Музыкальное событие: События музыкальной жизни

Posted on by

Содержание

События музыкальной жизни

Законы жанра или Преодоление социальной дистанции на манеже цирка

Классическая оперетта в афише фестиваля «Видеть музыку» обычно уступает место мюзиклу. Тем радостнее было увидеть в программе V фестиваля самый что ни на есть «хит» жанра – «Принцессу цирка» И.Кальмана. История Мистера Икс предстала в трактовке театра оперы и балета Республики Коми ярким и зрелищным современным спектаклем, вызвавшим настоящий восторг московской публики, заполнившей (разумеется, с учетом всех положенных ограничений) зал театра Новая Опера. Поставил «Принцессу цирка» главный режиссер театра Илья Можайский, художник-сценограф – Юрий Самодуров, художник по костюмам – Наталия Кравченко, балетмейстер-постановщик – Евгений Жильцов, художник по свету – Нелли Сватова, хормейстеры – Ольга Рочева и Алла Швецова, видеоконтент – Евгений Недокушев. Московским спектаклем дирижировал главный дирижер театра Роман Денисов.

Законы жанра или Преодоление социальной дистанции на манеже цирка

Классическая оперетта в афише фестиваля «Видеть музыку» обычно уступает место мюзиклу. Тем радостнее было увидеть в программе V фестиваля самый что ни на есть «хит» жанра – «Принцессу цирка» И.Кальмана. История Мистера Икс предстала в трактовке театра оперы и балета Республики Коми ярким и зрелищным современным спектаклем, вызвавшим настоящий восторг московской публики, заполнившей (разумеется, с учетом всех положенных ограничений) зал театра Новая Опера. Поставил «Принцессу цирка» главный режиссер театра Илья Можайский, художник-сценограф – Юрий Самодуров, художник по костюмам – Наталия Кравченко, балетмейстер-постановщик – Евгений Жильцов, художник по свету – Нелли Сватова, хормейстеры – Ольга Рочева и Алла Швецова, видеоконтент – Евгений Недокушев. Московским спектаклем дирижировал главный дирижер театра Роман Денисов.
Подробнее >>>

Древо жизни в стиле Леонардо да Винчи

«Царицынская опера» привезла на фестиваль «Видеть музыку» масштабный спектакль, представивший в гармоничном единстве весь творческий коллектив театра, — оперную и балетную труппы, хор (с участием хоровой капеллы) и оркестр. Каких усилий это стоило в нынешних условиях, можно только догадываться.

Древо жизни в стиле Леонардо да Винчи

«Царицынская опера» привезла на фестиваль «Видеть музыку» масштабный спектакль, представивший в гармоничном единстве весь творческий коллектив театра, — оперную и балетную труппы, хор (с участием хоровой капеллы) и оркестр. Каких усилий это стоило в нынешних условиях, можно только догадываться.
Подробнее >>>

Загадочное мерцание «Шёлка»

Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» на V фестивале музыкальных театров «Видеть музыку» показал спектакль «Шёлк» — мюзикл композитора Ивана Кушнира в постановке режиссера Льва Рахлина.

Загадочное мерцание «Шёлка»

Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» на V фестивале музыкальных театров «Видеть музыку» показал спектакль «Шёлк» — мюзикл композитора Ивана Кушнира в постановке режиссера Льва Рахлина.
Подробнее >>>

Современная фантасмагория на гоголевский сюжет

Астраханский театр оперы и балета на V фестивале музыкальных театров «Видеть музыку» решился показать современную оперу. Слово «решился» здесь неслучайно – полнометражные современные оперы не слишком часто появляются в афишах, и уж тем более надо иметь смелость представить такой спектакль на фестивале, где нет никакого предварительного отбора и велик соблазн показать «проверенное» название, в котором, кстати, и солисты на хорошо знакомом материале могут «блеснуть», да и успех у публики более предсказуем. Тем не менее, театр из Астрахани все же рискнул – и выиграл.

Современная фантасмагория на гоголевский сюжет

Астраханский театр оперы и балета на V фестивале музыкальных театров «Видеть музыку» решился показать современную оперу. Слово «решился» здесь неслучайно – полнометражные современные оперы не слишком часто появляются в афишах, и уж тем более надо иметь смелость представить такой спектакль на фестивале, где нет никакого предварительного отбора и велик соблазн показать «проверенное» название, в котором, кстати, и солисты на хорошо знакомом материале могут «блеснуть», да и успех у публики более предсказуем. Тем не менее, театр из Астрахани все же рискнул – и выиграл.
Подробнее >>>

Большая опера на больших фестивалях

Из поистине грандиозной – и по объему, и по широте представленных жанров, афиши юбилейного фестиваля композитора Александра Журбина «Серьезно и легко» практически невозможно выделить какое-то главное событие, только мировых премьер крупных произведений, в том числе и для театра, несколько. И все же возьмем на себя смелость сказать, что именно одна из них – первое исполнение оперы «Анна К.», — может претендовать на титул одного из главных событий фестиваля. Прежде всего, потому что состоялось явление настоящей БОЛЬШОЙ романтической оперы, написанной композитором с несомненным соблюдением канонов жанра и в то же время бесспорно и абсолютно современной. Премьера «Анны К.» стала ярчайшим событием еще одного фестиваля – «Видеть музыку», который проводит Ассоциация музыкальных театров при поддержке Министерства культуры РФ с использованием Гранта Президента Российской Федерации.

Большая опера на больших фестивалях

Из поистине грандиозной – и по объему, и по широте представленных жанров, афиши юбилейного фестиваля композитора Александра Журбина «Серьезно и легко» практически невозможно выделить какое-то главное событие, только мировых премьер крупных произведений, в том числе и для театра, несколько. И все же возьмем на себя смелость сказать, что именно одна из них – первое исполнение оперы «Анна К.», — может претендовать на титул одного из главных событий фестиваля. Прежде всего, потому что состоялось явление настоящей БОЛЬШОЙ романтической оперы, написанной композитором с несомненным соблюдением канонов жанра и в то же время бесспорно и абсолютно современной. Премьера «Анны К.» стала ярчайшим событием еще одного фестиваля – «Видеть музыку», который проводит Ассоциация музыкальных театров при поддержке Министерства культуры РФ с использованием Гранта Президента Российской Федерации.
Подробнее >>>

Омск выручает и выигрывает

Омский музыкальный театр привнес на «Видеть музыку» краску беззаботной комедийности.
Подробнее >>>

В режиме реального времени – Интерактив на оперной сцене

На V фестивале «Видеть музыку», который успешно проходит в Москве, несмотря на все сложности современной ситуации, Государственный театр оперы и балета Республики Коми показал «Любовный напиток» Доницетти в постановке главного режиссера театра Ильи Можайского, главного дирижера Романа Денисова и художника из Костромы Бориса Голодницкого. Спектакль вызвал настоящий восторг московской аудитории. «Музыкальный Клондайк» в марте писал о премьере этого спектакля в Сыктывкаре. Мы рады, что наши впечатления от этого «Любовного напитка» после московского показа только укрепились – ПРАЗДНИК! Хотим напомнить наш рассказ о премьере.

В режиме реального времени – Интерактив на оперной сцене

На V фестивале «Видеть музыку», который успешно проходит в Москве, несмотря на все сложности современной ситуации, Государственный театр оперы и балета Республики Коми показал «Любовный напиток» Доницетти в постановке главного режиссера театра Ильи Можайского, главного дирижера Романа Денисова и художника из Костромы Бориса Голодницкого. Спектакль вызвал настоящий восторг московской аудитории. «Музыкальный Клондайк» в марте писал о премьере этого спектакля в Сыктывкаре. Мы рады, что наши впечатления от этого «Любовного напитка» после московского показа только укрепились – ПРАЗДНИК! Хотим напомнить наш рассказ о премьере.
Подробнее >>>

«Видеть музыку»: два фестивальных вечера

V фестиваль музыкальных театров «Видеть музыку» (проводимый при поддержке Министерства культуры РФ и Фонда президентских грантов) способен каждый вечер переносить зрителей из одного региона нашей страны в другой, на расстояния многих тысяч километров. Так два дня подряд свои работы представляли Театр музыки, драмы и комедии Новоуральска и Хабаровский краевой музыкальный театр.

«Видеть музыку»: два фестивальных вечера

V фестиваль музыкальных театров «Видеть музыку» (проводимый при поддержке Министерства культуры РФ и Фонда президентских грантов) способен каждый вечер переносить зрителей из одного региона нашей страны в другой, на расстояния многих тысяч километров. Так два дня подряд свои работы представляли Театр музыки, драмы и комедии Новоуральска и Хабаровский краевой музыкальный театр.
Подробнее >>>

Красное колесо

V фестиваль «Видеть музыку»: Театр «Донбасс Опера» показал масштабный, сложный, многосоставный спектакль – «Кармину Бурану» К.Орфа. Причем масштаб и сложность спектакля относятся не только к его многожанровости, но и к многозначности его смыслов.

Красное колесо

V фестиваль «Видеть музыку»: Театр «Донбасс Опера» показал масштабный, сложный, многосоставный спектакль – «Кармину Бурану» К.Орфа. Причем масштаб и сложность спектакля относятся не только к его многожанровости, но и к многозначности его смыслов.
Подробнее >>>

Скрябин и его европейские отражения

Первым после шестимесячной паузы концертом, открывшим сезон 2020/2021 Театра Елисейских полей, стал рецитал пианиста Бориса Березовского. Парижане встретили своего давнего любимца с нескрываемым энтузиазмом. В соцсетях агентства Productions Sarfati, организатора концерта, комментарии публики не заставили себя ждать: «Удивительное музыкальное путешествие благодаря великану с пальцами волшебника» и ещё «Такое единство замысла и воплощения – большая редкость. Он уникален!»

Скрябин и его европейские отражения

Первым после шестимесячной паузы концертом, открывшим сезон 2020/2021 Театра Елисейских полей, стал рецитал пианиста Бориса Березовского. Парижане встретили своего давнего любимца с нескрываемым энтузиазмом. В соцсетях агентства Productions Sarfati, организатора концерта, комментарии публики не заставили себя ждать: «Удивительное музыкальное путешествие благодаря великану с пальцами волшебника» и ещё «Такое единство замысла и воплощения – большая редкость. Он уникален!»
Подробнее >>>

страницы: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90

PSD Музыкальное событие, более 8 000 качественных бесплатных PSD-шаблонов

Примененные фильтры Очистить все

PSD

Сортировать по

Популярное Недавнее

Категории

Все Векторы Фотографии PSD Иконки

Лицензия

Все Бесплатно Premium

Отобразить настройки Цвет Ориентация

Все Пейзаж Портрет Квадрат Панорама

Стиль

Применимо только к векторам.

Все Акварель Мультфильм Геометрический Градиент Изометрический 3D Нарисованный от руки Flat

Изм. онлайн Фильтровать по ресурсам, которые можно редактировать онлайн в Wepik и Storyset

См. изменяемые ресурсы

Люди

Применимо только к фотографиям

Все Исключить Включить Число людей
Возраст Младенцы Дети Подростки Молодежь Взрослые Пожилые Старики Пол Мужчины Женщины Этническая принадлежность Южная Азия Ближний Восток Восточная Азия Чернокожие Латиноамериканцы Индусы Белые Freepik’s Choice

Смотрите качественные ресурсы, которые наша команда отбирает ежедневно.

Просмотрите избранные

Дата публикации

ЛюбойПоследние 3 месяцаПоследние 6 месяцевПоследний год

XXIII Международный фестиваль камерной музыки имени Сергея Коршункова

С 24 марта по 1апреля 2018 г. литературно-художественный музей имени Марии и Анастасии Цветаевых (директор Готгельф Л.К.) с большим успехом и при полном аншлаге провел XXIII Международный фестиваль камерной музыки имени Сергея Коршункова.

Сегодня музыкальные произведения звучали в деревянном доме, где жил Сергей Алексеевич Коршунков. Дом находится в комплексе зданий муниципального литературного музея и расположен по адресу: г. Александров, Военный пер., д. 4. Старинный дом знаменит еще и потому, что расположен по соседству с тем зданием, в котором в 1915 – 1917 г.г. жили Цветаевы. И именно в нем формировался один из очагов интеллигентности города, в котором ежедневно, начиная с 10-х г.г. прошлого столетия, собирались александровские учителя и врачи. Они приносили с собой скрипки, альты и виолончели, в доме находился рояль, и все начинали музицировать, давая возможность через музыку выразиться каждому пришедшему в этот уютный и гостеприимный дом.

Традиция домашнего музицирования, когда музыканты играют не для публики, а для собственного удовольствия, в этом доме сохранялась долее всего в России: более семидесяти лет вплоть до смерти Сергея Коршункова. Имеется письменное свидетельство А. И. Цветаевой о том, что она с сестрой, т.е. с Мариной Цветаевой, и с детьми неоднократно посещала домашние концерты.

Литературно-художественный музей Марины и Анастасии Цветаевых бережно собрал и отреставрировал уникальные музыкальные инструменты, на которых играли александровские музыканты-любители и учредил единственный в мире профессиональный международный фестиваль камерной музыки, носящий имя музыканта-любителя Сергея Коршункова.

Бессменный художественный руководитель фестиваля выдающийся музыкант и педагог народная артистка России Александра Евгеньевна Францева.

24 марта в субботу в 16 час. 00 мин. в концертном зале Александровской школы искусств состоялся концерт Камерного хора Московского государственного института культуры. 28 участников хора под управлением заслуженного деятеля искусств профессора М. М. Мусаева исполнили произведения Василия Калиникова, Сергея Рахманинова, Павла Чеснокова, Георгия Свиридова, Карла Дженкинса, Арно Бабаджаняна, Мераба Парцхаладзе. В концерте принимали участие четверо вокалистов и одна пианистка из Китая.

Спустя три дня в Зале под сводами Цветаевского музея состоялся концерт музыки для альта и фортепиано. Выступали лауреаты международных конкурсов Александр Горустович (альт), Денис Шевелёв (фортепиано). В программе концерта музыка Шуберта, Энеску, Вьетана, Глинки, Хиндемита.

29 марта в четверг в 17 час. 30 мин. в Зале камерной музыки проел концерт музыки для скрипки и фортепиано. Исполнители лауреаты международных конкурсов Валерия Богданова (скрипка) и Татьяна Фокина (рояль). В программе музыка Вивальди («Времена года»), Бетховена и Пьяццоллы.

Завершился международный фестиваль камерной музыки 1 апреля концертоммузыки для гитары, кларнета и фортепиано в исполнении лауреатов международных конкурсов Аркадия Елясина (гитара), Ольги Щербаковой (кларнет) и Хироми Яно (фортепиано) Япония.

Фестиваль завершен, отзвучали замечательные музыкальные произведения в прекрасном исполнении маститых музыкантов, а у слушателей осталось желание прийти сюда еще раз в 2019 году и с головой окунуться в волшебный мир камерной музыки.

 

Директор ЛХМ М. и А. Цветаевых Готгельф Л.К.

Зам. начальника МКУ «КСП района» Малиновский А.В.

Neon Beer поддержал культовое музыкальное событие этой весны Elements Weekend

15-16 апреля при поддержке бренда Neon Beer в стенах выдающегося произведения промышленной архитектуры – газгольдера завода «Композит», состоялось культовое музыкальное событие этой весны – Elements Weekend by Roots United.

Здесь, под сорокаметровым куполом на одни выходные была возведена конструкция Elements Weekend. Масштабный проект на стыке музыки, искусства и технологий стал успешным экспериментом объединения под одной крышей двух различных по эстетике ночных мероприятий, раскрыв связь противоположностей через музыкальное и визуальное наполнение. Концепция минимализма первой ночи уступила место световой динамике и энергии второй.

Насыщенная программа фестиваля продемонстрировала качественный срез современной электронной музыки. Лайн-ап уикенда собрал музыкальных новаторов четырех европейских стран.  Техно фигуры современного Берлина, пионеры голландского рейв движения, петербургский проект Roots United и новички движения внесли свой вклад в создание атмосферного рейва.  По подсчетам организатора – Roots United, фестиваль посетило более 2000 человек.

Лаконичный брендинг Neon Beer стал органичным элементом визуального сопровождения представления — неотъемлемой частью светового шоу.

В архитектуру площадки гармонично вписался черный грузовой контейнер Neon Power station – уникальный стрит-бар с правильной арифметикой, где гости могли найти Neon Beer. За моментальное фото, выложенное в Instagram, участники фестиваля могли получить стильное дополнение к образу – бутылочку Neon Beer и поучаствовать в розыгрыше концептуальных вещей из дизайнерской линии одежды от Neon Beer.

Поток отзывов, видео и фотографий с фестиваля буквально взорвал социальные сети – даже те, кто не был на площадке, оказались причастны к Elements Weekend и Neon Beer.

С фотоотчетом можно ознакомиться по ссылке.

Александра Надеждина, бренд-менеджер Neon Beer: «Мы уже не можем представить себе Neon Beer без мероприятий подобного формата. У нас есть хороший опыт сотрудничества с командой Roots United на культовом Present Perfect Festival и в ходе проекта Результ/Арт, и мы надеемся на дальнейшее развитие совместного творчества. Нам важно быть для потребителя частью культуры, в которой он существует: задавать тренды и быть причастными к созданию чего-то принципиально нового и небанального». 

***

Neon Beer – это не только пиво, это, прежде всего, элемент стиля. Сорт пива Neon Beer разработан экспертами компании «Балтика» с учетом вкусовых предпочтений целевой аудитории, молодых людей старше 18 лет. Тщательно подобранные ингредиенты и до деталей продуманная рецептура позволили получить легкое пиво с мягким вкусом с содержанием алкоголя 4,5%.

ООО «Пивоваренная компания «Балтика», часть Carlsberg Group, — один из крупнейших производителей товаров народного потребления России, с 1996 года — №1 на российском рынке пива. «Балтике» принадлежат 8 заводов в России, широкий портфель брендов. Компания является значительной частью Carlsberg Group, и ее региона Восточная Европа, к которому также относятся Азербайджан, Беларусь, Казахстан, Украина и Узбекистан.  Пивоваренная компания «Балтика» – ведущий экспортер российского пива: продукция «Балтики» представлена в более чем 75 странах мира, на долю компании приходится 48% всех экспортных поставок российского пива. В 2015 году продукция компании появилась на рынках Румынии, Индии и Новой Зеландии.

БКИ Москва | «Александра Дичева и Мила Михова создали яркое музыкальное событие…»

«Александра Дичева и Мила Михова создали яркое музыкальное событие…»

31.10.2021

Накануне 1-го ноября – Дня народных будителий, по традиции, в Музее П.И. Чайковского в Москве состоялся праздничный концерт. На московской сцене впервые выступил болгарский фортепианный дуэт «Атмосферы».

Мила Михова и Александра Дичева — молодые, но уже известные в Болгарии пианистки, окончили Национальную музыкальную академию им. Панчо Владигерова в Софии, класс проф. Бориславы Таневой. В 2020-м они стали лауреатами конкурса Болгарского национального радио им. Ольги Камбуровой.

Концерт в Москве открыли генеральный директор Российского национального музея музыки, заслуженный деятель искусств РФ Михаил Брызгалов и директор Болгарского культурного института Виктор Бойчев. В зале присутствовали Чрезвычайный и Полномочный посол Болгарии в РФ Атанас Крыстин, директор Центра промышленности Болгарии в Москве Георги Радулов, дипломаты, представители болгарской диаспоры и российской общественности.

Впервые на московской сцене Александра Дичева и Мила Михова исполнили произведения современных болгарских композиторов – незабываемой Юлии Ценовой и молодой Лоры Аль-Ахмад, написанные специально для четырех рук. Прозвучали так же и пьесы известного болгарского композитора Пенчо Стоянова, произведения Баха и Шуберта.

После концерта кандидат искусствоведения Валерия Федотова так написала о выступлении дуэта «Атмосферы»:

«Замечательный фортепианный вечер прошел в Музее Чайковского в Москве. Молодые болгарские пианистки, выпускницы Национальной музыкальной академии им. Панчо Владигерова, Мила Михова и Александра Дичева, объединившиеся в дуэте «Атмосферы», развернули перед слушателями яркую музыкальную панораму, включающую творения Баха и современные болгарские сочинения. Надо отметить тонкое чувство стиля инструменталисток, проявившееся в их исполнении произведений разных эпох: сдержанно возвышенное — в переложениях хоральных прелюдий Баха, ярко романтическое — в масштабной пьесе «Жизненные бури» Шуберта. Особенно интересно прозвучала болгарская программа, состоящая из сочинений, впервые прозвучавших в российской музыкальной аудитории — изящные, живые пьесы патриарха национальной музыки Пенчо Стоянова, тембрально выразительные опусы совсем молодого композитора Лоры Аль-Ахмад. Большое впечатление произвело исполнение сочинений Юлии Ценовой (ее, к сожалению, не стало в 2010 году), в своем творчестве много экспериментирующей в области новых тембровых звучаний, фактурных, артикуляционных возможностей фортепиано и других инструментов. В представленных на концерте «Метаморфозах» и «Шопском танце» пианисткам виртуозно удалось передать заложенную в них мощную энергию, воплощающую многообразие самой жизни в ее бесконечных метаморфозах.

Можно поздравить Милу Михову и Александру Дичеву в преддверии болгарского Дня народных будителей, создавших яркое музыкальное событие в одном из прекрасных музеев нашего города».

Концерт был организован в рамках совместного проекта Болгарского культурного института и Российского национального музея музыки «Новая болгарская музыка». При поддержке Посольства Республики Болгария в России.

 

Галерея

В выходные в Кудымкаре пройдет главное музыкальное событие года — фестиваль «Трамплин»

Алена ОВЧИННИКОВА

9 декабря 2021 16:40

Он соберет любителей рока со всего Пермского края

.

11 декабря в столице Коми-Пермяцкого округа пройдет главное музыкальное событие года – рок-фестиваль «Трамплин» (16+). Зрителей ждут восемь часов живого звука, драйва и невероятных эмоций.

В Кудымкар съедутся хедлайнеры отечественной рок-сцены

— «Трамплин» — это марафон концертов до глубокой ночи, автограф-сессии и масса удовольствия, — обещают организаторы музыкального мероприятия. – В КДЦ Кудымкара будут новый звук и новый свет. А кому повезет вовремя оказаться в фан-фото-зоне, тот получит автографы звезд российского рока и фото с ними!

Перед зрителями рок-фестиваля выступят хедлайнеры отечественной рок-сцены и известные пермские коллективы: из приглашенных артистов будут Артур Беркут, power-metal группа «Альбион», обновленные «Братья Гримм», «Северный Флот», группа «Ананас», фолк-группа «Шай-Май» и группа «Действуй».

В программе «Трамплина» семь концертных программ, а в перерывах между концертами основных групп в паркетном зале КДЦ выступят молодые исполнители. Для зрителей пройдет рок-ярмарка, будет работать фудкорт, состоятся мастер-классы и фирменный рок-стайл.

Начало рок-фестиваля в 17.00 и продолжится он до глубокой ночи, так что организаторы рекомендуют гостям заранее забронировать места в гостиницах Кудымкара, ведь ночью после фестиваля автобусы в Пермь уже не ходят. А в воскресенье гостям города тоже будет чем заняться: в Кудымкаре есть много мест, куда можно сходить, что посмотреть и где пофотографироваться.

Кстати, для тех, кто поедет на рок-фестиваль из Перми на своей машине, есть неплохая возможность компенсировать часть затрат на дорогу. Среди пермяков есть немало желающих стать пассажирами таких попуток и провести время в компании единомышленников. Попутчиков легко можно найти в официальной группе фестиваля «Трамплин» ВКонтакте. На эту тему открыта специальная беседа.

Рок-фестиваль «Трамплин» проводится под эгидой Центра поддержки культурных и социальных проектов «АРТкад» города Кудымкара, при поддержке Администрации губернатора Пермского края и Администрации города Кудымкара.

Ответы на важные вопросы гостей «Трамплина»

Зал, где будут проходить концерты — с сидячими местами, ведь проводить фестиваль зимой на улице невозможно, но в зале будут места, где зрители смогут потанцевать. Все группы будут давать полноценную программу, а не акустику.

— Очередность выступающих будет опубликована позже, — улыбаются организаторы. — Главное, чтобы все хедлайнеры правильно нашли Кудымкар на карте.

Еще один немаловажный нюанс: до 22.00 несовершеннолетние зрители могут находиться на концерте самостоятельно, а позже– только с родителями или законными представителями.

Второе существенное дополнение: традиционный рок-фестиваль «Трамплин» не раз переносился из-за коронавирусных ограничений, и обязательно будет проводиться с соблюдениями всех антиковидных мер. Поэтому QR-коды и паспорта для зрителей обязательны. Маски тоже нужны.

Место проведения фестиваля «Трамплин 2021» – Пермский край, город Кудымкар, Культурно-деловой центр по адресу: улица 50 лет Октября, дом 12.

Главное музыкальное событие. SIM. 9 лет. Pre-partyСаратов. CityGu.Ru. Интеллектуально -развлекательный портал

Сен 28 • PRO Музыку, Ночной город

В последнюю пятницу сентября, в клубе Machine Head прошло pre-party к новому сборнику SIM. SIM – это ежегодный сборник лучших песен, записанных саратовскими музыкантами за год. Проект начался в 2007 году и за это время успел себя зарекомендовать, как главное музыкальное событие года. Готовящийся сборник будет девятым по счёту.

Своё творчество представили зрителям три группы: «Секвойяж» Titty Twister, «Пляски Святого Витта». Каждая из этих групп достойна отдельного внимания.

Первыми выступали группа «Секвойяж». Самая молодая группа на мероприятии. Стоит отметить особую энергетику и харизматичность данного коллектива, которая выделяет его из общей массы. Смешные тексты и позитивная смесь регги и фолк-рока никого не оставила равнодушным и уже на третьей песне зрители веселились и плясали..

«Это наш первый подобный опыт и это очень сильно мотивирует нашу музыкальную деятельность. Проект уникальный, в других городах нет подобных вещей. Это очень важный шаг для развития нашей группы. Публика на данном мероприятии более разнообразная и можно получить много разных мнений о нашей музыке» – поделилась с нами вокалистка группы «Секвойяж» Антонина Стелижевская.

Следующими выступали Titty Twister, которые просто потрясли своей техникой игры на инструментах, и не смотря на то, что в группе всего два участника (бас – Александр Лозяков и барабаны – Александр Астафьев), звучание их было очень разнообразным.

«Если бы не было SIMа, музыканты были бы гораздо ленивее. Когда появляется эта дата (выход сборника), все в городе начинают суетиться и записывать песни. Также этот сборник даёт возможность познакомиться с творчеством достойных музыкальных групп, найти которых не так-то просто» – рассказали нам участники группы.

Последними выступали «Пляски Святого Витта». Самая старая из представленных групп на концерте. Ребята собрались в далёком 2002 году и до сих пор играют, за что им  большое уважение. Их сет был наполнен синтезом гитарного драйва с легкостью и мелодичностью отдельных партий и эмоциональным, надрывным вокалом Алексея Шатового.

Ребята участвовали уже раньше на подобном мероприятии и представляли свои песни почти на всех сборниках SIM. Они отметили, что всё прошло на хорошем уровне, и они получили массу положительных эмоций.

Сами организаторы (Николай Шадрин и Юрий Швам) мероприятием остались довольны: «Мероприятие удалось по атмосфере, не смотря на разные стили и направления групп, выступавших на нём». Также они отметили, что основная суть создания подобных мероприятий – это приобщение людей к искусству, создание правильного настроя в рок-тусовке, и не смотря на отсутствие прямого коммерческого интереса в создании подобного сборника, за время его существования, он принёс много пользы, позволив многим молодым группам рассказать о себе и выступить на одной сцене с более опытными командами.

В целом, всё прошло очень достойно и интересно. Machine Head не перестаёт радовать своим уровнем организации и обслуживания. Теперь нужно только подождать выход самого сборника и мероприятия, посвященного его выходу, намеченного на январь следующего года, которое несомненно привлечет ещё больше людей к саратовской рок-музыке.

Текст: Антон Сергеев

Фото: Олег Елкис

Специально для CityGu.ru

« Первый в городе фестиваль «Самопознание» Юрий Слободяник ударом меча пробивает сталь! »

Древние Олимпийские игры

Музыка присутствовала во всех греческих играх. Фестивали собирали большие толпы из 90 003 зрителей 90 004 и, таким образом, были идеальной возможностью для музыкантов, писателей и других художников представить свои таланты миру. Для беспрепятственного проведения игр было необходимо сотрудничество некоторых музыкантов: к зрителям обратились трубача и глашатая. Более того, музыка сопровождала пятиборье , в частности прыжок в длину , потому что греки считали, что музыка улучшает координацию движений.

На некоторых играх состязания в музыке и подобных искусствах составляли отдельную часть программы, наравне со спортивными состязаниями. Их называли «музыкальными состязаниями» в честь муз, богинь таких искусств, как музыка, литература и драма.

Самыми известными музыкальными состязаниями были Пифийские игры , посвященные Аполлону , богу искусств. В классический период в Дельфах было три музыкальных состязания: игра на кифаре , сочетание кифары и пение и игра на авлосе .Пение в сопровождении авлоса было упразднено вскоре после его учреждения.

Китара была разновидностью лиры с вертикальными струнами одинаковой длины. aulos был духовым инструментом с тростниковым мундштуком, как у кларнета или гобоя. Обычно музыкант играл два auloi одновременно. Китара и auloi могут аккомпанировать как певцам, так и сольным исполнителям, а также хорам.

В эллинистический период добавились другие мероприятия: сочинение стихов и прозы и конкурсы трагических и комических актеров.На Капитолии в Риме проводились конкурсы декламации, прозы и поэзии как на греческом, так и на латыни. На Олимпийских играх нельзя было найти ни одного из этих событий. Соревнования глашатаев и трубачей (мужчин, необходимых на любых играх, музыкальных и нет) были единственными олимпийскими музыкальными мероприятиями.

Келси Баллерини получает свою первую награду CMA, музыкальное мероприятие

Келси Баллерини только что получила свою первую награду CMA. «Half of My Hometown», ее дуэт с Кенни Чесни, был назван Музыкальным событием года 2021 года.

Объявление было сделано в среду утром (10 ноября) перед вечерним CMA на канале ABC (20:00 по восточноевропейскому времени). 20 лучших синглов с ее Kelsea также выиграли музыкальное видео года, о чем также было объявлено заранее. У Lifetime Ballerini еще семь номинаций, в том числе пять в категории «Вокалистка года».

Баллерини должен выступить на церемонии вручения наград CMA Awards 2021.

В разговоре с Taste of Country во вторник (9 ноября) она не слишком оптимистично оценивала свои шансы.В то время не было ясно, будет ли награда объявлена ​​во вторник или в среду, но исторически она присуждается перед выставкой.

«Я не слышала», сказала она. «Но обычно отсутствие новостей — это плохие новости».

Ранее она рассказала ToC, как сотрудничество началось с текстового сообщения Чесни в 2 часа ночи:

В дополнение к песне Балерини и Чесни, в категории «Музыкальное событие года» CMA Awards 2021 года были представлены «Buy Dirt» Джордана Дэвиса и Люка Брайана. «В погоне за тобой» Райана Херда и Марен Моррис, «Пьяный (и я не хочу идти домой)» Эль Кинг и Миранды Ламберт и «Знаменитые друзья» Криса Янга и Кейна Брауна.»

Через несколько мгновений после того, как было объявлено, что «Half of My Hometown» выиграла музыкальное событие CMA, CMA (через GMA ) сообщил, что эта песня также выиграла музыкальное видео года.

Ассоциация музыки кантри проводит конкурс Церемония вручения наград CMA Awards 2021 на Бриджстоун-Арене в центре Нэшвилла. Шоу, впервые организованное Люком Брайаном, возвращается в место проведения – его дом с 2006 года – после года проведения в Music City Center из-за пандемии COVID-19.

Церемония награждения CMA Awards 2021 начнется в 20:00 по восточному времени в среду (ноября).10) и в прямом эфире на ABC.

Помните: лучше всего смотреть CMA на ABC с оглавлением на вашем телефоне!

50 величайших моментов наград CMA всех времен

MTI все вместе! | Международный Музыкальный Театр

Глобальное мероприятие в честь местного театра

Более 2000 театров во всех 50 штатах и ​​более чем 31 стране представили это эксклюзивное музыкальное ревю, задуманное в качестве сбора средств, в выходные с 12 по 15 ноября 2021 года, собрав более 6 человек.2 миллиона долларов для театральных организаций по всему миру

MTI предоставила школам и театрам по всему миру эксклюзивное музыкальное ревю с песнями из любимых шоу MTI… и все это бесплатно.

MTI объявила общий доход, полученный кинотеатрами по всему миру от All Together Now! — Глобальное событие, посвященное местному театру. MTI, ведущее в мире агентство по лицензированию театрального искусства, предоставило школам и театральным организациям эксклюзивное музыкальное ревю с песнями из любимых спектаклей MTI… и все это бесплатно благодаря щедрости авторов, создавших невероятные хиты для ревю.

MTI Все вместе! Номер был разработан как сбор средств для местных театров для живых выступлений в течение тех же четырех дней с 12 по 15 ноября 2021 года. Последние полтора года были чрезвычайно сложными для театральных организаций, и MTI предложила этот эксклюзивный музыкальное ревю как способ как поприветствовать зрителей в театре, так и поддержать тысячи театров, которые выстояли в трудных обстоятельствах.

Более 2000 организаций из всех 50 штатов и 31 страны приняли участие в мероприятии в ноябрьские выходные.Около 5000 отдельных выступлений посмотрели около 500 000 зрителей, и было собрано более 6,2 миллиона долларов (с поправкой на местную валюту), которые были использованы для поддержки продюсерских организаций*.

Звездная группа авторов, поместий и правообладателей предоставила свои песни, в том числе:

Эйб Берроуз, Ален Бублил, Алан Джей Лернер, Алан Менкен, Аллан Ни, Энтони Дрю, Энтони Ньюли, Бендж Пасек, Бенни Андерссон, Билл Стейнкеллнер, Билли Джо Армстронг, Бьорн Ульвеус, Кэтрин Джонсон, Чарльз Страус, Чери Стайнкельнер, Кларк Питерс , Клод-Мишель Шенберг, Дэвид Грейг, Дэвид Хайн, Дэвид Симпатико, Деннис Келли, Дик Сканлан, Disney Theatrical Group, Дуглас Картер Бин, DreamWorks Theatricals, Фрэнк Лессер, Фрэнк Уайлдхорн, Фредерик Лоу, Джордж Ферт, Джордж Стайлз, Гленн Слейтер, Харви Фирстайн, Герберт Крецмер, Ховард Эшман, Ирен Санкофф, Джек Фельдман, Джеймс Лапин, Джейсон Хоулэнд, Джейсон Роберт Браун, Джанин Тесори, Дженнифер Ли, Джерри Бок, Джесси Нельсон, Джимми Ван Хьюзен, Джо Сверлинг, Джон Майкл Тебелак, Джонни Берк , Джонатан Ларсон, Джозеф Стейн, Джулиан Феллоуз, Джастин Пол, Кристен Андерсон-Лопес, Лесли Брикасс, Линда Вулвертон, Лайонел Барт, Линн Аренс, Марк Шайман, Марси Хейслер, Марк О’Доннелл, Мартин Чарнин, Мэттью Джерард, Мич Аэль Майер, Минди Дикштейн, Ричард М.Шерман, Ричард Моррис, Робби Невил, Роберт Б. Шерман, Роберт Лопес, Сара Барейлес, Скотт Уиттман, Шелдон Харник, Стивен Флаэрти, Стивен Шварц, Стивен Сондхейм, Терренс МакНалли, Томас Михан, Тим Макдональд, Тим Минчин, Тим Райс и Зина Голдрич.

Дрю Коэн, президент и главный исполнительный директор MTI Worldwide, отметил: «Реакция со всего мира была подавляющим подтверждением важности живого театра и прочной связи членов театрального сообщества друг с другом.Более того, невероятная поддержка зрителей в возвращении к живому театру была невероятной. Я присутствовал на небольшой постановке Все вместе сейчас! в молодежном театре в Калифорнии, и чувство сопричастности, выраженное всеми присутствующими — будь то на сцене или в зале — было поистине вдохновляющим».

«Будь то в прямом эфире, личном представлении или в потоковом режиме, я очень рад, что так много театров смогли осмысленно привлечь свою аудиторию с помощью Все вместе сейчас! По нашим оценкам, в этих мероприятиях приняли участие около 100 000 человек. в качестве исполнителей, музыкантов и членов съемочной группы.Стойкость и увлеченность театрального сообщества в полной мере проявились в эти ноябрьские выходные, и мы благодарны за то, что помогаем изменить ситуацию к лучшему для всех различных театров по всему миру», — сказал Джон Приньяно, главный операционный директор и директор по образованию и развитию MTI.

«Театральные люди обладают неукротимым духом. Мы были так счастливы предложить Европе эту возможность отпраздновать возвращение на сцену. Даже если мы еще не покончили с этой пандемией (или она с нами), уик-энд, в который и все те, кто за кулисами и перед домом имел возможность снова поделиться своими талантами со своими сообществами, дали всем настоящий театральный «бустер».Спасибо всем, кто принял участие», — сказал Шон Грей, управляющий директор MTI London

.

«То, что театральные деятели со всего мира собрались вместе на праздничный уик-энд, стало свидетельством силы повествования и стойкости нашего театрального сообщества. MTI All Together Now! был знаком того, что мы вернулись! пандемия по-разному повлияла на нашу всеобщую любовь к театру и приверженность нашему искусству, мы восстанавливаем нашу индустрию», — сказал Стюарт Хендрикс, управляющий директор MTI Melbourne.

* Большинство этих данных были предоставлены MTI организациями после их All Together Now! представления. Там, где организации не представили информацию, использовались очень консервативные оценки, и MTI считает, что фактические показатели (например, доход, количество производств) выше, чем представлено выше.

Партнеры

Music Theater International благодарит за поддержку наших партнеров в этом начинании: Американскую ассоциацию общественных театров (AACT), Американский альянс театра и образования (AATE), Broadway Media, BroadwayWorld, Disney Theatrical Group, Drama & Theatre, Educational Theater. Association (EdTA), Funk Studios, Hal Leonard, iHeartRadio Broadway, Учитель музыки, Национальный альянс музыкальных театров (NAMT), Афиша, Sardines, Show Share, Subplot Studio, TYA/USA, WhatsOnStage.

Полный список песен

Послушайте доступные песни ниже:  T Эти записи предназначены для справки и в некоторых случаях могут не полностью отражать окончательную лицензионную версию партитуры.

Познакомьтесь с нашей творческой группой

Вы выполнили #AllTogetherNowMTI? Отмечайте нас и следите за нами @mtishows в Instagram, Facebook и Twitter.

 

 

 

событий | Беркли

Работа предоставлена ​​А.Лю

Даты событий

Среда / 20 апреля 2022 г. / 13:00