Александр петросян: Александр Петросян | Facebook

Содержание

Александр Петросян — гений стрит-арта и репортажной съемки

Львов (Украина), родина Романа Виктюка и Станислава Лема, — город, богатый на талантливых людей. В 1965 году здесь родился известный фотограф Александр Петросян. Знакомство с фотоаппаратом состоялось, когда мальчику было 12 лет. Подарок отца стал судьбоносным.

В 1977 г. Александр переехал в Ленинград, где и живет по сегодняшний день. Там он посещал бесплатный фотоклуб «Зенит», получал высшее образование в училище на кинофакультете и в Ленинградском государственном институте культуры им. Н.Крупской.

С 2000 года Петросян стал посвящать любимому делу все свое время. Еженедельный журнал «Мой район» и издательство «Коммерсантъ» взяли его в штат фоторепортером. Настоящий успех пришел в 2003 году — Петросян получает признание на конкурсе в Америке. После — становится лауреатом питерской премии «Фотограф года». В 2008 г. занимает 1-е место в фотоконкурсе «Мой город. Взгляд сквозь объектив». В 2010 г. «Русский репортер» публикует его снимок, который занимает 1-е место в номинации «Повседневная жизнь». Всемирно известное издание National Geographic в 2015 г. публикует статью о фотографе с серией его снимков о Санкт-Петербурге.

Множество статей выпускает журнал «Огонек». Александр Петросян также является постоянным участником благотворительных аукционов, где фотографы выставляют свои работы абсолютно бесплатно с целью помочь тем, кто в этом нуждается. Самый крупный фотопроект — съемки концерна Evraz на нескольких континентах.

«Фотограф без фантазии» — мастер стрит-арта

Александр Петросян работает в узкоспециализированном жанре репортажа и уличной фотографии. «У меня нет фантазии, чтобы придумывать постановочные кадры», — признается фотограф. Однако это не мешает ему создавать шедевры из так удачно пойманных моментов реальной жизни, жизни без купюр и фотошопа.

Стиль, в котором работает Александр, отчасти опасен: далеко не всем людям нравится, когда они попадают в объектив не «при параде».

Петросян признается, что в России заниматься стрит-артом проще, так как улица считается незапрещенным пространством для фотографирования людей (в отличие, например, от Германии, где незаконное использование фото человека преследуется по закону и карается немалыми штрафами). Принцип работы «Главное — не навреди» помогает автору не обижать своих «героев».

Гуру стрит-арта вместе с тем не отказывается от предложений снимать свадьбы, однако предупреждает клиентов о своем видении хорошего свадебного фото. Петросян — фанат города, в котором живет. Санкт-Петербург для него был и остается неиссякаемым источником вдохновения.

Коллекционер редкостей и необычной повседневности

Петросян создает не только фотошедевры, он также издал две книги: «Питер» и «Кунсткамера». Первая имела огромный успех и была выпущена двумя тиражами. Это был некий эксперимент питерского издательства «Медный всадник», которому хотелось показать город нетуристический.

Вторая книга Александра «Кунсткамера» — сборник фотографий противоречивых, непредсказуемых, из ряда вон выходящих. Это коллекция случайностей и непривычных вещей повседневной жизни. Это книга о Санкт-Петербурге, красивом и безобразном, о его обитателях, книга-метафора добра и зла. Из нее нельзя ничего вычеркнуть, иначе рухнет общая картина.

Александр Петросян сегодня

Неоценимо участие мастера стрит-арта в развитии современной фотографии. Он регулярно организует мастер-классы в Санкт-Петербурге, Грузии и Марокко. Петросян ведет курс «Городография»: 10-дневный интенсив, насыщенный теорией и практикой, где ученики исследуют повседневность. Фотограф выступает за то, чтобы наблюдать за чужим опытом, перенимать его, делиться своим, общаться с единомышленниками, обретать знания не в одиночку, а с наставником. Он идет в ногу со временем и активно ведет свою страницу в инстаграм, где делится с поклонниками видением мира. Его фото — это всегда эмоции: жалость, восхищение, хохот, трагичность.

Он снимает так, как видит, как хочет и как любит. 

РОСФОТО Александр Петросян. Кунсткамера

Соглашение об условиях предоставления услуги онлайн-продажи билетов Федеральным государственным бюджетным учреждением культуры «Государственный музейно-выставочный центр РОСФОТО»

Настоящий документ — «Пользовательское соглашение» является офертой (в соответствии со статьей 437 Гражданского кодекса РФ). Безусловным принятием (акцептом) условий настоящей Оферты, в соответствии со статьей 438 Гражданского кодекса РФ, считается пользование Клиентом услугой онлайн-продажи.

Настоящая Оферта содержит условия заказа и оплаты услуг РОСФОТО. Совершая действия по заказу/покупке/оплате билета в РОСФОТО, Клиент полностью и безоговорочно принимает и обязуется неукоснительно соблюдать все условия настоящего Соглашения.

РОСФОТО предоставляет возможность оплачивать билеты посредством компьютерной сети Интернет, используя для расчетов «Платёжные системы». Указанная услуга по онлайн-продаже доступна Клиенту при наличии у него компьютера или иного устройства, позволяющего осуществить доступ в сеть Интернет, а также доступа к сети Интернет.

Все вопросы, связанные с предоставлением прав доступа в сеть Интернет, покупкой и настройкой для этого соответствующего оборудования и программных продуктов, настоящим Соглашением не регулируются и решаются Клиентом самостоятельно.

  1. ОСНОВНЫЕ ТЕРМИНЫ

1.1. Банковская карта — инструмент для совершения её держателем операций с денежными средствами, находящимися у банка, выпустившего карту, в соответствии с законодательством РФ и договором с банком-эмитентом.

1.2. Билет — документ, выполненный на бланке строгой отчетности, предоставляющий право посещения Мероприятий.

1.3. Возврат — оформленный в соответствии с условиями настоящего Соглашения возврат Платежа на Банковскую карту Клиента.

1.4. Заказ — один или несколько Билетов на одно Мероприятие, выбранных Клиентом из Системы и объединенных в Системе единым идентификационным номером, на основании которого осуществляется временное изъятие (бронирование) указанных Билетов из общей продажи в Системе.

1.5. Кассы РОСФОТО — кассы РОСФОТО для продажи билетов.

1.6. Клиент (Пользователь) — физическое лицо, достигшее 18-летнего возраста, или уполномоченный представитель юридического лица, использующие Банковскую карту на основании договора с банком-эмитентом, прошедшие Регистрацию на Сайте и использующие Сайт для получения информации и Заказа Билетов.

1.7. Мероприятие — выставки, а также иные события, посещение которых возможно только при предъявлении Билета.

1.8. Платеж — перевод денежных средств в размере Стоимости Заказа на счет РОСФОТО с помощью Банковской карты.

1.9. Система (платежная система) — совокупность финансовых институтов, объединенных между собой на договорной основе, а также включающая в себя программные, аппаратные и технические средства, обеспечивающие информационное и технологическое взаимодействие, необходимое для осуществления расчетов между «Покупателями» и «Продавцом».

1.10. Оплата заказа — подтверждение со стороны Системы факта списания денежных средств с Банковской карты Клиента.

1.11. Покупка — факт оплаты Заказа, подтверждаемый Ваучером, который бесплатно обменивается на Билеты в Кассах РОСФОТО.

1.12. Сайт — WEB-сайт РОСФОТО, размещенный в сети Интернет по электронному адресу www.rosphoto.org, предназначенный для размещения информации и бронировании Билетов.

1.13. Соглашение — настоящее пользовательское соглашение.

1.14. Ваучер — документ в электронном виде или на бумажном носителе, подтверждающий факт осуществления Клиентом оплаты Билетов на Сайте. Ваучер Заказа не является Билетом и не дает права посещения Мероприятия.

1.15. Стоимость Заказа определяется Сторонами при каждом определенном Заказе на основе действующих расценок РОСФОТО на момент оформления Заказа на Сайте.

1.16. Стороны — РОСФОТО, Клиент.

1.17. РОСФОТО (Продавец) — Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Государственный музейно-выставочный центр РОСФОТО», ИНН 7813173210 КПП 783801001 ОГРН 1027806860740; место нахождения: 190000, Санкт-Петербург, ул. Большая Морская, д.35, литера М.

1.18. Правила платежных систем — свод документов, регулирующих деятельность платёжных система VISA и MasterCard.

2. ПРЕДМЕТ СОГЛАШЕНИЯ

2.1. Соглашение регулирует поведение Клиента при получении информации и осуществлении Заказа при приобретении Билетов с использованием Сайта.

2.2. Соглашение является договором между Клиентом и РОСФОТО (далее — Сторона, Стороны) и регламентирует использование Клиентом Сайта РОСФОТО.

2.3. Слова и выражения, выделенные заглавными буквами по тексту настоящего Соглашения, если не определены непосредственно по тексту таковыми, имеют значения, предусмотренные для них в разделе 1 настоящего Соглашения.

3. ВСТУПЛЕНИЕ СОГЛАШЕНИЯ В СИЛУ

3.1. Соглашение вступает в силу с момента нажатия на кнопку «Заказать» при бронировании Билетов.

3.2. РОСФОТО оставляет за собой право вносить изменения в настоящее Соглашение без дополнительного уведомления Клиента и предупреждает Клиента о том (а Клиент настоящим принимает и соглашается с тем), что при каждом новом Заказе Клиент обязан ознакомиться с текстом Соглашения на предмет внесенных изменений. Текст Соглашения постоянно размещен на Сайте РОСФОТО по адресу: https://rosphoto.org/terms-of-service-online-tickets

3.3 Согласие Клиента с условиями настоящего Соглашения выражается в форме размещения своего электронного адреса в регистрационной форме при бронировании Билетов.

4. РЕГИСТРАЦИЯ

4.1. Регистрация на Сайте:

— Клиент обязуется заполнить все поля регистрационной формы (электронной анкеты) на Сайте при бронировании Билетов.

4.2. Клиент обязуется:

— указать действующий адрес электронной почты (e-mail), принадлежащий Клиенту;

— указать действующий номер телефона, принадлежащий Клиенту;

— ввести ФИО получателя Билетов в Кассах РОСФОТО;

— выразить своё согласие с условиями Соглашения (см. пункт 3.3 настоящего Соглашения).

5. ПРАВА И ОБЯЗАННОСТИ КЛИЕНТА

5.1. Клиент обязан полностью соблюдать условия настоящего Соглашения.

5.2. Клиент имеет право осуществлять Заказ на Сайте и возврат Платежа в соответствии с условиями настоящего Соглашения.

5.3. Клиент обязан добросовестно использовать Сайт (только в целях, не противоречащих настоящему Соглашению и в том порядке, как предписывает настоящее Соглашение). Запрещается использование программных средств для модификации данных и иных способ несанкционированного доступа к функционалу Сайта.

5.4. Клиент не имеет права воспроизводить, повторять, копировать, перепродавать, размещать на других сайтах, использовать в коммерческих или рекламных целях информацию с Сайта, в том числе информацию о предложенных на Сайте Билетах и ценах на Билеты.

5.5. Право посещения Мероприятий РОСФОТО предоставляется Клиенту на основании Билета, выполненного на бланке строгой отчетности и выданного в кассе РОСФОТО на основании Ваучера.

6. ПРАВА И ОБЯЗАННОСТИ РОСФОТО

6.1. РОСФОТО предоставляет Клиенту возможность осуществлять Заказ Билетов через Сайт РОСФОТО и их Возврат в соответствии с условиями настоящего Соглашения.

6.2. РОСФОТО обязуется указать на Сайте цену для всех Билетов, которые доступны для Заказа. Заказ Билетов для льготных категорий граждан не производится.

6.3. РОСФОТО имеет право в одностороннем порядке изменить цену Билетов, предлагаемых на Сайте, при этом Стоимость ранее оплаченных Заказов остается неизменной.

6.4. РОСФОТО имеет право направлять Клиентам информационные сообщения, связанные с оказанием услуг (в том числе с оформлением Заказа).

6.5. РОСФОТО имеет право по своему усмотрению устанавливать лимиты на количество приобретаемых Клиентом Услуг.

6.6. РОСФОТО вправе аннулировать Заказы Клиента, нарушающего условия настоящего Соглашения.

7. ПРАВИЛА ПОКУПКИ И ВОЗВРАТА БИЛЕТОВ

7.1. Валюта Платежа и Возврата

7.1.1. Валютой списания денежных средств с Банковской карты Клиента в соответствии с действующим законодательством РФ является российский рубль.

7.1.2. Валютой Возврата денежных средств на банковскую карту Клиента в соответствии с действующим законодательством РФ является российский рубль.

7.2.Порядок совершения Заказа при оплате Банковской картой

7.2.1. После выбора необходимых Билетов Клиент приступает к оформлению Заказа посредством нажатия кнопки «Заказать» и поэтапно проходит все ступени формирования Заказа.

7.2.2. В любой момент до окончательного подтверждения Заказа и совершения Платежа Клиент вправе отказаться от неоплаченного Заказа, если какие-либо условия настоящего Соглашения являются неприемлемыми для Клиента.

7.2.3. Для оплаты Заказа Клиент автоматически перенаправляется на сайт Системы, где проверяются данные Банковской карты Клиента. При успешном проведении Платежа со счета Банковской карты снимается сумма в размере стоимости Заказа. В случае, если оплата Заказа не была завершена и/или завершена неуспешно, Клиент вправе оформить новый Заказ и произвести его оплату согласно порядку, указанному в пункте 7.2 настоящего Соглашения.

7.2.4. При успешной оплате Клиент получает на адрес электронной почты, указанный в процессе оформления Заказа, ссылку на ваучер для его распечатывания.

7.2.5. Ваучер подлежит обязательному обмену на Билет, изготовленный на бланке строгой отчётности. Обмен Ваучера на Билет производится в Кассах РОСФОТО в день посещения. Срок действия Ваучера составляет 14 дней с момента его получения Клиентом.

7.2.6. Для получения Билетов Клиенту необходимо предъявить документ, удостоверяющий личность, и Ваучер в распечатанном или электронном виде.

7.2.7. В случае одностороннего отказа Клиента от Заказа, Клиент имеет право на возврат суммы, уплаченной им при оформлении Заказа в соответствии с пунктом 7.7 настоящего Соглашения.

7.3. Отказ в выдаче Билетов

7.3.1. РОСФОТО имеет право отказать Клиенту в выдаче Билетов в случае:

а) при получении информации от Системы о совершении или подозрении на совершение мошеннической операции с использованием Банковской карты Клиента до возврата Платежа на Банковскую карту Клиента;

б) если Билеты по соответствующему Заказу были выданы Клиенту ранее;

в) в случае невозможности идентифицировать личность получателя Билетов;

г) возврата Платежа по соответствующему Заказу до момента обращения Клиента в Кассу для получения Билета по Заказу;

д) несовпадения личных данных о Клиенте (ФИО), указанных в Ваучере и в предъявленном Клиентом документе, удостоверяющем личность.

7.3.2. Стороны пришли к соглашению, что в случае отказа РОСФОТО в выдаче Клиенту Билетов по основаниям указанным в пункте 7.3.1, факт неполучения Клиентом Билетов по соответствующему Заказу будет признаваться Сторонами фактом неполучения Билетов по вине Клиента и освобождает РОСФОТО от возврата Клиенту суммы Платежа по соответствующему Заказу.

7.3.3.Если клиент фактически не получил Билет по соответствующему Заказу в срок, указанный в пункте 7.2.5, то такое событие является достаточным основанием для РОСФОТО прекратить свои обязательства по настоящему Соглашению в одностороннем порядке в соответствии с условиями Соглашения и считать свои обязательства перед Клиентом выполненными в полном объеме.

7.4. Безопасность Платежей

7.4.1. Клиент обязан совершать Платежи только при помощи собственной Банковской карты.

7.4.2. Безопасность Платежей обеспечивается процессинговым центром «ПСКБ Онлайн» (пункт 7.6.2 настоящего Соглашения).

7. 5. Аннулирование Заказа

7.5.1. РОСФОТО вправе аннулировать Заказ в случаях, указанных в пунктах 7.2.7 и 6.6 настоящего Соглашения.

7.5.2. РОСФОТО имеет право в случае неполучения подтверждения об успешном Платеже от Системы аннулировать Заказ через 2 (два) часа после его оформления Клиентом на Сайте.

7.5.3. РОСФОТО вправе аннулировать Заказ в случае технического сбоя программно-аппаратного комплекса при осуществлении Заказа. Стоимость Заказа при этом возвращается на Банковскую карту, при помощи которой был совершен соответствующий Платёж в соответствии с пунктом 7.7.2.2 настоящего Соглашения.

7.6. Информационная поддержка Клиента

7.6.1. В случае возникновения вопросов, не связанных с осуществлением Платежа, Клиент может обратиться в РОСФОТО по телефону: (812) 314-12-14 (с 10:00 до 18:00) или по электронной почте по адресу: [email protected]

7.6.2. По всем вопросам, претензиям и пожеланиям, связанным с осуществлением Платежа с использованием Банковской карты, Клиент должен обращаться в службу технической поддержки процессингового центра «ПСКБ Онлайн»: [email protected] ru или по телефонам: 8 800 200 35 65, (812) 332 26 26.

7.7. Правила Возврата

7.7.1.Правила возврата Платежа по запросу Клиента до обмена Ваучера на Билет в Кассе РОСФОТО

7.7.1.1. Возврат Платежа за оплаченный Заказ проводится только за заказы, оформленные на Сайте РОСФОТО при помощи Банковской карты и не полученные в Кассах РОСФОТО.

7.7.1.2. Для осуществления Возврата Клиент должен заполнить Заявление в электронном формате (скачать бланк заявления в формате MS Office) и отправить его по электронной почте по адресу: [email protected]

7.7.1.3. Обработка запросов на осуществление Возврата осуществляется в рабочие дни с 10:00 до 17:00 по московскому времени. Запрос принимается РОСФОТО в обработку только после выполнения Клиентом в полном объеме условий, установленных в пункте 7.7.1.2. Запрос в свободной форме (без заполненного заявления на возврат) или заявление, заполненное некорректно, не являются основанием для Возврата.

7.7.1.4. При принятии запроса на Возврат менее чем за 3 (три) дня до даты окончания срока действия Ваучера РОСФОТО оставляет за собой право не осуществлять возврат стоимости Билетов Клиенту.

7.7.2. Правила Возврата Билетов, приобретенных при помощи Банковской Карты на Сайте и полученных в Кассах РОСФОТО

7.7.2.1. Оформление Возврата Билета производится только в Кассах РОСФОТО.

7.7.2.2. Возврат стоимости Билета осуществляется только на Банковскую Карту, с которой был произведен Платеж.

7.7.2.3. Для Возврата Билета Клиент заполняет заявление (выдается на Кассе), в котором указывает: фамилию, имя, отчество, номер Ваучера, номер паспорта, адрес электронной почты и номер Банковской карты, с которой был произведен Платеж, дату Заказа, сумму Заказа и номер Билета. Заявление, заполненное некорректно, не является основанием для Возврата стоимости Билета. Для оформления Возврата Клиенту необходимо предъявить документ, удостоверяющий личность и Билет.

7.7.3. Правила Возврата Билетов по инициативе РОСФОТО

7.7.3.1. При Возврате платежа в случае отмены Мероприятия или в случае замены Мероприятия, если Билеты подлежат возврату, а также в случае возникновения технических сбоев, послуживших причиной некорректного оформления Заказа или осуществления Платежа, РОСФОТО аннулирует Заказ и возвращает Клиенту Платеж в полном объеме.

7.7.4. Стороны пришли к соглашению, что возврат Платежа по соответствующему Заказу в соответствии с условиями настоящего Соглашения и/или Правилами Международных Платёжных Систем и законодательством РФ, будет расцениваться Сторонами как событие, которое является достаточным основанием для РОСФОТО прекратить свои обязательства по настоящему Соглашению и считать свои обязательства перед Клиентом выполненными в полном объёме.

7.8. Датой возврата Платежа считается дата списания денежных средств со счёта РОСФОТО. За дальнейшее прохождение денежных средств РОСФОТО ответственности не несет.

8. КОНФИДЕНЦИАЛЬНОСТЬ ИНФОРМАЦИИ

8.1. РОСФОТО обязуется не разглашать полученную от Клиента информацию. Не считается нарушением предоставление РОСФОТО информации лицам, действующим на основании договора с РОСФОТО, для исполнения обязательств перед Клиентом. РОСФОТО предоставляет доступ к персональным данным Клиента только тем работникам, подрядчикам и агентам, которым эта информация необходима для обеспечения функционирования Сайта и предоставления услуг Клиенту.

8.2. Обработка данных Клиента осуществляется в соответствии с соблюдением действующего законодательства РФ. РОСФОТО обрабатывает данные Клиента в целях предоставления Клиенту услуг, проверки, исследования и анализа таких данных и для связи с Клиентом. РОСФОТО принимает все необходимые меры для зашиты данных Клиента от неправомерного доступа, распространения, изменения, раскрытия или уничтожения.

8.3. Принимая условия Пользовательского соглашения на Сайте, Клиент дает согласие на обработку персональных данных, как с использованием средств автоматизации, так и без таковых, включая сбор, систематизацию, накопление, хранение, уточнение, использование, распространение (в том числе передачу), обезличивание, блокирование, уничтожение персональных данных, предоставленных Клиентом в связи с выполнением настоящего Соглашения, а также иных действий, предусмотренных Федеральным законом от 27. 07.2006 № 152-ФЗ «О персональных данных».

8.4. РОСФОТО не проверяет достоверность предоставленных Клиентом данных и не осуществляет контроль их актуальности, но исходит из того, что Клиент предоставляет достоверные и достаточные данные по вопросам, предлагаемым в форме Регистрации, и поддерживает эту информацию в актуальном состоянии. Всю ответственность за последствия предоставления недостоверных или недействительных персональных данных несет Клиент.

8.5. РОСФОТО вправе использовать предоставленную Клиентом информацию, в том числе персональные данные, в целях обеспечения соблюдения требований применимого законодательства (в том числе в целях предупреждения и/или пресечения незаконных и/или противоправных действий Клиента). Раскрытие предоставленной Клиентом информации может быть произведено лишь в соответствии с применимым действующим законодательством по требованию суда, правоохранительных органов и в иных предусмотренных законодательством случаях.

9. ОГРАНИЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ

9. 1. Клиент соглашается с тем, что использует Сайт и предоставляемую им функциональность «как есть», на свой собственный риск. РОСФОТО не принимает на себя ответственность, в том числе и за соответствие Сайта целям и ожиданиям Клиента.

9.2. РОСФОТО не несет ответственности по договорам, заключенным между Клиентом и третьими лицами.

9.3. РОСФОТО имеет право в любой момент в одностороннем порядке прекратить действие Сайта в целом или части его функций без предварительного уведомления Клиента. РОСФОТО не несет ответственности за временное или постоянное прекращение работы Сайта.

9.4. РОСФОТО прилагает все возможные усилия для обеспечения нормальной работоспособности Сайта, однако РОСФОТО не несёт ответственности за неисполнение или ненадлежащее исполнение обязательств по Соглашению перед клиентом в части возмещения убытков (ущерба), прямых или косвенных, произошедших из-за невозможности использования Сайта.

9.5. В случае наступления форс-мажорных обстоятельств, а также аварий или сбоев в программно-аппаратных комплексах третьих лиц, сотрудничающих с РОСФОТО, или действий (бездействий) третьих лиц, направленных на приостановку или прекращение функционирования Сайта, возможна приостановка работы Сайта без какого-либо уведомления Клиента.

9.6. РОСФОТО не несет ответственности за сроки осуществления Платежей банками и иными организациями, в том числе при возврате Платежей Клиенту.

9.7. При любых обстоятельствах ответственность РОСФОТО перед Клиентом ограничена стоимостью приобретаемых Клиентом Билетов.

9.8. Стороны освобождаются от ответственности за полное или частичное неисполнение своих обязательств, если такое неисполнение явилось следствием действия обстоятельств непреодолимой силы, возникших после вступления в силу Соглашения, в результате событий чрезвычайного характера, которые Стороны не могли предвидеть и предотвратить разумными мерами.

9.9. РОСФОТО не несет ответственности по возникшим между Клиентом и Системой и/или кредитным учреждением спорам и разногласиям по Платежам.

10. ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЕ ПОЛОЖЕНИЯ

10.1. Настоящий документ является исчерпывающим Соглашением между Клиентом и РОСФОТО, определяет условия пользования Сайтом. В случае возникновения противоречий текст Соглашения, размещенный на сайте, будет иметь преимущество по сравнению с любым иным текстом Соглашения.

10.2. В случаях, не указанных в Соглашении, отношения между РОСФОТО и клиентом регулируются действующим законодательством РФ.

10.3. В случае возникновения разногласий и споров по поводу Соглашения и области его действия, РОСФОТО и Клиент предпримут все возможные усилия к их разрешению путем переговоров. В случае невозможности разрешения споров путем переговоров они будут разрешаться в суде в порядке, определенным действующим законодательством РФ.

10.4. Клиент настоящим подтверждает, что ознакомился и принимает полностью (и без каких-либо дополнительных оговорок) условия настоящего Соглашения. Клиент настоящим обязуется полностью соблюдать в своих взаимоотношениях с РОСФОТО все условия настоящего Соглашения.

Мне одному кажется, что это уникальный и решающий момент в современной истории человечества?

Краткое содержание

Бывший генеральный директор «Коммерсанта» и совладелец газеты «Ведомости» Демьян Кудрявцев написал на своей странице в фейсбуке: «Я сейчас узнал ужасную вещь, простите меня, что проспал. В Питере есть такой фотограф Александр Петросян. Он потрясающий. 10 лет назад, еще в моей прошлой жизни, он стал корром Ъ в Питере. Мы публиковали его и в National Geographics. То есть это мирная, даже глянцевая, хотя иногда и жанровая или репортажная фотография, которую не принято сегодня любить, но это заоблочный, невероятный уровень — такой фотограф в Европе и Америке был бы запредельно обеспечен и знаменит. Но этот долбаный питерский патриотизм творит ужасы и чудеса. А теперь Александр слепнет. Неотвратимо. Его нельзя вывезти в Германию и там починить. Даже Бетховен мог писать, ориентируясь на внутренний слух. Известный летчик смог летать без ног. Несколько великих писателей были слепыми. Но слепой фотограф не может работать. Ему всего 55 лет. Давайте ему поможем. Деньгами, идеями, посетите его последние (?) мастер-классы, купите его фотографии. Его сайт, хотя я больше люблю его инстаграм: http://aleksandrpetrosyan.com/
А вот и инстаграмм: https://www.instagram.com/petrosphotos/?hl=ru А вот тут можно ему помочь: Сбербанк 5336 6900 2877 3440 Александр Сергеевич П. »

Надежда Куликова для сайта Владимирский округ взяла интервью у Александра Петросяна: про съемки в период пандемии, про Владимирский округ, про то, что хорошая фотография должна быть как музыка.

Петербург Александра Петросяна

ИЗОЛЯЦИЯ. Прогулки во время карантина (вынужденные — из-за работы) рождали у меня странные полузабытые ассоциации. Почему-то вспоминалось начало 90-х годов: вокруг увядание и запустение, да и камеру бандюки могли отжать в любой момент… На моих глазах город умирал смертью необычайной красоты — и, конечно, хотелось как-то запечатлеть его страшный, безлюдный и израненный лик. У кого-то из классиков, кажется, у Ходасевича, было впечатляющее сравнение Петербурга с некоторыми людьми, которые хорошеют в гробу. Нечто подобное ощущается и сейчас: стерильные открыточные виды, пронзительные в своей бесстрастной изначальности. Мне одному кажется, что это уникальный и решающий момент в современной истории человечества?

ПОВСЕДНЕВНОСТЬ. Пока большинство фотографов выеживаются, пытаясь поразить  визуальными эффектами, замысловатой композицией, оригинальным ракурсом или невероятным моментом, я с некоторых пор предпочитаю снимать самую обычную и банальную повседневность, прозаические будни, словом то, что сейчас не вызывает никакого интереса. И знаете что? Я абсолютно уверен, что «обычные» фотографии в будущем и будут цениться на вес золота, в отличии от всех остромодных и актуальных трендов, на которые усердно кинулись коллеги, желающие щедрых грантов и мировой славы.

АУТЕНТИЧНОСТЬ. Район «Владимирской»/«Достоевской» —  это «достоевщина» чистой воды: все время снимаешь драматичные вещи, встречаешь мрачных обитателей «петербургских трущоб». Тихая печаль двориков меня влечет — здесь, действительно, история дышит на каждом углу. Это одно из самых аутентичных мест, где сохранилось обаяние старого Петербурга, ничем не испорченного и тем интересного. 

ДИАЛОГ. Бит я ни разу не был. Как-то иду и вижу — мужик бандитского вида ковыряется в машине, колоритный такой. Я подхожу и в упор снимаю его со вспышкой. Он мне: «ты чего, бля?». А я ему тихо: «Тсс, так надо». Он так оторопел от этого «так надо», не нашел, что ответить, и я ретировался. Как-то мужик ногой пытался ударить по объективу, когда я снимал его. Но он был не меткий, а я расторопный.

ПАМЯТЬ. Я точно знаю, что Петербург — не лучший город на земле, но от этого он не перестает быть самым любимым. Я прожил тут, на 9-й линии Васильевского острова, 40 лет. Школьником в 1976 году переехал с мамой из Львова, где родился. Здесь всё знакомо и близко, как будто ты в своей комнате, где знаешь каждый миллиметр. Город — часть тебя, все в нем связано ниточкой памяти: любое место рождает массу воспоминаний.

ОСТРОВ. Одно время я заходил в каждый двор, каждую парадную на В.О. И вижу, например, на лестнице притащенного кем-то каменного льва. Необычно же! Не говоря о случайных бонусах — встречах с жильцами. Снимаешь, вдруг из дверей на тебя смотрит старушка-одуванчик. Я, говорю, фотограф, хочу запечатлеть исчезающую красоту вашу. Бабушку прорывает: да вы лучше коммуналку снимите нашу, тараканов, я тут 80 лет живу… и понеслась. Ну, я ее в этот момент и щелкаю.

ЛЮДИ. Жаль, моя родина оброс­ла воротами, заборами,­ кодовыми замками, которые запрещают коммуникацию среди этого пространства. Трагедия. Раньше это был открытый дом. Я звонил в дверь: «Здрасьте, а можно к вам на крышу сфотографировать?». И тебе: «Да-да, у нас очень красиво, мы сами туда любим ходить. Потом приходите к нам, сфотографируете нашего кота, супчику поедите». А в начале нулевых, снимая для «МР», я сам придумал ключ-открывашку, который впускал меня везде. Фраза звучала так: «Здрасьте, губернаторская проверка. ВалентинИванна в курсе, мы хотим вам помочь. У вас же течет крыша?». Это срабатывало стопроцентно.

ЗАДАНИЯ. Меня часто посылали снимать про прорыв какого-нибудь говноотвода где-нибудь на Пет­роградской. Такое ужасное задание большой плюс в себе таило, потому что всё время, когда ты идешь до этого говноотвода и обратно в редакцию, ты предоставлен сам себе. И я находил затейливые переходы между дворами, подъездами, анфиладами, какие-то геометрические лабиринты — целое новое государство.

АУРА. Я бы охарактеризовал Питер ключевым словом «вопреки». Город возник вопреки здравому смыслу и, несмотря на попытки его сломить, он живет и остается интересным. Для меня это город-преодоление, в нем есть скрытый драматизм, который интуитивно чувствуется среди всего великолепия. А ощущение «на грани», как всё в этом городе, сильно стимулирует творчество. Здесь странно-загадочная, мифическая, нехарактеризуемая словами энергетика. Можно упрощенно сказать, что Петербург — город-приманка, где за пышными фасадами и роскошными декорациями — пустошь, разруха и срач. Но это лишь опошляющие суть штампы.

КАДР. Я почти всегда с фотоаппаратом, а это большой груз, устают плечи. И вот стоило мне один раз выйти из дома без него — и на тебе! Картинка: по набережной идет чернокожий военный с розочкой, рядом семенит монашка и тут же узбек тащит тележку, на которой сидит кот. И это всё в одном кадре, и я без фотоаппарата!

ПОДАРОК. Есть и подарки судьбы, как, например, фото старика, рисующего храм на асфальте. Шел по городу, снимал чепуху. Уже думал, надо класть камеру в сумку — и вдруг вижу этого персонажа невероятного: вроде как бомж, но в костюме сидит и на асфальте рисует город света, куда мы все переселимся после смерти, где будет царить добро и любовь. Он вещал об этом прохожим, а я был поражен, что все идут мимо. И только одна бабушка села рядом с ним послушать, и в этот момент я сфотографировал.

Фото Александра Петросяна

ЭМОЦИИ. В моем случае фотография — это психотерапевтическая подпорка. А фотоаппаратом ты можешь выпус­кать свои эмоции наружу, они не распирают, не убивают тебя изнутри. Какие фотографии — такой и ты на самом деле. Твои чувства передаются каким-то образом и героям, или ты ищешь подсознательно тех, кто в схожем эмоциональном состоянии. По фото даже диагнозы ставят. Ну, я псих, конечно, неуравновешенный человек, это же очевидно — в моих фотографиях много эксцент­рики.

ДРАЙВ. Нельзя пытаться снимать, если тебе внутри скучно, должен быть внут­ренний драйв. Многие думают: куплю крутую камеру, поеду в Индию, там фриков много и колоритное солнце, можно сделать классные снимки. Но куда бы ты ни поехал, чем бы ни пользовался, тебе не выйти за границы себя — ты сможешь снять только то, что у тебя есть внутри, и если у тебя внутри ничего нет, то ты везде будешь транслировать пустоту.

Ты сможешь снять только то, что у тебя есть внутри, и если у тебя внутри ничего нет, то ты везде будешь транслировать пустоту.

МУЗЫКА. Хорошая фотография должна быть как музыка. Фото от ума несут в себе литературщину из разряда «здесь изображено то-то и то-то». Удачный снимок может быть без всякого содержания, но ты его считываешь, как музыку, на уровне чувств, и не нужно объяснять, про что он. В фото, не рождающем эмоции, нет смысла, кроме как заснуть быстрее от скуки.

СЛУЧАЙ. Есть некая иррациональность в получении удачного кадра. Настоящие вещи происходят, когда все идет наперекосяк. То есть вопреки (опять это слово!) твоему замыслу. Строишь кадр, и вдруг появляется незапланированный персонаж или случайный свет, блик, тень, движение. Вмешался случай в твои планы, все пошло не так, но это и стало тем животворящим началом, которое дало классную картинку.

ПАРАДОКС. Человеческие отношения, искренние чувства, абсурдность происходящего, что-то непредус­мотренное, нетрафаретное, сюжеты со странностью — то, что я ищу объективом. Парадоксы и составили мою вторую книгу «Кунсткамера». Это как раз те снимки, где что-то пошло не так. Первая книга, «Питер», — пробный шар, издатели сказали, раз мы платим деньги, то возьмем и картинки, которые хоть как-то могут привлечь туристов. Они боялись, что книгу вообще никто не купит — в ней есть довольно жесткие вещи. В итоге получился компромисс. Весной будет третья книга — с видовыми фото.

НОВОДЕЛ. У кого-то из классиков прочел, что Петербург похож на тех немногих людей, которые хорошеют в гробу. Патина разрушений, которая была в 90-е годы, казалась настолько аутентичной и по-своему привлекательной, что можно сказать: тогда здания были красивее, чем нынче — в отреставрированных видах. Надо же уметь сохранять архитектуру, чтобы от нее не веяло новоделом, быстро и плохо сляпанным. По­этому город гораздо лучше до реставрации, чем после. Могу тешить себя мыслью, что застал тот Питер, нетронутый, и сейчас стараюсь избегать в кадре «современностей». Реклама, провода, машины — это визуальный кал, который засоряет город, делает его другим.

ИЗМЕНЕНИЯ. Годы правления Матвиенко изуродовали город: уплотнительная застройка, реклама, перекраивание инфраструктуры. Я снимаю город, и мое искреннее мнение — один из самых больших ударов ему нанесла экс-губернатор. Но от моего мнения, как и мнения других, мало что зависит.

ЭПОХА. На мастер-классах вожу по заброшенным особнякам — ловить остатки эпохи, дух времени, так как мало в городе осталось непеределанного. Большинство особняков полностью разрушены или близки к этому. Там только ЧОП, который пускает людей за деньги в карман, и ходят толпы. А реставрации нет, потом все сносят — для новой застройки. И торопишься это запечатлеть, ощутить, пока оно не ушло в небытие.

МАСКИ. Все думают, что лучше всего в Петербурге в белые ночи, когда тепло и красивые закаты. Для меня даже гадкое время, когда идет мокрый снег и леденящий ветер сдувает прохожих, по-своему прекрасно. В момент чего-то экстремального люди перестают носить маску, они абсолютно открыты, и, главное, им плевать на тебя и твой фотоаппарат.

Фото Александра Петросяна

МИГ. Достопримечательности мало увлекают, интересны люди и ситуации, потому что большинство кадров видовых так или иначе можно повторить, а мгновение ушло — и всё. Одно дело снять Адмиралтейство, другое — невесту, спустившуюся на него на парашюте.

ОЩУЩЕНИЕ. Я пытаюсь свои личные ощущения от города — мимолетные, зыбкие — передавать через фотографии. Те моменты, когда ты чувствуешь, что ты с какой-то ситуа­цией или местом в городе находишься на одной час­тоте, — тогда ты передашь это в фотографии правдиво. И снимки получатся как батарейки. Если удалось зарядить их своей энергией, то зритель это считает, почувствует то же, что и ты. Иначе это будет пустой пук: ну, прикольная картинка, — и через 10 секунд ее забыли и лайкают другие.

ВЫСОТА. Петербург я исследую всю жизнь, и одной ее будет мало. Люблю город с высоты. Недавно залез на опоры Вантового моста — посозерцать. 122 мет­ра, и ты один совершенно. И город как на ладони. Как я там оказался, промолчу. В 99 % случаев это незаконно. Я был на всех доминантах: шпилях, куполах, башнях. На Александрийский столп во время его реставрации по лесам забирался — сторожу пару бутылок пива­ купил, и всё. По кранам лазил на Кораблестрои­тельном заводе. На Адмиралтейские верфи по льду зимой прошел. Мне вообще у себя дома хочется ходить, куда хочу.

ИГРА. Так снял «Аврору»,­ которая шла на ремонт. Просто иду в Академию художеств и применяю старый актерский прием: с прижатым к уху телефоном мимо охранника: «Здрасьте, я в реставрационный зал насчет фото». — «Какого фото, там же никого нет!» — «А я, по-вашему, с кем разговариваю?» Этих секунд хватило, чтобы повернуть за угол, пробежаться по анфиладе, выбежать на центральный двор, где есть внешняя лестница, забраться на нее и снять. Под дурака играешь, под шумок или за проезжающей машиной в арку нужную ныряешь. Я взрослый человек, а выгляжу как подросток.

ПОЛИЦИЯ. Задерживают меня редко, аккуратно пытаюсь работать. Последний раз недавно — надо было снять закат за Лаврой, и мы с приятелем пошли в дом, примыкающий к мосту Александра Невского. С виду это был обычный жилой дом, мы залезли на крышу, только начали — бежит дюжина военных: «Вы арестованы, ни с места». Что за дела? Оказалось, это дом от воинской части. Мы показали паспорта. Один даже высказался: «Ах, Львов! Украинский шпион, ага!». Все кончилось банальным отделом полиции. Написал объяснительную, и был отпущен восвояси.

СТИЛЬ. Любой репортаж я, прежде всего, пытаюсь снять для себя, а уже потом для газеты, хотя это неправильно. Я пользуюсь странным детским правилом: если тебе дают линованную бумагу — пиши поперек. На съемках я всегда искал фишку, которая не вписывалась в заявленную тему — бэкстейдж или ситуа­цию около. Со временем это въелось в меня, и я обнаглел до того, что не снимал то, ради чего меня посылали на съемку, а выбирал то, что меня больше прикалывало. И это стало нравиться редакциям.

ЗАКАЗЫ. Странные заказы были. Однажды позвонил какой-то бандит, говорит, у меня хомячок умер, завтра вся братва приедет на похороны — сколько вы возьмете за съемку? Я даже не понял, что это было, может, кто-то прикололся. Помню одно открытие выставки начинающих художников. Разумеется, никто не пришел, прождал час, — никаких персонажей. Труба дело. Через 5 минут закрывается галерея — чувствую, провал. И вдруг работник, собираясь домой, отодвигает картину от стены, а там бардачок, откуда он куртку достает. И вот, не знаю почему, по какой-то счастливой или несчастливой случайности, у него падают штаны, обнажая жопу в красных трусах. Я успел, конечно, такой кадр щелк­нуть. Получилась отличная фотография.

ЧЕРНУХА. Одно время меня захватывал жесткий соц, казалось, что это реаль­ная правда. Как-то делал съемку к тексту о наркоманах, которые какают в подворотнях и втыкают в это самое дело шприцы, соору­жая «ежиков». Сам момент,­ когда ты это снимаешь, корреспондент держит вспышку, а прохожие шарахаются, — это же жесть полная. Или съемка про бабушку, у которой в квартире провалился потолок и через дыру бомжи с чердака ходили к ней, брали из холодильника еду и уходили. Сейчас интереснее: труднее пытаться найти не плохое в хорошем, а наоборот. Чернуху я могу раскопать везде: парадный и непарадный Петербург, как свет и тень, — не существуют друг без друга.

ПОСТАНОВКА. Постановочная фотография для меня имеет смысл только как отправная точка. Вот я, допустим, что-то попытался поставить, но если всё не пойдет наперекосяк, то это будет скучная фотография. Она будет ровно такой, какой я ее задумал и поставил. Ну что тут интересного? Я пробую иногда и смотрю, что из этого разовьется: полетят кубики — не полетят. Если не полетели, то постановка мне неинтересна, потому что в ней видны уши фотографа. Другое дело реклама или студийная фотография, где это в правилах игры. Но если ты постановкой пытаешься делать репортажи — это лажа.

РЕАКЦИЯ. Любая фотография — это и реакция на фотографа, то есть уже элемент искусственности. И надо соблюсти разум­ный предел, иначе тоже начинается голимая постановка. Не страшно, если ты являешься динамитом сцены, вызывающем движуху. Стоял я напротив Казанского: ничего особенного не происходило. Подошел к кафе и увидел отражение собора в витрине и людей внутри. Всё красиво, но без эмоций. Я взял и несколько раз стукнул по стеклу — чего терять-то? Все обернулись, а я нажал на спуск.

НАЕЗД. Был случай, когда меня нашли разъяренные герои фото. Свадьба чья-то была, они попали в кадр: жених закидывает ногу невесты на свое плечо, а рядом бомж сидит. Картинка вошла в книгу. Они увидели, пытались наехать на меня — как так, без нашего ведома. Я просто поговорил с ними: наоборот же, классно, такая прикольная фотография, и вы остались в истории, это круто. Они расчувствовались, я им подарил книгу, и все остались довольны. Но если тебя и обматерят по-нашему, по-простому, ты аутентично себя в родной среде чувствуешь. О блин, а чё это ты меня снимаешь-то, а? Дальше обычно следует диалог, во время которого надо вовремя дистанцироваться и исчезнуть.

Фото Александра Петросяна

ГЕРОЙ. Сам я хотел разыс­кать одного героя — ветерана с парада Победы. Он один шел, совсем один, отстал от всех и плакал. Это было настолько трогательно, хотя нас трудно растрогать, мы циничны. Я не успел спросить его имя и фамилию, а потом на всех днях Победы пытался найти его, но не находил. В этом году какой-то крутой сайт перепостил картинку. Она получила полтора миллиона лайков, на ВВС сделали сюжет. Откликнулась странная девушка — не представилась, но сказала, то это ее дедушка. Я начал спрашивать, что да как, а она: надо было интересоваться при жизни, а сейчас он умер, до свидания.

ФОТОШОП. Был у меня грех — нафотошопил на первую полосу газеты. Снимал ледокол на Неве и пририсовал еще парочку кораблей, раскрасил в разные цвета — красиво получилось. Я потом сам себя сдал — признался. Мне реально было совестно. Главное, звонили из пароходства, им картинка так понравилась, что хотели приз для меня учредить. Сейчас я могу это еще незаметнее сделать, и будет грохот оваций и все эти чепчики. Но от этого только хуже внутри. А вот человек, перепрыгивающий с одного на другое крыло Дворцового моста — не фотошоп! Я шел свадьбу снимать и щелкнул, как рабочие перед сдачей моста после его реконструкции бегали туда-сюда, суетились. Куча дублей есть. Я храню исходник на случай, если кто захочет поспорить или не поверит.

ЛЯПЫ. Меня пригласили на 1 сентября в православную школу, я сделал кадр — куча детей и на переднем плане рука священника с огромным крестом. Поставил фотку в блоге­ и подписал: «1 сентября», не указав, что это православная школа. Начался невообразимый срач, самые отчаянные уже были готовы идти взрывать школу. Дошло до того, что устроители взмолились: убери фотографию! Или крещенские купания, когда женщины часто выныривают голыми: крестик да сиськи, — есть у меня такой кадр, который я сдуру выставил на обозрение и тут же убрал, все стер — это же подстава, причем низменная.

ВЫБОР. Я абсолютно несовершенный и состою из кучи недостатков, которые пытаюсь хоть чуточку преодолеть. Живу под девизом не быть говнюком. У меня есть папка, которую кроме жены никто не видел, там двусмысленные вещи. Например, снимал как-то 9 мая при одной церкви, где устроили праздник, пригласили артистов в военной форме, столы поставили с оружием тех времен. И я поймал кадр, когда все священники взяли в руки кто автомат, кто пистолет — и стоят целятся с такими красноречивыми физиономиями. Я мог бы, но не опубликовал этот кадр.

АМПЛУА. Узнаваемый стиль — то, чего меньше всего хотелось бы, потому что стать для себя стереотипом, «забронзоветь» в своем же амплуа — очень плохо. Я переживаю, когда у меня получается та же песня, что пел раньше, ну, может, в другой тональности. Но переосмысление не так быстро приходит, ты все равно в плену у своего­ способа восприятия жизни. Оно меняется по мере эволюции личности, но это медленный процесс.

УРОВЕНЬ. Гений — это не про меня. Я отношусь к этому как к страшно неприятной вещи, потому что я-то твердо уверен, что это не так. И я чувствую стыд от того, что нельзя открыто возразить, потому что подумают, что я кокетничаю, и приходится хрень эту слушать. Друг другу мы, конечно, можем говорить: старик, ты Паганини фоторепортажа. Но в крайнем случае я герой в рамках Васильевского острова. Если смотреть в контексте мировой фотографии, я понимаю, что это очень слабо.

ПОИСК. Я вывожу себя из зоны комфорта, чтобы не останавливаться, искать и получать новые ощущения. Иначе — творческая смерть. Я пошел на окраи­ны, в новостройки. Там пластика жизни и пластика картинки другие. И это тоже некая обратная сторона. Когда ты смотришь с того конца города на центр, настолько гипертрофированное пространство получается, нереальное: какофония и смешение времен, эпох и стилей.

ВЗГЛЯД. Снимаю в очках, у меня и астигматизм, и минус, и чего только нет, делал штук семь операций, но тему муссировать не хочется. Получится, я хвалюсь: я член общества слепых, пожизненный инвалид второй группы по зрению, приехал фотографировать, вот какой я молодец! Ну, хожу я раз в месяц в общество слепых, на меня там даже муку какую-то начисляют, — но кому какая разница? Сам я привык, снимаю с Божьей помощью. В плохом зрении есть неоценимый плюс: мне все люди кажутся красивее, чем они есть.

Надежда Куликова

Сайт фотографа, информация о мастер-классах: http://aleksandrpetrosyan.com/, страничка в фейсбуке: https://www.facebook.com/yanpetros

Поделиться ссылкой:

Александр Петросян. Потрясающие фотографии Санкт-Петербурга!

На днях он показал народу очередной «шедевр».

©petrosphotos
Да, интересная фотография, необычная ситуация, всё красиво и динамично.

Но внимательная девушка просто поинтересовалась странным совпадением

Как видите, в конце короткого диалога автор утверждает, что это изображение представляет собой один кадр. 

Да, бывают совпадения в одежде. Да, несколько необычно направлены тени в левой части кадра.
Но чуть позже начинается самое любопытное…. правая стройная девушка вдруг(!) посинела одеждой :-))

Еще интереснее это чудесное превращение смотрится при совмещении картинок 🙂

Однако за время пути жопа (сорри) могла подрасти! :-))
Наблюдается лихорадочное желание автора коллажа разнообразить клонированных девушек 😉

Можете не искать исходное сообщение, Мастер Фотошопа его уже удалил, но яндекс помнит многое: комментарии из скриншота диалога 1, 2, 3 и 4

Никто и никогда не запрещал создавать коллажи из фотографий, но этот клоун был уже неоднократно пойман на монтажах и клятвенно утверждал, что это чисто репортажная съемка, при этом называя критиков неудачниками, бездарями и завистниками и «история рассудит».

К чему я всё это написал? А к тому, что, если у вас не получается снимать такие же необычные фотографии, то учиться фотографировать не обязательно — лучше займитесь Фотошопом и вас постигнет удача и восхищение зрителей! :-))

UPD
высер ответ от Мастера ;-))))

UPD2
из удаленной переписки с общим френдом:

френд: после недавней истории с нашопленными людьми на льду, поневоле задумаешься, а что же здесь, удачно пойманный момент или 15 минут, плодотворно проведенные за компьютером?

petrosphotos: «не повторяйте чужой бред,иму вас свои глаза и своя голова,я надеюсь» (yandex)

френд: я написал, что моя голова и мои глаза как раз и подсказывают мне что тутosphotos.livejournal.com/profile»>petrosphotosя ни на чем не настаиваю,мне противна вся эта возня,которую затеял несчастный гнатюк,несчастный потому что расходует свои силы на враждебность,ненависть и всяческие козни,вместо того чтобы использовать данный ему Богом талант на творчество. кстати,при желании можно любую картинку взять у кого бы то нибыло,изменить её путём нехитрых манипуляций,и сделав такуюже анимашку преподнести как»разоблачение».фотографию эту я стёр потому что она показалась мне неинтересной. (yandex)


Я вообще не понимаю, а в чем проблема то вообще? Петросян, покажи исходный кадр это «неинтересной фотографии»© и «идиот гнатюк» будет посрамлен. И делов то… :-))

UPD3 
нам пишут корреспонденты 😉
Это находится по ссылке: http://www.photographer.ru/forum/view_messages.htm?topic=14932

Как видите, народ продолжает «хавать чепчики» :-))

«За кадром: портрет одной профессии»: выставка Александра Петросяна.

В «Центре фотографии им. братьев Люмьер» открылась выставка работ фотографа Александра Петросяна «За кадром: портрет одной профессии». Герои экспозиции — люди, посвятившие себя нелёгкому труду тяжёлой промышленности: горняки, металлурги, шахтеры. В рамках выставки запланирована встреча с фотографом.

В ходе фотопроекта Александр посетил крупнейшие металлургические комплексы ЕВРАЗ (международной вертикально-интегрированной металлургической и горнодобывающей компании с активами в России, Канаде, Чехии, Италии, Украине и Южной Африки).

География съемки охватывает крупнейшие предприятия ЕВРАЗа, расположенные в России — на Урале и в Сибири, а также в США и ЮАР. Фотографии Александра представляют важнейшие этапы металлургического производства в строго охраняемых местах, куда нет доступа посторонним. Вместе с рабочими Петросян совершил спуск в шахту на глубину 185 метров!

«Я рискнул взяться за эту съемку, поскольку наши интересы с командой ЕВРАЗ полностью совпадали: хотелось показать не технологические особенности производства, а людей, выбравших для себя эту непростую профессию, — делится впечатлениями Александр Петросян. — Надеюсь, мне хотя бы отчасти удалось передать зрителям свои ощущения от встреч с этими удивительными людьми».

Обладая совершенно удивительной способностью подмечать необыкновенные стороны привычных явлений, своими фотографиями Александр представляет многогранный образ современной профессии металлурга и реальный образ тех людей, кто в буквальном смысле слова делает наш мир сильнее, зная на себе, «как закаляется сталь». В этом и состоит абсолютная уникальность выставки.

Экспозиция дополнена редкими архивными материалами, отражающими важные вехи в истории развития тяжелой промышленности России.

Александр Петросян — известный петербургский фотограф, специализирующийся главным образом на жанре репортажа, номинант петербургской премии «Фотограф года» в категории «Фоторепортаж», победитель II Всероссийского фотоконкурса «Мой город. Взгляд сквозь объектив», обладатель гран-при Премии Фонда Развития Фотожурналистики. Александр сотрудничает с ведущими изданиями («Коммерсантъ», «National Geographic», «Newsweek», «Русский репортёр», «Известия», «Аргументы и факты», «Комсомольская правда»). Его работы находятся в знаменитых галереях мира.

Километры подземных переходов, «дожди» из огненных искр, и, конечно же портреты, несмотря ни на что — улыбчивых людей, приручивших стихию огня, можно будет увидеть на выставке до 13 января 2013 года в «Центре фотографии им. братьев Люмьер» на Красном Октябре (Болотная набережная, дом 3, строение 1).

Творческая встреча с Александром Петросяном

У жителей столицы есть отличная возможность пообщаться с фотографом! 18 декабря в 14:00 в «Центре фотографии им. братьев Люмьер» состоится творческая встреча с фотографом на тему «Секреты экспресс-репортажа». Александр расскажет о трендах современной фотожурналистики и явлении «Fast photo», и, конечно же, поделится своими впечатлениями о путешествиях в крупнейшие промышленные комплексы. Вход на мероприятие свободный.

____________________

Читайте также:

Календарь выставок на декабрь

Лучшие фотожурналисты России. Советская и российская действительность глазами фотографов

Александр Рютин. Российские мотивы

Петросян Александр Георгиевич, ГБОУ Школа Марьина Роща, Москва

Занимаемая должность (должности): Учитель истории, обществознания

Категория высшая категория

Корпус: Здание 7, Октябрьский переулок, 11

Фактическое место работы: Октябрьский переулок, 11

Преподаваемые дисциплины: история, обществознание

Уровень образования: высшее

Наименование оконченного учебного заведения: МГПИ имени Ленина

Наименование направления подготовки и (или) специальности: учитель истории, обществознания

Общий стаж работы: 37

Стаж работы по специальности: 37

Опыт работы:

Семинар для директоров пилотных школ округа «Управление процессом освоения методологии и технологий реализации ФГОС». 7.11.2012. Доклад «Формирование способностей понимания и мышления с помощью обучения схематизации»

Международная конференция «Предельные возможности образования в ХХI веке». 24-26.04.2013. Демонстрация развивающих технологий обучения на примере урока «Восстание декабристов и историческая альтернатива».

Окружной педагогический марафон «Создание условий для развития когнитивных способностей школьников в соответствии с требованиями федеральных государственных образовательных стандартов основного и среднего общего образования» 25.03.2015. Выступление с презентацией «Обучение схематизации на уроках истории»

Статья в «Учительской газете» от 3.07.2012 «Мы этой памяти верны» (совместно с Н. Матвеевой)

Статья «Ренессанс в Европе: возникновение новой системы ценностей» в методическом сборнике конспектов школьных уроков «Урок в современной школе», Нижний Новгород, 2014.

Награды и почетные звания:

Звание «Почетный работник общего образования РФ» присвоено 13.01.2012, удостоверение №184775

Диплом Департамента образования г. Москвы за I место на Городском конкурсе «Учитель школы будущего — 2012» в номинации «Новый педагогический профессионализм» в 2012 году

Благодарность ГБОУ ОУМЦ за помощь в организации и проведении окружной ученической конференции «Отечественная война 1812 года» проводившейся на базе Гимназии №1572

Почетная грамота Главного управления народного образования Мосгорисполкома 1986 г.

Грамота Московского Департамента образования 1994 г. Медаль «850-летие Москвы»

Диплом лауреата конкурса «Грант Москвы» в области наук и технологий в сфере образования 2002 г.

Почетная грамота Министерства образования и науки РФ 2007 г.

Почетные грамоты ОУМЦ СВОУО г. Москвы за организацию и проведение окружной ученической научно-практической конференции «Отечественная война 1812 года» за 2009, 2011, 2012 годы

Благодарности ОУМЦ 2008-12 годов «Почетный работник общего образования» 2012г.

Диплом Городского конкурса «Учитель школы будущего» — 1-е место в номинации «Новый педагогический профессионализм» 2012г.

Сертификат участника международной конференции «Предельные возможности образования в ХХI веке» 2013 г.

Фотограф Александр Петросян — о возможной потере зрения и о том, как изменился Петербург и горожане за 20 лет его карьеры

20 лет назад у вас начались проблемы со зрением. Как это на вас повлияло?

Это совпало с тем моментом, когда я начал всерьез фотографировать. На рубеже тысячелетий я сделал операции по пересадке роговицы на обоих глазах. Проблемы со зрением усилили желание увидеть и сделать больше, пока эта дверца не закрылась. У меня ни тогда, ни сейчас нет твердой уверенности, что завтра я буду видеть. Это обостряет восприятие — я на все смотрю, как в последний раз. Сама возможность снимать меня впечатляет — вроде вижу я плохо, а умудряюсь этой штуковиной, как костылем, компенсировать свой недостаток.

Вы лучше видите через линзу фотоаппарата?

Нет, но если ты не видишь чего-то физически, то картинку может достраивать твой мозг. Получаются интересные результаты: я снимаю не то, что вижу наверняка, а то, что мне кажется. Я не всегда знаю, мужчину фотографирую или женщину, старика или молодого человека. Что-то додумаю, а дома без спешки на большом мониторе разглядываю и понимаю, что снял совсем не то, что предполагал — и это второе открытие. Хотя неудобства, конечно, есть, но я стараюсь делать как можно больше кадров и из горы мусора выбираю удачные.

Для меня это чудо: лучшие снимки случаются не когда ты все рассчитал, а когда произошло что-то неожиданное. Все лучшее случается вопреки обстоятельствам. Например то, что я умудряюсь делать хорошие кадры — я не могу назвать ни одной рациональной причины, почему это возможно. 

Я думаю, глупо рассчитывать только на собственное мастерство и опыт, много раз убеждался в том, что в сложных условиях они не помогают. Спасает только тот самый «наперекосяк», а раз так — зачем приписывать себе умения и успехи? Получается, что ты не сам снимаешь, а тобой вроде как снимают. Я стараюсь доверять интуиции — она, на мой взгляд, гораздо прозорливее. Снимаю я больше нутром, чем зрением — ощущаю эмоции и жму на кнопку. И если у тебя получилось зарядить снимок своим чувством, конечно, зритель это считает.

Три страсти Александра Петросяна

Все фото © Александр Петросян @petrosphotos

¤


ОН МОГ БЫТЬ РОДИТСЯ в Турции, если бы его дедушка и бабушка не избежали Геноцида армян и не иммигрировали в Грузию в 1915 году. был легендарным Ара Гюлером, но жизнь спланировала для него другой сценарий. Вместо того, чтобы стать «Оком Стамбула», он стал «Оком Санкт-Петербурга».

Александр Петросян родился во Львове и переехал в Санкт-Петербург.В 1976 году он получил свой первый фотоаппарат в подарок на день рождения, когда ему исполнилось 13 лет, и с тех пор фотография является его страстью. Пока он рос в Советском Союзе, мировая фотография, как и многие другие виды искусства, все еще была скрыта за железным занавесом. Проведя дни в библиотеке, окончив Санкт-Петербургский государственный институт культуры и изучив все доступные секреты своего дела, он стал мастером своего дела. Он развил свой неповторимый стиль в основном методом проб и ошибок и визуальных впечатлений, которые он впитал.Петросян часто использует гротеск и контраст, чтобы осветить абсурдность жизненных ситуаций. Писательница Татьяна Толстая называет свой стиль гоголини, лексической смесью имен Гоголь и Феллини. Его стиль узнаваем по его четкому видению контекста и захвату взаимодействия персонажей в этом контексте.

Город, в котором он живет, — его вторая страсть. Его очаровывают высоты и виды Петербурга с высоты птичьего полета. Он взобрался на леса Александровской колонны высотой 155 футов на Дворцовой площади во время ее реставрации, на строительные краны судостроительного завода и на пилон нового вантового моста через Неву.Там, на высоте 400 футов, он испытал свободу и радость быть хозяином яркого города. Его называют летописцем Петербурга, места мистического и загадочного. К Санкт-Петербургу Гоголя и Достоевского он добавил Санкт-Петербург Петросяна, изобразив его собственное видение города в его праздничные и скорбные моменты.

Его третье увлечение — люди. Он никогда не льстит своим персонажам, предпочитая приукрашиванию честность и искренность. Он верит в свою удачу и, кажется, всегда находится внутри кадра, бесшумный рекордер, который всегда принимает сторону.

Однажды он шел — как уличный фотограф он ежедневно проходит от 10 до 15 миль — и был готов убрать камеру, когда внезапно увидел старика, сидящего на асфальте и рисующего город света, на котором все люди пойдет на вечную жизнь. Этот человек проповедовал: «Доброта и любовь будут царствовать над городом», но люди просто проходили мимо. Затем женщина остановилась, чтобы послушать его. Это был момент, когда Александр попал в плен.

Используя безупречный ритм, идеально сбалансированную композицию и замечательное взаимодействие со своими подопечными, Александр, как собственный персонаж, проповедует любовь и доброту в современном мире.

¤


OLGA WARE: Как и многие другие, я влюбилась в вашу фотографию, когда впервые увидела ваши фотографии Санкт-Петербурга. Ваши фотографии были созвучны тому, что я думал о городе. Вы прошли почти каждый фут города и поднялись на вершину многих доступных и недоступных башен и крыш. Что для вас значит Санкт-Петербург? Это изменится?

АЛЕКСАНДР ПЕТРОСЯН: Когда вы живете в городе много лет, он становится продолжением вашей комнаты, вашей квартиры, даже вас самих.Это ваша естественная среда. Прожив долгое время в Санкт-Петербурге, я мог наблюдать его эволюцию. Как и все живые существа, он развивается по своим законам. К сожалению, мой нынешний взгляд на развитие города не оптимистичен. Вся красота и величие, воплощенные в книгах, календарях, открытках и картинах, были созданы в основном до 1917 года. К счастью, его великолепие сохранилось надолго, несмотря на три революции, Вторую мировую войну, блокаду Ленинграда и г. перестройка .Но с 2000 года город находится в процессе трансформации. На фотографиях, сделанных в период с 1917 по 1991 год, основные районы города остались неизменными. Современные классики петербургской фотографии, такие как работы Бориса Смелова, представляют чистый и благородный вид на Петербург. Однако за последние 10-15 лет город сильно изменился. Некоторые участки отделаны ретушью фасадов с убогим ремейком. Ущерб городскому ландшафту нанесен застройкой, новым строительством в уже существующих исторических районах, часто за счет зеленых зон, и визуальным мусором.Агрессивная и яркая реклама, столбы, вывески, рекламные щиты, провода и автомобили забивают улицы и дворы города.

В то же время бывают и радостные моменты. Несмотря на то, что за 180 лет фотографии город был снят вверх и вниз, и каждый его миллиметр был увековечен каким-то чудом, многие, кто пытается увековечить его, находят что-то новое и свежее. Санкт-Петербург — это постоянно меняющийся континуум, в котором еще возможны открытия. И это действительно вдохновляет!

А как насчет людей? Изменились ли петербуржцы?

Люди стали более закрытыми с глобальным изменением человеческой психологии.Сегодня люди видят в каждом незнакомце потенциального грабителя или террориста. Для меня, фотографа, эти изменения в менталитете людей усложняют условия съемки. Когда я начинал в 1970-х, отношение к человеку с фотоаппаратом было более дружелюбным. Теперь с многочисленными замками — колючей проволокой, воротами, заборами, охраной, консьержем, системами сигнализации — город потерял свою дружелюбную и подвижную среду; он раздроблен и превратился в контрольно-пропускной пункт. Чердаки, крыши, подъезды, лестницы и дворы стали недоступны.Если раньше прогулки во дворах и на крышах нравились только романтикам, то теперь это занятие сугубо коммерческое. Деньги убили романтику.

Еще одна причина недоверия — бум городской фотографии. Социальные сети породили многих, кто хочет быстро и легко завоевать известность вместе с денежными бонусами, которые, по их мнению, можно сделать с помощью фотографии.

Была ли у вас возможность работать в советских издательствах? Условия изменились?

Мое сотрудничество с местными ленинградскими газетами началось в 1986 году.С тех пор практически все изменилось: почти полностью исчезли печатные СМИ. СМИ перекочевали в Интернет. Изменился и статус фотографа. Раньше удостоверение личности фотографа было авторитетным документом, но теперь оно практически бесполезно. Даже если мы говорим о невинном событии, вроде ежегодного празднования окончания школы «Алые паруса», все лучшие кадры для съемок отдаются федеральным каналам, а я, фотокорреспондент федеральной газеты, не получаю аккредитации. .

Раньше все старались помочь фотожурналистам или хотя бы не мешать их работе. Сейчас запретов больше, чем средств помощи. Если вас идентифицируют как представителя СМИ, все делается для создания препятствий. Однако чем больше вводится запретов, тем больше фотографов совершенствуют способы их преодоления. Действие вызывает противодействие. Подводя итог, вы можете стрелять только в то, что вам разрешено, но это ни интересно, ни достаточно. Успех фотографов определяется их готовностью преодолевать запреты.В результате я попадаю в абсурдную ситуацию: как взрослый мужчина, я должен прятаться и убегать, как подросток, чтобы получить хороший кадр для своей газеты.

Несмотря на все недостатки нашей нервной профессии — высокий риск, непредсказуемость, низкий доход — те, кто занимается фоторепортажами, любят ее за образ жизни и драйв, которые гарантированы постоянной сменой тематики и событиях и возможности влиять на людей с помощью фотографии.

Теперь вы работаете в медиахолдинге Коммерсантъ .Тебя часто поручают поехать в российскую провинцию.

Ограничивают ли задания редакции ваше творчество, или фотожурналистика позволяет вам раскрыть свой творческий потенциал?

В начале карьеры меня часто упрекали в том, что я снимаю не то, что и как редакция газет ожидала от меня; но, несмотря на все возможные репрессии, я продолжал поступать по-своему, часто рискуя быть дисквалифицированным или уволенным. Как ни странно, эти обстоятельства привели к самому неожиданному результату: теперь мои клиенты интересуются моим личным видением и не пытаются втиснуть меня в рамки своих ожиданий.Конечно, мне потребовались годы, чтобы добиться этой творческой свободы, которой я сейчас наслаждаюсь.

Вы проводите мастер-классы по всему миру: в Англии, Германии, США, Марокко, Грузии, Армении, Египте. В незнакомых местах снимать легче или сложнее?

Одна концепция, вводящая в заблуждение, заключается в том, что легче снимать в новом месте. Однако, пребывая там ненадолго, вы подвергаетесь лишним впечатлениям, как и любой человек в незнакомой местности.Для местных же предметы, которые вы выбираете, банальны и обыденны. Вы получаете банальные кадры, которые до вас делали много раз. Вы не можете глубоко понять местную специфику и окружающую среду. У вас недостаточно времени, чтобы оценить местную культуру, ощутить дух этого места и, как следствие, сделать банальные и предсказуемые фотографии. Однако иногда что-то идет не так, как планировалось, и чудом удается уловить что-то неожиданное!

Чему вы учите своих учеников?

Я учу их тому, чему пытаюсь научиться сам: не копировать реальность.Мир перенасыщен образами. Гораздо ценнее уникальный стиль художника, особенно оригинальный. Если вам дали линованную бумагу, пишите поперек линий. Когда все стреляют по правилам, попробуйте сделать что-нибудь совсем другое. Будьте готовы к «случайным» дарам судьбы, отправленным вам в награду за ваши поиски.

Конечно, я говорю о практических навыках; например, как фотографировать людей без их разрешения. С детства нас учили, что не только стрелять, но даже смотреть на незнакомцев невежливо.Этот комплекс нужно преодолевать, потому что люди — самый интересный объект для фотографа. Трудно сразу снимать людей и в то же время запечатлеть ситуацию, в которой контекст и предмет гармонично связаны; но это навык, которому можно научиться, так же как можно изучить многие другие навыки нашего ремесла. Точно так же формы, заметки и краски доступны каждому, в то время как можно развить навыки жонглирования этими элементами и строительства дворцов или создания мелодий или картин.

Есть ли что-нибудь, что вы бы никогда не сняли или не опубликовали?

У меня есть секретная папка. В нем есть впечатляющие фотографии, но из чисто этических соображений я не буду их публиковать, потому что в первую очередь нельзя нарушать этические законы. Если фотография нарушает этические принципы, то ни «вау-эффект», ни деньги, ни слава не достойны борьбы с совестью. Важно помнить принцип «Не навреди». Знаете, фотографам свойственно снимать до того, как они поймут ситуацию.Объект был снят, но изображение невозможно показать; в то же время фотограф не хочет удалять его, потому что он вызывает уникальные чувства. Это не так просто и однозначно … Давно известно, что фотографы — отличные манипуляторы: с помощью определенных приемов они могут изменить смысл и восприятие фотографии на противоположное … Тем больше наша ответственность …

Что делают верите в секрет удачного фото? Свет? Состав? Запоминающийся сюжет или непосредственность, захват мгновения?

У меня нет готовых рецептов.Если бы это было так, я бы не снимал плохие фотографии. Для меня самые ценные фотографии — это те, которые происходят неожиданно. Когда я все просчитал, и все пошло по плану, ничего загадочного и непонятного нет. Напротив, когда все идет наперекосяк, кадр приобретает уникальность, посланную выше, и создается шедевр.

В чем разница между удачным и оригинальным выстрелом?

Сделать манящий снимок несложно.Что наш критерий? Приятно и интересно смотреть? Но этого недостаточно, чтобы фотография вошла в мировую историю. Ежедневно в социальных сетях выкладываются миллионы удачных фотографий. Гениальная фотография исключительна. Лично я не могу вспомнить фото, которое было бы интересно по моим способностям, расчетам или оригинальному подходу. Ценная фотография получается не благодаря нашим усилиям, а вопреки им. Это происходит из-за странных, неконтролируемых совпадений. Только тогда можно говорить о чем-то уникальном.

В своих интервью популярный российский греческий дирижер Теодор Курентзис сказал, что музыку нельзя играть так часто, потому что люди перестают ее слышать. Сегодня мир переживает бум фотографии. Приведет ли это к обесцениванию фотографии? Что остается профессиональному фотографу? Какая миссия фотографа сегодня?

Да, количество фотографий постоянно растет. Контент создается с легкостью вдоха и выдоха. Люди захватывают себя и свой мир.В результате человечество постоянно копирует свою жизнь и проявляет эгоизм. Сегодняшний мир прославляет нарциссизм и селфи. В этом потоке визуальной информации можно легко потерять хорошую фотографию. Понятия профессиональной и любительской фотографии расплывчаты. Профессиональные фотографии — это те, которых клиент ожидает от фотографа. Но это не значит, что они лучше фотографий любителя, который по прихоти, из любви может создать что-то лучше, чем профессионал, стесненный сроками и пресловутым каноном.Я всю жизнь зарабатывал фотографией, но я считаю себя больше любителем, чем профессионалом, потому что я делал свои лучшие снимки, когда был поглощен этим процессом, потому что я действительно люблю фотографию, а не потому, что я знаю, как делать снимки. деньги через фотографию. Честный фотограф снимает для себя, а не для публики.

Но у вас широкая аудитория. Поклонники интерпретируют ваши фотографии, цитируют стихи и соревнуются в остроте. Насколько важна для вас обратная связь от вашей аудитории?

Сложно полагаться на комментарии в социальных сетях.Одно дело — отзывы коллег, мнение которых вы цените, а другое — обратная связь некомпетентного человека. Когда-то я думал, что у меня представительная аудитория, поэтому, если моей аудитории понравилась фотография, она была хорошей, а если нет, фотография была плохой. Позже я увидел ошибочность этой идеи, потому что иногда снимок может быть не оценен современниками, но через 10-15 лет его переоценивают. Время меняет восприятие фотографии. В зависимости от аудитории, среды и даже поколения одна и та же фотография воспринимается по-разному.Новое поколение видит то, что упустили современники. У каждого фотографа, в том числе всемирно признанного, в портфолио от 10 до 50 фотографий. Со временем часть из них отсеивается, часть заменяется. Это процесс творческой эволюции.

Как и Альфред Эйзенштадт, вы увлеклись фотографией, когда вам было 13 лет. Какой из ваших снимков — это ваш День Победы на Таймс-сквер?

Есть фотографии, которые позволили мне кому-то помочь.Я как фотожурналист ценю их, несмотря на их художественные качества.

Есть фотографии, имеющие историческое значение. Несколько лет назад Россия отметила годовщину победы во Второй мировой войне, и внезапно всплыло старое фото ветерана, который, кажется, теряет товарищей. Он был опубликован на Западе и стал популярным.

Большинство выстрелов похожи на исчезающие круги на воде: их эффект ослабевает и в конце концов исчезает. Но у некоторых рябь распространяется и растет.Эти кадры добавляются в историю визуального опыта человечества.

Я читал ваш рассказ о том, как я сфотографировал рабочего, перепрыгивающего через открывающийся мост. Вы настаивали на чистой случайности.

Было. Я никогда не приписываю себе успех своих снимков. Моих личных качеств недостаточно, чтобы сделать хорошее фото. Это шанс, или провидение, или Господь, который может открыть что-то через фотографа. Я всего лишь портал.

Но не все могут заметить предметы и ситуации, которые вы замечаете.

Ищущие обязательно найдут. Это своего рода сверхъестественное «окно», которое открывается. Некоторые называют это вдохновением, интуицией, проницательностью. Слова значения не имеют. Иногда хлопает, и я хожу пустой, размышляя, почему ничего не выходит.

В повседневной жизни вы смотрите на мир через видоискатель?

Имеется некоторая профессиональная деформация. Я сижу с друзьями и отлично разговариваю, но какая-то часть меня, похожая на робота, будет отслеживать освещение, вычислять фокусировку зоны и замечать расположение предметов.Это происходит автоматически. С другой стороны, фотографы уязвимы, потому что их фотографии рассказывают о них зрителям. Их выстрелы разоблачают их. Фотография в этом смысле — это стриптиз души или медицинская карта для психиатра.

Как писал Набоков, вторая книга самая сложная, потому что первая всегда об авторе. На самом деле, как вы сказали, все книги рассказывают об авторе. Что ваши фотографии говорят о вас?

Наверное, вы видите это лучше, чем я.Многие зрители говорят: «Это явно фото Петросяна. Это , петросянщина, ». Для меня различие неочевидно. Возможно, в моих работах преобладает изображение эмоций.

С кем из ваших западных коллег вы бы хотели встретиться? Возможно, вам будет интересно пригласить своих зарубежных коллег и любителей фотографии в Санкт-Петербург для участия в вашем мастер-классе.

Я открыт для встреч с теми, кто работает на одной волне.В таком сотрудничестве не существует даже языкового барьера; он устраняется взаимной радостью интуитивного понимания, для которого слова не нужны. Фотографы общаются с помощью изображений, а не слов.

Недавно вы получили грин-карту, но решили остаться в России. Мотивы вашего решения могут быть глубоко личными, но я хотел бы спросить, как вы относитесь к сегодняшнему человеку, живущему в России. Что это за человек?

Мое решение не окончательное, но корни, связывающие меня с Россией, сильны.Что я могу сказать с помощью фотографии человеку в отдаленном месте? Но здесь я чувствую, что живу в нужном месте в нужное время. Российское общество сегодня не единое. Единого мнения нет, о чем свидетельствуют многочисленные драматические ситуации. Жизнь в России далека от пасторальной райской идиллии… С другой стороны, чем драматичнее жизнь, тем ярче фотографии. Во всяком случае, для меня все можно выразить простой формулой: фотография, как и любое другое искусство, — это любовь. Когда есть любовь — неважно, какой, кому, на что, отвечал или нет, где, когда, почему — фотография процветает.Ничто не может устоять перед любовью!


¤


Ольга Варе родилась в Советском Союзе, преподавала в российских университетах и ​​работала переводчиком во Всемирном банке. В 2003 году она переехала в США и в настоящее время преподает русскую литературу.

50 откровенно честных фотографий России показывают, что нет другой страны, похожей на нее

Фотограф Александр Петросян потратил годы и годы, открывая и документируя бесконечные слои Св.Петербург. Его обширная коллекция — не только красивая, но и гротескная — приглашает посторонних шагнуть по грубым и непредсказуемым улицам и испытать их без фильтра, что характерно для отполированных открыток или документальных фильмов о путешествиях.

Петросян получил свой первый фотоаппарат в качестве подарка на день рождения, когда ему было 12 лет, но он бросил и несколько раз возвращался к фотографии, прежде чем окончательно стать профессионалом в 2000 году. Его самое большое вдохновение исходит от улиц Санкт-Петербурга, где он жил. вся жизнь.Со времен Российской империи, почти до разрушения во время Второй мировой войны и возрождения при Владимире Путине — город полон истории, и Александр знает каждый ее уголок наизусть. «Это мой мир», — говорит он.

Сейчас Александр работает фотожурналистом и не выходит из дома без фотоаппарата и резервного аккумулятора. «Восприятие зависит от множества различных факторов», — говорит он. «Но если снимок сделан с определенной энергией, зритель это почувствует независимо от географии и культуры.”

Дополнительная информация: aleksandrpetrosyan.com | Instagram | Facebook (h / t: dyt, boredpanda)

Подробнее

# 1

# 2

# 3

# 4

# 5

# 6

# 7

# 8

# 9

# 10

# 11

# 12

# 13

# 14

# 15

# 16

# 17

# 18

# 19

# 20

# 21

# 22

# 23

# 24

# 25

# 26

# 27

# 28

# 29

# 30

# 31

# 32

# 33

# 34

# 35

# 36

# 37

# 38

# 39

# 40

# 41

# 42

# 43

# 44

# 45

# 46

# 47

# 48

# 49

# 50

30 невероятных фотографий Александра Петросяна

Уинстон Черчилль однажды сказал, что «Россия — это загадка, окутанная тайной внутри загадки.«Ощущение России похоже на переживание магического реализма — для наблюдателя все кажется настолько реальным, насколько реально может быть, и в то же время что-то немного странное, неуместное или прямо странное. В России так много контрастных, ярких жизней, что неудивительно, почему их увидеть так завораживает. И как говорится в одном известном рекламном ролике русской водки: «Россию невозможно понять умом».

Александр Петросян, невидимый герой сегодняшней истории, является летописцем этих колоритных людей.Он живет в Санкт-Петербурге (Питер, как его называют местные жители), втором по величине городе России, и накопил внушительный архив уникальных людей и ситуаций в городе. Фотографу нравится снимать как можно больше разных людей в одном кадре, создавая что-то, что в какой-то мере отражает разнообразный опыт России.

Щелкните здесь, чтобы прочитать интервью Александра Петросяна.

Первый фотоаппарат Петросян получил в подарок на день рождения, когда ему было 12 лет; он ушел и несколько раз возвращался, пока в 2000 году не стал полноценным профессионалом.

Его самое большое вдохновение исходит от источника его картин, самого Санкт-Петербурга, где он прожил всю свою жизнь и который он знает наизусть. «Это мой мир», — говорит он.

И он не беспокоится, что его фотографии не будут так хорошо поняты вне местного контекста. «Восприятие зависит от множества различных факторов», — говорит он.

«Но если снимок сделан с определенной энергией, зритель это почувствует независимо от географии и культуры.«И действительно, их хорошо понимают и ценят тысячи людей по всему миру.

В настоящее время Петросян является штатным фотографом «Коммерсанта», где он продолжает раздвигать границы своего окружения, доказывая, что даже в самых, казалось бы, обычных сторонах жизни есть что-то экстраординарное.

Об Александре Петросяне

После того, как в 2000 году занялся фотографией, Александр Петросян понял, что для того, чтобы по-настоящему понять окружающий его мир, он должен сначала попытаться запечатлеть его через объектив камеры, что ему постоянно удавалось.Петросян находит истинное удовольствие в изучении и изображении своих предметов новаторскими способами, фотографируя не только прекрасные, но и гротескные аспекты жизни.

Работая в журнале «Мой район» с 2003 по 2008 год, Петросян стал настоящим профессионалом, способным точно представить трехмерность только в двух измерениях и осветить бесконечные уровни своего окружения на одной фотографии.

В настоящее время Петросян является штатным фотографом «Коммерсанта», где он продолжает раздвигать границы своего окружения, доказывая, что даже в самых, казалось бы, обычных сторонах жизни есть что-то экстраординарное.

Александра Петросяна можно найти в сети:

Авторские права:
Авторские права на все изображения в этом посте принадлежат Александру Петросяну . Их воспроизведение, даже частичное, запрещено без явного согласия законных владельцев.

Via Boredpanda

современный пацифист (Александр Петросян) · GitHub

современный пацифист (Александр Петросян) · GitHub

ynpmzyagxdyavlapxolxbkbbyivmrvkz

ynpmzyagxdyavlapxolxbkbbyivmrvkz

Я студент из Санкт-Петербурга, сейчас учусь в ГУАП по специальности биомеханика и подмастерье @tmshv.

Достижения

Достижения

Организации

Заблокировать или пожаловаться

Привет

Закреплено

  1. Небольшой скрипт интерфейса командной строки для генерации полезной нагрузки со слайдами NOP и вашими пользовательскими полезными нагрузками

    Python

  2. Скрипты, которые оптимизируют вашу работу и помогают соревноваться в захвате флага.

    Оболочка

  3. Шифр vigenere по умолчанию с английским алфавитом

    C ++

  4. Мои личные конфиги рабочей среды

    Оболочка

1,664 взносы в прошлом году

ИюнИюлАвгСентОктНовДекЯнФевМарАпрМайВСНПНВСРЧТПТСБ

Вклад деятельности

Июнь 2021 г.

Создано 4 совершает в 2 репозитории

20 взносы в частных репозиториях 1 июня — 6 июня

Вы не можете выполнить это действие в настоящее время.Вы вошли в систему с другой вкладкой или окном. Перезагрузите, чтобы обновить сеанс. Вы вышли из системы на другой вкладке или в другом окне. Перезагрузите, чтобы обновить сеанс.

«Фотография — настоящая алхимия» Александр Петросян о фотографии

© Александр Петросян

Ощущать момент, когда у вас получается отличный снимок, похоже на прослушивание музыки — впечатления почти такие же. Недаром Александр Петросян, лауреат многочисленных премий, замечательный фотограф, говорит о себе: «Если бы меня не увлекала фотография, я бы стал музыкантом.« … И пока неизвестно, что бы получилось лучше — для талантливого человека преград нет.


© Александр Петросян © Александр Петросян
© Александр Петросян

Детские шалости — лазанье по крышам — переросли в острое желание увидеть город сверху. Как говорит Александр: «Сверху все иначе!» … Полностью присоединяюсь к его словам, уроженец Ленинграда, я просто не узнаю свой родной город, он кажется светлее, красивее, задумчивее.То, что мы видим снизу, проезжая по красивым улочкам Северной столицы, — прекрасные памятники архитектуры, но они словно нависают над вами, даже давят своим величием. И дело не только в этом. Внизу кипит жизнь, все меняется каждую секунду, и это непрерывное движение захлестывает голову, полностью поглощая ее. А наверху — время идет намного медленнее и есть возможность ощутить и ощутить самобытную сущность города …

© Александр Петросян
© Александр Петросян © Александр Петросян

Александр подошел к своей любимой работе с другой стороны, он не забывает гулять по улицам самого красивого города мира, но изредка использует небольшой дрон — такие красивые и необычные фотографии летят сверху ему в руки.К каждому объекту фотографии автор относится с особым уважением и тревогой — чтобы не напугать Мусу, не разрушить очарование момента, это может никогда не повториться!


© Александр Петросян

Петербургские рассказы © Александр Петросян

Однако съемка Петра с высоты — лишь одна из составляющих его работы. Другой и, пожалуй, самый важный, — это люди и их отношения, уличная жизнь.

Петербургские рассказы © Александр Петросян
Петербургские рассказы © Александр Петросян

Работа в Санкт-ПетербургеВ Петербурге как фотографа и легко, и сложно, материала для съемок хоть отбавляй, но все отснято и переснято всеми и повсюду; все несколько раз «открыл Америку» и «изобрел велосипед», как выбрать именно то, что есть хоть что-то свежее и необычное? Поэтому каждый интересный кадр — это всегда незапланированное явление, своеобразный подарок свыше. Они, эти кадры, как крик души, как какое-то откровение, как вспышка! Они всегда «неловкие», «внезапно», «вопреки».. А без этого — только поделка.



© Александр Петросян

Настоящему таланту присуща невероятная щедрость, ведь музыкант полностью отдается публике, а после концерта — стресс, состояние потери. Видимо, поэтому Александр сравнивал себя с музыкантом — он также чутко передает отношения с окружающим миром, мимолетные, трепетные и столь важные для каждого из нас.

© Александр Петросян
© Александр Петросян
© Александр Петросян

И не так важно, что именно вы почувствуете, просмотрев коллекцию отличного фотографа.Важно, чтобы он умел «дотянуться» до вашего сердца, не мог оставить вас равнодушным хотя бы на несколько минут.


Петербургских историй © Александр Петросян
© Александр Петросян

Санкт-Петербург — уникальный город не только потому, что здесь так много архитектурных памятников. Жалко, жаль, что этот город не был выбран Булгаковым при работе над романом «Мастер и Маргарита». Город, наполненный мистикой до краев, он просто выплескивается из него, как вино из бокала во время шторма.Город, который дышит совершенно по-другому. Приезжайте в Санкт-Петербург — среди прохожих вы сразу узнаете коренных жителей. Они разительно отличаются от новичков — в глазах такая глубина чувств, переживаний, такая душа … Отвести глаза не получится.


Оборотная сторона © Александр Петросян
© Александр Петросян
Оборотная сторона © Александр Петросян

Итак, Александр Петросян пытается передать в своих работах не столько форму предметов, сколько ощущаемые ими эмоции и настроения — людей, предметы, предметы.Он так равнодушно хочет видеть то, что мы обычно передаем … или стараться не замечать. Но чуткая душа художника все видит и улавливает, ведь каждый момент, запечатленный на фотографии, непременно нужен, даже если поначалу только сам фотограф. Мы уже потеряли часть своей истории, беспечные, беспечные. Спасибо Александру — его фотографии, пожалуй, не пропадут даром, они в свое время послужат и уроком, и напоминанием.


© Александр Петросян © Александр Петросян
Оборотная сторона © Александр Петросян

На вопрос, какую технику использует фотограф, прозвучал лаконичный ответ: «Нет близких, на какой бы аппаратуре я ни снимал, большая часть снимков отправляется в мусор. .Так что дело не только в технологиях и не столько в них … »


© Александр Петросян
Петербургские рассказы © Александр Петросян

Александр продолжает работать, вот его последняя книга, еще есть время подписаться, издание уникальное, через пару лет обязательно станет редкостью.


Вы также можете посмотреть работы Александра Петросяна в социальных сетях

Сегодня наш блог посещает позитивный и талантливый фотограф из Санкт-Петербурга.Санкт-Петербург, Александр Петросян … Александр — фотограф, которого в Рунете узнают по собственному юмористическому почерку и, конечно же, по теплоте и любви, с которой снимались его рассказы о родном городе. В этом почерке сочетаются забавные, иногда сатирические, но искренние образы его персонажей, тонкое видение цвета, ощущение момента и т. Д.

Буквально на прошлой неделе мы с Александром серьезно поговорили о фотографии, которую можно послушать в аудиоформате:

Здравствуйте, Александр! Привет друзья! Прежде всего, хочу поздравить Александра с тем, что его фотографии вошли в шорт-лист лауреатов премии «Лучший фотограф».Александр, расскажите, пожалуйста, это было целенаправленное участие в конкурсе или вы решили подать заявку спонтанно?

Отвечая на вопрос вашего интервью, могу сказать, что я участвую в этом конкурсе почти каждый год. Какие-то работы появляются через год, почему бы их не показать? А стали они призерами или нет — это все вторично. Здесь принцип такой старый и короткий: делай то, что должен, и будь тем, кем ты будешь. Я считаю, что фотограф должен показывать свои работы.

А как вы думаете, достойна ли хорошая фотография для участия в конкурсе? Какое фото хорошее?

Точного ответа нет, потому что сколько раз я участвовал в конкурсах в качестве участника и могу сказать, что понятие хорошей фотографии для всех субъективно.Между участниками и жюри идут жаркие споры по поводу распределения определенных мест.

Хорошая фотография — сплошная алхимия, вещь совершенно непонятная. Это зависит от многих вещей: от тренда, от моды, от настроения оценивающих и от множества всевозможных факторов — конкретно сказать невозможно. На мой взгляд, хорошая фотография — это фотография, которая никого не оставляет равнодушным. Грубо говоря, мы каждый день листаем тысячи фотографий, и если среди них есть одна, которая прижилась, то это хорошая фотография.

В ваших фотографиях обычно все композиционно в нужном месте и в правильных пропорциях. Но я еще не видел, чтобы вы подробно рассказывали о своем отношении к композиции в интервью. Скажите, насколько для вас важно формальное оформление рамы?

Каждый фотограф в своей работе проходит несколько этапов. Как известно, сначала все снимается просто и плохо, потом сложно и плохо, потом сложно и хорошо, наконец, просто и хорошо.Проходя какой-то этап, осваиваем композиционное построение кадра. Соответственно, мы считаем своим большим достижением, когда нам удается красиво уместить все в кадре. Но потом, как вы это делаете, вы осваиваете это и понимаете, что это не главное. А главное другое. Надо даже стремиться «разложить» фрейм. Напротив, попробуйте выполнить некоторую работу, которая небрежна во внутреннем плане, какая-то, возможно, несовершенная. В то же время они могут иметь больше силы, чем правильная, выверенная, грамотная, хорошая, основательная, но скучная фотография.

Для вас важнее сюжетная линия, чем композиция?

Я бы сказал, что и то и другое сложно, и третье. Причем с каждым разом все сложнее и легче. На первый взгляд это парадоксально, но я объясню. Суть в том, что если на каком-то этапе вы добились каких-то фотографических достижений, то потом может быть сложно превзойти себя. Тогда выясняется, что, может быть, и не нужно превосходить себя, перепрыгивать еще более высокую планку.Может, вам просто нужно выбрать другой вектор, посмотреть в другую сторону, и тогда откроется новое направление, где не будет необходимости брать записи. Я говорю внешне абстрактные вещи, но именно так для меня звучит ответ на ваш вопрос.

Еще вопрос по составу. Вы по праву являетесь мастером высотной съемки. Но если с крышами все понятно, то на некоторых ваших уличных фото кажется, будто вы парите в воздухе. И вы делаете это довольно часто, как вы это делаете?

Это просто самый простой и самый неприхотливый из всех.Понятно, что сейчас все лезут на крыши, а что касается более-менее высокой точки съемки, то есть практических и технических приемов, начиная с камеры, закрепленной на штативе и поднимаемой вверх, и заканчивая радиоприемником. управляемый вертолет. Это просто чистая технология. Это ни хорошо, ни плохо. Это может быть, а может и не быть подходящим. Трудно уйти за счет одной технологии; нужно еще кое-что.

Бывает ли в вашем случае, что кадр кажется хорошо сформированным по композиции, сюжет кажется отличным, но при просмотре на компьютере фото получается обычным?

Очень часто, и это такое обманчивое состояние: вы сфотографировали, мельком посмотрели на дисплей, и это вам показалось выдающимся.Приходишь домой довольный, думаешь: «Сегодня улов хороший». Потом открываешь на большом мониторе и видишь: вот не так, вот в кадр кто-то попал, вот как-то криво. И уже ничего такого, что вас не поразило. Понятно, что когда вы смотрите на маленький дисплей, вы видите маленькую картинку и можете не заметить кучу разных вещей, которые видны на большом экране. Такое разочарование случается очень часто. Бывает, что рамка кажется обыкновенной, ничего особенного, но смотришь на большой экран (может, кадрируешь, полежишь), и вдруг появляется третье значение.

Каковы ваши внутренние критерии, чтобы понять, что это именно тот выстрел, который удался?

Критерии просты. Есть просто хорошие кадры, которые не стыдно показать, просто обычные фото, пусть будут. Есть кадры, которые, например, находишь, листая съемку на большом мониторе. Листал, листал и вдруг — один раз, остановился; чувствуешь — рамка есть.

Проще говоря, есть только один критерий.Испытывали ли вы вау-эффект или нет, или вы просто шлифовали картинку, ожидая, что еще один день заполните ее в социальных сетях.

И все же этот «вау-эффект» разный для разных фотографов и на разном уровне. И что на него влияет, это фотографическое видение?

Мне кажется, больше всего влияет личность фотографа. Его внутреннее состояние, духовное. В зависимости от вашего внутреннего и духовного состояния вы видите то, что нужно увидеть.Понятно, что если ты в плохом состоянии, то видишь, соответственно, плохое — и наоборот. Проще говоря, каждый видит то, что у него внутри.

Влияет ли наблюдение на зрение?

Скорее, это влияет на некоторую адекватность оценки. Посмотрев, вы понимаете, что фотографии, которыми вы восхищаетесь, — штука довольно показная и нравится вам только потому, что таких фотографий вы видели мало. Фактически, это тот же этап пройденный. Наблюдение позволяет вам более осознанно оценивать, но на уровень чувств, в первую очередь, влияет не то, что за вами наблюдают, а то, насколько близок полученный результат к вашему состоянию, которое вы хотели передать.

Все очень сильно зависит от внутреннего состояния. Как это достигается? Или это что-то вроде музы?

Дело в том, что это достигается разными способами. Понятно, что какие-то доли процента должны быть талантами, но по большей части это эффективность и самомотивация. Вдобавок ко всему, чем больше в вашей жизни всевозможных переживаний, всевозможных впечатлений, всевозможных ситуаций, которые ее наполняют, тем больше это все так или иначе отражается в ваших работах.Грубо говоря, если ты пустой и плоский, то трудно ожидать, что вдруг что-то появится. Вы должны наполниться. Заполните так, чтобы у вас было, из чего можно найти эти изображения, созвучные тому, что у вас внутри. Если вас не волнует ничего, кроме пива и сосисок, то это, соответственно, будет на фотографиях.

Сама тема, которую выбирает фотограф, ваша тема, например «Город», может ли она быть тем вдохновением?

Понятно, что это должно быть интересно.Фотографировать на заказ не интересно. Если снимаете и не интересуетесь, то получаете заказ за деньги. Какой смысл снимать? Понятно, что у фотографа должен быть мотив, когда он снимает: либо это «просто для развлечения», либо это какая-то исследовательская работа, либо это попытка каким-то образом найти за пределами мира то, что вам подходит внутри.

Вы занимаетесь офисной работой? Есть ли у вас работы, которые вы не показываете и откладываете на будущее?

У меня в отдельной папке хранится много работ, которые я считаю плохими или недостаточно хорошими.Каждый год я выбираю из этой папки довольно большое количество отличных работ, которые, на первый взгляд, мне так не показались.

Какие фотографы повлияли на вас, ваше фотографическое видение?

Их очень много. Если вы перечислите их все, мы бы говорили с вами не один день.

Хотя бы самое необходимое.

Если я упомяну некоторые из наиболее значительных, которые приходят мне в голову, меня могут обидеть те, которые также значимы, но по некоторым причинам я сейчас не вспомнил.Поэтому я не готов ответить на этот вопрос. Но, поверьте, они есть.

В одном из интервью вы сказали, что у вас есть целая подборка фотографий, которые вы дали своим студентам посмотреть на фотокурсах. Что бы вы посоветовали смотреть фотографам, которые хотят повзрослеть в этом отношении?

Во-первых, проще сказать то, что я бы не рекомендовал смотреть. Наверное, я бы не советовал заглядывать на такие вещи, как фото-сайты, где начинающие профессионалы в основном публикуют работы одного уровня и сюжета, бесконечные вариации классических любительских сюжетов.Это тупик.

Мне кажется, нужно смотреть на работы, которые на несколько порядков выше, чем вы можете сделать. В противном случае у вас разовьется некое спокойствие. Вы обнаружите, что большинство снимают почти так же, как и вы, не хуже и не лучше. А значит, все ок. И когда вы сравниваете себя с лучшими представителями фотографического наследия, вы понимаете правду. Это такой богатый коктейль, плодородная почва, на которой растут ваши новые деревья.

Спасибо, конечно, но я думаю, что без ложной скромности есть масса фотографов, которые действительно более достойны.Которые в первую очередь заслуживают внимания.

Думаю, со временем человек начинает различать хорошее и очень хорошее. Очень хорошее из восхитительного, из великолепного. Поначалу это сложно понять. Это вообще сложно для всех нас. Даже их хорошие произведения можно отличить от плохих, не говоря уже о посторонних, но есть общепринятые мировые классики в любом жанре, в любом жанре, о чем нельзя не знать.

В каком-то смысле согласны ли вы с утверждением Лапина, который сказал, что фотограф, как кактус, растет очень медленно и не следует поливать слишком много?

Конечно.Это абсолютно верно. Причем не всегда, если фотограф начал снимать, то он постоянно растет. К сожалению, иногда он растет в обратном направлении. Бывает даже, что он делает все возможное на начальном этапе своего творчества. Затем он совершенствует свои технологии, но идея остается прежней. Это, конечно, спорно, тем не менее, мы должны понимать, что все мы переживаем несколько разных периодов развития. Невозможно с уверенностью сказать, что я сегодня лучше, чем вчера.

Были ли у вас моменты, когда вы чувствовали какой-то застой в развитии и прекращали сниматься?

Конечно. Это почти всегда присутствует, даже сейчас. Да, в любой момент, если меня спросят, я скажу, что это сейчас период. В противном случае, если бы я так не думал, я бы успокоился. Я думаю, все идет отлично. А как только успокоишься и остановишься — все.

Даже на ваших фотографиях меня всегда очаровывали цветовые решения.Цветовые сочетания. Но как насчет восприятия цвета, это тоже визуальный опыт или его можно как-то изучить?

С точки зрения цветового восприятия я не авторитет. В определенный период то, что многим нравилось в моих усилиях, было только следствием того, что я работал на старом, потускневшем мониторе. Как оказалось, я слишком сильно покрутил насыщенность.

Если серьезно, технологии — это отдельная вещь. Действительно есть такие сильные авторитеты, которые могут сказать все наверняка, начиная с экскурсии в историю и заканчивая какой-то физической и технической частью, восприятием.Например, он является признанным светилом в этом отношении. Я просто расскажу, как добавить сахар в чай ​​по вкусу. Это все.

То есть внутренние ощущения?

Да, чисто по внутренним ощущениям. Без всяких теорий.

Иногда ваши рассказы поражают своей конфиденциальностью. Вы настолько сближаетесь с людьми, что кажется, что человек должен отключиться. Но у вас есть люди на ваших фотографиях, несмотря на то, что вы снимаете так близко, под большим углом, они открыты и живут своей жизнью.Что вы делаете, чтобы люди не обращали на вас внимания?

Честно говоря, ничего не делаю. Я просто хожу, а на меня обращают внимание. Снимаю, а им некуда идти, а картинка уже есть. Все очень просто.

То есть ваш подход больше не заметен?

Я не пытаюсь остаться незамеченным. Скорее, я стараюсь быть максимально деликатным. Это очевидно — если они вас видят, то какой смысл прятаться. Вам просто нужно стрелять в открытую и все.Лучше стрелять на открытом воздухе, чем пытаться верить, что вас не заметили. Хотя на самом деле это не так.

Разве эта философия более полезна, чем попытка остаться незамеченной?

Знаете, все перепробовал. Я старался брать маленькие фотоаппараты, чтобы снимать незаметно. Я могу снимать с одинаковым успехом (или неудачей) на небольшую компактную камеру, которая позволяет мне маскироваться под любителя и полагать, что меня не заметили, и на большую репортерскую зеркалку, которая имеет то преимущество, что ее слишком часто замечают на съемках. наоборот.Здесь нет возможности спрятаться, и люди понимают, что от вас нет выхода.

То есть у людей в принципе такое же отношение, и не надо бояться стрелять на улице?

Хуже всего, когда люди видят, что ты боишься стрелять. Чувство страха сразу вызывает ощущение, что если вы боитесь, значит, вы делаете что-то не так, с какой-то дурной целью. А если снимать открыто, без страха, у людей совсем другие ощущения.Все зависит от ситуации. Например, если вы фотографируете церковные вещи, где есть какое-то особое духовное состояние, то, конечно, ни в коем случае нельзя быть наглым, надоедливым, навязчивым. А если снимать на улице, где идет постоянный поток прохожих, 99% людей это совершенно не волнует.

И ощущение того, где правильно, а где нет, тоже приходит с опытом?

Эта профессия основана на очень тонких нюансах.О тонких нюансах отношений. Я должен быть очень чувствителен к тому, где вы находитесь в теме, а где вы не в теме.

Вы чем-нибудь занимаетесь, кроме жанровой, уличной фотографии? Кем вы работаете?

Я зарабатываю на жизнь штатным фотографом в «Коммерсанте». Кроме того, я делаю обычное фото по Петру. Это тоже востребовано.

Нравится ли вам эта работа?

Мне это интереснее, чем снимать свадьбы.

Вы все перепробовали и остановились на таком подходящем для вас варианте?

Не то чтобы он остановился. Но пока меня это устраивает. В будущем, может, сниму еще что-нибудь. Останавливаться никогда не стоит, это то, что я могу сказать точно.

Нужно все попробовать?

Конечно. Понятно, что в одном можно добиться большего, если углубиться. Но вы никогда не поймете, что это ваше, если не попробуете и то, и другое.

Да.Мудрый совет. Александр, я видел в вашем блоге тему про краудфандинг. Скажите, а вы использовали этот метод для продвижения каких-то своих проектов?

Могу честно сказать, пока нет. По той же причине я еще не написал первую книгу. Несколько издателей уже предложили мне это сделать, причем без всякого краудфандинга. К сожалению, нам еще не удалось найти время, чтобы все освоить и собрать материал, осмыслить и отсортировать. Думаю, что в ближайшее время у меня все получится, возможно, без какого-либо краудфандинга.Сама идея, конечно, интересная.

А что вас в нем привлекает?

Как один из запасных вариантов. Если, например, традиционный вариант с возможностью внешнего спонсорства отсутствует, то как дополнительный.

Как вы думаете, какой должна быть книга или каким должен быть проект фотографа, чтобы его можно было продвигать таким образом и собирать средства?

Мне кажется, в первую очередь, нужно понимать, что есть проекты сами по себе интересные и полезные, актуальные, но они вряд ли вызовут массовый коммерческий интерес.Есть фотографии, на которые всегда есть спрос, например, фотографии Питера всегда расходятся как горячие пирожки, чего нельзя сказать о публицистической фотографии, которая востребована в какой-то момент, в каком-то издании, проекте, и не всегда. Такие же рабочие виды на Петропавловскую крепость и другие достопримечательности востребованы всегда и везде в нашем небольшом локальном секторе.

То есть должно быть что-то модное?

Наверное, да.

А от чего все это зависит?

Александр, у меня к вам последний вопрос. Что бы вы пожелали нашим слушателям в будущем?

Прежде всего, хочу пожелать то, что я постоянно повторяю себе: нужно искать свой путь. На мой взгляд, это самое настойчивое желание. На начальном этапе все повторяют чужие достижения, это затягивается, и в результате у фотографа нет своего лица.Надо стараться искать свое, особенно свое — я думаю, это самое главное.

Второе, чего я хотел бы пожелать, — это приспособиться к тому, чтобы это не было бременем, изо всех сил, выпадающим из моей кожи. Он должен приносить радость самому себе, радость зрителям. Принесите какую-то энергию. Это самое главное. Вам интересно — и всем остальным интересно. Он захватывает вас — и все остальные это понимают. Если да, то все остальное приложится.

Спасибо, Александр!

И вас, друзья и коллеги, приглашаю высказать свое мнение в комментариях!


Фотограф Александр Петросян много лет снимает родной Санкт-Петербург.-Петербург, открывая его зрителю с совершенно новой точки зрения — от неожиданных встреч, гротескных персонажей и необычных происшествий. Фотограф может одновременно увидеть красоту и абсурдность обыденных вещей и рутинный ход городской жизни.

Свой первый фотоаппарат Александр получил на день рождения в возрасте 12 лет, но прошло много лет, прежде чем он решил, что хочет связать свою жизнь с фотографией. С 2000 года он начал профессионально фотографировать, и главным источником его вдохновения являются улицы Санкт-Петербурга.Петербург. Это целый мир, в котором постоянно что-то происходит, и глядя на фотографии Александра, в этом нет никаких сомнений.

«Хорошая фотография — чистая алхимия, вещь совершенно непонятная», — говорит Александр Петросян. «По моему личному ощущению, хорошая фотография — это фотография, которая никого не оставляет равнодушным. Грубо говоря, мы каждый день листаем тысячи фотографий, и если среди них есть одна, которая зацепила — это хорошее фото.«

Фотографии Александра настолько хороши, что буквально просят открытки, хотя в любом случае это не« проверенные »и« гламурные »открытки в их классическом понимании. Александр уверен, что в его работе идет каждый фотограф. через несколько этапов: сначала все снимают просто и плохо, потом сложно и плохо, потом сложно и хорошо, наконец, просто и хорошо.И с каждым этапом фотограф осваивает все новые и новые способы построения кадра. , пока он наконец не приходит к пониманию, что даже самая выверенная фотография может оставаться скучной, а «некоторая небрежная работа во внутреннем плане» тронет сердце зрителя до живого и останется в его памяти.

Александр Петросян также считается мастером высотной фотографии — на его фотографиях часто можно увидеть город с воздуха или с крыши здания. Иногда он использует штатив, иногда снимает с вертолета. Но Александр считает, что такой персонал не может извлечь выгоду из одних только технологий, «нужно что-то еще», — добавляет он.

Фотограф признает, что не каждый снимок, который отлично смотрится на маленьком экране камеры, оказывается правдой, когда вы позже просматриваете его на мониторе компьютера.Разочарования присущи любой профессии. И чтобы понять, стоит ли публиковать снимок, Александр руководствуется одним критерием: «Испытывали ли вы вау-эффект или нет».

Александр Петросян — Противники | Transfermarkt

50 53 40 909 909 0,55 5 07
22 1,05 6 5 11 1,385
19 1.26 6 6 7 1,262
18 1,33 7 3 8 1,528 8 1,528 909 909 909 2 6 10 1,402
18 0,94 4 5 9 1,363
18 0,929 1 6 11 1,229
18 1,61 8 5 5 1,172
909 29 909 909 909 909 7 4 914
17 0,76 3 4 10 1,528
17 1 6 10 1,256
17 0,76 3 4 10 906 10 906 909 909 909 3 929 9029 909 909 909 3 9 4 994
16 1,75 8 4 4 966
15 6 3 6 1,210
15 0,67 2 4 9 1,208
9 1,097
15 1,13 4 5 6 907
15 3 7 5 611
14 0,86 3 3 8 1.044 8 1.044 1429 909 909 909 909 909 3 11 950
14 1,00 3 5 6 857
13 85 2 5 6 1,162
13 0,77 2 4 7 1,084 909 909 1 5 7 911
13 0,38 1 2 10 833

Уличная фотография в сердце России 9 от Александра Петросяна

На этой уличной фотографии российского фотографа Александра Петросяна запечатлена Россия, которую вы никогда не увидите ни на каких туристических сайтах или открытках.Это немного жестоко и тревожно, немного в стиле барокко, глубоко погружающееся в резкие контрасты России, беспорядочную путаницу и моменты чистого безумия. Каждая фотография — это отдельная история. Каждая фотография предполагает начало нового фильма, фильма о вере, социальном и гражданском неповиновении, противоречиях, невзгодах, романтике и времени.

Кажется, время другое в России, огромной стране, которую все еще преследует тревожное прошлое. Призрак Ленина все еще присутствует на некоторых из этих фотографий, которые пытаются смешать все важные события в жизни россиянина: молодость и безрассудство, расслабляющие моменты посреди хаоса, брак, вера, любовь к стране, социальное неповиновение. разочарование, старость и отказ.Все они танцуют вместе в уличной фотографии Александра Петросяна.

Фотограф Александр Петросян, отмеченный наградами, десятилетиями фотографировал Санкт-Петербург

Санкт-Петербург — бьющееся сердце России, наряду с Москвой. Бьющееся сердце России связано с этим городом противоречий, драмы и комедии. Александр Петросян сфотографировал Санкт-Петербург не как способ изменить мир, а как руку помощи тем, кто хочет немного лучше понять этот город.Карьера Александра как фотографа была довольно бурной, почти такой же бурной, как и в его городе. Он получил первую камеру, когда ему было 12 лет, но затем отказался от фотографии только для того, чтобы вернуться к ней и снова отказаться от нее пару раз. Любовь к фотографии возобладала, и в 2000 году он стал профессионалом.

Всю жизнь прожил на улицах Петербурга. Он знает каждый уголок исторического центра города. Он считает, что это единственный способ рассказать историю с помощью фотографии: изнутри.Он держит в секрете каждую фотографию, которую делает, путешествуя по другим частям мира, потому что это только то, что может увидеть внешний глаз. Чтобы рассказать историю о месте, вам нужно быть эмоционально связанным с этим местом. А по его фотографиям видно, что он очень любит этот город с богатой историей.

Кто и что такое Санкт-Петербург?

Санкт-Петербург был городом российских императоров, а затем это был заброшенный город времен Второй мировой войны и возрожденный город Владимира Путина.Из-за своего географического положения большую часть года город окутан холодной и мягкой темнотой. Люди здесь привыкли к тяжелым условиям и живут без особых хлопот. Их распорядок может показаться безумным людям из других частей света, и Александр Петросян знает это. Вот почему его уличная фотография так ошеломительна: он показывает людей, занимающихся своими делами в суровой природной и социальной среде. Его фотографии тоже можно было считать откровенными.

«Каждый видит жизнь со своей стороны, но меня всегда больше интересует парадоксальное и неожиданное.Все непредсказуемо. Иногда это кажется правильным в момент съемки, но часто это случается только спустя годы », — говорит Александр Петросян. Вот почему он всегда носит с собой фотоаппарат, когда выходит на улицу Петербурга. Каким-то образом его взгляд видит следующую историю, следующую комическую контрастную виньетку.

Между фотографией и восприятием

«Восприятие зависит от множества различных факторов. Но если снимок сделан с определенной энергией, зритель это почувствует вне зависимости от географии и культуры.С другой стороны, вы, вероятно, можете быть независимым, беспристрастным и стремиться к непредвзятому мнению, но равнодушное фото никогда не коснется зрителя », — говорит Александр, и все, что я сейчас могу сделать, это позволить вам поближе познакомиться с его невероятной работой. Это 27 уличных фотографий, на которые вы наверняка будете смотреть дольше нескольких секунд!

1. Вера ?!

2. Красный штрих к ветхому району

3. Умышленный акт социального и гражданского неповиновения или просто непослушный подросток?

4.Из этого окна можно написать целый фильм картинка

5. Лицом к солнцу

6. Мода в не самой модной сумке

7. В этом изображении есть что-то действительно нервное, но я не могу понять, что это такое

8. «Когда плачут голуби»

9. Тихий поцелуй

10. На минутку… да, мы все так думали!

11.Скрытый роман

12. Старик и его многочисленные друзья

13. Холодные петербургские ночи

14. Глазами верующего ?!

15. Еще один вид отдыха «у моря» пригородных территорий России

16. Некий вид «У нас всегда будет Санкт-Петербург»

17. Мороженое и «ледяная выдержка» Санкт-Петербург в линзах Александра Петросяна

18.Русский маскарад через объективы художника

19. В тени Ленина

20. Моменты поклонения в метро

21. Застывший во времени

22. Русские зимы на улицах Санкт-Петербурга в очках Александра Петросяна

23. Военное понты?

24. Ожидание…

25. Руки Ленина все еще тянутся к своему народу?

26.Мне нравится композиция этой фотографии Александра Петросяна

27. Военное парадное селфи на улицах России

Все изображения принадлежат @Alexander Petrosyan

Via Photographic Mercadillo и Huck

.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *