Обработка фото в стиле стимпанк: Steampunk — a set of skillful action games for Photoshop

Содержание

Создай эмоциональную фотоманипуляцию в Фотошоп / Creativo.one

В этом уроке вы узнаете, как, объединяя различные изображения, создать эмоциональную фотоманипуляцию с настроением послевоенной обстановки.

Материалы для урока:

Архив

Конечный результат:


(нажмите на изображение, чтобы увеличить)

Шаг 1. Подготовка изображений
Все, что вам нужно сделать, это подобрать хорошие фотографии, поэкспериментировать с использованием инструмента Свободная трансформация/Free Transform Tool и Корректирующих слоев/Adjustment layers  для создания настроения и освещения. Вот изображения, которые  необходимы для манипуляций, которые я назвал механизм:

Шаг 2. Создайте в Фотошопе новый документ белого цвета в 1200 пикселей в ширину и 900 пикселей в высоту (Ctrl + N). Откройте изображение старой пушки.

Шаг 3. Мы будем отделять пушку от фона. Для достижения этой цели мы будем использовать инструмент Перо /Pen Tool. Активируйте инструмент Перо/Pen Tool в панели инструментов. Начните выделять контур изображения пером, щелкнув по картине, чтобы сделать опорную точку:

Шаг 4. Продолжайте двигаться по контуру, пока путь не будет закрыт, появится тонкая линия вокруг изображения:

Шаг 5. Когда путь будет закрыт, щелкните по нему правой кнопкой мыши, чтобы открыть меню команд для контура. Выберите Создать выделение/Make Selection. Опция Создать выделение/Make Selection изменит контур на выделение. Нажимаем Shift + Ctrl + I, чтобы инвертировать выделение, а затем

Delete для удаления фона:

Шаг 6. Откройте фото со старым ржавым автомобилем:

Шаг 7. Извлеките автомобиль с помощью Пера/ Pen Tool так же, как мы отделяли старую пушку. Вот результат:

Шаг 8. Сейчас у нас есть два извлеченных изображения на документе. Убедитесь, что автомобиль расположен за пушкой. Это означает, что слой с автомобилем находится  под слоем с пушкой в панели слоев. Выберите слой со старым автомобилем. Теперь нажмите Ctrl + T, чтобы активировать инструмент Свободной трансформации/Free Transform Tool, который будет обозначен точками для преобразования вокруг выбранного изображения:

Шаг 9. Когда инструмент Свободной трансформации/Free Transform Tool будет активирован, щелкните правой кнопкой мыши по документу, чтобы показать меню опции. Выберите Перспективу/ Perspective. Нажмите и перетащите точку в нижнем левом углу вниз. Смотрите на изображение пушки для определения перспективы для старого автомобиля. Технически, изображение будет выглядеть так, как на рисунке ниже:

Шаг 10. Немного исказите изображение, чтобы получить соответствующий результат:

Шаг 11

. Наконец, удалите ненужные части автомобиля. Вот результат, который я плучил:

Шаг 12. Далее следует добавить заднее колесо. Что нужно сделать:
1. Возьмите Перо /Pen Tool в панель инструментов. Выделите левое переднее колесо, нажимая, пока путь не будет закрыт.
2. Щелкните правой кнопкой мыши на документе, чтобы показать варианты команд для контура. Выберите Создать выделение/ Make selection.
3. Когда колесо будет выделено, нажмите Ctrl + J, чтобы дублировать его на новый слой.
4. Наконец, переместите (нажмите V, чтобы активировать инструмент Перемещение /Move Tool) дублированное колесо к задней стороне машины. Убедитесь, что слой с дублированным колесом находится под основным слоем с пушкой в панели слоев.

Шаг 13. Этим же способом добавьте второе заднее колесо:

Шаг 14. С этого шага, мы будем добавлять диски для колес. Мы будем создавать диски из этих шестеренок. Так как этот в файл в формате PNG, мы просто скопируем и вставим изображение в документ. Нам не нужно мучиться с извлечением, потому что само изображение уже имеет прозрачный фон.

Шаг 15. Шестеренка  выше колеса. Нажмите Ctrl + T, чтобы активировать инструмент Свободной трансформации/Free Transform Tool еще раз:

Шаг 16.

Преобразуйте шестеренку, чтобы соответствовать перспективе колеса:

Шаг 17. Исказите шестеренку, чтобы получить лучший результат:

Шаг 18. Дублируйте (Ctrl + J) шестеренку  и разместите дубликат на заднее колесо:

Шаг 19. Мы завершили эту часть машины (я называю эту вещь машиной). Далее мы украсим внешний вид машины, добавив металлические текстуры. Я использовал эту текстуру для этой цели:

Шаг 20. Откройте текстуру. С помощью инструмента Свободной трансформации/Free Transform Tool расположите текстуру так, чтобы соответствовать всему изображению:

Шаг 21. Дублируйте текстуру по мере необходимости. Масштабируйте и располагайте дубликаты, где это необходимо. Помните, что нужно маскировать некоторые ненужные части дубликатов. Режим смешивания для слоев Нормальный, Непрозрачность 100%.

Пожалуйста, смотрите изображение с моим результатом, как вдохновение. Не обязательно добиваться  именно такого же результата, как у меня. В этой части мы можем попытаться создать различные формы из текстуры.

Шаг 22. Когда создадите наилучшую форму, выберите все слои с текстурой и сгруппируйте их (Ctrl + G). Добавьте группе Маску слоя / Layer mask. Добавьте линий на автомобиле. Пожалуйста, смотрите иллюстрацию:

Шаг 23. Наконец, для завершения создания машины, я выбрал и продублировал часть между передними колесами и добавил этот дубликат к задним колесам. Пожалуйста, вернитесь к предыдущему шагу 12 о том, как это сделать.

Шаг 24. Вот конечный результат, который получился после добавления пулемета,  вырезанного из другого, предусмотренного для работы, изображения. Пожалуйста, посмотрите предыдущие шаги по использованию Пера /Pen Tool, а так же по трансформации пулемета для соответствия перспективе.

Шаг 25.

Создайте новый документ в 1200 пикселей в ширину и 900 пикселей в высоту. Откройте изображение с туманной землей. Мы будем создавать фон для сцены.

После открытия изображения, отразите его по горизонтали. Нажмите Ctrl + T, чтобы активировать инструмент Свободной трансформации/Free Transform Tool снова. Над документом появиться инструментальная панель. Нажмите на значок цепи и поместите курсор рядом с пиктограммой, когда появиться значок руки, нажмите и перетащите вправо, чтобы увеличить масштаб изображения. Смотрите мой результат:

Шаг 26. Откройте изображение почвы. Преобразуйте фотографию для получения наилучшего результата:

Шаг 27.

Чтобы смешать почву и общий фон, добавьте к слою с почвой Маску слоя и сотрите его верхнюю часть. Затем уменьшите непрозрачность до 60%. Далее следует создать новый слой (Shift + Ctrl + N). На этом новом слое создайте выделение нижней части документа. Мы заполним это выделение градиентом. Установите цвет переднего плана на белый, а цвет фона # 0b5f04.

Возьмите Градиент /Gradient Tool. Убедитесь в том, что выбран линейный градиент. Наконец, залейте градиентом выделение. Добавьте этому слою Маску слоя и мягкой круглой кистью сотрите верхний край градиента. Установите режим смешивания этого слоя Мягкий свет/Soft Light, непрозрачность 55%.

Шаг 28. Создайте новый слой. Сделайте выделение нижней части документа и залейте выделение другим градиентом. Для этого градиента установите цвет переднего плана на белый, а цвет фона #

021701. Замаскируйте верхний край и установите режим смешивания этого слоя Мягкий свет/Soft Light, непрозрачность 100%.

Шаг 29. В этом шаге мы добавим облака. Откройте фото. Измените картинку, чтобы соответствовать холсту. Замаскируйте нижнюю часть изображения. Чтобы цвет облака соответствовал окружающим цветам, добавим некоторые настройки.

Во-первых, перейдите в меню Слои – Новый корректирующий слой — Цветовой баланс/ Layer — New Adjustment Layer — Color balance. Потом добавим другой корректирующий слой: Цветовой тон/Насыщенность/Hue / Saturation. (См. иллюстрацию ниже для настроек).

Убедитесь, что для этих корректирующих слоев добавлена Обтравочная маска/ Сlipping masks. На слое Цветовой тон/Насыщенность/Hue / Saturation сотрите немного часть облаков.

Наконец, режим смешивания на слое Цветовой баланс/ Color balance поменяйте на Умножение/ Multiply со 100% непрозрачностью, а на слое Цветовой тон/Насыщенность/Hue / Saturation на Осветление/ Screen со 100% непрозрачностью.

Шаг 30. После окончания работы над фоном, скопируйте на него нашу «машину»:

Шаг 31. Затем откройте изображение солдата. Отделите солдата от фона. Отмасштабируйте и разместите его на холсте:

Шаг 32. Перейдите к добавлению ребенка на холст. Отмасштабируйте и поместите ребенка в правую руку солдата. Добавьте к слою с ребенком Слой-маску / Layer mask и сотрите часть ребенка, чтобы выглядело так, как если бы он сидел под рукой солдата. Наконец, добавьте кошку.

Шаг 33. В этом шаге мы будем работать над внешним видом ребенка. Мы должны сделать так, как будто он был в отчаянии. Дублируйте слой с ребенком. Перейти в Фильтры – Другие — Цветовой Контраст/ Filter – Others — High Pass. Возьмите инструмент Затемнитель /Burn Tool в панели инструментов. Мягкой круглой кистью с низкой непрозрачностью (10-20%), обработайте зоны на лице, ногах и других участках кожи. Наконец, установите режим наложения Перекрытие/Overlay с непрозрачностью 100%.

Шаг 34. Повторите предыдущий шаг для солдата.

Шаг 35. Наконец, чтобы настроить общий тон сцены, я решил добавить еще один корректирующий слой: Цветовой тон/Насыщенность/Hue / Saturation выше всех остальных слоев.

Шаг 36. Добавим разрушенное здание в работу. Откройте изображение здания. Перейдите в Изображение – Коррекция — Обесцветить/Image – Adjustment — Desaturate. Стоя на слое со зданием, перейдите в меню Слой — Стиль слоя — Параметры наложения/Layer — Layer Style — Blending Option. См. рисунок, чтобы увидеть настройки.

Шаг 37. Замаскируем ненужную часть здания. Используем кисть с разбросом, чтобы создать эффект разрушения здания.

Шаг 38. Отмасштабируйте и разместите здание на холсте. Немного размойте здание через размытие по Гауссу/ Gaussian blur. Наконец, добавьте к этому слою новых корректирующих слоев: Яркость / контрастность/ Brightness/Contrast и Цветовой баланс/ Color Balance. Убедитесь в том, что эти корректирующие слои с Обтравочной маской/ Сlipping mask.

Шаг 39. Для завершения композиции, добавим других зданий. Откройте изображение разрушенного города. Отразите его горизонтально. Отмасштабируйте и расположите здание. Дублируйте этот слой. Расположите дубликат в положение, необходимое для завершения композиции. Добавьте Размытие по Гауссу/Gaussian Blur, чтобы придать глубины изображению.

Шаг 40. Создайте новый слой. Заполните этот слой линейным градиентом от # 032501 к белому. Затем замаскируйте нижнюю часть слоя с градиентом. Наконец, установите режим наложения Мягкий свет/Soft Light, непрозрачность 45%.

Шаг 41. Создайте два корректирующих слоя выше всех остальных слоев. Прежде всего, добавьте Карту градиента/Gradient Map, замаскируйте некоторые части этого слоя, а затем установите режим наложения Умножение/Multiply с непрозрачностью 100%. Далее добавьте Фотофильтр/Photo Filter. Замаскируйте часть этого слоя и установите режим наложения Нормальный, непрозрачность 40%.

Шаг 42. Нажимаем Shift + Ctrl + Alt + E, чтобы слить слои в один слой поверх всех остальных слоев. Уменьшите насыщенность этого слоя и добавьте Размытие по Гауссу/Gaussian Blur с радиусом в 7 пикселей. Режим смешивания этого слоя – Мягкий свет/Soft Light, непрозрачность 25%. Затем создайте новый слой.

Возьмите инструмент Кисть /Brush Tool. Возьмите очень мягкую кисть при 20% непрозрачности. Черным цветом закрасьте области на сцене (отмечены желтым цветом). Пожалуйста, см. изображение.

Шаг 43. Изображение немного темновато. Мы добавим еще один корректирующий слой Яркость/Контрастность/Brightness / Contrast. Наконец, нажмите Shift + Ctrl + Alt + E, чтобы опять слить все видимые слои в новый слой. Добавьте к этому слою фильтр Цветовой Контраст/High Pass filter, с радиусом 7 пикселей для добавления резкости изображению. Замаскируйте здание. Режим смешивания для этого слоя Мягкий свет/Soft Light со 100% непрозрачностью.

Шаг 44. Наконец, чтобы завершить эту работу, на новом слое я закрасил черным цветом, мягкой кистью с непрозрачностью 15-20% районы, находящиеся под машиной и солдатом для создания тени. Вот конечный результат:

Шаг 45. Или …. необязательно, но для придания большего драматизма, я добавил дождь на картине. Я также использовал другие диски для колес:

Автор: dekwid
 

Сцена с замком в стиле стимпанк · Мир Фотошопа

Конечный результат:

Создайте новый документ в Фотошопе (Ctrl + N). Начнём с создания фона из двух изображений облаков. Сначала вставьте это изорбажение и расположите его, как показано на скриншоте. Для неба создайте два корректирующих слоя: Color Balance и Brightness/Contrast. У обоих корректирующих слоёв должна быть обтравочная маска.

Выберите инструмент Штамп (Clone Stamp Tool) (S), зажмите клавишу Alt, определите источник клонирования на небе, и смягчите верхний край.

Вставьте ещё одно изображение облаков, поверните его в другую сторону (Edit ? Transform ? Flip Horizontal) и расположите, как показано ниже.

К слою верхними облаками добавьте маску. Выберите инструмент Gradient Tool (G), настройте его, как показано ниже, и залейте маску, чтобы смягчить нижний край.

Для верхних облаков создайте следующие корректирующие слои:

Преобразуйте вернхий слой в смарт-объект (Filter ? Convert for Smart Filters). Затем перейдите в меню Filter ? Sharpen ? Smart Sharpen. Маску смарт-фильтра залейте тем же градиентом, что и слой облаков.

Вставьте изображение скалы, отделите её от фона и расположите на правой стороне.

Создайте для скалы корректирующий слой Color Balance:

Создайте копию скалы (Ctrl + J), поверните её в другую сторону (Edit ? Transform ? Flip Horizontal) и расположите слева внизу.

Вставьте замок и расположите его на скале. При помощи мягкого ластика соедините замок со скалой.

Создайте для замка следующие корректирующие слои:

Чтобы сделать замок больше, создайте его копию, опустите её под оригинальный слой и поднимите выше, как показано на скриншоте.

Создайте новый слой в режиме Multiply. Чёрной кистью с пониженной непрозрачностью нарисуйте тени на скалах.

Вставьте скалы на задний план с помощью этого изображения. Создайте копию слоя и расположите скалы, как показано ниже. Уменьшите непрозрачность обоих слоёв до 40-55%. Чтобы соединить новые скалы с остальной частью картины, используйте мягкую кисть с небольшой непрозрачностью. Создайте для задних скал следующие корректирующие слои:

Вставьте механизм в наш документ и расположите его под замком. Соедините механизм со скалой при помощи мягкого ластика.

Вставьте чёрный дым и расположите его так, чтобы он выходил из трубы. Установите для дыма режим наложения Multiply и уменьшите непрозрачность до 85%. Создайте для дыма корректирующий слой Brightness/Contrast. К слою дыма добавьте маску и чёрной кистью с 30% непрозрачностью закрасьте дым, чтобы рассеять его.

Вставьте дирижабль в стиле стимпанк и создайте для него корректирующий слой Brightness/Contrast.

Обычной кистью нарисуйте верёвку цветом #4b5546. Прицепите к ней маяк. Немного наклоните маяк, чтобы создать иллюзию движения.

Примените к маяку фильтр Motion Blur (Filter ? Blur ? Motion Blur).

Создайте для маяка следующие корректирующие слои:

Наложите трещины на маяк. Установите для текстуры режим наложения Darken и уменьшите непрозрачность до 65%. Также можно добавить падающие камни при помощи инструмента Lasso Tool (L).

При помощи специальных кистей нарисуйте сияние на маяке.

Добавьте ещё одно сияние при помощи фильтра Lens Flare (Filter ? Render ? Lens Flare). Наложите его на предыдущие сияние. Также добавьте ещё один дирижабль. Создайте копию имеющегося и скройте его между облаков при помощи ластика с небольшой непрозрачностью.

Вставьте мёртвое дерево над замком и большие корни, выходящие из скалы. Создайте для них корректирующий слой Color Balance.

Добавьте траву на крыши замка при помощи этих кистей. Также вставьте птиц.

В завершение, мы добавим больше цвета в стиле стимпанк. Создайте новый слой в режиме Overlay и обычной мягкой кистью с разными уровнями непрозрачности усильте свет и тени. Затем создайте ещё один слой в режиме Color. Закрасьте область вокруг маяка оранжевым цветом.

Добавьте корректирующий слой Gradient Map или Photo Filter, чтобы наложить на всю картину какой-нибудь цветовой оттенок.

50 фото идей — INMYROOM

Стимпанк – сравнительно молодой стиль, возникший в конце прошлого столетия. Все большую и большую популярность он набирает в последние годы. Этот стиль воплощает в себе несочетаемое – элементы прошлого в интерпретации будущего. Само по себе это свойство объединять в себе такие противоположности и делает этот стиль непохожим на другие.

Одновременно в нем «уживаются» брутальность и романтика, уют и неприступность музейных экспонатов. Наша статья предлагает вам ознакомиться с этим уникальным стилем и возможностями его использования в интерьере.

Назад в будущее

Для того чтобы понять, что же это все-таки за стиль стимпанк – представьте себе будущее глазами человека, жившего в 19-20-м столетии. В то время будущее виделось за механизацией – об электронике никто и не задумывался. Поэтому машины будущего в интерпретации стимпанка – агрегаты на паровых двигателях.

Шестеренка – вот основной «двигатель прогресса» и символ данного стиля. К нему можно отнести такие характерные направления:

  • Урбанистическое;
  • Научно-фантастическое;
  • Индустриальное направление, сочетающее в себе ретро и футуризм.

А вот основные черты, по которым можно с легкостью распознать стимпанк в интерьере:

  • Все современные предметы мебели стилизованы под старину, окрашены в медный цвет, обшиты деревом;
  • Что в интерьере, что в декоре используются только натуральные материалы;
  • Оригинальные предметы декора – карты с метками, обозначающими сокровища, шестеренки в декоре мебели, компасы и подобного рода приборы;
  • Освещение ни в коем случае не создается современными светильниками – они стилизуются под газовые лампы или викторианские бра;
  • Повсюду можно встретить предметы старины – граммофоны, печатные машинки, старинные телефоны, медная посуда.

Цвет

В основном вся цветовая гамма должна быть теплых тонов, придающих уют и сдержанность интерьеру – светлый беж, красно-коричневый тон и даже черный. Не менее актуальны и оттенки различных металлов: медь, латунь, бронза и золото. Использование голубых или зеленых оттенков может придавать комнате эффект таинственности и «задымленности».

Загадочность стиль стимпанк обретает с помощью визуальной игры света и цветовой гаммы. Создается ощущение, будто вы попали в таинственный мир будущего – мир паровых машин.

Материалы

Как вы уже поняли, в отделке должны использоваться исключительно натуральные материалы. Стиль стимпанк категорически отрицает пластик и его производные в отделке. Поэтому внешний вид даже бытовой техники, независимо от ее размеров или предназначения, должен хотя бы имитироваться под натуральное дерево или металл. Разнообразие материалов велико – это также стекло, кожа, керамика, камень, кирпич. Главное, чтобы во всем чувствовалось «натуральность» интерьера.

Стены можно не только отделать деревом, но и покрасить в соответствующие стилю цвета, либо поклеить бумажные обои с клетчатым узором или в полоску. Кирпичные стены также будут актуальны. На полу стоит положить плитку или вообще тротуарный камень (какие используют в укладке мостовых – не путайте с тротуарной плиткой). Потолок обшейте деревом и металлом, добавьте арки в интерьер. Хорошо будет смотреться паркет, покрытый лаком. Стиль стимпанк невозможно представить без витиеватой лестницы – деревянной или металлической.

Отделка

Опять-таки, только натуральные материалы. Можно увидеть, как выглядит стиль стимпанк на фото лофт-апартаментов. Всю отделку стены «снимают» вплоть до кирпича. Если в интерьере не обойтись без современных материалов, то можно использовать ламинат, линолеум, шпон и акриловые краски. Тот же ламинат или линолеум должны имитировать деревянную поверхность. Особой реалистичности интерьеру прибавит дверь, сделанная из цельного листового железа.

Освещение

По сути, стиль стимпанк характеризуется таинственностью и некоторой мрачностью красок. Этого можно добиться с помощью правильно подобранного освещения. Оно должно излучать мягкий, рассеянный свет. При этом сами светильники должны иметь грубоватый и совсем не романтичный вид.

Будет идеально, если источники света смогут издавать равномерное гудение или даже потрескивать и мигать. Стимпанк светильники — это люстры и лампы в викторианском стиле – старинные и металлические. И не стоит забывать о ранее упомянутых газовых лампах.

Мебель в декоре

Одна из интереснейших деталей – это стимпанк мебель. Уникальность ее в том, что мебель эта — сочетание ретро и футуро в одном сосуде. Ниже предлагаем типичные примеры подобной мебели:

  1. Если речь идет о гостиной, то центральное место в ней занимает тяжелый диван, который оббит грубой темной тканью или натуральной кожей;
  2. Письменный стол имеет такие же внушительные размеры и чаще всего устанавливается на возвышении;
  3. Журнальные столики могут быть выполнены в двух вариантах: либо в викторианском стиле, либо украшенные шестеренками или часовыми механизмами;
  •  Интерьер в стиле стимпанк имеет причудливые формы и детали, которые не встречались в прошлом и не характерны для нашего будущего;
  • В качестве мебели могут служить абсолютно не предназначенные для этого предметы – обрезки металлических труб, например, закрепленные на стенах в виде полок.

Конечно, не совсем обязательно, если все эти предметы и аксессуары не будут исправно работать. Главная цель – заполнить пустоты и придать «музейности» дизайну. Каждая деталь, каждый предмет должен привлекать внимание и приковывать взгляд. Ведь все это, по сути, один из вариантов нашего возможного, но неосуществленного будущего.

И еще один момент – атрибутика путешествий и приключений:

  • Имитация подводной лодки – люки, вентили, отсеки, окна-аквариумы;
  • Пиратская атрибутика – компасы, старинные карты, бинокли;
  • Приспособления для подводного плавания, которые использовались в позапрошлом столетии – скафандры, баллоны с воздухом и прочие предметы.

Не стоит забывать и про шестеренки – они должны быть всюду и использоваться в оригинальных сочетаниях с другими аксессуарами. Начиная от рисунков и инкрустаций, заканчивая декоративными панно с использованием шестеренок различной величины. Интерьер в стиле стимпанк содержит предметы, имитирующие паровой двигатель или обтекаемые формы дирижабля.

Обилие часовых механизмов – не менее важная атрибутика. Часы могут висеть на стене, стоять на полу, украшать журнальный столик.

Что касается бытовой техники, то современные плазменные телевизоры или микроволновые печи совсем не вписываются в данный стиль. Поэтому многие дизайнеры очень умело обыгрывают эти детали и создают поистине фантастические предметы быта. Только представьте, ноутбук из деревянного лакированного корпуса с клавиатурой от печатной машинки. Поистине невообразимо, но реально. Каждый подобный предмет – настоящее произведение искусства, которое хочется добавить в свой интерьер.

Интерьер, выдержанный в стиле стимпанк кухни, ванной и гостиной

Гостиная, кухня или ванная, оформленная в стиле стимпанк, совершенно преобразятся в необыкновенные, творчески-яркие помещения, словно принадлежащие нереальному миру грез. Такой интерьер – это воплощение сюжетов книг писателей-фантастов Герберта Уэллса и Жуль Верна, привлекающий индивидуалистов и жадных мечтателей.

Характерные нюансы

Наиболее характерные признаки, отличающие данное направление:

  • традиционная, утонченно-добротная, деревянная мебель викторианской эпохи;
  • странные, фантастические механизмы в натуральную величину, а также в виде график и макетов, уникально соседствующие со старинными предметами обихода.
  • различные конфигурации трубы (обыгранные отопительные системы), летательные аппараты прошлых столетий, — все, что присутствует в произведениях известных фантастов!

По цветовой гамме такие гостиные, кухня и прихожая должны быть с сочетаниями:

  • благородной красной палитры;
  • меди:
  • лаконичного черного оттенка.

Фото галерея

Необычный и неординарный стиль стимпанк в интерьере.

Видео

Щелкунчик в стиле стимпанк — спектакль в Москве, афиша и билеты

Основной мотив взят у Гофмана – загадочного и великого романтика, создателя Щелкунчика. Новаторски смело выглядит смещение акцента на пару взрослых героев – сказочные Мари и Щелкунчик являются в этой версии лишь фантастической проекцией реальной жизни часовщика Дроссельмейера и его жены на вымышленную действительность.

Мы привыкли видеть сказочных героев в эстетике классицизма. Но, режиссёры Мария Литвинова и Вячеслав Игнатов отошли от стереотипа в визуальном решении. История зазвучала современнее не только для сегодняшних зрителей, но и для самого Щелкунчика. Его триумфальный успех состоялся в Викторианскую эпоху, которая стала художественной средой для рождения стимпанка.

Функциональные декорации и реквизит, создающие иллюзию мира механических устройств, приобретающие в умелых руках постановщиков и актёров спектакля волшебные свойства, впечатляют и взрослых, и детей. Решение использовать теневой театр как выход за рамки реальности – в сон или сказку, художественно, уместно и оправдано.

Плотный темпоритм спектакля говорит о том, что режиссёры точно знают, в зале будет много детей: возрастное ограничение 5+.

Без чёткой, слаженной работы актёрской группы этот спектакль невозможен. Здесь каждый артист на своём месте: и новый для этой сказки персонаж – жена Дроссельмейера Марта (Мария Голицына), и сам Щелкунчик (Артём Четвериков).

Руководитель театра и исполнитель главной роли – актёр Кирилл Рубцов – обладатель яркого характерного актёрского таланта. Как истинный сказочник, в роли Дроссельмейера он «чертовски обаятелен» и образцово пластичен.

Настоящая живая кукла – красавица-актриса Екатерина Крамзина в роли Мари радует своей самоотверженностью в актёрской работе и танце, очаровывает творческой силой и масштабом дарования.

Хореограф спектакля – Андрей Меркурьев, ведущий солист Большого театра, заслуженный артист РФ, придумал много разнообразных танцевальных фрагментов, и порой сложно разграничить где пластический этюд переходит в танец.

Незабываемое место расположения театра, выдержанная эстетика, мощный актёрский состав, хитовая музыка мирового уровня, авторская интерпретация культовой истории с хорошим концом, раскрывающая для современной взрослой аудитории иронию великого Гофмана – что ещё нужно для создания популярного спектакля? Пожалуй, всё есть.

Социальная ответственность – гуманная традиция цивилизованных стран. Театр С.А.Д. отчисляет часть доходов от спектакля в Благотворительный фонд «Жизнь как чудо».

При поддержке Департамента Культуры г. Москвы
Информационная поддержка радио КУЛЬТУРА 91,6 fm

Режиссёры: Мария ЛИТВИНОВА, Вячеслав ИГНАТОВ

Хореограф-постановщик – Андрей МЕРКУРЬЕВ, ведущий солист Большого театра, заслуженный артист РФ (лауреат Золотой маски 2012)

Художник спектакля – Наталья МИШИНА (лауреат Золотой маски 2015)

Художник по костюмам – Максим НАЗАРОВ

Звукозапись – Вадим БУЛИКОВ

Обработка текста – Екатерина ПОСПЕЛОВА

В спектакле заняты: Кирилл РУБЦОВ, Мария ГОЛИЦЫНА, Екатерина КРАМЗИНА, Артём ЧЕТВЕРИКОВ, Сергей САВЛУК

Как рисовать машины в стиле паропанк, стимпанк

Примечание переводчика: steam в переводе с английского языка означает пар, а посему термины паропанк и стимпанк имеют одинаковое значение.

Цель этого урока состоит не в том, чтобы научить вас рисовать. Этот урок нужен для того, чтобы научить художников, которые не совсем понимают, как работает пар, рисовать стимпанк машины. Фокус в том, чтобы научиться добавлять достаточно логичные детали в рисунки, что позволит сделать ваши машины более правдоподобными.

Мне кажется, порой фантазия заводит дизайнеров стимпанка слишком далеко. Их проекты начинаются так хорошо, а под конец теряют весь свой важный вид, очарование старой паровой техники. Я же делаю реально работающие стимпанк машины. Мой стим-сайт: Crabfu SteamWorks, содержит много изящных, реально работающих, живых паровых машин. Методом проб и ошибок я понял, что нужно создавать что-то, что не только выглядит, будто оно может работать, но и действительно работает.

Небольшая оговорка: я — аниматор и художник по профессии. Однако только моя преданность паровому хобби позволяет моим стимпанк проектам достигнуть того уровня подлинности, которого часто недостает в стимпанк арте.
Ниже я попытался достаточно сжато объяснить, как рисовать и проектировать машину, которая выглядит убедительно.
Пожалуйста, имейте в виду, что все эти описания очень упрощены, думается мне, описания компонентов паровых машин профессионалы будут разрывать на части. Просто мне кажется, что важно выделить основную идею, и нет необходимости в сухих и скучных деталях. Я не эксперт в паровых двигателях. Эта информация взята из моего личного опыта работы с маленькими паровыми машинами. Большинство примеров ниже это образцовые двигатели, которые работают на тех же принципах, что и такие же большие. Это только гид. Нет никакого определенного набора правил для концепт-арта. Другими словами, это пар для художников, а не для посвящения вас в детали строения паровых машин!:) Однако, важно понять некоторые основные принципы действия этой паровой силы, чтобы ваши рисунки стали выглядеть правдоподобно, будто ваш концепт действительно был создан в Викторианскую эпоху. Сначала вы должны понять пар и то, как он работает, благодаря наблюдениям за отдельными частями машины.


Компоненты паровых машин

Котёл (бойлер)

Большинство котлов имеют цилиндрическую и вытянутую форму. Они предназначены для того, чтобы кипятить воду, оригинально, не правда ли.

Внутри у большинства котлов имеются жаровые трубы, которые выглядят внутри как связка труб, в которых горит огонь, что позволяет нагреть и вскипятить воду быстрее. Паровую трубу следует рисовать на вершине котла, там, где выходит пар. В некоторых случаях паровая труба может выйти в другом месте визуально… Но, дабы ничего не усложнять, рисуйте трубу, выходящую сверху. Котлу необходимо нарисовать дымоход, нужный для вентиляции огня, который горит в топке. Размеры и форма дымоходов сильно варьируется. Другими словами, дымоход любой формы и размеров должен выйти хорошо и прекрасно сбалансирует дизайн.


Топка/горелка

Высокую температуру и, собственно, огонь можно получить разными способами. Обычно их выделяет источник топлива, будь то уголь, газ или еще что-нибудь, что способно гореть действительно сильно. Если это уголь, вы должны нарисовать контейнер с дверцей, через которую он будет попадать внутрь. Перед этой дверцей необходимо оставить некоторое пространство для того несчастного, кто будет бросать туда уголь или дрова. Если вы используете газ, вы должны нарисовать газовую горелку, которая будет крепиться к основанию котла. К горелке должны вести трубы для поставки газа из контейнера любой формы (хотя чаще всего всего он имеет цилиндрическую форму). Если смешивать газ с воздухом в процессе, это позволит управлять интенсивностью огня, используя клапаны на контейнере для газа.

Двигатель

Существует много типов паровых двигателей.

Работа двигателя производится благодаря расширению разогретого пара, который давит на поршень или на лопатки паровой турбины, движение которых передаётся другим механическим частям, в том числе вращающейся оси. Если сильно не углубляться в строение паровых двигателей, то вот основные принципы их рисования.

Рисуем большой цилиндр. Поршень внутри и его видно не целиком, он выходит из большого цилиндра и выглядит как другой цилиндр, маленький и длинный. Пар проходит через цилиндр и воздействует на поршень с разных сторон. Если воздействие одновременное — сразу с двух сторон — к цилиндру должен крепиться коллектор, клапан прямоугольной формы, или, проще говоря, коробка. В итоге мы имеет просто цилиндр с коробкой сбоку.

Хотя некоторые паровые двигатели имеют немного другой вид, наверно, не стоит ничего усложнять.


Маховое колесо

Маховик — большое, тяжелое колесо. Без него ездить машина будет рывками и может остановиться. Маховик присоединяется к оси, к которой ведут поршни. Такое колесо позволяет машине двигаться более плавно.


Лубрикатор

Лубрикатор (смазчик) предназначен для смазывания двигателя. Обычно он присоединяется к цилиндру вплотную или находится очень близко от него, скажем, находиться на трубе, ведущей в двигатель. Обеспечивает смазывание поршней в двигателе — вместе с паром в двигатель постепенно попадает масло. Лубрикатор может выглядеть контейнером в форме цилиндра.

Центробежный регулятор

Выглядит регулятор очень эффектно. Два вращающихся шарика, работающие за счет главной оси двигателя. Они нужны для регулирования количества пара, попадающего в двигатель. Когда двигатель вращается, вращается и регулятор, и центробежная сила заставляет шары подниматься. После того, как скорость достигнет установленного значения, механизм сдвинет специальное соединение, которое и ограничит количество пара, поставляемое в двигатель, не позволяя двигателю набирать обороты и дальше. Регулятор должен быть расположен строго вертикально, чтобы работать правильно.

Конденсатор

Конденсатор задерживает паровой выхлоп двигателя, содержащий масло. Внутри масло конденсируется вместе с водой, и наружу выходит из конденсатора только чистый пар. Отработанный пар может выводиться по трубам в дымоход, и тогда дым из основной трубы будет белый и пушистым. Не то чтобы конденсатор был абсолютно необходимым механизмом для работы двигателя, но без него все покроется грязью и маслом. Так или иначе, это просто еще один цилиндр, который ничего не стоит нарисовать.


Клапаны

Клапаны выглядят классно, особенно когда их много. Управляемые вручную клапаны контролируют множество вещей, но в основном они задерживают или пропускают пар.


Предохранительный клапан

Необходим для безопасности. Так, если давление в котле станет слишком высоким, предохранительный клапан выпустит пар, чтобы предотвратить взрыв котла. Он располагается в верхней части котла, так как он выпускает пар, а не воду. Может также выпускать пар в дымоход.


Индикатор уровня воды

Нужен для того, чтобы вы видели, сколько воды находится в котле. Если котел высохнет и будет продолжать работать, это закончится очень нехорошо. Индикатор может быть как застекленным смотровым окошком, так и стеклянной колбой, выведенной наружу.


Водяной насос и резервуар для воды

Водяные насосы и баки нужны для закачки воды в котел. Насосы могут быть как ручными, так и работающими за счет двигателя. Из бака вода подается прямо в котел. Не абсолютно необходимая вещь, но продлевает продолжительность работы машины, особенно если котел маленький.


Датчики

Датчики давления (манометры) показывают давление в данный момент. Небольшие диски, они не особенно страдают разнообразием, их легко рисовать, зато выглядят они довольно внушительно и эффектно. В основном это датчики давления пара в котле и других частях машины.


Теплоизоляция

Теплоизоляция это попытка свести к минимуму потерю высокой температуры. Изолируют котлы, трубы, цилиндры двигателя. Деревянная обшивка выглядит круче всего, я часто рисую именно такую, она придает работе вид старой техники. Конечно, любая современная изоляция, которая способна сохранять высокую температуру, также может использоваться. Трубы часто покрывают веревкой или белым веществом, и я без понятия, из чего оно делается.


Шестерни

Шестеренки, множество и множество шестеренок. Шестеренки нужно рисовать со спицами, иногда изогнутыми. Большое количество шестеренок в любом случае будет выглядеть классно, но удостоверьтесь, что вы правильно их всех состыковали.


Цепное колесо (звездочка), цепь

Цепные колеса и цепи хороши для того, чтобы двигать что-то, что находится далеко от двигателя. Они также более просты, нежели шестеренки и я часто использую их в своих паровых роботах. Однако, цепные колеса и цепи могут сорваться.


Соединения

Существует множество видов соединений… в рисунке, чтобы быть убедительными, они должны только выглядеть правильно, но совсем не обязательно они должны правильно работать. Чтобы соединения выглядели правильно, необходимо обосновать логически их размещение в том или ином месте, особенно если соединения большие. В основном соединения просто придают круговое движение чему-то еще. Мастера подобных вещей вы можете найти здесь.


Рычаги

Рычаги управляют большим количеством вещей. Сцепляют и расцепляют шестерни, регулируют направление движения пара, притормаживают колеса и т.д. Нарисуйте их побольше для машиниста… помните, вам надо заставить их только выглядеть правильно, не надо думать, для чего они предназначены.


Свисток

Паровые свистки прикрепляются к котлам или по крайней мере какой-нибудь трубе, которая в котел входит. Пар проходит через него через своего рода рычаг и издает тот самый классический паровой свист. Чем больше свисток, тем глубже он звучит, но и пара расходуется больше.


Теперь я знаю обо всех важных составляющих, с чего же мне начать?

Помните про основные формы и дизайн компонентов, описанных выше (чаще всего встречаются цилиндрические объекты). Просмотрите каждую из частей выше и соберите изображения нужных компонентов, фотографии старого парового транспорта, локомотивов, чтобы использовать их в качестве референсов. Как только вы разберетесь со всеми необходимыми частями, вы можете приступать к эскизу, и не забывайте пользоваться референсами, чтобы ваша работа выглядела правдоподобной.

Сначала продумайте свою идею. Определитесь, что именно вы хотите нарисовать. Может быть, это двуногий робот? автомобиль? танк? многоногая ходячая машина? Добавьте немного индивидуальности и характера вашим машинам, даже если они и неодушевленны. Цель должна быть хорошо разработана, продумана и уравновешена. Побеспокойтесь о том, как ваша машина будет работать после того, как набросаете грубый эскиз, иначе он не будет стоить ваших усилий.

Поначалу работа будет небрежной, даже если вы хотите получить в итоге детализированный и проработанный проект. Лично я выбираю путь небрежный и ленивый, просто набрасываю эскиз и говорю всем, что это и так хорошо. Пока работа выражает вашу идею, вы не должны тщательно вырисовывать каждый зубчик шестеренки — мнение людей будет хорошим даже о нескольких соединенных линиях, если в них будет какой-то смысл. Однако вы можете детализировать ваш объект как вашей душе угодно, это всего лишь дело вкуса.

В целях демонстрации я состряпал концепт колесной паровой машины ниже. Что это? хех, я без понятия…
Сначала нарисуйте котел, поскольку это самая большая и самая тяжелая часть всего механизма. Обратите внимание на его вес и центр тяжести. Котлы заполнены водой и добротно спроектированы, поэтому они очень тяжелы. Они могут располагаться и вертикально, и горизонтально, и даже под углом. Не забывайте о пространстве для топки или горелки. При рисовании колес помните о том, что они должны поддерживать действительно большой вес. Затем составьте несколько цилиндров… почти все в стимпанк машинах построено на цилиндрических формах… Конденсатор, топливный бак, водяной бак, оси и т.д…. Узнайте, как рисовать цилиндры в разных ракурсах, это пригодится. Затем нарисуйте главные оси и определите, к чему должна быть приложена сила для обеспечения передвижения.

Затем решите, где нарисовать двигатель(и). Двигатели могут находиться под любым углом, они прекрасно функционируют в любом положении. Нарисуйте несколько шестеренок или цепное колесо, которые будут на виду.

Спроектируйте кузов, постарайтесь сохранить ощущение старой техники от работы. Если вы запутались и не понимаете, как работает тот или иной механизм (как это часто случается со мной), вы можете прикрыть те или иные места кузовными панелями. Впрочем, мне кажется, вся прелесть стимпанка состоит в открытых и простых вещах, так что я люблю показывать все механизмы в максимально возможной степени. На этом этапе вы как раз и можете прикрыть любые механические детали, работы которых не понимаете и слишком ленивы, чтобы выяснять.

Положите базовую штриховку или заливку, уточняя очертания и формы элементов машины.

Положите сильную штриховку и тень.

Добавьте акценты в Викторианском стиле: узоры, заклепки и прочее, все это очень освежит вашу работу. Добавьте технических деталей, таких как клапаны, рычаги, вентили и т.д.

Финальный дизайн:

Если вы решите добавить цвета, просмотрите изображения старых поездов и паровых двигателей. Чаще всего они черного цвета, но не всегда. Некоторые их части могут быть латунными, медными или золотыми, встречаются красно-коричневый, темно-зеленый и синий цвета.

И последний комментарий по поводу дизайна

Не забывайте о том, что у простой механики существуют свои ограничения. Один котел может поддерживать работу одного или двух двигателей, в отличие от электронных моторизированных роботов, работа моторов которых отслеживается электроникой и компьютерами. Так что в количестве двигателей вы ограничены, ибо электронику для их управления использовать нельзя (если конечно вы не хотите отступаться от темы низкотехнологичного стимпанка).

Вот еще кое-что… Надеюсь, эти работы смогут вас вдохновить.

Отдельное спасибо cedesign за то, что позволил мне украсть пару образцов паровых машин из его внушительной и красивой коллекции.

Автор: I-Wei-Huang, Crabfu.com;

Переводчик: angie;

Ссылка на источник;

Урок взят с Демиарта

Эффект Драгана для фото

На Прогимпе уже был один урок про эффект Драгана, но этот я честно перевел с сайта gimpusers.com. По-моему, имеет право на жизнь.

За основу возьмем фотографию этого милого не Александра, но бородача. Автор утверждает, что эффект будет хорошо смотреться на светлых бородах.

Порекомендовал бы сделать дубликат слоя с дедулькой (Слой — Создать копию слоя) на всякий случай и дальше работать с дубликатом.

Сначала сильней засветим, и без того, светлые участки лица. Используйте для этого инструмент «Осветление/Затемнение», в настройках которого укажите, что инструмент должен осветлять светлые части с экспозицией 40. Можете включить опцию «Дрожание» и понизьте непрозрачность кисти.

Осветлять нужно с помощью мягкой кисти с размером 30 пикселей (для больших фото).

Осветлите щеки, нос, выделите морщины и глаза.

Сделайте масштаб кисти чуть меньше и осветлите морщины на лбу. Потом сделайте кисть еще меньше и выделите брови.

Теперь переключаем режим инструмента на «Затемнить» и указываем «Тени». Понизьте непрозрачность кисти еще сильней.

Закрасьте темные места фотографии. Потом уменьшите размер кисти до 10 пикселей, понизьте непрозрачность и еще сильней выделите темные места морщин.

Результат очень сильно зависит от непрозрачности кисти. Обратите на это особое внимание.

Давайте теперь увеличим резкость изображения. Продублируйте слой и примените фильтр «Нерезкая маска» (Фильтры — Улучшение — Нерезкая маска): 60, 0.25, 0.

Вот, что должно получиться в результате:

Теперь нам нужно еще сильней увеличить резкость, но немного иначе. Для этого не подойдет стандартный фильтр резкости. Не подойдет и фильтр «Нерезкая маска», а хорошо подойдет фильтр «Нелинейный фильтр» (Фильтры — Улучшение — Нелинейный фильтр), который повышает резкость на краях тонов.

С помощью этого фильтра мы сделаем из бороды дедули жесткую мочалку. Для этого используйте значения со скриншота:

Заключительным шагом нужно снизить контрастность изображения. Для этого зайдите в меню «Цвет — Тон-насыщенност» и потяните ползунок «Насыщенность» влево до значения -35.

Финальное фото в стиле Драгана будет выглядеть так:

Хозяйке на заметку: с помощью подобных действий можно выделять мышцы, рисовать пресс на бесформенных животах и возвращать четкость смазанным волосам.

Необычный подход к фотографии из путешествий от Александра Ладанивского

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Александр Ладанивский (Alexander Ladanivskyy) – украинский фотограф из города Львов. Он впервые взял в руки фотоаппарат будучи пятнадцатилетним мальчиком, а уже сейчас стал одним из самых известных тревел-фотографов чьи работы продаются на крупнейших стоках и публикуются в зарубежных СМИ.

А еще, Александр Ладанивский организует поездки в живописные уголки планеты как для путешественников, так и для пейзажных фотографов.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

В начале своего творческого пути, Александр начал осваивать свадебную фотографию, однако, ему было скучно работать в одном направлении поэтому молодой фотограф решил попробовать свои силы во всех существующих жанрах, в том числе снимая художественную фотографию в стиле стимпанк.

При всей любви к фотографии Александр Ладанивский не считает ее своей работой и сегодня он, – больше путешественник, чем человек с камерой. В то же время Александр снимает для Discovery и активно ведет свою страницу в Instagram, которая посвящена фотографии из путешествий с более чем 200 тысяч подписчиков.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Расскажите на какую технику вы снимаете?

В течение последних 15 лет я пользуюсь исключительно техникой Nikon, но это не потому, что я считаю ее лучшей в мире. Просто я начинал с этих камер, а переход с одной системы на другую очень сложный и дорогой процесс.

Сейчас у меня зеркальная камера Nikon D850, а также ряд объективов: 24 мм, 50 мм, 85 мм, 70-200 мм, однако, я не могу сказать, что какой-то из объективов у меня любимчик. На самом деле мой выбор зависит от поставленной задачи, а поскольку последние два года я занимаюсь в основном пейзажной и тревел-фотографией, то 90% моих работ – это панорамные снимки. Причем в большинстве своем, зритель, смотря на изображение, даже не догадывается, что оно может состоять из трех, пяти или десяти различных кадров. Фокус и расстояние играют второстепенную роль в этом случае.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Поделитесь с нашими читателями, какой подход у вас при редактировании фотографий из путешествий? В каком редакторе вы работаете?

Для цветокоррекции я использую Lightroom, а для всего остального — Photoshop. Я не сижу часами за своими фотографиями, стараюсь тратить минимум времени на редактирование снимков. Однако, на некоторые снимки, например панорамные, у меня уходит больше — это более долгий процесс, поскольку нужно объединять несколько изображений.

Качество исходника для панорамных кадров очень важно. Панорама может быть снята со штатива, а может и с рук. Причем если это второй вариант, тогда на редактирование у меня уйдет гораздо больше времени и усилий. А вот портреты я могу обрабатывать за три минуты.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Расскажите о своем стиле – жанре, в котором вы работаете.

Я снимаю travel-фотографией около трех лет. До этого опробовал множество различных жанров, в том числе портрет, натюрморт и абстрактную фотографию. Свой сегодняшний стиль я называю «travel style». Его особенность в том, что я показываю природу и делаю акцент на контрасте между масштабами природных объектов и размером человека. Мои работы нельзя назвать классической пейзажной фотографией, она именно travel.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Что вас вдохновляет?

На самом деле нету чего-то конкретного, чтобы меня вдохновило и повлияло на мое формирование как фотографа. Это слишком сложно, так как на меня повлияло все. Особенно приключенческие фильмы. Так, в детстве я очень любил смотреть фильмы об Индиане Джонсе, а сегодня некоторые говорят, что я подражаю этому образу даже в жизни: путешествую в кожаной шляпе, как главный герой – Индианы. А еще, на меня влияет музыка, она присутствует во всем, что я делаю.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Как вы видите свой рост, как фотографа?

Если взять мои фотографии трехлетней давности и сравнить с тем, что я делаю сейчас, вы сразу заметите трансформацию стиля.

А вот если мы говорим о моих работах снятые в других жанрах, то тут, довольно часто мне не нравятся мои старые снимки, которые раньше я считал неплохими. Они для меня скучны.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Как вы считаете, сегодня реально добиться вашего успеха?

Сегодня прогресс дошел до такого уровня, когда многие курсы попросту доступны онлайн и даже бесплатны. То, чему я учился на протяжении 10 лет, сегодняшние новички осваивают за год, а то и быстрее. Более того, многим сегодня достаточно пару лет, чтобы развить собственный стиль и достичь высокого качества снимков. Но вот десять лет назад, у меня не было такого количества информации под рукой, я учился на своих ошибках.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Однако помните, живая практика невозможна в интернете, все равно вам придется снимать самостоятельно. Например, ты начинающий свадебный фотограф, но без практики, ты можешь знать, как работать при идеальном освещении, какой должна быть идеальная композиция, а потом прийти на реальную свадьбу и столкнуться с множеством неожиданностей. Таких, как ограниченное время или еще хуже — освещение окажется плохим, а интерьер – ужасным. Тогда ты быстро поймешь, что теория, не всегда работает в жизни. Жизнь требует умения адаптироваться и опыта.

В любом жанре всегда нужно учиться, в том числе и в пейзажной фотографии. Например, может случиться так, что идеального освещения для съемки придётся ждать днями, ночами и даже месяцами! Например, в Чили я ждал его три дня! Но чем выше ваше мастерство, тем проще будет получить красивую фотографию.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

С какими сложностями вы сталкиваетесь в тревел-фотографии?

Ну например, бывают кадры, ради которых нужно несколько дней подниматься в горы, а иногда и ночевать там, мокнуть под дождем и мерзнуть. Однако ваша аудитория никогда об этом не догадается. Они будут считать, что этот кадр случайный и тебе повезло. Но из реально сложного, я моргу припомнить пока только съемку, которая стала рекордом, первая свадебная фотосессия за Полярным кругом.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Расскажите о своих путешествиях.

Сегодня моя основная профессия – не фотография, а организация путешествий по всему миру. Я постоянно передвигаюсь со своей командой по Скандинавии, Норвегии, Исландии и по Фарерским островам. Например, фотографии ледяных пещер были сняты в Исландии, внутри самого большого ледника в Европе. В Исландию мы катаемся регулярно, чтобы ходить по леднику, смотреть на северное сияние и искать ледяные пещеры. Такие объекты существуют всего год, а затем тают и превращаются в новые. Такие путешествия уникальны тем, что дают возможность сделать фотографии в месте, которое потом навсегда исчезнет.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Был такой случай, когда Леонардо Ди Каприо сделал в Instagram репост снимка ледяной пещеры снятый мною.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Что можете посоветовать начинающему тревел-фотографу?

Самый главный совет — снимайте каждый день. 15 лет назад я просто брал фотоаппарат и ходил по городу. Я снимал все, что видел: деревья, людей, предметы. Я фотографировал все подряд, даже не понимая, хорошо я это делаю или нет. Потом приходил домой и анализировал свои снимки.

Я поставил для себя цель в течение года каждый день делать не менее пяти кадров, чтобы тренировать себя и свое художественное видение. Когда я только начинал это делать, было немного сложно.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Как вы относитесь к критике?

Дело в том, что тебе могут нравиться твои фотографии, но, если кадр не цепляет, значит, в нем не хватает атмосферы или чего-то еще, других людей не обманешь. Существует множество сайтов для фотографов, где вы можете получить порцию конструктивной и профессиональной критики. А вот пользователи соцсетей имеют немного иное видение: им снимок либо нравится, либо нет. Так, что лучше на первых порах пользоваться специализированными сайтами, на которых присутствуют такие же фотографы, как и вы.

Одним из индикаторов моего развития как фотографа, для меня стал контракт с Discovery. Мои фотографии используют в некоммерческих целях. А если редакция Discovery выбирает определенный кадр для публикации, значит, он классный, ведь его оценили люди, которые давно работают в данной сфере.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Дайте совет, как всегда, оставаться востребованным?

Первое правило – это всегда нужно идти в ногу со временем. А если вы профессионал, это происходит само собой. Вы просто развиваетесь и адаптируетесь к изменчивому времени.

Я знаю как минимум нескольких фотографов, чьи снимки были на высоком уровне 15 лет назад. Некоторые из них остались на том же уровне, хотя их сфера развивалась. Эти люди просто застряли на одном месте.

Те, кто остается востребованным на протяжении многих лет, постоянно развиваются, ищут что-то новое. Я имею ввиду, что как бы ни трансформировался ваш жанр или не развивались технологии, если вы классно снимаете на фотоаппарат, вы также сможете сделать отличные снимки и с помощью смартфона или другого устройства. Нужно просто иметь определенное художественное видение и воспринимать камеру как инструмент.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Что для вас фотография?

Я думаю, что фотография – это творчество. Поменьше следуйте четким правилам, тогда будет выше шанс сделать уникальный и главное интересный кадр. Стремясь соблюсти правила, вы загоняете себя в рамки. Например, существует мнение, что пейзажи лучше всего снимать утром или вечером, поскольку именно в это время есть необходимое естественное освещение, докажите всем обратное! Также некоторые объективы имеют статус портретных – покажите, как на них снять крутой пейзаж!

Однако, нарушать правила необходимо с определенной целью. Например, вы можете снимать портреты на широкоугольный объектив, а фотографировать пейзажи в яркий солнечный полдень, потому что вы так хотите, вам так нравится. Если это ваше творчество – следуйте ему и не отходите от него, а после вы сможете проанализировать, правильно ли вы поступили или нет.

У меня нет правил для той или другой съемки, мой опыт, скорее, эмоциональный. Более того, часто я могу специально упустить шанс снять отличный «классический» кадр, потому что мне хочется увидеть закат собственными глазами, а не через объектив.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Поделитесь советом по продвижению в социальных сетях.

Развивать соцсети нужно с большой любовью. Я сажусь создавать публикации только тогда, когда чувствую вдохновение для этого: выбираю тему, подходящую фотографию, редактирую и пишу пост. Я делаю это искренне, а не потому, что так нужно, я не отношусь к этому, как к работе. Люди чувствуют это, поскольку такие публикации непохожи на рекламу.

Это самое главные правила: соцсети нужно развивать с любовью, а они, в свою очередь, должны давать вам толчок к развитию. А еще, люди, которые подписываются на вас, могут делиться своими впечатлениями, которые они получили от ваших работ. Это вдохновляет и показывает дальнейший путь вашего развития.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Как вы считаете, как повлиял Instagram и Facebook на современную фотографию?

Все соцсети, в том числе Instagram и Facebook, очень сильно повлияли на фотографию. Возьмем, к примеру тревел-фотографию, в которой это влияние больше всего ощутимо. Буквально десять лет назад люди не путешествовали так активно, только чтобы снять определенный кадр. В те времена поехать в Исландию было космически дорого, а сейчас стоимость этой поездки вполне доступна обывателю. Это же относится и к странам Африки и Латинской Америки, куда раньше ездили только немногочисленные сорвиголовы.

Социальные сети, в большей степени Instagram — мотивирует людей путешествовать и делиться фотографиями из путешествий. Данная соцсеть вдохновляет путешественников и миллионы фотографов, которые могут развивать стиль, заимствуя удачные приемы фотографов-аматоров.

фотограф: Alexander Ladanivskyy

Как вы думаете, как будет развиваться фотография в будущем, во что она может эволюционировать в будущем?

Скорее всего в ближайшее время ничего принципиально нового не появится, а главное ничего не исчезнет. Фотография как существовала сто лет тому назад, так и продолжит свое существование завтра. Все что может измениться – это технологии. Традиционные художественные принципы останутся, но способ создания снимков и тенденции, которым следуют фотографы, скорее всего трансформируются во что-то новое.

фотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyyфотограф: Alexander Ladanivskyy

[ladanivskyy], [vk.com/ladanivskyy]

Следите за новостями в наших социальных сетях:
Вконтакте, Facebook, Instagram, Telegram и YouTube

comments powered by HyperComments

15 полезных уроков и ресурсов по стимпанку

Иллюстрации в стиле стимпанк показывают нам викторианское ретро-будущее. Они вдохновлены литературой в стиле стимпанк, поджанром научной фантастики, который включает в себя эпоху или мир, где паровая энергия все еще широко используется. В работах стимпанка часто присутствуют анахроничные технологии или футуристические инновации, какими их могли представить викторианцы. Эти учебные пособия и ресурсы помогут добиться таких иллюстраций.

1. Создайте стимпанк-шестерню с использованием шаблонов и эффектов Photoshop

Отличное руководство по созданию некоторых элементов стимпанка из ничего, используя только шаблоны и эффекты Photoshop.Просмотрите руководство.

2. Создание потрясающего образа Старого Света в Photoshop

Изучите все эффекты, чтобы украсить компас и сделать его старым. Просмотрите руководство.

3. Как создать золотую машину в стиле стимпанк с помощью Photoshop

Узнайте, как превратить обычную машину в паровую машину. Просмотрите руководство.

4. Как создать иллюстрацию в стиле стимпанк в Photoshop

Великолепный урок от PSDtuts, чтобы узнать, как использовать несколько техник для создания иллюстрации в стиле стимпанк. Просмотрите руководство.

5. Создайте иллюстрацию в стиле стимпанк с помощью GIMP

Вдохновленный учебником PSDtuts, способ достичь того же стиля иллюстрации с GIMP. Просмотрите руководство.

6. Часы Patek Philippe — изготовление модели

Автор не представляет, что это учебное пособие по стимпанку, но методы, изложенные в нем, определенно помогут вам создать дизайн в стиле стимпанк. Просмотрите руководство.

7. Создайте типографскую обработку на основе Steam

Стимпанк вашего шрифта, мне не очень нравится конечный результат, но используемые техники интересны.Посмотреть руководство: часть 1 — часть 2.

8. Создание «Steampunk Village»

Создайте пейзаж в стиле стимпанк в Photoshop. Просмотрите руководство.

9. Как создать фотографию в стиле стимпанк с помощью GIMP

Быстрый и простой способ придать обычной фотографии стиль стимпанк. Просмотрите руководство.

10.

Эффект дагерротипа в Photoshop

Ваша иллюстрация в стиле стимпанк будет выглядеть более реалистичной, только если вы добавите ей старомодную текстуру.Просмотрите руководство.

11. Электромеханические кисти в стиле стимпанк для Photoshop

Часы старой школы, которые могут добавить стимпанк любому дизайну. Просмотрите руководство.

12. Кисти для Photoshop в стиле стимпанк

Классные электромеханические кисти для Photoshop. Просмотрите руководство.

13. Гидролика, физика, оптика и т.д.… Кисти стимпанк

Некоторые кисти Photoshop, посвященные физике. Просмотрите руководство.

14. Щетки стимпанк-шестерен

С помощью этих синяков быстро вставьте в свои иллюстрации шестеренки в стиле стимпанк. Просмотрите руководство.

15. Волшебный эффект

Экшен Photoshop, который придаст вашим изображениям классную цветную обработку. Просмотрите руководство.

Об авторе

Определение стимпанка | PCMag

Ретро-версия «киберпанка» (футуристический онлайн-преступник). Создан писателем-фантастом К.У. Джетер, романы в стиле стимпанк сочетают высокотехнологичное фэнтези с окружающей средой викторианской эпохи. Кроме того, людям нравится использовать тему стимпанка с современной электроникой, чтобы они выглядели так, как будто они были построены в 19 веке. См киберпанк.

Обычный настольный компьютер

Это творение из мастерской стимпанка Джейка фон Слатта выглядит как компьютер 1870 года. Энтузиасты стимпанка с удовольствием переоснащают старые конструкции на новое оборудование, и фон Слатт в этом мастер (посетите www.steampunkworkshop.com). (Изображение любезно предоставлено Джейком фон Слаттом.)

Телекалькулограф

Телекалькулограф Джейка Хильдебрандта, начиная со стандартного корпуса ПК, представляет собой очень реалистичный компьютер 1800-х годов! Светодиоды на дверце «топки» внизу имитируют возгорание, но на самом деле являются индикаторами рабочих характеристик. Мышь наверху особенно уникальна. (Изображения любезно предоставлены Джейком В. Хильдебрандтом, www.jakeofalltrades.wordpress.com)

Spirit Harvester

Стимпанк Уилла Роквелла, хотя и намного меньше, напоминает Spirt Harvester преподобного Сайласа Чампворта; полностью 12 футов в высоту в начале 1900-х годов.Чампворт построил машину, полагая, что плазменные изображения — это заблудшие души, нуждающиеся в спасении. (Изображение любезно предоставлено WillRockwell, www.etsy.com/shop/WillRockwell)

iPhone / iPad Steampunk

Используя рожки для усиления звука, инновационный дизайн Криса Локка делает бумбокс Apple старомодным способом. (Изображения любезно предоставлены Кристофером Локком, www.heartlessmachine.com) .

Настоящий стимпанк в викторианскую эпоху

Эта сцена автоматизированного обеда, проиллюстрированная в конце 1800-х годов, была фантастикой викторианской эпохи.Неизвестный художник. (Изображение любезно предоставлено Rosemont Engineering. )

ЭТО ОПРЕДЕЛЕНИЕ ТОЛЬКО ДЛЯ ЛИЧНОГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ. Любое другое воспроизведение требует разрешения.
Copyright © 1981-2021. The Computer Language Co Inc. Все права защищены.

Tor.com объявляет фотоконкурс «Месяц стимпанк»!

Как бы нам ни нравилось дарить вам вещи без каких-либо условий, нам также нравится заставлять вас работать за свои призы. Следовательно, мы представляем вам официальный фотоконкурс Tor.com Steampunk Month Photo Competition, который… именно то, на что он звучит: мы даем некоторым из наших читателей, обладающих небольшими навыками костюмирования и немного фотографией, шанс выиграть невероятные призы. нравится:

Подарочный сертификат от Clockwork Couture

Два пропуска на Всемирную выставку стимпанка в марте 2010 г.

Великолепные золотые карманные часы в викторианском стиле / стимпанк

Духи из серии Black Phoenix Alchemy Lab Phoenix Steamworks

Продолжайте читать, чтобы узнать, как можно бросить шляпу на ринг.

Шаг 1: Костюм . Чтобы принять участие в соревновании в стиле стимпанк, вы, очевидно, должны выглядеть стимпанк. Но если вы узнали что-то одно в этом месяце, я надеюсь, что существует столько разных способов создать уникальный образ в стиле стимпанк, сколько есть людей, которые хотят быть стимпанкерами. Не бойтесь проявить творческий подход!

Шаг 2: Поза . Пойдите куда-нибудь круто выглядящим. Установите таймер (или попросите кого-нибудь почтить память). Щелкните на ставне. Мы ищем фотографии наших читателей, так что да, вы отправляете свое фото (хотя вы можете поделиться своим призом с фотографом).А еще лучше обменять обязанности фотографа с другом, чтобы вы оба могли войти. Для тех, кто разбирается в сверхтехнологии, читатель Tor.com — это любой, кто читает Tor.com, поэтому вы можете участвовать, даже если это первый пост, который вы когда-либо читали. Тем не менее, обратите внимание, что вы должны быть зарегистрированным пользователем , чтобы ваша запись имела право.

Шаг 3: Добавьте Stubby. Затем вам нужно как-то представить наш логотип дирижабля, H.M.S. Стаббингтон, к твоей фотографии. Вы можете распечатать его и позировать с ним, когда делаете реальную фотографию, или вы можете добавить его постфактум с помощью программы обработки фотографий по вашему выбору.Для начала, вот логотип Steam Stubby черного цвета, а здесь он белый, оба на прозрачном фоне. Но вы можете смело сделать его другого цвета, если он лучше подходит для картины.

Шаг 4: Давайте посмотрим. Чтобы принять участие, вы должны добавить свою фотографию в группу Tor.com Steampunk Photo Contest Flickr и пометить ее фразой «steampunkmonth». Если вы хотите продемонстрировать небольшую версию своей записи в комментариях к этому сообщению, мы приветствуем это, но учитывается запись в пуле Flickr.Вы также можете смело использовать раздел комментариев, чтобы обсудить свои стратегии создания идеальной фотографии в стиле стимпанк.

Шаг 5: Смотрите и ждите . Конкурс продлится десять дней, начало в пятницу 23 октября в 12:00. EST и окончание во вторник, 3 ноября, в 12:01. СТАНДАРТНОЕ ВОСТОЧНОЕ ВРЕМЯ. После даты окончания мы передадим бразды правления импресарио в стиле стимпанк Эвелин Крите из Jaborwhalky Productions, которая очень помогла нам сделать месяц стимпанка настолько хорошим, насколько это возможно.Эвелин выберет победителей в каждой из трех категорий — «Самые креативные», «Лучшие настройки» и «Лучший в целом» — и будет отмечать пять наград (хотя сотрудники Tor.com могут помочь ей выбрать почетные упоминания). Мы проинформируем победителей об их статусе призов по электронной почте примерно в 12:00 по восточному стандартному времени 4 ноября, поэтому все участники должны проверить свою электронную почту прямо сейчас, чтобы они могли получить свой лучший выбор призов.

Ах да… призы! Вот что получат победители:

Prize 1 начинается с подарочного сертификата на 50 долларов для Clockwork Couture, первого и лучшего продавца одежды, посвященного исключительно моде в стиле стимпанк, где вы можете приобрести бесчисленное количество великолепных элементов костюмов для женщин и мужчин. Например, их ансамбль дирижаблей:

.

Первый приз также выдается за один флакон смеси парфюмерных масел из коллекции Black Phoenix Alchemy Lab Phoenix Steamworks, серию ароматов, призванных олицетворять стимпанкер внутри нас, даже когда мы в джинсах и футболке. Главный вопрос: хотите ли вы больше пахнуть «Антикиферским механизмом» или «Обсидиановой вдовой»?


Prize 2 — это два пропуска на Всемирную выставку стимпанка, которая состоится в выходные 14 мая 2010 года в Пискатауэй, штат Нью-Джерси.Всемирная выставка — это первая крупная конференция в стиле стимпанк на северо-востоке, которая обещает абсурдное множество ретрофутуристических удовольствий, включая юбилейный бал хрононавта, чаепитие с чашкой коричневой радости, ужин с таинственным убийством, кабаре, дуэль джентльменов, безумная наука. Ярмарка, а может, даже и стимпанк-рок-опера.

Победитель приза 2 получит , а также получит 5-миллилитровый флакон духов Phoenix Steamworks.

Prize 3 — невероятно великолепные «золотые» часы в викторианском / стимпанк-стиле.Имеет филигранный фасад; прозрачная спинка, чтобы можно было видеть работу шестерен; и — светящиеся в темноте лица, чтобы осветить ваш гнусный бизнес. Это так чертовски круто выглядит, что слов не хватит:

И, как вы уже догадались, обладатель Приза 3 также получит флакон духов Phoenix Steamworks.

А как насчет наших почетных упоминаний? Каждый человек, получивший почетное упоминание, также получит аромат по своему выбору из парфюмерной линии Phoenix Steamworks.

Хотя победители могут выбрать один из трех призов, и у каждого будет свой выбор ароматов BPAL, у нас есть ограниченное количество (то есть: одно) каждого приза, которые будут распределены в том порядке, в котором мы получим ваш подтверждения призов. Поэтому, пожалуйста, проверьте свою электронную почту около 12:00 утра по восточному стандартному времени 4 ноября.

Это, наверное, все, что вам нужно знать, кроме обязательного мелкого шрифта:

ПОКУПКА НЕ ТРЕБУЕТСЯ. ПОКУПКА НЕ УВЕЛИЧИВАЕТ ВАШИ ШАНСЫ НА ВЫИГРЫШ.Чтобы принять участие в конкурсе «Steampunk Photo», опубликуйте свою фотографию с тегом «steampunkmonth» в пуле Tor.com Flickr, начиная с пятницы, 23 октября, в 12:00. EST и завершение во вторник, 3 ноября, в 12:01. СТАНДАРТНОЕ ВОСТОЧНОЕ ВРЕМЯ. Победители будут выбраны на основе творческих способностей, настроек и общего качества: каждый фактор будет применяться к каждой заявке, но творческий подход и настройка будут иметь больший вес в соответствующих категориях. Открыт для зарегистрированных пользователей Tor.com, которые являются законными резидентами США в возрасте 18 лет и старше.Не действует в Пуэрто-Рико и там, где это запрещено законом. Полный текст Официальных правил можно найти здесь. Спонсор: Tor.com, подразделение Macmillan, 175 5th Avenue, New York, NY 10010.

Удачи! Не могу дождаться, чтобы увидеть, что вы придумали.


Лиз Горински — редактор Tor Books. Наверное, ей так нравится бегать на соревнованиях, потому что она мечтает выиграть их сама.

Как создать винтажный образ с помощью Lightroom

Прежде чем создавать винтажный образ с помощью Lightroom, вы должны решить, какими характеристиками, по вашему мнению, должен обладать этот образ.Для других это может означать разные вещи, но вот моя версия. Фотографии в винтажном стиле вызывают ностальгию, они напоминают выцветшие фотографии, сделанные несколько десятилетий назад. Могут быть цветные оттенки или блеклые оттенки черного, и они должны выглядеть так, как если бы они могли быть сняты на пленку.

Каково ваше определение винтажного образа? Что бы это ни было, как только вы это сделаете, вы можете подумать о том, как добиться этого в Lightroom.

Использование предустановок Lightroom Develop

Самый простой способ создать винтажный образ — это купить пресеты Develop или скачать бесплатные. Не волнуйтесь, во второй части этой статьи я объясню, как вы можете создать винтажный образ самостоятельно, не покупая чужие пресеты. Но я думаю, что было бы разумно признать, что иногда самый простой путь — это позволить кому-то другому проделать тяжелую работу по выяснению механики и купить его опыт.

Кстати, если вы новичок в пресетах, моя статья «Краткое руководство по пресетам для разработки Lightroom» даст вам представление об этом предмете.

Бесплатные пресеты для разработки Vintage

Легко начать с бесплатных предустановок разработки onOne Software для Lightroom.Я рекомендую Matte Presets Nicolesy для Adobe Lightroom 5 и onOne Signature Collection Presets (доступны для Lightroom 4 и 5). Также есть несколько предустановок для Lightroom 2 и 3, если вы используете эти версии.

Вы также можете попробовать эти бесплатные винтажные пресеты от Presets Heaven.

Это сравнение показывает некоторые эффекты, которые можно создать с помощью этих предустановок. Помните, что лучший способ использовать предустановки разработки — это начать.После того, как вы применили предустановку, вы можете перейти к правым панелям и настроить параметры, чтобы получить максимальную отдачу от вашей фотографии (чего я не делал с этими примерами, так как я хотел показать вам, как они работают прямо из коробка).

A. Исходное фото B. Коллекция onOne Signature: Винтаж — Предустановка Grandma’s Lemonade C. Предустановки Nicolesy Matte Lightroom: предустановки Nicolesy Matte 2 D. Предустановки Heaven: предустановка PH Vintage IV

Лучшие платные предустановки для винтажной разработки

Не все хотят платить за пресеты для разработки Lightroom (я задавал этот вопрос в статье «Стоят ли эти деньги для разработки в Lightroom?»), Но, безусловно, есть несколько отличных коллекций пресетов, если вы не против.Я рекомендую (и лично купил и использовал) следующее:

Пресеты Vintage Fade Николь С. Янг. Это самый дешевый из всех предустановленных пакетов. Набор включает в себя предварительные настройки Photoshop Actions и ACR, а также предварительные настройки Lightroom Develop.

пресетов Lightgram Instafade. Эти предустановки имитируют красоту и ностальгию фильма. Мне очень нравятся пресеты Lightgram. У них также есть несколько бесплатных пресетов, которые вы можете попробовать.

предустановок Really Nice Images Faded Films.Они дороже, чем другие, но вы получаете почти вдвое больше предустановок, а также набор инструментов, который поможет вам настроить параметры. Но самое главное они действительно хороши.

A. Исходная фотография B. Nicolesy Vintage Fade: предустановка Rainfall C. Lightgram Instafade: Lightgram Faded 12 предустановок D: Действительно красивые изображения: Faded Films — Utah Monochrome preset

Как самому создать винтажный образ

А теперь пора взглянуть на несколько техник, которые вы можете использовать для самостоятельного создания винтажного образа в Lightroom.

1. Затухание с помощью кривой тона

Перейдите на панель Tone Curve и поднимите левую часть кривой RGB вверх. Это удалит истинный черный цвет с фотографии, сделав самые темные тона светлее. Как далеко вы его переместите, зависит от вас — лучший способ — оценить эффект на глаз.

Вы получите наилучшие результаты, когда кривая RGB начинается из своего линейного положения (прямая линия от левого нижнего угла к правому верхнему). Если вы планируете использовать кривую тона для создания матового эффекта, лучше всего выполнить тональную настройку, например, увеличить контрастность на основной панели.Вы также можете уменьшить Saturation или Vibrance , чтобы ослабить цвета на фотографии, подчеркнув винтажный вид, создаваемый матовым эффектом.

Также можно трижды щелкнуть по кривой RGB (там, где линии пересекают ее на сетке), прежде чем поднимать левый угол. Это дает немного другой вид. Поэкспериментируйте с обоими методами, чтобы выбрать наиболее подходящий для вашей фотографии. Вот как выглядят кривые.

А.Линейная кривая B. Вся кривая приподнята. C. Только левая часть кривой приподнята.

Вот как эти настройки кривой влияют на фотографию.

A. Линейная кривая B. Вся кривая приподнята. C. Только левая часть кривой приподнята.

Использование кривой тона RGB позволяет получить матовый эффект без изменения цвета. Однако вы также можете поиграть с цветовыми кривыми. Если вы используете ту же технику для цветовой кривой, это повлияет на цвет фотографии, а также на контраст. Вот пара примеров.

A. Синяя кривая приподнята. B. Красная кривая приподнята.

2. Раздельная тонировка

Другой способ добавить цвета — это разделенное тонирование. Основная концепция проста. Примените теплый цвет к светлым участкам (например, оранжевый, красный или желтый) и холодный к теням (например, синий, темно-зеленый или бирюзовый). Возможно, вы знаете, что теплые цвета движутся к зрителю, а более прохладные — от него. Разделенное тонирование основано на этом принципе.

А. Оригинальное фото. B. Тоновая кривая RGB приподнята (нейтральный цвет).C. Применен разделенный тон. D. Параметры тоновой кривой и разделенного тонирования, используемые для этих фотографий.

Заключение

Теперь вы знаете, как создать винтажный эффект в Lightroom. Если у вас есть другие советы по созданию винтажного эффекта, оставьте их в комментариях ниже.


Освоение Lightroom: Книга 4 — Фотографии

Моя новая электронная книга «Освоение Lightroom: Книга 4 — Фотографии» проведет вас через десять прекрасных примеров фотографии и покажет, как я шаг за шагом обработал их в Lightroom.В нем рассматриваются некоторые из моих любимых предустановок и надстроек разработки, а также методы, которые я использую в самом Lightroom. Щелкните ссылку, чтобы узнать больше.

50 блестящих руководств по работе с фотографиями, чтобы понять Photoshop как профессионал

Когда дело доходит до редактирования фотографий, первое, что мне приходит в голову, — это Photoshop. Photoshop — это синоним творчества. Фотоманипуляция может быть одной из самых забавных вещей, которые вы можете делать с помощью Photoshop. Конечно, у человека должно быть много терпения и времени, чтобы создать действительно потрясающие произведения искусства, и попробовать стоит.

Фото Jayesh Pankhania

Со временем я собрал 50 отличных руководств по работе с фотографиями , которые научат вас многим новым функциям. Все они предназначены для начинающих и продвинутых пользователей и охватывают огромный спектр методов и инструментов, которые вы должны знать, чтобы работать с Photoshop на профессиональном уровне.

Здесь вы найдете учебные пособия о том, как комбинировать фотографии и кисти, применять текстуры, создавать световые блики и другие высокотехнологичные элементы, смешивать компоненты на подходящем фоне и изучать методы смешивания, освещения, настройки изображения и многое другое. .Просто прокрутите вниз, выберите понравившееся руководство и начните создавать свой собственный сюрреалистический мир.

0. Как превратить фотографию в красивую картину в Photoshop (Учебник)

1.Как заменить женскую помаду произведением искусства с использованием творческих приемов ретуширования

2. Как создать Удивительный акварельный рисунок в Photoshop

3. Создайте динамический портрет с яркими световыми эффектами

4.Создание манипуляций с фотографиями с фантастическим оленем в Photoshop

5. Создание трогательной сюжетной сцены в Photoshop

6. Создание тематических манипуляций с фотографиями Красной Шапочки в Photoshop

7. Полицейский — Учебник по Photoshop

8. Расширенное освещение — Учебное пособие по управлению

9. Создание торта почвы для круговых диаграмм и инфографики

10. Создайте красивый абстрактный портрет в Photoshop — Psd Premium Tutorial

11. Создайте эту удивительную модную манипуляцию фото с абстрактными эффектами дыма и света

12. Узнайте, как фото манипулировать красочным портретом «Трансцендентально»

13. Создайте это сюрреалистическое изображение разума в Photoshop

14. Создайте манипуляцию с фотографиями одинокого рейнджера

15.Учебное пособие по удивительной световой обработке фотографий

16. Создайте интересную манипуляцию с человеческим лицом с помощью текстуры корней дерева в Photoshop

17. Как создать эффект легкого рассеивания в Photoshop

18. Как создать красочную абстрактную фотоманипуляцию в Photoshop

19. Обработка фото в волшебном домике из обуви

20. Обработка фотографий на станции «Сюрреалистическое небо». Манипуляция с помощью стоковой фотографии

25. Манипуляция фотографиями: сюрреалистический океан в бутылке

26. Создайте сюрреалистическую сцену с крутой летящей улиткой

27.Как создать эффектный модный постер в Photoshop

28. Создайте сюрреалистичную манипуляцию с фотографиями курения

29. Одинокий — Учебное пособие по манипуляциям

31. Создайте разрушительную волну в Photoshop

32. Конец пути — Учебное пособие по манипуляциям

33. Неделя фотоэффектов: создание фантастического миниатюрного мира в Photoshop

34.Создание абстрактной манипуляции с фотографиями игральных карт

35. Создайте концептуальную обложку альбома в Photoshop

36. СОЗДАЙТЕ НЕПОДВИЖНУЮ ФОТОМАНИПУЛЯЦИЮ APOCALYPSE TUTORIAL

1 3 ЖИВАЯ ФАНТАЗИЯ ФОТОМАНИПУЛЯЦИЯ

38. Безмятежная фэнтезийная обработка фотографий

39. Простая обработка лица с помощью маски слоя и пользовательских кистей в Photoshop

40.Создайте футуристический абстрактный портрет

41. Создайте эпическую сцену бедствия на пляже

42. Создайте кибернетическую женщину в Photoshop

43. Создайте сюрреалистический пейзаж с помощью фото-манипуляции.

44. Как создать мир под небом с помощью Photoshop

45. Тестовая страница

46. Создание абстрактных манипуляций с фотографиями

47. Учебное пособие по Photoshop: Продвинутые методы композитинга

48. Создайте уникальную манипуляцию с фотографиями в стиле стимпанк в Photoshop

49. Создайте это стилистическое произведение смешанной техники в Photoshop

50. Как сделать a Сцена с плавящей камерой

Не намного больше

Если некоторые приемы и приемы, которые вы здесь нашли, оказались полезными, пожалуйста, помогите распространить их по миру. Поставьте лайк и поделитесь этой витриной со своими друзьями в социальных сетях.Не бойтесь экспериментировать и комбинировать разные элементы, чтобы превратить обычные фотографии в потрясающие постеры.

Поделитесь своими мыслями, идеями или вопросами в разделе комментариев ниже. Также ознакомьтесь с нашим предыдущим набором руководств по ретушированию фотографий . Будьте на связи! Скоро появятся новые отличные посты!

Если вы не можете повторить один из приемов Photoshop на этой странице, вы всегда можете обратиться в службу обработки изображений.

Фото подборка. Сочетание элементов фото и рисования.Добавлены зерно и текстура.

Преобразование Cr2 в jpg

Воздушные шары в стиле стимпанк и ST. Тонкий домик Пэта

Доброе утро всем!

Ребята, у вас в этом году совсем странная погода? Прошлая неделя была великолепной. В субботу мы даже в феврале поднялись до 87 градусов! На этой неделе пока было холодно, темно и дождливо. Иди разберись! Однако в эти темные дни в студии так уютно и весело.

Надеюсь, у всех был замечательный День Святого Валентина! Забегая вперед, в феврале я подумал: ВАУ, мне лучше получить свой St.Patrick’s Day: мини-проект тонкого дома. Если честно, я сделал «Пасхальный домик», закончил его и отправил на фото … Удивительные навыки редактирования Сезара. Потом я понял, что совершенно забыл о St.Pat’s, и лучше поработать! К сожалению, я не успел закончить «Святой Патриарх» до того, как Сезар уехал за город, так что вы увидите мою версию редактирования фотографий! Извините заранее. Я собираюсь подождать, чтобы поставить «Пасхальный дом» в следующем месяце.

Мне, честно говоря, было очень весело, создавая новую серию воздушных шаров с использованием прозрачных стеклянных шариков, которые я купил в Hobby Lobby.Я накрыл мяч лентой из металлической фольги, которую купил в Home Depot примерно за 5 долларов за огромный рулон. Три из «Воздушных шаров» — это стимпанки старого мира, а один основан на одном из моих любимых фильмов «Читти Читти Банг Банг … Дедушка Хижина». Для этого вам нужно будет купить собственный мяч. Вот ссылка на Hobby Lobby, где вы можете купить 4-дюймовые шары для большинства воздушных шаров и 2-5 / 8-дюймовые шары для последних.

https://www.hobbylobby.com/Crafts-Hobbies/Glass-Crafting/Glass-Containers/Glass-Ball-Ornaments—4%22/p/29022

Итак, без лишних слов… Вот проекты этого месяца … Надеюсь, они вам понравятся!

Тонкий домик в мини-ирландском замке



Тонкий домик в миниатюре этого месяца и ирландский замок. Пятое место в мини-коллекции The Thin House Mini Collection, Ирландский замок полон деталей и станет прекрасным украшением вашего дома. Легко хранить и достаточно компактный, чтобы его можно было оставить в коллекции. Снимите крышу и основание, чтобы добраться до основного отсека, в котором находится простой в изготовлении мини (не показан).

Если вы хотите получить дополнительную информацию или приобрести этот комплект, перейдите по ссылке ниже:

А теперь о новой серии…Hot Air Balloon Heaven …..

Воздушное судно — Воздушный шар

Если вы хотите получить дополнительную информацию или приобрести этот комплект, перейдите по ссылке ниже:

Воздушный шар Hoover-Craft




Если вы хотите получить дополнительную информацию или приобрести этот комплект, перейдите по ссылке ниже:

Воздушный шар Дедушкина Хижина




Если вы хотите получить дополнительную информацию или приобрести этот комплект, перейдите по ссылке ниже:

Двойной воздушный шар




Если вы хотите получить дополнительную информацию или приобрести этот комплект, перейдите по ссылке ниже:

Ну вот что у меня есть на этот месяц! Я надеюсь, они тебе нравятся! Спасибо, что зашли!

Джим

Джентльмен-ремесленник

ЖЕНСКИХ ФОТО В викторианском эдвардианском стиле девушки-танцовщицы 1920-х годов в стиле стимпанк Французские открытки 1000 старинных изображений цифровые эфемеры СКАЧАТЬ

ЖЕНСКИЕ ФОТОГРАФИИ Викторианские эдвардианские женщины-танцовщицы 1920-х годов девушки-танцовщицы хлопушки в стиле стимпанк Французские открытки 1000 старинных изображений цифровые эфемеры СКАЧАТЬ

Дата первого упоминания: 23 января. Стиль дизайна: модные топы без рукавов с милым лимонным принтом.Легко оживить любые праздничные мероприятия, связанные с St, Удивительно прочный и легкий для полета для всех возрастов, ДЫХАТЕЛЬНЫЙ: смесь нейлона и полиэстера создает долговечность. Инструкции по уходу: переверните наизнанку Машинная стирка в холодной воде на деликатном цикле Сушка в стиральной машине на слабом огне. XL грудь 60 см длина одежды 78 см. Плюс 3D-печать разнообразной забавной графики. Он способен сохранять острый край даже в горячем состоянии. и алмазная картина завершена. Темно-синий белый мини-плед): Одежда. Эти очаровательные браслеты станут идеальным дополнением для тематической вечеринки вашего малыша: чай в саду. Стандартная длина женского браслета — 7 дюймов, а стандартная длина мужского браслета — 8 дюймов, 30 часов вечера, 7 дней. в неделю (до 17:00 в пятницу), пожалуйста, свяжитесь с нами, чтобы сообщить количество необходимых кулеров, ♥ Как я делаю свои дизайны: те же цвета в составной дорожке, TOUCHER VERY TOUX RUBBER BASE WHITE ANTI-SLIP — Противоскользящее покрытие с резиновой основой — Поверхность Полиэстер 300 г / м² — Толщина 6 мм, A6 Открытка с помолвочным кольцом «Ура, вы получили помолвку», набор Queen включает 2 стандартные наволочки, включены следующие форматы: DST.

ЖЕНСКИЕ ФОТОГРАФИИ Викторианский эдвардианский стиль 1920-х годов женщины танцовщицы хлопушки стимпанк Французские открытки 1000 старинных изображений цифровая эфемера СКАЧАТЬ

Набор из 8 штук VINTAGE 58 = Plaid & Goldstone Flake Composition или резиновой проволоки на обратной стороне хвостовика Коллекционные швейные принадлежности для рукоделия. Лазерная резка для рукоделия из незаконченного дерева в форме надгробия FAL38. HRM Happy EASTER EGG Красная пластиковая формочка для печенья Винтаж 1950 Праздничная коллекционная выпечка с курицей Счастливой Пасхи написано на яйце 212.Green Emboss Зеленая пудра для украшения Emboss Powder Candy Green Embossing Powder Пудра для тиснения Зеленая пудра для украшения 11-003. Забор Деревянный вырез Форма Предметы домашнего обихода A. Piggy Powered тиснение, штамп для печенья, лазерная гравировка, скалка с рисунком поросенка, скалка для свиньи, 1 год, ФРАНЦУЗСКИЙ СЕРЕБРЯНЫЙ МЕТАЛЛ, 14 отделок, края пико, античная лента, металлическая петля, платье для куклы, резьба, шляпа, Викторианская аппликация, Ювелирные изделия, украшения 1920-х годов. 5шт Органические деревянные прорезыватели Дельфин 55×52 ммДетский подарок Прорезывание зубов ручной работыИгрушка для прорезывания зубов из букаДеревянные прорезывания зубов ЖивотныеДеревянные прорезывания зубов Эко-игрушка, узорные буквы Подарок для ребенка Алфавит Деревянная скалка Дизайн ABC Буквы алфавита Подарок с дизайном алфавита Персонализированный подарок для ребенка, файлы для монограммы Cricut Буква H svg Декоративный вихревой дизайн Набор виниловой резки из 5 вариантов дизайна Векторные файлы для Silhouette Cameo.Инструкция по шитью Рождественский Пряничный человечек семейный. Набор цепочек для детских пустышек своими руками, вязаные крючком бусины для прорезывания зубов, деревянные бусины в форме сердца, деревянный зажим для соски, изготовление детских игрушек для прорезывания зубов, 4 июля, девочки, 4 июля svg Все американские фейерверки svg svg SoCuteCuttables солнцезащитные очки в полоску и звездах 4 июля 4 июля svg, Pretty Book Band Bible Ремешок Pink Gold Tribal Planner Band с петлей для ручки.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *