Крупный портрет: Портрет крупным планом • Искусство фотографии

Содержание

Портрет крупным планом • Искусство фотографии

Красивый портрет может подарить себе каждый человек, главное найти опытного мастера или набраться терпения и снимать, снимать, снимать. Портрет крупным планом включает лицо, шею и немного захватывает линию плеч. Можно пойти еще ближе и сделать фрагментную съемку. Можно чуть обрезать кадром лоб, обрезать подбородок крайне нежелательно.

Для создания выразительного портрета требуется тщательная досъемочная подготовка. В распоряжении фотографа только лицо: глаза, нос, рот, скулы, можно добавить яркие аксессуары, выразительные руки, профессиональный макияж. Композиционная и выразительная нагрузка каждого элемента очень важна, в крупном планет нет второстепенных деталей. Для съемки людей старшего возраста крупный план противопоказан.

4 секрета крупного плана

1. Между моделью и фоном должно быть расстояние не менее 50 см. Иначе на фотоизображении портрет будет смотреться не естественным, как вырезанная аппликация. Обратите, внимание на цвет и фактуру фона, он не должен быть ярче модели и соперничать с ней за визуальное превосходство.

2. При крупном плане очень важна эмоциональная часть портрета. Лицо должно быть расслабленным, чтобы ни одна микромышца не дрогнула при съемке. Для полного расслабления можно до съемки немного построить смешные рожицы, попрыгать, послушать приятную музыку.

3. Освещение предпочтительно ровное, без ярких световых контрастов. Для наилучшего результата откажитесь от помощи импульсных вспышек. Используйте золотистый или серебряный отражатель для равномерного распределения светового потока. Следите, чтобы в портрете не было теней от носа, от подбородка, от рядом стоящих предметов.

4. В снимке должна быть идея и сверхзадача. Это может быть необычная внешность, яркая эмоция или бабочка, сидящая на носу. Возможно, что вашей задачей будет демонстрация красивого украшения или интересной прически. Все элементы, участвующие в композиции должны работать на один главный центр.

Портрет крупным планом позволяет обойти много сложных технических и композиционных моментов. Вам не нужно выставлять сложные схемы освещения, не нужно думать — куда деть руки-ноги в кадре.

Главная задача — это настроить модель на свою идею или поймать и зафиксировать волну своей модели. Хотя место для эксперименты остается всегда. Зачастую, каждый фотосъемочный процесс преподносит внеплановые сюрпризы.

Портреты крупным планом – IntPictures.com

Если говорить о портрете, то в 90% случаев имеется ввиду изображение лица человека. Да, фэшн и рекламные портреты несколько другие, там идеальная фигура и красота одежды должны быть показаны на снимке. Красивое изображение человека – это, прежде всего, эмоциональное лицо и глаза, а это хорошо видно на крупноплановых снимках. Несколько советов о том, что нужно знать, чтобы портреты получались лучше.

Автор фото: Nick GreganХороший портрет, это не только лицо, но и тело человека. Снимок крупным планом должен включать шею и плечи (пусть даже совсем немного). Это не только потому, что у человека красивая шея, это нужно для более правильной композиции снимка.

Наклон к камере. Чтобы шея визуально удлинилась, морщины на шее сгладились и второй подбородок (если он есть) стал менее заметным – попросите модель немного наклонится (податься) к камере. Но только не лбом, или подбородком вперед, а всем лицом (можно сказать, что бы подалась носом к камере). 🙂

Автор фото: Майкл Вдовин

Хорошая реклама требует хорошей полиграфии и поэтому качественная печать плакатов очень важна. Спринт-А напечатает все что угодно с высшим качеством.
Углы. Вместе с наклоном вперед, очень позитивно на снимок влияет поворот туловища от камеры на несколько десятков градусов, а так же, наклон плеч, что бы те организовывали диагональ, а не прямую линию. Обычно ближнее к камере плечо наклоняется немного вниз, а дальнее становится выше ближнего – так и образуется диагональ.

Для крупных планов выбирайте задний план как можно более однородным. Пёстрость и резкость заднего плана будет вредить процессу «установления контакта» на снимке между зрителем и портретируемым человеком. Снимая на природе, используйте «светлые» объективы, которые красиво и сильно размывают задний план.

Автор фото: Руслан Бабаев

Второе по значимости условие для портрета – свет. Свет может творить чудеса с лицом, но он так же легко может даже самую классную красавицу на свете сделать бабой Ягой. 🙂 Свет в портретах – очень долгая тема для обсуждения и все аспекты еще никто и никогда не описал, но самое главное это: опасаться густых теней от носа, не допускать пересветов (особенно на лбу), с помощью света делать лицо как можно более объемным. Есть множество студийных схем освещения, несколько из них рассмотрены в этих статьях: раз, два, три. Но снимая на улице добивайтесь мягкого, равномерного светового рисунка на лице.

Автор фото: YuriChief

Первый и самый главный аспект для портрета – характерность и эмоциональность. Никто вас не научит, как именно вызвать «внутреннее я» у портретируемого. Это очень индивидуально. Однозначно можно сказать одно – человек не должен быть напряжен. Разговоры и разные шутки расслабляют и сближают фотографа и модель, а это позитивно влияет на весь процесс съемки.
Если вам интересна данная статья, то советую прочитать дополнение к ней: http://intpicture.com/pyat-oshibok-nachinayushhix-portretistov/ и http://intpicture.com/eshhe-raz-o-kontakte-fotografa-i-modeli/

Крупный портрет серьёзной девушки половина лица, тёмный фон

Корзина Купить!

Изображение помещёно в вашу корзину покупателя.
Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок.
Перейти в корзину…

удалить из корзины

Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате

JPEG.

¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.) в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете. При использовании требуется указывать источник произведения.

² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее.

Подробнее об условиях лицензий

³ Лицензия Печать в частных целях

разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования тиражом не более пяти экземпляров.

Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ (подробнее)

Размер оригинала: 2100×3052 пикс. (6.4 Мп)

Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости). Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах, реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.

Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено и преследуется по закону.

Рисуем крупный портрет кошки с референса в Adobe Illustrator

Я не стесняюсь этого… Я немного схожу с ума от кошек.  Когда стали модными футболки с крупными портретами животных, я пересмотрела много сайтов, предлагающих такие дизайны, но идеального не нашла. Всё это и сподвигло меня на создание данной иллюстрации и урока по ней для Adobe Illustrator.


1. Поворачиваем и обрезаем стоковое изображение

Шаг 1

Начинается всё с выбора подходящего референсного изображения. Не спеша просмотрите некоторое количество (вполне вероятно довольно большое) фотографий кошек на любимом фотостоке (у меня это Photodune). Ищите такую, где животное смотрит прямо в камеру. Я нашла вот такой снимок британской длинношерстной кошки.


Еще вы можете сфотографировать свою кошку… если она, конечно, может долго усидеть неподвижно!.

Шаг 2

Откройте фотографию в Adobe Photoshop. Выровненные по одной линии глаза хорошо облагораживают портрет. Инструментом Crop Tool я обозначила обрезаемую область, немного повернув контрольную рамку так, чтобы оба глаза находились строго по одной горизонтали. В этом мне помогла сетка, отображаемая при работе инструмента.

Вот так выглядит обрезанная фотография, готовая к переносу в Illustrator.


2. Подготовка «зеркального» слоя

Шаг 1

Сначала нужно подготовить документ. Откройте Illustrator, создайте новый документ подходящего размера. Командой File> Place добавьте обрезанную фотографию. Инструментом Rectangle Tool (M) я нарисовала поверх прямоугольник коричневого цвета, непрозрачность которого потом уменьшила до 50%. Нужно это потому, что рисовать я буду светлыми цветами и так буду их лучше видеть. При необходимости я могу изменить цвет заливки этой фигуры на белый и тогда мне будут хорошо видны темные элементы.

Затем я создаю новый слой, где и будет твориться магия отрисовки.

Шаг 2

Здесь я еще раз упомяну о важности точного горизонтального выравнивания фотографии. Посмотрев на нее, вы увидите, что мордочка кошки симметрична в своей окраске. И чтобы затратить меньше времени на отрисовку меха, достаточно одной ее половины. Но если у референса не будет точной горизонтали, то конечный результат получится не совсем хорошим.

Инструментом Line Segment Tool (\) проведите вертикальную линию посередине портрета. Убедитесь в том, что включены «умные» направляющие (Smart Guides (Ctrl+U)). С их помощью нарисуйте прямоугольник (Rectangle Tool (M)), размеры которого будут немного превосходить половину фотографии. Затем выделите этот прямоугольник вместе с вертикальной линией и сгруппируйте их (Ctrl+G).

Пару слов о теории. Учитывая то, что наш рефенерс зеркально симметричен, мы будет создавать и зеркальную копию отрисовки. Определенные выше границы позволят нам видеть рабочую область, которая и будет отражаться.

Шаг 3

Нам необходимо применить эффект отражения ко всему слою, а не к какой-то одной фигуре. Как это сделать? Выделите слой, кликнув по «иконке цели» (target icon) — находится с правого края одноименной панели. Примените эффект Effect> Distort & Transform> Transform, задав отражение (Reflect) по оси X относительно левой центральной точки, с созданием одной копии (иначе мы просто отразим одну половину, но не оставим ее саму).

Если вы всё сделали правильно, то увидите контур прямоугольника с левой стороны. Нажмите OK для подтверждения.


3. Рисуем мех

Шаг 1

При отрисовке «шубки» необходимо обратить пристальное внимание на длину и направление меха. Например, возле носа шерсть короче и тоньше, а дальше от центра головы толще и длиннее. Имейте это в виду.

Шаг 2

В работе я буду использовать кисть с острыми концами. О том как ее сделать рассказывается в моем уроке о профилях толщины. Мне нужна кисть «Width Profile 1» и рисовать я буду инструментом Paintbrush Tool (B).

В дальнейших операциях может быть небольшая загвоздка с производительностью вашего компьютера независимо от его мощности. Я рекомендую делать копию «зеркального» слоя, перетаскивая оригинал на кнопку Create New Layer, для каждого «набора». Под «набором» я подразумеваю «шерстинки» и прочие «части тела» с разграничением по областям и цвету. Таким образом, вы сможете выключать отображение наборов, снижая нагрузку на компьютер.

Итак, давайте начнем. Продублируйте «зеркальный» слой и сделайте первые «мазки». Они будут темно-коричневого цвета толщиной 0,5 pt. Рисуйте по центру мордочки. Также наметьте очертания носа. Я задала этому набору режим смешивания Multiply и непрозрачность 20%.

Помните, что рисуем мы только с правой стороны.

Шаг 3

Скройте первый набор и продублируйте оригинальный «зеркальный» слой.

Более светлыми оттенками обозначьте область вокруг глаз и подбородка. Используйте ту же толщину обводки 0,5 pt, а также режим смешивания Screen и непрозрачность 70%.

Шаг 4

Ниже слоев с мехом я создала новый слой и инструментом Rectangle Tool (M) нарисовала там прямоугольник кремового цвета. Ниже вы можете видеть как сейчас выглядит иллюстрация на этом фоне.

Шаг 5

Продолжим добавлять мех. Поработайте кистью светло-коричневого цвета, чтобы улучшить переход от темных оттенков к светлым.

Шаг 6

Тем же светло-коричневым цветом пройдитесь по дальним краям относительно уже нарисованных частей. Важно нарисовать не только сам портрет, но и «смешать» его с фоном.

Шаг 7

Продолжайте «смешивать» мех светлой кистью.

Шаг 8

Теперь, сильно уменьшив непрозрачность, добавьте более светлые «шерстинки».

Шаг 9

На фоновом слое добавьте прямоугольник (Rectangle (M)), который залейте радиальным градиентом. Инструментом Gradient Tool (G) измените его размеры. Я использовала цвет этого фонового прямоугольника для обеих маркеров, только один имеет нулевую непрозрачность. Режим смешивания фигуры я изменила на Multiply.

Шаг 10

Детализируем мех «мазками» темного цвета по центру портрета.

Шаг 11

Кистью с большей толщиной обводки, добавьте еще темных «мазков», задав при этом низкий процент непрозрачности. Накладывайте штрихи друг на друга, чтобы достичь более темных областей и в то же время получить разные оттенки.


4. Рисуем нос и рот

Шаг 1

Ориентируясь на референс, нарисуйте все фигуры, определяющие нос. Не забудьте про то, что рисуем мы только одну половину. В верхней части носа растут коротенькие шерстинки, но их мы уже нарисовали ранее, так что просто залейте соответствующую фигуру.

Шаг 2

Примените к фигуре носа операцию Object> Expand Appearance.

Шаг 3

Командой Unite с панели Pathfinder объедините соответствующие друг другу половинки и залейте их как показано ниже.

Шаг 4

К главной фигуре добавьте эффект Effect> Stylize> Feather с показанными ниже настройками. Но делайте это не для первой заливки, а для второй. Таким образом мы воспроизвели такой же цветовой переход с фотографии.

Шаг 5

Для фигуры ниже основной также примените эффект Feather (тоже для второй заливки) и добавьте заливку радиальным градиентом. Измените режимы смешивания и непрозрачность обеих заливок. Все данные представлены на изображении ниже.

Шаг 6

Нижнюю опорную точку основной фигуры сместите вверх при помощи инструмента Direct Selection Tool (A). Таким образом мы «разделим» нос на половинки.


5. Рисуем глаза

Шаг 1

В очередной раз продублируйте оригинальный «зеркальный» слой. Инструментом Pen Tool (P) нарисуйте фигуру глазного яблока, не забыв слезный проток. Инструментом Ellipse Tool (L) нарисуйте фигуры зрачка и радужки.

Шаг 2

Я увеличила размеры зрачка относительно оригинала (потому что мне кажется, что так кошка выглядит более милой). В качестве заливки к фигуре радужки я применила радиальный градиент, настройки которого показаны ниже, и еще добавила обводку толщиной 2 pt. Эти две фигуры я сгруппировала и создала для них обтравочную маску (Clipping Mask; Ctrl+7) из копии фигуры глазного яблока.

Шаг 3

Немного детализируем глаз, добавив там блики. Я нарисовала пером фигуру, охватывающую практически всё глазное яблоко, с небольшим отступом от краев, и залила ее инвертированным по прозрачности радиальным градиентом с кремовой фигуры. Этому объекту я назначила режим смешивания Screen и непрозрачность 50%.

На новом слое (обычном, без зеркального эффекта) инструментом Ellipse Tool (L) нарисуйте два овала. Залейте их тем же радиальным градиентом, что показан на изображении выше. Сгруппируйте обе фигуры и продублируйте их. Разместите в том же месте на другом глазу Если бы мы использовали зеркальный эффект, то эти блики получились бы с противоположных сторон, что было бы неправильно с точки зрения освещения.


6. Детализируем портрет

Шаг 1

Сейчас кошке на портрете не хватает усов и… привлекательности. Она выглядит несколько безумно. Нужно отметить, что Сердитому Коту (Grumpy Cat) это не повредило, но наша кошка должна поднимать настроение!

Начну я с добавления толстых линий различных цветов, чтобы улучшить «смешивание» между оттенками шерсти и с самим фоном. Так портрет будет выглядеть более естественно.

Шаг 2

На новом слое (без зеркального эффекта) я нарисовала на носу фигуру для улучшения «смешивания» шерсти в этой области, к которой применила радиальный градиент.

Шаг 3

На слое с глазами я добавила еще одну фигуру, к которой применила тот же темный градиент. Здесь он поможет сделать границу и добавить глубины — как бы отодвинет глаза от переднего плана.

Шаг 4

Теперь добавляю белые линии вокруг глаз и рта. В первом случае они помогут смягчить границу глаз, во втором просто добавят длинных шерстинок.

Шаг 5

Добавляю усы. Для них на панели Appearance я назначила две обводки: темную толщиной 1 pt и светлую толщиной 0,75 pt. Благодаря этому у усов будет тонкий темный контур.

Шаг 6

Здесь я вернулась к глазам и эффектом Inner Glow добавила внутреннюю тень к фигуре глазного яблока.

Шаг 7

Завершаем портрет добавлением контуров в «пробелах» шубки нашей кошки.


Замуррчательный портрет!

Я люблю рисовать кошек в векторе и эти модные крупные портреты на футболках дали мне хороший повод. Я надеюсь, что урок и мой метод рисования вам понравились.

Правила кадрирования портрета. Учимся кадрировать крупные портреты. — 25 Марта 2014

Учимся кадрировать крупные портреты.

Давайте сегодня поговорим о крупных портретах. И, главное, можно ли резать макушку головы, когда и почему?

Когда вы снимаете крупный портрет человека, вам не нужно думать о его одежде, о том насколько он вписывается в задний план и сочетается ли его одежда с окружающей средой по фактуре, цвету и форме. И возникает ложное ощущение, что снимать крупные портреты легче, чем человека в полный рост.

Но, скорее, дело обстоит совсем наоборот. При съемке крупного портрета у фотографа нет права на техническую ошибку. Он не может чуть-чуть промахнуться с резкостью или неправильно поставить свет, волосы в кадре не могут некрасиво падать на глаза и делить лицо на части, модель не может моргнуть, даже поры кожи на крупном портрете так заметны, что далеко не каждая фотография будет смотреться эстетично без дополнительной ретуши.

При съемке крупного портрета наиболее важными выступают глаза или губы модели. Поэтому нам никак не обойтись без правильного кадрирование фотографии. В крупном портрете необходимо научиться без сожаления отбрасывать второстепенное, научиться резать без сожаления все не главное, иначе это просто не будет крупный портрет :).

Итак, возьмем для примера фотографию с мастер-класса «Фейс-арт», который проходил в нашей фотошколе 2 марта.

Мы видим вполне гармоничный портрет девушки с интересным, даже необычным визажом. Вобщем для портфолио девушки вполне хороший кадр, но, т.к мы не будем печатать этот портрет размером метр на метр, а основная направленность этого портрета – это, все-таки, «фейс-арт» главное в нашей фотографии это наиболее хорошо показать работу визажиста. Т.е. нам необходимо отбросить все второстепенное, чтобы максимально акцентировать основное — глаза и губы модели.

Первым делом, конечно, мы безболезненно можем отрезать одежду модели, оставим крупный кадр головы — вроде бы, пока не сложно: чуть-чуть шеи и голова. Ок. Теперь внимательно смотрим и видим, что что-то не так, фотография стала хуже, гармония куда-то улетучилась. Взгляд начинает упорно натыкаться на лоб модели. Вспоминаем правило третей. Ага, ну так и есть, точки пересечения силовых линий не попадают на глаза и на губы, пересекаются на лбу, ушах и вообще, где угодно, только не там, где нужно. Хм, странно, почему? Может это голова у модели какая-то «неправильная»?

Вспоминаем строение черепа человека, для этого обратимся к живописи.

Как правильно нарисовать голову: рисуем циркулем круг, размечаем где у нас будут волосы, брови, глаза, нос и губы.

Ничего себе! Где-то в центре круга брови, а все что выше волосы и лоб. Т.е все, что может выражать эмоции на лице, все что нам может быть вообще интересно в крупном портрете начинается ниже середины головы!

Поэтому, если мы просто сфотографируем голову целиком, верхняя половина кадра будет пустой, а нижняя половина — перегружена всеми основными деталями.

Ну, в пейзаже-то мы знаем, как бороться с горизонтом, который норовит оказаться в центре кадра — обрезаем небо или убираем часть суши или воды. А как быть с головой?

А с головой все тоже самое. Если мы хотим получить действительно крупный портрет и при этом не натыкаться глазами на лоб модели, нам просто необходимо откадрировать верхнюю часть фотографии так, чтобы глаза или губы модели попадали на силовые линии кадра. Ну, или, по крайней мере, чтобы области покоя в кадре (это в данном случае волосы и лоб) не занимали больше 1/3 части фотографии.

Но это правило не касается низа фотографии, а именно подбородка. Старайтесь не уплотнять кадр за счет подбородка без крайней необходимости, очень редко когда голова без подбородка смотрится эстетично, особенно если верх скадрирован не очень плотно.

И, конечно, не забываем что в любом правиле есть исключения и для разных случаев подходят разные правила :). Разумеется, если вы снимаете ростовой портрет или портрет 3/4 — будет довольно странно смотреться фото модели с отрезанной макушкой, когда внизу фотографии остается много пустого пространства.

Итак, если мы хотим получить плотный кадр, эмоцию крупным планом или детально показанную работу визажиста, возможно, в рекламных целях (вспоните сколько фотографий моделей с отрезанными макушками рекламируют кремы, пудры, различную косметику, или украшения). Но повторяем, эти правила не могут распространяться на все случаи жизни.

Например, нужно учитывать такие вещи, как местные особенности или индивидуальное строение. Так, например, в Японии считается недопустимым в портрете откадрировать макушку, по фен-шуй, надо думать. Если у модели линия волос опускается низко, то есть имеет место узкий лоб, на фотографии он не будет сильно бросаться в глаза.

Успехов и побед в плотном кадрировании крупных портретов! :).

Автор: Елена Шеренговская
Источник: фотошкола Foto7

Фотосессия Headshot. Портреты крупным планом

Крупный план в портретной фотографии используется в так называемой фотосессии Headshot. Это портрет, на котором человека показывают от плеч до головы. Часто такие фотографии делают для бизнес-фотосессии, корпоративной фотосъемки, для фотографии портретов в резюме и других бизнес-задачах.

Но это не значит, что такой стиль фотосъемки нельзя использовать в обычной фотосессии на память.

Как портретный фотограф в Киеве я предлагаю вам услугу персональной фотосессии. Вы получите разнообразные варианты фотографий — в полный рост, по пояс и крупным планом. Чтобы заказать фотосессию в Киеве напишите мне через страницу Контакты.

Фотосессия Headshot

Во время одной из портретных фотосессий мне сказали, что я фотографирую только лицо крупным планом. «Крупный план в портретной фотографии — это мой любимый метод», — ответил я.

«Но люди больше любят фотографии во весь рост», — возразили мне. Это дало мне повод подумать о том, как я фотографирую людей и какой мой фирменный стиль в фотографии.

Сам портрет в большинстве случаев предполагает фотографию лица крупным планом или фигуру человека до пояса. Конечно, это не канон. Можно делать портреты человека и во весь рост.

Крупный план в портретной фотографии и я

Лично я всегда хотел и фотографировал портреты крупным планом, акцентируя внимание на лице. Помню, еще в школе, когда дядя дал мне пленочный «Зенит», я думал, что все делают фотографии других людей во весь рост. Часто на таких фото большую часть занимал задний план. Я сказал себе, что нужно фотографировать только лицо. И фотографировал.

Тогда я еще не знал всех приемов и инструментов фотографии, но понимал, что портрет должен показывать в первую очередь лицо человека.

Почему лицо?

Портрет – это изображение человека, передача его личности и индивидуальности с помощью живописи или фотографии. Так как главный предмет портрета – человек, то лицо становится главной отправной точкой при фотографировании фотопортрета. Лицо по понятным причинам, главное в нашей индивидуальности.

Поэтому, логично, что в портретной фотографии нужно акцентировать внимание на лицо, выносить его на передний план, выделять и укрупнять. В лице других людей нас в первую очередь притягивают глаза. Мы так устроены, что при разглядывании людей и их изображений в первую очередь обращаем внимание на глаза. Поэтому глаза являются точкой фокусировки в большинстве фотопортретов.

Этим я хочу сказать, что внимание к лицу на изображениях и в реальной жизни обусловлено у людей чисто физиологически. Можно предположить, что это один из основных способов для человека отличить другого человека и понять, что он из себя представляет.

Как я уже писал в отдельной записи «Как наши гены воспринимают красоту», в мозгу человека есть отдельные участки, которые непосредственно отвечают за распознавание лиц, а также за оценку увиденного лица. Если, например, у человек поврежден один из таких участков, то он не сможет запоминать лица других людей, и даже свое, или не сможет сказать, красивое лицо или нет.

Исключения из правил

Иногда для полной передачи личности человека на фотографии нужен портрет в полный рост. Например, если человек ростом более 220 см. Или у него другие уникальные физические данные, при котором только лицо не сможет рассказать всю историю человека.

Иногда человека фотографируют в среде его работы и проживания. Такой портрет на английском языке называет Environmental portrait – портрет в окружающей обстановке.

Например, если фотографировать художника или скульптора, то было бы логично сделать пару общих планов этих людей в их мастерских, за мольбертом или куском глины во весь рост, до пояса и т. д.

В общем, портреты могут быть самыми различными, а не только крупным планом.

Что дает нам крупный план в портретной фотографии

Крупный план в фотографии дает нам возможность посмотреть на человека так, как мы никогда не увидим его в реальной жизни. Вряд ли вы будете находится в 10 см от лица другого человека в реальной жизни. А с помощью фотографии – будете.

Фотографии в полный рост делают все, а вот фотографии лица крупным планом – единицы. Этому мешает отсутствие нужной фототехники, а также навыков.

Если снимать человека на обычный смартфон крупным планом, из-за свойств объектива телефона лицо будет искажено. Потому что на всех смартфонах установлены широкоугольные объективы.

Исключение составляет только последний и самый дорогой «айфон». У него есть две фотокамеры, одна из которых с фокусным расстоянием 50 мм. Но каждый профессиональный фотограф вам скажет, что 50 мм хоть и можно использовать для портретов, но лучше использовать объективы 85 мм и больше. Таково уж свойство оптики.

Поэтому, фотопортреты крупным планом, в своем роде, также уникальны.

Пример реальной портретной фотосессии

В этот раз я фотографировал свою одноклассницу Таню, портрет которой я фотографировал еще в школе, очень давно на подаренный мне «Зенит». Школьные годы – это всегда немного печали и радости одновременно.

Для фотографирования я использовал объектив с фокусным расстоянием 85 мм, который принято считать классическим портретным объективом. Маленькая глубина резкости, прекрасное размытие и нежные цвета – вы видите все это в портрете Тани.

Заказать фотосессию в Киеве

Если вам нужно провести фотосессию в Киеве, напишите мне на электронную почту [email protected] или на номер телефона 099 200 47 68 (есть в Viber)

Мы организуем вам фотосессию под любые задачи — от фотосъемки на память — до строгих портретов в корпоративном стиле для работы и резюме.

Больше примеров моей работы в портретной фотографии смотрите по ссылке — Портретная фотография.

Китайцы запатентовали в России рамный внедорожник Tank 700

В российской базе патентов появился еще один китайский внедорожник

Редакция

Российский офис Great Wall продолжает пополнять интриговать новинками: очередная модель, которую китайцы зарегистрировали в нашей стране – это рамный внедорожник Tank 700. Впервые его показали на Шанхайском автосалоне год назад. Тогда эта модель была в статусе концепта, в котором она продолжает прибывать до сих пор.

И хотя речь о старте продаж Tank 700 пока не идет даже в самом Китае, есть все шансы, что такой внедорожник выйдет на российский рынок. Причем это будет локализованная модель, производство которой будет запущено на заводе Haval в Тульской области.

Помимо Tank 700, ранее в России был запатентован более крупный и роскошный Tank 800, построенный на шасси 5,7-метрового пикапа Great Wall X Cannon и оснащенный новейшим 354-сильным  бензиновым V6 с турбонаддувом. Аналогичный силовой агрегат получит и Tank 700.

Редакция рекомендует:






Хочу получать самые интересные статьи

Советы по портретной фотосъемке крупным планом

Мартин Шоллер известен своими потрясающими портретами крупным планом, но он говорит, что это не потому, что он обладает врожденной способностью учить своих героев позировать как обученные модели или обладает каким-то особым художественным талантом. Наоборот, портретная живопись Шёллера успешна, потому что он проводит свои фотосессии, руководствуясь тремя основными принципами:

  1. Предоставьте объекту возможность расслабиться.
  2. Снимайте промежуточные моменты, когда это наиболее достоверно.
  3. Подойдите ближе, чтобы имело значение только лицо объекта.

В этом интервью Шоллер беседует с National Geographic, чтобы обсудить этот трехуровневый съемочный процесс, а также богатую философию, стоящую за его работой:

Основной совет Шёллера для портретных фотосессий заключается в том, чтобы фотографы делали все возможное, чтобы фотосессии больше походили на обычные разговоры. Это единственный способ уйти от идеальных, отработанных улыбок и перейти в царство аутентичности, где объекты действительно выглядят как люди.

📢 Лучшие загрузки сегодня! Наша Бесплатная Электронная книга с советами по фотографии

Подробные руководства по светорисованию с длительной выдержкой, сферическим панорамам, инфракрасному изображению, боке и многому другому:

«Я всегда пытаюсь запечатлеть эти промежуточные моменты, — сказал Шоллер, — когда они кажутся интимными, когда они не принимают какого-либо натренированного выражения, когда они более грубы и неожиданны, когда они забудь на мгновение, что их фотографируют».

Еще одна отличительная черта работ Шёллера заключается в том, что он часто выбрасывает из окна стандартную формулу портрета с торсом вверх и вместо этого делает очень крупные снимки головы.

Его мышление двояко. Во-первых, портреты крупным планом кажутся более интимными, чем портреты, снятые дальше, потому что они позволяют зрителям по-настоящему изучить физические черты и выражения лиц. Во-вторых, портреты крупным планом сводят к минимуму бесчеловечные отвлекающие факторы, такие как одежда и социальный статус, которые могут помешать зрителям таким образом относиться к объектам портрета.

«Я всегда чувствовал, что [портрет крупным планом] был самым важным, самым достоверным изображением», — сказал Шоллер.«Все дело было только в человеке — не в его одежде, не в окружающей среде, не в его происхождении, не давая никаких намеков на его социальный статус».

Портретная живопись Шёллера уникальным образом способствует равенству, побуждая зрителей прославлять предметы как людей за пределами культурного шума — на самом деле видеть каждого субъекта, прославляя глаза и губы.

10 лучших советов по композиции портретной фотографии — Posterjack

Чтобы делать превосходные портреты, необходимо учитывать несколько вещей: от правильного освещения и идеального оборудования камеры до креативной позы и сюжета.Фотосъемка младенцев, например, может представлять совершенно иную сложность, чем портретная съемка взрослых. Здесь мы сосредоточимся на 10 лучших советах по композиции для потрясающих портретных фотографий.

1. Следуйте правилу третей

Возможно, одна из первых композиционных техник, которую изучает фотограф, — это правило третей. В портретной фотографии лучше всего скомпоновать кадр так, чтобы глаза объекта находились в верхней трети изображения. Исключение составляют случаи, когда портретное фото включает в себя снимок всего тела; в этом случае человек может располагаться либо в нижней трети изображения, либо в левой или правой трети.

2. Включить текстуру  

Добавьте интереса и деталей к своим портретным фотографиям, добавив текстуру в свои изображения. Расположите объект на фоне с контрастной текстурой. Например, шероховатая кора дерева за гладкостью детского лица или крупный план вашего морщинистого дедушки на фоне мягкой кожи вашего новорожденного.

3. Заполните рамку

 

Чтобы устранить нежелательные отвлекающие факторы на портретной фотографии, скомпонуйте кадр так, чтобы лицо объекта заполняло кадр.Заполнение рамки также может помочь добавить текстуру и детализацию вашим фотографиям — линии, морщины, пот и более мелкие детали глаз будут выделяться больше.

4. Создайте малую глубину резкости  

Еще один способ устранить отвлекающий фон и обеспечить фокусировку портретного снимка там, где он должен быть — на объекте! — это создать малую глубину резкости, снимая с большой диафрагмой (маленькое значение диафрагмы). Кроме того, чтобы получить малую глубину резкости, не ставьте объект съемки слишком близко к какому-либо фоновому объекту, иначе камера попытается сфокусироваться и на фоне, и на объекте (если вы снимаете в автоматическом режиме). .

5. Указать направление  

При размещении объекта учитывайте направление его тела и/или глаз. Скомпонуйте фотографию так, чтобы у субъекта было место, куда он может смотреть, и чтобы он не располагался так, чтобы его тело было направлено прямо из кадра.

6. Используйте направляющие линии  

Привлеките внимание к объекту, скомпоновав изображение с направляющими линиями. Это направит взгляд зрителя на предполагаемую точку фокусировки, будь то человек в целом или что-то более конкретное, например, глаза или руки объекта.

7. Проявите творческий подход к композиционному кадрированию  

Подобно использованию направляющих линий в портретной фотографии, композиционное кадрирование — еще один творческий способ привлечь внимание к объекту и помочь добавить интересный элемент.

8. Снимайте под разными углами  

Фотографируя чей-то портрет, не думайте, что вам нужно подходить лицом к лицу. Фотографии могут быть намного эффективнее, если вы фотографируете с разных ракурсов или ракурсов.

9. Рассмотрите свои цвета  

Высококонтрастные цвета действительно могут помочь сделать портретную фотографию эффектной. Используя цветовой круг в качестве ориентира, выберите цвет фона, противоположный цвету, который носит ваш объект. Например, если ваш объект одет в красную рубашку, используйте зеленый фон. Попробуйте отредактировать свои фотографии, чтобы они имели выборочную окраску; черно-белый портрет только с глазами объекта или другим выбранным элементом в цвете может дать потрясающие результаты.

10. Нарушайте правила  

Как и в любой другой фотографии, не бойтесь нарушать правила. Забудьте о правиле третей или «правильном» способе включения направляющих линий время от времени, возможно, вы будете довольны результатами!

Есть совет по композиции, которым вы руководствуетесь при съемке портретов? Оставьте комментарий, чтобы поделиться им! И как только вы получите идеальный портрет, превратите его в произведение искусства, превратив его в красивую печать на холсте Posterjack. Профессионально растянутый вручную и отбеленный с использованием экологически безопасного процесса, Posterjack напечатает вашу фотографию на принтерах мирового класса, и ваша фотография будет защищена с помощью современной процедуры ламинирования.Ваша портретная фотография будет выглядеть потрясающе на холсте!

11 наиболее важных типов портретной фотографии

Портретная фотография — прибыльный и один из самых популярных жанров фотографии, но знаете ли вы, что существует много разных типов портретной фотографии? Во-первых, давайте определимся с нашими терминами. Когда мы говорим о портретной живописи в фотографии, мы имеем в виду запечатление людей.

Возможно, вы думаете о фотографах-портретистах своего детства, когда думаете об этом жанре; это те, кто делал семейные фотографии раз в год, когда твоя мама заставляла всех наряжаться и позировать перед камином.И вы не ошиблись — это один тип портрета, но есть и много других типов.

Мы составили список из 11 наиболее важных видов портретной фотографии, чтобы лучше понять этот интересный жанр.

1. Традиционные портреты

Традиционный портрет, как правило, когда объект смотрит в камеру и позирует для фотографии. Обычно их снимают в студии на официальном фоне для фотосъемки.

Часто эти портреты обрезаются, чтобы показать голову и плечи объекта, а не все тело.Типичным примером может служить портрет старшеклассника в ежегоднике.

Это один из видов портретной фотографии, который выживает именно потому, что сочетание позирования и студийного освещения приводит к лестным изображениям.

2. Семейные и групповые портреты

Это та семейная фотография, которую вы делали каждый год, когда ваша мать заставляла вас надевать официальную воскресную одежду для посещения церкви. В настоящее время вы можете предпочесть портрет со своей второй половинкой или, возможно, с близкой группой друзей, и, возможно, вы решите сделать его случайным, а не формальным.

Как бы то ни было, эти портреты часто снимаются дома или в другом месте, где собирается группа. Преимущество этих типов портретов в том, что вы часто можете запечатлеть подлинное взаимодействие между объектами, и это может сделать изображения убедительными.

3. Деловые портреты

Эта категория хорошо сочетается с традиционными и групповыми видами портретной фотографии. Это просто означает, что это тщательно подобранная поза при оптимальных условиях освещения, которая запечатлевает человека или людей, которые выглядят лучше всего.Они часто носят более формальную одежду, как в детстве!

Этот тип портрета также часто используется для серьезной фотосъемки, например, фотографий, используемых предприятиями в рекламных целях или для выделения некоторых из их лучших сотрудников.

4. Портреты образа жизни

Этот тип портретной фотографии запечатлевает людей в их повседневной среде, занимающихся повседневными делами. Для этого вам, возможно, придется запланировать более одного сеанса, и вам также придется быть режиссером и фотографом.

Вы можете, например, попросить детей попрыгать на кровати или поиграть в пятнашки во дворе. Вы хотите, чтобы они делали то, что они регулярно делают вместе. Здесь вы можете проявить творческий подход к своим изображениям.

Портреты в стиле Lifestyle показывают людей, занимающихся повседневными делами, как эта пара в парке

Поговорите со своими героями и узнайте, какие они. Это поможет вам, когда вы будете думать о типах изображений, которые хотите захватить.

5. Концептуальные портреты

Это еще один тип портретной фотографии, где вы можете проявить творческий подход.Концептуальные портреты отражают идею (концепцию) внутри портрета, и для этого часто используют реквизит. Эти типы портретов часто используются в рекламе, чтобы отразить концепцию продукта.

В этом типе фотографии вы часто будете использовать уникальные фоны. Например, вы можете найти какой-нибудь интересный стрит-арт, который можно использовать позади вашего объекта, или вы можете даже сделать снимок с вашим объектом в воде. Часто это имеет драматический эффект.

6. Экологические портреты

Это смесь двух типов портретной фотографии – традиционной и повседневной.Экологический портрет является традиционным в том смысле, что он включает в себя позы и оптимальные условия освещения, и является портретом образа жизни в том смысле, что он сделан в месте, которое является особенным для объекта фотографии.

Это место, которое что-то значит для этого человека и составляет важную часть его личности. Это может быть мастерская художника, кабинет, кабинет, кухня или классная комната. С портретами окружающей среды цель состоит в том, чтобы запечатлеть человека в том, что он считает своей естественной средой.

7. Откровенные портреты

Откровенные портреты — это портреты без постановок. Они незапланированные. Примером откровенного портрета могут быть изображения уличной фотографии, на которых запечатлены люди.

В этом типе фотографии фотограф обычно не позирует и не указывает направление. И, как правило, объект не смотрит или, по крайней мере, не признает фотографа.

8. Гламурные портреты

Гламурную фотографию также часто называют бьюти-фотографией.Обычно он делается чувственным и подчеркивает человека, а не его одежду или окружающую среду, хотя эти элементы являются важной частью фотографии. На самом деле гламурная фотография часто предполагает использование гримеров и хорошо спланированный гардероб.

9. Сюрреалистические портреты

Сюрреалистические портреты — это изобразительный стиль портретной живописи. Сюрреалистический портрет превращает мечты в образы; он подчеркивает альтернативные реальности и интерпретацию подсознания субъекта.

Портрет молодой женщины с двойной экспозицией

Как и в любом другом изобразительном искусстве, он часто включает в себя использование реквизита, тщательно продуманный гардероб, фототрюки и редактирование фотографий. Например, этот тип портретной съемки часто включает изображения, сделанные под водой. Это создает очень сюрреалистическое ощущение, и когда все сделано правильно, результаты ошеломляют.

10. Абстрактные портреты

Это еще один из видов портретной фотографии, который включает скорее изобразительное искусство, чем репрезентативный стиль.Его цель не в том, чтобы реалистично представить предмет, а в том, чтобы создать произведение искусства. Это часто связано с цифровыми манипуляциями, и это один из жанров, в котором вы можете нарушить многие правила фотографии, которым вы привыкли следовать.

Этот тип фотографии позволяет вам выразить свои идеи или эмоции без необходимости быть реалистичным, и это прекрасная возможность раскрыть свой творческий потенциал. Вы можете, например, снять портрет вашего объекта через дождливое окно или в движении, чтобы изображение было размытым.Вы также можете приблизиться к одной черте их лица, например, к одному из их глаз.

Абстрактная портретная съемка — это один из видов портретной фотографии, в котором вы можете проявить свои творческие способности.

В любом случае здесь вы можете отказаться от свода правил и позволить себе мыслить нестандартно.

11. Портреты крупным планом

Это, вероятно, самая личная из различных категорий портретной фотографии. Это включает в себя сближение, и для вашей модели это может быть либо раскрепощающим, либо нервным.

Поговорите с моделью о том, чем она любит заниматься. Это поможет расслабить их, и это приведет к отличному выражению лица. Для этого типа портретной съемки вы хотите выделить лучшие черты лица вашей модели и скрыть любые недостатки.

Для этого вы можете попросить их наклонить голову в ту или иную сторону, но независимо от того, в какой позе они находятся, это помогает удерживать внимание на глазах. Глаза человека обычно являются его самой яркой чертой, и как «окна в душу» большинство людей хотят видеть их на портрете.

Портретная фотография крупным планом должна включать в себя глаза

Как фотограф-портретист, вы хотите снимать изображения, которые помогут стать частью воспоминаний на всю жизнь, но вы также можете захотеть создать форму искусства или запечатлеть концепцию. Есть несколько стилей на выбор, и, конечно же, вы можете попробовать их все.

Независимо от того, какой шрифт захватит ваше воображение, портреты — отличный способ выразить не только личность вашего объекта, но и вашу собственную. Портреты — это обычный способ выразить себя, запечатлеть наш дух, нашу уникальную природу и, возможно, даже наши мечты.

Если вы овладеете искусством портретной фотографии, вы сможете изменить мир для будущих поколений своими изображениями. Вот это повод улыбнуться!

Часто задаваемые вопросы фотографами-портретистами:

Вот некоторые другие распространенные вопросы о портретной фотографии:

Что делает портрет?

Это интересный вопрос, потому что ответ на него не так прост. С одной стороны, это изображение человека, но оно также включает в себя интерпретацию объекта фотографом, так что это сочетание того и другого.

Может ли портрет быть в полный рост?

Да, очень часто портреты включают изображения в полный рост. Распространенный тип портретной фотографии, где вы видите это, — это уличная фотография.

Что делает портретный режим?

В портретном режиме ваша камера автоматически использует большую диафрагму для размытия фона за счет малой глубины резкости, чтобы в фокусе был только ваш объект.

Какой объектив лучше всего подходит для портретной съемки?

Существуют разные объективы для разных типов портретов, но многие профессиональные фотографы считают, что лучшим стандартным объективом для портретной съемки является объектив с фокусным расстоянием 50 мм, например, этот Canon EF 50mm f/1.4 УСМ. Говорят, что объектив 50 мм имеет идеальное фокусное расстояние для портретов.

Какая камера лучше всего подходит для портретной съемки?

Как и в случае с любым другим жанром, существует множество соображений относительно того, какой тип камеры использовать, но вот две из них являются одними из самых популярных камер для портретной фотографии: Canon EOS 5DSr, созданная специально для съемки портретов, и Sony Alpha A7R III — беззеркальная камера высокого разрешения.

3 совета по портретной композиции для идеального кадрирования объекта

Люди, пожалуй, самый интересный фотографический объект — они бесконечно разнообразны, передают уникальную индивидуальность и атмосферу, и, как люди, в нашей природе находить их очаровательными.Так что неудивительно, что они стали таким популярным объектом как для профессиональных фотографов, так и для любителей.

Найти удачную портретную композицию сложнее, чем может показаться. Любой может навести камеру на человека и сделать снимок, но требуется больше навыков и технических знаний, чтобы сделать фотографию, которая действительно привлекательна и наполнена характером. Следуйте этим советам, чтобы вывести свою портретную фотографию на новый уровень.

Не оставляйте слишком много места для головы

Высота — это пространство между верхней частью головы модели и верхней частью кадра.Это может показаться тривиальным вопросом, но важно точно определить это расстояние. Если этого не сделать, вы получите фотографию, на которой много места над объектом, или фотографию, на которой они кажутся «раздавленными» до верхней части изображения — и то, и другое может сильно отвлекать.

Отрегулируйте количество пространства над головой вашего объекта, пока оно не станет естественным и не будет привлекать внимание. Изображение Трея Рэтклиффа.

Требуемый запас высоты зависит от того, насколько близко вы фотографируете свой объект — чем больше вы увеличиваете масштаб, тем меньше места вы должны оставить.Это может показаться немного расплывчатым, и это потому, что на самом деле не существует установленных правил для получения «правильного» запаса по высоте. Просто помните об этом, прежде чем нажимать затвор, и перекомпоновывайте кадр до тех пор, пока высота над головой не перестанет привлекать ваше внимание — тогда вы поймете, что сделали все правильно.

Если вы сомневаетесь, установите объектив немного шире и захватите больше окружающего пространства, чем вам нужно. Это дает вам немного пространства для игры позже, позволяя вам обрезать или изменить композицию фотографии после того, как у вас будет возможность изучить ее на своем компьютере.

Обратите пристальное внимание на положение глаз

Следуя концепции запаса по высоте, вам также необходимо знать, где расположены глаза вашего объекта. Глаза, скорее всего, будут фокусом вашей портретной фотографии, и большинство людей будут смотреть именно на них в первую очередь, поэтому вам нужно правильно расположить их в композиции.

Расположите глаза модели примерно на одну треть от верхнего края кадра, чтобы композиция получилась естественной и сбалансированной.Изображение Абдуса Самада.

Большинство экспертов сходятся во мнении, что вы должны следовать правилу третей и скомпоновать свой портрет так, чтобы глаза объекта находились примерно на одной трети пути вниз от верхнего края кадра. Это придает композиции вашего портрета естественный баланс и естественное приятное ощущение.

Конечно, бывают ситуации, когда вы можете захотеть отрегулировать положение глаз объекта, чтобы показать больше или меньше его тела или окружения. Это совершенно нормально, и не нужно бояться экспериментировать с разными портретными композициями — правила ведь существуют для того, чтобы их нарушать.Тем не менее, правило положения третьего глаза хорошо работает в большинстве случаев и является отличной отправной точкой для корректировки и дальнейшего развития.

Заполните рамку своим объектом

Нет ничего хуже портретного снимка, которому не хватает эффекта, и наиболее распространенной причиной этого является выбор композиции, в которой объект занимает недостаточно места в кадре. Может показаться заманчивым включить в кадр как можно больше объектов — лицо, волосы, тело, окружение и т. д. — но все это отвлекает внимание от сцены, снижая эффективность фотографии в целом. .

Не бойтесь увеличивать масштаб, обрезая все ненужные детали. Изображение Корри Хауэлл.

Вместо того, чтобы пытаться включить как можно больше деталей, сделайте прямо противоположное. Выберите самое интересное в своем предмете и сконцентрируйтесь исключительно на нем, вырезая все остальное. Обычно это означает увеличение лица объекта, чтобы запечатлеть его черты и выражение.

Не бойтесь отрезать части вашего объекта, например, макушку или бока головы; все это помогает уменьшить количество отвлекающих факторов и еще больше сосредоточить внимание зрителя на важных частях фотографии.Обычно не рекомендуется обрезать подбородок модели, так как это может показаться неестественным, но даже это может сработать при определенных обстоятельствах, поэтому не бойтесь попробовать.

Эти советы по композиции портрета могут показаться простыми, и это так и есть, но удивительно, как часто ими пренебрегают, что приводит к неудовлетворительным фотографиям, которых можно было бы избежать. Добавьте их в свой мысленный контрольный список и обязательно примените их в следующий раз, когда будете фотографировать друзей или семью, и посмотрите, насколько они могут изменить ваши снимки.

32 Выдающихся примера портретной фотографии Для вашего вдохновения

Портретная фотография — это широкий жанр, включающий в себя все, от трогательных семейных портретов до сюрреалистичных концептуальных фотографий. Однако в этом посте мы сосредоточимся на реалистичных портретах людей. Именно такие портреты позволяют многим профессиональным фотографам зарабатывать на жизнь. Они просты, но сложны в освоении, естественны, но уникальны.

Портреты, представленные ниже, могут вдохновить вас своей красотой, но вдохновение далеко не уйдет.Для ярких портретов вам также нужны хорошие приемы и стратегии. Вы можете начать со следующих советов:

5 полезных советов по портретной фотосъемке
Эти простые советы помогут вам переосмыслить свой подход к портретной съемке. Хотя они не являются подробными или техническими, они могут быть всем, что вам нужно, чтобы выбраться из колеи.

4 совета по идеальному портретному позированию
Эти советы посвящены искусству позирования моделей, ключевой части портретной фотографии. Если у вас проблемы с позированием портрета, вы можете почерпнуть несколько полезных идей из этих советов.

10 свадебных поз для натурных фотографий
Попытка запомнить набор поз для каждой новой сессии бесполезна по нескольким причинам: 1) это не поможет вам понять, почему поза выглядит хорошо или нет; (2) позы, которые вы запоминаете, могут не льстить вашим клиентам. Это руководство научит вас пяти основным позам, а также пяти ориентированным на действие позам, каждая из которых включает советы и указатели на то, что нужно искать, чтобы каждая поза подходила паре, которую вы фотографируете.

15 Профессиональные фотографы делятся своими советами по портретной фотосъемке
Как и в любой сфере деятельности, у профессиональных фотографов разные подходы и мнения.Вот почему мы решили спросить совета у 15 фотографов-портретистов, а не у одного или двух. Здесь вы можете получить полный набор стратегий, которые помогут вам отточить свой собственный стиль.

35 Полезные учебные пособия по постобработке и редактированию фотографий в Photoshop
Photoshop — бесценный инструмент для профессиональных фотографов-портретистов. Это позволяет вам исправить небольшие недостатки и подчеркнуть красоту вашей модели, что приводит к довольным клиентам. Эти бесплатные уроки Photoshop могут дать вам хорошую основу для редактирования ваших портретов.

Ваша общая стратегия также будет частично зависеть от того, какой портрет вы берете. В профессиональной портретной фотографии вы, вероятно, столкнетесь со всеми тремя из этих ситуаций: портреты на природе, портреты крупным планом и черно-белые портреты.

Портреты на выезде

Студийные портреты дают больше контроля, но вы можете запечатлеть больше индивидуальности своей модели, снимая на месте. Выход куда-то открывает все виды возможностей. Но если вы пытаетесь сделать фотографии, отражающие личность и интересы вашей модели, сначала узнайте, что им нравится, прежде чем вы начнете планировать съемку.Затем выберите места, которые будут иметь для них значение и отражать их личность.

Почти любое место подходит для портретов, главное, чтобы ваша модель была самой интересной частью кадра. Если вы снимаете где-то оживленном, например в городе, постарайтесь найти уединенное место, которое по-прежнему передает атмосферу этого места, например, тихий переулок или городской парк. Если вы находитесь в каком-то эпическом месте, например, у огромного водопада, вам нужно быть особенно осторожным при компоновке кадров.Вы хотите, чтобы зрители сначала заметили модель, а не водопад.

Точно так же будьте осторожны с яркими цветами, яркими пятнами и высокой контрастностью фона. Эти яркие фоны могли отвлечь внимание зрителя от модели. Например, если вы снимаете в цветочном саду, попробуйте найти белые цветы или другой нейтральный фон для съемки. Или сделайте крупный план с размытым фоном. Это гарантирует, что акцент портрета останется на вашей модели.

Берит Алиц – Мья

Федерика Джордано – Там, где не хватает слов Музыка говорит.

CARINA — Воскресенье днем ​​

Стивен Ритерцер — — Мишель —

Стивен Ритерцер — -Rose-

arianna Ceccarelli — дикий цветок

Richard Ricciardi — Twilight

Malgorzata Kapustka — … август …

Стивен Ритцер – Душа леса

Шейн Тареми – Прими позу!

фотография с капли – Без названия

Портреты крупным планом

Крупные планы – это самый личный тип портрета, позволяющий зрителям внимательно рассмотреть лицо и глаза модели.В зависимости от вашей модели, эта интимная перспектива может быть либо раскрепощающей, либо раздражающей. Если ваша модель не уверена в своей одежде или теле, она может оценить внимание к своему лицу. Но чаще модели нервничают и чувствуют себя некомфортно во время крупных планов. Они могут внезапно начать стесняться своих морщин, прыщей, большого носа или любых других «несовершенств», которые им не нравятся.

По этой причине очень важно, чтобы ваши модели расслабились, прежде чем вы начнете снимать крупным планом.Например, вы можете поговорить о предметах, которые они любят, и создать дружелюбную и непринужденную атмосферу. Фотосессия должна быть больше похожа на беседу, чем на работу или собеседование. Если вы построите этот раппорт, модель будет чувствовать себя более непринужденно, что приведет к более аутентичным снимкам.

Кроме того, постарайтесь сделать снимки, которые подчеркнут лучшие черты лица вашей модели. Например, вы можете наклонить голову, чтобы выделить рот и губы, или повернуть голову, чтобы показать скулы. Та же концепция применяется, чтобы скрыть любые недостатки.Хотя вы можете «исправить» некоторые недостатки в Photoshop, вы получите лучшие результаты, если у вас будет красивая фотография.

Независимо от того, как вы позируете свою модель, старайтесь удерживать внимание на ее глазах. Обычно глаза человека являются его самой яркой чертой. Даже если у них есть еще одна красивая черта, например, белые зубы или красивая линия подбородка, зритель все равно захочет увидеть их глаза, «окна в их душу».

Серена Пирредда – Вызывая тебя.

CARINA — SHANNON

BIRIT ALICS — HANNAH

Piet PS — диффус

Piet Carina — Claire

Yane Naumoski — зимняя вишня

Michael Kafka — Sense

Carina — Elle

Greig Reid – My Daughter

Черно-белые портреты

Черно-белая фотография избавляет от отвлекающих факторов и открывает больше возможностей для драматизма.Освещение, тени и текстуры становятся более интенсивными. Каждая деталь лица и одежды вашей модели становится очевидной. Без цвета ваши зрители могут полностью сосредоточиться на всем остальном.

Некоторые фотографы создают черно-белые портреты только в последнюю очередь во время постобработки. Они могут спонтанно решить превратить цветной портрет в черно-белый, а затем обнаружить, что им нравится результат.

Однако лучшие черно-белые портреты обычно являются результатом хорошего планирования, а не спонтанной постобработки.Опытные фотографы-портретисты начинают фотосессию, уже представляя, как будет выглядеть фотография в черно-белом варианте. С таким мышлением они могут с самого начала расположить все для потрясающей черно-белой фотографии.

Еще одна ошибка, которую иногда допускают фотографы, заключается в том, что они думают, что могут «исправить» портрет, переключившись на черно-белое изображение. В большинстве случаев плохой портрет будет еще хуже в черно-белом, так как каждая деталь и изъян будут усилены.

Единственная проблема, которую можно решить с помощью черно-белого изображения, — это наличие ярких, отвлекающих цветов.Например, если ваша модель хочет выглядеть профессионально, но у нее ярко-зеленые волосы, вы можете использовать черно-белый цвет вместо цвета, чтобы не отвлекать внимание. Но, опять же, это решение должно быть принято заранее для достижения наилучших результатов.

John Bouma — Amina

aminefassi — Ksenia

John Bouma — Iris

John Bouma — Iris

Дикий священник — Lamima

дикий священник — Nila

дикого священника — Alysha

дикого священника — без названия

Ширрен Лим – .глаза говорят.

Yane Naumoski – Darko

aminefassi – Chaimaa

Federica Giordano – Twist and Turn

Berit Alits – Grace

Все фантастические фотографии были выбраны из нашего сообщества Flickr. В следующий раз, когда вы сделаете потрясающий портрет, поделитесь им с группой, чтобы мы могли восхищаться вашей работой!

BL Блог | Аренда оборудования для онлайн-камер, Новости, Учебники

Портретная фотография — один из самых популярных видов фотографии и одна из причин, по которой многие люди впервые берут в руки камеру.Портреты фокусируются на том, чтобы запечатлеть внешний вид и индивидуальность объекта. Они могут быть формальными и позированными или иметь более откровенный вид. Портреты могут быть отдельных лиц, групп людей или даже домашних животных.

Портреты могут показаться простыми и понятными, но на самом деле это может быть довольно сложно. Для создания хороших портретов требуется хорошее понимание света и знание того, как позировать объекты и получать желаемое выражение лица. Это навык, который приходит со временем и практикой. Вот несколько советов по фотографии, которые помогут вам начать работу:

1) Выберите правильный объектив для портретной фотографии

Различные фокусные расстояния хорошо подходят для портретов, и выбор зависит от того, какой вид вы хотите получить.Объективы 35 мм хороши для портретной съемки окружающей среды, когда вы хотите включить часть пейзажа. Объективы 50 мм и 85 мм — хорошие варианты для среднего диапазона, а такие объективы, как 135 мм с фиксированным фокусным расстоянием или 70-200 мм с зумом, отлично подходят для того, чтобы вставать с близкого расстояния. Зум-объективы и объективы с фиксированным фокусным расстоянием подходят для портретной съемки, но у каждого из них есть свои преимущества и недостатки. Зум-объективы дают вам большую гибкость при кадрировании кадра, в то время как фикс-объективы известны своей невероятной резкостью и красивым боке. Если ваши объекты часто двигаются хаотично (например, дети или домашние животные!), вы можете использовать зум-объектив.Если ваши объекты более статичны, вам могут подойти объективы с фиксированным фокусным расстоянием. Вы также можете посетить наше полное руководство по выбору лучшего портретного объектива, чтобы получить максимальную отдачу от ваших снимков.

2) Фокус на глазах

Четкий фокус на глазах на этом портрете привлекает внимание.

Хорошие портреты не обязательно должны иметь в фокусе весь объект. Многим фотографам нравится, как тонкая фокальная плоскость и размытый фон привлекают внимание зрителя. Независимо от того, какую часть объекта вы хотите сфокусировать, самое главное, чтобы получить резкость, — это глаза.Выбирая точку фокусировки, убедитесь, что она сосредоточена на глазах.

3) Осознайте свой свет

Съемка в золотой час, когда солнце находится позади объекта, создает мягкий теплый свет.

Свет, пожалуй, самая важная вещь, которую нужно понимать при съемке фотографий. Если у вас плохой свет, ваша фотография тоже не будет хорошей. При съемке на открытом воздухе свет становится самым теплым и мягким сразу после восхода солнца и перед закатом. Многие новички считают, что с этим светом «золотого часа» проще всего работать.Если вам нужно снимать в полдень, попробуйте поместить объект в тень или отвернуться от солнца. Более подробные советы по освещению и экспозиции вы найдете в нашей изодиаграмме и руководстве по выдержке диафрагмы.

4) Правильная диафрагма для портретной фотографии

Широкая диафрагма, использованная на этой фотографии, размыла фон и сделала объект ярким!

Широкая диафрагма размывает фон и выделяет объект съемки, что делает диафрагму f/2,8 и шире популярным выбором для фотографов-портретистов.Имейте в виду, что чем шире вы идете, тем меньше ваш объект будет в фокусе. Можно использовать более узкую диафрагму, чтобы показать больше деталей фона, например f/7.1.

5) Будьте осторожны с кадрированием

Для портретов, которые выглядят естественно, обязательно обрезайте в местах, которые кажутся естественными, и не отрезайте конечности в самом конце. Например, вместо того, чтобы обрезать запястье и отрезать руку модели, обрежьте руку выше. Также не забудьте оставить немного места над головой модели.

6) Достичь их уровня

Сделав этот снимок на уровне глаз собаки, портрет получился гораздо более интимным.

При съемке мелких объектов, таких как дети и домашние животные, присядьте так, чтобы они находились на уровне глаз. Ваши фотографии будут казаться более естественными, и у вас будет более лестный взгляд на предмет.

7) Ищите источники света

Съемка в помещении рядом с окном создала этот приятный свет на лице объекта.

Всегда помните, какие у вас источники света.Естественный солнечный свет обычно является самым легким источником света для начинающих. Если вы снимаете в помещении, попробуйте разместить объект возле окна, чтобы поймать естественный свет. Вы также можете ознакомиться с нашим руководством по лучшим камерам для съемки при слабом освещении!

8) Используйте вспышку, когда это необходимо

В этом изображении использовалась заполняющая вспышка

, чтобы сбалансировать экспозицию.

Вспышка может быть сложным навыком для изучения, но он даст вам гораздо больше контроля в сложных условиях освещения. Заполняющая вспышка, направленная прямо на объект, может помочь при ярком дневном свете.При съемке в помещении попробуйте отразить свет от стены или потолка или научитесь использовать внешнюю вспышку.

9) Рассмотрите возможность использования отражателя

Эти фотографы используют отражатель для отражения света на лице объекта.

Хотя вспышка, безусловно, является одним из вариантов модификации света, она не единственная. Рефлекторы — это большие блестящие диски, которые можно использовать для отражения окружающего света на объект. Они особенно полезны при съемке на открытом воздухе при ярком освещении, чтобы осветлить тени на лице объекта и сбалансировать экспозицию.

10) Снимать в Raw

Большинство камер могут записывать фотографии в формате JPEG или необработанных файлов. Файлы JPEG хороши и малы, но необработанные файлы захватывают больше данных, что дает вам гораздо больше возможностей для внесения изменений в постобработку. Съемка в необработанном виде даст вам гораздо больше гибкости для настройки таких вещей, как блики, тени и баланс белого. Например, необработанный файл позволит вам значительно увеличить экспозицию недоэкспонированной фотографии, чтобы у вас все еще было пригодное для использования изображение.

11) Обучение ручному режиму

Когда вы только начинаете, возможно, вам покажется проще просто установить камеру в автоматический режим и приступить к работе.Не делайте этого. Когда вы снимаете в автоматическом режиме, ваша камера делает предположения, основанные на том, что, по ее мнению, вы хотите получить с правильной экспозицией. Это может означать, что ваш фон правильно экспонирован, например, когда ваш объект слишком темный. Съемке в ручном режиме легко научиться, и это даст вам гораздо больше контроля над экспозицией вашего окончательного изображения. Ты умнее своей камеры!

12) Получить аутентичные выражения лица

Естественный стиль этой модели не кажется преувеличенным.

Мало что так портит настроение портрета, как жесткое, фальшивое выражение лица. Связь с вашим объектом на личном уровне поможет им чувствовать себя более непринужденно перед камерой. Не просто кладите их перед камерой и начинайте снимать. Познакомьтесь с ними заранее и пообщайтесь с ними во время съемки. Также помните о таких вещах, как то, как вы хотите, чтобы они улыбались. Вы хотите большую, дрянную улыбку или что-то более тонкое? Свяжитесь с ними, а затем направьте их на то чувство, которое вы хотите.

13) Управляйте своей моделью

То, как эта модель смотрит на что-то за кадром, делает динамичную и интересную фотографию.

Фотографии людей, неподвижно стоящих и смотрящих прямо в камеру, кажутся натянутыми и неуклюжими. Дайте объекту расслабиться, а затем дайте ему задание. Попросите их подойти к вам, улыбнуться кому-то за краем кадра или поиграть с их волосами. Если вы новичок в портретной фотографии, это может помочь придумать идеи заранее. Посмотрите работы ваших любимых фотографов в Instagram или Pinterest и, возможно, даже сохраните некоторые из их фотографий на свой телефон для вдохновения.Это также может быть полезно, если вы обнаружите, что рисуете пустоту посреди съемки — что случается со всеми!

14) Выбирайте лестные углы

Слегка повернув этот объект под углом к ​​камере, вы получите более лестный вид.

Конечно, вы можете снимать портреты прямо, но зачастую это не самый удачный ракурс, особенно для снимков в полный рост. Такие вещи, как поворот под углом 45 градусов или выпячивание одного бедра, могут сильно изменить внешний вид человека.Кроме того, имейте в виду, что все, что находится ближе к передней части рамы, будет выглядеть больше, чем все, что отодвинуто назад. Например, если ваш объект стесняется размера своих бедер, если он отодвинет попку назад, эта область будет казаться стройнее.

15) Играй со стилем

На этом неформальном портрете эта семья запечатлена в обычном общении.

Не все портреты должны быть формальными и позированными. Не бойтесь позволить своим предметам играть.Пусть дети остаются детьми и отрываются, резвясь в поле. Снимайте портреты ваших пар, взаимодействующих друг с другом, а не только вас. Часто это изображения, которые кажутся наиболее естественными и оставляют неизгладимое впечатление. Если вы снимаете группы людей, попробуйте задавать им вопросы, чтобы заставить их говорить и взаимодействовать друг с другом. Вы можете спросить их о забавных воспоминаниях или о том, чего они с нетерпением ждут в будущем. Часто бывает полезно сказать вашим объектам, что, хотя это может показаться неловким, на фотографиях это будет выглядеть потрясающе.

16) Использовать реквизит

Меховой капюшон этой модели добавляет образу интереса и позволяет ей занять руки.

Реквизит может добавить интереса и дать вашей модели возможность заняться своими руками. Пусть они поиграют с шарфом, поправят шапку или завернутся в одеяло. Это придаст вашим фотографиям более динамичный вид, а также поможет вашей модели справиться с неловкостью из-за того, что она не знает, что делать.

17) Обеспечьте субъекту комфорт

Мало что портит съемку быстрее, чем замерзшая голодная модель.Убедитесь, что вашим объектам комфортно. Берите с собой закуски и напитки и делайте перерывы. Позирование может быть утомительным, и людям нужно время, чтобы перезарядиться.

Конечно, прежде чем вы сможете воспользоваться любым из этих советов, у вас должна быть камера. Выбор лучшей камеры во многом будет зависеть от того, как вы планируете ее использовать. Цифровые зеркальные фотокамеры — это рабочие лошадки в мире фотографии, но они не единственные варианты. Системы беззеркальных камер меньше и легче, чем их аналоги DSLR и очень функциональные маленькие камеры.Если вам трудно решить, какая камера лучше всего подходит для портретной фотографии, аренда камеры — отличный способ «попробовать, прежде чем купить».

Выберите правильную апертуру: CC Изображение предоставлено Дэвидом Сантаолалла
Ищите источники света: CC Изображение предоставлено Wendelin Jacober
Рассмотрите возможность использования отражателя: CC Изображение предоставлено Дуэйном Бентом
Получите аутентичные выражения лица: CC Изображение предоставлено Ryan A Humphries
Управляйте своей моделью: CC Изображение предоставлено haylee –
Играйте со стилем: CC Изображение предоставлено bniice
Используйте реквизит: CC Изображение предоставлено Mycatkins

Теги: Лучший портретный объектив, Портретная фотография Последнее изменение: 7 июля 2021 г.

Портретная фотография | 9 советов по овладению искусством

Портретная фотография представляет собой способность фотографа взять камеру и запечатлеть проявление личности и эмоций объекта.

Если все сделано правильно, портрет может жить вечно. Вспомните «Стив Джобс» или «Мать-мигрантка». Однако без надлежащих инструментов и творческого понимания портрет также может стать несколько… излишним. Портреты, которым не удается уловить и передать эмоции объекта, устаревают. Что-то вроде ситуации с воздушным шаром недельной давности — он исчезает.

Итак, вопрос, глубоко укоренившийся в вашем уме прямо сейчас — как мелодия акулы , от которой вы можете избавиться — как вы можете сделать так, чтобы ваши портреты запечатлели эти замечательные моменты достаточно четко, чтобы мы все запомнили?

Продолжайте читать, чтобы узнать о девяти эффективных и важных приемах, которые вам необходимо применять при занятиях портретной фотографией.

Дэн Кеннеди

Портретная фотография знаменитостей:
Полное руководство Дэна Кеннеди

Заинтересованы в мире фотографии знаменитостей? Ознакомьтесь с подробным руководством Дэна Кеннеди — портретного фотографа знаменитостей из Лондона.

Что такое фотография знаменитостей?

56

Подготовка списка выстрелов

521

Основное оборудование для видеосъемки

871

Чему вы научитесь

Реагируйте и действуйте быстро: как в день съемки, так и вообще.

Приготовьтесь: возьмите с собой дополнительные карты памяти и аккумуляторы.

Творчество — это мускул: практика делает совершенным, в том числе и в фотографии знаменитостей.

Все просто: используйте только один источник света и сфокусируйтесь на объекте.

Будьте людьми: получайте удовольствие от работы с другими и пусть другие получают удовольствие от работы с вами.

Будьте в курсе технологий: знайте об изменениях в технологиях и самой отрасли.

Новичок в жанре фотографии? Узнайте все, что вам нужно знать о фотографии.

Что такое портретная фотография?

Портретная фотография, или, как ее назвало бы поколение Z… селфи, впервые была изобретена Робертом Корнелиусом. Используя дагерротип, Роберт решил повернуть камеру на себя и сделал первый в мире автопортрет, заложив основу для появления новой формы искусства.

Интересно, думал ли добрый Корнелиус когда-нибудь, что его автопортрет станет отправной точкой для селфи в зеркале в ванной, утиных лиц и всеми любимого портрета «Я на лугу»?

Камера и объектив для портретной съемки

Прежде чем мы углубимся в различные методы, давайте поговорим об оборудовании, а именно о том, какую камеру и портретный объектив выбрать.

Теперь не существует таких вещей, как «идеальный портретный объектив» или «единственная камера, которая вам нужна для портретной съемки».

Выбор идеального объектива или лучшей камеры зависит от ВАС. Это вопрос того, как вы используете свое оборудование при различных условиях освещения, предпочтительных настройках камеры, условиях окружающей среды и так далее.

Другими словами, найти лучший фотоаппарат для портретной фотографии — это все равно, что пытаться чихнуть с открытыми глазами… интересно, но невозможно.

С учетом сказанного, кому не нравятся некоторые передовые методы.

Выберите зеркальную или беззеркальную камеру

И цифровая зеркальная, и беззеркальная камера дадут вам отличный контроль, множество настроек камеры и помогут создавать четкие высококачественные изображения в формате RAW, с которыми вы сможете работать в постобработке. Как только вы научитесь работать с камерой, вы сможете настроить ISO и компенсацию экспозиции, чтобы изменить освещение или скорость затвора в зависимости от того, неподвижен ваш портрет или движется.

Выберите более длинный объектив

Как и во всех видах фотографии, объектив камеры играет ведущую роль – он играет и героя, и злодея, и неуклюжего толстого лучшего друга.

Используйте более длинный объектив, например, в диапазоне от 85 мм до 200 мм. Длинные фокусные расстояния помогут обеспечить лучшее сжатие изображения без искажения пикселей. Более длинные фокусные расстояния также могут приблизить фон к объекту, усилив боке (размытие фона) и создав более динамичное изображение.

Если вы собираетесь сделать снимок, где пейзаж или фон имеют решающее значение для изображения, то лучше использовать широкоугольный объектив. Рассмотрите возможность использования среднего телеобъектива, например 85 мм или 105 мм. Здесь модель по-прежнему является основным объектом, но фон играет существенную роль.

9 советов по освоению портретной фотографии

Давайте углубимся в основные методы портретной фотографии, которые вы должны использовать для улучшения своих снимков.

1. Обратите внимание на мягкое освещение

Освещение в портретной фотографии имеет жизненно важное значение.Представьте, что вы выпрыгиваете из самолета только для того, чтобы понять, что забыли надеть парашют… довольно критический момент, и с этим ничего не поделаешь.

Правильное освещение может решить, разобьетесь ли вы и сгорите (или, в моем примере… разобьетесь и сломаетесь), или это то, что сделает ваши снимки выше, удерживая вас в воздухе.

Для наилучшей настройки освещения для портретных снимков выберите среду, обеспечивающую мягкий рассеянный естественный свет от непрямого источника.

Прямой, резкий свет может отбрасывать нежелательные темные тени на лицо объекта и создавать неестественные цвета кожи.Если вы столкнулись с такими условиями, попробуйте найти какой-нибудь светлый оттенок, чтобы расположить объект. Используйте рассеиватель, например, софтбокс, белую простыню или отражатель, чтобы смягчить свет и создать более приятный эффект. Отражатели, в общем, отличный инструмент для превращения жестких теней в более мягкие.

Если вы столкнулись со слишком темными тенями, отбрасываемыми на лицо объекта, отражатель снова может стать вашим рыцарем в блестящих доспехах (или, технически, рыцарем в блестящей оловянной фольге). Попробуйте направить часть света из окна обратно на эти затененные области с помощью отражателя — это быстрый и доступный способ осветлить ваши портреты и придать им профессиональный вид.

2. Возьмите с собой источник света

Хотя естественное освещение может быть отличным для портретной фотографии, прямой солнечный свет иногда может быть подавляющим; переусердствуйте, и вы быстро столкнетесь с классическим комплексом Икара. В таких случаях принесите свои собственные источники света.

Вспышка камеры, например, является важной функцией, которая добавляет света на ваши фотографии.

Хотя чаще всего у вас на фотоаппарате есть вспышка, ее мощности не всегда достаточно для портретной съемки.Более того, вспышки некоторых камер, в основном при съемке крупным планом, могут сделать лицо объекта размытым и непропорциональным. Вместо этого рассмотрите возможность использования внешней вспышки для повышения контрастности и управления тенями на портретах, что сделает их визуально более захватывающими и динамичными.

Специальная вспышка (часто называемая вспышкой Speedlight или Speed ​​Lite) намного мощнее, чем встроенная в вашу камеру, что означает более яркую вспышку света, позволяющую вам установить меньшую диафрагму для захвата большей глубины поле.Вспышка съемная, и ею можно управлять без проводов с помощью пульта дистанционного управления, прикрепленного к горячему башмаку.

Вы также получите больший контроль над настройками освещения, и вы можете наклонять его вверх или в сторону, чтобы отражать свет от потолков и стен.

3. Экспозиция лица объекта

Экспозиция определяет, насколько ярким или темным является ваше изображение. В портретной фотографии наиболее важной частью сцены является лицо объекта. Итак, убедитесь, что лицо правильно экспонировано — не слишком темное (недоэкспонированное) и не слишком яркое (переэкспонированное).

Хотя система замера вашей камеры предназначена для определения того, сколько света должно попасть в камеру, чтобы сделать правильную экспозицию… она не совсем надежна.

Возьмите очень яркий или очень темный кадр, и система начнет сбоить. Система замера на вашей камере берет среднее значение, предполагает, что это средний тон (наполовину белый и наполовину черный), а это значит, что если ваш портрет полностью белый, он этого не понимает — как я уже сказал, надежный… не так. много.

Чтобы исправить это, вы можете отрегулировать настройку компенсации экспозиции (EV) на вашей камере, что позволит вам увеличить или уменьшить экспозицию.Или вы можете поиграть с треугольником экспозиции; ISO, диафрагма и скорость затвора.

4. Используйте режим приоритета диафрагмы для размытия фона

При портретной съемке верный способ поднять планку — использовать широкую диафрагму с малой глубиной резкости. Это размоет фон и сделает ваш объект в центре внимания. Длина диафрагмы в портретной фотографии составляет от f/1,4 до f/2,8.

Если вы снимаете семейный портрет или что-то еще с несколькими объектами, предпочтительнее использовать меньшую диафрагму, так как это позволит держать всех в фокусе.

Чтобы изменить диафрагму на камере, убедитесь, что для режима съемки установлен приоритет диафрагмы или режим AV. Затем используйте колесико, диск, кнопки или настройки меню, чтобы увеличить или уменьшить значение диафрагмы.

5. Найдите подходящий фон

Портреты изобразите предмет (я знаю, чертовски для вас загадка Шерлока Холмса). Тем не менее, есть больше тонкостей, чем просто это. Есть способы сфокусироваться на объекте, предоставив больше места фону — сфокусироваться на объекте, не фокусируясь на нем.

Совершенно логично, верно? Добро пожаловать в мир реальной жизни.

Занятый или отвлекающий фон отвлечет внимание от объекта, на котором вы стремитесь сфокусироваться. Но захватывающая обстановка может добавить вашему изображению много драмы и *pomph и помочь вашему объекту выделиться.

Имейте в виду, что «интересный фон» не обязательно означает загроможденный фон. Вам понадобится нейтральная, незагроможденная среда, которая не будет слишком отвлекать зрителя при портретной съемке.

Для получения дополнительной текстуры и цвета поэкспериментируйте с красивой стеной или забором. Или рассмотрите возможность включения объекта на заднем плане, чтобы обеспечить дополнительный интерес или контекст.

6. Создайте цветовую палитру для своих портретных фотографий

Вы должны осознанно создавать визуальный вид и ощущение своих портретных снимков, и в этом помогает определение цветовой палитры.

Использование дополняющих друг друга цветов для одежды, фона, реквизита и даже постобработки может усилить впечатление от ваших портретных снимков.

Здесь гели могут быстро стать вашим помощником. Использование геля для вашего портрета может изменить настроение или изменить цветовую температуру. Если ваша фотосессия дает неестественные тона кожи или странные цветовые оттенки, вам, возможно, придется отрегулировать температуру освещения. Если вы снимаете в пасмурный день, вам может понадобиться гель с оранжевой цветовой температурой (CTO), чтобы сделать окружающую среду теплее. Принимая во внимание, что если ваши изображения кажутся слишком теплыми, вы можете применить гель с синей цветовой температурой (CTB), чтобы охладить его.Тип снимка, который вы собираетесь сделать, будет определять необходимую вам температуру, поэтому планируйте окружающую среду соответствующим образом.

7. Поэкспериментируйте с разными углами

Обычно портреты снимаются, когда камера находится на уровне глаз объекта, но есть еще много чего, что можно сделать, когда дело доходит до различных композиций для портретной съемки. Выбор нестандартного ракурса может выделить ваши портреты, в том числе ракурсы, которые не так аккуратно скомпонованы.

Попробуйте снимать с высоты птичьего полета или сбоку, измените позы вашей модели или попробуйте сделать откровенный снимок, чтобы найти наиболее удачный ракурс для портрета.

В зависимости от выбранного ракурса вы можете сделать объект стройнее, толще, короче или шире. Перемещайтесь по сцене, чтобы попробовать разные углы и расстояния и посмотреть, какой конкретный угол лучше всего захватывает изображение.

Для вдохновения ознакомьтесь с нашей статьей о более чем 50 различных ракурсах и ракурсах.

8. Используйте реквизит для придания динамики

Добавление реквизита к портретной фотографии — отличный способ добавить цвет, немного волнения и сильного воздействия.

Как ни странно, это тот же самый рецепт, которым воспользовалась фея-крестная Золушки, прямо перед тем, как посадить ее в гигантскую тыкву, срок годности которой скоро истекает.

Стреляйте сквозь объекты на переднем плане, такие как листва или форма архитектуры, чтобы добавить динамический элемент. Размывайте объекты впереди, используя более длинный объектив и фокусируясь на объекте.

Съемка сквозь прозрачные объекты может дать уникальные узоры или отражения, а съемка через что-то вроде забора может обеспечить интересное обрамление вокруг объекта.

9. Завершить редактирование и постобработку

Правда, обработка фотографий в последнее время не пользуется особой популярностью, и это позор.

Видите ли, проблема редактирования фотографий заключается не в редактировании и ретуши цветовой композиции, четкости и качестве. Проблема возникает, когда кажется, что люди пережили многомиллионную пластическую операцию за пару минут… не отставать от всех этих операций сложно.

С учетом сказанного не следует пренебрегать тем влиянием, которое правильная обработка и ретушь могут оказать на портретную фотографию.Во многом «профессиональное» восприятие изображений связано с соответствующими методами редактирования.

Помимо обрезки и изменения размера фотографий, вы можете использовать инструменты красоты, чтобы сгладить недостатки с минимальными усилиями. Цветовые фильтры и ретушь/удаление ненужных элементов с изображения также могут улучшить ваши снимки. Даже если вы уже довольны качеством своей фотографии, редактирование может помочь подчеркнуть предпочитаемый вами визуальный стиль и выразить свое творчество.

Если вам нужно обрезать ненужный край, осветлить отвлекающую тень или изменить фон вашего снимка, ознакомьтесь с программами редактирования и их функциями, чтобы вывести портретную фотографию на новый уровень.

Что дальше? Вдохновитесь некоторыми из лучших

Готовы начать снимать портреты?

Это просто; все, что вам нужно сделать, это: найти хорошее освещение, взять с собой источник света, установить правильную экспозицию для лица вашего объекта, использовать режим приоритета диафрагмы, найти подходящий фон, создать цветовую палитру (#вздох), поэкспериментировать с различными ракурсы, используйте реквизит для добавления динамики, и в довершение ко всему, используйте старое доброе редактирование и постобработку.

Кажется достаточно простым, не так ли?

Съемка портрета — это творческий процесс, который у каждого фотографа выглядит по-своему.Со временем вы найдете и свой процесс.

Откройте для себя лучших фотографов-портретистов всех времен.

Часто задаваемые вопросы

Какие бывают 3 типа портретной фотографии?

Три наиболее распространенные категории портретной фотографии:

1. Традиционные или формальные портреты
2. Откровенные портреты
3. Гламурные портреты

.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован.