Обработка стрит фотографии – Как снимать атмосферную стрит-фотографию
Уличная фотография. Вариант обработки в Фотошопе
09.01.13
Уличная фотография (street photography) сама по себе интересна, это спонтанность, эмоции. Если даже кадр ни о чём, настроение таких фотографий отчасти можно передать через обработку в Фотошопе, самый простой вариант это обычный перевод в монохром, чёрно-белые фотографии зачастую выигрышнее смотрятся нежели цветные, а можно добавить и цвет. Об одном таком варианте обработки сейчас расскажу.
В качестве примера используется фото Wall Street.
Открываем фото, добавляем корректирующий слой Цвет, режим Мягкий свет, непрозрачность 75%.
В принципе на этом можно и закончить=)
Новый корректирующий слой Цвет, режим Яркость, непрозрачность 10%.
Теперь добавим немного зелени с помощью корректирующего слоя Кривые
При необходимости можно добавить немного мрачности, в моём случае это корректслой Карта градиента, чёрно-белый, режим Яркость, непрозрачность 85%.
Ну и последним штрихом я добавил корректирующий слой Выборочная коррекция цвета:
Красный: -68/-16/40/0
Голубой: 100/100/100/0
Синий: 30/18/22/25
Белый: -20/-25/-23/0
Нейтральный: 11/17/15/0
Чёрный: 7/0/-7/0
Ну а чтобы добавить некой киношности фотографии, делаем следующее, жмём Alt+Ctrl+C и добавляем 200 пикселей по высоте.
В итоге получим нечто похожее на кадр из фильма
Варианты
А это из чёрно-белой фотографии
Post by ANT
Просмотров: 12 818
Рубрики: Уроки Photoshop
Теги: Уроки Photoshop , Фотоэффект
swaego.ru
23 совета от профессионала в уличной фотографии
Швейцарский фотограф отправился на улицы Зальцбурга и продемонстрировал приёмы, которые он использует, чтобы быть настоящим ниндзя в уличной фотографии.
Это видео с полезными советами выпустило сообщество COOPH (The Cooperative of Photography) в сотрудничестве с известным профессионалом в уличной фотосъёмке Томасом Лойтхардом (Thomas Leuthard).
У Лойтхарда в руках беззеркальная фотокамера Olympus OM-D E-M10 Mark II, с которой он улавливает моменты повседневной жизни на оживлённых улицах. Его советы пригодятся начинающим фотографам, которых интересует стрит-фотография.
«Уличная фотография – это как рыбалка. Ловить рыбу интереснее, чем её есть». Томас Лойтхард
23 совета по уличной фотосъёмке:
1. Носите тёмную одежду, чтобы не выделяться.
2. Используйте беспроводной спуск затвора фотокамеры.
3. Выбирайте в настройках фотоаппарата автоматический режим P, чтобы вы могли сосредоточиться на съёмке и меньше отвлекались.
4. Заранее скомпонуйте кадр и ждите подходящего момента.
5. Установив режим серийной съёмки, вы снимите больше кадров и сможете выбрать лучший из них.
6. Наберитесь терпения и ждите решающего момента.
7. Оцените освещённость сцены и поместите объект в лучшем свете.
8. Сделайте перерыв и загрузите 1-2 снимка в свой Instagram.
9. На перерыве займитесь резервным копированием кадров и освободите карты памяти.
10. Находите новые ракурсы, пробуя съёмку от земли.
11. Находите новые ракурсы, снимая сверху.
12. Используйте штатив, чтобы расширить свои достижения.
13. Снимайте движущуюся воду на длинных выдержках, это выглядит драматично.
14. Ищите естественное обрамление для объекта съёмки.
15. Используйте аллеи и дверные проёмы как естественную рамку для обрамления кадра.
16. Будьте избирательны. Иногда, показав лишь часть объекта съёмки, можно сделать изображение более привлекательным.
17. Используйте тени в фотографии.
18. Постройте композицию кадра с отражениями.
19. Не бойтесь и не стесняйтесь подходить к людям.
20. Вежливо представьтесь, предложите переслать фотографии по электронной почте и оставьте визитку.
21. Никогда не удаляйте фотоснимки.
22. Помните, что чёрно-белый режим отлично подходит для уличной фотографии.
23. Не переусердствуйте с постобработкой.
Томас Лойтхард не первый раз делится с коллегами своими знаниями и навыками. Он уже написал четыре книги, доступные для бесплатного скачивания (на английском):
«Going Candid» – нестандартный подход к уличной фотографии (первая книга Томаса Лойтхарда, в которой он описывает основы уличной фотографии, исходя из личного опыта).
«Collecting Souls» – о том, что значит для меня уличная фотография (его вторая книга более личного характера, автор рассказывает, почему он следует этому увлечению и как оно повлияло на его жизнь).
«Street Faces» – искусство искреннего уличного портрета.
«Exploring Flickr» –пособие с интересными наблюдениями фотографа для всех, кто хочет стать успешнее на Flickr.
cameralabs.org
внимательно, спокойно, незаметно — Российское фото
Уличная фотография всегда была и будет самым доступным жанром. Собственно, для творчества в данном случае нужны живой интерес фотографа к окружающему миру и компактная фототехника. Где искать сюжеты? Как ловить искренние эмоции и оставаться незаметным? Какая погода хороша для стрит-фотографа? Ответы на эти и многие другие вопросы читайте в нашем материале. А примером послужат фотографии ведущего российского уличного фотографа Дмитрия Зверева.
1. Используйте незаметную маленькую фотокамеру
 |
 |
Об этом говорил еще легендарный Анри Картье-Брессон, великий мастер уличной фотографии и отец репортажной съемки. Французский фотограф был известен тем, что заклеивал блестящие части своей «лейки» темной изолентой, чтобы оставаться незаметным в толпе.
Дмитрий Зверев, российский фотограф:
«Окружающие гораздо спокойнее реагируют на беззеркалку, к тому же она позволяет снимать от пояса, не нацеливаясь непосредственно на человека. Люди не ощущают на себе вашего внимания — мало ли что вы там внизу разглядываете — а некоторые вообще не подозревают, что их фотографируют. При этом сенсорный поворотный экран способен моментально наводиться пальцем на любой объект в поле кадра, с одновременным спуском затвора. Появился качественно иной принцип стрит-фотографии».
Дмитрий Зверев, российский фотограф:2. Одевайтесь так, чтобы ваш внешний вид не вызывал излишнего внимания окружающих
 |
 |
Если у вас нет цели приковать к себе внимание всей улицы, не одевайтесь слишком ярко. Лучше, если вы будете сливаться с толпой. Что касается девушек — мини-юбка и высокие каблуки непременно привлекут внимание противоположного пола, которое помешает вам полностью сконцентрироваться на процессе съемки.
3. Снимайте с бесшумным затвором
 |
 |
В продолжение темы незаметности — идеально, если ваша камера имеет режим бесшумной съемки. Прохожие с большой вероятностью обратят внимание на громкий щелчок затвора, особенно если вы используете серийную съемку. Таким образом, вы можете упустить тот момент или сюжет, к которому важно подкрасться, чтобы не спугнуть.
4. Выбирайте легкую технику
Вес — очень важный параметр для съемки, ведь ходить в поисках кадра вам, возможно, придется очень долго. Лучше всего, если ваша фотокамера с парой дополнительных объективов сможет поместиться в обыкновенный рюкзак или дамскую сумочку. Во-первых, благодаря этому вы, опять же, ничем не будете выделяться среди прохожих, а во-вторых — с легким компактным набором фототехники не устанете и сможете гулять гораздо дольше.
«Я узнал о технике OLYMPUS очень давно, еще когда была пленочная ОМ-система (OM System). Я тогда снимал фотоаппаратом OM-1n. С декабря 2013 года работаю только с камерами линейки OM-D. Наряду с отличным качеством камера обеспечивает бо́льшую по сравнению с зеркалками эффективность и комфорт при работе в большинстве жанров. Ее главные козыри — компактность и малый вес, очень развитый функционал, поворотный экран. Объективы чаще использую фиксфокальные: 17 mm/1.8, 12 mm/2.0, 45 mm/1.8. Они совсем крошечные, весят чуть больше 100 г, но при этом светосильные и быстрые. Для длинных выдержек подойдут и зумы, даже самые бюджетные. Ждать готов до ломоты в суставах, если, к примеру, вынужден караулить кадр в неудобной позе. Режим серийной съемки обязателен, особенно когда ход сюжета непредсказуем, но чаще ставлю не на быструю серию (Н), а с ограничением скорости (L). Затвор OLYMPUS Е-М1 способен отбивать 10 кадров в секунду, и тогда буфер заполняется стремительно даже со скоростными флешками. Наиболее универсальный из объективов — 12—40/2.8. Его контраст и резкость исключительны даже при открытой диафрагме, а светосилы хватает, чтобы фотографировать с рук и вечером».
5. Ищите необычные ракурсы
 |
 |
Представьте: красивый вечерний свет залил улицу, но… кадр вы не видите. Подумайте, как красиво показать свет? Попробуйте обойти здание, посмотрите, как в этом случае выстраивается композиция? Может быть, кадр станет интереснее при выборе нижней точки съемки? Используйте камеру с откидным экраном — «неудобные» точки съемки для вас просто исчезнут!
6. Уделяйте внимание отражающим поверхностям
 |
Витрины магазинов, автобусные остановки, капоты автомобилей, банальные лужи и даже настенная плитка новых станцией метрополитена — всё, что способно отражать, может сделать ваш кадр интересным и необычным. Используя камеру с откидным экраном, вы можете легко снимать от земли или же от стеклянных стен. Вы увидите, как человек «входит» в собственное отражение, сможете поделить кадр на две равных части, зафиксировать прыгающего через лужу, естественно, вспомнив Брессона, или получить мистический снимок, где параллельные реальности и вовсе переплелись.
7. Используйте серийную съемку
 |
Если вы наблюдаете за конкретным персонажем, действием или ждете кульминации сюжета, выбирайте режим серийной съемки. При скорости съемки 9 кадров в секунду вы гарантированно зафиксируете то, что хотели, и уже потом, при просмотре, спокойно оставите наиболее удачный вариант.
8. Экспериментируйте с длинными выдержками
 |
 |
Улица — та среда, где ни на секунду не прекращается движение. Автомобили, пешеходы, велосипедисты, и на их фоне — величественный храм или же силуэт неподвижной незнакомки, разговаривающей по телефону. Сняв кадры на длинной выдержке, вы сможете передать динамику городского ритма или же сделаете акцент на неподвижном объекте, что придаст кадру многозначность.
«Метро как предмет съемки всегда, можно сказать, под рукой. В подземке вполне сносные съемочные условия: сухо, тепло, круглый год свет с 5:30 утра и до 1:30 ночи. Отличная альтернатива съемке на улице, если там дождливо или темно! Метро — очень любопытная социальная среда. Вы видите сотни людей, интересных и индивидуально, и группами, и толпой, которая ведет себя вообще по-своему, перед вами разворачиваются десятки сценок. В метро со штативом снимать нельзя. Работаю с рук или пользуюсь каким-либо упором поблизости. Могу вместо штатива положить мешочек с крупой, на котором камера хорошо фиксируется».
9. Чередуйте цветной и черно-белый режимы
Споры о цвете и черно-белом будут существовать ровно столько, сколько будет жить фотография. Поэтому сейчас мы не станем делить сюжеты на цветные и монохромные, а просто посоветуем привнести в творчество больше разнообразия. Отправляясь на прогулку, например, наметьте себе замечать исключительно объекты оранжевых тонов или объединяйте в кадре оттенки определенного цвета.
 |
 |
Или же наоборот — сконцентрируйтесь на монохромном светотеневом рисунке, смотрите черно-белые работы классиков и попробуйте выбирать подобные сюжеты.
10. Пользуйтесь камерами с электронными видоискателями
 |
 |
Они позволят вам видеть картинку сразу в цвете или в черно-белом. Не стоит полагаться на постобработку. Переведя режим съемки сразу в черно-белый, вы начнете видеть по-другому, и даже обыкновенные сюжеты в вашем исполнении станут интереснее.
11. Пользуйтесь разными объективами
 |
 |
Этот совет будет актуален не только для начинающих уличных фотографов, которые только примеряются к объективам с разным фокусным расстоянием и ищут «свой», но и для профессионалов, желающих привнести в творчество что-то новое. Брюс Гильден снимает только 20-миллиметровым, Картье-Брессон был верен 35-миллиметровому, а Дмитрий Зверев получает очень интересные ракурсы, снимая фиксами 75 мм. Использование различной оптики натренирует глаз и расширит видение.
12. Снимайте не только в «режимное» время
 |
 |
Правило, требующее неукоснительного выполнения, к примеру, в пейзажной съемке, а именно — фотографировать на рассвете (примерно до 11 часов) или закате (после 17 часов), в уличной съемке теряет свою актуальность. Снег, метель, ливень, туман? Самое время снимать! Посмотрите, как смело нарушают его признанные мастера стрит-фотографии Алекс Уэбб или тот же Брюс Гильден, который снимает днем со вспышкой! Жесткий свет в этом жанре смотрится также интересно. Не ставьте себе ограничений, и очень скоро вы найдете собственный стиль!
13. Не обделяйте вниманием нетуристические районы города
 |
 |
Снимать в историческом центре города не всегда комфортно из-за плотного людского трафика и обилия туристов. Чтобы поймать любопытный сюжет и эмоции, совсем не обязательно отправляться в излюбленный центр. Иногда достаточно просто выйти за порог квартиры. Дети, со смехом качающиеся на качелях, или бабушка, кормящая голубей, в контровом свете заходящего дня — прекрасные сюжеты фотографий, которые фиксируют обыкновенные и искренние моменты из жизни города.
Дмитрий Зверев, российский фотограф:
13. Всегда берите с собой запасной аккумулятор
 |
 |
Погодные условия, а именно мороз, или же везение на сюжеты для серийной съемки могут сыграть с вами неприятную шутку: аккумулятора на всю прогулку не хватит. Чтобы камера не отключилась в самый неподходящий момент, когда вы наконец-то увидели тот самый кадр, возьмите с собой запасной аккумулятор.
15. Выбирайте камеру с Wi-Fi
|
|
 |
Если вы снимаете какое-либо праздничное мероприятие, городской фестиваль или другое занятное событие, транслируйте лучшие фотографии сразу же в социальные сети, чтобы поделиться с друзьями своими эмоциями, а может быть, и попасть в паблики ведущих новостных изданий. Вы не только сэкономите время, но и передадите эмоции на самом пике, а это значит, зарядитесь ими еще сильнее!
16. Запаситесь терпением
Далеко не каждая прогулка увенчается шедеврами. Зависит это не только от везения, но и от вашего настроения в момент съемки и ряда других внешних обстоятельств жизни города. Относитесь к процессу съемки спокойно: у вас нет задачи сделать потрясающие кадры, куда важнее научиться чувствовать окружающую жизнь и ловить моменты.
rosphoto.com
7 особенностей скучной стрит-фотографии и как их избежать
Уличную фотографию трудно сделать хорошо. Действительно трудно. Даже если вы профи, большинство ваших снимков не будет иметь художественную ценность.
Интернет наполнен скучной стрит-фотографией. Самая большая проблема — люди думают, что любая фотография, сделанная на улице, теперь является стрит-фотографией.
Один из способов добиться отличной уличной фотографии — избежать некоторых особенностей, создающих скучную уличную фотографию.
Вот 7 самых распространенных проблем, приводящих к созданию скучной стрит-фотографии.
Привычка № 1 Ничего интересного на фото
Если на фотографии нет ничего интересного, скорее всего, она не будет интересной. Это должно быть очевидно, но, судя по миллионам уличных фотографий в интернете, для многих это не так. Случайное изображение улицы или группы людей, вероятно, не будет содержать в себе ничего интересного, даже если вы добавите черно-белый фильтр.
Ищите что-то интересное, прежде чем сфотографировать — это первый шаг к созданию интереса в стрит-фотографии.
Куча людей. На что ты должен смотреть? (Желтые туфли не так интересны)Привычка № 2 Слишком далеко
Многим людям нравится держаться на большом расстоянии, когда они делают снимок. Проблема в том, что расстояние становится частью ощущения фотографии, даже если вы используете телеобъектив.
Так что, если вы далеко, это будет чувствоваться на снимке. Обычно это приводит к созданию скучной фотографии, потому что зритель не чувствует, что он является частью сцены. Если вы не чувствуете, а иногда даже не видите, что происходит, то трудно кого-то заинтересовать.
Слишком много всего в сцене, на чем ты можешь сосредоточиться? Парень на фаркопе заставляет вас хотеть быть ближе к нему, чтобы вы могли его видетьПривычка № 3 Уличные артисты и бездомные
Среди самых популярных объектов, снятых в уличной фотографии — уличные артисты и бездомные. Зачем? Обычно потому, что это легко. Они остаются в одном месте и редко возражают (или даже замечают), если вы фотографируете их.
Проблема также в том, что это легко. Если вы сделаете простой снимок, он будет выглядеть как миллионы других фотографий того же объекта. Один и тот же уличный артист снимается сотни раз в день всеми, и каждая фотография выглядит идентично. Одинаково скучно.
Милый парень? Конечно. Но через 1 минуту я увидел, что 5 разных туристов сфотографировали его точно так жеЛично я против фотографирования бездомных, если вы на самом деле не углубляетесь в их мир. Для меня это выглядит так, будто вы их эксплуатируете. Есть некоторые фотографы, которые делают это хорошо, но они обычно общаются с героями фотографий, налаживают контакт и своими снимками рассказывают историю. Это не простой снимок, пока они проходят мимо на улице. Они тратят больше времени и энергии на то, чтобы выявить подлинное чувство.
Если вам действительно нравится снимать эти объекты, попытка добавить к фотографии больше, чем простой снимок человека, поможет выделить его из моря других идентичных фотографий.
Привычка № 4 Слишком много боке
Все любят боке. Оно добавляет мягкость фону и выделяет объект. В уличной фотографии, если вы не снимаете уличные портреты, боке может сыграть плохую роль.
Скажем, у вас есть фотография всей сцены, но в фокусе только один маленький объект. Все остальные объекты, некоторые из которых могут добавить интерес, превращается в размытое, пустое пространство. Вы можете потерять все, что может предложить сцена, сделав ее более скучной.
Размытый мальчик и фон уменьшают интерес к фотографии и делают снимок грязнымБоке в стрит-фотографии также выглядит безвкусно и убивает аутентичность.
Однако, всё зависит от того, что вы собираетесь фотографировать. Боке не так уж и плох в уличной фотографии — просто убедитесь, что оно добавляет интерес, а не убирает его.
Привычка № 5 Люди, не делающие ничего особенного
Все видели человека, сидящего на скамейке, или человека, стоящего на пешеходном переходе тысячи раз. Если в этом нет ничего особенного, то это, вероятно, будет скучно.
Если вы собираетесь сфотографировать человека на улице, убедитесь, что у него либо есть что-то интересное, либо он делает что-то интересное.
Ищите жесты, характер, освещение или что-то уникальное. Если ничего этого нет, то это никого не привлечет. Это просто будет выглядеть как еще один человек на улице. Скучный кадр.
Она стоит на улице, глядя на свой телефон. Как часто ты видишь это?И еще есть самая основная и модная техника стрит-фотографии. Посмотрите на стену и подождите, пока кто-нибудь пройдет мимо.
Человек, идущий мимо стены — то, что происходит тысячу раз в день с той же самой стенойДаже если сам Пикассо разрисовал эту стену, это все равно просто человек, идущий вдоль стены. В этом нет ничего уникального или интересного.
Привычка № 6 Нет композиции
Многие фотографии, особенно уличные, выглядят так, будто кто-то быстро направил камеру и щелкнул, даже не задумываясь о кадре. Это может произойти из-за спешки, когда вы боитесь, что вас заметят те, кого фотографируете. Или, может быть, фотографу было все равно, как будет выглядеть кадр.
Девочка прямо в центре, пустое пространство на стене справа, мужчина перекрывает машину и почти выходит за границы кадра слева… никакой композицииВы не всегда должны иметь идеальную композицию, но вы должны пытаться думать о ней. Что вы хотите включить в кадр, а что нет. Как вы хотите, чтобы кадрирование выглядело. Все это влияет на интерес к фотографии.
Если вы не вложите в композицию какие-либо мысли, она, вероятно, будет скучна. Если положиться на волю случая, у вас не будет шансов сделать интересную фотографию.
В этой сцене что-то происходит, но плохая композиция не дает этого понятьПривычка № 7 Редактирование
Сегодня можно много чего сделать с фотографией в графическом редакторе. Это здорово, но это также может быть ловушкой. Поначалу сумасшедшие настройки могут показаться вам крутыми, но когда вы наиграетесь, снимки могут выглядеть просто безобразно.
Если редактирование усиливает эмоции, которое вы пытаетесь изобразить, это здорово. Если оно превращает снимок в нечто, что больше похоже на компьютерную графику, то, вероятно, это не лучший вариант для уличной фотографии.
Это не круто, это безобразноБонус Использование черно-белого
Это можно добавить к этим 7 распространенным привычкам. Многие фотографии, на которые распространяются все эти пагубные привычки, также часто становятся черно-белого цвета. Это не исправляет скучную фотографию. Скучная фотография – это скучная фотография.
Если вы хотите снимать в ч/б, вы должны думать о том, как будет выглядеть снимок в этих оттенках, когда делаете снимок.
Черно-белый, но все еще скучныйЕсли вы обнаружите, что делаете некоторые из этих ошибок, не беспокойтесь об этом. Всем нам есть к чему стремиться. Основные вопросы, которые вы должны задать себе, это «Почему вы фотографируете?» и «Что вы пытаетесь показать или сказать в фотографии?». Просто задумавшись об этом, вы уже поставите себя выше большинства уличных фотографов.
Сосредоточение на том, чтобы сделать снимок интересным — лучшая привычка для фотографа.
Об авторе: Форрест Уокер — фотограф из Портленда, штат Орегон, работающий по всему миру, в настоящее время заканчивает пятилетний фотопроект, охватывающий более 100 крупных городов. Мнения, высказанные в этой статье, принадлежат исключительно автору.
Журнал Фотар в соцсетях: Facebook, Вконтакте и Telegram
comments powered by HyperCommentsphotar.ru
Как правильно фотографировать на улице: секреты Ильи Штуца
Илья Штуца — не просто талантливый стрит-фотограф. Фотография для него — способ взаимодействия с миром, своеобразная игра, правилами которой он с удовольствием делится.
Несколько лет назад, когда я только открыл для себя уличную фотографию, а заодно и фотографию вообще (школьные опыты со Сменой 8м, видимо, нельзя всерьез считать фотографическим опытом, осознанности там не было никакой, к тому же, после того, как я забросил «сменку», перерыв был, ни много ни мало, в 20 лет), я случайно оказался среди участников одного из фотоквестов во Владивостоке, как раз в момент, когда им выдавали задания. Задания были довольно разнообразные, 12, кажется, тем, одной из которых было «зазеркалье».
Казалось бы, чего проще — открывай шире глаза и иди в город, лови момент и приноси отличный снимок. Но… практически все эти люди предпочли сделать постановочный кадр. Причем для этого им приходилось дико изврашаться — я слышал разговор участников, которые собирались купить мороженую курицу, посадить ее в туалете, осветить красным и проделать еще несколько странных манипуляций, уже не помню подробностей — и все это вместо того, чтобы просто пойти и посмотреть, что на имеющийся запрос предложит дорогое мироздание.
Собственно, главный кайф уличной фотографии именно в том, что это чрезвычайно захватывающая игра для двух игроков — фотографа и… мира? Города? Окружающей среды? Проще всего, конечно, сказать, что игра идет с миром, причем идет на равных — если ты с широко распахнутыми глазами, выходишь в город, как в зачарованный лес, твердо зная, что за углом тебя ждут неведомые чудеса, то мир тебе обязательно эти чудеса покажет.
Это похоже на сказку, но сам принцип уличной фотографии лучше всего выражается как раз… строчкой из русской народной сказки — «пойди туда, не знаю куда, принеси то, не знаю что». Можно, для примера, рассказать историю фотографии, на которой картонная коробка на ножках преследует убегающую девушку.
Меня часто спрашивают, не постановка ли это. Нет, конечно, никакая не постановка. Дело происходило в Благовещенске-на-Амуре, в июне, стояла сорокаградусная жара, я возвращался ночью домой и вдруг возле автобусной остановки увидел картонную коробку, из окошечка в которой выглядывал огонек сигареты. Наклонившись, я обнаружил в прорези чумазую физиономию, и сделал снимок — со вспышкой, потому что было очень темно. На вспышку из темноты прибежали трое парней, и сказали — погоди, он сейчас девок будет пугать, ты это сними, клево получится. Я отступил в темноту, и через пару минут, когда мимо прошли, о чем-то беспечно болтая, две ничего не подозревающие девушки, коробка тихо поднялась на ноги, подбежала к ним и стала толкать под зад. Девушки обернулись, завизжали и бросились наутек. Потом ситуация повторилась еще с одной прохожей. Сделав несколько фотографий, я спросил у парней — зачем вы это делаете? И услышал в ответ — а х… еще делать, скучно.
Конечно, мало увидеть что-нибудь интересное, надо еще уметь показать это другим, то есть, собственно, сделать хорошую фотографию. Но тут я не открою никакой Америки, практически все хорошие фотографы советуют одно и то же — много снимать и очень тщательно отбирать, безжалостно отбраковывая 99 процентов снятого, и смотреть много чужих хороших фотографий. Начать с сайта «Магнума», например. Кстати, одними только фотографиями лучше не ограничиваться, в музеи тоже полезно ходить, смотреть хорошее кино и вообще воспитывать в себе визуальную грамотность. Но это все прописные истины.
Упомянутое выше «пойди туда, не знаю куда» — идеальная инструкция для уличного фотографа. Идеальная, но, разумеется, далеко не единственно возможная. Конечно, здорово просто беспечно бродить по улице в поисках уникального впечатляющего момента, полагаясь исключительно на свой нюх, но снимать что-то на заданную тему очень полезно, хотя бы в качестве упражнения.
Мне, например, очень повезло три года назад (то есть в самом начале практически) найти и подключиться к проекту «Уличная фотография сегодня» (Street Photography Now Project). Этот проект был запущен в середине 2010 года лондонской Photographers Gallery вместе с Софи Ховарт и Стивеном Маклареном, авторами книги Street Photography Now, ставшей практически сразу после выхода чем-то вроде Библии для нового поколения уличных фотографов. В течение года 52 известных фотографа, например, Алекс Вебб и Брюс Гилден из агенства «Магнум», Мэтт Стюарт и другие члены коллектива In-public, и прочие давали каждую неделю какую-либо инструкцию, которые все желающие могли попытаться выполнить, просто загрузив свою фотографию, снятую в течение этой недели, в соответствующую группу на фотохостинге Flickr.
Почему я говорю, что мне повезло? Во-первых, это был, фактически, бесплатный годичный курс уличной фотографии от лучших мастеров жанра, причем иногда авторы инструкций активно комментировали работы участников — о чем еще может мечтать начинающий? Тут еще важно, что, поскольку в проекте принимали участие порядка 500 человек, их общее намерение выполнить очередную инструкцию создавало поток огромной силы, очень облегчающий задачу. Например, моя фотография с женщинами, катящими по улице кусок ствола дерева, была снята в ответ на инструкцию Гари Александера «Сюрреализм сегодня».
У меня тогда выдалась какая-то особо загруженная неделя, времени на то, чтобы бродить по городу с камерой совсем не было, и я смог выделить на выполнение инструкции всего три часа. То есть за три часа мне надо было пойти и найти какую-либо сюрреалистическую сценку. Задача казалась невыполнимой, но я был уверен, что что-нибудь подвернется — и вот, пробродив два часа впустую, я свернул в очередной переулок и увидел это.
Во-вторых, из постоянных участников проекта сформировалось дружное сообщество. Эти люди не пожелали прекращать игру после официального окончания проекта — и продолжили его своими силами второй, а потом и третий год! Единственное отличие — называется это теперь Street Photography Now Community и инструкции даются в два раза реже, из-за чего поток несколько поослаб, но не критично. Побочным эффектом продолжения проекта стало, в частности, создание международного коллектива стрит-фотографов Observecollective.
Фотографам, которые жили в доцифровую эпоху, такое и не снилось. Интернет предлагает невероятные возможности для чрезвычайно быстрого обучения, но у этого есть и оборотная сторона (бесплатных пирожных не бывает — любил повторять мой завкафедрой в институте). Когда перед твоими глазами каждый день мелькают тысячи картинок, очень быстро начинаешь понимать, что большая часть из них эксплуатирует довольно небольшой набор одних и тех же штампов.
К собственным фотографиям это тоже относится — то, что еще недавно казалось удачной находкой, оказывается вдруг очередным штампом, затасканным до тебя сотнями, если не тысячами людей со всех континентов. Как же быть, если уперся в эту стену? Однозначного ответа на этот вопрос нет, но я думаю, что надо просто продолжать снимать, ловя кайф от самого процесса (иначе зачем это все?), возможно, откладывая фотографии на какое-то время, чтобы вернуться к ним потом со свежим взглядом. Одна из инструкций упомянутого выше проекта SPNP, которую дал участникам замечательный индийский фотограф Рагу Рей, звучала приблизительно так: «Пока в игру не вступило сверхъестественное, картинка остается просто информацией». Это значит, что хорошая фотография должна обладать какой-то магией.
Это трудно объяснить, но иногда происходит что-то, какой-то щелчок, и что-то проходит сквозь тебя, ломая тесную клетку штампов и умственных построений. Такие картинки, строго говоря, нельзя даже назвать собственными, они подарены какими-то силами, которые больше нас, а тот, кто держал в руках камеру, тут в лучшем случае соавтор. Но только именно они, по большому счету, и имеют значение.
prophotos.ru
28 распространенных ошибок стрит-фотографа — EverybodyStreet
1. Использование ручного режима
Это одно из общих заблуждений и ошибок стрит-фотографа: раз профессионалы используют ручной режим, то и уличному фотографу следует его применять. Слышали такое?
Во-первых, профессиональные фотографы снимают в ручном режиме не всегда, а только когда требуется. В изменяющихся условиях съемки они нередко прибегают к авторежиму, чтобы не менять настройки фотоаппарата слишком часто. Предустановленные автоматические режимы большинства камер толково разработаны и не раз проверены в полевых условиях, поэтому многие свадебные фотографы и фотожурналисты снимают на «автомате».
На улице редко когда можно единожды настроить камеру и ходить так весь день. Использование автоматического режима позволяет вам сосредоточиться на съемке, а не заморачиваться настройками.
2. Использование встроенной вспышки
У большинства камер есть встроенная вспышка, включить которую прямо руки тянутся, особенно если другой вспышки еще нет. По правде сказать, качество встроенной вспышки крайне низкое и ваши фотографии благодаря ей лучше не станут. Наоборот, вас постигнет разочарование из-за того, что ваши ожидания не оправдаются. Я рекомендую сразу же после покупки камеры отключать автоматическую вспышку, чтобы она случайно не открылась при съемке. Лучше настроить камеру для использования уличного света, а не его слабого подобия.
3. Категорическое «нет» встроенной вспышке
От встроенной вспышки чудес ждать не приходится, зато накамерная или стандартная внешняя вспышка могут создать интересный эффект, если использовать ее при дневном свете или глубокой ночью. Если вас пугает мысль о съемке со вспышкой днем на улице, я рекомендую побороть свой страх и попробовать. Вопреки обратным убеждениям, использовать вспышку очень просто, и я ни разу не сталкивался с негативными последствиями. Наоборот, я открыл для себя новую грань уличной фотографии. Со вспышкой вы будто создаете новый жанр, поэтому не сдерживайте себя, даже если поначалу вас пугает этот шаг.
4. Ошибки в выборе режима фокусировки
Еще одна ошибка стрит-фотографа — это неверный выбор режима фокусировки. В зависимости от камеры автоматические режимы могут показывать неплохой результат. У кого-то с автофокусом всё в порядке, а вот моя первая камера в 20% случаев, когда точки фокусировки выбирались автоматически, выдавала расфокусированные снимки. Чтобы быть уверенным в результате, лучше вручную выбрать вариант фокуса: например, установив точку фокусировки в центре кадра. А если потребуется передвинуть эту точку ближе к краю, то нажмите кнопку спуска затвора, но не до конца, а чтобы сработала фокусировка, и затем переместите фотоаппарат, откадрировав снимок с фокусом в нужном месте.
Есть еще один способ, который вас может заинтересовать, — метод предфокусировки. Вы заранее устанавливаете фокусное расстояние — например, один или полтора метра — и идете гулять, увеличив глубину резкости при диафрагме, например, f/8.
5. Ошибки при настройке ISO
Не стоит слишком заморачиваться с настройкой светочувствительности ISO, а лучше установить автоматический режим, чтобы камера сама вычислила необходимое значение. На некоторых фотоаппаратах можно указать максимальные значения для этого параметра, чтобы при съемке светочувствительность их не превышала. Чем ниже ISO, тем лучше, но если держаться в пределе от 100 до 400, картинка от этого хуже не станет и немного шума ее не испортит.
6. Небольшая глубина резкости
Вы счастливый обладатель объектива, который позволяет выставлять диафрагму 1.4 или даже 1.2? Повезло же! Однако вам вовсе не стоит постоянно снимать на максимально открытой диафрагме. Небольшая глубина резкости — это визуальный эффект, который скрывает слабые стороны фотографии. Ваши снимки достойны того, чтобы показывать их во всей красе? Тогда не стоит часто прибегать к небольшой глубине резкости.
7. Слишком тяжелое оборудование
Боитесь упустить классный снимок, если оставите свой особенный объектив дома? Тогда привыкайте к мысли, что на улице невозможно запечатлеть всё. Лучше иметь небольшой фотоаппарат с одним фикс-объективом, с которым можно гулять часами, чем выходить на улицу в полном обмундировании и валиться с ног от усталости уже через 15 минут. Значительно полезнее быть мобильнее и путешествовать налегке, чем стараться охватить каждое фокусное расстояние. Всё равно у вас не будет времени на частую смену объективов.
8. Неудобная одежда
Меня всегда значительно больше заботит удобная одежда, чем хорошая камера. Лучше надеть обувь, в которой можно пройти лишний километр, чем стильные туфли, не предназначенные для долгих прогулок.
Зимой следует подумать о перчатках, в которых будет удобно работать с камерой при низких температурах.
9. Пренебрежение форматом RAW при сохранении файлов
Дабы прорекламировать новый аппарат, производители камер обрабатывают фотографии в разных стилях. В действительности все эти эффекты или фильтры бессмысленны. Лучше снимайте в RAW и затем экспортируйте в Lightroom или ее бесплатный аналог. На это у вас уйдет всего пять минут, но оно того стоит. Практически все фотографии, которые публикуются в книгах или в Интернете, проходят постобработку. Редко какой кадр идет в печать напрямую из камеры.
Вы можете настроить общий пресет для своих фотографий, чтобы не обрабатывать каждый снимок в отдельности. Формат RAW обеспечивает больше свободы, тем более, что в современном мире проблема объема дискового пространства уже не стоит так остро.
10. Хранение архива только на одном устройстве
У каждого есть своя ужасная история про какого-нибудь фотографа, который лишился всего своего архива из-за сбоя в работе компьютера или поломки внешнего диска. Тем не менее, мы уверены, что с нами такое никогда не случится, потому что мы технически лучше «заточены». Да и вообще, катастрофы случаются только с другими.
На самом деле никто не застрахован от таких неполадок, и их лучше предотвратить, чем потом восстанавливать файлы. Я рекомендую хранить все свои важные снимки не на одном устройстве, а на двух. Например, вы можете настроить внешний диск только для своих фотографий. Вдобавок для сохранения своих снимков можно использовать онлайн-ресурсы: такие, как Flickr, и облачные хранилища типа Dropbox.
11. Использование «телевика»
На первых порах многие испытывают сложности при съемке уличной фотографии. Особенные опасения вызывает контакт с незнакомыми людьми. Кажется, проще всего взять длиннофокусный объектив, чтобы приблизиться к объекту съемки, однако это не совсем правильное решение для нашего жанра фотографии. Нет какого-то универсального способа побороть внутреннюю неуверенность, чтобы не стесняться подходить ближе к людям. Тут следует работать над собой и не рассчитывать на технические хитрости.
12. Излишняя обработка фотографий
Как уже было сказано, обработка фотографий — это возможность быстро улучшить качество снимков. Но здесь есть одна опасность: попытка улучшить скучный кадр посредством излишней обработки может стать большой ошибкой. Обработка снимка не должна занимать более пяти минут: добавить немного контраста, четкости, виньетирования — этого обычно хватает.
Если вам кажется, что вы перегнули палку с постобработкой и фотография выглядит искусственной, скорее всего, так оно и есть. Отложите снимок на несколько дней и посмотрите на него свежим взглядом позже — обычно это помогает объективно оценить качество обработки.
13. Построение теорий об уличной фотографии
Для некоторых уличная фотография может стать сложным предметом для изучения, и поэтому люди допускают ошибки, о которых мы и говорим в этой статье. Однако описанные здесь принципы по улучшению качества снимков работают, только если вы регулярно снимаете, а не просто размышляете о фотографии. Идите на улицу и фотографируйте, вкладывайте больше сил в практику, чтобы культивировать в себе Фотографа, а не Теоретика. Пошагово усваивайте правила композиции, но не слишком углубляйтесь в теорию.
14. Нежелание снимать в общественном транспорте
Улица для стрит-фотографа — это еще и общественный транспорт. Конечно же, у многих из нас есть свои любимые площадки для съемки, и среди них вряд ли найдется место скучной электричке или автобусу. Однако не стоит упускать возможность сделать кадр в непривычной обстановке. Находясь в пути, будьте готовы в любой момент достать камеру и сделать снимок.
15. Дистанцирование от места действия
Вы замечали когда-нибудь, на каком расстоянии от уличных музыкантов или артистов находится публика? Цель уличного фотографа не быть заурядным зрителем, стоящим на безопасном расстоянии. Если вы действуете, руководствуясь своими привычками, вам будет сложно добиться выдающихся результатов. Поэтому подойдите поближе или заберитесь на сцену, если даже поначалу будет немного страшно выделиться из толпы. Проработайте разные точки съемки и ракурсы, снимайте в самом центре событий, чтобы кадры получились яркие и интересные.
16. Уверенность в том, что снимать рядом с домом — скучно
По аналогии со съемкой в общественном транспорте мы часто начинаем снимать только тогда, когда приезжаем на конкретное место. Родной район нам кажется скучным, потому что мы знаем его вдоль и поперек. Возникает ошибочное мнение, что надо обязательно куда-то уехать, чтобы поймать хороший кадр. В действительности зрители не знают вашего района так хорошо, как вы, поэтому они бы с радостью посмотрели на то, что вас окружает. Фотографируйте рядом с домом — снимки могут получиться значительно интереснее, чем вам кажется.
17. Подражание мастерам
Безусловно, важно ориентироваться на великих и держать в уме любимые фотографии мастеров. Прямое копирование — это нормально, пока вы учитесь. Как только стадия обучения останется позади, начинайте развивать свой стиль. Несмотря на то, что на фоне великих фотографов выделиться нелегко, и это действительно сложный и болезненный путь, следует помнить: если идти след в след за мастером, то велик шанс не оставить своего собственного следа. Как можно раньше старайтесь развить свое видение уличной фотографии, даже если оно будет нетипичным и пойдет вразрез с общепринятым мнением.
18. Нежелание печатать свои фотографии
Думаете, что фотографии не стоит печатать, потому что они недостаточно хорошо смотрятся на экране компьютера? Вы удивитесь, увидев их на бумаге. Держать в руках свои фотографии — это особый чувственный опыт, поэтому даже если вы привыкли считать, что ваши снимки хуже, чем у других авторов, напечатайте свои фотографии, вставьте их в рамку и повесьте на стену. Пусть это первые шаги, но вам все равно следует ими гордиться. А со временем будет еще и приятно вспомнить, как всё начиналось.
19. Съемка с «недостаточно близкого» расстояния
Наверное, это первый совет, который вы услышали, и наверняка эта фраза уже порядком поднадоела, но, поверьте, она всегда будет актуальна. Начинающему стрит-фотографу может быть страшно подойти поближе, опасаясь реакции окружающих. Но если вы настроены дружелюбно и улыбаетесь, люди в ответ будут реагировать так же.
У небольшого расстояния есть множество преимуществ. Вам будет легче наладить контакт с объектом съемки. И вообще, пусть я ударяюсь в эзотерику, но уверен, что по фотографии видно, когда вы находитесь физически ближе. Длиннофокусный объектив никогда не даст такого эффекта.
С самого первого дня старайтесь подходить к людям максимально близко. Не застревайте на «безопасном расстоянии», покиньте зону комфорта и настройтесь на контакт с окружающими.
20. Стремление уместить всё в одном кадре
Еще один аспект парадигмы «недостаточно близко» — это частое желание заполнить кадр по максимуму, чтобы каждый зритель нашел в фотографии что-то свое. На деле оказывается, что такие перегруженные кадры, в которых много разных сцен, сходу снижают интерес к изображению. Вместо одной фотографии с пятью смысловыми акцентами лучше сделать пять фотографий с одной интересной истории на каждую.
Вы не можете нравиться всем, поэтому если из пяти кадров четыре оказались скучными, а один заслуживает всеобщего внимания, то можно поздравить вас с удачным снимком! Пусть у вашей фотографии будет один смысловой акцент, а остальное пространство заполняйте объектами, сопровождающими основную историю.
21. Желание получить всё и сразу
Фотография в целом и особенно стрит-фотография — это не спринтерский забег на 50 метров. Можно достаточно быстро добиться хороших результатов и ощущать себя мастером. По правде говоря, успех в стрит-фотографии во многом зависит от удачи, но поймать хороший кадр вовсе не повод считать себя опытным фотографом.
Однажды вы почувствуете, что время идет, а вдохновения нет, как нет и достойных снимков, однако это не должно вас останавливать. Любой известный фотограф, чье имя сходу приходит вам на ум, занимался фотографией много лет и даже десятилетий, прежде чем достичь своего уровня.
22. Нетерпеливость
Терпение требуется не только в плане личного развития, но и во время съемки на улице. Когда вы видите потенциально хорошую фотографию, не торопитесь. Пяти минут для идеального кадра может быть недостаточно. Наберитесь терпения и добейтесь желаемого результата, даже если на это потребуется час работы. Сделайте не просто один кадр, а отработайте разные точки съемки и ракурсы.
23. Съемка только на уровне глаз
Держать камеру перед глазами и фотографировать на этом уровне, не меняя точку съемки, не требует особых усилий. Но это также делает кадр, снятый на привычном уровне глаз, обычным и не очень интересным. Выбирая другой ракурс, вы предлагаете зрителю иной взгляд на привычные вещи.
Например, вы можете фотографировать, поставив камеру на землю, что еще удобнее делать, если у фотоаппарата есть поворотный экран.
Подходите к процессу творчески и вкладывайте силы в каждый снимок: не ленитесь, экспериментируйте с точкой съемки, сместите фотоаппарат от уровня глаз.
24. Игнорирование полезной силы света
В начале своего творческого пути фотографам нередко приходится «делать замеры» и настраивать верную экспозицию. Мы полностью забываем, что интересный свет можно интегрировать в композицию. Естественный свет не только влияет на настройки камеры, но и может стать неотъемлемой частью итогового кадра.
25. Пренебрежение деталями
Если вначале вы будете стараться видеть полную картину, это хорошо, однако со временем вы заметите, что разница между хорошей и великой фотографией кроется в деталях. Все эти едва уловимые мелочи в совокупности и «одушевляют» фотографию. Если вы думаете в масштабе крупных элементов, вы можете не принять во внимание мелкие аспекты, благодаря которым композиция может либо собраться, либо, наоборот, полностью развалиться.
26. Игнорирование заднего плана
Считается, что главная роль в кадре должна быть отведена самому объекту съемки, однако задний план имеет не меньшее значение в формировании эстетически красивой фотографии. Даже если перед вами разворачивается отличная сцена, но задний план замусорен, картинка будет испорчена.
Тем не менее, существуют способы избавиться от отвлекающего фона: например, можно изменить перспективу или подойти ближе к объекту съемки.
27. Нарушение всевозможных правил
Большинство стрит-фотографов чувствуют себя на улице этакими бунтарями, преступая все законы композиции. На деле оказывается, что нарушение правил не способствует художественности снимка, зато провоцирует появление большого количества мусора в отснятом материале.
Старайтесь помнить о правилах композиции. Не думайте, что хорошо построенная композиция автоматически переводит ваш снимок в разряд скучных. В великих и ставших каноническими фотографиях есть и то и другое: они визуально красивы и рассказывают интересную историю.
28. Безапелляционное следование всем правилам
С другой стороны, можно упустить интересный кадр, если держать в уме все правила, заучив их как божьи заповеди. Иногда приходится искать компромисс, выбирая между визуально привлекательной картинкой и полноценной историей.
В стрит-фотографии у нас нет возможности подготовить площадку, как, например, при студийной съемке. В этой связи нередко приходится поступаться какими-то правилами. Лично я считаю, что оптимально на первом месте должна стоять интересная история, а за ней уже — подтягиваться композиция, а не наоборот.
Об авторе
Себастьян Якобиц — уличный фотограф из Берлина (Германия). Его работы можно посмотреть на Фликре.
Вконтакте
Google+
everybodystreet.ru
10 советов, как остаться незамеченным снимая стрит-фото
Известный фотограф, Игорь Верещагин, делится опытом по фотосъёмке стрит-фото.
Игорь Верещагин – известный музыкальный и стрит-фотограф, а также официальный фотограф The Rolling Stones в России. Он делает портреты и репортажные фото с концертов российских и мировых звезд, а его знаменитый «Iggy Pop in Moscow» украшает одну из внутренних стен резиденции скандального лидера The Stooges в Майами.
Работы фотохудожника публиковались во множестве отечественных и западных журналов, использовались для оформления плакатов и обложек альбомов самых известных музыкантов. Недавно фотограф презентовал книгу фотографий «Given & Stolen» («Подаренное и украденное»).
В нее вошли более ста работ Верещагина, среди которых снимки The Rolling Stones, Пола Маккартни, Ринго Старра, Jethro Tull, Роберта Планта, Элиса Купера, Чака Берри, Игги Попа, Энни Лейбовиц, Бориса Гребенщикова, Ильи Лагутенко, Земфиры, включены в его книгу фотографий Given & Stolen.
Фото «The Rolling Stones»«Если я снимаю и меня не замечают – это значит, что я краду чей-то образ, а если смотрят, видят, что я фотографирую – значит, мне его дарят. У меня есть такой снимок: в метро сидят три старушки, спят. И между ними сидит мой внук, который смотрит прямо в глаза. Получается и подаренное, и украденное, и gifted, и stolen».
Стрит-фотография, как направление, появилось еще 130 лет назад. Как только фотоаппарат упростился и вырвался из тесных студий на улицу, фотографы принялись документировать окружающий их мир. Пионерами стрит-фотографии можно считать таких известных авторов, как Эжен Атже, Анри Картье-Брессон, Уолкер Эванс, Роберт Франк, Диана Арбус, Гарри Виногранд, Мартин Парр. Спустя почти полтора столетия фотоаппараты стали еще компактнее, проявку и печать заменили графические редакторы, однако идея уличной фотографии так и осталась неизменной.
1. Неприметный внешний вид
Внешний вид стрит-фотографа должен быть очень прост, но при этом продуман до мелочей. Все — одежда, обувь, аксессуары — не должны привлекать внимание окружающих. Идеальный вариант: джинсы, рубашка или пуловер темных тонов, обычная сумка через плечо. Не знаете, что именно из вашего гардероба подойдет? Спуститесь в метро и понаблюдайте за тенденциями во внешнем виде. В этот момент вы поймете, что основная масса людей одета примерно одинаково. Именно так должны выглядеть и вы.
И, конечно же, не забывайте про практичность и удобство, ведь фотографу порой приходится много ходить по улицам.
2. Поведение толпы
Сродни внешнему виду, поведение стрит-фотографа тоже должно подчиняться законам поведения толпы. Чтобы точно остаться незамеченным старайтесь не снимать в безлюдных местах. Выбирайте места или моменты, когда рядом с вами есть хотя бы несколько человек.
3. Чем меньше — тем лучше
Стоит ли говорить, что масштабные зеркальные фотоаппараты привлекают внимание окружающих? Прохожие очень остро реагируют на подобные вещи, начинают позировать или вообще прячутся от объектива. В итоге теряется основная идея стрит-фотографии – отражение реальных человеческих эмоций. В связи с этим я сам использую и вам советую пользоваться фотоаппаратами маленьких размеров. В этом деле, чем меньше — тем лучше.
4. Отсутствие вспышки
Конечно, в стрит-фотографии даже речи не может идти о вспышке!
5. Техника съемки
Исходя из основного постулата этого вида съемки — оставаться незамеченным – стоит поговорить и о технике съёмки. Основной способ — это способ, при котором фотограф не подносит аппарат к глазам, а снимает «с бедра». В самый ответственный момент желательно не смотреть на объект. Можно контролировать движение, глядя, скажем, на отражение в стекле, если есть такая возможность . И никакого «чимпинга» — заглядывания в монитор! Его, если есть возможность, лучше совсем выключить. А смотреть результаты будете дома — это отдельное удовольствие.
Практически всегда я использую объективы с ручной наводкой на резкость, сейчас для беззеркальных фотоаппаратов можно найти огромное количество объективов прошлых лет, адаптеры для которых выпускает множество фирм.
6. Награждается тот, кто умеет ждать
Иногда для получения отличного снимка фотографам приходится ждать подходящего момента. Это ожидание может продлиться несколько минут или несколько часов, всегда по-разному. Но тот, кто умеет ждать, вознаграждается по достоинству.
Фото «Love» (Moscow, 2016)7. Будь готов! Или настройка камеры
Любой фотограф способен сделать гениальный снимок, главное — оказаться в нужном месте в нужное время и, конечно, держать наготове свой фотоаппарат. Для полноценной готовности к съемке стоит установить ручной режим камеры с подходящими параметрами для данной ситуации — выдержкой и диафрагмой. Например, в яркий день это 1/250 и F8. В большинстве случаев я ставлю Avto ISO, изменяя выдержку и диафрагму только при очень значительном изменении освещённости. При съёмке внутри помещений, конечно, требуется почти полностью открыть диафрагму и установить выдержку в пределах 1/60.
Фото «Max and Chairs» (Greece, 2014)8. Как в кино
Необходимый навык для съемки стрит – определение расстояния от фотоаппарата до того места, где по вашему мнению должна быть максимальная резкость. В кино есть такая специальность – фокус-пуллер. Это тот человек, который наводит резкость камеры в процессе киносъёмки выполняя указания оператора. Очень сложная профессия, требующая больших навыков. Фокус-пуллеры и операторы в свободное время не «режутся» в карты и не сидят в смартфонах, а играют в очень полезную игру.
Суть ее заключается в следующем: на спор участники определяют расстояния между различными предметами, или расстояние от плоскости плёнки камеры до определённого предмета, потом измеряя рулеткой определяют победителя. Очень полезная игра для фотографа. Сейчас тренировать эту способность просто и в одиночку — с помощью компактного лазерного дальномера. Я частенько беру его с собой, сначала определяя расстояние на глаз, а потом сверяя его с показаниями на дисплее дальномера.
9. Мышечная память
Но определить расстояние — это полдела. Сложнее установить его на шкале объектива, не смотря в этот момент на сам объектив. Вы знаете, как японцы и китайцы запоминают написание иероглифов? Ни один человек не сможет написать сложный иероглиф только запоминания расположение его параллельных и перпендикулярных линий. Тут вступает в дело мышечная память. Человек должен написать иероглиф, скажем, десять тысяч раз, после чего рука «запомнит» его написание. В дальнейшем написание происходит автоматически.
Этот же принцип используется для тренировки наводки на резкость. Начинайте отталкиваться от предельной точки — бесконечности. Затем запоминайте, на сколько нужно повернуть кольцо фокусировки, чтобы установить 5, 3, 2 метра. В объективах Leica и Carl Zeiss есть специальные тэбы под палец для облегчения настройки фокуса. Но наличие такого тэба вовсе не обязательно. С любым объективом можно довольно точно наводить на резкость не глядя на шкалу расстояний. И так, если вы увидели интересный для фотографирования момент и нет возможности поднести фотоаппарат к глазам, не нарушив момента, снимайте «с бедра», установив все необходимые параметры для съёмки даже не глядя на неё.
fototips.ru