Картинка архитектура: D0 b0 d1 80 d1 85 d0 b8 d1 82 d0 b5 d0 ba d1 82 d1 83 d1 80 d0 b0 картинки, стоковые фото D0 b0 d1 80 d1 85 d0 b8 d1 82 d0 b5 d0 ba d1 82 d1 83 d1 80 d0 b0

Содержание

Фото Архитектура, более 510 000 качественных бесплатных стоковых фото

Примененные фильтры Очистить все

Фотографии

Сортировать по

Популярное Недавнее

Категории

Все Векторы Фотографии PSD Иконки

Лицензия

Все Бесплатно Premium

Отобразить настройки Цвет Ориентация

Все Пейзаж Портрет Квадрат Панорама

Стиль

Применимо только к векторам.

Все Акварель Мультфильм Геометрический Градиент Изометрический 3D Нарисованный от руки Flat

Изм. онлайн Фильтровать по ресурсам, которые можно редактировать онлайн в Wepik и Storyset

См. изменяемые ресурсы

Люди

Применимо только к фотографиям

Все Исключить Включить
Число людей
Возраст Младенцы Дети Подростки Молодежь Взрослые Пожилые Старики
Пол
Мужчины Женщины Этническая принадлежность Южная Азия Ближний Восток Восточная Азия Чернокожие Латиноамериканцы Индусы Белые Freepik’s Choice

Смотрите качественные ресурсы, которые наша команда отбирает ежедневно.

Просмотрите избранные

Дата публикации

ЛюбойПоследние 3 месяцаПоследние 6 месяцевПоследний год

Башня Сююмбике — история, архитектура, легенды, фото, адрес

В России есть своя падающая башня и находится она в столице Татарстана. Это — дозорная башня Сююмбике. Шпиль сооружения отклоняется от вертикали на 1,98 метров. Историки до сих пор спорят о периоде строительства, сходясь во мнении, что она была возведена между 1645-1650 годами. Башня находится в северной части территории Казанского Кремля. Общая высота постройки — 58 метров.

Башня Сююмбике

Башня представляет собой уникальный симбиоз татарской и русской архитектуры XIV-XVII веков. Конструкция напоминает Боровицкую и Спасскую башни Московского Кремля, но с восточными элементами. Они проявляются в шпиле, сквозных воротах, полуовальных окнах и изящных полуколоннах с фасадной стороны. Аналогичную архитектуру столичные гости Татарстана могут увидеть ещё в Москве на Казанском вокзале, который архитектор Щусев построил в точном соответствии с падающей башней.

  • Фундаментом башни стали дубовые сваи, которые с течением веков опустились на глубину свыше 2 метров. Стены возведены из кирпича на известковом растворе, а грани украшают кирпичные валики. Строение насчитывает 7 ярусов, первые 3 из которых квадратные, а остальные восьмиугольники.
  • В разновысотных «кубах» первых ярусов устроены гульбища, характерные для русской архитектуры. «Глазницы» гульбищ использовали для осмотра прилегающей территории.
  • Следующие 2 яруса — «восьмерки» — построены так неспроста: во-первых, при такой кладке из одинакового количества материалов здание строится в высоту на 20% больше, во-вторых, оно менее подвержено влиянию ветров, неизменно присутствующих на высоте.
  • Далее возведен конусообразный ярус, на котором размещена дозорная вышка.
  • Венчает всю эту сложную конструкцию зелёный шпиль, на котором красуется мусульманский полумесяц.

История строительства

Если с архитектурой все чётко и ясно, то история строительства вызывает у учёных много вопросов. Это вызвано тем, что во время взятия города летописи времён Казанского ханства были безвозвратно утеряны, а более поздние документы сгорели в 1701 году во время пожара Москвы. Доподлинно установлено лишь то, что во времена правления Петра I башня уже была на плане города 1717 года. Таким образом установлена верхняя граница возраста строения. Существует несколько теорий относительно времени строительства:

  • До 1552 года в период ханства на месте строения стояла другая дозорная башня, которая была достроена и несколько изменена.
  • Между 1645—1650 гг. — на основе археологических исследований слоев почвы.
  • Между 1694—1718 гг. согласно анализу картографических данных и характерных элементов Московского барокко.

Благодаря учёному-путешественнику Адаму Олеариусу можно также очертить нижнюю границу предполагаемой даты постройки 1638 годом. В тот год он посещал Казань и делал зарисовки столицы, на которых похожих строений не обнаружено.

История строительства полна загадок: официально неизвестно кто, когда и по чьему приказу возвел строение, но ещё больше тайн скрывает название.

Царица Сююмбике

За всю историю Казанского ханства во главе государства единожды стояла женщина — царица-регентша Сююк, вынужденная править за своего малолетнего сына после смерти мужа. Династия царицы, как и ее биография, была достойной — так, ее прапрапрадедом был основатель Ногайской Орды Едигей, отцом — ногайский бий Юсуф. Замуж Сююк выходила трижды, и все ее мужья были правителями Казанского ханства.

Царствование Сююк запомнилось народу отменой ряда налогов для торговцев, крестьян и ремесленников. В благодарность за облегчение налогового бремени ее прозвали «любимой госпожой», в переводе с татарского — Сююмбике. А ее именем назвали не только дозорное строение Кремля, но и множество улиц в различных городах и селах. Впрочем, такая история не столь поэтична, легенда — интереснее.

Легенды башни

Со зданием связано множество легенд и историй:

  • История первая. Царь Иван IV Грозный прослышал о красоте казанской регентши и решил жениться на ней. Царица была против и тогда царь пригрозил сровнять ханство с землей, а всех жителей убить. Сююмбике согласилась ради своего народа, но в свадебную ночь сбросилась вниз с нового строения и погибла.
  • История вторая. Башня была возведена после взятия Казани в 1552 году по указу Ивана Грозного, но по просьбе татарской царицы. На её строительство ушло семь дней, по ярусу на каждый, и после окончания строительства царица захваченного ханства сбросилась с нее вниз.
  • История третья. Сооружение было построено по приказу Сююк в память о её втором погибшем муже Сафа-Гирее.

Правда, однако, оказалась намного печальнее. После взятия Казани Иваном IV Грозным, мурзы откупились казной, царевной и её сыном, которых перевезли в Российскую Империю и крестили. Женой русского царя Сююк не стала. Впрочем, оттого совсем не уменьшается красота и загадочность падающего строения. Не меньший интерес у архитекторов и учёных вызывает причина наклона строения. На основе проведенных исследований предполагают, что наклоняться в восточную сторону строение стало из-за элементарной ошибки в ходе строительства почти сразу же после его окончания.

Обнаружили наклон и предприняли меры только в 1930 году. Жёсткий каркас, элементы которого можно заметить на первом ярусе, остановил падение и помог сохранить объект культурного наследия РФ в первозданном виде, чтобы Вы смогли лично полюбоваться его великолепием.

Экскурсия к башне

Посмотреть на падающую башню, а также сфотографироваться на её фоне, можно на обзорной экскурсии по территории Казанского Кремля. Красивое архитектурное сооружение восхищает туристов не только днём, но и ночью, когда загорается ярким светом при помощи мощных прожекторов. На территории Кремля можно купить сувениры с изображением одной из главных достопримечательностей столицы Татарстана.

 

 

Классицизм в архитектуре: что это, особенности, примеры

Масштаб, колонны, мрамор — кажется, узнать классическое здание среди других не составит труда. На самом деле стиль многолик и разнообразен. Какие еще признаки указывают на него и как выглядят яркие представители — рассказываем в статье

Фото: shutterstock

Основа классицизма — архитектура античности, в которой мастера заимствовали пропорциональность, строгий логический порядок и симметричную композицию. Также для него характерно минимальное количество декора.

Эксперт в этой статье: архитектор Сергей Никешкин, бюро «Крупный план»

Что такое классицизм в архитектуре

Классицизм — это архитектурный стиль, который был популярен в период 1750–1830 годов. Его часто называют неоклассицизмом, чтобы отличить от архитектуры античности или эпохи Возрождения. Открытия, исследования и археологические раскопки классических памятников в Италии, Греции и Малой Азии сыграли большую роль в его развитии. Античность считалась главным источником вдохновения архитекторов того времени.

Рококо со своей сложностью и обилием декора стало отходить на второй план. На смену в качестве полной противоположности пришел классицизм. В его эстетике главное место занимали лаконичность, порядок, строгость, фундаментальность и масштаб. Поэтому в классическом стиле можно было планировать целые города.

Во время итальянского Ренессанса и с упадком готики архитекторы Л. Б. Альберти, С. Серлио и Дж. Бароцци да Виньола многое сделали для того, чтобы возродить классицизм.

Особенности классицизма в архитектуре

Классическая архитектура стремилась к понятным формам и геометрии. В ней много прямых линий, композиции кажутся законченными. Греческая архитектура следовала строго структурированной системе пропорций, которая связывала отдельные архитектурные компоненты со всем зданием.

Также важную роль в классицизме играла природа: архитекторы вдохновлялись красотой окружающего мира. Главными цветами считались насыщенный зеленый, синий, белый, фиолетовый. Украшениями зданий служили скульптуры и статуи, ротонды, барельефы, при этом декор стремился к минимализму.

Симметрия и пропорции. Классические здания как правило симметричны, часто используются колонны, окна расположены равномерно.

Архитектура классицизма стремилась к симметрии и пропорциям (Фото: pxhere)

Колонны в определенном стиле. Ордер — это архитектурная композиция, в которой есть вертикальные элементы (колонны/пилястры) и горизонтальные (антаблемент). Он бывает дорическим, ионическим или коринфским в греческой архитектуре или тосканским и композитным — в римской.

По внешнему виду колонн можно понять, к какому архитектурному ордеру они относятся (Фото: pixabay)

Фронтон на портике. Во многих домах и зданиях есть парадное крыльцо с классическим фронтоном наверху. Дверь обычно расположена в центре здания.

Парадное крыльцо с фронтоном (Фото: pixabay)

Прочные строительные материалы. В классической архитектуре чаще всего используются мрамор, бетон и кирпич.

Мраморный дворец в Санкт-Петербурге (Фото: shutterstock)

Большие окна. От пола до потолка, с мелкой расстекловкой.

Для классицизма характерны большие окна (Фото: pxhere)

Монументальность. Большие площади, масштабные постройки, крупные формы.

Фото: shutterstock

Отсутствие декора. Стены лишены каких-либо украшений, элегантные и строгие интерьеры.

Фото: shutterstock

Сергей Никешкин:

— Классицистическая архитектура легко узнаваема. Здания обычно симметричны и имеют равномерно расположенные элементы: колонны, окна, крылья, часто — купола. Характерны для стиля колонны с классическими ордерами. Практически во всех зданиях в стиле классицизм есть портал с фронтоном, дверь расположена строго по центру. Преимущественно здания возводились из камня и мрамора, бетона и кирпича. Также в них есть определенные архитектурные элементы: дентикула, среднескатные крыши, коробчатые карнизы, декоративные дверные проемы и фронтон над входной группой, прямоугольные окна.

Примеры классицизма в архитектуре

Сергей Никешкин:

— Яркий представитель классицизма — Берлинский драматический театр, построенный по проекту Карла Шинкеля. Фасад здания монументален: ионический портик, стоящий на вершине крутого лестничного пролета, с фронтоном. Над ним — еще один фронтон, увенчанный бронзовой квадригой, симметрично расположенные крылья с рустованным цоколем, пропорциональные окна.

Фото: Ansgar Koreng/wikipedia.org

Одно из архитектурных сооружений, вдохновленное римским Пантеоном, — базилика Сан-Франческо-ди-Паола, построенная в 1816–1824 годах архитектором Пьетро Бьянки в Неаполе. Характерные черты этого классицистического здания: полукруглый дорический портик с 38 колоннами, пронаос, образованный шестью колоннами и двумя пилястрами ионического ордера, которые поддерживают архитрав, фронтон, три купола — центральный большой и два, симметрично расположенные, поменьше.

Базилика Сан-Франческо-ди-Паола (Фото: Pedro Mondejar/wikipedia.org)

Классицизм в России

В 60-е годы XVIII века строгий и рациональный стиль сменил пышное барокко. Выделяют несколько периодов развития этого стиля в России.

Ранний классицизм (1760–1770). Барокко и рококо все еще присутствуют, форма и декор этих стилей соединяется с классицизмом. Известными представителями того периода были Ж. Б. Валлен-Деламот, А. Ф. Кокоринов, А. Ринальди.

Зрелый классицизм (1770–1790). В прошлое уходят обильное декорирование и повышенное внимание к деталям, формы становятся простыми, геометричными, здания выглядят более фундаментальными и масштабными. Появляются многочисленные дворцы, загородные усадьбы, принадлежавшие дворянам, особняки в черте города. В это время в России работали архитекторы Дж. Кваренги, В. Баженов, М. Казаков.

Многие здания в Санкт-Петербурге представляют классицизм. Известным примером стал Казанский собор, построенный по проекту А. Воронихина и И. Колодина. Его также называли копией собора Святого Петра в Риме, но план и композиция сооружения — оригинальная работа архитекторов.

Казанский собор в Санкт-Петербурге (Фото: A.Savin/wikipedia.org)

Еще одним организационным центром города стало Адмиралтейство А. Захарова и И. Коробова. Благодаря талантам архитекторов в ритмической организации здания удалось избежать повторений и однообразия.

Адмиралтейство А. Захарова и И. Коробова (Фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov/wikipedia.org)

Сергей Никешкин:

— Классицизм в России и в Европе основывался на одних ключевых принципах — гармонии, симметрии, упорядоченности. Но все же он имеет определенные национальные черты. В русской традиции самые распространенные ордера — дорический, коринфский и тосканский, укрупняются колоннады и арки, внимание уделяется скульптуре как важному символическому элементу и в целом декоративному оформлению, часто встречается сочетание треугольного фронтона с круглым куполом, архитектура чаще двухцветна.

В Санкт-Петербурге сосредоточено множество архитектурных памятников. При Александре I и Николае I увеличилось число монументальных сооружений, а период их правления пришелся на расцвет классицизма. Один из ярчайших примеров — кафедральный собор Казанской Божьей Матери, возведенный архитектором Андреем Воронихиным. Над экстерьером доминирует полукруглая колоннада коринфского ордера, которая оформила завершенную композицию площади и определила художественно-смысловой центр Невского проспекта. Перед входом — портик с фронтоном.

Пример русского классицизма — Дом Пашкова (1784–1786) в Москве. Дом с небольшой башней и бельведером был построен по проекту Василия Баженова. Его отличают симметрия, коринфский ордер, богатый декор, фронтоны и портики у флигелей, рустованный цоколь.

Дом Пашкова (Фото: Diego Delso/wikipedia.org)

Представитель русского классицизма — Матвей Казаков, построивший здание Сената в Кремле. Протяженный фасад отличается равномерным членением окон и колонн. Портал включает портик со сдвоенными колоннами и треугольный фронтон. Из других типичных черт: рустованный цоколь, дентикула, двухцветная архитектура.

Здание Сената в Кремле (Фото: Vladimir Varfolomeev/flickr.com)

Классицизм в Европе

Классицизм стал одним из самых распространенных стилей во всем мире.

Его основные черты в Европе сформировались благодаря архитектуре А. Палладио. Но в каждой стране он проявлялся по-разному.

Во Франции ярким примером классицизма стал Пантеон в Париже, начатый в 1757 году архитектором Ж.-Ж. Суффро. Первоначально он должен был построить церковь Св. Женевьевы — покровительницы французской столицы. Но после того как Людовик XV, по приказу которого шла стройка, был свергнут, цель изменилась — и на месте церкви появился Пантеон, в котором хоронили знаменитых французов.

Это здание в форме креста увенчано большим куполом, фасад образован коринфским портиком и треугольным фронтоном, крылья здания пропорциональны и симметричны.

В интерьере много четких форм, горизонтальных и вертикальных линий, а также арок и сводов.

Парижский Пантеон  (Фото: Camille Gévaudan/wikipedia.org)

Сергей Никешкин:

— В разных странах стиль подпитывался из разных источников: где-то идеалом считалась архитектура Древней Греции, где-то — Древнего Рима, отличавшиеся формальным языком и строительными технологиями. В Италии были сильны традиции древнеримской классической архитектуры.

Например, структура Кановианскиого храма в Поссаньо вдохновлена римским Пантеоном: размеры портика строго соответствуют классическим пропорциям, а ротонда с куполом выполнена в римском формате.

Кановианский храм в Поссаньо (Фото: shutterstock)

Развитию классицизма в Европе способствовало появление церкви Богоматери в Копенгагене по плану архитектора Кристиана Хансена, глубоко впечатленного древними постройками Рима. В архитектуре церкви есть портик с фронтоном, дентикула, равномерное членение фасада, пропорции. Датский классицизм более строгий в отличие от итальянского или русского.

Церковь Богоматери в Копенгагене (Фото: shutterstock)

Интересный пример, показывающий, насколько разным может быть европейский классицизм, — аббатство Святого Власия в Санкт-Блазиене в Германии. Собор отличают высокий купол большого диаметра, угловые ризалиты, усиливающие симметрично-квадратную планировку двух дворов, дорический портик, симметричное расположение архитектурных элементов.

Аббатство Святого Власия в Санкт-Блазиене в Германии (Фото: shutterstock)

Читайте также:

Как Apple крадет дизайн у советских архитекторов. Фото

Техника Маркет | Поделиться

Apple известна своими фирменными зданиями с оригинальным дизайном, но как минимум два из них были скопированы со знаменитых архитектурных сооружений города Сочи. В частности, открытый в 2019 г. магазин Apple Aventura в Майами – точная копия городского автовокзала, а Apple Central World в Бангкоке, заработавший в 2020 г. очень похож на здание «Круглых касс» железнодорожного вокзала.

Любовь Apple к советской архитектуре

Компании Apple очень нравится архитектура Сочи времен СССР. В ее активе как минимум два здания, как две капли воды похожих на знаменитые строения южного российского города.

В середине августа 2020 г. архитектурный журнал ArchDaily опубликовал проект магазина Apple Central World, построенный Бангкоке (Таиланд) и открывшийся для посетителей 31 июля 2020 г. Выполненный британской архитектурным бюро Foster + Partners, он, как пишет ресурс «Архитектура Сочи» (arch-sochi.ru), буквально повторяет здание «Круглых касс» сочинского железнодорожного вокзала.

«Круглые кассы» были возведены в Сочи в конце 1960-х годов (по другим данным, в 1972 г.) по проекту архитектора Ф. Куютина. Здание, на террасе второго этажа которого располагалось летнее кафе, считалось памятником архитектуры Сочи и одной из основных его достопримечательностей.

Здание Apple Central World имеет некоторые отличия от «Круглых касс», но колоссальное сходство двух зданий, разделяемых не только географическим положением, но и десятками лет с момента постройки, отрицать нельзя.

«Круглые кассы» в Сочи

По состоянию на август 2020 г. «Круглые кассы» больше не существуют. Подготовка к их сносу началась в 2011 г., и в 2012 г. процесс сноса был завершен.

«Круглые кассы», анфас

Причиной сноса стала необходимость расчистки места под строительство отеля Park Inn City Centre Sochi.

Еще один пример

За год до запуска своего магазина Apple Central World в Бангкоке Apple открыла еще один – Apple Aventura. Он расположен в Майами (США), и первые посетители вошли в него в августе 2019 г.

Так выглядели «Круглые кассы» в последние дни своего существования

Проект разрабатывали специалисты все того же бюро Foster + Partners, но на этот раз при участии Джони Айва (Jony Ive), бывшего главного дизайнера Apple, приложившего руку ко всем ее основным продуктам. Apple Aventura стал одним из последних проектов, над которым он работал в компании – Айв, как сообщал CNews, ушел из Apple в конце 2019 г.

Как ни странно, но и здесь Foster + Partners не обошлась без заимствований – Apple Aventura подозрительно похож на здание знаменитого автовокзала Сочи.

Автовокзал был возведен по проекту архитектора Вячеслава Морозова при участии инженера О. Дмитриева и проектного института «Южгипрокоммунстрой». Открытие состоялось в 1967 г. На момент публикации материала сочинский автовокзал, в отличие от «Круглых касс», по-прежнему существовал.

Как и в случае с Apple Central World, специалисты Foster + Partners отказались от идеи полного копирования и внесли в проект определенные элементы, отличающие Apple Aventura от автовокзала курортного российского города.

Копия с копии

Следует отметить, что дизайн сочинского автовокзала приглянулся Foster + Partners задолго до того, как был утвержден проект Apple Aventura. Эту же концепцию экстерьера сотрудники бюро использовали при проработке здания новой городской ратуши (City Hall) в Буэнос-Айресе (Аргентина).

Городскую ратушу Буэнос-Айреса не каждый отличит от автовокзала Сочи и магазина Apple в Майами

Строительство ратуши было завершено за пять лет до открытия магазина Apple в Майами, в 2014 г., и черты автовокзала Сочи угадываются в нем с первого взгляда. В мае 2016 г. она даже попала в лонг-лист 30-ти зданий престижной Международной архитектурной премии RIBA-2016 (Royal Institute of British Architects).

Что еще Foster + Partners построило для Apple

Бюро Foster + Partners было основано в 1967 г., в один год с сочинским автовокзалом, формы которого оно скопировало как минимум дважды. Основатель компании – архитектор Норман Фостер (Norman Foster), лично участвовавший в разработке проекта городской ратуши в Буэнос-Айресе.

Штаб-квартира Apple, еще один проект Foster + Partners

Здания, построенные по проекту Foster + Partners, располагаются во многих странах мира. Для России бюро Нормана Фостера разрабатывало проект культурно-делового центра «Хрустальный остров», который должен был быть построен в Москве. Небоскреб, высота которого должна была составить 450 метров, так и не был построен – работа над проектом началась в 2007 г., однако в 2009 г. из-за глобального финансового кризиса он был заморожен.

Илья Зуев, «Райффайзен банк»: Передовые технологии не помогут, если в ИБ-процессах отсутствуют качество и полнота

ИТ в банках

Для Apple бюро Foster + Partners создало архитектурный проект не только двух ее магазинов, но и знаменитой новейшей штаб-квартиры компании – Apple Park. Строительство здания началось осенью 2013 г., а открытие состоялось в апреле 2017 г.



Архитектура в объективе: 14 фотографов

0 Фотографы – исследователи и критики архитекторов. Они вглядываются в пропорции, контекст и ауру зданий. Их профессиональная ниша достаточно узка, но в ее рамках создаются произведения искусства, исследования, равно как и привлекательные картинки для продвижения и презентации современных архитектурных бюро.

Мы попытались собрать нескольких российских архитектурных фотографов в одном материале, базируясь на инстаграм-аккаунтах, но не только. Фотографов, конечно же, много: недавно на вопрос «посоветуйте архитектурного фотографа» в соцсетях рекомендаций оказалось больше ста. Мы выбрали четырнадцать. В материале присутствуют как опытные фотографы, у которых за плечами выставки, призы и публикации в известных журналах, так и начинающие, одни пришли в профессию случайно, другие продолжили семейную традицию, третьи «выстрелили» благодаря новейшим технологиям – съемкам с дрона, например.

Подборку можно использовать как введение в архитектурную фотографию – герои материала делятся опытом и дают советы, по ней также можно составить представление о российской архитектуре – не только современной, но и советской, деревянной, уходящей.

Юрий ПальминЮрий Пальмин не нуждается в представлении – его имя первым возникает перед мысленным взором при упоминании архитектурной фотографии, которой он занимается с 1989 года. Отец Юрия, Игорь Пальмин, – крупнейший российский фотограф, известный в числе прочего сериями снимков архитектуры модерна. Юрий сотрудничает с журналами уровня Domus и World Architecture, преподает в МАРШ, участвует в художественных проектах, его фотографии украшают книги об истории архитектуры. У Юрия нет аккаунта в Instagram, но многие работы можно посмотреть на странице Flickr, а здесь можно почитать краткий экскурс в архитектурную фотографию.

Юрий Пальмин

Я действительно не веду Instagram, несколько лет назад прекратил всякую публичную активность на Фейсбуке и лишь изредка и лениво обновляю свой Фликр. Тому есть несколько причин.

Во-первых, я все больше и больше возвращаюсь к традиционному отношению к фотографии, как к физическому объекту, воспроизведенному или большим тиражом полиграфически, или каким-либо методом штучной печати. Во всех этих случаях у фотографии есть материальный носитель и физический размер. К тому же жизненный цикл таких изображений естественно связан с жизнью как таковой, включая старение и ветшание материалов, потерю или же возвращение интереса к конкретной теме или вовсе случайные и непредсказуемые события.

Во-вторых, занимаясь архитектурной фотографией вот уже более 30 лет, я сформулировал для себя главное условие, при котором фотография считается мной именно «архитектурной». Таким условием является включённость конкретного изображения в процесс профессиональной коммуникации, что сильно сужает поле публичности, на которое претендует такая фотография.

В-третьих мне совершенно не близка парадигма информационного потока, в которой события – тексты, изображения, постройки – существуют лишь постольку, поскольку предполагают обязательную полную смену в регулярном цикле обновления, включая самую радикальную форму прекращения существования, забвение. Тут фотография, сам смысл существования которой – это техническое протезирование памяти, противоречит сама себе.

Из проектов последнего времени, которые я считаю наиболее значимыми, выделю три. Во-первых, это преподавание в архитектурной школе МАРШ, где я участвую в нескольких программах, начиная от короткого курса архитектурной фотографии на Подготовительном отделении и до работы в составе студии «Новгород» третьего курса бакалавриата. Вместе со своими друзьями и замечательными архитекторами Кирилом Ассом и Антоном Горленко я веду дипломный архитектурный проект. Мы, разумеется, используем фотографию и как технику исследования и как средство визуализации проекта и даже как инструмент проектирования.

Во-вторых, работа над книжной серией московского Института Модернизма и музея «Гараж». Это справочники-путеводители по архитектуре послевоенного модернизма городов СССР. Сейчас выпущены книги о Москве и Алма-Ате, готовится Ленинград. И тут для меня чрезвычайно важно сотрудничество с близкими друзьями, Анной Броновицкой и Николаем Малининым. Я к тому же очень рад, что книгу о Ташкенте снимает моя давняя выпускница Ольга Алексеенко, замечательная фотограф архитектуры.

В-третьих, это сотрудничество с журналом «Искусство», где я работаю вместе с замечательной Алиной Стрельцовой. Моя последняя работа в журнале для меня особенно важна, поскольку там нет ни одной фотографии. Тем не менее, я считаю ее полностью фотографической. Это мое интервью об австрийском архитекторе Германе Чехе, в котором я пытаюсь показать важность принципиальной «нефотогеничности» его работ.

В последнее время я очень мало работаю с современными постройками, ограничиваясь съемками для близких друзей: Александра Бродского, Кирила Асса и Нади Корбут, Антона Горленко, Мануэля Херца, Ольги Трейвас, Артема Слизунова и нескольких других архитекторов и дизайнеров.

Изоляция во время карантина потребовала большой работы по перестройке учебного процесса в МАРШ и, так как она пришлась на период наибольшей активности по подготовке дипломных проектов, время пролетело незаметно.


 

Михаил РозановМихаила Розанова сравнивают с Александром Родченко, о нем пишут статьи искусствоведы, берут большие интервью журналисты, его работы есть в собраниях ГМИИ имени А. С. Пушкина и Русского музея. Михаил закончил исторический факультет МГУ, а как художник сформировался в Новой Академии Тимура Новикова на петербургской Пушкинской, 10. Начиная с 2010 года Михаил шесть лет посвятил преподаванию на факультете фотографии Британской высшей школы дизайна в Москве. Когда-то Юрий Аввакумов назвал фотографа «минималистом по всем статьям», этому направлению Михаил верен уже много лет: отличительные черты его работ – монохром, лаконизм и концептуальность.

Сайт фотографа

Михаил Розанов

В марте я закончил съемки европейской модернистской архитектуры, которые длились год. Десять стран: Италия, Германия, Англия, Сербия, Испания, Венгрия и т д. Консультантом выступала Анна Броновицкая. Она же будет куратором выставки, которую мы готовим совместно с фондом поддержки и развития современного искусства Ruarts.

В мае я должен был начать серию об архитектуре тоталитарной Италии, но все остановилось из-за закрытия границ. Пока ведется подготовительная работа: отбор локаций и просмотр архивов.

Алексей НародицкийАлексей – выпускник Строгановского училища, член Союза художников, фотографирует для фестиваля «Архстояние», «Музея Москвы», КБ «Стрелка», печатается в Domus и Interni, много путешествует, а также занимается некоммерческими проектами. В 2018 году, например, вышла созданная при его участии карта архитектуры московского метро.

Сайт фотографа

Алексей Народицкий

Заводя аккаунт в Instagram, я решил не превращать его в портфолио, для этого есть сайт. Фотографии в @alexeynarodizkiy – это прекрасные моменты жизни, воспоминания о любимых архитектурных объектах, которые посчастливилось увидеть. За время пандемии все проекты, над которыми я работал, приостановились. Какие-то, как выставка в сквере Политехнического музея, возобновились и уже близятся к открытию, другие, как выставка об архитектуре Московского метро в музее Москвы, отложились на более позднее время.

У меня есть и другие аккаунты: теме метро посвящен @ moscow_metro_architecture геометрии пересечения электрических проводов – @babilonline, а @___mosquito__ – это одна большая постоянно трансформирующаяся фотография-полотно. Упражнение в графической трансформации ленты Instagram.

 
 
Денис Есаков
Работы Дениса Есакова публиковались во многих журналах, включая Archdaily и Inhabitat, выставлялись в Музее архитектуры им. А. В. Щусева и ММОМА. Работы Дениса – по большей части исследования: например, того, как триумфальная архитектура модернизма превращается в нашем сознании в серые коробки, или как грузность бруталистского здания из-за соседства с новыми ЖК становится вдруг декоративной. Случаются и менее серьезные, игровые проекты: съемка скрытого от глаз горожан «пятого фасада» Москвы, выполненная с помощью дрона, или карты дрейфа по Пскову и Берлину.

Сайт фотографа

Денис Есаков. Фото Олега Яковлева.

Я родился в советско-киргизском городе Пржевальске, переименованном в 90-х в Каракол, что в буквальном переводе означает «Черная рука». Фотографией увлекся в Москве лет десять назад. Сначала снимал геометрические абстракции, редуцируя город до понятного эстетического удовольствия, а чуть позже, по совету знакомого фотографа, стал смотреть на мир шире и снимать сначала архитектуру, потом город. После двух лет изучения философии и искусства параллельно с фотографией я стал работать с пространством в качестве художника. Сейчас снимаю архитектуру и город для издателей и архитекторов.

Пустой город без людей – яркая картинка времени пандемии. На первый взгляд – это мечта фотографа архитектуры. Для меня это было сильное впечатление. Предыдущие несколько лет я принципиально включал людей в фотографии или даже делал дрейфы со множеством людей. Наполнял урбанистическую ткань людьми.

Пустой город – тревожное место. Пока не было возможности полноценно гулять, я открыл свои архивы и начал добавлять в фотографии цифровой сбой, усиливающий эффект отчужденности пустого города. Этот проект называется «Сломанный язык», надеюсь опубликовать его ближе к осени»

 

Илья ИвановИлья Иванов профессионально фотографирует архитектуру уже больше 20 лет. После учебы в МАРХИ участвовал в проекте Юрия Аввакумова «24», а первой серьезной работой считает съемку домов Тотана Кузембаева. Если какое-то современное здание попало в объектив Ильи, можно считать, оно получило знак качества: фотограф избирателен и работает далеко не с каждой постройкой. Среди последних отснятых объектов: музей ЗОЯ, дом со стеклянными колоннами на Кутузовском проспекте, станции метро «Филатов луг» и «Нижегородская».

Сайт фотографа
 

Андрей Белимов-ГущинБиография Андрея без преувеличения захватывающа: детство в деревне на берегу Байкала, девять классов школы из-за СДВГ, самостоятельная жизнь с 17 лет и криминальное прошлое. Из-за синдрома Андрей не мог нигде работать подолгу и к 40 годам сменил 26 профессий. Переехав в Петербург, начал по наитию снимать архитектуру, работая таксистом – в поездках подмечал интересные дома и «чистые», без рекламы и проводов, фасады. Однажды на пассажирском кресле оказался рекламный фотограф Тимур Тургунов, который разглядел в работах Андрея почерк и подсказал, что на этом можно зарабатывать. Год ушел на анализ рынка. Съемки, уже целенаправленные, продолжались, первыми клиентами становились пассажиры. Проект, с которым Андрей заявил о себе и получил крупных заказчиков: серия фотографий интерьеров петербургских дворцов и особняков.

Сайт фотографа

Андрей Белимов-Гущин

В данной нише есть свои незыблемые правила, которые нужно соблюдать, чтоб на тебя обращали внимание серьезные клиенты. Начинающим фотографам я могу посоветовать только беспрерывный самоотверженный труд. Даже если есть паузы между коммерческими заказами, стараться снимать то, что нравится и видится как способ демонстрации своего присутствия на рынке.

Instagram, на мой взгляд, является универсальной платформой и предлагает самый короткий пути до конечного потребителя и потенциального клиента. Важно постоянно пополнять портфолио и не просто всем подряд, а именно знаковыми, яркими и уникальными для рынка профессиональных интересантов объектами. К сожалению, у многих в головах засело, что чем больше подписчиков и лайков, тем ты круче. Но это чаще всего не работает в узкой нише. Можно иметь 1000 подписчиков, но все они будут из профессиональной среды архитекторов, управляющих компаний, консалтинга и владельцев крупных сетей отелей и бизнес центров. Они будут приносить стабильные крупные заказы, а не просто бездумные лайки.

Ольга АлексеенкоОльга снимает для таких изданий как Афиша, Art Newspaper Russia, Dazed Digital, SCROOPE (UK), Wallpaper* (UK), принимает участие в издательских проектах, сотрудничает с европейскими архитектурными бюро, преподает в МАРШ и Британской высшей школе дизайна. Еще десять лет назад Ольга управляла банковскими контактными центрами, увлеченно изучала технологии дистанционного обслуживания и не планировала уходить из этой сферы, но оказалась на курсе фотографии у Юрия Пальмина, и теперь преподает вместе с ним в МАРШ на подготовительном отделении.

Сайт фотографа

Ольга Алексеенко

Когда узнала о дополнительном высшем в области фотографии в Британке, решила поступить. Сначала бралась за любые съемки, а в конце первого курса началась архитектурная фотография, и сразу стало понятно, что это для меня. На втором курсе я училась в мастерской Юрия Пальмина.

Архитектура оказалась для меня бесконечно интересной, причем со всех точек зрения – исторической, политической, культурной, социологической и философской. Почти каждая съемка приносит новые знания и впечатления. Не знаю, при каких еще обстоятельствах я могла бы оказаться на сцене Большого театра или в кабине пилота самолета, или посмотреть в одиночестве выставку Пивоварова.

Преподавание дает мне возможность держать себя в интеллектуальном тонусе в рамках профессии, развиваться вместе со студентами, хотя съемки – это по-прежнему основное и самое любимое дело.

Полина ПолудкинаПолина училась в МАРХИ и любила скорее теорию архитектуры, чем практику, заниматься которой закончила в то же день, как защитила диплом. Поиски своего пути привели в мастерскую Юрия Пальмина, который помог объединить два увлечения – фотографию и архитектуру. Среди проектов Полины – исследование советской мозаики, а также он-лайн галерея «Объединение».

Работы фотографа

Полина Полудкина

Когда я обращаю внимание на архитектуру, мне в первую очередь интересен ее вайб, связь со временем, настроениями в обществе, закономерности, странности. Я люблю находить определенные повторения, структурирую их, сама придумываю вопросы и ищу на них ответы. Так появилось мое увлечение советской мозаикой, которое я наконец в этом году решила возродить и продолжить. В мозаиках меня привлекает сочетание парадоксов – техники, сюжетов, пропаганды, схожести с иконами и архитектуры, на которой они появляются. При этом важно, что фотография для меня лишь инструмент фиксирования и помощи в моих наблюдениях. Мне не так важно «правильно» снять здание, как увидеть его с наиболее динамичного ракурса во всех смыслах. Долгое время я даже забывала фотографировать, просто наблюдала. Сейчас решила снова вернуться, пока в легком режиме постов в Инстаграме. Посмотрим, во что это выльется.

 
 

Дмитрий Чебаненко Дмитрий закончил МАРХИ и достаточно долго работал архитектором, но в какой-то момент решил отойти от офисной работы и посвятить себя фотографии. За последние семь лет Дмитрий сотрудничал с большинством крупных бюро нашей страны, с иностранными компаниями, объездил половину страны и поработал в Англии, Австрии и Франции. Сейчас Дмитрий может позволить себе фотографировать ту архитектуру, которая нравится, снимая по два-три объекта в неделю.

Сайт фотографа

Дмитрий Чебаненко

Переход от архитектурного проектирования в область архитектурной фотографии получился достаточно бесшовным, так как я уже находился в нужной среде, оставалось только объявить коллегам, что я теперь снимаю и беру за это деньги. Первые крупные заказы пришли спустя полтора года, до этого я работал в основном с интерьерами и снимал общедоступные объекты, которые мне самому нравились. В результате сформировалось первое портфолио.

С тех пор прошло много времени, но мне запомнилось несколько съемок: например, Музея Сельского Труда, спроектированного Сергеем Чобаном и Агнией Стерлиговой в Никола-Ленивце в 2015 году, или Крымской набережной, кадры которой публиковались во многих профильных медиа. Отдельно хочется отметить проект An environment of coexistence, который мы с Анной Мартовицкой делали в рамках 5 Московской биеннале архитектуры. Эта работа состояла из фото-эссе и текста о вернакулярной архитектуре Еревана. Из недавнего мне запомнилась съемка бизнес-центра «Академик» бюро UNK, съемки техно-парка Сколково для Valode & Pistre и, конечно, музей «ЗОЯ» бюро A2M.

Сейчас я стараюсь немного отступать от академизма, хотя без него в архитектурной фотографии сложно, снимать больше собственных некоммерческих серий и не забывать откладывать в сторону камеру и отдыхать, чтобы работа мечты не превратилась однажды в рутину.


 

Евгений ЕвграфовЕвгений сочетает архитектурную фотографию с другими видами деятельности. Instagram-аккаунт небольшой, но его отличает выбор интересных объектов и разнообразие контента. Последний пост, например, – это мини-фильм о площади Азатлык в Набережных Челнах для голландского бюро DROM. Для Пик Медиа Евгений подготовил подробный материал «Как стать архитектурным фотографом».

Сайт фотографа

Евгений Евграфов

Архитектурная фотография – не основная моя специальность, на жизнь я зарабатываю арт-директором в различных медиа проектах. А пришел к ней, когда делали с Димой Барбанелем довольно бодрую русскую версию Interni. Мне всегда нравилось снимать природу и оказалось, что эти знания о технике и режимах съемки как раз отлично накладываются на мое композиционное чутье. Самой интересной была работа для одного секретного заказчика, когда течение месяца нужно было отснять важные знаковые объекты вроде Зарядья и Лужников. Сейчас я живу в Сочи и после карантина почти не снимаю, не все готовы оплачивать перелет, а локальные объекты уже все давно отсняты. Основное кредо: надо делать работу так, чтобы перед собой и коллегами не было стыдно. Рынок этот маленький, и все рано или поздно увидят твои ужасы.

Федор СавинцевСнимок Федора Савинцева с заснеженным поселком под Архангельском стал лучшим на конкурсе Siena International Photo Awards (SIPA) в категории Архитектура в 2018 году. Жюри назвало фотографию «примером отличного визуального рассказа». Федор действительно много рассказывает: о дачах, деревянных домах, родовых гнездах, глубинке и ее обитателях. Историям посвящена большая страница на Яндекс.Дзене. Когда-то Федор работал шеф-фотографом в ИТАР-ТАСС, а также основал бюро Иматека, которое поддерживает российскую фотографию: приобретает снимки, спонсирует выставки и издание книг.

Сайт фотографа

Федор Савинцев

Сейчас я собираю истории о домах в поселке Кратово, в основном это советская дачная архитектура, которой полноценно не занимались. Ее сложно классифицировать, но меня привлекает в этой истории момент индивидуализации типовых строений. Большинство домов строились по типовым проектам, но хозяева, будучи людьми творческими, смогли привнести в архитектуру много индивидуальных черт, именно поэтому я и снимаю по принципу: не значимость фамилий, а оригинальность.

Совет начинающим весьма прост, нужно с жадностью исследовать уходящую историю, слишком хрупка она, чтобы пренебрежительно относиться. И мое четкое убеждение в том, что именно архитектура могла бы стать тем культурным кодом, пресловутыми скрепами, которые все ищут. Семья и дом – вот то, что нужно возвести на пьедестал изучения, ведь именно уважение к истории семьи сможет возродить культуру.


 

Сергей КовякРабота Сергея оказалась в числе 15 лучших архитектурных снимков на премии Creative Photo Awards 2020 года. Сергей родился и живет в Новомосковске, учился на инженера-механика и до сих пор работает по специальности, но фотографию называет своей жизнью. Сергей называет себя репортажным фотографом, соответственно, в объектив архитектура и город попадают очень часто, причем в самом «живом» виде.

Сайт фотографа

Сергей Ковяк

Не часто, но архитектурные объекты попадают все же на мои фотографии. Нет, конечно же на моих уличных фото всегда присутствуют всякие здания и сооружения, но при этом они играют второстепенную роль, выступают некоторым фоном. Но иногда мое воображение «взрывается» при виде того или иного архитектурного объекта! Тогда, конечно, этому объекту отдается главенствующая роль! Но и в данном случае архитектуру я стараюсь показать не с документальной стороны, а с художественной. Как этого добиться? Много различных факторов берутся во внимание. В первую очередь – Свет, основа фотографии. Далее – выбор: цвет или монохром? Зависит от настроения, объема и атмосферы. Что выгоднее отобразит фактуру. Фотография сама по себе – волшебство! А как же иначе? Ведь она дает возможность (конечно, в умелых руках) отобразить объемный мир в двухмерной интерпретации. Для съемки архитектурных объектов это очень важный момент! Еще один немаловажный момент – подобрать правильный ракурс. Из тысячи снимков одного и того же объекта может быть один, который поразит ваше воображение! И это благодаря правильному ракурсу. Заставить ощутить пространство, увидеть новым взглядом среду своего обитания – вот что значит интересная архитектурная фотография. И все-таки, для ухода от статичности в кадре архитектуры, лично я всегда стараюсь поймать (разместить) в созданной композиции человека или животное. Это придает фотографии некое движение, динамику. Почему люблю снимать окна? Здесь простой ответ. Хорошая фотография – это всегда тайна. А что может быть таинственней окон? За ними всегда хранится некая история…

Иван Мураенко За последние четыре года получил немалое количество публикаций и призов в международных фото-конкурсах, научился монетизировать свою новую деятельность. Сейчас занят «визуальными исследованиями в области архитектурной эстетики».

Иван Мураенко

Я начал фотографировать на пленку, когда мне было 16. Потом у меня появилась первая цифровая камера – casio qv-2900ux. Вращающийся блок 8-кратного объектива, встроенные цветовые фильтры, такой прото-Instagram. Без нее я в принципе не выходил на улицу и за пару лет сделал более 30 тысяч снимков. Позже стали получаться по-настоящему удачные кадры.

Были какие-то локальные успехи – персональная и групповые выставки, участие в Серебряной Камере 2007. Фотографию как профессию тогда никто не воспринимал всерьез, у меня было финансовое образование и я начал строить карьеру. По всеобщим стандартам я все делал правильно, а фотография постепенно уходила на второй, третий и даже четвертый план. Пять лет назад я обнаружил, что мне 32, у меня есть небольшая квартира, машина, дорогие шмотки, признание коллег, но мне не хочется вставать с кровати по утрам. Единственное, чем я, как и в 16, хотел заниматься – это фотография.

Я призвал все слабоумие и отвагу, какие у меня были, уволился и пошел в Photoplay – к Ване Князеву, Владе Красильниковой, Антону Горбачеву. Ребята дали мне невероятный толчок, веру в свои силы и долгожданное ощущение кислорода. После ряда экспериментов я окончательно решил, что хочу заниматься именно архитектурной фотографией. Меня привлекает лаконичность и чистота форм, сложность материалов, то, насколько неожиданно можно показать, казалось бы утилитарные предметы. Как-только я нашел свою нишу, все заработало.

Даниил АнненковСъемка архитектуры началась как хобби, а сейчас снимки Даниила можно встретить во всех важных архитектурных изданиях. Фотографируя современную архитектуру мегаполисов Даниил стремится достоверно рассказать о здании и в то же время вызвать у зрителя восхищение и желание увидеть объект самому.

Даниил Анненков

Я не учился архитектурной фотографии, это было моим хобби. Мне интересна современная архитектура, и фотография была способом ее познания. Увидев тот или иной объект или пространство, я хотел сохранить его для себя. С самого начала это стало вызывать интерес у моей аудитории в Instagram, стали появляться заказчики, хобби переросло в основной вид деятельности. Для меня важно, чтобы полученный результат отвечал двум критериями: информация и красота. Я не сделаю кадр, который информативен, но при этом некрасив, и наоборот.

Дмитрий ЦыренщиковДмитрий сбежал от изучения фотографии в петербургском Институте культуры в редакцию интернет-издания The Village, где некоторое время работал штатным фотографом. Спустя год появилась подработка для Airbnb, частные заказы на архитектурную и интерьерную съемки, начались путешествия ради архитектуры. Сейчас Дмитрий снимает для самых разных бюро, из запомнившихся работ называет проекты минской мастерской Studio 11, а начинающим советует следить за перспективой.

Сайт фотографа
 

 

Дмитрий Яговкин Дмитрий учился на дизайнера интерьера в одном из московских вузов и параллельно работал в профессиональной лаборатории «Фотолаб» на должности оператора сканирования, где через него проходило огромное количество слайдов и негативов как начинающих фотографов, так и фотографов с мировым именем. Увиденный мир увлек и захватил: Дмитрий купил в рассрочку у проявщика пленочный Pentax и начал первые шаги в новой сфере. Возможность проявлять, сканировать, печатать и получить конструктивную критику от коллег не отходя от рабочего места способствовала быстрому прогрессу. Со временем Дмитрий понял, что ближе всего по духу ему архитектурная фотография и начал вести Instagram, где стал выкладывать свои фото-эксперименты .

Сайт фотографа

Дмитрий Яговкин

Я не люблю суету и считаю, что она мешает в работе. Фотосъемка архитектуры подразумевает вдумчивый подход. Это и стало решающим фактором в выборе сферы. Что касается любимых проектов, то я их все люблю – каждый дорог и любим по-своему. И все же хотелось бы отметить мою поездку в Шанхай и Шэньчжэнь, где я снимал три крупных объекта для американского архитектурного бюро. Эти заказчики нашли меня как раз через Instagram, так что первый совет начинающим фотографам: не стоит недооценивать возможности этой платформы в плане профессионального продвижения. Также хочу посоветовать побольше путешествовать с фотоаппаратом, ходить на выставки, участвовать в конкурсах и не бояться совершать ошибки.

Архитектура Питера (60 фото)

Эстетика Санкт-Петербурга архитектура


Архитектура города Санкт-Петербурга


Архитектура Питера, обычная, фото без обработки


Храм медный Санкт Петербург


Исаакиевский собор


Ночной Спаса на крови собор


Санкт-Петербург храм Спаса на крови Эстетика


А Н Воронихин Казанский собор


Собор Воскресения Христова спас на крови


Никольский морской собор в Кронштадте архитектура


Санкт Петербург Иван Смелов


Элитарная архитектура Санкт-Петербург


Памятники архитектуры Санкт-Петербурга


Зимний дворец и Казанский собор


Казанский собор и дом Зингера


Питер атмосферные фото архитектура


Исаакиевский собор


Исаакиевский собор в Санкт-Петербурге архитектура


Архитектура собор Питер Исакиевский


St Petersburg в России


Архитектор Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге 4


Казанский кафедральный соборпитербург


Питер в отражении


Фотосъемка памятников архитектуры


Иван Смелов фотограф


Храм Воскресения в Санкт-Петербурге


Щербатовы в Санкт Петербурге архитектура


Архитектура Питера


Архитектура России


Эстетика архитектуры СПБ


Самые известные здания Санкт-Петербурга


Арка главного штаба в Санкт-Петербурге Архитектор


Питер арт


Казанский собор архитектурный стиль


Санкт Петербург Казанский собор на рассвете


Необычные пейзажи Петербурга


Красивая архитектура Санкт-Петербурга


Исаакиевский собор в Санкт-Петербурге


Крыши Питера


Дворцовая площадь 2 Санкт-Петербург


Мост Ломоносова в Санкт-Петербурге фото


Городская архитектура Санкт-Петербурга


Архитектура Питера (60 фото)


Архитектура улицы миллионной СПБ


Городская архитектура Питер


Казанский собор Питер 2019


Казанский собор в Санкт-Петербурге Архитектор


Вид на Казанский собор с канала Грибоедова


1818—1858. Собор преподобного Исаакия Далматского


Исаакиевский собор в Санкт-Петербурге


Питер архитектура фото в хорошем качестве


Питерский собор Исаакиевский


Храмы в псевдорусский стиль СПБ


Питер Казанский кафедральный собор


Дворцовая площадь ворота в Санкт-Петербурге


Дворцовая площадь зимняя канавка


Город Питер


Исаакиевский собор в Санкт-Петербурге 19 век


Исаакиевский с Невского


Питер архитектура города

Арабская архитектура картинки и фото — История архитектуры

Большая мечеть Омейядов в Дамаске. Внутренний вид. Начало VIII в.

Мечеть Чар Минар. Хайдарабад. Индия

Минарет Масуда III в Газни. Афганистан. XI — XII вв.

Минарет аль — Мальвия в Самарре. IX в.

Стамбул. голубая мечеть

Существуют также другие виды мечетей. После захвата турками Византии некоторые турецкие архитекторы взяли за образец византийские храмы. Так, например, в Стамбуле, бывшем Константинополе, напротив храма Святой Софии была построена так называемая Голубая мечеть которая повторяет Софию в своих основных чертах. Некоторое влияние на мусульманскую архитектуру имела индийская культурная традиция. Очень своеобразными являются мусульманские памятники в отдаленных регионах Африки.

Кроме мечетей, в мусульманских странах строились также медресе — религиозные учебные заведения, их архитектура в своих основных чертах напоминает дворовые мечети, галереи здесь просторные и разделены на отдельные помещения — худжры.

Строя дворцы, мусульманские архитекторы также исходили из того, что главное в них не внешний вид, а то, что спрятано внутри. Конечно, это не означает, что внешние стены вовсе не украшались, но сравнительно со сложной внутренней организацией дворцов они выглядят довольно скромно. Их основная функция — отделить обитателей дворца от внешнего мира, создать ощущение особого сказочного пространства. Один из выдающихся памятников такой архитектуры — Альгамбра, комплекс дворцов в Гранаде, последнем оплоте мусульман в Испании.

Медресе Шир — Дор. Самарканд. XVII в.

Альгамбра. Общий вид

Двор Куарто Дорадо в Альгамбре

Характерной деталью большинства памятников мусульманской архитектуры являются многочисленные аркады. Арки использовались разные. Распространенной была арка стрельчатой формы, но менее вытянутая, чем в готической архитектуре Западной Европы. Для испанских сооружений характерна подковообразная арка, то есть такая, которая по форме напоминает разорванный внизу круг. Такую своеобразную арку архитекторы арабской Испании позаимствовали у вестготов, народа, владевший Испанией накануне арабского завоевания.

Архитектурные сооружения, как правило, украшались красочными мозаиками, в выполнении которых арабы достигли большого мастерства. Мусульманские мозаики отличаются от европейских прежде всего тем, что в отличие от европейских они не являются сюжетными. Причина этого религиозная. Коран, священная книга ислама, запрещает воспроизводить изображения людей и животных. Считается, что тот, кто пытается создать такое изображение, хочет сравняться с Богом.

Капители колонн во дворе Львов. Альгамбра

Поэтому искусство мозаики в мусульманских странах пошло путем развития орнамента, то растительного, то вообще геометрического, но всегда очень сложного и причудливого.

Тронный зал башни Комарес

Своеобразным жанром изобразительного искусства являются так называемые арабески — надписи, делали на стенах, вплетая буквы в сложный узор мозаики. Для арабесок выбирали отрывки из Корана или стихи известных поэтов.

Двор Львов (Альгамбра)

Северный портик миртового двора (Альгамбра)

Кафельное панно тронного зала. деталь

Декор Зал двух сестер. Детали поэмы Ибн Зумрука

Существенную часть архитектурных сокровищ мусульманского мира составляют многочисленные мавзолеи — погребальные сооружения. Многие путешественники по странам ислама обращали внимание на большие, крепко построены некрополи, города мертвых, у маленьких и бедных поселков. Пожалуй, только древние египтяне придавали смерти и погребения большее значение, чем средневековые мусульмане. Как правило, мавзолеи — это кубические в плане сооружения, увенчанные куполом. Но опять-таки, в разных странах существовали различные вариации.

Декор Зал двух сестер. Детали поэмы Ибн Зумрука

Гур — Эмир в Самарканде. Усыпальница Тимура и Тимуридов. Построена в 1404- 05рр.

Очень много средневековых мавзолеев сохранилось в странах Средней Азии, бывших советских республиках. Но самый известный в мире мусульманский мавзолей — Тадж — Махал — был возведен в XVII в. в индийском городе Агра, столице династии Великих Моголов. Его построили по приказу правителя Шах — Джахана в память его любимой жены. Великие Моголы, к которым принадлежал Шах — Джахан, имели обыкновение приглашать к себе строительных мастеров из разных стран. Особое предпочтение они отдавали персидским (иранским) мастерам. Итак, архитектуру мавзолея трудно отнести к сугубо индийской. Кто-то из индийских мыслителей даже назвал его «душой Персии в теле Индии». Строительным материалом для Тадж — Махала служил белый полупрозрачный мрамор лучшего качества. Из мрамора сделан и большой лукообразный купол, венчающий здание. Нежные светлые оттенки материала и глубокие арочные ниши прорезают фасад, создают впечатление легкости, почти невесомости. Вся достопримечательность отражается в зеркальной поверхности большого бассейна, расположенного перед главным фасадом. Неотъемлемой частью ансамбля является стройные кипарисы, окружающих мавзолей.

Самарканд. Шахи — Зинда. Ансамбль мемориально — культовых зданий.

Самарканд. Мемориальный ансамбль Шахи — Зинда. Виды на мавзолей Эмир — Заде

Завершая общий обзор архитектуры исламского мира, стоит остановиться еще на одном типе памятников. Это так называемые «замки пустыни» — укрепленные резиденции халифов и знати, которые строились в определенной удаленности от крупных городов. Когда-то они обеспечивались водой искусственно, сейчас их заносят пески, пока кому-то из археологов не удастся встретить такой ​​памятниек Большая часть их расположена на территории Сирии и Иордании. «Замки пустыни» представляют собой квадратные в плане сооружения, основной объем которых дополняется угловыми башнями круглой формы. С трех сторон стены замка глухие и почти лишены украшений. С четвертой стороны находится ворота, украшенные вырезанным в камне орнаментом. Образцом такого памятника является замок Каср аль — Хейр аль — Гарби, раскопанный в Сирийской пустыне в 1936 году. Это массивное сооружение было полностью перенесено в Дамаск, где его можно видеть в саду Национального музея.

Тадж — Махал

Замок Каср аль — Хейр аль — Гарби в Иордании. VIII в.

The BIG Picture — Smashing Magazine

Краткий обзор ↬ Информационная архитектура — это процесс категоризации и организации информации для создания структуры и смысла. Чтобы дать этот контекст, в этой статье исследуются не только основы информационной архитектуры, но и более широкий взгляд на век информации, как мы используем информацию и как она влияет на наш мир и нашу жизнь. Понимание более широкой картины позволяет нам получить более четкое представление о ценности, которую хорошая информационная архитектура обеспечивает для нашей жизни, перегруженной информацией.

Мы живем в мире, наполненном информацией, но как нам найти то, что актуально для нас в тот момент, когда нам это нужно? Я считаю, что хорошая информационная архитектура является ключом к тому, чтобы помочь нам ориентироваться в горах данных и информации, которые мы создали для себя.

В этой статье мы сначала опишем, что такое информационная архитектура, почему она важна и подходы к эффективной реализации. Затем мы изучаем идеи, связанные с более широким взглядом на век информации, как мы используем информацию и как она влияет на наш мир и нашу жизнь.Эти идеи предназначены для того, чтобы помочь вам понять более широкую картину, которая позволяет нам понять ценность, которую хорошая информационная архитектура обеспечивает, чтобы помочь нашей жизни, перегруженной информацией.

Что такое информационная архитектура и почему она важна?

«Информационная архитектура — это практика принятия решений о том, как упорядочить части чего-либо, чтобы они были понятны».

— Институт информационной архитектуры

С точки зрения пользовательского опыта это действительно означает понимание того, как ваши пользователи думают, какие проблемы они пытаются решить, а затем представление информации в логическом виде, имеющем смысл в этом контексте.

Будь то веб-сайт, программное приложение или приложение для смартфона, сначала необходимо разработать структуру организации вашей информации, а затем преобразовать ее в логическую навигационную иерархию, которая будет иметь смысл для пользователей, которые будут получать к ней доступ. В этом мире, где нам иногда кажется, что мы тонем в данных, информационная архитектура предоставляет нам логический способ организации этих данных, облегчающий их поиск.

Еще после прыжка! Продолжить чтение ниже ↓

Вот еще несколько причин, по которым важна хорошая информационная архитектура:

Для пользователя

  • Она снижает когнитивную нагрузку.
    Слишком много информации на экране без четкого пути может затруднить фокусировку пользователя. Слишком много вариантов может привести к отсрочке выбора, когда пользователь вообще не принимает решения.
  • Ускоряет процесс поиска нужной информации.
    Это противоположность отсрочке выбора, когда пользователь может легко найти то, что он ищет, с помощью четких вариантов навигации.
  • Он может удерживать внимание пользователя на задаче, которую он пытается выполнить.
    Если за задачей, которую выполняет пользователь, легко следить без дополнительных неконтекстных элементов навигации, меньше вероятность того, что он будет отвлекаться.
  • Это упрощает анализ и понимание информации за счет добавления контекста.
    Предоставление визуального пути навигации, показывающего, где именно пользователь находится на веб-сайте, может предоставить больше контекста для контента, который он просматривает. Например, во время онлайн-заявки на банковский счет отображение общего количества шагов в процессе и визуальное указание точного шага, на котором вы находитесь, и того, что могут включать следующие шаги, дает контекст для потока.
  • Уменьшает разочарование и обращение в службу поддержки.
    Если пользователю ясно, где он может найти то, что ему нужно, нет необходимости запрашивать помощь. Например, если клиент получил купленный товар, который неисправен, без явных инструкций о том, как исправить ситуацию, он может позвонить в центр поддержки клиентов.

Ниже приведены несколько примеров, иллюстрирующих информацию о пользователе.

(Источник изображения: Shaun Utter) (Большой предварительный просмотр)

Приведенный выше пример демонстрирует:

  • Использование формы приложения в стиле «мастера» и иллюстрирует многие из приведенных выше пунктов.
  • Очистите шаги навигации в верхней части страницы, предоставляя контекст относительно того, на каком этапе процесса находится пользователь.
  • Простой выбор для руководства пользователя.
  • Ссылки на контекстную информацию в виде часто задаваемых вопросов, относящихся к шагу, на котором находится пользователь.
  • Кнопка навигации в нижней части страницы с конкретными инструкциями для следующего шага.
(Большой предварительный просмотр)

На приведенном выше примере веб-сайта Punk Avenue показан еще один пример четкой основной навигации с кратким описанием того, что вы найдете на каждой странице.Ниже находится ряд вкладок, которые удерживают вас на одной странице и визуально показывают, какую информацию вы просматриваете.

Для бизнеса

  • Позволяет дольше удерживать клиентов на сайте.
    Исследования показывают, что посетители веб-сайта часто уходят в течение 10-20 секунд, но с четкой целью вы можете привлекать своих посетителей на более длительный период. Хотя хороший дизайн и обмен сообщениями помогают представить ценностное предложение сайта, хорошо продуманная навигация также может помочь продемонстрировать, какая информация поддерживает это ценностное предложение.

  • Повышает вероятность конверсии клиента.
    Если посетитель вашего сайта может найти то, что он хочет, с помощью навигации, и есть простые и минимальные шаги, как это получить, шансы на конверсию намного выше, чем дизайн сайта, который не может направить пользователя вправо. Информация.

  • Снижает риск перехода клиентов к конкуренту.
    Если посетитель вашего сайта может легко найти то, что он ищет, с помощью эффективной навигации и хорошего дизайна, скорее всего, он останется там, а не перейдет к следующему результату поиска Google.

  • Сокращает дублирование информации (преднамеренно).
    Хорошая информационная архитектура может гарантировать, что одно и то же или похожее содержимое не дублируется. Понимание и документирование структуры контента, особенно на сайтах с большим объемом информации, может предотвратить эти потенциальные проблемы.

  • Повышение рентабельности инвестиций благодаря эффективному использованию платформы.
    Инвестиции, затраченные на обеспечение того, чтобы информационная архитектура вашего сайта была эффективной и понятной вашим пользователям, являются убедительным способом увеличить конверсию ваших клиентов и доход, полученный от этих продаж.

  • Снижает стоимость поддержки, когда пользователь не может что-то найти.
    Как описано ранее, создание ненужной нагрузки на группу поддержки клиентов — это дополнительные расходы, которых можно избежать, если сайт будет хорошо функционировать и оказывать помощь клиентам, когда они в ней нуждаются.

Приведенный ниже пример помогает проиллюстрировать некоторые из приведенных выше положений о бизнесе.

(Источник изображения: блог Optimizely) (Большой предварительный просмотр)

В приведенном выше примере показано, как плохое отображение навигации может повлиять на конверсию клиентов.Это тематическое исследование показывает увеличение доходов клиентов на 53,8%. Дополнительная информация между строкой поиска и продуктами была удалена, что также помогло переместить отображение продуктов ближе к верхней части страницы. Вертикальная информация, которая была удалена, создавала эффект того, что могло быть воспринято как лишняя панель навигации, или, может быть, просто информация, которая не была сочтена релевантной для пользователя при поиске продукта.

Когда вы думаете о разработке информационной архитектуры для своего веб-сайта или приложения, эффективная навигация по сайту имеет решающее значение.

Как дизайнер, спросите себя: «Резонирует ли язык с пользователем, имеет ли иерархия смысл для пользовательского потока, могут ли они легко вернуться туда, где они были?»

Если на вашем веб-сайте много контента, вы также можете рассмотреть возможность использования поиска по сайту. Давайте рассмотрим некоторые исследования, посвященные поиску по сайту и навигации.

Поиск и навигация

В 1997 году Якоб Нейлсон провел исследование, которое показало, что более 50% пользователей веб-сайтов предпочитают поиск по сайту навигации.В 2012 году econsultancy.com сообщил, что 30% посетителей веб-сайтов электронной коммерции будут использовать поиск по сайту, в то время как исследование показателей Kiss показало, что 40% пользователей предпочитают использовать поиск. В 2010 году исследование Джерри Макговерна показало, что 30% пользователей предпочитают поиск.

(Источник изображения: Neil Patel) (Большой превью)

Хотя взаимосвязь между этими выводами может показаться неуловимой, ясно одно; и это то, что пользователи будут использовать как поиск по сайту, так и навигацию по сайту для поиска информации в различных пропорциях.

Если ваш веб-сайт имеет сложную структуру и содержит большое количество информации, вам может потребоваться интегрировать поиск по сайту в сочетании с эффективной и продуманной навигацией по сайту, чтобы обеспечить максимальное удобство для ваших клиентов.

Вот практический пример того, где поиск по сайту может быть полезен посетителям сайта. Допустим, вы посещаете веб-сайт, продающий чистящие средства и товары для здоровья, и хотите купить антибактериальное средство для мытья рук . Вы можете увидеть две категории: « средства для мытья тела » и « очищающие средства для кожи ». Какой из них вы выбираете?

Средства для мытья тела (Источник изображения: Good Housekeeping) (Большой предварительный просмотр)Очищающие средства для кожи (Источник изображения: Skincare Hero) (Большой предварительный просмотр) просканировать. Ниже приведены некоторые похожие фразы, которые можно использовать в зависимости от того, как можно назвать представление любого человека об антибактериальном мытье рук:

  • дезинфицирующее средство для рук
  • дезинфицирующее мыло
  • дезинфицирующее средство для рук
  • дезинфицирующее средство для мытья рук
  • стерилизатор для рук
  • 900 мыло
  • антисептическое средство для мытья рук

Если вы ищете « гигиеническое мыло» , вам может потребоваться некоторое время, чтобы просмотреть список, чтобы найти « антибактериальное средство для мытья рук ».Поскольку трудно учесть все возможные вариации синонимов в структуре навигации сайта, хорошо продуманный поиск по сайту может позволить пользователям искать эти вариации, добавляя то, что мы называем метатегами к каждой части контента. Например, продукт « антибактериальное средство для мытья рук » может иметь дополнительную скрытую информацию или теги, которые включают все термины, перечисленные выше, позволяя пользователям искать любой из них и возвращать результаты поиска, которые соответствуют.

Приведенный ниже веб-сайт Politico использует как навигацию, так и функцию поиска.Он демонстрирует пример сайта с большим количеством контента, который группирует информацию по категориям, что упрощает поиск тем. На сайте используется «мегаменю», доступ к которому осуществляется из верхнего левого угла страницы. Это распространенный способ предоставить меню опций с категориями и подкатегориями, которые можно использовать для тех посетителей, которые хотят просмотреть контент, а функцию поиска можно использовать для поиска определенной части информации.

(Большой превью)

Согласно исследованиям Measurementu.com около 14% пользователей начинают с поиска, а остальные начинают с просмотра вариантов навигации.

Примеры хорошей и плохой информационной архитектуры

Давайте рассмотрим несколько примеров веб-сайтов, демонстрирующих хорошее и плохое использование информационной архитектуры. Хорошая навигация — это отражение хорошо продуманной информационной архитектуры, учитывающей потребности целевой аудитории.

Полезная навигация

На этом веб-сайте Sears хорошо используются огромные выпадающие меню.Они помогают предоставить варианты навигации по подкатегориям, которые четко сгруппированы. Он также использует изображения, чтобы обеспечить более быстрое познание для пользователя.

(Большой предварительный просмотр)

Визуальная навигация, управляемая поиском

Pinterest демонстрирует полезный способ представления визуального пользовательского контента на основе условий поиска. Поиск — это навигация. Это хорошо работает на основе огромного количества контента, доступного на сайте, что затруднило бы предоставление простой системы навигации на основе категорий.

Pinterest (Большой предварительный просмотр)

Перегруженная навигация

Этот пример веб-сайта представляет собой полную информационную перегрузку с неправильным использованием пустого пространства и слишком большим выбором. Не помогает и то, что дизайн веб-сайта тесный, что затрудняет определение всех доступных вариантов.

(Большой превью)

Как сделать правильно?

Вот краткий список соображений и процессов, которые следует использовать при разработке информационной архитектуры продукта или услуги.

  • Сначала поймите потребности ваших пользователей и какие задачи они пытаются решить.
    Вы можете проводить опросы пользователей, чтобы действительно понять, какие проблемы решает ваш продукт или услуга. Отсюда подумайте о том, как они могут взаимодействовать с вашим сайтом и какие пути они могут использовать для достижения своих целей.
  • Попробуйте создать иерархию с минимальным количеством подуровней.
    Если вы сможете этого добиться, то пользователь сможет получить доступ к любой информации на вашем сайте максимум в два клика.
Составьте схему навигации по сайту, чтобы увидеть, сможете ли вы организовать минимальное количество подуровней или категорий. (Большой превью)
  • Не используйте жаргон в языке навигации.
    Поймите язык вашей аудитории. Протестируйте своих пользователей, чтобы убедиться, что они понимают правильное значение используемого языка.
  • Не полагайтесь только на изображения или значки в качестве средства навигации.
    Существует очень мало общепонятных значков, таких как Справка , Ошибка и Печать , и они могут отличаться в зависимости от культуры.
(Большой предварительный просмотр)Обратите внимание, что на смартфонах значки всегда сопровождаются текстовой меткой, которая упрощает навигацию. (Большой предварительный просмотр)
  • Всегда указывайте пользователю, где именно он находится на сайте , чтобы он мог легко вернуться на предыдущую страницу. Навигация по хлебным крошкам — один из примеров того, как это сделать эффективно, как показано в примере ниже. Он может располагаться под основной навигацией, показывая вам каждую страницу, на которую вы нажали, с текущим местоположением, отображаемым как последнее справа.
Пример навигации в виде цепочки (предварительный просмотр в большом размере)
  • Используйте дизайн для создания четких визуальных различий между уровнями иерархии.
    Например, заголовок верхнего уровня иерархии может отображаться с большим размером шрифта. Эти визуальные различия могут сначала направить взгляд пользователя на более важную информацию. Это также может быть работой визуального дизайнера, чтобы помочь дифференцировать эти области.

Методы проверки вашей навигации

Сортировка карточек

Напишите название каждого информационного раздела на бумаге и предложите участникам рассортировать карточки, содержащие все ваши навигационные разделы, по группам, которые им понятны.Попробуйте выполнить ту же сортировку как минимум с пятью участниками, чтобы вы могли начать определять шаблоны и предпочтения для созданных категорий и подкатегорий. Это называется открытой карточной сортировкой . Сортировка закрытых карточек может использоваться, если вы решите иметь заранее определенные категории верхнего уровня, в которые участники помещают карточки в зависимости от того, что для них имеет смысл.

Сортировка карточек (Источник изображения: UX Indonesia на Unsplash) (Большой предварительный просмотр)

Рекомендуем прочитать : Сортировка карточек. Руководство для начинающих. Улучшение информационной архитектуры

Тестирование сценариев конкретную задачу, перемещаясь по сайту.Вы можете использовать интерактивный каркас, чтобы проверить это, наблюдая, насколько понятно пользователю выполнять действие. Примером задачи (см. схему ниже) может быть регистрация на веб-сайте, а затем бронирование одного мероприятия и его публикация.

Тестирование сценариев (Большой предварительный просмотр)

Инструменты

Treejack — это инструмент, который позволяет вам проверять структуру навигации. Он просит участников указать, где они будут искать конкретную информацию, и предоставляет вам проницательные действия.

Инструмент тестирования навигации (Большой предварительный просмотр)

Бесплатные инструменты подсказки ключевых слов

Вы можете использовать бесплатные инструменты, чтобы помочь определить часто используемые поисковые термины, которые могут помочь с выбором языка в вашей навигации. Например, answerthepublic.com — это бесплатный сайт, который позволяет вам ввести поисковый запрос, чтобы увидеть, какие другие связанные поисковые запросы используются.

Инструмент поиска по ключевым словам (Большой предварительный просмотр)

Мы рассмотрели основы информационной архитектуры, и теперь пришло время перейти к более широкой картине, информационной эпохе.Понимание контекста огромных объемов данных и информации, которыми мы окружены, может помочь сформировать ваше мировоззрение как UX-дизайнера, поскольку оно помогло определить направление и подход к моей собственной практике дизайна.

Век информации

Мы живем во времена, когда доступ к информации беспрецедентен. Это мгновенно, это глобально, это везде, это Интернет. Новости транслируются по мере их появления, общение с друзьями и семьей в других частях мира никогда не было проще, а Google стал нашей личной библиотекой практически безграничных тем.Информация король и ферзь .

Ключевые факты об информации

  • 90% мировых данных было создано за последние 2 года.
  • Количество данных в мире удваивается каждые два года.
  • Если бы все данные в нашем мире хранились на 128-гигабайтных планшетах iPad, они создали бы стопку, проходящую от Земли до Луны 6,6 раза!
  • Только 37% всех данных считаются «полезными». И из этих 37% фактически анализируется гораздо меньший процент.
  • 33 процента менеджеров считают, что информационная перегрузка влияет на их здоровье.
  • 66% менеджеров сообщили об усилении конфликтов с товарищами по команде, а также о снижении удовлетворенности работой.

И, наконец, давайте рассмотрим, как можно использовать информацию и злоупотреблять ею в наш информационный век.

«Мы живем во времена, когда наш доступ к информации беспрецедентен. Это мгновенно, это глобально, это везде, это Интернет».

Сила информации

«С силой приходит большая ответственность.

Эту известную цитату часто приписывают дяде Бену из Человека-паука. Мы можем думать об этом в связи с тем, насколько могущественной может быть информация, но когда она попадает не в те руки, есть возможность злоупотребить этой властью. Ниже изложена моя точка зрения на то, как сила информации может проявляться в нашем мире и почему она является ценным и одновременно опасным товаром.

«Информация — сила»

Интернет-активист Аарон Шварц покончил с собой в 2013 году в возрасте 26 лет. Аарон был первоначальным создателем Reddit, и среди многих достижений его безвременная смерть произошла, когда он боролся с обвинениями в совершении уголовного преступления. незаконный доступ и загрузка академической информации.Он написал манифест, в котором призывал активистов «освободить» информацию, охраняемую корпорациями, и выступал против интернет-цензуры.

Мы понимаем, что информация сама по себе бесполезна, если ее никто не может найти. И затем, как только она становится доступной, с ней нужно действовать. В больших масштабах можно обмениваться информацией для защиты общественного здоровья и безопасности, чтобы помочь правительствам разработать более совершенную политику и дать людям возможность жить лучше. Его также можно использовать в пропагандистских целях для получения политической выгоды, для создания страха с целью контроля и для внушения убеждений с единственной целью получения финансовой выгоды.

Информация может мгновенно изменить мировые события

Как быстро правительства изменили свой подход к пандемии COVID-19 на основе новой информации? Не говоря уже о выпуске противоречивой информации из альтернативных источников, что также привело к массовой путанице.

Пример такого поворота был замечен в Австралии, когда наш премьер-министр объявил, что внеплановая хирургия будет приостановлена ​​с 26 марта, но всего через несколько часов она была перенесена на 1 апреля после того, как министр здравоохранения встретился с частным больничным сектором, который после полудня.Это произошло из-за полученной обновленной информации, которая привела к прекращению работы медицинского персонала, даже несмотря на то, что больницы готовились к всплеску случаев COVID-19.

Опасность дезинформации

В настоящее время примеры: заявления о «фейковых новостях», президентские твиты и утверждения о дезинформации, поступающей из Китая в связи с пандемией COVID19. Дональд Трамп, которому приписывают ссылку на «фейковые новости», теперь в более общем плане приписывает неверные сообщения журналистам и средствам массовой информации, таким как CNN.

Необоснованные «теории заговора» — еще один пример того, как можно связать кажущиеся связанными информационные точки, которые не имеют твердых доказательств взаимосвязи. Например:

Информационная безопасность

В 2018 году выяснилось, что Facebook подвергся серьезному нарушению безопасности после того, как хакеры воспользовались уязвимостью для доступа к личным данным пользователя. Воздействие доступа к такого рода личной информации может иметь последствия для тех, кого это коснется, на долгие годы.

В июле 2017 года, вскоре после того, как я ушел с работы в Equifax (никакой связи!), в США произошла утечка данных, затронувшая более 147 миллионов человек. Раскрытые данные включали номера социального страхования, даты рождения и некоторые данные кредитной карты. Потратив 1,4 миллиарда долларов на обновления системы безопасности, компания все еще занимается рассмотрением текущих групповых исков от пострадавших потребителей.

Важность защиты конфиденциальности и личных данных становится все более важной во всем мире.В настоящее время в 132 из 194 стран действуют законы, защищающие передачу личной информации без согласия, а также данные и конфиденциальность отдельных лиц. В 2017–2018 годах число стран, принявших законы о конфиденциальности данных, увеличилось на 10%.

На основании приведенных выше примеров становится ясно, что информация сама по себе не делает различий между добром и злом. Вот почему так важно проверять источники данных и анализировать информацию, прежде чем брать ее на вооружение.

Заключение

Мы рассмотрели, как мы используем информацию, какую мощь она дает, огромный объем данных, которые мы создали, последствия информационной перегрузки и то, как можно использовать информационную архитектуру для организации и структурирования этой информации для тех, кто ее ищет. .Нельзя отрицать, что в наш век информации так важно сосредоточиться на информационной архитектуре как на прочной основе для предоставления нужной информации вашим клиентам, чтобы облегчить их жизнь.

Дополнительное чтение на SmashingMag:

(ах, ра, ил)

518 000+ архитектурных изображений

Прикладные фильтры Очистить все

Фотографии

Сортировать по

Популярный Недавний

Категория

Все Векторы Фотографии PSD Иконки

Лицензия

Все Бесплатно Премиум

Показать варианты Цвет Ориентация

Все Горизонтальный Вертикальный Квадратный Панорамный

Стиль

Применимо только к векторам.

Все Акварель Мультфильм Геометрический Градиент Изометрический 3D Нарисованный от руки Плоский

Изменить онлайн Фильтруйте по ресурсам, которые можно редактировать онлайн с помощью Wepik и Storyset

Посмотреть редактируемые ресурсы

Люди

Применимо только к фотографиям

Все Исключать Включать Количество человек
Возраст Младенец Ребенок Подросток Молодой взрослый Взрослый Старший Старейшина Пол Мужчина Женский Этническая принадлежность южноазиатский Ближневосточный Восточная Азия Чернить испанец индийский белый Выбор Freepik

Ежедневно смотрите высококачественные ресурсы, отобранные нашей командой.

Смотрите наши любимые

Дата публикации

ЛюбойПоследние 3 месяцаПоследние 6 месяцевПоследний год

Artful Architecture Photography :: Секреты цифровой фотографии

Кажется, что фотографировать здания должно быть легко. В конце концов, они не двигаются, они не корчат рожи, они не хотят, чтобы вы ждали ни секунды, пока они прихорашиваются, и у них нет публичных истерик, потому что вы слишком затягиваете.Да, это правда, я слишком много времени трачу на то, чтобы фотографировать детей.

К сожалению, фотографировать архитектуру не так просто, как кажется на самом деле. Конечно, отсутствие истерик — это огромный плюс, но неподвижный объект не так легко снимать автоматически только потому, что он неподвижен. Однако это обманчиво для среднего фотографа — ведь что может быть проще, чем поднять камеру, кадрировать объект и нажать кнопку? Что ж, вы можете сами ответить на этот вопрос, зайдя в Google images и выполнив быстрый поиск «Монумент Вашингтона».» Сколько фотографий вы видите в результатах поиска? Сколько из них снято с одного и того же ракурса? Сколько из них выглядят точно так же, как сотни других изображений памятника Вашингтону?


[ Верхнее изображение Университет – Университет Вальядолид (Испания) HDR от пользователя Flickr marcp_dmoz]

Трава немного другая, небо немного другое, но по большей части это тот же кадр монумента Вашингтона. В этом нет ничего плохого, но мы все видели это изображение раньше.Здания не меняются, поэтому нам нужно изменить то, как мы на них смотрим. Всегда полезно найти уникальную перспективу для ваших архитектурных объектов, особенно если они часто фотографируются, как эта.

Вы начинаете видеть проблему? Здания нелегко сфотографировать, потому что они неподвижны, их трудно сфотографировать, потому что они неподвижны. Конечно, вы можете сделать отличный снимок монумента Вашингтона, который выглядит так же, как и все остальные фотографии монумента Вашингтона, когда-либо сделанные, и это прекрасно для вашего Вашингтона, округ Колумбия.С. Альбом для вырезок. Но то, что у вас будет, — это очевидное фото, простое, такое, которое есть у миллионов туристов в их альбомах для вырезок в Вашингтоне, округ Колумбия. Чтобы по-настоящему овладеть архитектурной фотографией, вам нужно сделать еще одну фотографию, которую почти ни у кого нет.

Что такое архитектурная фотография?

Давайте немного отступим. Архитектурная фотография — это не только искусство фотографировать здания снаружи, но и искусство фотографировать их изнутри.Когда вы фотографируете архитектуру, вас интересует структура — то, как построено здание, красота его формы, а часто и просто его грандиозность. Ваша фотография должна передать зрителю некоторые или все эти вещи, будь то широкоугольный снимок огромного строения или увеличенный снимок красивой лестницы.

      • 0 Canon PowerShot S3 IS
      • 0 F / 2.7
      • 0 0.125 Sec (1/8)
      • 0 6 мм

      αναασ 9Σεως ημέρα от Flickr User Fusion-of Horizons

      Что вам понадобится

      Широкоугольный объектив действительно необходим для такой фотографии.Вы можете обойтись без него, если вы никогда не планируете фотографировать здания целиком, но тогда вы что-то упустите. Здания действительно являются одними из самых больших фотографических объектов, которые вам, вероятно, когда-либо приходилось снимать, поэтому не стоит недооценивать то, насколько далеко вам, возможно, придется выйти. В большинстве случаев ваша камера типа «наведи и снимай» не справится со своей задачей, если только вы не отправитесь в поход, а затем развернетесь и сделаете снимок. Если вы собираетесь специально снимать архитектуру, возьмите с собой широкоугольный объектив в диапазоне от 12 мм до 35 мм.

      Однако вам понадобится не только широкоугольный объектив. Вам также понадобится телеобъектив. Это поможет вам свести к минимуму искажения, которые неизбежно возникают при съемке больших сооружений. Это также даст вам возможность увеличить важные детали.


      Панорамы хорошо подходят для особенно больших зданий или, если хотите, для целых городских площадей. Если ваша камера не имеет панорамной настройки, вы можете самостоятельно склеить серию изображений, но убедитесь, что вы установили камеру в ручной режим, чтобы изменения экспозиции не мешали согласованию цветов и тонов при постобработке.Пьяцца-ди-Спанья и Тринита-деи-Монти, панорама HDR — Рим, Италия, автор Flickr — Паоло Маргари

      Камера, которая может делать панорамы, тоже будет полезна, хотя и не совсем необходима. Панорама подходит для тех очень больших зданий, которые вы не можете снять все за один раз, даже с помощью широкоугольного объектива. Если в вашей камере нет режима панорамы, вы все равно можете самостоятельно сшивать изображения при постобработке, но убедитесь, что вы снимаете в ручном режиме, потому что изменения экспозиции, вызванные автоматическими или полуавтоматическими настройками, будут создавать совершенно разные тона, которые выигрывали. не легко сшить без очевидной линии.

      Поляризационные фильтры

      могут быть чрезвычайно полезны при съемке внешних фотографий. Они помогут затемнить небо и устранить любые отражения, которые вы не хотите видеть на изображении. Это также поможет сделать цвета на ваших фотографиях более глубокими. Бленда объектива также будет полезна, особенно если вы используете широкоугольный объектив. Бленда объектива поможет уменьшить нежелательные блики.

      Наконец, вам понадобится штатив — независимо от того, снимаете ли вы интерьер или экстерьер. Съемка здания может потребовать длительной выдержки по разным причинам, наиболее очевидной из которых является то, что малая диафрагма обеспечивает большую глубину резкости, что часто бывает важно при съемке очень больших сооружений.Маленькие диафрагмы, конечно, требуют более длинных выдержек, что часто требует стабилизации камеры: штативы.

      Настройки

      В общем, вы должны выбрать небольшое значение ISO, чтобы устранить даже незначительный цифровой шум на вашем изображении. Цифровой шум может повлиять на четкость изображения, а четкость особенно важна при съемке зданий. Используйте небольшую диафрагму для достижения максимальной глубины резкости. Снимайте в формате RAW — настройка RAW поможет вам запечатлеть весь диапазон тонов, от светлых участков до теней, и сохранит детали в тех областях, где в противном случае они были бы отброшены форматом JPG.И если вам нужно сделать выбор, склоняйтесь к недоэкспонированию. Недоэкспонирование позволит вам сохранить детали в тех областях, где вы могли бы их потерять, особенно на очень тяжелых стеклянных конструкциях.

      Сначала освойте технику

      Прежде чем вы сможете овладеть искусством фотографирования своего любимого здания так, как его еще никто не снимал, вам необходимо овладеть техническими вещами. Архитектурная фотография сталкивается с особыми проблемами по сравнению с другими предметами, и важно знать, в чем они заключаются и как с ними справляться.

      Тот факт, что здания не двигаются, дает вам некоторые преимущества. Первое — время. Если не произойдет ядерная атака, землетрясение или какое-либо другое катастрофическое происшествие, у вас действительно есть все время в мире, чтобы подумать о том, чего вы хотите добиться с помощью своего изображения. Вам не нужно ждать, пока ваше здание совершит идеальный пируэт, совершит тачдаун или сделает что-нибудь восхитительное. Ваше здание остается там, где оно есть, и оно делает то, что делает, и ничего больше. Вот почему нет никакого оправдания тому, чтобы подойти к зданию, сделать снимок, а затем снова уйти.У вас есть время, так что используйте его.

      • OLYMPUS E-500
      • 100
      • f/6.3
      • 36 мм

      Потратьте немного времени на изучение архитектурных фотографий. Что работает, а что нет? Как фотограф использует линию, фигуру, форму и цвет?~~~~ пользователя Flickr Paco CT

      Всегда полезно провести много времени за просмотром других фотографий интересующего вас жанра. Я не скажу, что это особенно верно для архитектурной фотографии, потому что это особенно верно для всех видов фотографии.Но прежде чем потратить все эти деньги на поездку в Вашингтон, округ Колумбия, или Барселону, или Афины, потратьте много времени на Flickr, в местной библиотеке или книжном магазине, просматривая архитектурные фотографии, предпочтительно фотографии мест, которые вы планируете посетить. Обратите особое внимание на то, как архитектурные фотографы используют форму, форму, свет и цвет.

      Здания обычно большие, за исключением садовых навесов и надворных построек. Однако по большей части здание представляет собой большую структуру, и вы хотите иметь возможность передать это ощущение размера на своей фотографии.Это на самом деле непростая задача, потому что у вас есть несколько вещей, работающих против вас. Во-первых, вы теряете измерение. Здание — это трехмерный объект, а фотография имеет только два измерения. Во-вторых, вы берете свое большое здание и помещаете его на маленькую фотографию. Если у вас нет очень-очень большого листа бумаги, вам придется отображать это изображение в гораздо меньшем масштабе, чем оригинал. Поэтому вам нужно найти другие способы создать ощущение размера на ваших фотографиях.Вы можете сделать это, включив объекты на передний план, которые дают зрителю ощущение масштаба, например, человека или дерево. Вы также можете воспользоваться вертикальным искажением, которое вы часто получаете, когда снимаете здание с близкого расстояния — это искажение может сделать структуру вырисовывающейся и массивной.

      Состав

      Возможно, больше, чем любой другой вид фотографии, архитектура связана с формой и формой. Когда вы фотографируете здание, это не должна быть просто фотография здания.Даже красивое здание будет выглядеть посредственно, если использовать такой подход. Вместо этого посмотрите на здание как на серию линий и форм. Подумайте о том, как свет падает на ваш объект и как лучше всего его использовать. Думайте о здании с точки зрения цвета — как его собственного цвета, так и цвета вещей вокруг него.

        9002

        • Olympus E-5
        • 0 100
        • 0 F / 8.0
        • 0 0,25 сек (1/4)
        • 0 14 мм

        Возможно, больше, чем любой другой тип фотографии, архитектурная фотография форма, форма и линия.Ищите интересные формы и линии, которые работают вместе, чтобы создать узор или спираль настроения. Wishbone от пользователя Flickr paul bica

        Обратите внимание на окружающую среду

        Если вы фотографируете потрясающее здание, неважно, какое это здание, скорее всего, в нем будут люди. Потрясающие здания привлекают туристов. Теперь в некоторых случаях можно включить людей на фотографию — например, когда вы хотите предложить масштаб. Люди также могут придать фотографии некоторый контекст; Центральный вокзал не был бы Центральным вокзалом, если бы вокруг не суетилась толпа людей.С другими зданиями — например, с пирамидами в Гизе — туристы выглядят как кучка жуков, достойных сквоша, и вы можете пожелать, чтобы вам не нужно было их включать.

        • Nikon D90
        • 250
        • f/11.0
        • 82 мм

        пользователь Grand Central Station от Flickr

        Итак, ваш выбор: вы можете дождаться затишья в пробках и затем сфотографироваться, но мы оба знаем, что этого никогда не произойдет.Как только один пестрый турист уходит из кадра, тут же появляется другой. Что делать? Вы не можете клонировать каждого туриста, хотя я лично признаю, что клонировал свою долю из них (и если вы терпеливы, есть трюк, который вы можете использовать, чтобы удалить туристов). Вместо этого путешествуйте с фильтром нейтральной плотности (используйте темный фильтр, блокирующий не менее восьми ступеней света). Установите его на объектив и установите камеру на штатив, а затем сделайте максимально длинную выдержку, какую только сможете. Если только у вас в кадре нет особенно сексуального туриста, большинство туристов, слоняющихся вокруг вашего здания, исчезнут.Ура!


        Припаркованные автомобили любят портить красивый кадр. Для этого изображения фотограф мог убрать большую часть припаркованных автомобилей, перейдя улицу и сняв с края газона. Конечно, для этого также мог потребоваться широкоугольный объектив, поэтому вы всегда должны иметь его под рукой при съемке архитектуры. Капитолий, вид с юго-востока, фото пользователя Flickr StevenM_61.

        Теперь о других вещах, которые мешают вашим красивым архитектурным изображениям.Если вы понимаете, о чем я. Мусорные баки, например. Не поймите меня неправильно, без этих мусорных баков вы бы клонировали обертки McDonald’s, бутылки из-под кока-колы и газеты из своих архитектурных изображений, так что они, безусловно, имеют свое место. Но без обид мусорные баки, вы все равно не хотите, чтобы они были на ваших фотографиях. Это касается припаркованных автомобилей, скамеек, стоек для велосипедов и всего остального, что отвлекает от всех этих линий и форм. Вы будете удивлены тем, как много фотографов просто не замечают этих вещей. Если бы мне пришлось угадывать, я бы сказал, что это потому, что эти объекты просто затмеваются своими огромными спутниками, поэтому мы не склонны их видеть.Вероятно, это также связано с тем, что мы, люди, очень хорошо фильтруем визуальный шум — те мирские, повседневные объекты, которые всегда здесь и поэтому просто не являются чем-то, на что мы обращаем внимание. Во всяком случае, не в реальной жизни. Однако стоит случайно включить один из них в фотографию, и мы вдруг с болью осознаем их. Вот почему важно приучить себя замечать эти обыденные вещи и по возможности отклонять их.


        Это изображение имеет замечательную текстуру и детализацию, но тени добавляют композиции дополнительный интерес.Дворец Бахия – Паласио Бахия, Марракеш (Марокко) HDR от пользователя Flickr marcp_dmoz

        Свет и цвет

        Свет играет ключевую роль в успехе архитектурной фотографии. Например, здание с фасадным освещением может выглядеть плоским и безразмерным, чего следует избегать, когда вы пытаетесь предложить форму и размер. По возможности старайтесь снимать свои здания с боковым светом. Снимайте в начале или в конце дня и избегайте прямого верхнего света, который может создавать резкие тени и высокую контрастность.Архитектурная фотография выглядит особенно замечательно в HDR, поэтому, если вы обнаружите, что стоите перед этим зданием в полдень, попробуйте сделать брекетинг. Сделайте три снимка: один с хорошо экспонированными тенями, один с хорошо экспонированными средними тонами и еще один с хорошо экспонированными бликами. Затем объедините их в один файл HDR при постобработке.

        • Canon PowerShot S3 IS
        • f/3,5
        • 0,008 с (1/125)
        • 5 мм

        Цвет создает настроение — находите цвета в неожиданных местах и ​​используйте их в качестве фокуса для своих архитектурных фотографий.10 MAI от пользователя Flickr fusion-of-horizons

        Обращайте внимание на свет, но также обращайте внимание на тени — тени могут помочь подчеркнуть линии и добавить размерности изображению. Тени также могут скрывать детали. Убедитесь, что вы знаете о каждой тени в вашей сцене и о том, помогает она или мешает вашей композиции.

        Цвет — очень важный элемент архитектурной фотографии.Вы можете использовать его как естественную рамку, а также в качестве фокуса на изображении или просто для акцентирования менее красочных частей сцены.

        Форма, форма и линия

        Обратите особое внимание на линии — диагонали могут создать ощущение глубины, изгибы и спирали могут создать ощущение красоты и покоя. Горизонтали успокаивают и упорядочивают, а вертикали предполагают власть, силу и вечность. Осознайте форму и форму каждого здания, а также форму и форму этих более мелких деталей.Старайтесь делать снимки, которые подчеркивают геометрию и рисунок.

          • Nikon Coolpix P1
          • 0 74
          • F / 2.7
          • 0 0,017 сек (1/60)
          • 0 70027
          • 0 7,5 мм

          Изогнутые линии создают чувство мира и спокойствия. На этом изображении так много кривых, что оно становится почти абстракцией, а не просто снимком интерьера здания. Таймс-сквер от пользователя Flickr dachalan

          Небо

          Когда вы добросовестно делаете домашнее задание и изучаете все эти архитектурные фотографии на Flickr, обратите внимание на то, как фотографы используют небо в своих композициях.Высокий процент действительно превосходных архитектурных фотографий составляют те, на которых изображено эффектное или, по крайней мере, интересное небо. Безоблачное, глубокое синее небо может добавить к изображению чудесный цвет, особенно когда этот цвет отражается в стекле. Но грозовое небо может создать совершенно другой вид. Это может сделать здание драматичным, даже зловещим. Если у вас интересное небо, обязательно сделайте несколько общих снимков здания, на которых небо включено в композицию.


          Драматическое небо действительно может сделать фотографию.Представьте себе это изображение без этих облаков — передаст ли оно такое же настроение? Будет ли она удерживать ваш интерес так долго? Torre от пользователя Flickr Chechi Pe

          Отражения

          В современных зданиях часто много стекла, а стекло (как вы знаете) хорошо отражает свет. Обратите внимание на то, как облака, другие здания, птицы и т. д. отражаются от стекла, и используйте эти отражения в своей композиции. Отражения можно найти и в других местах города, не пренебрегайте тротуаром, залитым водой во время или после ливня.Ночью вода делает вашу фотографию особенно интересной, особенно если в вашем окружении много цветных огней.


          На этой фотографии здание — не звезда, а отражения. Небо, облака, другие здания и даже отражения отражений делают эту композицию визуальным праздником. Torre Marenostrum — 1/4 пользователя Flickr. СантиМБ .

          Съемка интерьеров

          Первое, что нужно помнить при съемке в помещении — архитектурном или ином — это необходимость учитывать баланс белого.Это особенно актуально в больших помещениях, где может присутствовать несколько различных типов освещения: естественный свет из окон, флуоресцентные лампы над головой и лампы накаливания на столе администратора. Каждый раз, когда у вас возникает ситуация смешанного освещения, вам нужно будет настроить собственный баланс белого, что вы можете сделать с помощью серой или белой карты фотографа. Выбор правильной настройки баланса белого избавит вас от необходимости вносить коррективы в постобработку.

          Другим важным инструментом, который вам понадобится для съемки интерьеров, является штатив.За исключением случаев с более новыми зданиями, где много стекла, большую часть времени в интерьерах не будет достаточно света, чтобы вы могли получить достойную глубину резкости при тех меньших значениях ISO, которые вам действительно нужны при съемке в любом режиме. ситуация, когда важно запечатлеть детали с большой четкостью. Если вы установите камеру на штатив и выберете длинную выдержку, вы сможете использовать меньшую диафрагму и получите дополнительный бонус, исключающий людей из кадра.


          Внутренние особенности здания часто так же привлекательны, как и внешние.Убедитесь, что вы всегда проводите некоторое время, глядя вверх, иначе вы можете пропустить интересные потолки. Ищите симметрию, форму и мелкие детали, такие как резьба и кирпичная кладка. И не пренебрегайте настройкой баланса белого вашей камеры — интерьеры зданий часто имеют смешанное освещение, что требует индивидуального баланса белого. House of the Spirits от пользователя Flickr country_boy_shane

          Стрельба ночью

          Есть что-то действительно чудесное в ночной архитектуре. Здания, в которых днем ​​было много драмы, ночью выглядят еще более драматично, особенно когда их подчеркивает искусственное освещение как внутри, так и снаружи.

          Лучшее время для съемки зданий «ночью» — ранний вечер, сразу после захода солнца, когда небо еще имеет цвет и текстуру.


          Искусственное освещение, темно-синее небо и заметно меньшее количество туристов — вот лишь некоторые из преимуществ ночной съемки архитектуры. На ночных снимках совершенно другое настроение, чем на дневных.

          Детали

          Не зацикливайтесь на грандиозности вашего предмета настолько, чтобы пренебрегать деталями.В частности, старые здания часто имеют сложные мелкие детали, которые сами по себе достойны фотографии. Структурные детали обеспечивают прекрасные геометрические композиции. Убедитесь, что вы всегда смотрите вверх, когда находитесь в здании — потолки могут быть красивыми элементами, и если вы не будете смотреть вверх, вы их пропустите. Присмотритесь к перилам лестницы, кирпичной кладке, структурным опорам, таким как колонны, и к небольшим областям, где архитектор добавил замысловатую резьбу или другие детали.Подойдите ближе к этим объектам и снимайте их для получения текстуры и детализации.

          • Canon PowerShot S3 IS
          • f/3.5
          • 0,008 с (1/125)
          • 22,5 мм самые мелкие детали могут сделать 92024 9000. Этот крупный план дверной фурнитуры в соборе многое говорит о тщательном проектировании и внимании к деталям, которые использовались при строительстве этого старого здания.10 MAI от пользователя Flickr fusion-of-horizons

            Искажение

            Вы обнаружите, что искажение является распространенной проблемой при съемке зданий или бонусом, в зависимости от вашего ракурса.Если вы стоите у подножия здания и снимаете прямо вверх, вы получите эффект наклона на финальном изображении. Это поможет добавить драматизма и ощущения грандиозности вашей фотографии. Или это может просто раздражать вас.

              • Canon EOS 7D
              • 0 100
              • 0 F / 4.5
              • 0 5
              • 5
              • 5
              • 5
              • 0 8 мм

              Искажение может быть проблемой для архитектурных фотографов, особенно при съемке больших зданий от близкого.Или это может быть бонус. На этой фотографии много вертикальных искажений, но в сочетании с драматическим небом в результате получается дружелюбно выглядящее здание, которое внезапно приобретает зловещий вид.

              Если вы стремитесь к реализму, а не к художественной лицензии, попробуйте сделать эти вертикальные линии как можно более вертикальными. Это часто означает, что нужно отойти в сторону, поскольку вертикальные искажения увеличиваются по мере приближения к объекту.Объективы «рыбий глаз», конечно же, еще больше усугубят искажения, поэтому избегайте их использования, если хотите свести к минимуму эту проблему.

              Помните, что искажение также может работать в вашу пользу — широкоугольный объектив сделает объекты на переднем плане намного больше по сравнению с объектами на расстоянии, и это может создать ощущение размера и драматизма.

              Если вы не можете устранить это искажение в камере, вы можете минимизировать его при постобработке, используя функцию перспективы или искажения. К этому нужно немного привыкнуть, но по большей части небольшая корректировка углов изображения исправит искажение и сделает ваши вертикали вертикальными.

              Забудьте о правиле третей

              Ну, не забудь совсем. Правило третей всегда должно быть у вас в голове в те моменты, когда оно вам нужно. Но архитектура, в частности, очень симметрична по своей природе, поэтому вы найдете много сцен, в которых вы захотите подчеркнуть это чувство баланса и симметрии, поместив объект в центр кадра. Я, конечно, не говорю, что все архитектурные фотографии должны быть симметричными, и, безусловно, будут случаи, когда это старое резервное правило третей сослужит вам хорошую службу, но убедитесь, что вы хорошо осведомлены о симметрии и когда вы должны ее использовать. в ваших изображениях.

              Обратите внимание и на другие правила композиции. Винтовые лестницы, например, могут стать отличной возможностью для съемки по золотой спирали. Посмотрите внимательно, и вы также найдете треугольные и диагональные композиции.


              В архитектуре много симметрии, а симметрия часто означает нарушение правила третей. Когда вы обнаружите, что сталкиваетесь с очень сбалансированной сценой, такой как эта, попробуйте центрировать объект, чтобы подчеркнуть симметрию. ABS38_2 пользователя Flickr artzubi

              Смешайте это

              Большинство туристов подходят к зданию, делают одну фотографию, а затем переходят к следующей достопримечательности.Вы не турист. Не соглашайтесь на единственное изображение любого здания; брать их много. Прогуляйтесь по зданию и снимайте с максимально возможного количества разных ракурсов. Вернитесь ночью и снова снимите здание, затем сделайте снимок на рассвете и сравните влияние каждого изображения. Стреляйте снизу, глядя вверх. Попробуйте снимать с уровня ниже уровня глаз, чтобы обеспечить перспективу, отличную от той, которую видит обычный человек, приближающийся к этому зданию. Или снимать сверху на уровне глаз — например, с балкона дома напротив.

              Экспериментирование не только даст вам множество различных изображений на выбор, но и даст вам отличный обзор того, что работает, а что нет. В конце концов, у вас появится нюх на эти вещи, и вы сможете подойти к любому зданию и мгновенно отточить самый уникальный, привлекательный ракурс. Не поймите меня неправильно, здесь все еще есть место для стандартных фотографий, которые есть у каждого туриста. Ваш альбом для вырезок. Однако для архитектурных фотографий, которые действительно впечатляют людей, помните о приведенных выше советах, делайте много фотографий, и в конечном итоге вы станете мастером.

              Большинство людей считают этот пост крутым. Как вы думаете?

              15 фотографий архитектуры на 500px, которые поразят вас

              В последние годы социальные сети изменили то, как мы воспринимаем наши города: новое поколение фотографов путешествует по миру в поисках фотогеничных мест. Такие места, как поместье Choi Hung в Гонконге, Vessel в Нью-Йорке и Playground Duperré в Париже, привлекли внимание и заголовки газет после того, как десятки фотографов запечатлели их со всех возможных ракурсов.Сегодняшние архитекторы не просто проектируют пространство, чтобы оно было функциональным; они создают их для того, чтобы их увидели, сфотографировали и ими поделились.

              Фотографы 20-го века, такие как Эзра Столлер, Бернд и Хилла Бехер, проложили путь этому поколению энтузиастов архитектуры, но мы сомневаемся, что даже они могли предвидеть огромное влияние архитектурной фотографии в 2021 году. От бесстрашных городских исследователей, взбирающихся на крыши и взбирающихся на них от зданий до пилотов дронов, парящих над нашими городами, архитектурная фотография никогда не была более разнообразной и захватывающей, чем сегодня.Мы подготовили эту коллекцию из 15 фотографий, которые привлекли наше внимание, заставили нас дрожать по спине и переосмыслить.



              Библиотека Тяньцзинь Биньхай в Китае, сфотографированная здесь Тристаном Чжоу, известна своим футуристическим дизайном, атриумом в форме глаза и «книжной горой», которая одновременно служит сиденьями и лестницей.

              По сообщению CNN, библиотеку, спроектированную голландской архитектурной фирмой MVRDV, за первую неделю после открытия посетило 10 000 человек. В то время как пятиэтажная библиотека может вместить более миллиона книг, многие из корешков, которые вы увидите в атриуме, на самом деле являются напечатанными изображениями, создающими игривую иллюзию книг.Именно здесь посетители могут встречаться, общаться и читать.



              Эш Камас сфотографировал «Расстегнутый Торонто», временную инсталляцию Бьярке Ингельса, основателя датской архитектурной фирмы BIG, в 2018 году. Первоначально дебютировавшая как Змеиный павильон в 2016 году, «расстегнутая стена» была построена с использованием более 1800 рам из стекловолокна. Инсталляция в Торонто, напоминающая традиционную кирпичную стену, достигла 46 футов в высоту и 88,5 футов в длину. Он был открыт для публики до ноября того же года.



              «Это фотография офисных клерков, которые все еще сидят в офисе после рабочего дня», — вспоминает городской исследователь и фотограф 19TONES. «Прошло некоторое время с тех пор, как я исследовал Москву. Этот снимок был сделан в феврале 2017 года с соседней крыши. Я считаю, что это лучшее, что я когда-либо мог взять». Небоскреб на этой фотографии — один из двух, образующих московскую башню «Федерация», один из которых имеет 63 этажа, а другой — 87 этажей.



              Хотите верьте, хотите нет, но Дельфина Годен сделала этот снимок на автостоянке в Лионе со своим другом Сильвеном.В Лионе двенадцать автостоянок, спроектированных художниками; Parc des Célestins был спроектирован архитекторами Майклом Тарджем и Жаном-Мишелем Вильмоттом, а также художником Даниэлем Бюреном. Поскольку парк находится под землей, его освещает световой колодец, отражающийся от вращающегося зеркала в основании сооружения.



              «[Это] печально известные здания Yick Cheong в Quarry Bay», — говорит Питер Стюарт, который создал эту фотографию в рамках своей серии «Сложенные — Гонконг». «Впервые я посетил это место в 2011 году, и оно мгновенно закрепило во мне глубокое увлечение уникальным стилем архитектуры, используемым в старых кварталах города.

              «С тех пор он был показан во многих фильмах, таких как Трансформеры 4 и Призрак в доспехах (оба из которых я помогал в разведке местности для Paramount), а также стал, возможно, номером один Место в Instagram во всем городе». Комплекс восходит к 1960-м годам, когда верхние этажи использовались под жилые дома, а нижние — под магазины.



              WK Cheoh создал эту безупречную композицию, используя отель Oasia Hotel Downtown в центральном деловом районе Сингапура.В отличие от своего окружения, здание было спроектировано архитекторами WOHA как «живая башня», наполненная зеленью, залитая естественным светом и призванная стать убежищем для городской дикой природы, включая птиц и насекомых, которые посещают цветы. Красная алюминиевая сетка была выбрана, чтобы дополнить оттенки зеленого.



              Walden 7 единственного и неповторимого Рикардо Бофилла, сфотографированный здесь Филиппом Гетце, представляет собой 15-этажный многоквартирный дом в Барселоне, известный своим красным фасадом, пятью внутренними дворами, двумя бассейнами и ярко-синим и бирюзовым внутренним фасадом.Он был построен в 1975 году и назван в честь научно-фантастического утопического романа Б. Ф. Скиннера Walden Two .



              Жижковская телебашня в Праге, задуманная здесь художником Йонасом Леонасом, возвышается над городом на 216 метров. Спроектированное Вацлавом Аулицким и Иржи Козаком, оно было построено между 1985 и 1992 годами. Помимо того, что это самое высокое здание в Праге, некоторые считают его одним из самых уродливых в мире, хотя общественное мнение, похоже, со временем смягчилось.

              Сегодня посетители могут отправиться в обсерваторию, чтобы полюбоваться потрясающим видом на город, или остановиться в однокомнатном отеле башни (за определенную плату). Чешский скульптор Давид Черны в 2000 году установил на башне десять гигантских «Младенцев» из стекловолокна. Оригинальные скульптуры были сняты в 2017 году, но заменены более тяжелыми в 2019 году.



              Джулия Исаак создала этот минималистичный абстракционизм во время посещения La Muralla Roja (Красная стена) в Кальпе, еще одного творения Рикардо Бофилла, вдохновленного традиционными североафриканскими касбами или крепостными стенами.Жилой комплекс мгновенно узнаваем по ярким цветам, радикальной геометрии, внутренней лестнице в стиле Эшера и расположению на вершине утеса, откуда открывается вид на Средиземное море.



              На старых улицах Макао Дэниел Чеонг заметил освещенный отель-казино Grand Lisboa. Как самое высокое здание в Макао, пернатое сооружение, спроектированное гонконгскими архитекторами Деннисом Лау и Нг Чун Маном, составляет неотъемлемую часть горизонта места, известного как «Китайский Лас-Вегас».«Сегодня архитектура Макао представляет собой уникальное сочетание китайских храмов, португальской плитки и этой постмодернистской достопримечательности.



              Охватывающий 17 этажей буддийский храм Ват Сампхран в Таиланде, сфотографированный Косуке Курата, можно узнать по окружающему его дракону. Он простирается на 80 метров, что символизирует восемьдесят лет жизни Будды. В глуши святыня только недавно стала популярной среди туристов. Несколько счастливчиков даже прошли по туннелю, проходящему сквозь тело дракона, но большинство довольствовались тем, что поднялись на сам храм и прикоснулись к бороде и когтям дракона.



              Тоби Шиноби отправился в Дубай, чтобы запечатлеть этот ошеломляющий вид на атриум отеля Burj Al Arab. Придуманная основателем KCA International Кхуаном Чу, внутренняя архитектура отеля черпала вдохновение в пейзажах и культуре, окружающих здание. Здесь вы найдете самый высокий атриум в мире, украшенный синим цветом океана и позолоченными колоннами.



              Иван Вонг применил новый подход к много фотографируемому офисному зданию в Токио, представив танцоров в архитектуре.Здание Сохо на Одайбе — это рабочее пространство для совместной работы, известное своим внутренним двором и красочными дверями, которые охватывают 13 этажей и подсвечиваются ночью. Вы можете увидеть эту часть здания из вестибюля или балкона соседнего здания.



              Уличный фотограф Крейг Уайтхед, также известный как Sixstreetunder, запечатлел этот момент в Tate Britain. Чтобы создать эту картину на лестнице Мэнтона, художник Дэвид Тремлетт и команда ассистентов вручную нанесли на стену пастельные мелки.Произведение было заказано в 2011 году, и Крейг ждал этого идеального момента шесть лет спустя.



              Йик Кит Ли сделал этот снимок, исследуя Шэньчжэнь, Китай. Это место на протяжении многих лет фотографировали несколько влиятельных городских художников, в том числе Дженнифер Бин и Виталий Тюк, но точное местонахождение остается загадкой. Если вы хотите найти его, вам придется искать его.

              Еще не на 500px? Зарегистрируйтесь здесь, чтобы узнать больше о впечатляющих фотографиях.

              Родственные

              Как фотографировать архитектуру: полное руководство

              Искажение объектива может испортить отличный снимок архитектуры. Это может создать неестественную деформацию, которая искажает пропорции или заставляет прямые линии здания казаться кривыми.

              К счастью, с программным обеспечением для редактирования вы можете решить эту проблему одним нажатием кнопки. Такие программы, как Photoshop и Lightroom, включают в себя профили линз, которые компенсируют искажения и позволяют настраивать изображения до тех пор, пока они не будут выглядеть так же, как невооруженным глазом.

              Как удалить людей

              Если вы пытаетесь снять здание, которое является популярной достопримечательностью, вы можете обнаружить, что кто-то всегда проходит сквозь кадр. И если вы пытаетесь получить четкое представление о структуре без людей, это может стать настоящей проблемой.Однако есть способ сделать это при редактировании, и он использует тот факт, что структура не собирается двигаться.

              Начните с серии фотографий, не перемещая камеру или штатив. По мере того, как люди перемещаются по сцене, вы должны быть в состоянии захватить беспрепятственный обзор вашего объекта по частям. Затем вы можете наложить все снимки в Photoshop и стереть людей с каждого слоя, открыв нижние слои с четким обзором.

              Знайте, когда использовать Photoshop

              Как и в случае любого другого вида фотографии, постобработка является важным этапом в создании высококачественных изображений.Поэтому понимание того, как редактировать изображения в Photoshop или другом программном обеспечении для редактирования, важно для любого архитектурного фотографа.

              Также важно понимать, когда можно использовать эти инструменты для редактирования фотографий. Если вы планируете создавать фотографии абстрактной архитектуры в качестве художественного проекта, вы можете манипулировать своими фотографиями столько, сколько захотите. Но фотография структур часто используется для документирования структур, и в этих случаях люди будут ожидать, что ваши изображения будут максимально точно отображать реальность.

              Например, предположим, что вы снимаете фотографию здания, которая будет использована проектировщиком здания в качестве заявки на получение награды. Удаление неприглядного элемента дизайна с этих фотографий, вероятно, было бы нет-нет.

              Но есть некоторая серая зона, так как в большинстве случаев принято вносить незначительные изменения (например, удалять отвлекающую электрическую розетку). Поэтому, если вы снимаете архитектуру для клиента, неплохо было бы поговорить с ним о том, какие виды редактирования фотографий приемлемы.

              Карьера в архитектурной фотографии

              Теперь, когда вы знаете некоторые основы создания фотографии, вы, возможно, решили, что это карьерный путь, который вы хотели бы изучить. Что ж, начать этот путь может быть проще, чем вы думаете.

              Если вы ищете способ развить свои навыки, стоит изучить курсы архитектурной фотографии, будь то онлайн или в школе. Есть также много бесплатных ресурсов для руководств по архитектурной фотографии.

              Наконец, самое важное, что вы можете сделать, это начать создавать веб-сайт онлайн-портфолио, который включает в себя различные фотографии структур.Когда у вас есть веб-сайт, который показывает потенциальным клиентам ваши навыки, вы можете начать искать работу.

              Хотите узнать больше об архитектурной фотографии? Проверьте эти функции!
              Крупный план архитектурных элементов Токио
              5 советов Майкла Вольфа по съемке городских пейзажей
              10 архитектурных портфолио для вдохновения дизайнеров

              Расширенная тема — Гибкая архитектура в SAFe

              «Несмотря на то, что мы должны признавать эволюцию в дизайне и разработке систем, небольшое планирование может избежать больших потерь.

              — Джеймс О. Коплин, Бережливая архитектура

              Agile Architecture — это набор ценностей, методов и взаимодействий, которые поддерживают активное, эволюционное проектирование и архитектуру системы. Этот подход основан на образе мышления DevOps, позволяя архитектуре системы постоянно развиваться с течением времени, одновременно поддерживая потребности текущих пользователей. Это позволяет избежать накладных расходов и задержек, связанных с характером «старт-стоп-старт» , а также крупномасштабным изменением конструкции, присущим процессам с фазовым переходом и дизайну Big Up Front (BUFD).

              Agile-архитектура поддерживает методы Agile-разработки благодаря совместной работе, быстрому проектированию, преднамеренной архитектуре и простоте проектирования. Подобно методам разработки Agile, архитектура Agile также позволяет проектировать с учетом тестируемости, возможности развертывания и выпуска. Он дополнительно поддерживается быстрым прототипированием, моделированием предметной области и децентрализованными инновациями .

              Архитектура системы может либо ускорить, либо затруднить возможность предоставления частых независимых выпусков для бизнеса для достижения его целей.Agile-архитекторы поддерживают согласованность бизнеса, оптимизируя архитектуру для поддержки сквозного потока создания ценности. Это позволяет бизнесу достигать своей цели непрерывного предоставления «ценности в кратчайшие сроки». Agile-архитекторы возглавляют этот процесс, поддерживая «достаточную» архитектурную взлетно-посадочную полосу для поддержки меняющихся потребностей бизнеса. Они постоянно инвестируют в устаревшие инициативы по модернизации и знают, где провести рефакторинг, чтобы устранить узкие места. Они сообщают о необходимости этих текущих технических задач в четких деловых терминах.

              Для поддержки непрерывного потока ценности через конвейер непрерывной доставки, гибкая архитектура:

              • Со временем развивается, удовлетворяя потребности текущих пользователей
              • Позволяет избежать накладных расходов и задержек, связанных с методами фазового вентиля и BUFD
              • Обеспечивает «постоянную работу системы»
              • Уравновешивает возникающий замысел и преднамеренность
              • Системный обзор всего потока создания ценности

              Принципы Lean-Agile от SAFe учитывают методы гибкой архитектуры.Хотя все применимы, три из них особенно важны для архитектуры. Прежде чем приступить к конкретному проекту, Agile-архитекторы используют циклы быстрого обучения (принцип № 4), чтобы изучить альтернативы (принцип № 3) и прийти к оптимальному решению. Они также создают среду для децентрализованного принятия решений (принцип № 9 ), определяя и сообщая архитектурное видение и стратегию, а затем сотрудничая и обучая команды, которые ее создают.

              Роли и сотрудничество

              SAFe определяет три роли архитектора: «Предприятие», «Решение» и «Системный архитектор», которые решают эти проблемы на соответствующих уровнях (портфолио, крупное решение и базовое).Они регулярно сотрудничают на всех уровнях и между ними, чтобы обеспечить согласованность и решать проблемы и проблемы по мере их возникновения. Как показано на рис. 1, роли требуют всех необходимых архитектурных навыков для принятия технических решений. Таким образом, эту роль могут выполнять несколько человек, чтобы обеспечить достаточные знания и не допустить, чтобы решения по архитектуре мешали командам.

              Рисунок 1. Роли архитектуры SAFe охватывают архитектурные домены

              Взаимозависимый характер бизнес-стратегии и технической стратегии требует сотрудничества между архитекторами и другими ролями SAFe, чтобы гарантировать, что архитектура отвечает текущим и меняющимся потребностям бизнеса и клиентов, которых она обслуживает.В рамках Agile Release Train системные архитекторы сообщают о техническом пути через Architectural Runway , нефункциональные требования, а также о разработке и поддержке конвейера непрерывной доставки (CD-конвейера). Архитектура также обеспечивает встроенное качество. Системная группа реализует концепцию архитектуры, создавая вспомогательную инфраструктуру, которая позволяет Agile-командам проектировать, внедрять, тестировать и приносить пользу. Системные архитекторы координируют свои действия с архитекторами предприятий и решений, чтобы их решения соответствовали более широкому видению.Наконец, архитекторы в любой роли также являются лидерами Lean-Agile, отвечающими за наставничество команд и расширение общих возможностей участников.

              Баланс Интенциональности и Возникновения

              Традиционные подходы к архитектуре привели к обширной ранней архитектурной работе. Это может привести к появлению большого количества документации и непроверенных решений. Альтернативный метод проектирования архитектуры для лучшего соответствия потребностям бизнеса — это сочетание преднамеренного и эмерджентного проектирования, когда архитектура создается разработчиками, создающими систему, чтобы увидеть, что работает.Agile-архитектура уравновешивает преднамеренность и возникновение:

              • Преднамеренная архитектура. Определяет набор целенаправленных, спланированных архитектурных стратегий и инициатив, которые улучшают дизайн решения, производительность и удобство использования, а также обеспечивают руководство по проектированию и реализации между группами.
              • Emerging Design — обеспечивает техническую основу для полностью эволюционного и поэтапного подхода к внедрению. Это помогает разработчикам и проектировщикам реагировать на насущные потребности пользователей, позволяя дизайну развиваться по мере создания и развертывания системы.

              При таком балансе Agile-архитектура представляет собой подход Lean-Agile к решению сложных задач по созданию корпоративных решений. Он поддерживает потребности текущих пользователей, одновременно развивая систему для удовлетворения ближайших будущих потребностей. При совместном использовании возникающий дизайн и преднамеренность постоянно создают и расширяют архитектурную взлетно-посадочную полосу, которая обеспечивает техническую основу для будущего производства ценности для бизнеса.

              Архитектура для DevOps и выпуск по запросу

              Agile-архитектура способствует развитию культуры DevOps, гарантируя, что решения спроектированы для непрерывной доставки.Архитекторы участвуют в разработке и реализации конвейера CD, а также пропагандируют и иллюстрируют принципы SAFe CALMR (полное описание принципов SAFe CALMR см. в статье DevOps). Они позволяют принимать решения, определяя минимально жизнеспособную («достаточную») архитектуру, обеспечивая слабую связь между элементами системы, поддерживая создание и развитие интерфейсов и продвигая архитектуру как код с помощью общих аннотаций, атрибутов и соглашений об именах. Гибкая архитектура также повышает качество за счет автоматизации проверок соответствия архитектуре.

              Для поддержки непрерывного развертывания архитектура Agile отделяет развертывание от выпуска. Функциональность постоянно развертывается в производственной среде, но предоставляется конечным пользователям только по запросу. Частое развертывание укрепляет доверие к конвейеру CDP и сокращает задержки, вызванные более традиционными методами управления (например, управлением выпусками). Это доверие позволяет отдельным командам и Agile Release Trains (ART) независимо исследовать и тестировать идеи в настоящей производственной среде.

              Конвейер CD начинается и заканчивается гипотезой ценности, определяя ее в непрерывном исследовании и, в конечном итоге, измеряя ее в выпуске по запросу. Архитектура системы обеспечивает необходимую телеметрию для оценки гипотез для поддержки учета инноваций и других данных об использовании для команд и ART для проверки их предположений. Agile-архитектура также поддерживает конвейер CD, рассматривая другие системные факторы как первоклассные архитектурные проблемы, такие как тестовая архитектура и управление тестовыми данными.

              Согласование архитектуры с ценностью для бизнеса

              В эпоху цифровых технологий предприятия полагаются на технологии, чтобы создавать ценность для своих клиентов. По мере изменения бизнес-стратегии технологии, системы и бизнес-приложения, реализующие эту стратегию, должны меняться вместе с ней. На рис. 2 показан пример рабочего потока создания ценности для заказа клиента и доставки продукта. Рабочие шаги показаны зеленым цветом, а системы и приложения, поддерживающие эти шаги, показаны ниже. Любые бизнес-изменения в клиентском опыте реализуются поддерживающими приложениями и системами.Архитекторы тесно сотрудничают с владельцами бизнеса и менеджерами по продуктам, чтобы гарантировать, что эти системы способны реализовать текущие и будущие бизнес-цели.

              Рис. 2. Системы поддержки оформления и доставки заказов клиентов.

              Стратегические темы, канва портфолио и концепция портфолио влияют на архитектуру и продвигают ее на взлетно-посадочной полосе. Они обеспечивают ограничения, направление и общий контекст для технических инвестиций в портфель. В более широком плане архитектура должна также учитывать более широкую корпоративную стратегию, включая осведомленность о портфелях, особенно для корпоративных архитекторов.

              Разработка видения решения, замысла решения, дорожных карт

              Согласование архитектуры с бизнес-стратегией ускоряет достижение бизнес-целей. Архитекторы реализуют бизнес-цели, переводя стратегию из стратегических тем в решения. Эти решения определяются их Vision , Solution Context и Solution Intent . Замысел решения — живое хранилище знаний, представляющее собой единственный источник достоверной информации о требованиях, дизайне, структуре, поведении и всех других архитектурных проблемах системы.Намерение решения включает в себя решения, шаблоны, модели и другую техническую информацию, которая служит минимально достаточной документацией. И намерение решения охватывает системные ограничения, включая нефункциональные требования (NFR). Как и все другие требования, NFR постоянно проверяются с помощью автоматизированных тестов для обеспечения качества и соответствия требованиям .

              Дорожные карты определяют план реализации решения. Архитекторы и команды совместно определяют факторы реализации в дорожной карте, которые изучают технические варианты и строят взлетно-посадочную полосу архитектуры, обеспечивая раннюю обратную связь по достижению этих этапов.Команды предоставляют отзывы об архитектурных решениях по мере того, как они создают функции поверх них, уравновешивая преднамеренность и эмерджентность.

              Дорожная карта определяет Незавершенную работу , которая определяет всю работу для ART. Архитекторы сотрудничают с отделом управления продуктами, чтобы определить приоритеты и сбалансировать новую функциональность с технической работой. Они предвидят технические долговые препятствия для потока и архитектурные потребности взлетно-посадочной полосы и выступают за их приоритетность.

              Подготовка архитектуры для PI Planning

              С каждым шагом команды создают функции и активаторы с наивысшим приоритетом.Архитекторы сотрудничают с отделом управления продуктами, чтобы определить и расставить приоритеты для этих краткосрочных рабочих элементов. Они предоставляют информацию о возможностях, которая помогает определить и определить текущие функции и критерии их приемлемости. Они также рассматривают будущие функции и определяют активаторы в невыполненной работе, чтобы команды могли изучить и получить знания, обеспечивающие жизнеспособность будущей функции.

              Архитекторы также рассматривают технические зависимости за пределами своей ART, либо с другими ART в Solution Train, либо с другими ART на предприятии, выступая в качестве ключевого соавтора в этих Координация действий.Они сотрудничают с командами, чтобы уменьшить количество обнаружений во время PI Planning и помочь командам принимать необходимые решения во время PI Planning.

              Координация архитектуры с помощью PI Planning

              Во время PI Planning архитекторы поддерживают команды, создающие планы следующего шага. Они представляют архитектурный брифинг как часть программы планирования. Пока команды создают свои планы во время перерывов, архитекторы бродят по комнате, чтобы убедиться, что команды правильно планируют техническую работу и правильно учитывают работу ART Enabler.И они решают любые вопросы и проблемы.

              Архитекторы поддерживают обзор со стороны руководства для решения архитектурных и технических проблем с потенциальными корректировками. Они также участвуют вместе с владельцами бизнеса, поскольку они оценивают цели PI Цели команд. В терминах бизнеса они объясняют, как средства реализации и другая техническая работа поддерживают их общие цели и лоббируют их необходимость и важность.

              Поддержка непрерывной доставки с помощью PI Execution

              Архитекторы

              владеют техническими и исследовательскими работами уровня Essential и Solution в Enablers и, как таковые, направляют команды в их выполнении.Они могут посещать мероприятия по планированию спринта и/или демонстрации спринта для этих команд, чтобы отслеживать прогресс, решать проблемы и корректировать направление. Они также обычно доступны для команд для обучения, наставничества и обеспечения быстрого решения проблем и проблем, чтобы архитектура не была узким местом.

              При каждом инкременте архитекторы гарантируют, что команды продемонстрируют результаты работы активаторов, включая новые знания, дополнения к архитектуре и любые дополнения к конвейеру непрерывной доставки.Для больших решений событие Architect Sync гарантирует, что архитекторы будут согласованы и обмениваться прогрессом на уровне большого решения, как показано на рис. 3.

              Рис. 3. Architect Sync в контексте выполнения PI Solution Train

              Поддержка новых стратегических тем и потоков создания ценности

              Архитектура должна развиваться, чтобы соответствовать меняющимся потребностям и возможностям бизнеса. В противном случае технология становится узким местом для выполнения бизнеса. Изменения в бизнес-стратегии отражаются в новых или модифицированных стратегических темах, которые, несмотря на структуру портфеля, трансформируются в новые или модифицированные решения и/или потоки создания ценности.Архитекторы предприятия поддерживают этот процесс и влияют на него, внося свой вклад, посещая семинары по составлению карты потока создания ценности и устанавливая ожидания в отношении технической осуществимости. Как только новое направление определено, архитекторы предприятий сотрудничают с архитекторами систем и решений, чтобы реализовать новое направление бизнеса. Они сообщают о новой стратегии и показывают, как она меняет видение решения, намерения и дорожную карту.

              Enterprise Architects также координируют архитектурные работы по всему портфолио, обеспечивая согласованность между решениями и потоками создания ценности.Они обеспечивают техническое руководство для долгосрочного развития технологий и платформ и более крупных нефункциональных требований (безопасность, соответствие требованиям, производительность и т. д.) для набора портфельных решений. И они часто выступают в качестве владельцев Epic для активистов на уровне портфеля, чтобы гарантировать, что большие сдвиги в технологиях останутся в соответствии с бизнес-стратегией.

              Лидерство в трансформации Lean-Agile

              Благодаря своим знаниям и опыту архитекторы часто пользуются уважением и уважением в сообществе разработчиков.Таким образом, архитекторы играют ключевую роль в любой трансформации SAFe. Архитекторы — это Lean-Agile-лидеры и, как таковые, моделируют более экономичные способы мышления и работы, чтобы разработчики учились на их примере, коучинге и поддержке. Они обеспечивают автономию и поощряют мастерство для расширения базы знаний и навыков сообщества разработчиков. Архитекторы SAFe воплощают новый способ работы, участвуют в создании дорожной карты организации ( Внедрение) и помогают ускорить внедрение в качестве лидеров Lean-Agile.


              Узнать больше

              [1] Манифест гибкой разработки программного обеспечения. http://AgileManifesto.org/ [2] Криспин, Лиза и Джанет Грегори. Agile Testing: Практическое руководство для тестировщиков и Agile-команд. Эддисон-Уэсли, 2009 г. [3] Леффингуэлл, Дин. Гибкие требования к программному обеспечению: Практика бережливых требований для команд, программ и предприятия. Эддисон-Уэсли, 2011 г. [4] Грегори, Джанет и Лиза Криспин. Более гибкое тестирование: обучающие пути для всей команды .Аддисон-Уэсли, 2015.

               

              Последнее обновление: 10 февраля 2021 г.

               

              Информация на этой странице защищена © Scaled Agile, Inc., 2010–2022 гг. и защищена законами об авторских правах США и других стран. Ни изображения, ни текст не могут быть скопированы с этого сайта без письменного разрешения правообладателя. Scaled Agile Framework и SAFe являются зарегистрированными товарными знаками Scaled Agile, Inc. Посетите раздел часто задаваемых вопросов о разрешениях и свяжитесь с нами для получения разрешений.

              Вот как фотографировать архитектуру: 5 советов по съемке

              От потрясающих интерьеров до захватывающих дух экстерьеров — столько искусства и красоты можно найти в зданиях и сооружениях, поэтому архитектурная фотография уже давно стала излюбленным направлением для любителей и профессионалов.

              В этом уроке мы расскажем, что такое архитектурная фотография, как она используется, что делает фотографию отличной, а также некоторые из лучших советов наших инструкторов Skillshare по архитектурной фотографии, с которыми вы можете поэкспериментировать в своем следующем проекте.

              Для чего используется архитектурная фотография? Если вы все еще изучаете архитектурную фотографию, вы скоро обнаружите, что не существует единственно правильного способа запечатлеть здание на снимке.

              Так что же такое архитектурная фотография? Проще говоря, это фотографии искусственных зданий и пространств, таких как дома, офисы, музеи или места отправления культа.

              Обычно делится на две основные подкатегории: экстерьерная и интерьерная архитектурная фотография. Решите ли вы сосредоточиться на внутренней или внешней части здания, зависит от ваших целей и видения. Оба типа фотографии обычно используются для создания художественных работ, редакционного контента для журналов, а также рекламных и маркетинговых изображений для недвижимости, путешествий и дизайна интерьера.

              Некоторые из самых интересных архитектурных фотографий не всегда узнаваемы как здания.Это широко известно как абстрактная архитектурная фотография, где основное внимание уделяется формам, линиям и углам, из которых состоит структура. Эксперименты с разными углами — отличный способ начать работать со зданиями и понять, как использовать форму в своих интересах.

              Абстрактная архитектурная фотография заключается в том, чтобы найти наиболее интересные элементы конструкции и запечатлеть их новыми или уникальными способами.

              Ваша работа как архитектурного фотографа состоит в том, чтобы выделить работу архитектора, инженера или дизайнера при создании этих изображений, но не существует единственно правильного способа запечатлеть здание на фотографии.

              Средняя зарплата архитектурного фотографа составляет около 57 000 долларов в год, поэтому инвестиции в профессиональное оборудование и понимание того, как лучше всего фотографировать архитектуру, могут в конечном итоге превратиться в прибыльную карьеру.

              Одним из аспектов, о котором следует помнить, если вы хотите продавать свои работы на коммерческой основе, является знание того, как определить лицензионные сборы за архитектурную фотографию. Условия лицензирования обычно согласовываются в договоре до того, как будет сделана какая-либо фотография, с подробным описанием прав на использование любых изображений.Если компания хочет использовать фотографии вне этих соглашений, фотографу часто выплачивается отдельная лицензионная плата, чтобы компенсировать дальнейшее использование их работы. Например, большинство лицензий разрешают использование на веб-сайте компании или в социальных сетях, но исключают печатную или цифровую рекламу (если только изображение не было взято для этой конкретной цели). Отдельный лицензионный сбор затем используется для покрытия использования фотографий для рекламы. Независимо от того, решите ли вы включить эту стоимость в первоначальную цену или взимать постоянную плату позже, решать вам.

              Архитектурная фотография может использоваться для чего угодно: от художественных работ до коммерческих и редакционных изображений.

              Из чего состоит хорошая фотография архитектуры?

              Теперь, когда вы знаете, что такое архитектурная фотография и некоторые из ее наиболее распространенных применений в коммерческом искусстве и дизайне, пришло время приступить к планированию снимков.

              Когда вы привыкли фотографировать людей или пейзажи, переключение на новый фокус может показаться сложным. Вы можете спросить себя, как фотографировать архитектуру и что делает снимок хорошим.Как и в случае с пейзажной фотографией, лучше всего позволить объекту говорить самому за себя и построить изображение на основе природных особенностей, которые вам представлены.

              Освещение станет вашей самой большой проблемой и лучшим другом. Если вы сосредоточены на экстерьере, использование естественного света будет вашим самым большим преимуществом в изображении здания в лучшем виде.

              Вы также можете использовать погодные условия для получения разных результатов — хотя это также может быть сложно, когда вы точно знаете, чего хотите, но элементы не сотрудничают! В то время как фотография внутренней архитектуры также может зависеть от различных условий освещения, это обычно легче манипулировать с вашим собственным оборудованием, если есть ограниченные источники естественного света или если условия не оптимальны.

              Игра с различными условиями освещения может помочь превратить ваше изображение в захватывающее и визуально интересное произведение искусства.

              Как отмечает инструктор Skillshare Минх Т., «Великая архитектура состоит из маленьких моментов, которые складываются в большую картину. Это может быть то, как угол встречается со стеной или как свет попадает в пространство».

              Здесь вы должны начать искать четкие линии или формы, такие как симметричные элементы или уникальную часть конструкции, которая привлекает внимание и вызывает интерес.Эти типы визуальных эффектов делают фотографию абстрактной архитектуры захватывающей и новой; одно и то же здание можно сфотографировать сотни раз, но каждый фотограф выделит что-то свое, уникальное для него и его художественного стиля.

              Оборудование для архитектурной фотографии

              Чтобы сделать отличный снимок, необходимо правильное оборудование. Хотя вам не нужно покупать все сразу, вооружившись некоторыми базовыми навыками, вы сможете создавать фотографии в разных стилях, снимать с разных ракурсов и играть с глубиной и тоном.

              Камера

              В наши дни вы можете использовать практически любой тип камеры, чтобы делать невероятные фотографии. Даже смартфоны могут дать вам неожиданные результаты! Не отчаивайтесь, думая, что вам нужна самая лучшая и самая дорогая зеркальная камера на рынке, прежде чем вы начнете работать над своей архитектурной фотографией. Хотя одним из преимуществ цифровой камеры по сравнению со смартфоном является возможность менять объективы и легко изменять такие настройки, как экспозиция, ISO и выдержка.

              Линзы

              Ваш объектив становится вашими глазами, как только вы прикрепляете его к корпусу камеры, и это имеет большое значение, когда речь идет о том, как вы хотите запечатлеть свое изображение.

              Объективы с переменным фокусным расстоянием

              позволят вам приблизиться к зданию, не двигаясь физически, в то время как объективы с фиксированным фокусным расстоянием обычно дают более резкий и менее искаженный результат. Объектив с наклоном и сдвигом (t/s) — один из лучших вариантов для изменения перспективы, и понимание того, как использовать объектив t/s для архитектурной фотографии, может помочь вам создавать уникальные изображения для вашего портфолио.

              В то время как традиционный объектив имеет фиксированный круг изображения, когда дело доходит до положения сенсора, объектив t/s позволяет изменять положение центра этого круга. Это помогает выравнивать и выпрямлять линии, которые получаются кривыми при использовании традиционного объектива, без необходимости отходить на значительное расстояние от снимаемого здания.

              Штативы

              Хотя штатив не всегда является необходимостью, его можно носить с собой.Это помогает держать камеру неподвижно (идеально подходит для тех из нас, у кого трясутся руки и для снимков с длинной выдержкой), а также снимать под углами, в которых может быть трудно маневрировать.

              Посмотрите на свой город с нового ракурса!

              Фотография городского пейзажа: съемка с симметрией и перспективой.

              5 советов по съемке архитектуры

              У вас есть камера, несколько объективов, и вы готовы отправиться делать свои первые снимки. Вот несколько наших лучших советов по архитектурной фотографии, о которых следует помнить, когда вы творите!

              1.Исследуйте перед посещением Если вы потратите некоторое время на изучение потенциальных мест и зданий, чтобы сфотографировать их, прежде чем отправиться в путь, вы сэкономите свое время.

              У каждого здания есть история, стоит оно века или всего несколько недель. Прежде чем отправиться фотографировать, изучите здание. Почему он был спроектирован и построен таким образом? Соответствует ли оно другим зданиям, созданным в то время, или отличается от них? Каково прошлое архитектора?

              Знание некоторых из этих деталей фона может помочь вам решить, на чем сосредоточиться при съемке.Преподаватель Skillshare Нэнси Да Кампо рекомендует использовать Atlas Obscura или Google Maps, чтобы найти уникальные и необычные здания, прежде чем отправиться в новое место.

              2. Съемка в разные сезоны, погодные условия и время Экспериментируя с разным временем суток или сменой сезонов, можно выделить новые аспекты здания.

              Разное время дня или года может создать совершенно новую атмосферу на ваших фотографиях. Условия освещения, особенно для снимков снаружи, будут различаться в зависимости от того, где находится солнце на небе или скрыто ли оно облаками.

              Съемка в различных условиях может сделать ваши снимки легкими и воздушными или мрачными и драматичными. Посмотрите, как инструктор Skillshare Крис Беркард снимает на закате, восходе солнца и ночью, чтобы делать различные коммерческие снимки.

              3. Определите свою композицию  Двигайтесь и делайте снимки с разных ракурсов, чтобы выбрать предпочитаемую композицию и кадрирование. Вы можете быть удивлены!

              Прежде чем сделать снимок, подумайте о композиции с точки зрения кадрирования и освещения.Это особенно важно, если вы работаете в основном в помещении, когда у вас есть возможность переместить мебель или декор именно туда, куда вы хотите.

              Но не думайте, что вы ограничены внешним видом. Недвижимая конструкция — отличный способ бросить себе вызов, чтобы найти самое интересное, что привлечет внимание зрителя и что запомнится.

              4. Включить людей Включение людей в ваши изображения, как это сделал студент Джек Поллок в этом снимке, помогает придать им другой фокус и ощущение масштаба, чего может быть труднее достичь, если сосредоточиться только на здании.

              То, что вы сфотографировали здание, не означает, что вы должны убрать всех людей. Некоторые из лучших архитектурных изображений показывают размытых людей с самой структурой в фокусе, обычно создаются с длительной выдержкой и сводят к минимуму любое отвлечение от здания, но добавляют глубину и интерес к конечному результату.

              Добавление людей в кадр также помогает дать зрителю ощущение масштаба и может кардинально изменить окончательный тон изображения, которое вы создаете, добавляя новый уровень сложности, с которым может быть интересно поэкспериментировать.

              5. Не бойтесь редактировать  Использование инструментов редактирования, таких как Adobe Photoshop и Lightroom, может быть полезно для решения любых проблем до окончательной обработки изображений, таких как коррекция объектива или цвета.

              Как и в случае с любой фотографией, время на редактирование вашей работы является важным завершающим этапом создания высококачественных изображений. Adobe Photoshop и Lightroom — это наиболее часто используемое программное обеспечение для редактирования фотографий, которое может превратить вашу фотографию из хорошей в великолепную с помощью таких функций, как коррекция объектива и регулировка цвета.

              Будьте осторожны, не перестарайтесь. Хотя применение фильтров к вашей работе может показаться заманчивым, помните, почему вы хотели сфотографировать это здание с самого начала. При редактировании легко потерять подлинность структуры, поэтому вносите минимальные изменения, чтобы улучшить конечный продукт, а не кардинально менять его внешний вид.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован.