Елена кошка биография личная жизнь: биография и личная жизнь |

Содержание

Елена Санаева (Elena Sanaeva), Актриса: фото, биография, фильмография, новости

Известная советская и российская актриса театра и кино, общественный деятель. Дочь популярного актера Всеволода Санаева, супруга Ролана Быкова и мать писателя Павла Санаева.

Елена Всеволодовна Санаева родилась 21 октября 1943 года в семье известного киноактера Всеволода Санаева. Отец очень любил девочку, и когда приходил домой, то всегда приносил маленькой Лене сахар. Елена росла очень худенькой и болезненной, а потому Санаев в шутку называл дочку «подгнилком». В возрасте пяти лет Елена Санаева чуть не умерла от болезни: она заразилась желтухой, против которой медицина в те времена была бессильна. Родители Елены были в отчаянии, потому что в годы войны от болезней уже умер их сын Алеша. Тогда Лидия Санаева решила крестить девочку, и после этого та пошла на поправку.

Мама Елены Лидия всю свою жизнь посвятила мужу, часто помогала ему учить роли. Однажды она услышала из кухни взволнованный голос дочери: «Они пришли ко мне, как слепые котята, я научила их читать, писать! Вы хотите убить меня, что ж, убейте!» Трехлетняя Лена цитировала слова

Веры Марецкой из картины «Сельская учительница», она стояла перед своими игрушками и плакала, мысленно представляя себя героиней кино.

Творческий путь Елены Санаевой

В 1966 году Елена Санаева окончила Государственный институт театрального искусства им. А.В. Луначарского (мастерская Михаила Царева), а уже в 1967 году она стала актрисой Театра-студии киноактера в Москве и дебютировала в кино в фильме «Генерал Рахимов». В 1969 году с участием Санаевой вышли картины «По Руси» и «Главный свидетель», а также фильм Василия Шукшина «Странные люди».

Юная Елена Санаева подавала большие надежды – высокая, стройная, красивая, она готовилась играть героинь, но встреча с Роланом Быковым в 1972 году изменила ее планы. Они познакомились на съемках фильма Юрия Рогова «Докер», на тот момент Ролану Быкову было 43 года, а Елене Санаевой – 29,  через год Быков предложил Санаевой стать его женой.

Елена Санаева: «Мы ужинали в ресторане “Лидо”. Ролан встал на колени и сказал: “Лена, будьте моей женой”. Конечно, к тому времени мы были на “ты”, но на “вы” он обратился ко мне потому, что сделал это публично: вместе с нами за столиком сидели Николай Гринько, Зиновий Гердт и Миша Козаков с супругами».

Вскоре после свадьбы Елена Санаева и Ролан Быков вместе снялись в фильме «Приключения Буратино», в котором сыграли лису Алису и кота Базилио. Сначала идея Быкову не понравилась, но Елена заявила: «От таких ролей не отказываются!». После выхода картины режиссер Леонид Нечаев получал множество писем, в одном из которых его спрашивали: «Уважаемый дядя режиссер, у вас очень смешной фильм, но почему кота в фильме у вас играет дедушка, а лису – девушка?». По отзывам свидетелей, Ролан Быков тогда очень смеялся над этим письмом.

Роль лисы Алисы не только принесла Елене Санаевой известность, но и значительно сузила ее актерское амплуа: вскоре после выхода фильма на экраны Санаеву перестали приглашать играть героинь, а стали привлекать к характерным ролям в кинокомедиях. Среди лучших работ Елены Санаевой не только «Приключения Буратино», но и такие фильмы, как «Пена», «Приключения Али-Бабы и сорока разбойников», «Тайна “Чёрных дроздов”», «Чучело» и многие другие.

Много снималась Елена Санаева и со своим мужем Роланом Быковым, вместе они создали картины «Дни хирурга Мишкина», «Деревня Утка», «Искренне ваш…», «Свадебный подарок», «Жил-был настройщик».

Елена Санаева: «К сожалению, мы вместе не так много снимались, как хотелось бы, всего-то в картинах десяти. Ролан снял меня в трех своих картинах, среди которых были “Нос” и “Чучело”. Но специально на меня, как другие режиссеры на своих жен, он никогда ничего не ставил. Не устраивал мою судьбу в кино».

В 2008 году Елена Санаева стала постоянной актрисой театра «Школа современной пьесы» под руководством Иосифа Райхельгауза. В составе труппы театра Санаева задействована в таких спектаклях, как «Русское варенье», «Дом», «Звездная болезнь», «Аккомпаниатор» и «Медведь».

Личная жизнь Елены Санаевой

В достаточно молодом возрасте Елена Санаева вышла замуж за инженера Владимира Конузина, в браке с которым родила сына Павел. Но этот союз распался, а в 1973 году Санаева вышла замуж за известного кинодеятеля Ролана Быкова, с которым прожила до его смерти. Ее сын Павел Санаев сейчас известен многим как автор повести «Похороните меня за плинтусом», а также пробует себя на кинематографической ниве как актер, сценарист и режиссер.

Елена Санаева: «Повесть лишь в какой-то степени, я подчеркиваю, автобиографична, не надо воспринимать ее буквально “о семье Санаевых и Быкова”. Когда повесть вышла, моей мамы уже не было в живых, а папе мы ее не показали. Иначе у него осталась бы смертельная обида в душе за то, что внук, которому дедушка с бабушкой отдали всю любовь и заботу, так описывает свое детство. Было время, когда Паша сильно ревновал меня к Ролану, искренне считая, что он отнимает у него мать. Но когда Паша подрос, они с Роланом стали настоящими друзьями. У Ролана хватило такта и мудрости, чтобы наладить с ребенком отношения. Как-то я задержалась в магазине. “Ну, где она ходит?” – выругался муж. И услышал от Паши, которому в то время было 12 лет: “Я не разрешаю так говорить о маме!” Для отчима это было хорошим уроком: “Да, Паша, ты прав, извини”. Потом Ролан мне рассказывал об этом с гордостью за Пашу. Он любил Пашку и однажды мне сказал: “Ну, почему ты не от меня такого прекрасного парня родила?”»

В последние годы Елена Санаева больше занимается общественной деятельностью. Будучи вице-президентом Международного фонда развития кино и телевидения для детей и юношества «Фонд Ролана Быкова», она устраивает всевозможные акции и выставки, выезжает на фестивали детского творчества. В 1999 году Санаева выпустила книгу-альбом памяти Ролана Быкова.

В 1990 году Елена Санаева была удостоена звания «Заслуженная артистка РСФСР», а в 2010 году награждена орденом Дружбы.

Фильмография Елены Санаевой

  • Время для двоих (сериал) (2011)
  • Золотая рыбка в городе N (2011)
  • Новая старая сказка (2007)
  • Нулевой километр (2007)
  • Глазами волка (2005)
  • Не покидай меня, любовь (сериал) (2001)
  • Русский паровоз (1995)
  • Ах, эти жмурки! (1994)
  • Вне (1991)
  • Я сюда больше никогда не вернусь (Люба) (1990)
  • Оно (1990)
  • Раз, два – горе не беда! (1988)
  • Кошка, которая гуляла сама по себе (1988)
  • Счастливый Григорий (1987)
  • Приключения пингвиненка Лоло. Фильм третий (1987)
  • Приключения пингвиненка Лоло. Фильм второй (1987)
  • Кувырок через голову (1987)
  • Приключения пингвиненка Лоло. Фильм первый (1986)
  • Искренне ваш… (1985)
  • Подсудимый (1985)
  • Законный брак (1985)
  • Слоненок пошел учиться (1984)
  • Тайна «Черных дроздов» (1983)
  • Чучело (1983)
  • Свадебный подарок (1982)
  • Боцман и попугай (сериал) (1982)
  • Частная жизнь (1982)
  • Куда исчез Фоменко? (ТВ) (1981)
  • Амнистия (1980)
  • Приключения Али-Бабы и сорока разбойников (1980)
  • Пена (1979)
  • Месяц длинных дней (ТВ) (1979)
  • Жил-был настройщик (ТВ) (1979)
  • По улицам комод водили… (1978)
  • Искушение (1978)
  • Деревня Утка (1978)
  • Нос (ТВ) (1977)
  • Приключения Буратино (ТВ) (1976)
  • Дни хирурга Мишкина (мини-сериал) (1976)
  • Честное волшебное (1975)
  • На ясный огонь (1975)
  • За облаками – небо (1973)
  • Докер (1973)
  • Печки-лавочки (1972)
  • Доверие (ТВ) (1972)
  • Странные люди (1969)
  • Главный свидетель (1969)
  • По Руси (1969)

краткая биография, личная жизнь, фильмография

Она работает на телевидении уже почти 7 лет, зрители знают её по нашумевшим сериалам «Карпов» и «13». Однако помимо этого, она с успехом играет и на театральной сцене. Благодаря трогательной нежной внешности, огромным серым глазам и волнистым русым волосам, актрисе чаще всего достаются роли романтичных и милых девушек. Елена уже успела завоевать сердца многих поклонников и не собирается на этом останавливаться.

Елена Полянская: биография

С недавнего времени на экранах телевизоров всё чаще и чаще стала появляться молодая и очень талантливая особа. Елена Полянская – актриса (фото) российского театра и кино родилась 4 сентября 1988 года в городе Белгороде. Девочка с детства тяготела к искусству, с 6 лет она занималась танцами, а когда коллектив распался, девочка решила попробовать себя в новой сфере и записалась в театральную студию, руководителем которой была Ольга Федоренко. Она же и вдохновила девушку впоследствии стать профессиональной актрисой. После 9-го класса Елена окончательно поняла, что хочет связать свою жизнь с кино и театром.

Родители не стали препятствовать желанию дочери уехать в Москву и поступить в театральный институт, напротив, всячески поддерживали её решение. С 11 класса Елена Полянская посещала подготовительные курсы для поступления в МХАТ. После окончания школы она пробовала поступить на факультет журналистики в родном городе Белгороде, однако не сдала вступительные экзамены. На следующий год Елена решительно подала документы в ГИТИС и прошла отбор, однако затем отчислилась и снова поступила уже в Театральный институт имени Бориса Щукина (при Театре имени Е. Вахтангова) на курс В. П. Николаенко и уже в 2012 году окончила его, став дипломированной актрисой. В этом же году она была принята на работу в труппу Московского театра имени Н.В. Гоголя.

Карьера

Сниматься в кино Елена Полянская (фото) начала, еще будучи студенткой третьего курса. Первой её работой на телевидении была роль в сериале «Здесь кто-то есть», который транслировался на телеканале ТВ3. Первую же главную роль Елена Полянская (фото) получила в 6-серийном кино «Грибной царь», снятом по роману писателя Юрия Полякова. В сериал Елена попала случайно, заменив актрису, которая не смогла участвовать в съёмках. Режиссёр утвердил её на роль, даже не назначив кастинга. В 2013 году Елена стала актрисой театра ARCADIA, затем играла в независимых спектаклях П. Е. Любимцева. По её собственным словам, к театру она питает большую любовь, чем к кино.

На сегодняшний день актриса Елена Полянская успешно работает как на телевидении, так и на театральной сцене.

Работа в театре

Спектакли, в которых принимала участие актриса Елена Полянская, её дипломные работы и постоянные роли:

  • «Три сестры» (А. П. Чехов), режиссёр И. Пахомова — Ирина;
  • «Фальшивая монета» (М. Горький), режиссёр В. Поглазов – Клавдия;
  • «Остров» (М. Макдонах), режиссёр С. Яшин – Эйлин;
  • «В разных жанрах» (А. Островский), режиссёр Р. Овчинников – Зоя Окаемова;
  • «Бабий бунт», режиссер В. Иванов – казачка.

Роли в кино

На сегодняшний день сформировался уже довольно длинный перечень сериалов и полнометражных фильмов, в которых приняла участие Елена Полянская. Фильмография актрисы включает в себя как эпизодические роли, так и главные. И это несмотря на молодой возраст и совсем недавнее окончание театрального университета. Ниже представлен список её работ:

  • 2008 г. «Белая акация» (фильм-спектакль): эпизод.
  • 2010 г. «Здесь кто-то есть»: Дарья Погодина.
  • 2011 г. «Грибной царь»: Светлана.
  • 2012 г. «Доброе имя»: эпизод (1-я серия).
  • 2012 г. «Без срока давности»: молодая Мария Кремнева.
  • 2012 г. «Карпов»: дочь директора склада Надежда.
  • 2012 г. «По горячим следам-2»: Светлана.
  • 2012 г. «Прощай, Катя»: Надежда.
  • 2013 г. «Мститель»: эпизод (46-я серия).
  • 2013 г. «Лесник»: Наталья Сараева.
  • 2013 г. «Любит — не любит»: Татьяна.
  • 2013 г. «Дембеля»: эпизод (10-я серия).
  • 2013 г. «Пойманный зверь»: эпизод (8-я серия).
  • 2013 г. «Случайно выживший»: эпизод (7-я серия).
  • 2013 г. «Отрава»: эпизод (6-я серия).
  • 2013 г. «Бомбилы»: эпизод (5-я серия).
  • 2013 г. «Пасечник»: медсестра Галина.
  • 2013 г. «Пенелопа»: жена Артёма Светлана.
  • 2014 г. «Гордиев узел»: Анастасия.
  • 2014 г. «13»: главная роль, Терещенко Елизавета, фотограф газеты «13».
  • 2014 г. «Грешник»: Лана.
  • 2014 г. «Верь мне»: сестра Макса Ника.
  • 2014 г. «Неприкасаемая»: Ника .

С 2014 года продолжаются съёмки сериала «Последняя минута-2», есть информация об участии в нём актрисы Елены Полянской. Однако какая роль на этот раз отведена Елене, пока неизвестно.

Полянская Елена: личная жизнь

Личную жизнь Елена старается не афишировать. Журналисты ни разу не заставали её в обществе молодых людей, отношения с которыми можно было бы назвать интимными. В Интернете также отсутствуют компрометирующие фотографии. По всей видимости, актриса не замужем. Однако Елене всего 26 лет, она молода и очень привлекательна, у неё множество поклонников, в том числе мужского пола. Девушка решительно занимается карьерой, реализует свою мечту добиться успеха и признания на актёрском поприще.

Елена Полянская и Антон Феоктистов

Несмотря на то что к своим 26-ти годам актриса уже успела принять участие во многих кинокартинах, настоящую славу ей принесла роль в мистическом сериале «13», в котором главные роли исполнили актёр Антон Феоктистов и Елена Полянская. Фильмография актрисы пополнилась ещё одним названием в 2013 году. По сюжету Игорь Ракитин (Антон Феоктистов) является корреспондентом газеты «13» и пишет статьи о фантастических событиях и происшествиях. Его напарница Лиза Терещенко (актриса Елена Полянская) – фотограф этой же газеты. И если хладнокровный Игорь является скептиком, то очаровательная и наивная Лиза готова поверить в существование потустороннего мира. Несмотря на то что героиня Елены Полянской тайно влюблена в героя Антона Феоктистова, в реальной жизни отношения между молодыми людьми исключают любую романтику. Антон Феоктистов женат на актрисе Наталье Долгушиной. Сердце же Елены Полянской на данный момент судя по всему является свободным.

Отношение к суевериям

Тем не менее сериал значительным образом повлиял на карьеру актрисы. Сама же актриса Елена Полянская не склонна верить в мистику, хотя инстинктивно обращает внимание на приметы и поверья. Елена загадывает желание, если число на номере автомобиля состоит из трёх одинаковых цифр или держится за пуговицу, когда чёрная кошка перебегает дорогу. Число 13, или «чёртову дюжину», она считает счастливым числом, а сатанинские «три шестёрки» уже однажды принесли ей удачу при поступлении в театральный институт. По своей сути актёры – люди суеверные и стараются следовать приметам, чтобы съёмки и спектакли проходили успешно. Есть свои ритуалы и у Елены Полянской. Если ей предстоит играть на сцене в новой постановке, она заблаговременно не стрижёт волосы, перед премьерой надевает «счастливые» джинсы, а в спектакле «Три сестры» (по произведению А. П. Чехова) она и вовсе носила особенный бантик. По мнению актрисы, среди всего этого есть и разумная мистика, например, возможность существования инопланетян: ведь космос огромен — наверняка на его пределах существуют и иные формы жизни, отличные от земных.

Хочинский Александр Юрьевич — биография актера, личная жизнь, фильмы и фото. Артист театра и кино

Александр Хочинский буквально вырос в театре: мать и отчим были артистами и часто брали его на репетиции. Вскоре после прихода в Ленинградский ТЮЗ он стал не только ведущим актером, но и сам поставил спектакль — «Кошка, которая гуляет сама по себе». В его фильмографии немного крупных ролей: самые известные — в картинах «Бумбараш» и «Женщина, которая поет». Хочинский прославился как бард. Он написал музыку к ленте «Три ненастных дня», а также записал песни для фильмов «Эскадрон гусар летучих» и «Грустить не надо».

Любовь к театру по наследству: детство и учеба в театральной студии

Александр Хочинский в молодости. Фотография: 24smi.org

Школа №222 («Петришуле»). 1900–1912. Санкт-Петербург. Фотография: O-Palytcheva / pastvu.com

Родители Александра Хочинского — актриса Людмила Красикова и певец Юрий Хочинский. Фотография: kino-teatr.ru

Александр Хочинский родился в Новосибирске. Его родители, на тот момент студенты Ленинградского театрального института, были там в эвакуации. Обратно в Ленинград семья смогла вернуться только в 1945 году. Отец, Юрий Хочинский, стал солистом эстрадного оркестра Ленинградского радиокомитета, много гастролировал по Советскому Союзу и записывал пластинки. Мать, Людмила Красикова, устроилась актрисой в Ленинградский театр юных зрителей (сегодня — ТЮЗ им. А.А. Брянцева). Когда сыну было четыре года, отец покончил с собой: 23-летнему Юрию Хочинскому поставили неизлечимый диагноз. Как выяснилось позже, ошибочный. Через несколько лет мать вышла замуж во второй раз. Ее избранником стал партнер по сцене, известный актер Рэм Лебедев. Вскоре у них родилась дочь Елена.

Александр Хочинский с детства был знаком с атмосферой театра: чтобы не оставлять его одного дома, родители брали мальчика с собой на спектакли и репетиции. Он видел, как готовили спектакли, играл с реквизитом в гримерной — примерял парики, прятался под декорациями. В 1951 году Хочинский пошел в знаменитую школу №222, в прошлом «Петришуле», — одно из старейших учебных заведений России, основанное еще в 1709 году. Он не был отличником: в дневнике появлялись и четверки, и тройки. Александр Хочинский любил большие компании и много времени проводил с друзьями, сам научился играть на гитаре и в свободное время пробовал сочинять песни. После уроков занимался в школьном театре и участвовал во всех праздничных постановках. В старших классах он решил стать актером, других вариантов даже не рассматривал. И после окончания школы в 1961 году начал заниматься в драматической студии для начинающих артистов при Театре юного зрителя. Однако поступил Хочинский туда с трудом. На прослушивании он получил четверку «за музыкальность» и в результате не попал в список студентов. Тогда мать, ведущая артистка Ленинградского ТЮЗа, настояла на повторном вступительном экзамене.

На первом курсе студенты учили основы актерского мастерства, сценического движения и речи, а на третьем уже играли небольшие роли в репертуарных спектаклях ТЮЗа. Для Александра Хочинского это было легко: большинство постановок ему были знакомы с детства. В 1964 году в качестве дипломной работы он сыграл Спальника в «Коньке-горбунке», и его сразу же приняли в труппу театра. Артист Николай Иванов вспоминал: «Если мы были мальчишки с улицы, то он вырос в актерской семье, в доме, в котором бывало много интересных людей. Он получил замечательное воспитание, его вырастили интеллигентом. Поэтому он привлекал к себе всеобщее внимание». Однако 20-летнему Хочинскому не удалось сыграть даже дебютный спектакль: вскоре после того, как он приступил к репетициям, его на три года призвали в армию. Служить отправили в Выборг. Через несколько месяцев он стал заведовать отделом самодеятельности и проводить в части концерты.

Песни, роли и учеба: путь к всесоюзной славе

Александр Хочинский в роли Левки Демченко в художественном фильме Николая Рашеева и Абрама Народицкого «Бумбараш» (1972)

Актеры Александр Хочинский (слева) и Виктор Федоров. Фотография: bards.ru

Александр Хочинский. Фотография: stihi.ru

В 1967 году Александр Хочинский демобилизовался и вернулся в Ленинградский ТЮЗ. Параллельно он решил получить высшее образование и поступил на заочное отделение Ленинградского института театра, музыки и кинематографии (сегодня — Российский государственный институт сценических искусств). Днем актер репетировал, вечером играл небольшие роли в спектаклях, а ночью садился за учебники. Сразу после возвращения из армии он подал фотографию и анкету на киностудию «Ленфильм». Приглашение на пробы пришло через несколько недель: Хочинского звали сыграть эпизод в картине о Гражданской войне «В огне брода нет» и в детективе про фашистского провокатора «Особое мнение». Актера одобрили на роли в обоих фильмах, в конце 1967 года они вышли на экран.

Сначала режиссер Ленинградского ТЮЗа Зиновий Корогодский давал молодому актеру только небольшие роли — в спектаклях «Наш, только наш», «Наш цирк», «Гибель эскадры». У Александра Хочинского не было амплуа, он был универсальным артистом, который мог играть разных персонажей. В 1970 году актер окончил институт, и теперь мог полностью сосредоточиться на театре. Вскоре Хочинского одобрили на главную роль Дюшки Тягунова в постановке «Весенние перевертыши» — он должен был сыграть мальчика, который резко взрослеет с приходом весны.

В Ленинградском ТЮЗе артист познакомился с Виктором Федоровым. Они подружились: оказалось, оба хорошо играли на гитаре и исполняли бардовские песни. Актеры решили петь дуэтом, и вскоре стали завсегдатаями знаменитого кафе-клуба «Восток», где выступали Владимир Высоцкий, Евгений Клячкин, Борис Полоскин. Послушать их приезжали со всего города. На творческих вечерах артисты исполняли песни Александра Городницкого, Новеллы Матвеевой и Булата Окуджавы. В 1971 году Александр Хочинский снялся в советском музыкальном фильме «Бумбараш» по мотивам произведений Аркадия Гайдара. Он сыграл красногвардейца Левку Демченко, который борется с бандами во время Гражданской войны. В фильме артист спел песню Юлия Кима «Журавль по небу летит» и «Марш четвертой роты». Картина принесла Александру Хочинскому известность: композиции ставили на радио, а спектакли с участием актера собирали полные залы. Через несколько месяцев по приглашению режиссера Надежды Кошеверовой он записал на студии вступительную и заключительную песни для фильма-сказки «Тень».

В начале 1970-х годов Александр Хочинский стал получать более серьезные роли в театре. Он играл князя Курбского, чуть позже царя в «Борисе Годунове», Гамлета в одноименной постановке по Шекспиру. Участвовал в постановках «За все хорошее — смерть», «Открытый урок», «Тени». После репетиций шел на съемочную площадку: больших ролей в кино у него не было, но Хочинский много снимался в эпизодах. В 1974 году с ним вышел фильм «Рассказы о Кешке и его друзьях», спустя год — музыкальная комедия «Ар-хи-ме-ды!» и драма «Воздухоплаватель», а в 1976 году — сериал о советской милиции «Рожденная революцией».

«На людях они были два влюбленных голубка»: личная жизнь актера

Первая жена Александра Хочинского, артистка Ирина Асмус. Фотография: Музей циркового искусства, Санкт-Петербург / ruscircus.ru

Александр Хочинский с третьей женой — актрисой Антониной Шурановой. Фотография: kstolica.ru

Вторая жена Александра Хочинского, художница Марина Азизян (слева) вместе с актрисой Элизабет Тейлор и закройщицей Вероникой Рысьевой. Фотография: sobaka.ru

Александр Хочинский был женат трижды. Со своей первой супругой, Ириной Асмус актер познакомился в драматической студии при ТЮЗе. До этого девушка работала в цирке эквилибристкой, но получила травму и по настоянию родителей сменила профессию на более безопасную. Хочинский и Асмус поженились в начале 1960-х годов, однако прожили недолго: супруга не дождалась его из армии. Через несколько лет Ирина Асмус прославилась как клоунесса Ириска из развлекательной передачи «АБВГДейка».

Второй женой актера стала известная художница Марина Азизян. Она рисовала декорации к одному из спектаклей ТЮЗа и встретилась с Хочинским в коридоре театра. Их брак длился два года: артист любил большие шумные компании и иногда ночами не приходил домой. Сестра актера Елена Лебедева говорила в интервью изданию «Смена»: «По натуре Саша был цыган, кочевник. Человек без дома. Вдруг ни с того ни с сего сядет в электричку и едет до конечной станции и обратно».

С Антониной Шурановой, третьей супругой, Александр Хочинский был знаком с самого первого дня в труппе ТЮЗа. Они хорошо общались, помогали друг другу готовиться к роли и часто ходили в гости друг другу семьями — актер был женат на Асмус, Шуранова тоже была замужем. Отношения изменились, когда Хочинский вместе с артисткой начали ставить спектакль «Кошка, которая гуляет сама по себе». Шуранова вспоминала: «Во время этой работы мы как-то очень сблизились. И вот однажды так получилось, что я собрала сумку самых необходимых вещей и из своего семейного дома ушла к Саше в коммуналку. А с приходом в Сашину коммуналку началась самая счастливая полоса моей жизни». Они были знакомы 14 лет, но поженились только в 1976 году. Актеры были вместе дома и на сцене. Артист Николай Иванов говорил: «На людях они были два влюбленных голубка. Это ощущалось, ловилось по взглядам. Он пел на сцене, и в какой-то момент ему нужно было посмотреть на Тоню — а она вся расцветала, растворяясь в том, что делает Саша. Это была семья двух умных, талантливых людей». Про их отношения сняли документальный фильм «Леди и бродяга».

Съемки с Пугачевой

Александр Хочинский и певица Алла Пугачева на съемках художественного фильма Александра Орлова «Женщина, которая поет». Фотография: in-w.ru

Александр Хочинский в роли Валентина и Алла Пугачева в роли Анны Стрельцовой в художественном фильме Александра Орлова «Женщина, которая поет» (1978)

Александр Хочинский. Фотография: 24smi.org

Зиновий Корогодский давал актерам Ленинградского ТЮЗа полную творческую свободу: они могли предложить идею собственного спектакля и сами его поставить. В 1977 году Александр Хочинский вместе с Антониной Шурановой поставили на сцене сказку Киплинга «Кошка, которая гуляла сама по себе». Главные роли, первобытного мужчину и женщину, играли они же. Параллельно актер репетировал спектакль Корогодского «На два голоса», который объединил отрывки из произведений знаменитых писателей: Александра Вампилова, Александра Володина, Людмилы Петрушевской и Валентина Распутина.

В сентябре 1978 года Александра Хочинского пригласили приехать на кинопробы в столицу. На «Мосфильме» снимали фильм о жизни эстрадной певицы «Женщина, которая поет» и искали актера на роль ее мужа. Претендентов было двое: на прослушивание режиссер Александр Орлов пригласил и артиста Олега Янковского. Выбор сделали в пользу Хочинского, причем на решение повлияла главная звезда фильма Алла Пугачева. Певица не была знакома с актером лично, но помнила его по картине «Бумбараш», которую очень любила.

Премьера ленты «Женщина, которая поет» прошла в 1979 году. Картина сразу же заняла первое место в прокате по итогам года, а позже стала 27-й по посещаемости за всю советскую историю. В этом же году в кинотеатрах показывали еще один фильм с участием Александра Хочинского — «По данным уголовного розыска». Там он сыграл сержанта Красной армии, который работал под прикрытием и помог поймать криминального авторитета.

Актер успевал заниматься и музыкой. Хочинский написал мелодии к детективному фильму «Три ненастных дня», а также исполнил за кадром песни в фильмах «Эскадрон гусар летучих» и «Грустить не надо». В 1980 году он стал заслуженным артистом РСФСР.

В начале 1980-х годов в ТЮЗе Корогодский поставил сразу несколько спектаклей с участием Александра Хочинского: «Балладу о славном Бильбо Бэггинсе» по Джону Толкину, «Нетерпение» и «Без страха и упрека». В дуэте с женой актер играл в «Филумене Мартурано», где он исполнил роль легкомысленного героя-любовника Доменико Сориано. Этот спектакль оказался последним из театральных работ Александра Хочинского и Антонины Шурановой в Ленинградском ТЮЗе. В 1987 году они уволились.

Мечты о «Глобусе» и последние фильмы Александра Хочинского

Александр Хочинский. Фотография: kulturologia.ru

Александр Хочинский. Фотография: rush-sound.ru

Александр Хочинский с третьей женой — актрисой Антониной Шурановой. Фотография: kulturologia.ru

Актеры остались без работы. Сестра Александра Хочинского Елена Лебедева вспоминала: «Жили они тяжело, друзья их поддерживали, конечно. Уже дошло до того, что Тоня стала лепить из воска какие-то розочки, чтобы наклеить в какой-то кооператив. Когда Хочинский это увидел, он был в ярости. Он сказал: «Ты народная артистка! Ты, что с ума сошла?» Актер давал концерты в барах и клубах, изредка играл в театре-студии «Интерателье». Там он поставил моноспектакль по произведениям Александра Володина «Оптимистические записки». Хочинский вспоминал: «В мой моноспектакль потом подключился и сам Александр Моисеевич [Володин]. Сначала он сидел в зрительном зале, а потом я приглашал, точнее — провоцировал его выйти на сцену. И на эстраде появлялись двое… Один из них автор — настоящий, подлинный, а второй — артист, который играет этого автора. Володин всегда был непредсказуем».

Деньги приносили и съемки в кино. В 1989 году Александр Хочинский получил главную роль в фильме «Когда мне будет 54 года». Он сыграл друга главной героини — машинистки Лиды, которая одна воспитала младшего брата и дочь. В 1991 году актера приняли в штат киностудии «Ленфильм», а уже спустя год он снялся в картине «Генерал» о военачальнике времен Великой Отечественной войны Александре Горбатове.

В 1991 году Зиновий Корогодский открыл в Ленинграде Театр поколений. Преподавать в драматической студии при учреждении режиссер попросил своих бывших учеников — Александра Хочинского и Антонину Шуранову. Однако этого актеру было недостаточно. Вскоре он решил создать свой театр «Глобус», название которого отсылало бы к Шекспиру, но ничего не вышло. В стране был кризис, и найти помещение, платить сотрудникам, заказывать декорации было непосильно дорого. В этот период Хочинский принимал любые предложения в кино. В 1993 году артист сыграл в картинах «Романс о Санта Крусе» и «Юноша из морских глубин», а спустя год на экранах появилась кинолента «Жизнь и приключения семерых друзей».

В конце 1990-х Александра Хочинского пригласили в Театр сатиры на Васильевском острове. Режиссер театра Ахмат Байрамкулов ставил пьесу Генрика Ибсена «Призраки». Он вспоминал: «Я перепробовал очень много артистов на эту роль и понял, что этот тяжеловесный текст Ибсена, эти огромные монологи может одолеть, опоэтизировать только Александр Юрьевич». Главная женская роль спектакля должна была достаться Антонине Шурановой. Однако сыграть постановку в таком составе не получилось. 11 апреля 1998 года Александр Хочинский умер. Причиной смерти стала остановка сердца.

После смерти актера клуб «Восток» выпустил кассеты с песнями в его исполнении. Туда вошли композиции «Журавль по небу летит», «Ах, как долго едем», «Жуткое столетие», а также романсы «Когда я вернусь», «Не пробуждай воспоминаний» и другие.

биография, творчество, личная жизнь, фотографии актрисы.

Актриса, которая может быть разной — полной королевского достоинства, понятной и трогательной, зажигательной или просто красивой. Актриса, героиням которой веришь, что бы они ни произнесли или ни спели, будь то полное затаенной грусти «Опустела без тебя Земля» или шутливое «Не линяет только солнечный зайчик».

МХАТ вне школьной программы

Ленинград — Москва. По этому маршруту отправилась Таня Доронина, не поставив в известность родных. Заставила отправиться в путь любовь к театру. Успешно выдержав вступительные экзамены, студенткой так и не стала. Дело было за малым: не хватало аттестата о среднем образовании. До получения документа об окончании школы оставалось еще два года. Так что приемная комиссия отправила девочку доучиваться. Она вернулась в родной город, чтобы в 1956 году все же закончить Школу-студию МХАТ, хотя ее готовы были принять и в Щукинское училище, и в Щепкинское, и в ГИТИС.

Ленинградские сцены

Первым театром Татьяны Дорониной стал Волгоградский драматический, куда молодая актриса отправилась вслед за мужем Олегом Басилашвили после комсомольской свадьбы. Но проработала на этой сцене недолго, спустя год молодые супруги были приняты в ленинградский «Ленком», а спустя еще четыре года Татьяна Доронина стала ведущей актрисой ленинградского БДТ имени Горького.

«Я вообще очень рано стала влюбляться. Мальчик, как и мы, был эвакуированный, только из Москвы. Он поразил меня тем, что, когда учительница читала нам «Ваньку Жукова», он закрылся руками и заплакал. А так как он был при этом еще и самый хорошенький в классе, то начался мой роман. Потом пошло все по нарастающей. Я влюблялась каждый год».

В 1959 году Георгий Товстоногов пригласил актрису на роль Надежды Монаховой в постановке «Варвары» по пьесе Горького. Премьера стала настоящим событием театральной жизни Северной столицы. За семь лет работы в этом театре Татьяна Доронина воплотила яркие классические образы Маши в «Трех сестрах», Софьи в «Горе от ума», Настасьи Филлиповны в спектакле «Идиот».

На сцене БДТ Татьяна Доронина впервые сыграла Надю в постановке по пьесе Александра Володина «Моя старшая сестра» и красавицу-стюардессу Наташу в трагической истории, написанной Эдвардом Радзинским, «Еще раз про любовь». Спустя несколько лет эти образы актриса перенесла на экран в картинах Георгия Натансона.

30 кинолет Татьяны Дорониной

Первой киноролью в небольшом списке из 16 картин Татьяны Дорониной стала комсомолка Зоя в фильме «Первый эшелон». В картине Доронина снималась вместе с Олегом Ефремовым, блистательный кинодуэт с которым появился на экранах в 1967 году в ленте «Три тополя на Плющихе» режиссера Татьяны Лиозновой.

Татьяна Доронина в роли Наташи Александровой в фильме «Еще раз про любовь» (1968)

Татьяна Доронина в роли Нади в фильме «Старшая сестра» (1966)

Татьяна Доронина в роли Нюры в фильме «Три тополя на Плющихе» (1967)

История несостоявшейся любви, пронизанная нежностью под звуки одноименной песни Александры Пахмутовой, стала одним из символов эпохи шестидесятых. «Опустела без тебя Земля…» — вслед за Дорониной и Майей Кристалинской пела вся страна, а журнал «Советский экран» назвал Татьяну Доронину актрисой года.

В книге «Дневник актрисы» Татьяна Доронина призналась, что в роли Надежды воплотила образ своей мамы: «Ее манеру говорить, петь, ее открытость, доверчивость и самоотрешенность».

Москва: два МХАТА и театр Маяковского

«Уход из БДТ — это моя ошибка. Нельзя было предавать режиссера, который выстраивал на меня репертуар», — говорила актриса спустя годы после того, как в 1966 году сменила ленинградский БДТ на столичный МХАТ. В Москву актриса уехала вслед за третьим мужем — писателем Эдвардом Радзинским. Второй брак с театральным критиком Анатолием Юфитом распался еще в Ленинграде.

«…Она великая актриса! Мне было интересно для нее написать. И я начал писать сценарий… Потому что я очень хотел, чтобы Доронина играла. Вы понимаете, нет ничего чудовищнее, когда такой артист, такого масштаба ничего не делает».

Муж-драматург написал для Татьяны Дорониной множество пьес. Во время экранизации одной из них, «Еще раз про любовь», актриса познакомилась со своим четвертым мужем Борисом Химичевым. Фильм ставился под Татьяну Доронину. Актер должен был сыграть Евдокимова — главную мужскую роль, которая в итоге досталась Александру Лазареву. Пробовался на эту роль и Владимир Высоцкий. Картина имела оглушительный успех. В 1968 году она стала лидером советского проката, фильм посмотрели около 40 миллионов зрителей.

Татьяна Доронина. Фотография: kino-teatr.ru

Татьяна Доронина. Фотография: colors.life

Татьяна Доронина. Фотография: kino-teatr.ru

Во МХАТе Татьяна Доронина работала с перерывом на Театр имени Маяковского. Сыграв в дебютном спектакле Олега Ефремова «Дульсинея Тобосская», в 1971 году актриса начала десятилетнее сотрудничество с режиссером и худруком Маяковки Андреем Гончаровым. В 1983 году Татьяна Доронина по приглашению Ефремова вернулась на мхатовскую сцену и после раскола театра возглавила МХАТ имени Горького.

«Она обладает определенной харизмой, лидерством и всегда защищает свою точку зрения, в которой убеждена. Это не может не вызывать уважения. Она такая с молодых лет. Татьяна как кошка, которая ходит сама по себе».

«Нервно сыгранное и умом постигнутое» — играют во МХАТе под руководством Татьяны Дорониной сегодня. Среди постоянных авторов — Достоевский, Булгаков, Чехов, Пушкин, Горький, Островский. Доронина играет на сцене, ставит спектакли и вот уже 30 лет отдает все свои творческие силы лишь театру, отказавшись от кино.

МОРОЗОВА Елена Саввична — биография, новости, фото, дата рождения, пресс-досье. Персоналии ГлобалМСК.ру.

Биография

Коллеги и поклонники называют актрису особенной, нестандартной, оригинальной. Есть и недоброжелатели, кого Елена Морозова раздражает, – эти неприятных эпитетов не жалеют. Наиболее мягкий – инопланетянка. Артистка не обижается, она никогда не стремилась всем угодить и понравиться. Наверное, поэтому Елена Саввична Морозова и стала известной в мире российского кинематографа, заслужила звездный статус и армию поклонников.

Детство и юность

Евгения Борисовна Григорьева (паспортное имя артистки) родилась в мае 1973 года в Москве в дружной творческой семье. Отец – Заслуженный деятель искусств России, актер и режиссер Борис Григорьев. Мама Евгении – Заслуженная артистка РСФСР, диктор Центрального телевидения Дина Григорьева. Борис Алексеевич известен как режиссер детективной ленты «Петровка, 38». Дина Анатольевна вела правительственные концерты в Кремлевском дворце съездов, а в 1980-м была ведущей церемоний открытия и закрытия Олимпиады.В семье подрастало две дочери: Женя и младшая на 7 лет Арина. В доме царила творческая атмосфера. Неудивительно, что Евгения появилась на экране в 7-летнем возрасте: девочка снялась в эпизоде отцовского фильма о буднях столичного уголовного розыска. В 8 лет творческая биография Елены Морозовой продолжилась: маленькая актриса снялась в роли агента Стрекозы в детской комедии Владимира Грамматикова «Руки вверх!», где на съемочной площадке встретилась с легендами советского кино Татьяной Пельтцер, Георгием Вициным и Ириной Муравьевой. Снялся в картине и ровесник Жени – 9-летний Федор Стуков.В том же 1981 году Морозова – в титрах Евгения Григорьева – появилась в сказке-мюзикле Владимира Нечаева «Проданный смех» в образе Габи, старшей дочери хозяйки булочной фрау Бебер. Фрау сыграла Наталья Гундарева. И снова Женя очутилась в звездной компании, где рядом с ней оказались легенды советского кинематографа Павел Кадочников, Екатерина Васильева, Надежда Румянцева, Борислав Брондуков.В 15 лет Елена Морозова появилась на экранах в психологической драме отца «Пусть я умру, господи…». Это была вторая (после Габи в «Проданном смехе») главная роль актрисы. Она сыграла детдомовку Олю Астафьеву. В титрах картины артистка значилась как Женя Григорьева. В образе воспитательницы детдома зрители увидели Галину Польских. Снялись в драме Григорьева по сценарию Галины Щербаковой еще десяток актеров, чьи имена знают миллионы советских телезрителей.

Поступать в Школу-студию МХАТ Елена Морозова пришла с солидным послужным списком и опытом работы в кино. Девушку зачислили в мастерскую Льва Дурова. В 1996 году она покинула театральный вуз, имея на руках диплом актрисы.

Театр

Работа в театре – важная глава в творческой биографии Елены Морозовой. Кстати, Морозовой Женя Григорьева стала в первые годы работы на театральных подмостках. Девушке часто снился меценат и промышленник Савва Морозов, по семейному преданию – родственник. Савва Тимофеевич объявил Жене, что он ее отец. Тогда артистка и взяла творческий псевдоним Елена Саввична Морозова.Первые роли на сцене Морозова сыграла в МХТ имени А. П. Чехова. В 1997 году она появилась в роли Любы в «Абрикосовом раю», затем сыграла Наташу в спектакле Льва Дурова «Три сестры» в МХАТ имени В. И. Немировича-Данченко. В конце 1990-х Елена Морозова появилась в образе Веры в спектакле Григория Шапошникова «Месяц в деревне». Премьера состоялась в театре «МЕЛ».В начале 2000-х Морозову пригласил поработать Роман Виктюк. Елена Саввична играла в его постановках «Мастер и Маргарита» (Маргариту), «Мой друг Гитлер» (Адольфа Гитлера), «Мою жену зовут Морис» (Марьон). Позже Елена Морозова появилась на подмостках Театра.doc, в Центре имени В. Мейерхольда и Театре эстрады. Она работала под руководством известных мэтров Сергея Алдонина, Владимира Мирзоева, Теодороса Терзопулоса, Юрия Муравицкого и Александра Зельдовича.

В копилке артистки появились премия «Триумф», призы Веры Холодной и фестиваля «Литература и Кино», которые она получила в 2002 году, а в 2005-м Елене Морозовой вручили театральную премию «Чайка». В 2006 году Елена Морозова сыграла графиню в спектакле «Figaro. События одного дня», который на сцене Театра наций поставил Кирилл Серебренников. С 2014 года Елена Саввична играет на сцене «Электротеатра Станиславский». В 2015 году театралы увидели Морозову в роли Офелии в постановке Александра Огарева «Анна в тропиках», в спектаклях «Пушкин + «Евгений Онегин» и «Синяя птица».

Фильмы

В 2000 году Елена Морозова снялась в драматическом байопике Алексея Учителя «Дневник его жены». Режиссер доверил артистке роль Марги Ковтун, которая увела у Ивана Бунина любовницу Галину Кузнецову. На VII Российском кинофестивале за работу в драме Учителя Морозовой вручили приз как лучшей дебютантке. Потом были работы в короткометражке «Кунсткамера» (мать), втором сезоне детективной ленты «Каменская» (ведунья), сериале «Тайный знак-3» (Маргарита), мистическом триллере «Мертвые дочери» (сестра).В 2006 году Елена Морозова появилась в черной комедии «Изображая жертву». Режиссер Кирилл Серебренников пригласил артистку на роль Оли. Ключевых персонажей в проекте сыграли Юрий Чурсин и Лия Ахеджакова. Фильм собрал щедрый урожай наград и был номинирован на «Нику» и «Золотого орла». В 2008 году Морозова снялась в роли актрисы Агнесс в комедийной ленте Павла Руминова «Обстоятельства». Героиня Елены отчаянно борется за любовь мужа и страдает, а глубокие психологические образы, которые нужно играть «на нерве», актрисе удаются на славу. В 2009-м появилась еще одна драматическая роль Елены Морозовой – жена композитора Екатерина Стравинская в биографической драме «Коко Шанель и Игорь Стравинский» французского кинорежиссера и продюсера Яна Кунена. Актриса разговаривала на французском языке, которым с детства владеет в совершенстве, без дублера. В 2013 году состоялась премьера детективного сериала с элементами мистики «Предчувствие», где Елене Морозовой досталась главная роль. 

Валентине Смолиной, героине артистки, сопереживала многомиллионная аудитория зрителей России и ближнего зарубежья. В том же году Следственный комитет Российской Федерации вручил Елене Саввичне главную награду за лучшую актерскую работу: Морозова блестяще перевоплотилась в следователя в сериале «СК». Премьера проекта состоялась на телеканале «НТВ». В 2015 году любители мелодрам увидели сериал «Красная королева» о мире моды в СССР. Елена Морозова сыграла Веру Ипполитовну Аралову, художника-модельера.

Личная жизнь

Елена Морозова воспитывает двоих детей – сына Этьена и дочь Аврору. Но при этом женщина, улыбаясь, добавляет, что любовь в ее жизни есть и она для нее – «это все». В доме артистки мирно уживаются рыбки и кошка Кассандра. Елена Морозова не ест мясо, но не отказывает себе в сладком. При этом подтянутая фигура не является продуктом изнурительных занятий в спортивном клубе – туда Елена ходит, чтобы танцевать или плавать. Диет не соблюдает и вообще делает только то, что очень нравится.

Елена Морозова со школы дружит с Агриппиной Стекловой, и в театральный они поступили вместе, «за компанию». У актрисы два диплома о высшем образовании – от Школы-студии МХАТ и МАИ. Вторая специальность артистки – экономист. Прикладная математика – вторая страсть Елены Морозовой, а чтение экономических трактатов равнозначно чтению увлекательного детектива.

Елена Морозова сейчас

В последние два года актриса разрывается между сценой и съемочной площадкой. В «Электротеатре Станиславский» она занята в спектакле «Идиотология» по роману Федора Достоевского. Это авторское видение романа классика режиссером Климом Козинским. У Морозовой главная роль – Настасьи Филипповны.

Задействована Елена Морозова в постановках «Тартюф» Филиппа Григорьяна и «Психоз» Александра Зельдовича. В спектакле «Чайка» артистка играет Аркадину. На телеэкранах Елена Морозова появилась в 28-й серии «Отеля Элеон», спин-оффа ситкома «Кухня». Она сыграла экстрасенса.

Фильмография

1980 — «Петровка, 38»
1981 — «Руки вверх!»
1981 — «Проданный смех»
1988 — «Пусть я умру, Господи…»
2000 — «Дневник его жены»
2001 — «Ростов-папа»
2004 — «Тайный знак 3»
2006 — «Изображая жертву»
2007 — «Мертвые дочери»
2008 — «Обстоятельства»
2009 — «Коко Шанель и Игорь Стравинский»
2012 — «СК»
2012 — «Предчувствие»
2015 — «Красная королева»
2017 — «Отель Элеон. 2 сезон»

Армен Джигарханян. Армен Борисович Джигарханян: биография, личная жизнь, новости, доходы. Жена Армена Джигарханяна Виталина Цимбалюк.

Армен Борисович Джигарханян — великий советский и российский актер, народный артист СССР (1985), театральный режиссер, педагог. В биографии Джигарханяна множество ярких ролей в советских и российских фильмах и на сцене московских театров. С 1996 года Армен Борисович — президент и художественный руководитель Московского драматического театра под руководством Армена Джигарханяна. Ушел из жизни 14 ноября 2020 года.

Ранние годы и образование Армена Джигарханяна

Армен Борисович Джигарханян родился в Ереване 3 октября 1935 года.

Отец — Борис Акимович Джигарханян (1910−1972) — оставил семью, когда маленькому Армену не было и года.

Мать — Елена Васильевна Джигарханян (1909−2002) — работник Совета министров Армянской ССР. Она воспитывала сына вместе со вторым мужем. Отчим Джигарханяна любил мальчика, у него с Арменом были очень добросердечные отношения. Армен Джигарханян был окружен русскоязычной атмосферой, учился в русской школе, но с удовольствием занимался изучением, кроме русской, и армянской культуры.

Мама Армена была горячо увлеченной театралкой. Именно Елена Васильевна привила сыну любовь к театральному искусству.

В 1953 году Армен Джигарханян окончил школу и отправился в Москву поступать в ГИТИС. Несмотря на русское окружение и обучение в русской школе, у Джигарханяна чувствовался армянский акцент, поэтому в московский театральный институт его не приняли. Армен не стал отчаиваться. Он вернулся домой и начал карьеру в кино помощником оператора на киностудии «Арменфильм». Через год парень стал студентом Ереванского художественно-театрального института, который окончил в 1958 году.

Театральная биография Армена Джигарханяна

Как известно из биографии актера, на сцене Армен Борисович Джигарханян дебютировал в 1955 году, будучи студентом, в спектакле «Иван Рыбаков» (по пьесе Виктора Гусева). Это была сцена Ереванского русского драматического театра имени К. С. Станиславского. С этого момента Джигарханян проработал в труппе ереванского театра более десяти лет.

В 1967 году актер переступил новый порог в своей творческой биографии: Анатолий Эфрос пригласил Армена Джигарханяна в свой театр им. Ленинского комсомола, знаменитый «Ленком».

Блистательный талант Джигарханяна был отмечен, и он получал в театре интересные роли. Однако вскоре Эфроса сняли с должности, и Армен Джигарханян решил покинуть труппу.

В 1969 году Армен Борисович Джигарханян стал актером театра им. Маяковского. С этим театром Армен Борисович связал свою жизнь на 27 лет. Карьера в театре началась с постановки спектакля «Разгром» Александра Фадеева. В 1971 году — новая большая роль в театральной карьере Армена Джигарханяна. Вместе со Светланой Немоляевой он сыграл в пьесе «Трамвай желание», поставленной Андреем Гончаровым (роль Стенли Ковальского). Затем были шедевры — роли Большого Па в «Кошке на раскаленной крыше», Сократа в «Беседах с Сократом» Эдварда Радзинского и генерала Хлудова в пьесе «Бег» Михаила Булгакова.

В 1997 году Армен Борисович Джигарханян вернулся в «Ленком» для роли в спектакле Марка Захарова «Варвар и еретик» по роману Достоевского «Игрок», позже он сыграл в пьесе «Город миллионеров» по пьесе Эдуардо де Филиппо. В последние десятилетия Армен Борисович играл во многих антрепризных спектаклях, а также в своем театре.

Карьера и роли Армена Джигарханяна в кино

С конца 50-х Армена Борисовича начали приглашать сниматься в кино. Одной из прорывных ролей стала картина «Здравствуй, это я», фильм принимал участие в конкурсной программе Каннского кинофестиваля в 1966 году. В телесериале «Операция «Трест», выпущенном в 1967-м году, где Джигарханян сыграл умного мужественного чекиста Артузова, Армен Борисович сразу покорил сердца телезрителей. Потом были фильмы «Шестое июля» (1968), «Журавушка» (1968). А в 1975 году вышел теплый добрый фильм «Когда наступает сентябрь».

Все киногерои Джигарханяна очень разные. Но играя, в том числе, и отрицательных персонажей, Армен Джигарханян вкладывает свой неповторимый талант, добавляя некую «симпатичность» даже отъявленным негодяям. Вспомним незабываемые роли штабс-капитана Овечкина («Неуловимые мстители»), а также главаря банды «Черная кошка» Карпа («Место встречи изменить нельзя»).

Комедийный талант Армена Джигарханяна проявился в фильме «Здравствуйте, я ваша тётя!» и «Собака на сене».

Армен Борисович Джигарханян получал премии и награды за фильмы: «Треугольник» (1967), «Когда наступает сентябрь» (1975), «Снег в трауре» (1978), «Одинокая орешина» (1987).

Уже после развала СССР Армен Борисович играл в фильмах «Ширли-мырли», «Сны», «Бедная Саша», «Московские каникулы» и многих других. У Джигарханяна более 200 ролей в кино.

Преподавательская и общественная деятельность Армена Джигарханяна

С 1989 по 1997 годы профессор Армен Джигарханян преподавал актерское мастерство во ВГИКе. Джигарханян образовал на основе группы выпускников ВГИКа Московский драматический театр под руководством Армена Джигарханяна. В этом небольшом театре Армен Борисович был художественным руководителем, а с 2005 года стал директором. На сцене своего театра Армен Джигарханян создал замечательные роли в спектаклях «Возвращение домой» Пинтера и «Последняя лента Крэппа» Сэмюэла Беккета.

В 1999 году Армен Джигарханян получил грин-карту по квоте правительства США для выдающихся деятелей искусства. До 2015 года Армен Борисович жил на две страны: три-четыре месяца в году — обычно это лето и начало осени — в Гарленде под Далласом (штат Техас), а с сентября по май — в Москве. В интервью «КП» 16 ноября 2016 года Армен Борисович рассказал, как у него появился дом в Далласе: «Всего три комнаты в этом доме. Я взял деньги в долг и купил».

В 2006 году Армен Борисович Джигарханян принял участие в подготовке издания книги «Автограф века».

На президентских выборах 2012 года Армен Джигарханян был доверенным лицом кандидата Владимира Путина.

Джигарханян неоднократно выступал за примирение азербайджанского и армянского народов. По его мнению, народы рассорили «третьи силы».

Личная жизнь Армена Джигарханяна

Личная жизнь знаменитого актера складывалась тяжело. Армен Джигарханян похоронил первую жену и дочь. Первая супруга Армена Борисовича — Алла Юрьевна Ванновская (1920−1966) — актриса Ереванского русского драматического театра имени К. С. Станиславского. Алла Ванновская была заслуженной артисткой Армянской ССР. Жена Армена Джигарханяна болела хореей и умерла в психиатрической больнице.

Дочь — Елена Арменовна Джигарханян (1964−1987), также болела хореей, заболевание передалось от матери. Она трагически погибла.

Вторая жена Джигарханяна — Тамара Сергеевна Власова (1943 г. рожд.) — тоже была актрисой Ереванского русского драматического театра имени К. С. Станиславского, затем завлитом, а сейчас Тамара Власова — преподаватель русского языка в институте в Далласе (США).

В 1998 году Джигарханян купил в Далласе дом и уговорил жену присматривать за ним. Они расстались в 2015 году. У Армена Борисовича от этого брака есть пасынок Степан Арменович Джигарханян (1966 г. рожд.).

Третья жена Армена Джигарханяна (с 2016 года) — пианистка Виталина Викторовна Джигарханян (до замужества Цымбалюк-Романовская). Виталина Цымбалюк-Романовская родилась в 1979 году в Киеве, с детства занималась музыкой. Будущая супруга Армена Джигарханяна окончила музыкальную школу по классу фортепиано, потом училась в Национальной музыкальной академии Украины имени П.И. Чайковского. В ее биографии говорится, что Цымбалюк-Романовская становилась лауреатом международного конкурса в Париже.

Виталина рассказывала, что с детства была влюблена в Джигарханяна, посещала все его спектакли, когда Армен Борисович приезжал на гастроли в Киев.

В 2000 году Виталине удалось познакомиться с Арменом Джигарханяном, с помощью приятельницы, работавшей в Театре русской драмы имени Леси Украинки администратором. Виталина Цымбалюк-Романовская передала актеру записку. После этого она переехала в Москву и поступила в Государственную классическую академию имени Маймонида. С 2008 года Виталина Цымбалюк-Романовская начала работать в театре Джигарханяна заведующей музыкальной частью. С 2015 года она стала там директором театра. Вскоре Армен Джигарханян и Виталина Цымбалюк-Романовская решили стать мужем и женой.

В сентябре 2015 года Армен Борисович принял решение оформить развод с Тамарой Власовой. После этого отношения маститого актера и Виталины Романовской-Цимбалюк перестали быть тайной, в прессе начали появляться интервью с актрисой, публиковались фото молодой возлюбленной Джигарханяна.

Брак Армена Борисовича и Виталины был заключен 25 февраля 2016 года в Гагаринском ЗАГСе Москвы. Церемония проходила скромно, на ней присутствовали только близкие друзья новобрачных, а этот день недели — четверг — был выбран ради того, чтобы пара могла совместить бракосочетание с будничными делами, сообщали в новостях.

Развод и скандал Армена Джигарханяна с Виталиной

Хотя до официального оформления отношений пара жила вместе, после свадьбы, как заявил Армен Джигарханян на передаче «Андрей Малахов. Прямой эфир», в его жизни «произошли не очень хорошие процессы».

Все началось с новости о том, что Армен Борисович Джигарханян госпитализирован в одну из столичных клиник. Сначала сообщалось /culture/news/143808/, что актер находится в реанимации и его состояние тяжелое. Но потом эту информацию опровергла его жена, сказав, что госпитализация Джигарханяна — плановая.

Позже Джигарханян подал заявление в полицию на свою молодую жену Виталину, сообщив, что она хочет его смерти. В ответ доверенное лицо Виталины Цымбалюк-Романовской Элина Мазур заявила, что она сама подает на развод, поскольку была унижена на всю страну.

В новостях сообщалось, что актер поругался со своей молодой женой и ушел из дома, после чего его и нашли в больнице. Якобы он попал туда из-за ухудшения состояния здоровья — обострения диабета.

Виталина, как рассказал артист, причинила ему «много несправедливой боли». Кроме того, Армен Джигарханян публично обвинил третью жену в воровстве. Сама Виталина Цымбалюк-Романовская в свою очередь подала на развод, уволилась с должности директора театра и уехала из России, поменяв замки в квартире.

В конце октября Армен Джигарханян обратился в полицию с заявлением о краже у него паспорта. По словам артиста, паспорт был похищен в его собственном театре в начале месяца. По факту обращения сотрудниками правоохранительных органов возбуждено уголовное дело.

Развод Армена Джигарханяна с Виталиной Цымбалюк-Романовской назначен на 9 ноября 2017 года. Уже несколько недель в новостях не перестают комментировать расставание звездной пары. Журналисты выяснили, что 10 октября Армен Джигарханян попал в больницу в состоянии средней тяжести, без документов, и оттуда сообщил, что собирается развестись с 38-летней женой.

Окружение Цымбалюк-Романовской при этом настаивает на том, что артиста настроили против молодой жены «третьи лица». На днях бывшая супруга Джигарханяна Татьяна Власова сообщила, что Виталина написала на нее заявление в полицию, обвинив в угрозах. Тем не менее Цымбалюк-Романовская заявила журналистам, что надеется объясниться с мужем и уладить конфликт.

В ноябре появилась новость, печальная для всего театра под руководством Армена Джигарханяна и его поклонников. По информации СМИ, театр могут распустить, так как, по имиджу творческого коллектива серьезно ударил скандал между Джигарханяном и его женой Виталиной Цымбалюк-Романовской. Сообщается, что из театра вывезли компьютеры и документацию, с репертуара снимают самые кассовые спектакли.

Смерть Армена Джигарханяна

Армен Джигарханян умер рано утром 14 ноября. Причиной смерти артиста стали его возраст и болезни.

Глава российского государства Владимир Путин выразил соболезнования родным и близким Народного артиста СССР. Как подчеркнул президент РФ, смерть Джигарханяна — огромная утрата для отечественной культуры и миллионов людей.

«Он был великим актёром, светлым и обаятельным человеком. Его любили за щедрый талант, душевное тепло, за преданность зрителю и своей профессии. Мы навсегда сохраним добрую память о Мастере, по-настоящему Народном артисте Армене Борисовиче Джигарханяне», — резюмировал Путин.

Также сообщалось, что столичный градоначальник Сергей Собянин выразил соболезнования в связи со смертью Народного артиста Армена Джигарханяна, отметив, что это был замечательный мастер и великий актёр.

Елена Михалкова. Биография, творчество и личная жизнь автора


Елена Михалкова – российский автор детективных романов. Сама писательница называет свой жанр «жизненным детективом». Произведения Елены пронизаны тонким, понятным юмором. Количество опубликованных книг автора перевалило за миллион экземпляров. Детективы продаются по всей стране, а также в соседних русскоязычных государствах.
Елена родилась в Горьком (сейчас Нижний Новгород). Она росла тихим, спокойным, домашним ребенком. Шалостям и прогулкам на улице предпочитала чтение книг. Любимыми жанрами девочки стали детектив и фантастика.

Два года девочка училась в специализированной физико-математической школе, но т.к. она была абсолютным «гуманитарием», точные науки давались ей с трудом. Школьница нашла выход – писала сочинения для одноклассников взамен на контрольные работы по математике.

После окончания школы Михалкова поступила в университет имени Лобачевского на юридический факультет. Профессия нравилась Елене. После окончания вуза она работала помощником следователя и планировала работать дальше по специальности.

Родители писательницы переехали в столицу, и она вслед за ними. Девушка ушла в гражданское право, а после писала курсовые и диссертации другим студентам. Вскоре Елена познакомилась со своим будущим мужем, они поженились, и у них родилась дочка.

Будучи в декретном отпуске, Михалкова отправилась в деревню с дочкой. Она забыла взять с собой любимые детские книжки, поэтому, чтобы развлечь ребенка, она сочинила забавные стихи. Они вместе их рассказывали, рисовали к ним рисунки. Так Елена открыла в себе писательский талант. На работу в органы она больше не возвращалась.

Литература


Первые стихи Елены по счастливой случайности заметили издатели и пригласили ее к сотрудничеству. Первой писательской работой Михалковой стали сценарии для детских развлекательных телепередач.

Первый детектив сочинительница (а именно так любит называть себя Елена) написала «на спор». Муж не верил, что она сможет придумать такой сюжет, в котором он не догадается, кто преступник. Но муж проспорил. Мама девушки тайно от нее отправила произведение в издательство, и они решили его опубликовать. С 2007 года Михалкова работает в детективном жанре.

Детектив «Время собирать камни» появился на полках книжных магазинов в 2008 году. В нем молодая пара Виктор и Тоня переехали в новый загородный дом. Раньше Виктор жил в этой деревне, и пара надеялась, что в нем проснутся радостные воспоминания, но вместо этого семью начали преследовать призраки прошлого. После того как ребятам прямо на крыльцо подбросили труп, они решили разобраться в ситуации.

У Елены есть необычный детектив. По сюжету книги никто не умирает. Однако это не мешает сюжету быть напряженным, запутанным и интересным. Книга «Остров сбывшейся мечты» вышла в 2008 году. Девиз книги – «Бойтесь собственных желаний, ведь иногда мечты сбываются».

Книга «Призрак в кривом зеркале» вышла в 2009 году. Она входит в серию книг о частном детективе Макаре Илюшине. На этот раз Макар пытается разобраться с ситуацией, в которую попала девушка Ксения. Ксения вернулась в свой родной город, чтобы залечить душевные раны и успокоиться. Но вместо этого она стала влипать в неприятности. Возможно, это старая соперница строит козни. Макар разберется в этом.

Еще один детектив Елены вышел в 2010 году. «Иллюзия игры» рассказывает о компании мошенников. Один из них решает завязать, но тут он встречает талантливую девушку, с которой решается на «финальное» дело. Однако на казино, выбранное в качестве жертвы, претендуют и другие участники банды. Финал книги абсолютно непредсказуем, до самой последней главы не ясно, чем же закончится история.

Издательство «Эксмо» решило выпустить сборник детективных рассказов «Рубиновый» в 2011 году. В него вошли маленькие рассказы успешных авторов издательства. Елена Михалкова написала для него рассказ «Черная кошка в белой комнате». Также в создании сборника участвовали Дарья Донцова, Ольга Тарасевич, Анна и Сергей Литвиновы и другие авторы.

«Охота на крылатого льва» — это произведение о Виктории Маткевич, девушке, которой надоело жить скучно и однообразно. Она решилась поехать в Венецию – исполнить мечту. Там Виктория нечаянно мешает преступникам совершить крупную кражу. Девушке из-за этого грозит опасность, но ей на помощь приходит Макар Илюшин со своим другом.

Детектив «Пирог из горького миндаля» вышел в 2017 году. Это еще одна книга из серии произведений о частном детективе Макаре Илюшине. На этот раз мужчине предстоит разобраться в семейной тайне. Каждый в семье старался понравиться властному дедушке, чтобы стать наследником. Однако кто-то настолько этого хотел, что решился на убийство. Остальные члены семьи стали свидетелями, но никто не выдает другого.

«Одна женщина, один мужчина» — это сборник детективных рассказов. Несмотря на то, что рассказы меньше полноценной книги, они приносят такое же удовольствие читателю и сохраняют интригу до последних строк. В сборник вошли рассказы двадцати авторов детективного жанра, включая Елену Михалкову.

В интервью женщина рассказала, что ей не жалко убивать своих персонажей, ведь она не привязывается к ним. Лишь однажды ей было жаль молодого парня в романе, который должен был умереть, чтобы спасти невесту. Иного выхода, как убить молодого человека, у автора не было, ведь если бы он выжил, роман бы получился не таким захватывающим и логичным.

В своих произведениях Елена описывает убийства, преступления, но делает это так легко, что у читателей не остается мрачных мыслей после прочтения. Ее книгами зачитываются мужчины, женщины, подростки и пенсионеры. Автор нашла универсальный для всех читателей стиль и придерживается его в написании своих книг.


О личной жизни писательницы известно очень мало. Во время интервью Елена всегда категорически отказывается «пускать чужих в свой сад». Она говорит, что ей проще построить забор вокруг всего драгоценного и никому не показывать.

Фанатам удалось выяснить лишь то, что у нее есть муж и дочка. Женщина самостоятельно следит за домом, радует близких вкусными блюдами. Вместе с семьей живут два кота и собака, фотографиями которых автор радует своих поклонников в блоге.


Писательница просто обожает свою профессию. Ее жизнь – это книги. Она постоянно находится в поиске новых сюжетов и героев.

С издательством у автора подписан строгий контракт, согласно которому она должна публиковать книгу каждые 4 месяца. Такие сроки радуют поклонников, ведь не приходится долго ждать очередной книжный шедевр от Елены Михалковой.


Серия книг «Настоящий детектив Елены Михалковой»
Серия книг «Новый настоящий детектив Елены Михалковой»
Серия книг «Расследования Макара Илюшина и Сергея Бабкина»

Елена Кошка Биография, Возраст, Рост, Карьера, Фотографии, Профиль и Факты —

Елена Кошка is Американская Актриса . Работала со студиями. Елена Кошка попала в центр внимания после того, как ее фотографии и видео стали вирусными в Интернете. Она является одной из самых популярных звезд во взрослом мире. Елена Кошка работала с некоторыми ведущими брендами и студиями индустрии для взрослых. В этом блоге мы узнаем о Елене Кошке вики, биографии, возрасте, росте, дне рождения, профиле, фильмах, видео, теле и фото.

Елена Кошка Возраст, молодость и образование

Елена Кошка родилась 18 мая 1993 в Казань, Республика Татарстан, Россия . Ее возраст 28 лет лет. Ее знак зодиака — Телец. Елена Кошка училась в местной школе в Казани, Республика Татарстан, Россия и окончила Казанский университет, Республика Татарстан, Россия . Елена Кошка хотела стать профессиональной моделью и актрисой, но, в конце концов, она закончила индустрию для взрослых и добилась успеха в AV Movies & Shows.

Елена Кошка Семья и отношения

Елена Кошка родилась и выросла у своих родителей. Ее отца зовут г-н Кошка  и имя матери г-жа Кошка . У нее есть братья и сестры, их имена неизвестны. Детство она провела с родителями, братьями и сестрами, родители поддерживали ее мечты. Она не делится своей личной жизнью со СМИ. У нас нет никаких записей о ее парне, муже или прошлых отношениях. Возможно, она одинока, как и большинство других актрис AV.В реальной жизни она предпочитает скрываться.

Елена Кошка Карьера

Елена Кошка начала свою карьеру в России में जन्मीं Елена, जन्म के दो वर्ष बाद ही के केाता-पर्ष बाद Portland, Орегон (США) में शिफ्ट हो गयीं. 21 वर्ष की उम्र में अभिनेत्री Лос-Анджелес चली गयीं गयींर वहां वे मार्केटिंग की जॉबजॉबरने लगीं. с продюсерской компанией в качестве актрисы AV.  

Она сделала много фотосессий в бикини и нижнем белье.За свою карьеру она работала с большинством ведущих актеров и актрис из AV-индустрии. Ее актерские способности очень ценятся поклонниками. Она может исполнить практически любую сцену, и у нее гибкое тело. Она была замечена во многих романтических, а также жестоких сценах. Елена Кошка действует по ситуации. Она исполнила множество различных значимых ролей, таких как ученица, учительница, подруга, подруга, член сводной семьи. Елена Кошка играет очень уверенно и страстно исполняет сцены.Она может пойти на любой риск, чтобы сцена выглядела хорошо.

Елена Кошка Рост, вес и параметры фигуры

Елена Кошка рост 6 футов 0 дюймов и вес 59 кг . У нее медно-каштановые волосы и синие глаза . Размер ее платья 4 (США) , а размер обуви 7 (США) . Размеры ее тела 34-24-34 . У Елены Кошки милая улыбка, привлекательное тело и кокетливый голос, что делает ее фильмы более интересными и захватывающими для просмотра.

Елена Кошка Чистая стоимость

По состоянию на 2021 год собственный капитал Елены Кошки Кошка оценивается в 1,5 миллиона долларов долларов США. Ее основной источник дохода — индустрия для взрослых, участие в веб-сценах, фильмах и фотосессиях. Она также снимает веб-камеру на onlyfans и других сайтах знакомств.

Елена Кошка Вики, биография и профиль долларов США
Елена Кошка Анкета
Имя Елена Кошка
Псевдоним Елена
Дата рождения 18 мая 1993 г.
Место рождения Казань, Республика Татарстан, Россия
Возраст 28 лет лет
Национальность Американский
Профессия Актриса
Знак Зодиака Телец
Год дебюта Россия में जन्मीं Елена, जन्म के दो वर्ष बाद ही अपने माता-पिता के अपनेाथ Portland, Орегон (США) में शिफ्ट हो गयीं. 21 वर्ष की उम्र में अभिनेत्री Лос-Анджелес चली गयीं गयींर वहां वे मार्केटिंग की जॉबजॉबरने लगीं.
Студия Дебют
Студия(и)
Коллеги по фильму
Елена Кошка Рост, внешность
Высота 6 футов 0 дюймов
Вес 59 кг
Размеры тела 34-24-34
Краска для волос Медный каштан
Цвет глаз Синий
Размер платья 4 (США) / 35 (ЕС) / 8 (Великобритания)
Размер обуви 7 (США) / 36 (ЕС) / 4.7 (Великобритания)
Форма лица Овальный
Носовой тип Острый
Отличительные особенности Привлекательное фигуристое тело и милое личико
Елена Кошка Семья, образование и отношения
Образование Выпускник
Школа Местная школа в Казани, Республика Татарстан, Россия
Колледж/университет Казанский университет, Республика Татарстан, Россия
Отец г.Кошка
Мать Миссис Кошка
Братья и сестры Недоступно
Отношения/Дела Неизвестно
Хобби Фотосессия, Макияж, Шоппинг, Пляж
Елена Кошка Чистая стоимость
Чистая стоимость (2021) 1,5 миллиона долларов США
Источники дохода Актриса
Подтверждение торговой марки Н/Д
Заработная плата На рассмотрении
Елена Кошка Избранное
Любимый цвет Черный.Розовый, синий и красный
Любимый актер Н/Д
Любимая актриса Н/Д
Избранное место назначения Н/Д

Елена Кошка Социальные сети, контактная информация и профили
  • Родной город – Казань, Республика Татарстан, Россия
  • Место жительства – н/д
  • Веб-сайт – www.elenakoshka.com
  • Адрес электронной почты – Недоступно
  • Тел. – 20x 5xx 0xx1

Интересные факты о Елене Кошке
  • Елена Кошка употребляет алкоголь? – Да
  • Елена Кошка курит сигарету? –
  • Елена Кошка помешана на фитнесе, регулярно занимается спортом и йогой.
  • Она получила множество наград за свои короткометражные фильмы и веб-сцены, а также была номинирована во многих из них.
  • Елена Кошка имеет горячую, красивую и пышную фигуру.
  • Елена Кошка также доступна в социальных сетях, таких как instagram, facebook, twitter, где она публикует свои повседневные фотографии. Если вы хотите знать, чем Елена Кошка занимается в повседневной жизни, то вам следует следить за ней в социальных сетях.

Часто задаваемые вопросы о Елене Кошке

Q.1  Кто такая Елена Кошка?

Ответ . Елена Кошка — американская взрослая знаменитость, актриса и модель.

Q.2  Сколько лет Елене Кошке?

Ответ . По состоянию на 2021 год Елене Кошке исполнилось 28 лет.

Q.3  Когда у Елены Кошки день рождения?

Ответ . Елена Кошка отмечает свой день рождения 18 мая 1993 года.

Q.4  Где родилась Елена Кошка?

Ответ . Елена Кошка родилась в Казани, Республика Татарстан, Россия.

Q.5 Какой рост у Елены Кошки?

Ответ .Елена Кошка ростом 6 футов 0 дюймов.

Q.6 Какая фигура у Елены Кошки?

Ответ . У Елены Кошки горячие, соблазнительные и удивительные размеры тела 34-24-34.

Q.7  Каков собственный капитал Елены Кошки  в 2021 году?

Ответ . По состоянию на 2021 год собственный капитал Елены Кошки оценивается в 1,5 миллиона долларов долларов США.

Почтовая навигация

Елена Кошка (Несекретно) — Обзор, Биография

Елена Кошка родилась 18 мая 1993 года в Казани, Россия (27 лет).Елена Кошка Несекретный , знак зодиака: Телец . Национальность: Россия . Прибл. Чистая стоимость: не разглашается .

Мелочи

Она была номинирована на многочисленные награды AVN.