Обработка фото в коричневых тонах: Instagram: обработка в теплых тонах

Содержание

Фон для инстаграмма в пудровых тонах

Если вы хотите узнать, как сделать ваши фото красивее, как создать композицию или находитесь в поиске идеального стиля, то вы в шаге от ответов на все ваши вопросы. Сегодня мы хотим рассказать, как оформить инстаграм в бежевых тонах.

Snapseed

Инстаграм в бежевом стиле содержит коричневые сдержанные тона, которые приятны любому взгляду. Посмотрев на такой профиль, многие пользователи отмечают, что от снимков веет теплотой и уютом.

Первая программа, которая нам поможет в оформлении – это Snapseed. В ней нужно выставить следующие настройки:

  1. Инструменты – Коррекция – поставить Яркость на +30 (+40).
  2. Там же Насыщенность убрать на -20.
  3. Световой баланс поставить на +5 (+10).
  4. Светлые участки на +25 (+30).
  5. Тепло на +20 (+25).
  6. Некоторые настройки нужно подкрутить вот тут: Инструменты – Резкость – Структура +25 (+30).

Бежевая кожа и другие нюдовые элементы шикарно смотрятся на отбеленном фоне.

Бежевый стиль инстаграма помогут создать следующие фильтры в приложении VSCO:

  • А4;
  • С5;
  • С8;
  • Е1-Е2;
  • J5;
  • КК2;
  • М5;
  • P5 + N1.

Все фильтры должны стоять в среднем на параметре 5 или 6.

Также в программе нужно выставить следующие настройки:

  • уменьшить Насыщенность на -1;
  • увеличить Температуру на +1;
  • выставить Яркость на +0,6;
  • Темные участки выставить на +3 (+4).
  • добавить Зернистость на +0,5;
  • поиграть с параметром Оттенок кожи, в зависимости от того, какой тон вы хотите: розовый или желтый.

В приложении Afterlight можно наложить различные потертости, слегка убавив их прозрачность. С подобными акцентами инстаграм в бежевых цветах выглядит довольно стильно.

Будьте самыми стильными! Используйте супер эффекты:

Еще куча лайфхаков, секреты обработки, лучшие фильтры, о том, как сделать радугу на лице, как наложить текст, сделать правильную раскладку на фото собраны в нашей общей статье. Кликайте на картинку!
Теперь вы знаете, как оформить инстаграм в бежевых тонах. Попробуйте поэкспериментировать с теплыми нюдовыми тонами, чтобы все тона и полутона на снимке смотрелись естественно. Пускай ваши фото собирают огромное количество лайков.

Спасибо за ваше потраченное время

Стиль раскладки аккаунта


Чтобы придерживаться единого оформления аккаунта для начала необходимо определить стиль раскладки, то есть в каком порядке вы будете публиковать фотографии. Используйте приложения, которые позволяют загрузить фотографии и перемещая, найти наилучшие сочетания (UNUM, Planoly и др.).

Шахматный порядок

Чередование через одну фотографий близких по смыслу или цветовой гамме. Например: фото — цитата-фото; цветное фото — черно-белое — цветное.

Фото в ряд

Для каждой линии (вертикальной или горизонтальной) выделяется единая концепция фото. Например: горизонтальный ряд из трех фото посвящен демонстрации одного платья в разных ракурсах или одной теме по путешествию в какой-либо стране.

Коллаж

Такой стиль оформления сложен в реализации. Чтобы лента вызвала магнетизм, фотографии должны смотреться как единое целое. Они выполнены в едином стиле, они плавно перетекают друг в друга, создавая впечатление общего полотна. Этот вариант часто используют фотографы или веб-дизайнеры, т.к. создание сложных коллажей выполняется в Photoshop или Lightroom.

Мозаика

Такой вариант оформления еще называют «Пазл». Для реализации нужно создать качественную фотографию или иллюстрацию и разрезать ее от 3 до 12 частей. По такому принципу создаются и лендинги. Такой вариант больше подходит коммерческим аккаунтам, кто предлагает свои услуги. Такие аккаунты чаще всего сталкиваются с проблемами визуализации своих услуг и, соответственно, генерацией контента. Например: фотографы, smm-менеджеры, бизнес-коучи и т. п.

Подготовка и обработка фотографий


Выберите основную гамму цветов для ленты

Цвет должен ассоциироваться с тематикой аккаунта. Например: для магазина детской одежды могут подойти два оттенка — голубой и розовый (таким образом будет происходить деление между одеждой для мальчиков и девочек). И наоборот: аккаунту детских праздников не подойдет оформление в черно-белом варианте. Цвет должен отражать настроение профиля и его направление.

Выбранный цвет может меняться, главное — сделать плавный переход. Например: главный оттенок аккаунта — зеленый. На фотографии изображено поле с зеленой травой и деревьями, в поле стоит человек с желтой шляпой. Именно шляпа и есть акцент и плавный переход к следующему оттенку — желтому цвету.

Определитесь с фильтрами

Для целостности ленты нужно придерживаться единого оформления по тональности.

Самый простой способ этого достичь использовать одинаковые или приближенные настройки фильтров при обработке фотографий.

Уже имеете сочные фотографии внутри профиля? Это ещё не всё. Хотите, чтобы аккаунт был по-настоящему притягательным для аудитории? Следующий уровень – подобрать концепт и научиться вести Инстаграм в одном стиле.

Качество фото-контента в той же степени важно, как и гармония цвета, настроение и сочетаемость кадров.

Из материала вы узнаете основные способы, как красиво оформить Инстаграм, включая бизнес-аккаунты.

«Сетка»

Это универсальные, красивые и несложные стили ведения Инстаграма. Их сила в сочетаемости и логике.

Эффект «Шахматной доски»

Чередуйте близкие по смыслу и цветовой гамме изображения через одно. Сохраняет форму при одиночной выкладке постов, поэтому удобен реализации.

Главная идея – порядок.

Шахматный эффект может быть достигнут фильтрами или изначальным планированием

Переходом через цитату или текст.

Хотите вести Инстаграм в одном шахматном стиле для компании? Можете чередовать фото товаров (снятых в единообразии) и текстовой информации для клиентов и от клиентов (вопросы, отзывы, новости, полезное).

Волшебный по визуальным качествам пример от @ktotutbeauty

Вариация от @super_freelancer

Адаптируемый вариант для бизнеса: контент с товарами всегда в одних тонах, остальное в чб или на тёмном контрасте.

@oceansdesireshop профи в этом

Ряды в линию или дизайн по столбцам

Главная идея: всё внимание на ряд.

Одежда от @batnorton и их линейный подход

В этой технике отлично смотрится вынос конкретных тем, жанров, разделов.

Смысловое наполнение и причинно-следственная связь «зачем и почему» должна быть ясной. То есть желательна изначальная общность кадров.

@stylish3010 – продажа одежды, обуви и аксессуаров.

Учтите, выкладка контента для ряда должна быть единовременной или нарушится логика визуальной составляющей профиля.

Ряды по вертикали или диагонали

Таким же образом можно применять сетку, создавая вертикальный и диагональный стили оформления инстаграма.

@che3m1st и @phoebesoup

Как и в прошлом варианте, нужно быть внимательными и публиковать сразу продуманный ряд или дизайн будет нарушен.

Ряды отлично вписываются в концепты оформления инста-магазинов, в бьюти сферу, мастерам, дизайнерам. Их способность – создать законченный образ продукта или услуги путем представления выигрышных сторон.

«Возьмите себя в… рамки»

Дизайн в рамках специфичен, но интересен. Сложно сказать наверняка каким брендам и профилям он подойдёт, а кому нет. Но… этот стиль выделяется на фоне обычных аккаунтов. И очень просто реализуется через специальные приложения. Например, Snapseed

Геометрия форм рамочного дизайна ограничена только количеством фигур.

Экспериментируйте с размером. И формой. Помните про сочетаемость тонов и настроение создаваемое вашим профилем.

Пример комбинации фонового паттерна, рамок и геометрии формы у @fishhunt_fest
Выглядит стильно и профессионально.

Приложения помогающие раздвигать границы фото с помощью рамок:

Плиточные концепты

Внимание. Это сложные техники исполнения, они требуют использования сторонних приложений, программ (например, «Photoshop») и подразумевают наличие вкуса в дизайне. Но есть и хорошая новость, в интернете есть платные и бесплатные готовые шаблоны таких дизайнов, но они всё еще для использования в Photoshop.

Instagrid — приложение, которое упрощает работу по этим направлениям.

Коллаж

Когда вы реализуете этот единый стиль в своём инстаграме, вы станете настоящим магнитом для новой аудитории. Если логика выстроена правильно, а гармония не утеряна, каждый элемент коллажа займет своё место, дополнив общую историю.

Такой профиль обязательно будет прочитан новым посетителем. Если говорить о коммерческих площадках, то это неплохой выбор для агентства с дорогими услугами, SMM-агентства, продающего блога, инфобизнесмена, специалиста.

– выкладка и производство сложные и долгие, должны быть выложены сразу, чтобы сохранить общую концепцию
– когда вы выгрузите коллаж, в ленте у текущих подписчиков окажется вся «мешанина»
– если у фото запланирована текстовая составляющая, это удлинит создание коллажа

– не уверен, что можно тянуть такой формат из месяца в месяц

Паззл или мозайка

Более простой вариант плиточного дизайна. Разрежьте одну фотографию на 9 или 12 частей, используя instagrid, фотошоп или любой подходящий фото-редактор.

Итог может быть информационным, цельным или комбинацией.

Если вы делаете посадочную страницу в инстаграме под коммерческий трафик и не планируете активно её вести – это хороший вариант. Ещё это называется инста-лэндингом.

@imperia_sumok делает достаточно качественные встройки комбинаций концепта в общее ведение.
Сложность: 10 из 10

Оттенки в дизайне

Выбор основы

Начните с подбора тональности аккаунта. Помните, ваша гамма будет отражать основную эмоцию, поэтому ориентируйтесь на планируемое настроение профиля.

  1. Выбираем подходящий цвет (или несколько).
  2. Повторяем оттенки в каждом следующем фото (объекты, фон, фильтры)
  3. Вы великолепны

В зависимости от ниши можно подбирать комбинации цветности

И планировать будущие переходы к другим краскам

Как делает @_highking и @ktotutbeauty

Категории товаров могут быть разграничены таким же образом.

Если ваш бренд уже имеет фирменные цвета, используйте их в оформлении.
Или подберите те, что лучше отражают суть реализуемой стратегии, настроение и воспринимаются аудиторией.

Быстрая шпаргалка по сочетаемости

Настроение и тональность

Единый тон и эмоция могут задаваться общими настройками фильтров при обработке фотографий.

Яркость и контраст или воздух и невесомость?

Наша цель: передать правильную эмоцию через контент. Помните об этом.

Сеем добро и уют – держите воздух и тепло.
Мы строгие и важные – распишетесь за минимализм и сниженную насыщенность
Суровые и агрессивные – контрасты и яркие цвета

Чтобы определить контент в группы в группы, опубликуйте три фотографии в одной гамме, другие три в близкородственной ― упростится его восприятие зрителем.

Общий стиль Инстаграма через фильтры

Когда мы вводим строгую колористику нашему профилю, можно столкнуться с трудностями и ограничениями при производстве контента. Куда проще дела обстоят с фильтрами. Выберите один или несколько ваших и используйте.

Если стандартных фильтров недостаточно, используйте приложения для обработки фото для инсты:

  • VSCO Cam
  • A Colour Story
  • Afterlight
  • Lightroom
  • Snapseed

Посмотрите полезное видео по обработке контента при помощи фото-редакторов

Есть лайфхак для подбора фильтров оформления о котором мало кто знает.
В Пинтересте есть целый раздел с точными инструкциями и идеями визуализации специально для Инстаграма

Вариации съемки

Если постоянно использовать один и тот же интересный план или ракурс – это со временем станет вашей узнаваемой фишкой.

Помните эти тысячи фотографий с рукой, которая ведет за собой? Вы в силах придумать что-то новое или позаимствовать чужую идею.

Персонаж или объект

Объект или персонаж может выступить главным триггером запоминаемости аккаунта у публики. Один из известных примеров – путешествующая плюшевая лиса на фоне достопримечательностей

Превращаем фото в 2-3-4-х цветное / Creativo.one

В этом уроке вы научитесь обычную фотографию превращать в двухцветное, трехцветное и даже четырехцветное изображение.

Итак, открываем фотографию в Фотошопе.

Перед тем, как мы будем раскрашивать изображение, нам нужно удалить все прежние цвета на фото, то есть обесцветить его.

Переходим в меню Изображение — Режим — Градации серого (Image — Mode — Grayscale).

В появившемся окне нажимаем на ОК (если у вас CS2) или на «Отменить» (если CS3)

Изображение станет черно-белым.

Теперь снова переходим в меню Изображение — Режим — Дуплекс (Image — Mode — Duotone)

Перед вами появится табличка «Параметры дуплекса», где вы можете установить сколько красок будет отображаться на вашем изображении, и какие это будут краски.

Ниже вы видите пример, когда для раскрашивания черно-белого изображения применили две краски — синюю и розовую.

Рядом с каждой краской есть миниатюра кривой, щелкнув по ней откроется окно «Кривая дуплекса». Здесь вы можете «накладывать» краски на фото по вашему усмотрению.

В результате мы получаем вот такое изображение:

Еще один вариант с применением трех красок (Tritone):

Здесь кривые у каждого цвета установлены таким образом, что коричневая краска закрашивает самые темные участки фото, розовая — средние оттенки, а желтая закрывает светлые.

Изменяя кривые, добавляя новые точки, вы можете добиться очень ярких и необычных сочетаний.

Результат:

А теперь сами попробуйте сделать из обычного фото 2-х, 3-х и 4-х цветное изображение.

Желаю удачи!

Кабинет в коричневых тонах: нюансы, оттенки, советы, фото


Из этой статьи вы узнаете:

  • Что означает коричневый цвет и как он влияет на человека
  • В чём преимущества коричневых тонов в интерьере кабинета
  • Что нужно учесть при выборе цвета для кабинета
  • Какие оттенки коричневого можно использовать для кабинета
  • С какими цветами сочетается коричневый
  • Каких правил придерживаться при создании дизайна кабинета

Коричневый цвет относят к классическим. Он сочетается с огромным количеством оттенков как тёплой, так и холодной части спектра и может присутствовать в интерьере любого стиля. Кабинет в коричневых тонах – это образец элегантности и хорошего вкуса при условии, что мебель правильно расставлена, а оттенки гармонично подобраны.

Значение коричневого цвета

Есть немало людей, недоверчиво относящихся к коричневому цвету и ассоциирующих его с мрачностью, угрюмостью и печалью, подобно серым и чёрным тонам. Однако этот цвет очень интересен и перспективен, а его потенциал – как в плане дизайна, так и по психологическому воздействию – весьма велик. Коричневый цвет – символ стабильности, постоянства, надёжности и естественности. Он оказывает успокаивающее действие на людей, испытывающих стресс, и даже может уменьшать физическую боль.


Коричневые и зелёные тона – самые распространённые в природе. Коричневой бывает древесина, кора, орехи, опавшие листья, почва. Сейчас это кажется удивительным, но в Средневековье коричневый символизировал знатность, богатство и родовитость. Высшее сословие могло позволить себе носить одежду приглушённых, спокойных тонов, в то время как простолюдины, наоборот, выбирали более кричащие и заметные оттенки.

Кроме того, коричневый цвет издавна ассоциируется с землёй, и с ним связаны образы плодородия, богатства, спокойствия и надёжности. По этой причине статуэтки многочисленных богинь, изготавливаемые в различных древних культурах, окрашивали именно в коричневые тона. Эти фигуры были частью культа плодородной матери-земли, к которой направляли мольбы об урожае и рождении здоровых детей. Поэтому коричневый может считаться женским цветом.

Символическое значение этого цвета включает в себя образы домашнего очага, тепла, семьи. В Древнем Риме в коричневые тона часто красили специальные домашние алтари, посвящённые духам местности (города или деревни) – ларарии, содержащие не только статуэтки богов, но и посмертные маски умерших родичей и предков. Им поклонялись как добрым духам, защищающим род.


Уже говорилось об умиротворяющем действии коричневого цвета (в первую очередь его тёплых тонов) и его способности снимать боль и стресс. В этом особенно сильно нуждаются люди с повышенной тревожностью и те, кто боится перемен. Коричневый ассоциируется со стабильностью, безопасностью, следованием традициям.

К другим эффектам этого цвета относится помощь в восстановлении после серьёзных нагрузок, физических и моральных. Он помогает сохранить уверенность в себе, настраивает на доверительное и уважительное общение. Одежда коричневых тонов рекомендована тем, кто собирается на важную деловую встречу, собеседование или в дальнюю поездку.

Коричневый цвет, в особенности светлых и кофейных оттенков, способствует вдохновенной командной работе, спокойному общению и поиску компромиссов. В то же время тёмно-коричневые тона, наоборот, ставят жёсткие границы между людьми и помогают избежать нежелательных знакомств.


Рекомендуемые статьи по данной теме:

Преимущества коричневых тонов в интерьере кабинета

Коричневый цвет является идеальным вариантом для отделки домашнего кабинета. Любые тона коричневого подходят для этой цели: они улучшают внимательность и концентрацию, снимают усталость. Однако, выбирая только тёмно-коричневые тона, есть риск сделать кабинет слишком мрачным и угнетающим. Поэтому необходимы контрастные элементы, подчёркивающие форму предметов, создающие акценты и добавляющие интерьеру выразительность. С этой задачей прекрасно справляется белый цвет и различные оттенки бежевого и зелёного, гармонирующие с коричневым.

Подбирая цветовую схему для своего кабинета, начинайте с отделки стен. Древесные и шоколадные оттенки коричневого создадут впечатление солидности, богатства, изысканности. Потолок и пол можно сделать немного светлее, например, пастельно-бежевыми, охровыми, тёмно-песчаными.

Что касается меблировки, то мебель из натурального дерева – наилучший выбор для кабинета в коричневых тонах. Натуральная древесина – залог элегантности и безупречности стиля.


Конечно, выбор цветов и фактур для отделки рабочего кабинета всецело зависит от вкусов и пожеланий его владельца. Это не просто комната, а помещение для определённой деятельности. Его дизайн должен настраивать на нужный лад, соответствовать назначению и стилю помещения, учитывать его размеры.


Мебель в коричневых тонах – символ высокого социального статуса, стабильности, прочного достатка. Рабочие кабинеты являются ярким воплощением всех этих характеристик. Комната с тяжёлым деревянным письменным столом, стеновыми панелями из древесины, коричневой кожаной мягкой мебелью вызывает уважение к е хозяину.


Тем не менее варианты дизайна современного кабинета не ограничиваются только коричневыми тонами, а в некоторых случаях этот цвет вообще не соответствует стилистике помещения. Многие офисы с большим количеством оргтехники не гармонируют с коричневым цветом: он делает их слишком мрачными, тёмными и старомодными. Но можно остановиться на светло-коричневых и бежевых тонах, добавляя к ним другие подходящие цвета.

Современный кабинет может быть солидным и респектабельным, нужно только грамотно подобрать цветовые сочетания отделки и мебели.

Читайте также: Журнальный столик в стиле прованс: ТОП-5 советов по выбору

Что важно учесть при выборе цвета для кабинета

Выбирая доминирующий цвет для рабочего кабинета, обращайте внимание на:

  • Общее впечатление от цветовой палитры.

Учитывайте не только свои личные эмоции от тех или иных цветовых сочетаний, но и ощущения ваших посетителей, от которых зависит успех будущих сделок и сотрудничества. Интерьер современного кабинета должен быть достаточно комфортным, но при этом настраивать на деловой лад и конструктивный диалог.


  • Габариты кабинета.

Тёмные, глубокие, насыщенные цвета визуально уменьшают пространство. Светлые же тона, напротив, расширяют его, как и покрытия с глянцевым блеском.

  • Степень освещённости.

Тёмные поверхности поглощают много света. Если ваш кабинет достаточно хорошо освещён, можно отделать его в насыщенно-коричневых тонах.


  • Гармония цветов и стиля помещения.

Есть определённые стили в интерьере, жёстко задающие цветовую палитру и даже степень насыщенности используемых оттенков. В частности, авангард предполагает яркие, сочные расцветки – красный, лимонно-жёлтый, ультрамариново-синий. А, например, в винтажной стилистике таким цветам нет места, допускаются только естественные и выгоревшие, приглушённые тона.


  • Дизайнерские принципы и методы.

В сообществе дизайнеров интерьера сложился ряд правил и методов работы:

  • Для кабинета выбираются два основных цвета и один дополняющий, который будет присутствовать в интерьере в небольшом количестве в виде отдельных вкраплений.
  • Эти три цвета соотносятся в пропорции 60:30:10, где наибольшая доля приходится на главный цвет, 30 – на второй и 10 – на вкрапления.
  • Допустимо задействовать в оформлении кабинета несколько разных (по оттенку и насыщенности) тонов одного цвета, в том числе коричневого.

Читайте также: Журнальный столик в стиле прованс: ТОП-5 советов по выборуМодные тенденции мебели: материалы, цвета, стили

Оттенки коричневого цвета для кабинета

Коричневый цвет является сложным, поскольку представляет собой смесь противоположных цветов спектра: красного с зелёным, серого с оранжевым, жёлтого с фиолетовым. Благодаря этому существует так много оттенков и вариаций коричневого. Например, бурый – это коричневый, в котором преобладает оранжевый подтон, а кирпичный – это красноватый оттенок коричневого. Названия некоторых оттенков ещё более необычны: коричневый с жёлтым подтоном носит название «брюхо жирафа», а с рыжим – «лорд Байрон».


Оригинальное название оттенка «шамуа» обозначает коричнево-кремовый, который у нас чаще всего называется крем-брюле.

Традиционный оттенок «шоколад» тоже имеет заметный жёлтый подтон. А, например, «жжёный кофе» – один из самых тёмных тонов коричневого, кажущийся почти чёрным.


Читайте также: Мебель в бежевых тонах: выбираем правильно

Гармоничные сочетания коричневого с другими цветами

Чтобы создать оригинальный интерьер рабочего кабинета в коричневом цвете, дизайнеры активно используют игру тонов и полутонов, включение контрастных элементов, которые придают пространству выразительность.

Комбинация коричневого и зелёного цветов подсказана самой природой и является самой классической и привычной для интерьера кабинета. Но даже такое традиционное сочетание можно сделать интересным, грамотно задействовав различные оттенки обоих цветов этой пары. Зелёные стены прекрасно дополнит коричневый пол (покрытый линолеумом или ламинатом, имитирующим древесную фактуру, или деревянным паркетом) и коричневая мебель. Если коричневые тона помогают собраться, настроиться на интеллектуальную работу и удерживать внимание, то зелёные расслабляют, умиротворяют, отвлекают. Эта цветовая пара часто используется для создания интерьеров кабинетов не только в классическом, но и в модном эко-стиле.

Светло-коричневую мебель кабинета можно облагородить сочетанием с синим или золотистым цветом. Это могут быть позолоченные ручки, синяя ткань обивки, синие вставки в дверцах шкафов, золотая рама для картины, синий абажур настольной лампы или бра. Это – самые очевидные варианты, которыми не исчерпываются все возможности применения данных цветов.

Кабинет, в обстановке которого преобладают тёмно-коричневые тона, можно освежить, сделать более ярким и менее тяжёлым, добавив в интерьер светлые оттенки вроде белого, молочного, песочного, серебристого, бежевого. Ими можно окрасить стены или потолок либо подобрать мягкую мебель с обивкой этих цветов, которая будет благородно смотреться в окружении тёмной корпусной мебели.

Габариты кабинета влияют на выбор его цветовой гаммы. Так, просторные офисы можно оформлять и в светло-коричневых, и в тёмных тонах, любые варианты будут уместны. А вот небольшие комнаты требуют более светлой цветовой гаммы, которая не будет скрадывать пространство, ведь его и так мало.

Уделите повышенное внимание декоративным элементам интерьера кабинета. Они во многом определяют стилистику и настроение, передаваемое помещением, придают ему завершённость. Светильники, часы (настенные или настольные), статуэтки и тому подобное должны подбираться обдуманно, чтобы стать частью всего интерьерного ансамбля и не выпадать из общего стиля кабинета.


Комбинация коричневого и пастельных тонов довольно долго считалась идеальным вариантом для оформления частного кабинета в доме или квартире. С чем это связано? С психологическим воздействием бежево-коричневой цветовой гаммы, каждый из оттенков которой работает на единую цель – сформировать деловую атмосферу, способствующую концентрации, но не давящую и позволяющую расслабиться, когда это нужно. Можно добавить в эту гамму бордовые или ярко-красные детали.

Читайте также: Кабинеты в стиле прованс: французский шарм в рабочем пространстве

Итоговые советы по дизайну кабинета

Привлекательный и уютный интерьер – это не только комфортное пространство, но и определенное настроение. Для рабочего кабинета важно, чтобы человек не отвлекался на посторонние предметы во время работы или творческого процесса. Поэтому в кабинете должно находиться только самое необходимое.

  • Стилистика кабинета определяет его цветовую гамму, фактуры, модели мебели, декоративные элементы.

  • Мебель в кабинете должна отвечать требованию удобства. Компьютерное кресло, в котором человек проводит по многу часов ежедневно, должно быть оснащено колёсиками и подголовником, а в идеале – подлокотниками, подставкой для ног, регуляторами высоты и угла наклона спинки к сиденью. Стол должен быть подходящего размера, чтобы вместить компьютер, оргтехнику и все документы.

  • Зонирование пространства. Хотя кабинет является рабочим помещением, в нём нужно предусмотреть зону отдыха, отделённую от рабочей, с помощью оформления (окраски стен в разные цвета, отделки разными материалами и так далее), но не механически (ширмой, перегородкой и пр.).

  • Декор подбирается в соответствии со стилистикой кабинета и личным вкусом его владельца. Без аксессуаров кабинет будет выглядеть пустовато, безлично и казённо.


Коричневый цвет – это стабильность, респектабельность, достаток и элегантность. Отделка рабочих кабинетов древесиной в коричневых тонах – беспроигрышный вариант, давно ставший классикой. Коричневые тона известны своим успокаивающим воздействием на психику, помогают сконцентрироваться и уделить всё внимание принятию решений или творческой работе. Актуальная тенденция в дизайне современных кабинетов – использование светло-коричневых оттенков вместе с тёмно-коричневыми (обычно это мебель на светлом, контрастном фоне).

Почему 90 % клиентов рекомендуют нас своим друзьям

  • «Белфан» – это сочетание современной классики и самых модных веяний.

Мы внимательно следим за новинками в мире дизайна интерьеров и изготавливаем мебель в соответствии с самыми свежими трендами. То, что вы увидите на Миланской выставке в апреле, уже осенью можно будет найти в ассортименте нашего магазина.

Мебель от компании «Белфан» остается актуальной и не выходит из моды долгие годы. Нашим клиентам не приходится регулярно обновлять интерьер. Достаточно добавить новые элементы или поменять местами модули (например, если речь о навесных гостиных).

  • Мебель из натурального дерева.

Наша продукция экологична и безопасна, благодаря используемым в производстве натуральным материалам. Вы и ваши близкие непременно оцените нашу заботу о вашем здоровье. А приятный аромат и энергетика натурального дерева в квартире наполнят ее атмосферой уюта и спокойствия.

  • Широкий ассортимент продукции.

У нас вы найдете мебель для гостиной, спальни, холла, детской, а также сможете подобрать предметы, дополняющие интерьер.

Готовое интерьерное решение сэкономит ваше время. Более того, с нами вам не придется тратить деньги на услуги дизайнеров. Наши специалисты с радостью составят план расстановки мебели, который будет отвечать всем вашим требованиям.

  • Комфорт каждый день.

При изготовлении мебели «Белфан» использует только лучшую и современную фурнитуру. Вам не нужно прилагать усилий, чтобы открыть или закрыть ящик или дверцу. Механизмы австрийского производства обеспечат отсутствие раздражающих звуков.

Кроме того, внутренняя часть ящиков обита качественной велюровой тканью, благодаря чему вы сможете бережно хранить ваши личные вещи.

  • Достойное качество по оптимальной цене.

Мы производим мебель на партнерских фабриках в России и в Беларуси, поэтому готовы предложить нашим покупателям наиболее доступные цены.

Подумайте, готовы ли вы переплачивать за мебель зарубежного производства. На наших предприятиях производится мебель такого всемирно известного бренда, как IKEA, в качестве изделий которого не приходится сомневаться.

С нами вы не переплачиваете за бренд, а получаете отличное качество за разумные деньги.

  • Наличие на складе большинства позиций из нашего ассортимента.

Это значит, что сделав заказ сегодня, уже через пару дней вы получите мебель с доставкой на дом. Вам не придется находиться в томительном ожидании долгие недели.

  • Компания «Белфан» уже 15 лет успешно работает на рынке.

Мы представляем федеральную сеть, выпускающую мебель под несколькими брендами (Белфан, Велидж, Лофт). Продукция компании пользуется большим спросом, что позволяет нам расширять производство даже в кризис. К нам возвращаются, нас рекомендуют друзьям.

Качественное постпродажное обслуживание и предоставление гарантии – еще два несомненных преимущества сотрудничества с компанией «Белфан»!


Обработка фото — бесплатные программы, настройки и фильтры для фотографий

Большинство людей на словах «обработка изображения» думают о двух вещах: о фильтрах в Instagram и о Photoshop, в котором можно замазать прыщи, прилепить лицо Эммы Уотсон на тело порноактрисы или сделать смешную фотожабу.
О том, чтобы заморачиваться с обработкой своих фото, обычный человек не задумывается – а зря. Потому что это куда проще, чем представляется, а влияние на итоговый результат оказывается огромное.

На днях парни из VideoLab выложили в сеть ролик, в котором показали отрывки «Человека из стали» с восстановленной насыщенностью цвета, которую в фильме приглушили в ходе цветокоррекции. Небо снова стало голубым, а не серым, костюм супермена – ярким красно-синим, каким он и был в реальности, что видно по фото со съемочной площадки, и так далее.

Авторы ролика утверждают, что так Супермен выглядит как Супермен, мол, вечному бойскауту не идут мрачные тона и десатурейт. Они считают, что Снайдер выбрал именно такую цветокоррекцию только из-за успеха трилогии Нолана, где был похожий колоргрейдинг.

Если честно, мне не кажется неудачным обработка Снайдера в «ЧиС» и новый вид кадров не поражает как откровение, но смотрится ролик любопытно.

Это, к слову, и ответ на возникшую надежду фанатов на то, что костюм Чудо-женщины на самом деле будет ярким и цветным. Надежда появилась после того, как костюм показали в недавнем ролике про реквизит фильма – и наряд амазонки оказался вовсе не однотонным, как на известном фото с Галь Гадот в образе.

Но, учитывая, что костюм Супса в «ЧиС» тоже в реальности был цветным, а в фильме казался бледным и темным, доспех Дианы, скорее всего, ждет та же участь. Впрочем, темно-синий с бордовым все равно лучше полностью коричневого костюма а-ля Зена.

Я давно хотел провести мини-ликбез на эту тему и сейчас не смог пройти мимо подходящего повода, поэтому написал мини-гайд в жанре «зачем это на Канобу?».

Конечно, профессиональная цветокоррекция требует многих лет на освоение, я говорю лишь о паре простых трюков, делающих фотографии симпатичнее и выигрышнее для восприятия, выделяющих их на фоне базовых фильтров всяких фотосервисов.

На тему обработки существует множество книг и видеотуториалов, но вы же все равно не будете все это изучать, пока не захотите заниматься фото серьезно, поэтому я постараюсь кратко изложить самые простые вещи, которые доступны в меру ленивым. Я не профи в обработке, но мне кажется, поделиться парой полезных советов все же могу.

Зачастую фильтры и другая минимальная обработка позволяют не просто сделать хорошие фотографии еще лучше, а спасти фото, которые на первый взгляд ничего из себя не представляют, обработка позволяет раскрыть их потенциал.

Дальше я буду объяснять на своих фото, постараюсь выбрать те, что еще не выкладывал в пабе.

Первое: используйте Lightroom вместо Photoshop

Обе программы выпускаются компанией Adobe и используются профессионалами вместе.

Lightroom – это проявочная, предназначенная для того, чтобы взять цифровой «негатив» — файл RAW, содержащий необработанную, сырую информацию с матрицы камеры, к которой еще не применены никакие значения контраста, баланса белого и так далее – и произвести базовую обработку – выставить тот же баланс белого (чтобы белый на фото был белым, не было характерного теплого окраса или холодного синего от разных ламп), поправить экспозицию, подтянуть тени и приглушить засветы, спасая детали в этих областях.

Lightroom не меняет сам файл, он лишь запоминает положение крутилок, поэтому можно не опасаться за оригинал фото. Чтобы работать уже конкретно с пикселями (замазывать прыщи, тянуть талию, врезать элементы других изображений, работать кистью), нужно перейти в Photoshop (что можно сделать одной кнопкой).

Но я предлагаю Lightroom не как подготовку к «шопу», а как его замену по одной причине – он меньше и проще, там легче освоиться и не заблудиться во всех ползунках и функциях. Мне кажется, он более дружелюбен к новичкам, но при этом – это профессиональный инструмент, а не просто некий нарочито примитивный редактор.

Естественно, Lightroom предназначен для работы с RAW файлами, а не с Jpeg, которые выдают зеркалки, мыльницы и мобилки, но и с ними можно добиться неплохих результатов. Да, из Jpeg не удастся так эффективно тащить детали в проваленных областях, и артефактов при работе будет лезть больше, но учитывая, что мы говорим о программе минимум, о быстром компромиссе для любителя, думаю это вполне оправданный вариант.

Вот это фото, часто привлекающее внимание зрителей, мне кажется идеальной иллюстрацией к разговору о значении обработки:

Сделано оно было через пыльное окно автобуса на полном ходу и в оригинале выглядело вот так:

Если «подтянуть» тени (сделать темные участки посветлее, чтобы в них стали видны детали), затем увеличить контрастность и насыщенность цвета, то становится уже получше, но решающим фактором станет повышение clarity – загадочного ползунка в графе Presence. Он проявляет детали, сдергивает дымку с холмов и делает картинку выразительнее. Дальше шла работа с цветом и экспозицией, которая и создает цельную атмосферу фото.

Второе: поиграйте с Clarity

Этот параметр, по сути, отвечает за контраст средних тонов. Звучит непонятно, но если его покрутить, становится ясно, что он делает и как может пригодиться. Повышение микроконтраста прорезает контуры фото, они проступают очень четко, что сильно помогает пейзажам – как природным, так и городским. В портретах же задранная clarity проявляет морщины и поэтому используется редко, если же понизить ее до минусовых значений, она придает фотографии эффект «мягкого фокуса», делает кожу гладкой и светящейся – главное не переборщить и не превратить людей в фарфоровые куклы. Вообще с Clarity легко заиграться, добиваясь HDR эффекта или делая людей похожими на замотанные в полиэтилен манекены, поэтому proceed with care.

Изменение Clarity нужно не забывать компенсировать в ползунках экспозиции, так как выделение контуров осветляет фото. Интересного эффекта можно достичь, понижая контраст и повышая микроконтраст, получая тонкие паутинки контуров на мягком и бледном фото, либо наоброт, понижая clarity и повышая контрастность – выходит ярко и сочно, но мягко в деталях.

Clarity в плюс, контраст в минус

Clarity в минус, контраст в плюс

Оба параметра в плюс

Третье: Ч/б или цвет

Многие скажут, что любительскую фотографию убивает именно шаблонность во всем, поиск простых путей, как в сюжетах а-ля невеста на ладошке и «смотрите, у меня тоже есть сиськи» в зеркале, так и в обработке: зверский эффект HDR, явные виньетки и, конечно, перевод в ч/б как простой способ добиться «художественности».

Так когда имеет смысл обесцвечивать фото? Ответ прост – когда цвет ничего не дает, а лишь отвлекает от главного. Когда работает, например, геометрия или графика, узор линий, и это нужно вывести на первый план.

Цвет занимает верхнюю ступень в иерархии нашего восприятия, поэтому в первую очередь мы замечаем цветовые пятна (я уже упоминал об этом в старой статье). Если у вас в угол фото влез красный воздушный шар, он будет перетягивать внимание от лиц и даже сисек. Перевод в ч/б отчасти решит проблему – простые геометрические формы мы замечаем во вторую очередь, поэтому он все равно будет отвлекать, но уже меньше.

Зачастую фото перегружено цветами и выглядит попросту аляповато – глаз не знает, на чем остановиться. В таких случаях надо либо уходить в ч/б, либо работать с каналами цвета.

В Lightroom одним ползунком «оттенок желтого» можно сделать желтую листву зеленой, чтобы кроны деревьев выглядели однотонными, а убрав «насыщенность желтого» можно обесцветить стены домов, что тоже часто помогает добиться интересного эффекта.

Помните, что ч/б бывает разным – можно регулировать то, насколько темным оттенком серого станет каждый цвет, сольются ли разные цвета в один однотонный кусок серого или будут отличаться. Ч/б куда терпимее к задранному контрасту (так как он больше не задирает вместе с собой насыщенность, превращая фото в вырвиглаз), что позволяет создавать драматично-пафосные снимки.

Четвертое: фильтры – наши друзья

В сети есть множество фильтров, которые устанавливают значения всех крутилок (яркость, насыщенность, контраст, виньетирование, обработка цвета) в некое сбалансированное предустановленное положение.

Плюс фильтров в том, что они позволяют быстро перебирать варианты для поиска решения – а что если ч/б, а если в сепии, а может контрастно и насыщенно – этим пользуются и профессионалы, чтобы определиться с наиболее выигрышным направлением обработки.

Плюсы фильтров для новичков в том, что это создает представление о диапазоне возможностей – о том, что вообще можно сделать с фото. То, как меняется изображение, как оживает или умирает в некоторых решениях, продолжает удивлять меня до сих пор.

Сборников фильтров для Photoshop и Lightroom – миллионы, и толку от них обычно никакого, так как фильтры, работающие для одного изображения, превращают большинство других фото в жмячло.

Но есть популярный пакет мягких пленочных фильтров от VSCO, которые позволяют придать фотографиям вид снимков на пленочную камеру, причем каждый фильтр создан под конкретную пленку – определенной фирмы и светочувствительности, например, Kodak E200.

Базовый фильтр VSCO Kodak E200

Эти фильтры зачастую придают изображениям зеленоватый или фиолетовый окрас, добавляют зернистости, мягких виньеток, поднимают точку черного, делая его светлее, что смягчает фотографию и так далее.

VSCO как раз выложило бесплатный пробный пакет с набором своих фильтров, можете качать. Но я не предлагаю использовать их «как есть», они представляют собой прекрасную отправную точку, от которой можно плясать. Мои собственные фильтры, которые я использую постоянно, были собраны как раз на основе пленочных от VSCO.

По дефолту они все добавляют зернистости в фото, а она к месту очень редко (ею можно маскировать шум, который уже не давится), поэтому Grain не забывайте убирать на ноль. Также привыкайте сразу растягивать highlights и shadows в разные стороны – это увеличивает динамический диапазон, вытягивает детали из теней и засветов, что в большинстве случаев идет на пользу.

Конечный результат обработки на основе фильтра

Пятое: композиция

Зачастую фото можно сильно улучшить просто правильно его обрезав и повернув, если удачно все решить еще при съемки не получилось.

Кнопка для кадрирования в самом верху под гистограммой, а внизу в блоке «Геометрия» можно не только нажать волшебную кнопку «авто», которая поможет выровнять горизонт, но и поправить искажения перспективы, раздутие лиц, заваливание зданий и так далее. Но для начала проследите хотя бы за горизонтом.

Так как я снимаю уже давно, заметил, что людям легко сойтись на том, что вот эта точка съемки была выбрана оптимально, композиция сбалансирована, свет выставлен удачно, а тело модели согнуто выразительно, но стоит приступить к обработке уже готового снимка, и тут двух похожих мнений не сыщешь.

Кому-то обработка кажется слишком контрастной, кому-то бледной, те цвета, не те цвета, пошло, тонко, вырвиглазно, кислотно, кожа как у трупа, перешарпил, вот это все. Дьявол, что называется, в мелочах.

Тонкая доводка изображения – дело очень субъективное, поэтому во всех не попадешь, особенно если даешь кому-то выбирать варианты и влиять на итоговый результат. Это довод в пользу того, чтобы не увлекаться и делать все в меру.

И все же, обработка дает очень много, позволяя вывести фотолюбительство на новый уровень ощущений, научить лучше снимать, видеть свои ошибки и так далее.

Надеюсь, эти короткие советы принесут вам какую-то пользу.

Эффект сепии в фотографии | Уроки фотографии

Эффект сепии обычно получают при обработке фотографий в графическом редакторе. Но это не единственный способ. Если в вашей камере есть режим «сепия», то можно применить классический подход и сделать несколько снимков в этом режиме. Или использовать специальную насадку на объектив.

Что такое сепия?

Сепия – очень красивый цвет, напоминающий цвет сухих осенних листьев. Изначально это было натуральное красящее вещество, его получали из чернильного мешка морских моллюсков. Пользовались сепией не только художники, но и фотографы для тонирования снимков в коричневый цвет, подмешивая сепию в реактивы, регулируя интенсивность окраски и добиваясь мягких или глубоких тонов. В результате фотография приобретала коричневые оттенки. Кроме того, сепия еще и продлевала жизнь фотографиям, поэтому большинство старых снимков, доживших до наших дней, сделаны в коричневых тонах.

Сегодня все намного проще. Фотографы надевают на объектив специальный фильтр или пользуются режимом съемки «сепия», который есть в большинстве современных фотоаппаратов, или же обрабатывают снимки в графическом редакторе. Сепия – это самый популярный эффект, имитирующий старину, винтаж и стиль ретро.

Светофильтры «Sepia» (сепия).

Если пользоваться цветокорректирующим светофильтром с обозначением «Sepia», то изображение получится тонированным, в коричневых тонах, как бы состаренного, «антикварного» вида. Выпускаются фильтры двух видов — EURO SEPIA и RETRO SEPIA (обозначение есть на ободке светофильтра). У насадки RETRO SEPIA более выраженный эффект. Использование любого из фильтров «Sepia» потребует увеличения экспозиции на две ступени. Работая со светофильтром «Sepia» нужно учесть, что некоторые цвета, которые различаются на цветном фото, на сепийной фотографии сольются в один светло-коричневый цвет. Неплохо получаются студийные фотографии, портреты, фотографии интерьеров.


Режим съемки «сепия» в цифровом фотоаппарате.
Эффект сепии можно получить и без применения светофильтров. Для этого нужно перевести камеру в соответствующий режим съемки. Нажмите кнопку «Menu» и выберите в настройках цветового режима «sepia». Изображение на дисплее будет соответствовать выбранной установке. Но перед тем, как искать сепию в настройках, проштудируйте инструкцию к вашей камере – если там ничего об этом режиме не сказано, значит его нет. Искать сепию нужно в разделе «Многофункциональный режим записи», подраздел «Цветовые режимы» (именно они управляют тем, каким будет изображение – цветным или черно-белым). Цветовой режим устанавливают до начала съемки.

Эффект сепии в Photoshop.

Самый простой способ получить эффект сепии – это обработать картинку в графическом редакторе.

  • Откройте исходное изображение (цветной снимок) File – Open
  • Переведите в черно-белую картинку Image — Ajustiments – Desaturate (или другим способом, какой знаете).
  • Теперь нужно применить фильтр имитации сепии Image — Ajustiments — Photo filter. В выпадающем меню выбирайте Sepia. Чтобы регулировать тонирование, подвигайте ползунок.

Чтобы добавить фотографии реалистичности, приглушить яркость, контраст и насыщенность, можно вот что сделать:

  • Image — Ajustiments — Brightness/Contrast, поставьте галочку Use Legacy. Тогда Brightness/Contrast натянет на изображение серую пелену, а это как раз тот результат, который нам нужен. Выбирайте значение Contrast -20, Brightness поставьте +10 и жмите ОК.
  • Снова зайдите в Image — Ajustiments — Brightness/Contrast, но теперь галочку Use Legacy не ставьте. Уменьшайте значение контраста до нужного. Вот в принципе и все. Фотография с эффектом сепии готова.


Для тех, кто не хочет возиться с настройками программы, есть способ получить сепию через Hue/Saturation. Откройте Image — Ajustiments — Hue/Saturation. В появившемся окошке в меню Preset выбираете настройку Sepia. Все. Собственно, фотографию вы получите просто тонированную, дальше дело за вами.

И при съемке, и при обработке фотографий с использованием эффекта сепии, важно помнить, что не каждая композиция будет выигрышно смотреться. Стилизовать под начало прошлого века нужно не только цвет, но и всю атмосферу. Иначе фотография получится неестественной и фальшивой.

← Вернуться к списку статей

Что такое тонирование сепией на старых фотографиях?


Вопреки тому, что думают многие люди, те ностальгические старые фотографии, которые выглядят коричневыми, по мере старения не меняли того цвета. Снимки выглядят точно так же, как когда фотограф впервые восхитился своей работой.

Этот мягкий коричневый оттенок — результат химического процесса, который произошел в темной комнате. Его цель заключалась в том, чтобы предотвратить выцветание и продлить жизнь фотографии и ее архивную ценность. Красивый цвет, вероятно, стал приятным сюрпризом для первого фотографа, который попробовал этот процесс.Яркие черно-белые фотографии, которым не хватало эмоциональной привлекательности, внезапно наполнились теплом и интенсивностью.

Мы должны поблагодарить изобретателя тонирования сепией за то, что он превратил строгие, запоминающиеся изображения в яркие сувениры на память. Жалко, что никто не знает, кем был этот изобретатель.


Откуда взялось тонирование сепии?

В происхождении тона сепии буквально есть что-то подозрительное.

Начнем со слова sepia, латинского производного от греческого названия обыкновенной каракатицы.Так как каракатица принадлежит к тому же семейству моллюсков, что осьминоги и кальмары, каракатица является близким родственником. Он производит насыщенный красновато-коричневый пигмент, который пригодится, когда угрожает более крупное морское существо.

Эти чернила не только использовались для письма в Древней Греции, но это были те же чернила для рисования, которые предпочитали Леонардо да Винчи, Рембрандт и другие старые мастера.

Интересно, что сепия съедобна. Легко представить себе голодного фотографа, готовящего партию ризотто al nero di seppia, классического итальянского блюда.По-английски это рис с чернилами каракатицы. Не пытайтесь это сделать, пока не попробуете.

Первое известное использование сепии в качестве тонера не имело ничего общего с фотографией. В конце 18 века Якоб Зейдельманн, немецкий профессор и второстепенный художник, нашел способ создать более концентрированную форму сепии. Он высушил его, смешал с шеллаком и начал использовать его для смывания, чтобы обогатить цвета своих картин.


Кто изобрел тонирование сепией для фотографии?

Зейдельманн заслуживает похвалы за идею использования сепии для улучшения картин, но никто не может с уверенностью сказать, кто впервые подумал об использовании тонера сепии в фотографии в середине 1850-х годов.

Несомненно то, что история тонирования сепией столь же красочна, как и цвет самой сепии. Вот небольшая предыстория:

Самая старая из сохранившихся фотографий, созданная французским изобретателем Нисефором Ньепсом, относится к началу 1800-х годов. Для производства потребовалось от восьми часов до нескольких дней выдержки. Когда успехи между 1840 и 1850 годами позволили делать фотографии всего за несколько минут, среда стала популярной.

Фототонирование было относительно новым явлением, когда Гамильтон Ланфера Смит начал делать себе имя, но методы были далеки от совершенства, а результаты были плохими.Хорошо, что Смит, химик и астроном из Огайо, тоже занимался фотографией.

В 1856 году, сразу после изобретения самого большого телескопа в США и написания учебника по естествознанию, Смит изобрел и запатентовал фотографический процесс, названный мелаинотипом. Конкурент по имени Виктор Грисволд в значительной степени позаимствовал у Смита новинку, названную ферротипом.

Когда Гризвольд запатентовал свое изобретение, он неточно назвал его тинтипом; в нем не было олова. Было бы интересно узнать, развеселил Смит, будучи химиком, или рассердил.

Изображения Tintype были вытравлены на тонком листе металла, покрытом черным лаком. Они были прочными, и процесс их изготовления был относительно недорогим. Поскольку подставка из лакированного железа не требовала сушки, люди могли покупать свои портреты через несколько минут после съемки. Этим объясняется популярность тинтайпов на карнавалах и ярмарках, но они также занимают важное место в американской истории.

Многие снимки Мэтью Брэди времен Гражданской войны — это мелкие изображения, и другие фотографы-новаторы использовали их, чтобы запечатлеть драму Старого Запада из своих крытых фургонов.Они были повсеместны в 1860-1870-х годах, и их популярность сохранялась в следующем столетии, несмотря на то, что фотобумага использовалась уже давно.

Эксперименты с фототонированием не шли так хорошо, пока Смит не внес в процесс революционные улучшения. Его методы были достаточно новы, чтобы их можно было запатентовать. Он вполне мог быть первым, кто попробовал свои силы с сепией, но убедительных доказательств этому нет.

В любом случае тонирование сепией стало излюбленным методом проявления фотографий до 1920-х годов.К 1930 году новые технологии сделали его почти устаревшим.


Почему старые фотографии были окрашены в сепию?

Снимки, тонированные сепией, оказались эстетичнее, но не это было основным мотивом их использования. Фотографы экспериментировали с несколькими различными тонерами, такими как хлорид золота, селен и медь, чтобы сделать свои хрупкие фотографии более стабильными. Некоторые тонеры оказали прямо противоположный эффект, и изображения были испорчены.

Чтобы понять, почему сепия стала такой популярной, вам нужно немного узнать о проявке пленок.Специализация в химии помогает, но, проще говоря, захваченное изображение невидимо, пока химический проявитель не обнаружит светочувствительные галогениды серебра в пленке и не преобразует их в металлическое серебро. Тонер сепия преобразует металлическое серебро в сульфидное соединение, называемое сульфидом серебра.

Почему это важно знать? Таинственный мужчина или женщина, которые впервые применили сепию, скорее всего, были кем-то, кто подозревал или знал, что сульфид серебра на 50 процентов более стабилен, чем металлическое серебро. Сепия замедляет выцветание и разрушение и защищает от загрязняющих веществ в окружающей среде.Изображения, проявленные тонером сепия, обычно хранятся в два раза дольше, чем изображения, проявленные без него.

Изобретение тонера сепии звучит прямо в переулке Смита, но некоторые эксперты предположили, что этот процесс был обнаружен случайно.

Чернила каракатицы полны сернистых соединений. Фотограф-авангардист мог быть просто разочарован резким черно-белым изображением своей обнимающейся возлюбленной и залил проявленный отпечаток сепией, чтобы смягчить его. Если уж на то пошло, он мог случайно уронить его в таз с чернилами каракатицы, которые он приберег для другой цели. Может, он планировал съесть на обед ризотто al nero di seppia.

Как бы то ни было, произошли молекулярные изменения, когда серные чернила были введены в металлическое серебро. В результате получился более прочный портрет, которого хватило бы на долгие годы. Удивительно красивый розово-коричневый тон, должно быть, привел в восторг начинающего фотографа.


Более мягкая сторона сепии

Хотя Брэди проявил многие свои фотографии времен Гражданской войны в оттенках серого, эффект сепии каким-то образом смягчил ужас на других.Работы Джулии Маргарет Кэмерон, британского фотографа из Калькутты, также являются прекрасными примерами тона сепии.

Карьера Кэмерон в фотографии длилась всего 11 лет, но она была удивительно плодотворной. Дочь подарила ей фотоаппарат на 48-летие, и вскоре обычная разработка превратилась в искусство. Ее инновации включали использование мягкого фокуса, мягкого освещения и тона сепии для создания мечтательного эффекта. Некоторые из ее фотографий исторических личностей — единственные, что остались в живых.

Слайд-шоу сепии
Непреходящая привлекательность тона сепии

Искусственно созданные красители заменили органическую, подводную версию сепии, но старинный вид в фотографии снова вернулся.

Энтузиасты стекаются в фотобудки, где они могут одеться как завсегдатаи салунов Старого Запада, вести себя глупо и уйти с тем, что кажется старинными фотографиями самих себя. Современные молодые невесты нередко заказывают свадебные фотографии в оттенках сепии.Взрослые дети сохраняют семейную историю, ремонтируя или подкрашивая фотографии своих прапрабабушек и дедушек в тонах сепии.


Как сегодня создается тон сепии?

Хотя истинное окрашивание сепии происходит только с помощью химического процесса, современные фотографии можно тонировать, чтобы передать теплоту и романтику ценных старинных фотографий.

Фотобумага отбеливается для удаления металлического серебра из эмульсии. Затем отпечаток погружается в тонированный серебристый тонер, пока цвета не достигнут желаемой интенсивности. Поскольку разная длительность оттенка дает оттенки от мягких пастельных до глубоких насыщенных коричневых оттенков, возможности безграничны.


Вот и мы.

Heritage Photo Restoration Houston может добавить на ваш выбор 30 типов тонирования, похожих на сепию. Мы также можем помочь сохранить ваши самые драгоценные воспоминания с помощью восстановления фотографий или ретуши фотографий.

Добавление оттенка сепия придает фотографиям неподвластное времени, сентиментальное качество, и мы делаем это лучше, чем кто-либо в городе.

освещение — Как сделать так, чтобы цвет кожи на отпечатках не выглядел слишком красным?

Звучит как проблема с выбором профиля принтера. Внешний вид цветов при печати в значительной степени зависит от используемых чернил и бумаги, и часто по умолчанию для некоторых принтеров устанавливается «режим» печати с насыщением и плохо откалиброванным профилем принтера для типов бумаги по умолчанию. Это часто приводит к тому, что отпечатки выглядят слишком красноватыми.

Я не уверен, какой у вас принтер, но вы должны проверить и убедиться, что вы всегда знаете следующее при печати:

  1. Какая бумага выбрана?
  2. Соответствует ли текущий ICC-профиль печати выбранному типу бумаги?
  3. Вы выбрали подходящий способ рендеринга?

Такие программы, как Photoshop, позволяют вам самостоятельно управлять выводом на печать, что обычно вам и нужно, если вы желаете точно воспроизвести свои фотографии в печати.При ручном управлении всеми аспектами печати вы должны тщательно выбирать тип бумаги, которую вы загружаете в принтер (такие бренды принтеров, как Canon и Epson, имеют довольно широкий ассортимент фирменной бумаги, а также обычно поддерживают высококачественную бумагу сторонних производителей). После того, как вы выбрали тип бумаги в драйвере принтера, вам необходимо убедиться, что вы выбрали соответствующий правильно откалиброванный цветовой профиль ICC для этого принтера и выбора бумаги. Если вы используете бумагу той же марки, что и принтер, у вас должна быть возможность выбрать соответствующий цветовой профиль ICC, который был установлен с драйверами принтера. Если вы используете бумагу стороннего производителя, поищите профиль ICC для вашего принтера на веб-сайте производителя бумаги.

Если выбранный тип бумаги соответствует действующему профилю ICC, вы должны быть готовы к работе. Вам нужно будет выбрать способ рендеринга, чтобы получить наилучшие результаты. Не всегда ясно, какое намерение следует использовать, пока вы не напечатаете хотя бы один раз … Восприятие обычно работает для большинства вещей, однако иногда вы можете захотеть использовать относительный колориметрический. Следует избегать использования абсолютного колориметра и насыщенности.

Что касается взаимодействия или преобразования между RGB и CMYK … не беспокойтесь об этом. Для этого нужен цветовой профиль ICC, и если вы используете хороший (что наиболее важно при использовании сторонних типов бумаги), цветопередача при печати должна быть превосходной.

Trend Alert: фотография в земных тонах | Узнать BeFunky

Что касается социальных сетей, исследования показали, что чем более последовательным является ваш бренд или внешний вид, тем больше подписчиков и лайков получает ваш канал. Фолловеров привлекают каналы, которые выглядят одинаково, потому что им нравится контент и они знают, чего ожидать (в первую очередь, есть причина, по которой они подписались на вас!). Независимо от того, какой у вас стиль фотографии или редактирования, последовательные каналы выглядят более эстетично с первого взгляда и дают вашим подписчикам то, чего они ждут. Это означает, что если ваш бренд или стиль фотографии включают определенные цвета, последовательность в том, что вы публикуете, является ключом к сохранению идентичности вашего бренда.

Одна из новых тенденций, которые мы заметили при редактировании фотографий, — это использование теплых земных тонов. Растет популярность фотографий с естественными оттенками и текстурами. Подумайте об обожженных апельсинах, коричневых, темно-красных, лесных и пустынных тонах. Сейчас, когда мы приближаемся к осенним и зимним месяцам, со всеми богатыми естественными цветами, которые появляются на нашем пути, самое время научиться редактировать свои фотографии с такими трендами, как эти. Самое приятное то, что в фоторедакторе BeFunky есть все, что вам нужно для этого!

Примеры фотографий в тонах земли

Если вам интересно, о каком стиле редактирования идет речь, взгляните на эти примеры. Насыщенные медово-желто-оранжевые и темно-коричневые тона — ключ к созданию этого образа. Возможно, вы не знаете, что исходные неотредактированные фотографии сильно отличаются от конечного результата. Такой вид можно добиться практически с любой фотографией, если вы хорошо используете технологию редактирования эффектов и цвета BeFunky (мы скоро вернемся к этому!).

Возьмите это фото для примера.Первый — оригинал, а второй был отредактирован, чтобы выделить больше нейтральных земных тонов из фона, тонов кожи и одежды. Использование коричневого цвета гор и обуви создает теплые тона на заднем и переднем планах, в то время как белые и яркие цвета нейтрализуются и немного заглушаются.

Профессиональный совет:

Если вы фотограф, убедитесь, что тона вашего объекта соответствуют пейзажу.Держите вещи нейтральными, однотонными или однотонными.

На фото ниже в игру вступают насыщенные коричневые цвета и высокая контрастность. Теплые тона исходят от зданий с яркими бликами, показывающими детали между ними. Иногда полезно добавить контраста или глубоких теней, особенно когда на фото нет людей.

А вот фотография, которая служит прекрасным примером тонального баланса.Фотография имеет в целом теплый оттенок, хотя есть зеленый и синий (которые, естественно, в природе более прохладные). Это работает, потому что у синего есть оттенки желтого, которые отражаются от них, а зеленый был изменен, чтобы он стал более светло-оливковым. Этот пример доказывает, что даже если вы начнете с изображения с более холодными тонами, фотография все равно может попасть в тренд теплых тонов с небольшим волшебством редактирования.

Осень — прекрасное время, чтобы поиграть с этим стилем редактирования, потому что эти богатые землистые тона встречаются повсюду в природе в это время года. Вы можете увидеть ожоги обожженных апельсинов и коричневых оттенков в тех частях фотографии, на которых изображена природа.

Теперь, когда вы знаете, какие тона задействованы в этой тенденции редактирования фотографий, мы собираемся показать вам инструменты, необходимые для просмотра снова и снова. Помните, что последовательность является ключевым моментом, поэтому, если вам нравится внешний вид и вы ищете способ обновить свой стиль фотографии, будьте готовы раскачать свою ленту в социальных сетях!

Как включить оттенки земли в редактирование фотографий

Когда думаешь о редактировании в земных тонах, часто думаешь, что установка ползунка температуры в более теплую сторону поможет выделить больше коричневых и медовых тонов. Фактический процесс выделения земных тонов занимает немного больше времени, но результат — естественный фильтр теплых тонов, а не неестественная перенасыщенная фотография.

Чтобы начать процесс, перейдите в редактор фотографий BeFunky и загрузите фотографию, которую хотите отредактировать, выбрав файл на вкладке «Открыть» или просто перетащив изображение прямо в интерфейс.

Первое, что вам нужно сделать, это отрегулировать общую яркость вашей фотографии. На вкладке Edit выберите Exposure , а затем отрегулируйте яркость и контрастность с помощью соответствующих ползунков. Вы хотите, чтобы это начало редактирования было тонким, потому что мы собираемся строить слои друг над другом, чтобы создать собственный фильтр. Что вы хотите убедиться, так это то, что ваша фотография нигде не переэкспонирована; Лучше всего слегка увеличить экспозицию. Когда вы будете довольны настройками экспозиции, нажмите синюю галочку, чтобы применить изменения.

Затем щелкните инструмент Color в меню «Правка». Хотя соблазн увеличить ползунок насыщенности и температуры может быть реальным, вам нужно уменьшить ползунок Saturation на 10-20% и увеличить ползунок Temperature только примерно на 5-10% в сторону более теплой стороны. Ползунок температуры здесь не должен сильно полагаться. После внесения изменений нажмите синюю галочку для подтверждения.

Инструмент «Оттенок» — это один из важных факторов теплоты. Он может очень быстро и естественно изменить тон вашего изображения. Щелкните инструмент Tint в меню Edit слева, затем щелкните поле рядом с Color Value 1 и используйте палитру цветов, чтобы выбрать приятный естественный тон, например коричневый, жженый оранжевый или горчичный. Используйте CTRL + C , чтобы скопировать шестнадцатеричный код цвета выбранного оттенка (он появится в поле в палитре цветов рядом со знаком #). Затем щелкните поле рядом с полем , значение цвета 2 и вставьте код цвета HEX в поле, чтобы у вас был одинаковый цвет как в значении цвета 1, так и в значении цвета 2.После того, как ваши цвета выбраны, уменьшите непрозрачность до . Регулировка непрозрачности сделает этот эффект очень тонким (как настраиваемый фильтр!) И придаст вашей фотографии более естественный теплый оттенок, чем простое повышение температуры всей фотографии. Если вам нравится то, что вы видите, нажмите синюю галочку, чтобы применить оттенок.

Вот где мы переходим к самой интересной части (не то чтобы остальное было неинтересным!). Если вы когда-нибудь замечали очень популярные корма, которые имеют идеальные, постоянные теплые оттенки, у них больше всего вероятно, добился этого с помощью слайдера HSL.Ползунок HSL используется в программах редактирования и обозначает оттенок, насыщенность и яркость. Самое интересное в BeFunky заключается в том, что вы можете добиться тех же результатов с помощью инструментов в нашем фоторедакторе, используя их выборочно (в режиме рисования!) Вместо того, чтобы применять их ко всей фотографии.

В меню «Правка» слева выберите Цвет .Теперь мы хотим закрасить область фотографии, которой мы хотим манипулировать, не затрагивая остальные другие области. На этой фотографии мы хотим, чтобы красная дверь немного выделялась, а зеленая обесцвечивалась. В меню инструмента «Цвет» выберите вкладку Paint рядом с полем «Настроить» и нажмите кнопку Inverse (значок с двумя перекрывающимися квадратами). Это сделает так, что любая область, на которой вы рисуете, будет частью фотографии, которая будет редактироваться. В данном случае мы закрашиваем дверь.

После того, как вы закрасите область, которую хотите настроить, вернитесь на вкладку Adjust и немного увеличьте насыщенность и температуру. Это делает дверь более теплой красной. Когда вам понравится то, что вы видите, нажмите синюю галочку, чтобы применить изменения.

Снова нажмите на инструмент Color и повторите описанные выше шаги, только на этот раз закрасьте зелень на фотографии.Когда вы вернетесь на вкладку «Регулировка», уменьшите ползунок «Насыщенность», чтобы зеленые тона были более приглушенными. Вы можете видеть, что за счет обесцвечивания зеленого и насыщения красного изменилось ощущение фотографии. Это небольшое изменение, но оно действительно влияет на тон фотографии.

Поэкспериментируйте с выборочным редактированием цвета и посмотрите, какого вида вы можете добиться! На некоторых фотографиях вы обнаружите, что наложение нескольких слоев экспозиции, температуры и насыщенности может дать вам более точный вид в конце. Этот метод даст вам полностью настраиваемый фильтр земного тона для ваших изображений, но не стесняйтесь проверить вкладку «Эффекты», где вы найдете готовые фильтры, которые могут придать вашим изображениям земную атмосферу за секунды. Эффекты Chromatic особенно полезны для этого образа!

До и после

Этот выборочный метод — верный способ получить желаемый результат для изображения в теплых тонах. Вы можете видеть, как изображение выше было тусклым и тусклым вначале и в конечном итоге появилось в цвете во всех нужных местах, в то же время смягчая и обесцвечивая цвета в других областях. Этот метод настолько удивителен, потому что он дает вам больше контроля над вашими изображениями и является блестящим способом добиться образа многих известных фотографов без какого-либо модного программного обеспечения.

Посмотрите, что произойдет с вашим фидом, когда вы начнете редактировать фотографии с более единообразным видом. Если вы хотите быть более модным и использовать новейшие стили редактирования, попробуйте этот вариант и поделитесь с нами своими творениями. Нам нравится видеть, над чем вы работаете!

Упрощенное редактирование фотографий.


Тона сепии в фотографии — Под лунным светом

Со второй половины фотографии в викторианское время. По разным причинам пришлось тонировать фотографии. Это объясняет, какой популярный оттенок сепии использовался с древних времен до наших дней.

Сепия — темно-коричневый цвет, который использовался в качестве чернил или тонера для рисования и письма. Он может варьироваться от красноватого до сероватого оттенка. Слово сепия на латыни происходит от греческого слова «каракатица».Каракатица — головоногие морские моллюски, которые могут хранить чернила, чтобы использовать их для химического отпугивания, фагомимикрии, сенсорного отвлечения и уклонения при запугивании угрозы более крупного морского существа. Чернила могут выбрасываться, как подводная дымовая завеса. Чернила богаты солями аммония.

Чернила сепии съедобны, если их выливают из каракатиц. Чернила каракатицы используются в соусах для пасты, риса и блюд из морепродуктов, чтобы придать им соленый пикантный вкус. Такие продукты, как al Nero di Seppia , представляют собой пасту с черными чернилами кальмаров или каракатиц.

Неразбавленные натуральные чернила сепия представляют собой густые темно-черные чернила. Сепию извлекали из чернильных мешочков этих беспозвоночных и сразу же сушили, чтобы чернила не загнили. Затем его растворяют в растворе щелочи, затем фильтруют, чтобы выделить пигмент, который затем снова разбавляют соляной кислотой. В современном производстве искусственные красители заменили натуральную сепию. Полученные чернила представляют собой насыщенный красновато-коричневый пигмент.

Шестнадцатеричный код для сепии: # 663300.

Сепия всегда использовалась в качестве чернил с 332 по 395 год нашей эры в греко-римский период или греко-римскую культуру до 19 века.Техника, которая использовалась, была гризайлью, которая рисовала полностью в оттенках серого или других нейтральных тонах. Когда в картине использовался зеленый цвет, это называлось Verdaille, а когда оно было коричневым — brunaille. Использовался как подкрашивание масляной живописи. En Brunaille — это картины, окрашенные в оттенки коричневого, особенно в 12 веке для Ордена цистерцианцев, когда витражи были окрашены после запрета цвета в 1147 году. Сепия была интерпретирована как монохроматический тон.

Череп: вид сбоку.Перо и тушь с эффектом сепии, работы Чарльза Ландсира (1815 г.). Коллекция Wellcome.

Сепия использовалась в качестве туши, особенно Леонардо де Винчи, который набросал и записал множество идей на бумаге, которая сейчас выставлена ​​в галереях. Первым, кто использовал сепию в качестве тонера, был в 18 веке Якоб Зейдельманн, немецкий профессор и художник. Он использовал сепию в качестве краски, чтобы обогатить цвета своих картин. Это называется тонализм ; практика художников, использующих приглушенные цвета для создания мрачного и меланхоличного настроения.Это было очень популярно среди художников с 1880-х до начала 1900-х годов.

Картина Чарльза Уоррена Итона о долине Шаванганк (1900 г.). Википедия.

Фотография с сепией

Фотографическое тонирование — это метод изменения цвета черно-белой фотографии. Аналоговая фотография — это химический процесс, в котором используются отпечатки на основе солей металлов, такие как серебряные или железные.

Тонирование «Сепия» должно было придать черно-белым фотографиям более теплый оттенок и улучшить их архивные качества, сделав их более устойчивыми к загрязнению окружающей среды и выцветанию.Более теплый тон должен был вызвать более сентиментальное ощущение, чем чистые серебристые черно-белые фотографии. Таким образом, мягкий коричневый оттенок на некоторых фотографиях был намеренным и таким, каким хотел фотограф. На некоторых фотографиях времен Гражданской войны в США использовался оттенок сепии, чтобы смягчить ужасы войны, а не сделать их черно-белыми. При правильном применении он по-прежнему делает фотографии похожими на антиквариат.

Фотография в тонах сепии.
Семья Пирс, Бленхейм Хаус, Рэндвик, Сидней, Австралия (1885 г.), снята Дж.Роарти. Всеобщее достояние.

Серебро в оттиске превращается в сульфидное соединение, превращая его в сульфид серебра, который как минимум на 50% более стабилен, чем серебро. Три типа процессов сепиатона — это сульфид натрия, тиомочевина (тиокарбамид) и полисульфид. Те, которые используют серу каким-либо образом, будут иметь сильный серный запах «тухлых яиц / плохого пердуна» из-за того, что химическое вещество подвергается воздействию влаги.

Помимо полисульфидных тонеров тонирование сепией производится в три этапа.Сначала фотография пропитывается отбеливателем на основе феррицианида калия, превращая его в галогенид серебра. Отпечатки промываются для удаления избытка феррицианида калия, затем погружаются в ванну с тонером, который превращает фотографию в сульфид серебра.

Фотография Кендал-стрит. Всеобщее достояние.

Если фотограф хотел получить многоцветное изображение с оттенками сепии и серыми полутонами и тенями. Это называется сплит-тонированием , когда отбеливание не завершено. Необработанные участки можно обработать селеном или золотом.

Тонизирующий селен

Селеновые химические вещества используются для придания фотографии красно-коричневого или пурпурно-коричневого тона путем преобразования серебра в селенид серебра. В зависимости от силы соединения селена может сделать тонер более красным при небольшом количестве или пурпурным оттенком при сильном.

Фотография «Полевые цветы в корзине» (1900)
Возможная фотография показывает эффект тонирования селенидом серебра. Всеобщее достояние.

Тонирующее золото

Это был процесс, который некоторое время был замечен на фотографиях дагерротипа.Он защищал фотографию от повреждений и делал ее ярко-красновато-оранжевой, если ее смешивали с оттенком сепии. Когда-то они были известны как более сильный и резкий тон для фотографического процесса. Многие процессы тонирования золота были запатентованы в викторианскую эпоху. Наиболее распространенным химическим соединением, используемым сегодня, является бромид золота. Теплый черно-белый тон с солями золота придает изображению насыщенный синевато-фиолетовый или голубовато-серый цвет.

Фотография тонировки золота.
Австралийские олимпийцы Эйлин Уирн и Клэр Деннис с Джеки Лин из шоу «Наша банда», Лос-Анджелес, 1932 год.
Общественное достояние.

Сепия в фильмах

Есть некоторые фильмы, которые добавляют к ним оттенок сепии, чтобы он выглядел старым, потусторонним или старинным. На ум приходят два фильма: Сталкер, (1979), научно-фантастический и психологический фильм Андрея Тарковского, и О, брат, где ты, ? (2000), комедия Гомера Illiad от братьев Коэн, эпоха депрессии. Тон сепии в Stalker использовался для выделения областей, не установленных в запрещенных зонах.Время, когда сталкер остается дома со своей женой, установлено в ярко-контрастных монохромных коричневых тонах сепии. В О, брат, где ты? был полностью преобразован в оттенок сепии с некоторым цветом, который меняет внешний вид и индивидуальность пленки, чтобы она выглядела как прошлогодняя. В то время было очень революционным сделать цифровую цветокоррекцию в этой шкале, когда вышел фильм.

В других фильмах, таких как Крестный отец: Реставрация Копполы , фильм окрашен в оттенок сепии, чтобы добавить нотку ностальгии по обновленной цветокоррекции и вернуть волшебство фильма, скрывая тяжелый грим некоторых актеров. А Эврика (2000) — драма, полностью окрашенная в оттенки сепии, о психологической травме, которую получили три человека, пережившие угон автобуса. Кроме того, при цветокоррекции сцен из Канзаса из фильма Волшебник из страны Оз использовались тона сепии, чтобы показать сравнительную разницу между сельхозугодьями в Канзасе и красочной страной Оз.

Скриншоты фильмов, в которых используется тон сепии для передачи настроения.

Цифровой оттенок сепии

Большинство людей могут добавить оттенок сепии к своим фотографиям в цифровом виде с помощью программного обеспечения, такого как Photoshop, или приложений для смартфонов, таких как Instagram, или приложений для редактирования фотографий на своих телефонах.

В Photoshop просто отредактируйте уровни Hue / Saturation или отредактируйте Photo Filter до оттенка сепии или Duotone в режиме Image> Mode до оттенка sepia. В приложениях для редактирования фотографий на смартфонах есть фильтры, которые могут создавать оттенки сепии. Просто не забудьте сначала преобразовать свои фотографии в черно-белые.

В Instagram, если вы использовали фотофильтр Earlybird , измените фильтр на следующее: Контрастность: -31, Теплота: +27, Насыщенность: -100, Тень: -43.Это позволит добиться монохроматического эффекта размытия тона сепии на большинстве фотографий из-за повышенных уровней теплоты и пониженной насыщенности фотографии. Даже если были установлены значения 100 Warmth и -100 Saturation, все должно работать нормально. Кроме того, вы можете добавить виньетку в качестве завершающего штриха.


Ссылки:

Золото в фотографии — ЭВОЛЮЦИЯ ОТ РАННИХ ХУДОЖНИКОВ К СОВРЕМЕННОЙ ОБРАБОТКЕ Филиппа Эллиса, Kodak Limited, Харроу, Англия (1975)
Что такое тон сепии? — Photoancestry
Duotones — DePaul University
Photographic Print Toning — Википедия


Кредит баннера: Обрезанная фотография.Интерьер аптеки больницы Афуэра в Толедо, которая использовалась между 1524-1765 годами и сохранилась в том состоянии, в котором она была оставлена.
Фотография. Фотограф Лукас, Даниэль. Общественное достояние из коллекции Wellcome.

Как это:

Нравится Загрузка …

Как использовать тон в фотографии

Использование правильного тона в фотографии может иметь большое значение.

Читайте дальше, чтобы узнать, как использовать тона, чтобы рассказывать истории на фотографиях.

Что такое тон в фотографии?

Что означает тон? Тональная фотография может иметь разные определения. Тональный диапазон — это разница между самыми светлыми и самыми темными частями фотографии.

Где и когда вы фотографируете, влияет на эти тона. На них также влияют настройки, сделанные при постобработке, такие как контраст, затемнение и затемнение.

Как правило, мы хотим использовать широкий диапазон тонов в фотографии, чтобы представить сцены реалистично. В абстрактной фотографии и фотографии в высоком / низком ключе есть место для расширения границ.Вы можете использовать более ограниченный тональный диапазон.

Иногда тон относится к взаимодействию тонального диапазона. Это включает в себя яркость, оттенок и даже бумагу, на которой напечатана фотография.

1. Основные настройки тона при постпроизводстве

Есть несколько основных техник постпродакшна, которые я использую для тонального диапазона. Это регулировка ползунков экспозиции, температуры, устранения дымки и контрастности. Иногда я настраиваю другие ползунки, такие как блики и тени.

Пробуйте разные инструменты, пока не найдете те, которые подходят вам и вашему стилю фотографии.Если вы работаете в Photoshop, прожигание и осветление могут быть полезны для определенных областей фотографии.

Если возможно, работайте с необработанным файлом формата. Имейте в виду, что включение тонального диапазона — это не только контраст в фотографии.

Инструмент тоновой кривой также удобен при пост-обработке.

Попрактикуйтесь в использовании инструмента «Кривая тона» с фотографией текстуры. Вы узнаете о балансировке тонов и выделении бликов, теней или того и другого.

Понимание этого инструмента означает, что вы часто можете пропустить отдельные ползунки.

Ниже приведена фотография, которую я сделал в старой, неиспользуемой больнице на Южном острове Новой Зеландии. Погода была пасмурная, и моя камера придала изображению розовый оттенок.

В результате получилась плоская недоэкспонированная фотография. Я исправил эти проблемы, чтобы отразить правильные тона, яркость и оттенки, которые я видел на месте.

2. Использование тонов в черно-белых фотографиях

Черно-белая фотография — отличный способ попрактиковаться в техническом использовании тонального диапазона.Включите в фотографию настоящие черные и настоящие белые тона. И работайте над разнообразием оттенков серого.

Обращение к гистограмме поможет в этом.

Тона моей старой больничной фотографии хорошо смотрелись в цвете. Но они не передали того ужаса, который я почувствовал, когда щелкнул затвором.

Преобразование в черно-белое помогло, но требовало улучшения. Я скорректировал контраст и температуру, чтобы еще больше усилить их.

3. Что такое разделение тонов в черно-белой фотографии?

Я поклонник использования тонких разделенных тонов в моей черно-белой фотографии.Этот инструмент добавляет различные оттенки теням и светам на вашей фотографии.

Есть несколько классических комбинаций, например коричневый / оранжевый (сепия) с синим. Или проявите артистизм и сделайте что-нибудь смелое.

Я применил оттенок сепии к светлым участкам моей больничной фотографии, чтобы передать возраст объекта.

Темно-синие тона теней отражают ощущение холода и запустения на этом месте.

4. Фотография в высоких тонах

Фотография в высоком ключе — это хорошо освещенные фотографии с минимальным контрастом.Однако это больше, чем передержанное изображение.

Вам нужно сделать тени ярче и выровнять светлые участки. И передать атмосферу и эмоции. Фотография в высоком ключе особенно подходит для неземных или позитивных сюжетов.

Хорошее место для начала работы с тонами в вашей фотографии с высоким тоном — это когда вы держите камеру в руке. Используйте хорошо освещенное место. Включите темные элементы, которые демонстрируют некоторый контраст, но не заглушают яркую сцену.

Баланс света и тени при постобработке также важен.

© Хизер Милн

5. Настройте настроение с помощью тонов

Определите настроение, которое вы хотите передать в фотографии. Сделайте это, прежде чем вносить изменения в типы тонов на фотографии.

Какая была погода и какой свет был, когда вы закрыли ставни? Если вы сфотографировали человека, каков его тип личности? Какие чувства вызывает у вас тема?

Ответ на эти вопросы через фотографию произведет впечатление на зрителя.

6.Крутые тона в фотографии

Использование холодных тонов в фотографиях означает добавление к изображению легкого синего или фиолетового оттенка. Он передает разные эмоции в зависимости от сюжета и композиции.

Это можно сделать как с цветной, так и с монохромной фотографией. Я обычно использую холодные тона, чтобы предложить изоляцию и грусть или спокойствие и умиротворение.

  • фотография во время синего часа
  • установите баланс белого на белый флуоресцентный или вольфрамовый свет
  • использовать специальную камеру и осветительное оборудование, например синие или фиолетовые фильтры
  • отрегулируйте ползунки температуры и цвета на этапе постпродакшн
  • применить корректирующий слой охлаждения на этапе постпродакшн

Фотография ниже: Whare Karakia в Новой Зеландии была сделана холодным днем ​​ранней зимой.

Туман рассеивался над долиной, но солнце было очень слабым. Вокруг никого не было.

Я хотел показать уединение и покой в ​​сочетании с жуткой атмосферой кладбища.

Я применил холодные тона по всему тональному диапазону в пост-обработке. Это было то, что мне нужно, чтобы добиться именно того вида, который я хотел.

© Хизер Милн

7. Разминка с помощью тона

Теплые тона на фотографиях вызывают чувство тепла, счастья и ностальгии.Мой любимый способ запечатлеть оранжевые, коричневые и желтые тона — это съемка в золотые часы.

Когда погода не позволяет этого, я полагаюсь на настройки камеры и пост-продакшн:

Я сделал это фото экстерьера Whare Karakia в его прохладных тонах.

Я также зашел внутрь, где меня приветствуют тепло деревянной отделки, искусственное освещение и 150 лет истории.

Я хотел уважать эти элементы. Вот почему я применил теплые тона, чтобы точно передать то, что я чувствую.

© Хизер Милн

8. Меньше значит больше с тонами в постпродакшене

Если я не создаю абстрактные произведения искусства, мое правило номер один при использовании тона в фотографии — сохранять реалистичность.

Сохраняйте целостность вашей фотографии. Используйте методы постобработки, чтобы улучшить качество фотографии, а не сохранить плохое изображение.

Я ошибаюсь из-за осторожности, вводя тональные изменения постепенно. На следующий день я просматриваю фотографию.

Пробная печать изображений, если это возможно.И подумайте, как бумага влияет на типы используемых вами тонов.

Заключение

Когда вы обдумываете тон ваших фотографий, задействуйте обе стороны вашего мозга. Изучите и практикуйте инструменты постпродакшна для тона.

Поймите сюжетные и эмоциональные составляющие вашей фотографии. Это поможет вам вызвать эмоции с помощью тона.

Вы будете создавать фотографии, захватывающие по сюжету и технике.

Как создавать изображения в тонах сепии (в камере и в Lightroom)

Тонирование сепией — это процесс, который был распространен в аналоговой фотографии, особенно в конце 19 — начале 20 веков.

Фотографии с оттенками сепии являются монохромными с коричневато-землистыми тонами, которые имеют отчетливый винтажный оттенок. В этом уроке я научу вас, как имитировать этот эффект в цифровом виде.

Что такое тонирование сепией

Тонирование сепией изначально использовалось для сохранения отпечатанных фотографий и увеличения их срока службы. На самом деле, нередко можно увидеть фотографии в тонах сепии, сделанные семьдесят, девяносто или даже сто лет назад в отличном состоянии.

Этот метод был так распространен в прошлом, и есть много фотографий, которые сохранились до наших дней.Вот почему у нас есть сильная связь между оттенком сепии и стариной, винтажным, ностальгическим, олдскульным стилем.

Фотографии в стиле сепия одноцветные, некоторые даже считают их черно-белыми. Они имеют отчетливые теплые коричнево-желтые тона.

Процесс происходил путем химической реакции. Вы можете увидеть множество вариаций тонов. Это связано с различиями в подходах и методологии разработчиков.

Как получить оттенок сепии в темной комнате

Тон сепии можно добавить к черно-белому снимку в темной комнате.

Тонеры сепия — это химические соединения, которые заменяют традиционное металлическое серебро на черно-белых фотографиях другим веществом (составом на основе сульфида). Это приводит к добавлению к изображению теплых тонов.

В зависимости от того, сколько этого соединения вы добавляете в изображение, получаемый вами теплый эффект различается по интенсивности.

Почему так популярен оттенок сепии

Фотографы начали использовать тонирование сепией еще в 1800-х годах по двум причинам. Первый чисто художественный.Им понравился теплый вид, который тон сепии придает изображению, поэтому это был способ сделать их фотографии немного по-другому.

Вторая причина — замедлить ухудшение изображения. Химические вещества, участвующие в тонировании сепией, имеют более длительный срок службы, поэтому фотографии тоже остаются дольше.

Создание эффекта сепии в камере

Химические вещества, использованные в темных комнатах для получения тона сепии, были довольно токсичными. Благодаря цифровой фотографии нам больше не нужно работать с опасными продуктами.

Большинство цифровых фотоаппаратов имеют возможность снимать в тонах сепии. Я покажу вам, как это выглядит на моем фотоаппарате Nikon.

Если у вас другой бренд, он может быть немного другим. Обратитесь к руководству по эксплуатации камеры, чтобы узнать, как выбрать эффект сепии.

В Nikon вам нужно перейти в меню «Съемка»> «Установить управление снимками».

Ищите вариант «Монохромный».

Вместо того, чтобы просто выбирать его, нажимая внизу OK, нажмите стрелку вправо на мультиселекторе камеры.В монохромном меню выберите Тонирование

.

Выберите цвет сепии в разделе «Тонирование». Это второй коричневый квадратик. Вы также можете выбрать его интенсивность, используя цветовую шкалу сепии.

Имейте в виду, что этот монохромный эффект применяется прямо в камере, только если вы делаете фотографии в формате JPEG. Если вы снимаете в формате RAW, вы увидите на экране камеры оттенок сепии. После того, как вы перенесете изображения на свой компьютер, они будут цветными.

Это потому, что RAW — это формат, в котором хранится вся информация о пикселях, включая цвет. В этом случае монохромный эффект может быть полезен для предварительного просмотра и определения того, будет ли фотография, которую вы собираетесь сделать, хорошо смотреть в сепии или нет.

Так вы увидите изображения после выбора тона сепии.

Создание фотоэффекта сепия с помощью панели разделенных тонов в Lightroom

Если вы хотите иметь больший контроль и гибкость над эффектом сепии, вместо использования монохромных параметров камеры вы можете создать эффект сепии при постобработке.

Сегодня я собираюсь объяснить вам, как создать эффект сепии с помощью Lightroom. Это легко и быстро, всего в несколько шагов.

Шаг 1. Создайте виртуальную копию

Перед тем, как приступить к редактированию изображения, будет полезно создать его виртуальную копию. Эти копии создаются прямо внутри Lightroom для хранения информации редактирования, поэтому вы не сможете дублировать исходный файл.

В результате они не будут занимать место на вашем диске. Они полезны, потому что позволяют вносить разные правки в каждый из них. Затем вы можете сохранить исходное изображение и его версию, например, с эффектом сепии.

Чтобы создать виртуальную копию, щелкните правой кнопкой мыши фотографию на ленте пленки и выберите «Создать виртуальную копию».

Вы узнаете, какой из них является оригиналом, а какой — копией, по имени файла. У виртуальной копии также есть небольшая складка в левом нижнем углу.

Если вы хотите удалить виртуальную копию, вы можете сделать это, выделив ее и нажав Удалить.Однако будьте осторожны, чтобы не удалить оригинал, думая, что это копия. В противном случае вы потеряете и оригинал, и копию!

Когда у вас будут разные версии вашего изображения, вы сможете сравнить их, выбрав оба изображения в сетке и нажав на опцию Сравнить вид.

Lightroom покажет их рядом. Это также работает для более чем двух фотографий.

Шаг 2. Преобразование виртуальной копии в черно-белое

Теперь, когда вы создали виртуальную копию, давайте конвертируем ее в черно-белую.

На панели HSL / Color / B & W нажмите B&W, и Lightroom преобразует изображение.

Возможно, вам потребуется выполнить некоторые настройки, например, экспозицию, контрастность или любые другие.

На этом изображении мне просто нужно было отрегулировать экспозицию, но вы можете внести любые изменения, которые захотите.

Когда вы довольны своей черно-белой версией, сделайте ее виртуальную копию, чтобы создать на копии эффект сепии. Тогда у вас будет 3 варианта изображения: оригинал, черно-белый и сепия.

Не все фотографии хорошо конвертируются в сепию. Более подходят те, которые имеют некоторый контраст. Это означает, что у них есть и черные, и светлые.

Фотографии со средними тонами могут плохо выглядеть с этим эффектом.

Шаг 3: перейдите на панель разделения тонов

Чтобы создать эффект сепии, перейдите на панель «Разделение тонов» в модуле «Разработка». Эта простая на вид панель предлагает множество творческих возможностей. Это позволяет вам создавать сильные эффекты цвета в ваших изображениях.

Имеет 2 набора ползунков оттенка (цвета) и насыщенности. Одна пара позволяет вам установить тона, которые будут применяться в тенях изображения, а другая влияет на тона в светлых участках.

Также есть ползунок баланса, чтобы придать больше интенсивности теням или свету.

Шаг 4: Выберите цвет для основных моментов

Начнем с выбора цвета (оттенка) для бликов. Вы можете выбрать цвет, перемещая ползунки «Оттенок» и «Насыщенность».Если вы удерживаете Alt при перемещении ползунка Hue, Lightroom покажет вам Hue на 100%.

Этот трюк полезен, поскольку помогает решить, нравится ли вам цвет. Для эффекта сепии я обычно выбираю золотистый цвет. Вы можете начать со значения Hue 47 и Saturation 52. Отрегулируйте его по своему вкусу.

Другой способ выбрать цвет — через панель цветов. Его значок — это маленький цветной прямоугольник над ползунком Hue. Щелкните по нему, чтобы открыть окно Color Panel, которое в основном представляет собой цветовую палитру.

Выберите цвет, который хотите добавить к свету, щелкнув по нему. Вы можете изменить насыщенность цвета с помощью ползунка в правом нижнем углу.

Шаг 5: Выберите цвет теней

Теперь вам нужно выбрать цвет, чтобы добавить тени. Для этого вам необходимо выполнить те же действия, что и для светлых участков, но с помощью ползунка «Оттенок тени и насыщенности» или палитры цветов теней.

Значение оттенка 36 и насыщенность 23 относится к цвету сепия, который может быть хорошей отправной точкой.

Шаг 6. Сбалансируйте светлые участки и тени

Наконец, используйте ползунок «Баланс», чтобы найти соотношение между тенями и светами, которое вам нравится. Перемещая ползунок влево, вы сделаете тени преобладающими на изображении.

При перемещении вправо цвета выделения будут преобладающими.

Шаг 7: Окончательная корректировка версии Sepia

Проверьте, нужно ли вам сделать последние корректировки изображения. Мне нравится подчеркивать текстуры с помощью кисти.

Для этого я выбираю инструмент «Кисть», увеличиваю его четкость и закрашиваю участки изображения с интересной текстурой. Думаю, это улучшает эффект сепии.

Вот окончательное изображение:

Шаг 8: Создайте свой собственный пресет проявки сепии

Одна из замечательных особенностей Lightroom заключается в том, что вам не нужно повторять все эти шаги каждый раз, когда вы хотите создать эффект сепии.

Вместо этого вы можете создать свой собственный набор настроек «Develop Sepia» и одним щелчком применить его к другим изображениям.

Создать предустановку очень просто. Сначала нажмите New Preset.

Откроется окно, в котором его можно переименовать. Используйте имя, которое позволит вам быстро идентифицировать предустановку в будущем.

Вы можете сохранить его в папке Preset, чтобы все было более организовано.

В окнах Preset вы можете выбрать, какие настройки вы хотите сохранить. Обычно я сохраняю их все, за исключением настроек, которые очень специфичны для изображения (например, «Экспозиция») или локальных настроек (например, «Градиентный» и радиальный фильтры).

В следующем изображении, которое вы редактируете, вам просто нужно выбрать свой пресет на панели Presets в модуле Develop. Lightroom автоматически применит все настройки редактирования к вашему изображению.

Найдите свой пресет в папке, которую вы сохранили ранее. В моем случае я сохранил его в папке «Пользовательские пресеты» вместе с другими пресетами, которые я создал в прошлом.

Дополнительный шаг: добавление зернистости, чтобы подчеркнуть старую фотографию

Если вы хотите придать изображению старый вид, отличный способ добиться этого — добавить немного зернистости. На панели «Эффект» увеличьте зернистость, переместив ползунок вправо.

Вы также можете изменить размер и шероховатость волокон. Поиграйте с этими ползунками, пока не добьетесь желаемого эффекта. Это окончательное изображение с добавленной зернистостью:

Заключение

Тонирование сепией создает старый ностальгический вид, которого трудно добиться с помощью любого другого редактирования или фильтра.Вы можете создавать изображения сепии в темной комнате, используя химические вещества, но они опасны для вашего здоровья и окружающей среды.

К счастью, мы можем добиться этого эффекта в цифровом виде прямо с камеры или с помощью программного обеспечения для редактирования, такого как Lightroom. Вы также можете добавить фильтр сепии в Photoshop.

Этот второй параметр позволяет лучше контролировать эффект сепии и даже добавлять зернистость, чтобы подчеркнуть эффект старых фотографий.

Вы можете создать эффект сепии в Lightroom, выполнив несколько простых шагов, что позволит вам легко экспериментировать и проявлять творческий подход к вашим изображениям.

Общие сведения о тонерах | Freestyle Photo & Imaging

Тонирование существует почти так же давно, как и сама фотография. В 1840 году француз Ипполит Физо создал тонирующую ванну с хлоридом золота, чтобы повысить стабильность дагеротипических изображений. С тех пор было разработано множество тонеров. Наиболее распространены сепия, селен, медь и синий цвет.

Краситель против тонера

Тонеры на самом деле связываются с серебром отпечатка. В большинстве случаев это придает фотографии дополнительную стабильность, которая увеличивает постоянство изображения. С тонером вы обычно будете видеть наиболее заметные изменения цвета в затененных областях изображения. (Если вы получаете цвет в светлых областях, возможно, печать не зафиксирована полностью.)

Красители также часто называют «тонерами», но разница существенная. Красители не связываются с серебряным зерном так же, как тонеры, и поэтому не стабилизируют печать. Закрашивает светлые участки отпечатка. Любой из наборов для тонирования цвета Berg и любые «тонеры» Edwal считаются красителями.В красителях доступно больше цветов, чем в тонерах. (Попробуйте разбавить кофе для недорогого красителя!)

Зачем нужен тонер

Некоторые тонеры сделают ваш отпечаток очень устойчивым к загрязнениям окружающей среды и ультрафиолетовому излучению. Но вы также можете использовать тонеры, чтобы добавить глубины, создать настроение и создать поразительный контраст вашим фотографиям.

Выбор бумаги

Вы можете использовать RC или бумагу на основе волокон, но бумага на основе волокон работает лучше всего, потому что эмульсия более мягкая и у них нет смоляного покрытия, с которым можно было бы бороться.Планируя тонировать отпечаток, не используйте закрепитель для твердения. Вы можете использовать бумагу теплых или холодных тонов, но мы рекомендуем попробовать оба! Вы получите совершенно разные результаты от каждого.

Описание тонера

Тонер Добавлена ​​стабильность Заметный Тон / цвет Попробуй на Банкноты
Сепия Хорошо Очень Желто-коричневый Портреты или здания Выведите на 10% темнее «Уф!»
Селен Отлично Легкая по CT
Очень на WT
Фиолетовый на CT
Рыжий на WT
Что-либо! Отлично подходит для сохранения отпечатков
Медь Низкий Очень От холодного коричневого до почти красного Старомодный образ Изменение тона с погружением во время
(Утюг) Синий Нет Очень Голубой синий Зимние сюжеты
Золото, Защитное Отлично Легкая Полуночно-синий Ночные сцены или сцены с сильным затемнением Разве не производит золотой тон.
Коричневый Хорошо Очень Коричневый Старомодный образ Медленно работает
Золото, Нельсона Отлично Очень Желто-коричневый к сред. Коричневый Что-либо! Запрещается использовать щипцы для металлических подносов!
Желтое золото Нет Очень Желтый Что-нибудь
Красный Нет Очень Красный Что-нибудь Доступен только как краситель
Зеленый Нет Очень Зеленый Леса и т. Д.

Часто задаваемые вопросы

Тонер сепии опасен для дыхания?
Нет.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *