Обработка фото в стиле стимпанк: Steampunk — a set of skillful action games for Photoshop

Posted on 03.07.2019 by alexxlab

Содержание

Создай эмоциональную фотоманипуляцию в Фотошоп / Creativo.one

В этом уроке вы узнаете, как, объединяя различные изображения, создать эмоциональную фотоманипуляцию с настроением послевоенной обстановки.

Материалы для урока:

Архив

Конечный результат:

(нажмите на изображение, чтобы увеличить)

Шаг 1. Подготовка изображений
Все, что вам нужно сделать, это подобрать хорошие фотографии, поэкспериментировать с использованием инструмента Свободная трансформация/Free Transform Tool и Корректирующих слоев/Adjustment layers для создания настроения и освещения. Вот изображения, которые необходимы для манипуляций, которые я назвал механизм:

Шаг 2. Создайте в Фотошопе новый документ белого цвета в 1200 пикселей в ширину и 900 пикселей в высоту (Ctrl + N).

Откройте изображение старой пушки.

Шаг 3. Мы будем отделять пушку от фона. Для достижения этой цели мы будем использовать инструмент Перо /Pen Tool. Активируйте инструмент Перо/Pen Tool в панели инструментов. Начните выделять контур изображения пером, щелкнув по картине, чтобы сделать опорную точку:

Шаг 4. Продолжайте двигаться по контуру, пока путь не будет закрыт, появится тонкая линия вокруг изображения:

Шаг 5.

Когда путь будет закрыт, щелкните по нему правой кнопкой мыши, чтобы открыть меню команд для контура. Выберите Создать выделение/Make Selection. Опция Создать выделение/Make Selection изменит контур на выделение. Нажимаем Shift + Ctrl + I, чтобы инвертировать выделение, а затем Delete для удаления фона:

Шаг 6. Откройте фото со старым ржавым автомобилем:

Шаг 7. Извлеките автомобиль с помощью

Пера/ Pen Tool так же, как мы отделяли старую пушку. Вот результат:

Шаг 8. Сейчас у нас есть два извлеченных изображения на документе. Убедитесь, что автомобиль расположен за пушкой. Это означает, что слой с автомобилем находится под слоем с пушкой в панели слоев. Выберите слой со старым автомобилем. Теперь нажмите Ctrl + T, чтобы активировать инструмент Свободной трансформации/Free Transform Tool, который будет обозначен точками для преобразования вокруг выбранного изображения:

Шаг 9. Когда инструмент

Свободной трансформации/Free Transform Tool будет активирован, щелкните правой кнопкой мыши по документу, чтобы показать меню опции.

Выберите Перспективу/ Perspective. Нажмите и перетащите точку в нижнем левом углу вниз. Смотрите на изображение пушки для определения перспективы для старого автомобиля. Технически, изображение будет выглядеть так, как на рисунке ниже:

Шаг 10. Немного исказите изображение, чтобы получить соответствующий результат:

Шаг 11. Наконец, удалите ненужные части автомобиля. Вот результат, который я плучил:

Шаг 12. Далее следует добавить заднее колесо. Что нужно сделать:
1. Возьмите Перо /Pen Tool в панель инструментов. Выделите левое переднее колесо, нажимая, пока путь не будет закрыт.
2. Щелкните правой кнопкой мыши на документе, чтобы показать варианты команд для контура. Выберите Создать выделение/ Make selection.
3. Когда колесо будет выделено, нажмите

Ctrl + J, чтобы дублировать его на новый слой.
4. Наконец, переместите (нажмите V, чтобы активировать инструмент Перемещение /Move Tool) дублированное колесо к задней стороне машины. Убедитесь, что слой с дублированным колесом находится под основным слоем с пушкой в панели слоев.

Шаг 13. Этим же способом добавьте второе заднее колесо:

Шаг 14. С этого шага, мы будем добавлять диски для колес. Мы будем создавать диски из этих шестеренок. Так как этот в файл в формате PNG, мы просто скопируем и вставим изображение в документ. Нам не нужно мучиться с извлечением, потому что само изображение уже имеет прозрачный фон.

Шаг 15. Шестеренка выше колеса. Нажмите Ctrl + T, чтобы активировать инструмент Свободной трансформации/Free Transform Tool еще раз:

Шаг 16. Преобразуйте шестеренку, чтобы соответствовать перспективе колеса:

Шаг 17. Исказите шестеренку, чтобы получить лучший результат:

Шаг 18. Дублируйте (Ctrl + J) шестеренку и разместите дубликат на заднее колесо:

Шаг 19. Мы завершили эту часть машины (я называю эту вещь машиной). Далее мы украсим внешний вид машины, добавив металлические текстуры. Я использовал эту текстуру для этой цели:

Шаг 20. Откройте текстуру. С помощью инструмента Свободной трансформации/Free Transform Tool расположите текстуру так, чтобы соответствовать всему изображению:

Шаг 21. Дублируйте текстуру по мере необходимости. Масштабируйте и располагайте дубликаты, где это необходимо. Помните, что нужно маскировать некоторые ненужные части дубликатов. Режим смешивания для слоев Нормальный, Непрозрачность 100%.

Пожалуйста, смотрите изображение с моим результатом, как вдохновение. Не обязательно добиваться именно такого же результата, как у меня. В этой части мы можем попытаться создать различные формы из текстуры.

Шаг 22.

Когда создадите наилучшую форму, выберите все слои с текстурой и сгруппируйте их (Ctrl + G). Добавьте группе Маску слоя / Layer mask. Добавьте линий на автомобиле. Пожалуйста, смотрите иллюстрацию:

Шаг 23. Наконец, для завершения создания машины, я выбрал и продублировал часть между передними колесами и добавил этот дубликат к задним колесам. Пожалуйста, вернитесь к предыдущему шагу 12 о том, как это сделать.

Шаг 24. Вот конечный результат, который получился после добавления пулемета, вырезанного из другого, предусмотренного для работы, изображения.

Пожалуйста, посмотрите предыдущие шаги по использованию Пера /Pen Tool, а так же по трансформации пулемета для соответствия перспективе.

Шаг 25. Создайте новый документ в 1200 пикселей в ширину и 900 пикселей в высоту. Откройте изображение с туманной землей. Мы будем создавать фон для сцены.

После открытия изображения, отразите его по горизонтали. Нажмите Ctrl + T, чтобы активировать инструмент Свободной трансформации/Free Transform Tool снова. Над документом появиться инструментальная панель. Нажмите на значок цепи и поместите курсор рядом с пиктограммой, когда появиться значок руки, нажмите и перетащите вправо, чтобы увеличить масштаб изображения. Смотрите мой результат:

Шаг 26. Откройте изображение почвы. Преобразуйте фотографию для получения наилучшего результата:

Шаг 27. Чтобы смешать почву и общий фон, добавьте к слою с почвой Маску слоя и сотрите его верхнюю часть. Затем уменьшите непрозрачность до 60%. Далее следует создать новый слой (Shift + Ctrl + N). На этом новом слое создайте выделение нижней части документа. Мы заполним это выделение градиентом. Установите цвет переднего плана на белый, а цвет фона #

0b5f04.

Возьмите Градиент /Gradient Tool. Убедитесь в том, что выбран линейный градиент. Наконец, залейте градиентом выделение. Добавьте этому слою Маску слоя и мягкой круглой кистью сотрите верхний край градиента. Установите режим смешивания этого слоя Мягкий свет/Soft Light, непрозрачность 55%.

Шаг 28. Создайте новый слой. Сделайте выделение нижней части документа и залейте выделение другим градиентом. Для этого градиента установите цвет переднего плана на белый, а цвет фона # 021701. Замаскируйте верхний край и установите режим смешивания этого слоя Мягкий свет/Soft Light, непрозрачность 100%.

Шаг 29. В этом шаге мы добавим облака. Откройте фото. Измените картинку, чтобы соответствовать холсту. Замаскируйте нижнюю часть изображения. Чтобы цвет облака соответствовал окружающим цветам, добавим некоторые настройки.

Во-первых, перейдите в меню Слои – Новый корректирующий слой — Цветовой баланс/ Layer — New Adjustment Layer — Color balance. Потом добавим другой корректирующий слой: Цветовой тон/Насыщенность/Hue / Saturation. (См. иллюстрацию ниже для настроек).

Убедитесь, что для этих корректирующих слоев добавлена Обтравочная маска/ Сlipping masks. На слое Цветовой тон/Насыщенность/Hue / Saturation сотрите немного часть облаков.

Наконец, режим смешивания на слое Цветовой баланс/ Color balance поменяйте на Умножение/ Multiply со 100% непрозрачностью, а на слое Цветовой тон/Насыщенность/Hue / Saturation на Осветление/ Screen со 100% непрозрачностью.

Шаг 30. После окончания работы над фоном, скопируйте на него нашу «машину»:

Шаг 31. Затем откройте изображение солдата. Отделите солдата от фона. Отмасштабируйте и разместите его на холсте:

Шаг 32. Перейдите к добавлению ребенка на холст. Отмасштабируйте и поместите ребенка в правую руку солдата. Добавьте к слою с ребенком Слой-маску / Layer mask и сотрите часть ребенка, чтобы выглядело так, как если бы он сидел под рукой солдата. Наконец, добавьте кошку.

Шаг 33. В этом шаге мы будем работать над внешним видом ребенка. Мы должны сделать так, как будто он был в отчаянии. Дублируйте слой с ребенком. Перейти в Фильтры – Другие — Цветовой Контраст/ Filter – Others — High Pass. Возьмите инструмент Затемнитель /Burn Tool в панели инструментов. Мягкой круглой кистью с низкой непрозрачностью (10-20%), обработайте зоны на лице, ногах и других участках кожи. Наконец, установите режим наложения Перекрытие/Overlay с непрозрачностью 100%.

Шаг 34. Повторите предыдущий шаг для солдата.

Шаг 35. Наконец, чтобы настроить общий тон сцены, я решил добавить еще один корректирующий слой: Цветовой тон/Насыщенность/Hue / Saturation выше всех остальных слоев.

Шаг 36. Добавим разрушенное здание в работу. Откройте изображение здания. Перейдите в Изображение – Коррекция — Обесцветить/Image – Adjustment — Desaturate. Стоя на слое со зданием, перейдите в меню Слой — Стиль слоя — Параметры наложения/Layer — Layer Style — Blending Option. См. рисунок, чтобы увидеть настройки.

Шаг 37. Замаскируем ненужную часть здания. Используем кисть с разбросом, чтобы создать эффект разрушения здания.

Шаг 38. Отмасштабируйте и разместите здание на холсте. Немного размойте здание через размытие по Гауссу/ Gaussian blur. Наконец, добавьте к этому слою новых корректирующих слоев: Яркость / контрастность/ Brightness/Contrast и Цветовой баланс/ Color Balance. Убедитесь в том, что эти корректирующие слои с Обтравочной маской/ Сlipping mask.

Шаг 39. Для завершения композиции, добавим других зданий. Откройте изображение разрушенного города. Отразите его горизонтально. Отмасштабируйте и расположите здание. Дублируйте этот слой. Расположите дубликат в положение, необходимое для завершения композиции. Добавьте Размытие по Гауссу/Gaussian Blur, чтобы придать глубины изображению.

Шаг 40. Создайте новый слой. Заполните этот слой линейным градиентом от # 032501 к белому. Затем замаскируйте нижнюю часть слоя с градиентом. Наконец, установите режим наложения Мягкий свет/Soft Light, непрозрачность 45%.

Шаг 41. Создайте два корректирующих слоя выше всех остальных слоев. Прежде всего, добавьте Карту градиента/Gradient Map, замаскируйте некоторые части этого слоя, а затем установите режим наложения Умножение/Multiply с непрозрачностью 100%. Далее добавьте Фотофильтр/Photo Filter. Замаскируйте часть этого слоя и установите режим наложения Нормальный, непрозрачность 40%.

Шаг 42. Нажимаем Shift + Ctrl + Alt + E, чтобы слить слои в один слой поверх всех остальных слоев. Уменьшите насыщенность этого слоя и добавьте Размытие по Гауссу/Gaussian Blur с радиусом в 7 пикселей. Режим смешивания этого слоя – Мягкий свет/Soft Light, непрозрачность 25%. Затем создайте новый слой.

Возьмите инструмент Кисть /Brush Tool. Возьмите очень мягкую кисть при 20% непрозрачности. Черным цветом закрасьте области на сцене (отмечены желтым цветом). Пожалуйста, см. изображение.

Шаг 43. Изображение немного темновато. Мы добавим еще один корректирующий слой Яркость/Контрастность/Brightness / Contrast. Наконец, нажмите Shift + Ctrl + Alt + E, чтобы опять слить все видимые слои в новый слой. Добавьте к этому слою фильтр Цветовой Контраст/High Pass filter, с радиусом 7 пикселей для добавления резкости изображению. Замаскируйте здание. Режим смешивания для этого слоя Мягкий свет/Soft Light со 100% непрозрачностью.

Шаг 44. Наконец, чтобы завершить эту работу, на новом слое я закрасил черным цветом, мягкой кистью с непрозрачностью 15-20% районы, находящиеся под машиной и солдатом для создания тени. Вот конечный результат:

Шаг 45. Или …. необязательно, но для придания большего драматизма, я добавил дождь на картине. Я также использовал другие диски для колес:

Автор: dekwid

Сцена с замком в стиле стимпанк · Мир Фотошопа

Конечный результат:

Создайте новый документ в Фотошопе (Ctrl + N). Начнём с создания фона из двух изображений облаков. Сначала вставьте это изорбажение и расположите его, как показано на скриншоте. Для неба создайте два корректирующих слоя: Color Balance и Brightness/Contrast. У обоих корректирующих слоёв должна быть обтравочная маска.

Выберите инструмент Штамп (Clone Stamp Tool) (S), зажмите клавишу Alt, определите источник клонирования на небе, и смягчите верхний край.

Вставьте ещё одно изображение облаков, поверните его в другую сторону (Edit ? Transform ? Flip Horizontal) и расположите, как показано ниже.

К слою верхними облаками добавьте маску. Выберите инструмент Gradient Tool (G), настройте его, как показано ниже, и залейте маску, чтобы смягчить нижний край.

Для верхних облаков создайте следующие корректирующие слои:

Преобразуйте вернхий слой в смарт-объект (Filter ? Convert for Smart Filters). Затем перейдите в меню Filter ? Sharpen ? Smart Sharpen. Маску смарт-фильтра залейте тем же градиентом, что и слой облаков.

Вставьте изображение скалы, отделите её от фона и расположите на правой стороне.

Создайте для скалы корректирующий слой Color Balance:

Создайте копию скалы (Ctrl + J), поверните её в другую сторону (Edit ? Transform ? Flip Horizontal) и расположите слева внизу.

Вставьте замок и расположите его на скале. При помощи мягкого ластика соедините замок со скалой.

Создайте для замка следующие корректирующие слои:

Чтобы сделать замок больше, создайте его копию, опустите её под оригинальный слой и поднимите выше, как показано на скриншоте.

Создайте новый слой в режиме Multiply. Чёрной кистью с пониженной непрозрачностью нарисуйте тени на скалах.

Вставьте скалы на задний план с помощью этого изображения. Создайте копию слоя и расположите скалы, как показано ниже. Уменьшите непрозрачность обоих слоёв до 40-55%. Чтобы соединить новые скалы с остальной частью картины, используйте мягкую кисть с небольшой непрозрачностью. Создайте для задних скал следующие корректирующие слои:

Вставьте механизм в наш документ и расположите его под замком. Соедините механизм со скалой при помощи мягкого ластика.

Вставьте чёрный дым и расположите его так, чтобы он выходил из трубы. Установите для дыма режим наложения Multiply и уменьшите непрозрачность до 85%. Создайте для дыма корректирующий слой Brightness/Contrast. К слою дыма добавьте маску и чёрной кистью с 30% непрозрачностью закрасьте дым, чтобы рассеять его.

Вставьте дирижабль в стиле стимпанк и создайте для него корректирующий слой Brightness/Contrast.

Обычной кистью нарисуйте верёвку цветом #4b5546. Прицепите к ней маяк. Немного наклоните маяк, чтобы создать иллюзию движения.

Примените к маяку фильтр Motion Blur (Filter ? Blur ? Motion Blur).

Создайте для маяка следующие корректирующие слои:

Наложите трещины на маяк. Установите для текстуры режим наложения Darken и уменьшите непрозрачность до 65%. Также можно добавить падающие камни при помощи инструмента Lasso Tool (L).

При помощи специальных кистей нарисуйте сияние на маяке.

Добавьте ещё одно сияние при помощи фильтра Lens Flare (Filter ? Render ? Lens Flare). Наложите его на предыдущие сияние. Также добавьте ещё один дирижабль. Создайте копию имеющегося и скройте его между облаков при помощи ластика с небольшой непрозрачностью.

Вставьте мёртвое дерево над замком и большие корни, выходящие из скалы. Создайте для них корректирующий слой Color Balance.

Добавьте траву на крыши замка при помощи этих кистей. Также вставьте птиц.

В завершение, мы добавим больше цвета в стиле стимпанк. Создайте новый слой в режиме Overlay и обычной мягкой кистью с разными уровнями непрозрачности усильте свет и тени. Затем создайте ещё один слой в режиме Color. Закрасьте область вокруг маяка оранжевым цветом.

Добавьте корректирующий слой Gradient Map или Photo Filter, чтобы наложить на всю картину какой-нибудь цветовой оттенок.

50 фото идей — INMYROOM

Стимпанк – сравнительно молодой стиль, возникший в конце прошлого столетия. Все большую и большую популярность он набирает в последние годы. Этот стиль воплощает в себе несочетаемое – элементы прошлого в интерпретации будущего. Само по себе это свойство объединять в себе такие противоположности и делает этот стиль непохожим на другие.

Одновременно в нем «уживаются» брутальность и романтика, уют и неприступность музейных экспонатов. Наша статья предлагает вам ознакомиться с этим уникальным стилем и возможностями его использования в интерьере.

Назад в будущее

Для того чтобы понять, что же это все-таки за стиль стимпанк – представьте себе будущее глазами человека, жившего в 19-20-м столетии. В то время будущее виделось за механизацией – об электронике никто и не задумывался. Поэтому машины будущего в интерпретации стимпанка – агрегаты на паровых двигателях.

Шестеренка – вот основной «двигатель прогресса» и символ данного стиля. К нему можно отнести такие характерные направления:

Урбанистическое;
Научно-фантастическое;
Индустриальное направление, сочетающее в себе ретро и футуризм.

А вот основные черты, по которым можно с легкостью распознать стимпанк в интерьере:

Все современные предметы мебели стилизованы под старину, окрашены в медный цвет, обшиты деревом;
Что в интерьере, что в декоре используются только натуральные материалы;
Оригинальные предметы декора – карты с метками, обозначающими сокровища, шестеренки в декоре мебели, компасы и подобного рода приборы;
Освещение ни в коем случае не создается современными светильниками – они стилизуются под газовые лампы или викторианские бра;
Повсюду можно встретить предметы старины – граммофоны, печатные машинки, старинные телефоны, медная посуда.

Цвет

В основном вся цветовая гамма должна быть теплых тонов, придающих уют и сдержанность интерьеру – светлый беж, красно-коричневый тон и даже черный. Не менее актуальны и оттенки различных металлов: медь, латунь, бронза и золото. Использование голубых или зеленых оттенков может придавать комнате эффект таинственности и «задымленности».

Загадочность стиль стимпанк обретает с помощью визуальной игры света и цветовой гаммы. Создается ощущение, будто вы попали в таинственный мир будущего – мир паровых машин.

Материалы

Как вы уже поняли, в отделке должны использоваться исключительно натуральные материалы. Стиль стимпанк категорически отрицает пластик и его производные в отделке. Поэтому внешний вид даже бытовой техники, независимо от ее размеров или предназначения, должен хотя бы имитироваться под натуральное дерево или металл. Разнообразие материалов велико – это также стекло, кожа, керамика, камень, кирпич. Главное, чтобы во всем чувствовалось «натуральность» интерьера.

Стены можно не только отделать деревом, но и покрасить в соответствующие стилю цвета, либо поклеить бумажные обои с клетчатым узором или в полоску. Кирпичные стены также будут актуальны. На полу стоит положить плитку или вообще тротуарный камень (какие используют в укладке мостовых – не путайте с тротуарной плиткой). Потолок обшейте деревом и металлом, добавьте арки в интерьер. Хорошо будет смотреться паркет, покрытый лаком. Стиль стимпанк невозможно представить без витиеватой лестницы – деревянной или металлической.

Отделка

Опять-таки, только натуральные материалы. Можно увидеть, как выглядит стиль стимпанк на фото лофт-апартаментов. Всю отделку стены «снимают» вплоть до кирпича. Если в интерьере не обойтись без современных материалов, то можно использовать ламинат, линолеум, шпон и акриловые краски. Тот же ламинат или линолеум должны имитировать деревянную поверхность. Особой реалистичности интерьеру прибавит дверь, сделанная из цельного листового железа.

Освещение

По сути, стиль стимпанк характеризуется таинственностью и некоторой мрачностью красок. Этого можно добиться с помощью правильно подобранного освещения. Оно должно излучать мягкий, рассеянный свет. При этом сами светильники должны иметь грубоватый и совсем не романтичный вид.

Будет идеально, если источники света смогут издавать равномерное гудение или даже потрескивать и мигать. Стимпанк светильники — это люстры и лампы в викторианском стиле – старинные и металлические. И не стоит забывать о ранее упомянутых газовых лампах.

Мебель в декоре

Одна из интереснейших деталей – это стимпанк мебель. Уникальность ее в том, что мебель эта — сочетание ретро и футуро в одном сосуде. Ниже предлагаем типичные примеры подобной мебели:

Если речь идет о гостиной, то центральное место в ней занимает тяжелый диван, который оббит грубой темной тканью или натуральной кожей;
Письменный стол имеет такие же внушительные размеры и чаще всего устанавливается на возвышении;
Журнальные столики могут быть выполнены в двух вариантах: либо в викторианском стиле, либо украшенные шестеренками или часовыми механизмами;

Интерьер в стиле стимпанк имеет причудливые формы и детали, которые не встречались в прошлом и не характерны для нашего будущего;
В качестве мебели могут служить абсолютно не предназначенные для этого предметы – обрезки металлических труб, например, закрепленные на стенах в виде полок.

Конечно, не совсем обязательно, если все эти предметы и аксессуары не будут исправно работать. Главная цель – заполнить пустоты и придать «музейности» дизайну. Каждая деталь, каждый предмет должен привлекать внимание и приковывать взгляд. Ведь все это, по сути, один из вариантов нашего возможного, но неосуществленного будущего.

И еще один момент – атрибутика путешествий и приключений:

Имитация подводной лодки – люки, вентили, отсеки, окна-аквариумы;
Пиратская атрибутика – компасы, старинные карты, бинокли;
Приспособления для подводного плавания, которые использовались в позапрошлом столетии – скафандры, баллоны с воздухом и прочие предметы.

Не стоит забывать и про шестеренки – они должны быть всюду и использоваться в оригинальных сочетаниях с другими аксессуарами. Начиная от рисунков и инкрустаций, заканчивая декоративными панно с использованием шестеренок различной величины. Интерьер в стиле стимпанк содержит предметы, имитирующие паровой двигатель или обтекаемые формы дирижабля.

Обилие часовых механизмов – не менее важная атрибутика. Часы могут висеть на стене, стоять на полу, украшать журнальный столик.

Что касается бытовой техники, то современные плазменные телевизоры или микроволновые печи совсем не вписываются в данный стиль. Поэтому многие дизайнеры очень умело обыгрывают эти детали и создают поистине фантастические предметы быта. Только представьте, ноутбук из деревянного лакированного корпуса с клавиатурой от печатной машинки. Поистине невообразимо, но реально. Каждый подобный предмет – настоящее произведение искусства, которое хочется добавить в свой интерьер.

Интерьер, выдержанный в стиле стимпанк кухни, ванной и гостиной

Гостиная, кухня или ванная, оформленная в стиле стимпанк, совершенно преобразятся в необыкновенные, творчески-яркие помещения, словно принадлежащие нереальному миру грез. Такой интерьер – это воплощение сюжетов книг писателей-фантастов Герберта Уэллса и Жуль Верна, привлекающий индивидуалистов и жадных мечтателей.

Характерные нюансы

Наиболее характерные признаки, отличающие данное направление:

традиционная, утонченно-добротная, деревянная мебель викторианской эпохи;
странные, фантастические механизмы в натуральную величину, а также в виде график и макетов, уникально соседствующие со старинными предметами обихода.
различные конфигурации трубы (обыгранные отопительные системы), летательные аппараты прошлых столетий, — все, что присутствует в произведениях известных фантастов!

По цветовой гамме такие гостиные, кухня и прихожая должны быть с сочетаниями:

благородной красной палитры;
меди:
лаконичного черного оттенка.

Фото галерея

Необычный и неординарный стиль стимпанк в интерьере.

Видео

Щелкунчик в стиле стимпанк — спектакль в Москве, афиша и билеты

Основной мотив взят у Гофмана – загадочного и великого романтика, создателя Щелкунчика. Новаторски смело выглядит смещение акцента на пару взрослых героев – сказочные Мари и Щелкунчик являются в этой версии лишь фантастической проекцией реальной жизни часовщика Дроссельмейера и его жены на вымышленную действительность.

Мы привыкли видеть сказочных героев в эстетике классицизма. Но, режиссёры Мария Литвинова и Вячеслав Игнатов отошли от стереотипа в визуальном решении. История зазвучала современнее не только для сегодняшних зрителей, но и для самого Щелкунчика. Его триумфальный успех состоялся в Викторианскую эпоху, которая стала художественной средой для рождения стимпанка.

Функциональные декорации и реквизит, создающие иллюзию мира механических устройств, приобретающие в умелых руках постановщиков и актёров спектакля волшебные свойства, впечатляют и взрослых, и детей. Решение использовать теневой театр как выход за рамки реальности – в сон или сказку, художественно, уместно и оправдано.

Плотный темпоритм спектакля говорит о том, что режиссёры точно знают, в зале будет много детей: возрастное ограничение 5+.

Без чёткой, слаженной работы актёрской группы этот спектакль невозможен. Здесь каждый артист на своём месте: и новый для этой сказки персонаж – жена Дроссельмейера Марта (Мария Голицына), и сам Щелкунчик (Артём Четвериков).

Руководитель театра и исполнитель главной роли – актёр Кирилл Рубцов – обладатель яркого характерного актёрского таланта. Как истинный сказочник, в роли Дроссельмейера он «чертовски обаятелен» и образцово пластичен.

Настоящая живая кукла – красавица-актриса Екатерина Крамзина в роли Мари радует своей самоотверженностью в актёрской работе и танце, очаровывает творческой силой и масштабом дарования.

Хореограф спектакля – Андрей Меркурьев, ведущий солист Большого театра, заслуженный артист РФ, придумал много разнообразных танцевальных фрагментов, и порой сложно разграничить где пластический этюд переходит в танец.

Незабываемое место расположения театра, выдержанная эстетика, мощный актёрский состав, хитовая музыка мирового уровня, авторская интерпретация культовой истории с хорошим концом, раскрывающая для современной взрослой аудитории иронию великого Гофмана – что ещё нужно для создания популярного спектакля? Пожалуй, всё есть.

Социальная ответственность – гуманная традиция цивилизованных стран. Театр С.А.Д. отчисляет часть доходов от спектакля в Благотворительный фонд «Жизнь как чудо».

При поддержке Департамента Культуры г. Москвы
Информационная поддержка радио КУЛЬТУРА 91,6 fm

Режиссёры: Мария ЛИТВИНОВА, Вячеслав ИГНАТОВ

Хореограф-постановщик – Андрей МЕРКУРЬЕВ, ведущий солист Большого театра, заслуженный артист РФ (лауреат Золотой маски 2012)

Художник спектакля – Наталья МИШИНА (лауреат Золотой маски 2015)

Художник по костюмам – Максим НАЗАРОВ

Звукозапись – Вадим БУЛИКОВ

Обработка текста – Екатерина ПОСПЕЛОВА

В спектакле заняты: Кирилл РУБЦОВ, Мария ГОЛИЦЫНА, Екатерина КРАМЗИНА, Артём ЧЕТВЕРИКОВ, Сергей САВЛУК

Как рисовать машины в стиле паропанк, стимпанк

Примечание переводчика: steam в переводе с английского языка означает пар, а посему термины паропанк и стимпанк имеют одинаковое значение.

Цель этого урока состоит не в том, чтобы научить вас рисовать. Этот урок нужен для того, чтобы научить художников, которые не совсем понимают, как работает пар, рисовать стимпанк машины. Фокус в том, чтобы научиться добавлять достаточно логичные детали в рисунки, что позволит сделать ваши машины более правдоподобными.

Мне кажется, порой фантазия заводит дизайнеров стимпанка слишком далеко. Их проекты начинаются так хорошо, а под конец теряют весь свой важный вид, очарование старой паровой техники. Я же делаю реально работающие стимпанк машины. Мой стим-сайт: Crabfu SteamWorks, содержит много изящных, реально работающих, живых паровых машин. Методом проб и ошибок я понял, что нужно создавать что-то, что не только выглядит, будто оно может работать, но и действительно работает.

Небольшая оговорка: я — аниматор и художник по профессии. Однако только моя преданность паровому хобби позволяет моим стимпанк проектам достигнуть того уровня подлинности, которого часто недостает в стимпанк арте.
Ниже я попытался достаточно сжато объяснить, как рисовать и проектировать машину, которая выглядит убедительно.
Пожалуйста, имейте в виду, что все эти описания очень упрощены, думается мне, описания компонентов паровых машин профессионалы будут разрывать на части. Просто мне кажется, что важно выделить основную идею, и нет необходимости в сухих и скучных деталях. Я не эксперт в паровых двигателях. Эта информация взята из моего личного опыта работы с маленькими паровыми машинами. Большинство примеров ниже это образцовые двигатели, которые работают на тех же принципах, что и такие же большие. Это только гид. Нет никакого определенного набора правил для концепт-арта. Другими словами, это пар для художников, а не для посвящения вас в детали строения паровых машин!:) Однако, важно понять некоторые основные принципы действия этой паровой силы, чтобы ваши рисунки стали выглядеть правдоподобно, будто ваш концепт действительно был создан в Викторианскую эпоху. Сначала вы должны понять пар и то, как он работает, благодаря наблюдениям за отдельными частями машины.

Компоненты паровых машин

Котёл (бойлер)

Большинство котлов имеют цилиндрическую и вытянутую форму. Они предназначены для того, чтобы кипятить воду, оригинально, не правда ли.

Внутри у большинства котлов имеются жаровые трубы, которые выглядят внутри как связка труб, в которых горит огонь, что позволяет нагреть и вскипятить воду быстрее. Паровую трубу следует рисовать на вершине котла, там, где выходит пар. В некоторых случаях паровая труба может выйти в другом месте визуально… Но, дабы ничего не усложнять, рисуйте трубу, выходящую сверху. Котлу необходимо нарисовать дымоход, нужный для вентиляции огня, который горит в топке. Размеры и форма дымоходов сильно варьируется. Другими словами, дымоход любой формы и размеров должен выйти хорошо и прекрасно сбалансирует дизайн.

Топка/горелка

Высокую температуру и, собственно, огонь можно получить разными способами. Обычно их выделяет источник топлива, будь то уголь, газ или еще что-нибудь, что способно гореть действительно сильно. Если это уголь, вы должны нарисовать контейнер с дверцей, через которую он будет попадать внутрь. Перед этой дверцей необходимо оставить некоторое пространство для того несчастного, кто будет бросать туда уголь или дрова. Если вы используете газ, вы должны нарисовать газовую горелку, которая будет крепиться к основанию котла. К горелке должны вести трубы для поставки газа из контейнера любой формы (хотя чаще всего всего он имеет цилиндрическую форму). Если смешивать газ с воздухом в процессе, это позволит управлять интенсивностью огня, используя клапаны на контейнере для газа.

Двигатель

Существует много типов паровых двигателей.

Работа двигателя производится благодаря расширению разогретого пара, который давит на поршень или на лопатки паровой турбины, движение которых передаётся другим механическим частям, в том числе вращающейся оси. Если сильно не углубляться в строение паровых двигателей, то вот основные принципы их рисования.

Рисуем большой цилиндр. Поршень внутри и его видно не целиком, он выходит из большого цилиндра и выглядит как другой цилиндр, маленький и длинный. Пар проходит через цилиндр и воздействует на поршень с разных сторон. Если воздействие одновременное — сразу с двух сторон — к цилиндру должен крепиться коллектор, клапан прямоугольной формы, или, проще говоря, коробка. В итоге мы имеет просто цилиндр с коробкой сбоку.

Хотя некоторые паровые двигатели имеют немного другой вид, наверно, не стоит ничего усложнять.

Маховое колесо

Маховик — большое, тяжелое колесо. Без него ездить машина будет рывками и может остановиться. Маховик присоединяется к оси, к которой ведут поршни. Такое колесо позволяет машине двигаться более плавно.

Лубрикатор

Лубрикатор (смазчик) предназначен для смазывания двигателя. Обычно он присоединяется к цилиндру вплотную или находится очень близко от него, скажем, находиться на трубе, ведущей в двигатель. Обеспечивает смазывание поршней в двигателе — вместе с паром в двигатель постепенно попадает масло. Лубрикатор может выглядеть контейнером в форме цилиндра.

Центробежный регулятор

Выглядит регулятор очень эффектно. Два вращающихся шарика, работающие за счет главной оси двигателя. Они нужны для регулирования количества пара, попадающего в двигатель. Когда двигатель вращается, вращается и регулятор, и центробежная сила заставляет шары подниматься. После того, как скорость достигнет установленного значения, механизм сдвинет специальное соединение, которое и ограничит количество пара, поставляемое в двигатель, не позволяя двигателю набирать обороты и дальше. Регулятор должен быть расположен строго вертикально, чтобы работать правильно.

Конденсатор

Конденсатор задерживает паровой выхлоп двигателя, содержащий масло. Внутри масло конденсируется вместе с водой, и наружу выходит из конденсатора только чистый пар. Отработанный пар может выводиться по трубам в дымоход, и тогда дым из основной трубы будет белый и пушистым. Не то чтобы конденсатор был абсолютно необходимым механизмом для работы двигателя, но без него все покроется грязью и маслом. Так или иначе, это просто еще один цилиндр, который ничего не стоит нарисовать.

Клапаны

Клапаны выглядят классно, особенно когда их много. Управляемые вручную клапаны контролируют множество вещей, но в основном они задерживают или пропускают пар.

Предохранительный клапан

Необходим для безопасности. Так, если давление в котле станет слишком высоким, предохранительный клапан выпустит пар, чтобы предотвратить взрыв котла. Он располагается в верхней части котла, так как он выпускает пар, а не воду. Может также выпускать пар в дымоход.

Индикатор уровня воды

Нужен для того, чтобы вы видели, сколько воды находится в котле. Если котел высохнет и будет продолжать работать, это закончится очень нехорошо. Индикатор может быть как застекленным смотровым окошком, так и стеклянной колбой, выведенной наружу.

Водяной насос и резервуар для воды

Водяные насосы и баки нужны для закачки воды в котел. Насосы могут быть как ручными, так и работающими за счет двигателя. Из бака вода подается прямо в котел. Не абсолютно необходимая вещь, но продлевает продолжительность работы машины, особенно если котел маленький.

Датчики

Датчики давления (манометры) показывают давление в данный момент. Небольшие диски, они не особенно страдают разнообразием, их легко рисовать, зато выглядят они довольно внушительно и эффектно. В основном это датчики давления пара в котле и других частях машины.

Теплоизоляция

Теплоизоляция это попытка свести к минимуму потерю высокой температуры. Изолируют котлы, трубы, цилиндры двигателя. Деревянная обшивка выглядит круче всего, я часто рисую именно такую, она придает работе вид старой техники. Конечно, любая современная изоляция, которая способна сохранять высокую температуру, также может использоваться. Трубы часто покрывают веревкой или белым веществом, и я без понятия, из чего оно делается.

Шестерни

Шестеренки, множество и множество шестеренок. Шестеренки нужно рисовать со спицами, иногда изогнутыми. Большое количество шестеренок в любом случае будет выглядеть классно, но удостоверьтесь, что вы правильно их всех состыковали.

Цепное колесо (звездочка), цепь

Цепные колеса и цепи хороши для того, чтобы двигать что-то, что находится далеко от двигателя. Они также более просты, нежели шестеренки и я часто использую их в своих паровых роботах. Однако, цепные колеса и цепи могут сорваться.

Соединения

Существует множество видов соединений… в рисунке, чтобы быть убедительными, они должны только выглядеть правильно, но совсем не обязательно они должны правильно работать. Чтобы соединения выглядели правильно, необходимо обосновать логически их размещение в том или ином месте, особенно если соединения большие. В основном соединения просто придают круговое движение чему-то еще. Мастера подобных вещей вы можете найти здесь.

Рычаги

Рычаги управляют большим количеством вещей. Сцепляют и расцепляют шестерни, регулируют направление движения пара, притормаживают колеса и т.д. Нарисуйте их побольше для машиниста… помните, вам надо заставить их только выглядеть правильно, не надо думать, для чего они предназначены.

Свисток

Паровые свистки прикрепляются к котлам или по крайней мере какой-нибудь трубе, которая в котел входит. Пар проходит через него через своего рода рычаг и издает тот самый классический паровой свист. Чем больше свисток, тем глубже он звучит, но и пара расходуется больше.

Теперь я знаю обо всех важных составляющих, с чего же мне начать?

Помните про основные формы и дизайн компонентов, описанных выше (чаще всего встречаются цилиндрические объекты). Просмотрите каждую из частей выше и соберите изображения нужных компонентов, фотографии старого парового транспорта, локомотивов, чтобы использовать их в качестве референсов. Как только вы разберетесь со всеми необходимыми частями, вы можете приступать к эскизу, и не забывайте пользоваться референсами, чтобы ваша работа выглядела правдоподобной.

Сначала продумайте свою идею. Определитесь, что именно вы хотите нарисовать. Может быть, это двуногий робот? автомобиль? танк? многоногая ходячая машина? Добавьте немного индивидуальности и характера вашим машинам, даже если они и неодушевленны. Цель должна быть хорошо разработана, продумана и уравновешена. Побеспокойтесь о том, как ваша машина будет работать после того, как набросаете грубый эскиз, иначе он не будет стоить ваших усилий.

Поначалу работа будет небрежной, даже если вы хотите получить в итоге детализированный и проработанный проект. Лично я выбираю путь небрежный и ленивый, просто набрасываю эскиз и говорю всем, что это и так хорошо. Пока работа выражает вашу идею, вы не должны тщательно вырисовывать каждый зубчик шестеренки — мнение людей будет хорошим даже о нескольких соединенных линиях, если в них будет какой-то смысл. Однако вы можете детализировать ваш объект как вашей душе угодно, это всего лишь дело вкуса.

В целях демонстрации я состряпал концепт колесной паровой машины ниже. Что это? хех, я без понятия…
Сначала нарисуйте котел, поскольку это самая большая и самая тяжелая часть всего механизма. Обратите внимание на его вес и центр тяжести. Котлы заполнены водой и добротно спроектированы, поэтому они очень тяжелы. Они могут располагаться и вертикально, и горизонтально, и даже под углом. Не забывайте о пространстве для топки или горелки. При рисовании колес помните о том, что они должны поддерживать действительно большой вес. Затем составьте несколько цилиндров… почти все в стимпанк машинах построено на цилиндрических формах… Конденсатор, топливный бак, водяной бак, оси и т.д…. Узнайте, как рисовать цилиндры в разных ракурсах, это пригодится. Затем нарисуйте главные оси и определите, к чему должна быть приложена сила для обеспечения передвижения.

Затем решите, где нарисовать двигатель(и). Двигатели могут находиться под любым углом, они прекрасно функционируют в любом положении. Нарисуйте несколько шестеренок или цепное колесо, которые будут на виду.

Спроектируйте кузов, постарайтесь сохранить ощущение старой техники от работы. Если вы запутались и не понимаете, как работает тот или иной механизм (как это часто случается со мной), вы можете прикрыть те или иные места кузовными панелями. Впрочем, мне кажется, вся прелесть стимпанка состоит в открытых и простых вещах, так что я люблю показывать все механизмы в максимально возможной степени. На этом этапе вы как раз и можете прикрыть любые механические детали, работы которых не понимаете и слишком ленивы, чтобы выяснять.

Положите базовую штриховку или заливку, уточняя очертания и формы элементов машины.

Положите сильную штриховку и тень.

Добавьте акценты в Викторианском стиле: узоры, заклепки и прочее, все это очень освежит вашу работу. Добавьте технических деталей, таких как клапаны, рычаги, вентили и т.д.

Финальный дизайн:

Если вы решите добавить цвета, просмотрите изображения старых поездов и паровых двигателей. Чаще всего они черного цвета, но не всегда. Некоторые их части могут быть латунными, медными или золотыми, встречаются красно-коричневый, темно-зеленый и синий цвета.

И последний комментарий по поводу дизайна

Не забывайте о том, что у простой механики существуют свои ограничения. Один котел может поддерживать работу одного или двух двигателей, в отличие от электронных моторизированных роботов, работа моторов которых отслеживается электроникой и компьютерами. Так что в количестве двигателей вы ограничены, ибо электронику для их управления использовать нельзя (если конечно вы не хотите отступаться от темы низкотехнологичного стимпанка).

Вот еще кое-что… Надеюсь, эти работы смогут вас вдохновить.

Отдельное спасибо cedesign за то, что позволил мне украсть пару образцов паровых машин из его внушительной и красивой коллекции.

Автор: I-Wei-Huang, Crabfu.com;

Переводчик: angie;

Ссылка на источник;

Урок взят с Демиарта

Эффект Драгана для фото

На Прогимпе уже был один урок про эффект Драгана, но этот я честно перевел с сайта gimpusers.com. По-моему, имеет право на жизнь.

За основу возьмем фотографию этого милого не Александра, но бородача. Автор утверждает, что эффект будет хорошо смотреться на светлых бородах.

Порекомендовал бы сделать дубликат слоя с дедулькой (Слой — Создать копию слоя) на всякий случай и дальше работать с дубликатом.

Сначала сильней засветим, и без того, светлые участки лица. Используйте для этого инструмент «Осветление/Затемнение», в настройках которого укажите, что инструмент должен осветлять светлые части с экспозицией 40. Можете включить опцию «Дрожание» и понизьте непрозрачность кисти.

Осветлять нужно с помощью мягкой кисти с размером 30 пикселей (для больших фото).

Осветлите щеки, нос, выделите морщины и глаза.

Сделайте масштаб кисти чуть меньше и осветлите морщины на лбу. Потом сделайте кисть еще меньше и выделите брови.

Теперь переключаем режим инструмента на «Затемнить» и указываем «Тени». Понизьте непрозрачность кисти еще сильней.

Закрасьте темные места фотографии. Потом уменьшите размер кисти до 10 пикселей, понизьте непрозрачность и еще сильней выделите темные места морщин.

Результат очень сильно зависит от непрозрачности кисти. Обратите на это особое внимание.

Давайте теперь увеличим резкость изображения. Продублируйте слой и примените фильтр «Нерезкая маска» (Фильтры — Улучшение — Нерезкая маска): 60, 0.25, 0.

Вот, что должно получиться в результате:

Теперь нам нужно еще сильней увеличить резкость, но немного иначе. Для этого не подойдет стандартный фильтр резкости. Не подойдет и фильтр «Нерезкая маска», а хорошо подойдет фильтр «Нелинейный фильтр» (Фильтры — Улучшение — Нелинейный фильтр), который повышает резкость на краях тонов.

С помощью этого фильтра мы сделаем из бороды дедули жесткую мочалку. Для этого используйте значения со скриншота:

Заключительным шагом нужно снизить контрастность изображения. Для этого зайдите в меню «Цвет — Тон-насыщенност» и потяните ползунок «Насыщенность» влево до значения -35.

Финальное фото в стиле Драгана будет выглядеть так:

Хозяйке на заметку: с помощью подобных действий можно выделять мышцы, рисовать пресс на бесформенных животах и возвращать четкость смазанным волосам.