Самые известные рок музыканты: Рок музыканты и кумиры: биографии рок звезд

Содержание

10 самых крутых лысин в рок-музыке — SAMESOUND

Самые известные лысые музыканты современной рок-музыки.

Несмотря на то, что рок-музыка у большинства людей ассоциируется именно с длинными волосами и пышными начесами, среди музыкантов не мало «блестящих» голов. Одни всячески пытаются скрыть это за париками (like Kabzon), другие же не стали стесняться своей брутальности и о них мы сегодня и вспомним.

Бьорн «Скорость» Стрид (Soilwork, Disarmonia Mundi)

Шведский вокалист, известный по работе в таких коллективах как Soilwork и Disarmonia Mundi. Стрид использует разнообразные вокальные стили, способен быстро переключаться с гроулинга и скриминга на чистый, гармоничный вокал.

Гальдер (Old Man’s Child, Dimmu Borgir)

Настоящее имя — Томас Руне Андерсен (Thomas Rune Andersen). Норвежский композитор, гитарист и вокалист. Является основателем мелодик блэк-метал группы Old Man’s Child, а также соло-гитаристом группы Dimmu Borgir.

Дэвид Дрейман (Disturbed)

Американский вокалист, известный по работе в Disturbed и Device. Обладает сильным вокалом и узнаваемой монерой пения. Дэвид находится на 42 позиции в Хит-параде «Топ-100 Метал-вокалистов всех времен».

Пиви Вагнер (Rage)

Немецкий вокалист и бас-гитарист, лидер группы Rage. В 1999 году Пиви оказался единственным из участников Rage, кто отказался распускать группу и продолжил работу, набрав новый состав.

Оливер Ридель (Rammstein)

Немецкий музыкант. Бас-гитарист группы Rammstein. Помимо музыки увлекается экстремальными видами спорта, например, сёрфингом. Спокойная сторона его натуры выразилась в увлечении профессиональным фотографированием и занятиях йогой.

Шаво Одаджян (System of a Down)

Бас-гитарист американской рок-группы System of a Down и хип-хоп группы Achozen. Так же известен как популярный в Лос-Анджелесе диджей под именем «DJ Tactic». Утверждает, что на гитаре он играет лучше, чем на басу.

Джо Сатриани

Американский гитарист-виртуоз итальянского происхождения. Учитель таких гитаристов, как Стив Вай, Кирк Хэммет, Алекс Сколник и многих других. По мнению британского издания Classic Rock один из величайших гитаристов всех времен.

Скотт Йен (Anthrax)

Американский музыкант, известный как гитарист и основатель группы Anthrax. Скотт известен как лицо Anthrax и среди своих друзей имеет прозвище «Расколотое лицо», за его способность постоянно и активно участвовать в разных делах, будь то музыка, покер, комиксы, фильмы или телевидение.

Роб Хэлфорд (Judas Priest)

Британский музыкант, автор песен и продюсер, в первую очередь известный как вокалист британской хеви-метал группы Judas Priest. По версии журнала Classic Rock занимает 9 место в рейтинге лучших фронтменов рок-музыки. За мощные вокальные данные и значительный вклад в развитие метала Хэлфорд получил прозвище «Metal God» («Бог Метала»). Мультиинструменталист, и хотя сносно он играет лишь на губной гармошке и гитаре, но по его собственному признанию в достаточной степени, дабы помочь себе при написании песен, он играет на клавишных, бас-гитаре и барабанах.

Керри Кинг (Slayer)

А вот и лысина, появления которой все уже давно ждали. Встречайте — Керри Кинг. Американский гитарист, основатель и бессменный участник трэш-метал группы Slayer. Известен также своим бескомпромиссным характером, экстравагантным внешним видом и любовью к змеям. Хотя Кинг занимает высокие позиции в рейтингах лучших метал-гитаристов, свою единственную персональную награду он получил лишь в 2008 году (награда Golden Gods Awards журнала Metal Hammer в номинации «Золотой бог»).

What’s Your Reaction?

25 лучших рок-песен

Рок – это музыка, от которой сердце начинает биться быстрее, сразу возникает жажда бурной деятельности и неукротимо тянет на подвиги. Поэтому для соответствующего настроения представляем вам 25 лучших рок-композиций всех времен и народов, на которых уже успела вырасти пара поколений.

Nirvana — Smells Like Teen Spirit

Идея песни, которая стала «гимном поколения «Х», пришла к Кобейну, когда его подруга Кэтлин написала на его стене «Kurt smells like teen spirit». Певец принял фразу как имеющую революционное значение, хотя она всего-навсего имела в виду, что от него пахнет дезодорантом Teen Spirit.

Deep Purple — Smoke on the Water

Эта песня известна своим хорошо узнаваемым гитарным риффом и, наверное, нет человека, который ее не слышал.

Led Zeppelin — Kashmir

Оказывается, текст этой песни был создан после посещения группой пустыни Сахара, хотя Кашмир расположен в северо-западной части Индии. Музыка к композиции создавалась около трех лет.

Queen — We Will Rock You

Ритм песни невозможно забыть, если услышать хотя бы один раз. Композиция, которая доказывает, что все гениальное – просто, а создать хит можно из трех ударов и, конечно, неповторимого вокала Фредди Меркьюри.

AC/DC — Highway to Hell

Дорогой в ад (именно так переводится название песни) назвал гитарист группы гастрольную жизнь AC/DC. Именно так и появилась идея песни, которая понравилась и музыкантам, и всем фанатам их творчества.

Metallica — Nothing Else Matters

Лирическую балладу Nothing Else Matters определенно можно назвать одной из самых любимых композиций группы. Всеобщую любовь подтверждает и огромное количество каверов, сделанных именно на эту песню.

U2 — Sunday Bloody Sunday

Ирландцы U2 являются одной из самых популярных и успешных групп в мире. За свою карьеру они успели заработать 22 премии «Грэмми», что больше, чем у любого другого коллектива в мире. Песня Sunday Bloody Sunday, записанная в 1982 году, до сих пор остается одной из визитных карточек группы.

Black Sabbath — Paranoid

Как вспоминает Оззи Осборн, эта песня пришла ему в голову, пока он ехал в поезде: «Помню, приехал домой с пленками и говорю жене: кажется, мы написали сингл. Она мне: «Но вы не пишете синглов!» Я ей: «Знаю, но пока ехал в поезде сюда, эта песня просто сводила меня с ума!».

Eagles — Hotel California

Песня Hotel California получила премию «Грэмми» в 1978 году как лучшая песня года. Идея композиции заключается в сравнении Голливуда с шикарной гостиницей, которая сначала приветствует гостей, но потом заманивает их в ловушку благодаря собственной хитрости.

Guns N’ Roses — Welcome To the Jungle

Долгое время Guns N’ Roses жили в полном соответствии с девизом «Sex, Drugs & Rock n’Roll» и была одной из самых ярких, талантливых и непредсказуемых групп в истории рока. Музыкальный телеканал Vh2 назвал эту песню величайшей хард-рок песней всех времен и народов.

Scorpions — Still Loving You

Композиция Still Loving You является одним из самых успешных синглов группы, и именно эта песня вызвала такую волну истерии у французских фанатов, которой не было во Франции со времен The Beatles.

The Doors — Light My Fire

Загадочные, иносказательные, а иногда даже мистические тексты песен и яркий образ вокалиста Джима Моррисона сделали группу едва ли не самой знаменитой, но в то же время противоречивой рок-командой своего времени. На закрытии концерта в Нью-Орлеане 12 декабря 1970 года песня Light My Fire стала последней, сыгранной группой вчетвером, и последней песней Моррисона, исполненной им со сцены.

Blur — Song 2

Эта короткая песня была и остается одной из самых драйвовых песен группы. И хотя название Song 2 было рабочим, оно прижилось, а вскоре понравилось и фанатам.

Bob Dylan — Knockin’ on Heaven’s Door

Боб Дилан — культовая фигура в рок-музыке на протяжении пяти десятилетий, а его песня Knockin’ on Heaven’s Door остается визитной карточкой музыканта.

Aerosmith — Dream On

Вокалист Aerosmith Стив Тайлер работал над этой песней целых шесть лет, то бросая ее, то снова возвращаясь. Но это того стоило, так как песня получилась действительно отличной.

KISS — I Was Made for Lovin’ You

Песня настолько наполнена драйвом, что стала одной из самых популярных рок-песен в истории. А ее строчки «I was made for lovin’ you baby, You were made for lovin’ me» наверняка слышал каждый.

Soundgarden — Black Hole Sun

По словам фронтмена группы Криса Корнелла, песня была написана им за 15 минут. По его словам, он писал композицию, не думая, что она понравится группе, но песня стала хитом.

Depeche Mode — Personal Jesus

Для раскрутки сингла Personal Jesus использовался весьма оригинальный способ — в разделах частных объявлений появилась реклама со словами «Ваш собственный персональный Иисус». Позже в рекламе упоминался телефонный номер, позвонив по которому, можно было услышать эту песню.

Foo Fighters — Everlong

На счету группы, образованной бывшим участником рок-группы Nirvana Дейвом Гролом, не одна по-настоящему душевная и проникновенная песня – и Everlong как раз таковой и является.

Europe — The Final Countdown

Знаменитый мотив песни — это самый настоящий гимн от шведских рокеров Europe. Первый сингл из одноименного альбома The Final Countdown стал началом успешного творческого пути музыкантов.

Oasis — Wonderwall

По словам вокалиста Ноэля Галлахера, эта песня о девушке, которую он встретил во время тура группы. Он утверждает, что эта композиция о «о воображаемой подруге, которая придет и спасет вас от самого себя».

The White Stripes — Seven Nation Army

Это одна из немногих песен, которая обрела вторую жизнь среди футбольных болельщиков, а стала известной благодаря узнаваемой и цепляющей мелодии.

Radiohead — Creep

Фронтмен Том Йорк написал эту песню в 1987 году, еще до того, как собралась группа. Изначально именно эта композиция привлекла внимание продюсеров, которые пришли на репетицию музыкантов.

Sex Pistols — God Save the Queen

Эта песня была и остается не просто гимном панк-рока, но и голосом целого поколения бунтарей, которым противна монархия. После выхода песни на двух участников Sex Pistols, их арт-директора и продюсеров были совершены вооруженные нападения. Критики называют эту композицию поворотным моментом в истории рок-музыки – настолько она изменила весь музыкальный ландшафт.

The Cranberries — Zombie

Эта песня является самой известной из всего творчества группы The Cranberries, Композиция была написана в ответ на смерть двух мальчиков от взрыва бомбы террористов. По мнению вокалистки Долорес О’Риордан, зомби — это и есть члены террористических организаций, по вине которых на тот свет уходят ни в чем не повинные люди.

The Beatles — Let It Be

Let It Be стала последним синглом группы перед тем, как Пол Маккартни объявил о своем уходе. Идея композиции пришла к музыканту после того, как он увидел во сне свою мать, которая говорила ему: «Все будет хорошо, просто «пусть будет так» (англ. let it be).«Я чувствовал себя счастливым после этого сна. Это и побудило меня написать эту песню», — рассказывал Маккартни.

Конечно, нашу подборку нельзя назвать полной, так как в мире существует еще огромное множество шикарных песен. Делитесь вашими любимыми хитами с нами!

10 великих рок-музыкантов – Которые не дожили до 30 лет

Которые не дожили до 30 лет

Раннюю смерть в среде рок-музыкантов можно считать чем-то вроде профессионального заболевания, однако в истории были поистине душераздирающие примеры безвременного ухода кумиров из жизни. Владимир Высоцкий пел «Задержимся на цифре 37, коварен Бог…», однако многие из звезд не «проскочили» и 30-ти летний рубеж… Остается только догадываться, какими бы еще шедеврами они могли порадовать нас, если бы не судьба или не бездумное отношение к собственному здоровью.

Брайан Джоунз (Brian Jones, 1942-1969)

Один из основателей легендарных The Rolling Stones, принимавший участие не только в выборе названия команды, но и в наборе участников группы. Правда, в отличие от своих коллег сочетать плодотворное творчество с пристрастием к алкоголю и наркотикам у Брайна не получалось, поэтому его фактически отчислили из группы. Правда, закончилось расставание трагически – всего через несколько недель Брайан был найден мертвым у себя в бассейне. Его сердце не выдержало не только очередного трипа, но и эмоционального стресса.

Джим Моррисон (Jim Morrison, 1943-1971)

Могила Джима на парижском кладбище Пер-Лашез до сих пор остается местом паломничества фанатов, особенно девушек, которые одно время даже приходили к памятнику в надежде забеременеть. Можно сказать, что музыкант покинул этот мир на самом пике славы. Его нашли бездыханным в парижской гостинице, и это очередная история неудачной смеси алкоголя и расширяющих сознание веществ. Снявший биопик о музыканте Оливер Стоун уделил особое внимание его пристрастию к выпивке –игравший звезду Вэл Килмер трезвым на экране практически не появлялся.

Ник Дрейк (Nick Drake, 1948-1974)

Интересно, что слава к Нику пришла уже после его гибели, а его альбомы на виниле, изданные на лейбле Island, сегодня стоят баснословных денег. Несмотря на то, что музыкант закончил Кембриджский университет и нашел себя в творчестве, он серьезно страдал от депрессий, с которыми боролся путем приема антидепрессантов. Собственно, они-то и свели Дрейка в могилу, однако выяснить, специально или случайно он употребил их в огромном количестве в трагический день, так и не удалось.

Сид Вишес (Sid Vicious, 1957-1979)

Сид был не только легендой панк-рока, басистом и основателем группы The Sex Pistols, но и настоящим воплощением лозунга «живи быстро и умри молодым» — протянуть ему удалось всего 21 год. Как и огромное число других музыкантов он пал жертвой наркотиков, однако необычность его ситуации заключалась в том, что ими его снабжала собственная мать. А смерть настигла его незадолго до того, как музыкант должен был предстать перед судом по обвинению в убийстве своей подруги…

Бадди Холли (Buddy Holly, 1936-1959)

Многие считают именно Бадди основоположником рок-н-ролла, оказавшим существенное влияние на The Beatles и Боба Дилана. Его хиты Peggy Sue и Everyday навсегда вписаны в золотой фонд рока.  К сожалению, мы не узнаем, как бы развивалась его карьера, поскольку гениальный исполнитель погиб в авиакатастрофе, когда ему было всего 22 года.

Дженис Джоплин (Janis Joplin, 1943-1970)

Моментально узнаваемый хриплый голос принес Дженис  славу лучшего женского вокала рока. Такие вещи, как Mercedes-Benz или Piece of My Heart, все любители рок-музыки знают без преувеличения наизусть. Однако будучи в детстве застенчивым и забитым ребенком, Дженис не смогла справиться с обрушившейся на нее славой – на следующий день после записи своего лучшего хита она была найдена мертвой в гостиничном номере, очередная передозировка…

Клифф Бартон (Cliff Burton, 1962-1986)

Как говорят, после трагической смерти Клиффа все следующие альбомы группы Metallica специально записывались таким образом, чтобы партии бас-гитары были еле слышны. Имеет ли этот слух под собой реальные основания, сложно сказать… Однако погибший музыкант действительно был душой команды, а его кончина в результате автокатастрофы стала поворотным моментом в истории коллектива – играть Metallica стала совершенно иначе, и многие фанаты так и не приняли ее новый звук.

Курт Кобейн (Kurt Cobain, 1967-1994)

Фронтмен группы Nirvana, главной рок-сенсации 1990-х, в последние годы страдал не только от героиновой зависимости, но также от депрессии, кроме того, он уже имел существенные проблемы со здоровьем. Невзирая на огромный успех команды и баснословные гонорары, справиться со своими внутренними демонами артист не сумел, и во время очередного приступа застрелился из ружья…

Виктор Цой (1962-1990)

Кумир всей советской молодежи 1980-х, Виктор Цой не дожил всего год до окончания советской эпохи. Напомним, что попытка переворота под названием ГКЧП, фактически положившая конец СССР, состоялась 19 августа 1991-го года, а за год до этого, 15 августа тысяча девятьсот девяностого года лидер группы Кино заснул за рулем машины Москвич на мокрой трассе в Латвии. Произошедшая авария оказалась смертельной, так что увидеть, чем завершились перемены, к которым Виктор Цой призывал в своих песнях, рок-музыкант не успел.

Джими Хендрикс (Jimi Hendrix, 1942-1970)

Лучший гитарист всех времен и народов, по сути, перевернул представления о том, на что способна и как может звучать электрогитара. Обращаться с ней так, как это делал Джими, тогда не умел никто, да и после этого к нему приблизился разве что Стиви Рэй Вон. Несмотря на то, что артист также был найден мертвым в кровати в возрасте 27 лет, точная причина гибели не была до конца установлена. Наиболее расхожая версия – передозировка снотворного и смерть от удушья.

Борис Миленский

19 июля 2020 года

Редакция Hi-Fi.ru

Подписывайтесь на нашу ленту в Яндекс.Дзен

Лучшие рок музыканты всех времен. Самые известные певцы в мире

Нельзя сказать однозначно, кто именно из музыкантов и певцов является самым известным и уважаемым певцом в мире. Талантливые музыканты были, есть и будут, однако, только некоторые из них становятся по-настоящему мировыми звездами. Их любят, слушают и почитают даже после их смерти.

Многие выдающиеся исполнители уже полюбились всему миру, но есть среди них, те, кто находится на самой вершине популярности. Один из них — истинный король поп-сцены. Его знают все, кто хоть немного увлекается музыкой. Многочисленные композиции Джексона всегда на слуху и будут еще звучать многие годы.

Поп-королю принадлежит более 13 рекордов Гиннеса. Он получал престижнейшую премию Грэмми целых 15 раз и продал более 1 млрд. копий своих популярных альбомов.

Но миллионы сердец потускнели 25 июня 2009 года, когда Джексон ушел из жизни. Смерть наступила от передозировки пропофолом, который он употреблял в качестве успокоительного средства. После смерти Джексона резко возросли продажи его альбомов.

{youtube} sOnqjkJTMaA {/youtube}

Майкл Джексон самый популярный поп-исполнитель, в то время как ярчайшим представителем рок-культуры считается Фредди Меркьюри. Группа Queen приобрела мировую известность благодаря уникальному голосу солиста .

Меркьюри скончался холодным вечером 24 ноября 1991 года в Лондоне. Причиной смерти стала бронхиальная астма, которая развивалась на фоне СПИД и ВИЧ. Год спустя знаменитые рок-исполнители выступили на концерте в память об ушедшем солисте Queen.

Мелодичный голос итальянского певца ,композитора, режиссера и актера Адриано Челентано был знаком многим. Альбомы с его прекрасными песнями продавались в огромном количестве. Сейчас певец проживает недалеко от Милана, в провинции Лекко, где активно продолжает заниматься творчеством.

Низкий и хриплый баритон, рождающий легенды блюза, принадлежит Джо Кокеру . Кроме того, певец носит почетный статус Кавалера Ордена Британской Империи.

Другому британскому композитору и певцу Элтону Джону принадлежит не менее почетное звание сэра, которое он получил в 1995 году. На протяжении 40 лет своей карьеры, он продал более полумиллиона копий альбомов.

Пол Маккартни

Еще один известный певец , удостоенный звания сэра и рыцаря- Джеймс Пол Маккартни . Основатель знаменитых на весь мир “жуков” The Beatles опережает Майкла Джексона по полученным Грэмми. 16 раз Маккартни удостаивался этой награды. Стоит упомянуть и великого певца Джона Леннона. Их дуэт уверенно можно назвать одним из самых успешных.

В продолжение темы о выдающихся исполнителях в истории музыки – 15 лидеров мужского пола из топ-100 лучших исполнителей времен расцвета рок-музыки. В опросе и составлении списка по версии американского журнала Rolling Stone приняли участие 179 экспертов, среди которых известные деятели музыкального бизнеса.

Популярные трэки: Bohemian Rhapsody, We Are The Champions, Friends Will Be Friends, We Will Rock You

Повлиял на творчество Экселя Роуза, Джо Эллиота и Джорджа Майкла

Фредди Меркьюри был подобен динамиту – его четыре октавы на фоне огромной мерцающей сцены могли заставить кого угодно упасть в обморок от полученного катарсиса. Даже когда он умирал от болезни, то до последнего занимался пением. Он был бойцом, — вспоминает Брайан Мэй — Меркьюри едва ли мог ходить, когда группа записала Show Must Go On в 1990 году. Я сказал ему: Фред, я не знаю, будешь ли ты в состоянии записать вокал. А он мне ответил: я сделаю это ох**тельно дорогуша! Он выпил водки, и мы приступили к записи…

Популярные трэки: Gimme Shelter, Sympathy for the Devil, Satisfaction

Повлиял на творчество Джека Уайта, Стивена Тайлера и Игги Попа

То, что делает Мик Джаггер невероятно сложно, особенно для человека имевшего опыт петь лишь в музыкальном классе. Его чувство высоты и мелодии действительно поражают, его вокал потрясающий и безупречный — совершенство в своем роде. Есть даже определенные песни, где он становится другим человеком. Возьмите, к примеру, ту же Angie или Emotional Rescue, где он поет фальцетом. Со временем его голос изменился и обрел различные текстуры, что только делает его вокал сильнее, тем более на фоне его возраста.

Популярные трэки: Dazed and Confused, Immigrant Song, Sea of Love

Повлиял на творчество Дэвида Ли Рота, Фредди Меркьюри, Тори Амос и Экселя Роуза

Будучи подростком из западного Мидлендса (Англия), Роберт Плант был одержим американским блюзом. Когда я услышал голос Слипи Джона Эстеса (Sleepy John Estes), то ощутил что-то потустороннее и в тот момент подумал: хочу такой же голос! Так или иначе он получил такой голос, ведь большинству хард-рок певцов, сколько бы не кромсать свои связки, не получить такого живописного вокала как у Планта. Его голос звучит одновременно и ново, и нет, в тоже время это остается самой сумасшедшей европейской загадкой для всех.

Популярные трэки: Let»s Stay Together, Love and Happiness, Tired of Being Alone

Повлиял на творчество Prince, Bee Gees и Джастина Тимберлейка

Голос Эла Грина идеально вписывается между романтикой и сексом. Он был и остается последним доминирующим певцом духовной эпохи, его удивительный фальцет может ввести в состоянии невыносимой напряженности или экстаза. В начале семидесятых он потерял свой статус самого влиятельного и сексуального исполнителя, однако, в последнее время его возвращение на сцену набирает обороты.

Популярные трэки: Оh, Pretty Woman, You Got It, Only the Lonely, Oh My Love My Darling

Повлиял на творчество Брюса Спрингстина, Криса Исаака и Кэтрин Дон Ланг

Боб Дилан в свое время заявил, что у Роя голос профессионального преступника. Его творчество часто путают с Элвисом Пресли, так например его известна песня Oh My Love My Darling часто приписывается Королю рок-н-ролла. Его голос на фоне симфонического оркестра открыл новую эру для рока шестидесятых. В некоторых песнях он поет так высоко, что во время одного из концертов я думал, что его схватит удар – рассказывает Крис Исаак.

Популярные трэки: Yesterday, Hey Jude, Maybe I»m Amazed

Повлиял на творчество Элтона Джона, Рода Стюарта и Элвиса Костелло

Пол как художник-импрессионист, который имел честь наблюдать и принимать участие в записи песен The Beatles и величайшего альбома White Album в 1968 году. Его вокальные партии настолько элементарны, а его вокал настолько хорош, что это ставит многих выдающихся музыкальных критиков в замешательство. Маккартни проявил себя, как один из самых мелодичных рок-крикунов, он учился вокалу у своего отца-музыканта, а с самого детства увлекался Элвисом Преслии и Everly Brothers, конечно же, он многое впитал в себя из общения с Ленноном, но это не отменяет его прекрасного голоса.

Популярные трэки: I Got You (I Feel Good), Papa»s Got a Brand New Bag, The Payback, Give It Up or Turnit a Loose

Повлиял на творчество Майкла Джексона, Слай Стоуна, Prince и Джорджа Клинтона

Джеймс Браун никогда не был просто голосистым музыкантом, у него целый набор талантов. Он обладает сильнейшим внутренним голосом и харизмой. Когда он выходил на сцену, то всякий раз делал лирическое отступление, а его выступления были одновременно сдержанными и динамичными. Также он всегда был сильным исполнителем баллад, из его уст они будто оживали.

Популярные трэки: Superstition, Sir Duke, Signed, Sealed, Delivered I»m Yours

Под влиянием Донни Хэтэувэй, Maxwell и Адам Левин

Его голос звучит как слезы радости, будто он на грани крика из-за любования окружающим миром, а музыка, в свою очередь, обостряет все чувства. Ribbon in the Sky – наглядный пример, песня, в целом, очень простая, но очень значительна, здесь его голос имеет множество разнообразных вариаций и делает его колоссальным исполнителем, тем — кем он и является.

Популярные трэки: (Sittin» on) The Dock of the Bay, These Arms of Mine, Try a Little Tenderness

Повлиял на творчество Эла Грина, Тутси Хибберт и Криса Робинсона

Все его творчество – огромный спектакль и он, безусловно, поет не ради денег. Отис ограничен не большим диапазоном, но, не смотря на это, его пение очень сильное и эмоциональное. Всякий раз за кулисами, он ждал, будто боксер перед выходом на ринг, а быть на одной сцене с человеком, обладающим невероятным магнетизмом – одно удовольствие.

Популярные трэки: Like a Rolling Stone, Lay Lady Lay, Visions of Johanna

Повлиял на творчество Джона Леннона, Брюса Спрингстина, Патти Смит, Конора Оберста, Курта Кобейна и Тома Уэйтса

Боб Дилан сделал то, что очень многие певцы никогда не сделают – он изменил будущее, перевел популярные песни того времени на новый лад, и мы до сих пор живем в мире, сформированном песнями Дилана. Дабы понять влияние Боба на общество, нужно представить себе мир без существования Тома Уэйтса, Брюса Спрингстина, Курта Кобейна и других вокалистов с надрывистыми голосами – их творчества попросту не существовало бы без Дилана. В шестидесятые он был голосом поколения. Америка на то время была полна супергероями, но Боб был скромен и чувствовал себя значительно увереннее остальных. После его прихода вся пыльная романтика звучащая прежде, словно застилающая пелена была содрана с глаз общества перед оголенной действительностью.

Популярные трэки: What»s Going On, Let»s Get It On, I Heard It Through the Grapevine

Повлиял на творчество D»Angelo, R. Kelly и Ашер

Творчество Марвина режет прямо в сердце, он невероятно чувственный исполнитель. Даже когда он отчаянно пел о состоянии мира, это звучало, будто он признавался в своих чувствах. Концертная версия Distant Lover\Возлюбленные на расстоянии по сей день остается одним из невероятных концертов, снятых когда-либо. Благодаря этой записи можно прочувствовать его уверенность, тоску и множество иных эмоций.

Ключевые треки: I Feel Fine, Strawberry Fields Forever, Imagine, Instant Karma

Повлиял на творчество Боно, Нила Янга и Лиама Галлахера

Леннон сочетал свой интеллект с интимными балладами, что сделало его песни по-настоящему страстными. У него всегда была уверенность в том, что он чувствовал, и все что он пел – переживал эмоционально, тем самым, оставляя частичку самого себя в песнях. Чем больше он развивался как писатель, тем больше у него выходило показать свой голос в различных контекстах. Например, захватывающее одиночество в песне A Day in the Life илинеистовая боль в Mother/You had me/But I never had you. В своей жизни Джон прошел через многое, иногда ему приходилось отказаться от одного, дабы получить другое. Он всегда говорил правду, чувствовал, что имеет право рассуждать о глобальных вещах – это и делало его личность особенной.


В рок-музыке огромную роль занимает игра на инструментах, но есть и еще одна немаловажная часть любого трека – это вокал. Что вызывает миллион мурашек по коже во время прослушивания крутой песни? Именно мощный голос вокалиста. В данной статье вы сможете познакомиться с десятью вокалистами с самым сильным голосом за всю историю рок-музыки.

10. Род Стюарт

7 его сольных альбомов поднимались до 1 места в Британском чарте «UK Albums Chart». А 22 хит-синглов из 62 входили в первую десятку.

9. Нодди Холдер


Нодди Холдер – бывший гитарист и вокалист рок-группы «Slade».

За 25 лет работы в группе удалось выпустить 40 синглов и 20 альбомов. Песня «Merry Xmas Everybody» сразу после выпуска заняла первое место в британском хит-параде. Этот трек стал одним из популярнейших песен рождества и самым продаваемым за всю историю группы.

После ухода в сольную карьеру в 2000 году Холдер был награжден Орденом Британской Империи за успех в шоу-бизнесе. В 2007 году он попал в тройку знаменитостей, которые получили свою звезду на Бирмингемской аллее звёзд.

8. Дженис Джоплин


Дженис Джоплин – вокалистка таких групп, как «Full Tilt Boogie Band», «Big Brother and the Holding Company» и «Kozmic Blues Band».

В 1995 году Дженис была посмертно введена в Зал славы рок-н-ролла. За все свои выдающиеся достижения в 2005 году была удостоена премии «Grammy Lifetime Achievement Award». В 2013 получила свою звезду на Голливудской «Аллее славы».

7. Стив Перри


Стив Перри – вокалист группы «Journey».

Лонгплей группы под названием «Evolution» получил трехкратный платиновый статус и в чарте Billboard занял 20 место. Следующая пластинка «Departure» смогла подняться уже до 8 места в чарте. И самый успешный альбом группы – «Frontiers» имел 6 миллионов распроданных копий и несколько месяцев удерживал второе место в чарте.

6. Сэмми Хагар

Сэмми Хагар – гитарист и вокалист рок-группы «Van Halen».

С 1997-1999 года знаменитая фирма «Washburn» выпускала именные гитары Сэмми Хагара. 12 марта 2007 года исполнитель, как бывший участник «Van Halen», был введен в Зал славы рок-н-ролла.

5. Ронни Джеймс Дио

За всю свою долгую карьеру музыканта исполнитель записал около 50 альбомов. В 1988 году состоялось официальное открытие улицы в Кортленде, названная в честь Ронни Джеймс Дио. В 2006 году музыкант получил премию «Classic Rock Awards». В 2007 году был включен в зал славы «Guitar Center».

4. Дэвид Ковердейл


В 1980 выходит альбом под названием «Ready An» Willing», который и принес Ковердейлу первую популярность. Трек «Love Ain»t No Stranger» стал хитом на канале MTV и моментально обрел огромную популярность в Америке. А альбом «Slide It In» получил статус золотого, было продано более 500 тысяч пластинок.

3. Клаус Майне


Клаус Майне – поэт-песенник, вокалист и гитарист группы «Scorpions».

Альбом «Blackout» является один из самых успешных пластинок за всю историю группы. А альбом «Love at first Sting» получила статус платинового. Всемирно известным синглам «Wind of сhange» и «Send мe an аngel» был присвоен мультиплатиновый статус.

2. Роберт Плант


Роберт Плант – вокалист рок-группы «Led Zeppelin».

Хит-сингл «Whole Lotta Love» смог поднять до 4 места в чартах США и в дальнейшем стал гимном группы. Самым величайшим альбомом за всю историю существования группы стал «Physical Graffiti», с помощью которого возродился интерес и к прошлым пластинкам группы.

1. Фредди Меркьюри


Фредди Меркьюри – вокалист рок-группы «Queen».

Песня Фреди «Bohemian Rhapsody» была признана «Лучшей песней тысячелетия» по версии The Official Charts Company. А сингл «We Are The Champions» даже спустя столько лет является неофициальным гимном победителей различных соревнований. 5 сентября 2016 года именем Фредди Меркьюри был назван астероид из главного астероидного пояса.

Во все времена музыканты зарабатывали славу самым разнообразными способами. Но по-настоящему долговременную память и известность могут заработать только истинные таланты.

100 лучших вокалистов всех времён по версии Rolling Stone

Лучший вокал — это понятие весьма и весьма субъективное. Для того-то лучший вокал — это эстрада настоящего времени, кому-то милы голоса давно минувших лет, ретро, классика.

На вкус и цвет — все карандаши разные. Ниже, приведён список из 100 лучших вокальных голосов мира . Этот список не для того, чтобы Вы с ним с ходу соглашались или опровергли. Он больше для того, чтобы Вы увидели некий ориентир и, при желании, составили свой список имён.

По версии Rolling Stone


История этого списка вокалистов началась в тот день, когда 179 экспертов Rolling Stone собрались в одном месте, с целью проанализировать и оценить лучших вокалистов мира, настоящего и прошлого, составив в рейтинг свой вердикт.

Список 100 Greatest Singers собрал в себя певиц и певцов, обладающих не просто сильным голосом, но и интересным тембром, запоминающийся слушателям настолько, чтобы оставить своё имя в истории поколений.

Как написали сотрудники Rolling Stone в аннотации к данному списку вокал – это своего рода слышимый поцелуй души, пробивающийся в материальный мир. Неважно какой тембр у голоса, главное – это его искренность. Благодаря вокалу и харизме певца или певицы мы влюбляемся в них, словно подростки. Именно таких любимчиков и выбрал журнал Rolling Stone.

Итак, сам список по версии Rolling Stone

Кстати, Вы можете услышать всех ниже перечисленных исполнителей, скачав подборку песен, под названием Rolling Stone Magazine’s 500 Greatest Songs Of All Time . Это собрание песен в исполнении великих музыкантов своего времени.

100 Mary J. Blige
99 Steven Tyler
98 Stevie Nicks
97 Joe Cocker
96 B.B. King
95 Patti LaBelle
94 Karen Carpenter
93 Annie Lennox
92 Morrissey
91 Levon Helm
90 The Everly Brothers
89 Solomon Burke
88 Willie Nelson
87 Don Henley
86 Art Garfunkel
85 Sam Moore
84 Darlene Love
83 Patti Smith
82 Tom Waits
81 John Lee Hooker
80 Frankie Valli
79 Mariah Carey
78 Sly Stone
77 Merle Haggard
76 Steve Perry
75 Iggy Pop
74 James Taylor
73 Dolly Parton
72 John Fogerty
71 Toots Hibbert
70 Gregg Allman
69 Ronnie Spector
68 Wilson Pickett
67 Jerry Lee Lewis
66 Thom Yorke
65 David Ruffin
64 Axl Rose
63 Dion
62 Lou Reed
61 Roger Daltrey
60 Björk
59 Rod Stewart
58 Christina Aguilera
57 Eric Bourdon
56 Mavis Staples
55 Paul Rodgers
54 Luther Vandross
53 Muddy Waters
52 Brian Wilson
51 Gladys Knight
50 Bonnie Raitt
49 Donny Hathaway
48 Buddy Holly
47 Jim Morrison
46 Patsy Cline
45 Kurt Cobain
44 Bobby “Blue” Bland
43 George Jones
42 Joni Mitchell
41 Chuck Berry
40 Curtis Mayfield
39 Jeff Buckley
38 Elton John
37 Neil Young
36 Bruce Springsteen
35 Dusty Sprinfield
34 Whitney Houston
33 Steve Winwood
32 Bono
31 Howlin’ Wolf
30 Prince
29 Nina Simone
28 Janis Joplin
27 Hank Williams
26 Jackie Wilson
25 Michael Jackson
24 Van Morrison
23 David Bowie
22 Etta James
21 Johnny Cash
20 Smokey Robinson
19 Bob Marley
18 Freddie Mercury
17 Tina Turner
16 Mick Jagger
15 Robert Plant
14 Al Green
13 Roy Orbison
12 Little Richard
11 Paul McCartney
10 James Brown
09 Stevie Wonder
08 Otis Redding
07 Bob Dylan
06 Marvin Gaye
05 John Lennon
04 Sam Cooke
03 Elvis Presley
02 Ray Charles
01 Aretha Franklin

Недалече авторитетный и забугорный, а именно — британский, журнал New Musical Express провел опрос, в ходе которого были названы двадцать выдающихся музыкальных исполнителей в истории музыки. В опросе приняло участие свыше 10 миллионов человек, что говорит о сравнительно большом охвате аудитории. Тем не менее, как все подобное, результаты сего действия очень и очень даже спорные. Но на то она и статистика, чтобы не иметь ничего общего с жизнью. У меня вот, например, почему-то постоянно не сходятся интересы, так сказать, с народным жюри в конкурсе Мисс Бикини и подобных ему.

Лидирует в опросе ныне почивший Майкл Джексон , с результатом в 9.2 баллов из 10 возможных признанный лучшим исполнителем во все той же истории музыки. Не желая клеветать на этого чудесного «певца», тем не менее, для меня его победа является, скорее, большим недоразумением, чем закономерностью. Исполнитель прежде всего вокалист, а какой вокалист из Джексона ? Если сравнивать его с Киркоровым, тогда он бесподобен, ну а когда в списке в виде конкурентов рядом идут такие имена, тут первое место певца выглядит просто смешным. Да, он классный шоумен, супер-пупер танцор, лучший исполнитель попсовых идей в массах, но никак не лучший исполнитель песен. Вот что значит вовремя уйти. Куда катится мир?
Вообще, все опросы, рейтинги и прочие неизвестно кому нужные меряния пафосом, зовутся по разному, но несут в себе один старый, как мир, вопрос — кто (что) популярней. И при чем здесь лучшие исполнители, лучшие гитаристы, лучшие песни и прочее? Все эти вещи очень субъективны.

Второе место в топе занял фронтмен группы Queen — Фредди Меркьюри , со своими 8.39 баллами. Не дорос он еще до славного Майкла , что и говорить. Чтобы совсем удостовериться в этом, можно для сравнения послушать их совместную песню State Of Shock , извлеченную недавно на суд публики из темных углов звукозаписывающих студий, где Фредди совсем блекнет на фоне замечательных стонов и повизгиваний коллеги.

Леннон расположился на пятом месте, Плант , Маккартни , Кобейн и того ниже.

Почти половина избранных, а именно девять человек, уже не присутствует в мире, однако сравнительно молодому дарованию Мэттью Беллами из популярной в последнее время группы Muse удалось таки закрепиться даже в середине списка. В рейтинг также попали две представительности прекрасного пола — Арета Франклин и Тина Тернер . Дискриминация, да и только!

Итак, сам списочек лучших исполнителей всех времен и народов от New Musical Express . Если вы в нем также надеетесь узреть остальных величайших вокалистов и исполнителей, тех же Дио , Клауса Майне , Джоплин , Бонни Тайлер или подобных, фиг вам. Одно радует, что вездесущая Леди Ква-Ква и Бритни, которая Спирс, сюда почему-то не проникли, да и старушки Мадонны не наблюдается.

1. Майкл Джексон

татуировки известных рок-музыкантов и их значение — Радио ULTRA

Циклоп, зеленый карп и очаровательные японки. Что еще можно найти на телах рок-музыкантов, если хорошо приглядеться? Рассказываем вам, какие тайные смыслы скрывают татуировки известных рокеров и зачем они им вообще.

Оззи Осборн

Британский музыкант уважает тату-искусство и считает, что к набиванию рисунка на теле нужно подходить серьезно.

«Мода на татуировки очень изменчива. То, что вчера было модно, завтра может сделать вас белой вороной».

В юности Оззи набил на свои коленки улыбающиеся смайлики, а теперь каждый раз, когда смотрит на них, то думает:

«Вот черт! Наверное, я думал задницей, когда набивал их». Они выглядят по-идиотски. А убрать их уже не позволяет состояние моей кожи».

Остальные татуировки были сделаны осознанно и до сих пор радуют рокера.

В 14 лет он накопил семь фунтов, чтобы набить себе «OZZY» на костяшках пальцев руки. Ему так понравился результат, что он решил продолжить и потом набил себе еще парочку: пляшущего человечка, кинжал на правой руке и цифру три, символизирующую талант, веселость и приспособляемость к изменениям в жизни.

На правом плече была набита красная роза, позже к цветку добавилось имя второй жены Оззи Осборна Шэрон. Композиция стала романтичным признанием Осборна в любви к своей второй половинке.

На правой стороне груди Оззи Осборна набит синий дракон в пылающем красном пламени, но татуировка получилась не совсем такой, какой ее хотел видеть музыкант:

«Она была сделана около 15 лет назад человеком по кличке Весёлый Потрошитель. Подразумевалось, что это будет голова Голубого Дракона. Но что-то не очень похоже получилось».

    

Одной из последних татуировок артиста стала большая композиция от предплечья до кисти правой руки с изображением длинных и запутанных щупалец монстра. Татуировка цветная и сразу привлекает к себе внимание.

Джеймс Хэтфилд

вокалист и ритм-гитарист группы Metallica

Хэтфилд в свои 57 лет имеет множество тату, каждая из которых несет особый смысл. В своей жизни он интересуется не только музыкой, но и графическим дизайном, поэтому особенно трепетно относится ко всему, что набито на его коже.

На левом плече Хэтфилда яркая татуировка с игральными картами, на которых написаны три последние цифры года его рождения. Изображение горящего пламени не случайно – по вине пиротехников на выступлении 1992 года в Монреале певца охватило пламя, он настолько был поражен случившимся, что решил навсегда связать себя с огнем. В дополнение к рисунку нанесена надпись «Carpe Diem Baby», которая переводится как «Лови момент, детка» и призывает радоваться каждому дню.

Буквы «F» на левой руке и «M» на правой символизируют безусловную любовь музыканта к своей жене Франческе и к группе Metallica.

Самая дорогая для Джеймса Хэтфилда тату – с именами его детей «Marcella», «Tali» и «Castor». Имена расположены полукругом и обрамляют всю верхнюю часть груди музыканта. Между надписями изображены сложенные для молитвы руки и ласточки, призванные охранять детей.

Хэтфилд верен только одному тату-мастеру, он всегда идет в студию к Кори Миллеру, одному из лучших татуировщиков во всем мире. Миллер занимается татуировками с 15 лет, его профиль – черно-серые портреты и изображения с драконами.

Томми Ли

барабанщик группы Mötley Crüe

Томми Ли, родившийся в Греции, чтит красоту человеческого тела, как это делали древние греки. И изобразительное искусство он тоже чтит, поэтому решил сделать из себя живой памятник тату-мастерства.

Его грудь украшают головы двух львов с развевающимися гривами, тату выполнено в кельтском стиле и выглядит устрашающе.

Томми большой авантюрист, он любит привлекать к себе внимание, ему нравится делать все не так, как все. Вот он и решил набить свою очередную татуировку прямо в небе на высоте 40 тысяч футов (12 192 метра).

Музыкант пригласил татуировщика на борт самолета и тот набил ему на ноге павлина в серо-черных тонах. Процесс был непростым и занял семь часов. После посадки, этот необычный сеанс нанесения татуировки был зафиксирован в книге рекордов Гиннесса как первая в мире тату, сделанная на большой высоте.

До последнего момента Томми ничего не набивал на своем лице, но за время карантина в связи с коронавирусом, он решил все же поэкспериментировать. Теперь на лице барабанщика можно увидеть целую россыпь звезд с одной стороны и загадочные иероглифы с другой (расшифровку иероглифов Томми хранит в секрете).

Кстати, две большие звезды уже выбиты у барабанщика на руках. Эти татуировки отмечают его талант игры на ударной установке.

Кори Тейлор

вокалист Slipknot и Stone Sour

«Татуировки — это отличное представление того, что внутри нас. Порой я даже чувствую, что они могут сказать обо мне даже больше, чем я сам. Это важная часть меня. Но, конечно, есть люди, которым это чуждо».

В 19 лет Кори сделал свою первую настоящую татуировку, до этого он пытался набивать себе картинки самостоятельно в подвале дома своей бабушки, но получалось плохо.

На шее Кори можно заметить небольшой японский иероглиф, который означает цифру «4» – смерть.

Самой классной и красивой татуировкой он считает изображение актера Хита Леджера на своей левой руке. Каждая деталь лица Хита хорошо прорисована.

Еще одним любимым изображением на себе для Кори стала тату с лицом Дэвида Боуи. Тейлор ценит творчество этого музыканта и решил запечатлеть его лик на своем теле у локтя левой руки. Рядом с портретом Боуи нарисован его логотип.

По словам Тейлора, больнее всего набивать татуировки на груди:

«Это одно из самых худших болезненных ощущений, которые я испытывал. Потому что, когда набивают здесь, тебе простреливает руки, тело и отдает в шею. Было ощущение, что я был парализован. Я постоянно спрашивал: ну что, долго еще? Так что я совсем не герой, не могу терпеть такую боль».

Его большая солнечно-лунная наколка была сделана за девять часов. Она отсылает к философии инь-янь, «это объединение света и тьмы, которые есть в каждом из нас».

Честер Беннингтон

вокалист группы Linkin Park

Честер нанес на свое тело около 20 татуировок разного размера.

«Тату – это постоянное обязательство на всю жизнь, такое же, как женитьба. Я считаю, что если я собираюсь связать с кем-либо свою жизнь, то беру обязательство на всю жизнь, я должен уважать свой выбор. Я обсуждал каждую татуировку перед тем, как сделать ее. Я рекомендую тату всем, но только уважайте себя и уважайте идею того, что хотите сделать».

На фото и плакатах с изображением группы Linkin Park Честер всегда смотрелся очень эффектно в том числе из-за сразу бросающихся в глаза эффектных тату с синими языками пламени на руках. Он сделал эти татуировки, когда его группа подписала один из первых крупных контрактов. Еще одна знаменитая татуировка на теле исполнителя – зеленый карп, это первое тату Беннингтона. Она олицетворяла его смелость и любовь к риску. Верхнюю часть спины Честера охранял зеленый дракон. Японские мотивы стали отражением философских идей, которым следовал певец. В Японии дракон олицетворяет могущество, силу и власть.

Самая важная для Честера Беннингтона татуировка – нарисованное обручальное кольцо. Он и его бывшая жена были слишком бедны, чтобы купить кольца и оба вытатуировали их на своих пальцах.

Мэрилин Мэнсон

У Мэрилина Мэнсона 22 татуировки, но специально показывать их он не любит, потому что считает, что их могут неправильно интерпретировать. 

Скандальный шок-рокер, нисколько не сомневаясь, набил себе большое изображение дьявола на левом предплечье, обозначив сразу на чьей он стороне. Яркий и цветной рисунок с сатанистским оскалом окружен игральными костями и бильярдным шаром – символами искушения.

Татуировка «Циклоп» была выполнена по собственным эскизам Мэнсона. Она имеет яркий зеленый цвет. Кстати, у исполнителя есть песня с таким же названием, так что для рокера это одноглазое существо имеет особый смысл.

На правой руке певца с внутренней стороны набито морское чудовище Ктулху. Его тело – это большое око, окруженное сотней длинных и гибких щупалец. Создателем этого монстра является писатель Говард Лавкрафт, который в своих «Мифах Ктулху» создал ужасный мир, попадая в который человек не в силах оказать сопротивление и противостоять неизвестным и необъяснимым явлениям, порожденным фантазией фантаста.

Трэвис Баркер

барабанщик группы blink-182

«Мои татуировки – это способ задокументировать то, что происходило в моей жизни. Я хочу таким образом запомнить дорогих мне людей и важные для меня события».

Трэвис сделал первое тату в 15 лет исключительно для того, чтобы узнать насколько это болезненная процедура.

Именно мама Глория Баркер подарила Трэвису его первую ударную установку. Она скончалась от смертельной болезни, спустя три месяца после того, как ей поставили диагноз. Одну из своих первых татуировок Баркер набил в ее честь: это надпись «mom» на ленте, опоясывающей сердце. А возле сердца летящая голубая птица – знак любви и мира.

Любовь к семье не имеет конца. Вся спина Баркера, словно доска почета, вытатуирована изображениями самых близких людей. А центральная надпись «family over everything» лишь подтверждает, что самой большой ценностью в жизни музыканта является семья.

«Я разрешаю своим детям делать на мне татуировки. В любой момент они могут взять машинку и что-то накалякать на мне. Эти татуировки самые ценные для меня! Мне кажется, что они даже заживают лучше, чем то, что делают профессиональные мастера».

Кстати, Трэвис Баркер один из тех рокеров-музыкантов, которые набили тату себе на лицо. На его левой скуле надпись «blessed» — благословенный. Слово говорит само за себя. И еще маленький знак якоря с правой стороны лица. Наверное, Трэвис нашел свою тихую гавань решил остаться в ней надолго.

Оливер Сайкс

фронтмен группы Bring Me The Horizon

«Моя мама плакала. Она плакала с того времени, когда я сделал первые две из них на своей руке. Она увидела их и сказала, что если я сделаю еще хоть одну, то она выгонит меня из дома. Но я продолжил их делать, сделал татуировку на груди, но меня до сих пор не выгнали».

На теле Оливера Сайкса набито 54 тату, многие из которых выглядят достаточно экстравагантно. Первой татуировкой, которую он сделал в 17 лет, были сердечки. Видимо, в юности Оливер был очень романтичной натурой и смело шел наперекор стереотипу, что подобные изображения исключительно для девочек.

Повзрослев, Сайкс начал много размышлять о жизни и смерти, это сразу же отразилось на его теле: большая татуировка на груди с изображением крылатого черепа и мертвых младенцев, обнажающих человеческое сердце, была сделана знакомыми тату-мастерами в городе Лидс.

На шее есть еще две интересные татуировки. С левой стороны изображена молодая девушка, символизирующая беззаботность и жизненную силу, а на противоположной стороне набит профиль черепа, украшенный розами – вечный символ смерти. Два противопоставленных друг другу образа объединены философским контекстом о непосредственной связи жизни и смерти.

Левое плечо Сайкса украшено большим крылатым скелетом в темном облачении с радужными рукавами. В своих руках мертвец держит израненное сердце. По словам певца, его тату с черепами, розами и сердцами очень важны для него, они связаны с его прошлым:

«Был момент в жизни, когда я действительно боялся влюбляться из-за того, что умирал, и эти татуировки — последствие всего этого».

В 2017 году Оливер перекрыл всю правую руку темной татуировкой от плеча до кисти руки — такие тату называют blackwork. Чтобы забить черной краской такую большую площадь мастеру Сайкса понадобилось несколько дней. Далекие от мира татуировок поклонники исполнителя в тот момент даже начали обсуждать, что он хочет изменить цвет кожи, другие, что так он хочет привлечь к себе больше внимания.

Стив Форрест

экс-барабанщик группы Placebo

«Я подумал про себя, что единственное, чего я хочу, это иметь много татуировок и записать много альбомов, и все. Я думаю, что тату и музыка – это единственные вещи, к которым я по-настоящему испытывал страсть. Свою первую татуировку я сделал на ребрах в 18 лет. Я знал, что хочу покрыть все тело, так что я решил, что начну с самого больного места. Так было легче начать».

Стив Форрест с 2015 года не играет в Placebo, но для тех, кто увлекается татуировками, он определенно остается одной из самых ярких фигур на музыкальной сцене.

На теле музыканта красуется огромное количество тату самых непредсказуемых сюжетов. Но традиционные тоже не обошли тело Стива стороной – это обычные «Мама» и «Рара» на фалангах пальцев рук.

Любовь к тату-искусству развилась у барабанщика до такой степени, что в один момент он решил попробовать себя в качестве татумейкера. Набив свое первое тату, он уже не смог остановиться и решил совершенствовать свое мастерство дальше. Теперь Стив набивает картинки своим друзьям и добровольцам бесплатно.

«Люди в салоне не знали, что я музыкант. Я думаю, для людей, у которых я учился, это иногда было немного трудно, потому что они думали «Зачем мы это делаем?». Но когда я там был, я все время упорно учился и все время рисовал. Я люблю делать цветные рисунки и наброски, так что это была постоянная практика».

На торсе музыканта изображены две красивые японские девушки. Между ними корабль, тонущий в океане, ниже надпись SOS. Длинная стрела пронзила грудь музыканта, и ее острый клинообразный наконечник выступает из кожи. «Девушки приносят одни страдания», – заявляет Форрест своим тату.

Стив Форрест работает с определенными тату-мастерами подолгу. Он предпочитает отдавать им «в работу» определенную часть тела.

«Если это большая часть тела, то хочется, чтобы ее забивал один мастер. Таким образом, процесс не останавливается, и все в одном стиле».

«Открытый ум» гласит надпись на пальцах обеих рук барабанщика. Темные буквы крупным шрифтом говорят о стремлении Стива познавать мир и открывать для себя новое. Ему важно идти по жизни с широко открытыми глазами, видеть красоту вокруг, замечать добро и не прекращать интересоваться окружающей реальностью.

Смотреть также:

Неудачные татуировки фанатов рока

Рокеры с тату на лице

Актеры, сделавшие памятные тату после съемок

Самые известные и популярные исполнители и группы 50х—70х годов

Ранжирование самые успешных старых артистов всех времён и народов — задача весьма непростая, и даже, можно сказать, невыполнимая. Дело в том, что 50-е—70-е годы явили миру великое множество икон своего жанра, начиная от Элвиса Пресли или Барбры Стрейзанд и заканчивая Элтоном Джоном и бессменным «Королём поп-музыки» Майклом Джексоном. Единственный способ, позволяющий оценить популярность того или иного музыкального гения — измерить, какое количество записей продано за всю его карьеру. В сегодняшней статье мы рассмотрим самых популярных исполнителей и наиболее выдающиеся группы 50-х—70-х годов, чей коммерческий успех указывает на то, что их мелодии продолжают звучать в умах и сердцах меломанов по сей день…

Самые популярные исполнители 50-х годов

Элвис Пресли

Этот легендарный исполнитель вошёл в мировую историю музыки как несравненный «Король рок-н-ролла». На протяжении более чем сорока лет его композиции находят новый отклик, причём как в сердцах современных слушателей, так и у более старшего поколения. Можно привести ряд фильмов, программ, да даже просто роскошных каверов, которые с каждым годом продолжают неустанно появляться и привлекать поклонников. Элвис покинул этот мир в 1977 году, но до сих пор он остаётся самым продаваемым артистом 50-х годов. Фактически, единственными превзошедшими короля рок-н-ролла, стали Битлз. Конечно же, Пресли был далеко не первым исполнителем, кто пел то, что сегодня называется рок-н-роллом.

Его эпоха осталась одной из самых примечательных, благодаря таким художникам, как Чак Берри, Айк Тёрнер, Рэй Чарльз и Бо Диддли. Каждый из перечисленных оставил свой след в истории 1950-х годов. Однако именно Пресли стал первой настоящей поп-звездой, замеченной в ряде популярных телевизионных программ, к примеру, в The Ed Sullivan Show. А стоит ли напоминать его блестящую игру в фильме «Тюремный рок»? Только Элвис мог похвастаться таким огромным количеством синглов, попавших в Топ-40, которое и не снилось другому исполнителю, или же щедрым рядом альбомов, которые в своё время стали номером один!

Джонни Кэш

Широко прославленный сегодня, Джонни Кэш начинал свою карьеру в Sun Records, той самой, что в Мемфисе, штат Теннесси, где вышеупомянутый король рок-н-ролла создавал и свои первые синглы. Музыкальное наследие Кэша распространилось практически по всему миру, от родины самого музыканта — Кингсленда, до ряда европейских городов и стран. Его рок-н-ролльные шедевры, по подсчётам на 2017 год, были распроданы с огромным успехом в 30 миллионов сертифицированных единиц! Почти за четыре десятилетия Кэш записал множество известных сегодняшнему поколению песен и альбомов.

Среди фаворитов публики невозможно не отметить концертную запись 1968 года под названием «AT Folsom Prison», а также превосходный мультиальбом «American Series», в котором собраны все самые потрясающие каверы, записанные музыкантом совместно с его продюсером Риком Рубином. Правда, карьера легендарного исполнителя сопровождалась не только взлётами, но и падениями, причём как профессиональными, так и личными… Но об этом уже в другой раз.

Самые успешные исполнители и группы 60-х годов

The Beatles

Влияние этой британской рок-группы на мировую историю музыки неоспоримо. За всю свою карьеру легендарные Битлз распродали в десятки раз больше записей, чем любая другая группа или исполнитель. Если верить подсчётам на 2017 год, количество проданных сертифицированных единиц превышает 220 миллионов! Коллектив также может похвастаться большим количеством синглов, ставших номером один в Соединённых Штатах (20), а также альбомов-лидеров (19). А стоит ли упоминать про их легендарное творение «Yesterday», чьё авторство разделено между Джоном Ленноном и Полом Маккартни?

Эта композиция остаётся самой популярной песней всех времён, на которую ещё несколько лет назад было записано свыше 1600 известных кавер-версий… Кстати, дуэт Леннона и Маккартни до сих пор считается самым успешным за всю историю современной поп-музыки хотя бы потому, что он подарил миру самое большое количество синглов, ставших номером один. И конечно: все четверо наслаждались успешной сольной карьерой после распада группы в 1970 году.

Rolling Stones

Возможно, культовые иконы рока в лице Rolling Stones и не могут на все сто процентов сравниться со своими британскими сверстниками из The Beatles, однако с точки зрения продаж никаких сомнений не остаётся: этот легендарный бэнд тоже является рок-роялти. За всю свою продолжительную и весьма успешную карьеру созданная в 1962 году группа продала более 96 миллионов единиц и записала 30 студийных альбомов!

Мик Джаггер, Кит Ричардс и вся рок-н-ролльная компания могут похвастаться впечатляющими результатами своего творчества, в том числе щедрой строкой из восьми последовательных альбомов (начиная с 1971 года «Sticky Fingers» и заканчивая 1981 годом «Tattoo You»), ставших номером один в США. С октября 2018 года группа продолжает активно гастролировать по всему миру!

Барбра Стрейзанд

Эта легендарная исполнительница не относится к миру рока, как большинство артистов в этом списке. Бруклинская вокалистка посвятила свою жизнь поп-музыке, которой она наслаждалась и дарила это удовольствие другим на протяжении всей своей умопомрачительной карьеры…

Стрейзанд имеет больше Топ-10 альбомов (34), чем любая другая певица, и является единственной звездой, чьи альбомы оставались лидерами альбом-чарта целых шесть десятилетий подряд! Кстати, талант Барбры распространяется и на другие направления. Так, она стала обладателем двух наград Академии за «Funny Girl» и «A Star is Born», а также наград: Эмми, Тони и Пибоди.

Боб Дилан

Хоть многие исполнители 60-х годов и пользовались впечатляющим коммерческим успехом, иногда даже превосходящим заслуги Боба Дилана, никто из них не может похвастаться тем, что получил премию по литературе, как это случилось с обсуждаемым музыкантом в 2016 году. Среди прочих его достижений непозволительно не отметить более 100 миллионов проданных пластинок, 12 премий «Грэмми», премию «Оскар» и даже специальную Пулитцеровскую премию.

Некоторые сверстники Дилана, от Дэвида Боуи до Пола Маккартни и Брюса Спрингстина, отмечали его значительное влияние на их творчество. Ну, а другие же, например такие, как Джими Хендрикс («All Along The Watchtower») или Byrds («Mr.Tambourine Man») получали огромное наслаждение от прослушивания прославленных хитов Боба.

Самые успешные исполнители и группы 70-х годов

Led Zeppelin

Уникальное, никем непревзойдённое слияние блюза, фолка и рока в единое целое сделали Led Zeppelin одной из успешнейших групп своей эпохи. А чего только стоят гитарные импровизации Джимми Пейджа?! Этот музыкальный чародей своей тяжёлой гитарной игрой оказал неоспоримое влияние на пионеров хэви-метала!

Примечательно, что выпущенные группой первые четыре альбома так и не были официально названы, однако это никак не сказалось на их коммерческом успехе. Известные как Led Zeppelin I, II, III и IV, эти бессмертные работы по праву считаются эталонами классического рока. В 2008 году журнал Guitar World признал гитарное соло Джимми Пейджа под названием «Stairway to Heaven» («Лестница на небеса»), выпущенное в Led Zeppelin IV, лучшим гитарным соло всех времён.

Майкл Джексон

Возможно, многие из читателей сейчас будут утверждать, что Майкл Джексон — это поп-икона исконно 80-х годов, ведь именно в этот период музыкант буквально купался в славе, колоссальном успехе и влиянии. Некоторые также могут утверждать, что он — легенда 60-х, ведь именно в это десятилетие Майкл и его братья выступали в качестве Jackson 5.

Но на самом деле, этот культовый исполнитель относится именно к эпохе 70-х. В разгар этого десятилетия Джексон вырос и погрузился в сольную карьеру. Именно в этот период его истинные таланты начали появляться, как никогда. Его альбом 1979 года под названием «Off The Wall», спродюсированный совместно с Куинси Джонсом, стал сольником номер один в США, давшим сразу четыре Топ-10 шлягера: «Rock With You», «Don’t Stop Til You Get Enough», «She’s Out Of My Life» и заглавный трек. Удивительно, но это был уже пятый сольный альбом Джексона. Остальные четыре работы были записаны певцом ещё в подростковом возрасте.

Элтон Джон

Элтон Джон по праву считается самым продаваемым британским исполнителем всех времён. За всю карьеру им было распродано свыше 167 сертифицированных единиц! Джон начал свою творческую деятельность в качестве профессионального поп-композитора в середине 1960-х годов.

Музыкант сочинял песни для других певцов вместе с Берни Топином, который останется творческим партнёром Джона даже после ухода последнего в сольное русло. Между 1972 и 1975 годами у Элтона Джона было пять альбомов-лидеров в США, включая знаковую двойную работу «Goodbye Yellow Brick Road». И эта икона своего времени продолжает записывать альбомы и гастролировать по сей день.

Pink Floyd

Психоделическая английская рок-группа Pink Floyd продала более 118 миллионов сертифицированных единиц по всему миру! Однако наибольшую популярность коллективу принесли именно две работы: выпущенный в 1973 году «Dark Side Of The Moon» и двойной альбом 1979 года «The Wall».

Эти две записи по праву считаются культовыми в мире рока и самыми продаваемыми в истории. «Тёмная сторона Луны» провела целых 14 лет в чарте продаж Топ-200 Billboard и продала более 45 миллионов копий на сегодняшний день. «Стена» провела 15 недель на вершине чартов США и разошлась тиражом более 23 миллионов экземпляров.

список, названия. Рок музыканты Самые известные рок музыканты

На сегодняшний день существует огромное количество исполнителей и групп, продолжающих традиции прошлого столетия и создающих нечто новое. Но есть особые имена, навсегда вписанные в историю музыки, — это легенды рока. Список лучших представителей этого включает в себя тех исполнителей, чьи песни будоражат умы и сердца слушателей до сих пор.

Где искать истоки?

Свое начало рок-музыка взяла из такого направления, как рок-н-ролл, истоки которого проистекают из блюза. За время своего развития это направление претерпело множество изменений и сочетаний с самыми разными направлениями: джазом, симфонической, латинской, индийской музыкой. Но, так или иначе, все эти направления были развиты именно на Западе, откуда рок начал семимильными шагами покорять планету. Так что стоит обратить внимание именно на

Black Sabbath — еще одни британцы, которые развивали и обогащали рок-направление. В частности они являются основоположниками хэви-метала. Их музыка также дала развитие дум-металу.

Deep Purple — британская группа инструменталистов-виртуозов, которые завораживают своей игрой. Их вклад в развитие музыки сложно переоценить.

Выходцы из Туманного Альбиона

The Who — легенды рока из английской столицы, одни из первых представителей «жесткой» музыки, которые запустили традицию разбивания музыкальных инструментов на сцене после исполнения. Не только экстраординарные выступления, но и отличные песни вписали их в историю как одну из величайших рок-групп.

Pink Floyd — команда из Лондона, покорившая мир благодаря своим акустическим экспериментам и философской лирике. Коммерческий успех им обеспечили также грандиозные шоу. Входят в десятку лучших рок-групп всех времен, а их музыка оказала серьезное влияние на многих известных исполнителей.

Другие легенды зарубежного рока, родиной которых была Великобритания, подарившие миру множество великих и вечных песен, это: Queen, Nazareth, UFO и многие другие. Страны Соединенного Королевства поистине богаты талантливыми людьми, причем не только музыкантами, но также и другими творческими деятелями.

По всему свету

Легенды зарубежного рока — это не только англичане, хотя им принадлежит пальма первенства, и они сделали весомый вклад в развитие этого направления. Американцы, канадцы, австралийцы и немцы привносили в течение новые штрихи и звучание, создавая иные направления и обогащая музыку.

AC/DC — единственная группа из Австралии, добившаяся такой грандиозной популярности в данном направлении. И хотя команда стоит у истоков основания хэви-метала и хард-рока, сами музыканты классифицируют свой жанр как ритм-энд-блюз, искаженный жестким ритмом и соло-гитарами. Их песни до сих пор невероятно популярны.

Kiss — американцы, стоящие у истоков глэм-рока и очаровывающие публику необычным сценическим макияжем и грандиозным пиротехническим шоу на своих концертах.

The Doors — лос-анджелесские ребята за непродолжительный промежуток времени успели стать невероятно популярной, но вместе с тем и противоречивой группой 60-х. Заслуга их уникальности в загадочных и мистических текстах, а также фигуре вокалиста Джима Моррисона.

В числе легендарных музыкантов и команд просто невозможно не упомянуть Van Halen, Scorpions, Guns N`Roses, Bon Jovi и Aerosmith.

Уникальное явление

Русский рок родился несколько позднее. Он существует чуть более сорока лет и появился на просторах Советского Союза как протестное движение. Он задавал моду, разделял общество и объединял единомышленников. Это культурное явление ознаменовало собой целую эпоху истории нашей страны, которая была по-своему уникальной. И, конечно же, у нас есть свои легенды рок-музыки, которые мало чем уступают иностранным. Современные группы в нашей стране стараются больше походить на зарубежные аналоги, а между тем рок конца прошлого века был невероятно самобытным.

Лучшие из лучших

Представители полноценного рок-движения, оформившегося в 80-х годах прошлого века, — это группы, на песнях которых выросло несколько поколений наших сограждан:

  • «Кино» — глубокий текст и необычная манера исполнения, а также харизматичная фигура Виктора Цоя — и вот уже песни этой команды поет половина страны. А трагическая смерть вокалиста возвела «Кино» в ранг культовых групп.

  • «Алиса» — легенды русского рока, которые успешно выступают и по сей день. За все годы существования группа успела опробовать множество жанров: пост-панк, хэви-метал, хард-рок, нью-вейв и другие.
  • «Наутилус Помпилиус» — потрясающие тексты и завораживающая фигура Вячеслава Бутусова — вот секрет грандиозного успеха команды.
  • «Пикник» — рок-группа 80-х со временем менялась, пробуя новые жанры, и в итоге сформировала свой неповторимый стиль, который включает в себя клавишные, симфонические и народные музыкальные инструменты.

Неформатные исполнители в конце 80-х годов прошлого века подвергались давлению, гонениям и порицанию за их взгляды и смысловое содержание текстов, но при этом умудрялись создавать восхитительную музыку. Культовых групп того времени не так уж мало. «АукцЫон», «Браво», «Аквариум», «Воскресенье», «Черный кофе», «Секрет», «Гражданская оборона», «Ария» — все они легенды рока нашей страны. Память о них навсегда останется в сердцах многих поклонников.

Каждый год появляются десятки музыкальных коллективов, которые проповедуют рок. Многие из них, добившись популярности, собирают многотысячную армию поклонников на концертах и продают свои диски завидными тиражами. Правда, лишь единицы таких команд становятся поистине легендарными. Вашему вниманию мы предлагаем свой топ. Он называется «Лучшие рок-группы всех времен».

10. Nirvana

Среди лучших коллективов роковой направленности XX-XXI столетий музыканты из «Nirvana» достойно заслужили право находиться в данном топе. Коллектив появился в конце 80-х в Сиэтле. А широкая популярность пришла к нему в 1991 году. То есть когда на прилавках музыкальных магазинов появился знаковый альбом под названием «Smells Like Teen Spirit». Благодаря ему, группе удалось изменить лицо самой музыки, создав абсолютно новый музыкальный стиль. Речь идет о гранже. Таким образом «Nirvana» стала не просто очередной формацией, проповедующей рок, а настоящим символом поколения, а лидер коллектива Курт Кобейн – его голосом. В 1994-м Кобейн закончил свою жизнь самоубийством, и группа прекратила свою деятельность. Но альбомы «Nirvana» до сих пор пользуются большой популярностью. Всего группа записала три студийных релиза. Все они разошлись огромными тиражами.

9. Queen

Одной из лучших рок-формаций всех времен является британский коллектив «Queen». Он появился в конце 60-х гг. Группа никогда не следовала музыкальным веяниям и определенным стилистическим меркам. Звездным часом для «Queen» было появление пластинки «A Night at the Opera». Она была выпущена в 1975-м, после чего коллектив получил поистине культовый статус. В последующие годы группа смело продолжала экспериментировать, создавая неоднозначные композиции и альбомы. Одними из самых знаковых релизов в это время стали «The Works», «Innuendo» и пр. В целом, в творческом багаже группы 16 студийных релизов.

8. Black Sabbath

Бирмингемский коллектив «Black Sabbath» по праву находится в ранге выдающихся рок-групп, которые не подвластны временем. Ведь именно эта формация, как минимум, стала основателем такого стиля, как «heavy metal» и, тем самым, оказала большое влияние на дальнейшее развитие всей рок-музыки. «Black Sabbath» был сформирован в конце 60-х. Десять релизов коллектива находились в первой десятке британских чатов. К 2000-му суммарный тираж пластинок группы приблизился уже к 70 млн. В 2011-м коллектив решил воссоединиться в оригинальном составе и через два года записал новый альбом «13», проведя масштабное мировое турне.

7.

Коллектив «Pink Floyd» является не только одной из лучших рок-команд всех времен, но и одной из влиятельнейших во всей мировой истории музыки. Формация была создана в середине 60-х в столице Великобритании. Фирменным стилем «флойдов» стали довольно смелые музыкальные эксперименты, философские тексты и грандиозные шоу. Со временем коллектив стал реальным воплощением всей психоделии в музыке. Эпохальной пластинкой группы является «The Dark Side Of The Moon», датированная 1973-м годом. На протяжении пятнадцати лет она входила в топ 200 лучших релизов Соединенных Штатов. «Pink Floyd» выпустила 15 студийных альбомов, тираж которых превысил 300 млн. экземпляров.

6.

«The Doors» была создана в 1965-м в Лос-Анджелесе. Группа являлась символом эпохи конца 60-х и выдавала на гору композиции с глубокими текстами. Дебютная же пластинка сразу стала бестселлером. Она и поныне считается одной из самых лучших и интересных в мире рока. В 1971-м, после смерти Джима Моррисона, коллектив фактически прекратил свое существование. В целом, «The Doors» выпустили девять студийных релиза. На данный момент их суммарный тираж – 100 млн. штук. Диски группы до сих пор пользуются завидным спросом и поэтому факт появления «The Doors» в топе лучших рок-команд всех времен является, на наш взгляд, само собой разумеющимся и более чем обоснованным.

5.

Этот британский квартет, появившийся в конце 60-х, объединил четыре уникальных музыканта с колоссальным творческим потенциалом. Практически за одно десятилетие существования группа выпустила десять студийных пластинок (тираж – более 300 млн. экземпляров). Причем все они без исключения обладали платиновым статусом. А композиция «Stairway to Heaven» и сейчас считается одной из популярнейших во всем мире. Заслуженное пятое место в топе лучших коллективов всех времен, ориентированных на рок-музыку, кажется, более чем заслужено.

4. Deep Purple

Квинтет «Deep Purple» до сих пор существует и для ее поклонников является не только настоящей «живой легендой», но и самой лучшей и влиятельной рок-командой, чьи композиции уже считаются «нетленками». Акулы пера и музыкальные эксперты высоко оценивают вклад группы в развитие хард-рока и прогрессивной музыки. «Deep Purple» была образована в 1968-м в Англии. Участники «классического» состава данной формации по праву признаны инструменталистами-виртуозами. В музыкальном багаже группы – великолепный «живой» альбом «Made in Japan» и легендарный рок-гимн «Smoke on The Water».

3.

Американо-британский коллектив «The Jimi Hendrix Experience» появился в середине 60-х. Душой этой музыкальной формации был Джими Хендрикс. Именно ему удалось создать целое направление в роке. И на сцене, и в студии он постоянно экспериментировал со своим любимым инструментом. Подобного в рок-музыке еще не было вообще. Поэтому его по праву считают «Богом гитары», а его команду – «лучшей рок-группой на все времена». И хотя коллектив, до смерти Хендрикса, успел выпустить только три студийных пластинок, все они со временем стали «классикой», которые и поныне продаются колоссальными тиражами.

2.

Группа «The Rolling Stones» появилась в столице Туманного Альбиона в самом начале 1962-го. До сих пор ее считают самой лучшей и величайшей «роковой» формацией, которая не подвержена временем. По количеству фэнов и по популярности «роллинги» могут конкурировать только с «The Beatles». Коллектив выпустил более двух десятков студийных пластинок. Из них в свое время восемь релизов подряд были признаны № 1 во всем мире. Группа стала звездой мировой величины, когда вышел сингл, который назывался «Satisfaction». Он продержался на вершине американских чатов целых четыре недели.

Пожалуй, самая известная группа из списка, возглавляемая бывшим барабанщиком Nirvana Дэйвом Гролом. Впрочем, с 1996 года он написал столько хороших и совсем не «нирвановских» песен, что упоминание этого вечного титула экс-драммера великой группы можно было бы и опустить.

Foo Fighters — это узнаваемая, довольно форматная гитарная музыка с оптимальным соотношением лиричности и напористости. Наличие трёх гитаристов, харизматичного вокалиста, который даже сломанную ногу превращает в фишку выступлений, и постоянно пополняемый набор хитов делают Foo Fighters группой, за которой стоит следить и чьи старые альбомы можно с удовольствием переслушивать. При всей своей условной форматности и популярности Foo Fighters — не Nickelback и раздражения почти ни у кого не вызывают. Может, поэтому они собрали полный «Уэмбли» на двухдневном выступлении в 2008 году, а в 2015 году тысяча музыкантов исполнила их Learn to Fly.

2. At the Drive-In

At the Drive-In — постхардкор-группа из Америки, но корни её стоит искать скорее где-то в Мексике и Пуэрто-Рико. Бэнд просуществовал с 1993 по 2001 год, после чего фронтмены Седрик Бикслер-Завала и Омар Родригес-Лопес сменили направление в сторону прогрессив-рока и основали проект The Mars Volta. С тех пор у At the Drive-In было две попытки воссоединения, и вторая, произошедшая в 2016 году, кажется, стала успешной. За двадцать с лишним лет группа позврослела: Омар уже не так резво танцует с гитарой, а микрофонные стойки Седрика уже не летают так высоко над сценой. Но вместе с участниками взрослее стала и музыка, а живые выступления лишь сбавили градус безумства, оставшись бойкими и интересными.

3. ’68

Первый дуэт в нашем списке — проект Джоша Скогина (экс-вокалиста Norma Jean и The Chariot) и драммера Майкла Мак-Клеллана, которого прошлой осенью сменил Нико Ямада. Музыка ‘68, как и всех проектов Джоша, отличается экспрессивной подачей, а выступления – особенной зрелищностью, акробатическими трюками и летающими над сценой гитарами. По музыке здесь всё довольно однообразно, хоть и необычно, ‘68 — это шумный панк-рок с фуззовыми гитарами и агрессивным вокалом. Рекомендуем ‘68 любителям творчества Джека Уайта, Nirvana и предыдущих проектов Джоша Скогина.

4. DZ Deathrays

DZ Deathrays — это забойный дэнс-панк из Австралии, не пресыщенный сложными мелодиями и дополнительными партиями, — здесь почти всегда только одна гитара, один вокал и ударные. Как показывает пример DZ Deathrays и ‘68, этого бывает достаточно. Также советуем обратить внимание на клипы DZ Deathrays — они довольно весёлые, особенно те, в которых Шейн и Саймон пьют .

5. Queens of the Stone Age

Корни Queens of the Stone Age лежат где-то в стоунер-роке, но на деле всё, как всегда, гораздо сложнее. Альбомы группы отличаются друг от друга и включают в себя совсем разные влияния, хотя музыка при этом остаётся узнаваемой. Если совсем просто, Queens of the Stone Age — какой-то по-особенному стильный и аристократичный, набриолиненный альтернативный рок, построенный на риффах.

В прошлом году группа выпустила отличный альбом и даже засветилась в нашей августовской . Среди ранних альбомов Queens of the Stone Age тоже можно найти много интересного, поэтому советуем качать сразу всю дискографию или хотя бы какой-нибудь Greatest-Hits-плейлист.

6. Mogwai

Каноничного построка с шаблонными треками, саундом и аранжировками в какой-то момент стало так много, что жанр утратил свою актуальность: многие из популярных проектов нулевых распались, аудитория других заметно сократилась. Но есть несколько активных групп, которых интересно послушать и сейчас, и одна из них — шотландские отцы построка Mogwai.

Mogwai — это атмосферная музыка с гитарным шугейз-саундом, экспериментами с размерами и иногда заимствованиями фишек других жанров. Шотландцам удаётся оставаться разнообразными настолько, насколько это возможно в рамках такого узкого жанра, как построк. Если вы вообще впервые слышите о чём-то подобном, то Mogwai — лучший вариант для знакомства со стилем.

7. Enter Shikari

Enter Shikari сочетают гитарный постхардкор нулевых с электронным саундом, а мощные брейкдауны — с красивой поп-мелодикой. Это можно сказать по крайней мере о 80% творчества группы. В последнем альбоме британцев почти нет подгруженных гитар и экстремального вокала — видимо, тяга делать музыку стадионного формата не миновала и Enter Shikari. К счастью, узнаваемые голоса, приятные мелодии, некоторые электронные фишки и социальная лирика остались на месте, поэтому мы рекомендуем слушать всю дискографию, начиная с Take to the Skies 2007 года и заканчивая тем, чем Enter Shikari занимается сейчас.

8. The Raveonettes

Называть The Raveonettes рок-группой совсем не хочется: в их музыке, конечно, есть подгруженные гитары и близкий к гаражному саунд, но по экспрессии и вызываемым эмоциям датчане ближе к какому-нибудь шугейзу или дрим-попу. При этом The Raveonettes не злоупотребляют эмбиент-влияниями, в их песнях всегда есть красивая чёткая мелодика и несложный бит. Рекомендуем всем любителям вышеобозначенных стилей, а также постпанка и сочетаний мужского и голосов.

9. King Gizzard & The Lizard Wizard

Пожалуй, самая плодовитая из современных групп, которой удаётся сочетать производительность с неплохим качеством музыки. Только в 2017 году у австралийцев King Gizzard & The Lizard Wizard вышло пять полноформатных релизов. И все можно слушать.

Если вы ищете современную психоделическую музыку с реверансом в сторону 60-х и 70-х, не имеете ничего против того, что бас может играть одну ноту на протяжении восьми минут , и готовы слушать действительно много музыки — вы знаете, что делать.

10. The Fever 333

Группа, основанная в прошлом году вокалистом Джейсоном Батлером из Letlive, гитаристом Стивеном Харрисоном из The Chariot и Ариком Импрота из Night Verses. По музыке The Fever 333 гораздо ближе к проекту фронтмена — это рэпкор, отдающий то Rage Against the Machine, то ранними Linkin Park. Рекомендуем всем любителям экспрессивного вокала и условно форматного альтернативного рока.

11. Cloud Nothings

В этой группе есть что-то старомодное, напоминающее о среднезападном эмо 90-х, и в то же время что-то свежее и неизбитое. Создаётся впечатление, что такого прямого, немного расхлябанного инди-рока со слабо подгруженными гитарами и в меру экспрессивным и динамичным вокалом сейчас почти не встретить. Так или иначе, у группы есть свой стиль, который в своё время отметил известный звукоинженер и музыкант Стив Альбини, работавший с Pixies и Nirvana. Именно он спродюсировал альбом Cloud Nothings — Attack on Memory, вышедший в 2012 году. Всего на счету коллектива пять довольно разных больших релизов и альбом-коллаборация c Wavves — слушать можно всё.

12. Iceage

Группа из Дании, которую чаще всего обозначают тегом «панк». Этот жанр привязался к ним с первых альбомов, но с тех пор многое успело измениться: в 2014 году они выпустили романтичный, вызывающий ассоциации с творчеством Ника Кейва (или по крайней мере его вокальной подачей) Plowing Into the Field of Love, а совсем недавно, в 2018 году, — относительно причёсанный Beyondless с хитом Catch It и совместным треком со Скай Феррейрой. Однозначно определить жанр Iceage не получается, но по настроению это что-то приближенное к классическому постпанку. Любите Кейва и Joy Division? Знакомьтесь с Iceage смело, начиная с последних альбомов.

13. The Kills

The Kills — дуэт вокалистки Элисон Моссхарт и гитариста Джейми Хинса. За все 18 лет существования группы их не сильно менялась: The Kills — это простенькие барабаны, сдержанные и отрывистые партии Джейми, редко играющего наотмашь, узнаваемый голос Элисон и минимализм в аранжировках. Впрочем, это вовсе не обязательные правила — на выступлениях The Kills привлекают сессионных музыкантов, а в записях используют много дополнительных инструментов. Помимо основной группы, Элисон известна также своим участием в супергруппе The Dead Weather, где она поёт в паре с Джеком Уайтом.

14. Wavves

Wavves — американская рок-группа, основанная в 2008 году. Десять лет назад музыканты начинали с бескомпромиссного лоу-фай-звучания, но уже к 2010 году пришли к инди-року с приставучими вокальными мелодиями. Сейчас о шумном прошлом напоминает разве что специфический звук гитар, а в остальном Wavves — приятный инди с отголосками панк-рока, гаражного рока и сёрфа.

15. Amenra

Продолжаем экскурс по музыкальным направлениям. Следующие — постметал и сладж, характеризующиеся тяжёлым звучанием, медленным темпом песен, зачастую агрессивным вокалом и гитарами, играющими в низких регистрах. Бельгийская группа Amenra — один из ярчайших ныне действующих представителей этой музыки. Мрачной, грустной и тяжёлой. Самый экстремальный пункт в нашей подборке.

16. Royal Blood

У Royal Blood нет впечатляющего бэкграунда и длинной истории успеха — их любят поклонники, музыкальные медиа, чарты и коллеги по цеху, причём любовь эта появилась почти мгновенно, в год основания коллектива. А секрет прост: нужно лишь писать максимально прямой и качающий риффовый рок, вдохновляясь при этом всеми успешными группами сразу и забирая себе от каждого понемногу. Осуждать Royal Blood за это не получается: музыка-то хорошая.

17. Death From Above

Дуэт, который ещё в 2004 году показал, как мощно может звучать группа из двух человек. Именно та простота и драйв стали фишкой Death From Above, но через какое-то время музыкантам в этих рамках, видимо, стало тесновато. Второй альбом, вышедший спустя 10 лет, был заметно сложнее, а третий, выпущенный в прошлом году, так и вовсе показал будто совершенно иную группу. В музыке появились отсылки, стали заметны влияния современных и классических рок-музыкантов. А вот хорошо ли это в случае с изначально самобытной группой — уже другой вопрос. Если вам неуютно далеко за пределами форматной рок-музыки, а потяжелее всё-таки хочется, Death From Above — то, что нужно.

18. Mastodon

Mastodon — группа из Атланты, исполняющая прогрессив-рок и прогрессив-метал. Каждый её альбом становится значимым в среде любителей этих жанров и рока в целом. Техничность музыкантов удостаивается отдельных похвал от коллег по цеху, например, игру барабанщика Брэнна Дэйлора отметил Билл Уорд из Black Sabbath и уже упомянутый в подборке Дэйв Грол. В последние годы музыка Mastodon стала заметно легче, но большинство поклонников это не смутило. Тяжёлая музыка имеет более высокий порог вхождения, поэтому тем, кто не знаком с творчеством Mastodon, мы советуем слушать дискографию, начиная с последних альбомов.

Естественно, все интересные рок-группы в мире мы знать не можем. Поэтому зовём вас в комментарии — писать о своих любимых коллективах и делать нашу подборку ещё полезнее.

Рок-музыка (англ. Rock music ) — это обобщающее название ряда направлений популярной музыки. Возникла это направление в середине 1950-х годов. Характерные признаки рок-музыки, такие как использование электрогитар, творческая самодостаточность. Считается, что рок связан с блюзом, из которого и вышли первые рок-жанры — рок-н-ролл и рокабилли.Рок-музыка имеет большое количество направлений: от достаточно «лёгких» жанров, до брутальных и агрессивных жанров. За время существования рока было множество попыток соединить его практически со всеми возможными видами музыки — с академической музыкой (арт-рок, появляется в конце 60-х), джазом (джаз-рок, появляется в конце 60-х — начале 70-х), латинской музыкой (латино-рок, появляется в конце 60-х), индийской музыкой (рага-рок, появляется в середине 60-х).

Мы хотим представит вам лучшие рок группы, начиная сегодняшнего дня и вернутся в прошлое до 1950 год.

Л учшие рок группы

3 0 Seconds to Mars

Американская рок-группа из Лос-Анджелеса, штат Калифорния, исполняющая альтернативный рок. Основана в 1998 году братьями Джаредом и Шенноном Лето. Название группы было взято участниками из статьи бывшего гарвардского профессора, где шла речь о технологическом прогрессе, в результате которого человечество в буквальном смысле слова окажется вскоре «в тридцати секундах от Марса». Выступает группа в различных жанрах рока, в таких как нео-прогресивный, хард рок, спейс-рок, альтернативный.

E vanescence

Американская рок-группа, основанная в 1995 году вокалисткой Эми Ли и гитаристом Беном Муди. Группа добилась большой популярности в начале 2003 года с выходом альбома Fallen, разошедшегося тиражом около 15 миллионов копий и принёсшего группе две премии «Грэмми».

I n Flames

Шведская музыкальная группа, играющая в жанре мелодичный дэт-метал. На период 2012 года, группа продала более 13 миллионов записей по всему миру. Стиль группы: melodic death-metal,alternative-metal. В 1993 году гитарист Еспер Стрёмблад покидает Ceremonial Oath, чтобы сосредотачиваться на на In Flames. Скоро к нему присоединяются басист Йохан Ларссен и гитарист Гленн Люнгстрём. Так начинается формироваться группа.

L inkin Park

Американская альтернативная рок-группа, основанная в 1996 году под названием Xero. Начиная с 2000 года, группа стала известным под названием Linkin Park. Тогда и группа обрела успех благодаря дебютному альбому под названием Hybrid Theory. Этот альбом был продан – 27 миллионов экземпляров. Группа два раза удостоилась награды «Грэмми ».

B ring Me The Horizon

Британская рок-группа из Шеффилда, основанная в 2004 году. Ребята играют в жанрах дэткор, металкор, пост-хардкор. У группы уже есть 5 выпущенных полноформатных альбомов.

M use

Британская рок-группа, которая была основана в 1994 году в городе Тинмут. Группа состоит из трёх участников: Мэттью Беллами, Криса Уолстенхолма и Доминика Ховарда. Группа известна песней из рекламы Кока-Колы «Can’t take my eyes off you ».

5 Diez

Белорусская альтернативная группа, образованная в 2001 году в городе Витебск. Ребята переехали в Москву в 2003 году и, к настоящему моменту, выпустили пять студийных альбомов. Их дебютный альбом под названием “В этой жизни меня подводят доброта и порядочность” получил премию Russian Alternative Music Prize в номинации «Альбом года». В 2012 году группу покидает основатель группы и гитарист Алексей «Valosh» Федяев. Но группа продолжает идти в перед.

D isturbed

Американская рок-группа, исполняющая музыку в стиле альтернативный метал с элементами прочих направлений, как ню-метал и хард-рок. Его основателями являются музыканты Стив Кмак, Дэн Дониган, Майк Венгрен и Дэвид Дрейман. С момента формирования группы ребята продали около тридцати миллионов копий альбомов во всем мире.

G uano Apes

Альтернативный рок-квартет из Гёттингена, Германия, образованный в 1994 году. Участники и основатели группы: Штефан Уде, Хеннинг Рюменапп и Деннис Пошватта. В 2005 году группа приостановила свою деятельность, так как каждый из участников стал заниматься сольными проектами и только в 2009 году группа воссоединилась, чтобы отыграть на серии летних фестивалей. После воссоединения, группа начала играть в лайт-роке.

T he Beatles

Британская рок-группа из Ливерпуля, основанная в 1960 году, в составе которой играли Джон Леннон, Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр. Они создали новый этап рок-истории. Начав с подражания классикам американского рок-н-ролла 1950-х годов, The Beatles пришли к собственному стилю и звучанию. Сегодня они признаются специалистами одной из наиболее успешных групп XX века, как в творческом, так и в коммерческом смысле.

T he Rolling Stones

Британская рок-группа, образовавшаяся 12 июля 1962 года и многие годы соперничавшая по популярности с The Beatles. The Rolling Stones, ставшие важной частью Британского вторжения, считаются одной из самых влиятельных и успешных групп в истории рока.

P ink Floyd

Британская рок-группа, которая была основана в 1965 году, знаменитая своими философскими текстами, акустическими экспериментами, инновациями в оформлении альбомов и грандиозными шоу. Является одной из влиятельных и наиболее успешных групп в рок-музыке – 74,5 млн проданных альбомов в США, в мире же было продано около 300 млн.

Q ueen

Британская рок-группа, добившаяся широчайшей известности в середине 1970-х годов, и одна из наиболее успешных групп в истории рок-музыки. Средства массовой информации называют группу «культовой» и пишут, что она и по сей день имеет сотни миллионов поклонников. Критики считают классикой рока такие песни группы как: «Bohemian Rhapsody», «We Will Rock You», «We Are the Champions», «Innuendo», «The Show Must Go On», «Radio Ga Ga», «I Want to Break Free», «A Kind of Magic». Участники группы – Фредди Меркьюри, Роджер Тейлор, Брайан Мэи?, Джон Дикон.

L ed Zeppelin

Британская рок-группа, образовавшаяся в сентябре 1968 года в Лондоне, Англия, и признанная одной из самых успешных, новаторских и влиятельных в современной истории. Создав собственное звучание, Led Zeppelin стали одной из ведущих групп хард-рока, сыграли основополагающую роль в становлении хэви метал, свободно интерпретируя фолк- и блюз-классику и обогащая стиль элементами других музыкальных жанров. Именно Led Zeppelin, отказавшись от выпуска синглов, заложили основу понятия «альбомный рок». Участники группы – Джимми Пейдж, Роберт Плант, Джон Пол Джонс, Джон Бонэм.

G uns N’ Roses

Американская хард-рок группа, образовавшаяся в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, в 1985 году. Группа завоевала всемирную популярность после выпуска компанией Geffen Records в 1987 году её первого полноформатного альбома «Appetite for Destruction». Участники группы – Эксл Роуз, Дафф МакКаган, Слэш, Диззи Рид, Ричард Фортус, Chris Pitman, Frank Ferrer.

S corpions

Немецкая англоязычная рок-группа, основанная в 1965 году в Ганновере. Для стиля группы характерны как классический хард-рок, так и лирические гитарные баллады. Scorpions является самой популярной рок-группой Германии и одной из самых известных групп на мировой рок-сцене, продавшей более 100 миллионов копий альбомов. Участники группы – Клаус Майне, Рудольф Шенкер, Маттиас Ябс, Джеймс Коттак, Павел Мончивода.

Cамые лучшие рок группы с 1950г. до 2016г обновлено: 18 февраля, 2017 автором: сайт

Американская хард-рок группа, образовавшаяся в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, в 1985 году.
Группа завоевала всемирную популярность после выпуска компанией Geffen Records в 1987 году её первого полноформатного альбома «Appetite for Destruction» (по данным RIAA является самым коммерчески успешным дебютным альбомом за всю историю рок-н-ролла) [Википедия] .

9. Deep Purple


Deep Purple — британская рок-группа, образованная в феврале 1968 года в Хартфорде, Англия, и считающаяся одной из самых заметных и влиятельных в хард-роке 1970-х годов. Музыкальные критики считают Deep Purple одними из основателей хард-рока и высоко оценивают их вклад в развитие прогрессивного рока и хеви-метала [Википедия] .


— британская рок-группа, образованная в Бирмингеме, Англия, в 1968 году и оказавшая заметное влияние на развитие рок-музыки, прежде всего, хеви-метал. Дебютный альбом Black Sabbath считается одним из первых хеви-металических альбомов, заложившим, кроме того, фундамент и для последующего развития дум-метала. Десять альбомов группы входили в первую десятку UK Albums Chart. К 2000 году общий тираж альбомов Black Sabbath приблизился к 70 миллионам [Википедия] .


(рус. «Скорпионы») — немецкая англоязычная рок-группа, основанная в 1965 году в Ганновере. Для стиля группы характерны как классический хард-рок, так и лирические гитарные баллады.
Scorpions является самой популярной рок-группой Германии и одной из самых известных групп на мировой рок-сцене, продавшей более 100 миллионов копий альбомов [Википедия] .


— американская рок-группа, созданная вокалистом и гитаристом Куртом Кобейном и басистом Кристом Новоселичем в Абердине, штат Вашингтон, в 1987 году. В составе коллектива сменились несколько барабанщиков; дольше всех с группой играл ударник Дэйв Грол, присоединившийся к Кобейну и Новоселичу в 1990 году.
В 1989 году Nirvana стала частью сиэтлской музыкальной сцены, выпустив на инди-лейбле Sub Pop дебютный альбом Bleach. После подписания контракта с крупным лейблом DGC Records. Nirvana приобрела неожиданный успех с песней «Smells Like Teen Spirit» из своего второго альбома Nevermind [Википедия] .

5. The Beatles


The Beatles — отдельно участников ансамбля называют «битлами», также их называют «великолепной четвёркой» и «ливерпульской четвёркой» — британская рок-группа из Ливерпуля, основанная в 1960 году, в составе которой играли Джон Леннон, Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр [Википедия] .


— британская рок-группа, знаменитая своими философскими текстами, акустическими экспериментами, инновациями в оформлении альбомов и грандиозными шоу. Является одной из влиятельных и наиболее успешных групп в рок-музыке — 74,5 млн проданных альбомов в США (седьмое место), в мире же было продано около 300 млн (не считая сольных работ) [Википедия] .


— американская метал-группа, образованная в 1981 году. Исполняет музыку в стиле трэш-метал и хэви-метал.
Metallica оказала большое влияние на развитие метала и входит (наряду с такими группами как Slayer, Megadeth и Anthrax) в «большую четвёрку трэш-метала». Альбомы Metallica были проданы в общей сложности в количестве более 100 миллионов экземпляров по всему миру, что делает её одним из самых коммерчески успешных металлических коллективов [Википедия] .

2. Queen


Queen — британская рок-группа, добившаяся широчайшей известности в середине 1970-х годов, и одна из наиболее успешных групп в истории рок-музыки. Средства массовой информации называют группу «культовой» и пишут, что она и по сей день имеет сотни миллионов поклонников [Википедия] .

1. AC/DC


AC/DC — австралийская рок-группа, сформированная в Сиднее в ноябре 1973 года выходцами из Шотландии, братьями Малколмом и Ангусом Янгами.
Коллектив продал свыше 200 миллионов копий альбомов по всему миру, включая 68 миллионов в США. Самый успешный альбом, Back in Black, был продан в количестве более 22 миллионов в США и более 42 миллионов за их пределами. В целом AC/DC является самой успешной и известной рок-группой из Австралии и одной из популярнейших в мире

Icons Highlight IndyStar список 25 лучших музыкантов Индианы всех времен


В список IndyStar входят Роуз, Портер, Мелленкамп и Джексон которые обожают Майкла Джексона.

Роуз и Джексон — две суперзвезды, отмеченные в списке IndyStar «25 лучших музыкантов-хулиганов». В список, изначально опубликованный серией в декабре 2012 года, вошли представители стилей блюз, поп, кантри, хип-хоп, R&B, рок, классика, джаз, бродвей и панк-рок.

Список, немного пересмотренный спустя пять лет, включает в себя субъективный выбор репортера IndyStar Дэвида Линдквиста. В этом списке «Хузьер» определяется как человек, который помог сформировать культурную самобытность Индианы, или человек, чья личность была сформирована государством.

Вот кто занял первое место, включая плейлисты YouTube и Spotify:

25. Расти Реденбахер, изобретательный голос Mudkids и Birdmen

Индиана еще не прислала хип-хоп исполнителя на вершины хит-парадов, но не стоит думать, что в штате не хватает трансцендентного MC.У Расти Реденбахера, родившегося в Гэри в 1970 году, есть каталог острых как бритва рифм на четырех альбомах Mudkids с продюсером/ди-джеем Тайлером Кнаппом, трех сольных альбомах и дуэтном альбоме с Mr. Kinetik. Песни Реденбахера наполнены драмой, комедией, романтикой, интеллектом, гордостью, смирением, настойчивостью, празднованием и благодарностью. До Mudkids он проложил себе дорогу на хард-роковой сцене Индианы в качестве фронтмена группы Birdmen of Alcatraz.

Основные песни: «MK Hustle», «Another Journey», «Cashin’ In.

Он сказал это: «С лирической точки зрения, чувак, я всегда раздвигаю границы. Я Джон Гленн. Я был в космосе и пытаюсь вернуться», — сказал Реденбахер IndyStar в 1998 году.

24. Шеннон Хун, певица Blind Melon и звезда MTV в 90-х

Получив девять дипломов в средней школе Лафайет Маккатчеон, Шеннон Хун уехал из Индианы, чтобы осуществить свою рок-н-ролльную мечту в Лос-Анджелесе. . Товарищ Hoosier Эксл Роуз оказал помощь, пригласив Хуна спеть бэк-вокал в песнях Guns N ‘Roses и даже появиться в видео на сингл 1991 года «Don’t Cry».Собственная группа Хуна, Blind Melon, через год покорила MTV своим синглом «No Rain» и запоминающимся видео-талисманом «Bee Girl». Дебютный альбом Blind Melon был продан тиражом более 2 миллионов копий, он появился на обложке журнала Rolling. Stone и выступал в рамках фестиваля Вудсток 1994 года. Хун (1967–1995) умер через два месяца после выхода второго альбома Blind Melon «Soup». Причиной смерти Хуна стала случайная передозировка наркотиков.

Основные песни : «Дождя нет», «Толосы дома», «Три — волшебное число.

Он сказал это: «Я никогда не был доволен, — сказал Хун IndyStar в 1995 году, — но для меня это не было чем-то плохим. Я хочу делать больше. Готово.»

23. Боб Флэниган, руководитель класса четырех гармоний первокурсников

Созданная в кампусе Университета Батлера в 1948 году группа «Четыре первокурсника» пела вокальные гармонии, которые бросали вызов правилам математики. Боб Фланиган (выросший в Гринкасле), братья Дон и Росс Барбур (Колумбус, Индиана).) и Хэл Крач (Варшава) распределили четыре голоса по тому, что казалось гармонией из пяти или шести частей. Росс придумал термин «пурпурные аккорды», чтобы описать их пышно звучащие аранжировки, а Фланиган (1926–2011) спел соло поверх меняющегося набора звуков. По признанию Брайана Уилсона, оказавшего наибольшее влияние на Beach Boys, четыре первокурсника были введены в Зал славы вокальных групп в 2001 году.

Основные песни: Полный весны.

Он сказал это: «Мы думаем как валторнисты. То, как мы смешиваем друг друга, обусловлено нашим подходом как инструменталистов», — сказал Фланиган The Los Angeles Times в 1991 году. Пейтон окончил среднюю школу Вестфилд в 1999 году, когда он начал распространять евангелие кантри-блюз, популяризированное Чарли Паттоном и Фурри Льюисом в 1920-х годах. Как лидер Big Damn Band преподобного Пейтона (с участием его жены Бризи на стиральной доске и Максвелла Сентени на барабанах) Пейтон выступал в 32 странах и во всех штатах, кроме Аляски и Гавайев.Публика поражена, когда он исполняет мелодии и басовые партии на своей резонаторной гитаре. Пейтон также снял в 2016 году видео со своим «гуитганом» — трехструнной гитарой, которая также является действующим дробовиком — которое набрало более 25 миллионов онлайн-просмотров.

Основные песни: «Хлопайте в ладоши», «Мы заслуживаем счастливого конца», «Две бутылки вина».

Он сказал это: «Если бы они играли музыку у Клэр в торговом центре, а не в барах, я бы пошел в Клэр в торговом центре», — сказал Пейтон IndyStar в 2017 году.«Я бы смирился с этим, принес туда свою гитару и играл. Я люблю создавать музыку. Мне нравится в этом все».

21. Дейл Лоуренс, раздвигатель границ с Gizmos и Boatmen

Дейл Лоуренс привнес традиционную музыку, когда два андеграундных стиля — панк и инди-рок — появились в Индиане. Певец и автор песен играл во второй версии первой панк-группы штата, Gizmos, и он провел Vulgar Boatmen через несколько десятилетий признания критиков. Когда Gizmos записали сплит-альбом с Dow Jones and the Industrials из Западного Лафайета (жемчужина 1980 года под названием «Hoosier Hysteria»), Лоуренс был основным вокалистом и автором песен.The Boatmen специализируются на чистом, утонченном поп-роке, двигаясь по ритмическому пути, установленному Бо Диддли и позже измененному Velvet Underground.

Основные песни: «Измени мир вокруг», «Мэри Джейн», «Средний Запад может быть в порядке».

Он сказал это: «В Нью-Йорке мы заблудились в суматохе и чувствовали, что просто играем в пустоте. В Блумингтоне, по крайней мере, люди не любили нас», — сказал Лоуренс, рассказывая IndyStar о Gizmos в интервью 2000 года.

25 лучших музыкантов Hoosier

В список 25 лучших музыкантов Hoosier, составленный IndyStar, входят представители стилей блюз, поп, кантри, хип-хоп, R&B, рок, классика, джаз, бродвей и панк-рок.

Дэвид Линдквист / IndyStar

20. Скрэппер Блэквелл, влиятельный мастер блюза

История блюзовой музыки начинается не с Роберта Джонсона, таинственного певца и гитариста из Миссисипи 1930-х годов, который покорил воображение Эрика Клэптона. и Лед Зеппелин.Джонсон позаимствовал основу для двух своих фирменных мелодий — «Sweet Home Chicago» и «Kindhearted Woman Blues» — у музыкантов из Индианаполиса Фрэнсиса «Scrapper» Блэквелла и Лероя Карра. Вокалист-пианист Карр и гитарист Блэквелл вместе записали более 160 песен в период с 1928 по 1935 год. Мемориальная игровая площадка Блэквелла Карра, часть Бруксайд-парка, названа в честь Блэквелла (1903–1962) и Карра (1905–1935).

Основные песни: «Кокомо Блюз», «Как долго, как долго блюз», «Никто не знает тебя, когда ты в унынии.

Он сказал это: «Записи продавались так быстро, что компания не могла их удержать, это правда», Блэквелл в 1928 году, записывая «Как долго, как долго блюз», как было сказано журналу Jazz Monthly в 1960 году. . Топ-10 в чарте стран журнала Billboard.Бренда Гейл Уэбб родилась недалеко от Ван-Лира, штат Кентукки, в 1951 году. Она была младшим ребенком шахтера Мелвина «Теда» Уэбба и Клары Мари Рэми Уэбб. Одна из семи братьев и сестер Бренды, Лоретта, обрела известность в музыке кантри после того, как вышла замуж за Оливера «Муни» Линна. Родители Бренды переехали в Вабаш в середине 1950-х, и она приняла сценический псевдоним Кристал Гейл перед выпуском дебютного сингла «I’ve Cried (the Blue Right Out of My Eyes)» в 1970 году. Семь лет спустя «Don’t It Сделай мои карие глаза голубыми» сделал Гейл звездой мейнстрима.

Основные песни: «Не делай мои карие глаза синими», «Я забуду тебя», «Ты и я».

Она сказала это: «По выходным я всегда была там в любых клубах, в которые могла попасть, в VFW. выступления в Индиане, как рассказал The Indianapolis News в 1993 году.

18. Чарли Фукуа, ответственный за фирменные риффы на хитах Ink Spots

Большинство хитов Ink Spots начинались так же: в руках гитариста Чарли Фукуа.«Если бы мне было все равно», «Моя молитва», «Может быть», «Боюсь ли я?» и «I Don’t Want to Set the World On Fire» трудно отличить друг от друга в первые моменты, потому что Фукуа применил ко всем свое фирменное вступление «бом-ба-ди-да, бом-ба-ди-да». Формула сработала. The Ink Spots, основанная в Индианаполисе в 1934 году, отправила 20 песен в топ-10 хит-парада журнала Billboard в период с 1939 по 1949 год. Первоначальными Ink Spots были Fuqua (1910-1970), Jerry Daniels (1915-1995), Ivory «Deek Уотсон (1909–1969) и Орвилл «Хоппи» Джонс (1902–1944).В 1989 году The Ink Spots стали членами Зала славы рок-н-ролла в категории «Раннее влияние».

Основные песни: «Если бы мне было все равно», «Моя молитва», «Я не хочу поджигать мир».

Он сказал это: «Выступление было известно как «Король Джек и шуты», и в нем участвовали Дик Уотсон, Орвилл «Хоппи» Джонс, Джерри Дэниелс и я. По прибытии в Нью-Йорк группа, сидя в офисе Мо Гейла, пыталась придумать новое название для группы. Внезапно из авторучки Мо Гейла выпала капля чернил, и Дик Уотсон щелкнул пальцами и сказал: «Все».The Ink Spots», Fuqua, напоминая о происхождении группы для The Carolina Times в 1952 году. «Самый яркий гитарист в Нэшвилле, но он признан одним из лучших. Родившийся в Ноблсвилле в день Рождества 1954 года, Уоринер является одним из пяти человек, получивших звание «Сертифицированных гитаристов» от иконы кантри-музыки Чета Аткинса (1924 года). -2001) Аткинс дал титул себе, Уоринеру, Джерри Риду, Томми Эммануэлю и Джону Ноулзу.Основные моменты карьеры Уоринера включают четыре премии «Грэмми», более 30 лучших кантри-хитов в качестве исполнителя и три лучших кантри-хита в роли автора песен для других артистов. Хит Wariner 1998 года «Holes in the Floor of Heaven» получил награды «Сингл года» и «Песня года» на церемонии вручения наград Country Music Association Awards.

Основные песни: «Дыры в небесном полу», «Одинокие женщины становятся хорошими любовниками», «Если бы я не любил тебя».

Он сказал это: «Помню, когда я жил в городе под названием Ноблсвилль.Я помню, как ездил по городу, слушая кантри-музыку по радио WIRE. Я подъезжал на красный свет, и все мои друзья сидели в соседней машине, а там были девушки. Я либо закатывал окно, либо очень быстро выключал радио. Меня смущало, что они могут подумать, что я слушаю музыку кантри. Но это уже не так», — Уоринер в интервью IndyStar в 1991 году. музыкальное возрождение взорвалось в начале 1960-х.Люди хотели услышать человека, который играл на мандолине на записях кантри-блюза 30-летней давности, а уроженка Теннесси Рэйчел недавно овдовела и готова давать концерты. «Мне больше нечего было делать, — сказала Рэйчел The Indianapolis Star в 1997 году. — Я продолжила, я, Сонный Джон (Эстес) и Хэмми Никсон». Трио выступало на фестивалях в Соединенных Штатах и ​​Европе, пробуждая отголоски «Diving Duck Blues» (записанного в Мемфисе, штат Теннесси, в 1929 г.) и «New Minglewood Blues» (записанного в Мемфисе в 1930 г. Благодарные мертвецы).Для музыкантов из Индианаполиса Рэйчел (1910–1997) долгое время была патриархом местного блюзового сообщества. Он записал «Pig Trader’s Blues», альбом 1995 года, записанный с гитаристом Дэвидом Морганом, и «Too Hot for the Devil», альбом 1997 года, записанный с гитаристом Пэтом Уэббом и гармонистом Алленом Стратинером.

Основные песни: «She Caught the Katy», «Diving Duck Blues», «New Minglewood Blues».

Он сказал это: «У вас должно быть это чувство, чтобы играть блюз», — сказал Ячелл IndyStar в 1992 году.«Иногда это заставляет меня плакать, мне так хорошо».

Подкаст IndyStar: Пересмотрите чаты с Дэйвом Гролом, Слэшем, Дэвидом Ли Ротом и другими США, Инди на концерте на стадионе

15. Пол Махерн, первопроходец и мастер производства Zero Boys

Альбом The Zero Boys «Vicious Circle» был записан 18-19 августа 1981 года на студии Keystone Recording в Индианаполисе.В возрасте 17 лет Пол Махерн за эти два дня добился достаточного успеха, чтобы заслужить место в списке лучших музыкантов Hoosier. «Vicious Circle» — это головокружительный документ американского панк-рока, подпитываемый юношеской энергией Махерна и искусным музыкальным мастерством товарищей по группе Zero Boys, гитариста Терри «Голливуда» Хоу, басиста Дэвида «Тафти» Клафа и барабанщика Марка Катсингера. Взрослая жизнь Махерна была наполнена большим количеством времени, проведенным в студиях, поскольку он работал продюсером или инженером на записях Игги Попа, Джона Мелленкампа, The Blake Babies, Rev.Big Damn Band Пейтона и многие другие.

Основные песни: «Умирание цивилизации», «Жизнь в 80-х», «Грязные переулки, грязные мысли».

Он сказал это:  «На самом деле моя жизнь не сильно изменилась. Я по-прежнему полностью окружен музыкой и делаю именно то, что хочу», — сказал Махерн IndyStar в 2012 году.

14. Кенни Аронофф, востребованный барабанщик со звездной дискографией

Имя Кенни Аронофф фигурирует в примечаниях к сотням альбомов, и он сидит за ударной установкой на некоторых из крупнейших концертов в мире.В 2009 году Аронофф поддержал топ-лист на праздновании инаугурации президента Обамы в Мемориале Линкольна. Аронофф, выросший в Массачусетсе и изучавший музыку в Университете Индианы, играл на ударных в 2014 году в фильме «Ночь, изменившая Америку: Грэмми Салют The Beatles». Семнадцать лет работы в группе Джона Мелленкампа закрепили за Ароноффом репутацию мощного барабанщика, и последовали туры с Мелиссой Этеридж, Бобом Сегером, Фогерти, Джо Кокером, The BoDeans, Smashing Pumpkins и Chickenfoot.

Основные песни:  «Crumblin’ Down» Джона Мелленкампа, «You Don’t Get Much» группы BoDeans, голливудский хит «That Thing You Do!»

Он сказал это:  «Музыка заставляет меня чувствовать себя хорошо. Это физическая вещь, это ментальная вещь, это духовная вещь. Это большая тройка. Вот что делает человека цельным. Чтобы иметь возможность играть музыку каждый день — и получать за это деньги — вопрос не в том, зачем вы это делаете. Почему бы нет? Вы были бы дураком, если бы не сделали этого», — сказал Аронофф IndyStar в 1992 году.

13. Джошуа Белл, сенсация на скрипке и живая легенда Индианы

Звездная сила Джошуа Белла, ставшего сенсацией на скрипке в возрасте 14 лет, еще не угасла. Родившийся в Блумингтоне в 1967 году, Белл является лауреатом премии «Грэмми», получившим награду «Живая легенда Индианы» от Исторического общества Индианы в 2000 году. дебютировал на «Вечернем шоу с Джонни Карсоном».Привлекательность Белла отразилась в появлении в 2002 году на «Улице Сезам», в центре внимания журнала People в 2000 году в выпуске «50 самых красивых людей» и в специальном выпуске PBS 2010 года, в котором среди приглашенных звезд Белла были Регина Спектор, Стинг, Кристин Ченоуэт и коллега АйЮ. выпускник Крис Ботти.

Основные песни: «Отрывок из сюиты «Вестсайдская история», «Рондо (темп менуэта)», «Allegro be ritmato e Deciso».

Он сказал это:  «В наши дни очень важно получить более широкую аудиторию, когда оркестры складываются направо и налево.Я не пытаюсь популяризировать музыку, которую играю, так, как я ее играю; Я просто пытаюсь открыть людям это», Белл, на IndyStar в 1993 году. , рожденная в честь Ребби, Джеки, Тито, Джермейна, Ла Тойи, Марлона, Майкла и Рэнди. Благодаря переосмыслению танцевального, поп-музыки и стилей R&B карьера Джанет затмила всех, кроме карьеры Майкла.Родившаяся в Гэри в 1966 году, Джанет Джексон продала более 100 миллионов записей. Ее первые два альбома провалились, но коммерческий прорыв произошел с «Control», ее заявлением о независимости 1986 года, в результате которого пять синглов попали в пятерку лучших: «Что ты сделал для меня в последнее время», «Противно», «Когда я думаю о тебе». «Контроль» и «Давай подождем». Следующие четыре альбома Джексон — «Rhythm Nation 1814» (1989), «Janet» (1993), «The Velvet Rope» (1997) и «All for You» (2001) — продлили эпоху ее влияния до 21 века.

Основные песни: «Противно», «Когда я думаю о тебе», «Так уходит любовь».

Она сказала:  «Свою самую первую песню я написала, когда мне было 9 лет. «Фантазия» — это название. Я помню, как был ребенком, и мой брат Рэнди, мой брат Майк и я, у нас были свои домашние дела после ужина, особенно я помню одну ночь, в частности, я мыл посуду, я думаю, что Майк подметал пол. А Рэнди мыл столы и все столешницы. И так мы всегда создавали музыку.Мы могли придумывать мелодии, а затем добавлять к ним слова. И мы пели гармонию из трех частей», Джексон, на «Larry King Live» в 2010 году.

11. Джей Джей Джонсон, безграничный новатор джазового тромбона бибоп-джаз, придавая ему статус в контексте с трубой Диззи Гиллеспи и саксофоном Чарли Паркера. «В те дни тромбон был медленным инструментом, но это не имело значения для Джей-Джея», — сказал великий джазмен из Индианаполиса Джимми Коу после смерти Джонсона в 2001 году.«Он открыл новое поле для тромбонистов. Он был безграничен». Родившийся в Индианаполисе в 1924 году, Джеймс Луис Джонсон (прозвище «Джей-Джей» произошло от аранжировок, которые он инициализировал) учился в средней школе Криспуса Аттакса. Основные моменты карьеры Джонсона включают популярные совместные альбомы, сделанные с датским тромбонистом Каем Виндингом, участие в сессиях, которые стали альбомом Майлза Дэвиса «Birth of the Cool», и получение звания Мастера джаза Национального фонда искусств в 1996 году. 19 лет подряд, 1955 год. В 1973 году Джонсон был выбран лучшим тромбонистом в ежегодном опросе читателей журнала Down Beat.

Основные песни: «Blue ‘n Boogie», «Это никогда не приходило мне в голову», «Lament».

Он сказал это: «Я никогда не был озабочен скоростью, техникой или ловкостью или чем-то еще, в чем меня обвиняют. Я был озабочен — и поглощен — игрой на тромбоне с ясностью, определение и логика», Джонсон, в IndyStar в 1995 году.

10. Джон Хайатт, ваш любимый автор песен собой и длинным списком своих сверстников.Бонни Райт сделала хит из песни Hiatt «Thing Called Love»; Эрик Клэптон и Би Би Кинг создали совместный альбом на основе песни Hiatt «Riding with the King»; Бадди Гай добыл экстремальный блюз из песни Hiatt «Feels Like Rain»; а группа Джеффа Хили вошла в пятерку лучших с песней Hiatt «Angel Eyes». Более 30 исполнителей исполнили каверы на «Have a Little Faith in Me», песню, которая появилась на альбоме Hiatt «Bring the Family» 1987 года, который стал прорывом в мейнстриме после семи альбомов, которые коммерчески игнорировались. Хайатт родился в Индианаполисе в 1952 году и вырос недалеко от пересечения 57-й улицы и Сентрал-авеню.В 18 лет он уехал из города в Нэшвилл, штат Теннесси. В 2008 году Хайатт получил награду Американской музыкальной ассоциации за заслуги перед автором песен. В том же году он был занесен в Зал славы авторов песен в Нэшвилле.

Основные песни: «Поверь мне немного», «Поезжай на юг», «Медленный поворот».

Он сказал это: «Раньше мы собирали дюжину человек и катались в катафалке этого парня. Мы неизбежно оказывались в центре города с квартами яблочного вина с фермы Буна, завернутыми в бумажные пакеты — сидя на Круге или Военный мемориал.Разобравшись во всем, так сказать, только для того, чтобы вернуться к нашим родителям и понять, что мы ничего не выяснили», — Хайатт в 1999 году, рассказывая IndyStar о своих подростковых годах.

играл с Колтрейном и Хэнкоком. представлял собой следующую большую вещь в трубе после высоких карьер Диззи Гиллеспи и Майлза Дэвиса.За свою карьеру выпускник средней школы Arsenal Tech Хаббард (1938–2008) выпустил 57 альбомов и сделал заметные проекты для Blue Note Records (включая «Ready for Freddie» и «Hub-Tones» в начале 1960-х) и CTI Records (включая «Red Глина» и «Первый свет» в начале 1970-х). В качестве второго плана Хаббард появлялся на таких знаковых альбомах, как «Maiden Voyage» Херби Хэнкока, «Ascension» Джона Колтрейна, «Out to Lunch!» Эрика Долфи. и «Не говори зла» Уэйна Шортера.

Основные песни: «Красная глина», «Ариетис», «Плач по Букеру.

Он сказал это:  «Я играл в некоторые вещи, которые, я думаю, не так уж много котов могут играть, которые живы сегодня», — сказал Хаббард Associated Press в 2008 году. «Что бы они ни играли, это не собирается Понимаете, я играл как тенор-саксофон, так что многое со мной немного по-другому, довольно сложно играть».

8. Эксл Роуз, Guns N Плохой парень Роуз, подпитываемый антииндийскими настроениями

После путешествия автостопом из Индианы в Калифорнию Уильям Б.Бейли взял сценический псевдоним W. Axl Rose и пел в одной из самых популярных хард-рок-групп в истории. Группа Guns N’ Roses (с ритм-гитарой из группы Hoosier Иззи Стрэдлин) продала 30 миллионов копий альбома 1987 года «Appetite for Destruction». В альбом вошли песни, основанные на воспоминаниях Роуза об авторитетных фигурах в Индиане («Out Ta Get Me») и его взгляде на жизнь большого города (прорывной сингл «Welcome to the Jungle»). Роуз родилась в Лафайете в 1962 году и бросила среднюю школу Джефферсона. В подростковом возрасте он бегал по пересеченной местности, пел в хоре и завел полицейский список мелких правонарушений.Guns N’ Roses объединили стили металла и панка, чтобы освежить рок-сцену, где доминируют ленты для волос.

Основные песни:  «Мой милый ребенок», «Терпение», «Ноябрьский дождь».

Он сказал это: «Люди, с которыми я ходил в школу, люди, которые раньше ненавидели меня, хотят, чтобы я вкладывал деньги в то и это. вечеринка с нами.» Но эти люди никогда не хотели веселиться со мной раньше», — Роуз, рассказывая об Индиане журналу «Роллинг Стоун» в 1989 году.

7. Кенни Babyface Эдмондс, тяжеловес R&B и 11-кратный обладатель Грэмми  

стать чемпионом мира в жанрах поп и R&B. Эдмондс работал над более чем 100 хитами в качестве певца, автора песен или продюсера. Его сольный альбом 1993 года «For the Cool in You» был продан тиражом 3 миллиона копий. Его заслуги в написании песен включают «End of the Road» группы Boyz II Men, которая провела рекордные 13 недель на № 1 в чартах.1 место в чарте Hot 100 журнала Billboard в 1992 году. Среди его продюсерских работ — «Take a Bow» Мадонны и «Exhale (Shoop Shoop)» Уитни Хьюстон. В 1999 году 17 миль автомагистрали I-65 были названы «Шоссе Кеннета «Бэбифейса» Эдмондса» в честь 11-кратного лауреата премии «Грэмми».

Основные песни:  «Whip Appeal», «For the Cool in You», «How Come, How Long».

Он сказал это:  «Я называю успехом удачу и благословение. Но с этим связано так много всего: давление, менеджеры, контракты, звукозаписывающие компании.На протяжении всего пути происходят сражения — убедитесь, что вы делаете то, что должны делать, и получаете то, что должны получать. И пытаясь оставаться в здравом уме через все это», Эдмондс, IndyStar в 1994 году. Hoagy» Кармайкл сочинил устойчивые мелодии «Stardust» и «Georgia (On My Mind)». «Stardust», написанная в Блумингтоне, родном городе Кармайкла в 1927 году, была записана более 1500 раз, что делает ее одной из самых популярных песен 20-го века.Пианист Кармайкл записал инструментальную версию «Stardust» в студии Gennett в Ричмонде, а автор текстов Tin Pan Alley Митчелл Пэриш добавил слова к песне в 1929 году. фирменный хит Рэя Чарльза 1960 года. Кармайкл (1899–1981) получил премию Оскар в категории «Лучшая оригинальная песня». «В прохладе, прохладе, прохладе вечера» появилась в 1951 году в фильме «А вот и жених».

Основные песни: «Звездная пыль», «Я думаю о Джорджии», «Балтиморская иволга.”

Он сказал это:  «Джазовые маньяки рождались, и я был одним из них. Их прыгали легионы из Нового Орлеана в Чикаго, а Блумингтон был как раз посередине. в то время часть населения сходила с ума от джаза», — писал Кармайкл в своей автобиографии 1946 года «Дорога звездной пыли».

5. Джон Мелленкамп, Маленький городок рок-звезда, которая исследует музыкуСерьезная, но своевременная рок-звезда пережила сравнения с Брюсом Спрингстином и Бобом Сигером, чтобы сделать уважаемую карьеру на своей базе недалеко от Блумингтона. Мелленкамп, внесенный в Зал славы рок-н-ролла в 2008 году, вместе с Уилли Нельсоном и Нилом Янгом основал Farm Aid. Родившийся в 1951 году и изначально носивший сценический псевдоним «Джонни Кугуар», который он не хотел, уроженец Сеймура стал постоянным участником программ MTV в 1980-х годах. Его клипы на песни «Hurts So Good», «Jack & Diane», «Crumblin’ Down», «Pink Houses», «Authority Song», «Lonely Old’ Night», «Small Town», «R.О.К.К. в США», «Дождь на чучеле», «Вишневая бомба», «Бумага в огне» и «Проверь это» транслировались в интенсивной ротации. Альбом «American Fool» (1982) был продан тиражом 5 миллионов экземпляров. За ним последовал «Угу» (1983) с 3 миллионами. «Пугало» (1985) — 5 миллионов, а «Одинокий юбилей» (1987) — 3 миллиона.

Основные песни: «Бумага в огне», «Минуты воспоминаний», «Розовые дома». Чтобы это не утомляло, вы должны продолжать бросать себе вызов и пытаться делать то, что вы никогда не думали, что сможете сделать.Так много людей думают обо мне как о «Розовых домах» и «Джек и Дайан». Замечательно. Мне очень повезло, что у меня есть эти песни. Но я написал тысячи песен, которые не такие», — сказал Мелленкамп IndyStar в 2010 году.

4. Билл Монро, отец мятлика, который работал и играл в Индиане родился в Индиане, но считал штат священной землей.Монро (1911-1996) провел много времени в Индиане на двух этапах своей карьеры.Подростком он переехал в промышленный округ Лейк, чтобы найти более высокую заработную плату, чем в его родном городе Розин, штат Кентукки. Согласно биографии 2001 года «Разве ты не слышишь, как я звоню», написанной Ричардом Д. Смитом, Монро работал загрузчик бочек и мойщик бочек на нефтеперерабатывающем заводе Sinclair с 1930 по 1934 год. Вдали от нефтеперерабатывающего завода братья Монро (Чарли на вокале и гитаре, Билл на мандолине и Берч на скрипке) играли мелодии на домашних вечеринках и кадриль в Хаммонде, штат Индиана. Первые выступления Билла на радио транслировались со станций Hammond WWAE и Gary’s WJKS.Широко цитировали сухую Монро: «Блюграсс — замечательная музыка. Я рад, что придумал его». В молодости Монро жил в Индиане из соображений самосохранения. Он вернулся, чтобы оставить след в штате, потому что хотел. В начале 1950-х Монро приобрела парк кантри-музыки площадью 55 акров в округе Браун, в некорпоративном городе Бин Блоссом и в 5 милях к северу от Нэшвилла. Он представил свой первый фестиваль мятлика в парке, ныне известном как Мемориальный музыкальный парк и кемпинг Билла Монро, в 1967 году.

Основные песни: «Дядюшка Пен», «Голубая луна Кентукки», «Новый блюз Мула Скиннера». Вся эта музыка постоянно витает вокруг вас. Я был первым, кто дотянулся и вытащил его», — цитирует Монро The New York Times в 1994 году. гитаре после Второй мировой войны, играя в стиле перебора, первоначально принятом пуристами жанра, а затем и массами.Уроженец Индианаполиса Монтгомери был новатором мягкого, теплого звука, которого он добивался, перебирая струны большим пальцем (вместо использования пластикового или металлического медиатора) и удваивая мелодии с помощью одновременных «октавных» нот. Двукратный обладатель премии «Грэмми» оказал влияние на творчество Джорджа Бенсона, Джими Хендрикса и Пэта Метени. В ежегодных опросах журнала Down Beat Монтгомери пять раз признавался лучшим гитаристом в 1960-х годах критиками и четыре раза читателями. Монтгомери (1923–1968) не проходил формального обучения игре на гитаре, но он цитировал пианиста из Индианаполиса Эрролла Гранди (1918–1991) в качестве наставника.Необходимость оказалась матерью изобретения отличительного стиля Монтгомери. Из уважения к своей жене и соседям он убавлял громкость своего усилителя во время домашних репетиций и обнаружил, что лучше слышит свою игру, перебирая струны большим пальцем.

Основные песни: «Четыре на шесть», «Джинглз», «Блюз западного побережья». Из всей этой драки я многому научился в дисциплине артиста», — рассказывал Монтгомери журналу Down Beat в 1968 году о шести годах, в течение которых он работал с 7 часов утра до вечера.м. до 15:00 на заводе радиодеталей, с 9 часов вечера. до 2 часов ночи музицирование в баре Turf и с 2:30 до 5 утра музицирование в ракетной комнате.

2. Коул Портер, бродвейский гений, создавший непреходящую классику

Несравненный по стилю, утонченности и впечатляющей фразировке Коул Портер входит в число величайших авторов песен 20-го века. Портер родился в Перу, штат Индиана, в 1891 году. На протяжении 39 лет Портер сочинял музыку и тексты для бродвейских шоу, среди которых выделяются «Париж» (1928), «Все идет» (1934) и «Поцелуй меня, Кейт» (1948).Песни Портера, удивительно стойкие из поколения в поколение, содержат тексты, которые являются «вежливыми или остроумными» в сочетании с мелодиями, которые могут похвастаться «извилистым, задумчивым качеством», как сообщило Associated Press в его некрологе 1964 года. «Ты лучший», «Я получаю от тебя удовольствие», «Любовь на продажу», «День и ночь», «Начни бегуну», «Ты у меня под кожей», «Давай сделаем It (Let’s Fall in Love), «Вам было бы так приятно вернуться домой» и «It’s De-Lovely» входят в число бессмертных мелодий Портера. Его дед по материнской линии, Дж.О. Коул сколотил состояние, продавая припасы горнякам во время Калифорнийской золотой лихорадки.Он вернулся в Индиану, чтобы присматривать за Уэстли, поместьем площадью 750 акров в округе Майами, где вырос Коул Портер.

Основные песни: «Anything Goes», «You’re the Top», «I Get a Kick Out of You».

Он сказал это: удаленный. Но это не так. Я работаю. Ужасно говорить людям такие вещи. Я много работал за обедом, сидя между двух зануд. Я умею красиво притворяться, что слушаю, и работаю. Вот почему я люблю выходить на улицу.У меня нет часов. Я могу работать где угодно. Я очень хорошо работаю, когда бреюсь или когда еду в такси», — сказал Портер The New York Times в 1955 году.

empathetic ballads

Новая эра суперзвезд началась, когда Майкл Джексон продал более 40 миллионов копий альбома 1982 года «Thriller». Уроженец Гэри Джексон (1958–2009) заработал свое прозвище «Король поп-музыки», сочиняя веселые танцевальные хиты и чуткие баллады.В течение карьеры, полной почестей, наград и превосходной степени, Джексон был назван «Самым успешным артистом всех времен» Книгой рекордов Гиннеса в 2006 году. копий в 1979 г.) и «Bad» (30 млн. в 1987 г.). В 1985 году Джексон и Лайонел Ричи написали в соавторстве знаковый благотворительный сингл «We Are the World». Певческая карьера Джексона началась в Гэри, где он провел свои ранние годы в белом доме размером примерно с гараж на две машины — 2300 Jackson St.В доме жили девять детей Джозефа и Кэтрин Джексон, а сыновья Майкл, Тито, Марлон, Джеки и Джермейн стали динамичной певческой группой Jackson 5. Квинтет дебютировал вживую в ночном клубе Гэри Mr. Lucky’s в 1964 году. Моим девизом было: «Исцели мир», «Мир — это мы», «Песнь Земли», «Спасите наших детей», «Помогите нашей планете». фанатская база становится сильнее.И чем больше вы ударяете по чему-то сильному, тем более твердым оно становится — тем сильнее оно становится. И вот что случилось: я живучий. У меня кожа носорога. Ничто не может повредить мне. Ничего», — цитирует Джексона журнал Interview в 2003 году. Подпишитесь на него в Твиттере: @317Lindquist.

 

 

10 мичиганцев в Зале славы рок-н-ролла

Ближе к концу прошлого года в Зал славы рок-н-ролла был объявлен класс музыкантов, удостоенных наград 2017 года.Хотя ни один из артистов, включенных в список этого года, не родом из Мичигана, и мы ценим приятное, но сбивающее с толку упоминание «Южного Детройта» в песне Journey «Don’t Stop Believing», есть много музыкантов, которым посчастливилось назвать Мичиган своим домом.

 Штаб-квартира Зала славы рок-н-ролла находится в Кливленде (приберегите свою ненависть ко всему, что связано с Огайо), но многие жители Мичигана входят в престижный круг победителей рок-н-ролла. Квалификационные требования указывают на то, что артисты/группы/композиторы получают право на введение в должность через 25 лет после выпуска их первой записи.По словам Холла, призывники, должно быть, оказали значительное влияние на развитие, эволюцию и сохранение рок-н-ролла.

Мы придумали десять жителей Мичигана, которые добились славы в Зале славы рок-н-ролла:

Зал славы 1980-х

Арета Франклин,

1987 Фото предоставлено Associated Press: Хосе Хуаре.

Родной город: Мемфис, вырос в Детройте

Начинать список с формальностей никогда не бывает хорошо, но когда ты Арета, это не имеет значения.Хотя она родилась в Мемфисе, Детройт с гордостью называет Франклин своим душевным продуктом из Мичигана. Записав свой дебютный альбом «Songs of Faith» на работе своего отца, в баптистской церкви New Bethel, кажется, что 313 действительно поддерживали эту королеву.

«Королева соула» имеет честь быть не только первой женщиной, занесенной в Зал славы рок-н-ролла, но и тем, что ей посчастливилось вырасти в Детройте.

Франклин попал в чарты сорок три сингла Top Forty с 1961 года.Она получила 18 премий «Грэмми» и выступала на инаугурациях двух президентов США, а также получила Президентскую почетную медаль от Джорджа Буша-младшего.

[https://www.youtube.com/watch?v=XHsnZT7Z2yQ]

Джеки Уилсон,

1987 Предоставлено библиотекой и архивом Rock Hall

Родной город: Highland Park

Певец с четырехоктавным вокальным диапазоном получил прозвище «Мистер. Волнение», и это проявилось в его живых выступлениях. Его первые дни были проведены в группе Billy Ward & His Dominoes, прежде чем он стал соло и принес ритм-энд-блюз в американские семьи во время телевизионных выступлений по всей стране в 50-х и 60-х годах.

В свое время популярность Уилсона была зашкаливающей, он даже был хэдлайнером британского шоу, где четверо молодых парней из Ливерпуля выступали перед ним на разогреве. Может быть, вы слышали о них… The Beatles.

Уилсон дважды был включен в Зал славы Грэмми и занял 69-е место среди 100 величайших артистов всех времен по версии журнала Rolling Stone.

[https://www.youtube.com/watch?v=AIy6X4VTWpk]

Берри Горди младший,

1988 ЧАРЛЬЗ САЙКС/INVISION/AP

Родной город: Детройт

Заняв место в категории неисполнителей, Берри Горди-младший.определенно провел свое время среди звезд, многие из которых были еще до того, как стали знаменитыми. Магнат Motown помог изменить жизнь многих молодых людей, в том числе коллег из Детройта, и навсегда изменил мир музыки, какой мы ее знаем.

Горди-младший взрастил Supremes, Jr. Walker & All-Stars, The Temptations, The Four Tops, The Miracles, Марвина Гэя, Стиви Уандера, Jackson 5 и Martha and the Vandellas. Предыдущие усилия звукозаписывающей компании были предприняты до того, как он купил дом по адресу 2648 West Grand Boulevard, который с тех пор стал Hitsville U.S.A. В лучший год своего существования «коэффициент попаданий» Motown составлял впечатляющие 75% — процент выпущенных пластинок, попавших в национальные чарты. С тех пор ни один другой звукозаписывающий лейбл не приблизился к тому, чтобы создать и прославить «звучание молодой Америки».

[https://www.youtube.com/watch?v=IvBQgx_tNTg]

Дайана Росс,

1988 Фото предоставлено Getty Images.

Родной город: Детройт

Дайана Росс родилась в Детройте в семье рабочего. Она выросла там и жила по соседству со Смоки Робинсоном, а позже училась в Средней технической школе Касс, престижной школе в центре города.

В 1960 году она прошла прослушивание с Мэри Уилсон, Флоренс Баллард и Бетти МакГлоун, известной как The Primettes, для Motown Records. Позже группа была переименована в The Supremes, и первым хитом номер один стала песня «Where Did Our Love Go».

Росс является лауреатом премии Кеннеди-центра с 2007 года, а совсем недавно — Президентской медалью свободы в 2016 году. Будучи номинированной на двенадцать премий Грэмми и на премию Грэмми за заслуги перед жанром в 2012 году, Росс продолжает получать высокие награды за свой музыкальный успех.

Названа журналом Billboard Magazine «Женщина-артистка века» и занесена в Книгу рекордов Гиннеса как самая успешная исполнительница музыки в истории, имеющая больше хитов, чем любая другая исполнительница в чартах: 70 хит-синглов со времен Supremes и соло. материал.

[https://www.youtube.com/watch?v=p1M_MU7G64o]

Стиви Уандер,

1989 Фото Майка Понта/Film Magic.

Родной город: Сагино

Слепой с младенчества, Стивленд Джадкинс, мультиинструменталист, вундеркинд, учился в Мичиганской школе для слепых в Лансинге.Заключив контракт с Motown в возрасте 11 лет, Стиви уже упрочил свое место среди великих певцов и авторов песен.

Благодаря таким хитам, как «For Once in My Life», «Signed, Seed Delivered», «Superstition» и «You Are the Sunshine of My Life», Уандер каким-то образом в течение десятилетий шел по непредвиденному пути музыкального гения. Он получил 25 Грэмми, продал более 100 миллионов пластинок и был награжден за свою активность и политическую деятельность.

[https://www.youtube.com/watch?v=JyPCD13-LPo]

Зал славы 1990-х

Глен Фрей,

1998 Фото Дэна Стейнберга.

Родной город: Детройт, вырос в Ройал-Оук

Начав уроки игры на фортепиано в юном возрасте, Гленн Фрей создал свою первую группу, The Subterraneans. После окончания средней школы Дондеро Фрей присоединился к «Четверым из нас» во время учебы в Оклендском муниципальном колледже.

После того, как Фрей получил место, играя на гитаре и бэк-вокале в записи «Rambin’ Gamblin’ Man» Сегера, он стал опытным и уважаемым музыкантом на детройтской сцене.Переехав в Лос-Анджелес, Фрей познакомился с барабанщиком Доном Хенли и позже основал The Eagles.

Первый альбом лучших альбомов The Eagles, They Greatest Hits 1971-1975, был первым альбомом, проданным тиражом в миллион копий, что сделало его платиновым. Продав больше пластинок в семидесятых, чем любая другая американская группа, The Eagles возглавлял их бесстрашный лидер Гленн Фрей до его безвременной кончины в 2016 году.

[https://www.youtube.com/watch?v=IKpay8gumw0]

Зал славы 2000-х

Боб Сегер,

2004 Фото Скотта Легато.

Родной город: Линкольн-Парк, вырос в Анн-Арборе

Роберт Кларк Сегер родился в музыкальной семье. Его отец днем ​​работал на заводе Ford Motor, а ночью был лидером биг-бэнда. Ранний сингл Сегера «Heavy Music» занял первое место в Motor City и был продан тиражом 60 000 копий.

Его первое выступление на арене стало самым продаваемым альбомом «Live Bullet», записанным в зале Cobo Hall в Детройте. Концертный альбом был продан тиражом 4 миллиона копий и стал первой золотой пластинкой Сегера.Рок-н-рольщик продолжает восхвалять свой дом, включая дань уважения Детройте с его синглом «Detroit Made», путешествующим по Вудворд-авеню в музыкальном видео.

[https://www.youtube.com/watch?v=_D4eUWBAE_A]

Мадонна,

2008 Фото предоставлено Джонатаном Лейбсоном/Getty Images.

Родной город: Бей-Сити

Мадонна делала все: музыку, кино, телевидение, моду, книги — что угодно. Выросшая в семье католической церкви, Мадонна не бунтовала до тех пор, пока не умерла ее мать и не начались новые отношения ее отца.Она училась в средней школе Рочестера Адамса и получила танцевальную стипендию в Школе музыки, театра и танца Мичиганского университета.

Став звездой прорыва в восьмидесятых, Мадонна выпустила семь хитов №1 и стала пионером женского рока. Она продала более 300 миллионов пластинок по всему миру и признана Книгой рекордов Гиннеса самой продаваемой исполнительницей среди женщин всех времен. Мадонна также является самой прибыльной сольной гастролирующей артисткой всех времен, она заняла первое место в списке 100 величайших женщин в музыке по версии Vh2 и второе место в списках Billboard «100 величайших исполнителей всех времен».

[https://www.youtube.com/watch?v=79fzeNUqQbQ]

Зал славы 2010 года

Игги Поп,

2010 Фото предоставлено Игги и The Stooges Music.

Родной город: Маскегон, вырос в Ипсиланти/Энн-Арбор

Для одних он Джеймс Ньюэлл Остерберг, для других Игги Поп, для большинства музыкантов он крестный отец панка. Родившийся в Маскегоне, Поп вырос в трейлерном парке на окраине Ипсиланти и некоторое время учился в Мичиганском университете, прежде чем бросить учебу и переехать в Чикаго, чтобы играть в блюзовых группах.

Вдохновленный такими группами, как The Doors и The Rolling Stones, Игги Поп сформировал The Stooges и оказал влияние на бесчисленное количество будущих панк-рок-групп на протяжении десятилетий. Его энергичные, сумасшедшие, непредсказуемые сценические моменты без рубашки доказывают, что они незабываемы и не имеют себе равных.

[https://www.youtube.com/watch?v=CqIgJWZKlJo]

Элис Купер,

2011 Фото предоставлено Элис Купер.

Родной город: Детройт

Винсент Фурнье родился в религиозной семье, его отец был проповедником.Перенесемся на десятилетия вперед, и Винсент сделает себе имя как «Король шок-рока» со своей группой Элис Купер. Глэм-рок-группа в стиле хэви-метал оставалась в Детройте в качестве своей домашней базы до начала семидесятых, а затем переехала в Лос-Анджелес, где такие хиты, как «School’s Out» и «I’m Eighteen», покорили метал- и рок-сцены.

Его сценический стиль, макияж и гардероб уступили место глэм-року. The Rolling Stone Album Guide назвал Элиса Купера самым «любимым исполнителем хэви-метала в мире».

[https://www.youtube.com/watch?v=2Oo8QzDHimQ]

 

Это лишь некоторые из великих музыкантов, которым посчастливилось назвать Мичиган своим домом. Есть ли другие группы Mitten State, которые вам нравятся больше всего? Прогнозы для некоторых будущих членов Зала славы рок-н-ролла, которые выйдут из нашего штата? Давайте продемонстрируем нашу музыкальную гордость Мичигана в комментариях ниже!

Величайшие женщины-музыканты

Отпразднуйте Международный женский день, поздравляя некоторых из величайших рок-звезд всех времен.

  • Флоренс Уэлч

    Флоренс Леонтин Мэри Уэлч родом из Камберуэлла и является незабываемой фронтвумен The Machine

  • Элли Роусел

    Отличный певец и гитарист из лондонских рокеров Wolf Alice , одна из лучших новых британских групп последних лет.

  • Кожа

    Дебора Энн Дайер более известна как Скин , зажигательная певица с рокерами Скунс Ананси . Недавно ее видели по телевизору в качестве одной из скрытых участниц шоу Певица в маске .

  • Ширли Мэнсон

    Уроженец Эдинбурга Ширли Мэнсон первоначально была в недолговечной группе Goodbye Mr Mackenzie , а затем объединилась с американскими музыкантами и продюсерами Бутчем Вигом и Дюком Эриксоном , чтобы сформировать Garbage .

  • Лорен Мэйберри

    Молодая певица из электро-поп-трио Глазго CHVRCHES родилась в Стерлинге и имеет юридическое образование.

  • Патти Смит

    Одна из самых влиятельных женщин-музыкантов за последние 50 лет, оригинальный дебютный альбом Патти 1975 года Horses привел к тому, что ее окрестили верховной жрицей панка.

  • Ким Дил

    Одна из пары сестер-близнецов, Ким присоединилась к Pixies и в 1986 году стала одной из самых известных женщин-музыкантов альтернативного рока. В ее побочном проекте The Breeders она сотрудничала с сестрой Келли, но ее сотрудничество с воссоединившимися Pixies подошло к концу в 2013 году.

  • Кортни Лав

    Кортни Мишель Харрисон. Но она держалась в мужском мире гранж-рока начала 90-х.

  • Шарлотта Купер

    Динамичный басист с The Subways присоединился к братьям Билли Ланну и Джошу Моргану в мощном трио из Велвин-Гарден-Сити.

  • Бьорк

    Бывшая вундеркинд, исландский музыкант Бьорк Гудмундсдоттир добилась известности благодаря полюбившимся всем Sugarcubes, а затем в 1993 году начала звездную сольную карьеру.

  • Роми Мэдли Крофт

    Роми — один из основателей лондонского клуба The xx .Изначально была еще одна участница: Baria Qureshi , которая ушла незадолго до выхода их дебютного альбома xx.

  • Крисси Хайнд

    Родилась в Акроне, штат Огайо, Крисси Хайнд приехала в Лондон в середине 1970-х и была увлечена расцветающей панк-сценой. Она была лидером знаменитой пост-панк-группы The Pretenders , которая стала хитом номер один в 1980 году с Brass In Pocket .

  • Эми Уайнхаус

    Покойная великая Уайнхаус была, вероятно, лучшим голосом своего поколения. Два ее альбома — Frank и Back To Black — стали современной классикой, и ее смерть в 2011 году в возрасте 27 лет остановила огромный талант на пути к успеху.

  • Броди Далле

    Фронтвумен с The Distillers, Броуди последовал за этой группой с проектом под названием Spinnerette, но теперь работает сольно.

  • Хейли Уильямс

    Голос Paramore , Хейли родилась в Меридиане, штат Миссисипи, в 1988 году.

  • Пи Джей Харви

    Полли Джин Харви произвела огромное впечатление в 1992 году, когда вышел ее дебютный альбом Dry .Она единственная артистка, получившая премию Mercury Music Prize дважды: в 2001 году за Stories From The City, Stories From The Sea и в 2011 году за Let England Shake .

  • Сиу Сиу

    Родившаяся Сьюзан Баллион , Сиукси была частью «Контингента Бромли», группы фанатов панка Sex Pistols .Она сформировала свою собственную группу в 1977 году с Sid Vicious и на барабанах, но, к счастью, наняла хороших музыкантов и записала одни из самых потрясающих пост-панк-альбомов. The Banshees прекратили свое существование в середине 1990-х, и теперь Сьюкси стала сольной исполнительницей.

  • Дебби Гарри

    Часть сцены CBGB середины 1970-х, Дебби Харри стала всемирно известной, выступая перед легендами Новой Волны Блонди .

  • Карен О

    Карен Ли Орзолек — буйная фронтвумен нью-йоркской сцены Yeah Yeah Yeahs и одна из наших самых любимых людей во всем мире.

  • Самоуважение

    Ребекка Тейлор изначально была частью Шеффилдского фолк-дуэта Slow Club , но ее сольный проект Self Esteem родился из-за неуверенности в собственных силах и желания вырваться из ограничений «инди». .Ее новая музыка юмористична и бескомпромиссна, включает в себя поп и R&B.

  • Бет Гиббонс

    Чарующая певица из Портисхед на самом деле родилась в… Эксетере.

  • Керис Мэтьюз

    Незабываемая фронтвумен с Welsh Wonders Кататония теперь более известна как радиоведущая.

  • Бет Дитто

    Удивительная мисс Дитто известна в своей семье как Мэри Бет Паттерсон и выступает с [The] Gossip с 1999 года.

  • Эластика

    Бритпоп-группа состоит из сильного женского контингента: она была создана бывшей Suede гитаристкой Justine Frischmann , к ней присоединились Donna Matthews на гитаре и Annie Holland на басу.Холланд покинул группу в 1996 году, и ее заменила Шейла Чипперфилд .

  • Нина Перссон

    Харизматичная певица шведской поп-группы The Cardigans записала сольную работу под своим именем и как A Camp .

  • КТ Танстолл

    Эдинбургская певица и автор песен Кейт Виктория Танстолл произвела огромное впечатление на зрителей Later… С Джулс Холланд в 2004 году, когда она исполнила сольную версию своей песни Black Horse & The Cherry Tree . Ее дебютный альбом Eye To The Telescope стал пятикратно платиновым в Великобритании, и сейчас Танстолл живет в Лос-Анджелесе, сделав двойную карьеру музыканта и композитора саундтреков.

  • Джиллиан Гилберт

    Первоначально участница манчестерской женской группы The Inadequates , она начала встречаться со Стивом Моррисом из Joy Division в конце 1970-х.Когда в 1980 году умер вокалист JD Ян Кертис , она присоединилась к оставшимся участникам как New Order , взяв на себя дополнительные обязанности по гитаре и клавишным. Она покинула группу на десять лет, чтобы присматривать за больной дочерью, но вернулась в 2011 году.

  • Кандида Дойл

    Кандида родилась в Белфасте, Северная Ирландия, в возрасте десяти лет переехала в Шеффилд и стала клавишницей в Pulp в 1984 году.С тех пор она с ними.

  • Мэг Уайт

    Соучастник преступления Джека Уайта в The White Stripes вызвал много насмешек за ее музыкальность, но не кто иной, как Дэйв Грол назвал ее одним из своих любимых барабанщиков: «Никто, блять, так не играет на барабанах «, он сказал.

  • Шарлотта Хазерли

    Шарлотта изначально прославилась как вторая гитаристка в Ash , но позже начала свою собственную известную сольную карьеру, в том числе играла с Bat For Lashes .

  • известных музыкантов, которые ОЧЕНЬ умны

    Нормально быть хорошим в чем-то.Здорово быть великим в этом. Впечатляет быть хорошим в двух вещах и удивительно быть действительно талантливым в обоих. Для некоторых артистов музыкальный талант и академические достижения идут рука об руку, и узнав, что их любимая рок-звезда не только блестящий исполнитель и композитор, но и имеет докторскую степень. в молекулярной биологии, делает их еще более удивительными, чем они уже есть. Сегодня мы отдаем дань уважения тем разносторонне одаренным людям, которые своей музыкой не только повлияли на культуру, но и внесли свой вклад в мир науки.

     

    Брайан Мэй

    Молодой Брайан Мэй 🙂

     

    Первая остановка, Брайан Мэй. Вы наверняка знаете его как потрясающего гитариста легендарной группы Queen. Чего вы, вероятно, не знаете, так это того, что есть еще одна область, в которой он великолепен, — астрофизика. Мэй получил диплом с отличием по физике и математике в Имперском колледже Лондона. Он был полон решимости получить докторскую степень в обоих факультетах, когда его рок-карьера взлетела до небес.Хотя он оставил свою преподавательскую карьеру, чтобы добиться музыкального успеха с Queen, он никогда не отказывался от своей физической деятельности и за эти годы опубликовал несколько статей. Одна из последних работ Мэя (2006 г.) — книга «Взрыв! – Полная история Вселенной». Наконец он защитил докторскую диссертацию. получил степень доктора астрофизики в октябре 2007 года. Название его диссертации было «Обзор радиальных скоростей в зодиакальном пылевом облаке». Всего месяц спустя он стал канцлером Ливерпульского университета Джона Мура. Кстати, он же участвовал в миссии зонда New Horizon к Плутону .Без сомнения, Брайан Мэй ПОТРЯСАЮЩИЙ.

     

    Кеша

    Ке$ха имеет IQ 140!

    Да, девушка, которая спела «Tik Tok» и «Take it Off», на самом деле умна. Очевидно, она набрала почти идеальные 1500 (из 1600 максимальных баллов) на SAT. Журнал Seventeen даже утверждал, что она была практически гением с IQ 140 в статье на обложке 2010 года. Отдельные источники также подтвердили, что Кеша отклонила предложение о стипендии в (аффилированном с Колумбией) колледже Барнарда.Вместо того чтобы изучать психологию в престижном учебном заведении, она бросила школу и стала поп-звездой. Тот факт, что сейчас она зарабатывает миллионы на удивительно запоминающихся и крайне глупых песнях о сексе и выпивке, но все же в какой-то момент сумела получить GED, наводит нас на мысль, что на самом деле у нее все сложилось неплохо. Мы просто не уверены.

     

    Декстер Холланд

    Декстер Холланд имеет степень магистра молекулярной биологии, а также успешный предприниматель по производству острых соусов и лицензированный пилот самолета!

     

    Очень светловолосый чувак с высоким голосом из Offspring и один из соучредителей группы, Декстер Холланд, закончил свою школу с прощальной речью (это означает, что он был выбран для произнесения речи на выпускной церемонии.Затем он перешел в Университет Южной Калифорнии и стал бакалавром биологии. Позже он получил степень магистра молекулярной биологии. Он намеревался получить докторскую степень в том же колледже, но когда Offspring начали получать заслуженное признание, вместо этого он посвятил себя своей музыкальной карьере. Недавно Холланд вернулся к программе молекулярной биологии, чтобы закончить докторантуру. Если для вас это недостаточно круто, знайте, что Декстер также является успешным предпринимателем в области острых соусов и лицензированным пилотом самолета.

     

    Майло Аукерман

    Майло Аукерман

    Если вы знаете, кто такие «Потомки», вы знаете занудного мультяшного персонажа, который обычно стал их логотипом. Ну, этот рисунок был основан на фронтмене панк-группы Майло Аукермане. Их первый альбом — еще один ключ к его относительному занудству, поскольку он называется «Майло идет в колледж». В то время Майло буквально учился в колледже — если быть точным, в Калифорнийском университете в Сан-Диего.Творческая карьера группы много раз приостанавливалась, а их творческая деятельность прерывалась, потому что страсть Майло к учебе не давала ему вернуться в колледж. Наконец он получил докторскую степень. по биохимии в Университете Висконсина, Мэдисон, но группа продолжала терпеть перерывы и воссоединения, поскольку Майло продолжал устойчивый цикл воссоединения со своими музыкальными приятелями, а затем снова и снова возвращался к своей научной карьере. В настоящее время Descendents бездействуют, но у тех, кто знаком с историей группы, есть хорошее предчувствие относительно скорого возвращения Майло.

     

    Грег Граффин

    Грег Граффин, сверхчеловек

    А вот и удивительный мужчина. Грег Граффин окончил Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе по двум специальностям: антропология и геология. Затем он получил степень магистра геологии и поступил в Корнельский университет, где получил степень доктора философии. в зоологии. Граффин делал все это, пока пел и гастролировал со своей успешной группой Bad Religion, соучредителем которой он был, когда ему было всего 15 лет.Сумасшедший. Поскольку он явно доказал, что он сверхчеловек, ему не составит труда по-прежнему делать обе вещи одновременно и с большим успехом. Он по-прежнему является активным участником Bad Religion, но также преподает науки о жизни в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе. Граффин снимал и был сопродюсером пилотной серии телешоу под названием «Профессор панк», но позже прокомментировал: «Он лежит у кого-то на полке и ждет, пока его проявят. На самом деле я этим не занимаюсь». Он написал две книги и в настоящее время работает над третьей. «Профессор и панк-рокер обсуждают науку, религию, натурализм и христианство» — это серия переписок между ним и историком Престоном Джонсом.Он написал «Эволюцию анархии» в соавторстве с писателем и ученым Стивом Олсоном. В 2015 году он выпустил «The Population Wars», в котором «немного более подробно рассказывается о процессе эволюции». Под впечатлением ? Вы должны быть.

     

    Том Шольц

    Том Шольц, человек многих талантов

     

    Известный как основатель и гитарист Бостона (группы, а не города), Том Шольц — ОЧЕНЬ умный и образованный человек, который также сделал ОЧЕНЬ успешную карьеру в другой области, прежде чем стать суперзвездой.Он окончил Массачусетский технологический институт со степенью магистра математической инженерии. Когда он решил пойти по пути рока, он работал старшим инженером-конструктором в компании Polaroid. После того, как его группа стала популярной, Шольц основал свою собственную компанию Scholz Research & Development. Их самый популярный продукт, гитарный усилитель Rockman, до сих пор продается компанией Dunlop Manufacturing, которой Том продал свою компанию в 1995 году. Шольц сам разработал усилитель, и каждое устройство до сих пор производится с его подписью.

     

    ( Пол ) Саймон & ( Арт ) Гарфанкель

    Саймон и Гарфанкель

     

    Знаменитый фольклорный дуэт собрался в самом начале жизни блестящих музыкантов. Эти двое жили в одном районе Квинса, штат Нью-Йорк, и пели и писали вместе с 11 лет. Они выступали в школьных спектаклях на шоу талантов, и неудивительно, что позже их синхронизация была настолько идеальной.Они даже записали песню под названием «Hey, Schoolgirl», когда были еще подростками, под именем Tom & Jerry, выбранным их первым лейблом. После окончания школы их пути на какое-то время разошлись: Арт поступил в Колумбийский колледж, а Пол – в Куинс-колледж. Гарфанкель получил степень в области истории искусств и степень магистра математики в Колумбийском университете. Саймон специализировался на английском языке, а затем некоторое время посещал Бруклинскую юридическую школу, но его желание продолжить музыкальную карьеру было сильнее. Они воссоединились как дуэт и начали записываться вместе в 1962 году.Вы знаете остальное.

     

    Том Морелло

    Том Морелло — наполовину кенийец, выпускник Гарварда из Иллинойса, который не баллотируется в президенты в этом году 😀

     

    Морелло известен своей гениальной работой на гитаре с группами Rage Against the Machine и Audioslave. Он также наполовину кенийец, будучи сыном первого посла страны в ООН. Его мать была очень активной американкой, которая смело боролась против цензурных усилий Типпера Гора.Морелло однажды назвал себя «единственным анархистом в консервативной средней школе». Он получил степень магистра по программе социальных исследований Гарвардского университета. С тех пор он принимал активное участие в различных общественных делах. Короткое время, которое он провел, работая в офисе сенатора США Алана Крэнстона, убедило его никогда не делать карьеру в политике. В 2008 году в интервью Wall Street Journal он сказал: «Я наполовину кенийец, выпускник Гарварда из Иллинойса, который не баллотируется на пост президента в этом году.

     

    Энни Леннокс

    Энни Леннокс умная, преданная и просто классная 🙂

     

    Блестящая сольная исполнительница и прекрасная половина Eurythmics, Энни Леннокс имеет солидный академический опыт в области музыки, что очевидно из ее потрясающей работы. После того, как ее приняли в престижную Королевскую музыкальную академию, в начале 70-х шотландка переехала в Лондон. В течение трех лет она изучала фортепиано, флейту и клавесин, а затем, к счастью для всех, встретила своего будущего музыкального партнера Дэйва Стюарта.Творческая химия между ними была очевидна с самого начала, и они сразу же начали записываться вместе. До создания Eurythmics они выступали под названием The Tourists. Леннокс не только прекрасный музыкант, но и преданный гуманист. За свою карьеру она получила множество наград за свои усилия по повышению осведомленности о ВИЧ и СПИДе и была награждена Орденом Британской империи королевой Елизаветой II. Она выиграла четыре премии «Грэмми» и премию «Оскар». Да здравствует Энни!

     

    На этом мы заканчиваем наш список удивительно умных музыкантов.Мы надеемся, что вы вдохновлены, потому что мы уверены! А теперь отправляйтесь по адресу Drooble и познакомьтесь с людьми, с которыми вы сможете построить удивительное музыкальное будущее. Увидимся там!

    10 современных рок-групп, о которых вам нужно знать в 2020 году

    10 современных рок-групп

    Мартин Эренклоу

    Иногда нужно просто покачаться. Даже во время пандемии, когда вас могут тянуть к успокаивающим звукам, чтобы успокоить расшатанные нервы, нужно что-то сказать о мощном ударе рок-музыки.Нет ничего лучше отличного рока/рок-н-ролла и даже более жесткой стороны блюза/рока, чтобы погрузить вас в тяжелые барабаны, жгучий вокал и гитарные соло.

    Особенно если провернуть.

    И нам всем это нужно сейчас, в эти смутные времена. Каждая из этих 10 современных рок-групп отобрана вручную, песни также отобраны вручную. О некоторых вы, возможно, знаете, о некоторых, вероятно, нет. Каждый из них уникален и очень талантлив. Это честный выбор.

    Слушайте их громко.В машине, на домашней стереосистеме или в наушниках и наслаждайтесь качеством музыки. Это не головокружительная музыка, по крайней мере, на мой взгляд. Это просто отличный рок-н-ролл в исполнении талантливых исполнителей/групп. У каждого свой звук, свое чванство и тряска. Некоторые могут быть немного блюзовыми, другие не очень.

    Это настоящая музыка с настоящими музыкантами, а не артистами, которые создают звуки на своих компьютерах и прогоняют свой вокал через программы, которые заставляют их звучать так, как будто они на самом деле не звучат.Доза реальности необходима сейчас.

    Если вы найдете тех, кто вам нравится, купите их музыку — загрузите или купите компакт-диск. В эти трагические времена для музыкантов, которые не гастролируют из-за COVID-19, они заслуживают более чем доли цента от потокового сервиса.

    Наслаждайтесь. Разместите свои комментарии ниже в разделе комментариев. Если вы знаете другие замечательные рок-группы, оставьте свой комментарий ниже.

    Статью «12 современных рок-групп, о которых вам нужно знать в 2021 году» смотрите здесь.

    South of Eden
    «The Talk» — заглавный трек с нового EP South of Eden, The Talk , который выйдет 21 августа 2020 года. Цитата на сайте группы говорит сама за себя: «Мы — группа, которая пишет , записывает и играет, как пионеры рока до нас. Мы не стремимся что-то вернуть, а вместо этого хотим напомнить людям, что такое рок-н-ролл. Без правил. Эта музыка представляет собой то, что мы считаем настоящей, сырой музыкой. Никаких треков кликов и триггеров или копипаста чуши.Просто кучка хиппи в комнате».

    Члены группы, ранее называвшейся Black Coffee, South of Eden, выросли в Колумбусе, штат Огайо, родом из Иордании. В состав группы входят Эхаб Омран (вокал, акустическая гитара), Джастин Янг (соло-гитара, вокал), Том Маккалоу (ударные) и Ник Франтианн (бас).

     
    The Black Moods
    Группа из Аризоны предлагает современную интерпретацию рок-н-ролла, вневременное звучание электрогитар, гимновые хуки и перкуссионный топот.Они играют сырой, усиленный рок-н-ролл. Второй альбом группы Sunshine вышел 8 мая 2020 года на лейбле Steelhorse Entertainment/The Fuel. Группа представляет собой мощное трио, состоящее из фронтмена и гитариста Джоша Кеннеди, барабанщика Чико Диаса и басиста Джордана Хоффмана.

    The Black Moods начали собирать свою аудиторию по старинке — отправляясь в путь, много гастролируя, продвигая альбомы, такие как их одноименный дебют 2012 года и Medicine 2016 года, с концертами по всей стране.К тому времени, когда их песня «Bella Donna» попала в радиоэфир летом 2018 года, песня вошла в топ-40 хит-парадов Billboard Mainstream Rock. Они записали свой новый альбом Sunshine с обладателем премии Грэмми продюсером Джонни «К» Карказисом, который выйдет 8 мая 2020 года.

     
    Blacktop Mojo
    Современная рок-группа Blacktop Mojo из Палестины, штат Техас, представляет собой смесь гранжа, классического рока и техасского металла и была создана в 2012 году вокалистом Мэттом Джеймсом и барабанщиком Натаном Гиллисом.Пламенная смесь Blacktop Mojo из тяжелых гранжевых грувов, классических рок-гитарных риффов и измельчения южного металла находится где-то между Soundgarden и Lynyrd Skynyrd. После своего дебютного альбома «I Am» в 2014 году и нескольких лет, проведенных в забегаловках, дэнсхоллах и хонки-тонках, группа решила пойти ва-банк. В 2017 году они объединились со знаменитым продюсером Muscle Shoals Sound Джимми Джонсоном (The Rolling Stones, Lynyrd Skynyrd, Bob Seger) за их выступление на втором курсе под названием «Burn The Ships» в Sound Emporium в Нэшвилле.Во время записи ребята бросили свою основную работу и вместе переехали в небольшой дом в Палестине, штат Техас, где они все живут и по сей день. Дом создал нерушимую связь между группой и культурой постоянного творчества. Их последняя работа Static, была выпущена в мае 2020 года.

    Участники группы

    : Мэтт Джеймс на вокале, Натан Гиллис на барабанах, Райан Кифер на соло-гитаре, Мэтт Кертис на басу, Чак Вепфер на гитаре.
    Веб-сайт
    Нажмите здесь для просмотра видео

     
    Black Stone Cherry
    Рок-н-ролльный квартет Black Stone Cherry из Эдмонтона, штат Кентукки, вырос на музыкальных предках, таких как Cream, Led Zeppelin, Muddy Waters и the Faces, среди других основных продуктов 1970-х, и теперь с грядущим альбомом 7 th The Human Condition , который выйдет 30 октября 2020 года, где грувы кажутся органичными, риффы гористыми, выступления срочными, а хуки блестящими.С точки зрения звучания, The Human Condition  – один из самых интуитивных и захватывающих релизов BSC. Гитарист/вокалист Бен Уэллс объясняет: «В этом треке мы включили усилители, ударные прямо перед вашим лицом, и есть несколько действительно тяжелых риффов. Спустя 19 лет и 7 альбомов мы хотели доказать, что мы по-прежнему на высоте. Этот альбом кажется возрождением».

    В течение 17 лет Black Stone Cherry выпускает новую породу порочного рок-н-ролла, привнося юношескую жизненную силу и множество свежих влияний в любимую американскую рок-традицию.Black Stone Cherry также выступали на аренах с 12 000 зрителей, возглавляли британские чарты и делили сцену с разнообразным списком суперзвезд, включая Def Leppard, Lynyrd Skynyrd, Bad Company, Mötorhead и ZZ Top. Участники группы: Крис Робертсон (вокал/гитара), Бен Уэллс (гитара/вокал), Джон Лоухон (бас/вокал), Джон Фред Янг (ударные).
    Веб-сайт
    Нажмите здесь для просмотра видео

     
    Black Pistol Fire
     Канадский рок-дуэт из Остина – Кевин МакКеоуэн (гитара/вокал) и Эрик Оуэн (барабаны/бас-синтезатор) – одинаково почитаем во всем мире за зажигательные живые выступления в Lollapalooza, Bonnaroo, Voodoo Music & Arts Festival, Sasquatch, Riot Fest, Governor’s Ball и Austin City Limits, которые NPR отметили как «на сцене, пара рвет его, играя смесь блюз-рока и панка.В то время как известная сиэтлская станция KEXP добавила: «Потный южный гаражный рок Black Pistol Fire способен включать как блюзовые треки, так и джем-бэнды, и они хорошо колеблются между дикими гитарными соло и резкими сдвигами в тактовом размере».

    Black Pistol Fire вернутся в начале 2021 года со своим шестым студийным альбомом на Black Hill Records. Группа закончила работу над новым альбомом вместе с сопродюсером и звукоинженером Джейкобом Скибой (Гэри Кларк-младший, Gov’t Mule, Уоррен Хейнс). Альбом представляет собой смесь их неукротимого фирменного звучания, сочетающего классический южный рок и гаражный панк. следы последнего альбома группы Deadbeat Graffiti , описанного Austin Chronicle как «проливной пушок и молниеносные риффы.”
    Веб-сайт
    Нажмите здесь для просмотра видео

     
    Stone Horses
    Stone Horses — это непревзойденная аутсайдерская рок-группа из среднеатлантического региона США. Никогда полностью не вписываясь в жанры «тяжелого рока», альтернативы или блюза, которые они используют для создания своей музыки, их одноименный EP, их работа на втором курсе, представляет собой идеальное сочетание мрачных мелодий, больших припевов и остроумных текстов. В состав группы входят певец Джон Аллен, барабанщик Джейсон Хайзер, Тед Меррилл на гитаре, Рик Рейнольдс на басу.Они гастролировали со Слэшем, Майлзом Кеннеди и Conspirators, Гретой Ван Флит, Rival Sons и другими. Их новый EP Good Old’ Days был выпущен 31 июля 2020 года на лейбле Broken World Records.
    Веб-сайт 
    Нажмите здесь, чтобы посмотреть видео

     
    Shadow & The Thrill
    Shadow & The Thrill — это современная блюзовая мелодичная рок-группа из Лос-Анджелеса, Калифорния. Их дебютный альбом Sugarbowl был выпущен 14 августа 2020 года на лейбле Deko Entertainment.В состав группы входят два музыканта: номинированный на премию «Грэмми» Тони Карденас-Монтана (Great White) и Брент Джеймс Арсемент, популярный гастрольный и сессионный барабанщик и продюсер. Тони на вокале, гитаре и басу и Мэтт на барабанах, B3, клавишных и перкуссии, это мелодичная группа с первоклассным музыкальным мастерством.
    Веб-сайт 
    Нажмите здесь, чтобы посмотреть видео

     
    Dirty Honey
    Гитарист Джон Нотто любит называть звучание своей группы Dirty Honey «новомодным рок-н-роллом».Вам будет трудно найти лучшее описание. Квартет из Лос-Анджелеса действительно является рок-н-ролльной группой, прямолинейной и без извинений или объяснений, а также с фан-базой, в которую входят Guns N’ Roses, Slash & the Conspirators и The Who, все из которых привлекли Dirty Honey к открыт для них. Пять песен на одноименном дебютном мини-альбоме группы наполнены всем, что любят настоящие рок-фанаты: насыщенными мелодиями, взрывной динамикой, жестким рок-вокалом и тяжелыми гитарными риффами. В состав группы входят певец Марк Лабелль, гитарист Джон Нотто, басист Джастин Смолиан и барабанщик Кори Каверстоун.

    Группа работала под руководством продюсера Ника Дидиа (Pearl Jam, Rage Against the Machine). Dirty Honey — это огромный взрыв хард-рока в стиле Led Zeppelin/Aerosmith/AC/DC с громкими гитарами и большими барабанами. Одно быстрое вращение, и вы поймете, почему Dirty Honey был замечен на разогреве у таких рок-легенд, как The Who и Guns N’ Roses.
    Веб-сайт 
    Нажмите здесь, чтобы посмотреть видео

     
    Bad Touch
    Созданная в 2010 году современная рок-н-ролльная группа Bad Touch известна своим серьезным рок-н-роллом и хорошей рок-музыкой.Из Великобритании группа много гастролировала по Великобритании и Европе и выступала на крупных фестивалях. Их последний и четвертый студийный альбом «Kiss The Sky», выходящий 13 марта 2020 года, представляет собой серьезный рок-н-ролльный альбом с одним адским солистом Стиви Вествудом у руля. Для этого альбома Bad Touch убрали все обратно и посмотрели на суть того, что делает великий альбом в основе — великие песни. Они сосредоточились на том, что у них получается лучше всего, а именно на написании запоминающейся, хорошей рок-музыки.

    Группа: Стиви Вествуд (вокал), Роб Глендиннинг (гитара), Дэниел Сикингс (гитара), Майкл Бейли (бас) и Джордж Дрюри (ударные).)
    Веб-сайт 
    Нажмите здесь для просмотра видео

     
    Sons of Silver
    Sons of Silver из Лос-Анджелеса, штат Калифорния, — это рок-н-ролльная группа, которая незаметно привлекла страстных поклонников по всему миру, гастролируя по Северной Америке и Европе под своим прежним именем, Pete RG. Совместный стиль написания песен группы, характерный звук и коллективный многолетний опыт делают Sons of Silver таким выдающимся феноменом на альтернативной рок-сцене. Помимо вокалиста Питера Аргиропулоса, оригинальный барабанщик Pearl Jam Дэйв Крузен (который недавно был введен в Зал славы рок-н-ролла) и басист Candlebox Адам Кьюри обеспечивают фоновый бит, в то время как бывший гитарист Skillet Кевин Хааланд и клавишница и уважаемый инженер Брина Кейблер завершают фирменное звучание группы.Их EP Doomsday Noises уже вышел.
    Веб-сайт 
    Нажмите здесь, чтобы посмотреть видео

     
    In/Vertigo
    Хард-рок-группа In/Vertigo родом из Калгари, Канада, и выпустила свой EP Sex, Love and Chaos июля 2020 года на лейбле Rockshot Records. Сформированный в 2016 году квартет состоит из Рида Алтона на вокале, Шадди Эльсагира на гитаре, Дункана Маккартни на басу и Китона Байфилда на барабанах. Эта квинтэссенция рок-н-ролла, группа нацелила свой EP на «музыкальный мир, который беззастенчиво жаждет классического/хард-рока».”
    Веб-сайт 
    Нажмите здесь, чтобы посмотреть видео

     

     

     

     

    12 современных рок-групп, о которых вам нужно знать в 2021 году

    Современные рок-группы

    Мартин Эренклоу

    Живая музыка возвращается! Что может быть лучше, чем отпраздновать посещение концертов снова, чем посмотреть 12 современных рок/рок-н-ролльных групп, которые нужно включить в список обязательных к посещению на 2021 и 2022 годы.

    Нет ничего лучше громкого рок/рок-н-ролла, чтобы развеять паутину очень долгого пандемического года. Итак, будьте готовы. Вы собираетесь насладиться отличной музыкой из США, Великобритании, Скандинавии и других частей мира.

    Каждая из этих 12 современных рок/рок-н-рольных групп отбирается вручную, а не продвигается промоутерами в надежде получить потоки или попасть в плейлисты. Я действительно очень высокого мнения об этих группах, и каждая из песен, включенных в их информацию и веб-сайты, тщательно отобрана.О некоторых, я уверен, вы знаете, а о других, вероятно, не знаете. Каждую из них я хотел бы увидеть вживую.

    Я не включил рок-гигантов, потому что вы уже знакомы с ними и, вероятно, они есть в вашей музыкальной коллекции.

    По большей части в этом списке вы не найдете головокружительного рока, хэви-метала или стадионного рока. У большинства из них есть блюзовая основа, намеки на олдскульный рок или в них есть что-то уникальное, что отличает их от других.

    Это настоящая музыка от настоящих музыкантов.Некоторые из этих полос довольно хорошо известны, а другие находятся на гребне восходящей волны. В любом случае, каждый из них требует, чтобы его услышали на максимальной громкости, чтобы насладиться качеством песен и музыкальностью.

    И в авангарде рок/рок-н-ролла? Гитары! Мы их любим, мы ими играем.

    Рок не умер. Отнюдь не. Несмотря на то, что поп, хип-хоп и рэп сейчас в тренде, рок — это жанр №3 и восхождение, в зависимости от того, какую рейтинговую систему вы используете. Я по-прежнему верю, что маятник качнется от искусственно созданной музыки к настоящей музыке, а точнее к рок/рок-н-роллу.И это не только потому, что я люблю его.

    Этот список не в каком-либо определенном порядке.

    Dirty Honey
    Если вы еще не слышали о Dirty Honey, самое время это сделать. Это одна из самых захватывающих новых групп в рок-музыке. У них выходит новый одноименный альбом 23 апреля 2021 года, и я могу гарантировать вам, что он убойный. Dirty Honey — один из моих любимых с 2019 года, когда они выпустили одноименный EP. Во главе с вокалистом Марком Лабельем, гитаристом Джоном Нотто, басистом Джастином Смолианом и барабанщиком Кори Каверстоуном новый альбом был спродюсирован Ником ДиДиа (Rage Against The Machine, Pearl Jam).Эта группа захватила свет в бутылке с их пропитанным блюзом, противным рок-н-роллом.
    Нажмите здесь, чтобы получить информацию и видео о Dirty Honey  

    The Cold Stares
    Родом из Западного Кентукки, группа состоит из гитариста Криса Тэппа и барабанщика Брайана Маллинза. Это аутентичный блюзовый рок/рок-н-ролл с мощным вокалом и выдающимися песнями. У них есть новый альбом, который выйдет позже в 2021 году на лейбле Mascot Records, и в нем есть намеки на SRV, Black Sabbath, Soundgarden, The Black Crowes, Free и Led Zeppelin.Они гастролировали по стране вместе с Rival Sons, Spoon, Big Head Todd and the Monsters. Их сингл «Hard Times» — их первый релиз после альбома 2019 года « Ways ».
    Нажмите здесь, чтобы получить информацию и видео о холодных взглядах  

    Ghost Hounds
    Ghost Hounds — это рок-н-ролльная группа, которая со свежей искрящейся энергией напоминает о всеобщей привлекательности 70-х годов расцвета рока. Вслед за вступительным выступлением с Rolling Stones, ZZ Top и Бобом Сигером вышел их последний альбом Roses Are Black с участием Слэша, Кенни Ароноффа, Риз Винанс и Майкла Роудса.К основателю и гитаристу Томасу Халлу присоединились вокалист Tre Nation, гитарист Джонни Бааб, басист Беннетт Миллер, барабанщик Блейз Ланцетта и клавишник Джо Манро. Халл сформировал группу в середине 2000-х и выпустил одноименный альбом в 2009 году, спродюсированный Нилом Роджерсом.
    Нажмите здесь, чтобы получить информацию и видео о Ghost Hounds 

    Black Top Mojo
    Современная рок-группа Blacktop Mojo из Палестины, штат Техас, представляет собой зажигательную смесь тяжелого гранжевого ритма, классических гитарных риффов и южного металла.Группа была создана в 2012 году вокалистом Мэттом Джеймсом и барабанщиком Натаном Гиллисом. Обладая одним из лучших рок-вокалов на сегодняшний день, Мэтт Джеймс душевный, мощный, и группа бьет сильно. Где-то между Soundgarden и Lynyrd Skynyrd, у группы более резкое ощущение. После своего дебютного альбома I Am в 2014 году группа объединилась со знаменитым продюсером Muscle Shoals Sound Джимми Джонсоном (The Rolling Stones) и выпустила свой второй альбом Burn The Ships в 2017 году. В 2020 году группа выпустила свой EP. , Статический .В настоящее время они работают над своим четвертым альбомом, который выйдет позже в 2021 году.
    Нажмите здесь, чтобы получить информацию и видео о Black Top Mojo  

    Лаура Кокс
    Французская рок-гитаристка и вокалистка Лаура Кокс и ее выдающаяся группа выпустили свой новый альбом Burning Bright в ноябре 2019 года. На пороге нового классического рока Кокс — первоклассный гитарист и певец. . Кокс впервые стала известна своими гитарными видео на YouTube в 2008 году. Зажигательная игра на гитаре и чистый рок-вокал сделали ее интернет-сенсацией.Яростная рокерша, Лаура Кокс — настоящая находка. Мы с нетерпением ждем новых релизов от нее и группы.
    Нажмите здесь, чтобы получить информацию и видео о Лоре Кокс  

    Stone Horses
    Stone Horses — рок-группа из Вашингтона, округ Колумбия, с уклоном в современный рок, созданная под влиянием Led Zeppelin, Royal Blood, Black Sabbath, Джека Уайта, The Black Keyes и Джими Хендрикса. Идеальное сочетание болотного рока, мрачных мелодий, громких припевов и остроумной лирики, их первый сингл «Reckless Ways» с их второго EP, Good Ol’ Days , попал в топ-40 чартов и отправился в турне со Слэшем, Майлзом. Кеннеди и заговорщики, сыновья-соперники и многое другое.Гитарист Т.М. и певец Джон Аллен черпают вдохновение у пионеров раннего блюза и смешивают их влияние с современным рок-звучанием.
    Нажмите здесь, чтобы получить информацию и видео о Stone Horses 

    Black Stone Cherry
    От блюза/рока до более тяжелого рока Black Stone Cherry выпустили свой седьмой студийный альбом The Human Condition 20 октября 2020 года на лейбле Mascot Records. Группа перешла на территорию мощного рока со свирепыми гитарными риффами, мощным вокалом и полным скоростным звуком.Альбом был записан прямо перед пандемией, и группа достигла своей цели — эпических выступлений, ударов по барабанам и великолепных хуков. Прямо рок-альбом, который может похвастаться своим уникальным звучанием, Black Stone Cherry — один из моих любимых.
    Нажмите здесь, чтобы получить информацию и видео о Black Stone Cherry

    Buckcherry
    Buckcherry — рок-группа из Анахайма, Калифорния. Имея восемь студийных альбомов и несколько смен участников группы, нынешняя группа состоит из Джоша Тодда (ведущий вокал) Стиви Д.(ритм-гитара, бэк-вокал), Келли ЛеМье (бас), Фрэнсис Руиз (ударные), Билли Роу (соло-гитара, бэк-вокал). современный поворот.
    Веб-сайт
    Видео

    The L.A. Maybe
    The L.A. Maybe — рок-н-ролльная группа из шести человек из Каролины. Ведущий вокалист, Алви Робинсон, исполняет суровый страстный вокал, а группа поддерживает его плавными риффами, запоминающимися хуками и отрывистыми гитарными соло.Их дебютный альбом Dirty Damn Tricks , который выйдет 26 марта 2021 года, представляет собой новую волну классического рока и с гордостью раскрывает влияние групп AC/DC, Van Halen и Guns N’ Roses. Они строят свою основу на элементах рок-н-ролла с большими сальными риффами, запоминающимися хуками и парящим вокалом.
    Нажмите здесь, чтобы получить информацию и видео о возможностях Лос-Анджелеса 

    Rival Sons
    Я не решался включить Rival Sons в эту статью, потому что это одна из самых популярных и хорошо известных современных рок-групп.Но я все равно сделал это на тот случай, если кто-то из вас не знает о них. Их последний и шестой альбом , Feral Roots (2019) был спродюсирован Дэйвом Коббом. В состав Rival Sons из Лонг-Бич, Калифорния, входят гитарист Скотт Холидей, вокалист Джей Бьюкенен, барабанщик Майкл Майки, клавишник Тодд Огрен и басист Дэвид Бесте. На веб-сайте группы есть их собственный новый лейбл, так что не сбивайтесь с толку. Я верю, что они все еще рядом.
    Нажмите здесь, чтобы получить информацию и видео о Rival Sons 

    Dirty Shirley
    Захватывающая новая хард-рок-группа с легендарным гитаристом Джорджем Линчем (Dokken, Lynch Mob) и восходящей хорватской рок-звездой вокалистом Дино Елушичем (Animal Drive), басистом Тревором Роксом и барабанщиком Уиллом Хантом.Их одноименный дебютный альбом был выпущен в 2020 году на лейбле Frontiers Music srl. Это рок-н-ролльный тур де-форс, наполненный яркими гитарными партиями, настоящим рок-вокалом и мощными припевами. Рок-музыка мирового уровня.
    Нажмите здесь, чтобы получить информацию и видео о Грязной Ширли  

    Thundermother
    Женская рок-группа из Стокгольма, Швеция, Thundermother известна высоковольтным современным роком. Основанная гитаристом Филиппой Нэссил в 2010 году, группа была полностью обновлена ​​в 2017 году, и теперь в нее входят Филиппа Нэссил, фронтвумен Герника Манчини, барабанщик Эмли Йоханссон и басист Майсан Линдберг.Их новый альбом Heat Wave находится на AFM Records, спродюсирован Сореном Андерсеном, и стал шестым самым продаваемым альбомом в Германии и восьмым в Швеции. С рок-музыкой 70-х Thundermother — одна из самых крутых групп.
    Нажмите здесь, чтобы посмотреть видео «Dog From Hell» 
    Веб-сайт 

    The Damn Truth
    Канадская рок-н-ролльная группа с оттенками рока 70-х, парящим вокалом, выдающейся гитарой, энергичным басом и барабанами. Группа плотная, предлагает современный рок-н-ролл для нашего времени.Третий альбом The Damn Truth Now Or Nowhere выйдет 7 мая 2021 года. Его спродюсирует обладатель премии Грэмми продюсер Боб Рок (Metallica, Aerosmith, Motley Crue, Bon Jovi). Группа много гастролировала по Европе и США и открыла туры для ZZ Top, Овчарки, Стикс и Rival Sons. В состав группы входят Ли-Ла Баум (вокал, гитара), Том Шемер (гитары, клавиши, мандолина), Пай Леттерлье (бас, вокал), Дэйв Трейна (ударные, вокал).

    The Immediate Family
    Рок-н-ролльная группа The Immediate Family состоит из легендарных студийных музыкантов Дэнни Корчмара (гитара и вокал), Вадди Вахтела (гитара и вокал), Леланда Склара (бас), Расса Канкеля (ударные), и Стив Постелл (гитара и вокал).Эта команда помогла определить звучание рок-музыки за последние 40 лет вместе с Джексоном Брауном, Линдой Ронштадт, Джеймсом Тейлором, Уорреном Зевоном и другими крупными звездами.
    Их музыкальность необыкновенна, песни на Slippin’ и Slidin’ EP (2020) и их грядущем EP Can’t Stop Progress , который выйдет 23 апреля 2021 года, потрясающие и проницательные с острым повествованием.
    Нажмите здесь, чтобы получить немедленную информацию о семье и видео 

    Следующая статья будет о южном роке и музыке корней.

    Будем рады вашим комментариям. Пожалуйста, укажите ниже в разделе комментариев

     

     

     

    Топ-8 самых знаковых рок-звезд всех времен

    Музыкальный вкус может вместить огромное количество власть над вашей личностью — скорее всего, больше, чем вам даже хотелось бы верить. Может быть, вы женщина из Дублина, Ирландия, которая любит U2; братан из Миннесоты кто не может насытиться принцем; фабричный рабочий из Миссисипи, который супер в… «Король рок-н-ролла»? Без проблем!

    Ну эй, это только малая часть того, зачем делать этот список лучших рок-звезд так кропотливо забавен: он делает заявление о музыке, которую вы предпочитаете, и выбор всего одного (или нескольких) неизменно бесить людей (и, честно говоря, нас тоже).Так что не волнуйтесь — мы приняли это.

    Без лишних слов, вот 8 наших любимых сольных и фронт-рокеров:

    1. Джон Бон Джови

    Лидер группы Bon Jovi забил гол себя замечает в Зале славы авторов песен, Грэмми и играет роли в различных фильмы и сериалы. Джон выпустил 14 студийных альбомов, продано 130 миллионов копий. во всем мире, включая два сольных альбома, и все это началось в возрасте 13 лет. там он выучил бы фортепиано и гитару со своей первой группой под названием Снести.

    2. Элтон Джон

    У этой легенды хита, Элтона Джона, был один из самая длинная и успешная музыкальная карьера, восходящая к 1970 году. Но что положило начало его успеху в 1970-х? Второй альбом мистера Джона и его прорывной сингл «Твоя песня» были ответственны за то, путь к славе. И с тех пор он в основном покорил не только сцене, но и на экране, и практически везде, где его музыка может звучать. слышал.

    3. Элвис Пресли

    Это может быть немного очевидно для рока может быть, а? Его прозвище было «Король рок-н-ролла», но даже при всем Помимо прозвищ, Элвис, казалось бы, всегда вписывался в образ жизни рокера.Он был потусторонним, все дело было в уверенности, стиле и обаянии. А также в 1956 году музыка изменилась навсегда: король рок-н-ролла выпустил свой хит «Отель разбитых сердец.»

    4. Принц

    Вероятно, это не станет для вас неожиданностью что Принц может не идеально вписаться в «рок-звезду» или «классическую прототип рока. Но любая попытка описать талант или музыку Принса будет всегда, непреднамеренно, проигрывают комедийно. Он был одним из величайших рок гитаристов со времен Джими Хендрикса, но многие забывают, что он также вместе одна из величайших групп всех времен в Revolution.Знаком с «Фиолетовый дождь?» Да, это революция!

    5. Боб Дилан

    Боб Дилан был квинтэссенцией толкания мейнстримовая музыка в смелом, новом направлении, если не сказать больше. После перехода Electric на фольклорном фестивале в Ньюпорте в 1965 году, это навсегда изменило музыку, но он не остановился бы на этом. Дилан сделал народную музыку приемлемой средой для рок-звезд и доказал, что кто-то без потустороннего вокала все еще может двигать миллионы.

    6. Дженис Джоплин

    Пока есть мужчины качались, были и цыпочки качались.Их может быть не так много, как наши коллеги-мужчины, но они определенно оказали такое же влияние. Встретить Дженис Джоплин: Дженис может быть одним из самых громких имен в истории женщин рокеры. Она оставила свою душу на сценах и в своих песнях, не оставив ничего скрывать. И все благодаря этому проникновенному и женственному голосу конца 60-х. контркультуры, неожиданная смерть Дженис — это то, что в конечном итоге привело ее к тому, что она стала бессмертная музыкальная легенда и член «Клуба 27».

    7. Джими Хендрикс

    Джими Хендрикс проложил путь.Хендрикс открыл двери не только к экспериментальным гитарным техникам, но и была движущей силой за перестройкой рок-музыки с начала 60-х до конца десятилетие. Не говоря уже о том, что его соло в хитовой песне «Voodoo Child» было выпущен как сингл вскоре после смерти Хендрикса и, таким образом, стал номер один в чартах Великобритании (О да! И с тех пор его играют на радио классического рока примерно 10 миллиардов раз). Да, он определенно легенда фронтмен.

    8.Пол Маккартни

    Тысячи рок-групп существовали с момента на заре рок-н-ролла, но только величайшие из них выдержали испытание время и пожизненный процесс славы и влияния. Так что правильно упомянем, конечно, оставшийся в живых участник The Beatles — Пол Маккартни. С 1960-х годов он был иконой: он автор или соавтор 32 песен, которые заняли первое место в Billboard Hot 100.

    25 лучших песен 80-х, 90-х и 00-х годов

    Какие 30 лучших песен Боба Дилана всех времен?

    20 лучших песен Radiohead всех времен

    Какие 10 худших песен 90-х?

    .

    Leave a Reply

    Ваш адрес email не будет опубликован.