Фотошоп обработка портрета – Обработка портрета в photoshop

Posted on 28.11.2018 by alexxlab

Содержание

Обработка портретной фотографии в Photoshop

Портрет один из самых популярных жанров в фотографии. Каждый, кто начинает увлекаться фотографией снимает портреты.

А вот с обработкой этих портретов выходит хуже. Процент качественно обработанных портретов очень мал, что не может не расстраивать, учитывая количество фотографов на душу населения в современной России.

В этом посте я расскажу как обработать в Photoshop портретную фотографию. Если говорить точнее — я расскажу свой способ обработки.

С чего начать

Первое, с чего нужно начинать обработку — это анализ фотографии и разработка плана работ. Как правило открывая изображение обработчик сразу смотрит на лицо, глаза, дефекты кожи и тем самым уделяя мало внимания общей картине.

Начинайте анализ с изучения фотографии в целом. Чтобы приучить себя к этому — уменьшите фото зумом так, чтобы детали не читались и не отвлекали вас.

На что нужно обращать внимание изучая фото (очередность не имеет значения):

Сбалансировано ли изображение по тональности и цветам?
Как смотрятся контуры фигуры и одежды?
Сохранены ли пропорции тела и нет ли деформации?
Правильно ли подобрано освещение и экспозиция?
Правильно ли сфокусировано изображение?
Есть ли дефекты на фоне?

После этого, можно провести детальный осмотр фотографии и обозначить для себя следующие вопросы:

Нужно ли удалять пыль с фото?
Какие дефекты кожи и тела нужно удалить?
Нужна ли обработка макияжа?
Нужно ли корректировать форму тела.
Нужно ли подкорректировать губы и другие черты лица?

В принципе у каждого должен вырабатываться свой алгоритм работы, я в данный момент придерживаюсь описанного выше.

Совет: Листайте журналы, изучайте класиков, и не только фото, но и вообще изобразительные искусства. Это поспособствует вашему общему развитию как фотографа и ретушера.

Обработка

Мы открыли фото после конвертации из RAW.

Давайте проанализируем его и решим, как мы хотим его обработать.

Первый вопрос — что я хочу получить от этого фото и каким хочу его видеть? В данном случае нужно показать нежную девочку с цветком. Основная работа проделана на съемочной площадке. Я сделаю более гладкую кожу, более вкусную по контрасту картинку. Переходим конкретно к анализу фото.

Экспозиция нормальная.
По цветам есть небольшая проблема, левая часть модели (и лоб) имеют розоватый оттенок, а правая — желтая. Видимо в студии была паразитная засветка из-за интерьера. Нужно это исправить.
Сделать блик за моделью более сильным.
Добавить объема фотографии работая с темями и светами

По деталям:

Лицо чистое, дефектов почти нет. Надо убрать родинки и слегка разгладить кожу сохранив текстуру. Убрать морщинки над левым глазом.
Глаза сильно красные. Снять красноту и убрать венки.
Черты лица править не нужно.
Слегка изменить форму прически над головой.
Сделать цвет помады более насыщеным

Пошаговая обработка

Любая обработка начинается с того, что я дублирую основной слой и скрываю его. Это дает мне возможность отменить любое изменение, даже если в панели History оно уже не доступно, это раз. Я всегда могу скрыть изменения, посмотреть на оригинал и понять не сделал ли я хуже чем было, это два.

Обратите внимание — очень важно после каждого шага обработки делать новый слой. И предыдущий оставлять как страховку. Например, если вы замылили кожу и стали работать дальше — то при любой ошибке вы не сможете вернуться к оригиналу, потому, что оригинал содержит изображение с необработанной кожей.

Таким образом вы всегда имеете 2 слоя — оригинал фото и последний вариант обработки к которому можно откатиться. Если вам кажется это лишним, то можно удалить оригинал и достаточно лишь иметь последний вариант в котором вы уверены.

Первый шаг — удаляем все дефекты кожи, родинки и морщинки. Это делают с помощью инструмента Healing Brush, и Clone Stamp (но тут должна быть кисть с непрозрачностью 20-30%) и вперед.

Совет: Когда читаете уроки, смотрите видео или сидите на мастерклассе — не загоняйтесь цифрами которые используются в настройках. Старайтесь понять какие значения для чего нужны и экспериментируйте на своих изображениях.

Осталось обработать глаза. Для этого берем уже Clone Stamp с непрозрачной кистью, увеличиваем картинку до 300% и аккуратно убираем венки. Глаза остаются немного темноватые, но мы это исправим в следующих шагах.

Далее я хочу поправить волосы, изменить форму и убрать прядь, которая выделяется. Это лучше всего сделать с помощью инструмента Liquify, он находится в меня Filter. Для того, чтобы не загружать в Liquify всю фотографию, нужно выделить участок, который нам нужно обработать.

Обработка кожи.

Теперь мы готовы сделать кожу модели более гламурной и ровной. Для этого нужно сделать следующее:

- Копия слоя, это будет наш основной слой, который не трогаем.
- Применяем к новому слою Gaussian Blur, с таким радиусом, чтобы размыть границы темных и светлых участков. В моем случае это примерно 20 пикселей.

- Копируем блерный слой, у нас получается два блерных слоя поверх нормального.
- Первому слою назначаем режим смешивания Darken, непрозрачность 50%, второму Lighten и непрозрачность около 60. Чем больше непрозрачность слоя Lighten, тем больше будет светиться кожа в результате.
- Копируем нормальный слой и с этой копией объединяем оба блерных слоя. В результате остается один нормальный слой и один блерный.

- Теперь надо добавить шума, который будет аналогом текстуры кожи. Создаем новый слой, через меню Layer -> New -> Layer.. выбираем режим наложения Overlay и ставим снизу галочку, чтобы слой залить 50% серым. Получаем новый слой который не влияет на картинку.
- Меню Filter -> Noise -> Add noise, значение такое, чтобы кожа стала чуть шершавой, в моем случае это 1,2% и галку, чтобы шум был монохромный. Объединяем этот слой с блерным. И чтобы чуть-чуть прибить шум — делаем еще раз Gaussian Blur с очаень маленьким значением, у меня это 0,3

- Самое интересное — зажимаем alt и жмем на клавишу добавления маски к блерному слою. Получаем черную маску. По которой уже прорисовываем полупрозрачной кистью все те места где содержится кожа, чтобы с блерного слоя проецировалась только кожа. Это нужно делать очень аккуратно.

После работы над маской осталось только разобраться с розоватым оттенком. Я создаю корректирующий слой Selective Color, выбираю желтый цвет, убираю циан и добавляю желтого. Не бойтесь добавить слишком много, вы всегда можете это исправить маской и прозрачностью слоя. Потом инвертируем маску и прорисовываем её.
В итоге получаем вот такой набор из основносго слоя, блерного и Selective Color.
Получается такая итоговая картинка

Нраица.. Но можно сделать еще интереснее. Например добавить объем с помощью фотошопа. Как вы понимаете, объем это всего лишь свето-тень. Для придания фотографии дополнительного объема можно создать новый слой и поработать на нем инструментами Dodge и Burn, мы писали о них в статье Эффективная обработка фотографий в Photoshop. Сейчас я расскажу о еще одном способе.

Рисуем объем и работаем со свето-тенью.

Работа с Dodge и Burn не удобна тем, что на одном слое вы рисуете и блики и тени. Чтобы разделить свет и тень на слои сделаем следующее.

Дублируем основной слой два раза. Каждому слою назначаем черную маску. Один слой с режимом наложения Multiply, второй с режимом наложения Screen.

Если не вдаваться в подробности, Multiply затемняет все изображение, а Screen — осветляет. Прорисовывая полупрозрачной кистью по слою Screen мы осветляем необходимые участки, а по Multiply затемняем. Делать это можно не только для создания объема, но и для любой коррекции светов и теней.

Чтобы усилить объем мы осветлим светлые участки и затемним темные. В нашем случае мы будем осветлять выступающие участки лица — лоб и скулы, а затемнять губы и щеки. Еще немного я прорисовал по волосам, чтобы осветлить корни и затемнить светлые участки.

На таком фото сложно заметить изменения, но поверьте, они есть и весьма значительные.

Осталось только добавить резкости и контраста. Способов есть масса, в данном случае я использовать фильтр High Pass

- Дублируем основной слой. Заходим в меню Filter -> Other -> High Pass.. Устанавливаем такой радиус, чтобы проработались детали. Режим наложения слоя — Soft Light. Если нужно сильнее подчеркнуть резкость — режим наложения может быть Overlay или Hard Light. У меня картинка получилась ровной, но иногда я прохожусь по маске, чтобы подчеркнуть только нужные детали.
- Теперь увеличим контраст с помощью того же High Pass, но уже с большим радиусом. В моем случае, это 58 пикселей. Чем больше радиус, тем лучше. Режим наложения тоже Soft Light и отрегулировать прозрачность слоя, чтобы эффект не был слишком сильным. В моем случае это 35%.

- Но мне все мало, сверху я накинул еще корректирующий слой с кривыми Curves, сделал его S-образную кривую, с досаточно сильными значениями и уменьшил прозрачность. Но кривые изменяют цвет картинки, делают их более насыщенными, а по простому говоря — пережаренными. Чтобы этого избежать используйте режим наложения Luminosity. Этот режим переносит только информацию о яркости пикселя, не затрагивая цвет.

В итоге получаем такую карточку

И последний штрих — дублировать слой, режим наложения Overlay, черная маска и прорисовать кистью по волосам, чтобы придать им небольшую золотистость.

Посмотрим что в итоге получилось по слоям.

Наглядное сравнение, можно кликнуть для большего разрешения.

И результат

Видео

Если вы хотите закрепить материал, очень рекомендую посмотреть следующие видеоуроки сделанные специально для этой статьи. В них все объяснено самым подробным образом. Вы можете выбрать высокое разрешение и увеличить видео на весь экран, чтобы рассмотреть все детали работы.

Итог

Данная обработка занимает около 20-30 минут. В зависимости от требований заказчика, автоматизации с помощью actions и прочих нюансов.

Естественно все вышеописанное можно сделать массой разнообразных способов и я не претендую на то, что предложенный мной, вариант самый лучший.

P.S.

Охотно сознаемся, что при всем старании нашем и в этом труде, как во всех делах человеческих, конечно, найдется много недостатков; потому и просим благочестивых читателей покрыть сии недостатки христианской любовью и благосклонно принять этот труд.

fototips.ru

Делаем в Фотошоп обработку портрета в абстрактном стиле / Фотошоп-мастер

В этом уроке я покажу вам, как создать абстрактную фотоманипуляцию, используя кисти Акварельные краски и текстуру Камня в программе Photoshop. Итак, давайте приступим!

Данный урок относится к среднему уровню сложности, поэтому некоторые шаги могут оказаться сложными.

Примечание: Данный урок выполнен в программе Photoshop CС – поэтому некоторые скриншоты могут слегка отличаться от предыдущих версий программы. Некоторые кисти имеются только в данной версии программы Photoshop CS6.

Скачать архив с материалами к уроку

Итоговый результат:

Шаг 1

Создайте новый документ со следующими размерами 1400 px * 874 px, цвет заднего фона чёрный. Откройте исходную текстуру Модели в программе Photoshop. Создайте активное выделение вокруг изображения модели, как показано на скриншоте ниже.

Примечание переводчика: вы можете использовать любой инструмент выделения, с которым вы предпочитаете работать.

Скопируйте / вклейте (Copy / Paste) выделенное изображение модели на наш рабочий документ.

Расположите изображение модели, как показано на скриншоте ниже.

С помощью мягкого листика, скройте заколку для волос.

Примечание переводчика: берёте ластик и удаляете заколку, чтобы получилась пустота. У вас должна получиться чёрная пустота из-за чёрного заднего фона.

Исправьте небольшие дефекты на лице с помощью инструмента Штамп (Clone Stamp Tool):

В панели управления инструмента Штамп (Clone Stamp tool), установите настройки, которые указаны на скриншоте ниже:

Результат на данный момент урока:

Шаг 2

Загрузите кисти Акварельные краски в программу Photoshop, используйте любые кисти на своё усмотрение в качестве ластика:

В панели управления инструмента Ластик ( eraser), установите Непрозрачность (opacity) на 50%, а Нажим (Flows) на 80%

Примените ластик на изображении модели, как показано на скриншоте ниже:

Шаг 3

Примените следующие корректирующие слои к слою с моделью в качестве обтравочных масок.

Чёрно-белое (Black and White). Не забудьте скрыть коррекцию на губах и глазах.

Примечание переводчика: перейдите на маску данного корректирующего слоя и с помощью чёрной кисти скройте коррекцию в области губ и глаз модели.

Уровни (Levels)

Кривые (Curves)

Результат на данный момент урока:

Шаг 4

Создайте новый слой ниже слоя с моделью и с помощью кисти Акварельная краска, цвет кисти красный, добавьте узор на изображение модели:

Вы можете увидеть область обработки кистью сквозь изображение лица модели:

Шаг 5

В этом шаге мы добавим текстуру Камня к нашей сцене. Откройте исходное изображение текстуры Камня в программе Photoshop. Выделите часть текстуры:

Скопируйте / вклейте (Copy / Paste) выделенный фрагмент текстуры камня на наш рабочий документ. Расположите текстуру в области шеи, как показано на скриншоте ниже:

Примените следующие корректирующие слои к слою с текстурой камня.

Примечание переводчика: не забудьте преобразовать данные корректирующие слои в обтравочные маски к слою с текстурой камня.

Чёрно-белое (Black and White)

Уровни (Levels)

Результат на данный момент урока:

Повторите весь процесс, добавьте ещё текстуру камня в области шеи:

Также добавьте фрагмент текстуры вокруг области глаз и губ, только не закрывайте глаз:

Шаг 6

Далее, мы добавим локоны волос к модели. Возвращаемся на слой с моделью и с помощью инструмента Лассо (Lasso Tool), в настройках установите радиус Растушёвки (feather) на 30 рх, выделите фрагмент, как показано на скриншоте ниже:

Продублируйте выделенную область волос на новый слой. К дубликату слою примените корректирующий слой Чёрно-белое (Black and White).

Далее, активируйте инструмент Свободная трансформация (Free Transform Tool) и с помощью Деформации (warp), деформируйте волосы, как показано на скриншоте ниже:

Расположите созданный локон волос, как показано на скриншоте ниже:

Продублируйте слой с созданным локоном волос несколько раз. Расположите локоны волос таким образом, чтобы получить эффект волос, как показано на скриншоте ниже:

Шаг 7

Мы можем добавить акварельный эффект поверх изображения модели с помощью кисти Акварельные краски – в настройках кисти не забудьте установить Нажим (flow) и Непрозрачность (opacity) кисти примерно на 50%:

Мы можем добавить текстуру Камня на задний фон нашей сцены – выделите фрагмент текстуры камня, как показано на скриншоте ниже:

Скопируйте / вклейте выделенный фрагмент текстуры камня на наш рабочий документ. Убедитесь, чтобы текстура камня закрывала полностью всю сцену. Примените следующие корректирующие слои к слою с текстурой камня:

Примечание переводчика: 1. не забудьте преобразовать данные корректирующие слои в обтравочные маски к слою с текстурой камня 2. автор добавляет текстуру камня поверх всех слоёв.

Чёрно-белое (Black and White)

Уровни (Levels)

Скройте часть текстуры Камня в области изображения модели:

Примечание переводчика: вы можете воспользоваться ластиком или слой-маской.

Уменьшите Непрозрачность (opacity) слоя с текстурой камня на заднем фоне примерно до 15%:

Шаг 8

Мы почти завершили урок! В заключение, создайте объединённый слой из всех видимых слоёв (Ctrl+Atl+Shift+E). Продублируйте объединённый слой и к дубликату слоя добавьте резкость с помощью фильтра Контурная резкость (Unsharp Mask Filter):

Для цветовой коррекции всего изображения добавьте следующие корректирующие слои поверх всех слоёв:

Выборочная коррекция цвета (Selective Color)

Цветовой Баланс (Color Balance)

Далее, я создал новый слой поверх всех остальных слоёв, поменял режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay) и с помощью кисти Акварельная краска, цвет кисти розовый и красный, добавил акварельные узоры вокруг изображения модели:

Итак, мы завершили урок! Надеюсь, вам понравился данный урок, и он был полезным для вас. До встречи, удачного дня!

Итоговый результат:

Автор: James Qu

photoshop-master.ru