Зрители в кинотеатре картинки: D0 b7 d1 80 d0 b8 d1 82 d0 b5 d0 bb d0 b8 d0 b2 d0 ba d0 b8 d0 bd d0 be картинки, стоковые фото D0 b7 d1 80 d0 b8 d1 82 d0 b5 d0 bb d0 b8 d0 b2 d0 ba d0 b8 d0 bd d0 be

Содержание

Кинокомплекс «Родина» — Официальный сайт города Норильска

Кинокомплекс «Родина» – первый городской кинотеатр Норильска и одно из старейших учреждений культуры заполярного города. Первый специальный «дом для кино» в Норильске открылся 16 октября 1953 года в одном из первых каменных домов главной улицы города. Народу было столько, что зрители не поместились в фойе, первым обладателям билетов приходилось отстаивать очередь на улице. Показывали фильм «Звезда» режиссера А. Иванова по повести Э. Казакевича.

В начале нового века кинотеатр «Родина» – это новое информационно-развлекательное пространство. В 2001 году началась работа по созданию ремейка фильма «Звезда» с одноименным названием. «Звезда» стал знаковым фильмом для кинотеатра.

Кинокомплекс «Родина» любим многими норильчанами с детства. Как бы ни менялось время, кинотеатр продолжает выполнять свою миссию: не только развлекает, но и просвещает.

Визитная карточка «Родины» — ежегодный фестиваль-конкурс «Полярная сова», уникальная программа цифровых показов спектаклей всемирно известных театров и выставок всемирно известных музеев, мероприятия в честь премьер и семейные праздники. Привычной и любимой для маленьких зрителей кинотеатра стала еженедельная игровая программа «Мир сказок», которая предваряет показ российского анимационного проекта – многосерийного мультипликационного журнала «Мульт в кино». Новые серии мультжурнала выходят ежемесячно, вместе с ними меняется и игровая программа.

«Родина» – удобная площадка для мероприятий любого масштаба. Учреждения и предприятия Норильска проводят корпоративные просмотры кино, корпоративные вечеринки в необычном киноформате.

С 2001 года на базе кинотеатра «Родина» работает киновидеоклубное объединение (КВКО) «Экран» – успешное, результативное объединение, которое ежегодно подтверждает свой профессионализм на фестивалях разного уровня. Здесь все желающие на безвозмездной основе постигают основы анимации.

Кинокомплекс «Родина» делает кино доступным для всех с помощью выгодных предложений таких, как, например, социальные кинопросмотры и акции, благодаря которым поход в кино становится возможным для всей семьи или большой студенческой компании, осуществляет ряд специализированных социальных программ, направленных на профилактику наркомании и алкоголизма.

Адрес: 663305, Норильск, Ленинский проспект, д. 7.
Тел.: (3919) 46-28-13
Email: [email protected]
Директор- Батова Анастасия Вениаминовна.

Официальный сайт кинокомплекса «Родина» http://кино-родина.рф

Реконструкция советских кинотеатров — Комплекс градостроительной политики и строительства города Москвы

Список кинотеатров
 

 

   
     
       

Функция кинопоказа сохранится в большинстве районных центров, но их внутреннее наполнение будет значительно расширено. К многозальным кинотеатрам добавятся кафе и рестораны, современные фудхоллы, развлекательно-образовательные клубы для детей, спортивные студии, площадки для проведения мастер-классов и других мероприятий, семейные досуговые центры, книжные магазины, сетевой супермаркет и товары для дома. Наполнение каждого районного центра адаптируется под потребности жителей конкретных районов.

 

 

Реконструкция советских кинотеатров – большая городская программа по развитию социокультурных объектов в спальных районах Москвы. Это возможность превратить устаревшую инфраструктуру в новые центры притяжения горожан.

В советское время именно в кинотеатрах была сосредоточена культурная жизнь любого района. Они строились с 1930-х по 1980-е годы, многие – по типовым проектам, но всегда были местом, где кипела жизнь. Однако со временем зритель потянулся за качественным звуком и красивой картинкой в современные мультиплексы, и советское наследие пришло в упадок. В лучшем случае районные кинотеатры использовали под рестораны и ночные клубы, рынки и офисы, в худшем они закрывались, и здания простаивали десятилетиями.

 

 

К началу программы по реконструкции большинство из кинотеатров оказались заброшенными и находились в ветхом и даже аварийном состоянии.

Что получит город в результате?

В спальных районах Москвы не хватает качественных торговых и развлекательных объектов, и реконструкция кинотеатров поможет решить эту проблему.

 

Цитата

«Проекты реконструкции кинотеатров разрабатываются исходя из потребностей районов, и несмотря на их внешнее сходство, набор функций индивидуален для каждого здания», –

Сергей Кузнецов

Главный архитектор города Москвы

Какие кинотеатры вошли в программу?

Кинотеатры между ТТК и МКАД. Они находятся в шаговой доступности от жилых домов 2,5 млн москвичей.

 

Какими станут кинотеатры после модернизации?

Редевелопмент первых кинотеатров начался весной 2017 года, когда были выданы разрешения на строительство первых объектов. 

В первую очередь программы вошли кинотеатры «София» (Сиреневый бул. 31, район Измайлово Северное), «Киргизия» (Зеленый просп. 81, район Новогиреево), «Ангара» (Чонгарский бульв. 7, Нагорный район) и «Будапешт» (Лескова ул. 14, район Бибирево).

 

Цитата

«Тип реконструкции кинотеатра зависит от состояния, в котором он сейчас находится. Есть объекты, для которых возможна адаптация: например, «Звездный», «Восход», «Варшава» и «Саяны» – такие объекты мы реконструируем частично. Мы также сохраняем и реставрируем знаковые элементы декора старых кинотеатров, например, знаменитые мозаики работы Чернышева из кинотеатров «Волга» и «Первомайский». Кинотеатр «Родина», являющийся памятником архитектуры, мы бережно реставрируем, на крыше восстановим знаменитую веранду», –

Григорий Печерский

УПРАВЛЯЮЩИЙ ПАРТНЕР КОМПАНИИ-ИНВЕСТОРА ADG GROUP

Задачей архитекторов был поиск баланса между историческим прошлым кинотеатров и современной концепцией районных центров.

Знаковые архитектурные элементы старых зданий – панорамно остекленные фойе и высокие части кинотеатров – будут сохранены. Более того, прозрачными станут первые этажи и центральные фасады  центров. Пространство внутри будет максимально безбарьерным.

Фасады выполнят из высокотехнологичных, долговечных и экологически чистых материалов – керамических панелей, стекла и металла.

 

После завершения реконструкции площадь остекления обновленных кинотеатров увеличится на 25%, что повысит уровень естественного освещения помещений.

 

 

Кинотеатр «Ангара»

ОТКРЫТ

Адрес: Чонгарский бульвар, д. 7

 

 

Рядом расположены станции «Севастопольская» Серпуховско-Тимирязевской и «Варшавская», которая после реконструкции войдет в состав Большой кольцевой линии (БКЛ) метро.

 

Фасад обновленного кинотеатра украшают знакомые всем жителям района буквы. Старую вывеску «Ангара» отсканировали в 3D и сделали точную копию из современных материалов.

 

 

Проект выполнен на основе концепции, разработанной при участии британского архитектора Аманды Ливит. А так кинотеатр «Ангара» выглядел до реконструкции…

 

Изображения для сравнения

 

Удобно, что запущено мобильное приложение «Ангара». Оно подскажет, что нового произошло в округе, где самые большие скидки, как спланировать досуг. Новостной портал для жителей даст возможность общаться с соседями, находить друзей по интересам.

В «Ангаре» открылась единственная в России цирковая школа для взрослых и детей от 4 лет. Подобные школы есть в Ванкувере, Нью-Йорке и Лондоне. Здесь проходят групповые и индивидуальные тренировки по акробатике, прыжкам на батуте, жонглированию, гимнастике на полотнах, воздушном кольце и трапеции. Любителей экстрима научат держать равновесие на балансборде — доске, установленной на цилиндре, и ходить по слэклайну — специальной стропе, натянутой между двумя опорами.

Для малышей от 0 до 5 лет обустроили песочницу площадью 80 кв. метров с гипоаллергенным бирюзовым кварцевым песком, где будут проходить активные игры под присмотром педагогов.

У жителей района Нагорный пропадет необходимость ездить куда-то за продуктами – можно будет зайти в «Ангару» за свежими овощами, выпечкой и другими повседневными товарами.

На третьем этаже находится фудхолл из 15 гастрономических корнеров на 38 мест. Здесь есть бургеры, пицца и паста, грузинская, бурятская, паназиатская, индийская, немецкая, французская кухни, смузи бар, десерты и кофе, поке и боулы, пивной бар. Каждый найдет еду по вкусу.

 

Кинотеатр «Эльбрус»

ОТКРЫТ

Адрес: Кавказский бульвар, 17

 

Изображения для сравнения

 

Благодаря реконструкции «Эльбрус» стал точкой притяжения для местных жителей, как это было в советское время. В новом районном центре откроется четырехзальный кинотеатр с высокотехнологичными экранами и мощными аудиосистемами.

В здании работают кафе и рестораны, супермаркет, магазины товаров и услуг повседневного проса, салон красоты, магазин товаров для дома и компьютерный клуб. На крыше есть летняя терраса, где в теплое время года будут проходить образовательные и развлекательные мероприятия для всей семьи.

 

Кинотеатр «Будапешт»

ОТКРЫТ

Адрес: ул. Лескова, д. 14

 

Изображения для сравнения

 

Архитектурная концепция нового «Будапешта» была разработана Амандой Ливит, идейным вдохновителем проекта реконструкции Музея Виктории и Альберта в Лондоне и лауреата Премии Стерлинга Королевского института британских архитекторов.

Внутреннее пространство пятиуровневнего районного центра организовано по принципу безбарьерной среды. Центральный стеклянный фасад пропускает много света и создает эффект открытости городу.

В обновленном «Будапеште» открылся современный кинотеатр с залами повышенной комфортности, кафе и рестораны с разнообразным меню и приятной обстановкой. Для детей будет работать клуб с обучающими и развлекательными занятиями, играми и мастер-классами.

Районный центр стал площадкой для проведения различных мероприятий. Всё самое необходимое можно купить в супермаркете «Лента», магазинах фермерских продуктов, товаров для дома, спортивных и детских товаров, косметики, гаджетов и книг.

 

 

Посетители смогут воспользоваться услугами аптеки, салона красоты, химчистки и дома быта. Здесь работают шесть эскалаторов и лифты. Для удобства посетителей оборудована подземная парковка.

 

Кинотеатр «Нева»

ОТКРЫТ

Адрес: ул. Беломорская, 16а

 

Изображения для сравнения

 

После реконструкции «Невы» у жителей района снова появился кинотеатр в шаговой доступности: это  комфортный современный мультиплекс с четырьмя кинозалами.

Новые площадки «КАРО» – пятизальный кинотеатр в районном центре «Рассвет» и четырехзальный кинотеатр в «Неве» – соответствуют концепции кинотеатров нового поколения. Их особенностями являются инновационные технологии кинопоказа и звукового оснащения, мягкие кресла-реклайнеры, полностью автоматизированная система покупки билетов и кинобар самообслуживания u-choose.

В «Неву» будут приходить, чтобы встретиться с друзьями, послушать интересную лекцию или отдохнуть от городской суеты на летней террасе на крыше районного центра.

 

Кинотеатр «Рассвет»

ОТКРЫТ

Адрес: ул. З. и А. Космодемьянских, 23

 

Изображения для сравнения

 

В районе Коптево повышен спрос на семейный досуг, поэтому на базе «Рассвета» откроются образовательные и спортивные центры для посетителей всех возрастов, а также игровые зоны для детей.

В Европейском Гимнастическом Центре будут проводиться занятия по легкой атлетике и гимнастике, откроется фитнес-клуб, а для родителей с детьми работает инновационный образовательно-развлекательный клуб «Иксики».

 

Изображения для сравнения

 

На крыше районного центра оборудована открытая терраса для отдыха жителей, где будут проводиться творческие мастерские, сезонные ярмарки, спортивные и развлекательные мероприятия и кинопоказы в теплое время года.

Кинотеатр «Марс»

ОТКРЫТ

Адрес: Инженерная ул., 1

 

Изображения для сравнения

 

Районный центр «Марс» в Алтуфьево открыт для посетителей. После восстановительных работ ветхий советский кинотеатр превратился в современное мультифункциональное пространство, в котором расположатся пятизальный кинотеатр российского оператора «КАРО», развлекательные и образовательные площадки для всей семьи, а также магазины товаров повседневного спроса. 

Здание кинотеатра «Марс» было построено в 1964 году, а в 1990-х годах перестало использоваться по назначению: на его площади размещались объекты стихийной торговли.

В обновленном «Марсе» восстановлена историческая функция кинопоказа. В здании оборудован современный мультиплекс с пятью кинозалами, соответствующими концепции кинотеатра нового поколения, характерными чертами которого являются современные технологии кинопоказа и звукового оснащения, комфортные кресла, учитывающие потребности маломобильных граждан, полностью автоматизированная система покупки билетов и кинобар самообслуживания u-choose.

 

Кинотеатр «Высота»

Адрес: ул. Юных Ленинцев, 52

ОТКРЫТ

Кинотеатр «Высота» был возведен в 1965 году в самом сердце спального района, у главного входа в парк Кузьминки. Со временем оборудование кинозалов и система кондиционирования перестали отвечать современным требованиям, и здание утратило исторический статус центра районной жизни.  

 

 

Внешний вид здания стал современным: архитектурная концепция разработана знаменитым британским архитектором Амандой Ливит, автором проекта реконструкции Музея Виктории и Альберта в Лондоне, и адаптирована российскими проектировщиками.

Внутреннее пространство трехуровнего центра общей площадью порядка 8,9 тыс. кв. метров организовано по принципу безбарьерной среды, центральный фасад пропускает дневной свет. Вечером здание будет подсвечиваться.

Дизайн вывески с историческим названием кинотеатра «Высота» восстановлен с помощью технологии 3D-сканирования и воспроизведен в современных материалах.

 

В реконструированной «Высоте» возродили традицию кинопоказа. В рамках сотрудничества с ведущей российской киносетью «КАРО» в здании оборудовали современный мультиплекс с четырьмя кинозалами.

Обновленный райцентр поможет решить бытовые вопросы в шаговой доступности от дома.

 

Кинотеатр «София»

Адрес: Сиреневый бульвар, 31

ОТКРЫТ

 

В обновленной «Софии» четыре этажа. Первый и второй отвели под магазины, универмаги одежды и обуви для всей семьи, киоски и кафе, а третий – под детский развлекательный центр, магазин спортивных товаров, киоски и фудхолл. 

Цитата

«Место встречи София» – прекрасный объект. Здесь появится кинотеатр «КАРО» на 10 залов и крупный семейный развлекательный центр площадью 2,7 тыс. кв. метров, в котором будут аттракционы для детей всех возрастов: батутная арена, трехуровневый веревочный парк, огромный игровой лабиринт с горками и скалодром», –

Григорий Печерский

УПРАВЛЯЮЩИЙ ПАРТНЕР КОМПАНИИ-ИНВЕСТОРА ADG GROUP

На четвертом этаже разместятся 10 залов кинотеатра. Два подземных этажа заняли супермаркет, магазины и паркинг с заездом с 9-й Парковой улицы. В здании предусмотрены эскалаторы и лифты.

 

В «Софии» появится настоящий event-hall со сценой для выступлений, выходом на огромную террасу на крыше, баром и ресторанами.

Фасад здания имеют плавные очертания, в отделке применили керамические панели, алюминиевые кассеты и гранитные плиты.

 

 

Главный вход расположен на угла сооружения. Его подчеркнули полукруглым навесом и остеклением во всю высоту фасада.

Кинотеатр «Саяны»

Адрес: ул. Саянская, 9

ОТКРЫТ

 

Реконструкция возродит в «Саянах» кинопоказ в современном формате: четыре зала с удобными креслами, большими экранами и современной системой звука. В районном центре «Саяны» уже открыты продуктовый супермаркет, магазины товаров первой необходимости, кафе, ресторан.

 

 

Возможности для досуга пополнили творческие мастер-классы для детей и взрослых, ярмарки и образовательные программы. Архитектурный облик «Саян» сохранился, при этом само здание стало современным и функциональным.

 

 

Кинотеатр «Янтарь»

Адрес: Открытое шоссе, д. 4

ОТКРЫТ

 

В ходе реконструкции «Янтарь» оборудовали пятью кинозалами с современными экранами и мощными акустическими системами. Товары и услуги повседневного спроса, детские образовательные классы и фестивали, кафе, рестораны, фудхолл и кулинария – все это стало частью жизни москвичей, живущих в районах, близких к станциям метро «Бульвар Рокоссовского» и «Преображенская площадь».

 

 

В здании появятся творческие студии, где будут проводить мастер-классы. Открытой террасе обустроят рекреационную зону для проведения мероприятий.

 

Кинотеатр «Киргизия»

Адрес: Зеленый проспект, д. 81

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

Кинотеатр «Киргизия» также сохранит свою функцию – в здании обустроят шесть современных кинозалов.

 

 

Кроме того, после реконструкции на территории многофункционального районного центра появятся магазины продовольственных и промышленных товаров, кафе, кофейни, площадки для проведения мероприятий, фудхолл. Для посетителей центра также предусмотрена подземная автостоянка.

 

 

Кинотеатр «Экран»

Адрес: Новочеркасский бульвар, 21А

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

В трехэтажном здании, помимо пяти кинозалов, откроются супермаркет, магазин фермерских продуктов, спортивные студии, кафе и рестораны.

 

 

В творческих мастерских будут проходить мастер-классы. Для детей откроются образовательные классы и зоны развлечений, для взрослых будут проводить культурные и спортивные мероприятия, тематические ярмарки, мероприятия на открытом воздухе.

 

 

Кинотеатр «Байконур»

Адрес: ул. Декабристов, д. 17

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

После реконструкции в здание вернется кинопоказ, появятся новые досуговые возможности, а также откроются магазины товаров и услуг первой необходимости.

Четырехзальный кинотеатр предложит жителям Отрадного современные технологии кинопоказа и комфортные кинозалы по доступной цене.

 

 

В обновленном Байконуре откроется развлекательно-образовательный центр с программами для детей разных возрастов. Там будут проходить творческие мастерские, фестивали и ярмарки. Всей семьей можно будет отдохнуть на досуговом фудхолле и попробовать кухню разных стран.

 

 

В Байконуре можно будет решить бытовые проблемы: в здании откроются супермаркет со свежими овощами и пекарней, отделение банка и аптека, дом быта и салон красоты. Крыша Байконура станет открытой летней террасой: там разобьют цветники, поставят столики и шезлонги.

«Байконур» находится в шаговой доступности от метро «Отрадное» с пассажиропотоком 65 тыс. человек в сутки.

 

 

Кинотеатр «Бирюсинка»

Адрес: ул. Булатниковская, 9А

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

Трехэтажный кинотеатр не утратит своей основной функции. Помимо четырех кинозалов, в здании появятся супермаркет, магазин фермерских продуктов, спортивные студии, кафе и рестораны.

 

 

Здесь также организуют творческие мастерские, где будут проводить мастер-классы. Для детей предусмотрены образовательные классы и зоны развлечений, для взрослых – культурные и спортивные мероприятия, тематические ярмарки.

 

 

Кинотеатр «Солнцево»

Адрес: ул. Богданова, д. 19

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

Кинотеатр «Солнцево» на западе Москвы после реконструкции превратится в многофункциональный районный центр с кинозалами, супермаркетом, магазинами и кафе.

 

 

Проект предусматривает полную реконструкцию здания и его расширение. Здесь появится современный кинокомплекс, состоящий из четырех зрительных залов.

Кроме того, в здании откроются магазины товаров и услуг, детский развивающий центр и семейные рестораны и кафе.

 

 

Все помещения и зоны будут доступны для людей с ограниченными физическими возможностями. В обновленном кинотеатре оборудуют шесть эскалаторов, два пассажирских и два грузовых лифта.

 

Кинотеатр «Витязь»

Адрес: ул. Миклухо-Маклая, 27A

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

Здание было построено в 1971 году. Кинотеатр назвали в честь корабля, на котором путешествовал русский этнограф Николай Николаевич Миклухо-Маклай.

В 2000-е годы кинотеатр пережил несколько реконструкций, но в итоге был закрыт. Сейчас стартовала новая масштабная реконструкция «Витязя», после которой он превратится в районный центр.

 

 

На фасаде воссоздадут историческую вывеску с названием кинотеатра. Для этого специалисты отсканируют оригинальную надпись с помощью 3D-технологии и воспроизведут ее в современных долговечных материалах.

Архитектурная концепция разработана британским архитектором Амандой Ливит, автором проекта реконструкции Музея Виктории и Альберта в Лондоне, и адаптирована российскими проектировщиками.

В обновленном «Витязе» будет четыре этажа, включая подземный, здание оснастят лифтами и эскалаторами. На подходе к нему создадут все условия для безопасного и комфортного передвижения маломобильных людей.

Не менее 30% площадей районного центра отдадут под учреждения культуры, образования и досуга. В здании будет работать развлекательно-образовательный центр с развивающими программами для детей разных возрастов, будут проходить спортивные занятия и творческие мастер-классы.

Кинопоказ вернется в современном виде: в «Витязе» откроется кинотеатр с пятью кинозалами – с удобными креслами и качественной проекцией и звуком. Во всех залах предусмотрят места для людей с ограниченными возможностями здоровья.

В здании также откроются супермаркет, магазины одежды, аптека, отделение банка и салон красоты – все, что нужно для решения повседневных проблем в пешей доступности рядом с домом. Для встреч с друзьями и вкусного обеда и ужина предназначен досуговый этаж, где откроется фудхолл. Там можно будет попробовать блюда более 15 национальных кухонь: Грузии, Японии, Вьетнама, Индии, Греции и других стран. В планах – проведение кулинарных мероприятий и тематических встреч, гастрономических маркетов и фестивалей еды.

Крыша районного центра «Витязь» станет благоустроенной террасой, открытой в летнее время: там можно будет заниматься йогой, читать или просто любоваться видами Коньково.

 

Кинотеатр «Аврора»

Адрес: ул. Профсоюзная, 154

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

В результате обновления в «Аврору» вернется кинопоказ: новый пятизальный кинотеатр оборудуют цифровыми кинопроекторами, большими экранами и комфортными креслами. В районном центре «Аврора» появится все для комфортной и интересной жизни рядом с домом: творческие мастерские и развлекательно-образовательный центр, спортивная секция, летняя терраса на крыше, кафе и рестораны, а также супермаркет и магазины товаров и услуг первой необходимости.

 

 

«Аврора» расположена недалеко от метро «Теплый стан» с пассажиропотоком 70 тыс. человек в сутки.

 

 

 

Кинотеатр «Алмаз»

Адрес: ул. Шаболовка, 56

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

В трехэтажном здании, помимо четырех кинозалов, расположатся супермаркет, спортивные студии, фудхолл, кафе и рестораны.

 

 

Здесь также организуют творческие мастерские, где будут проходить мастер-классы. Для детей предусмотрены образовательные классы, для взрослых – культурные и спортивные мероприятия, тематические ярмарки.

 

 

Кинотеатр «Орион»

Адрес: ул. Летчика Бабушкина, 26

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

После реконструкции в районный центр «Орион» вернется кино: там откроется шестизальный кинокомплекc и кино-бар. У жителей Лосиноостровского района в шаговой доступности от дома откроются кафе и рестораны, супермаркет, магазины детских и спортивных товаров, универмаги одежды для всей семьи, киоски с товарами для красоты и здоровья. На открытом воздухе там организуют рекреационную зону для культурных мероприятий, фестивалей и ярмарок.

 

 

 

Кинотеатр «Улан-Батор»

Адрес: ул. Гримау, 12

ОТКРЫТИЕ В 2023 ГОДУ

 

 

В результате реконструкции устаревший кинотеатр трансформируется в современное здание из четырех этажей с прозрачным центральным фасадом. Панорамное остекление первых этажей сделает конструкцию районного центра более легкой, а подсветка будет радовать глаз тех, кто вышел на вечернюю прогулку. Архитекторы обещают соблюсти строгий дизайн-код: на фасаде районного центра не будет «кричащих» рекламных вывесок и баннеров. Зато сохранится винтажная вывеска с названием кинотеатра — оригинальное название отсканируют в 3D и воспроизведут в современных, долговечных материалах.

 

 

После реконструкции кинотеатр превратится в районный центр, где занятие найдется для каждого члена семьи. В «Улан-Баторе» можно будет посмотреть новинки проката в одном из трех залов повышенной комфортности, сходить в кино, купить все самое необходимое, сдать вещи в химчистку, а потом встретиться с друзьями в кафе или провести время всей семьей, сходив на лекцию или мастер-класс.

 

 

«Улан-Батор» расположен недалеко от метро «Академическая» с пассажиропотоком 21 тыс. человек в сутки.

 

Кинотеатр «Планета»

Адрес: Нежинская, 11

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

После реконструкции в «Планету» вернется кино в новом четырехзальном кинотеаатре, также там будут проходить лекции, праздники и мастер-классы. В новом районном центре можно будет купить необходимые продукты и товары для дома, а затем отдохнуть в ресторане или на открытой террасе.

 

 

 

Кинотеатр «Баку»

Адрес: ул. Усиевича, д. 12

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

После реконструкции в здании появится четвертый этаж, на котором расположится мультиплекс с 5 современными кинозалами.

 

 

Также построят минус первый этаж с супермаркетом. Второй и третий этажи займут галереи с торговыми помещениями. В обновленном здании обустроят фудхолл и площадки для культурных мероприятий.

 

 

В «Баку» появится просторное остекленное фойе, вход организуют с ул. Усиевича. В вечернее время кинотеатр будет эффектно подсвечиваться.

Все помещения здания станут доступными для посетителей с ограниченными физическими возможностями.

 

Кинотеатр «Родина»

Адрес: ул. Семёновская площадь, д. 5

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

Изображения для сравнения

 

Этот кинотеатр, являющийся объектом культурного наследия регионального значения, сохранит первоначальный облик полностью. Постконструктивистская «Родина» построена в 1938 году по проекту архитекторов Якова Корнфельда и Виктора Калмыкова. Это типовой проект, реализованный также в Твери, Смоленске, Симферополе и других городах. Кинотеатр пережил несколько реконструкций (в 1957, 1968 и 1973 гг.), но изменения не коснулись внутренней планировки и отделки. Аутентичные фасады сохранились почти без потерь, как и интерьеры главного вестибюля и лестниц – теперь они относятся к предмету охраны и будут отреставрированы.

 

 

Интерьеры и конфигурация кинозалов, существенно измененные в ходе предыдущих реконструкций и не представляющие исторической ценности, будут адаптированы к современным функциональным и технологическим потребностям. В здании появится комплекс с шестью современными кинозалами, оборудованными новой техникой. Большие залы разделят, не нарушая планировки фойе, добавятся места для маломобильных зрителей.

 

 

В планах – воссоздать открытый ресторан на кровле кинотеатра, существовавший до 1960-х годов. В самом здании появится досуговый комплекс с современными кинозалами и гастрономический центр притяжения района – фудхолл.

 

Кинотеатр «Орбита»

Адрес: пр-т Андропова, 27

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

В «Орбите» сохранится функция кинотеатра, однако это будет уже не один большой зал, а мультиплекс с 5 залами для демонстрации разных фильмов. Здесь появится также пространство для проведения разных мероприятий, фестивалей и выставок.

«Орбита» расположена рядом со станцией метро «Коломенская». После реконструкции два первых этажа кинотеатра займут магазины и киоски, кафе и рестораны. На -1-м этаже разместится супермаркет.

 

 

Посетители смогут попасть в здание через большой остекленный холл на углу проспекта Андропова и улицы Новинки. Этажи свяжет между собой просторный атриум с лифтами и эскалаторами.

Снаружи «Орбита» будет иметь закругленные остекленные фасады, частично облицованные керамическими и алюминиевыми панелями. Площадь здания составит порядка 9,1 тыс. кв. м.

 

 

Кинотеатр «Звездный»

Адрес: пр-т. Вернадского, 14

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

В районном центре «Звездный» после реконструкции появится новый пятизальный кинотеатр. Кроме того, в здании откроется гастрономический фудхолл, будут проходить культурные мероприятия, мастер-классы для взрослых и детей. По пути домой здесь можно будет купить свежие продукты или поужинать с друзьями.

Кинотеатр расположен недалеко от метро «Проспект Вернадского» с пассажиропотоком 55 тыс. человек в сутки.

 

Кинотеатр «Первомайский»

Адрес: ул. Первомайская, 93/20

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

После реконструкции здание превратится в многофункциональный районный центр, где снова начнут проводить кинопоказы. Проектом предусмотрено размещение современного кинокомплекса на 510 мест: пять кинозалов на 102 места каждый.

 

 

Кроме того, в районном центре «Первомайский» откроются детский образовательный центр, книжный магазин, супермаркет с мини-пекарней, магазины с товарами повседневного спроса, а также фудхолл, кафе и рестораны.

 

 

Недалеко находится станция метро «Первомайская» с пассажиропотоком 52 тыс. человек в сутки.

 

 

Кинотеатр «Керчь»

Адрес: ул. Бирюлевская, 17

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

Трехэтажный кинотеатр сохранит основную функцию кинопоказа: в здании обустроят пять современных кинозалов. Здесь также появятся магазины продуктов и товаров повседневного спроса, детские магазины и зоны развлечений, кафе и рестораны.

 

 

В здании будут работать творческие мастерские, где будут проводиться мастер-классы.

Проект рассчитан на жителей, проживающих в 15 минутах ходьбы от нового районного центра.

 

Кинотеатр «Прага»

Адрес: ул. Нижняя Масловка, 10

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

После реконструкции Прага превратится в многофункциональный районный центр – современное общественное пространство, совмещающее торговые и досуговые функции. Сюда вернется кино: откроется пятизальный кинотеатр с международными стандартами кинопоказа и собственными инновационными технологиями.

 

 

В районном центре появится супермаркет с собственной пекарней и расширенным предложением свежих овощей и фруктов. Здесь откроются магазины одежды, электроники и товаров для дома, салоны услуг, аптека и отделение банка.

В районный центр будут приходить, чтобы встретиться с друзьями в ресторане или кафе, посетить лекцию или мастер-класс. В Праге откроется развлекательно-образовательный центр для детей разных возрастов: мастерские для самых маленьких, гимнастические залы и VR-комнаты для подростков.

 

 

Крыша районного центра будет открыта для посещения в летнее время – с благоустроенной террасы можно будет любоваться видами на Савёловский район.

 

Кинотеатр «Мечта»

Адрес: Каширское шоссе, 42/1

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

Помимо пяти кинозалов, в двухэтажном здании откроют фудхолл, супермаркет, салоны красоты, спортивные студии и магазины, организуют детские образовательные зоны.

 

 

Так как «Мечта» расположена в университетском кластере, это отразится на концепции наполнения здания. В районном центре появится коворкинг – уютное пространство для работы, где можно будет подготовиться к экзамену или обсудить с однокурсниками совместный проект. Меню кафе и ресторанов будет ориентировано на запросы студентов. Инфраструктура районного центра станет доступной для использования в качестве площадки для проведения мероприятий ближайших вузов, поэтому обновленная «Мечта» превратится в популярное среди молодежи место.

 

Кинотеатр «Патриот»

Адрес: ул. Саляма Адиля, 4

ОТКРЫТИЕ В 2022 ГОДУ

 

 

После реконструкции «Патриот» станет современным районным центром, где в шаговой доступности для жителей откроется комфортный шестизальный кинотеатр, магазины продуктов и популярных брендов, а также фудхолл, кафе и рестораны. Детям здесь будет интересно и полезно ходить на образовательно-развлекательные мероприятия и в творческие мастерские, а взрослые смогут с комфортом решать насущные проблемы в доме быта, ходить на лекции или отдыхать на благоустроенной террасе на крыше районного центра.

 

 

Недалеко от кинотеатра строят новые станции метро «Бульвар Генерала Карбышева» и «Улица Народного Ополчения».

 

Кинотеатр «Варшава»

Адрес: пл. Ганецкого, 1

ОТКРЫТИЕ В 2023 ГОДУ

 

 

После обновления «Варшава» станет гастрономическим центром с фудконцепциями от лучших рестораторов и гастроэнтузиастов Москвы, кулинарными мастер-классами и фермерским рынком.

 

 

В «Варшаву» будут приходить, чтобы встретиться и пообщаться в приятных кафе и ресторанах, провести время всей семьей на кулинарном мастер-классе, посетить мероприятия и узнать о новых трендах и кухнях мира.

 

 

Кинотеатр «Волгоград»

Адрес: ул. Ферганская, 17

ОТКРЫТИЕ В 2024 ГОДУ

 

 

В здании разместятся кинозалы, магазин фермерских продуктов, творческие мастерские, детские зоны развлечений, спортивные секции.

«Волгоград» расположен недалеко от станции метро «Юго-Восточная» Некрасовской линии. 

Проект рассчитан на жителей, проживающих в 15 минутах ходьбы от нового районного центра. Ожидается, что кинотеатр будут посещать 20 тыс. человек в день.

Кроме того, в 2022 году откроется «Ладога». Решение по реконструкции кинотеатров «Ашхабад», «Волга», «Рига», «Восход», «Комсомолец», «Таллин» будет принято в этом году. 

 

История советских кинотеатров

В советское время кинотеатры строились повсеместно, занимая знаковое положение в микрорайоне. Большинство из них строились по типовым проектам с одним-двумя большими залами вместимостью до 800 человек. В середине XX века от многозальных кинотеатров отказывались из-за высокой стоимости строительства и больших затрат на эксплуатацию. Сегодня обеспечить заполняемость таких крупных залов практически невозможно.

С 1957 года возникла тенденция к строительству типовых гигантов, в которых также размещались кафе, танцевальные или выставочные залы.

 

 

В 1968 году в Советском Союзе на одного жителя страны приходилось 22 просмотра киносеансов в год. Это была рекордная посещаемость кинотеатров.

С 1 января 1977 года все программы Центрального телевидения СССР стали передаваться в цвете, и показатель посещаемости кинотеатров снизился до 16 посещений в год. Но все равно многие фильмы привлекательнее смотрелись на большом экране.

После распада Советского Союза произошел крах российской системы кинопроката. В 1993 году россияне в среднем ходили в кино два раза в год. Набирали популярность видеосалоны с пиратскими копиями последних новинок отечественного и зарубежного кино. И если центральные кинозалы держались на плаву, то в спальных районах положение стало катастрофическим. И счет заброшенным кинотеатрам в Москве пошел на десятки.

Проект по созданию сети районных центров на базе советских кинотеатров призван возродить морально устаревшие здания и сделать их предметом гордости москвичей. Наша миссия — восстановить историческую функцию советских кинотеатров, бывших социальными центрами жилых районов Москвы, и наполнить их новыми досуговыми возможностями.

Раздел подготовлен по материалам Москомархитектуры и компании ADG Group

 
Подробнее: https://stroi.mos.ru/riekonstruktsiia-sovietskikh-kinotieatrov-stroi_mos?from=cl

«Кинотеатр «Волна» | Главная

 

 

Муниципальное бюджетное учреждение культуры Чебаркульского городского округа «Кинотеатр  «Волна»» осуществляет свою деятельность в соответствии с Конституцией РФ, Гражданским кодексом РФ, Федеральным законом РФ «О некоммерческих организациях, Федеральным законом  о кинематографии в Российской Федерации, другими законодательными актами Российской Федерации, Челябинской области, нормативно-правовыми актами Чебаркульского городского округа и Уставом.Учреждение является некоммерческой организацией, создано в соответствии с постановлением Главы Чебаркульского городского округа от 24.01.2007 г. № 56 в порядке реорганизации Управления культуры Чебаркульского городского округа.Организационно-правовая форма Учреждения — муниципальное бюджетное учреждение культуры.Учредителем учреждения является муниципальное образование

«Чебаркульский городской округ», в лице администрации городского округа. Адрес учредителя: ул. Ленина, 13-А, г. Чебаркуль, Челябинская область, 456440

 

 

      

 

 

Муниципальное  бюджетное учреждение культуры Чебаркульского городского округа

«Кинотеатр «Волна»

456440, Россия, Челябинская область,

г. Чебаркуль ул. Ленина, 32б

Телефон: 8 (35168) 2-35-45,факс 83516822644

E-mail: [email protected]

  Часы работы: с 9-00 до 21-00 часа.

Выходной день: понедельник.

Директор: Буйлова Нина Алексеевна

 

                      

                      

 

 

У кинотеатра юбилей — 55 лет!

Директор кинотеатра «Волна» Нина Алексеевна Буйлова уверена, что зритель в кинотеатр возвращается. Причем возвращается зритель среднего и старшего возраста. Люди стали ходить в кинотеатр семьями. Одна из причин этого — появление новых российских фильмов. Особый интерес у зрителей вызвали картины: «Движение вверх», «Чернобыль», «Девятаев»…

Кинотеатр «Волна» был открыт 16 августа 1966 года. В это время в стране появилось много новых добротных кинотеатров. На их фоне «Волна» выглядела очень достойно. 55 лет назад в новом здании демонстрировался фильм «Человек без паспорта». Шел он целую неделю, а желающих посмотреть фильм было так много, что зал на 420 мест оказался маловат. Аншлаг на все сеансы был полным.

Кино возвращается…

По оценке директора кинотеатра, в Чебаркуле происходят заметные изменения в предпочтениях зрителей. Если в 90-х, да и в начале 2000-х критерием качества фильма часто служило иностранное производство, то сейчас оценка фильмов стала более объективная. Хорошие российские ленты зачастую пользуются даже большей популярностью.

Возвращается интерес и к обычному формату демонстрации. Многие зрители отказываются от посещения сеансов с форматом 3D. Трехмерное изображение так и не завоевало окончательно экраны кинотеатров. Все эти и другие тенденции приходится учитывать при выборе репертуара.

 

В кинотеатре появился свой музей

Есть в кинотеатре «Волна» и своя изюминка, которая привлекает сюда любителей кинотехники. Несколько лет назад, аппаратуру удалось заменить на более современную, но старую не стали сдавать в утиль, а решили организовать свой мини музей.

Кинопроектор 23КПК3, отработал 5278 часов

Музей пользуется популярностью у школьников, которые приходят сюда на экскурсии и слушают рассказы о том, какой была техника показа кино еще каких-нибудь десять лет назад. Для сравнения можно заглянуть в современную киноаппаратную.

Музей вызывает интерес не только у мальчишек и девчонок, но и у представителей старшего поколения. Не каждому в жизни удавалось заглянуть в то помещение, из которого киномеханик показывал им кино в прошлые времена.

Сохранили в кинотеатре и формат написания афиши. Они подготовлены в том же виде, что и много лет назад. Художник пишет их по тем же стандартам. Один вид афиши многим людям греет душу и навевает воспоминания.

Встречи со знаменитым земляком и известными актерами

В разные годы перед чебаркульцами выступали знаменитые на всю страну артисты. Здесь побывали: Светлана Тома, Игорь Костолевский, Борис Галкин, Валентина Владимирова, Алевтина Румянцева, Валентина Теличкина, Нина Маслова, Евгений Жариков, Наталья Гвоздикова и другие артисты.

Пожалуй, главная встреча со зрителями кинотеатра «Волна» в Чебаркуле состоялась 22 августа 1967 года. В этот день здесь встречали своего земляка Народного артиста СССР кинорежиссера Сергея Аполлинарьевича Герасимова и его жену Тамару Макарову.

В зале состоялась премьера фильма «Журналист». С этого дня подобные встречи стали традиционными. Сергей Аполлинарьевич стал привозить в Чебаркуль свои новые работы для знакомства с ними своих земляков.

Сергей Аполлинарьевич родился 115 лет назад на заимке Десятилетие. В селе Кундравы организован музей, посвященный знаменитому режиссеру. При входе в кинотеатр «Волна» установлена памятная доска. Под ней располагается вазон с цветами. Положить букетик цветов к памятной доске может каждый любитель кино.

Туристам, приезжающим в Чебаркуль, наверняка будет интересно побывать в музее кинотеатра «Волна» и окунуться в недавнее прошлое нашего кинопроката. А еще обязательно посмотреть какой-нибудь фильм. Возможно, им повезет и в день приезда будет демонстрироваться очень интересный фильм.

Автор: Алексей Герасимов
Фото: Сергей Суворов

Материал взят с сайта: Перейти в источник 

                                                                            

                                                                                           

                                                                                                               

 

                                                   

                                        

   

 

                                                                                                   

                                    

 

 

 

 

8 причин, почему одинокие зрители в кинотеатре — это очень опасные люди / AdMe

Вы видели этих ненормальных, которые ходят в кино одни?

Так вот, мы в AdMe.ru считаем, что люди, которые посещают таким образом киносеансы, — довольно опасные личности. И вот почему.

«А что это ты один-то идешь?», «Блин, ну это немного странно», — типичные фразы, которые слышит тот, кто пошел в кино один. Эта речь также сопровождается сочувственными взглядами и ободряющими похлопываниями по плечу. Застуканный новичок при этом должен, как правило, грустно уйти в сторону заката или хотя бы использовать оправдания вроде «Я вместо троюродной сестры шурина пошел», но не признаваться в добровольности своего монопохода.

А вот бывалому профессионалу-одиночке совершенно плевать на мнение остальных — скорее всего, это некая психологическая патология.

Каждый человек ежедневно пересекается с сотней людей в толпе на улице, в транспорте, с десятками на работе. И вместо того чтобы наслаждаться вездесущностью такой компании, одинокий киноман предпочитает себя, что уже является неуважением к обществу и возвышением культа собственной личности.

Вместо того чтобы найти самый задрипанный кинотеатр города и сидеть ниже нижнего ряда, чтобы их никто не увидел, эти люди чувствуют себя довольно свободно. Даже иногда громко смеются и закидывают ногу на соседнее сиденье (которое выбрали сами). Они будто приходят с определенной целью, а не просто скоротать часок-другой в темном зале.

Из дневника анонимного киномана: «Оказалось, что пойти в кино в одиночку — это был первый шаг, чтобы начать задаваться вопросом: а что мне действительно нравится делать, когда никто вокруг тебе ничего не твердит? Вначале я нашла любимое место в кинозале. А потом я поняла, что мне нужно найти такое же место в жизни».

Объективно: если никто не хочет идти с вами на долгожданную премьеру, уж лучше посмотреть ее на компьютере лежа в своей кровати — там по крайней мере не будет этих прожигающе-осуждающих взглядов незнакомых людей по поводу вашей подозрительной немногочисленности.

Бывают люди, которые скрывают свои чувства. К примеру, 2-метровый бугай, который любит смотреть фильмы про котят; или скромная суперотличница, у которой слабость — шутки за 300; либо мегакритик авторского кино, который между сеансами критики бегает на сеансы артхауса в оригинале. Все эти непонятные люди решают проблемы также отсутствием компании.

Из рассказов многих режиссеров современности вы можете узнать о том, что они постоянно проводили время либо даже убегали от жизни в кино. Как сказал Вуди Аллен о своих ранних годах: «Темный кинозал был единственным светлым пятном».

Бывают ценители, которые ходят в кинотеатр не ради попкорна, не ради компании на последнем ряду, модных картин или убивания времени. Бывают ценители, которые ходят в кино за художественным произведением. И только полноценное проникновение во взгляд автора без перешептываний с друзьями и прочих отвлекающих факторов поможет прочувствовать настоящую атмосферу такого явления, как магия кино.

Кинотеатр в Москве Синема Парк Филион

6 января 2020 года мы были на сеансе фильма «Холоп» в кинотеатре сети «Синема Парк» в ТЦ “ Филион ” в 18.15 в 3 зале. После 20 минут рекламы начался фильм, от которого через 10 минут от начала остался только звук, так как экран потух. Но свет в зале не включался, звук не останавливался, никто из работников кинотеатра в зал с объяснениями не заходил, и из кинорубки никаких комментариев по поводу происходящего не было. В общем, из кинозрителей 21 века, пришедших отдохнуть в рождественский вечер, мы волею кинотеатра Синема Парк превратились в героев картины 30х годов «Колхозники слушают радио». Радио не замолкало, на крики из зала в рубку: «Эй, что случилось?” никто не реагировал, и делегаты от зрителей пошли разыскивать хоть кого-то из администрации- от этих действий эффект уже был: включили свет в зале и выключили звук, но из администрации так никто и не зашёл, перед зрителями не извинился и не объяснил, что происходит. Зашёл какой-то мальчик- менеджер, который что- то тихо ответил людям, сидящим на первых рядах, а когда ему стали задавать вопросы с верхних рядов и просили выйти на середину и объявить информацию на весь зал, то он, слегка показавшись из- за стены, бросил: «Фильм сейчас начнётся» и сбежал. Фильм начался, со второй попытки изображение продержалось 15 минут, потом оно также исчезло, также остался только звук, также его никто не останавливал, пока зрители опять не побежали искать работников кинозала. Свет включили, звук выключили и … все: никто опять ни зашёл, ни извинился, ничего не объяснил, через какое- то время зашли выходившие в поисках работников зрители и начали делать своим друзьям и родственникам руками знаки, означающие: «уходим отсюда», за ними потянулись и остальные зрители — от работников кинотеатра никакой информации, доступной всем зрителям, так и не появилось. На выходе из зала стояла женщина, которая никак не представилась ( хотя позднее выяснилось, что это была директор кинотеатра) и предложила всем зрителям ( а нас было около 150 человек) выстроиться в очередь в каморку администратора. На возмущение одного из зрителей, что вместо приятного просмотра фильма нам предлагают стояние в очереди за наши деньги, директор кинотеатра сказала: « Не надо мне хамить» и далее вместо извинений, продолжила агрессивно обвинять этого человека в хамстве. В итоге мы вынуждены были ещё более получаса провести в очереди в грязную каморку администратора, по полу которой был рассыпан попкорн, (и за полчаса его никто не пришёл и не подмёл), чтобы получить бумажку о том, что нам вернут деньги.

То есть вместо двух часов просмотра фильма и хорошего настроения мы получили два часа потерянного времени и раздражения, и это никак не было компенсировано работниками кинотеатра, даже банальной вежливостью.

Нечто похожее в данной сети кинотеатров было 29 декабря в Формула Кино в Лондон Молл ( посмотрите отзывы данной сети на странице в Фейсбук ), то есть данный случай не единичный и является следствием экономии на всем: на аппаратуре, на персонале, несмотря на недешевые билеты. А так как по пожару в « Зимней вишне» понятно, что данные кинотеатры на последних этажах торговых центров — зона повышенной опасности, то такая экономия может стать причиной не только испорченного вечера, но и чего-то более серьезного. Так что думайте, стоит ли идти в кинотеатры данной сети и рисковать за свои же деньги.

Правила посещения кинотеатра

«УТВЕРЖДАЮ»

Директор ООО «Пассаж-Премьер»

______________________/ А.А. Ворожцова

«10» июня 2021 г.

ПРАВИЛА ПОСЕЩЕНИЯ

Кинотеатра «Гринвич Синема»

1.      Общие положения

1.1.   Настоящие правила посещения Кинотеатра «Гринвич Синема» (далее – Правила) разработаны на основании положений и требований Конституции Российской Федерации, Гражданского Кодекса Российской Федерации, Законов Российской Федерации: «О защите прав потребителей», «Об авторском праве и смежных правах», «О санитарно-эпидемиологическом благополучии населения», «Основ законодательства Российской Федерации о культуре», «О конкуренции», в соответствии с Правилами кинообслуживания населения, утвержденными постановлением Правительства РФ от 17.11.1994 г. № 1264 (с изменениями от 17.11.2000 г., 01.02.2005 г., 14.12.2006., 10.03.2009 г.).

1.2.   Настоящие Правила разработаны с целью комфортного отдыха посетителей Кинотеатра и обеспечения безопасности посетителей и работников Кинотеатра во время их нахождения на территории Кинотеатра, а также обеспечения сохранности имущества Кинотеатра, и обязательны для исполнения всеми лицами, находящимися на территории Кинотеатра. К территории Кинотеатра в соответствии с настоящими Правилами относятся: кинозалы, гардероб, фойе Кинотеатра, включая территорию баров и кафе (при их наличии), туалеты.

1.3.   Посетители и работники Кинотеатра обязаны быть взаимно вежливы, бережно относиться к имуществу Кинотеатра, соблюдать чистоту, общественный порядок и требования настоящих Правил.

1.4.  Приобретая билет, посетитель автоматически соглашается с данными правилами.

1.5. Кинотеатр не предоставляет услуги общественного питания в залах кинотеатра.

 

2.      Продажа билетов

2.1.   Кассы кинотеатра открываются в 09.00, закрываются по истечении 20 минут после начала последнего сеанса.

2.2.   Билеты на текущий сеанс продаются до начала сеанса и после начала сеанса — не позже, чем до истечения первых 15-ти минут с момента начала сеанса.

2.3.   Бронирование билетов осуществляется при наличии соответствующей технической возможности.

2.4.   Проданные билеты подлежат возврату в случае отмены просмотра, замены фильма или некачественной демонстрации по вине Кинотеатра, а также в случае непредоставления информации о возрастных ограничениях на просмотр фильма и отказа зрителя в этом случае от просмотра фильма;

2.5.   В случае опоздания посетителей на сеанс билеты в кассу не принимаются и не обмениваются.

2.6. Возврат полной стоимости за билеты осуществляется при сдаче билета не позднее, чем за 30 минут до начала сеанса, за исключением случаев, предусмотренных действующим законодательством. При возврате билета менее, чем за 30 минут до начала сеанса, Кинотеатр вправе удержать из стоимости билета стоимость фактически понесенных Кинотеатром расходов. После начала сеанса билеты обмену и возврату не подлежат, за исключением случаев, предусмотренных действующим законодательством.

2.7. При продаже билетов в выходные и праздничные дни при повышенной загрузке Кинотеатра кассир, по возможности, осуществляет продажу билетов, чтобы не оставлять одиночных мест в ряду кинозала.

2.8.   В случае наличия очереди, первоочередное право на приобретение билетов имеют посетители, приобретающие билеты на текущий сеанс по брони, а также инвалиды, предъявившие удостоверения, и иные категории потребителей в случаях, установленных действующим законодательством.

2.9.   При приобретении билетов на фильмы, имеющие возрастные ограничения, или детских билетов, предъявляются документы, удостоверяющие личность, по которым возможно установить возраст посетителя.

2.10.   Сотрудники Кинотеатра могут отказать в продаже билетов лицам:

·        не соответствующим возрастным ограничениям;

·        нарушающим общественный порядок;

·        в иных случаях, установленных действующим законодательством и настоящими Правилами;

 

3.      Пропускной режим

3.1.   Вход в зрительный зал начинается за 5-10 минут до начала сеанса.

3.2.   При входе в кинозал зритель обязан предъявить билет контролеру.

3.3.   Занимать места следует в соответствии с номером ряда и номером места, указанными в билете.

3.4.   Дети до 5-ти лет в сопровождении взрослых допускаются на сеанс бесплатно (за исключением фильмов 3D), если не занимают отдельного места. В этом случае билет на ребенка не приобретается.

3.5. В случае выхода посетителя из зала во время сеанса, при входе его обратно в зал контролер вправе проверить наличие билета на данный киносеанс.

3.6. Посетители обязаны сохранять билет до окончания киносеанса.

 

4.      В Кинотеатре запрещается:

4.1.   Входить в зрительный зал без билета.

4.2.   Курить и распивать спиртные напитки.

4.3.   Входить в зрительный зал с животными.

4.4.   Проносить холодное, огнестрельное, газовое оружие, взрывные устройства и пиротехнику, газовые баллончики и пневматическое оружие.

4.5. Проносить легковоспламеняющиеся, взрывчатые, отравляющие, ядовитые, пачкающие и зловонные предметы и вещества.

4.6.   Осуществлять в зале Кинотеатра действия, которые могут нарушить комфортность, безопасность и ухудшить качество обслуживания зрителей Кинотеатра, в том числе испачкать/обжечь/причинить иной вред посетителям, имуществу Кинотеатра, либо могут служить угрозой нанесения такого вреда.

4.7.   Входить в зрительный зал с большими сумками и предметами, которые могут загромождать проходы между рядами и, тем самым, препятствовать эвакуации, а также представлять угрозу обеспечения безопасности граждан, находящихся в общественных местах, нарушать иным образом законодательство о противодействии терроризму.

4.8.   Посещать Кинотеатр в зимней верхней одежде, а также в рабочей или грязной одежде.

4.9.   Посещать Кинотеатр в состоянии алкогольного, токсического или наркотического опьянения.

4.10.  Вносить в зрительный зал и использовать фотоаппараты, видеокамеры, плееры, магнитофоны, средства аудио и видео записи, за исключением случаев, установленных действующим законодательством;

4.11. Производить фото- и видеосъемку в зрительном зале во время демонстрации фильма. Согласно статьи 1256 Гражданского Кодекса РФ «об охране авторских прав» в случае обнаружения факта видеозаписи или фото съемки администрация кинотеатра в праве вывести из зала владельца записывающей аппаратуры и передать его сотрудникам полиции.

4.12. Во время сеанса пользоваться средствами радиотелефонной связи, которые на время сеанса необходимо отключать или переводить в беззвучный режим.

4.13. Сорить и разбрасывать различные предметы (упаковки, жевательные резинки, бутылки, салфетки, остатки продуктов питания и т.д.) в зрительном зале, а также на территории Кинотеатра.

4.14. Занимать места, не соответствующие номеру ряда и места, в купленном билете.

4.15. Шуметь в зале во время сеанса, использовать предметы, создающие шумовой эффект и мешающие зрителям.

4.16. Портить или уничтожать имущество Кинотеатра.

4.17. Стоять или сидеть в проходах во время сеанса.

4.18. Нецензурная брань, иное поведение, не допустимое в общественных местах как не соответствующее нормам общепринятой морали и нравственности, нарушающее общественный порядок.

 

5.      Ответственность посетителей

5.1.   В случае нанесения ущерба имуществу Кинотеатра посетитель возмещает сумму ущерба в полном объёме.

5.2.   При нарушении общепринятых правил и норм поведения, в том числе указанных в настоящих Правилах (нецензурная брань, агрессивное поведение, нарушение тишины в зале во время сеанса, использование предметов, создающих шум и мешающих зрителям, иные действия, совершение которых признается недопустимым в общественных местах как не соответствующее нормам общепринятой морали и нравственности, порча имущества Кинотеатра или других посетителей), сотрудники кинотеатра или сотрудники полиции имеют право в случаях и в порядке, установленных действующим законодательством, вывести посетителя из кинозала (при необходимости -остановив киносеанс с целью обеспечения общественного порядка).

5.3.   Все зрители имеют право на обращение к администрации Кинотеатра с претензиями по вопросам получения услуг.

5.4.   В случае обнаружения задымлений или пожара, а также ситуаций, которые могут угрожать жизни и/или здоровью посетителей и сотрудников Кинотеатра, а также способных причинить вред имуществу Кинотеатра, посетителям рекомендовано немедленно сообщить об этом администратору Кинотеатра или любому другому сотруднику Кинотеатра, находящемуся поблизости;

5.5.   В случае обнаружения бесхозных вещей и предметов на территории Кинотеатра посетителю рекомендовано немедленно сообщить об этом администратору Кинотеатра или любому другому сотруднику Кинотеатра, находящемуся поблизости, и не предпринимать любых самостоятельных действий в отношении этих предметов;

5.6.    Администрация Кинотеатра не несет ответственности за личные вещи, оставленные без присмотра посетителями Кинотеатра, за исключением случаев, установленных действующим законодательством.

 

6.      3D очки

6.1.   3D очки выдаются при входе в кинозал контролером каждому зрителю по 1 шт. только при предъявлении билета.

6.2.   Дети до 7 лет на показ 3D фильма допускаются только при наличии билета.

6.3.   Если Вы носите обычные очки, то 3D очки можно надеть поверх очков с диоптриями.

6.4.   Надевать очки следует тогда, когда фильм начнется.

6.5.   Снимать очки следует сразу после окончания фильма.

6.6.   Запрещается сгибать оправу и дужки очков.

6.7.   Запрещается трогать стекла очков руками и давить на них. Это приведет к неизбежной поломке очков.

6.8.   Протирать очки следует только специальной салфеткой, которая выдается при входе в зал.

6.9.   Запрещается складывать очки с другими предметами.

6.10. При выходе из зала необходимо сдать 3D очки контролеру.

 



Как пандемия и стриминг убивают кинотеатры | Телевизоры | Блог

Индустрия адаптируется к новой реальности: последние новинки проката выходят сразу для малого экрана. Рынок стриминга растет и сам по себе — Netflix и Apple подписывают топовых режиссеров и актеров. Люди стали чаще смотреть кино дома, ведь это дешевле и удобнее. Давайте разберемся, какое оборудование понадобится, чтобы получить впечатления, сравнимые с походом в кинотеатр.

Как переносят премьеры

Ситуация с коронавирусом сильно ударила по кинорынку. Многие проекты, снятые еще до пандемии, до сих пор не вышли в прокат, а другие переносились на год или более. Наиболее яркий пример — новый фильм о Джеймсе Бонде «Не время умирать», который должен был выйти еще весной 2020 года, но появится в кинотеатрах только в октябре 2021.

На осень также были перенесены «Дюна» Дени Вильнева, «Прошлой ночью в Сохо» Эдгара Райта», «Веном 2» с Томом Харди, «Французский вестник» Уэса Андерсона, «Последняя дуэль» Ридли Скотта, новые «Охотники за привидениями» и многие другие проекты.

Расцвет стриминговых платформ

Некоторые студии смирились с тем, что в ближайшее время на кинотеатрах много не заработать и выпускают свои фильмы сразу на стриминге. У зрителя есть выбор — посмотреть дома или сходить в кино. Так поступила Disney с фильмами «Круэлла», «Круиз по джунглям» и «Черная Вдова».

Аналогично посчитали в компании Warner Bros. Одновременно в кино и на сервисе HBO Max вышли «Годзилла против Конга», ужастик «Злое» и новый «Отряд самоубийц». С небольшой задержкой появлялись «Мортал Комбат», «Том и Джерри», «Те, кто желает мне смерти», «Космический джем» и другие. В ближайшее время в смешанном формате ожидаются «Матрица: Воскрешение» и уже упомянутая «Дюна» (в России она вышла в прокат на месяц раньше, мировой релиз планируется в октябре).

Руководители Netflix решили развернуть ситуацию в свою пользу. Помимо успешных сериалов, они теперь снимают блокбастеры эксклюзивно для своей платформы. Студия подписала контракты со многими голливудскими звездами, среди которых Дуэйн «Скала» Джонсон, Адам Сэндлер, Райан Рейнольдс и Дэниэл Крейг.

В этом году уже вышли «Армия мертцевов» Зака Снайдера, «Малькольм и Мари», «Женщина в окне» и другие. Ближе к зиме ожидается комедия «Не смотрите наверх» с Леонардо ДиКаприо и Дженнифер Лоуренс, а также боевик «Красное уведомление».

Что нужно, чтобы с комфортом смотреть кино дома

Дома действительно есть что посмотреть — с этим мы разобрались. Теперь давайте разберем, как организовать свой кинотеатр в квартире или коттедже, чтобы получать отличные впечатления от просмотра блокбастеров.

В первую очередь нужен телевизор с большим экраном. На этой теме мы уже подробно останавливались в одном из материалов. Модели с диагональю 60–65 дюймов стали доступнее, стоимость таких ТВ начинается от 45–50 тысяч.

Но с ростом диагонали цены увеличиваются в геометрической прогрессии: на 75-дюймовые телевизоры они начинаются от 70–80 тысяч.

85-дюймовые не найти дешевле, чем за 150–200 тысяч.

Если хочется действительно большой экран, то лучше рассмотреть проектор. У него свои минусы: ниже контрастность, шум во время работы, долгое время включения, необходимость настройки при установке. Сравнение с ТВ читайте в специализированной статье.

Для хорошего звука встроенные колонки телевизора или проектора не годятся. Чтобы ощущать сочный бас во время перестрелок, понадобится приличный саундбар с отдельным сабвуфером.

Чтобы услышать все прелести объемного звучания 5.1, лучше докупить тыловые колонки. Эта возможность доступна для некоторых моделей саундбаров.

Варианты построения Hi-Fi аудиосистем рассматривать не будем, это тема для отдельного материала.

Если у вас уже есть телевизор с большой диагональю, но он не поддерживает Smart TV, к нему можно приобрести умную приставку.

Можно проапгрейдить старую технику с помощью умной колонки: она совмещает в себе функции упомянутой приставки и простенького саундбара. К тому же, поддерживает голосовое управление.

Не забываем и про интернет. Чтобы смотреть онлайн-контент в 4K, понадобится широкополосный доступ и хороший роутер.

Вернутся ли зрители в кинотеатры?

Перспективы кинотеатрального проката — вопрос открытый. За полтора года пандемии зрители уже привыкли к комфорту домашнего просмотра. Во-первых, не надо тратить время на дорогу в кинотеатр. Час в пути, ожидание сеанса, два-три часа в зале, час обратно — вот уже и выходной прошел. Дома можно смотреть, когда удобно, есть возможность поставить на паузу.

Во-вторых, никто не мешает разговорами по телефону и хрустением чипсами. А еще это дешевле, ведь месячная подписка на стриминговый сервис по стоимости сравнима с билетом в кино.

Пересматривая классическую фотографию LIFE восхищенной киноаудитории

Автор: Бен Косгроув

В начале 1950-х, когда Милтон Гинцбург, сценарист MGM, и его брат Джулиан, офтальмолог из Беверли-Хиллз, разработали процесс, который позволил кинозрителям смотреть доминирующее развлекательное средство того времени в том, что стали называть «3-D», они полагали, что голливудские студии ухватятся за шанс воспользоваться их детищем.

Но киностудии, вообще говоря, заведомо осторожные существа, и только один человек — замечательный и ныне почти забытый сценарист, режиссер, продюсер и пионер радио Арч Оболер — проявил достаточный интерес к процессу «Natural Vision» Гинцбурга, чтобы реально использовать технологии в одном из своих произведений.Когда в 1952 году был выпущен его фильм Bwana Devil (основанная на реальных событиях история о львах-людоедах, написанная, спродюсированная и снятая самим Оболером), Natural Vision стала огромной частью рекламной кампании.

«Первый в мире полнометражный полнометражный фильм в естественном 3-мерном изображении», — гласил плакат Bwana Devil . Тем временем слоган фильма предлагал поразительное, почти поэтическое обещание: «ЛЕВ у вас на коленях! ЛЮБОВНИК в твоих объятиях!»

Яркий Дж.Фотография Р. Айермана выше, сделанная 26 ноября 1952 года во время премьерного показа фильма Bwana Devil в голливудском Paramount Theater, воспроизводилась так много раз и теперь настолько известна сама по себе, что сегодня трудно оцените, насколько странной и заманчивой на самом деле была идея трехмерного просмотра.

3-D, казалось бы, безошибочный способ привлечь людей на свои места, существовал задолго до того, как Оболер и Гинцбурги выпустили его на толпу Paramount.Стереоскопические изображения, как неподвижные, так и движущиеся, приводили зрителей в восторг на протяжении десятилетий; но никто не продвинул эту концепцию так далеко, как Арч Оболер, производя и распространяя полнометражный цветной трехмерный художественный фильм для массовой аудитории.

Какими бы дальновидными ни были усилия Оболера, фильму, с помощью которого он представил миру трехмерное кино, хотя и прибыльному, суждено было запомниться тем, что взбудоражил большое количество мужчин и женщин в аудитории, а не чем развлекать их.

В выпуске от 15 декабря 1952 года, в котором впервые появилась знаменитая фотография Эйермана, на которой изображена аудитория Paramount, журнал LIFE подвел итоги вечера следующим образом:

Эти гигантские существа стали первой платной аудиторией последней кинематографической новинки Natural Vision. Этот процесс создает трехмерный эффект за счет использования двух проекторов с фильтрами Polaroid и предоставления зрителям очков Polaroid. Фильм на премьере под названием Bwana Devil действительно достиг некоторых поразительных трехмерных сцен.Но зрители сообщили, что очки были неудобными, сам фильм о двух ученых львах, которые съели множество людей в Африке, был скучным, и по общему мнению, сама публика выглядела более поразительно, чем что-либо на экране.

Скучный или нет, но фильм, снятый за заоблачные по тем временам 400 000 долларов, собрал в прокате более 2,5 миллионов долларов и стал одним из самых больших хитов 1953 года.

За годы, прошедшие с Bwana Devil соблазнили (а затем разочаровали) тысячи поклонников кино, изменились технологии средств массовой информации, изменилась мода, которую носят в театре, все в походе в кино изменилось, кроме для одного жизненно важного, устойчивого качества, которое всегда определяло опыт: коллективная приостановка неверия и исчезновение в удивлении.

И это то, что стоит принять, в любом измерении.


Зрители в 3D-очках во время первого показа «Bwana Devil», первого полнометражного цветного 3D-фильма, 26 ноября 1952 года в Paramount Theater в Голливуде.

Дж. Р. Айерман/Life Pictures/Shutterstock

Привлечение внимания аудитории

Опыт кинозрителей остается, пожалуй, самым сложным аспект понимания фильма и зрителей в Новой Зеландии и Австралии во время Великая война.Этот снимок, сделанный примерно в 1910 году в неизвестном новозеландском кинотеатре, редкий взгляд на переполненный зал.

Год: c.1910

Источник: Коллекция Питера Харкорта, Коллекция документации, Ngā Taonga Sound & Vision

Альтернативное резюме:

Торговые публикации, театральные программы и электронные ресурсы, такие как Papers Past, в котором есть реклама кинотеатров, дает нам хорошее представление о фильмах, которые были выставлены, и у NFSA и NTV есть много примеров фильмов, показанных в то время в их коллекции.Однако самым сложным остается вопрос о приеме о том, что зрители думали и чувствовали, о фильмах, которые они смотрели во время этот раз.

Аудитория исследование является довольно новой темой в академических исследованиях кино и походов в кино и может быть трудно установить из-за отсутствия первоисточников. Остается споры о причинах, по которым люди ходили в кино, а также о влиянии кино на толпы, заполнившие кинотеатры Новой Зеландии и Австралии.Тщательное исследование газетных отчетов и дневников того периода предполагают, что люди отправлялись в картинки по ряду причин во время войны: смотрели короткометражки, а более поздние художественные фильмы для бегства от действительности и для развлечения, в то время как кинохроника и тематические фильмы, рассказывающие о новостях и событиях на местном уровне и со всего мира. Фильмы также оказывали сильное эмоциональное воздействие на зрителей — есть сообщения о кинозрители до слез растрогались, глядя на любимых на экране, и это это одна из причин, по которой фотографии с фронта показали то, что кажется бесконечным парадом мужчин на марше.

Артикул в каталоге: S5049 киновыставка



Больше информации Меньше информации

Торговые публикации, театральные программы и электронные ресурсы, такие как Papers Past, в которых представлена ​​реклама кино, дают нам хорошее представление о фильмах, которые были выставлены, и как NFSA, так и NTSV имеют множество примеров фильмов, показанных в то время, в их коллекциях. Однако самым сложным остается вопрос о восприятии или о том, что зрители думали и чувствовали в отношении фильмов, которые они смотрели в это время.

Исследование аудитории является довольно новой темой в академических исследованиях кино и кинопросмотра, и его может быть трудно установить из-за отсутствия первоисточников. До сих пор ведутся споры о причинах, по которым люди ходили в кино, а также о влиянии фильмов на толпы, заполнившие кинотеатры Новой Зеландии и Австралии. Внимательное изучение газетных сообщений и дневников того периода позволяет предположить, что во время войны люди ходили в кино по ряду причин: они смотрели короткометражные, а затем и художественные фильмы, чтобы отвлечься и развлечься, в то время как кинохроника и тематические фильмы сообщали о новостях. и события на местном уровне и со всего мира.Фильмы также оказывали сильное эмоциональное воздействие на зрителей — есть сообщения о том, что кинозрители до слез растрогались, наблюдая за любимыми на экране, и это одна из причин, по которой кадры с фронта показывали то, что кажется бесконечным парадом мужчин на марше.



Включите JavaScript, чтобы просматривать комментарии с помощью Disqus.

Filmstagram: Как Instagram купил новую аудиторию для киносъемки

KF артикул топ

(Фото: Little Visuals/pexels)

Стивен Даулинг

Представьте, что вы фотограф-подросток, который начал снимать в начале 2010-х годов.

Скорее всего, камера, которая всегда рядом с вами, — это не цифровая зеркальная фотокамера и даже не цифровой компакт, а телефон, с помощью которого вы живете своей онлайн-жизнью. С момента появления первого поколения Apple iPhone в 2007 году смартфоны с камерами заняли рынок компактных камер, обладая все более впечатляющими камерами и датчиками. Они помогают создать новое поколение мобильных приложений для обмена фотографиями. В конце концов, затвор камеры и кнопки загрузки в социальные сети теперь находятся всего в нескольких кликах друг от друга.

Приложение, которое стало основным способом обмена фотографиями, уже изменило фотографию; вместо того, чтобы бороться с относительно скромными характеристиками камер смартфонов первого поколения, он использует их в своих интересах. Фотографии в Instagram предназначены для просмотра на экране, а не на гигантских мониторах высокой четкости. Instagram берет пример с приложения для игрушечных камер Hipstamatic, которое возвращает экспериментальную атмосферу ломографии 90-х с фильтрами, имитирующими слайд-пленку с перекрестной обработкой, цветные негативы с истекшим сроком годности и выцветшую, состаренную пленку Polaroid.Это не ошибка; его основатель, Кевин Систром, вдохновлен видом изображений, которые он сделал на камеру Holga, изучая фотографию в течение семестра в начале 2000-х годов.

Instagram берет эту игровую площадку для фотографий с фильтрами и объединяет ее с захватывающим социальным приложением. К 2012 году он был продан Facebook за 1 миллиард долларов, когда в нем все еще работало всего 12 сотрудников. Как и YouTube, он создает новое поколение перформативных социальных звезд, влиятельных лиц, которые украшают экраны наших телефонов с залитых солнцем берегов или над тарелками с фотогеничной едой.

Подросткам эти аналогово-аппроксимирующие фильтры кажутся новыми; разные . Они не такие четкие, насыщенные или четкие, как изображения, на создание которых производители телефонов потратили столько труда. Они стали непреодолимой фотографической тенденцией через 20 лет после того, как Ломография перенесла эстетику из модных журналов в потребительскую фотографию. Попутно они, кажется, оживляют фотографический формат, который, как многие считали, находится на последнем издыхании.

***

В апреле 2012 года, сразу после того, как Instagram был продан Facebook по цене девять ноль, я написал статью для BBC с вопросом: «Сделал ли Instagram все фотографии одинаковыми?».Это было на пике эстетики игрушечной камеры Instagram, задолго до того, как она стала определяющей платформой эпохи обмена фотографиями. Это все еще был относительно нишевый сайт. Когда платформа была продана Facebook, у нее было около 30 миллионов пользователей; пять лет спустя это число выросло до 700 миллионов.

Многие молодые фотографы, использующие Instagram примерно в то же время, просматривают его список фильтров, выбирают один и мало о нем думают. Но некоторые были явно заинтригованы.

Instagram предоставил возможность делать фотографии и делиться ими с сотнями миллионов людей на одном устройстве (Фото: Керде Северин/Pexels)

отказался от «только квадратного формата», который использовался с момента разработки приложения.Вам больше не нужно было обрезать пейзажное изображение — например, кадр из рулона 35-мм пленки — вместо этого вы могли показывать свои снимки, как задумано. Количество киноконтента в приложении начало увеличиваться.

И дело было не только в фотографиях, снятых на пленку; камеры в некоторых случаях были даже важнее. Как знает каждый, кто когда-либо задумывался о покупке компактного Contax T2, цены на некоторые пленочные камеры выросли астрономически. Instagram нельзя винить в этом сам по себе — YouTube также значительно повысил популярность фильмов в последние годы — но он, безусловно, сделал некоторые камеры более заметными объектами желания.Аналоговые камеры стали аксессуаром в эпоху цифровых технологий.

Эффект Instagram наступил почти через два десятилетия после того, как пленка достигла своего коммерческого пика, и добрых 15 лет с тех пор, как большинство производителей камер прекратили производство пленочных камер и переключились на цифровые. Его внимание было «несколько смешанным», говорит Роб Эндрюс, который устраивает фотопрогулки в Лондоне и ведет аккаунт в Instagram @londoncameraproject, ориентированный на пленочную фотографию, у которого почти 50 000 подписчиков. «Многих людей привлекает фотография, и есть огромное количество людей, которые могут поделиться своими работами с огромной аудиторией.С другой стороны, были некоторые пуританские, близорукие взгляды например, как оценивать фильм или какое оборудование крутое, а какое нет.

Приятно видеть, как подростки в парках или на улице фотографируют друг друга с помощью классических SLR или компактов – Роб Эндрюс

«Кроме того, самое худшее в Instagram — это то, как мы потребляем изображения. Instagram сжимает изображения, а линейный характер означает, что мы можем прокручивать более 12 изображений за секунду. Что лично мне больше всего понравилось, так это то, как легко было встречаться с людьми со схожими интересами, собираться вместе и снимать как в небольшой, так и в большой группе.

«Я определенно вижу гораздо более молодые толпы, снимающие кино. Приятно видеть, как подростки в парках или на улице фотографируют друг друга на классические зеркальные фотокамеры или компакты, а те, у кого есть дополнительные деньги, — Leica. Мне нравится, как они хотят учиться больше и экспериментировать с техниками и стилями. Я заметил особый интерес к классическим зеркальным фотокамерам с серебряным корпусом, таким как Canon AE-1, Olympus OM-10 и Pentax Spotmatic, которые являются отличными камерами. У меня тоже есть по одному! Но как здорово было бы увидеть этих молодых людей с Praktica SLR, верно? Или Яшика? Сверхдешевые, прочные корпуса и крепления M42, способные создавать настоящее искусство.

Мариус Константин, владелец лондонского киоска с фотокамерами Vintage Camera Hut, говорит, что также заметил ажиотаж в пользу обычных, надежных камер. «Есть несколько моделей, которые сейчас очень популярны. Наверное, самая популярная камера в моем магазине — Olympus Trip 35. Также Olympus OM-10 и Canon AE-1.

Тысячи странных и замечательных камер из долгой истории пленочной фотографии — это мощная приманка (Фото: Бретт Сэйлс)

«Это эффект Instagram, но также тот факт, что эти камеры были доступными и очень популярными в прошлом, и вы можете найти их легко.Компания Olympus продала более 10 миллионов Поездок».

Фотокиоски и сайты, обслуживающие эту новую толпу, не пытаются продать им изысканные Leica, чтобы они стояли на полках; эти камеры покупаются для использования, и модели, которые 15 лет назад почти игнорировались, становятся популярными. «Я специально купил камеру той же модели, что и мой отец, когда я родился», — говорит Эндрюс. «Я надеялся, что смогу снимать так же хорошо, как он. У меня есть примеры камер с ручной фокусировкой, о которых я упоминал выше, потому что это те, которые нужно сделать правильно? Те, что вы видите в Instagram.Но за небольшую цену вы можете получить SLR с автофокусом, автоматической экспозицией, автоматическим ветром, но это не так модно… но зеркальные фотокамеры с ручной фокусировкой в ​​серебряном корпусе 70-х и начала 80-х выглядят действительно сексуально. ”

***

В основе Instagram лежит дилемма: фильтр. Фильтры начинались как способ замаскировать менее впечатляющие характеристики фотографий, снятых на объектив телефона — мягкость в стиле Хольги может скрыть множество грехов низкого разрешения. Он преобразил телефонные фотографии, сделав их похожими на открытки из другого времени, как полароидные снимки, запечатлевшие момент в медленно угасающем янтаре.

За исключением того, что с фильтрами эффект равномерный. Она не меняется от кадра к кадру — снимаете ли вы свой обед в Лондоне, потрескавшуюся плитку на улице Лиссабона или ночную панораму Лас-Вегаса. Вы можете утверждать, что творчество в фильтрах Instagram началось и закончилось кодированием, которое их создало, задолго до того, как они появились в качестве опции на вашем телефоне. Как технический журналист Кейт Беван прокомментировала историю, которую я написал для BBC еще в 2012 году: «Я не думаю, что это поощряет эксперименты — это поощряет использование ленивой обработки в один клик.

Можете ли вы представить себе, что носите с собой физический фотоальбом и рассказываете о том, насколько прекрасна пленка? – Эйслинн Чуахиок

Смартфон принес каждому спонтанность фотографии, но лишил ее большей части ее интуиции, счастливых случайностей, которые никогда не повторятся. Вместо того, чтобы забивать еще один гвоздь в гроб кино, Instagram предоставил начинающим фотографам возможность открыть для себя пленку.

«Во-первых, речь идет не только о демонстрации того, как «пленка выглядит», — говорит Эйслинн Чуахиок, совладелица магазина фотоаппаратов Film Folk в Маниле, столице Филиппин.«Это также дало фотографам эффективную платформу, которая сообщает, на что это похоже». Будь то эстетика или процесс, это очень уникальная сцена, чтобы выразить то, что фильм на самом деле приносит на стол. Можете ли вы представить, что носите с собой физический фотоальбом и рассказываете о том, насколько классный фильм?»

Instagram, возможно, был подходящим средством в нужное время, показывая аналоговую фотографию через цифровой объектив, актуальный для молодых фотографов. Facebook никогда не делал этого по-старому — хронология сайта настолько переполнена другими сообщениями, рекламой и другими уведомлениями, что просматривать фотографии по-прежнему крайне неприятно.Instagram с его чистыми, упорядоченными сетками и плавно прокручивающимся потоком фотографий выглядит гораздо эстетичнее.

Новое поколение поклонников пленочных камер в первую очередь привлекло пользователей рекламы в Instagram (Фото: Лиза Фотиос/Pexels). аналоговая фотография в социальных сетях (особенно в Instagram) заставила многих молодых людей проявить любопытство и интерес к этой среде.Многие из них начинают с изучения этого мира с помощью камер, унаследованных или купленных благодаря руководству влиятельных лиц в социальных сетях, и подавляющее большинство в конечном итоге остаются в нем и продолжают свое аналоговое путешествие».

Instagram не пытался заманить цифровых фотографов жесткими портретами при студийном освещении и техническими диаграммами, показывающими сложное взаимодействие диафрагмы и скорости затвора или химический распад химикатов фотолаборатории. Люди снимали на пленку так же, как на цифру.

Лондонский мастер по ремонту фотоаппаратов Пьеро Позелла, который руководит PPP Repairs, говорит, что Instagram продавал своей аудитории не только изображения, снятые на пленку, но и сами камеры.Конечно, это обоюдоострый меч, поскольку некоторые знаменитости Contax T2 и Leica M6 росли и дорожали.

Когда популярный фотограф публикует свою пленочную камеру, количество запросов на эту камеру возрастает – Беллами Хант

«Мой первый набор Leica семь лет назад с несколькими объективами стоил мне 300 фунтов стерлингов, теперь вам повезет, если вы купите только крышку объектива за эту цену!» — говорит Позелла. «Однако, несмотря на то, что цены резко подскочили, в некоторых случаях камеры действительно достигли только той первоначальной стоимости, за которую они были проданы, когда они впервые появились.Многие из них были раздуты, но единственное преимущество дезинформации из-за потери большей части знаний заключается в том, что многие жемчужины были упущены и оставлены скрытыми под радаром».

Беллами Хант из Japan Camera Hunter говорит, что начал замечать культ пленочных камер в Instagram несколько лет назад. «Сначала это было довольно постепенно, но затем, года три-четыре назад, оно превратилось в поток. Это стало очевидно, когда знаменитости начали публиковать кадры из своих фильмов. Это действительно полезный способ увидеть, как развивается пленочная фотография», — говорит он.

«Многие клиенты ищут камеру на основе того, что они видели в Instagram, и вы можете увидеть четкие тенденции. Когда популярный фотограф публикует свою пленочную камеру, уровень запросов на эту камеру возрастает. Это также относится и к YouTube. Это определенно создало спрос на определенные камеры, которые имеют тенденцию быть более фотогеничными. Визуально привлекательная камера продаст сама себя», — говорит Хант.

Камеры и их физические фотографии могут отвлекать от цифровой культуры.«Я думаю, что большинство людей покупают эти камеры сейчас, потому что это круто, и они широко доступны. Как только они используют их один или два раза, волшебство срабатывает для большинства из них».

Некоторые из этих новообращенных могут не столкнуться с этой ошибкой в ​​​​долгосрочной перспективе, но стабильный поток изображений с аналоговыми тегами в Instagram, похоже, не уменьшился во время блокировки из-за коронавируса; рост цен на работающие пленочные камеры от скромных до желанных является постоянным признаком возрождения.

«Я не думаю, что это причуда.Например, лично я предпочитаю IG другим платформам, связанным с фотографией», — говорит Чуахиок. «Потому что это увлекательно, просто, а также может использоваться в качестве бизнес-инструмента для продвижения себя или своего бизнеса. Кроме того, IG используется людьми всех возрастов и разных демографических групп. Он превратился в более значимый инструмент не только для фотографии».

Многие из моих клиентов отправляют в ремонт очень сентиментальные камеры, что составляет не менее 30% ремонтов, которые я сейчас выполняю – Пьеро Позелла

Часть этого нового киносообщества, соглашаются Позелла и Хант, состоит из фотографов, которые использовали пленку в прошлом и возвращаются к ней, возможно, их интерес вызван тем, что они видят на своих телефонах.Часто они стряхивают пыль со старых камер на чердаке или в задней части шкафа и ремонтируют их.

«Это одна вещь, которую я заметил с годами, и это здорово, потому что их больше не выбрасывают», — говорит Позелла. «Многие из моих клиентов отправляют в ремонт очень сентиментальные камеры, что составляет не менее 30% ремонтов, которые я сейчас выполняю. Основная причина изменения заключается в том, что осведомленность в отрасли возросла, что также позволило возродить такие отрасли отрасли, как ремонт фотоаппаратов.

«Поскольку все больше людей ремонтируют камеры и жертвуют запчасти, это позволило получить доступ к большему количеству деталей, что сделало ремонт, который когда-то был нерентабельным, теперь стал экономичным. Этому также способствовало то, что молодые ремонтники принесли знания, которые не были бы доступны всем ремонтникам 40/50 лет назад из-за развития технологий».

Поскольку цены на пленочные фотоаппараты продолжают расти, некоторые фотографы заново открывают для себя более дешевые модели, такие как Zenits (фото: Rogelio Rosa/Pexels)

. Деловые сделки в Токио с камерами премиум-класса, которые многие, возможно, не могли себе позволить в молодости.«Они ищут эту смену темпа для личных проектов и немного ностальгии».

Льопис считает, что есть форма ностальгии по этому золотому веку пленочной фотографии у тех, кто слишком молод, чтобы насладиться им в первый раз. «Я считаю, что чувство воссоединения с нашим происхождением или нашими корнями больше присуще молодому поколению», — говорит она. «Может быть, не из-за того, что «давайте оставим все технологии и вернемся к сельскому хозяйству», а скорее из-за интереса к тому, как все делалось в прошлом, и какой поворот можно было бы добавить к традиционному способу с их точки зрения/знания современного мира. .

***

Учебники по фотографии десятилетиями твердили людям, что лучшая камера — та, что есть у них. И для большинства из нас наши телефоны с отличными камерами всегда под рукой.

Поговорка о том, что пленка «замедляет» фотографа, может быть привлекательной для тех, кто выгорел, делая снимки на устройстве, которое постоянно обновляет их цифровой активностью, даже когда они делают свои фотографии. Pentax Spotmatic не отправляет текстовые сообщения, пока вы делаете портрет, и не предупреждает, что ваша ставка была перебита на аукционе eBay, когда вы снимаете шум и суету уличного рынка.Вы можете свободно фотографировать, не отвлекаясь.

Очень интересно увидеть, что вы сняли через несколько дней или даже недель после съемки ролика – Roxanna Angles

И точно так же, как мы запоминаем вещи, которые записываем, лучше, чем если бы мы печатали их на клавиатуре, физические действия при использовании пленочной камеры — вынимание пленки из контейнера, открывание крышки, перемотка на первый кадр — могут помогите нам закрепить воспоминания вокруг этих образов.

«Думаю, молодые фотографы помнили, как их родители использовали пленку.Это вызывает ностальгическую атмосферу, которой они жаждут», — говорит Роксана Энглс, школьный консультант из США и соведущая подкаста Negative Positives. «Я все еще жажду этого. Помню, у моей мамы был красивый Nikon, который она брала с собой на любое семейное мероприятие. Это также среда, которую они открывают для себя, это весело. Это действительно захватывающе — видеть, что вы сняли через несколько дней или даже недель после съемки ролика. Это возвращает вас в момент времени, который фотографии на вашем телефоне просто не могут передать.

«Я думаю, что когда у людей есть 24 или 36 кадров, у них появляется более ощутимая связь с каждым изображением», — говорит Эндрюс.«Это менее одноразово, и поэтому в каждом кадре, даже в некоторых мусорных, больше эмоционального содержания». Но он останавливается, чтобы сказать, что кадры из фильма более «аутентичны». «Я думаю, что если бы подлинность имела первостепенное значение, к сканам не добавлялось бы столько дополнений или фильтров перед загрузкой в ​​IG».

(Фото: Athena/Pexels)

Цифровая фотография была такой же демократичной формой искусства, как и прогресс в фотографии до нее — столь же революционной, как Kodak Box Brownie или первый дальномер Leica.Смартфоны и карманные цифровые камеры превратили всех в фотографов, а Instagram создал глобальную платформу для всех, у кого есть камера и подключение к Интернету. Только небольшая часть этих молодых фотографов может затем захотеть изучить другие способы фотосъемки, но все же огромное количество новичков приходят в кино год за годом.

В начале 2000-х, когда плёночная фотография была на пике коммерческого развития, огромное количество ресурсов НИОКР было затрачено на создание максимально резких и реалистичных фильмов; кинобренды, как правило, подчеркивали современность в своей упаковке, а не возвращались к своему наследию.Теперь те, кто ищет четкие цветные фотографии, могут положиться на цифровые технологии. В некотором смысле господство цифровых технологий было благом — пленка больше не должна стремиться быть самым четким и реалистичным способом запечатлеть сцену.

«Я считаю, что аналоговая фотография занимает прочное место между искусством и фотографией, — говорит Энглс. «Есть что-то волшебное в пленочной фотографии, чего никогда не было раньше… она высвободила стремление к хрустящему совершенству, потому что у вас есть это с цифрой, а теперь аналоговая версия питает широкую палитру цветов, тонов и множество удачных ошибок.

«Я думаю, что Instagram сыграл огромную роль в том, чтобы сделать фильм привлекательным. Мечтательные фильтры, создающие световые блики, виньетирование и даже пленка с перекрестной обработкой вызывали желание исправить ошибки ностальгического кино. И Instagram, и возрождение пленочной фотографии, казалось, подпитывали новую эру. Гибридный киношутер.

Llopis добавляет таинственности пленке, а тысячи странных и удивительных дизайнов камер также могут быть еще одной достопримечательностью — десятилетия истории пленочной фотографии — это очень глубокая кроличья нора, и камеры, которым 50 или даже 100 лет, по-прежнему вполне пригодны для использования. сегодня.«Есть так много всего, чему можно научиться и столько всего попробовать как с камеры, так и с пленки, что невозможно (по крайней мере, для меня) чувствовать, что я знаю все. Именно это делает аналоговую фотографию настолько увлекательной, что она никогда не перестанет вас удивлять».

Этот новый долгосрочный интерес также помог сосредоточиться на долговечности отрасли – Пьеро Позелла

Новый состав молодых кинофотографов уже претерпевает изменения. У немногих из них есть место для фотолаборатории; Lab-Box дневного света от Ars-Imago выглядит как продукт для молодого фотографа, который хочет начать развиваться дома.Запуск за последние 12 месяцев нескольких новых цифровых измерителей с горячим башмаком, таких как Reveni Labs и Hedeco, сделал поколения камер, ранее не предназначенных для измерения, более удобными в использовании. Коллекционеров не смущает использование напечатанной на 3D-принтере технологии с классическим дальномером.

«Это положительно влияет на новый долгосрочный интерес к камерам, — говорит Позелла. «Под этим я подразумеваю, что люди инвестируют в одну или две камеры, используя их для всего, как им и положено; старые камеры нужно использовать как старые машины! Затем они ремонтируют их, когда они ломаются, а не выбрасывают и заменяют их.Этот новый долгосрочный интерес также помог сосредоточиться на долговечности отрасли. Например, производство небольших экспонометров для старых камер, когда-то ограниченных их конструкцией, разработка новых домашних резервуаров для обработки пленки и химии, позволяющих людям обрабатывать черно-белые, а также цветные изображения в домашних условиях, и в целом сделать процесс аналоговой фотографии более самостоятельным. -стабильный.»

Влияние Instagram на мировую культуру за последнее десятилетие было столь же спорным, сколь и полным.«Странно сейчас вспоминать, что, когда он только начинался, Instagram не был конкурсом красоты. Его привлекала новая визуально искушенная аудитория — люди, которым нравилось, как правильный фильтр выделял желтый плащ на фоне городской улицы», — написала Джесс Картнер-Морли в статье для The Guardian ранее в этом месяце. То, что начиналось как приложение для обмена фотографиями, стало чем-то гораздо большим и громоздким, социальным опытом, создающим новую онлайн-экономику наряду с тревогой и представлениями об идеальном образе жизни.

Но стоит учесть, что среди селфи, бассейнов и соевого латте Instagram, возможно, помог создать совершенно новую аудиторию для кино. Это наверняка уже не будет прежним.

Подпишитесь на Instagram:

Роб Эндрюс: @londoncameraproject

Роксана Энглз: @Roxannalog

Эйслинн Чуахиок: @aisslinn

Мариус Константин: @vintagecamerahut

Беллами Хант: @japancamerahunter

Космо Фото: @kosmofoto

Марина Льопис: @ifwefilm

Пьеро Позелла: @pppcameras

Вы открыли для себя пленку через Instagram или она возродила любовь к аналоговой фотографии? Оставьте комментарий ниже.

Поддержите Kosmo Foto

Сделайте Kosmo Foto бесплатным для чтения, подписавшись на Patreon всего за 1 доллар в месяц или совершив разовый платеж через Ko-Fi. Все ваши пожертвования действительно помогают.

Я основатель и редактор Kosmo Foto.

Я новозеландец, живу в Лондоне с середины 1990-х, серьезно снимаюсь в кино с 2000 года. Kosmo Foto был запущен в 2012 году и с тех пор стал кинобрендом с выпуском моих первых фильмов Kosmo Foto Моно 35 мм (2017 г.) и Космо Фото Моно 120 (2019 г.).

Я делаю все возможное, чтобы продвигать пленочную фотографию в 21 веке и помогать ей выживать и процветать. Если вы хотите написать что-нибудь для Kosmo Foto, напишите мне по адресу [email protected]

Следуй за мной

=»https:>=»https:>Последние сообщения Стивена Даулинга (см. все)

4.7 3

голосов

Рейтинг статьи

Родственные

Действительно ли немой фильм о поезде вызвал паническое бегство зрителей?

БЕГИ! Breve Storia del Cinema

Если вы вообще интересуетесь историей кино, вы, вероятно, слышали какую-то версию истории о фильме о поезде, который заставил зрителей бежать.Согласно рассказу, когда безмолвное черно-белое изображение движущегося локомотива заполнило экран кинотеатра в Париже, люди в кинотеатре подумали, что он въедет прямо в них. Они запаниковали и бросились к задней части театра.

Хотя эту историю часто принимают за правду, оказывается, что эта театральная паника, скорее всего, не более чем крепкая городская легенда — и, вероятно, уже была, когда фильм еще шел в кинотеатрах.

Миф о сбежавшем кинопоезде связан с короткометражным фильмом 1896 года под названием L’Arrivée d’un train en gare de La Ciotat или Прибытие поезда в La Ciotat .50-секундный немой фильм был создан Огюстом и Луи Люмьерами, братьями-новаторами, которые были одними из первых людей, создавших движущиеся изображения.

Многие из ранних работ братьев даже в то время едва ли можно было назвать фильмами, в основном это были короткие фрагменты сцен. «Этот фильм запомнился среди всех остальных 1400 одноминутных фильмов (их тогда называли «просмотрами», как и «живые» открытки с картинками — одиночные кадры без монтажа), которые числятся в кинокаталоге Люмьера. », — говорит Мартин Лойпердингер, киновед из Университета Трира, Германия.Лойпердингер является автором, возможно, выдающегося произведения о мифе о La Ciotat , назвав фильм и сопутствующую ему популярность «мифом об основании кино». В статье он указывает, что нет веских доказательств того, что знаменитая давка публики когда-либо происходила.

Сам фильм представляет собой сцену на платформе поезда. Всадники слоняются по станции, а черный паровоз подъезжает к камере, установленной у края путей.Но даже несмотря на то, что это было представлено как просто снимок естественного действия на вокзале, сцена была поставлена ​​братьями Люмьер, а статистам было приказано не смотреть в камеру.

Фильм часто называют первым документальным фильмом, но это тоже неправда. «В этом фильме четко показана идеальная мизансцена поезда, въезжающего на станцию, с точки зрения человека, ожидающего на платформе, стоящего близко к путям — таким образом, локомотив входит в кадр справа сзади и бежит слева внизу. углу кадра и покидает кадр, когда поезд останавливается: идеальная диагональная композиция», — говорит Лойпердингер.Фильм был прекрасен своей простотой и способностью вовлечь зрителей в действие на экране, даже если сцена была портретом ежедневной скуки.

Почти сложно представить себе черно-белый короткометражный фильм, производящий большой фурор, но похоже, что он стал хитом. По словам Лойпердингера, нет сведений о том, как публика реагировала в то время, но журналисты, которые писали о своем опыте на показах Cinématographe Lumière , программы короткометражных фильмов, в которых La Ciotat впервые начали появляться в 1896 году, казался достаточно удивленным.Даже без цвета и звука четкое изображение трехмерного движения в фильме произвело фурор.

Поскольку не сохранилось современных отчетов о реакции публики на эти представления 1896 года, нет и конкретных доказательств того, что зрители когда-либо спешили к задней части театра, когда на экране подъехал поезд, и Лойпердингер считает, что такая реакция маловероятна.

«Нет никаких доказательств какой-либо паники толпы в Париже или где-либо еще во время показа L’Arrivée d’un train à La Ciotat — ни отчетов полиции, ни газетных сообщений», — говорит он.Экран, на котором демонстрировался фильм, был небольшим (около семи футов в ширину), а качество изображения не только не отличалось цветом, но и было полно зернистости. Изображение заметно мерцало, а звука, естественно, не было. Другими словами, никто не мог спутать фильм с реальностью.

Итак, если этого не произошло, откуда взялась история о запаниковавшей публике?

«Анекдот о фильмах о поездах и панике публики витал в воздухе еще до 1900 года, — говорит Лойпердингер.По словам Лойпердингера, рассказы о панике публики начали появляться в основном как способ, которым люди пытались описать эмоциональную силу, присущую тогдашнему новому средству кино. Писатели, сообщающие о Cinématographe Lumière , говорили о том, что поезд чуть не врезался в публику, но только как риторический метод вызова убедительного трехмерного эффекта движущегося изображения.

В рассказе также был компонент классового комментария, который говорил о силе фильма и его влиянии на немытые массы.Эрудированная, читающая газеты, образованная элита тех дней находила утешение в мысли, что деревенщины напуганы движущимся изображением, которому они никогда не позволили бы воздействовать на них таким образом. Это хорошо видно в немом фильме 1901 года «Земляк» и в кинематографе , в котором изображен деревенщина, возмутительно реагирующая на серию короткометражных фильмов. Есть даже место, где он бежит от образа приближающегося поезда.

По тем же причинам, по которым городская легенда о поезде и паника зрителей впервые возникла вокруг выпуска L’Arrivée d’un train en gare de La Ciotat , она продолжает существовать и сегодня.Эта история по-прежнему является отличным показателем силы кино, а элита по-прежнему любит хихикать над эффектом, который фильмы с попкорном производят на массы. «Анекдот о наивных ранних кинозрителях, которые путают движущиеся изображения с реальностью, служит бальзамом для душ застенчивых потребителей средств массовой информации в последующие десятилетия и до сегодняшнего дня», — говорит Лойпердингер.

История о панике зрителей и фильме о поезде может быть фикцией, но с достижениями в области 3D-фильмов, оживших как никогда раньше, возможно, не пройдет много времени, прежде чем люди, наконец, воплотят этот миф в жизнь.

Санкционная политика — наши внутренние правила

Эта политика является частью наших Условий использования. Используя любой из наших Сервисов, вы соглашаетесь с этой политикой и нашими Условиями использования.

Как глобальная компания, базирующаяся в США и осуществляющая деятельность в других странах, Etsy должна соблюдать экономические санкции и торговые ограничения, включая, помимо прочего, те, которые введены Управлением по контролю за иностранными активами («OFAC») Департамента США. казначейства. Это означает, что Etsy или любое другое лицо, использующее наши Сервисы, не может принимать участие в транзакциях, в которых участвуют определенные люди, места или предметы, происходящие из определенных мест, как это определено такими агентствами, как OFAC, в дополнение к торговым ограничениям, налагаемым соответствующими законами и правилами.

Эта политика распространяется на всех, кто пользуется нашими Услугами, независимо от их местонахождения. Ознакомление с этими ограничениями зависит от вас.

Например, эти ограничения обычно запрещают, но не ограничиваются транзакциями, включающими:

  1. Определенные географические области, такие как Крым, Куба, Иран, Северная Корея, Сирия, Россия, Беларусь, Донецкая Народная Республика («ДНР») и Луганская Народная Республика («ЛНР») области Украины, или любое физическое или юридическое лицо, работающее или проживающее в этих местах;
  2. Физические или юридические лица, указанные в санкционных списках, таких как Список особо обозначенных граждан (SDN) OFAC или Список иностранных лиц, уклоняющихся от санкций (FSE);
  3. Граждане Кубы, независимо от местонахождения, если не установлено гражданство или постоянное место жительства за пределами Кубы; и
  4. Предметы, происходящие из регионов, включая Кубу, Северную Корею, Иран или Крым, за исключением информационных материалов, таких как публикации, фильмы, плакаты, грампластинки, фотографии, кассеты, компакт-диски и некоторые произведения искусства.
  5. Любые товары, услуги или технологии из ДНР и ЛНР, за исключением соответствующих информационных материалов, и сельскохозяйственных товаров, таких как продукты питания для людей, семена продовольственных культур или удобрения.
  6. Ввоз в США следующих товаров российского происхождения: рыбы, морепродуктов, непромышленных алмазов и любых других товаров, время от времени определяемых министром торговли США.
  7. Вывоз из США или лицом США предметов роскоши и других предметов, которые могут быть определены США.S. Министр торговли, любому лицу, находящемуся в России или Беларуси. Список и описание «предметов роскоши» можно найти в Приложении № 5 к Части 746 Федерального реестра.
  8. Товары, происходящие из-за пределов США, на которые распространяется действие Закона США о тарифах или связанных с ним законов, запрещающих использование принудительного труда.

Чтобы защитить наше сообщество и рынок, Etsy принимает меры для обеспечения соблюдения программ санкций. Например, Etsy запрещает участникам использовать свои учетные записи в определенных географических точках.Если у нас есть основания полагать, что вы используете свою учетную запись из санкционированного места, такого как любое из мест, перечисленных выше, или иным образом нарушаете какие-либо экономические санкции или торговые ограничения, мы можем приостановить или прекратить использование вами наших Услуг. Участникам, как правило, не разрешается размещать, покупать или продавать товары, происходящие из санкционированных районов. Сюда входят предметы, которые были выпущены до введения санкций, поскольку у нас нет возможности проверить, когда они были действительно удалены из места с ограниченным доступом. Etsy оставляет за собой право запросить у продавцов дополнительную информацию, раскрыть страну происхождения товара в списке или предпринять другие шаги для выполнения обязательств по соблюдению.Мы можем отключить списки или отменить транзакции, которые представляют риск нарушения этой политики.

В дополнение к соблюдению OFAC и применимых местных законов, члены Etsy должны знать, что в других странах могут быть свои собственные торговые ограничения и что некоторые товары могут быть запрещены к экспорту или импорту в соответствии с международными законами. Вам следует ознакомиться с законами любой юрисдикции, когда в сделке участвуют международные стороны.

Наконец, члены Etsy должны знать, что сторонние платежные системы, такие как PayPal, могут независимо контролировать транзакции на предмет соблюдения санкций и могут блокировать транзакции в рамках своих собственных программ соответствия.Etsy не имеет полномочий или контроля над независимым принятием решений этими поставщиками.

Экономические санкции и торговые ограничения, применимые к использованию вами Услуг, могут быть изменены, поэтому участникам следует регулярно проверять ресурсы по санкциям. Для получения юридической консультации обратитесь к квалифицированному специалисту.

Ресурсы: Министерство финансов США; Бюро промышленности и безопасности Министерства торговли США; Государственный департамент США; Европейская комиссия

Последнее обновление: 18 марта 2022 г.

Понимание аудитории — Independent Cinema Office

Как правило, на этапе планирования нового кинотеатра исследуется несколько зон охвата – например, 10- или 15-минутная внутренняя зона охвата, где проживает большинство постоянных посетителей кинотеатра, и 20- или 30-минутная внешняя зона охвата, где проживают редкие зрители.Для того, чтобы получить хорошее представление о потенциальной аудитории нового кинотеатра, обычно стоит смотреть на эти захваты отдельно. Другие соответствующие границы водосбора могут быть получены из данных о поездках на работу и из информации о розничном водосборе.

Демографические данные и данные об образе жизни

Широкий спектр данных о населении, экономике и образе жизни можно получить от местных органов власти, Национальной статистики и коммерческих компаний, таких как CACI Ltd и Experian. Большая часть этих данных может быть проанализирована на уровне района или сектора почтового индекса, что позволяет составить подробную картину характеристик населения.Поиски в Google также могут привести к очень полезным и всегда бесплатным данным.

Популярная схема, такая как геодемографическая система ACORN CACI, классифицирует районы по шести категориям, которые подразделяются на 17 групп и 54 типа. Каждая категория имеет установленные модели потребительского, образа жизни и экономического поведения, и их можно использовать для исследования потенциальной силы кино в любом определенном охвате. Посещение кинотеатров, как правило, более популярно среди обеспеченной и образованной публики, причем категории ACORN B и C особенно важны.Однако характеристики аудитории отдельных фильмов сильно различаются, и к демографическому анализу следует относиться с осторожностью.

Демографические характеристики аудитории специализированных кинотеатров во многом отличаются от аудитории коммерческих кинотеатров. Заметно выше доля людей с образованием или с высшим образованием. Как правило, преобладает пожилая аудитория, но редко посещают подростковую аудиторию (14-20 лет).

Помимо оценки потенциальной аудитории с помощью демографических данных, исследователи рынка все чаще используют психографические исследования в качестве инструмента для понимания аудитории.В то время как демографические данные рассматривают чисто социальные классификации, психографика рассматривает в широком смысле психологические факторы, которые побуждают аудиторию реагировать на определенные виды предложений, — ключевые факторы, такие как ценности, отношения, личность, интересы, образ жизни.

Разнообразие, представленное, в частности, специализированным кино, все чаще рассматривается как выбор образа жизни для целого ряда зрителей с общими ценностями и взглядами, а не просто как культурный выбор для определенного социального класса.

Компании по исследованию рынка, такие как Mintel и Kantar Media, Custom, регулярно готовят отчеты о характеристиках аудитории и поведении в кинотеатрах. (См. Приложение 4 со списком ресурсов для исследования рынка). Если запрашивается государственное финансирование для нового проекта кинотеатра – реконструкции, переоборудования или нового строительства – вполне вероятно, что потребуется компетентный анализ соответствующего населения охвата. Совет по делам искусств Англии предоставляет информацию о демографических данных и образе жизни проектам, поддерживаемым Arts Lottery, или связывается с Creative Scotland, Советом по делам искусств Уэльса и Советом по делам искусств Северной Ирландии при необходимости.

Полевые исследования

Помимо проведения кабинетного исследования (т. е. сбора данных из существующих опубликованных источников), как описано выше в разделе Демографические данные и данные об образе жизни , вам может потребоваться провести исследование, относящееся к вашей аудитории или потенциальной аудитории. Например, вы можете проверить свои идеи, спросив местных жителей, что они думают (консультация), или проверить свои предположения о привычках посещения кинотеатров вашей реальной аудиторией.

Есть несколько способов сделать это – фокус-группы или анкеты, проводимые онлайн, по почте, по телефону или лично.Платформы социальных сетей, такие как Twitter и Facebook, все чаще используются для проведения маркетинговых исследований. Подробное обсуждение методологий исследования, количественного анализа и дизайна анкеты выходит за рамки данного руководства. Для чего-либо крупномасштабного, вероятно, лучше всего нанять профессиональную компанию по исследованию рынка. Полевые исследования могут оказаться минным полем с точки зрения получения значимых данных. Однако для небольших проектов (консультации, фокус-группы и т. д.) может подойти подход «сделай сам».

Развитие аудитории

Конечно, можно спутать полученную мудрость и ожидание, привлекая пенсионеров к Звездным войнам и подростков к архивной презентации о девушках сухопутной армии. Действительно, время от времени выходят фильмы, противоречащие тренду и имеющие по-настоящему широкую популярность.

Нет абсолютно никаких причин, по которым какой-либо сегмент аудитории не должен получать удовольствие от какого-либо фильма. Тот факт, что определенный тип аудитории, например, склонен не посещать фильмы на иностранном языке и соответствовать своему типу, можно рассматривать как огромную маркетинговую проблему.Кинематографисты и маркетологи все лучше разбираются в том, как стирать традиционные границы и привлекать более широкую аудиторию как с помощью киноконтента, так и с помощью маркетинга. Тем не менее, вам все равно придется очень много работать, чтобы заставить людей изменить свои привычки просмотра и преодолеть свои предубеждения в отношении определенных видов фильмов. Чтобы расширить аудиторию, вам нужно будет инвестировать в деятельность по развитию аудитории. Существует целый ряд инструментов и методов, но они могут быть дорогостоящими, а эффект трудно измерить.Например, известно, что молодые люди избегают фильмов с субтитрами. Их можно было заманить на японский фильм бесплатной бутылкой японского пива. Но вернутся ли они в следующий раз, когда не будет пива?

За последнее десятилетие концепция развития аудитории получила более широкое определение и охватывает аспекты маркетинга и образования. Основные соображения по развитию аудитории можно резюмировать следующим образом:

Удержание аудитории

Сохранение существующих аудиторий

Добавленная стоимость

Расширение опыта аудитории; предоставление аудитории возможностей для развития знаний и лучшего понимания кино

Частота

Повышение посещаемости существующей аудитории

Новые аудитории

Привлечение на программу/мероприятие людей, которые ранее не посещали

Культурное разнообразие

Увеличение охвата со стороны этнических и социальных групп меньшинств;

Расширение знаний и вкуса аудитории посредством программирования более широкого спектра культурных форм и традиций

Социальная интеграция

Увеличение аудитории из неблагополучных районов и сообществ

Сельское включение

Увеличение аудитории из отдаленных сельских районов

Географический охват

Добиться осведомленности о программе/месте проведения в определенной географической области

Резюме ключевых моментов главы 4

  • Разные типы фильмов привлекают разную аудиторию
  • Вам необходимо определить подходящую зону охвата для вашего кинотеатра, а затем выяснить все, что возможно, о том, кто там живет
  • Имеется множество опубликованных данных о населении Великобритании, его образе жизни и демографии
  • Исследования показывают, что образ жизни и отношение могут предоставить более полезный способ категоризации аудитории, чем просто использование возрастных групп
  • Если вам нужно провести полевые исследования, наймите профессионала или сделайте это очень просто
  • Если вы хотите изменить зрительские привычки аудитории, вам нужно будет использовать стратегии развития аудитории — это может быть дорогостоящим маркетинговым инструментом, и результаты часто трудно измерить количественно

Почему прямое обращение к аудитории работает

Почему актеры, режиссеры и писатели любят, когда персонажи поворачиваются к камере и напрямую обращаются к аудитории? Что такого в разрушении четвертой стены, что делает эту технику столь популярной в кино на протяжении десятилетий, от немого кино ( Великое ограбление поезда ) до Нового Голливуда ( Энни Холл ) и до сегодняшнего дня. современные блокбастеры ( Дэдпул )?

Написанным словом легко передать внутренние мысли и чувства персонажей; автор может рассказать читателю напрямую через повествование от третьего лица или написать от первого лица и попросить персонажа выразить свои мысли и чувства по поводу сюжета, других персонажей и того, что происходит.В театре такие условности, как монолог и ремарки, существовали веками; когда Шекспир поднял эти условности на новую художественную высоту, стало неизбежным, что они останутся центральным принципом письма для сцены и в конечном итоге превратятся в нечто похожее, но другое после изобретения кино. В кино и на телевидении обращение к зрителям и прямое обращение к ним может иметь гораздо большее влияние.

СВЯЗАННЫЙ: 5 игр, которые ломают четвертую стену, чтобы играть после «Doki Doki Literature Club Plus!»

Из-за характера среды обращение к камере может напомнить зрителям, что они наблюдают за искусственным сооружением; и наоборот, его также можно использовать для усиления уловки, поскольку персонажи втягивают нас в свой конфликт, делая нас соучастниками.Такой мощный инструмент можно использовать только экономно (чтобы привлечь к себе особое внимание для юмора или чтобы подчеркнуть свою точку зрения) или экстенсивно (долгое обращение персонажа к аудитории на протяжении всей картины, односторонний разговор).

Изображение через Warner Bros.

Одним из самых ранних сохранившихся примеров разрушения четвертой стены является заключительный кадр в Великое ограбление поезда (1903 г.): в отдельном кадре, отдельном от повествования об ограблении поезда, лидер банды достает пистолет и опустошает бочку прямо на зрителей.Это не особенно примечательно по современным меркам, но в свое время это был уникальный аргумент в пользу фильма, и эти кадры отразились в истории кино. Когда Мартин Скорсезе снимал свой шедевр, гангстерскую одиссею Славные парни , один из величайших режиссеров всех времен дал добро на эту культовую сцену: снова оторванный от повествования, фильм завершается психопатическим бандитом Томми ( Joe Pesci ), оформленный точно так же, как ковбой, прицеливающийся и стреляющий в публику.Кадр напоминает, что в мире организованной преступности за 80 с лишним лет между постановками мало что изменилось — на пути к вершине преступники могут заработать много денег, но это всегда заканчивается арестами и насилием.

Кадр Томми — это третий прорыв четвертой стены в «Славных парнях», все они происходят в быстрой последовательности в последние пару минут фильма. Генри ( Рэй Лиотта ) все время рассказывал за кадром — обмениваясь со своей женой ( Лоррейн Брако ) всякий раз, когда требуется ее точка зрения, — но после передачи своих сообщников закону он обращает свое внимание на нас. .Фэнтезийная бандитская жизнь приходит к неизбежному завершению, как и выдумки Славных парней; Генри, сидя перед усыпанным звездами знаменем, смотрит прямо на нас и перечисляет список привилегий, предоставленных ему благодаря его гангстерскому образу жизни, который он теперь теряет, чтобы провести остаток своей жизни «как шнук». Незадолго до появления Томми мы видим, как Генри, некогда хорошо одетый гангстер, выходит из своего пригородного дома защиты свидетелей, чтобы забрать свою газету в грязном халате, и он смеется в камеру, признавая иронию.

Изображение через Paramount Pictures

Сдержанное использование разрушения четвертой стены также может быть использовано для комедийного эффекта. Существует богатая традиция, примеров которой гораздо больше, чем в кино, обращения к зрителям в короткометражных мультфильмах. Возможно, самые любимые примеры можно найти в серии Roadrunner — обычно с Уайлом И. Койотом, который мельком взглянул в камеру, когда понял, что у него кончился пол за долю секунды, прежде чем он рухнул на землю.Та же техника может быть применена к живому действию для большого смеха — возьмем, например, комедию «Поменяться местами ». Фанатичные, богатые, бессердечные братья Герцоги ( Ральф Беллами и Дон Амече ) реализуют заговор с целью проведения социального эксперимента, меняя жизни своего напыщенного управляющего директора ( Дэн Акройд ) и уличного дельца ( Эдди). Мерфи ). В одной сцене они начинают объяснять понятие товаров чрезвычайно покровительственным тоном; чтобы признать, что он знает, что с ним говорят снисходительно, Мерфи бегло смотрит в объектив, прежде чем возобновить свою роль в повествовании, никогда больше не ссылаясь на четвертую стену.

В Энни Холл происходит более сложное разрушение кинематографической иллюзии для создания комедийного эффекта. Элви ( Вуди Аллен ) и Энни ( Дайан Китон ) стоят в очереди в кинотеатре. Элви все больше раздражает претенциозный крикун в очереди, разглагольствующий на свидании о своей интерпретации теоретика медиа Маршалла Маклюэна . Когда он больше не может терпеть, Элви втягивает в кадр настоящего академика, чтобы решить проблему с трубным голосом.«Вы ничего не знаете о моей работе… Как вам удалось преподавать курс чего-то совершенно удивительного!» Затем Элви поворачивается к камере, улыбаясь, и говорит: «Боже, если бы жизнь была такой!» В фильме, полном запоминающихся острот и комедийных затей, этот момент выделяется как, пожалуй, самый смешной и остроумный.

Иногда прямое обращение к аудитории может быть использовано, чтобы привлечь аудиторию на сторону несовершенного персонажа, помочь нам понять ход их мыслей и повысить шансы на то, что мы найдем их симпатичными, или, по крайней мере, вызвать у нас желание проводить с ними время. поскольку они занимаются морально сомнительной деятельностью. High Fidelity — превосходный пример, основанный на британской комедии 60-х годов Alfie и развивающий эту идею. Помогает то, что он был адаптирован из книги (автор Ник Хорнби ), написанной от первого лица, а также то, что Джон Кьюсак настолько привлекателен по своей сути, как Роб, одержимый музыкой нарцисс, пытающийся и не в состоянии справиться со своим катастрофическая любовная жизнь. Несмотря на его близорукий эгоизм и одержимость собой, мы начинаем сопереживать Робу просто потому, что проводим с ним так много времени, пока он объясняет, почему он ужасен, даже не понимая этого сам.

Изображение через BBC

Более экстремальную версию Роба можно найти в классическом ситкоме Фиби Уоллер-Бридж , Fleabag . Главная героиня (Уоллер-Бридж) не просто ломает четвертую стену, она вылезает из телевизора и смотрит шоу вместе с вами. Занимаясь своей повседневной жизнью, крадя драгоценные произведения искусства у мачехи, ссорясь со своим зятем и пытаясь соблазнить католического священника, она часто поворачивается к камере на полуслове (или середине секса), чтобы лукаво прокомментировать происходящее или даже просто скривиться, чтобы выразить свое восхищение или ярость.Несмотря на то, что мы являемся одним из самых сомнительных с моральной точки зрения персонажей в недавней памяти, мы соглашаемся на поездку, почти полностью из-за этого широкого использования разрушения четвертой стены (и непринужденного обаяния Уоллер-Бридж).

Иногда можно использовать разрыв четвертой стены, чтобы прокомментировать сам фильм или даже жанр, к которому принадлежит фильм. В Дэдпул , в традициях исходного комикса, когда он становится Наемником с ртом ( Райан Рейнольдс ), он предлагает мнения о супергеройских клише, иногда напрямую обращаясь к аудитории, например, в сцене, где он сообщает нам ему пришлось оказывать сексуальные услуги Росомахе, чтобы получить свой собственный побочный фильм.Результат на удивление сногсшибательный. Однако, когда ту же технику исследует Михаэль Ханеке , эффект оказывается разрушительным. В своей критике жестокого кино « Веселые игры » (впервые снятой в 1997 году в Австрии, затем в 2007 году переделанной почти кадр за кадром с американским актерским составом) он берет концепцию фильма о вторжении в дом и включает ее. аудитория.

Изображение через Concorde-Castle Rock/Turner

Двое таинственных молодых людей появляются в доме отдыха богатой семьи и начинают психически и физически пытать их способами, гораздо более тревожными и реалистичными, чем обычные ужастики; в разные моменты один из них смотрит в камеру и ухмыляется, в какой-то момент спрашивая: «Разве ты не хочешь посмотреть, чем это закончится?» как фильм становится невыносимым.Когда мать берет верх и один из антагонистов застрелен, оставшийся в живых садист находит пульт, перематывает фильм и позволяет ему проигрываться снова, но мать не берет верх — главные герои обречены, как и зрительская аудитория. В отличие от других фильмов в списке, Ханеке порывает с кинематографическими условностями, чтобы призвать свою аудиторию к самому акту просмотра жестоких фильмов.

Но не все так безнадежно. Адам Маккей использует уникальную и веселую версию концепции The Big Short .Фильм о финансовом кризисе 2008 года может оказаться слишком запутанным и сложным для массовой картины, предназначенной для развлечения, поэтому Маккей использует серию камео знаменитостей, чтобы объяснить сухие или потенциально скучные концепции в самореференциальной, увлекательной манере. Наиболее ярким примером является урок о субстандартных ипотечных кредитах, прочитанный Марго Робби , когда она потягивает шампанское в щедрой ванне с пеной, но есть и другие примеры, разбросанные по всему фильму, чтобы объяснить неспециалисту, что случилось с финансовым миром и почему мы должны злиться из-за этого, наряду с четвертой стеной, пробитой рассказчиком, , Райаном Гослингом, .

Существует много возможностей для различных интерпретаций разрушения четвертой стены. Он может быть забавным или вдумчивым, острым или инклюзивным. Неудивительно, что в истории кино существует так много разнообразных примеров. Теперь, перефразируя Ферриса Бьюллера ( Выходной день Ферриса Бьюллера ) — Вы все еще здесь? Статья закончилась! Идти домой.

The Old Switcheroo — 9 фильмов об обмене телами, от «Чумовой пятницы» до «Твое имя»

Читать Далее

Об авторе

Дай Джим (опубликовано 8 статей) Более От Дай Джим
Подпишитесь на нашу рассылку

Подпишитесь на информационный бюллетень Collider, чтобы получать эксклюзивные новости, функции, рекомендации по потоковой передаче и многое другое

Нажмите здесь, чтобы подписаться

.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован.