Обработка фото в фотошопе пошагово: Уроки обработки фотографий в Фотошопе

Содержание

Замена фона в фотошоп

Автор Ирина Сподаренко. Ссылка на статью и автора обязательна.

Чаще всего при обработке фотографий люди сталкиваются с проблемой замены фона. Это наиболее часто выполняемая работа при обработке фотографий. Программа Adobe Photoshop отлично справляется с этой задачей.

Зачем нужна замена фона? В каких случаях нужно полностью заменить фон, а в каких только слегка подретушировать?

Рассмотрим несколько изображений:

Красивая старинная церковь, яркий насыщенный цвет и совершенно невнятное, бледное небо (а когда фотографировали, было ярко голубого цвета!). Небо очень часто оказывается пересвеченным на фото. Что делают в таких случаях? Да просто в фотошопе удаляют белое небо и меняют его на красивое синее небо с белыми облаками из другой фотографии. Замена неба на фотографии.

Море, пляж, отдых и ваше прекрасное фото на фоне волн испортили какие-то толстые тетки своим присутствием. Знакомая ситуация? Что нужно делать?

Если посторонние объекты небольшие, можно воспользоваться инструментами ретуши Adobe Photoshop. А если чужие попы весьма обширные, тогда нужно отделить себя от фона и удалить фон в фотошопе полностью. Вместо удаленного фона вставить морской пейзаж. Красивых картинок с морем и пляжем найдется много.

Любая замена фона – это, по сути, разделение изображения на две или больше частей, каждая из которых затем размещается в отдельном слое. После этого самая важная часть фотографии остается неизменной, а второстепенные детали и фон ретушируются или вообще заменяются.

Чтобы поменять фон в фотошопе нужно отделить нужный объект от старого фона, этот старый фон удалить или скрыть, а вместо него вставить новый фон.

Задача замены фона в Photoshop – это, по сути, задача правильного выделения.

Вот только выделить не всегда просто. Для выделения есть много способов и инструментов, но выделить волосы человека, шерсть собаки сложно всегда.

Если у вас есть время и вдохновение, то можете сильно увеличить свое фото и старательно отделять волоски от фона штук по 50 в день. Если времени нет, то ищите более простой и быстрый способ вырезать волосы из фона.

Рассмотрим несколько вариантов замены фона на фотографии.

Удаление фона в фотошоп для изображения с несложным фоном

1 способ. Удаление фона с помощью фонового ластика

На этом изображении фон однородный, светлый, волосы темные и хорошо контрастируют с фоном. Воспользуемся инструментом Photoshop Polygonal Lasso (Многоугольное Лассо) и выделим фон возле рук девушки. Удалим фон из этих областей. Теперь перейдем к более сложной задаче — вырезанию волос девушки.

Для выделения волос попробуем воспользоваться простым способом. Используем инструмент Background Erazer Tool (Фоновый ластик), который специально предназначен в фотошопе для быстрого удаления фона на изображении.

Настройки для инструмента задайте такие как на панели параметров.

Курсор у этого ластика имеет форму прицела. Щелкаем мышкой достаточно близко возле нашего объекта, волос, так, чтобы крестик оказался над пикселями фона. Выбранный таким образом цвет и будет образцом для удаления. Не отпуская кнопки мыши, передвигаем курсор вдоль линии волос. Ластик стирает только цвет-образец и близкие к нему цвета, не затрагивая пиксели другого цвета. Разброс цветов зависит от параметра Tolerance (Допуск). Чтобы взять другой цвет для образца, щелкните мышкой так, чтобы крестик попал на новый цвет, и повторите операцию.

Photoshop не только удаляет фон, но еще и делает полупрозрачными пиксели переходных цветов, близких к удаляемому цвету.

Кнопка Sampling (взятие образца) в виде пипетки в данном случае лучше выбрать Once (однократно). То есть образец берется один раз, в тот момент, когда вы щелкаете мышкой, и действует, пока вы перемещаете мышку по рисунку, не отпуская кнопки. Это удобно, если фон на фотографии однородный.

Если выбрать другую кнопку Sampling — Continuous (с продолжением), то программа будет сама брать новый образец, когда решит, что фон под курсором изменился уже настолько, что пора взять новую пробу и начать стирать другой цвет. При этом нужно очень осторожно перемещать курсор – легко можно стереть не только ненужный фон, но и часть волос.

Можно поставить галочку в строке Protect Foreground Color (защитить первый цвет) и щелкнуть с клавишей Alt по цвету волос, который следует защитить. Но волосы имеют блики, разброс цветов достаточно большой и нет возможности настроить более точно.

Этот способ дает неплохой результат в данном случае.

Недостатки этого способа: стирать фон нужно аккуратно, а поэтому этот процесс довольно медленный. Достоинства способа – не обязательно хорошо знать фотошоп, чтобы удалить фон, фоновый ластик – простой инструмент, доступный даже начинающему мастеру.

Если результат вас удовлетворяет, то под слоем с девушкой разместите слой с красивым фоном и внимательно просмотрите с увеличением контур – нет ли ореолов.

Эти погрешности можно удалить, используя обычный ластик и выбрав кисть с мягкими краями.

Есть еще другой способ очистки фона в фотошопе — выделение с помощью тоновой коррекции одного из каналов изображения. Этот способ удаления фона из изображения более быстрый, но требует некоторых знаний и опыта работы в Photoshop.

2 способ. Замена фона с помощью тоновой коррекции одного из каналов изображения.

Волосы у девушки темные, фон гораздо светлее и мы воспользуемся этим.

Перейдите к палитре Channels (Каналы) и рассмотрите каждый канал по отдельности (красный, зеленый, синий). Выберите тот канал, в котором наиболее выражен контраст, между фоном и девушкой, в данном случае синий. Мышкой перетяните его на иконку Create new channel, в результате будет создан новый канал Blue copy.

Светлый фон должен стать совсем белым, а темные части изображения должны стать еще темнее, Для этого используем уровни.

Выберите только что созданный канал и нажмите (Ctrl + L) для вызова окна Levels (уровни), после чего усильте контраст между светом и тенью. В частности, можно установить такие значения как здесь.

На вашей фотографии все может выглядеть по-другому, экспериментируйте. Важно, чтобы хорошо контрастировали волосы с фоном, как в этом примере.

Волосы справа и слева четко отличаются от фона. Но на лице девушки остались светлые места, платье тоже светлое. Можно просто взять кисть и закрасить области лица и шеи черным. Чтобы не ошибиться в области рук и платья, эту часть тоже закрасим черным. С ней потом поработаем. В левом верхнем углу серое пятно закрасьте белым цветом.

Зажмите Ctrl и щелкните на канале Blue copy в палитре Channels (Каналы) (не наоборот! – сначала зажмите Ctrl и только потом щелкните на канале). У вас загрузится выделение и вы увидите, что выделены все светлые части изображения. Перейдите на общий канал RGB и вернитесь на палитру Layers (Слои).

Выделенная область хорошо охватывает фон вокруг волос девушки.

Воспользуйтесь клавишей Delete (Удалить) и очистите фон. Оставшиеся участки фона удалите инструментом Polygonal Lasso (Многоугольное Лассо)

Как видно из картинки, все выглядит вполне реалистично, удалось вырезать даже мелкие волосы. Такое удаление фона выполняется гораздо быстрее, но нужно иметь некоторые навыки работы в фотошопе.

Вставка нового фона

Теперь в палитре Layers (Слои) под слоем с девушкой вставьте новый слой и в этот слой скопируйте красивый фон с другой фотографии. Если размер вставленного фрагмента не совпадает с исходным по размеру, используйте Edit (Редактирование) > Transform (Трансформация) > Scale (Масштаб) и инструмент Move Tool (Перемещение).

После этого проверьте светлые области по границам волос девушки. Картинку нужно сильно увеличить и просмотреть контуры. Все погрешности будут отчетливо видны, если фон будет темный. Эти погрешности можно удалить, используя Burn tool, в режиме highlights, и выбрав кисть с мягкими краями.

Замена сложного фона

Сложным фоном можно считать пестрый, разноцветный фон, содержащий темные и светлые участки. Примером может быть это изображение.

Волосы девушки на светлом фоне кажутся темными, на темном – светлыми, в некоторых местах почти сливаются с фоном. На фотографии выражен цветовой шум, что затруднит работу с фоновым ластиком – будет удаляться основной выбранный цвет, а шумовые пиксели останутся в виде ореола.

Такой фон можно удалить используя технологию работы с каналами, разделив фотографию на части и разместив эти части в разных слоях, например так:

Чтобы легко и быстро разделить изображение на части, размещенные в разных слоях, инструментом квадратное выделение выделите нужную вам часть изображения и используйте команду Layer (Слой) > New (Новый) >Layer Via Cut (Слой через вырезание) для создания нового слоя с выделенным фрагментом.

Тогда на отдельных слоях будут темные волосы на светлом фоне, светлые волосы на темном фоне, с помощью уровней можно увеличить контрастность изображения и удалить фон так, как в предыдущем случае.

В тех частях изображения, где волосы светлее фона, выделится светлая часть, волосы, а не фон. Нужно выполнить команду Select (Выделение) > Inverse (Инвертировать), после чего удалить фон.

Можете попробовать сделать это самостоятельно, но лучше задайте себе вопрос: вам действительно так дороги эти ваши тонкие волоски и пушинки на голове? Не проще ли вырезать объект без них, довольно грубо, но быстро, а потом просто дорисовать эти тонкие прядки, кудряшки и отдельные волоски используя специальные кисти для фотошопа?

Замена фона с помощью быстрой маски с дорисовкой кистями Photoshop

Используем фото на сложном фоне.

Выделите с помощью волшебной палочки любой фрагмент изображения девушки. Перейдите в режим быстрой маски (для перехода в этот режим используйте клавишу Q или кнопку внизу панели инструментов Photoshop Edit in Standard Mode (Редактировать в стандартном режиме)) и, используя черную кисть для добавления участков к маске и белую кисть для того, чтобы удалить ошибочно выделенные фрагменты, создайте маску для выделения. Сначала белой кистью большого диаметра прорисуйте человека в общих чертах, не пропуская внутренних областей, а затем, чередуя белую и черную кисть меньшего диаметра, пройдите по сложным участкам и подправьте маску. Крупные пряди волос включите в изображение, а всякие пушинки и ворсинки оставьте в покое. Не следует тратить много времени на это.

Все должно выглядеть примерно так:

Нажмите клавишу Q для перехода в обычный режим. Изображение девушки выделено.

На этом этапе можно инвертировать выделение и удалить фон, но лучше использовать маску слоя, — если не будете довольны результатом, сможете все исправить. На палитре Layers (Слои) нажмите кнопку Add Vector Mask (Добавить векторную маску):

Фон скрыт, результат примерно такой.

Пришло время дорисовать тонкие волосы для придания естественности. Для этого используют специальные кисти для фотошопа. Скачайте и загрузите подходящие Кисти Волосы из коллекции кистей.

Инструментом Eyedropped (Пипетка) щелкните на волосах девушки и выберите цвет для рисования волос. Создайте новый слой под слоем с изображением. В новом слое щелкните кистью в некоторых местах так, чтобы из-под вырезанных волос были видны кончики или отдельные пряди нарисованных. Смените цвет кисти на более светлый или более темный или добавьте еще несколько прядей.

Внимание! Для получения хорошего качества лучше каждую отдельную прядь волос делать в новом слое. Слои с прядями можно дублировать и использовать трансформацию, если нужно увеличить, уменьшить или отразить горизонтально отпечаток кисти.

В результате этой работы должно получиться следующее:

А это отдельно слои с нарисованными волосами (слой с девушкой выключен).

Осталось объединить слои с нарисованными волосами и под ними добавить красивый фон.

Уроки Фотошоп, дополнения фотошоп

Рад приветствовать вас на своём сайте уроки фотошоп и дополнения фотошоп. Прежде чем вы углубитесь в прекрасный мир уроков photoshop, поговорим о таких вещах как ретушь фотографий. Почему, собственно говоря, фотошоп, а не другой редактор растровой графики. Ну и конечно о моём флагманском видео курсе: «Ретушь фотографий на заказ от А до Я.»

Итак, ретушь фотографий. Посмотрел статьи в интернете и был удивлён до сих пор ломают копья по поводу нужна ли ретушь фотографий. Не буду вступать в полемику, на мой скромный взгляд, безусловно, нужна. В эпоху плёнки постобработка в фотошопе считалась дурным тоном для профессионала. Ну, а в эпоху цифры, не сделав постобработку, вы дискредитируете себя как профессионала. Посмотрите видео на тему обработки фотографий.

Вы можете спросить: «Почему для редактирования фотографий нужен именно фотошоп, ведь есть множество программ для обработки фотографий». Всё просто! Фотошоп одна из самых сложных. Но и одна из наиболее полезных программ. Никакая другая программа не позволит вам так манипулировать фото и воплотить разные творческие задачи, как это делает Фотошоп. Программа настолько популярна, что люди используют ее название в качестве глагола: «Отфотошопте меня». Фотошоп — это самодостаточная программа. Всё, что нужно фотографу, фото художнику и ретушёру в ней есть. Предлагаю посмотреть видео о программе фотошоп.



 

Ну и конечно о моём авторском курсе «Ретушь фотографий на заказ от А до Я». Конечно, вы можете подумать: «В рунете тысячи бесплатных уроков фотошоп, зачем тратить деньги». Могу привести много возражений! Бесплатные уроки photoshop, как правило, никак не систематизированы. Материалы для бесплатного обучения не всегда отличаются высоким качеством. Обучающие материалы составлены хаотично и не позволяют изучать фотошоп пошагово. Очень часто в бесплатных материалах вы не сможете найти ответы на интересующие вас вопросы. Вам будет некому задать вопросы и не у кого выяснить непонятные моменты. Предлагаю посмотреть видео о курсе, чтобы вы имели представление.



посмотреть информацию о курсе можно здесь

Почему я не снимаю в формате JPEG.

Или как я обрабатываю свои фотографии в RAW

Блогу уже исполнилось 4 года. За это время на его страницах опубликовано довольно много уроков для начинающих фотолюбителей, освоив которые можно существенно повысить качество своих фотографий. Наверное, пришла пора поговорить о том, почему практически невозможно снять идеальный снимок, фотографируя в JPEG. Сегодняшний фотоурок предназначен для совсем новичков: будем раскрывать секреты, почему снимки опытных фотографов часто выглядят сочнее и резче, даже если они снимают на точно такую же камеру и объектив, какие лежат в вашей фотосумке.

Что-то после возвращения из путешествия по Индии у меня не получается писать короткие статьи. Приготовьтесь, ниже будет очень много текста. Чтобы вы в нём не утонули, приведу сначала содержание.

Спор о том, что выбрать: съемку в формате RAW или JPEG, кажется бесконечной дискуссией в области фотографии. Одни фотографы предпочитают RAW, другие —  JPEG. Что такое формат RAW в цифровой фотографии? В чем преимущества и недостатки RAW по сравнению с JPEG и почему? Должны ли мы снимать в формате RAW или JPEG? Будет ли съемка в RAW усложнять последующую обработку? Вот некоторые из наиболее распространенных вопросов, которые задают начинающие фотолюбители, купив свою первую цифровую зеркальную или беззеркальную камеру и изучая ее настройки. Надеюсь, получив полное представление о преимуществах и недостатках обеих форматов, фотографы смогут решить, стоит ли использовать в своей работе RAW.

Примечание. Здесь и далее в описании настроек при съемке используется следующий порядок: 1/100 – выдержка в секундах, 9.0 – диафрагма, 100 – значение ISO, 22 – фокусное расстояние в миллиметрах. Все снимки в этом уроке получены на любительскую зеркалку начального уровня Nikon D5100 с самым простым КИТовым объективом Nikon 18-55mm f/3.5-5.6G AF-S VR DX.

Помню, как в первый раз просматривал настройки камеры и читал руководство к Nikon D5100, размышляя о том, для чего нужен файл NEF (так у Никон обозначается РАВ) и почему я должен его применять. JPEG — это формат изображения, который используется в большинстве компактных камер по умолчанию, и мы все хорошо с ним знакомы, просматриваем и обмениваемся изображениями ДЖИПЕГ в онлайн и загружаем/скачиваем их с наших и на наши мобильные устройства.

Но кое-что о RAW мне захотелось узнать сразу. Может быть, это было слово «сырой» (так можно перевести значение этого слова с английского языка), которое звучало интригующе, может быть, это было желание непременно получить самые резкие, самые качественные и лучшие фотографии. Независимо от того, что это было, я поменял в настройках фотоаппарата качество изображения на «RAW+F» (съемка в NEF + JPEG отличного качества) и попробовал сделать снимок.

Первое, что я заметил, было то, насколько стала мала моя карта памяти. Минуточку! Почему число фотографий уменьшилось с 959 до 270? Изображение на ЖК-дисплее выглядело точно так же, но при этом занимало в три раза больше памяти? Я был разочарован. Затем я взял карту памяти и вставил ее в свой компьютер. К моему удивлению, в папке каждый файл представлен в двух видах: JPEG и NEF. И я даже не смог открыть этот НЕФ! Хорошо, что я не решил: «Это никуда не годится, надо оставить только JPEG», — потому что позже, когдя я научился работать в программе редактирования NEF, которая называется «Лайтрум», я переделал все кадры заново.

Звучит знакомо? Если вы находитесь в подобной ситуации, не отказывайтесь сразу от RAW, в будущем будетекусать локти. Нам действительно нужно понять все преимущества и недостатки обоих форматов, прежде чем принимать решение, чтобы в дальнейшем не пожалеть об этом.

Изображения RAW, также известные как «цифровые негативы», фактически являются необработанными файлами, получаемыми непосредственно с матрицы камеры. Они действительно «сырые», как железная руда, которую нужно переработать, чтобы получить чугун или сталь. В отличие от файлов JPEG, которые могут быть легко открыты, просмотрены и распечатаны большинством программ для просмотра и редактирования изображений, RAW является фирменным форматом, который привязан к изготовителю камеры и матрице, и поэтому поддерживается не всеми программными продуктами.

РАВ-файлы сохраняют наибольшее количество информации об изображении и обычно содержат больше цветов и охватывают более широкий динамический диапазон, чем изображения JPEG. Для отображения записанного изображения на ЖК-дисплее камеры, файлы RAW обычно состоят из двух частей — фактических данных RAW с матрицы камеры и обработанного JPEG-изображения для предпросмотра. Многие приложения для просмотра изображений, включая экран камеры, затем используют этот JPEG, встроенный в RAW-файл, для его отображения.

На сегодня, JPEG — самый популярный формат, способный отображать миллионы цветов в сильно сжатом файле. JPEG использует метод сжатия «с потерями», что означает, что определенная информация из изображения удаляется. Для данного формата применяются различные степени сжатия (в процентах), что влияет на качество и размер изображения. Чем больше деталей сохраняется, тем больше файл.

1.5. Преимущества формата JPEG
  1. Изображения JPEG обрабатываются в камере, и все настройки, такие как баланс белого, насыщенность цвета, тональные кривые, резкость и цветовое пространство, уже учтены в изображении. Поэтому вам не нужно тратить время на постобработку изображения — все, что вам нужно сделать, это извлечь изображение из карты памяти и его уже можно использовать.
  2. Размер Джипег намного меньше, чем у RAW-файлов, и поэтому первые занимают намного меньше памяти и требуют гораздо меньшей вычислительной мощности.
  3. Из-за меньшего размера фотоаппараты могут записывать файлы JPEG намного быстрее, что увеличивает объем буфера камеры. Это означает, что по сравнению с РАВ мы можем снимать с большей скоростью и более продолжительное время.
  4. Большинство современных устройств и программ поддерживают формат Джипег, что делает его удобным в использовании.
  5. Цифровые камеры поддерживают различные параметры сжатия и размера для файлов JPEG, что дает нам возможность выбора между качеством и размером изображения.
  6. Меньший размер файла также означает более быстрое копирование.
1.6. Недостатки формата JPEG
  1. Алгоритм сжатия «с потерями» означает, что мы теряем некоторые детали из фотографий. Эта потеря деталей, особенно в сильно сжатых файлах, будет отображаться на изображениях как «артефакты» и будет достаточно заметна для глаз.
  2. Изображения JPEG являются 8-битными, что накладывает ограничение в 16 миллионов возможных цветов. Это означает, что все другие цвета, которые камера способна воспроизводить, по сути, отбрасываются, когда изображение преобразуется в формат Джипег.
  3. Изображения JPEG также обладают более узким динамическим диапазоном по сравнению с RAW, а это означает, что восстановление переэкспонированных/недоэкспонированных изображений и теней будет затруднительным, а иногда и вовсе невозможным.
  4. Поскольку камеры полностью обрабатывают Джипег-изображения, любые ошибки в настройке камеры будут практически необратимыми. Например, если мы слишком сильно повысим резкость, то не сможем потом сделать обратное преобразование.
1.7. Какой формат выбрать, RAW или JPEG?

Давайте перейдем к самому главному вопросу: должны ли мы использовать RAW или JPEG?

Для меня преимущества съемки в RAW намного превосходят преимущества использования JPEG. Устройства хранения файлов сейчас стоят относительно недорого, и я не беспокоюсь из-за размера файла даже при резервном копировании. Поскольку я уже трачу значительное количество времени на фотосъемку, то не против потратить немного больше времени и усилий на обработку фото. Правда, если бы мне пришлось обрабатывать изображения в Photoshop поштучно, я бы вообще отказался от RAW, потому что у меня не было бы времени на обработку нескольких сотен фотографии с каждого путешествия. Благодаря таким прекрасным программам постобработки, как Adobe Photoshop Lightroom, мы можем работать с изображениями в пакетном режиме и потратить минимальное количество времени на индивидуальную постобработку (когда это необходимо) – например, мой рекорд: 600 снимков за 3 часа.

Но время обработки и размер файлов — не такие уж значительные проблемы по сравнению с возможностью восстанавливать детали из RAW-файлов. Как и другим фотогафам, мне встречались ситуации с не очень удачным освещением, когда я не мог довериться камере, и не было времени на корректировку экспозиции, что приводило к плохо экспонированным изображениям. Если бы я снимал в JPEG, такие детали оказались бы безвозвратно утерянными, и я бы получил некачественные фотогафии. Но поскольку я снимаю в RAW, то могу легко скорректировать экспозицию и другие настройки и получить хороший снимок. В этом и состоит огромная разница, особенно в случае редких, исключительных моментов, которые нельзя переснять.

Посмотрим на этот кадр:

Фотография 2. Пример фотографии, снятой на Nikon D5100 KIT 18-55 в формате внутрикамерного JPEG. 1/100, 11.0, 200, 29.

Я сделал ошибку, и изображение выше оказалось недоэкспонированным на 1 – 1.5 ступени. Но благодаря тому, что я снимал в RAW, в программе «Лайтрум» можно почти полностью восстановить потерю деталей. Ниже справа восстановленный из RAW кадр (я увеличил «экспозицию» и «заполняющий свет» в Lightroom, прошел маской по светлому небу и затемнил его).

Фото 3. Слева – результат попытки исправить внутрикамерный JPEG в программе Lightroom. Справа – обработка NEF в Лайтруме с последующей доводкой в Photoshop.

Как можно заметить, кадр справа содержит намного больше цветов и деталей, чем кадр слева. Особенно бывает заметно изменение цвета в тенях, поскольку файл JPEG является 8-битным и содержит намного меньше информации для восстановления цветов и деталей. Если мы возьмем снимок, недоэкспонированный на 2 ступени или еще сильнее, то увидим, что восстановить его из JPEG практически невозможно, в то время как из RAW сможем получить часть цветов и деталей.

Другой распространенной проблемой, помимо экспозиции, является правильная настройка баланса белого. Если он плохо настроен, то мы и в этом случае получим некачественную фотографию.

Фото 4. Пример съемки в формате внутрикамерного JPEG при неправильном балансе белого. 1/13, 3.5, 800, 18.

Изображение выше получено при стандартных настройках камеры.

5. Пример фото, снятого в формате РАВ и обработанного в Лайтруме. Исправлен баланс белого, добавлено четкости и насыщенности глазам, они чуть осветлены, понижена чёткость кожи.

В любом случае, мое мнение относительно споров RAW или JPEG таково: если мы относимся к своему увлечению фотографией серьезно и планируем в будущем продавать или демонстрировать свои работы, нужно снимать в РАВ. Если снимать фото для семейного архива или забавы, и нет времени на постообработку, то можно ограничиться JPEG.

 

2.0. Как я обрабатываю свои фотографии

В этой статье, я объясню, что постобработка и из каких этапов она состоит в цифровой фотографии. Нужно учитывать, что техника работы может сильно отличаться у разных фотографов, поскольку очень много переменных и не существует какого-то стандартного рабочего процесса, который подходил бы всем. Поэтому представленная здесь информация должна быть использована только в качестве ориентира, чтобы вы могли в целом понимать, что такое обработка фото. Только от нас зависит выбор самого оптимального способа обработки под свои потребности.

Фотографии в сегодняшней статье сняты в ноябре 2012 года, когда мы с женой полетели в отпуск в Мексику с полуторасуточной остановкой в Нью-Йорке. С собой у меня была камера Nikon D5100 KIT 18-55 VR. В настройках я не очень разбирался, поэтому снимал обычно в режиме сцены: «Портрет», «Пейзаж», «Ночной пейзаж» и т.п.

В отпуске я всегда фотографирую в двух форматах: «RAW + F», то есть каждый кадр представлен на флешке двумя кадрами: NEF и внутрикамерный JPEG с малой степенью сжатия (его по вечерам просматриваю в гостинице на нетбуке).

Поскольку при съемке в РАВе не имеют особого значения такие параметры, как баланс белого (ББ), степень проработки теней и светов (главное – чтобы клиппинга не было), то у меня Джипег из фотоаппарата выходит не такой красивый, как мог бы получиться, если бы я специально вводил настройки под ситуацию: правильный ББ, использование функции «Активный D-Lighting» для «вытягивания» деталей из затемненных участков изображения и т.п.

Тем не менее, считаю, что у новичка, который ленится читать инструкцию к фотоаппарату и разбираться на практике в настройках, получаются примерно такие снимки JPEG, как вы увидите ниже. Надеюсь, мои примеры обработки фотографий в NEF покажут вам, какой потенциал для улучшения качества снимков имеет ваша фотокамера.

2.1. Обработка в цифровой фотографии

Обработка в данном случае – это все этапы работы с цифровыми изображениями от съемки до представления зрителям. Она состоит из ряда взаимосвязанных шагов, разработанных фотографами, чтобы упростить и упорядочить свою работу. Упрощение и стандартизация — два ключевых слова, поскольку хорошо налаженный рабочий процесс обработки снимков не только помогает упростить и ускорить работу с изображениями, но и оставаться организованным, повышать эффективность и сохранять в своей работе последовательность. Количество этапов в этом процессе может отличаться, но они, как правило, следующие:

  1. Настройка камеры и съемка.
  2. Копирование изображений на компьютер.
  3. Импорт снимков в программу обработки.
  4. Систематизация и сортировка изображений.
  5. Постобработка.
  6. Экспорт изображений.
  7. Резервное копирование.
  8. Печать или публикация фото в интернет.

Рассмотрим каждый из шагов в отдельности.

2.2. Настройка камеры и съемка

Процесс получения снимка начинается с камеры, так что настройки и то, как мы фотографируем, безусловно, влияют на рабочий процесс. Например, если мы фотографируем в формате RAW, рабочий процесс будет немного сложнее, чем если бы мы снимали в JPEG. Почему? Потому что РАВ-файлы необходимо обработать, прежде чем они станут пригодным для печати или публикации. Также RAW-файлы занимают много памяти, что, безусловно, замедлит их импорт, экспорт и резервное копирование.

Если снимать в формате Джипег, то нужно определиться, какой использовать цветовой профиль, сжатие и размер файла, баланс белого и так далее. Оба варианта имеют свои преимущества и недостатки, но нам придется решить, что лучше подойдет в данном случае.

Фотография 6. При съемке в JPEG фотограф заранее, до нажатия на кнопку спуска затвора, должен правильно выбрать все настройки камеры (степень сжатия Джипег, баланс белого, резкость, контраст, яркость, насыщенность, оттенок, увеличение или уменьшение яркости).

Чтобы получить качественное изображение, еще до того, как нажать кнопку спуска камеры, фотограф должен настроить множество параметров обработки: баланс белого, режим Picture Control (он включает резкость, контраст, яркость, насыщенность, оттенок), степень осветления теней (Активный D-lighting) и насколько сильным будет шумоподавление.

Названиями «Picture Control» и «Активный D-lighting» обозначаются пункты меню обработки в камерах Nikon. В фотоаппаратах Canon EOS это – «Picture Styles» и «Auto Lighting Optimizer», соответственно. В беззеркалках Sony функция высветления теней называетая DRO (Dynamic Range Optimization). В беззеркальных камерах Fujifilm X обработка теней задается тремя пунктами: «DR», «H tone» и «S tone» в меню быстрых настроек “Q” (quick menu).

Кроме того, если мы решим снимать HDR или панорамы, то придется фотографировать серии кадров, что добавляет еще один пункт в процесс обработки — HDR-изображений или сшивка панорам. Поэтому следует заранее решить, какие настройки камеры мы хотим использовать, и как мы будем снимать.

2.3. Копирование изображений на компьютер

Существует много способов переноса изображений на компьютер. Первый этап — подключение карты памяти формата SD или CompactFlash с помощью кард-ридера или кабеля USB.

7. Копирование фоток на жесткий диск компьютера. Обзор о том, как происходит обработка RAW.

Второй — это собственно процесс копирования файлов с карты или камеры на компьютер. Это можно сделать разными способами. Можно скопировать файлы в определенную папку на жестком диске средствами операционной системы, или использовать для этого такие программы как Adobe Bridge, Lightroom или Aperture.

Многие фотографы предпочитают использовать для импорта второй способ. Они полагаются на Adobe Photoshop Lightroom в этом вопросе, и это приложение существенно упрощает рабочий процесс, потому что многие шаги, описанные в этой статье, выполняются внутри одной программы.

Для каждой фотосессии я создаю отдельную папку, которую называю по следующему принципу: «Год, месяц, дата, ключевое слово». Внутри каждой из них могут быть подразделы: «Фотографии в JPEG», «Фото в RAW». В примере на снимке выше раздел у меня называется «2017 04 22 Обработка фото».

2.4. Импорт снимков в программу обработки

Этот этап зависит от того, каким способом мы переносим снимки на компьютер, потому что некоторые программы выполняют эту процедуру за один шаг. Например, программы Adobe Photoshop Lightroom и Apple Aperture одновременно копируют изображения на компьютер и импортируют их в каталог, экономя наше время.

8. Импорт фотографий в программу Lightroom. Как я обрабатываю RAW.

Преимущество использования такого программного обеспечения в том, что можно настроить процесс импорта и добавлять к изображениям определенные ключевые слова, метаданные и даже установить некоторые пресеты для каждого изображения при импорте, что сэкономит еще больше времени при обработке.

На снимке выше видно, что при импорте фотографий в Лайтрум, можно выделить галочкой нужные кадры и импортировать только их. Второй подход – загрузить в редактор все имеющиеся фотоснимки с данного раздела, чтобы потом отсортирвоать их на следующем шаге обработки. Третий – предварительно выбрать нужные кадры, просматривая их в специальной программе-просмотрщике РАВов, которая называется «FastStone Image Viewer»; бракованные и повторяющиеся удалить, оставить только лучшие, с которыми и работать в дальнейшем.

2.5. Систематизация и сортировка изображений

Как только изображения оказались на нашем компьютере, мы должны решить, как систематизировать и сортировать их, чтобы они не были разбросаны по всему жесткому диску. Программы Adobe Photoshop Lightroom и Aperture предлагают различные способы управления каталогом фотографий.

9. Сортировка фотографий в редакторе Lightroom перед началом обработки RAW.

Мы можем делать все: от добавления ключевых слов до ранжирования любимых изображений звездочками, маркировки изображений цветом, создания пользовательских групп изображений и прочего. В Lightroom и Aperture вся информация об изображении хранится в базе данных, что делает процесс поиска изображения очень простым. Это также хороший способ быстрого обзора фотографий и выявления плохих, размытых и снимков не в фокусе. Теперь перейдем к следующему шагу – постобработке изображений.

В программе Лайтрум имеется возможность поставить оценки «звездочками» и флагами, чтобы выделить разные категории снимков: 1) фотки, которые обрабатываем в первую очередь; 2) снимки, которые пока не трогаем, но и не удалям с компьютера; 3) ненужные кадры, которые будем удалять.

Честно говоря, после того, как пару раз я выделил флагами бракованные кадры, а потом вместе с ними случайно удалил оригиналы из первой категории, я этим инструментом не пользуюсь. Чаще всего задействую подход №3, описанный в предыдущем разделе: отсмотрел RAW в просмотрщике, сразу удалил брак (обрезанные руки, закрытые глаза, нерезкие кадры, повторяющиеся снимки и т.п.) и загрузил в Лайтрум только нужные фотографии, чтобы не тратить время на то, чтобы возиться с посредственными кадрами. Просмотрщик «FastStone Image Viewer» у меня показывает фотографии в NEF быстрее, чем Lightroom.

2.6. Постобработка фотографий

Теперь, когда мы систематизировали фото на компьютере с помощью выбранного приложения, настало время их обрабатывать. Необходим ли этот шаг, если изображение уже выглядит хорошо прямо из камеры? Я считаю, определенно, нужен, если снимать в RAW, и скорее всего не помешает, если мы снимаем в JPEG, так как для большинства изображений все же понадобится некоторая доработка, чтобы сделать их лучше (см. статью о том, стоит ли покупать новый фотоаппарат – там приведены аргументы, почему даже снимки, полученные на смартфон, нужно редактировать).

Давайте попробую показать несколько примеров последовательности обработки РАВ в программе Lightroom, чтобы было понятно, насколько мощно эта программа способна влиять на качество изображения.

Пример обработки в Лайтруме №1. Городской пейзаж

10. Камерный JPEG, снятый на Nikon D5100 KIT 18-55 со следующими настройками: 1/125, 11.0, 110, 18.

Вы обратили внимание, что в тексте постоянно встречается термин «внутрикамерный JPEG»? Он означает, что это – фотография, полученная из фотоаппарата «без обработки» при съемке в Джипег. Фразу «без обработки» я взял в кавычки, потому что общепринятое среди новичков мнение о том, что снимок в фотокамере не обрабатывается, является глубочайшим заблуждением – в следующем разделе объясню почему.

Что мне не нравится в этом снимке:

  • При уменьшении размеров для публикации в блоге (до 1400px по длинной стороне) снизилась резкость картинки.
  • Завален горизонт – нужно выровнять фотографию, чтобы Бруклинский мост не стоял наклоненным.
  • Недостаточно контраста, проработки облаков на синем небе.

Давайте начнем постобработку. Во-первых, выровняем в один клик горизонт инструментом «Линейка» и скадрируем фото так, как нам хочется. В разделе «Геометрические искажения» исправим дисторсию, возникшую из-за съемки на широком угле при наклоненном объективе.

11. Первый этап обработки РАВов – выравнивание горизонта, кадрирование и правка дисторсии.

Во-вторых, применим предварительные настройки качества изображения, которые я вычитал в уроке по постобработке снимков у знаменитого фотографа и путешественника Сергея Доли:

  • Повышаем четкость изображения: Clarity +17;
  • Повышаем насыщенность второстепенных цветов: Vibrance +25;
  • Устанавливаем резкость (Sharpening): Amount 40; Radius 0,8; Detail 50; Masking 0. На самом деле, еще нужно работать с параметром «Маскирование» (Masking), позволяющим предотвратить ненужное увеличение четкости «гладких» деталей, но в этом примере я забыл это сделать.
  • Выставляю шумодав (Noise Reduction): Luminance 65.
  • В разделе “Tone curve” выставляю средний контраст (Medium contrast). При этом у меня получаются слишком черные тени – ставлю “Shadows” +41.
  • Баланс белого – «Дневное освещение» (Daylight).
  • Автоматически исправляю хроматические аберрации, дисторсию от объектива в разделе “Lens corrections”. Как видно, редактор Lightroom опознал китовый объектив Nikon 18-55 и применил к нему исправления.
  • В разделе «Калибрация камеры» устанавливаю цветвой профиль «Camera standard».

Все перечисленные действия я применю в 99% случаев. Чтобы ускорить обработку RAW в программе Lightroom есть возможность записать предпочитаемый алгоритм обработки в виде пресета и задействовать его одним кликом мыши. Я назвал его «Import of photo».

У меня есть две опции. Первая – сейчас выделить все фотографии в папке и синхронизировать настройки (три клика), передав им те же параметры баланса белого, резкости, четкости, коррекции объектива и т. п. Вторая – применить данный пресет еще на стадии импорта фото в Lightroom. Посмотрите снимок №8 – там в правой части подчеркнут красным цветом пресет «Import of photo».

12. Пример обработки фотографий в формате RAW в программе Lightroom. Параметр резкости здесь установлен неправильно: нужно, как в Пресете, описанном выше. Amount 40; Radius 0,8; Detail 50; Masking 0.

На скриншоте вы видите, что всегда можно анализировать гистограмму, являющуюся незаменимым иструментом для анализа пересветов и недосветов на снимке. В левой панели внизу – история обработки, в любой момент времени можно вернуться к шагу, который мы реализовали ранее.

2.7. Экспорт изображений

Как только мы закончили обработку снимков, следующим шагом будет экспорт изображений для печати или публикации в Интернете. И здесь есть много вариантов. Если мы собираемся печатать изображения, то придется выяснить, какие форматы изображений принимают к печати. Это могут быть файлы формата TIFF в цветовом пространстве Adobe RGB, или JPEG в цветовом пространстве sRGB или CMYK. Другими важными факторами являются размер файла и то, фотографию какого формата мы хотим напечатать.

Если мы экспортируем изображения для Интернет, например, публикуем фотографии в своем блоге, Яндекс.Фотки, Вконтакте и т.д., нужно решить, какой размер изображения использовать во время процесса экспорта, и выбрать sRGB в качестве цветового пространства. Возможно, следует удалить со снимка данные EXIF, если мы хотим облегчить вес снимков.

13. Настройки при экспорте обработанных снимков из Lightroom.

При экспорте я выбрал следующие настройки: формат TIFF, цветовой профиль sRGB, уменьшение снимков до 3500px по длинной стороне при плотности 120 dpi. Поскольку резкость будет доводиться в Photoshop, здесь этот параметр выключил. Включил пресет простановки водного знака «www.photo-and-travels.ru» в нижнем левом углу фотографии (Watermark).

В первые три года ведения блога обработка фотографий на этом этапе заканчивалась. Разница была лишь в том, что в разделе резкость «Sharpen» я выставлял те параметры, что указаны выше в пресете «Import of photo», а при экспорте устанавливал «Sharpen for screen», «Amount standard». И формат экспортируемого изображения у меня был JPEG.

Приблизительно полгода назад я установил в Photoshop набор бесплатных плагинов “Google Nik Collection”, которыми периодически пользуюсь, а для доводки резкости стал использовать упомянутый ранее «C3C Image Size».

Пример обработки в Фотошопе №1. Базовый этап

Итак, мы экспортировали файл в формате TIFF, так как он почти такой же гибкий в постобработке, как RAW, в отличие от JPEG. Открываем фотографию в программе Photoshop и применям пресет «Поляризационный фильтр» (Polarisation) в фильтре «Color Efex Pro 4» из набора “Google Nik Collection”.

14. Пример обработки пейзажа в программе Photoshop с использованием плагина “Polarisation” из набора “Google Nik Collection”.

Как видно, фильтр «Polarisation» из «Color Efex Pro 4» имитирует действие настоящего поляризационного фильтра: сделал синий цвет неба насыщеннее, облака проступили четче. Мне не нравятся слишком кислотные цвета на этой фотографии, поэтому уменьшаю прозрачность слоя.

14.1. Чтобы небо не получилось слишком кислотным, в Photoshop уменьшаю прозрачность слоя с фильтром «Polarisation».

Следующий этап – уменьшение размеров картинки для публикации в блоге (1400px для горизонтальных или 1000px для вертикальных снимков по длинной стороне) с одновременным увеличением резкости. Это я делаю одним кликом в плагине «C3C Image Size».

15. Как я готовлю фотографии к публикации в блоге. Обработка снимков в Photoshop, уменьшение размера и повышение резкости с помощью «C3C Image Size».

Для горизонтальных кадров значение «Sharpness» выставляю «2», для вертикальных, чтобы небыло перешарпа, хватает «1».

Всё! На этом процесс обработки фотографий в RAW в программе Lightroom и подготовки формата JPEG в Photoshop для данного конкретного изображения закончен. Нажимаю в Фотошопе «Сохранить как» и сохраняю в Джипег с качеством «8» (т.е. 80% — качественная картинка, которая весит обычно не больше 250-600 Кб). Вот какой результат у нас получился.

16. Так выглядит фотография после обработки в Лайтруме и Фотошопе. Сравните её с оригинальным внутрикамерным JPEG. Есть разница?

Пример обработки RAW в Lightroom и Photoshop №2. Баланс белого

Следующая фотография, из-за того, что я неправильно выбрал баланс белого в настройках Nikon D5100, получилась некрасивого синего цвета.

17. Внутрикамерный JPEG. Неправильный баланс белого. 1/640, 9.0, 200, 45.

При съемке в JPEG, у нас были бы проблемы с выправлением баланса белого. При фотографировании в RAW на исправление этой ошибки – один клик по кнопке «White balance» в редакторе Lightroom. Применяю точно такой же алгоритм обработки, как в предыдущем снимке, и получаю вот какую конфетку.

18. Фото снято в NEF и обработано в Lightroom и Photoshop.

Пример обработки NEF в Lightroom и Photoshop №3. Радиальный фильтр

Следующий снимок снят у знаменитого быка рядом с фондовой биржей Нью-Йорка. Из-за того, что мы снимали против яркого света, портрет получился темным, а небо сзади – почти выбито, т. е. оно белое, а не голубое. Также в кадр попали другие туристы, порятщие снимок.

19. Внутрикамерный JPEG, полученный на Никон Д5100 КИТ 18-55. 1/100, 11.0, 200, 24.

Кроме стандартной обработки пресетом «Импорт фото», мне пришлось поиграть ползунками «Тени» (Shadows) и «Темные участки» (Blacks). Картинка стала выглядеть приятнее.

20. При съемке в формате RAW мы легко можем отрегулировать яркость теней и темных участков на фотографии. Обработка в Lightroom.

После того, как я удалил по краям мешающих туристов, решил воспользоваться инструментом «Радиальный градиентный фильтр» (Radial filter). С его помощью я понизил яркость по краям от портретируемого (Exposure -0.56), а также снизил резкость (Sharpness -71). Всё это позволило нацелить взгляд на главный объект в кадре (т.е. на меня), путём того, что он ярче и резче, чем фон – тётка, отвлекающая взгляд, стала темнее и менее чёткой.

21. В отличие от внутрикамерного JPEG, при обработке NEF в Lightroom можно применить инструмент «Радиальный фильтр», позволяющий обратить взгляд зрителя к главному.

Ну, вот как выглядит финальный обработанный из RAW портрет путешественника.

22. Почему лучше фотографировать в формате RAW, а не в JPEG? Потому что постобработка таких файлов более эффективная.

Пример обработки РАВ в Лайтруме и Фотошопе №4. Тонирование в светах

Следующий кадр – орел на фоне статуи свободы в Бэттери-парке (Battery Park) в Нью-Йорке. Здесь та же проблема с затененным передним планом из-за того, что сзади – яркое небо.

23. Пример внутрикамерного JPEG, снятого на Никон Д5100 КИТ 18-55. 1/125, 11.0, 100, 25.

Обработка такая же, как в предыдущем случае. Но мне не нравится цвет неба – он и на самом деле был таким невзрачным. Хочется более сочного заката. Немного «порисуем»: применим тонирование оранжевым цветом светлых участков изображения.

24. Использование инструмента «Split Toning» (раздельное тонирование в светах и тенях) при обработке RAW в программе Лайтрум. Цель – получить приятное закатное небо на фотографии.

Эффект усиливаем после экспорта в TIFF для обработки в Photoshop: с помощью фильтра «Contrast colour range» (регулирование контраста раздельно по цветам) в наборе «Google Nik Collection» (плагин Color Efex Pro 4) усиливаем контрастность голубого (Blue).

25. Использование фильтра «Contrast colour range» из набора Color Efex Pro 4 (Google Nik Collection) при обработке пейзажной фотографии.

Конечный результат, после обработки в Lightroom и в Photoshop, выглядит следующим образом.

26. Почему я фотографирую в формате NEF, а не в JPEG.

Пример обработки РАВ в Лайтруме и Фотошопе №5. Фотоохота

Не нужно думать, что при съемке в Джипег всегда получаются снимки хуже, чем в РАВе. Иногда можно «угадать» и получить сразу в камере неплохое фото.

27. Пример внутрикамерного Джипег. Камера Nikon D5100 KIT 18-55 VR. Настройки: 1/320, 5.6, 200, 55.

28. Обработка формата РАВ в Лайтруме и Фотошопе дала чуть лучший результат, но не сказать, чтобы намного.

Пример обработки РАВ в Лайтруме и Фотошопе №6. Градиентный фильтр

Когда мы фотографируем сюжеты, где есть одновременно яркое небо и темная земля, хорошо бы на объектив нацепить градиентный фильтр, позволяющий правильно экспонировать и света, и тени. Если этого приспособления у нас нет, отчасти, выручит инструмент «Graduated filter» в редакторе Lightroom. Естественно, речь идет о съемке в NEF.

29. Вот какая фотография получается при съемке в формате JPEG. 1/250, 8.0, 200, 18.

Мне не нравится, что левый верхний угол получился почти засвеченным (светлое небо), а также то, что чайка вверху почти касается края снимка. Еще один минус – крышка люка, отвлекающая взгляд зрителя.

30. Использование градиентного фильтра (Graduated filter) при обработке RAW в программе Lightroom. Затемняем небо.

С помощью инструмента «Удаление пятен» (Spot removal) переносим чайку пониже от края фотографии, закрашиваем люк на переднем плане. Честно говоря, этот этап мне больше нравится исполнять в Фотошопе – там инструмент называется «Clone stamp», а сейчас я продемонстрировал, что фотограф, в принципе, может обойтись одним Лайтрумом.

30-1. Удаление пятен, перемещение объектов в программе Лайтрум.

А так выглядит снимок, если его снять в формате РАВ и обработать в программах Лайтрум и Фотошоп.

31. Результат редактирования файла НЕФ.

Обратили внимание, что на последней стадии в Photoshop при помощи упомянутого «Clone stamp» я «закрасил» грязные пятна на бетонном парапете впереди, удалил справа внизу ступеньку, люк и осенние листья на тротуаре? Кажется, следовало пройти в Лайтруме кисточкой по лицу и снизить четкость, чтобы кожа выглядела более гладкой. Заодно можно было зделать чуть ярче и четче глаза.

Пример обработки NEF в редакторе Lightroom и Photoshop №7. Боремся с шумами

Чем отличается кропнутая камера от полнокадровой? Главным образом, тем, что у неё рабочее ISO в 2,5-3,0 раза ниже, чем у фуллфрейма. Для любительской камеры Nikon D5100 светочувствительность 4000 – очень тяжелый случай: появляются цифровые шумы, портящие изображение.

32. Вот, что у меня получилось при съемке портрета на Nikon D5100 KIT 18-55 VR в помещении без внешней вспышки. 1/30, 6.3, 4000, 18.

Видим, что нужно править баланс белого и пытаться «задавить» цифровые шумы, регулируя параметры раздела «Noise reduction» (снижение цифровых шумов). Кроме того, будем кадрировать, проходить маской по окнам и светильникам, чтобы уменьшить их яркость, осветлять глаза и делать их резкими.

33. При съемке в RAW фотограф имеет больше возможностей для обработки цифровых шумов на фотографии в Lightroom.

Иногда операцию шумоподавления я провожу Photoshop при помощи плагина Dfine 2 из набора Google Nik Collection.

Поскольку кадр все равно испорчен из-за высокого ISO, давайте потренируемся на нем переводить изображение в стиль «старая плёнка». Делаем это с помощью фильтра “Analog Efex Pro 2” из набора Google Nik Collection.

34. При съемке в RAW на высоком ИСО иногда можно спасти фотографию, применив «состаривание».

Финальная картинка, прошедшая постобработку в Лайтруме и Фотошопе выглядит следующим образом.

35. Все еще думаете, стоит ли снимать в РАВе?

Пример обработки NEF в редакторе Lightroom и Photoshop №8. Применение маски

Когда нам приходится снимать в горных ущельях или в городских джунглях, самое трудное для матрицы цифрового фотоаппарата – широкий динамический диапазон сцен: когда в кадре одновременно есть очень яркие и очень тёмные объекты. В таком случае нужно использовать HDR технику (съемка нескольких кадров с разной экспозицией с последующим сведением в один). Но для съемки подвижных объектов она не подходит — выручает «Активный D-lighting», когда фотографируем в JPEG.

36. Камерный JPEG на Nikon D5100 KIT 18-55. 1/80, 10.0, 200, 18.

Снимок будем обрабатавыть по следующему алгоритму: в Лайтруме осветлим темные участки (Exposure +), а затем возьмем кисть и закрасим светлое небо, затемним его (Exposure -). Затем слегка посиневшее небо сделаем более привлекательным, используя фильтр «Polarisation» в фильтре «Color Efex Pro 4» из набора “Google Nik Collection”, как мы проделали это с фото №14.

37. При съемке в камерном JPEG у вас нет возможности раздельно обработать светлые и темные участки фотографии. Программа Лайтрум позволяет применить маски.

Отмечу, что инструменты «Маски» (Adjustment brush) позволяет в выделенной области не только менять экспозицию, но и баланс белого, четкость, насыщенность, яркость светов и теней, и многое другое. Эта функция задействуется, когда нужно осветлить глаза и выбелить зубы в портрете, сделать чётче волосы фотомодели и скрыть неровности кожи. Область применения огромна.

Еще одно замечание: в Lightroom выделять область очень трудно. Представьте, что мне нужно было затемнить небо не на фоне зданий, а на фоне веток сосны с тысячей иголок! Невозможно процедуру проделать аккуратно. А вот в Photoshop вы создаете слой, обесцвечиваете и получаете маску, которая полностью повторяет контуры объекта. Теперь можно редактировать отдельные участки изображения с высокой точностью.

38. Почему профессиональные фотографы снимают в формате RAW? Потому что только он позволит получить качественное изображение.

Пример обработки NEF в редакторе Lightroom и Photoshop №9. Ночная фотография

Ну и, давайте посмотрим последний случай: съемка ночью. Проблема состоит в том, что у нас очень тяжелое освещение – много темных и ярких зон, затрудняющих правильное экспонирование кадра.

39. Вообще, ночные снимки лучше снимать сразу после заката. Тогда небо будет синим, перепады между светлым и темным будут не такими жесткими. 1/30, 8.0, 640, 18.

При обработке RAW обрежем лишних людей в кадре, ползунками «Тени» и «Света» выровняем яркость.

40. Образец снимка, снятого в NEF и обработанного в программах Lightroom и Photoshop.

Но мне как-то не нравится красный цвет лиц. Можно было в Лайтруме подвигать ползунок красного, уменьшив насыщенность и яркость. Но я хочу применить фильтр «Cross Processing» в плагине «Color Efex Pro 4» из набора “Google Nik Collection”.

41. Пример использования фильтра Cross Processing при обработке фотографии в Фотошопе.

В результате получаем более мягкий, спокойный снимок, не раздражающий глаза зрителя.

42. Вариант цветокоррекции фотографии с помощью фильтра «Кросс процессинг» в Фотошопе.

Нужно понимать, что представленные в этой статье примеры обработки фотографий в Лайтрум не являются уроками. Поэтому я не приводил данные о работе со снимками совсем уж пошагово. Чтобы научиться получать качественный результат, понадобится от двух недель до пары месяцев на систематическое изучение программы.

Можно заниматься самообучением, изучая фотоуроки на Youtube или на специализированных сайтах. Недостаток этого метода – несистемность, вы будете прыгать с одного раздела на другой. Можно записаться на курсы в фотошоколу – на мой взгляд, деньги на ветер, потому что там вам не покажут ничего такого, что можно узнать, занимаясь самостоятельно.

Третий вариант изучения редактора Lightroom – купить бумажный учебник или видеокурс, в котором представлен огромный объем теоретической информации и практические примеры. Каждый жанр фотографии имеет свои особенности обработки: с женским портретом работают по одним правилам, с мужским – по другим, с пейзажем – по третьим, с натюрмортом – по четвертым, и так далее.

Огромное преимущество видеокурсов перед самообучением на Youtube — информация систематезирована, подается от простого к сложному; перед фотошколой – можно заниматься в том темпе, который подходит именно вам, не придется ждать отстающих учеников.

Тем, кто знаком с программой Лайтрум и хотел бы изучить Фотшоп, могу посоветовть видеокурс «Photoshop для фотографа».

Вы видели на примере снимка №35, что в помещении получить качественное фото труднее, чем на улице. Особенно, если вы владеете камерой с кропнутой матрицей, выдающей много цифровых шумов. Проблема – недостаток освещения. И решить её можно, во-первых, купив светосильный объектив. Во-вторых, приобретя внешнюю вспышку.

Профессиональные портретные фотографии в помещении с использованием вспышек тоже получить непросто, так как фотограф должен знать множество нюансов. Предлагаю ознакомиться с содержанием видеокурса «Секрет фотовспышек». Из него можно узнать, как собрать домашнюю фотостудию, нужна ли функция TTL (автоматическое управление мощностью вспышки), как подобрать радиосинхронизатор, как управлять светом, сколько внешних источников понадобится для начала, и много другой полезной информации.

Меня нельзя назвать профессионалом обработки, вы видите, что я дал лишь общий обзор возможностей графических редакторов. Посмотрите очень качественный урок от более опытного коллеги.

 

 
2.8. Резервное копирование

Пока компьютер экспортирует фотографии из программы обработки, самое время заняться резервным копированием. Если резервное копирование еще не производилось, то это нужно сделать как можно скорее. Как можно оценить обработку, если в случае сбоя жесткого диска, мы потеряем все свои снимки?

Раньше я проводил резервное копирование на один внешний диск один раз в неделю, но после потери очень важных фотографий, когда мой жесткий диск полетел в середине недели, теперь я провожу резервное копирование сразу на два жестких диска и другие внешние накопители после каждой съемки.

Кроме этого, один раз в месяц я беру внешний накопитель и дублирую его содержимое на другом диске. Это может показаться излишним, но зато я уверен, что мои фотографии в безопасности, и я их не потеряю. Также не забудьте создать резервную копию каталога Lightroom. Недостаточно копировать только фотографии или только каталог — нужно делать резервную копию обоих.

Если у нас много фотографий и необходимо хорошее решение для резервного хранилища, на сегодняшний день существует множество замечательных продуктов, созданных специально для фотографов и видеооператоров. Как выглядит сетевое хранилище с 2-мя жесткими дисками по 1Тб (модель: Netgear Stora MS2000-100 RUS), в котором автоматически создается 2 резервные копии файлов, можно увидеть в статье о том, что подарить фотографу.

2.9. Печать или публикация фото в Интернет

Последний шаг — распечатать фотографии или опубликовать их в Интернет. Для печати нужно загрузить экспортированные изображения на сайт фотолаборатории (если есть такая возможность) или скопировать файлы на флэш-накопитель. При наличии принтера, экспорт из Lightroom и Aperture, или любого другого программного пакета, может не понадобиться, поскольку большинство из них поддерживают печать прямо из приложения и предоставляют все необходимые для печати инструменты.

Что касается публикации в Сети, то Lightroom и Aperture уже предоставляют возможность публикации непосредственно на Flickr или Facebook. Для публикации фото на личном веб-сайте или в блоге, в Одноклассниках, необходимо использовать экспортированные на шаге 2.6 изображения.

 

3.0. Какую программу выбрать для обработки: Photoshop или Lightroom

От читателей блога периодически приходит один и тот же вопрос — многие новички не понимают различий между Lightroom и Photoshop. В этой главе посмотрим основные различия между этими двумя пакетами программного обеспечения от Adobe, для чего они используются, и что мы можем сделать в Photoshop, чего не можем сделать в Lightroom.

3.1. Что представляет собой Photoshop?

Изначально Photoshop был создан как инструмент для простого редактирования изображений, но с 1990 года превратился в грандиозный комплекс программ со множеством функций и возможностей для графических дизайнеров, архитекторов, аниматоров, издателей, фотографов и даже 3D-графиков. Это – наверное, «Mercedes-Benz» в области редактирования изображений, с неограниченным потенциалом, который увеличивается не только с обновлениями программного обеспечения, но и благодаря специальным плагинам, или «фильтрам» от Adobe и сторонних разработчиков.

Хотите объединить несколько фотографий в одну панораму? Или создать фотографию с широким динамическим диапазоном (HDR)? Или избавиться от дефектов кожи на снимке? Или, может быть, сделать человека выше, короче, тоньше или толще? Да, Фотошоп может делать все это; и многое, многое другое. Было бы бессмысленно пытаться перечислить, что Photoshop может сделать, потому что этот список будет нескончаемым. Термин «отфотошопленный» теперь является частью нашего ежедневного жаргона, потому что мы постоянно видим отредактированные изображения, которые выглядят реалистично — в этом сила Фотошопа.

3.2. Что может Lightroom?

Полное название редактора Лайтрум — «Adobe Photoshop Lighroom», что может запутать, поскольку в нем есть слово «Photoshop». Это можно объяснить тем, что Lightroom является частью Фотошоп со специфической функциональностью, которой нет у Photoshop и, вероятно, никогда не будет.

Лайтрум был создан для управления большим количеством изображений и их удобного размещения в одном месте. Фотошоп — это очень продвинутый инструмент для редактирования изображений, но при редактировании сотен снимков их систематизация со временем становится проблемой.

Многие фотографы, прежде чем начать использовать Lightroom, работают только в Adobe Camera RAW (которая позволяет открывать, конвертировать и управлять RAW-файлами) и Photoshop (который используется для обработки изображений). Это сложный, громоздкий и неэффективный процесс, даже после того, как вы полуавтоматизируете его с помощью пакетной обработки в Photoshop.

Самая большая сложность заключается в систематизации отредактированных изображений на жестком диске, их сортировке и каталогизации. Мы даже не говорим о поиске изображений, потому что это — невыполнимая задача, которая требует просмотра тысяч миниатюр и метаданных изображений, чтобы найти то, что вы ищете. По мере увеличения файлового каталога, вы понимаете, что нужно найти более подходящий способ упорядочить свои фотографии. И именно тогда вы обращаете взгляд на Lightroom.

Лайтрум — это основанное на базе данных программное обеспечение для управления снимками, которое автоматически считывает метаданные с фотографии (такие как марка фотокамеры и модель, дата и время съемки, диафрагма, выдержка, ISO, баланс белого и др.), называемые EXIF, и записывает информацию о каждой фотографии в новую базу данных, называемую каталогом.

При импорте изображений Lightroom может добавлять дополнительную информацию к каждому снимку, позволяя помечать изображения определенными ключевыми словами, флажками и рейтингом в виде звездочек. Это позволяет легко сортировать сотни изображений и выбирать лучшие, редактировать их выборочно или партиями, а затем экспортировать лучшие фотографии непосредственно на веб-сайты, такие как Flickr и Facebook. Такой тип маркировки и индексации недоступен в Photoshop, поскольку этот редактор не обладает базой данных каталогизированных изображений.

В дополнение к возможностям управления медиа, Lightroom содержит набор инструментов, которые позволяют работать с изображениями. Одним словом, Photoshop — это средство редактирования изображений, а Lightroom — инструмент управления снимками с некоторыми ограниченными возможностями редактирования.

3.3. Редактирование фотографий в программе Lightroom

Лайтрум обаладет определенным набором инструментов, которые упрощают редактирование и управление фотками. Вот, для примера, список инструментов, доступных во вкладке “Develop Module”:

  1. Подраздел “Histogram”: гистограмма, кадрирование и выравнивание, удаление точек, устранение эффекта красных глаз, градиентный фильтр, корректирующая кисть.
  2. Панель “Basic”: баланс белого, цветовая температура и оттенок; экспозиция, восстановление, заполняющий свет, черные тона, яркость, контраст, четкость, сочность, насыщенность.
  3. Панель “Tone Curve”: блики, светлые, темные, тени, вид тоновой кривой.
  4. Панель “HSL / Color / B&W”: цветовой тон, насыщенность, светимость.
  5. Панель “Split Toning”: цветовой тон и насыщенность светов, баланс, цветовой тон и насыщенность теней.
  6. Панель “Detail”: значение, радиус, детали, маскирование для резкости; яркостный, детали, контраст, цветной, детали для подавления шумов.
  7. «Lens Corrections”: профиль объектива, дисторсия, хроматические абберации, виньетирование.
  8. “Effects”: стиль, значение, средняя точка, округлость, растушевка, света для создания виньетки; а также значение, размер и грубость точек для придания снимку зернистости.
  9. “Camera Calibration”: версия процесса, профиль, оттенок для теней, цветовой тон и насыщенность для красного, зеленого и синего.

Как можно заметить, перечень инструментов довольно длинный: от кадрирования и изменения базовой экспозиции до вопросов, связанных с объективом. Ниже представлены скриншоты панели Histogram и Basic:

43. Панель «Гистограмма» и «Базовые» в графическом редакторе Lightroom.

Конкретные изменения можно сохранить в качестве пресета (заданный алгоритм обработки) и применить к целой группе изображений. Например, вы занимаетесь предметной съемкой обуви (одни и те же настройки, одинаковые параметры освещения и т.п.): обработали один снимок, выделили все кадры и синхронизировали параметры. Всё, тысяча снимков обработана.

По мере того, как Adobe разрабатывает новые версии Lightroom, становятся доступными новые подразделы и другие специальные функции.

В дополнение к описанным выше возможностям обработки, в Лайтруме есть встроенные модули для создания слайд-шоу, печати фотографий, экспорта галерей снимков в Интернет и т.д.

3.4. Редактирование фотоснимков в программе Photoshop

Все вышеперечисленные возможности редактирования изображений Lightroom автоматически встроены в программу Adobe Camera RAW, которая запускается при открытии RAW-файла редактором Photoshop. Хотя эта программа немного отличается от Лайтрума внешне, каждая функция дублируется в Camera RAW. Компания «Adobe» выпускает обновления для Lightroom и Camera RAW одновременно, поэтому даже небольшие изменения, например, такие как профили объективов, появляются в обоих программах одновременно. Вот скриншот панели Camera RAW:

Фото 44. Панель базовой обработки фотографий в формате NEF в программе Photoshop в модуле “Camera RAW”.

Здесь сравниваются панели настройки экспозиции:

45. Сравнение панелей для базовой обработки снимков формата RAW в программе Photoshop (слева) и Lightroom (справа).

Как можно заметить, они обладают одинаковой функциональностью.

Подводя итог, можно сказать, что в Photoshop мы можем сделать все то же, что и в Lightroom, и даже больше. Некоторые фотографы используют Adobe Bridge и Photoshop и не пользуются Лайтрум. Хотя Adobe Bridge поддерживает некоторые функции Lightroom, он не является базой данных и каталогом. Это, скорее, браузер или файловый менеджер. Поиск изображения требует просмотра всех файлов и может занять много времени, тогда как аналогичный поиск в Lightroom может быть выполнен в считанные секунды — опять же, потому что база данных Лайтрума оптимизирована для поиска. Если вы пользуетесь Adobe Bridge, попробуйте Lightroom, и вы больше никогда не вернетесь к Adobe Bridge.

 

4.0. Основные альтернативы для Лайтрума

Adobe Photoshop Lightroom — это не единственный доступный RAW-конвертер: существует довольно много альтернатив. Пользователи Apple Mac OS могут воспользоваться Aperture, который на самом деле очень похож на Лайтрум, но совместим только с этой операционной системой.

Если вы пользователь Windows, можете использовать редактор «Capture One» от Phase One. Я слышал, что его хвалят студийные фотографы. Также есть программа «DxO Optics Pro». Фирма DxO — очень технологичный разработчик.  Следовательно, их программное обеспечение должно быть очень точным и эффективным, когда речь идет, к примеру, о коррекции искажений объектива.

Наконец, есть «Silkypix». Отдельный конвертер РАФ-файлов на базе «Silkypix» поставляется с камерами основе матрицы «Fujifilm X-Trans», такими как Fujifilm X-T2. Разумно ожидать, что Silkypix предложит очень хорошую поддержку RAF файлов матриц X-Trans (эти RAW-файлы немного отличаются от РАВ с других камер из-за другой структуры матрицы и алгоритмов декодирования).

Эти программы, наряду с Adobe Lightroom, являются самыми популярными RAW-конвертерами. У каждой программы есть свои сильные и слабые стороны. Первой я пробовал Lightroom и остановился на этом выборе. Теперь использование этой программы занимет большую часть моей обработки. Это не значит, что данный редактор во всем лучше своих конкурентов, просто с него началось мое знакомство с профессиональной обработкой фотографий, и я к нему привык.

В комментарии к этой статье приведено видео с обзором редактора для автоматической обработки фотографий «Photolemur» — посмотрите, возможно вас устроит работа искусственного интеллекта. Редактирование происходит в один клик.

5.0. Настройки фотоаппарата при съемке во внутрикамерном JPEG

Что же, мы увидели, какими большими возможностями обладает фотограф, редактируя снимки в формате RAW с помощью сторонних графических редакторов. А как поступать тем фотолюбителям, кто не имеет ни времени, ни желания разбираться во всех этих программах? Считаю, что они должны внимательно изучить инструкцию к фотоаппарату и активно использовать тонкие настройки для внутрикамерного JPEG.

45. Каждый фотоаппарат при съемке в формате JPEG позволяет настраивать довольно большое количество параметров.

Как видим, внутрикамерный Джипег тоже может быть довольно гибким. При этом, если вы сравните пункты меню в камере и в программах Lightroom, Photoshop выше в статье, где показаны алгоритмы пособработки снимков, видно, что есть много общего. Но есть и особенности…

  1. Ни один начинающий или продвинутый фотограф, если только он не фотографирует каждый день по 2000 снимков или не является экстрасенсом, не сможет снять идеальное фото, используя формат JPEG. Почему? Потому что вы должны еще до того, как нажать на кнопку спуска, предсказать насколько сильно вам нужно высветлить тени, какой баланс белого сделать и тому подобное.
  2. Даже профессионал, снимающий 2000 кадров в день, в 9 случаях из 10 не сможет снять идеальную фотографию в JPEG. Причина в том, что в настройках камеры нет инструментов локальной обработки, которые есть в Лайтруме: кисть, градиентный и радиальный фильтр, заплатка для удаления пятен. В обзорах беззеркалок Fujifilm X встречаются утверждения, что внутрикамерный Джипег настолько хорош, что не требуется обработка в редакторе. Чушь! При редактировании женского портрета я несколькими кистями отбелю белки глаз и зубы, сделаю насыщенной радужную оболочку глаз и губы, повышу чёткость на волосах и понижу её на участках кожи, чтобы не было видно дефектов, уберу прыщики и морщинки. При обработке пейзажа повышу насыщенность синего цвета на небе, чёткость, чтобы облака лучше выделялись, маской подсвечу затененные участки под ёлочкой. Кроме того, например, при шумоподавлении в камере доступны лишь «усиленный», «нормальный», «умеренный» и «выключено», а при редактировании в Лайтруме у нас 6 ползунков, позволяющих регулировать настройки с шагом 1% (см. фото №33 выше). То же самое касается большинства других опций постобработки в Lightroom.
  3. На форумах часто попадаются фотографы, выкладывающие фотографии и с напыщенными губками, подчеркивая свою высокую значимость и превосходство над теми, кто редактирует снимки, заявляют: «Вот внутрикамерный JPEG. Обработки не производилось!» Такие фотолюбители либо некомпетентны, либо лжецы. Абсолютно все цифровые камеры (фотоаппараты, видеокамеры, смартфоны и телефоны) снимают в формате RAW, после чего по заданному алгоритму (похожему на тот, что мы использовали для обработки фото №10) конвертируют снимки в Джипег. Внутрикамерный необработанный JPEG без обработки выглядит так: тусклые, нейтральные цвета, нулевая резкость и размытость изображения, нет контраста и никакой цветокоррекции, пристутствуют сильные цифровые шумы, тени проваливаются в черноту и баланс белого непонятно какой. Такое фото никого не впечатлит и единственное для чего оно необходимо – для последующей обработки в Photoshop. И то, для Фотошопа больше подходит формат TIFF, так как его проще редактировать из-за большего количества сохраненной информации.

 

6.0. Обработка RAW в редакторе фотоаппарата

Фотографам, по крайней мере, владеющим зеркалками Nikon, доступна еще одна опция по редактированию изображений: обработка NEF во встроенном редакторе RAW.

Фото 46. Камеры Nikon позволяют обрабатывать RAW во встроенном графическом редакторе, аналоге Lightroom.

Чем такая опция лучше внутрикамерного Джипег? Тем, что после съемки вы можете нажатием нескольких клавиш получить снимок более качественный, чем генерируется при автоматическом JPEG (например, можно менять яркость в широких пределах). Готовый результат можно отправить по почте, если фотка требуется очень срочно.

На практике я опцией радактирования NEF во встроенном редакторе не пользуюсь. Во-первых, функционал все равно беденее, чем в Lightroom. Во-вторых, монитор фотоаппарата неидеален и неправильно отображает яркость, контрастность и прочие параметры – на компьютере снимок будет выглядеть по-другому.

 

7.0. Выводы к уроку по обработке фотографий в Лайтруме и в Фотошопе

Если вы фотограф, стремящийся создавать красивые фотографии, то вопрос заключается не в том, обрабатываете ли вы свои снимки или нет (потому что вы уже этим занимаетесь), а насколько хорошо и последовательно вы это делаете. Когда я начал заниматься фотографией, моя обработка была действительно ужасной (чего стоит «зеленый снег» в отчете о конной прогулке по зимнему лесу), и я страдал от множества проблем: от неспособности найти фотки на жестком диске компьютера до эффективной обработки сотен изображений с камеры.

Основам редактирования снимков в Лайтруме я научился за пару недель, но мне потребовалось несколько лет, чтобы выработать более-менее внятный подход к постобработке, который помогает мне эффективно редактировать снимки, и даже упростить её благодаря новым инструментам, которые появляются в новых версиях Lightroom и Photoshop. Несомненно, мой стиль обработки снимков будет меняться, и по мере того как новые технологии, такие как облачное хранилище, становятся более доступными, я обязательно добавлю и удалю некоторые этапы в свой рабочий процесс. Настоятельно рекомендую проанализировать свой процесс редактирования и посмотреть, что можно оптимизировать и улучшить —  уверен, что есть способы сделать его еще более простым, эффективным и надежным. В данной статье рассматриваются только этапы постообработки в целом, она не является фотоуроком по работе с Лайтрум и Фотошоп. В реальности обработка более детализирована, с более конкретными шагами на каждом этапе.

*          *          *

Постскриптум. Если статья оказалась для вас полезной и интересной, прошу поделиться ссылкой на неё в социальных сетях. Авось, и ваши друзья будут рады узнать, как обрабатывать снимки в Lightroom и Photoshop.

Если вы не подписаны на обновления блога, советую сделать это через форму ниже. Хорошие статьи я «вынашиваю» в течение недель и месяцев. Следующий полезный фотоурок будет посвящен тому, как правильно фотографировать широкоугольным объективом. Подписка поможет вам не пропустить тот обзор. До встречи, коллеги и друзья, на страницах сайта.

Бывают ситуации, когда не получается разместить все объекты в ГРИП. Рассказ о том, как использовать прием «брекетинг по фокусу», чтобы получить кадр, резкий по всему полю изображения. Урок по настройкам для видеосъемки на цифровой фотоаппарат. Описывается, что нужно для получения качественного результата. Упоминаются редакторы для монтажа и обработки видео.
Лучшие фотографии заслуживают того, чтобы их напечатали на бумаге. Фотоурок с пояснением, как самостоятельно составить фотокнигу. Даны рекомендации, как избежать ошибок при верстке. Обзор с примерами фотографий, снятых на любительскую зеркалку начального уровня Nikon D3100 и фикс Nikon 50mm f/1,8G. Интервью с автором снимков, где рассказывается об алгоритме обработки детского портрета.
Даже если мы фотографируем на сотовый телефон, мы должны готовить фотографии к публикации. Перечень необходимых шагов по такой подготовке представлен в статье о том, стоит ли покупать новый фотоаппарат. Одна из сильнейших сторон графического редактора «Adobe Photoshop» — работа со слоями. Урок фотографии, где рассказывается о том, как лишних людей при съемке в общественных местах, как исправлять дисторсию.

15 шагов от RAW до публикации (2.0) | by George Jejeya

Но такие фотографии при печати смотрятся экстремально узкими и вытянутыми. Более того, приведённые рассуждения справедливы только к настольным компьютерам и ноутбукам. Не так со смартфонами. Для них верно обратное: чем квадратнее, тем лучше.

В зависимости от того, где вашу фотографию увидят чаще, и выбирайте соотношение сторон при кадрировании. Обычно люди вечером сидят за компьютерами, а днём за смартфонами. Так что решайте сами — где ваша аудитория.

Итого. При кадрировании игнорируйте правило третей. Нет ни одного серьёзного художника, кинооператора или скульптора, который бы им пользовался постоянно. Выбирая же соотношение сторон для вашей фотографии, учитывайте, где на неё будут смотреть.

Определяя общий уровень светлости фотографии, мы должны помнить две вещи:

  1. Тёмные фотографии за счёт светотеневого рисунка дают больший объём
  2. Большинство цветов лучше всего раскрывается в области полутеней
Действие на картине «Ночной дозор» Рембрандта на самом деле происходит днём.

Давайте по порядку. Сначала про объём.

Наш глаз воспринимает светлые области как выпуклости, а тёмные — как углубления. Более того, именно со светлых областей мы и начинаем рассматривать любое изображения. Из этого можно сделать простой вывод: главный объект на фотографии должен быть светлее всего остального или, по крайней мере, отличаться по освещённости от фона.

Чтобы сделать шарик объёмным, достаточно сделать его края темнее

Как только начинающие фотографы узнают про ползунки Highlights и Shadows, они в тот же момент начинают тянуть тени и гасить света, давая фотографии ту детализацию, которая ей попросту не нужна. Вдобавок, это делает фотографию хуже технически (лезут шумы и всякое такое).

Эту фотографию дополнительной детализацией в тенях или светах можно только ухудшить

Теперь про цвет.

На этапе же экспокоррекции важно помнить следующее:

  1. Тёплые тона смотрятся насыщеннее на тёмном фоне
  2. Холодные тона смотрятся насыщеннее на светлом фоне

Пруф:

Цветовая шкала, составленная П. Косенко, которая иллюстрирует поведение разных цветов на разном фоне

Соответственно, чтобы сделать тёплый кадр насыщенне — достаточно его затемнить.

Итого. Главный объект должен быть светлее всего остального в кадре. Фотографии в тёплых тонах выглядят насыщенне на тёмном фоне, фотографии в холодных — на светлом.

Когда я только начинал снимать, я не знал как правильно выставлять баланс белого. Если свет был жёлтый и всё вокруг реально было жёлтым, то, может быть, жёлтым всё и стоило оставлять? Но лица смотрелись кошмарно, снимок выглядел крайне непрофессионально. Так что же делать? Корректный баланс белого или картинку «как было»?

На самом деле, дилемма ложная.

Напомню, глаз и камера видят мир по-разному. Если нам показать белый лист бумаги в комнате с тёплым искусственным светом, мы всё равно увидим белый лист бумаги. В то же время камера зафиксирует на нём сильное смещение в сторону жёлтого.

Всё, что от нас требуется — сделать так, как видит глаз. То есть, сначала правим баланс белого для всей сцены целиком, а затем локально меняем цвет там, где камера на лету этого не смогла. Выбираем реперные нейтрали (салфетки, накрахмаленные рубашки, бумагу — всё, что белое всегда) и белим.

Аналогично работает и тон кожи. Как он выглядит — мы все более-менее себе представляем. При помощи инструмента локальных коррекций можем поменять баланс белого и персонально для него.

Изображение сильно искажено по цвету, но воспринимается естественным благодаря белому молоку, белым зубам и белой рубашке. Подобные коррекции можно проводить с использованием инструмента Adjustment Brush. Он располагается в одном рядом с инструментами кадрирования, справа.

Итого. Чтобы баланс белого выглядел естественно, используйте локальные преобразования для реперных нейтралей.

Таким же табу, каким является использование «правила третей» при кадрировании, является использование инструмента Saturation при работе с цветом.

Когда мы повышаем насыщенность через Saturation, мы снижаем количество различимых оттенков в каждом цвете.

Эффект распада в Фотошоп

Сделать что-то непохожее на реальность поможет только программа Photoshop. И эффект распада именно то, что далеко от реального мира. Открываем изображение с человеком (пример). Необходимо отделить фигуру человека от фона. Для этого можно использовать инструменты:

  1. Лассо
  2. Перо
  3. Волшебная палочка

В нашем примере я использую третий вариант. Итак, с помощью инструмента «Волшебная палочка» выделяем фигуру девушки.

Когда вся фигура девушки будет выделена, то во вкладке «Редактирование» выбираем «Вырезать» и после в той же вкладке «Вставить».

Снимаем видимость со слоя фона, как показано стрелочкой № 1, из которого мы вырезали девушку. Вместо него создаем новый слой, как показано на рисунке стрелочкой № 2.

Заливаем новый слой цветом, для этого на панели инструментов задаем в верхнем квадрате цвет, какой нам нужен, нажав левой кнопкой мыши по квадратику и в открывшейся панели цветов, выбираем нужный цвет, как показано стрелочкой № 1.

С помощью инструмента «Заливка» заливаем слой цветом, нажав левой кнопкой мыши по полю слоя, как показано стрелочкой № 2. Убедитесь, что новый слой находится под слоем с девушкой. Если нет, то удерживая левую кнопку мышки в окне «Слои» справа от рабочего поля передвиньте слой с фоном вниз или слой с девушкой вверх.

Далее делаем корректирующий слой «Градиент» нажав в окне «Слоев» внизу на кнопку «Создает новый корректирующий слой или слой-заливку», как показано на рисунке стрелочкой № 1 и в открывшемся списке выбираем Градиент, и продолжаем работать с окошком «Градиентная заливка», изменяем тип градиента нажатием на строку «Стиль» и выбираем «Радиальный», как показано стрелочкой № 2.

Затем в строке «Градиент» нажимаем левой кнопкой мыши по цветовому полю, стрелочка №с 1 и в открывшемся окошке «Редактор градиента» сперва изменяем набор градиента.

Для этого нужно выбрать набор «Матовая сфера», стрелочка № 2.

Меняем цвета трех контрольных точек, нажимая на каждую из них, стрелочка № 1 внизу увидим квадратик с цветом, нажимаем по нему, стрелочка № 2

В окне «Выберите цвет» задаем какой-нибудь яркий цвет.

В окошке «Выберите цвет» нажимаем «ОК» и переходим ко второй контрольной точке, расположенной справа, задав ей контрастный цвет. Нажимаем «ОК» в окошке «Выберите цвет» и проделываем тоже самое с третьей контрольной точкой, задав темный цвет. Нажимаем «ОК» в окошке «Выберите цвет» и «Режим градиента», оставив окошко «Градиентная заливка» открытым.

Примечание: если две контрольне точки, то значит будет два цвета.

Удерживая нажатой левую кнопку мыши, сдвинем слой с градиентом влево.

В окошке «Градиентная заливка» ставим галочку в строке «Дизеринг». Нажимаем «ОК».

Удерживая нажатой левую кнопку мыши, в окне «Слои» перетягиваем слой с девушкой наверх. У нас есть фрагменты прежнего слоя между рук девушки, потому их выделяем инструментом «Лассо» и нажимаем на клавиатуре клавишу Delete.

Для того, чтобы убрать с контуров фигуры неудалившиеся части фона, то можно пройтись аккуратно возле них  инструментом «Ластик» .

На рабочем поле сдвинем немного слой с девушкой влево, использовав для этого инструмент «Перемещение», самый верхний на панели инструментов.

Теперь дублируем слой с девушкой, нажав правой кнопкой мыши по слою с девушкой и в появившемся списке выбрать «Создать дубликат слоя».

В открывшемся окошке нажать «ОК».

Снимаем с верхнего слоя с девушкой видимость (глазик) у слоя на окне слоев.

Становимся мышкой на нижний и активный слой с девушкой и заходим во вкладку «Фильтр» и далее в «Пластика». В открывшемся окошке с помощью левой кнопки мыши деформируем правую часть фигуры, ту которая будет подвергаться распаду. Нажимаем «ОК».

К слою с искажением добавляем слой-маску, для этого нужно нажать кнопку, как показано стрелочкой на рисунке.

Заливаем слой-маску черным цветом при помощи инструмента «Заливка» или комбинации клавиш Altи Delete.

Возвращаем видимость верхнему слою с девушкой. Этому слою также добавляем слой-маску нажатием кнопки, как в предыдущем случае.

Выбираем инструмент «Кисть», которая имеет вот такой вид, как на рисунке.

Также нужно использовать кисти, которые похожи как бы на фрагменты, мазки.

Убеждаемся, что цвет в палитре черный, и активна в слое с девушкой часть с маской, то есть левая часть слоя находится, как бы в рамочке белого цвета.

Изменяя диаметр инструмента «Кисть», ставим мазки на правой стороне девушки.

Должен получиться вид неровных краев, как бы рванных.

Переходим на нижний слой с девушкой и также работаем на слое-маске и теми же кистями, но только белого цвета.

Примечание: для того, чтобы была активна левая часть слоя, то есть та, где маска, то надо левой кнопкой мыши нажать на маску.

На нижнем слое с девушкой ставим мазки кистью на свое усмотрение, и в данном примере получаем вот такой результат.

Данный пример выполнен с целью продемонстрировать основную методику данного эффекта, а результата можно добиться весьма высокого и даже правдоподобного, если немного потренироваться.

Несколько простых шагов по цветокоррекции и обработке фотографий

Как часто , сделав снимок , обнаруживается что фотография получилась темной и тусклoй . Причин множество : пасмурная погода , неподходящее время суток , плохо освещённое помещение и тд. Расстраиваться не стоит , потому что, из этого урока вы узнаете как улучшить эти фотографии всего в несколько приемов!

А приёмы самые простые : исправление линии горизонта и кадрирование, регулировка яркости и контрастности с помощью кривых, создание эффекта боке методом наложения текстур и повышения четкости изображения.

Для выполнения этого урока подойдёт любая версия Photoshop (автор использовал Adobe Photoshop CS2 , сейчас эта версия доступна для скачивания и использования абсолютно бесплатно с официального сайта Adobe )

Для примера будем использовать эту фотографию симпатичного кота:

Вот то что хотелось бы увидеть:

Не знаю как вам, мне нравится. Давайте пошагово рассмотрим этот метод.

Исправляем горизонт

Зачастую фотографии получаются с заваленным горизонтом, ко всему ещё и с лишними ненужными объектами в кадре. Для операции выравнивание горизонта обычно используют два инструмента: инструмент Трансформация (Transform Selection)и инструмент Обрезка (Crop).Давайте кратко рассмотрим их принцип работы.

Для того чтобы использовать инструмент Трансформация(Transform Selection) необходимо создать выделение холста, нажав комбинацию клавиш CTRL+A.Примечание: без выделения объекта, вы не сможете активировать инструмент Трансформация.Вы заметите, как вкруг холста появились пунктирные линии. Это и есть наше выделение. В данный момент можете активировать инструмент Трансформация (Transform Selection) нажав комбинацию клавиш CTRL+T:

Обратите внимание на выделенные точки. Благодаря данным точкам можно растягивать изображение. Но в данный момент нам нужно всего лишь повернуть изображение и выровнять горизонт. Для этого передвиньте указатель мыши за границы холста. Указатель должен принять вид двух стрелок. Теперь, зажав левую кнопку мыши, можно поворачивать изображение:

Сейчас применим инструмент Рамка (Crop) для кадрирования и обрезания ненужных фрагментов. Данный инструмент, вы можете активировать как из панели инструментов, так и с помощью горячей клавиши C:

Нажатием комбинации CTRL+D снимаем выделение и потянув за точки, кадрируем область, как показано ниже:

Потом нажмите клавишу Enter:

Повышаем экспрессивность при помощи уровней

Сейчас давайте сделаем нашу фотографию ярче и контрастнее. Для сего мы можем применить корректирующий слой Кривые ( Curves ) или попросту инструмент Кривые (Curves). Для этой фотографии мы будем применять инструмент Curves (Кривые), но предварительно создадим копию основного слоя, нажав комбинацию клавиш CTRL+J:

Потом нажмите CTRL+M для активации инструмента:

Экспериментируйте с кривой до тех пор, пока снимок не станет ярче и светлее. Поднимая точку кривой вверх, вы повышаете светлость, опуская точку ниже, вы делаете тона темнее. Вот что должно получиться:

Чаще всего вам придется формировать несколько точек на кривой, как в этом случае.

Создаем блики и тени в глазах и убираем дефекты

На этом шаге мы придадим глазам кота выразительности. Для этого вернее всего воспользоваться двумя инструментами:Осветлитель(Dodge Tool) и Затемнитель(Burn Tool)Выберите Осветлитель (Dodge Tool) и в его параметрах установите Света (Highlights). Вследствии чего инструмент будет влиять исключительно на светлые участки изображения:

В данный момент попробуйте сделать блики в глазах ярче:

Затем, активируйте инструмент Затемнитель(Burn), и в его настройках установите параметр Тени (Shadow ), для того чтобы эффект затемнения затрагивал лишь темные участки. Затемните кое-какие области в глазах:

За исключением глаз, я в свою очередь затемнил ноздри кота. Давайте удалим дефекты в области глаз. В данном случае удобнее и элементарней всего удалить дефекты с помощью обычного инструмента Stamp (Штамп). Но чтобы сделать это максимально качественно, вам необходимо уменьшить непрозрачность инструмента в его настройках.Выберите инструмент Штамп (Stamp) и в его настройках установите Непрозрачность (Opacity) в 25%

Данный инструмент позволяет воспользоваться текстурой из любого места на изображении. Чтобы извлечь текстуру зажмите клавишу ALT и кликните по области возле глаза:

Все текстура выбрана, отпускаем клавишу ALT и нескольким кликами левой кнопкой мыши заретушируйте некрасивую зону:

Такую же операцию проделайте и с другим глазом:

Увеличение резкости

Пока фото выглядит не так отчетливо как этого хотелось бы. Но Фотошоп позволяет выправить данный недостаток. Метод который здесь будет представлен с моей точки зрения является одним из самых удачных и правильных, потому-что он наиболее гибкий и ко всему прочему тому же не портачит изображение в отличие от стандартных фильтров. Для начала слейте все слои в один, нажав сочетание клавиш CTRL+SHIFT+E. А затем сделайте копию этого слоя (CTRL+J)

У первого слоя поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay)

Затем примените фильтр Цветовой контраст (Hight Pass…)

В настройках фильтра следите за контурами. Настройте его так, чтобы контуры стали немного заметны, но будьте внимательны, здесь главное не переборщить. Вы будете тотчас наблюдать результат настройки четкости.

Если будете удовлетворены результатом, жмите OK и сливайте все слои в один, сочетанием клавиш CTRL+SHIFT+E.

Образование эффекта боке

На заключительном этапе придадим фотографии немного настроения, создав эффект боке. Для этого можно применить разнообразные текстуры, например для этого изображения использовалась текстура вот из этого набора текстур боке. Все что вам нужно, это приложить нужную текстуру на нашу работу:

После изменить режим наложения на Мягкий свет (Soft Light) и немного уменьшить непрозрачность:

Вы можете использовать инструмент Ластик, для того чтобы вытереть часть текстуры на изображении кота. Можно немного повысить яркость инструментом Curves.Итоговое изображение:

На этом все. Помните что эти шаги подойдут фактически для любых фотографий. Теперь вы знаете порядок действий и нужные инструменты. Надеюсь тема оказалась для вас полезной.

Желаю успехов !
Всегда для Вас : photoshoplesson.ru
У Вас возникло желание показать результаты Ваших трудов ? Выложите свои работы на наш форум !

Уважаемые посетители сайта, потратившие время на просмотр этого урока . Нам очень хотелось бы знать понравился ли он вам и был ли он вам полезен. Не поленитесь оставить комментарий . Заранее спасибо.

ПОХОЖИЕ УРОКИ:




25 советов по обработке фотографий в Лайтрум для начинающих, которые улучшат ваш навык

Обработка фото в Лайтрум — это и искусство и ремесло, всё в одном флаконе. В тренды сейчас выходит пост-обработка и настройка фото в Лайтрум уже после съемки, нежели сам процесс получения снимка.
Взяв одну и ту же исходную фотографию, начинающий получит совсем не такой результат как профи.
И как же обработать фото в лайтрум, если ты совсем в этом новичок? Я подобрал советы которые помогут вам решить как пользоваться Adobe Lightroom на первоначальном этапе.
Все они носят личностный характер и выражают только моё мнение, но уверен что многим будут полезны.

Настройка баланса белого (ББ) и цвета

  1. Настраивайте баланс белого тогда, когда вам хочется. Не слушайте что во всех руководствах это указано первым шагом. Во первых, поступать так это повод больше доверять себе. Во вторых — современные фотоаппараты отлично справляются с естественной настройкой баланса белого в 99% случаев.
  2. Делайте баланс белого чуть выше чем естественный, на 100-500 единиц. Людям нравятся тёплые цвета. (Даже если вам не нравятся).

  1. Не пренебрегайте настройкой Авто для коррекции снимков. Да, довольно часто она промахивается с экспозицией, особенно если в кадре есть облака, но нажимать кнопку Авто стоит хотя бы ради ознакомления.

  1. При обработке фото не перебарщивайте с контрастом — эта вещь работает на основе цветов соседних пикселей и очень меняет картину. Хотите сделать выразительнее? Используйте Black, Saturation, Vibrance, Clarity. По статистике при обработке фото я чаще уменьшаю контраст чем добавляю.

  1. Научитесь работать с HSL. Это очень нужная вкладка. Если вы действительно хотите получить хорошие фото, привыкайте настраивать цвет кожи. Кстати, с групповыми фото надо быть внимательными. Например, у мамы и ребенка, тон кожи разный — не забудьте это учесть.

Детализация и резкость (Detail).

  1. Если нет больших промахов по экспозиции, и фото планируется только под Instagram, не настраивайте вкладку Резкость (Detail). Сэкономите время.
  2. Пользуйтесь клавишей ALT при настройки значений Резкости (Detail). Это временно переведет изображение в ч/б и акцентирует внимание на редактируемых деталях. Кому-как, но мне в монохромной палитре ориентироваться легче.

Удобство работы в lightroom

  1. Первый совет из этой серии, и он же самый субъективный. Пользуйтесь английской версией Adobe Lightroom. Дело не западной культуре или политике — элементарно весь свежий контент: уроки, пресеты, приемы, первоначально выходит на английском. Куда проще привыкнув к английской версии, понять о какой настройке в лайтрум идёт речь на русском, нежели привыкнув к русской понять что-то на английском.

Кстати знание настроек на английском пригодится и при общении с фотоаппаратом.

  1. Увеличьте масштаб, если это необходимо. Если ваш монитор настроен верно, масштаб системы должен быть 100%. В этом случае на экране с FullHD и выше элементы становятся очень мелкими. Выставьте удобный для себя масштаб элементов в настройках лайтрум. Лично я использую масштаб 150%.
  2. Уберите всё ненужное с рабочего пространства. Сверните ненужные панели, отключите бар под фото (клавиша T). Работайте в Одиночном режиме (Solo mode), это сконцентрирует ваше внимание на каждой настройке лайтрум по очереди.

  1. Не нужно создавать пресет под каждую группу снимков из пары-тройки штук. Вы можете просто скопировать настройки кнопкой Копировать Copy, Предыдущие Previous, или Синхронизация Sync.

Обработка фото в лайтрум и рабочий процесс.

  1. Удаляйте унылые фотки. Серьезно, если кадр не нравится вам не под каким соусом — не важно какая там была идея. Смиритесь, не тратьте время и работайте с удачными кадрами.
  2. Нельзя обрабатывать одно фото слишком долго. Глаз замылевается и вам всё сложнее принять решение. Если через минут 5-10 вы еще не определились, переходите к другим отснятым планам, а к проблемному фото вернитесь через час-другой.
  3. Не пытайтесь обработать фото, не отснятые в raw. Элементарный совет, однако новички не всегда понимают его важность. Из jpg невозможно вытянуть и части того, что позволяет сделать raw формат. Снимайте в raw, полюбите его, не мучайте себя обработкой jpg.

Водяные знаки и авторство

  1. Не ставьте водяной знак на фото. Да, при экспорте лайтрум легко может его добавить, однако — настолько ли вы крутой фотограф? Водяные знаки у новичков как правило смотрятся абсурдно, особенно если в них кривенько зашифрована их фамилия на английском. Я знаю профессиональных фотографов, которые не добавляют водяные знаки на фото. Профессия фотограф — это поток. Маленький или большой, но тем ни менее. Лучше акцентируйте свои усилия на качестве фото, совершенствуйте навыки практикой.

Ребята, это ужасно. Не надо так. Я морально вспотел пока эту подборку делал.

  1. Слышали про exif данные? Это та информация которая присоединяется к фотографии и как правило носит служебный характер: выдержка, ISO, другие параметры съемки. Многие фотографы перед выдачей фото клиентам также добавляют туда свой телефон, ссылки на соцсети, своё авторское имя или ник. И — почему бы и нет? В лайтрум вы можете добавить и отредактировать exif теги, делается это всего в пару кликов и применяется для всех фотографий сразу.
    Я советую не отказываться от этой возможности, ведь это не бросается в глаза, но при этом напоминает что это вы автор фото.
    Ну а если добавить exif теги в лайтруме для вас слишком сложно — у меня есть отдельный обзор бесплатных exif редакторов тегов.

Приемы обработки в лайтрум: слухи и стереотипы

  1. Шумы. Наверняка вы слышали что «иллюзия пленки» на фото — это хорошо. Да, иногда шум может добавить снимку зрелищности. Однако здесь стоит понимать что добавлять шум в лайтруме подойдет в случае если вы планируете использовать фото в большом формате (печать или онлайн-галерея) — чтобы этот самый шум у вас было заметно — то есть инстаграм вряд-ли сможет оценить шумы даже чисто практически. Кроме того на фото уже первоначально может быть шум из за неправильной экспозиции или сложных условий съемки, в этом случае искусственные шумы только усугубят ситуацию.

Из-за восстановления приемлемых значений экспозиции на фото появились естественные для матрицы шумы. Больше добавлять лайтрумом точно не нужно.

  1. Виньетка. Наверняка вы много раз видели такой эффект, и добиться его в лайтрум очень просто. Но лучше не нужно. Во-первых, виньетка сейчас мягко говоря не модна. Во вторых — ч/б на каждом фото и виньетки — явный признак недостатка опыта обработки фото.

Черно-белые снимки в лайтруме

  1. Перевести палитру в ч/б дело одного клика. Я же советую переводить снимок в черно-белый вариант только тогда, когда это действительно напрашивается, а именно: у вас хорошо показан ритм в фотографии, визуально выстроены линии и логически композиция дополняет сама себя.
    Светотеневой рисунок позволяет показать изгибы тела модели, или геометрию в кадре — и это то на чем вы хотите акцентировать внимание.
    На снимке для конвертации в черно-белое должно быть достаточно контраста и глубины цвета ещё до начала обработки в ч/б.

По моему мнению достойные снимки в ч/б чаще сделаны в низком ключе, нежели в высоком. Ну это для начинающего уже совсем дебри. Просто помните что лучше не переводить фотографии в черно-белый слишком часто.

Обработка летних фото

  1. Фото недостаточно тёплое и вы хотите больше солнца в кадре? Есть множество способов добавить солнечного света, и ещё столько же способов поставить блик на фото, как в лайтруме, так и в фотошоп. Иногда это смотрится очень выгодно. Однако важный совет: следите за тенями и направлением солнца в кадре. Если солнце светит с одной стороны, а блик возникает там где его и быть не должно — смотреться это будет очень не естественно.
  2. На фотографиях с большим количеством зелени или травы в кадре иногда бывают промахи по Оттенку (Tint). Не забывайте следить за ползунком и корректировать по мере необходимости.
  3. Уводите оттенок (HUE) зеленого цвета в сторону желтого на 2-8%. Это добавит траве и деревьям естественности. Только не перестарайтесь, а то получите осеннюю фотосессию вместо летней.

Настройки сохранения (экспорта) фото из Лайтрум

  1. С сохранением фото из lightroom в jpeg главное не переборщить с сжатием. Сохранение обработанной фотографии называется экспортом, и находится в меню Файл => Экспорт. Я советую ставить сжатие на 100% (ползунок максимально вправо), а затем регулировать качество сохраняемых фотографий исключительно размером выходного файла. Для 12 мп — хорошим размером будет 4000-5000 кб. Для 18 мп — 6500-8500. Для 24 мп — от 10 до 15 мегабайт.

Конечно все эти цифры очень усреднены, зависят от того что изображено на фото, зависят от детализации.
Но это те настройки сжатия для сохранения фото с которых можно начать — с опытом придет и понимание «как это работает».

Важно — следите чтобы секции экспорта по изменению размера Image Sizing и резкости Output Sharpening были отключены, как на моём скриншоте. Так после обработки фото в Лайтрум вы получите картинку максимально близкую к желаемой.

Ретушь в lightroom

  1. Ретушь фотографии подразумевает под собой коррекцию каких-то элементов, отдельных деталей, и лайтрум позволяет это сделать. Однако если после экспорта фото вы планируете продолжить обработку в Photoshop, я бы не советовал вам пользоваться инструментами ретуши в Лайтруме. Потому как в фотошоп эти же инструменты работают намного стабильнее, менее ресурсоёмки, да и позволяют тщательнее корректировать элементы.
  2. Не пытайтесь обработать кожу в лайтрум. Ретушь и точечные изменения в фотографии — это для Adobe Photoshop, лайтрум это просто месте «проявления» ваших снимков. Конечно, в интернете полно пресетов которые якобы помогут вам избавится от дефектов кожи, но по факту они либо замылят, либо исказят ваше фото до неузнаваемости.
  3. Бонусный совет. ? Если изучить клавиатурные сокращения, обработка в Лайтруме станет гораздо быстрее и приятнее. Я собрал для вас самые полезные горячие клавиши для Lightroom в отдельной статье, а также советы по их использованию — почитайте.

Продолжение следует

Ну как, надеюсь вам удалось найти для себя что-то полезное? Обработка фото в лайтруме — то, чему учатся годами, верю что эти советы хоть чуть-чуть облегчат вам жизнь. ?
К сожалению, я из тех авторов, кто может только писать, а не читать, и я очень редко изучаю блоги или уроки других фотографов.
Потому эти советы по обработке в лайтрум очень субъективны и основаны на опыте, а не на том чему учат на Youtube.

Также всем фотографам, неважно, начинающим или профи, я советую прочитать мою статью про бесплатный Photoshop и Lightroom, и способы его получить. Там речь не о чуде, а о вполне реальном лицензионном способе от компании Adobe. Второй год я уже на лицензионном Adobe Creative Cloud, чего и вам советую.

Хочется увидеть продолжение советов? Или вам интересно в Лайтрум что-то другое? Пишите в комменты. ??

Как использовать Photoshop: Уроки Photoshop для начинающих

Вы, наверное, слышали об Adobe Photoshop, даже если не являетесь профессиональным графическим дизайнером. Эта замечательная программа полезна для любого бизнеса и личного пользования. Хотя это может показаться пугающим или подавляющим, научиться пользоваться Photoshop может быть проще, чем вы думаете.

Изучение того, как использовать Photoshop, может оказаться огромным подспорьем при построении бизнеса прямой поставки. Вы можете использовать его для создания графики, такой как макеты футболок для вашего веб-сайта, редактирования и улучшения фотографий продуктов или создания рекламных объявлений, таких как рекламные баннеры и графика продаж — и это лишь некоторые из них.

Существуют десятки руководств и инструкций по Photoshop, которые могут показать вам все, что нужно, в том числе уроки Photoshop для начинающих и экспертов.

Если у вас нет опыта использования графического программного обеспечения, не беспокойтесь. Из этого туториала Вы узнаете, как начать работу и научиться работать с изображениями в Photoshop. Изучив основы, вы можете переходить к более сложным урокам Photoshop.

Как использовать Photoshop

Adobe Photoshop — это программа для обработки изображений и графического дизайна, которую используют тысячи людей в самых разных сферах по всему миру.Это не только для фотографий, но вы можете использовать Photoshop для дизайна веб-сайтов, редактирования видео и создания 3D-изображений. Прежде чем вы сможете начать работу с Photoshop, вам необходимо приобрести тарифный план и загрузить Photoshop на свое устройство. После того, как вы загрузили программное обеспечение, вы можете начать знакомство с интерфейсом, который очень интуитивно понятен.

Введение в Adobe Photoshop

Новичку в Photoshop важно понимать анатомию интерфейса, прежде чем начать.Когда вы откроете программу, вы увидите главное меню вверху, как и другие программы. Слева вы увидите боковую панель с основными инструментами. Справа вы увидите инструмент цвета и инструмент слоев.

Как открыть документ в Photoshop

Чтобы создать новый документ или открыть файл на вашем компьютере, нажмите «Файл» в верхнем левом меню. Выберите «Новый», чтобы создать новый пустой документ. Или нажмите «Открыть», чтобы просмотреть свой компьютер и открыть существующий файл.

При создании нового документа появится диалоговое окно. В этом окне вы можете назвать файл и выбрать желаемый размер и разрешение. Это полезно, если вашему сайту требуется файл определенного размера для правильного отображения фотографий. Размеры нашей фотографии составляют 880 пикселей в ширину и 450 пикселей в высоту. Разрешение 72 пикселя / дюйм будет работать для онлайн-изображений. Но если вам нужна качественная печать, мы рекомендуем 300 пикселей / дюйм. (Предупреждение: это значительно увеличит размер файла, поэтому будьте осторожны.)

Нажмите ОК и готово! Вы готовы к работе.

Имейте в виду, что Photoshop «заблокирует» этот новый документ, что не позволит вам вносить изменения непосредственно в этот слой. Чтобы разблокировать его, просто нажмите значок замка в названии слоя, и он исчезнет. Продолжайте читать, чтобы узнать больше о слоях.

Набор инструментов Photoshop

Набор инструментов на левой боковой панели станет вашим лучшим другом. Инструменты организованы в группы в зависимости от того, что они делают:

  • В верхней части представлены инструменты выбора, обрезки и нарезки.Используйте их, чтобы выбрать части ваших изображений, которые вы хотите отредактировать или улучшить, или обрезать и вырезать части, которые вы хотите исключить.
  • Во втором разделе представлены инструменты ретуши и рисования. Используйте их, чтобы избавиться от нежелательных пятен на товарах, рисовать на вашем изображении, стирать определенные части, раскрашивать их или улучшать их резкостью или размытием.
  • Третий раздел — инструменты для рисования и набора текста. Используйте их, чтобы писать текст поверх изображения или рисовать на них изображения вручную с помощью инструмента «Перо». Мы рассмотрим инструмент «Перо» позже.

Изображение предоставлено: Tutorial9

Каждый раз, когда вы нажимаете на один из инструментов левой боковой панели, вы видите, что параметры инструмента всплывают под верхним главным меню. Мы рассмотрим их при обсуждении каждого инструмента.

Как использовать экшены Photoshop

Как использовать слои в Photoshop

Говоря о слоях, это критически важная функция, которую нужно понимать, когда вы изучаете, как использовать Photoshop, даже для самых базовых руководств по Photoshop.

Вы можете обнаружить, что Photoshop не выполняет то, что вам нужно, только для того, чтобы обнаружить, что это проблема ваших слоев. Базовые знания этой функции помогут избежать неровностей дороги и разочарования при использовании Photoshop.

Слои можно представить себе как листы стекла, уложенные друг на друга. Когда вы используете несколько слоев, легче редактировать одну часть изображения, не испортив остальную часть конечного продукта. Вы можете легко добавлять или удалять слои, а также «скрывать» их, щелкая значок глазного яблока слева от названия каждого слоя.

Во многих случаях Photoshop автоматически создает новый слой для вашего действия. Например, если вы используете инструмент «Текст», чтобы писать на фоновом изображении, или если вы вставляете другое изображение в свой документ, создается отдельный безымянный слой.

В приведенном выше примере вы можете увидеть три слоя: один для логотипа внизу, один для текста и один для фонового изображения. Мы настоятельно рекомендуем вам давать своим слоям имена во время работы, иначе это может запутать.Для этого просто дважды щелкните там, где написано «Layer X», и введите все, что хотите.

Теперь, если мы хотим переместить логотип, мы можем просто щелкнуть слой с логотипом и переместить его, не затрагивая другие части документа.

Как использовать инструмент «Перо» в Photoshop

Инструмент «Перо» позволяет рисовать собственные формы. У него есть четыре различных варианта:

  1. Стандартное перо для рисования кривых и прямых сегментов
  2. Перо кривизны для интуитивного рисования прямых сегментов и кривых
  3. Перо произвольной формы для свободного рисования, как если бы вы использовали ручку и бумагу
  4. Магнитное перо для рисования пути, которые привязываются к краям определенных определенных краев, для большей точности

Мы рассмотрим, как использовать стандартный инструмент «Перо».Дополнительные советы см. В руководствах Adobe Photoshop по инструментам «Перо».

Выберите стандартный инструмент «Перо», щелкнув и удерживая значок пера и выбрав тот, который говорит «Инструмент перо». Вы также можете использовать различные инструменты «Перо», щелкнув главный значок в меню панели инструментов, а затем набрав «shift + P» в качестве сочетания клавиш.

Каждый раз, когда вы щелкаете по документу, вы создаете точку привязки. Точки привязки действуют как угол или точка изгиба фигуры.

Например, вы можете нарисовать звезду, щелкнув все места, где должны быть углы звезды.Чтобы закрыть звезду, щелкните первую нарисованную точку привязки.

Изображение предоставлено: Adobe

Чтобы нарисовать фигуру с кривыми:

  1. Щелкните в том месте, где вы хотите разместить первую привязку. Но не отпускайте — вместо этого перетащите мышь, чтобы создать направляющие линии, которые будут формировать кривую. Форма вашей кривой будет зависеть от длины и наклона ваших направляющих линий. Отпустите кнопку мыши, когда нарисуете направляющую линию.
  2. Щелкните в том месте, где должен заканчиваться сегмент кривой, где кривая изменит свой угол или направление.Допустим, вы хотите сделать С-образную кривую. Для этого: щелкните, чтобы создать вторую точку привязки, затем перетащите мышь в направлении, противоположном тому, которое вы перетащили, чтобы создать первую направляющую линию на шаге 1. Если вы хотите сделать S-образную кривую вместо C-образной, перетащите указатель мыши в том же направлении, что и ваша первая линия направления.
  3. Повторяйте этот процесс, пока не получите нужную форму. Примечание: вы можете переместить любую из ваших точек привязки или изменить положение любой из ваших направляющих линий в их конечных точках.Для этого удерживайте нажатой клавишу «Control», прежде чем щелкнуть любую из этих точек, и удерживайте ее, пока не закончите. Если вы случайно создали дополнительную точку, забыв ввести клавишу Control, вы можете нажать «Control + Z», чтобы отменить последний шаг (или вы можете нажать «Правка» → «Отменить» в верхнем меню). Control + Z работает для всего, что вы делаете в Photoshop, так что запомните этот удобный ярлык.

Изображение предоставлено: Adobe

Как использовать инструмент «Текст» в Photoshop

Инструмент «Текст» позволяет писать слова на изображении.Удерживая значок инструмента «Текст» на левой панели инструментов, вы увидите возможность печатать по горизонтали или вертикали.

Как и все другие инструменты, при нажатии на него в главном меню отображаются дополнительные параметры. Вы также можете редактировать, используя панель «Персонаж», которая дает вам еще несколько вариантов.

В Photoshop встроено множество стилей шрифтов, но вы всегда можете установить свой собственный, если у вас есть собственный шрифт для вашего бренда. Это можно сделать, установив файл OTF или TTF в папку со шрифтами на Mac или ПК.После перезагрузки компьютера шрифт должен быть доступен в Photoshop.

Инструмент «Текст» имеет множество опций, включая изменение:

  • Размер и цвет, а также такие стили, как курсив, маленькие заглавные буквы, подчеркивание, зачеркивание, надстрочный и подстрочный индекс
  • Расстояние между каждой строкой текста, а также расстояние между буквами
  • Вертикальный и горизонтальный масштаб вашего текста или его высота или ширина

Как использовать инструмент «Градиент» в Photoshop

Градиент — это плавный переход цвета между двумя или более цветами.Градиенты служат отличным фоном для фотографии продукта или рекламы. Они могут быть простым способом добавить немного цвета и профессиональный вид.

Инструмент «Градиент» позволяет выбрать один из предустановленных параметров или создать собственный градиент.

Чтобы создать градиент:

  • Щелкните значок ведра с краской. Удерживайте ее, пока не появится меню. Выберите «Инструмент градиента».
  • Используйте меню параметров, которое отображается под строкой главного меню. Если вы нажмете на раскрывающееся меню, вы найдете предустановленные градиенты на выбор.
  • Вы также можете щелкнуть полосу вместо раскрывающегося списка. Когда вы это сделаете, откроется редактор градиентов. В этом диалоговом окне вы можете выбрать одну из предустановок и при желании внести свои изменения. Если дважды щелкнуть цветные остановки, которые отображаются в строке под полем «Сглаживание», вы можете выбрать собственные цвета для предустановленного шаблона градиента.

  • Выбрав нужные параметры градиента, нажмите «ОК».Теперь вы можете нарисовать его на своем документе, щелкнув начальную точку, удерживая мышь и перетащив линию в точку, где вы хотите, чтобы градиент заканчивался. Например, если вам нужен диагональный градиент, вы можете щелкнуть верхний левый угол документа и перетащить его в правый нижний угол.

  • Photoshop создаст градиент, заполняющий слой.

В верхнем меню вы увидите пять вариантов общего градиента:

  1. Линейный градиент: прямая линия, как в примере выше.
  2. Радиальный градиент: круговой узор, симметрично идущий наружу от начальной точки.
  3. Угловой градиент: поворот против часовой стрелки вокруг начальной точки.
  4. Отраженный градиент: зеркальный линейный градиент по обе стороны от начальной точки.
  5. Ромбовидный градиент: ромбовидный узор от середины до внешних углов.

Изображение предоставлено: Adobe

Как использовать инструмент «Лассо» в Photoshop

Инструмент «Лассо» помогает вам выбрать определенные части изображения, чтобы вы могли изолировать их, вырезать или редактировать / улучшать отдельно от остальная часть изображения.Это отличается от инструментов прямоугольника или круга, потому что вы можете создать произвольную форму вместо прямоугольника или круга.

Инструмент «Лассо» предлагает три варианта:

  • Стандартное лассо. Чтобы использовать это, просто нарисуйте фигуру, которую хотите вырезать, удерживая нажатой кнопку мыши. Рекомендуется вернуться к начальной точке, чтобы контролировать способ закрытия выделения. Если вы не вернетесь к начальной точке, он проведет прямую линию между начальной и конечной точкой, чтобы закрыть выделение.
  • Многоугольное лассо. Этот инструмент позволяет рисовать многоугольник с прямыми сторонами. Вместо того, чтобы перетаскивать мышь для создания нужной формы, вы можете щелкнуть каждую точку, где вы хотите закончить линию вашего многоугольника.

  • Магнитное лассо. Этот инструмент «умный» для большей точности. Он автоматически привязывается к выбранному вами элементу, чтобы вы могли выбрать его с большей точностью, чем вручную. Просто щелкните начальную точку на краю элемента и, удерживая мышь, обведите элемент.Когда вы отпустите кнопку мыши, Photoshop создаст выделение.

Если вы хотите сделать определенную часть вашего выделения больше или меньше, вы можете добавить к своему выбору, удерживая клавиши «Control + Shift», пока вы рисуете больше, или удерживая «Control + Alt», чтобы вычесть из ваш выбор. Вы также можете сделать это, выбрав параметры «Добавить к выделенному» или «Вычесть из выделенного» в строке меню инструмента «Лассо», которая отображается под строкой главного меню в верхней части экрана.

Опять же, если вы случайно отмените выбор, вы можете просто набрать «Control + Z», и он вернется. Спасатель! Если вы хотите, чтобы ваш выбор исчез, нажмите «Control + D» для «отменить выбор». Это работает для любого выделения в Photoshop, а не только для выделения лассо.

4 Преимущества Photoshop для малого бизнеса

  1. Последовательный брендинг
    Малым предприятиям может быть трудно разработать единый брендинг, не имея инструмента дизайна, на который можно положиться. Adobe Photoshop может помочь вам создать бренд на множестве различных платформ, который ваша аудитория сможет легко и четко идентифицировать, облегчая им выбор покупки у вас.
  2. Изображения продуктов высшего класса
    Создание высококачественных изображений продуктов может быть разницей между тем, чтобы побудить клиентов купить ваш продукт, или посетителей, решивших покупать у ваших конкурентов. Фотографии продукта — это наиболее близкая вещь к вашему реальному продукту для онлайн-покупателей. Используя Photoshop для создания ярких изображений, вы можете укрепить доверие к своему бренду и заставить посетителей вашего веб-сайта покупать у вас, а не у других брендов.
  3. Отличные маркетинговые материалы Нет ничего лучше, чем просматривать отличные маркетинговые материалы для бренда в социальных сетях, электронном маркетинге, контекстной рекламе и других маркетинговых каналах, которые кричат ​​со стороны общества.С Photoshop вам не нужно нанимать фрилансера для создания ресурсов для ваших новых кампаний. Вы можете создать их самостоятельно, используя множество руководств по фотошопу для начинающих.
  4. Веб-дизайн
    Если вы работаете в малом бизнесе, в вашей команде может не быть веб-дизайнера или разработчика. Если вы решите работать с агентством веб-дизайна, вам понадобится метод творческого общения, чтобы показать, что вам от них нужно. Photoshop — отличный инструмент для этого, так как вы можете загрузить PSD шаблон веб-сайта, который вы можете настроить в соответствии с требованиями, и отправить его в свое агентство для работы.

Заключение

Когда вы начинаете бизнес по прямой поставке, наличие некоторых навыков редактирования изображений может оказаться бесценным. Изучение того, как создавать изображения в Photoshop с помощью базовых руководств по Photoshop, — отличный способ научиться. В дополнение к этому руководству вы найдете множество руководств по Adobe Photoshop, таких как учебные пособия по Photoshop для начинающих, пользователей среднего уровня и экспертов.

С помощью простого поиска в Google вы можете научиться пользоваться Photoshop в нужном для вашего времени темпе и с нужным уровнем навыков.

По мере совершенствования ваших навыков вы сможете контролировать больше своих цифровых активов, не прибегая к услугам эксперта по дизайну. Когда вы изучаете Photoshop, он может сэкономить ваше время и деньги и гарантировать, что все будет именно так, как вы хотите.

Для чего вы планируете использовать Photoshop в своем бизнесе прямой поставки? Если вы уже используете его, для чего вы его используете? Расскажите нам об этом в комментариях ниже.

Хотите узнать больше?

Руководства по Photoshop для электронной торговли: улучшите фотографии продуктов

В блогах есть несколько сообщений о фотографии, сделанной своими руками, в которых рассказывается о том, какие лайтбоксы, камеры и объективы нужно покупать, чтобы создавать красивые фотографии продуктов.В этом посте рассказывается о следующем этапе процесса фотографии продукта: редактировании. После того как вы сделали фотографию продукта, которая выглядит хорошо, в Photoshop можно многое сделать, чтобы украсить изображения, чтобы они выглядели еще лучше. В этой статье я опишу часто используемые методы Photoshop для редактирования фотографий продуктов и некоторые инструменты, которые помогут ускорить процесс.

Для кого предназначен этот учебник: Этот учебник написан для владельцев бизнеса, которые занимаются фотографией своих товаров своими руками.Возможно, вы пробовали работать с Photoshop или Photoshop Elements в прошлом, но у вас не было времени изучить различные инструменты в них.

Требования к программному обеспечению: В приведенных ниже примерах я использую Photoshop CC, версию SaaS, которая стоит 9,99 долларов США в месяц. В качестве альтернативы инструменты, о которых я говорю здесь, также доступны в Photoshop Elements, которые можно приобрести за один платеж в размере 99 долларов. Также доступны бесплатные инструменты, такие как GIMP, хотя у меня нет личного опыта их использования.

Начнем.

Использование точечной восстанавливающей кисти для коррекции изображений

Заживляющая кисть Spot Healing используется для удаления мелких пятен и дефектов с таких продуктов, как пыль, царапины, незакрепленные нити и т. Д. Основной процесс заключается в следующем: мы выделяем области, которые мы хотим исправить, а затем Photoshop анализирует эти пиксели и заменяет их с окружающими его цветами.

Вот образец изображения. Черный цвет сзади по центру кажется отражением камеры на металле.Давайте исправим это, заменив черный на золотой так, чтобы он гармонировал с остальной частью изображения.

Шаг 1: Выберите «Точечную восстанавливающую кисть» в левом меню.

Шаг 2: Затем в верхнем меню выберите размер кисти. В Photoshop кисти используются во многих инструментах. Это как кисть. Например, если вы хотите удалить пылинку, вам нужна крошечная кисточка, чтобы точно удалить это пятнышко.

Когда вы нажмете на инструмент «Точечная восстанавливающая кисть», а затем наведете курсор на изображение, вы увидите, что курсор изменится на круг — размер круга соответствует размеру кисти.Когда вы увеличиваете или уменьшаете размер кисти, размер круга соответственно изменяется. Выберите размер кисти, который позволит вам закрасить черную область одним мазком.

Следующая настройка кисти — «жесткость». Вот пример, когда я использую кисть с разными настройками жесткости. Чем выше число, тем более твердый край кисти.

Примечание: Щетка с низкой жесткостью называется мягкой щеткой. Вы часто будете встречать этот термин при просмотре других руководств по Photoshop.

При таких исправлениях я выбираю более низкую жесткость, чтобы цвета смешивались более плавно. При настройке 100% изображение будет выглядеть так, как будто оно было отредактировано. Я выбрал 40% для этого урока, но немного выше или ниже обычно работает нормально. Оставьте остальные настройки по умолчанию.

Шаг 3: Щелкните и перетащите кисть на черную область. Когда вы это сделаете, кисть «Точечное исцеление» выделит черным светом окрашенную область.

Шаг 4: Теперь, когда вы прекращаете рисовать и отпускаете, Photoshop анализирует область вокруг окрашенной области и заменяет ее цветами вокруг нее. Вот фиксированное изображение — и все это одним щелчком и перетаскиванием.

Точно так же вы можете настроить размер кисти и щелкнуть по другим пятнам, которые хотите удалить. При фотографировании ювелирных украшений и других небольших изделий, когда изображение больше реального товара, часто видны мелкие пятна и царапины.Используйте этот инструмент, чтобы исправить это.

Использование инструмента «Оттенок / насыщенность» для изменения цветов

Если у вас есть один и тот же продукт в нескольких цветах, вы можете сфотографировать один продукт и использовать инструмент «Цветовой тон / насыщенность», чтобы изменить цвета. Это особенно полезно, когда сложно сделать снимок — например, если у вас есть рубашка из 10 цветов, и каждую рубашку нужно гладить и аккуратно надеть перед фотографированием, обычно легче сфотографировать 2 или 3 цвета, а затем сделать цветную. изменения в фотошопе для остальных.

Когда использовать этот инструмент

Этот инструмент хорошо работает, когда цвет, который вы хотите изменить, — красный, синий, зеленый или какой-либо другой вариант этих цветов. Это не работает, если ваш товар белый, черный или серый. Это означает, что вы не можете изменить белый цвет на розовый, но можете изменить синий на розовый.

Вот изображение синего браслета с золотой подвеской. С помощью этого инструмента мы изменим цвет браслета на бирюзово-голубой, на розовый, а затем заменим золотой шарм на серебряный.

Шаг 1: Перейдите в Image> Adjustments> Hue / Saturation.

Шаг 2: Вы увидите диалоговое окно с несколькими параметрами. В раскрывающемся меню, показанном на изображении ниже, выберите «Блюз». Это сообщает Photoshop, что вы хотите изменить цвет «синего» на изображении. Поскольку у этого изображения золотой шарм, вы не хотите, чтобы Photoshop менял цвет шарма.

Шаг 3: Затем вы перемещаете ползунки, чтобы изменить цвет синего на другой.Вот что делает каждый из ползунков:

  • Hue изменяет основной цвет
  • Saturation изменяет интенсивность цвета
  • Lightness делает цвет светлее или темнее.

Начните с ползунка «Оттенок», затем используйте ползунки «Насыщенность» и «Яркость», чтобы добиться нужного цвета.

Вот несколько примеров:

Замена синего браслета на бирюзовый

При установке отрицательного оттенка цвет меняется на морской синий или бирюзовый.Обратите внимание, что золотой шарм остается прежним.

Замена синего браслета на розовый

При перемещении ползунка в другую сторону синие бусинки становятся ярко-розовыми.

Обратите внимание на цветной ползунок в нижней части диалогового окна выше. На верхней панели отображается диапазон цветов, который вы выбрали в раскрывающемся меню, в данном случае «Блюз». Центральные серые полосы указывают на основной цвет, который нужно изменить, а две внешние полосы указывают диапазон, до которого изменение цвета будет плавным для перехода.Поиграйте с ним и посмотрите, как изменится изображение.

Нижняя полоса показывает новый цветовой диапазон в зависимости от положения ползунков.

Изменение амулета с золотого на серебряный

Далее меняем золотой брелок на серебряный. Для этого вернитесь в раскрывающийся список и выберите «Желтые». Мы выбрали этот вариант, потому что золото — это оттенок желтого. Затем уменьшите насыщенность до минимума. Это по существу убирает цвет и делает его оттенком серого. Затем увеличьте ползунок яркости, чтобы он больше походил на серебро.

Этот метод экономит время, а также обеспечивает целостность изображений. Сложность состоит в том, чтобы отрегулировать настройки ровно настолько, чтобы цвет выглядел как настоящий цвет продукта.

Другое использование инструмента «Цветовой тон / насыщенность»

Большинство из нас, вероятно, использовали основной фильтр яркости, который включен в редактор изображений по умолчанию на наших компьютерах. Этот ползунок полезен, когда вы хотите увеличить или уменьшить яркость всего изображения, но что, если вы хотите сделать определенный цвет изображения более или менее ярким? С помощью инструмента «Цветовой тон / насыщенность» вы можете выбрать нужный вам цвет и переместить ползунок яркости, чтобы повлиять на яркость только этой части изображения.

Повышение резкости изображений с помощью инструмента Unsharp Mask Tool

С помощью маски Unsharp Mask Photoshop находит края в вашем продукте и делает одну сторону темнее, а другую — светлее. Благодаря более высокому контрасту по краям изображение выглядит резче, а из-за повышенной контрастности по краям изображение с повышенной резкостью также выглядит ярче.

Вот изображение, демонстрирующее, как работает повышение резкости. Обратите внимание на текст логотипа на этих ножницах. Он немного тусклый и не сильно отличается от лезвий из нержавеющей стали.

Откройте Unsharp Mask, выбрав Filters> Sharpen> Unsharp Mask

Перемещайте ползунки, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вашего продукта. Вот что означает каждая из настроек:

  • Сумма сообщает Photoshop, сколько контраста нужно добавить или убрать с каждой стороны края.
  • Радиус сообщает Photoshop, сколько пикселей по обе стороны от края следует регулировать контрастность. Например, если вы установите слишком высокое значение, вы увидите искусственные края, которые выглядят неправильно.
  • Порог указывает Photoshop не увеличивать резкость областей, которые слишком похожи по цвету. Например, предположим, что у вас есть изображение неба и облаков, в котором есть несколько оттенков синего и белого. Вы же не хотите, чтобы Photoshop изменял контраст для каждого тона синего, это сделало бы изображение неоднородным. Таким образом, этот параметр указывает Photoshop на повышение резкости только в том случае, если контраст по обе стороны от края не ниже указанного уровня.

Когда вы начнете использовать этот фильтр, поиграйте с ползунками, чтобы почувствовать, как меняются ваши изображения.Каждое изображение отличается, поэтому вы получите разные настройки для каждого изображения.

Здесь я использовал радиус 3,4 пикселя, что довольно агрессивно. Обычно я рекомендую установить радиус 1,5–2 пикселя, чтобы получить более тонкий эффект. Для большинства фотографий товаров я обычно оставляю порог 0 или 1.

Вот сравнение до и после. Обратите внимание, что новое изображение тоже ярче, а не только резче. Это из-за повышенной контрастности.

Сохранение изображений

Вы можете открывать каждое изображение, редактировать его и сохранять, но вот способ получше.

Когда вы выбираете Файл> Открыть в Photoshop, вы получаете стандартное диалоговое окно открытия, в котором вы можете выбрать файлы для открытия. Вы можете открыть несколько файлов, удерживая нажатой клавишу Ctrl (или Cmd на Mac) и щелкая различные изображения, которые хотите открыть. Здесь я выбрал 8 изображений, выделенных синим цветом.

Когда вы открываете несколько файлов вместе, Photoshop открывает каждое изображение во вкладке. Затем просмотрите каждую вкладку и при необходимости отредактируйте.

Затем перейдите в Файл> Автоматизация> Обработчик изображений.

В открывшемся окне вы можете указать Photoshop сохранить все открытые изображения в виде файлов JPEG и даже изменить их размер в соответствии с требованиями шаблона вашего сайта. В приведенном ниже примере я установил размер изображений 1200 x 1200 пикселей и сохранил их в том же месте, что и исходные изображения. Photoshop создает папку под названием «JPEG» в исходной папке и сохраняет в ней окончательные файлы.

После завершения вышеуказанного процесса перейдите в исходную папку и найдите папку с именем JPEG.Убедитесь, что изображения сохранены так, как вы ожидали.

Затем перейдите в Файл> Закрыть все. Появится окно с вопросом, хотите ли вы сохранить открытое изображение с изменениями. Нажмите кнопку «Применить ко всем» внизу и нажмите «Да». Теперь у вас есть папка JPEG с отредактированными изображениями с измененным размером и копией полноразмерных изображений, если они вам понадобятся позже для создания других размеров. Я также предлагаю сохранить исходные изображения перед редактированием, на случай, если вы захотите вернуться и переделать некоторые из них позже.

Дальнейшее обучение: ресурсы Photoshop

Целью этого поста было дать вам представление о том, на что способен Photoshop в контексте фотографии продукта, однако, пока я обсуждал инструменты, я не касался основных концепций Photoshop, таких как слои и маскирование, которые вам следует изучить. чтобы воспользоваться всеми преимуществами программного обеспечения.

Чтобы начать изучение Photoshop, ознакомьтесь с учебными материалами по Photoshop на сайте Adobe. Это серия бесплатных коротких видеороликов, в которых показаны различные способы использования Photoshop.Они не относятся к работе, связанной с продуктом, но дают вам обзор концепций Photoshop.

Среди платных курсов стоит обратить внимание на Phlearn, которым руководит профессиональный ретушер Аарон Нэйс. Также есть бесплатный раздел, но его новые курсы являются частью платного плана или могут быть приобретены курсом. Существует подробное руководство по удалению фона с фотографий — очень полезно для фотографии продуктов, если вам нужен идеальный белый фон. Есть несколько методов удаления фона, и в этих видеороликах они подробно описаны.

Photoshop огромен, и есть чему поучиться. Продуктовые фотографы знают другой набор инструментов, чем фотографы-портретисты, которым в первую очередь приходится иметь дело с оттенком кожи, глазами и волосами, и свадебными фотографами, у которых другой набор проблем. Итак, освоитесь с несколькими инструментами и разберитесь с различными параметрами и ползунками, которые они предоставляют. Скоро вы разместите на своем сайте гораздо более качественные изображения и начнете замечать рост продаж.

Готовы перейти к следующему шагу? Узнайте больше о создании идеального дизайна страницы продукта и о том, как составить красивое и полезное описание продукта.

50 новых уроков по Adobe Photoshop с 2019 г. | Учебники

Еще одно увлекательное бесплатное руководство для любителей Photoshop . Если вы заинтересованы в изучении Photoshop или просто хотите улучшить свои навыки Photo Manipulation и Photo Editing , то вы должны проверить эти свежие учебные пособия по Photoshop. В этих обучающих программах Photoshop , подготовленных экспертами, есть все необходимое для изучения фотоэффектов, редактирования изображений, ретуширования, акварельных портретов , световых эффектов, цифровой живописи и манипуляций с фотографиями от новичка до продвинутых трюков.

У нас уже опубликовано 1000+ уроков по Photoshop для дизайнеров любого уровня, фотографов или цифровых художников. Эти новые видеоуроки Photoshop научат вас использовать инструменты для редактирования фотографий, кисти и создавать потрясающие манипуляции с фотографиями , , , фотоэффекты, , текстовые эффекты, а также сделать дизайн проще и лучше. Photoshop — это очень универсальный программный инструмент, обратите внимание на , которые эксперт преподает Photoshop учебники и изучает редактирование изображений, ретуширование и методов редактирования фотографий , которые делают ваши фотографии еще более потрясающими.

Обновление: Вы также можете проверить 50 лучших руководств по Adobe Photoshop 2019 года

Вам также могут быть интересны следующие статьи по теме.

Неограниченное количество загрузок


Более 1500000+ шрифтов, мокапов, бесплатных материалов и материалов для дизайна

Уроки Photoshop Лучшее из 2019

Если вам интересно узнать Как использовать Photoshop и как использовать инструменты Photoshop.Итак, вы попали в нужное место, чтобы изучить Photoshop. Так что не тратьте время, прокрутите вниз и начните учиться. Надеюсь, вам понравится список! поделитесь пожалуйста . Спасибо

В этой статье с уроками Photoshop мы собрали 50 новых уроков по Photoshop с 2019 года для начинающих и опытных дизайнеров, чтобы улучшить свои навыки редактирования фотографий , , рисования и обработки фотографий, . Все уроки очень легко преподаются высококвалифицированными и профессиональными дизайнерами.

1. Узнайте, как легко превратить вашу фотографию в эскиз в уроке Photoshop

Быстрый и простой способ превратить ваши фотографии в простой эскиз с помощью Photoshop! Используя основные концепции режимов наложения, наложения, если и фильтров, в этом уроке мы научимся имитировать реалистичный эффект эскиза карандаша / ручки на бумаге. В конце мы научимся добавлять реалистичные карандашные контуры, чтобы сделать рисунок более реалистичным.

Ссылка на учебное пособие

2. Как добавить светящийся фотоэффект к портрету в Photoshop

С помощью экшенов Photoshop вы можете создавать собственные фильтры Photoshop для использования одним щелчком мыши на любом изображении.В этом уроке я покажу вам, как создать портретный экшен Photoshop, чтобы добавить к фотографии эффект свечения. Этот фотоэффект позже можно будет применить и к другим фотографиям! Следуйте за мной, чтобы узнать, как создать в Photoshop этот крутой эффект светящегося узора на коже.

Ссылка на учебное пособие

3. Как создать фото-манипуляцию с воином в бою в Photoshop

В этом уроке я покажу вам, как сделать это фото-манипуляцию воина в битве в Photoshop.Это учебник среднего уровня сложности, и его может быть немного сложно завершить

.

Ссылка на учебное пособие

4. Как наложить автомобиль на новый фон в Photoshop

В сегодняшнем уроке я поделюсь своим процессом редактирования фотографий и объясню, как я беру базовую фотографию автомобиля и превращаю ее в вдохновляющий автомобильный портрет, создавая новый фон и смешивая автомобиль с его новой средой, используя различные методы в Adobe. Фотошоп.

Ссылка на учебное пособие

5.Как создать эффект «Замороженная зима» в Adobe Photoshop Action

В этом уроке вы узнаете, как превратить ваши фотографии в замороженные зимние изображения, вдохновленные белыми ходоками из сериала Игра престолов. Я постараюсь объяснить все настолько подробно, чтобы это мог сделать каждый, даже тот, кто только что открыл Фотошоп в первый раз.

Ссылка на учебное пособие

6. Как создать забавный эффект карикатуры в Adobe Photoshop Tutorial

В этом пошаговом руководстве по Adobe Photoshop.Мы воспользуемся приемами обработки изображений в Photoshop, чтобы преувеличить черты портретной фотографии и придать ей забавный мультяшный вид. Поскольку мы используем фотографию в качестве источника, а не иллюстрировали карикатуру вручную, она сохраняет степень реализма и сильное сходство с объектом.

Ссылка на учебное пособие

7. Как создать эпическую сцену атаки Кракена в уроке Photoshop

Приступим к созданию этой картины с базовой композиции.Мы создадим сцену в доке и добавим атмосферу, например облака и некоторые детали сюжета. Затем исправим освещение и уберем лишние детали. Далее мы будем работать над созданием органической воды и эффектов. В этой части мы добавим основные действующие объекты и текстурируем их. В заключительной части этого урока мы поработаем над общей атмосферой, цветовым балансом и эффектами переднего плана.

Ссылка на учебное пособие

8. Как создать экшен Photoshop для размытия фона на фотографии

Размытый фон — отличный способ привлечь внимание к объектам на переднем плане.Если ваша фотография имеет большую глубину резкости, вы все равно можете получить фотоэффект размытого фона с помощью Photoshop. Сегодня я покажу вам, как создать в Photoshop действие для размытия фона одним щелчком мыши. Этот экшен Photoshop будет работать как фильтр, который вы можете использовать на различных фотографиях для создания специальных эффектов для изображений.

Ссылка на учебное пособие

9. Как создать портретный эффект на разорванной бумаге — Уроки Photoshop

Ссылка на учебное пособие

10.Как создать эпический фотоэффект глубокого космоса в уроке Photoshop

Из этого урока вы узнаете, как создать в Photoshop эпический фотоэффект глубокого космоса. Мы будем использовать несколько техник, таких как свободное преобразование, корректировка изображения и наложение слоев, чтобы управлять несколькими стандартными изображениями, чтобы достичь нашего окончательного результата.

Ссылка на учебное пособие

11. Как создать инфографику первого года жизни ребенка в Photoshop

В этом пошаговом уроке вы узнаете, как создать шаблон инфографики для первого года жизни милого ребенка в Adobe Photoshop.Этот шаблон также можно использовать для детей старшего возраста, взрослых и т. Д. Просто распечатайте свой дизайн и отличный подарок на день рождения готов!

Ссылка на учебное пособие

12. Как создать цифровую раскраску для рукописных работ в Photoshop Tutorial

Из этого урока вы узнаете, как он использует Photoshop для добавления цвета к своим чернильным иллюстрациям. В этом примере Тим будет использовать свой красивый плакат с Джоанной Ньюсом, одной из его любимых музыкантов.

Ссылка на учебное пособие

13.Как создать манипуляцию с фотографиями сражающегося воина с драконом в уроке Photoshop

Из этого урока вы узнаете, как создать в Photoshop фото-манипуляцию воин сражающийся с драконом. Это руководство подходит для пользователей Photoshop со средним уровнем навыков.

Ссылка на учебное пособие

14. Как создать эффект плавного портрета с фотоэффектом в Photoshop

В этом уроке я покажу вам, как создать портретный фотоэффект тающего человека. Сначала мы добавим фон шторки и отретушируем модель.После этого мы сделаем тающую свечу на голове модели и немного воска вокруг его тела. Мы уточним несколько деталей, нарисуем световой эффект и воспользуемся корректирующим слоем, чтобы улучшить финальный эффект.

Ссылка на учебное пособие

15. Как обрезать волосы в фотошопе (даже сложные фоны)

В сегодняшнем уроке Photoshop я покажу вам некоторые продвинутые техники стрижки волос, даже в сложных реальных сценариях, где объект не удобно размещен на чистом студийном фоне!

Ссылка на учебное пособие

16.Узнайте, как создать райский пейзаж в Photoshop Tutorial

В этом уроке автор Маттео Делла Кьеза объяснит процесс создания райского пейзажа в Photoshop. Вы научитесь управлять изображениями, чтобы создать сюрреалистическое парящее дерево над водопадом посреди райского пейзажа.

Ссылка на учебное пособие

17. Как создать забавную фотоманипуляцию с гигантской собакой в ​​Photoshop

Что, если бы собаки были размером с дом? Вам больше не нужно удивляться, потому что мы можем воплотить это видение в жизнь с помощью волшебства Photoshop! Возьмем нашу Годзиллу-собаку по городу и посмотрим, что из этого получится.Обещаю, что при этом ни одно животное не пострадает!

Ссылка на учебное пособие

18. Как создать минималистичный плакат с фотообработкой в ​​Photoshop. Урок

В этом уроке я покажу вам, как создать минималистичную фотоманипуляцию в Photoshop. Вы узнаете, как комбинировать стоковые изображения, создавать тени, создавать туман с помощью кистей, освещать, маскировать и многое другое. Наслаждайтесь и спасибо за просмотр!

Ссылка на учебное пособие

19. Как создать красивый инопланетный пейзаж в уроке Photoshop

В этом уроке вы узнаете, как создать красивый инопланетный пейзаж в Photoshop, вдохновленный фильмом «Аватар».Мы применим несколько интересных техник наложения объектов, чтобы объединить стоковые изображения, чтобы сформировать окончательный эффект.

Ссылка на учебное пособие

20. Как создать забавную фотоманипуляцию с изображением лисы и кофе в Photoshop

Что мне больше всего нравится в манипуляциях с фотографиями, так это то, что они позволяют создавать нереальные сцены реалистичным образом. В этом уроке я покажу вам, как создать такую ​​забавную фотоманипуляцию с миниатюрными лисицами, вторгающимися на журнальный столик. Вы узнаете, как подготовить фотографии для обработки фотографий, как поместить их все в один файл и как смешать их с новой средой, добавляя тени, свет, размытие и настраивая цвета.

Ссылка на учебное пособие

21. Как создать потрясающий портрет с буквами в Photoshop

В этом видеоуроке вы узнаете, как создать потрясающий портрет с буквами, используя основные инструменты Photoshop. С этим эффектом можно создать множество различных вариаций. Лично я выбрал простой / чистый стиль. Я также хотел сохранить идею исходной фотографии, добавив парящую игральную карту вместо колоды.

Ссылка на учебное пособие

22.Как создать весеннюю сказочную композицию в Photoshop Tutorial

В этом уроке вы узнаете, как создать весеннюю сказочную композицию в Photoshop. Вы можете смотреть на мир глазами ребенка и фантазировать нестандартно, чтобы создать гармоничный и слегка преувеличенный дизайн.

Ссылка на учебное пособие

23. Как создать фотоманипуляцию с котом в древнем Египте в Photoshop

Многие интересные идеи начинаются с простого вопроса.И в сегодняшнем уроке мы создадим подробную фотоманипуляцию, вдохновленную миром Древнего Египта. Давайте узнаем, как создать этот удивительный мир с нуля, используя невероятные стоковые изображения и инструменты Photoshop.

Ссылка на учебное пособие

24. Как создать эффект разбитого стекла с помощью учебника Photoshop

Это руководство предназначено для начинающих. Если вы обнаружите, что обучение немного слишком быстрое, вы всегда можете замедлить обучение с помощью проигрывателя.

Ссылка на учебное пособие

25.Как создать сцену с темным средневековым рыцарем, вдохновленную игрой «Dark Soul» в уроке Photoshop

В этом уроке я покажу вам процесс создания сцены темного средневекового рыцаря в Photoshop. Вдохновение пришло от игрового арта «Dark Soul», так как я большой поклонник этой серии.

Ссылка на учебное пособие

26. Как сделать фотографию ярче в Photoshop

В этом уроке вы узнаете, как осветлить фотографию в Photoshop без использования экшенов Photoshop.Я объясню все настолько подробно, что это под силу каждому, даже тем, кто только что открыл Фотошоп впервые. Итак, если вы когда-нибудь задумывались, как сделать фотографию в Photoshop ярче, вот как это сделать.

Ссылка на учебное пособие

27. Как создать апокалиптическую научно-фантастическую фотографию в Photoshop

В этом уроке вы узнаете, как быстро и легко создать эту кинематографическую сцену! В этом уроке Photoshop вы узнаете, как смешивать изображения для создания апокалиптической сцены и добавлять летающие метеоры с помощью готовых кистей Photoshop.Вы также узнаете несколько различных способов добавления световых эффектов и создания яркой атмосферы.

Ссылка на учебное пособие

28. Как создать красивый тропический пейзаж в уроке Photoshop

В этом уроке показано, как создать красивый и реалистичный летний тропический пейзаж. Рассматриваем особенности построения пейзажа и перспективы изображения, интересные приемы работы с цветом и тонирования изображения.

Ссылка на учебное пособие

29.Как создать эффектную фотографию русалки в Photoshop

Сегодня мы создадим яркую и динамичную сцену подводного танца между двумя русалками! С помощью этого фотоэффекта мы внимательно рассмотрим освещение и тени, создадим простые подводные фоны и научимся создавать хвост русалки с нуля — стандартные изображения не нужны. Хотя мы будем использовать методы цифровой живописи, я специально сформулировал этот процесс для нецифровых художников!

Ссылка на учебное пособие

30.Как нарисовать женский портрет с нуля в уроке Photoshop

В этом уроке я покажу вам, как нарисовать женский портрет с нуля. Вы узнаете несколько основных правил формирования рисунка, советы по эффективному рисованию, использованию кисти и уходу за деталями. Для этого урока настоятельно рекомендуется графический планшет.

Ссылка на учебное пособие

31. Как создать приключенческую фотосъемку с воздушным шаром в учебнике Photoshop

Ссылка на учебное пособие

32.Как создать винтажный фотоэффект в стиле Сергея Прокудина-Горского

Эта неделя посвящена русской культуре, поэтому я хотел бы познакомить вас с работами известного российского фотографа Сергея Прокудина-Горского. Он сделал большое количество цветных фотографий начала 20 века, используя свой трехэтапный метод фотографии. Он смог запечатлеть на своих фотографиях не только Российскую Империю, но также Европу и Азию. Многие его работы использовались в открытках.

В этом уроке мы создадим винтажный фотоэффект на основе ретро-открыток Сергея Прокудина-Горского с использованием Adobe Photoshop и ретро-текстур.

Ссылка на учебное пособие

33. Как создать рисунок лица с золотым орнаментом в Учебнике Photoshop

В этом уроке вы узнаете, как создать в Photoshop потрясающее лицо с золотым орнаментом. Попутно у нас будет широкая возможность попрактиковаться в наложении слоев, использовании инструмента «кисть / ластик», настройки изображения и многого другого.

Ссылка на учебное пособие

34. Как создать визуальную глубину фотографий с помощью цветов в Photoshop

В этом руководстве по цветокоррекции фотографий в фотошопе вы узнаете, как легко добавить визуальную глубину к фотографиям с помощью цветов в фотошопе с помощью фильтра Camera Raw.

Ссылка на учебное пособие

35. Как создать винтажный фотофильтр в Photoshop за 60 секунд

В этом коротком видео я покажу вам, как создать собственный экшен Photoshop для классного старинного фотоэффекта.

Ссылка на учебное пособие

36. Как создать в Photoshop постер к фильму «Звездные войны»

Если вы хотите научиться делать плакат к фильму, неплохо попытаться воспроизвести работу профессионала. Таким образом, вы можете узнать о тенденциях и методах с четкой целью.В этом уроке я покажу вам, как создать постер фильма в Adobe Photoshop, вдохновленный «Звездными войнами: Последние джедаи».

Ссылка на учебное пособие

37. Как создать фотоманипуляцию с использованием текстуры льда, луны и человеческого лица в уроке Photoshop

В этом уроке я покажу вам шаги, которые я использовал для создания этой интересной фотоманипуляции с использованием Ice Texture, Planet и Human Face в Photoshop. Кроме того, мы будем использовать числовой фрактальный материал и применить некоторый эффект рисования кистью.

Ссылка на учебное пособие

38. Как создать фотоманипуляцию портрета зимнего оленя в Photoshop

С каждой сменой сезона оживают прекрасные фантастические существа. Итак, в сегодняшнем уроке мы узнаем, как создать в Adobe Photoshop зимнюю фотоманипуляцию в стиле оленей.

Узнайте, как создать этот портрет в Photoshop с нуля, используя простые инструменты, корректирующие слои и высококачественные материалы.

Ссылка на учебное пособие

39.Как создать кинематографический эффект в Photoshop Tutorial

В этом уроке я покажу вам, как можно добавить кинематографический вид своим изображениям в Photoshop. Я покажу вам, как добавить эффект затухания, цветовой оттенок и как справиться с цветовым оттенком. Изучив это руководство, вы сможете создать кинематографический эффект, вдохновленный Голливудом и Болливудом.

Ссылка на учебное пособие

40. Как создать простой шаблон сообщения в социальных сетях в Photoshop — Уроки Photoshop

В этом видеоуроке Photoshop вы узнаете, как легко создавать шаблоны сообщений в социальных сетях.Так чего же вы ждете, посмотрите видео в Photoshop.

Ссылка на учебное пособие

41. Как создать светящуюся зимнюю ночь фото манипуляции в Adobe Photoshop

В этом уроке я покажу вам, как использовать Adobe Photoshop для создания фэнтезийной фотоманипуляции с изображением зимней ночи со светящимися фонарями. Сначала мы создадим базовую сцену, используя зимнее изображение и изображение горы. Позже мы добавим деревья и создадим несколько корректирующих слоев, чтобы улучшить цвет и контраст всей сцены.После этого мы добавим модель и фонари и нарисуем световой эффект, чтобы завершить окончательный результат.

Ссылка на учебное пособие

42. Как создать завораживающую фэнтези-манипуляцию с фотографиями в цифровом искусстве в Adobe Photoshop

В этом уроке я покажу вам, как создать фэнтезийное цифровое произведение искусства, на котором женщина-призрак смотрит на призрачную летающую рыбу.

Сначала мы создадим базовую сцену с изображениями леса, пруда и моста. После этого мы добавим модель и отретушируем ее, изменим цвет волос и закрасим больше волос.Позже мы импортируем рыбок и добавим им призрачный эффект. Нарисуем светящийся свет и сверкающие точки и воспользуемся несколькими корректирующими слоями, чтобы завершить окончательный эффект.

Ссылка на учебное пособие

43. Как создать эффект плоского абстрактного портрета — Уроки Photoshop

В этом видео я покажу вам, как создать эффект плоского абстрактного портрета в фотошопе, все материалы и шаблоны фотошопа можно скачать бесплатно по ссылке ниже.

Ссылка на учебное пособие

44.Как создать манипуляцию с фотографией леди и бродяги в Adobe Photoshop

«Леди и бродяга» — очаровательный диснеевский фильм 1950-х годов о двух влюбленных собаках. Сегодня мы сможем обновить одну из самых знаковых сцен, используя невероятные материалы и ресурсы.

Итак, давайте узнаем, как создать реалистичную фотоманипуляцию в стиле домашних собак в Adobe Photoshop.

Ссылка на учебное пособие

45. Как создать манипуляции в Photoshop со слабым ветром в Photoshop

Из этого подробного видеоурока по Photoshop вы узнаете, как использовать инструмент «Кисть» и как создать потрясающий световой луч, а также узнаете больше о настройке фильтра Camera Raw в Photoshop.

Ссылка на учебное пособие

46. Как сделать постер фильма в Photoshop

Сегодня мы узнаем, как создать постер фильма в Adobe Photoshop в паре с конструктором постеров Placeit! Мы сосредоточимся на создании суровой постапокалиптической цветовой гаммы с помощью корректирующих слоев, а вы также узнаете, как быстро и легко применять типографику с помощью Placeit. Давайте начнем!

Ссылка на учебное пособие

47. Как создать портрет в стиле поп-арт, Урок Photoshop

Из этого урока вы узнаете, как создать поп-арт в Photoshop всего за несколько простых шагов.Превратите фотографию в поп-арт с помощью Photoshop. Если вам нужны действительно быстрые результаты, вы можете попробовать экшен Photoshop Pop Art, описанный в этом руководстве.

Ссылка на учебное пособие

48. Как создать световую рамку для манипуляций в Photoshop в Photoshop

В этом видеоуроке по фотошопу вы узнаете, как использовать режим наложения и как обеспечить потрясающий световой эффект, а также узнаете больше о фильтре цветовых тонов и цветовой маскировке в фотошопе.

Ссылка на учебное пособие

49.Как превратить фотографию в искусство с помощью рисования в Photoshop Action

В этом уроке вы узнаете, как превратить фотографию в искусство. Я объясню все настолько подробно, чтобы создать эффект мог каждый, даже тот, кто только что открыл Фотошоп в первый раз.

Ссылка на учебное пособие

50. Как создать WPAP в Photoshop (два руководства)

В этом видеоуроке я покажу вам, как создать WPAP в Photoshop CC 2018.

Ссылка на учебное пособие

50 лучших уроков по Adobe Photoshop 2018 года

50 лучших руководств по Adobe Illustrator 2018 года

Учебные пособия для Illustrator: 30 новых уроки для изучения трюков рисования и иллюстрации

Учебники по Adobe Illustrator: 32 новых урока по работе с векторной графикой для изучения дизайна и иллюстрации

Три изменения, которые я делаю для каждого изображения в Photoshop

Три изменения, которые я делаю для каждого изображения в Photoshop

У меня есть блоггеры и читатели, которые довольно часто пишут по электронной почте, чтобы спросить, как я редактирую фотографии, и я всегда отвечаю, что в каждую фотографию в Photoshop я делаю 3 основных правки: освещение, цвет и четкость (резкость).

Конечно, есть еще несколько правок, помимо тех, которые я иногда делаю. Но в большинстве случаев я ищу именно эту большую тройку.

Кто-то может спросить, зачем вам для начала редактировать фотографии. Что ж, я всегда отвечаю, что мне нравится редактировать фотографии, потому что я считаю, что это делает объект изображения намного более похожим на реальный. У камер есть способ искажать свет, они, безусловно, обесцвечивают цвет, и в зависимости от вашей камеры они могут иногда смягчать резкость объекта.Поэтому я потратил дополнительную минуту или две на каждую фотографию в Photoshop, прежде чем загружать ее в свой блог, чтобы попытаться сделать ее более реалистичной.

Теперь у всех разные предпочтения, когда дело касается эстетики редактирования фотографий (и даже того, что выглядит «реалистично»). Мне нравятся яркие, хорошо насыщенные фотографии — отчасти потому, что я действительно люблю цвета, а отчасти потому, что мне немного больше нравится «поп» на Pinterest. Так что, если это не ваше дело, надеюсь, эти советы дадут вам инструменты для редактирования фотографий так, как вам нравится.

Замечу, что в основном я все еще редактирую в Photoshop, просто потому, что это то, с чего я начал, и мне это нравится. Но все эти настройки можно сделать и в других программах, таких как Lightroom, iPhoto или PicMonkey.

Хорошо, вот мои 3 правки…

Ну, во-первых, думаю, было бы проще проследить за фото от начала до конца, чтобы описать правки. Итак, вот фотография моих свежих куриных наггетсов с пармезаном (неотредактированная).

1. Уровни / баланс белого

Первое, с чего я всегда начинаю, — это освещение. И мне нравится настраивать его внутри слоя «Уровни». Вы можете найти меню «Уровни», щелкнув маленькую кнопку столбиковой диаграммы или перейдя в верхнюю строку меню и нажав «Изображение»> «Коррекция»> «Уровни».

Обычно я начинаю с использования белой пипетки, чтобы убедиться, что мои белые цвета белые, и получить сбалансированное фото. (Вы можете прочитать мое руководство по этому поводу здесь.Когда белые цвета будут готовы, я буду регулировать ползунки в меню уровней, пока не почувствую, как тени, полутона и светлые участки.

Мне обычно нравится немного контраста, поэтому я корректирую тени (я увеличил их до 18) и светлые участки (я снизил их до 248) почти на каждой фотографии. Если вы переместите их, вы сможете найти то, что вам нравится.

2. Яркость / насыщенность

Затем я корректирую цвет с помощью слоя Vibrance.Вы можете найти меню «Яркость», нажав маленькую кнопку «V» или перейдя в верхнюю строку меню и нажав «Изображение»> «Коррекция»> «Яркость».

Мне нравится это меню, потому что оно позволяет одновременно регулировать яркость и насыщенность. На этой фотографии я увеличил яркость до +31, а насыщенность до +40. Может быть, немного ярким, но, хотите верьте, хотите нет, эти самородки на самом деле были довольно яркими, когда они сидели на солнце.

Если цвета кажутся не совсем сбалансированными, я часто буду следовать этому шагу, настраивая слой «Цветовой баланс» и / или настраивая определенные цвета в слое «Насыщенность».

3. Шумоподавление / заточка

Наконец, перед тем, как сохранить фотографию, я делаю свою любимую правку — шумоподавление. Вы можете получить доступ к меню шумоподавления, щелкнув Фильтр> Шум> Уменьшить шум.

Вы можете узнать больше о том, как я это делаю (и почему я обычно выбираю шумоподавление, а не резкость) в этом посте о том, как сделать ваши фотографии четкими и резкими в Photoshop.

Замечу — как я упоминал в этом посте — что шумоподавление лучше работает на фотографиях меньшего размера.Если я имею дело с большим изображением с высоким разрешением, я обычно использую меню Unsharp Mask вместо Noise Reduction. (Чтобы найти это, нажмите Фильтр> Резкость> Маска нерезкости.)

Разница между до и после с шумоподавлением очень тонкая, , но я думаю, что на самом деле это имеет большое значение для затягивания всего.

Итак, вот до и после этих трех правок. Это был своего рода драматический пример — многие из моих изображений не , а такой насыщенности — но так вы, по крайней мере, можете увидеть разницу.

А вот и финальное изображение.

Или… .. ярлык

Я чувствую, что должен упомянуть, что есть один быстрый ярлык, который часто позаботится о первых двух шагах (баланс белого и насыщенность) одним махом. Вы можете прочитать об этом здесь, в статье «Уловка, которая сделает ваши фотографии яркими» в Photoshop. Но это не всегда верно, и для тех из вас, у кого нет Photoshop, эти три шага помогут сделать все вручную в любой программе для редактирования фотографий.

Надеюсь, это будет полезно! Если вы вносите базовые изменения в каждую фотографию, поделитесь ею ниже. Хотелось бы услышать, какие они!

Как изменить фон в Photoshop

Photoshop изменил способ, которым люди редактируют своих фотографий. Имея в своем распоряжении множество инструментов, выбор дизайна практически безграничен. Одним из распространенных способов редактирования является удаление фона в Photoshop. Процесс состоит из нескольких этапов. И хотя сначала это может показаться сложным, научиться изменять фон в Photoshop проще, чем кажется.

Как изменить фон в Photoshop

Наше пошаговое руководство поможет вам удалить и изменить фон с помощью Photoshop на любом фоне. Вы можете снимать фотографии дома, а затем выбрать , добавив новый фон, или изображение по вашему выбору.

Шаг №1: Выделите инструмент быстрого выбора

Этот инструмент Quick Selection Photoshop CC выглядит как кисть с пунктирным овалом позади нее.Инструмент быстрого выбора — это первый инструмент, который вы используете для удаления фоновых изображений фотошопа.

Шаг № 2: Выберите вариант выбора темы

Если у вас установлена ​​версия Photoshop CC 2019, вы используете инструмент быстрого выбора под названием «Выбрать тему» ​​вместо кнопки « Выбрать и замаскировать ». Это дает вам возможность быстро обрисовать объект изображения . После того, как вы выбрали этот инструмент, начните обрисовывать предмет.

Шаг № 3: Уточните свой контур

После того, как вы полностью обрисовали объект, уделите несколько минут, чтобы убедиться, что у вас есть все, что вы хотите.Если вам нужно внести изменения в , используйте кисть быстрого выбора. Используйте кисть , чтобы очистить контур. Щелкните на частях контура, которые вы хотите настроить, затем используйте клавишу alt / option, чтобы отменить выбор областей контура.

Когда уточняет выбор для вашего нового фона, ищите области, в которых слишком много исходного фона. Эти фоновых выбора будут выделяться на фоне выбранного вами нового.

Шаг № 4: Выберите «Выделить и замаскировать»

Когда вы нажимаете на инструмент быстрого выбора под названием Select and Mask , установите непрозрачность на 100%, чтобы вы не могли видеть сквозь объект. Затем установите белый цвет фона, чтобы вы могли видеть все, что вы могли пропустить на шаге 3.

Шаг № 5: Нажмите Показать края

Когда вы выполните этот шаг, вы увидите, что изображение исчезнет, ​​, и появятся края контура.У вас будет возможность отрегулировать радиус , чтобы вы могли видеть линию объекта.

После того, как вы увидите края, выключите инструмент Показать края . На этом этапе вы заметите, нужно ли уточнить края изображения.

Шаг № 6: Очистка с помощью Refine Brush

Самая сложная часть изменения фона — это корректировка контура вокруг волос. Выберите кисть Refine Brush , затем с помощью инструмента «Уточнить край» обведите области, которые необходимо улучшить.

Когда вы завершите круг, инструмент «Уточнить кисть» смягчит области уточнения краев и удалит большую часть исходного фона.

Шаг № 7: Используйте маску слоя и создайте новый слой

Этот инструмент выбора изменит фон на узор шахматной доски, который обозначает как изображение PNG, . Он удалит любой фон, который у вас был ранее, чтобы вы могли разместить объект на желаемом фоне. Выберите выход «Новый слой с маской слоя».”

Шаг № 8: Откройте фон

На этом этапе вы готовы открыть новое изображение фона . Убедитесь, что вы видите новую вкладку фонового изображения вверху Photoshop .

Шаг № 9: Откройте тему переднего плана

На этом этапе вы вернетесь к вырезанному изображению вашего объекта. Затем вы перетаскиваете тему на вкладку нового фонового изображения. Не ждите, пока изображение откроется, когда на вкладке находится курсор .

Ваша тема будет там. Как только вы отпустите тему на новой вкладке фона, вы можете открыть новое изображение и увидеть новый фон.

Шаг № 10: Преобразование с помощью Ctrl / cmd + t

После того, как вы нажмете эти кнопки, вы можете внести изменения в свой выбор с новым изображением на месте. Вы также можете открыть другие изображения и добавить к ним свою тему, чтобы решить, какое из них вам больше всего нравится.

Вопросы о том, как удалить фон в Photoshop

Поскольку параметры Photoshop CC меняются из года в год, у пользователей часто возникают вопросы относительно их конкретных потребностей .

Как исправить фон в Photoshop?

Есть несколько способов исправить фон в Photoshop , но многие из них имеют несколько шагов.

Один из способов — удалить объект на переднем плане, чтобы у вас был полный доступ к фону. Затем вы используете кисть, чтобы внести тонких изменения в области, требующие ремонта.

При использовании инструмента «Кисть» вы увидите области с резкими краями и высокой контрастностью. Обычно это самые легкие в ремонте участки.Области с мягкими краями и низкой контрастностью более сложные.

Вы можете исправить области с помощью инструмента «Кисть», ничего не делая с объектом на переднем плане.

Как удалить белый фон в Photoshop?

Фон Удалить в Photoshop проще, если есть высокий контраст между объектом на переднем плане и фоном. Прежде чем делать что-либо с белым фоном, вам нужно продублировать слой, разблокировать его и переименовать.

Следующий шаг включает выбор инструмента под названием « Magic Eraser ». Установите для предпочтений допуск 30, установленное сглаживание и 100% непрозрачность. Затем нажмите на белый фон, и Magic Eraser выберет все это и заставит его исчезнуть.

Если вы видите другие цвета фона, вы можете сделать то же самое с помощью Magic Eraser. Или вы можете использовать инструмент «Ластик для фона», чтобы удалить оставшийся фон. Photoshop выполняет эти шаги просто потому, что они популярны среди пользователей в течение многих лет.

Как клонировать себя — пошаговое руководство

Вы, наверное, видели в Интернете фотографии, на которых один и тот же человек появляется в нескольких местах на одной фотографии. На первый взгляд, вы могли не поверить в это, а позже вы, должно быть, обезумели, пытаясь найти способы достижения этого эффекта. Ну, кто не хочет этого супергеройского ощущения, когда вы можете появиться в 2-3 разных местах, делая еще 2-3 разные вещи на одной фотографии.

Позвольте мне сказать вам, совсем не сложно клонировать себя несколько раз в одном кадре.Вы можете добиться этого эффекта, пройдя два простых этапа: этап выполнения (съемка) и этап постобработки. Я уверен, что к концу этого урока вы сможете создавать довольно классные фотографии-клоны, не стесняйтесь делиться ими в разделе комментариев.

Часть первая — Как клонировать себя — Казнь

На стадии исполнения все, что вам нужно, это:

  • Цифровая камера
  • Штатив
  • Дистанционный спуск затвора или использование встроенного автоспуска

Шаг 1:

Установите цифровую камеру на штатив.Поскольку вы будете делать несколько снимков, вам необходимо убедиться, что рамка на каждом снимке остается прежней, а камера не двигается.

Шаг 2:

Убедитесь, что выбран ручной режим, поскольку вам не нужны изменения диафрагмы, выдержки или баланса белого на нескольких фотографиях. Это необходимо для того, чтобы все ваши фотографии были одинаковыми по экспозиции, глубине резкости и цветовой температуре.

Шаг 3:

Теперь сфокусируйтесь на точке, где вы будете стоять или сидеть, и также переключите режим фокусировки на Ручной.Это снова сделано для того, чтобы каждая фотография была согласованной с точки зрения глубины резкости и резкости. Важное предложение — использовать не слишком широкую диафрагму, что-то около f / 5,6 — f / 8 было бы идеальным для получения хорошей глубины резкости.

Шаг 4:

Включите 10-секундный таймер на цифровой камере, чтобы у вас было достаточно времени, чтобы расположиться в кадре и подготовиться к фотографии. Если он у вас есть, вы также можете использовать проводной / беспроводной пульт дистанционного управления затвором, чтобы щелкать фотографии, когда вы будете готовы и в нужном положении.

Вот и все, теперь вы готовы сделать столько снимков, сколько захотите, расположившись в разных точках кадра.

Здесь вы можете увидеть четыре снимка, которые я сделал. Важно снять только одну сцену без вас, так как она понадобится вам на следующем этапе.

Примечание: важно взять одну из сцен без вас, так как она вам понадобится на следующем этапе!

Часть вторая — Как клонировать себя — Постобработка

Теперь начинается интересная часть этого руководства, где вы узнаете, как можно несколько раз клонировать себя на фотографии с помощью такого программного обеспечения, как Adobe Photoshop.Позвольте мне провести вас через пошаговое объяснение того, как я сделал эту фотографию.

Примечание: для этого вам потребуется программа для редактирования изображений, которая работает со слоями. Lightroom не может этого сделать.

Шаг 1:

Импортируйте все фотографии в Adobe Photoshop и перенесите их в единую рабочую область, перейдя к отдельным фотографиям, нажав CTRL / CMD + A (выбрать все) и снова нажав CTRL / CMD + C (копировать). Теперь перейдите к фотографии, на которой вы хотите собрать все остальные фотографии, и нажмите CTRL / CMD + V (вставить).Сделайте это для всех остальных фотографий, пока все фотографии в одной рабочей области не будут собраны в виде слоев.

Убедитесь, что изображение без вас является нижним слоем. Если это не так, перетащите его туда сейчас.

Примечание: Вы также можете открыть Adobe Bridge и найти свои изображения. Выберите все, которые вы хотите использовать (CMD + щелкните каждый, чтобы выбрать более одного), и перейдите в Инструменты> Photoshop> Загрузить файлы в слои Photoshop. Это приведет к тому же результату, что и копирование и вставка каждого изображения.Если вы работаете в Lightroom, вы можете выбрать их все, щелкнуть правой кнопкой мыши и также выбрать «Открыть как слои в PS».

Шаг 2:

Теперь добавьте маску слоя черного (нажмите и удерживайте ALT, а затем щелкните значок «Добавить векторную маску», как показано на фотографии ниже), чтобы начать процесс редактирования. Выберите инструмент «Кисть» и убедитесь, что в качестве цвета переднего плана выбран черный цвет, а затем щелкните один раз по маске слоя, над которым вы хотите работать в первую очередь.

Примечание: Убедитесь, что маска выбрана, а не слой.Видите белые углы скобок на маске? Это означает, что он выбран.

Шаг 3:

Слой за слоем начните рисовать (с непрозрачностью кисти 100%) _ над областью, в которой вы находитесь в этой рамке, чтобы сделать себя видимым на фотографии. Проделайте это со всеми слоями, чтобы проявить себя на фотографии в нескольких местах, как показано на изображении ниже.

При возвращении одного из себя в кадр, если по ошибке вы стерли свою предыдущую фотографию (ваш клон), вы можете вернуть ее, выбрав цвет переднего плана как белый и закрасив его на маске.Таким образом, рисование черным цветом позволяет сделать видимыми элементы текущего слоя, а белый цвет стирает элементы этого текущего слоя, если вы по ошибке перестарались.

Черный открывает — белый скрывает

Финиш

После того, как вы закончите клонирование всех своих фотографий, внимательно проверьте окончательную фотографию, есть вероятность, что вы могли случайно стереть часть одного из своих клонов. Убедитесь, что у вас не пропали пальцы ног или конечностей.

Итак, как только вы будете удовлетворены конечным результатом, экспортируйте его и начните выставлять напоказ в своих социальных сетях, а также поделитесь в комментариях ниже.

10 Навыков редактирования в Photoshop, которые должен знать каждый фотограф

Adobe Photoshop уже давно является отраслевым стандартом для редактирования изображений для фотографов. Это комплексная и мощная программа, и, несмотря на ее репутацию сложной, она может относительно легко использоваться фотографами любого уровня подготовки.

Возможности, которые он открывает, практически безграничны; Photoshop может сделать все, от базовых настроек до высококачественного ретуширования и создания сюрреалистических составных изображений. Итак, собираетесь ли вы внести существенные коррективы в свои снимки или просто внести незначительные изменения, эти 10 советов помогут вам сделать это быстрее и эффективнее.

Подробнее: Adobe Premiere Clip

1. Использование корректирующих слоев

Корректирующие слои — это профессиональный способ применить правки к вашим изображениям. Корректирующие слои располагаются над фоновым слоем (исходным изображением) и позволяют выполнять несколько корректировок без изменения исходного изображения или ухудшения его качества.Доступ к корректирующим слоям можно получить, щелкнув значок в виде полубелого или полужерного круга в нижней части панели «Слои». Если вы хотите сохранить изображение с нетронутыми корректирующими слоями, вам необходимо сохранить его в формате TIFF или PSD — JPEG — это сжатый и плоский тип файла, который не поддерживает слои.

2. Преобразование в черно-белое

Если вы планируете преобразовать цветное изображение в черно-белое, вы почти наверняка получите лучшее качество изображения, преобразовав необработанный файл в Adobe Camera Raw или Lightroom.Однако, если вы работаете с файлом JPEG в Photoshop и хотите преобразовать его в моно, корректирующий слой «Черно-белый» — отличный вариант. Вы можете выбрать преобразование по умолчанию, одну из 12 предустановок или вручную настроить способ преобразования отдельных цветов в оттенки серого с помощью ползунков.

3. Фильтр Camera Raw

Фильтр Camera Raw дает вам доступ ко всем элементам управления, доступным в Adobe Camera Raw в стандартном интерфейсе Photoshop. Это означает, что если вы снимаете в формате JPEG или уже преобразовали необработанный файл и хотите внести дополнительную настройку, вы можете сделать это быстро и легко.Лучший способ использовать этот фильтр — либо сделать копию фонового слоя, либо объединить видимые слои в новый слой в верхней части стека (выберите самый верхний слой и нажмите Ctrl / Cmd + Alt / Option + Shift + E), затем перейдите в Filter> Convert For Smart Filters. Теперь вы можете применить фильтр Camera Raw и вернуться и отредактировать настройки позже, если хотите.

4. Восстанавливающая кисть

Восстанавливающая кисть — отличный инструмент для выполнения задач ретуширования, начиная от простого удаления пятен пыли и заканчивая удалением более сложных объектов.Чтобы использовать этот инструмент, удерживайте нажатой клавишу Alt / Option и щелкните рядом с областью, которую вы хотите ретушировать, чтобы выбрать заменяющие пиксели для ремонта, затем щелкните и перетащите, чтобы закрасить выбранные пиксели в область, которую вы хотите ретушировать.

Если вас не устраивает редактирование, нажмите Ctrl + Z, чтобы вернуться на шаг назад (рекомендуется работать с короткими мазками кисти, чтобы можно было отступить, не отменяя большого объема редактирования). Инструмент работает путем смешивания выбранных пикселей с исходными пикселями, вместо того, чтобы копировать выбранные пиксели оптом, как инструмент Clone Stamp.

5. Настройте рабочее пространство

Рабочее пространство для фотографии по умолчанию содержит все, что Adobe считает необходимым для фотографов, использующих Photoshop, но один размер редко подходит для всех, поэтому стоит настроить макет панели в соответствии с вашим стилем работы. Панели справа от интерфейса Photoshop можно удалить, перетащив их из док-станции, и добавить новые, перейдя в меню «Окно» в строке главного меню и выбрав нужную панель. Затем их можно перетащить на место и стыковать с другими панелями, а рабочее пространство сохранить.Вы можете сохранить несколько рабочих мест; чтобы сохранить или загрузить рабочую область, перейдите в «Окно»> «Рабочая область» и выберите соответствующую опцию.

6. Осветление и затемнение

Старая техника фотолаборатории, затемнение и затемнение остается популярным методом регулировки яркости определенных частей изображений. Чтобы использовать инструменты Dodge и Burn, вы должны работать либо с фоновым слоем, либо с его копией, поскольку инструменты являются «деструктивными», поскольку они постоянно изменяют пиксели. Теперь вы можете просто прокрасить область с помощью инструмента Dodge Tool, чтобы осветлить ее, или с помощью инструмента Burn Tool, чтобы затемнить ее.Инструменты могут быть настроены на целевые тени, средние тона или светлые участки, так что изменяются только пиксели в выбранном диапазоне тонов, которые попадают под мазок кисти. Лучше всего работать с низкой экспозицией, например 5-10%, и постепенно наращивать желаемый эффект.

Во времена пленки контактные листы были важным инструментом для просмотра и выбора изображений для печати. И хотя программное обеспечение для каталогизации изображений, такое как Lightroom и Capture One, позволяет вам быстро и легко просматривать изображения, оно все же может быть полезным для создания контрольных листов для отправки кому-то в цифровом виде или для печати.Чтобы создать контрольный лист, поместите нужные изображения или их копии в папку. Затем перейдите в Файл> Автоматизация> Контрольный лист II и настройте такие параметры, как источник изображения, размер бумаги и макет. После того, как все будет выбрано, Photoshop сгенерирует контрольные листы для сохранения вручную.

8. Режимы наложения

Режимы наложения — это простой, но мощный инструмент для изменения способа взаимодействия слоя со слоем ниже. Вы можете применять режимы наложения к любому слою, включая корректирующие слои, для достижения ряда эффектов, таких как изменение яркости, контрастности и цветов.Хороший способ увидеть, как они работают, — сделать копию фонового слоя, выделив его и нажав Ctrl + J. Когда новый слой активен, перейдите в раскрывающееся меню в верхней части панели «Слои» — по умолчанию он установлен на «Нормальный» — и поэкспериментируйте с различными режимами наложения.

9. Режим быстрой маски для выделений

Выборки — это ключ к компоновке и точным локальным настройкам. Существует ряд инструментов для выбора, но те, которые предназначены для выполнения сложных выборок, труднее использовать.С другой стороны, режим быстрой маски делает выделение таким же простым, как закрашивание области. На базовом уровне рисование черной кистью создает маску, а белый цвет стирает ее, а использование перламутровой или жесткой кисти создает жесткие или мягкие края для выделения. Чтобы войти в режим быстрой маски, нажмите Q на клавиатуре; как только маска была создана, повторное нажатие Q превращает ее в выделение.

10. Обрезка

Обрезка — это простая задача, которая не требует пояснений после выбора инструмента «Кадрирование», но есть ряд дополнительных функций, которыми вы можете воспользоваться.Повторно нажимая O на клавиатуре, вы можете переключаться между доступными руководствами, включая правило третей, золотое сечение, золотую спираль, а нажатие на символ шестеренки на панели инструментов в верхней части интерфейса вызовет дополнительный дисплей и другие опции. Щелчок по значку инструмента кадрирования в крайнем левом углу панели инструментов открывает меню, содержащее предустановки, и вы можете создавать свои собственные предустановки, если вы регулярно обрезаете изображения до определенных размеров.

Присоединяйтесь к Adobe Creative Cloud и сэкономьте 15% в первый год
TechRadar объединился с Adobe, чтобы предложить специальную скидку на членство в Creative Cloud All Apps.В первый год вы будете платить всего 45,04 доллара / 42,46 фунта стерлингов в месяц — по сравнению с обычной ценой в 52,99 доллара / 49,94 фунта стерлингов. Вы получите доступ к полному набору творческих приложений Adobe, включая Photoshop, Lightroom и Illustrator, а также к облачному хранилищу 100 ГБ для ваших проектов.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *