Брюс гилден: Великие имена. Bruce Gilden – знаменитость в мире уличной фотографии

Великие имена. Bruce Gilden – знаменитость в мире уличной фотографии

фотограф: Bruce Gilden

Брюс Гилден (Bruce Gilden) — один из самых знаковых уличных фотографов современности. Получил известность благодаря своим крупно плановыми фотографиям, которые он сделал с использованием вспышки в лоб. Его изображения имеют степень интимности и прямоты, которые стали его своеобразной подписью в работе фотографа.

Он много снимал в Нью-Йорке, где он вырос, а также создал множество фотографий в Гаити, Японии, Москве, Франции, Ирландии и Индии.

«Я известен тем, что фотографирую очень близко людей», — говорит Гилден о своем творчестве.

«И чем старше я становлюсь, тем ближе становлюсь».

Гилден родился в Бруклине, Нью-Йорк, в 1946 году. Он изучал социологию в Университете штата Пенсильвания, но не окончил курс. Он мечтал быть актером, но вовремя опомнился и в 1967 году, решил стать фотографом, в это время ему купил его первую камеру. Брюс Гилден посещал вечерние занятия в Школе изобразительных искусств в Нью-Йорке, но в основном считает себя самоучкой.

Наряду со своими многочисленными личными проектами, Гилден работал над комиссией для парижской транспортной системы RATP, The Climate Group и Mission Photographique Transmanche, а также над публикациями, включая Wallpaper, Leica S Magazine.

Гилден получил множество наград и грантов за свою работу, в том числе гранты Национального фонда искусств (1980, 1984 и 1992), французский грант «Villa Medicis Hors les Murs» (1995), гранты Фонда искусств штата Нью-Йорк ( 1979, 1992 и 2000), стипендия художников Японского фонда (1999) и в 2013 году стипендию Фонда Гуггенхайма. С семидесятых годов его работы выставляются в музеях и галереях по всему миру.

В 1998году знаменитый фотограф присоединился к Magnum Photos.

фотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gildenфотограф: Bruce Gilden

[brucegilden.com], [instagram.com/bruce_gildn], [Другие Великие Имена]

Следите за новостями в наших социальных сетях:
Вконтакте, Facebook, Instagram, Telegram и YouTube

comments powered by HyperComments

Экстремально близко: уличный фотограф Брюс Гилден

Брюс Гилден (Bruce Gilden) родился в 1946 году в Бруклине, Нью-Йорк. И с этим местом связана большая часть его фототворчества. С детства Гилдена впечатляли прохожие и виды бруклинских улиц, на которые он смотрел из окна своей квартиры на втором этаже. А со временем крутые уличные парни и «жизнь улиц» стали главной темой его фотоисторий.

После изучения социологии в университете штата Пенсильвания Брюса Гилдена потянуло к фотографии. А посмотрев фильм Микеланджело Антониони «Фотоувеличение» (1966), он окончательно утвердился в решении стать фотографом. В 1968 году купил недорогую фотокамеру и посетил несколько вечерних занятий в Школе изобразительных искусств в Нью-Йорке. Начав работать в такси, понял, что времени на съёмку не остаётся, и устроился водителем грузовика в отцовском бизнесе, а всё свободное время гулял по улицам с фотокамерой. С тех пор Брюс Гилден фокусируется на сильных персонажах и руководствуется фразой Роберта Капы: «

Если картинка недостаточно хороша, вы не были достаточно близко».

Над своим первым долгосрочным фотопроектом Гилден работал с 1968 по конец 1980-х годов. Он снимал легендарный нью-йоркский пляж Кони-Айленд, а фотографии выпустил в одноимённой книге в 2002 году. Множество других фотосерий он снял во Франции, Ирландии, Индии, России, Японии, Англии и на Гаити.

В 1998 году Брюс Гилден присоединился к агентству Magnum Photos. Он завоевал многочисленные награды и гранты, работы фотографа пополнили постоянные коллекции музеев Нью-Йорка, Лондона и Токио. Как и многие его коллеги, Гилден часто уклоняется от объяснений смысла своих работ. «

Когда люди смотрят на мои фотографии, я не хочу говорить им, что на них запечатлено. Я хочу, чтобы они посмотрели на картинку и придумали свою историю».

Что касается стиля: «Я груб, – говорит Гилден. – Думаю, это во многом влияет на силу моих фотографий. Чем старше я становлюсь, тем больше приближаюсь. Я не хочу быть пронырливым. Я искренний и грубоватый. Я уверен в себе и уважительно отношусь к людям».

В 2015 году Гилден опубликовал книгу «Лицо» (Face), состоящую из портретов, сделанных с крайне близкого расстояния, даже по его меркам. Улиц в кадрах не видно, только лица людей, на которых следы оставила сама жизнь. В них то, от чего прохожие обычно отворачиваются, – нищета и бесправность, алкоголизм или наркомания.

«Я хотел бы добраться до чьей-нибудь души. Она интересует меня больше всего. Хочу, чтобы зритель почувствовал этого человека», – говорит фотограф.


Куинс, Нью-Йорк, США, 2005.


Куинс, Нью-Йорк, США, 2005.


Кони-Айленд, Нью-Йорк, США, 2006.


Бруклин, Нью-Йорк, США, 2006.


Нью-Йорк, США, 2005.


Нью-Йорк, США, 2005.


2005 год.


Нью-Йорк, США, 1990.


Толпа на пляже, Кони-Айленд, Нью-Йорк, США, 1977.


Семья гуляет по набережной. Кони-Айленд, Нью-Йорк, США, 1986.


Уолл-Стрит, Нью-Йорк, США. 17 сентября 2001 года.


Женщина на Пятой авеню, Нью-Йорк, США, 1992.


Слепая женщина на 57-й улице, Нью-Йорк, США, 1992.


Кладбище. Город Порт-о-Пренс, Гаити, 1988.


Два члена якудза в костюмах, сшитых по моде американских гангстеров 1950-х годов. Асакуса, Япония, 1998.


Кумбха Мела, Аллахабад, Индия, 2001.


Нью-Йорк, США, 2005.


Дональд Трамп и модели. Нью-Йорк, США, 1999.


Фотографы на показе Valentino Haute Couture осень 2001 в Париже, Франция.


Пьющий Санта. Нью-Йорк, США, 1968.


Новый Орлеан, Луизиана, США, 1975.


Куинс, Нью-Йорк, США, 2005.


Василий Новоселов (он же Дед) в 70 километрах от Екатеринбурга, Россия, 2010.


Члены якудза с носилками под названием микоси на фестивале мацури. Асакуса, Япония, 1998.


Правые националисты возле храма Ясукуни. Киото, Япония, 15 августа 1999.


Нью-Йорк, США, 1986.


42-я улица и Седьмая авеню, Нью-Йорк, США, 1989.


Мидтаун, Нью-Йорк, США, 1992.


Чандра Норт и Леон Курио, Нью-Йорк, 2004.


Французский квартал, Новый Орлеан, штат Луизиана, США, 1975.


Французский квартал, Новый Орлеан, штат Луизиана, США, 1977.


Французский квартал, Новый Орлеан, штат Луизиана, США, 1975.


Французский квартал, старейшая часть Нового Орлеана, штат Луизиана, США, 1977.


Нью-Йорк, США, 1999.


Мистер Таканаши, неофициальный талисман якудзы, на фестивале мацури. Асакуса, Япония, 1998.


Кумбха Мела, Аллахабад, Индия, 2001.


Боксёр Дхафир Харрис, более известный как Dada 5000, Флорида, США, 2015.


Сергей Половцев (он же Кабан) на пикнике в 70 километрах от Екатеринбурга, Россия, 2010.


Уэльс, Кардифф, Великобритания, 2000.


Билл Барнет и Адриан Деянович. Нью-Йорк, США, 2004.


Фешн-съёмка, похороны мафии. Куинс, Нью-Йорк, США, 2005.


Нью-Йорк, США, 1986.


Порт-о-Пренс, Гаити, 1985.


Из рекламной кампании для коллекции Diesel «Чёрное золото», 2010.

Смотрите также:

Брюс Гилден и русские «гангстеры»

Американский фотограф Брюс Гилден провел две недели с простыми русскими в маленьком провинциальном городке под Екатеринбургом. По словам Брюса, в этом районе живут бывшие преступники, наркоманы и «потерянные люди».

Брюс хотел задокументировать повседневную жизнь местных гангстеров. Покупая им еду и, конечно же, алкоголь, Брюсу разрешили фотографировать жизнь местных.
«Все они живут в темных гниющих сельских общинах. Основа их жизни – водка и насилие », – говорит он.

О фотографе

Знаменитый уличный фотограф с уникальным стилем, Брюс Гилден родился в Бруклине, штат Нью-Йорк, в 1946 году. Сначала он поступил в Университет штата Пенсильвания, но курсы по социологии оказались слишком скучными для его темперамента и вскоре он бросает колледж. Гилден пробовал себя в роли актера, но в 1967 году он решил купить камеру и стать фотографом. Хотя он и посещал некоторые вечерние занятия в Школе изобразительных искусств в Нью-Йорке, Брюс Гилден считает себя фотографом-самоучкой.

С самого детства он был очарован жизнью на улицах, и именно это вдохновило его на создание первых долгосрочных личных проектов.

Из книги «Перед лицом Нью-Йорка»

Нью-Йорк, 5-а Авеню, 1984.Нью-Йорк, 1986.

За эти годы он создал фотопроекты в которых освещал жизнь на улицах Нью-Йорка, Гаити, Франции, Ирландии, Индии, России, Японии, Англии, а теперь и в Америке.

Из книги «Эй, мистер, брось мне несколько бусинок!»

Новый Орлеан, Луизиана 1975. Марди ГраНовый Орлеан, Луизиана. 1977. Марди Гра. Полиция и человек в маске во французском квартале.Новый Орлеан, Луизиана. 1977. Марди Гра.Новый Орлеан, Луизиана. 1977. Марди Гра.Новый Орлеан, Луизиана. 1977. Марди Гра. Французский квартал.

С семидесятых годов его работы выставляются в музейных и художественных галереях по всему миру и являются частью многих публичных и частных коллекций.

Фотографический стиль Брюса Гилдена определяется динамическим акцентом его картин, его особыми графическими качествами и его оригинальной и прямой манерой снимать лица прохожих со вспышкой с очень близкого расстояния. Мощные черно-белые, а теперь и цветные изображения Гилдена принесли фотографу агенства Magnum мировую известность.

Из книги «Гаити», 1996

ГАИТИ. Порт-о-Пренс. Рабочий в La Saline. 1989.Plain-du-Nord. 1985.Порт-о-Пренс. 1992.

Гилден получил множество наград и грантов за свою работу:

  • грант Национального фонда искусств (1980, 1984 и 1992)
  • французский грант «Villa Medicis Hors les Murs» (1995)
  • грант от Государственного фонда искусств штата Нью-Йорк ( 1979, 1992 и 2000)
  • стипендия Художника Фонда Японии (1999)
  • в 2013 году получил стипендию Фонда Гуггенхайма

Из проекта «Фермерские парни и девушки»

USA. NYC. 2017. Wisconsin State Fair.USA. NYC. 2017. Wisconsin State Fair.USA. NYC. 2017. Wisconsin State Fair.USA. Minneapolis, Minn. 2014. Trent at the Minnesota State Fair.USA. Minneapolis, Minn. 2014. Julie at the Minnesota State Fair.USA. NYC. 2017. Wisconsin State Fair.USA. NYC. 2017. Wisconsin State Fair.

Брюс Гилден опубликовал 18 монографий:

  • «Перед лицом Нью-Йорка», 1992
  • Блеус, 1994
  • Гаити, 1996 г. (Европейская премия издателей в области фотографии)
  • После выключения, 1999
  • Go, 2000
  • Кони-Айленд, 2002 год
  • Прекрасная катастрофа, 2004
  • Выкупа, 2013
  • Полный экзамен по Middlesex, 2014
  • «Лицо», 2015
  • «Эй, мистер, брось мне несколько бусинок!», 2015
  • «Новый стиль жизни», которую он сделал для французской транспортной компании RATP, была выпущена в апреле 2016 года

Брюс Гилден присоединился к агентству Magnum Photos в 1998 году. Сегодня он живет в Бикон, Нью-Йорк.

Больше работ смотрите на сайте автора

Читайте на канале Яндекс.дзен

Пикник американского фотографа с сибирскими уголовниками

 

Фотограф провел несколько дней бок о бок с уголовниками, наркоманами и прочими «потерянными людьми».

 

«Русские умны и очень опасны. Многие выглядят так, как будто родились в результате инцеста. И они не против, чтобы их фотографировали», – говорит Брюс.

 

Во время съемок Гилден покупал своим новым «друзьям» водку и курицу, чтобы войти в доверие.

 

Главными героями серии фотографий Брюса стали некий бандит Сергей Половцев по прозвищу «Кабан» и его друзья-подельники.

 

По словам Брюса: ‘Сергей может сломать вас пополам голыми руками, но он хороший парень’

 

Последний раз он попал в тюрьму, защищая свою мать. Обидчик получил тяжкие телесные повреждения.

 

Татуировка кота на ноге Сергея означает «Коренной Обитатель Тюрьмы» (аббревиатура КОТ)

 

«Я раньше был на 100% бандитом, но теперь нет, – рассказывает Сергей, – Теперь я стал старше, умнее и устал от этого, потому что не хочу возвращаться в тюрьму». Теперь Сергей ‘бизнесмен» – он «крышует» грузовики из Таджикистана, перевозящие наркотики, и «решает вопросы»

 

Брюс назвал свою серию фотографий «Пикник с Сергеем». Кадры, сделанные во время пикника – его любимые.

 

Василий Новоселов, он же «Дед», отсидел за убийство отчима. Брюс не скрывает, что это фото – постановочное. Однако фотограф считает, что оно как нельзя лучше отражает всю безнадежность жизни в российской провинции: «Это вопль не только о том, что они застряли в богом забытом месте, но и о том, что им совершенно некуда идти»

 

Все герои съемки живут в круговороте водки, насилия и преступности, руководствуясь известной поговоркой «раньше сядешь – раньше выйдешь»

 

«Я люблю плохих парней», – говорит Брюс, – «Мой отец был бандитом. Мне всегда нравились люди с «темной стороной»

 

Евгений «Савва» Савельев, бандит и наркоман. На момент фотографии ему 37 лет. «Я выбрал этот путь. Я не знаю, почему. Это – моя жизнь»

 

Юрию Потапенко 56 лет, из которых 30 он провел в тюрьме. Сейчас Юрий реабилитировался и работает в общественной организации, помогающей бывшим заключенным, в Екатеринбурге.

 

Как раз один из бывших заключенных, с которым работает организация Юрия

 

Еще один Сергей, тоже бизнесмен

 

«Бандиты меня завораживают. Я их не сужу. Я нахожу их во многом «честнее» законопослушных людей. Они – такие, какие они есть на самом деле и делают то, что делают», – объясняет фотограф.

 

Брюса всегда привлекали маргинальные слои населения. Среди его предыдущих работ – портреты членов мафии Якудза в Японии, членов мото-группировок, нищих и проституток

 

«Если я делаю фотографии – они не изящные и элегантные. Они жесткие», – говорит Брюс о своих работах.

 

Сначала он занимался фотографией как хобби, а зарабатывал на жизнь, работая таксистом. Но постепенно фотография стала его основной профессией и он достиг в ней больших успехов: стал членом знаменитого фотоагентства «Магнум», издал более десяти книг и получил ряд престижных международных премий.

Coney Island — New York

Фотографический музей «Дом Метенкова»
Генеральное консульство США в Екатеринбурге

ПЕРВАЯ В РОССИИ ретроспективная выставка

«Bruce Gilden: Coney Island — New York»

С 10 августа 2012 г. по 30 сентября в Фотографическом музее «Дом Метенкова» пройдет ПЕРВАЯ В РОССИИ ретроспективная выставка выдающегося американского фотографа, члена фотоагентства Magnum Брюса Гилдена «Bruce Gilden: Coney Island — New York». Первая большая персональная выставка фотографа в России организована «Домом Метенкова» при поддержке Генерального консульства США в Екатеринбурге.

Брюс Гилден родился и вырос в Нью-Йорке. Из детства, проведенного в Бруклине, он вынес неподдельный интерес к атмосфере, к ритму жизни огромного города. Ребенком он мог часами наблюдать за жизнью улицы. Брюс хотел стать социологом, но восхищение фильмом М.Антониони «Blow-up» изменило его судьбу. Он учился в Школе визуальных искусств и одновременно работал таксистом.

С самого начала карьеры Брюс Гилден отличался выбором героев — людей с причудливым характером и необычной внешностью. Свой первый крупный проект он снимал на пляже Кони-Айленда. «Простые американцы» на снимках выглядят комично. Фотограф выискивал абсурдное в обыденном, парадоксальное в рутине повседневности. Его безжалостный взгляд вторгался в интимные стороны жизни людей, фокусируясь на обнаженных телах и смешных ситуациях. Фотограф не закрывал глаза ни на что: ни на красоту, ни на уродство. Острые, язвительные, навсегда запоминающиеся кадры Гилдена ни на что не похожи и бесконечно далеки от традиционного представления о фотографии. В 1984 г. фотограф переехал на Гаити, заинтригованныйритуалами и верованиями Вуду.

В июне 1998 г. Брюс Гилден вступил в легендарное фотоагентство Magnum. В 1990-е он снова вернулся на улицы Нью-Йорка, найдя оригинальную манеру съемки. «Если вы будете наблюдать за мной на улице, вы увидите очень активного, энергичного человека, который в стиле спортивного танца скачет вокруг кого-нибудь», — говорил фотограф. Гилден использует широкоугольный объектив и прямую вспышку, подходит максимально близко к своим героям, провоцирует людей на эмоциональную реакцию. Город в его фотографиях представлен бесконечным разнообразием человеческих типов, комедией нравов.

Наивысшее признание к фотографу пришло после публикаций книг о Нью-Йорке Facing New York (1992) и A Beautiful Catastrophe (2005). Брюс Гилден получил множество наград, подготовил десятки персональных выставок по всему миру. Он по-прежнему живет в Нью-Йорке, но много путешествует и фотографирует.

В Екатеринбург прославленный фотограф приедет в конце сентября, на закрытие выставки в «Доме Метенкова». Брюс Гилден проведет мастер-класс для фотографов.

Брюс Гилден — Bruce Gilden

Брюс Гилден (род. 1946) — американский уличный фотограф . Он наиболее известен своими откровенными фотографиями людей на улицах Нью-Йорка крупным планом с использованием вспышки . Он опубликовал различные книги о своих работах, получил премию европейских издателей в области фотографии и является научным сотрудником Гуггенхайма . Гилден является участником Magnum Photos с 1998 года. Он родился в Бруклине, Нью-Йорк.

Жизнь и работа

Гилден родился в Бруклине , Нью-Йорк. Изучая социологию в Пенсильванском университете , в 1968 году он посмотрел фильм Микеланджело Антониони « Взрыв» . Под влиянием фильма он купил свою первую камеру и начал посещать вечерние уроки фотографии в Школе визуальных искусств Нью-Йорка. Увлеченный людьми на улице и идеей визуальной спонтанности, Гилден занялся фотографией. Его работа характеризуется использованием фотовспышки . Он работал в черно-белом режиме большую часть своей жизни, но начал снимать в цвете и в цифровом формате, когда познакомился с камерой Leica S в рамках проекта Magnum «Открытки из Америки». Гилден является членом Magnum Photos с 1998 года.

Его первый крупный проект был с людьми на Кони-Айленде . Он фотографировал людей на улицах Нью — Йорка, Японии «s якудза гангстеров, бомжей, проституток, а также члены велосипедных банд между 1995 и 2000. Согласно Gilden, он был очарован двойственности и двойной жизни тех людей , которых он сфотографированных . Он также фотографировал сельскую Ирландию и скачки там, а также ритуалы вуду на Гаити .

Гилден является героем документального фильма « Несчастье любит компанию: жизнь и смерть Брюса Гилдена» (2007).

Прием

Гилден описал свою фотографию как «вспышку в одной руке и прыжки на людей». Шон О’Хаган , рецензируя « Лицо Гилдена» (2015) в The Guardian, писал, что «его стиль, похоже, работает против любого намерения очеловечить своих подданных». Современный американский фотограф Джоэл Мейеровиц так сказал о Гилдене: «Он гребаный хулиган. Я презираю работу, презираю такое отношение, он агрессивный хулиган, и все фотографии похожи друг на друга, потому что у него только одна идея: «Я тебя опозорю, я тебя унизю». Мне очень жаль, но нет ».

Публикации

Публикации Гилдена

  • Небольшое портфолио Гаити (ограниченное издание) , Хельсинки, Финляндия, 1990.
  • С видом на Нью-Йорк , Манчестер, Великобритания: Cornerhouse Publications, 1992. ISBN   978-0-948797-07-1 . Опубликовано совместно с выставкой в Художественном музее Крайслера , Норфолк, штат Вирджиния.
  • Bleus , Mission Photographique Transmanche (Фотографическая миссия через канал), № 13. Души-ле-Мин, Франция: Региональный центр фотографии (CRP) (Региональный центр фотографии), Нор Па-де-Кале, 1994.
  • Гаити, сны и кошмары . Стокпорт, Великобритания: Деви Льюис и Париж: Марваль, 1997.
  • После выключения . Стокпорт, Великобритания: Деви Льюис, 1999. ISBN   978-1-899235-17-9 . Фотографии Гилдена, рассказ Дермота Хили .
  • Цигано . Лиссабон, Португалия: Centro Portuguès de Fotografia, 1999.
  • Гаити . Стокпорт, Великобритания: Деви Льюис и Париж: Марваль, 1999. ISBN   978-1-899235-55-1 .
  • Иди . Лондон: Требрук и Нью-Йорк: Magnum Photos , 2000. ISBN   978-0953890101 .
  • Кони-Айленд . Лондон: Требрук, 2002. ISBN   978-0-9538901-2-5 .
  • Прекрасная катастрофа . Бруклин, Нью-Йорк: Powerhouse , 2005. ISBN   978-1-57687-238-3 .
  • Журнал мод. Париж: Magnum Photos, 2006. ISBN   978-1-933045-43-6 . С текстовыми вкладами Эди Слиман , Виктор и Рольф , Аззедин Алайя , Ингрид Сиши , Боб Колачелло и Франческо Веццоли . На английском и французском языках.
  • Брюс Гилден . Портфель Штерна №64. Крефельд, Германия: teNeues, 2011. ISBN   978-3-652000-05-5 .
  • Выкупа . Лондон: Браунс, 2013. ISBN   978-0-956532-48-0 . Доступны в стандартной версии (выпуск 400) и в футляре (выпуск 100).
  • Полное обследование Миддлсекса . 2013. Лондон: Архив современного конфликта . ISBN   978-0-957049-05-5 .
  • Брюс Гилден . Фотофайлы серии. Лондон: Темза и Гудзон , 2014. ISBN   978-0-500411-10-0 .
  • Брюс Гилден. Фото серии Поче. Арль, Франция: Actes Sud, 2014. ISBN   978-2330019624 . Предисловие Ханса-Михаэля Кетцле. Французская версия.
  • Московский вокзал. Нью-Йорк: Dashwood Books, 2014. Тираж 1000 экз.
  • Лицо. Стокпорт, Великобритания: Деви Льюис, 2015. ISBN   978-1-907893-75-9 . С текстом Криса Клателла .
  • Эй, мистер, брось мне бусы! Гейдельберг, Германия: Керер , 2015. ISBN   978-3-86828-608-3 .
  • Un Nouveau Regard Sur La Mobilité Urbaine. Париж: Мартиньер и RATP , 2015. ISBN   978-2-7324-7595-0 .
  • Сиракузы, 1981. Токио: Super Labo, 2018. Тираж 1000 экз.
  • Только бог мне судья. Лондон: Браунс, 2018. ISBN   978-0-9928194-7-7 . Тираж 700 экз.
  • Палермо Гилден. Палермо, Сицилия: 89 книг, 2020 г. Тираж 89 экземпляров. ISBN   978-88-944092-5-3 .

Публикации с участием Гилдена

  • Магнум Истории. Лондон: Phaidon , 2004. ISBN   9780714865034 . Отредактировал Крис Бут .
  • Mirror Mirror: Португалия глазами Magnum Photographers. Геттинген: Steidl , 2005. ISBN   978-3865211484 . Фотографии Бруно Барби , Анри Картье-Брессона , Томаса Хёпкера , Жана Гауми , Гильдена , Йозефа Куделки , Ги Ле Керрека , Сьюзан Мейзелас , Инге Морат , Мартина Парра , Жиля Переса , Георги Пинхасова и Мигеля Рио Бранко .
  • Кони-Айленд. Париж: Trans Photographic, 2009. ISBN   978-2913176645 . Фотографии Джонни Миллера и Батиста Лигнеля. Текст Софи Гилден и Брюс Гилден.
  • Уличная фотография сейчас . Лондон: Thames & Hudson, 2010. ISBN   978-0-500-54393-1 . Отредактированный Софи Ховарт и Стивеном Маклареном .
  • Контактные листы Magnum. Лондон: Thames & Hudson, 2011. ISBN   9780500544129 .
  • Контактные листы Magnum. Отредактировал Кристен Люббен.
    • Контактные листы Magnum. Лондон: Thames & Hudson, 2011. ISBN   9780500544129 .
    • Контактные листы Magnum. Лондон: Темза и Хадсон, 2014. ISBN   978-0500544310 . Компактное издание.
    • Контактные листы Magnum: Коллекционное издание: Брюс Гилден, Yakuza, 1998. Лондон: Thames & Hudson, 2011. ISBN   978-0500544129 .

Награды

  • 1979: Стипендия художников, Нью-Йоркский фонд искусств , Нью-Йорк.
  • 1980: Стипендия фотографа, Национальный фонд искусств .
  • 1984: Стипендия фотографов, Национальный фонд искусств.
  • 1984: Стипендия художников, Нью-Йоркский фонд искусств, Нью-Йорк.
  • 1992: Стипендия фотографов, Национальный фонд искусств.
  • 1992: Стипендия художников, Нью-Йоркский фонд искусств, Нью-Йорк.
  • 1995: Villa Medicis Hors les Murs (товарищество художников), Французский институт .
  • 1996: Премия европейских издателей в области фотографии для Гаити .
  • 1999: Стипендия художников от Японского фонда для Tokyo Extremes .
  • 2000: Стипендия художников, Нью-Йоркский фонд искусств, Нью-Йорк.
  • 2013: Стипендия Гуггенхайма от Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма .

Коллекции

Работы Гилдена хранятся в следующих коллекциях:

Рекомендации

внешние ссылки

<img src=»//en.wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

» Брюс Гилден жесткий человек. Фильм об американском фотографе

1,929 0

Брюс Гилден родился в 1946 году. Начал снимать в 60-х после просмтра фильма Микеланджело Антониони «Фотоувеличение» («Blow-up»). Работал таксистом, сотрудничал с различными журналами и наконец оказался в агентстве «Магнум». Предпочитает жесткую по стилю, черно-белую фотографию. Говорит о себе, что обожает темных личностей, так как отец у Брюса был отпетым гангстером.


Фильм о члене агентства «Магнум» Дэвиде Хёрне

Дэвид Хёрн смоучка. Снимать начал в 1955 году, а в 1956 отправился запечатлеть венгерскую революцию для агентства Reflex. После пержитого там кошмара решил, что войны, конфликты и прочие ужасы не для него. Хёрн фотографировал родной Уэлс, Битлов, знаменитых артистов. В 1967 году он стал членом агентства «Магнум».

Мартин Парр человек и фотоаппарат. Фильм о фотографе

Мартин Парр, сейчас один из известнейших мировых фотографов, на своем творческом пути повидал всякое. Его не признавали, ругали, не хотели выставлять в галереях и музеях, даже в «Магнум» приняли с перевесом в один голос. А все потому, что был свободен в своей работе, не обращал внимания на авторитеты и создавал фотографии так как подсказывало ему его сердце.




О компании — Брюс Гилден

1987 . «ДВЕНАДЦАТЬ ФОТОГРАФОВ СМОТРИТ НА НАС», Художественный музей Филадельфии (каталог)

1987 . «57-е и 5-е», ГАЛЕРЕЯ PACE / MACGILL, Нью-Йорк

1988 . «NYC-SAME STREETS-3 VIEWS», Houston FotoFest (Каталог

1988 . МУЗЕЙ ВИКТОРИИ И АЛЬБЕРТА, Лондон, Англия

1989 . MOIS DE LA PHOTO, Монреаль, Канада (Каталог)

1991

1991 .«СРЕДНИЕ УЛИЦЫ: американские фотографии из коллекции», Музей современного искусства, Нью-Йорк

1991 . «REGARDS SUR MEDECINS SANS FRONTIERES», Передвижная выставка (Каталог)

1993 . «ПОСЛЕДНИЕ ПРИОБРЕТЕНИЯ», Музей современного искусства, Нью-Йорк

1994 . «UBER DIE GROSSEN STADTE», Марсталь, Берлин, Германия

1994 . «ВОЛШЕБНЫЕ МГНОВЕНИЯ: 40 ЛЕТ LEICA M», Передвижная выставка (Каталог)

1994 .HASSELBLAD CENTER, Гетеборг, Швеция

1994 . «КТО СМОТРИТ СЕМЬЮ?» Галерея искусств Барбикан, Лондон (Каталог)

1999 . MAGNUM: «НАШ ПОВОРОТНЫЙ МИР», передвижная выставка, Художественная галерея Барбикан, Лондон (Книга)

2000 . «НЬЮ-ЙОРК СЕЙЧАС», Музей города Нью-Йорка, NY

2001 . «НЬЮ-ЙОРК 11 СЕНТЯБРЯ» от Magnum Photographers (передвижная выставка и книга),

2002 . «ЖИЗНЬ ГОРОДА», Музей современного искусства, Нью-Йорк

2002 .«СТОЛИЦА ФОТОГРАФИИ НЬЮ-ЙОРКА», Еврейский музей, NY

2004 . «MAGNUM’S NEW YORKERS», Музей города Нью-Йорка, NY

2007 . «ТОКИО ВИДЕТУ МАГНУМ ФОТОГРАФОВ», Токийский музей фотографии, Япония

2007 . «60 ЛЕТ МОДНОЙ ФОТОГРАФИИ ОТ MAGNUM», Magnum Print Room и Atlas Gallery, Лондон, Англия

2008 . «АМЕРИКАНСКАЯ ФОТОГРАФИЯ 70-х», Национальная библиотека Парижа, Франция (Книга)

2010 .«НИКОГДА НЕ СМОТРИТЕ», Галерея Томаса Цандера, Кельн, Германия

2012 . STREET PHOTOGRAPHY NOW, Лондон, Англия (передвижная выставка и книга)

2014 . ОТКРЫТКИ ИЗ АМЕРИКИ, Художественный музей Милуоки, Милуоки, Висконсин

2015 . РАМКИ, Центр Хассельблад, Гетеборг, Швеция

2015 : RATP, ГОРОДСКАЯ МОБИЛЬНОСТЬ, 17 станций метро Парижа

2016 . СТРАННОЕ И ЗНАКОМСТВО, Англия глазами иностранных фотографов, Barbican Center, Лондон, Англия

2016-2017 .СТРАННОЕ И ЗНАКОМСТВО, Манчестерская картинная галерея, Манчестер, Англия

1977 . (также 1979, 1984) O.K HARRIS GALLERY, New York, NY

1986 . LES RENCONTRES D’ARLES (Каталог).

1988 . ХЬЮСТОНСКИЙ ЦЕНТР ФОТОГРАФИИ, Хьюстон, Техас

1988 . BLUE SKY GALLERY, Портленд, Орегон

1989 . BIBLIOTHEQUE NATIONALE, Париж, Франция

1991 . СЛЕДУЮЩЕЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ / СЕРЕБРЯНЫЙ ГЛАЗ, Питтсбург, Пенсильвания

1991 .FOTOGRAFICENTRUM, Стокгольм, Швеция 1986

1991 . ФОТОГРАФИЧЕСКИЙ МУЗЕЙ ФИНЛЯНДИИ, Хельсинки

1992 . SCHLOSSMUSEUM, Kleve Fotogalerie in der Schwanenberg, Германия

1992 .GALERIE FNAC, Париж (передвижная выставка)

1992 . МУЗЕЙ КРАЙСЛЕР, Норфолк, Вирджиния

1993 . НЕМЕЦКО-АМЕРИКАНСКИЙ ИНСТИТУТ, Гейдельберг

1993 . GALERIA FORUM, Таррагона, Испания

1993 .СПЕЦИАЛЬНАЯ КОМПАНИЯ ФОТОГРАФОВ, Лондон

1993 . MUSEE DE L’ELYSEE, Лозанна, Швейцария

1993 . GALERIE BODO NIEMANN, Берлин, Германия

1993 . MUSEE DE LA PHOTOGRAPHIE, CHARLEROI, Бельгия,

1993 . FOTOGALERIA SAN MARTIN, Буэнос-Айрес, Аргентина

1994 . CENTER REGIONAL DE LA PHOTOGRAPHIE, Нор Па-де-Кале, Франция

1997 . ГАЛЕРЕЯ 292, Нью-Йорк

1994 .LEICA GALLERY, Нью-Йорк, 1997 г. и Солмс, Германия

1997 . ГАЛЕРЕЯ ФОТОГРАФИЙ Роберта Б. Меншеля, Сиракузский университет, Сиракузы, Нью-Йорк

1997 . ENCONTROS DA IMAGEM, Брага, Португалия

1997 . GALERIE DU CHATEAU D’EAU, Тулуза, Франция

1997 . КОРОЛЕВСКОЕ ФОТОГРАФИЧЕСКОЕ ОБЩЕСТВО, Бат, Англия

1998 . L’IMAGERIE CENTER SAVIDAN, Ланьон, Франция

1998 . САЛОН NIKON, Токио, Япония

1999 .ARQUIVO FOTOGRAFICO MUNICIPAL, Лиссабон, Португалия (книга)

2000 . ГАЛЕРЕЯ ФОТОГРАФИИ, Дублин, Ирландия

2000 (1994, 1990) AGATHE GAILLARD GALLERY, Париж, Франция

2000 . SHADAI GALLERY, Токио, Япония

2001 . VISA POUR L’IMAGE, Перпиньян, Франция

2003 . FOTOGRAFISK CENTRUM, Копенгаген, Дания

2003 . ФОРУМ ФОТОГРАФИИ, Франкфурт, Германия

2003 .FESTIVAL INTERNATIONAL DE LA MER, Ванн, Франция

2003 . CARLA SOZZANI GALLERY, Милан, Италия

2006 . SALA MUNICIPAL DE EXPOSITIONES SAN BENITO, Вальядолид, Испания

2006 . ГАЛЕРЕЯ BRUCE SILVERSTEIN, Нью-Йорк

2008 . TEEN HAAF GALLERY, Амстердам, Нидерланды

2010 . AMADOR GALLERY, Нью-Йорк, Нью-Йорк

2011 . DERBY MUSEUM & ART GALLERY, Англия

2012 .ОБРАЗ 3, Шарлоттсвилль, Вирджиния

2012 . PHOTOVILLE, Brooklyn, NY

2012 . МУЗЕЙ ФОТОГРАФИИ МЕТЕНКО, Екатериненбург, Россия

2012 . LEICA JAPAN, Токио, Япония

2013 . ГАЛЕРЕЯ ВЫСШИХ ФОТОГРАФИЙ, Нью-Йорк

2014 . ROBERT MORAT GALLERY, Берлин, Гамбург, Германия

2015 . COB GALLERY, Лондон, Англия

2015 . POLKA GALERIE, Париж, Франция (ожидается в июне)

2016 .LEICA GALLERY, Сан-Паулу, Бразилия

1992, 1984, 1980: Стипендия Национального фонда художественных фотографов.

1995: Товарищество художников «Вилла Медичи Хорс ле Мюр».

1996: Премия европейских издателей в области фотографии.

1999: Стипендия художников Японского фонда.

2000, 1992, 1979: Нью-Йоркский фонд искусств (Товарищество художников), Нью-Йорк, США.

2013: Стипендия Гуггенхайма

Музей Гетти, Лос-Анджелес, Калифорния

Коллекция Билла Блока, Лос-Анджелес, Калифорния

Коллекция Элтона Джона, Атланта, Джорджия

Архив современных конфликтов, Лондон, Англия

Мартин Фонд Парра, Бристоль, Англия

Токийский музей фотографии Метрополитен, Токио, Япония

Музей современного искусства, Нью-Йорк

Королевское фотографическое общество, Бат, Англия

Музей Виктории и Альберта, Лондон, Англия

Филадельфийский музей Art, Филадельфия, Пенсильвания.

Galerie du Chateau d’Eau, Тулуза, Франция

Музей изящных искусств, Хьюстон, Техас

Paris Audiovisuel, Франция

Museet for fotokunst, Оденсе, Дания

Moderna Museet, Стокгольм, Швеция

Музей фотографии Финляндия, Хельсинки, Финляндия

Musée de l’Elysée, Лозанна, Швейцария

The Chrysler Museum, Норфолк, Вирджиния

Fonds National d’Art Contemporain, Париж, Франция

The Dreyfus Corporation, Нью-Йорк

Brooklyn Museum Бруклин, Нью-Йорк

Национальная галерея Канады

Художественный музей Фогга, Кембридж, Массачусетс.

Центр фотографии Уилсона, Лондон, Англия

1981 . Комиссия Lightwork, Сиракузы, Нью-Йорк, США.

1991. Комиссия в Курдистане, организация Medecins Sans Frontieres 20th Anniversary, Париж, Франция.

1993 . Комиссия «Метрополи Бильбао-30», город Бильбао, Испания (Книга)

1993–1994: Комиссия «Bleus», Mission Photographique Transmanche. C.R.P Нор па де Кале, Франция. (Книга «Bleus» Cahier N # 13.)

1996–1998: Комиссия «После выключения», Галерея фотографии, Дублин, Ирландия (книга).

1999: Комиссия «Ciganos», Centro Portuguès de Fotografia, Лиссабон, Португалия (книга).

2000: Комиссия «GMT 2000», портрет Британии в Миллениум, Англия, (Каталог).

2003: Комиссия «Périples», культурная Олимпиада 2004, Афины, Греция, (выставка и каталог).

2004: Комиссия «Север-Юг-Восток-Запад», Климатическая группа, Лондон, Великобритания, (выставка и книга).

2007: Комиссия «L’Image d’Aprés», Cinémathèque Française, Париж, Франция (книга).

2008: Комиссия «Insight America», Magnum Photos, Флорида, первая часть его четырехчастного проекта по отчуждению права выкупа в Америке (книга).

2011: Комиссия «В лоб», Международный фестиваль фотографии Format, Дерби, Англия.

2011: Комиссия «l’Italia E Gli Italiani», Интеза Санпаоло, Турин, Италия.

2011-2013: Комиссия Лондон, Архив современных конфликтов, Лондон, Англия (книга).

2012: Коллективный проект Magnum «Открытки из Америки», Рочестер, Нью-Йорк, США

2013: Коллективный проект Magnum «Открытки из Америки», Майами, Флорида, США.

2013: Комиссия в Боготе, Колумбия, Архив современных конфликтов, Лондон, Англия.

2013: Комиссия «Открытые для бизнеса», Magnum Photos and Multistory, Лондон, Англия.

2013: Комиссия «Истории черной страны», Multistory, Вест Бромвич, Англия.

2013: Коллективный проект Magnum «Открытки из Америки», Милуоки, штат Висконсин, США (выставка и книга).

2014: Комиссия «Сделано в Америке», Leica S Magazine, Leica, Германия (книга).

2015: Комиссия в Нью-Йорке, Париже, Манчестере, Йоханнесбурге и Гонконге для Парижская транспортная система RATP, Париж, Франция. Все лето работы экспонировались на 17 станциях парижского метро (Книга).

2016: Коллективный проект Magnum «Открытки из Америки», Гавайи, США.

2016: Комиссия «Против ветра» в Детройте, штат Мичиган, для Leica London.

Лицо — Портреты Брюса Гилдена

Ад для каждого человека находится в разных местах:
мое только вверху и позади
мое испорченное лицо.

―Чарльз Буковски

Мы склонны думать о портретах как о лестных изображениях людей, которых мы любим, или знаменитостей, или людей, находящихся у власти. Селфи и автопортреты, которые люди публикуют в Facebook, как правило, очаровывают их жизнь и представляют себя привлекательными, впечатляющими и желанными в соответствии с визуальными характеристиками, которые ценятся в нашем ориентированном на статус обществе, насыщенном СМИ.

В своей новой книге портретов не очень гламурных людей Брюс Гилден ставит нас в неприятную близость с людьми, чьи лица противоречат идеализированным лицам, с которыми мы сталкиваемся в журналах, фильмах и на сайтах социальных сетей.

Как бы вы описали эти портреты Гилдена? Это подлые или просто настоящие?

Фотограф сотрудничает с людьми на портретах — они смотрят или смотрят прямо на нас через объектив его камеры. Они поочередно выглядят вызывающими, гордыми, злыми или скромными.Как бы говоря: «Да, конечно, я так выгляжу. Почему это должно иметь для вас значение? »

Из эссе Криса Клателла в книге Гилдена, Face , мы узнаем:

«Вот люди Брюса Гилдена, его семья. Он делится их зубами, щетиной, царапинами и пятнами, их страхом смерти. В хмурых взглядах женщин, в их строго неоднозначных взглядах он видит лицо своей матери, прежде чем она покончила с собой …

«Мы живем в мире, чей визуальный лингва-франка быстро превратился в деконтекстуализированную, всегда поставленную, механически освещенную идиому социальных сетей, Instagram и, да, Facebook (и любых их преемников).Портреты Брюса не отрицают эту среду, а охватывают ее и борются с ней. Они говорят зрителю: Итак, вы построили свою «социальную сеть» из вдохновляющих изображений себя и своих «друзей», но какое пространство это оставляет для этих людей? Они мои друзья из фейсбука. На них нужно смотреть — и на нас — тоже. Вы не можете заставить нас исчезнуть с помощью цифровых фотофильтров и платформ социальных сетей, которые действуют как фильтр реального мира, отсеивая из вашего «сообщества» все, что вас беспокоит.Мы здесь, ближе, чем вы могли вспомнить.

[ Короткий документальный фильм с Брюсом Гилденом в 2008 году на улицах Нью-Йорка. ]

И в пресс-релизе издателя книги говорится:

Отличительной чертой фотографии Брюса Гилдена является его творческое влечение к тому, что он называет «персонажами», и он отслеживал их на протяжении всей своей карьеры. Выросший в Бруклине с отцом, которого он называет «крутым парнем», Брюс Гилден полюбил улицы, часто называя их своим «вторым домом».Уникальная энергия улиц заворожила Брюса, энергия, которая может на мгновение обнажить в людях что-то, что обычно остается скрытым. Этот новый объем работ, однако, является для него своего рода отклонением в том смысле, что эти сильно обрезанные изображения анфас можно рассматривать как «совместные» портреты. Его объекты взаимодействуют непосредственно с камерой, и все фотографии сделаны с разрешения.

Может быть, они такие же грубые и настоящие, как автопортрет Нан Голдин с синяком под глазом — но это был автопортрет, а это другие люди.Как бы вы ни относились к этим фотографиям, на них определенно сложно смотреть в течение долгого, сосредоточенного времени. Книга огромна, и изображения помещаются буквально вам в лицо. Взгляните и убедитесь сами.

— Джим Каспер

FACE
Брюс Гилден, Крис Клателл
Издатель: Dewi Lewis Publishing
Твердый переплет: 104 страницы

См. Портреты с ярмарки «Blunt» фотографа Брюса Гилдена

Fair Faced

Легендарный уличный фотограф ищет душу АМЕРИКИ НА ГОСУДАРСТВЕННЫХ ЯРМАРКАХ

Фотографии Брюса Гилдена — Magnum Photos | Текст Пол Моакли

Натан, Ярмарка штата Айова, 2017.

Брюс Гилден следил за жителями городов по всему миру, запечатлевая темную сторону городских жителей с помощью вспышки в руке. Его часто конфронтационный взгляд на уличную фотографию заключен в его современную чувственность в стиле нуар. По его словам, с самого начала своей карьеры в 1968 году его сравнивали с легендарными уличными фотографами, такими как Уиджи, Уильям Кляйн и Lisette Model ». Это фотографы, которые создали новое пространство в жанре, существовавшем с момента зарождения фотографии, и первопроходцы в стилях, которые были полностью личными и отражали их отношение к своему времени и мировосприятию.Пятьдесят лет спустя Гилден занял достойное место среди почти двадцати книг этой категории. Теперь он снова переосмысливает себя.

Принимая близко к сердцу культовую фразу военного фотографа Роберта Капы — «если изображение недостаточно хорошее, вы не достаточно близки» — Гилден годами работал над тем, чтобы приблизиться к своим собственным объектам. Некоторые могут даже охарактеризовать эту работу как агрессивную. «Лицо — это среда», — говорит Гилден TIME после возвращения из недавних поездок на ярмарки штатов Айова и Висконсин, где он сделал эти портреты.

«Я хотел рисовать такие лица в течение пятнадцати лет, что-то вроде портретных снимков», — говорит Гилден. «Если вы вернетесь и посмотрите сборники из Парижа или Лос-Анджелеса, вы увидите все эти типы преступников, и , которые всегда очаровывали меня», — добавляет он. «У этих парней не было никаких претензий на то, что они артисты или что-то в этом роде. Они просто делали свою работу. Камера Leica S позволила мне сделать такой снимок ».

Гилден, как и многие фотографы, часто уклоняется от объяснения смысла своих фотографий.«Когда люди смотрят на мои фотографии, я не хочу рассказывать им, что на них изображено. Я хочу, чтобы они посмотрели на картинку и сочинили свою историю ».

Но когда дело доходит до стиля, Гилден щедро делится своим мастерством и техникой. «Я говорю прямо», — говорит он с сильным бруклинским акцентом. «И я думаю, что это во многом связано с силой моих картин. Чем старше я становлюсь, тем ближе становлюсь. Я не хочу лукавить. Я откровенен и прямолинеен. Я уверен в себе и уважительно отношусь к людям.”

Искусство происходит в его взаимодействии с предметами. «Я думаю, что эта фотография — результат встречи между мной и человеком, которого я фотографирую. Между нами должны быть какие-то отношения, чтобы мы были на одной волне ». Фотографируя свою последнюю серию под названием «Парни с фермы и девушки с фермы», он говорит, что «они очень сильно связаны с жизнью и смертью естественным образом».

Во время своей последней поездки на ярмарку штата Айова он запечатлел портрет 12-летнего мальчика с огромными слезами на лице.«Ребенок плакал, когда его корову пришлось исключить из конкурса», — вспоминает он. «Я пошел к матери, и мы мило поговорили, и она сказала, что можно, если я сфотографирую ее сына. Мне было жаль ребенка, потому что я знаю, что значит работать годами, а затем в одно мгновение что-то разваливается, что выходит из-под вашего контроля. Поэтому я сочувствую этому ребенку, но, в конце концов, я фотограф ».

Через его линзу боль в этот момент становится монументальной, усиленной как по цвету, так и по освещению.Когда его спросили о том, как задокументировать такую ​​боль, Гилден размышляет о своем детстве в Бруклине. «Это событие, этот момент должны стать катализатором для трамплина, который сделает вас сильнее», — говорит он. «У меня было очень тяжелое детство в эмоциональном плане, и я знал то, чего не должны знать дети, и хранил это внутри меня всю свою жизнь», — добавляет он. «Мое прошлое было полностью отрицательным, но я использовал его как положительное, и это придало мне силы в моих фотографиях. И я никогда не менялся ».

Размышляя о том, к чему, как он надеется, приведет эта работа, он немного смеется.«Это Америка. Я американский фотограф, и мальчики с фермы и девушки с фермы — из Средней Америки, и это часть Америки, которую я плохо знаю, — говорит он. «Мне нравится узнавать о людях, видеть, где они живут, разговаривать с ними».

«Я хочу получить от кого-нибудь душу. Это мой главный интерес. Я хочу, чтобы вы, зритель, почувствовали этого человека ».

Тринити, Ярмарка штата Айова, 2017

Коди, Ярмарка штата Айова, 2017

Кейтлин, Ярмарка штата Висконсин, 2017

Кейт, Ярмарка штата Висконсин, 2017

Jean, Ярмарка штата Висконсин, 2017

Зак, Ярмарка штата Висконсин, 2017

Wisconsin Gabby, Ярмарка штата Висконсин, 2017

Дженна, Ярмарка штата Айова, 2017

Калеб, Ярмарка штата Висконсин, 2017

Морган, Ярмарка штата Айова, 2017

Брюс Гилден — фотограф из Нью-Йорка, представленный Magnum Photos.

Пол Моакли — заместитель директора по фотографии в TIME, и вы можете следить за ним в Твиттере здесь.

Что я узнал из встречи с Брюсом Гилденом

Майкл Эрнест Свит

Это должно было случиться. Я уже был в Нью-Йорке пару недель и планировал провести остаток лета, работая на улице. Для уличного фотографа Таймс-сквер — это естественная достопримечательность. Итак, Таймс-сквер — это то место, где я начал, и именно там это произошло.Сначала вспышка света, потом фрагмент куртки сафари. Я сразу понял, что это будет тот день, когда я встречу Брюса Гилдена.

Брюс Гилден — легенда уличных фотографов всего мира. Полноправный член и вице-президент Magnum Photos — легендарного международного коллектива фотографов — Гилден является одним из самых плодовитых уличных фотографов, работающих сегодня. Это было в 80-х, когда он начал серьезно работать на улицах Нью-Йорка и быстро развил свой фирменный стиль.Гилден известен своими черно-белыми фотографиями крупным планом, акцентированными на выносной вспышке. Его субъекты: уникальные и пораженные на вид незнакомцы, которых Гилден называет «персонажами».

Итак, что я узнал из этой случайной встречи с великим фотографом? Много. Я сформулировал двадцатиминутный мастер-класс по тротуару в четырех основных советах:

Великие фотографы заботятся о отличных фотографиях, а не о камерах. Это был важный момент для меня. Я никогда не болел ГАЗ (синдромом приобретения снаряжения) слишком сильно, но несколько ночей читал B&H допоздна.com. Я сразу заметил очень старую и очень использованную Leica M6 Гилдена. Итак, вот человек, который может иметь любую камеру, которую он хочет (и, конечно же, новую), и чем он пользуется? Та же камера, которую он использовал десятилетиями, но почему? Потому что он знает камеру от и до. Он знает, как он отреагирует в любой ситуации. Несмотря на это, мне пришлось улыбнуться, это не только было задействовано, я думаю, что это вполне могло быть соединено воедино! Я спросил его об этом. Он ответил, что фотоаппарат — это всего лишь инструмент. Он указал на мой Ricoh GR IV и сказал мне, что моя камера так же способна, как и его.Это парень (или девушка) за объективом, мой друг. Он немного больше восхищался моей камерой, ну, как говорится, я был розовым. Вот Брюс Гилден, восхищающийся моим маленьким Рико. С тех пор я не трачу время на снаряжение.

Просто сделай это! Я наблюдал за работой Гилдена. Он ничего не боится. Представьте, что вы видите лицо незнакомца (всего в нескольких дюймах от него) и зажигаете вспышку. Он делает это снова и снова. Самая интересная часть? Кажется, никого это не волнует. Гилден даже потом чаще благодарит людей.Вот вам и старая поговорка о том, что нельзя смотреть в глаза. Он не только смотрит на людей, он говорит с ними. Для меня было очень важно увидеть это воочию. С тех пор я очень близко общаюсь со своей камерой. На самом деле изображение ниже (Кто Джеки?) Было снято сразу после моей встречи с Брюсом.

Возможно, это не лучший мой снимок, но для меня это важная фотография. Это было началом моего собственного стиля, это была картина, которая вывела меня из моей оболочки и позволила мне сблизиться с людьми.Я подхожу так близко, что люди чувствуют запах моей камеры. Что бы вы ни делали, не снимайте улицы через длинный объектив. У фотографий не будет предыстории, и они в конечном итоге наскучат. Возьми 28 мм и подойди, очень близко. Эй, если кто-то тебе что-то говорит, просто используй эту фразу: «Ты знаешь этого парня Гилдена? Он еще хуже! » Я рассказал Брюсу об этой цитате, и он засмеялся и сказал, что обязательно воспользуется ею в следующий раз, когда его загонят в угол.

Редактируйте перед съемкой! Многие люди вообще не могут редактировать то, что я вижу на Flickr.Однако редактирование перед съемкой происходит еще реже. Пока я не встретил Брюса, я тоже был счастлив. Эй, какого черта это цифровое право? «Никакого вреда», — подумал я. Но наблюдение за работой Брюса кое-что открыло мне. Он не просто стреляет. Он думает о том, во что он собирается стрелять, он «видит» это, а затем решает, нажимать на курок или нет. Так какая разница, спросите вы. Что ж, это помогает убрать из вашей жизни беспорядок посредственных снимков. Вместо того, чтобы покупать пять жестких дисков в год, теперь вы можете обойтись двумя! Я знаю, что это звучит банально, и это трудно объяснить в письменной форме.Просто поверь мне в этом. Научитесь видеть то, что делает ваша камера, и редактируйте снимки «перед» их съемкой. Если вы снимаете в черно-белом режиме, учитесь видеть в черно-белом (как это делает Брюс), я обещаю, вы увидите, что качество ваших фотографий улучшится. Загрузка десяти отличных снимков в конце дня принесет намного больше удовольствия, чем попытка найти десять отличных снимков из ста. Ты не оглянешься.

Используйте вспышку, когда она вам не нужна. Так кто же, черт возьми, использует вспышку на улице при ярком солнечном свете? Брюс знает.Это придает фотографии легкую драматичность, особенно черно-белую. Вы также получаете некоторую расфокусировку фона. В целом он просто добавляет эффект «вау» к вашим уличным фотографиям без особых усилий. Конечно, здесь есть некоторая кривая обучения, но попробуйте и посмотрите, что произойдет. Все мои фотографии были плоскими и приглушенными, пока я не научился этому трюку, наблюдая за работой Брюса. Сейчас без вспышки почти не снимаю. За одну ночь я превратился из парня без вспышки в парня, который умеет делать вспышки. Имейте в виду, использование вспышки взорвет ваше прикрытие.Иногда вам удастся сфотографировать кого-то, когда нет вспышки, а они даже не замечают этого, но есть вероятность, что этого не произойдет, если вы включите вспышку. Итак, повышенный риск, повышенный выигрыш.

Моя встреча с Брюсом Гилденом длилась всего двадцать минут. В каком-то смысле это казалось двадцатью секундами, в других — двадцатью днями. В любом случае, я взял достаточно знаний, советов, уловок и вдохновения, чтобы продлиться карьеру. Встреча с Брюсом Гилденом была не только забавой, она была «фундаментальной» для моей жизни и работы как фотографа.

Майкл Эрнест Свит — отмеченный наградами педагог, писатель и уличный фотограф. Обладатель премии премьер-министра и медали королевы, Майкл живет в Монреале и Нью-Йорке. Больше его фотографий можно посмотреть на MichaelSweetPhotography.com. Все изображения в этой статье (c) Майкла Эрнеста Свита.

Фотограф Брюс Гилден берет нас на прогулку по былому Нью-Йорку

NYC, 1979.

Он был песчаным, замусоренным и живым.Энергия была безудержной, музыка была громкой, и люди были полны гнева. Нью-Йорк в 1970-х и 80-х был чем-то, чем нужно было жить, и, к счастью, фотограф Брюс Гилден был там, чтобы пережить это — и запечатлеть это для всех нас. Гилден снимал нью-йоркцев на улице более 40 лет, кульминацией которых стали такие монографии, как Facing New York , Coney Island и совсем недавно Lost and Found . Название книги одновременно духовное и буквальное; Собираясь в дорогу, Гилден обнаружил сотни пленок и негативов своих фотографий, сделанных в период с 1978 по 1984 год.Сорок лет спустя он поделился примерно восемьюдесятью ранее не публиковавшимися фотографиями, сделанными в его любимом городе. Хотя Гилден известен тем, что фотографирует на улице со вспышкой, все эти фотографии — за исключением трех — сделаны без вспышки, что олицетворяет зернистую гуманистическую мягкость. Однако резкая эстетика Гилдена, его сосредоточенность на форме и его безжалостное сочувствие к своим объектам остаются, будь то вспышка или отсутствие вспышки.

Ниже Гилден отправляет нас в свободное путешествие по своему Нью-Йорку, каждая из его фотографий полна индивидуальности и рассказов о долгоживущих жизнях.Фотографии Гилдена — это реальный взгляд на настоящий Нью-Йорк или, как он выражается, «видение давно исчезнувшего Нью-Йорка».

———

NYC, 1986.

«Первая фотография, вы знаете, эти фотографии больше о сердцебиении города, чем более поздние фотографии, которые о сердцебиении человека. Все, что я знаю, это то, что я увидел эту фотографию, я сказал: «Вау, это очень хорошо». И некоторые фотографии мне нравятся больше, чем другие. Но для меня, этого парня, я не могу понять, у него густые волосы или он носит парик с сигарой во рту.Но это как два корабля, проплывающих в ночи. Он идет к вам, а они оба совершенно не замечают друг друга. И хорошо, что у нее есть полосы или она выделяется. Знаете, я очень хорошо разбираюсь в текстиле. Это похоже на врожденный инстинкт. Поэтому, когда я увидел это изображение, я спросил: «Почему я не напечатал это?» Изначально я этого не делал. Так что это была не одна из тех… На самом деле, только одна из шести фотографий здесь была напечатана ранее, которую я нашел в своем доме, хорошо. И что забавно, это тот, который со вспышкой.”

———

США. Нью-Йорк. 1979.

«В то время мне нравилось в нем совсем другое, чем сейчас. Я имею в виду, это время, которое больше никогда не повторится. Тот Нью-Йорк, который существовал в конце семидесятых — начале восьмидесятых, был грубым, жестоким, дрянным. Было все, это это все, что мне нравится. И если вы посмотрите на мелкие детали, которые создают картину. Я люблю этих двух парней, и мне понравилось пип-шоу сзади. Я не могу прочитать все, что здесь написано, но окно очень хорошо сочетается с этими двумя парнями.И что самое смешное, я только что увидел контакт этого… Я думаю, что он у меня дома. Не знаю, почему он у меня дома. Я что-то листал и сделал примерно шесть или восемь снимков, чего у меня обычно нет возможности сделать, особенно когда люди работают. Они, наверное, смеются над тем, что я сказал, потому что я нахожусь посреди улицы и делаю этот снимок. Я хорошо отношусь к постели с людьми на улице, потому что я довольно разбираюсь в ней. Все это откровенно.Я никогда никому ничего не говорил. Эти люди, может быть, я что-то сказал, когда подхожу к машине, они что-то сказали мне, и тогда у нас был диалог. Но на всех остальных фотографиях никому ничего не было сказано, понимаете? И они, вероятно, были всего одним выстрелом. Вот и все.»

———

Брайтон-Бич, Бруклин, Нью-Йорк. 1979.

«Следующий снимок, моя жена подумала, что он был сделан в Европе, но я доказал ей, что он был сделан на Брайтон-Бич или Шипсхед-Бэй. За это время я побывал во многих местах города, хорошо? Во-первых, я был моложе.Не думаю, что я контролировал фрейм, как это делал позже. Хотя это, очевидно, хороший контроль, а не формальная картина — это не проблема. Но я имею в виду, что позже я, вероятно, стал гораздо более одержим этим, не теряя эмоционального контакта с людьми. Что мне нравится в изображении дамы в очках, так это то, что она почти как будто ведет его, даже если она находится позади него, к его собственному повешению. Но это моя идея. Знаешь, у тебя на животе обернут ремень. Вы не видите его головы, или его голову просто отрубили.Я придумываю здесь свои собственные истории. Это жутковато, мне это нравится ».

———

Нью-Йорк, 1978.

«Следующий снимок, вероятно, был сделан на Деланси-стрит, куда я тоже перестал ходить. И я думаю, что позже перестал ходить в большинство из этих мест, потому что, во-первых, если я нахожусь на Пятой авеню или Бродвее, мне нужно 20 минут 25 минут в каждую сторону, чтобы добраться до центра города. А если там ничего нет, значит, вы потратили еще час на фотосъемку. И еще кое-что, когда я переключился на вспышку, скорость синхронизации составляла 50-ю долю секунды.Это означает, что если бы здания были невысокими, я бы не смог использовать вспышку до более позднего момента дня. Поэтому я предпочитаю оставаться на Пятой авеню, особенно на западной стороне улицы, потому что здания будут закрывать солнце, поэтому я могу использовать вспышку. Так что я думаю, что это, вероятно, основная причина того, что я перестал ходить в эти районы. И мне понравилась эта фотография дамы. Я не знаю, это ее волосы или она носит парик. Но мне также нравится, что все парни сзади пристально смотрят на меня, как будто я их фотографирую.Но знаете, я немного маньяк, поэтому могу работать в худших областях, понимаете? Дело в том, что я постоял за себя ».

———

Нью-Йорк, 1978.

«В книге из 75 снимков всего три снимка со вспышкой. И это … Мне нравится эта картина. Я просто люблю ее. Но мне также понравилась рука парня, которая держится как рычаг переключения передач или что-то в этом роде. Это небольшая деталь, и мне нравится ее отношение, и мне нравится ее сигарета, и мне просто нравится фотография. Я полагаю, что фон делает это на Бродвее.Похоже на Бродвей.

———

Брайтон-Бич, Бруклин, Нью-Йорк. 1978.

«Эта фотография вызвала некоторое беспокойство, потому что, когда мы обнаружили фотографию в Magnum, мы нашли контакт, но пока не нашли отрицательного. В ту ночь я был так расстроен, потому что мне очень понравился этот снимок. И я не знала, найду ли это. Итак, на следующее утро, когда мы сели в поезд, чтобы ехать в город, и добрались до Магнума, к счастью, я нашел его. Я была так счастлива. Это было похоже на поиск сокровищ.Для меня эти фотографии были интересны тем, что это было похоже на новую работу, хотя это было с 1978 по 1984 год. Не то чтобы эти фотографии были сделаны 40 лет назад. Знаете, это все равно что заглянуть куда-нибудь и найти 1 миллион или 100 000 долларов, о которых вы даже не думали. И что самое приятное, я уже снимал это.

Но эта фотография меня очень заинтересовала еще и потому, что она находится на Брайтон-Бич. И когда я снимал на Брайтон-Бич, я обычно выезжал из Сохо на Брайтон-Бич в субботу утром.Я никогда не думал, что у меня там много всего из-за того, что это выглядело для меня слишком фольклорным. Но по прошествии 40 лет вы уже не чувствуете того же. Знаете, у картинок своя жизнь. И эту картинку я люблю за жестокость. Думаю, это его мать, как она на меня смотрит. Вы знаете страх. Она защищает своих детей, а он совершенно не обращает внимания на все происходящее. И она, должно быть, так беспокоится о своем сыне, потому что у него не было такой борьбы, как у нее в жизни. Так что мне нравится этот.”

Мастерская Брюса Гилдена

BRUCE GILDEN

Мастерская уличной фотографии

Нью-Йорк, США

БУДЬ САМ

BRUCE GILDEN привносит в свой мастер-класс свой уникальный стиль уличной фотографии, который действительно стал его собственным за последние 40 лет работы в Нью-Йорке и других городских районах как в США, так и за рубежом. Он будет работать со студентами, чтобы научить их, как улучшить свои фотографии, снятые на улице, наилучшим образом определив их рабочий «стиль» в уличной фотографии и определив их личное видение.

Гилден поделится своим собственным опытом на улице, чтобы помочь студентам развить чувство «уличного интеллекта». Эти принципы необходимы для работы в любой среде и для того, чтобы быть в центре сценария, но не навязчиво.

В дополнение к мастер-классу Брюс Гилден также расскажет о своей 40-летней уличной работе.

«Я хочу помочь вам СДЕЛАТЬ фотографии, а не СДЕЛАТЬ фотографии!

— Брюс Гилден

ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЕ НАЗНАЧЕНИЕ:

Сделайте 50 цифровых изображений или 2 рулона пленки в месте или ситуации, где вам «комфортно» работать, И 50 цифровых изображений (или 2 рулона пленки) в другом месте, где вам «неудобно» работать.

Просьба представить не более 5 изображений.

ПЕРВЫЙ ДЕНЬ КЛАССА

В дополнение к предварительному заданию принесите не более 20 ваших лучших фотографий, которые отражают ваш стиль (они НЕ обязательно должны быть «уличными» фотографиями). После того, как Брюс просмотрит их портфолио, каждому студенту будет дано личное задание, связанное с его сильными или слабыми сторонами.

КАЖДЫЙ ДЕНЬ: Брюс лично проверяет работу, а затем все отправляются снимать самостоятельно.Урок начинается в 9 часов каждого учебного дня и должен заканчиваться не позднее 13:30 — 14:00. Затем ожидается, что студенты выйдут и приступят к выполнению своих заданий. Сроки могут меняться в зависимости от заданий и потока класса

ПОСЛЕДНИЙ ДЕНЬ КЛАССА

Из недавно выполненных заданий каждый участник напишет эссе, которое Брюс поможет составить.

ОБУЧЕНИЕ: 1750 долларов США

ДО 12 СТУДЕНТОВ

МЕСТОПОЛОЖЕНИЕ: Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк (район Мидтауна, точное местонахождение будет объявлено позже)

ДЛЯ РЕГИСТРАЦИИ: Заполните регистрационную форму ниже.

Залог в размере 750 долларов необходим, чтобы сэкономить место для этого семинара.

Полный остаток должен быть погашен до 4 сентября 2019 года.

Отмена: при отмене более чем за 60 дней: мы вернем полную сумму депозита, 59-45 дней: возврат за вычетом комиссии в размере 175 долларов, а если 45 дней или меньше: возврат не будет, если мы не заполним место другим студентом.

МАСТЕРСКАЯ ЗАПОЛНЕНА

Если вы хотите, чтобы вас поместили в лист ожидания, пожалуйста, обращайтесь:

Хуан Рейес,

Брюс Гилден, родившийся в 1946 году, и его фотография неразрывно связаны.Часы, которые в детстве смотрели на крутых парней на шумных улицах Бруклина из окна второго этажа, сформировали влечение Гилдена к своим фотографическим объектам, которых он нежно называет «персонажами».

Изучив социологию в Университете штата Пенсильвания, Гилден почувствовал тягу к фотографии как к образу жизни после просмотра классического фильма Микеланджело Антониони 1966 года «Взрыв» и решил, что тоже станет фотографом.

Между поездками за границу Брюс Гилден всегда возвращался к своему жизненному проекту — улицам Нью-Йорка, где он начал фотографировать в 1981 году.Мощные нью-йоркские работы Гилдена принесли ему всемирную известность: его конфронтационный графический стиль и использование вспышки сделали его черно-белые изображения сразу узнаваемыми. Его работа на улицах Нью-Йорка завершилась публикацией книги «Лицом к Нью-Йорку» в 1992 году, а затем, в 2005 году, его ретроспективной книги «Красивая катастрофа».

После многих лет путешествий по миру по заказам и личных проектов в Индии, где он фотографировал святые собрания, цыган в Португалии и Румынии и «плохих парней» в России и Австралии, в 2008 году Брюс Гилден вернулся, чтобы фотографировать в своей стране.Во времена американских исторических предвыборных кампаний. Гилден запечатлел печаль американцев, пострадавших от потери права выкупа, и меланхолию заброшенных домов. Его работа во Флориде стала первым сегментом проекта «Нет лучше дома», который привел его в период с 2009 по 2011 год в Детройт, штат Мичиган; Фресно, Калифорния и Рино-Лас-Вегас, Невада. Книга «Выкупа права выкупа» вышла в 2013 году.

Вернувшись из Европы, где он фотографировал улицы Лондона, Гилден почувствовал необходимость перемен: участвуя в коллективном проекте Magnum «Открытки из Америки» в Рочестере, Нью-Йорк, Гилден экспериментировал с цифровой цветной фотографией и делал снимки. изменение еще больше, приняв новый стиль: портреты людей в цвете крупным планом.Эта недавняя работа была опубликована в книге Face.

В 2015 году Гилден вернулся к откровенной черно-белой фотографии, чтобы фотографировать на улицах Нью-Йорка, Парижа, Манчестера, Гонконга и Йоханнесбурга по заказу RATP, транспортной системы Парижа.

Работы Брюса Гилдена широко выставлялись по всему миру и являются частью многих постоянных коллекций, таких как MOMA, Нью-Йорк, Музей Виктории и Альберта, Лондон и Токийский музей фотографии Метрополитен.

Брюс Гилден, уже получивший в 2013 году множество грантов и наград (в том числе три Национальных фонда искусств и стипендию Японского фонда), стал стипендиатом стипендии Гуггенхайма.

Брюс Гилден присоединился к Magnum Photos в 1998 году.

ЭТА МАСТЕРСКАЯ ЗАПОЛНЕНА

Если вы хотите, чтобы вас поместили в лист ожидания, пожалуйста, обращайтесь:

Хуан Рейес,

Фотограф оглядывается на свои работы в Нью-Йорке в 1980-е годы


Нью-Йорк, 1980.(Брюс Гилден / Magnum Photos) Оливье Лоран

Фоторедактор, посвященный Франции, Африке, Ближнему Востоку и Азии

Брюс Гилден называет фотографию «Душителем». Давний фотограф Magnum просто шел по улице Нью-Йорка, когда он наткнулся на место происшествия. «Это одна из немногих картинок, на которых я могу вспомнить сценарий», — сказал он. «Эти двое парней вели бой на улице. Они были так пьяны, что один держал руку другого за шею на минуту.

Фотография выглядит сюрреалистично — почти как если бы двое мужчин снимались на камеру Гилдена. «Это довольно увлекательно. Это странно, — сказал он. «И меня часто спрашивают: вы это поставили? Я не сделал. Как и большинство работ Гилдена, этот момент украден с улиц Нью-Йорка, где он вырос — и как человек, и как фотограф.


Нью-Йорк, 1979 г. (Брюс Гилден / Magnum Photos)
Нью-Йорк, 1978 г. (Брюс Гилден / Magnum Photos)
Нью-Йорк, 1981 г. (Bruce Gilden / Magnum Photos) Я не видел дневного света, пока Гилден не просмотрел свои архивы два лета назад.«Раньше я отделял все свои действительно хорошие негативы от всего остального, — сказал он. Тысячи негативов, которые когда-то были выброшены, были помещены в коробки. Некоторые остались с ним, а другие оказались в нью-йоркском офисе его агентства. Однажды днем, просматривая коробки, Гилден нашел одну «действительно красивую фотографию», — сказал он. «Вы можете себе представить, как я был в стрессе: как я пропустил эту фотографию».

Это исследование породило книгу «Потерянные и найденные», состоящую из 75 фотографий, сделанных в период с 1978 по 1984 год, опубликованную издательством Éditions Xavier Barral.Фотографии также будут выставлены в галерее 10 Corso Como в Нью-Йорке с 7 февраля.

Для Гилдена эти фотографии показывают, как он перешел от уличного фотографа, где Нью-Йорк является главным персонажем его работ, к один сосредоточен на людях. «Вы чувствуете сердцебиение города, когда на моих более поздних фотографиях вы чувствуете сердцебиение людей, потому что я переместился намного, намного ближе», — сказал он. И это может помочь объяснить, почему он пропустил эти снимки в первый раз, поскольку Гилден становился фотографом другого типа.«Когда я над чем-то работаю, я беру это до тех пор, пока не буду готов заняться чем-то другим».

Сегодня Гилден не думает, что сможет производить такую ​​же работу в Нью-Йорке. «Город теперь для меня бездушен», — сказал он. «Вокруг много всего, но я не нахожу людей интересными».


Нью-Йорк, 1980 г. (Брюс Гилден / Magnum Photos)
Нью-Йорк, 1982 г. (Брюс Гилден / Magnum Photos)
Нью-Йорк, 1978 г.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *