Фотошоп обработка: Уроки фотошопа. Обработка и ретушь фотографий в Фотошопе.

Обработка цифровых фотографий в Adobe Photoshop

Структура курса

— Интерфейс программы — Командное меню — Рабочие пространства и операции с палитрами — Preferences — настройки работы программы — Color Settings — настройки системы управления цветом — Открывание файла — Навигация в открытом изображении — Команды Save и Save As — Форматы файлов: PSD, TIFF, JPG — Сохранение для интернета: Save for Web & Devices

— Что такое raw-файл — Основные элементы интерфейса ACR — Проявка и настройка тональных характеристик — Установка баланса белого — HSL Adjustment — Экспорт результатов — Растровое изображение — Размер изображения и отпечатка — Изменение размера картинки. Команда Image Size — Изменение размера холста. Команда Canvas Size — Ручное кадрирование изображения. Инструмент Croop Tool

Выделение и маска — Базовые команды работы с выделениями — Выделения стандартной формы.

Прямоугольник и эллипс — Выделения произвольной формы. Лассо — Инструменты «волшебного» выделения — Сохранение и загрузка выделений — Команда Трансформация выделения (Transform Selection) — Команды группы Выделение/Модификация (Select/Modify) — Инструмент Цветовой диапазон (Color Range) — Команда Выделение и маска (Select and Mask) — Режим быстрой маски (Quick Mask)

Curves (кривые) — интерфейс и принципы работы — Приведение изображения к полноконтрастному виду — Ручная установка белой и черной точек — Перераспределние контраста — Каналы изображения. Палитра Channels — Инструмент Brightness/Contrast) — Инструмент Levels — Инструмент Hue/Saturation — Инструмент Vibrance — Инструмент Selective Color — Инструмент Color Balance — Инструмент Shadows/Highlights

— Слой. Прозрачность слоя — Создание и удаление слоев — Выделение слоев — Перемещение и трансформация слое— Основные параметры и настройки слоя — Способы объединение слоев — Смарт-объекты Smart Objects — Корректирующие слои и слои-заливки — Маски и смарт-объекты — Режимы наложения — Принципы создания «хорошей» послойной структуры — Палитра History

— Что такое маска слоя (Layer Mask) — Базовые команды работы c маской слоя — Дополнительные операции с маской в палитре Layers — Работа с маской в палитре Properties — Обтравочная маска (Clipping Mask) — Что такое пути и для чего они нужны — Базовые операции в палитре Paths — Степень детализации при обтравке — Векторная маска

— Общие принципы ретуши — Штамп. Настройки кисти — Штамп. Палитра Clone Source — Штамп. Режим наложения и непрозрачности мазков — Штамп. Ключ Aligned — Штамп. Работа со слоями — Инструмент Healing Brush — Инструмент Spot Healing Brush — Инструмент Patch — Команда Edit > Fill с настройкой Content-Aware

— Анализ изображения — Построение недеструктивной коррекции — Использование масок/выделений — Частотное разложение — Фильтр Liquify — Что такое резкость и почему ее приходится повышать — Фильтр Unsharp Mask — Метод «High Pass — Overlay» — Основная идея перевода в ч/б — Обесцвечивание инструментом Hue/Saturation — Наложение серой плашки в режиме Color — Инструмент Gradient Map — Яркостный канал Lab — Отдельный канал RGB — Смешивание нескольких каналов RGB — Инструмент Black&White

— Сетка макета и направляющие линии — Создание текста — Редактирование текста — Форматирование и создание блоков — Выравнивание, перемещениям и трансформация текста — Использование кривых (Path) для создания текста — Дополнительные инструменты — Тень (Shadow), обводка (Outline) и других

— Что такое Action и как его записать — Пример написания простого экшена — Объединение простых экшенов в сложный — Вопросы и ответы

Урок эффектной обработки фотографий в Adobe Photoshop

В этой статье хотелось бы поговорить об эффектной обработке фотографии в программе Adobe Photoshop, именно о том, как достичь желаемого результата — сделать из невзрачного фото настоящую красоту.

Я попытался максимально упростить все действия, для того, чтобы обработка фотографии у Вас не заняла большое количество времени, а результат получился феноменальным.

Для этого нам понадобиться любая современная версия проиграммы Adobe Photoshop и плагин Color Efex Pro.

Рассмотрим обработку фотографии на примере фото, сделанного на фотоаппарат Nikon D3100 Kit 18-55 VR:

Что сразу бросается в глаза?

1. Ужасное боке, т.е. размытость заднего плана
2. Тусклые цвета
3. Слабый контраст

Исправив все эти недочёты, можно получить вот такую замечательную фотографию (нажмите ниже для детального рассмотрения):

Впечатляет? 🙂 чтобы осуществить подобную обработку фотографии, достаточно выполнить несколько простых шагов, с помощью которых Ваша фотография обретет такой «вкусный» вид.

Обработка фотографии

Итак, открываем фотографию в фотошопе и сразу же дублируем первый слой, работаем всегда только с копией, оригинал не трогаем. Для того, чтобы продублировать слой, можно нажать на клавиатуре сочетание клавишь CTRL + J, либо кликнуть правой кнопкой мыши на слое -> Dublicate Layer

Теперь, когда у нас всё готово для начала обработки фото, можно приступать к следующим шагам:

1. Первым делом, сделаем красивое боке. Для этого заходим в Filter -> Blur -> Lens Blur. Все настройки оставляем по стандарту, меняем лишь силу размытия в графе Radius, я выставил значение 40. У вас должно получиться примерно вот так:

После этих действий, у вас вся фотография должна «размыться», но нам нужно, чтобы размытие подействовало только на задний фон, не задев при этом вишенки. Для этого, делаем следующее:

2. Берём инструмент под названием

History Brush Tool (кнопка Y на клавиатуре), затем переходим на вкладку History. Эта вкладка отображает все недавные действия, выполненные пользователем, с помощью неё, если например, Вы что-то сделали не так, всегда можно вернуться на шаг, или несколько шагов назад. Так вот, слева, в квадратике, рядом с надписью Lens Blur, кликаем один раз левой клавишей мыши и становимся на одно действие выше, в нашем случае на Duplicate Layer.

Этим действием мы определили источник для инструмента

History Brush Tool, т.е. откуда кисть будет брать размытие, а сами вернулись на одно действие назад, когда ещё у нас не была вся картинка «размытая». Если Вам что-то не понятно в этом шаге, Вы сможете увидеть все эти действия на видео в конце статьи.

3. Так как у нас уже активирован инструмент History Brush Tool, мы можем кисточкой с мягкими краями начинать аккуратно проводить по заднему плану изображения, тем самым делая красивое боке. Можно не подводить кисточкой вплотную к вишенкам и лепесткам, т. к. сможете по неосторожности замазать и их. Так же, в труднодоступных местах, можете ставить прозрачность кисти (

Opacity, находится слева вверху) на 50%. Если аккуратно всё делать, вот, что должно получиться:

Это был самый сложный шаг, т.к. требует кропотливой работы кистью. Теперь, дело осталось за малым, нужно лишь добавить насыщенности фотографии с помощью плагина Color Efex Pro, о котором я писал в этой статье (там же есть ссылки на скачивание).

4. Открываем плагин Color Efex Pro и выбираем фильтр Pro Contrast с настройками 70%:

5. Жмём ОК. Готово! Фотографию можно было оставить и так, но я предпочел добавить ещё и виньетку, она придаёт более сказочного вида фотографии. Сделать её очень легко. Создаём новый слой, берём инструмент «

Заливка«, называется Paint Bucket Tool (кнопка G на клавиатуре). И полностью заливаем фотографию чёрной заливкой. Теперь, берём ластик с мягкими краями (кнопка E на клавиатуре), выставляем нужную величину ластика, чтобы его края не доходили до краёв изображения, и несколько раз кликаем, пока не добьёмся нужного результата.

Либо просто возьмите чёрную кисть с мягкими краями и пройдитесь ей по краям изображения.

Вот, что в итоге должно у нас получится (наведите мышкой на изображение!):

Как и обещал, выкладываю видео ролик с нашего канала YouTube всей обработки, которую я совершил, т.к. всегда легче всего визуально освоить всю информацию:

Буду рад услышать отзывы по данной обработке фотографии в фотошопе, а так же с удовольствием выслушаю ваши предложения по следующим статьям, не стесняйтесь, предлагайте ваши темы для написания уроков 🙂 © Phototricks.ru

Быстрая обработка фотографий в PhotoShop – Миля Стефанцова

Как массово обработать фотографий в PhotoShop

Вы быстро отсняли товар, вы большие молодцы! Поздравляю! Но даже если вам кажется, что фото получились отличными, и они не нуждаются в обработке — то увы это не так.

Вес фотографии до обработки весит обычно около 1,5 MегаБайта. С таким весом фотографий страница вашего сайта будет загружаться вечность. Оптимальный вес фотографии для загрузки на сайт 200-500 KилоБайт. Поэтому открывайте фотошоп. Создайте новую операцию.

Добавляйте фотографию, которую нужно обработать, включайте запись операции. Теперь все ваши действия записываются. Идем в Изображения -> Автоконтраст.

Можете добавить любое действие, которое вы хотите чтобы произошло с вашими фотографиями. Далее там же находте строчку Изменить размерность->Ставите галочку не увеличивать и выбираете нужные размеры картинки, какие они будут на выходе из обработки.

Заходите в Файл->Сохранить для Web->выбираете обязательно Прогрессивный, без имени, качество 60,  высокое, JPEG. Далее нажимаете «Сохранить» , выбираете папку, куда будут отправляться обработанные фото. На этом всё. Эту процедуру вы делаете один раз.

Потом вы будете только заходить в фотошоп, в Файл->Автоматизация->Пакетная обработка->Там выбираете название операции, папку, из которой будут браться фото. Ставите галочки «Подавить диалоги параметров …», «Запретить сообщения системы…», Выходная папка->Сохранить и закрыть. На этом всё. Фотошоп будет обрабатывать фотографии быстрее, если окно будет свёрнуто.

Ещё быстрее

После того как операция создана, она остается у вас в PhotoShop до тех пор пока вы её не удалите.   Есть быстрый способ запустить массовую обработку фотографий при помощи «Сценария»

Заходим в Файл->Сценарии->Обработка изображений. Далее выбираете папку откуда будут браться фотографии для обработки, а также выбираете папку — куда они буду загружены после. Ставите галочку  перед jpeg.

Выбираете нужую операцию и процесс обработки фотографий пошел.

Всем успеха и плодотворных начинаний в PhotoShop  и не только!

Художественная обработка фотографии: совершенствуем композицию | «Fotoаз»

Всем привет. В этой статье по обработке я хочу уделить внимание коллажированию. Но коллажированию не обычному, в общепринятом его понимании, когда снимается объект, затем меняется фон, добавляются различные детали на фото — это несколько другой вид искусства – фотоарт. В данной статье речь пойдет только о фотографии.

Часто ли у вас получаются кадры, в которых тот или иной участок не нравится? Не возникает ли желания при просмотре отснятого материала, что вот бы эмоцию взять из этого кадра, а позу из этого, а ракурс из этого? Конечно, я сторонник того, что фотография должна быть снята сразу хорошо, чтобы обработкой её лишь немножко улучшить и подчеркнуть достоинства. Но иногда условия съёмки не позволяют сделать тот самый идеальный кадр одним кликом. Или нехватка места, или локация чуточку выглядит не так, как хотелось бы, или спешка, или просто не доработали с моделью. Кадр выложить хочется, но творческая душа стремится к более совершенной картинке. Вот тогда и начинаются игры в паззл: когда я собираю фотографию буквально по частям из соседних кадров. На самом деле такое бывает нечасто, но бывает.

Вот на примере этой фотографии и хочу рассказать, что и как я собирала в целую картинку, и главное, почему я это делала.

Композиция

За исходный кадр, пожалуй, можно взять этот. Здесь мне нравится красивая изящная поза модели, ракурс, гармония с красивой веткой цветущей вишни. Кадры для коллажа взяты уже после базовой обработки в RAW-конвертере, где проведена небольшая свето и цветокоррекция: выбран параметр «Камера портрет» (Camera portrait) во вкладке «Калибровка камеры» (Camera calibration), вытянуты тени – ползунок тени (Shadows) вправо, приглушены света – ползунок света (Highlights) влево, небольшое тёплое тонирование в светлых участах и холодновато-пурпурное в тенях – ползунки во вкладке «Раздельное тонирование» (Split toning).

Уже при съёмке я видела, что ствол дерева, красиво повторяющий изгиб фигуры девушки не входит в кадр. Горизонтальное кадрирование не спасает, потому что слишком большое расстояние между моделью и деревом смотрится некрасиво. Поэтому для начала я увеличиваю холст — просто кадрирую картинку в квадрат, выходя за рамки текущей фотографии, и фотошоп сам добавит холст до нужного мне размера. Затем открываю другой (горизонтальный) кадр, где дерево вошло в кадр полностью.

Инструментом «перемещение» перетаскиваю его на мой исходник в нужное место, так, чтобы ствол был поближе к модели и протираю нужные места белой кистью в черной маске, как бы «проявляя» дерево на фотографии.

Почему я не использую более широкий угол при съёмке, если вижу, что в кадр не влазит всё, что мне нужно? Ну, во-первых в данной ситуации это бы не спасло, так как ствол всё равно некрасиво далеко от модели. А во- вторых, сама картинка (ощущение объема, перспективы, боке, пластика, пропорции), которую дает длиннофокусный объёктив не идёт ни в какое сравнение с картинкой на 35 мм или даже 50 мм. Потому сразу на съёмке я вижу, как будет картинка выглядеть в итоге, и если это нужно, снимаю окружающую среду вокруг модели, чтобы «нарастить» впоследствии кадр.

Теперь немного о том, почему выбрана квадратная композиция. Сейчас очень много фотографий, снятых в квадратном формате. На самом деле у меня такой формат применяется далеко не всегда, а только когда оправдан композицией. В данном случае вертикальное кадрирование, как видно из исходного фото, не включает ствол, который мне очень хотелось вписать в кадр ввиду красивых форм и ритма с формами модели. Горизонтальное же кадрирование не позволяет включить красивую разлогую цветущую ветвь, которая создает совершенно другое настроение и восприятие картинки. Поэтому квадрат тут был компромиссом тому, что я смогла гармонично вписать в рамки кадра всё, что я хочу, и как я хочу.

На этом коллаж ещё не закончен.

С другого кадра я взяла лицо, где оно больше развернуто к зрителю, и «вписала» его на фото таким же методом.

Ну и напоследок, мне показалось маловато шлейфа от платья и я его добавила ещё с одного кадра, точно таким же способом, протерев белой кистью в чёрной маске в нужных местах.

Так как все кадры были сняты в одних и тех же условиях, то работы по их совмещению не так уж и много (несоизмеримо с тем, когда нужно добавлять то, чего в кадре не было, и нужно тратить много времени на подгонку освещения, цвета, чтобы выглядело натурально).

Недеструктивная техника обработки

Но даже при всём при этом иногда бывает, что по невнимательности где-нибудь да и пропустишь какой-то момент на участках стыковки кадров. А так как такое совмещение делается на самом первом этапе обработки фотографии, а пропущенный брак обычно замечается уже после многих других этапов (по закону подлости), то потом приходится исправлять это штампиком и прочими инструментами. Чтобы этого не делать я работаю в технике недеструктивной обработки.

Для этого слои в фотошопе (например, слои с разными кадрами, части которых я объединяла) я периодически сливаю в смарт-объект (выделить нужные слои, удерживая shift, и правой кнопкой мыши  — «преобразовать в смарт- объект»). Далее работаю, как обычно: все манипуляции, которые возможно, провожу только в корректирующих слоях, которые не затрагивают основную картинку. А когда нужно работать на основном слое с картинкой,  периодически снова сливаю их в смарт-объект. Это позволяет мне в любой момент при обнаружении «багов», сделанных на любом этапе обработки, вернуться в этот слой и легко исправить проблему, что также отобразится и на финальных слоях.

Финальные аккорды, цветокоррекция.

Инструментом «пластика» немного добавляю объёма причёске и придаю более плавные линии платью.
Остветитель и затемнитель (Dodge &burn) применяю для создания объёма в кадре и прорисовки деталей — модель немного осветляю, края кадра виньетирую, прорисовываю складки на платье, волосы, затемняю немного платье, где нужно проявить ажурную текстуру ткани, так как она на белом платье часто легко теряется.

Картинка у нас будет в схеме цветового сочетания, которая называетя «разбитое дополнение», то есть два противоположных цвета на цветовом круге, но один из них разбивается на 2 соседних. Цвета: жёлтый + салатовый+ розовый/пурпурный. Сделаю небольшую цветокоррекцию, чтобы привести фото к гармоничному цветосочетанию.

Работаю в корректирующем слое «Выборочная коррекция цвета». Зелёный цвет на фотографиях всегда идёт с большой примесью жёлтого, поэтому я обычно делаю его более чистым, свежим,  убирая жёлтые оттенки. Для этого просто уменьшаю жёлтый цвет в жёлтом цвете. Тем же корректирующим слоем добавляю немного мадженты (пурпура) и синего в чёрный и нейтральный цвета. Также, уменьшаю чёрный в чёрном цвете, другими словами, поднимаю точку чёрного. В белом цвете добавляю немного желтизны.

В корректирующем слое «Цветовой баланс» тонирую света в тёплые оттенки, добавляя немного  жёлтого и красного, а в тенях добавляю немного синевы и пурпура.

Скриншоты с цифрами, как я двигала ползунки, считаю, не имеют особого смысла. В каждой фотографии параметры разные, важно просто понять суть, зачем мы это делаем и каким инструментом.

Ну в целом, пожалуй, всё по данному кадру. Задачей данной статьи было не столько продемонстрировать саму обработку (она здесь вовсе не сложная), сколько показать, что не стоит сдаваться так просто, если условия съёмки не позволили вам снять кадр сразу так, как хотелось. Хотя, повторюсь, что стараться надо снимать хорошо с одного щелчка затвора.

Данная статья была написана для уровня более-менее продвинутых пользователей Фотошоп. Полный курс обработке фотографий в Фотошоп, включая ретушь (разными способами), цветокоррекцию, художественную постобработку можно пройти в нашей фотошколе на специальном курсе «Фотошоп для фотографа от А до Я». На курсе вы узнаете не только методы и инструменты, как красиво обрабатывать фотографии, а поймёте основные принципы и направления, почему это нужно делать так (теория цветокоррекции, например), т.е. сможете применять полученные знания на любые свои фотографии.

Пока мы работаем только в рамках очной формы обучения в Киеве, но в перспективе проведение вебинаров по обработке фотографий, а также возможны индивидуальные уроки обработки по скайпу от наших преподавателей.

Статья и фото Татьяна Невмержицкая
(c) Фотошкола-фотостудия ФотоАЗ, 2015

Публикации статьи разрешены только с разрешения администрации сайта и с обязательной прямой ссылкой на источник.
Статья была написана для журнала Photocasa (публикация за июнь 2015 года).
  

‎App Store: Adobe Lightroom — Фоторедактор

Adobe Photoshop Lightroom — мощный бесплатный фоторедактор. Создавайте фотоработы и совершенствуйте навыки ретуши. Доступны обрезка и обработка: выборочная коррекция, фильтры и эффекты, работа с кривыми, свойствами и цветом. Можно просматривать руководства и делиться инструкциями по созданию фото.

БЕСПЛАТНЫЕ ФУНКЦИИ
• СТИЛИ. Используйте пресеты Lightroom — готовые фильтры для быстрой обработки.
• ПРОФИЛИ. Создавайте фотоэффекты.
• ОБРЕЗКА. Инструменты «Обрезка» и «Поворот» позволяют обрезать фото и оптимизировать соотношение сторон.
• КРИВЫЕ. Обрабатывайте фото, настраивайте цвет, экспозицию, тон и контраст.
• РЕДАКТИРОВАНИЕ ЦВЕТОВ. Оптимизируйте цвета с помощью микшера. Расширенная цветокоррекция обеспечивает большую точность и потрясающий результат.
• ЧЕТКОСТЬ, ТЕКСТУРА И УДАЛЕНИЕ ДЫМКИ. Эти инструменты делают обработанные фото естественнее.
• ВЕРСИИ. Экспериментируйте с обработкой, фильтрами и эффектами, сравнивайте различные версии без потери качества оригинала.
• ИНТЕРАКТИВНЫЕ РУКОВОДСТВА. Находите советы по ретуши и идеи, учитесь обработке фото.
• СООБЩЕСТВО. Вдохновляйтесь работами других: индивидуальный контент, бесплатные пресеты и возможность подписаться на любимых пользователей Lightroom.
• ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ КАМЕРА. Используйте профессиональные элементы управления и режимы съемки (Raw, профессиональная съемка и HDR*).
• СИСТЕМАТИЗАЦИЯ И УПРАВЛЕНИЕ. Используйте альбомы, оценивайте фото и отмечайте лучшие.

ПРЕМИУМ-ФУНКЦИИ
Премиум-функции Lightroom выведут ваши фото на новый уровень! Доступ к следующим инструментам: восстанавливающая кисть, выборочная коррекция, геометрия, облачное хранилище, функции Adobe Sensei.
• ВОССТАНАВЛИВАЮЩАЯ КИСТЬ. Удаляйте объекты и выполняйте детальную ретушь на мобильном устройстве.
• ВЫБОРОЧНАЯ КОРРЕКЦИЯ. Локальные настройки цвета позволяют изменять цвет и насыщенность.
• ГЕОМЕТРИЯ. Создавайте идеальные снимки с прямыми линиями, обрезайте фото и корректируйте перспективу, используя инструменты «Выравнивание», «Выравнивание по направляющим» и «Геометрия».
• РЕДАКТИРОВАНИЕ RAW-ФАЙЛОВ.
Импортируйте с фотоаппарата и редактируйте файлы Raw.
• ADOBE SENSEI. Используйте возможности ИИ для автоматического присвоения меток и упорядочивания фотографий.
Просматривайте предложения лучших снимков во всех альбомах.
• МАССОВАЯ ОБРАБОТКА. Редактируйте сразу много фото, копируя и применяя настройки.
• ХРАНИЛИЩЕ ADOBE CREATIVE CLOUD. Сохраняйте исходные и обработанные в редакторе фотографии для доступа с других устройств или через браузер.
• РАСШИРЕННЫЙ ДОСТУП. Публикуйте работы в веб-галереях Lightroom. Создавайте и делитесь пресетами в разделе Discover.

*Режим съемки с созданием необработанных фотографий в HDR пока поддерживается только на устройствах с усиленной вычислительной мощностью и достаточной памятью.

Если вы используете iPad, скачайте приложение Adobe Lightroom для iPad.

Премиум-функции (дополнительные функции, которые можно приобрести прямо из приложения)

Регулярная оплата автоматически списывается с вашего счета iTunes. Для отказа перейдите в настройки своей учетной записи и отключите функцию автоматического продления как минимум за 24 часа до окончания расчетного периода. Пропорциональное распределение не поддерживается: при отключении автоматического продления сервис продолжит работать до конца расчетного периода текущего месяца.

Условия мелким шрифтом

Доступно только лицам в возрасте от 13 лет. Необходимо принять условия использования услуг и политику конфиденциальности Adobe, представленные на следующих страницах:
http://www.adobe.com/go/terms_linkfree_ru
http://www.adobe.com/go/privacy_policy_linkfree_ru
Для использования мобильных приложений и онлайн-сервисов Adobe необходимо зарегистрироваться, создав бесплатную учетную запись Adobe ID в рамках бесплатной подписки Creative Cloud. Для использования онлайн-сервисов Adobe требуется интернет-подключение. Онлайн-сервисы доступны не во всех странах и не на всех языках, и могут подлежать изменению или отмене без уведомления.

Обработка изображений в Photoshop

В течение курса Вы научитесь работать с самым популярным графическим редактором Adobe Photoshop, лучшей на сегодняшний день системой для работы с растровой графикой. Adobe Photoshop позволяет делать производить тонкую работу с цветом и точную цветовую калибровку, имеет также большое разнообразие средств обработки, ретуширования и монтажа изображений.

 

 

 К концу обучения участник курса:

• хорошо ориентируется в среде программы Photoshop;
• уммет кадрировать фотографии, изменять размеры, использовать различные другие функции;
• умеет обрабатывать фотографии.

Содержание курса:

1. Введение

• Назначение и состав программы Adobe PhotoShop. Варианты поставок Adobe PhotoShop. Отличия PhotoShop Standard от Extended.
• Понятие «растровое изображение». Особенности, параметры и форматы растровых изображени.
• Порядок использования графического планшета: обзор планшетов (виды), отличия любительского и профессионального планшетов, особенности использования в программе Adobe PhotoShop.
• Настройка интерфейса программы. Понятие «рабочее пространство» (workspace). Персонализация рабочего пространства.
• Создание нового изображения.
• Открытие и закрытие файлов. Использование Adobe Bridge.
• Изменение основных параметров изображений.
• Кадрирование.

2. Техника выделения областей изображения

• Обзор способов выделения областей изображения. Инструменты локального выделения: назначение инструментов, настройка параметров.
• Приемы выделения областей сложной формы. Особенности Adobe PhotoShop.
• Модификация формы выделения. Дополнение, вычитание и пересечение областей выделения. Растушевка границы области.
• Особенности использования Refine Edge.
• Действия с выделенной областью: перемещение, дублирование, масштабирование, поворот, искажение выделенной области.

3. Создание многослойного изображения

• Зачем нужны слои.
• Способы создания слоя. Работа со слоями. Параметры слоя.
• Управление слоями с помощью палитры «Layers».
• Особенности работы с многослойным изображением.
• Сохранение многослойного файла.
• Выделение и связывание нескольких слоев.
• Различные виды трансформаций содержимого слоя (Free Transform, Content-Aware, Puppet Warp).

4. Работа со слоями многослойного изображения

• Группировка.
• Стили слоев: создание тени, ореола, имитация рельефа.
• Текстовые слои (обзорно).
• Работа с текстом в Adobe PhotoShop. Растрирование текстового слоя.
• Создание монтажа на основе нескольких изображений.
• Слияние слоев.

5. Техника рисования

• Инструменты свободного рисования. Использование кистей, аэрографа, карандаша, ластика.
• Выбор цвета кисти. Палитра Color picker.
• Выбор формы кисти. Настройка кисти. Подключение библиотек кистей. Создание новой кисти.
• Выбор параметров кисти. Непрозрачность, режимы наложения.
• Закраска областей.
• Виды градиентных переходов, особенности. Создание и сохранение новых градиентных переходов.

6. Техника ретуширования

• Чистка и восстановление деталей изображения с помощью инструментов «Clone Stamp», «Spot Healing Brush «, «Healing Brush», «Patch Tool», «Content-Aware Move Tool». Настройка источников для клонирования.
• Использование инструмента «History Brush».
• Удаление локальных цветовых искажений («красные глаза»).
• Использование инструментов коррекции изображения.

7. Выполнение сложного монтажа

• Общие сведения о каналах. Виды каналов. Создание и сохранение альфа-каналов.
• Быстрая маска.
• Использование маски слоя для сложного неразрушающего монтажа (особенности, принципы, возможности).

8. Корректирующие слои и фильтры

• Основные операции коррекции изображения. Способы автоматической коррекции.
• Заливочные слои.
• Использование корректирующих слоев для неразрушающей коррекции.
• Стандартные фильтры (обзорно) – Filter Gallery, Render.
• Обзор расширенных возможностей.

Eterna Koolituskeskus идёт в ногу со временем и предлагает обучение в режиме ОНЛАЙН из любой точки мира.

Целевая группа: дизайнеры, художники и все, кто хочет научиться профессионально работать с изображениями.

Обработка фотографии заката в colorflex pro photoshop

Каждый уважающий себя фотолюбитель имеет в своей коллекции потрясающие фотографии заката, как правило эти снимки чаще всего вызывают «вау эффект». Правильные техники фотографирования не всегда позволяют получить желаемый результат, его можно добиться путем обработки raw фотографии заката в photoshop, в том числе с использованием специальных плагинов ( colorflex pro).

Пример представлен ниже:

Снято на Nikon D810
Диафрагма: f/16
Выдержка: 1/4
ISO: 64
Фокусное расстояние: 14 мм

Фильтры

colorflex pro используемые при обработка фотографии заката

Разберем фильтры colorflex pro photoshop на примере одной из фотографий, снятых на Nikon D810 с использованием объектива 14mm.

Эта камера обладает колоссальным динамическим диапазоном, тени и света вытягиваются практически из любого кадра, даже если вы немного ошиблись по экспозиции.
Этот закат фотограф снимал на озере Лазурное (Красноярский край), все небо было затянуто тучами, и только вдалеке на горизонте была узкая полоска ясного пространства. Солнце выглянуло из-за туч и подсветило все озеро, деревья и их корни красно желтыми лучами заката.
Получился технически довольно сложный кадр. Предстояло много работы по расширению динамического диапазона.
После первоначальной обработки в Adobe Lightroom кадр открыт в Photoshop и запустил Color Ffex.
Использовалась только часть фильтров плагина, применительно к каждой фотографии некоторые фильтры не подходят, но общий набор, который рекомендуется добавить в избранное выглядит как на этом скриншоте слева.

Первый фильтр — «Поляризация (Polarization)» немного похож на эффект поляризационного фильтра на небе, появляется контраст между облаками и синим небом.

Второй фильтр — «Затемнение/осветление центра (Darken/light center)» — один из самый простых способ привлечь внимание на определенную область в кадре, а все остальное затемнить, такой dodge & burn в упрощенном варианте. В настройках можно выбрать центр осветления, увеличить/уменьшить область осветления, увеличить/уменьшить яркость осветления. На этом кадре условным центром всей композиции является солнце и его лучи — это первое за что цепляется глаз, поэтому я в подобных кадрах нужно найти противовес солнцу — второй объект, который бы уравновешивал весь кадр. В данном случае — это корни деревьев и трава на переднем плане подсвеченные закатным солнцем, эта область и есть центр нашего осветления.
Эффект от этого фильтра достаточно сильный, поэтому желательно уменьшить его прозрачность до 50-70 процентов, а также с помощью «контрольных точек» сделать локальную коррекцию убирая излишнее затемнение.

Следующий фильтр — «Листва (Foliage)» — усиление насыщенности в зеленых и желтых цветах. Тут все понятно, усиливаем цвет на траве и корнях на переднем плане.

Еще один интересный фильтр — «Скайлайт (Skylight filter)» — усиливает контраст в светлых участках на небе, очень хорошо подходит для солнечных фото, усиливая краски заката или рассвета.

Следующий фильтр — «Тональный контраст (Tonal contrast)» — здесь можно «играться» с контрастом отдельно в светлых, средних и темных участках. Этот фильтр также вносит очень серьезные коррекции в обработку, поэтому использовать его нужно крайне аккуратно.

Фильтр «Классический мягкий фокус (Classical soft focus)» чем-то похож на популярный среди пейзажных фотографов эффект Ортона (используется фильтр размытия по Гаусу). Это эффект придает мягкости и воздушности снимкам, как будто пейзаж нарисовали масляными красками. Но тут нужно быть очень аккуратным в использовании этого эффекта, если подобные фильтры используются чрезмерно, появляются ореолы на резких границах темных и светлых участков кадра (к примеру на границе неба и гор). Также побочным эффектом подобных фильтров является понижение контраста, особенно на малоконтрасных участках, таких как пасмурное небо.

Последний фильтр, примененный в обработке с помощью Color Ffex — «Блеск софита (Glamour glow)» — этот фильтр также придает мягкости в обработки, но еще он немного повышает точку черного в кривых, тем самым делая тени на фотографии приятнее для восприятия. Окончательных вариант обработки фотографии  доведен уже в Photoshop. В заключение нужно отметить, что Color Efex от Nik Collection очень сильный инструмент, пробуйте разные фильтры и разбирайтесь с их дополнительными настройками, создавайте свой уникальный стиль в обработке!

Cross Processing в Photoshop — цветной негативный художественный эффект

См. Другие примеры рецептов из серии рецептов Photoshop.

Скидка Creative Cloud — Скидка 40% на Adobe Creative Cloud

Текущие пользователи Creative Suite — Скидка 40% в первый год использования Adobe Creative Cloud. Предложение доступно всем зарегистрированным пользователям отдельных продуктов и пакетов CS3 или более поздних версий.Недоступно для образовательных учреждений или клиентов с корпоративным лицензированием.

Простое ежемесячное членство в Adobe Creative Cloud дает вам всю коллекцию инструментов CS6 и многое другое. Любите печатать? Заинтересованы в веб-сайтах и ​​приложениях для iPad? Готовы редактировать видео? Вы можете все это сделать. Кроме того, участники Creative Cloud автоматически получают доступ к новым продуктам и эксклюзивным обновлениям сразу после их выпуска. А благодаря облачному хранилищу и возможности синхронизации с любым устройством ваши файлы всегда будут там, где они вам нужны. Creative Cloud доступен для отдельных лиц или групп.

Эксклюзивная скидка 15% на все плагины Topaz — используйте код купона PHOTOSHOPSUPPORT — включает пакеты и обновления

Введите наш эксклюзивный код скидочного купона PHOTOSHOPSUPPORT во время процесса оформления заказа в Topaz Labs моментальная скидка 15% на любой продукт Topaz, включая наборы и обновления.

Topaz Labs Плагины Photoshop специально разработаны для расширения творческого набора инструментов фотографа за счет использования мощных разработок в области технологий обработки изображений.Фотографы во всем мире теперь пользуются преимуществами творческих эффектов экспозиции, художественного упрощения, уникальной обработки краев и первоклассного шумоподавления, предлагаемых в продуктах Topaz. Пакет плагинов Topaz для Photoshop — это сверхмощный пакет плагинов для Photoshop, который включает следующие продукты Topaz:

Topaz Adjust
Создавайте потрясающие и динамичные изображения с помощью этого уникально мощного плагина, который обладает возможностями, подобными HDR, и улучшает экспозицию, цвет и деталь.
Topaz Detail
Трехуровневый плагин настройки деталей, который специализируется на улучшении микроконтрастности и резкости без артефактов.
Topaz ReMask
Самая быстрая и эффективная программа маскирования и извлечения с уточнением маски в один клик.
Topaz DeNoise
Подключаемый модуль для высококачественного шумоподавления, который удаляет большинство шумов и цветовых шумов, сохраняя при этом большую часть деталей изображения.
Topaz Simplify
Обеспечивает творческое упрощение, художественные эффекты и акцентирование линий для легкого единственного в своем роде искусства.
Topaz Clean
Управляйте глубиной деталей ваших изображений с помощью обширных инструментов сглаживания, управления текстурой и улучшения краев.
Topaz DeJPEG
Значительно улучшает качество веб-изображений и других сжатых фотографий.

Узнайте больше о комплекте плагинов Topaz для Photoshop. Загрузите бесплатную пробную версию.

Эксклюзивное программное обеспечение onOne 15% Купон на мгновенную скидку

Введите наш эксклюзивный код купона на скидку — PSSPPT06 — во время процесса оформления заказа в onOne Software, чтобы получить мгновенную скидку 15% на любой продукт onOne. Это включает в себя Genuine Fractals и их потрясающий набор плагинов Photoshop.

Новый Plug-In Suite OnOne решает шесть наиболее частых проблем, с которыми фотографы сталкиваются в Photoshop. Этот пакет был удостоен награды «Выбор редактора» журнала American Photos Magazine за лучшее программное обеспечение для редактирования изображений. Набор подключаемых модулей включает:

Genuine Fractals Pro известен как фотографам, так и полиграфистам за его изящество в увеличении изображений до более чем десятикратного их исходного размера при сохранении резкости и детализации, с которых вы начали.Считайте это отраслевым стандартом изменения размера изображений.

Mask Pro используется для удаления твердых частиц, таких как волосы, дым и стекло, с сохранением мелких деталей. Вы выбираете, какие цвета оставить, а затем закрашиваете то, что вам не нужно.

PhotoTools Pro объединяет сотни высококачественных фотографических эффектов в один удобный плагин. Это быстро и легко. Придает вашим фотографиям профессиональный вид.

PhotoFrame Pro позволяет улучшить ваши фотографии с помощью сотен таких дизайнерских эффектов или просто поместить изображение в готовый макет в Photoshop, Lightroom или Aperture.

FocalPoint помогает контролировать фокусировку и минимизировать визуальный шум. Привлекайте внимание к определенным точкам на изображениях, используя эффекты выборочной фокусировки, глубины резкости и виньетки.

PhotoTune позволяет сравнивать изображения бок о бок и легко корректировать цвета и улучшать их. PhotoTune оптимизирует динамический диапазон, цвет и резкость вашего изображения без необходимости знать все сложные элементы управления в Photoshop, такие как уровни и кривые.

Просто введите наш эксклюзивный код купона на скидку — PSSPPT06 — во время оформления заказа в onOne Software, чтобы получить мгновенную скидку 15% на любой продукт onOne.

Nik Software Мгновенная скидка 15% — Эксклюзивный купон 15%

Введите код нашего эксклюзивного скидочного купона — NIKPSS — во время процесса оформления заказа в Nik Software для получения мгновенной скидки 15% на любой программный продукт Nik . Этот эксклюзивный код купона на скидку может быть применен ко всем последним плагинам Nik Software Photoshop, включая Silver Efex Pro, Color Efex Pro, Viveza, Sharpener Pro и Dfine.

Color Efex Pro
52 фотографических фильтра с более чем 250 эффектами для изображений профессионального качества. Полностью оригинал. Совершенно незаменим.

Nik Software Color Фильтры Efex Pro — лучшие фотографические фильтры для цифровой фотографии. Отмеченные наградами фильтры Color Efex Pro широко используются многими современными профессиональными фотографами по всему миру для экономии времени и получения результатов профессионального уровня. Независимо от того, выберете ли вы Complete Edition, Select Edition или Standard Edition, вы получите традиционные стилизирующие фильтры, которые предлагают практически безграничные возможности для быстрого и простого улучшения и преобразования изображений.

Запатентованная технология U Point обеспечивает полный контроль для выборочного применения улучшений без необходимости использования каких-либо сложных масок, слоев или выделений. Управляйте цветом, светом и тональностью ваших изображений и создавайте уникальные улучшения с профессиональными результатами. Благодаря 52 фильтрам и более 250 эффектам в Color Efex Pro вы можете выполнять высококачественное ретуширование, цветокоррекцию и бесконечное количество творческих улучшений ваших фотографий. Загрузите бесплатную пробную версию.

Viveza
Самый мощный инструмент для выборочного управления цветом и светом в фотографических изображениях без необходимости сложных выделений или масок слоев.

Два самых важных фактора в создании отличных фотографий — это цвет и свет. Освоение искусства выборочного исправления или улучшения каждого из них теперь возможно для каждого фотографа без необходимости использования сложных масок или выделения или знания Photoshop на уровне эксперта. Благодаря интеграции отмеченной наградами технологии U Point, Viveza является самым мощным и точным инструментом для управления светом и цветом фотографических изображений.

Точки контроля цвета с питанием от точки U, размещаемые непосредственно на цветах или объектах изображения (таких как небо, кожа, трава и т. Д.)), открывают простые в использовании элементы управления, которые фотографы могут использовать для быстрой настройки яркости, контрастности или цвета за долю времени, необходимого для других инструментов. С Viveza вы потратите больше времени на съемку фотографий и сэкономите часы на редактировании изображений. Загрузите бесплатную пробную версию.

Silver Efex Pro
Полная мощность и контроль для создания черно-белых изображений профессионального качества с помощью одного удобного инструмента.

Silver Efex Pro от Nik Software — это самый мощный инструмент для создания черно-белых изображений профессионального качества из ваших фотографий.Впервые в одном удобном инструменте собраны все передовые возможности и контроль, необходимые для профессиональных результатов.

Обладая запатентованной технологией Nik Software U Point для выборочного управления тональностью и контрастностью изображения, Silver Efex Pro включает расширенные алгоритмы обработки изображений для защиты от нежелательных артефактов, полную коллекцию эмулированных типов черно-белой пленки, регулируемый селектор тонирования для добавления традиционные методы тонирования, более 20 предустановленных стилей одним щелчком мыши и современный механизм воспроизведения зерна, который помогает создавать черно-белые изображения высочайшего качества из ваших цветных изображений, предоставляя больше свободы для экспериментов.Загрузите бесплатную пробную версию, чтобы использовать Silver Efex Pro.

Введите наш эксклюзивный код купона на скидку — NIKPSS — во время оформления заказа в Nik Software, чтобы получить мгновенную скидку 15%. Этот эксклюзивный код купона на скидку может быть применен ко всем последним плагинам Nik Software Photoshop, включая Silver Efex Pro, Color Efex Pro, Viveza, Sharpener Pro и Dfine.

Плагин Photoshop Masking Fluid Mask — эксклюзивная мгновенная скидка

4 1/2 из 5 звезд обзора Fluid Mask на MacWorld начинается с того, что этот плагин Photoshop упрощает извлечение фона, «и далее рекомендует последнюю версию, заявляя, что» Fluid Mask — очень эффективный инструмент для отделения объектов от их фона.Он предлагает множество полезных функций для решения практически любого сложного изображения, от тонких волос до сложной листвы. Онлайн-видеоуроки и интерактивные тренинги помогают облегчить процесс обучения ».

Наши друзья из Vertus, разработчики плагина Fluid Mask Photoshop, создали специальную эксклюзивную скидку на PhotoshopSupport.com. Перейдите на нашу страницу Fluid Mask, чтобы получить специальную информацию. , эксклюзивная ссылка со скидкой

Fluid Mask разработана для фотографов, редакторов изображений, графических дизайнеров и всех тех, кто серьезно относится к редактированию цифровых изображений. Благодаря оптимизированному интерфейсу и рабочему процессу Fluid Mask мгновенно показывает ключевые края изображения и предоставляет комплексные простые в использовании инструменты, которые работают с труднопроходимыми краями и сложными областями, такими как деревья и решетки. Fluid Mask также сохранит всю важную информацию о краях для вырезания профессионального качества. Перейдите на нашу страницу Fluid Mask для получения дополнительной информации.

Онлайн-библиотека обучения lynda.com — просмотр бесплатных видеоклипов

Подписки на Lynda.com Онлайн-библиотека обучения обеспечивает доступ в любое время к десяткам тысяч видеоуроков по Photoshop, Illustrator, Dreamweaver, веб-дизайну, цифровым изображениям, 3D, цифровому видео, анимации и многим другим темам. Смотрите бесплатные видеоклипы.

Менее чем за доллар в день участники имеют возможность оставаться в курсе событий и сохранять навыки, изучать инновационные и продуктивные методы, а также обретать уверенность и конкурентоспособность — все в своем собственном темпе. Премиум-подписки включают файлы упражнений инструкторов, чтобы участники могли следить за точными примерами на экране.Клиенты учатся в своем собственном темпе и могут останавливать, перематывать и воспроизводить сегменты столько раз, сколько необходимо. Просмотрите несколько бесплатных видеоклипов (высокое разрешение).

Знаете ли вы, что в Photoshop можно создать целый веб-сайт?
SiteGrinder Плагин Photoshop — мгновенно создавайте сайты

В мире веб-дизайна и разработки часто существует строгое разделение труда. Творческие профессионалы склонны придерживаться области Photoshop, в то время как тем, кто хорошо разбирается в написании сценариев, предоставляется задача реализовать свою работу.В самом деле, эти два царства сильно отличаются друг от друга, и любой из нас, даже смутно знакомый с ними, может легко подтвердить.

По сути, Photoshop — это дизайнерская студия без ограничений, предлагающая художнику, казалось бы, бесконечный набор творческих возможностей. С другой стороны, HTML, CSS, Java и тому подобное следуют строгим правилам взаимодействия, требующим от разработчика принятия во внимание любого количества эзотерических проблем, чтобы гарантировать правильное отображение дизайна в сети.

Превратите Photoshop в полноценный инструмент веб-дизайна
SiteGrinder стремится преодолеть этот разрыв между дизайном и разработкой. По сути, SiteGrinder превращает Photoshop в простой в использовании и полнофункциональный инструмент веб-дизайна. С SiteGrinder дизайнеры теперь будут иметь свободу полностью дать волю своему творчеству, а затем, не пропуская ни секунды, перенести свои проекты в Интернет. SiteGrinder объединяет эстетические соображения с практическими соображениями и представляет собой удивительно мощный инструмент, который станет фантастическим дополнением к набору уловок любого веб-дизайнера.Версии разблокируемой демоверсии SiteGrinder для Mac OS X и Windows доступны для скачивания.

Основные навыки Photoshop CS4 — Автор: Марк Галер и Филип Эндрюс

Наполненные красивыми изображениями, Photoshop CS4 Essential Skills проведет вас через проектную прогрессивную учебную программу, чтобы вы могли развить все необходимые навыки для творчески и профессионально улучшайте фотографии с помощью Photoshop CS4. Если вы начинающий профессионал или студент, изучающий фотографию, цифровую обработку изображений или дизайнерскую графику, вы будете поражены потрясающими результатами, которых вы можете достичь.DVD предоставляется бесплатно.

Серия Essential Skills Photography от Focal Press уникально предлагает структурированный опыт обучения для фотографов всех возрастов, включающий как основную теорию, так и множество бесценных практических и практических проектов — все от самых талантливых практикующих фотографов / педагоги в мире.

Прочтите 2 бесплатных примера глав:
Советы по ретушированию кожи в Photoshop CS4
Преобразование смарт-объектов в Photoshop CS4
Дополнительные уроки по Photoshop CS4 можно найти на нашей странице руководств по Photoshop CS4.

Прочтите 2 бесплатных примера глав из версии Adobe Photoshop CS3:
Регулировка экспозиции в Adobe Camera Raw CS3
Учебное пособие по Photoshop CS3 High Dynamic Range

Найти больше книг по Adobe Photoshop на Amazon. com
Найти все последние бестселлеры по Photoshop по сниженным ценам на Amazon.com.

Что лучше? (Обзор 2021 года)

У фотографов есть множество инструментов на выбор при редактировании фотографий.Adobe разработала два самых популярных: Lightroom и Photoshop.

Если вы новичок в редактировании фотографий, вы можете задаться вопросом, почему у Adobe есть два инструмента пост-обработки и которые вам следует использовать. Что лучше?

Неудачный ответ: «и то, и другое».

В этой статье я покажу вам, какие функции образуют лучшую комбинацию для редактирования фотографий. Вот фотографии до и после редактирования в Lightroom.

Немного фона для Photoshop и Lightroom

Adobe выпустила Photoshop (PS) как графический редактор в 1990 году.Когда цифровая фотография стала популярной, PS стал способом редактирования фотографий. В 2007 году Adobe выпустила Lightroom (LR) для фотографов.

Во многих отношениях это более простая версия Photoshop. В нем есть инструменты редактирования, которые нужны фотографам. Но Adobe переработала пользовательский интерфейс, чтобы упростить обычные настройки фотографий.

Многие думают, что Photoshop — более мощный старший брат Lightroom. Но Lightroom — это не «детский фотошоп». Программы разрабатывались параллельно — у каждой были свои сильные стороны.

В 2013 году Adobe перешла на модель подписки. Они перестали выпускать программы по отдельности. Чтобы получить доступ к Photoshop и Lightroom, вы оформите подписку на фотографии.

У вас есть обе программы. Какой из них использовать?

Я использую оба и покажу почему. Я расскажу вам о своем основном процессе редактирования фотографий. Я покажу вам, почему я решил использовать лучшее из обеих программ.

Импорт и организация изображений

Первое, что я делаю, это снимаю фотографии с камеры и готовые к редактированию на компьютере.Именно здесь мы видим существенную разницу между программами.

Adobe Photoshop предназначен для редактирования одного изображения за раз. Lightroom включает систему каталогизации, предназначенную для импорта и организации фотографий. Я могу импортировать все изображения с моей SD-карты, указать их по ключевым словам и оценить качество. Я даже могу автоматически применять свои любимые настройки изображения. Я могу перемещать и систематизировать фотографии, чтобы их было легче найти позже.

Скриншот окна импорта Lightroom. В правом столбце отображаются такие инструменты, как написание ключевых слов и организация.

Photoshop не настроен для этого. Отдельная программа Adobe Bridge входит в пакет Creative Cloud, чтобы восполнить пробел. Эта программа включает функции каталогизации, импорта и экспорта, включенные в Lightroom. Но инструмент редактирования ограничен по сравнению с Lightroom.

Скриншот окна импорта в Bridge.

Даже фотографы, которым нравится Photoshop для редактирования, используют систему каталогизации Lightroom.

Photoshop имеет еще одно ограничение при импорте изображений с моей камеры. Программа не может открывать файлы RAW. Для решения этой проблемы Adobe предоставляет инструмент под названием Adobe Camera Raw (ACR). Эта программа позволяет открывать необработанные файлы в Photoshop.

Вердикт: Lightroom лучше всего подходит для импорта и организации изображений.

Базовое редактирование изображений

Базовые настройки редактирования фотографий можно выполнять как в Adobe Lightroom, так и в Photoshop. Но рабочее пространство и пользовательский опыт очень разные.

Рабочее пространство Lightroom упрощает базовое редактирование фотографий, например настройку экспозиции и цвета.Adobe исключила инструменты, которые нечасто используются фотографами. Таким образом, упрощая рабочее пространство.

Снимок экрана модуля разработки Lightroom. В правом столбце отображаются инструменты для редактирования фотографий.

Photoshop более чем способен выполнять базовые настройки фотографий. Но поскольку программа изначально не была рассчитана на фотографов, интерфейс может показаться не таким удобным для пользователя.

Фотографы, работающие в Photoshop, часто используют ACR для выполнения основных настроек. Интерфейс ACR похож на интерфейс Lightroom, но рабочее пространство устроено иначе.Чтобы получить доступ к ACR из Photoshop, выберите «Фильтр »> «Фильтр Camera Raw» (Shift + Ctrl или A). При выборе фотографии в Bridge файл будет отправлен в ACR.

Скриншот панели редактирования ACR. Некоторые правки Lightroom с дублированной фотографии выше.

Photoshop — «деструктивный» редактор. Каждое внесенное вами изменение закрепляется в изображении. Использование Lightroom является неразрушающим. Изменения сохраняются в сопроводительном файле и никогда не изменяют исходную фотографию.

Фотографы, использующие Photoshop, часто создают новые слои для каждого значительного изменения.Таким образом, при необходимости они могут вернуться к исходному изображению. Эта система имеет тенденцию к увеличению размера файла.

Плюс, я использую Lightroom для пакетного редактирования изображений. Это означает, что вы можете легко применять правки одной фотографии к другим изображениям.

Вердикт: Lightroom лучше всего подходит для базового редактирования фотографий.

Расширенное редактирование изображений

Под расширенным редактированием изображения я подразумеваю изменение пикселей на фотографии. Это может быть что угодно, от удаления пятна пыли до замены скучного неба.

Adobe Photoshop превосходит эти передовые возможности редактирования изображений.

Lightroom включает несколько основных инструментов для работы с контентом. Есть средство для удаления пятен и инструмент преобразования, который позволяет настраивать перспективу. Новые версии Lightroom включают базовые инструменты слияния. Это позволяет фотографам создавать HDR-изображения и панорамы. Но более продвинутые версии находятся в Photoshop.

Инструменты для удаления пятен в

Photoshop (например, штамп-клон и лечебная кисть) работают быстрее и точнее.

Photoshop включает множество инструментов заливки с учетом содержимого. Они используют продвинутые алгоритмы для перемещения или удаления пикселей. В Photoshop существует множество инструментов трансформации, которые позволяют изменять перспективу. Инструмент «Пластика» — довольно новое дополнение к Photoshop. Это любимый инструмент фотографов-портретистов. Liquify позволяет изменять черты лица. Photoshop также включает фильтры для размытия или создания уникальных эффектов.

Я часто использую Photoshop для создания зеркал и уникальных эффектов наложения.

Эффект наслоения создан в Photoshop.

Photoshop может делать намного больше, чем Lightroom, с точки зрения обработки изображений. Но с более продвинутыми инструментами приходит больше знаний.

Инструменты доступны в Photoshop, но не всегда просты в использовании. Например, если я немного не сфокусируюсь, я могу исправить это с помощью техники повышения резкости в Photoshop. Но это процесс, а не решение одной кнопкой.

В

Lightroom эти инструменты отсутствуют. Но легко перенести изображения в Photoshop.Выберите Edit> Export (Ctrl или ⌘E), и ваше изображение откроется в Photoshop. После того, как вы закончите редактирование Photoshop, нажатие кнопки «Сохранить» вернет изображение обратно в каталог Lightroom.

Вердикт: Photoshop лучше всего подходит для расширенного редактирования фотографий.

Экспорт для печати или экрана

Последней частью моего рабочего процесса обычно является экспорт файлов для печати или публикации в Интернете. Обе программы позволяют регулировать соотношение сторон и размер изображения. Photoshop позволяет сделать это через Размер изображения.Lightroom позволяет делать это при экспорте.

В Lightroom я могу настроить экспортные пресеты. Они регулируют размер, изменяют заголовок и повышают резкость изображения для экрана. Я даже могу применить водяной знак при экспорте. Похожая система есть в Bridge.

Скриншот окна экспорта Lightroom. Показывает инструменты, включая добавление готового водяного знака.

Lightroom имеет некоторые другие модули экспорта. Это позволяет легко публиковать слайд-шоу, изображение на вашем веб-сайте, распечатывать изображения или создавать книгу.

Вердикт: Lightroom лучше всего подходит для экспорта изображений.

Заключение

Для большинства фотографов Lightroom — лучший вариант — по крайней мере, на первых порах. Настройка цифровой фотографии проста, и у вас есть система управления изображениями. Это становится важным по мере того, как вы делаете больше изображений. Большинство функций, включенных в Lightroom, есть в Bridge и Adobe Camera Raw. Но зачем использовать две программы, если Lightroom все это делает?

Каждый раз, когда вы хотите изменить пиксели в изображении, стоит обратиться к Photoshop.

Подписка на Creative Cloud дает вам и Lightroom, и Photoshop. Итак, вам не нужно выбирать. Попробуйте оба варианта и найдите идеальное сочетание.

Чтобы узнать больше о Lightroom, посетите наш курс «Легкое редактирование» сегодня.

Темная комната Photoshop: творческая цифровая постобработка

Гарольд Дэвис — отмеченный наградами профессиональный фотограф. Он является автором бестселлеров более чем 30 книг, в том числе The Photoshop Darkroom 2: Creative Digital Transformations (Focal Press), Creative Porraits: Советы и методы цифровой фотографии (Wiley), Creative Black & White: Советы и методы цифровой фотографии ( Wiley), Творческая композиция: Советы и методы цифровой фотографии (Wiley), Creative Night: Советы и методы цифровой фотографии (Wiley), Творческие крупные планы: Советы и методы цифровой фотографии (Wiley), Темная комната Photoshop: творческая цифровая постобработка (Focal Press) и «Практическое искусство: свет и экспозиция для цифровых фотографов» (O’Reilly).Гарольд пишет популярный Photoblog 2.0, www.photoblog2. com, и регулярно ведет колонку по фотографиям и фотошопу на Photo.net, сайте фотографии с более чем миллионом участников. Гарольд — популярный докладчик по широкому кругу тем, связанных с цифровой фотографией и Photoshop. Его мастерские пользуются спросом и часто распродаются. Помимо письма и фотографии, Гарольд был инженером-программистом, консультантом по корпоративным технологиям и руководителем интернет-компании. Фотографические приключения и задания привели его через хребет Брукс, самые северные горы на Аляске.Он сфотографировал Всемирные торговые башни, свисающие с небольшого самолета, пошел по стопам Сенеки Рэя Стоддарда, фотографа Адирондак 19-го века, и создал фотоистории, представляющие интерес для людей, о жителях канала Лав, зоны экологического бедствия . Гарольд хорошо известен своей ночной фотографией и экспериментальными техниками сверхдлинной выдержки, использованием ярких, насыщенных цветов в пейзажных композициях и красивыми творческими цветочными образами. Его вдохновляют цветы в его саду, походы по дикой местности и работы великих художников и фотографов, в том числе М. К. Эшер, Моне, Ван Гог и Эдвард Уэстон. Филлис Дэвис — графический дизайнер и писатель. Ее дизайнерские заслуги включают множество книг, плакатов, рекламных объявлений и интернет-проектов. Филлис — автор более двадцати книг по темам, которые варьируются от элементарной алгебры до программного обеспечения для редактирования изображений, такого как The Gimp и Photoshop. Как писатель, она хорошо известна своей способностью разбивать сложные темы на простые и понятные шаги. Филлис глубоко интересуется образованием. Она верит в то, что нужно работать «умнее, а не усерднее», и что обучение происходит чаще всего, когда это весело.Она следила за своим интересом к нетрадиционным образовательным стратегиям как писатель, инструктор и разработчик курсов. Филлис была классической фаготисткой. Она является обладателем премии Prix de Paris и имеет степень магистра музыкального искусства Манхэттенской школы музыки и высший диплом Высшей школы музыки Парижа.

Как использовать слои и маски Photoshop для фотографии природы

Вы когда-нибудь слышали о термине SOOC, упомянутом для фотографии природы? SOOC означает «Прямо из камеры». А те, кто использует этот термин, обычно ждут похлопывания по плечу. Их фотография природы явно лучше, потому что они «сделали все правильно» в камере. Никаких «манипуляций». Никакой пост-обработки в Photoshop или Lightroom. Просто верное представление сцены во всей красе. Хотя мне нравится задача «сделать все правильно в камере», дело в том, что даже самые продвинутые камеры не всегда могут справиться с широким динамическим диапазоном света в природе. С помощью слоев и масок Photoshop я часто могу создать фотографию, которая намного ближе к реальности, чем фотографии SOOC.

• МАСТЕРСКАЯ ИНТЕРНЕТ-МАСТЕРСКАЯ

• Начало занятий в
  

Смешивание экспозиции с использованием слоев и масок Photoshop, Lizard Lake, Колорадо

Рассмотрим изображение выше. Я сделал эту фотографию озера Лизард в Колорадо в частично пасмурный день. Здесь нет яркого яркого солнечного света. Диапазон света не очень большой. На первый взгляд, освещение, цвета и экспозиция выглядят довольно хорошо сбалансированными. Вы могли подумать, что в таких условиях фотография может быть легко сделана с помощью Point-n-Shot или даже камеры мобильного телефона в автоматическом режиме.И средняя зеркальная или беззеркальная камера должна легко справляться с этим диапазоном света, верно?

Хорошо. Нет. Это не изображение SOOC. Фактически, я создал эту фотографию, смешав три отдельные экспозиции с помощью слоев и масок Photoshop, чтобы сохранить естественный вид.

Брекетинг экспозиции для фотографий природы, Лизард Лейк, Колорадо

Вот три экспозиции в брекетинге — SOOC с настройками по умолчанию. Обратите внимание, что ни одна из отдельных экспозиций не выглядит лучше, чем обработанное изображение.И ни один из этих снимков SOOC не отражает реальность так точно, как смешанное вручную изображение. Это правда, что фотографы могут проявить довольно артистичность с помощью Photoshop и технологии HDR, но во многих случаях программное обеспечение для обработки также позволяет нам приблизить нашу фотографию природы к реальности, чем эти фотографии SOOC.

Вот несколько способов, которыми я использую Photoshop Layers & Mask в фотографии природы:

# 1: Регулировка контрастности

Иногда мы фотографируем сцены с идеальным освещением.Мы можем захватить весь динамический диапазон за одну экспозицию, поэтому никаких специальных фильтров или брекетинга не требуется. Но когда мы открываем необработанный файл, кажется, что ему не хватает контраста и деталей, которые мы запомнили в полевых условиях. Это происходит потому, что, хотя контраст и чувствительность наших глаз регулируются в зависимости от условий освещения, динамический диапазон сенсора камеры остается неизменным. Таким образом, в низкоконтрастных сценах используется лишь часть динамического диапазона сенсора. В результате получается плоский и непривлекательный образ.На изображении ниже из национального парка Долина Кайахога я смог восстановить богатый контраст и яркие цвета с помощью слоев и масок Photoshop:

• Низкоконтрастная фотография природы до постобработки — Брендивайн Фоллс, Огайо

• После постобработки с использованием слоев и масок Photoshop — водопад Брендивайн, Национальный парк Кайахога, Огайо

# 2: балансировочный свет

Если вы откроете это изображение ниже из государственного парка Сан-Грегорио, Калифорния и посмотрите на его гистограмму, вы заметите, что весь динамический диапазон содержится в одном кадре. Фактически, изображение использует только часть динамического диапазона, который может отображаться камерой. Иногда такие малоконтрастные пейзажные фотографии создают для нас проблемы. Сцена, насколько я помню, выглядела примерно так, как вы видите на обработанном изображении.

• SOOC Фотографии природы из государственного парка Сан-Грегорио, Калифорния

• После постобработки с использованием слоев и масок Photoshop — Государственный парк Сан-Грегорио, Калифорния

Так что же случилось? Почему камера не смогла запечатлеть изображение, которое я помню, хотя это было легко сделать? Вот что получилось:

В этот день свет в небе был более интенсивным, чем свет, падающий на передний план.Почему? Потому что низко лежащий слой тумана на горизонте блокировал попадание света на передний план, в то время как небо освещалось прямыми солнечными лучами. Когда камера сделала снимок, она переэкспонировала небо и недоэкспонировала передний план.

Требуется корректировка постобработки в Photoshop

На изображении показаны корректировки обработки, которые мне пришлось внести для этой низкоконтрастной фотографии природы. Чтобы внести эти изменения, я использовал слои и маски Photoshop. Я использовал конвертер RAW, чтобы создать 2 виртуальные копии из файла RAW — одну для переднего плана и одну для неба.Затем я использовал слои и маску Photoshop, чтобы объединить эти две виртуальные копии в одну фотографию с правильно сбалансированным светом.

Затем мне нужно было выделить детали и цвета такими, какими я их запомнил. Для этого я использовал инструмент кривых и целевые настройки с помощью слоев и масок Photoshop, чтобы точно настроить контраст переднего плана, неба и гор. Я использовал отдельный слой клонирования, чтобы клонировать отвлекающие элементы переднего плана.

• МАСТЕРСКАЯ ИНТЕРНЕТ-МАСТЕРСКАЯ

• Начало занятий в
  

# 3: Создание настроения с помощью нескольких экспозиций камеры

Передача настроения на фотографии иногда требует немного особой осторожности в технике обработки. Я сделал этот снимок в государственном парке Тинкерс-Крик в Огайо туманным утром. Чтобы сохранить мрачную атмосферу, я дважды обработал одно изображение RAW, а затем объединил эти две версии одного изображения с помощью слоев и масок Photoshop.

Туман и влажность в воздухе снижают контрастность удаленных объектов, поэтому первым делом я обработал файл RAW с низким контрастом. Изображение, которое вы видите выше, показывает результат. Туманная атмосфера в деревьях и светлых участках сохраняется, но трава на переднем плане и деревянный тротуар выглядят тускло и непривлекательно.

• Moody Nature Photography в государственном парке Тинкерс-Крик, Огайо

• Постобработка с низким контрастом для дерева и фона изображения.

• Постобработка с низким контрастом для дерева и фона изображения.

Затем я использовал тот же файл RAW и обработал изображение с более высокими настройками контрастности. Изображение выше показывает, что эти корректировки позволили получить хорошие детали на переднем плане, но вид тумана на дереве был почти потерян. В качестве последнего шага я выборочно объединил низкоконтрастные и высококонтрастные изображения, используя слои и маски в Photoshop. Я сохраняю хорошие детали на переднем плане, а также сохраняю туманное и низкоконтрастное настроение деревьев и светлых участков.

Есть — конечно — МНОГО других веских причин, чтобы потратить время на обработку ваших фотографий, например, наложение фокуса. смешение экспозиции и многое другое, что позволит вам поднять вашу фотографию природы на новый уровень. Итак, если фотограф-натуралист говорит о своих фотографиях из SOOC и не очень тонко подразумевает, что те, кто использует программное обеспечение для обработки, обманывают, а их фотографии — подделки.И это все хорошо для них. Думаю, я буду придерживаться постобработки, большое спасибо. 😉

Лучше всего, чтобы начинающий фотограф-натуралист, который только начинает работать в Photoshop, сосредоточился только на самом главном из слоев и масок. Чтобы вы начали, мы представили новый видеоурок «Слои и маска Photoshop» для начинающих. Всего за два часа новички смогут легко ориентироваться в Photoshop Layers & Mask и выполнить все задачи, описанные в этой статье.

Я надеюсь, что это побудит вас попробовать и попробовать пост-обработку, если вы еще этого не сделали. Возможности безграничны!

РУКОВОДСТВО ПО ФОТОШОМУ ДЛЯ ФОТОГРАФОВ ПРИРОДЫ
Ознакомьтесь со следующими учебными пособиями по Visual Wilderness:

Об авторе Джея Пателя

Я мог бы начать так: «Семена любви Джея Пателя к красивым местам были посеяны в раннем детстве…» но это очень быстро надоест. Я просто резюмирую это и скажу, что я фотограф пейзажей и дикой природы, который любит снимать драматический свет.Мои фотографии публиковались в различных журналах, календарях и рекламных материалах по всему миру.
Терпение — это добродетель … если только вы не гонитесь за своей мечтой

Рабочий процесс Photoshop, который сэкономит ваше время

Любая выполняемая нами работа выполняется в соответствии с определенной методологией для достижения совершенства. Фактически вы следуете рабочему процессу от начала до конца, выполняя различные шаги между ними. В этой статье мы рассмотрим « Photoshop Workflow » для эффективной постобработки.

Итак, что такое рабочий процесс?

Это последовательность процессов, через которые часть работы проходит от начала до завершения. Это применимо практически ко всему, что мы делаем, и то же самое относится к фотографии и постобработке.

Не все придерживаются определенного рабочего процесса, когда дело доходит до фотографии, и стандартного рабочего процесса не существует. Каждый фотограф разрабатывает свои собственные в зависимости от того, как он работает и что лучше всего подходит для них.

Когда дело доходит до цифровой фотографии, рабочий процесс — это процесс от создания изображения до конечного продукта, и он состоит из множества этапов, например:

Нашим основным фокусом здесь является этап постобработки, который также имеет собственный рабочий процесс. Каким бы ни был ваш рабочий процесс, согласованность является важным фактором, который необходимо учитывать при постобработке.

Создав эффективный рабочий процесс, который лучше всего подходит для вас, придерживайтесь его! Это гарантирует, что вы будете каждый раз обрабатывать изображения одинаково.

Рабочий процесс, удобный для другого человека или меня, может не подойти вам или другому фотографу. Так что создавайте свои! Но вы можете перенять идеи у других.

Также необходимо учитывать тот факт, что существуют различные типы программного обеспечения, используемое разными фотографами для постобработки изображений.Сегодня мы сосредоточимся на Adobe Photoshop.

Когда дело доходит до постобработки, вы не перетаскиваете ползунки случайным образом для достижения нужных вам эффектов, а следуете аккуратному рабочему процессу.

Кроме того, при постобработке вы не выбираете изображения случайным образом — вы выполняете процесс резервного копирования, отбраковки, рейтинга, тегов, ключевых слов, авторских прав, а затем пост-обработку и экспорт. Итак, все это относится к процессу постобработки!

Вот общий рабочий процесс фотографии

Общий рабочий процесс фотографирования, которому следуют большинство фотографов, аналогичен приведенному ниже.В зависимости от проектов, задач или запросов клиентов рабочий процесс может немного отличаться для каждого фотографа и жанра.

Вам нужно ориентироваться на следующее:

• Настройки камеры
• Настройка передач
• Захват изображений
• Передача файлов или резервное копирование изображений

Настройки камеры, настройка снаряжения и захват изображений

При съемке изображений хотя бы постарайтесь выбрать правильные настройки экспозиции, режимы замера и температуру.В противном случае вы можете получить их прямо в посте, если снимаете в сыром виде. У Adobe есть мощная опция Camera Raw, которую можно использовать для эффективной постобработки изображений. Так что лучше всего было бы снимать в сыром виде, на всякий случай. Необработанные изображения содержат так много информации, что вы можете выделить много деталей.

Изображение JACK REDGATE

Передача файлов / резервное копирование

После того, как часть фотографирования будет завершена, вам нужно передать изображения и создать их резервную копию. Перенос файлов на компьютер можно легко / эффективно с помощью устройства чтения карт.Некоторые люди могут подключать камеру напрямую к компьютеру, но это медленный процесс и может разрядить аккумулятор камеры.

Совет: Всегда аккуратно извлекайте / извлекайте карту, чтобы избежать ошибок или повреждения карты.

Следующий процесс после копирования — это резервное копирование изображений, которые вы тщательно скомпоновали и сняли. У каждого свой способ делать это. У некоторых есть резервные копии на DVD, у некоторых на внешних жестких дисках, а у некоторых в облачном хранилище.Каким бы методом вы ни были, просто сделайте это перед форматированием карты памяти.

После того, как все вышеперечисленные процессы будут завершены, вы можете сосредоточиться на части постобработки, и именно здесь начинается фактический рабочий процесс!

Рабочий процесс постобработки Photoshop

Для рабочего процесса пост-обработки в фотошопе речь идет о том, как мы переходим от необработанного файла к окончательно отредактированному изображению. Вам необходимо иметь четкую структуру того, как вы хотите проводить весь процесс, и это позволит вам проявить больше творчества.Вам нужно подумать о том, что вам нужно сделать в первую очередь, например о настройке контрастности или цветокоррекции.

Полный рабочий процесс состоит из нескольких этапов, которые включают набор задач, которые необходимо выполнить на каждом этапе.

Импорт, выборка и оценка изображений

Это очень важный шаг и критически важный для эффективного рабочего процесса, особенно если вы снимаете несколько изображений ( от нескольких сотен до тысяч). Импортируйте изображения в программу постобработки, чтобы подготовить их к обработке.

Для Photoshop: импортируйте изображения в Adobe Bridge. Удалите изображения, которые, по вашему мнению, нельзя использовать; например, не в фокусе, недо или передержано, плохо скомпоновано и т. д.

Теперь, когда у вас есть набор полезных изображений, вы можете оценить их. Вы можете использовать рейтинг в звездах или использовать разные цвета для пометки изображений в зависимости от цели.

Чтобы оценить изображения: Находясь в Adobe Bridge, в папке, готовой для отсеивания, нажмите клавишу «Пробел» -> и нажмите любое число от 1 до 5 для оценки.

Если вы готовы сразу перейти к постобработке, нажмите пробел -> нажмите Enter, чтобы перенести эти изображения в Photoshop или Camera Raw.

Добавление тегов, ключевых слов и авторских прав

После того, как вы отобрали и оценили свои изображения, следующим шагом будет применение информации об авторских правах и информации для поиска по ключевым словам к вашим изображениям. Поскольку изображения принадлежат вам, просто создайте шаблон метаданных с информацией об авторских правах.

Чтобы создать шаблон метаданных,

Файл -> Информация о файле -> Откроется диалоговое окно метаданных.

Файл -> Информация о файле

Добавьте информацию об авторских правах и любую дополнительную информацию метаданных, которую вы хотите применить к изображению, и нажмите «ОК».

Введите информацию об авторских правах и ключевых словах.

Чтобы применить информацию об авторских правах,

Выберите изображения в Adobe Bridge -> Перейдите в Инструменты -> Добавить метаданные. Это применит к изображению информацию об авторских правах.

Если вы хотите заменить метаданные, опция « Заменить метаданные » поможет вам в этом.

Быстрый совет: Adobe Bridge может работать очень медленно при загрузке эскизов и информации метаданных из папки, содержащей много файлов RAW. Вот что вы можете сделать во время первого импорта, чтобы сэкономить время. Это опция «Экспорт кеша».

Инструменты -> Кэш -> Экспорт кеша и сохраните эту информацию в папке.

В следующий раз, когда вы откроете эту папку в Adobe Bridge, это будет намного быстрее, поскольку он будет собирать информацию из сохраненного файла кэша.

Предварительная визуализация

Вы хотите ускорить постобработку и сэкономить время? Что ж, тогда предварительная визуализация — это то, что вам поможет, хотя не всегда возможно.

Если вы сняли что-то специально, имея в виду идею и знаете, что вы хотите от своих изображений, вы можете быстро внести эти корректировки во время постобработки. Предварительно визуализируйте цвета, которые вы хотите иметь, экспозицию, контраст, настройку настроения и резкости, а также все, что вы хотите изменить в изображении.Просто быстро проработайте их при постобработке.

В приведенном ниже процессе вы можете увидеть, как можно улучшить изображение с помощью нескольких настроек в Camera Raw в течение 5 минут.

Постобработка

Обычный рабочий процесс постобработки должен выглядеть примерно так:

Часть пост-обработки — это главный этап, на котором вы будете настраивать свои изображения и готовить их к экспорту или печати. Откройте или импортируйте изображения в соответствии с вашим рейтингом в Adobe Camera RAW.

Примечание: Если вы снимаете не в формате RAW, вам следует начать это делать, потому что в файлах RAW содержится вся информация, с которой вы можете работать, чтобы вы могли получить наилучший результат. Кроме того, вам необходимо выполнить основные настройки в Camera Raw перед импортом изображений в Photoshop, потому что он предоставляет вам все необходимые ползунки, с которыми вы можете легко работать!

Первым шагом будет выпрямление изображения, если необходимо, и кадрирование для получения правильной композиции. Также уберите все отвлекающие точки, элементы, пылинки и т. Д.на изображении.

Отрегулируйте цветовую температуру и оттенок, если они кажутся неправильными или неудобными.

Так как это изображение золотого часа, подойдет теплая температура. Слегка увеличьте температуру. Изображение на экране с подписью правок

Затем настройте экспозицию, светлые участки, тени, белый и черный цвет. При необходимости отрегулируйте четкость, а затем работайте с ползунками яркости и насыщенности. Внесение этих базовых настроек само по себе значительно улучшит ваши изображения.

Выполните базовые настройки, такие как экспозиция, контраст, светлые участки, тени, белый, черный цвет, четкость, яркость и т. Д.Изображение на экране с подписью правок

Следующей настройкой будет использование кривой тона, особенно для пейзажей, где вы можете настроить блики и тени, чтобы придать изображению некоторый контраст и глубину.

Поиграйте с кривой тона, чтобы получить хороший диапазон тонов и цветов. Изображение на экране с подписью правок

Опять же, если вы работаете с пейзажными изображениями, следующим шагом должно стать использование градуированных фильтров, чтобы можно было выделить детали и цвета неба.

Или, если передний план выглядит темным и тусклым, вы можете выделить детали на переднем плане с помощью этого фильтра, а затем внести изменения в основные настройки, такие как экспозиция, тени, блики, яркость и т. Д.

Использование градиентного фильтра для переднего плана. Изображение на экране с подписью правок

Если есть определенные области, требующие локальной корректировки, используйте кисть.

Используйте кисть, чтобы выделить детали в темных областях. Изображение на экране с подписью правок

Если вы не хотите вносить эти корректировки здесь, вы также можете сделать это после открытия изображения в Photoshop с помощью масок слоя.

Используйте панель HSL для точной настройки цветов изображения. Используя панель коррекции объектива, вы можете корректировать искажения, а также удалять или добавлять виньетирование.Это зависит от того, что вы визуализировали для своего окончательного изображения.

Настройте насыщенность на панели HSL и при необходимости примените коррекцию профиля линзы. Изображение на экране с подписью правок

Примечание: Camera RAW имеет все эти основные панели, описанные выше, с ползунками, которые можно применить к изображению, но если вы хотите внести базовые настройки в Lightroom, сделайте это, а затем импортируйте изображения в Photoshop.

После того, как все настройки будут внесены в Camera Raw, нажмите «Открыть изображение», и изображение должно открыться в Photoshop.

Откройте изображение в фотошопе для дальнейшей последующей обработки. Изображение на экране с подписью правок

По возможности используйте слои и корректирующие слои при работе с кривыми и HSL , осветление , горение и т. Д. С корректирующими слоями можно сделать очень много.

Параметры корректирующего слоя

Кривые — очень важный инструмент, который может помочь получить правильный тональный диапазон в ваших изображениях. Вы также можете применить настройки кривой к определенным областям изображения, используя маски слоя. И, конечно же, у вас есть возможность поиграть с отдельными цветовыми каналами.

Экспериментируйте с разными режимами наложения для разных настроений изображений. Эти режимы позволяют управлять тем, как текущий слой смешивается со слоями под ним.

Различные режимы наложения

Отрегулируйте непрозрачность слоев, чтобы точно настроить эффекты слоев и получить правильный внешний вид изображений.

После того, как настройки будут выполнены, можно будет применить последние штрихи, такие как повышение резкости и удаление шума.Кроме того, обрежьте изображение до желаемой композиции, если вы этого не сделали, и удалите ненужные отвлекающие элементы и пылинки. В Photoshop есть высокоэффективные инструменты, которые помогут вам удалить ненужные элементы из сцены.

Перед экспортом изображения увеличьте масштаб до 100% и проверьте каждую часть изображения на наличие ошибок, отвлекающих факторов или других проблем, поскольку они могут появиться и выглядеть неуклюже на окончательном изображении или печати.

Экспорт , стр. полоскание и доставка г

Затем изображения необходимо экспортировать в необходимом размере, готовые для доставки клиентам или для печати.Будьте осторожны с цветовыми профилями и форматами при экспорте для различных целей, таких как обмен в Интернете, печать и т. Д.

Также не забывайте делать резервные копии экспортированных файлов!

Изображение предоставлено HarinathR

Когда вы новичок в постобработке, может потребоваться много времени, чтобы полностью понять различные этапы, связанные с ней, и это может показаться довольно пугающим. По мере накопления опыта вы должны сосредоточиться на создании собственного рабочего процесса, экономя время и проводя больше времени за камерой, а не перед экраном.

У вас есть определенный рабочий процесс постобработки, которому вы следуете и считаете его эффективным? Поделитесь с нами в комментариях ниже!

Дополнительные ресурсы:

Как ускорить процесс создания каркасов с помощью Photoshop и Adobe XD — Smashing Magazine

Об авторе

Мануэла — цифровой иллюстратор из Неаполя, Италия. Она начинала как веб-дизайнер, но затем последовала своему главному увлечению: Adobe Illustrator. Рисунок — это ее… Больше о Мануэла ↬

(Эта статья любезно спонсирована Adobe.) Работа с каркасами позволяет проявить творческий подход, не беспокоясь слишком о стиле или дизайне вашего проекта. В этом руководстве вы узнаете, как создать целевую страницу для веб-сайта онлайн-курса, а также предложите мобильный каркас, который вы можете использовать для практики и продолжения.

Перед тем, как начать любой дизайн-проект, есть одно слово, которое обязательно будет следовать за вами с самого начала: wireframing . Сегодня мы узнаем, как создать каркас в Adobe XD и как реализовать некоторую графику из Photoshop, просто используя библиотеки.

Но сначала, что такое каркас?

Каркас — это визуальное представление структуры вашего проекта. Он определяет кости, элементы, которые будут работать в вашем макете, и размещение контента для вашего прототипа.

Самое замечательное в каркасном моделировании состоит в том, что это комбинация простых элементов, которые заставляют вас сосредоточиться на функциональности вашего проекта. На этом этапе вы можете рисовать, не слишком задумываясь о стиле и дизайне.

Вам просто нужно выяснить, каковы цели вашего проекта и как их разработать с помощью макетов с использованием простых элементов.По мере того, как вы продвигаетесь по каркасу, вы разрабатываете лучшие решения, поскольку компонент команды делает комментарии и предложения по вашему эскизу.

Первый шаг — создать проект и назвать его «разделы», затем составить список «элементов», необходимых для выполнения различных шагов, вплоть до создания окончательной «архитектуры».

Первоначально создание каркаса «вручную» имеет большой смысл. Это поможет вам разработать всю идею на бумаге (без цифровых ограничений), а также позволит легко реализовать ваши концепции.Тем из вас, кто работает в команде, работа с бумагой не кажется лучшим подходом, если вы хотите поделиться своими мыслями со всеми, кто участвует в проекте, особенно если вы работаете со своей командой в Интернете.

В этом руководстве мы рассмотрим следующие шаги:

1. Создайте каркас, выберите и вставьте ресурсы PS через библиотеки;
2. Обновите файлы PS и просмотрите результаты в Adobe XD.

Мы создадим набор объектов для использования в нашем каркасе. Мы отложим их в наши активы, так как у нас была дополнительная панель, откуда мы можем взять наши инструменты.

После того, как вы закончите с ним, вы можете сохранить его и повторно использовать в будущих проектах, снова используя те же элементы и добавляя еще несколько объектов.

Вам понадобятся эти элементы Photoshop, которые я подготовил для использования в нашем каркасе.

Вот что мы создадим:

Каркас (Большой предварительный просмотр Полный макет (Большой предварительный просмотр

1. Создание каркаса, выбор и вставка ресурсов PS через библиотеки)

Лучшее место для начала разработки каркаса с нуля — сначала нарисовать его вручную .

В этом проекте я хочу создать целевую страницу для сайта онлайн-курса. Я знаю, что мне нужно передать в нем важную информацию. Он не обязательно должен быть идеальным с первого раза, но, в конце концов, его эффективность во многом зависит от того, как я организовал каркас и насколько он соответствует первоначальной цели.

Первый шаг : Вот мои собственные нарисованные от руки каркасы.

Большой превьюБольшой превью

Как видите, информации о них не так много.Первое намерение — просто показать, как будет составлен макет и какие элементы следует учитывать. Чисто и просто.

Второй этап : повторно отправьте каркас в меньшем размере и с некоторыми примечаниями на полях, которые я использую для объяснения элементов и их использования:

Большой предварительный просмотр

Третий этап : Начнем создавать наш цифровой каркас с Adobe XD.

Откройте Adobe XD и в открывшемся окне выберите «Web 1920».

Большой предварительный просмотр

Сохраните проект как «Каркас», выбрав Файл → Сохранить как .

После сохранения файла создайте еще одну монтажную область для iPhone ⁶ ⁄ ₇ Plus.

Нажмите кнопку A (Artboard) на левой стороне и выберите «iPhone 6/7/8» на правой боковой панели.

Большой превьюБольшой превью

А вот и два наших артборда: один для настольного компьютера и один для мобильного.

Большой превью

Теперь мы можем приступить к созданию наших каркасных объектов. Следуя нашим наброскам, нарисованным от руки, мы теперь создадим те же объекты в XD.

Изображение героя
Выберите инструмент «Прямоугольник» ( R ) и нарисуйте фигуру там, где должно быть изображение вашего героя. Затем возьмите Line Tool ( L ) и нарисуйте две линии, соединяющие вершины. Эта форма представляет собой заполнитель нашего изображения.

Сгруппируйте формы и линии и назовите группу «Герой»:

Большой превью

Теперь продолжим с разделом «Значки». Я помещаю текст перед значками и собираюсь изобразить его визуально с помощью нескольких линий.Снова возьмите Line Tool ( L ) и проведите одну горизонтальную линию. Щелкните инструмент «Повторить сетку» ( ⌘ + R на Mac или CTRL + R в Windows) и перетащите линию, пока у вас не будет три из них.

Нам нужно три символа для наших значков, поэтому нажмите Ellipse Tool / E ) и нарисуйте круг. Щелкните еще раз на Repeat Grid Tool ( ⌘ + R на Mac или CTRL + R на Windows) и создайте три круга.Затем выделите пространство между кругами и перетащите его, чтобы сделать его шире.

Раздел элементов
Создайте светло-серый фон ( # F8F8F8 ) с помощью инструмента «Прямоугольник» ( R ). Повторите шаги из предыдущего раздела «Изображение героя» выше, чтобы создать заполнитель изображения, затем повторите шаги из раздела «Значки» (также выше), чтобы создать строку для текста. Наконец, создайте простую кнопку с помощью инструмента Rectangle Tool ( R ).

Это окончательный результат:

Большой предварительный просмотр

Для раздела отзывов повторите те же шаги, что и раньше, чтобы создать заполнитель изображения и несколько строк текста.Как вы можете видеть на полном каркасном изображении, мы должны вставить символ кавычки.

Сделаем это в фотошопе.

Откройте предоставленный мной файл Photoshop, щелкнув по этой ссылке.

Я хочу вставить это изображение как символ с помощью Libraries CC.

В Photoshop не забудьте увидеть панель библиотек, перейдя в Window → Libraries . Создайте новую библиотеку, щелкнув маленький значок вверху справа (см. Изображение):

Большой предварительный просмотр

Я назвал свою библиотеку «Каркас».Не стесняйтесь давать своей библиотеке желаемое имя.

Теперь щелкните и перетащите символ, который хотите добавить в свою библиотеку:

Вернитесь к XD и перейдите в Файл → Откройте библиотеки CC , и вы увидите последний символ, который вы только что загрузили через Photoshop, и созданная вами библиотека.

Большой предварительный просмотр

Перетащите символ цитаты в каркас в XD и поместите его в нужное место.

Для разделов «Цены, подписка и нижний колонтитул» мы представим их с помощью дополнительных полей и линий, подобных тем, которые вы видите на изображении ниже.

Примечание : Вы можете найти значок электронной почты в файле Photoshop, который я предоставил здесь .)

Выполните шаги, описанные в разделе Feature , чтобы вставить символ в библиотеку через Photoshop, откройте его в XD и перетащите его на монтажную область каркаса.

Вот результат:

Large preview

Последнее, что нам нужно сделать перед тем, как продолжить, — это упорядочить наши слои. Убедитесь, что ваши слои активированы, щелкнув значок слоя ( ⌘ + Y для Mac или CTRL + Y для Windows).

Большой предварительный просмотр

Сгруппируйте все элементы раздела в папки (я присвоил им то же имя, что и у раздела, который они представляют). Таким образом, вы разместите все элементы по порядку, и вам не составит труда быстро их найти (см. Изображение).

Большой превьюБольшой превью

Мы закончили с нашим каркасом!

На следующем этапе мы создадим наш дизайн, используя наш каркас и узнаем, как мгновенно изменять элементы библиотек.

2. Добавление уровня точности к вашему каркасу

Мы только что закончили наш каркас и теперь можем перепроверить его, чтобы увидеть, не упустили ли мы что-то.Убедившись, что у нас есть вся необходимая информация, включенная в каркас, мы можем поделиться ею с командой проекта.

Мы готовы двигаться дальше и обновить наш каркас, чтобы он стал «живым» с изображениями, цветом и копией-заполнителем.

Создайте свой дизайн. Дублируйте свой каркас, сохранив его под другим именем (например, «Wireframe-Layout»).

Во-первых, нам понадобится изображение для раздела «Герои» (я пошел дальше и использовал это изображение Присциллы Дю Пре из Unsplash..)

Откройте изображение в Photoshop и уменьшите размер изображения, щелкнув Изображение → Размер изображения и установите ширину 3000 пикселей:

Большой предварительный просмотр

Сохраните изображение и перетащите его в свои библиотеки.

В XD перетащите изображение из библиотек на монтажную область. Пусть он вписывается в форму, которую мы только что создали в качестве заполнителя изображения.

Большой превью

Я собираюсь добавить логотип и текст к этому изображению; Мне нужно, чтобы изображение было немного темнее, чтобы информацию было удобно читать.Вернитесь в библиотеки Photoshop и дважды щелкните изображение на панели. Когда изображение открыто, перейдите на панель «Слой», выберите слой изображения и нажмите «». Добавить стиль слоя в нижней части панели. Установите Color Overlay с настройками, как показано ниже:

Large preview

Сохраните его, и он будет автоматически сохранен во всех ваших библиотеках. Вернитесь к XD, и вы увидите обновленное изображение на монтажной области (не нужно снова перетаскивать его из библиотеки).

Примечание : В зависимости от размера образа библиотекам может потребоваться немного больше времени для обновления.

Большой превью

А теперь вставим наш логотип. Откройте файл Photoshop и перетащите надпись «Learn!» логотип в библиотеки. Это шрифт, который я использовал.

Большой превью

Поскольку наш фон темный, нам понадобится белый логотип. Вернитесь в Photoshop и дважды щелкните логотип в библиотеках.

Возьмите инструмент «Текст», выделите текст логотипа и сделайте его белым.Сохраните его, и он также будет автоматически сохранен в вашем артборде XD.

Большой просмотрБольшой просмотр

Вставьте текст и кнопку, чтобы завершить раздел «Герой».

Большой превью

Далее я заполню следующий раздел, добавив текст и значки. Те, что я использовал, взяты из бесплатного пакета, который я создал для журнала Smashing Magazine, который вы можете найти здесь.

Как и раньше, откройте значки и добавьте их в свои библиотеки в Photoshop, затем вернитесь в XD, чтобы разместить их в каркасе.Вот результат:

Большой предварительный просмотр

Теперь мы перейдем к разделу Feature . Как и раньше, мы перетащим изображение на заполнитель изображения (я использовал это изображение Сонни Хайлса, найденное на Unsplash). Добавьте текст и кнопку, как я показал вам на предыдущих шагах выше.

Большой предварительный просмотр

Откройте предоставленный мной файл Photoshop и добавьте значок галочки в свои библиотеки. Откройте библиотеки в XD и поместите значок рядом с текстом. Используйте повторяющуюся сетку, чтобы сделать три ее копии:

Теперь давайте изменим цвет символа галочки.Вернитесь в Photoshop, откройте его из библиотек и задайте наложение цвета, как показано ниже:

Большой предварительный просмотр

Сохраните его и увидите, как ваши значки в XD обновляются напрямую.

Большой превью

Теперь закончим наш макет.

Для раздела Testimonial добавьте текст и изображение для отзыва (я взял свое из UI Faces).

Large preview

Наконец, мы добавим информацию для раздела Price , раздела Subscribe и нижнего колонтитула.Таблицы цен можно найти в предоставленном мной файле Photoshop. Перетащите их в свои библиотеки в Photoshop, затем откройте библиотеки в XD и перетащите их на монтажную область. Не стесняйтесь изменять их по своему усмотрению.

И… готово!

Заключение

В этом уроке мы узнали, как работать с Photoshop и Adobe XD для создания каркаса, а затем как быстро повысить точность его воспроизведения, изменив элементы библиотек. Для вашей справки я создал мобильный каркас, который вы можете использовать, чтобы практиковаться и следовать этому руководству.Следуйте инструкциям, которые мы делали для настольной версии, чтобы добавить текст и изображения.

Посмотрим ваш результат в комментариях!

Эта статья является частью серии UX-дизайна, спонсируемой Adobe. Инструмент Adobe XD предназначен для быстрого и гибкого процесса проектирования UX, поскольку он позволяет быстрее переходить от идеи к прототипу. Создавайте, создавайте прототипы и делитесь ими — все в одном приложении. Вы можете ознакомиться с другими вдохновляющими проектами, созданными с помощью Adobe XD, на Behance, а также подписаться на информационный бюллетень Adobe Experience Design, чтобы оставаться в курсе последних тенденций и идей в области дизайна UX / UI.

(il)

Как использовать корректирующие слои в Photoshop CS6

Корректирующие слои в Photoshop — это группа очень полезных, неразрушающих инструментов редактирования изображений, которые добавляют цветовые и тональные корректировки к вашему изображению без постоянного изменения его пикселей.

С помощью корректирующих слоев вы можете отредактировать и отменить свои настройки или восстановить исходное изображение в любое время. Это сделает ваш рабочий процесс в Photoshop более гибким и эффективным, и это абсолютно необходимо знать.

В этом руководстве мы рассмотрим основы каждого типа корректирующего слоя, работая с их настройками по умолчанию в CS6.

Когда вы добавляете корректирующий слой к вашему изображению, новый слой появляется поверх вашего изображения, и появляется панель свойств, относящаяся к выбранному типу коррекции. Панель свойств позволит вам изменить ваш корректирующий слой, который, в свою очередь, изменит ваше изображение.

1. Яркость / контраст

Яркость / Контраст регулирует тональный диапазон вашего изображения.Ползунок яркости предназначен для настройки светлых участков изображения, а ползунок «Контрастность» предназначен для настройки теней на изображении.

2. Уровни

Уровни изменяют тональные значения в изображении, регулируя уровни теней, средних тонов и светлых участков. Это один из наиболее часто используемых инструментов на панели корректирующих слоев, и использование всего лишь нескольких уровней поможет вам исправить ваши изображения.

3. Кривые

Curves позволяет настраивать любое количество точек по всему тональному диапазону изображения и является наиболее мощным и точным инструментом для редактирования оттенков изображения.Когда вы нажимаете на настройку кривых, на графике появляется диагональная линия (слева) , которая представляет тональный диапазон вашего изображения. Ось X представляет исходные значения на изображении, а ось Y представляет новые скорректированные значения. Вдоль каждой оси вы можете увидеть полоску с градиентом от черного к белому, представляющую тональный диапазон изображения.

Для повышения общего качества и контрастности изображения щелкните, чтобы добавить точки на линии графика. После добавления точки вы можете перетащить ее вверх или вниз с помощью мыши.Если потянуть точку вниз, изображение станет темнее, а при движении вверх — станет ярче. То, что я сделал выше, это добавление двух точек к моему графику, потянув одну вверх, чтобы усилить блики, и потянув одну вниз, чтобы усилить тени на изображении, создав небольшую S-образную кривую. Это только основы, но даже самое простое использование инструмента кривых может значительно улучшить ваши изображения.

4. Экспозиция

Exposure позволяет настраивать уровни экспозиции с помощью трех ползунков: Exposure, Offset и Gamma . Экспозиция регулирует только светлые участки изображения, смещение регулирует средние тона, а гамма регулирует только темные тона.

5. Вибрация

Этот корректирующий слой изменяет яркость изображения двумя способами. Ползунок S aturation равномерно увеличивает насыщенность всех цветов изображения. Ползунок V ibrance также изменяет уровень насыщенности всех цветов, но более избирательно, фокусируясь на наименее насыщенных цветах и ​​избегая чрезмерной насыщенности телесных тонов.

6. Оттенок / Насыщенность

Оттенок / Насыщенность позволяет настроить оттенок, насыщенность и яркость всего изображения или в определенном диапазоне цветов изображения.

В первом примере я настроил ползунки, чтобы увеличить насыщенность всего изображения. Во втором примере я щелкнул раскрывающееся меню «Preset», которое дало мне возможность выбрать «Greens». Я выбрал зеленый цвет, потому что хотел уменьшить насыщенность только зеленого в моем изображении, чтобы облегчить восприятие глаз.

Обычно лучше не влиять на насыщенность всего изображения — это уменьшает общий тональный диапазон. Вместо этого попробуйте повлиять на насыщенность определенных цветов в вашем изображении, чтобы иметь больший контроль над редактированием изображения. Этот инструмент также хорош для раскрашивания изображений в оттенках серого.

7. Цветовой баланс

Настройка цветового баланса Настройка изменяет смесь цветов в изображении. В этом примере я выделил только крылья бабочки и отрегулировал ползунки цветового баланса, чтобы выделить красные и пурпурные цвета ее крыльев.

8. Черно-белое

Настройка «Черно-белый» позволяет создавать версии изображений в оттенках серого. Изображение слева — это настройка по умолчанию. На изображении справа я изменил предустановку на «Пользовательский», отрегулировав ползунки, чтобы у меня было больше контроля над тем, как красные крылья моей масляной мухи преобразовывались в черно-белые.

9. Фотофильтр

Фото Фильтр добавляет различные цветные фильтры поверх изображения.В обоих приведенных выше примерах по умолчанию установлен флажок «Сохранить яркость», и я настроил ползунок «Плотность», чтобы усилить эффект фильтра. Вы также можете настроить каждый цветовой фильтр, дважды щелкнув образец цвета на панели свойств и настроив его во всплывающем окне «Выбор цвета».

10. Смеситель каналов

Channel Mixer изменяет цвета вашего изображения для создания оттенков или изображений в градациях серого. Справа мы использовали красный канал, чтобы выделить красный оттенок на изображении.Слева мы установили флажок «Монохромный» и отрегулировали ползунки, чтобы обеспечить лучшее преобразование цвета в оттенки серого. Для достижения наилучших результатов с этим инструментом убедитесь, что ваши каналы составляют до 100%.

11. Поиск цвета

Эта настройка поставляется с набором готовых «образов», которые вы можете применить к своему изображению. Три варианта ( 3DLUT File, Abstract и Device Link ), которые используются для загрузки этих различных представлений. Каждый «взгляд» перераспределяет цвета на вашем изображении с помощью таблицы поиска (LUT).Эти эффекты довольно интересны, и вы даже можете создать свои собственные LUT в Adobe Speedgrade и загрузить в Photoshop для стилизации ваших изображений.

12. Инвертировать

Инвертировать Регулировка слой создает негативный эффект фотографии, инвертируя цвета вашего изображения.

13. Постеризация

Posterize создает плоский, похожий на плакат вид фотографии за счет уменьшения количества значений (уровней) яркости в изображении.

14. Порог

Инструмент Threshold превращает ваше изображение в черно-белое изображение. В этом примере я выбрал только цветок, чтобы порог применялся только к цветку. Увеличение и уменьшение уровня порога контролирует количество пикселей, становящихся черными или белыми.

15. Карта градиента

Этот инструмент преобразует диапазон оттенков серого изображения в пользовательскую градиентную заливку. Градиент Карта Инструмент поставляется с набором различных градиентов, каждый из которых вы можете настроить по своему вкусу в окне редактора градиента.Установка флажка «Обратный» инвертирует цвета вашего градиента.

16. Выборочный цвет

Корректирующий слой Selective Color выборочно изменяет количество основного цвета без изменения других основных цветов в изображении. Поскольку на моей цветочной фотографии много красных, я выбрал красный в раскрывающемся меню «Цвет» в качестве цвета на моей фотографии, который я хочу выбрать и изменить. По умолчанию в CS6 установлен флажок «Абсолютный», который регулирует цвет в абсолютных значениях.(Параметр «Относительный» изменяет существующее количество голубого, пурпурного, желтого или черного цвета на его процентное соотношение от общего количества.

No related posts.