Картинка это: Недопустимое название — Викисловарь

Содержание

Не путай картинку и иллюстрацию

Леха, я был неправ. Прежде чем рассказывать тебе про пёсиков, я должен был объяснить матчасть. Прости меня и позволь сделать это, пока не поздно.

Смотри, есть картинки и есть иллюстрации. Это разные вещи.

Картинки — это просто прямоугольники с пикселями. Фотография, коллаж, рисунок, скриншот — всё это картинки. Даже прямоугольник с белым шумом — это картинка.

Иллюстрация — это любой элемент статьи, который раскрывает мысль автора с помощью обращения к чувственному опыту. Иллюстрация может быть сделана с помощью картинки, а может быть с помощью таблицы, схемы и даже текстового примера. Главное — чтобы она раскрывала авторскую мысль.

Непонятно? Давай на примере. Возьмем наполненную неловкостью фотографию из фотостока:

Сейчас это просто картинка в формате джипег. Сама по себе она ничего не значит. Читатель может увидеть в ней переговоры, дружбу народов, Хиллари Клинтон, завещание, «Роснефть», ущемление прав коренных народов, творческую импотенцию и что угодно еще. Но конкретно в этой нашей статье эта картинка еще ничего не значит. Это просто картинка, прямоугольник с пикселями.

Чтобы эта картинка стала иллюстрацией, она должна встать в текст и раскрыть авторскую мысль. Например, это отличная иллюстрация для статьи о неестественных позах в фотографии:

Сейчас ты думаешь, что эта фотография гораздо лучше подошла бы для статьи о переговорах. Но это как посмотреть. Если мы говорим, например, об одежде на переговорах — может быть:

Такая иллюстрация работает, потому что рассматривая ее, человек лучше понимает содержание твоей статьи. Ты пишешь об одежде: «Если вы босс, одевайтесь в черное; если помощник — в светлое. Так будет понятно, кто есть кто». Я смотрю на твою фотографию, вижу черный и светлый костюм, и убеждаюсь в твоих словах. Иллюстрация работает, потому что она помогает раскрыть мысль автора с помощью обращения к чувственному опыту.

А ты хотел, наверное, как-то так?

У тебя раздел о принципе «не в порядке», а иллюстрация непонятно о чем. Какую мысль она раскрывает? Что доказывает? В чем я смогу убедиться, рассматривая твою иллюстрацию? Ни в чем. Это та же ситуация, как с твоими песиками — ты поставил картинку, чтобы отвлечь внимание, а не чтобы проиллюстрировать мысль.

Но я понимаю твою боль. Статью о переговорах трудно проиллюстрировать фотографией — ведь важно не то, как люди выглядят, а то, что они говорят. А как проиллюстрировать разговор? Хм… Вот бы был инструмент, чтобы иллюстрировать то, что люди говорят…

Внезапно мы проиллюстрировали статью не картинкой, а текстом: примерами фраз, которые помогут стать «не в порядке» на переговорах. Этот текст — полноценная иллюстрация: она помогает раскрыть мысль автора с помощью обращения к чувственному опыту.

Чтобы иллюстрация была мощнее, добавим антипримеры:

Теперь я не только знаю, как правильно, но и могу поймать себя на ошибке. Всё благодаря иллюстрациям. А теперь сравни со своей картинкой с фотостока. Могу ли я из нее понять всё то, что я передал на иллюстрации текстом?

В этом разница между картинкой и иллюстрацией:

Хорошая иллюстрация может быть не только картинкой, но и текстом, таблицей, схемой и чем угодно ещё. Главное — чтобы она раскрывала мысль автора

P. S. Фотосточные картинки, как правило, плохо работают как иллюстрации, потому что они изначально создаются в отрыве от твоей статьи. Ну что могут рассказать о переговорах в России напомаженные американские фотомодели в арендованных костюмах?

Поэтому я на фотостоке стараюсь брать либо фотографии природы, либо предметов, но не людей. Съемки с коптера над озером Байкал можно брать с фотостока, Байкал он и есть Байкал. Фотографию дуриана для статьи об экзотических фруктах — без проблем. А вот фотографии людей — только в комедийных целях. Но это я так делаю. Ты, конечно, делай как хочешь.

Почитай еще на эту тему:

Ваша картинка — говно
Иллюстрация или декорация

Дизайн — не картинка. Попытка отказаться от детальных макетов… | by Denis Husnutdinov

Попытка отказаться от детальных макетов в пользу скорости и качества.

Сейчас я занимаюсь дизайном продуктов. И у меня всегда было ощущение, что трачу много времени на то, чтобы объяснить подготовиться к объяснению работы той или иной идеи.

Сначала определимся с терминами. Дизайн — это не картинка, это принцип работы чего-либо. Всё что я показываю людям, чтобы объяснить принцип работы чего-либо — инструмент. Это могут быть макеты, прототипы, шаблоны, текстовое описание, инсталяция, песня.

Полгода я работал и делал макеты в графическом редакторе. Это сложно, программист не может понять по ним ничего, ему нужно все равно объяснить принцип работы — дизайн. Каждый человек, которому я показывал макет, просил объяснить что это. Только другой дизайнер мог догадаться и то не всегда.

Затем я понял, что о решенной задаче нужно говорить перед тем, как делать чистовое решение. То есть передавать картинки и ТЗ в разработку. Это был лучший на тот момент вариант, встречи проходили несколько раз до перехода в разработку, но я не получал конструктивной критики, видел, что люди мало осведомлены о моих тревогах и сомнениях, а рассуждать в рамках небольшой встречи сложно. И я засомневался в верности своих действий.

Тогда я подумал, что нам стоит попробовать не заниматься созданием макетов, а создавать продукт. Ну это очевидно ведь! Нет, я не идиот. Просто создавая картинку я и все вокруг считали, что это будет продавать. Что это очень важный документ. Поэтому тратили много времени на проработку каждого элемента. Но это всего-лишь иллюстрация того как может выглядеть продукт, которая не имеет никакой ценности без слов автора. И я сказал коллегам, что нам надо перестать ценить картинку, а ценить результат. Дизайнеру не обязательно ходить за арт-директором с картинкой, он может написать письмо и рассказать словами. Да, может кто-то не поймёт, ну и что. Достаточно ручки и бумаги.

Конечно, вам будет сложно так сделать новый проект, но мы говорим о продукте, о состоявшемся продукте. Или вам могут сказать, что непонятно объяснение, тогда вам понадобиться показать пример. Тут вам поможет метод прогрессивного джипега. Обычно в такой ситуации я либо собираю картинку из чего попало или нахожу похожий пример. Но не берусь делать детальный макет.

Сейчас мы пробуем такой вариант в одном из проектов. Если раньше на проектирование макетов, детализация и полная проработка элементов заняли бы 3–4 месяца, то я потратил 2 дня на то, чтобы собрать прототип из кучи картинок. Затем мне предстоит с одним программистом реализовать этот прототип и сделать законченный продукт. По моим подсчетам, а я могу ошибаться, нам это позволит начать разработку и тестирование раньше на пару месяцев, а закончить ещё быстрее, чем могли бы планировать.

Кроме того, мы будем отдельной командой данного проекта, я надеюсь нам позволят не отвлекаться на сторонние задачи. В команде будет 1 дизайнер и 1 программист. Иногда мы будем обращаться за помощью к копирайтерам, тестировщикам и пр. Каких мы добились результатов я расскажу в ближайшие полгода.

Тег | htmlbook.ru

Internet ExplorerChromeOperaSafariFirefoxAndroidiOS
1.0+1.0+1.0+1.0+1.0+1.0+1.0+

Спецификация

HTML:3.24.015.0XHTML:1.01.1

Описание

Тег <img> предназначен для отображения на веб-странице изображений в графическом формате GIF, JPEG или PNG. Адрес файла с картинкой задаётся через атрибут src. Если необходимо, то рисунок можно сделать ссылкой на другой файл, поместив тег <img> в контейнер <a>. При этом вокруг изображения отображается рамка, которую можно убрать, добавив атрибут border=»0″ в тег <img>.

Рисунки также могут применяться в качестве карт-изображений, когда картинка содержит активные области, выступающие в качестве ссылок. Такая карта по внешнему виду ничем не отличается от обычного изображения, но при этом оно может быть разбито на невидимые зоны разной формы, где каждая из областей служит ссылкой.

Синтаксис

HTML
<img src="URL" alt="альтернативный текст">
XHTML
<img src="URL" alt="альтернативный текст" />

Атрибуты

align
Определяет как рисунок будет выравниваться по краю и способ обтекания текстом.
alt
Альтернативный текст для изображения.
border
Толщина рамки вокруг изображения.
height
Высота изображения.
hspace
Горизонтальный отступ от изображения до окружающего контента.
ismap
Говорит браузеру, что картинка является серверной картой-изображением.
longdesc
Указывает адрес документа, где содержится аннотация к картинке.
lowsrc
Адрес изображения низкого качества.
src
Путь к графическому файлу.
vspace
Вертикальный отступ от изображения до окружающего контента.
width
Ширина изображения.
usemap
Ссылка на тег <map>, содержащий координаты для клиентской карты-изображения.

Также для этого тега доступны универсальные атрибуты и события.

Закрывающий тег

Не требуется.

Пример

HTML5IECrOpSaFx

<!DOCTYPE HTML>
<html>
 <head>
  <meta charset="utf-8">
  <title>Тег IMG</title>
 </head>
 <body> 

  <p><a href="lorem.html"><img src="images/girl.png" 
  alt="lorem"></a>
  Lorem ipsum dolor sit amet...</p>

 </body>
</html>

Функция «картинка в картинке». Что это такое?

У современных телевизоров такие технические характеристики, что им нельзя не удивляться. У любой новой модели много технологий, улучшающих качество изображения. И потому смотреть телевизор – одно удовольствие. Далее мы расскажем о такой функции, как «картинка в картинке».

Львиная доля современных моделей имеет эту очень полезную технологию. И потому немало пользователей смогло по достоинству оценить то, насколько удобно ею пользоваться. Сразу подчеркнем, что у этой функции есть несколько разновидностей.

Picture in Picture

Эта функция, которую мы сейчас рассмотрим, именно так в оригинале и называется. При дословном переводе это означает «картинка в картинке». В редких случаях можно увидеть сокращенное обозначение функции – PiP.

Обращаем внимание на то, что именно в США примерно полвека назад смогли успешно реализовать такую идею: во время трансляции поделить экран на несколько независимых зон.

Встроенной в телевизор эта функция тогда не была. Телеканал, показывающий спортивные матчи, имел собственную техническую аппаратуру. И за счет нее он мог одновременно взять несколько изображений с разных частей стадиона, чтобы потом вывести их на экраны зрителей.

Телезрителю хорошо знакомо это чувство, когда не знаешь, какой канал смотреть? Это такое своеобразное чувство неопределенности. Оно появляется, когда на одном канале показывают любимые мультики, а на втором транслируют соревнования по зимнему двоеборью.

Плюсы и минусы PiP

А ведь проблему-то можно решить, если задействовать именно функцию «картинка в картинке». Ведь она предоставляет возможность вести контроль сразу на нескольких каналах.

Это означает, что функция «картинка в картинке» предоставляет возможность телевизору действовать в специфическом режиме, когда зрителю на экране видно сразу пару картинок. Основная картинка занимает примерно 90% экрана. А еще появляется дополнительное маленькое окошко.

Пользователь может регулировать размер дополнительного окна. Но не только. И место, где оно будет расположено на основном дисплее. Если нужно, то можно с пультом в руках дополнительное и основное изображение менять местами.

У технологии «picture in picture» есть и недостатки. Основной недостаток, пожалуй, в том, что одно изображение всегда будет перекрывать другое. В этом есть своя логика. Однако надо признать, что это не всегда удобно.

Есть проблема с выводом звука для изображения. Когда одновременно проводишь озвучивание пары каналов, то смысла в этом нет никакого. Обычно функциональные возможности телевизора таковы, что можно вывести звук только одного изображения. То есть или дополнительного, или основного.

Есть такие модели, в которых предусмотрена возможность передавать звук одновременно по разным каналам. Это может быть, например, разъем для наушников или акустическая система телевизора. Понятно, что это позволяет смотреть один телевизор, не мешая друг другу, сразу двум зрителям.

Функция «картинка в картинке» в телевизоре может быть воплощена по-разному. Все зависит от того, какова техническая составляющая конкретной модели. Сегодня уже делают телевизоры даже с парой встроенных тюнеров.

Успешное применение технологии «picture in picture» возможно в модели с одним тюнером. Однако для этого необходим дополнительный источник видеосигнала. Ведь тюнер принимает лишь один сигнал. Этим дополнительным источником может стать проигрыватель DVD, видеомагнитофон, компьютер. PiP позволяет смотреть фильм по DVD, а в маленьком окошке – телепередачу. Не получится смотреть две передачи на телевизоре с одним тюнером.

Для одновременного просмотра двух телевизионных программ требуется либо внешний тюнер, либо спутниковый ресивер. С ресивером в основном окне смотрят ТВ, а в дополнительном – спутниковую программу. В дорогих телевизорах с двумя тюнерами на одном экране сразу можно принимать несколько сигналов и транслировать несколько каналов.

В моделях телевизоров, поддерживающих функцию Multi PiP, можно вывести самую разную информацию на экран, где много дополнительных окон. Их может быть 16 и больше. Теперь о полезной функции — «мультиэкран», позволяющей выводить на экран изображение с переходом к полноэкранному просмотру.

Picture outside Picture

«Картинка вне картинки», или PoP. Когда используется эта технология, то на экране (в формате 4:3) выводится основное изображение. А в свободной зоне дисплея появляется не черный экран, а дополнительное окошко. В нем – трансляция другого телеканала.

Picture and Picture

«Картинка и картинка», или PaP. Технология делит дисплей на две равные частей. В них – отдельный канал. Эта функция нашла широкое применение в широкоформатных моделях.

Picture and Text

«Картинка и текст», или PaT. Функционально эта технология напоминает предыдущую. Экран также делится на пару частей. Однако на второй половине дисплея не отображение картинки, а телетекст. Значит, можно смотреть любимую передачу и в то же время узнавать свежие новости или получать информацию о том, как изменилась погода.

Замена или удаление рисунка

Замена рисунка

  1. Щелкните рисунок, который вы хотите заменить.

  2. Откройте вкладку Формат и выберите команду Изменить рисунок.

  3. Найдите новый рисунок и дважды щелкните его.

Удалить картинку

Щелкните рисунок, который нужно удалить и нажмите клавишу DELETE.

Чтобы удалить несколько рисунков, удерживая клавишу CTRL щелкните рисунки, которые нужно удалить и нажмите клавишу DELETE.

Не удается выделить рисунок?

Если не удается выделить рисунок, вероятно, это фонового рисунка.

Чтобы выбрать фонового рисунка в Word:    перейдите на вкладку Вставка и выберите заголовок > Изменить верхний колонтитул. (После перехода в режим верхний и нижний колонтитулы, можно будет для выделения рисунка.)

Чтобы выбрать фонового рисунка в PowerPoint:    перейдите на вкладку Конструктор и выберите Формат фона. Нажмите измените рисунок заливки в области Формат фона. Для получения дополнительных сведений нажмите Добавить фоновый рисунок слайдов и в разделе с именем «Удалить фоновый рисунок».

Замена рисунка

  1. Щелкните рисунок, который вы хотите заменить.

  2. В разделе Работа с рисунками на вкладке Формат в группе Коррекция выберите команду Изменить рисунок.

  3. Найдите новый рисунок и дважды щелкните его.

Удалить картинку

Щелкните рисунок, который нужно удалить и нажмите клавишу DELETE.

Чтобы удалить несколько рисунков, удерживая клавишу CTRL щелкните рисунки, которые нужно удалить и нажмите клавишу DELETE.

Совет: Можно также использовать эту процедуру для удаления коллекция картинок в документе Office 2007.

Не удается выделить рисунок?

Если не удается выделить рисунок, вероятно, это фонового рисунка.

Чтобы выбрать фонового рисунка в Word:    перейдите на вкладку Вставка и выберите заголовок > Изменить верхний колонтитул. (После перехода в режим верхний и нижний колонтитулы, можно будет для выделения рисунка.)

Чтобы выбрать фонового рисунка в PowerPoint:    перейдите на вкладку Конструктор и выберите Стили фона > Формат фона. Нажмите измените рисунок заливки в диалоговом окне Формат фона. Для получения дополнительных сведений нажмите Добавить фоновый рисунок слайдов и в разделе с именем «Удалить фоновый рисунок».

Замена рисунка

  1. Щелкните рисунок, который вы хотите заменить.

  2. Перейдите на вкладку Формат рисунка и нажмите кнопку Изменить рисунок.

  3. Найдите новый рисунок и дважды щелкните его.

Удалить картинку

Щелкните рисунок, который нужно удалить и нажмите клавишу Backspace.

Не удается выделить рисунок?

Если не удается выделить рисунок, вероятно, это фонового рисунка.

Чтобы выбрать фонового рисунка в Word:    перейдите на вкладку Вставка и выберите заголовок > Изменить верхний колонтитул. (После перехода в режим верхний и нижний колонтитулы, можно будет для выделения рисунка.)

Чтобы выбрать фонового рисунка в PowerPoint:    перейдите на вкладку Конструктор и выберите Формат фона. Нажмите измените рисунок заливки в диалоговом окне Формат фона. Для получения дополнительных сведений нажмите Добавить фоновый рисунок слайдов и в разделе с именем «Удалить фоновый рисунок».

Изображение нечеткое или с искажениями, зависание меню ТВ-приставки

Изображение нечеткое или с искажениями, зависание меню ТВ-приставки

Перезагрузите оборудование, следуя нашим инструкциям.

Отключите все устройства, отсоединив их от розетки или нажав кнопку на задней панели. Убедитесь, что все индикаторы погасли. Через 20–30 секунд начните подсоединять устройства, делая двухминутный интервал. Включите последовательно:

  • Модем (маршрутизатор, оптический терминал).
  • Дополнительное оборудование (коммутаторы, хабы, маршрутизаторы, Wi-Fi, видеосендеры).
  • ТВ-приставку.

На каждом этапе дожидайтесь полной загрузки устройств.

Если проблема появляется на всех каналах, проверьте, не поврежден ли кабель от модема (роутера, ONT). При необходимости замените кабель.

Если ТВ-приставка подключена к телевизору кабелем RCA («тюльпан»), то сигнал будет идти в аналоговом качестве, то есть с более низким разрешением картинки, независимо от цены телевизора и качества сигнала. Рекомендуем подключать приставку через кабель HDMI (плоский штекер) — это современный цифровой стандарт, который позволяет добиться максимального качества изображения. Смотреть каналы в HD можно только с этим кабелем.

Если после выполнения наших рекомендаций проблема всё равно сохраняется, обратитесь к нам любым удобным для вас способом.

Обращаем ваше внимание, что восприятие качества картинки также зависит от следующих факторов:

  • Вид сигнала

    Существует два вида качества сигнала — SD (standard definition, стандартная четкость) и HD (high definition, высокая четкость). При стандартной четкости изображение на экране составляет 720 на 576 пикселей, при HD-разрешении — 1920 на 1080 пикселей, что дает более четкую и яркую картинку. Телеканалы транслируются из разных источников — так, большинство местных каналов изначально вещают в низком разрешении, поэтому картинка может казаться размытой.

  • Диагональ телевизора

    Чем больше диагональ и чем ближе вы находитесь к телевизору, тем хуже будет смотреться картинка. Просматривать каналы на большой диагонали лучше на некотором расстоянии — особенно это касается телевидения стандартной четкости.

Телевизионная картинка. Часть 1, Теория / Хабр

Как и обещал, ликбез для любителей снимать видео на DSLR.

Рассматривать буду с точки зрения телевизионного, а не свадебно-банкетного производства.

Хотя… И свадьбу тоже возьмём.

Статья будет длинной, местами нудной, но из своего опыта скажу, что для некоторых окажется откровением.
Свои несогласия прошу выплёскивать в комментариях.


Телевизионная картинка это последовательность меняющихся изображений, создающая зрительную иллюзию движения, распознаваемую мозгом как непрерывное и связанное событие.

Для снижения требований к ширины канала аналоговой передачи был принят метод чересстрочного разложения кадра на две половины — полукадры. Этот же метод позволяет удвоить плавность движения объекта в кадре.

Теперь физиологический аспект. Мозгу для осознания факта движения чего-либо необходимо минимум 12-16 кадра в секунду. Для комфортного восприятия не менее 20 к/с.
Данный факт был установлен на практике Сергеем Михайловичем Эйзенштейном.
По этой же причини частота кадров в кинопроизводстве равна 24.

Теперь о телевизионном стандарте. Количество сменяющих друг друга изображений на экране вашего телевизора равно…
Правильный ответ 50.

Во-первых, эта частота не случайна, она равна количеству колебаний переменного тока в сети питания. Именно эти колебания использовались как синхроимпульсы между передатчиком и приёмником в рамках одной большой страны СССР. Те, кто помнит старые телевизоры, наверняка помнят и черную полосу, медленно движущуюся по экрану. Цифровому поколению этот же эффект может быть знаком по съёмке экрана телевизора на видеокамеру. Эта полоса является результатом асинхронной работы задающего генератора телевизора и видеокамеры.

Теперь вопрос о 50 кадрах, откуда они?
Видеокамера, не DSLR, снимает изображение с матрицы 50 раз в секунду. Почему? Всё потому же, для соблюдения совместимости с частотой питающей сети. Маленькое уточнение, камеры среднего и низшего ценового диапазона не умеют/успевают записывать всё изображение сразу и делают это построчно. Более продвинутые могут писать 50 полных кадров — 50p.

Вернёмся к полученной с матрицы картинке. Аналоговый сигнал с матрицы поступает на оцифровку в АЦП. С выхода которого, в случае с HD, мы получаем последовательность из 50 изображений с разрешением 1920×540. Каждое из которых было снято с интервалом 1/50 секунды. То есть, если предположить, что мимо объектива камеры, за одну секунду, пролетел мяч, то в каждом из 50 кадров, при замедленном воспроизведении, мы будем наблюдать смещение мяча относительно своего предыдущего положения.

Далее этот поток кадров поступает в процессор, где происходят различные преобразования изображения: цвет, яркость, баланс белого и т.д. Обработка 50 половинок занимает меньше времени чем 50 полных кадров, это напрямую влияет на необходимую производительность процессора и как следствие, на его стоимость.

Почему бы ни складывать сразу 50 полукадров в 25 кадров полного разрешения и ни обрабатывать за один проход процессора? Представьте, что вы снимаете в помещении где мерцает свет. Процессор камеры будет пытаться сгладить данный фактор, но для этого ему нужно понимать, что каждый пиксел изображения снят в одно время. Иначе процессор должен будет построчно делать коррекцию, что приведёт к увеличению нагрузки, даже по сравнению с обработкой 50 полных кадров.

Идем дальше. С выхода процессора мы получаем всё те же 50 полукадров, которые порой попадают на энкодер. Он сжимает каждое изображение по отдельности, после чего формирует полный кадр путем поочерёдного чтение строк из каждого изображения.

На выходе мы имеем 25 полных кадров с разрешением 1920×1080, но в каждое изображение по факту закодировано два изображения. Это и называется 50i.

Мы закончили снимать, вставили диск/кассету в проигрыватель, включаем телевизор и устраиваемся на диване.
Что будет дальше. Проигрыватель начинает читать последовательность из 25 полных кадров, не разделяя их. А вот телевизор делает следующее, в зависимости от стандарта телевизора (25p, 50i, 50p).
1. В случае с 25p выводит каждый полукадр на экран (1920×540), при этом выводя каждую строку дважды. И так для каждого полукадра.
2. В случае с 50i телевизор берёт полукадр и построчно выводит изображение в 1, 3, 5, 7 и т.д. строку. После чего возвращается к следующей половине кадра и рисует её во 2, 4, 6, 8 строку телевизора. После этого процесс повторяется для следующего кадра.

Вариант с 50p рассматривать нет смысла, так как такой формат для конечного пользователя пока очень дорог и требует наличие потока из 50 полных кадров.

Теперь посмотрим, что происходит при съемке в формате 25p. Видеокамера или DSLR снимают с матрицы сигнал 25 раз в секунду. Вспоминаем наш мяч. При тех же условиях мяч пролетает мимо камеры за одну секунду. Но кадров теперь 25, а это значит, что расстояние между центром мяча между двумя соседними кадрами будет больше. А теперь немного усложним историю с мячём и представим, что он ещё и вращается вокруг своей оси со скоростью 50 раз в секунду. Что произойдёт? Правильный ответ ничего. Потому, что чтобы понять, что что-то произошло нужно это увидеть, а мы ничего не увидим. Так как имеем возможность видеть положение мяча только 25 раз в секунду. А если мяч пролетает за 1/25 секунды? Мы будем лицезреть его ровно в одном кадре и дальнейшая его судьба покрыта мраком.

Антракт, можно сходить за чаем или ещё чем.

Продолжаем, акт второй, печальный.
Действующие лица: жених, невеста, гости, оператор с DSLR.
Первый танец — вальс.

Оператор ловит пару в своём видоискателе, крутит фокус, открывает — закрывает «дырку», меняет крупность, короче работает в поте лица…

… Муж с женой отправились обустраивать свой очаг, гости разошлись по домам, а оператор, он же режиссёр, он же монтажёр, принялся ваять. Сделал круто, аж сам в восторге. Пишет BluRay, флешку в mp4 и отправляет всё это паре.
Получив заветный фильм, пара собралась узким кругом и решили посмотреть. Скарпом в виде нового большого телека ещё не обзавелись, сунули флешку в старенький, ещё из «прошлой» жизни ноут, дюймов так 15. Все довольны, во время первого танца пару просят повторить на бис, все смотрят только на них, до компа всем фиолетово.
… Прошло время, мудрёная опытом пара решила отметить свою N-ую годовщину.
Ну и дабы вспомнить как это начиналось — включили запись. Только вот уже на хорошем, во всю стену, телевизоре.
Смотрят они свой первый танец и понять не могут, почему же всё как-то так глаз режет, движения какие-то ну совсем не плавные, а они два месяца до свадьбы ходили к хореографу и там на записи маленькой камыры-руковички они прямо парили, а тут фул ХД и как-то схематично всё, прямо как слайд-шоу для мазахистов. Удовольствия ноль, разочарование, запись на дальней полке.

Так что же произошло? Вернёмся к нашему мячу, который пролетает экран за одну секунду.
Берём два соседних полукадра из съемки 50i и зацикливаем.
Теперь тоже самое делаем из 25p.

Теперь разворачиваем первую картинку на полный экран вашего большого монитора и линейкой измеряем расстояние от центра мяча в первом кадре до центра мяча во втором. Записали? А теперь тоже самое со второй парой картинок, записываем.
А теперь измеряем ширину вашего монитора. Делим его ширину на пройденное мячём расстояние, как в первом случае, так и во втором.
Отлично. Какой ширины ваш монитор? А ваш большой телевизор? Измеряем его.
Предположим телевизор шире монитора в три раза, круто, у вас большой.
А теперь умножаем расстояния, пройденные мячом в первом и втором случаях на три.
На сколько теперь мяч скокнул?

Идём дальше. Есть интересное исследование BBC на тему количества кадров в секунду.
Перед аудиторией поставили телевизор и начали показывать один и тот же фрагмент, но с разной частотой кадров. Фрагмент в разрешении 1920×1080. Частота кадров от 24 до 240.
Так вот, зрители выбрали фрагменты где частота была не ниже 50 но не выше 120.
Это количество кадров является оптимальным для восприятия. На диапазон 50-120 влияет размер экрана. Фрагменты со скоростью ниже 50 были указаны как раздражающие и вызывающие головную боль. А фрагменты выше 120 кадров в секунду вызывали головокружение и как следствие зритель отворачивался. Причина простая, фрагменты с частотой менее 50 воспринимаются как замедленные и у мозга появляется желание рассматривать качество каждого пикселя, а это для мозга не свойственно. Мы не пикселы изучаем, а кино смотрим. Во втором случае, с частотой выше 120 кадров, происходит противоположный эффект, мозг перегружается избыточной информацией и, внимание, перестает воспринимать происходящее на экране как последовательное действие, воспринимая каждый кадр как фотографию. К примеру при просмотр футбольного матча, зрители теряют из поля зрения мяч в тот момент, когда он, даже незначительно, меняет направление движения.

Но это ещё не всё. Есть такой эффект Motion Blur(смазанное движение), который так же влияет на восприятие. При частотах менее 50 и большой выдержке глаз видит след, остающийся от движущегося объекта и это мешает восприятию, так как мозг не делает различия между объектом и следом, воспринимая это как объект.

При частотах выше 120 и короткой выдержке, каждый кадр становится отдельным изображением и мозг не в состоянии воспринять это как единое действие.

Но Motion Blur необходим мозгу, так как позволяет отслеживать и предсказывать изменение положения объекта.
В чём же беда DSLR при съемке видео? Для понимания этого нужно осознания того, что у вас в руках всё же фотоаппарат, а не видеокамера. И как у любого фотоаппарата, у него есть единственная цель — получить качественный, чёткий снимок без «смаза» и прочих артефактов. А как я сказал выше, для комфортного восприятия эти артефакты нужны.

Сразу хочу ответить на возникающие вопросы: во-первых, как же тогда на DSLR снимают кино?

Профессиональное кино на DSLR не снимают. А если по тем или иным причинам единственным способом съёмки нужного плана/ракурса является DSLR, то внимание, для каждого конкретного образца камеры опытным путём, с привлечением специалистов Dolby, специалистов по спецэффектам, колористов и специалистов по Motion Blur, подбирается нужная оптика. Учитываются все факторы съёмки. Причем один и тот же объектив, но из разных партий, может отличаться. И если подобрана идеальная пара, то это конкретный DSLR, конкретный объектив и конкретные условия съёмки.

И второе, по моей практике, самое распространённое заявление: ну на «больших» каналах снимают и «ничё» и у меня чуваки снимали и всё прокатило.
Во-первых, выясните в конце концов значение слова «чувак» и не называйте так знакомых вам людей.
Во-вторых, кто сказал, что «большие» каналы это показатель пригодности или не пригодности той или иной технологии? Только те, кому это выгодно.

Телевидение это только инструмент, посредник если хотите, между воображением автора и зрителя. Так давайте же перестанем мешать этому процессу и учиться делать его комфортным и незаметным.

Ну и список документов:
1. Armstrong, M. G., Flynn, D. J., Hammond, M. E., Jolly, S. J. E. and Salmon, R. A.,
2008. High Frame-Rate Television. Proceedings of 2008 International Broadcasting
Convention.
2. ITU-R BT.2020 (08/2012). Parameter values for ultra-high definition television systems
for production and international programme exchange. International Telecommunication
Union, 2012.
3. Sugawara, M., 2011. Psychophisical Requirements for Higher Frame Rates in Future
Television. DCS 2011, SMPTE Conference at NAB Show, Las Vegas, April 2011.
4. Stone, M. A., 1986. A variable-standards camera and its use to investigate the
parameters of an HDTV studio standard. BBC Research Department Report 1986/14.
5. Kuroki, Y., 2010. Development of the High Frame Rate 3D System. Proceedings of the
1st Brazil/Japan Symposium on advances in Digital Television, December 2010.
6. Salmon, R. A., Armstrong, M. G., and Jolly, S. J. E., 2011. Higher Frame Rates for
More Immersive Video and Television. BBC Research & Development White Paper WHP
209, October 2009
7. Vision Research, 2011. ‘Phantom Flex’, www.visionresearch.com/Products/High-
Speed-Cameras/Phantom-Flex/
8. FOR.A FT-ONE, 2012. ‘Full 4K Variable Frame Rate Camera’
www.for-a.com/products/ftone/professional_hs_camera_p.html
9. Panasonic, 2011. 50-inch 1080p Full HD Plasma Monitor TH-50BT300ER.
panasonic.net/prodisplays/download/pdf/specsheet/TH-50BT300ER.pdf
10.ASUS, 2013. VG278HE — Ultra-smooth Visual Enjoyment with 144Hz Rapid Refresh
Rate. www.asus.com/Monitors_Projectors/VG278HE
11.NVidia, 2013. www.nvidia.com
12.Yen-Lin Lee & Truong Nguyen, 2010. High frame rate Motion Compensated Frame
Interpolation in High-Definition video processing. 2010 IEEE International Conference on
Acoustics Speech and Signal Processing (ICASSP), pages 858 – 861, ISBN 978-1-4244-
4295-9.
13.Clarke, C.K.P and Tanton, N.E., 1984. Digital Standards Conversion: Interpolation
Theory and Aperture Synthesis. BBC Research Department Report RD 1984/20.

Изображение Определение и значение | Британский словарь

1 картина /ˈpɪktʃɚ/ существительное

множественное число картинки

множественное число картинки

Британский словарь определения ИЗОБРАЖЕНИЯ

[считать] : картина, рисунок или фотография кого-либо или чего-либо
  • Я повесил картину на стену.

  • В книге много картинок .

  • Нарисуй рисунок своего дома.

  • Мы посмотрели семью фотографий . [= фото ]

  • Мы сделали фотографий [= фотографий ] свадьбы.

  • рамка для картины [=рамка для изображения]

[считать] : представление о том, как что-то или кто-то выглядит, на что что-то похоже и т. д.- обычно в единственном числе
  • У меня есть мысленная картина того, как он выглядит.

  • Книга дает нам картину жизни в маленькой деревне.

  • У меня еще нет полной картины происходящего.

  • После вашего объяснения у меня появилась лучшая/более ясная картина того, чего ожидать.

  • ( неофициальный ) Вы сказали достаточно. Я получаю картину. [=Я понимаю; Я понял]

[не в счет] : общая ситуация
  • Сотрудники посмотрели финансовую фотографию компании.

  • Общая экономическая картина улучшается.

  • Брак никогда не рассматривался [=никогда не рассматривался] до сих пор.

  • После непродолжительной разлуки ее бойфренд снова в кадре. [=она снова с ним встречается]

  • Поскольку прошлогодний победитель выбыл из поля зрения [=больше не участвует в соревновании], у нее хорошие шансы на победу.

— см. также большую картину [считать] : изображение на экране телевизора и [считать] : фильм или фильм б Картины старомодный : показ фильма в кинотеатре с картинки [множественное число] : кино или киноиндустрия

[не в счет]

и : кто-то или что-то, что выглядит точно так же, как кто-то или что-то еще б : идеальный пример чего-либо

картинка стоит тысячи слов

— см. 1 стоит

(как) красивая как на картинке

— см. 1 красивая

держать кого-то в кадре

в основном британцы или поместить кого-то в картину

: дать кому-либо информацию, необходимую для понимания чего-либо

нарисовать/рисовать

: создавать идею или понимание чего-либо или кого-либо с помощью слов, фактов и т. д.

2 картина /ˈpɪktʃɚ/ глагол

картинки; на фото; изображая

2 картина

/ˈpɪktʃɚ/

глагол

картинки; на фото; изображая

Британский словарь определения ИЗОБРАЖЕНИЯ

[+ объект]

: иметь представление, понимание или представление о (чем-то или ком-то) : представить
  • Я все еще могу представить дом, в котором я вырос.

  • Я не могу представить себе смену работы на данном этапе моей жизни.

  • Picture что было бы, если бы у вас не было машины.

  • Можете ли вы представить его как учителя?

: показать или изобразить (кого-то или что-то) на картине, рисунке или фотографии — обычно используется как (be) на фото : описывать (что-то или кого-то) определенным образом — + как — обычно используется как (be) на фото

«Картинка стоит тысячи слов»

Картинка стоит тысячи слов

Что означает фраза «Картинка стоит тысячи слов»?

Картинка рассказывает историю так же хорошо, если не лучше, чем множество написанных слов.

Каково происхождение фразы «Картинка стоит тысячи слов»?


В этой статье 471 слово и две картинки — выбирайте сами.

Эта фраза появилась в США в начале 20 века. Его введение широко приписывается Фредерику Р. Барнарду, который опубликовал статью, восхваляющую эффективность графики в рекламе под названием « Один взгляд стоит тысячи слов », в Printer’s Ink , декабрь 1921.Барнард заявил, что источник фразы восточный, добавив, что «так сказал известный японский философ, и он был прав».

Printer’s Ink напечатал другую форму фразы в марте 1927 года, на этот раз предполагающую китайское происхождение:

«Китайская поговорка. Одна картинка стоит десяти тысяч слов».

Произвольная эскалация от «одной тысячи» до «десяти тысяч» и переключение с Японии на Китай в качестве источника заставляет нас чувствовать неладное в этом выводе.На самом деле Барнард не вводил эту фразу — его единственным вкладом было неверное предположение, что страной происхождения была Япония или Китай. Это привело к еще одному распространенному мнению об этой фразе, а именно, что она была придумана Конфуцием. Это может соответствовать звучащему по-китайски стилю «Конфуций, он говорит», но китайское происхождение было чистой выдумкой.

Многие вещи считались «стоящими десяти тысяч слов» задолго до того, как в ход пошли картинки; например:

«Одно своевременное дело стоит десяти тысяч слов» — Работы г.Джеймс Томсон , 1802.

«Эта слеза, хорошая девочка, стоит десяти тысяч слов» — Доверие: комедия в пяти действиях , 1808.

«Один факт, хорошо понятый наблюдением и хорошо управляемый разработка, стоит в тысячу раз больше, чем в тысячу слов» — The American Journal of Education , 1858.

Мысль о том, что изображение может передать то, что может быть выражено многими словами, была высказана персонажем романа Ивана Сергеевича Тургенева «Отцы и дети», 1862:

«Рисунок с первого взгляда показывает мне, что можно было бы разместить на десяти страницах книги.

Похожая идея была очень широко распространена в США в начале 20-го века в рекламе Doan’s Backache Kidney Pills , которая включала изображение мужчины, держащегося за спину, и текст «Каждое изображение рассказывает историю».

Ничто из вышеперечисленного не привело непосредственно к фразе «картинка стоит тысячи слов». Оно стало довольно часто использоваться в прессе США примерно с 1920-х годов.Самый ранний пример, который я могу найти, — это текст учебной речи редактора газеты Артура Брисбена в Syracuse Advertising Men’s Club в марте 1911 года:

«Используйте картинку. Она стоит тысячи слов».

Это маленькое эссе состоит из 471 слова. Может быть, мне стоило вместо этого нарисовать половину картинки?

См. также: Список пословиц.

Если «картинка стоит тысячи слов», то чего стоит видео?

В статье Huffington Post 2014 года писатель Скотт МакФарланд спрашивает: «Если картинка стоит тысячи слов, то чего стоит видео?» (1).МакФарланд предполагает, что мы находимся в процессе смены парадигмы, и если «картинка стоит тысячи слов, то, возможно, движущаяся картинка (видео) стоит миллиона человек». Статистика показывает, что в Соединенных Штатах 75 миллионов человек смотрят видео онлайн каждый месяц, а ежемесячно транслируется 40 миллиардов видеороликов.

Эти цифры просто ошеломляют, учитывая, что лично я чувствую некоторое влияние, когда на одну из моих опубликованных статей ссылаются более 10 раз в год. Как мы все знаем, научная статья «становится вирусной» случается не так часто, и хотя количество просмотров может быть не тем показателем, к которому стремятся ученые, предоставление наших научных результатов наиболее эффективным способом с использованием самых проницательных Возможности мультимедиа, кажется, имеют большой смысл.

Традиционные издательские площадки ограничены двумерным миром с использованием многопанельных рисунков, которые уменьшаются в размерах с увеличением количества панелей, тем самым увеличивая информативность. По мере того как цифры становятся все более и более сложными, их становится все труднее интерпретировать и получать значимую информацию.

Радиология имеет место в многомерном мире

Почему мы до сих пор используем устаревшие формы коммуникации при публикации статей, если мы не взаимодействуем с данными в лаборатории или клинической среде? Решение компании Tomography представляет собой формат цифровой публикации (dPub), который дает авторам возможность размещать фильмы непосредственно в статье.Чтобы проиллюстрировать возможности dPub, на рисунке показаны 3 ортогональных изображения диффузионно-взвешенных МРТ-трактов, извлеченных из волокон. Двумерные панели может быть трудно представить в виде трехмерного объекта. Нажатие на кнопку в подписи к рисунку в dPub позволяет более быстро и точно передавать информационное содержание, как показано при сравнении 2-мерной информации с 3-мерным видеоконтентом. Этот единственный пример служит иллюстрацией значительного потенциала возможностей dPub томографа для обеспечения более эффективной передачи информации, поскольку расположение волокон, окружающих опухоль, более пространственно определяется в паренхиме головного мозга.Таким образом, передача этой информации от автора к читателю намного эффективнее при использовании видеоконтента в нашем формате dPub.

Диффузионно-взвешенная МРТ-очертание дорожек волокон в головном мозге субъекта с первичной опухолью головного мозга в трех ортогональных плоскостях. (Любезно предоставлено доктором Т. Л. Ченеверт, Мичиганский университет). Существует также видео на ту же тему, которое значительно улучшает информационное содержание, доступное читателю.

Томография предоставляет авторам несколько вариантов встраивания видео в статьи.Кнопка может располагаться внутри текста. В качестве альтернативы видео могут быть размещены внутри фактической фигуры. Оба варианта позволяют более эффективно использовать цифровую технологию, и авторам предлагается проявлять собственное творчество при включении видеоконтента в цифровую публикацию Tomography . В этом выпуске томографии д-р Питер ван Зийл вставил видео, в котором показаны разностные изображения человека с анапластической астроцитомой с динамическим усилением глюкозы (2).Видео обеспечивает прямой просмотр временного процесса вымывания глюкозы в режиме реального времени с временным разрешением 5,3 с. Таким образом, динамическая временная и пространственная информация может быть включена в статьи, опубликованные в Томография , весьма осмысленным образом. Более того, в этом выпуске томографии д-р Наохару Кобаяши и его коллеги использовали видеовозможности dPub для более эффективной визуализации сложных структур внутреннего уха, представляя читателю различные проекции изображений MIP (3).Примеры, опубликованные в текущем выпуске, должны вдохновить авторов на публикацию в томографии , поскольку мы считаем, что это будущее передачи информации в радиологических науках.

Одной из целей действенной коммуникационной платформы является предоставление информационного контента, позволяющего читателю чувствовать себя более комфортно, как если бы он находился в лаборатории или клиническом читальном зале. В связи с этим Томография будет продолжать развиваться и включать в себя различные достижения этой новой эры цифровых публикаций, чтобы обеспечить общее большее влияние в области визуализирующих наук.От имени всех членов редакционной коллегии вместе со мной я приглашаю наших читателей принять участие в превращении Томография в первоклассный и технологически подкованный журнал для публикации статей, актуальных для ученых, клиницистов и населения в целом.

Почему мы говорим, что картинка стоит тысячи слов?

Значение:

Визуальные образы оказывают большее влияние, чем слова

Фон:

Многие источники приписывают это выражение Фредерику Р.Барнард, опубликовавший в 1921 году статью об эффективности графики в рекламе под заголовком «Один взгляд стоит тысячи слов». Барнард, в свою очередь, приписал это выражение «японскому философу».

Аналогичное использование этого выражения позже, в 1920-х годах, утверждало, что оно имеет китайское происхождение, что могло быть причиной общего убеждения, что это одно из многих изречений Конфуция, чьи мудрые слова ходили по кругу с тех пор, как он впервые придумал их около 500 г. до н.э. — вместе с целым рядом других высказываний, к которым, по всей вероятности, он не имел никакого отношения.

Не совсем ясно, существует ли азиатское выражение в этом роде, но даже если оно и есть, нет никаких доказательств того, что оно восходит к Конфуцию.

Ясно, что вариации этого выражения появились задолго до того, как его использовал Барнард. Например:

«Одно своевременное дело стоит десяти тысяч слов». — Джеймс Томсон (поэт 18 века)

«Эта слеза, умница, стоит десяти тысяч слов.» — Доверие: комедия в пяти действиях Чарльза Брека (1808).

«Рисунок с первого взгляда показывает мне, что можно было бы разместить на десяти страницах книги.» — Отцы и дети И. С. Тургенева, 1862 г.

Кажется, что Бернар даже не был автором конкретной версии фразы, которую мы используем сегодня, учитывая, что на сайтеphrases.org.uk удалось откопать более раннее использование в виде учебной речи в марте 1911 года, сделанной редактором газеты Артуром Брисбеном. в Syracuse Advertising Men’s Club, в котором он призывает свою аудиторию: «Используйте картинку.Это стоит тысячи слов.»

Алфавитный список выражений

Испытайте себя с помощью BookBrowse Wordplays

Картинка отсутствует

Обновить ссылку

  1. Щелкните Файл > Запустить средство проверки дизайна .

  2. В средстве проверки дизайна щелкните стрелку рядом с Изображение отсутствует , а затем щелкните Исправить: найти связанное изображение , чтобы открыть диалоговое окно Ссылка на изображение ,

  3. В диалоговом окне Ссылка на изображение найдите и выберите нужное изображение.

  4. Нажмите Ссылка на файл .

Заменить изображение другим изображением

Если связанное изображение потеряно, вы можете создать ссылку на другое изображение.

  1. На вкладке View установите флажок Graphics Manager .

  2. В разделе Параметры отображения в списке Показать выберите Отсутствующие/измененные изображения .

  3. В панели задач Graphics Manager в разделе Выберите изображение , щелкните стрелку рядом с изображением, ссылку на которое вы хотите обновить (его статус будет отображаться как Оригинал отсутствует ), а затем щелкните Заменить это изображение .

  4. В диалоговом окне Вставить рисунок выберите нужный рисунок.

    Если вы не видите нужное изображение, переключитесь на диск или папку, в которой оно находится.

  5. Выполните одно из следующих действий:

    • Чтобы вставить изображение как связанный файл, щелкните стрелку рядом с Вставить , а затем щелкните Ссылка на файл .

    • Чтобы вставить изображение как встроенное изображение, нажмите Вставить .

Обновить ссылку

  1. В меню Tools щелкните Design Checker .

  2. В средстве проверки дизайна щелкните стрелку рядом с Изображение отсутствует , а затем щелкните Исправить: найти связанное изображение , чтобы открыть диалоговое окно Ссылка на изображение ,

  3. В диалоговом окне Ссылка на изображение найдите и выберите нужное изображение.

  4. Нажмите Ссылка на файл .

Заменить изображение другим изображением

Если связанное изображение потеряно, вы можете создать ссылку на другое изображение.

  1. В меню Tools щелкните Graphics Manager .

  2. В разделе Параметры отображения в списке Показать выберите Отсутствующие/измененные изображения .

  3. В панели задач Graphics Manager в разделе Выберите изображение , щелкните стрелку рядом с изображением, ссылку на которое вы хотите обновить (его статус будет отображаться как Оригинал отсутствует ), а затем щелкните Заменить это изображение .

  4. В диалоговом окне Вставить рисунок выберите нужный рисунок.

    Если вы не видите нужное изображение, переключитесь на диск или папку, в которой оно находится.

  5. Выполните одно из следующих действий:

    • Чтобы вставить изображение как связанный файл, щелкните стрелку рядом с Вставить , а затем щелкните Ссылка на файл .

    • Чтобы вставить изображение как встроенное изображение, нажмите Вставить .

Madden Если картинка стоит тысячи слов, то сколько стоит видео?

По словам доктора Джеймса Маккуиви из Forrester Research, одна минута видео стоит 1,8 миллиона слов.

Если вы хотите, чтобы путешественники исследовали природу, ходили по магазинам до упаду, пили вино и обедали или знакомились с пунктом назначения за пределами конференц-зала, видео — отличный способ продемонстрировать все, что вы можете предложить.Отчеты Visible Measures сообщают, что бренды, использующие YouTube/TrueView, отмечают увеличение количества просмотров ранее существовавшего контента на 500 % после публикации новых видео — продвижение одного потрясающего видео может означать еще больше просмотров или кликов на другие ваши видео.

Давайте будем честными — видео быстро становится одним из лучших способов воздействия на целевую аудиторию:

  • Каждый день просматриваются сотни миллионов часов видео — YouTube
  • К 2019 году на долю видео
  • будет приходиться 80 % мирового интернет-трафика и 85 % трафика в США — Cisco
  • 73% потребителей с большей вероятностью совершат покупку после просмотра видеороликов, объясняющих продукт или услугу — Animoto

Повествование с помощью серии видеороликов: Soul of PHX

Наш давний партнер, компания Visit Phoenix, в 2016 году искала новый способ цифрового продвижения своего путеводителя для посетителей.Идея заключалась в том, чтобы отвести читателей за кулисы фотосессии Скотта Бакстера для обложки и взглянуть изнутри на творческий подход, воплощенный в руководстве. Видео подтолкнуло к новой идее Visit Phoenix — , а что, если мы расскажем больше историй об интересных местных профессионалах и их взглядах на Душу Феникса?  Вскоре была выпущена и распространена серия видеороликов, рассказывающих истории жителей, которые были вдохновлены «пустить корни, следовать своим увлечениям или начать бизнес».

Ознакомьтесь с серией здесь: https://www.visitphoenix.com/learn-plan/soul-of-phx-video-series/

Как вы будете использовать возможности видео, чтобы рассказать свою историю?

Контент, освещающий ваше направление, является мощным маркетинговым инструментом. Когда у вас есть визуально ошеломляющее видео и команда, которая может обеспечить, чтобы ваше сообщение достигло вашей целевой аудитории, вы готовы поощрять страсть к путешествиям.

Готовы показать пункт назначения в действии?

Хорошая фотография — не всегда отличная фотография — журнал PRINT

Художники воссоздали природу, журналисты запечатлели новости, а фотография изменила наше представление о реальном мире.Сначала фотоаппаратами пользовались только профессионалы, но вскоре любительский рынок вырос в геометрической прогрессии, и каждый, у кого была камера, стал фотографом. Kodak была крупнейшей американской компанией, продвигавшей гражданскую фотографию для продажи своей пленки и оборудования для обработки. Он запустил многомиллиардную индустрию, отчасти за счет периодической публикации руководств, в том числе «Как делать хорошие снимки», которые, в свою очередь, повлияли на книгу Ким Бейл «Хорошие снимки: история популярной фотографии».

В книге Бейл, преподающий историю искусств в Стэнфордском университете и пишущий о современном искусстве, рассматривает 50 направлений (в том числе «Портреты, реквизит и позы», «Облачное небо», «Стереоскопическая глубина», «Тинтипные шрифты» и т. д.). «Мягкий фокус», «Кандиды», «Отвлекающий цвет», «Размытие в движении», «Рыбий глаз», «Золотой час», «Накамерная вспышка», «Квадраты», «Цифровые фильтры» и, конечно же, « Селфи»), которые подчеркивают эволюцию формы, документируя наследие фотографии посредством стандартизации того, что является «хорошим».«Это важная таксономия методов, красноречиво описанная, которая будет полезна любителям и профессиональным фотографам, графическим дизайнерам и всем, кто интересуется влиянием отраженного и экспонированного изображения на историю видения и видение истории. Я спросил ее о том, как искусство, ремесло и хобби стали неразрывно связаны с жизнью каждого человека, особенно в эпоху цифровых технологий.

Фотограф, использующий отражатель для заполняющего освещения», ок. 1957 г.

«Хорошие фотографии: история популярной фотографии» — это, как вы пишете, не только история, но и своего рода визуальная антропология.Что послужило мотивом для написания и изучения этой книги?

Часть моего первоначального вдохновения исходила от студентов, которые ошибочно приняли цветные фотографии 1970-х годов Уильяма Эгглстона и Стивена Шора за работы влиятельных лиц в Instagram. Критики в начале 2010-х утверждали, что винтажные фильтры Instagram отвечают уникальной ностальгической жилке современной культуры, но я подозревал, что заимствование старых стилей было более сложным и имело более длинную историю.

Как только я начал его искать, повторное использование старых стилей было повсюду в истории фотографии.Одним из первых примеров, который привлек мое внимание, было преднамеренное использование размытия в движении. В первые десятилетия фотографии размытие считалось недостатком среды. Поскольку время выдержки было таким долгим, фотографы изо всех сил пытались избежать размытия во всем, от портретов до пейзажей. Когда были изобретены более светочувствительные процессы, фотографы, наконец, смогли остановить даже быстрое движение паровозов. Но эти снимки казались неестественно неподвижными, поэтому фотографы намеренно добавляли размытие, чтобы показать скорость.Размытие в движении превратилось из случайного в эстетический эффект, точно так же, как блеклые, сдвинутые цвета на ранних цветных снимках стали стилистическим выбором в Instagram.

Дагерротип ручной росписи с нанесением краски.

В вашем названии есть два значимых слова: хороший и популярный. Как вы определяете эти, казалось бы, простые слова как понятия?

Обещание «хороших снимков» занимает центральное место в большей части учебной литературы по фотографии, но я позаимствовал этот термин специально из давнего руководства Kodak «Как делать хорошие снимки».Эти книги подразумевали, что существует простой набор правил, которые, если следовать им скрупулезно, приведут к «хорошим картинкам». Но когда я год за годом начал читать книги с практическими рекомендациями, я обнаружил, что правила постоянно менялись. То, что является «хорошим», всегда подвергается переоценке. Картинки быстро превращаются из крутых и ультрасовременных в изношенные, когда их заменяет очередная новая вещь. Я использовал слово «хорошо» в названии, чтобы подчеркнуть тот факт, что 50 тенденций, которые я освещаю в книге, считались идеальными в свое время, даже если сегодня некоторые из них выглядят историческими или дрянными.

Это подводит меня ко второму термину: популярный. Я использую его, чтобы указать на фотографические стили, которые широко распространены и, таким образом, оказывают большое влияние на создание других изображений. Откуда мы знаем, что делает хорошую фотографию? Мы сравниваем наши усилия с другими фотографиями, которые мы видели.

Иногда эти стили можно отнести к отдельным художникам, но так же часто они являются общими для больших групп фотографов, будь то профессионалы или любители. Создание картинок в стиле картинок, которые вам нравятся, — это один из способов участия в социальной группе, подобно тому, как мы лингвистически подстраиваемся под наших друзей, усваивая их сленг.

Новые ракурсы: фотограф Ральф Штайнер, «Мальчик на велосипеде», 1921 год (поместье Ральфа Штайнера и Кливлендский художественный музей). «хорошо» изменилось за время существования камеры.

Понятие «хорошая» фотография постоянно меняется, как и мода. Иногда тенденции возвращаются, но часто они приобретают новый смысл во второй или третий раз. Например, виньетирование (затемнение углов фотографии) изначально было случайным результатом использования слишком маленького объектива, чтобы покрыть область изображения.К середине девятнадцатого века эффект использовался намеренно, чтобы имитировать овальную форму нарисованных от руки портретных и пейзажных зарисовок. Теперь, когда функция виньетки применяется к современным фотографиям, она предлагает скорее романтическую тайну старых фотографий, чем оригинальные рисунки.

Иногда кажется, что учебная литература все больше принимает методы, нарушающие правила, но, возможно, это только из-за того, что теперь у нас есть 175 лет правил, которые нужно отвергнуть! По правде говоря, практика повторного использования использовалась в среде с момента ее изобретения.То, что одно поколение считает «хорошей» фотографией, предыдущее поколение часто описывало как откровенный провал.

Голливудский гламур: Джордж Харрелл, «Голливудская богиня [Джин Харлоу], 1933 год. (Фонд Джона Кобала/Getty Images) Фотография дикой природы: фотографирование уток, стеклянный негатив, 1901 год.

Я знаю, как портативная или легкая камера изменила суть журналистики. , но как это повлияло на то, как люди смотрели друг на друга и относились друг к другу?

Наиболее непосредственное и общественное воздействие, по-видимому, было связано с конфиденциальностью.После выпуска первой камеры Kodak в 1889 году критики осудили так называемых «извергов Kodak», которые наводнили города, пляжи и сельскую местность, делая снимки, когда подданные ничего не знали, а затем публиковали эти снимки с целью получения прибыли и без согласия подданных. . Право на защиту своего изображения от такого использования не было юридически закреплено в Нью-Йорке до 1903 года. На публике, я думаю, ручная камера вызвала чувство подозрительности между фотографами и их объектами, что было новым для 20-го века.

В сфере домашнего хозяйства влияние камеры было более положительным. Наличие небольшой портативной камеры дома позволило сделать множество портретов, которые раньше были доступны только в студии фотографа. Ручная камера сделала новый шаг в хореографии повседневной жизни. Особые случаи теперь требовали быстрой поездки на улицу для портрета, а не встречи в центре города с профессиональным фотографом. В конце концов, по мере увеличения скорости фотосъемки фотографирование стало частью праздника: пауза, чтобы разрезать торт или позировать у входной двери в первый день в школе, отмечали этот момент как особенный.

Эффект Рембрандта: визитная карточка, ок. 1870.

Вы охватываете ряд категорий (таксономий). Чем, скажем, «Эффект Рембрандта» отличается по замыслу и результату, скажем, от «Откровенного»? И как тогда вы различаете или определяете качество каждого из них? Можно ли сравнить зернистую фотографию с ненасыщенной?

Действительно, иногда эти эффекты накладываются друг на друга. Конечно, стиль освещения, используемый в портретах с эффектом Рембрандта, можно было бы сочетать с ручной росписью или изображения могли быть напечатаны в стиле виньетки.Опять же, я думаю, что сравнение с языком полезно. Каждая из этих тенденций несет в себе оттенки значения. Мы можем комбинировать их, как прилагательные, чтобы добавить нюансов в нашу визуальную коммуникацию. Сочетание обесцвеченного эффекта с зернистой фотографией усиливает ощущение «сурового реализма», по словам современных фотоблогеров. Но если вы смешаете формальный стиль портретной живописи, такой как эффект Рембрандта, с непосредственностью откровенного снимка, то получившаяся картина подорвет предполагаемое значение любого отдельного стиля, как использование двойного отрицания в речи.

Кросс-процессинг: Джон Николлс, «Любитель 2», 2014 г. (https://flic.kr/p/oz9Trs).

Что еще (кроме революции iPhone) сделало возможным фотографическое изображение в нашей массовой культуре?

Мне часто вспоминается высказывание Джейн Остин в «Нортенгерском аббатстве» (написанное более чем за 30 лет до изобретения фотографии) о том, что нужно смотреть на пейзаж «глазами человека, привыкшего к рисованию». Для Остин и других ее современников сам пейзаж оценивался по композиционным принципам рисунка.

Это не так уж отличается от того, как фотография повлияла на наше восприятие мира, даже если мы сможем улучшить эти представления позже в фотолаборатории или Photoshop. Как писала Сьюзен Зонтаг, «фотографии изменяют и расширяют наши представления о том, на что стоит смотреть и что мы имеем право наблюдать». Этот аргумент охватывает как то, что полезно и обнадеживает в фотографии, так и ее более сложные аспекты. Наше внимание привлекают вещи, которые, по нашему мнению, будут хорошо смотреться на фотографиях, и эти вещи постоянно меняются.Тем не менее, иногда эти «вещи» — это люди, что напоминает о дебатах начала 20-го века о фотографии и конфиденциальности, а также о более поздних вопросах о объективирующей силе взгляда.

Ruin Porn: Шейн Горски, «Новое восходящее солнце. Центральный вокзал Мичигана», 2000 г. (https://creativecommons.org/licenses/by-nd/2.0/.

Узнайте подробности о совершенно новой премии PRINT Awards!

.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован.