Дали атомикус: Dali Atomicus: история создания | FOQUS

Содержание

Dali Atomicus: история создания | FOQUS

Этот портрет художника-сюрреалиста Сальвадора Дали, зависшего в воздухе, был снят американским фотографом латвийского происхождения Филиппом Халсманом (Philippe Halsman) задолго до появления современных технологий компьютерного фотомонтажа. Сегодня эту фотографию можно довольно легко повторить в фотошопе, но, как вы понимаете, в далеком 1948-м эти технологии были недоступны.

Работа Dali Atomicus раскрывает идею невесомости, изображая три летящих в воздухе кошки, всплеск воды, мольберт и самого Сальвадора Дали – все они словно парят в пространстве кадра. Название фотографии относит нас к работе Дали Leda Atomica, которую вы можете видеть на фото справа, за кошками. Халсман говорил, что потребовалось 28 попыток, прежде чем он остался доволен результатом.

Ниже вы можете видеть неретушированную версию работы, опубликованную в журнале LIFE. На фотографии видны нити, на которые подвешены мольберт и картина, видна рука ассистента, держащего стул, и заметна опора, на которую установлен мольберт справа. А рама картины пуста.

Серебряно-желатиновый отпечаток был сделан в студии Халсмана в Нью-Йорке, фотограф использовал двухобъективную камеру 4х5, которую он сам спроектировал годом раньше.

По материалам Behind the photo, вот как была снята эта известная фотография:

Фотограф отсчитывает: Раз… Его жена Ивонн поднимает стул. Два… Ассистенты готовятся с водой и кошками. Три… Ассистенты подбрасывают кошек справа и выливают ведро воды слева. Четыре… Сальвадор Дали подпрыгивает…и, миллисекунды спустя, Филипп Халсман делает снимок. Щелк!… На самом деле 28 раз “щелк!”.

После того, как кадр снят, фотограф идет в темную комнату, чтобы проявить снимок; ассистенты в это время вытирают пол, ловят и успокаивают кошек; Ивонн и Дали делают передышку и готовятся к следующему кадру. Как писал Халсман в своей книге (“Halsman on the Creation of Photographic Ideas”), “Спустя шесть часов и 28 бросков, прыжков и выливаний воды, результат удовлетворил моему стремлению к совершенству.

(…) Мои ассистенты и я сам промокли насквозь, перепачкались и были близки к полному изнеможению – только кошки выглядели как новенькие”.

Одна фотография. Филипп Халсман «Дали атомикус».

Идея знаменитой фотографии Филиппа Халсмана «Дали атомикус» была навеяна новейшими научными открытиями в области физики. Изучая структуру атома, ученые пришли к выводу, что вокруг положительно заряженного ядра в безвоздушном пространстве движутся отрицательно заряженные электроны.

Физики также выдвинули предположение, что вся материя свободно висит в постоянном состоянии временной остановки. Узнав об этом, Халсман решил «подвесить в воздухе» своего друга — великого Сальвадора Дали, вместе с мебелью, мольбертом и картинами. С этим снимком до сих пор связано много легенд. Говорят, изначально фотограф решил вместо воды в кадре лить молоко, но идея была отвергнута из-за опасения навлечь на себя гнев публики, которая в голодные послевоенное годы могла счесть перевод продукта, даже в целях сотворения шедевра, кощунством.

То ли дело кошки?! Следующий замысел мастера был не менее ужасен, — подброшенного кота планировалось взрывать, а на камеру ловить момент «разрыва» животного на мелкие кусочки. Однако друзья посовещались и решили, что подобное действо лишь «пустая трата котов». На совете было принято решение котов не взрывать, а молоко заменить водой. В один из дней 1948 года Филипп Халсман приступил к съемке портрета Дали. К потолку на леске подвесили две картины, мольберт и табуретку. Жена фотографа Ивонна держала стул. На счет «три» ассистенты выплескивали ведро воды и кидали кошек в воздух. На счет «четыре» сам Дали подпрыгивал как можно выше, а Халсман фотографировал. Мастер снимал это действо с помощью сильных павильонных вспышек, чтобы искусственно сконструированный кадр выглядел предельно реалистично. После нескольких дублей Филипп удалялся в темную комнату проявлять пленку, а помощники вытирали пол и утешали кошек. В течение шести часов было совершено 28 прыжков, а разъяренные издевательством коты время от времени пытались скрыться от «мучителей».
Еще бы, ведь им было невдомек, ради какого высокого искусства от них требуются такие жертвы.

Филипп Халсман родился 2 мая 1906 года в Риге в еврейской семье. На родине он был приговорен к смертной казни за национальную принадлежность, но благодаря помощи президента Латвии Густавса Земгалса уехал во Францию и избежал исполнения приговора. Во время Второй мировой Халсману пришлось спасаться от преследования фашистов в США. За океаном он добился огромной популярности, завоевав славу одного из лучших американских фотопортретистов прошлого века. Его портреты Мерилин Монро, Софи Лорен, Уинстона Черчилля и Альберта Эйнштейна стали эталоном для тысяч фотографов всего мира. Работы Халсмана печатали такие престижные издания, как Look, The Saturday Evening Post, Paris-Match, Esquire, Life. А его книгу Hardcover, созданную в соавторстве с близким другом Сальвадором Дали, была признана уникальным шедевром.

Халсман возможно единственный фотограф, снимавший людей в прыжке. Как говорил сам мастер: «Подпрыгивание раскрывает суть объектов съемки».

_______________________

Читайте также:

Данную статью мы посвятили автомобилю-кроссоверу Volvo XC60 R-Design, а также фотокамере Samsung NX100.

Dali Atomicus. Филипп Халсман 1948г.


 Халсман познакомился с Сальвадором Дали в 1941 году. Они поддерживали творческие и дружеские отношения в течение 30 лет. Наиболее известное фото Сальвадора Дали, сделанное Филиппом Халсманом — «Дали Атомикус», перекликающееся с полотном Дали «Атомная Леда» (Leda Atomica). Сюрреалистичное фото создано без монтажа и трюков — только тщательно продуманная постановка, кропотливая подготовка, множество попыток и невероятное терпение все участников съемки.
 Откуда же взялась идея снимка. Расскажем подробнее. Идея была навеяна новейшими научными открытиями в области физики. Изучая структуру атома, ученые пришли к выводу, что вокруг положительно заряженного ядра в безвоздушном пространстве движутся отрицательно заряженные электроны. Физики также выдвинули предположение, что вся материя свободно висит в постоянном состоянии временной остановки.
Узнав об этом, Халсман решил «подвесить в воздухе» своего друга – великого Сальвадора Дали, вместе с мебелью, мольбертом и картинами.
 С этим снимком до сих пор связано много легенд. Говорят, изначально фотограф решил вместо воды в кадре лить молоко, но идея была отвергнута из-за опасения навлечь на себя гнев публики, которая в голодные послевоенное годы могла счесть перевод продукта, даже в целях сотворения шедевра, кощунством. То ли дело кошки?! Следующий замысел мастера был не менее ужасен, – подброшенного кота планировалось взрывать, а на камеру ловить момент «разрыва» животного на мелкие кусочки. Однако друзья посовещались и решили, что подобное действо лишь «пустая трата котов». На совете было принято решение котов не взрывать, а молоко заменить водой.
 В 1948 году на развороте журнала Life был опубликован вариант фото без ретуши. На нем хорошо видна леска, на которой подвешены к потолку мольберт, две картины и табуретка. Видны также руки помощника, удерживающего на весу стул.


Процесс съёмки Dali Atomicus. Виден человек, держащий стул, и подвешенный на леске реквизит
фотография взята с http://www.dali-salvador.ru 

 Прежде чем был снят нужный кадр, процесс съемки повторялся 28 раз. Как это происходило?

Раскадровка процесса съёмки
фотография взята с http://bigpicture.ru 

 Помощник поднимает стул, все занимают свои места. Начинается счет. «Три!» — один ассистент выплескивает ведро воды, другие — бросают кошек. «Четыре!» — Дали подпрыгивает, Халсман снимает. Потом фотограф отправляется в темную комнату, а пока он проявляет и оценивает результат, ассистенты убирают разлитую воду, ловят и успокаивают несчастных кошек. Шесть часов съемок.

28 выплеснутых ведер воды, 28 раз брошенные кошки. И никакого Photoshop’а. Халсман писал потом, что к концу съемок лучше всех чувствовали себя кошки, а сам он и грязные, мокрые ассистенты буквально валились с ног. 
 Надо отметить,что творческий союз этих двух гениев принёс миру немало удивительных фоторабот.  

Посмотреть ещё фотографии автора здесь.

«Dali Atomicus», Филипп Хальцман, 1948

Филипп Хальцман, 1948

#Рубрика_фотоистория

Фотография, сделавшая сюрреализм реальностью

Филипп Хальцман был единственным фотографом, сделавшим карьеру на съемках людей…в прыжке. Он утверждал, что в прыжке объект съемки невольно показывает свою настоящую, внутреннюю сущность. С этим утверждением нельзя не согласиться, глядя на фотографию Сальвадора Дали под названием «Dalí Atomicus».6 часов, 28 прыжков, полная комната помощников, подбрасывающих в воздух ведро с водой и разозленных котов — так рождалась эта фотография. На заднем плане фотографии еще не законченный сюрреалистический шедевр Дали «Leda Atomica».

Хальцман хотел выливать из ведра не воду, а молоко, но в послевоенное время это было слишком пренебрежительно по отношению к продукту питания.Фотографии знаменитостей в прыжке авторства Хальцмана появлялись как минимум на семи обложках журнала Life и дали начало новому виду портретов — без обязательной до сих пор статики.

Загрузка…   Вы можете поддержать наш проект, поделившись понравившейся статьей!

Вы даже себе не представляете, как нам будет приятно 😉

   

Собранные средства пойдут на оплату аренды сервера, трудов переводчиков и копирайтеров. Чтоб мы могли и дальше радовать вас новыми, интересными, познавательными статьями и уроками!

Мультимедиа Арт Музей, Москва | Выставки | Филипп Халсман

«Мною двигало истинное любопытство. Так или иначе, жизнь научила нас контролировать и менять выражения наших лиц, но она не научила нас контролировать наши прыжки. Я хотел увидеть, как в прыжке известные люди демонстрируют свои амбиции или их отсутствие, свое самомнение или неуверенность, и многие другие черты характера».

Филипп Халсман — один из главных американских фотографов второй половины XX века. Его проницательные портреты политиков, художников, интеллектуалов украсили более сотни обложек журнала LIFE, а также изданий Look, Esquire, The Saturday Evening Post, Paris Match. На выставке будут показаны 50 фотографий Халсмана, в том числе самый известный его кадр, созданный совместно с Сальвадором Дали — «Dali Atomicus».

Филипп Халсман родился в Риге в еврейской семье. До того как профессионально заняться фотографией, он учился на инженера в Дрездене. В начале 1930-х гг. Халсман переехал в художественный центр того времени — Париж, где вскоре основал собственную фотостудию. В Париже Халсман начал активно публиковаться в журналах. Его фотографии попадают в «Vogue», «Vu» и «Voilà». В объективе его собственноручно собранного двухобъективного зеркального фотоаппарата появляются Андре Мальро, Поль Валери, Марк Шагал, Андре Жид, Ле Корбюзье.

К 1940 году Филипп Халсман стал одним из самых известных фотопортретистов во Франции. Однако после оккупации Гитлером Парижа, Халсман был вынужден покинуть страну и перебраться в США — не без помощи Альберта Эйнштейна (фотопортрет которого Халсман сделает только через семь лет).

После переезда в Америку Филипп Халсман сразу стал востребован: он снимает рекламные кампании для модного дома Elizabeth Arden, а с 1942 года начинается его тесное сотрудничество с культовым журналом LIFE. На протяжении последующих 30 лет Филипп Халсман делает репортажи и обложки, освещающие важнейшие события из жизни Америки.

С начала 1950-х годов Халсман начал снимать первые кадры из серии, которую потом назовут просто и ёмко «Jump» («Прыжок»). Спустя годы именно серия «Прыжок» станет одной из наиболее ассоциируемых с именем фотографа. По окончании каждой съемки он просил героев подпрыгнуть в кадре. Свою нетривиальную просьбу он объяснял тем, что «когда человек прыгает, его внимание в основном направленно на сам прыжок, маска спадает и появляется его истинное лицо».

Среди «подпрыгнувших» — семья Генри Форда, герцог и герцогиня Виндзорские, Мэрилин Монро, Грейс Келли, Ричард Никсон, Альфред Хичкок, Уинстон Черчилль, Дороти Дэндридж, Пабло Пикассо, Фрэнк Синатра, Элизабет Тейлор, Одри Хепбёрн, Софии Лорен, Мохаммед Али и многие другие. В 1959 году Филипп Халсман выпустил одноименную книгу «Прыжок», которая стала классикой фотоискусства.

Как произносится dali atomicus | HowToPronounce.com

0 рейтинг рейтинг рейтинги

Запишите и прослушайте произношение

Вы можете произносить это слово лучше
или произносить в разных акцента ?

Добавить детали dali atomicus

Значения для dali atomicus

Добавить определение

Отмена

showHyphenateForm»>Спасибо за помощь

вы не авторизованы..

Пожалуйста Войти в или регистр или пост в качестве гостя

Разместить

Синонимы для dali atomicus

Добавить синонимы

Отмена

showAntonymsForm»>Спасибо за помощь

вы не авторизованы..

Пожалуйста Войти в или регистр или пост в качестве гостя

Разместить

Примеры dali atomicus в предложении

Добавить предложение

Отмена

tranlsationForm»>Спасибо за помощь

Выбрать языкАфрикаансАлбанскийАмхарскийАрабский языкАрменииazerbaijanбашкирскийБаскскийБелорусскийБенгальскийБосниецbretonБолгарскийбирманскийКаталанскийКитайскийХорватскийЧешскаяДатскийГолландскийАнглийскийЭсперантоЭстонскийfilipinoФинскийФранцузскийГалицкаягрузинскийНемецкийГреческийГуджаратиhaitian HawaiianИвритХиндиВенгерскийИсландскийИндонезийскийИрландскийИтальянскийЯпонскийЯванскийКаннадаКазахКхмерскийКорейскийКиргизскийЛаоскаЛатинскийЛатвииЛитовскийЛюксембургскийМакедонскийМалагасиецMалайскийMalayalamМальтийскийmandarin-chineseМаориМаратхиМонгольскийНепальскийНорвежскийПерсидскийПольскийПортугальскийпанджабиРумынскийРусскийГэльскийСербскийSinhalaСловацкийCловенскийИспанскийСуданскийСуахилиШведскийтагальскогоТаджикскийТамилататаринТелугутайскийТурецкийУкраинецУрдуузбекВьетнамскийВаллийскийXhosaИдиш

вы не авторизованы. .

Пожалуйста Войти в или регистр или пост в качестве гостя

Разместить

Сюрреализм в фотографии: Сальвадор Дали и Филипп Халсман

Наверняка многим из вас хорошо знакома эта фотография с участием Сальвадора Дали и ее история. Вкрадце: тут нет никакого «Фотошопа», все снято так, как оно было на самом деле. Картина, мольберт и табуретка подвешены к потолку на лесках, стул держит в руке жена фотографа Филиппа Халсмана — Ивон Мозер. 28 раз вода выливалась из ведра, а кошки подкидывались в воздух, чтобы на миг замереть в свете фотоспышки. Затем, пока ассистент наводил порядок в студии, пленки проявлялись и оценивался результат. Съемки длились шесть часов и результат перед вами. Фотография называется Dali Atomicus и отсылает к полотну Дали Leda Atomica, которое расположено справа на фотографии.

Наверняка, вы хорошо знаете этот снимок. Но знаете ли вы другие не менее сюрреалистичные работы Халсмана и Дали? Под катом вы найдете некоторые из них, а также документацию съемочного процесса Dali Atomicus.


(click!)

Два более крупных фрагмента:

Работа In Voluptas Mors


(click!)

Работа Midsummer Night’s Mare


(click!)

Работа The Cosmic Dali


(click!)

Два фрагмента подготовительных фотографий:

Автор всех фотографий Филипп Халсман. Их дружба с Сальвадором Дали длилась тридцать лет.

<img src=»http://pics.livejournal.com/mediashkola/pic/000etdz1/s640x480″ title=»» > Наверняка многим из вас хорошо знакома эта фотография с участием Сальвадора Дали и ее история. Вкрадце: тут нет никакого «Фотошопа», все снято так, как оно было на самом деле. Картина, мольберт и табуретка подвешены к потолку на лесках, стул держит в руке жена фотографа Филиппа Халсмана — Ивон Мозер. 28 раз вода выливалась из ведра, а кошки подкидывались в воздух, чтобы на миг замереть в свете фотоспышки. Затем, пока ассистент наводил порядок в студии, пленки проявлялись и оценивался результат. Съемки длились шесть часов и результат перед вами. Фотография называется Dali Atomicus и отсылает к полотну Дали Leda Atomica, которое расположено справа на фотографии. Наверняка, вы хорошо знаете этот снимок. Но знаете ли вы другие не менее сюрреалистичные работы Халсмана и Дали? Под катом вы найдете некоторые из них, а также документацию съемочного процесса Dali Atomicus. <lj-cut text=»8 фотографий и фрагментов»><a href=»http://pics.livejournal.com/mediashkola/pic/000ey5hs»><img src=»http://pics.livejournal.com/mediashkola/pic/000ey5hs/s640x480″ border=0 title=»» > <font size=»1″>(click!)</font></a> Два более крупных фрагмента: <img src=»http://pics.livejournal.com/mediashkola/pic/000exxbs/s640x480″ title=»» > <img src=»http://pics.livejournal. com/mediashkola/pic/000ew2a4″ title=»» > Работа In Voluptas Mors <a href=»http://pics.livejournal.com/mediashkola/pic/000ez3pc»><img src=»http://pics.livejournal.com/mediashkola/pic/000ez3pc/s640x480″ title=»» boder=0> <font size=»1″>(click!)</font></a> Работа Midsummer Night’s Mare <a href=»http://pics.livejournal.com/mediashkola/pic/000f0865″><img src=»http://pics.livejournal.com/mediashkola/pic/000f0865/s640x480″ title=»» border=0> <font size=»1″>(click!)</font></a> Работа The Cosmic Dali <a href=»http://pics.livejournal.com/mediashkola/pic/000eq623″><img src=»http://pics.livejournal.com/mediashkola/pic/000eq623/s640x480″ title=»» border=0> <font size=»1″>(click!)</font></a> Два фрагмента подготовительных фотографий: <img src=»http://pics.livejournal.com/mediashkola/pic/000ergpb/s640x480″ title=»» > <img src=»http://pics.livejournal.com/mediashkola/pic/000es695/s640x480″ title=»» ></lj-cut> Автор всех фотографий Филипп Халсман. Их дружба с Сальвадором Дали длилась тридцать лет. <hr><font size=1>Оригинал поста: <lj user=mediashkola> в журнале <lj comm=prophotos_ru></font>

Принципы Филиппа Халсмана — Мин Тхейн


Дали «Атомикус», без ретуши. Источник: Википедия, используется в соответствии с условиями лицензии Creative Commons

.

Филипп Халсман, один из менее цитируемых великих фотографов, возможно, наиболее известен своим портретом Сальвадора Дали Atomicus , приведенным выше. Он также сфотографировал ряд других личностей того времени для журналов Life и других; Мне лично кажется, что его работа настолько близка, насколько это возможно, к построенной биографии в одном кадре.Недавно я обсуждал с одним из моих учеников его шесть правил создания фотографических идей — и выполнение этого портрета. В 1948 году Photoshop не существовало, и ретуширование ограничивалось закрашиванием предметов — в данном случае удалением некоторых опор для различных элементов в кадре. Финальным снимком был дубль номер двадцать восьмой: к этому моменту кошкам, вероятно, уже достаточно. Основные моменты жизни и карьеры Халсмана лучше подытожить Википедия здесь.Сегодняшняя статья — это несколько мыслей о , портрете и его принципах в целом.

  1. «Правило прямого подхода»
  2. «Правило необычной техники»,
  3. «Правило добавленной необычности»,
  4. «Правило недостающего элемента»,
  5. «Правило составных признаков»,
  6. «правило буквального или идеографического метода».

Все это — а иногда и вместе — определяет отход от «нормального» и заставляет зрителя смотреть чуть дольше; посмотрите еще немного, и вы приземлитесь на размышления.Когда вы приземляетесь на размышления, изображение становится незабываемым — и, безусловно, это цель каждой серьезной фотографии. Atomicus в законченной форме выполняет две задачи: во-первых, передает суть личности и работы Дали таким образом, который сразу становится очевидным даже для тех, кто, возможно, не очень хорошо знаком с художником, и оставляет тех, кто определяет ключевые тематические элементы. Это сюрреалистический портрет сюрреалистического человека с небольшим неконтролируемым хаосом, который имеет чистый эффект как запутывания, так и добавления слоя двусмысленности / загадочности к основному повествованию.Поскольку сюрреализм интерпретирующий как со стороны публики, так и со стороны художника, это, конечно, вполне уместно.


Кресло горбатое

Atomicus , очевидно, использует все шесть принципов, кроме четвертого: за этим нужно охотиться, что имеет смысл. (В готовом виде недостающая особенность — опоры.) Это, безусловно, прямолинейно: то, что видишь, то и получаешь. Это настоящие физические элементы в воздухе, замороженные короткой продолжительностью вспышки.Фотография со стоп-кадром, безусловно, была необычной техникой в ​​тот период, когда «быстрые» пленки имели ISO 400; небольшое размытие движения в документальных фильмах было нормальным, если только вы не использовали вспышку. Я бы сказал, что летающие элементы, безусловно, необычны, и многие из них — все повторяющиеся темы в собственных работах Дали — составили смесь. Однако я не уверен насчет последнего: фотография всегда интерпретируется буквально, поскольку ее можно воспринимать как факсимиле реального мира *.

* Возможно, другой сюрреалист Рене Магритт лучше всего охарактеризовал это словами «Предательство образов».

Мы предполагаем, что то, что мы видим на фотографии, реально, и фотографии сами по себе имеют достаточно мелких недостатков, чтобы они не были смоделированными или визуализированными элементами — хотя современная графика с каждым годом раздвигает эту границу все дальше и дальше. Я полагаю, что лучшая интерпретация пункта 6 — это стилистическое представление: элементы изображены с максимально возможной визуальной ясностью и недвусмысленностью — то есть стул явно является стулом, а не размытым движением и не в фокусе мазком, или покрыты чем-то другим или изображены только крупным планом абстрактно.


Африка в цифрах

В целом, полное применение шести правил приводит к получению изображения, которое не является обычным, но все же ясно и узнаваемо фотографией, и делает его «правдоподобным» или возможным. С одной стороны фотографического континуума у ​​вас есть прозрачно буквальные и гиперреалистичные — независимо от того, изображают ли они физически возможные сценарии или нет, — а с другой — изображения, которые являются абстрактными и полагаются на физические ограничения фотографической среды, которые не могут быть воспроизведены. с прямым человеческим зрением (например,грамм. изменения перспективы, двухмерная проекция, монохромная, длинная выдержка, преувеличенная яркость и т. д.) Лично я думаю, что мы должны стремиться к одной из двух крайностей, чтобы сделать фотографию, которая выделяется сегодня — просто потому, что все, что застряло в середине, не делает этого. • Достаточно выделяться как на фоне реальности, так и на фоне других изображений, чтобы иметь какое-либо длительное влияние.


Счастливый пейзаж

Обратите внимание, что эти крайности не зависят от темы и стиля презентации: у вас может быть натуральный отпечаток стула, освещенный естественно, представленный таким образом и отрендеренный с достаточной детализацией, чтобы вы действительно могли смотреть на реальный объект (назад к Магритту) — или вы могли бы иметь крупный план стула, который узнаваем как стул, но скажем, снятый сверхширокоугольником и сидящий посреди движущейся реки — черно-белым. Оба изображения «работают» и запоминаются, но по разным причинам. Принципы Халсмана не противоречат ни тому, ни другому: они говорят о том, как добиться различий.


Восстановленное дерево

С практической точки зрения, действительно нужно убрать только две вещи: найти «сюрприз» или «неожиданность» и убедиться, что он однозначно представлен и ясен при немедленном просмотре. Можно накладывать тонкие сюрпризы, но их можно не заметить, если изображение изначально недостаточно привлекает внимание — особенно когда мы живем в мире эффективно одноразовых изображений, которые либо регистрируются и остаются в течение первых секунд просмотра, либо нет. вообще.Возможно, лучший способ применить это на практике — за исключением создания собственных наборов и привлечения услуг профессионального пастуха — это спросить: «А где же необычный элемент?» Во время кураторства. Я считаю, что это может быть как буквальное (например, летающая кошка), так и следствие геометрии или света (например, вызывающие воспоминания силуэты). Непросто, но определенно выходит за рамки буквального… MT

__________________

Мастер-класс в Праге (сентябрь 2016 г.) открыт для бронирования.

__________________

Посетите обучающий магазин, чтобы обновить свою фотоигру — включая семинары и видеоролики о рабочем процессе Photoshop, а также индивидуализированную электронную школу фотографии.Вы также можете поддержать сайт, купив у B&H и Amazon — спасибо!

Мы также на Facebook, и есть курируемый пул читателей Flickr.

Авторские права на изображения и контент Ming Thein | mingthein.com 2012 г. и далее. Все права защищены

Знания для обмена:

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Дали Атомикус | Арт Бларт

Даты выставки: 29 января

— 11 мая 2014

Филипп Халсман (американец, 1906–1979)
Универсальный Жан Кокто
1949
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

Он «сфотографировал все понемногу: животных, Париж, бездомных, подводное тело, обнаженные тела, рекламу, моду и, прежде всего, портреты знаменитостей, от Али, Эйнштейна, Черчилля, Хепбёрна, Уорхола, Хичкока и, конечно же, Мэрилин. Монро.”

Можно сказать, что он был разносторонним фотографом, делал все, чтобы платить по счетам и делать все, чтобы делать интересные снимки. Он никогда не переставал экспериментировать с изображением, но именно «прямые» портреты я считаю его самой сильной работой. Не «прыжковые» фотографии, Монро или сюрреалистические эксперименты с Дали, как бы они ни восхищались, а портреты Хепберн, Эйнштейна и Черчилля, например.

Посмотрите на фотографию Уинстона Черчилля (1951, ниже).Какой способ изобразить великого человека. Пышность шинели, наклон плеч (проявляется некоторая усталость), спущенная на голову знаменитая шляпа Гомбурга, вожак смотрел в безмятежный пейзаж. Но то, что делает образ, — это шов на спине пальто, который говорит с самой историей — хребет страны, непоколебимый дух, жесткая верхняя губа, скала Британской империи, которую нацизм не смог победить, — воплощение Британский бульдожий дух. Приходит час, приходит человек.Твердый. Недвижимое. Какая великолепная фотография, запечатлевшая эту сущность.

Д-р Маркус Буньян

.
Большое спасибо Elysée Lausanne за разрешение опубликовать фотографии в публикации. Пожалуйста, нажмите на фотографии, чтобы увеличить изображение.

«Незадолго до Первой мировой войны величайшей сенсацией в Париже стал Русский Императорский балет под управлением Сергея Дягилева. Божественные Нижинский и Павлова танцевали для него, Стравинский сочинял, Пикассо, Бакст, Шагал писали ему декорации.Работа на Дягилева была высшей наградой для художника. Жан Кокто подошел к Дягилеву и спросил: «Чем я могу вам помочь?» Дягилев посмотрел на него и ответил: «Etonne-moi!» («Удиви меня!»). Эти два слова можно рассматривать как девиз, как слоган для последующее развитие современного искусства ».

.
Филипп Халсман

«Фотография — это отдельная форма выражения, поскольку она находится между двумя формами искусства … Она не только пытается дать нам визуальное представление о реальности, как живопись и графика, но и сообщать и информировать нас так, как это делает письмо. Ни одного писателя нельзя обвинять в том, что он пишет о предметах, которые существуют только в его воображении. И ни один фотограф не должен обвиняться в том, что вместо того, чтобы запечатлеть реальность, он пытается показать то, что он видел только в своем воображении ».

.
Филипп Халсман

Филипп Халсман (американец, 1906–1979)
Folle Iseult
1944
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

«В своей серьезной работе я стремлюсь к сути вещей и к целям, которые, возможно, недостижимы.С другой стороны, все юмористическое привлекает меня, а ребячество ведет меня ко всем легкомысленным начинаниям ».

Фотограф Филипп Халсман сделал образцовую карьеру. В течение сорока лет, в Париже в 1930-е годы и в Нью-Йорке с 1940 года, он развивал широкий спектр деятельности (портреты, мода, репортажи, реклама, личные проекты, заказы от частных лиц и организаций). Musée de l’Elysée представляет первое исследование, посвященное всей его работе, с выбором из более чем 300 произведений.

Этот проект, созданный в сотрудничестве с Philippe Halsman Archive, включает в себя множество эксклюзивных невидимых элементов работы фотографа (контактные листы, аннотированные контактные отпечатки, предварительные корректуры, оригинальные фотомонтажи и макеты). Выставка демонстрирует творческий процесс Филиппа Халсмана и раскрывает уникальный подход к фотографии: средство выражения, которое нужно исследовать.

Халсман родился в 1906 году в Риге, Латвия, изучал инженерное дело в Дрездене, а затем переехал в Париж, где в 1932 году открыл фотостудию.Его годы в Париже уже ознаменовали подход, который он должен был развивать на протяжении всей своей долгой карьеры. Студийный и репортажный фотограф, Халсман черпал вдохновение в современном искусстве и участвовал в его продвижении. Хотя он специализировался на портретной живописи, он также занимался рекламой и издательским делом, которые в то время процветали. В 1940 году немецкое вторжение остановило успешную карьеру Халсмана, вынудив его бежать с семьей в Нью-Йорк. Первоначально он был неизвестен, но менее чем за год ему удалось утвердиться на американском рынке, и вскоре его студия стала успешной.Халсман выделялся своим «психологическим» подходом к портретной живописи.

Он отличился в этой области своей обширной портретной галереей знаменитостей (актеров, промышленников, политиков, ученых, писателей). Некоторые из этих изображений, такие как Одри Хепберн, Мэрилин Монро, Уинстон Черчилль или Альберт Эйнштейн, стали иконами. Он выпустил самое большое количество обложек (101) для журнала Life , первого еженедельного журнала, иллюстрированного только фотографиями.

Фотография

Халсмана отличается прямым подходом, мастерской техникой и особым вниманием к деталям.Его работа свидетельствует о его постоянных исследованиях и его интересе ко всем формам технических и эстетических экспериментов, которые он применял к самым разным предметам. Для Халсмана фотография была отличным способом дать волю своему воображению. Особенно его интересовала мизансцена — в виде отдельных образов или художественных серий. Он познакомился с Сальвадором Дали в 1941 году, и художник оказался идеальным сообщником. Их плодотворное сотрудничество продлилось 37 лет. Филипп Халсман также представил инновации с помощью более личных творений, таких как «книга фото-интервью» или «джампология».

Пресс-релиз с веб-сайта Musée de l’Elysée Lausanne

Филипп Халсман (американец, 1906–1979)
Уинстон Черчилль
1951
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

Филипп Халсман (американец, 1906–1979)
Альберт Эйнштейн
1947
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

Филипп Халсман (американец, 1906–1979)
Одри Хепберн
1955
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

Филипп Халсман (американец, 1906–1979)
Сэмми Дэвис-младший
1965
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

Презентация выставки

В 1921 году Филипп Халсман нашел старый фотоаппарат своего отца и рассказал о «чуде», когда он разработал свои первые стеклянные тарелки в семейной раковине в ванной. Ему было 15 лет, и это была первая встреча с фотографией человека, которому суждено было стать одним из ведущих фотографов 20 века. Эта выставка, созданная Musée de l’Elysée в сотрудничестве с Philippe Halsman Archive, впервые демонстрирует всю карьеру американского фотографа, от его начала в Париже в 1930-х годах до огромного успеха его студии в Нью-Йорке между 1940 и 1970.

Халсман смог поехать в Париж благодаря поддержке французского министра Поля Пенлеве, чей сын Жан, научный кинорежиссер, по прибытии подарил ему одну из лучших фотоаппаратов того времени.Он оставался в Париже в течение десяти лет, до 1940 года. За это время он сотрудничал с журналами Vogue , Vu и Voilà и создал портреты многих знаменитостей, таких как Марк Шагал, Ле Корбюзье и Андре Мальро. Он несколько раз выставлял свои работы в авангардной галерее Pléiade вместе с такими фотографами, как Лора Альбин Гийо, чьи работы выставлялись в Musée de l’Elysée в 2013 году.

Спасаясь от нацизма, в 1940 году он покинул Париж и переехал в Нью-Йорк. Там он работал для многих американских журналов, включая Life , что позволило ему познакомиться с самыми известными знаменитостями века — Мэрилин Монро, Ритой Хейворт, герцогом Эллингтоном, герцогом и герцогиней Виндзорскими, Ричардом Никсоном, Альбертом Эйнштейном и многими другими. . Халсман снял 101 обложку для журнала Life . Далеко не ограничиваясь фотографией знаменитостей, на протяжении всей своей жизни Халсман никогда не переставал экспериментировать и расширять границы своего медиума. Он сотрудничал с Сальвадором Дали более тридцати лет и изобрел «джампологию», которая заключалась в фотографировании личностей в середине прыжка, предлагая более естественный, спонтанный портрет его объектов.

Выставка Philippe Halsman, Astonish меня! разделен на четыре раздела, иллюстрирующих памятные периоды, сотрудничество и темы в работе и жизни фотографа.

Филипп Халсман (американец, 1906-1979)
Expérimentation pour un portrait de femme (Эксперименты над женским портретом)
1931-1940
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

Филипп Халсман (американец, 1906–1979)
Affiche exposition Pleiade (Афиша выставки в галерее La Pléiade)
1936
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

«Когда я приехал в Америку в 1940 году, мне пришлось адаптироваться к американскому стилю, то есть создавать фотографии, которые были технически совершенными, четкими, точными и правильно смоделированными с помощью света без искажений. Однажды, чтобы подчеркнуть холодность дождливого пейзажа, я добавила в свою прозрачную пленку голубой желатин. Уилсон Хикс снял желатин со слов: «Ты обманываешь, Филипп». Любой намек на уловку считался нечестным.

.
Филипп Халсман

Париж в 1930-е годы

Филипп Халсман родился в Риге, Латвия, в 1906 году. Когда ему было 22 года, его отец погиб в дорожно-транспортном происшествии в австрийском Тироле, а Филипп Халсман был ошибочно осужден за его убийство в крайне антисемитской обстановке.Он был освобожден благодаря поддержке сестры; она организовала поддержку выдающихся европейских интеллектуалов, которые подтвердили его невиновность.

Он отправился в Париж, где начал свою карьеру фотографа, быстро проявив себя благодаря своей портретной технике. Он исследовал различные жанры, такие как виды Парижа, обнаженная натура и мода. Его работы трижды выставлялись в галерее La Pléiade, известной авангардной галерее, где такие художники, как Ман Рэй, Андре Кертес и Брассай представляли свои работы.

В центре внимания галерея La Pléiade

Основанная издателем Жаком Шиффреном весной 1931 года и расположенная в самом сердце Латинского квартала, эта картинная галерея была одной из первых, кто проводила фотовыставки, и начала специализироваться в этой области в апреле 1933 года под руководством Роуз Севек. Программа, посвященная современной фотографии, включает в себя ее новые практики и приложения. Это было одно из мест, где «Новая фотография» продвигалась в форме персональных, групповых или тематических выставок.

Вероятно, через своего друга Жана Пенлеве Халсман вошел в контакт с галереей La Pléiade. Ему была предоставлена ​​первая персональная выставка « портретов и обнаженных вещей», , которая проходила с 28 марта по 30 апреля 1936 года. В следующем году его имя стало ассоциироваться с движением «Новое видение» в контексте двух групповых выставок: портретов писателей. (с 17 апреля по 14 мая 1937 г.), в который входили Эммануэль Сугес, Роги Андре, Роджер Парри и другие; La Parisienne de 1900… à 1937 (4–30 июня 1937 г. ), в которую вошли фотографии Флоренс Анри и Мориса Табарда.Это была одна из последних выставок галереи, которая была продана несколькими месяцами позже, в октябре, Полю Магне.

Изначально не сумев сбежать из военного Парижа, Халсман наконец получил экстренную визу в 1940 году благодаря письму Альберта Эйнштейна Элеоноре Рузвельт, что позволило ему присоединиться к своей семье, уехавшей шестью месяцами ранее.

Филипп Халсман (американец, 1906-1979)
Мэрилин Монро в прыжке
1959
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

Филипп Халсман (американец, 1906-1979)
Мэрилин Монро в прыжке
1959
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

«Из группы звездочек вышла только Мэрилин.Тем не менее фотографы обнаружили в ней природный талант флирта с объективом фотоаппарата, а ее светловолосая внешность мгновенно сделала ее самой популярной девушкой в ​​стиле пин-ап в Америке. Мэрилин почувствовала, что линза — это не просто стеклянный глаз, а символ глаз миллионов мужчин. Она знала, как получить этот объектив лучше, чем любая актриса, которую я когда-либо фотографировал ».

.
Филипп Халсман

Портреты

Чемпион прямого подхода, Филипп Халсман также экспериментировал с широким спектром техник, чтобы уловить сущность своих предметов и выразить их индивидуальность.Многие портреты стали культовыми изображениями, например, обложки журнала 101 Life .

В центре внимания Мэрилин Монро

Филипп Халсман несколько раз фотографировал Мэрилин Монро в период с 1949 по 1959 год. В этом важном сборнике прослеживается карьера актрисы и раскрывается разнообразный подход фотографа в этот период. Осенью 1949 года Халсман был отправлен в Голливуд журналом Life , чтобы сделать отчет о восьми молодых моделях, начинающих актерскую карьеру.Халсман сфотографировал их в четырех наложенных им сценах (приближение монстра, обнимание любовника, реакция на забавную историю и распитие любимого напитка). Он быстро заметил таланты юной Мэрилин Монро.

Это мнение подтвердилось три года спустя, когда Life поручил ему сделать полнометражный фильм об актрисе под названием «Разговор о Голливуде». Эти кадры, цветные и черно-белые, иллюстрируют повседневную жизнь и таланты актрис. Она разыграла серию сцен, юмористически представив различные этапы стратегии, которую она использовала во время интервью для ролей.Что наиболее важно, Халсман создал несколько символичных изображений актрисы и помог ей продвинуться, дав ей шанс получить обложку своего первого журнала Life .

В 1954 году Халсман приветствовал Мэрилин Монро в своей студии в Нью-Йорке. Фотографии Халсман отражают образ «секс-символа», который она культивирует. Однако ему удалось снять более естественный портрет актрисы, попросив ее подпрыгнуть в воздухе. Изображений этого типа было всего несколько, потому что, когда Халсман объяснил свою концепцию «джампологии», Мэрилин Монро, напуганная идеей раскрытия своей личности, отказалась повторить эксперимент.

Прошло пять лет, прежде чем она согласилась заняться «джампологией». Мэрилин Монро стала звездой к тому времени, когда журнал Life предложил разместить ее на обложке в 1959 году, чтобы проиллюстрировать главную статью о «джампологии» Филиппа Халсмана. Она восприняла это как просьбу о представлении. В течение трех часов актриса прыгнула перед объективом Халсмана более 200 раз, чтобы добиться «идеального прыжка».

Несколько раз Халсман предлагал Мэрилин Монро продолжить это сотрудничество, но безуспешно.Тогда для актрисы наступил поворотный момент в жизни, предвещавший ее упадок. Однако Халсман продолжил свою фотографическую работу над актрисой, создав новые образы, а точнее — вариации ранее снятых им портретов. Эти композиции — монтаж вырезанных и отфотографированных вместе отпечатков, выражающих идею движения, или переработанных изображений, перенесенных в негативный формат, — характерные черты подхода Халсмана 1960-х годов. Десять лет спустя он создал портрет Мэрилин Монро в качестве председателя Мао по просьбе Сальвадора Дали во время его работы в качестве приглашенного редактора французского выпуска журнала Vogue (декабрь 1971 г. — январь 1972 г.).

Филипп Халсман (американец, 1906–1979)
Альфред Хичкок за продвижение фильма «Птицы»
1962
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

Обложка журнала Life с портретом прыгающей Мэрилин Монро работы Филиппа Халсмана, 9 ноября 1959 г.
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

Mises en scène

Халсману часто заказывали фотографировать современное искусство для журналов, включая танцевальные, кинематографические и театральные.Сотрудничество с художниками сыграло важную роль в карьере Халсмана и вдохновляло на выступления, в результате которых создавались художественные рассказы или яркие индивидуальные образы.

В центре внимания «прыжковая техника»

В 1950 году Халсман изобрел «джампологию», новый способ создания спонтанных аутентичных портретов: «Когда вы просите человека прыгнуть, его внимание в основном направлено на прыжок, и маска падает, так что появляется реальный человек». . За десять лет Халсман создал необыкновенную галерею портретов американского общества.

Содержащий более 170 портретов, Книга «Прыжок» Филиппа Халсмана иллюстрирует новый подход «психологического портрета», разработанный Филиппом Халсманом в 1950-х годах. Его метод был систематическим. Во время заказных работ в конце съемок Халсман спрашивал своих испытуемых, согласны ли они принять участие в его личном проекте, после чего прыжки совершались на месте. Таким образом ему удалось сфотографировать сотни прыжков. На самом деле сделать эти снимки было просто: его оборудование ограничивалось камерой Rolleiflex и электронной вспышкой, и, как он указал, единственным ограничением была высота потолка.

Хотя эти портреты отличаются своей беззаботностью, Халсман рассматривал «джампологию» как новый научный инструмент психологии. Пока объект концентрировался на своем прыжке, «маска» упала, и фотографу нужно было запечатлеть именно этот момент. За время, пока он проводил этот эксперимент, Халсман заметил большое разнообразие поз различных участников и различил в этих жестах положение ног, положение рук, мимику и другие детали, раскрывающие признаки их характера, выраженные неохотно.

Расположение портретов в книге Филиппа Халсмана «Jump Book » иллюстрирует эти виды. Халсман провел различие в виде двух корпусов. Сначала он представил влиятельных личностей из разных областей (политической, промышленной, научной, теологической, литературной и т. Д.), Что привело к созданию галереи неожиданных портретов, контрастирующих с их официальным имиджем. В этом проекте Халсман также сотрудничал с актерами, певцами, танцорами и т. Д.… Осознавая особый характер их выступлений, Халсман собрал их изображения во второй части, разделенной на категории по дисциплинам.Эта организация была подчеркнута различными темами, такими как американская яркость, британская сдержанность и красноречие, присущее актрисам. Макет воспроизводился с разными форматами фотографий и сборками.

Хотя в нем представлены только известные личности, публикация тем не менее поощряла демократизацию этой практики: она закончилась фотографией Филиппа Халсмана, прыгающего на пляже, с подписью: «Как ты прыгаешь?»

Филипп Халсман (американец, 1906–1979)
Nu au pop-corn (Обнаженный попкорн)
1949
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

Philippe Halsman (American, 1906-1979)
Dalí Atomicus
1948
Контактный лист
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos
-Эксклюзивные права на изображения Сальвадора Далиа: Fundador Дали, Фигерас, 2014

Philippe Halsman (американец, 1906-1979)
Dalí Atomicus
1948
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos
Эксклюзивные права на изображения Сальвадора Дали-Фигуро Дали: Фонд Сальвадор Дали , 2014

Филипп Халсман (американец, 1906–1979)
Подготовка для «Certainement.Je m’adonne stafflement à des explosions atomiques, Усы Дали
(Тестовое мероприятие для «Конечно. Я лично участвовал в атомных взрывах», Усы Дали)
1953–1954
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Архив / Magnum Photos

Philippe Halsman (американский, 1906-1979)
Portrait de Salvador Dalí avec casque de footballleur américain (Портрет Сальвадора Дали в шлеме для американского футбола)
1964
Musée de l’Elysée
Фото

Филипп Халсман (американец, 1906–1979)
Дали Циклоп
1949
Musée de l’Elysée
© 2013 Philippe Halsman Archive / Magnum Photos

«За тридцать лет нашей дружбы я сделал бесчисленное количество фотографий, на которых художник-сюрреалист находится в самых невероятных ситуациях.Когда мне требовался яркий или известный главный герой для одной из моих безумных идей, Дали любезно соглашался. Каждый раз, когда Дали думал о фотографии, настолько странной, что ее казалось невозможным произвести, я пытался найти решение. «Можете ли вы сделать меня похожей на Мону Лизу? … Можете ли вы сделать человека, половина которого будет похожа на Дали, а другая половина — на Пикассо?» Я мог, и я сделал ».

.
Филипп Халсман

Халсман / Дали

Одним из любимых предметов Халсмана был Сальвадор Дали, с которым он поделился уникальным сотрудничеством, которое длилось 37 лет.Их 47 сеансов, сочетающие в себе талант Дали к исполнению, техническое мастерство и изобретательность Халсмана, привели к впечатляющему репертуару «фотографических идей».

В центре внимания

Усы Дали

Как объясняет Халсман, Усы Дали — плод этого союза умов. Они задумали эту книгу, полностью посвященную усам Дали, и создали более тридцати портретов художника, нелепо отвечая на вопросы Халсмана.В 1953 году Халсман понял, что растущие усы Сальвадора Дали дали ему «шанс осуществить одну из его самых амбициозных мечтаний и создать необычайно эксцентричную работу» . Дали безмерно любил свою личность и, в частности, свои усы, которые он считал символом силы своего воображения, и сразу же пришел в восторг от этой идеи. Для создания «иллюстрированной книги», содержащей интервью с Сальвадором Дали, Халсман повторно использовал редакционную концепцию, которую он представил пятью годами ранее с французским актером Фернанделем: вопрос, заданный художнику, был напечатан на одной странице, а ответ появился на следующей странице. в виде подписанной фотографии.

Для этого проекта это был уже не просто вопрос фотографического выражения, а подлинная мизансцена, сочетающая театральный характер Дали с впечатляющей изобретательностью и техническим мастерством Халсмана. Халсман представил книгу как подлинное сотрудничество двух художников, отражающее их взаимопонимание.

Халсман сфотографировал Дали своей камерой 4 × 5 и электронной вспышкой во время множества сеансов в течение двух лет. Большинство пластинок в книге — это портреты художника, позирующего в разных позах, играющего с усами разными способами, подчеркнутые световыми эффектами и эффектами кадрирования.Дали был готов пойти на любую прихоть, чтобы создать сцены: он укладывает свои драгоценные усы с помощью венгерского воска и соглашается принять участие в несочетаемых мизансценах, прижимая голову к кружку сыра, чтобы положить концы. его усы через дырочки или погружение головы в наполненный водой аквариум с полным ртом молока.

Что касается Халсмана, то он приложил много усилий для постпродакшна, чтобы дать конкретное выражение их идеям. Иногда требовался трудоемкий процесс для получения таких изображений, как портрет Моны Лизы, внутренние конфликты, сюрреализм или сущность Дали, что требовало не только работы над отпечатком или негативом (вырезка, увеличение, деформация, двойная экспозиция), но также монтаж и новый снимок, чтобы создать негатив окончательного изображения.Над портретом художника в виде «мягких часов» Халсман проработал около ста часов. Он сфотографировал Дали крупным планом, затем прикрепил мокрый отпечаток изображения к краю стола и повторно сфотографировал его под углом, совпадающим с углом оригинальной картины. Затем он вырезал его, сделал коллаж и снова сфотографировал, создав изображение расплавленного лица Дали. Для фотографа это была настоящая техническая задача, которую он терпеливо и успешно решил.

Филипп Халсман (американец, 1906-1979)
Как два стоящих часовых, мои усы защищают вход в Мое настоящее Я , Усы Дали
1954
Philippe Halsman Archive
© 2013 Philippe Halsman Archive
Фотографии
Исключительные права на изображения Сальвадора Дали: Fundació Gala-Salvador Dalí, Фигерас, 2014

The Musée de l’Elysée
18, avenue de l’Elysée
CH — 1014 Lausanne
Телефон: + 41 21 316 99 11

Часы работы:
Вторник — воскресенье, 11.00 — 18.00
Понедельник выходной, кроме государственных праздников

Сайт Елисейского музея

КАК ART BLART НА FACEBOOK

Наверх

0.000000 0,000000

Time’s Photo Director на семи самых влиятельных фотографиях в истории — слайд-шоу

Дали Атомикус, Филипп Халсман (1948) Фото: Филипп Халсман / Magnum

«Влияние» — непростая идея, которую практически невозможно определить количественно. Тем не менее, Кира Поллак, фоторежиссер Time , и ее коллеги попытались сделать именно это для книги и связанного с ней веб-сайта под названием 100 фотографий: самые влиятельные образы всех времен, и мальчик, о мальчик, были они за это.«Влияние», как выясняется, не означает славы: это разница между непревзойденными изображениями Йосемити Анселем Адамсом и изображениями Карлтона Уоткинса, которые менее величественны и формально красивы, но также были созданы 80 лет назад, уговаривая Авраама Линкольна защищать вечность — земля, ныне известная как Национальный парк Йосемити.

Одна поразительная особенность книги и связанного с ней веб-сайта — на котором есть видеоролики, подробно описывающие истории, стоящие за 20 фотографиями — заключается в том, что довольно много фотографий сделаны непрофессионалами.(Это было бы абсурдно несколько лет назад, когда провода AP и UPI, а также несколько других источников, таких как сама Time Inc., были главными источниками отличных изображений в мире.) Мобильные телефоны изменили все, и мы находимся на этом пути. начало чего-то, а не конец. Из всего, что есть в этой коллекции, фильм Запрудера, один кадр которого присутствует в этом сборнике, возможно, является наиболее предсказуемым: «Если бы президент проезжал сегодня через Даллас, — отмечает Поллак, — все бы записывали каждую минуту этого фильма.«Мы попросили ее рассказать о семи вариантах, выбранных ее командой, которые показаны на слайд-шоу ниже.

Легко забыть, насколько сложно было сделать фотографию 150 лет назад. «Карлтон Уоткинс затащил свою широкоформатную камеру в то, что мы теперь называем Йосемити», — говорит Поллак, и сделал 130 снимков на стеклянных негативах, которые были проявлены на месте в палатке.На востоке, в Вашингтоне, они открыли глаза: «Эти фотографии были показаны президенту Линкольну. Они привели вас в одно место, и национальный парк Йосемити появился из тех фотографий ». Фото: Музей Дж. Пола Гетти.

Филипп Халсман много раз фотографировал Сальвадора Дали. На этот раз, в 1948 году, они сговорились создать картину, которая соответствовала странности живописца Леды Атомика за странность.(Оригинальная картина изображена на фотографии.) «Это был 1948 год, за десятилетия до Photoshop», — с трепетом говорит Поллак. «В то время все это было снято на камеру. Чтобы сделать такую ​​концептуальную картину, где бросают кошек, бросают ведра с водой… он сделал 26 дублей. Это было невероятно! И это действительно проложило путь к концептуальному портрету знаменитостей — не к великолепному освещенному портрету знаменитости, а к чему-то более концептуальному ». Смотрите видео здесь. Фото: Филипп Халсман / Magnum Строго говоря, Эдгертон не был фотографом: он был профессором инженерии Массачусетского технологического института, человеком, который изобрел электронный стробоскоп, который впервые позволил делать сверхскоростные фотографии.«Он был одержим этой каплей», — говорит Поллак. «Замораживание мгновенья». Глянцевая красная поверхность — это не сложный студийный набор: это просто красная форма для печенья. Смотрите видео здесь. Фото: Гарольд Эдгертон / © 2010 MIT. Гарольд Э. Эдгертон

Незадолго до рождения своей дочери предприниматель, занимающийся программным обеспечением, Филипп Кан подключил раскладной телефон к цифровой камере, написав несколько строк кода, чтобы два устройства могли взаимодействовать.В родильном отделении 11 июня 1997 года эта фотография была немедленно отправлена ​​в список из 2000 друзей и родственников, первая из буквально триллионов, в результате демократизации фотографии, охват которой только начинает ощущаться. «Легче делать отличные снимки — я имею в виду, что камера iPhone 7 — отличная камера», — говорит Поллак, добавляя, что тогда возникает вопрос: «Как продолжают создаваться снимки, которые могут подняться выше и стать влиятельными?»

Дэвид Кирби, больной СПИДом на этой фотографии, был в последние дни своей жизни, и это фото было опубликовано в Life.«Но на самом деле это привлекло внимание, — говорит Поллак, — что Benetton опубликовал его как рекламу. Конечно, на тему СПИДа были сделаны отличные фотографии, но они стали влиятельными, потому что были коммерциализированы ». (Мать Кирби, Кей, тогда сказала: «Мы просто почувствовали, что пришло время, чтобы люди увидели правду».) Поза, волосы и борода Кирби — а также разбитое лицо и объятия его отца — придают их позе безошибочный вид Византийский портрет замученного Христа. Смотрите видео здесь.Страшнее, чем любая фотография в этой книге: Феррато была на задании снимать пары свингеров для японского издания Playboy, когда она познакомилась с этой богатой парой из Нью-Джерси, которую она назвала Гартом и Лизой. Чего она не ожидала, так это того, чтобы оказаться в комнате, когда Гарт начал бить свою жену. «Это изменило жизнь фотографа», — говорит Поллак, объясняя, что продолжила документировать другие сцены домашнего насилия в женских приютах и ​​работу с полицией.В рамках этого проекта «Время» «Лиза» впервые раскрыла свою личность — ее зовут Элизабет, а ее мужем, теперь мертвым, был Бенгт. Смотрите видео здесь. Фото: Библиотека Конгресса / 2004 г.

Фото журналиста, размещенное в прямом эфире из КНДР. Это оно. Звучит обыкновенно — вот только до 2013 года их не было. «Это был первый снимок, сделанный профессиональным фотографом, фотографом AP, который сразу же был загружен аудитории», — говорит Поллак.«После выхода из Северной Кореи это было огромно. Раньше все это были раздаточные материалы, и вы никогда не увидите такого момента ». Фото: Джин Х. Ли / АССОЦИАЦИЯ ПРЕССЫ

Выставка Филиппа Халсмана: прыжок

22 — 21 МАЯ
Еврейский музей и Центр толерантности

[Вход бесплатный]

Родившийся в еврейской семье в Риге, тогда входившей в состав Российской империи, Филипп Халсман приобрел известность как один из самых известных американских фотографов-портретистов двадцатого века.

Его коммерческая карьера началась с сотрудничества с французским журналом Vogue в 1930-х годах и продолжилась после начала Второй мировой войны в Соединенных Штатах, когда Халсман внес вклад в Elizabeth Arden Fashion House и многочисленные известные торговые точки, такие как Life . и Time, журналов. За пять десятилетий своей работы Халсман создал культовые портреты знаменитостей Тинселтауна, таких как Мэрилин Монро, Граучо Маркс и Одри Хепберн, политиков, таких как Дж.Ф. Кеннеди, Ричард Никсон, герцог и герцогиня Виндзорские, а также другие известные общественные деятели, от Альберта Эйнштейна до Луи Армстронга. Его встреча с художником-сюрреалистом Сальвадором Дали положила начало сотрудничеству, в результате которого были созданы некоторые из самых знаковых изображений Халсмана, такие как Дали Атомикус 1948 года.

Дали Атомикус (1948) П. Халсмана (общественное достояние)

Выставка в Еврейском музее и центре толерантности в Москве, представленная в рамках X Московской международной биеннале «Мода и стиль в фотографии», представит, пожалуй, самую любимую серию Халсмана: «Прыжок».

«С начала 1950-х годов я просил каждого известного или важного человека, которого я фотографировал, прыгать за меня. Меня двигало неподдельное любопытство. В конце концов, жизнь научила нас контролировать и скрывать выражение лица, но она не научила нас чтобы контролировать наши прыжки. Я хотел видеть, как известные люди в прыжке раскрывают свои амбиции или их отсутствие, чувство собственного достоинства или незащищенность, а также многие другие качества ». –P.H.

Для получения дополнительной информации посетите www.jewish-museum.ru (на русском и английском языках)


Сальвадор Дали фотопечать постер Philippe Halsman Atomicus

Наша единственная цель — чтобы вы остались довольны своей покупкой. Если когда-либо возникнет проблема с товаром, когда вы его получите, пожалуйста, немедленно свяжитесь с нами, чтобы мы могли выработать решение. Мы стремимся к пятизвездочным продуктам и услугам. Если вы считаете, что получили меньше, сообщите нам об этом перед тем, как оставлять отзыв, чтобы мы увидели, сможем ли мы это исправить.Если у вас возникнут какие-либо вопросы, просто свяжитесь с нами, и мы с радостью ответим на них.

Если вы все еще не полностью удовлетворены своей покупкой, сообщите нам об этом в течение 3 дней. В случае возврата НЕПОВРЕЖДЕННОЙ в оригинальной или эквивалентной упаковке, мы с радостью вернем вам стоимость покупки за вычетом первоначальной стоимости доставки и 20% комиссии за возврат (не взимается при обмене). Мы оставляем за собой право оценить, был ли нанесен ущерб, исключающий возмещение, поскольку в этом случае мы не можем перепродать этот отпечаток.Если мы обнаружим повреждения при получении, мы предоставим их фотографические доказательства. Мы не несем ответственности за возврат стоимости доставки. Конечно, если мы отправили не тот отпечаток, мы вернем 100% от общей стоимости, включая стоимость доставки в обе стороны, или обменяем отпечаток на правильный отпечаток без необходимости возвращать исходную посылку.

Все товары тщательно отправляются в усиленной защитной упаковке, соответствующей отраслевому стандарту. Любая возвращенная печать должна быть отправлена ​​обратно в течение 7 дней с момента доставки ЗАСТРАХОВАНА с номером отслеживания, предоставленным нам при отправке.Отпечаток должен быть отправлен в оригинальном или аналогичном почтовом тубусе или конверте из твердого картона и упакован так же, как и был получен (свернутый в диаметре не более 1,5 дюймов и завернутый в бумагу), чтобы не повредить его. На отпечатках не должно быть пятен, отпечатков пальцев, следов ручки или карандаша, водяных знаков, вмятин или царапин ни на лицевой, ни на обратной стороне. После того, как мы получим распечатки в том же состоянии, в котором они были отправлены, мы вернем вам деньги за вычетом 20% комиссии за пополнение запасов.

-МЫ НЕ НЕСЕМ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ПЕРЕВОЗКУ, ПОСЛЕ ОТПРАВЛЕНИЯ ПОСЛЕ ПОЧТОВЫХ УСЛУГ.МЫ НЕ НЕСЕМ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЗАДЕРЖКИ ПОЧТОВОЙ ДОСТАВКИ, ПОВРЕЖДЕНИЕ ИЛИ КРАЖУ ДОСТАВКИ. ЭТО ПОЧЕМУ МЫ РЕКОМЕНДУЕМ ПРИОБРЕСТИ СТРАХОВКУ ДО 100 долларов США ЗА 1,50 доллара США НА CHECKOUT. (USPS больше не предоставляет бесплатную страховку для утерянных или поврежденных посылок.)

Очень редко партия покидает наши руки и задерживается, задерживается или повреждается по причинам, не зависящим от нас. Сам генеральный почтмейстер признает задержки и ссылается на оперативные изменения (сверхурочные работы больше не допускаются), сокращение штата COVID-19 и финансовые потери в качестве причины задержек.По этой проблеме есть множество новостных статей, как покажет быстрый поиск в Google.

USPS делает все возможное, учитывая эти многочисленные факторы, совпадающие со значительным увеличением судоходной деятельности. Отслеживание может прекратиться, но это не означает, что ваша посылка потеряна. Это просто означает, что есть резервная копия в обращении. Если вы хотите узнать больше о том, как USPS реагирует на это чрезвычайное бремя, вы можете посетить их веб-сайт. Звонок в местные отделения также приведет к появлению записанного сообщения, подтверждающего, что возможны задержки из-за пандемии.

{{{Если отслеживание кажется остановленным, а расчетная дата доставки еще не истекла 21 день:}}}

Если вам кажется, что отслеживание прекращается до доставки, и у вас есть вопросы или вы хотите получить дальнейшие инструкции, свяжитесь с USPS / ваш местный PO напрямую. Мы не можем получить какую-либо информацию, которую вы не можете и не будете выступать в качестве вашего агента при общении с ними. Мы понимаем их стрессы, знаем, что они делают все, что в их силах, и не желаем требовать от них информации, которую они просто не могут предоставить.

{{{Если ваша посылка задерживается более чем на 21 день после расчетной даты доставки}}}

-И вы приобрели страховку при оформлении заказа, и ваша посылка не прибыла в течение 21 дня, свяжитесь с нами, и мы заменим задержанные товары бесплатно.

— Если вы не приобрели страховку при оформлении заказа, и ваша посылка не прибыла в течение 21 дня с предполагаемой даты доставки, свяжитесь с нами, и мы повторно отправим ваш заказ по сниженной цене покупки, чтобы покрыть расходы на материалы, упаковку и транспортировку. плюс Фактическая стоимость доставки, включая страховку.

{{{Если ваша посылка будет доставлена ​​поврежденной}}}

-И вы приобрели страховку при оформлении заказа, свяжитесь с нами, и мы бесплатно заменим поврежденные предметы.

-Если вы не приобрели страховку при оформлении заказа, мы повторно отправим поврежденные предметы по сниженной цене покупки, чтобы покрыть расходы на материалы, упаковку и транспортировку плюс фактическую стоимость доставки, включая страховку.

Перед повторной отправкой товаров, поврежденных при транспортировке, нам необходимы фотографии упаковки и содержимого.

Будьте уверены, что вся наша стандартная упаковка прочна и долговечна. Эти отпечатки тоже наши младенцы. К сожалению, почтовые работники могут иметь с ними не такие отношения, как мы.

{{{Если посылка помечена как доставленная и не полученная}}}

Мы не несем ответственности за посылки, если они находятся в почтовом отделении.
Мы не будем повторно отправлять заказы с пометкой «доставлено».

Для получения помощи веб-сайт USPS предоставляет:

«В редких случаях посылки могут отображаться как« доставленные », но это может занять дополнительные 24 часа.
Если с момента получения статуса «доставлено» прошло более 24 часов, для экономии времени запрос на обслуживание может быть отправлен по ЭЛЕКТРОННОЙ ПОЧТЕ В ВАШЕ МЕСТНОЕ ПОЧТОВОЕ ОТДЕЛЕНИЕ для последующих действий. Вы получите номер подтверждения и контакт в течение 2–3 рабочих дней ».

Мы предлагаем вам также оставить записку или поговорить с лицом, осуществляющим доставку, и объяснить / запросить информацию о предполагаемой доставке.

В случае, если вы подозреваете, что ваша посылка была потеряна или украдена, первое, что нужно сделать, это как можно скорее попросить или оставить записку для вашего почтового перевозчика, поскольку они могут вспомнить.USPS также предлагает отправить электронное письмо в местное почтовое отделение с вопросами или проблемами, заявив, что они ответят в течение трех рабочих дней. Вы можете подать претензию в USPS, используя следующую ссылку: https://www.usps.com/help/claims.htm. Вам нужно будет указать свой номер для отслеживания. Мы не можем подавать претензии для покупателей, потому что только предполагаемые получатели утерянной или украденной почты могут подавать претензии. Также обратите внимание, что страхование доставки распространяется только на утерянные или поврежденные посылки, а не на те, которые отмечены как доставленные.

Филипп Халсман | Фотография и биография

Филипп Халсман — латвийский фотограф-портретист, родился в еврейской семье. В Дрездене он изучал электротехнику.

В 1928 году отец Халсмана умер в австрийских Альпах во время пешего похода, за который Халсман был арестован, но освобожден при условии, что он уедет из Австрии, и это оказалось для него хорошо.

Итак, Филипп Халсман уехал во Францию ​​и начал работу в модных журналах, таких как Vogue .Вскоре он стал одним из лучших фотографов-портретистов страны. Он известен своими обрезанными фотографиями и резкостью изображений, которые выделялись среди старомодных фотографий с мягким фокусом.

Халсману удалось получить американскую визу с помощью Альберта Эйнштейна после того, как он бежал в Марсель после вторжения во Францию.

В Америке Элизабет Арден использовала фотографию Халсмана Констанс Форд в рекламной кампании помады Victory Red .Это был его первый шаг к успеху.

В 1941 году он познакомился с Сальвадором Дали , известным художником-сюрреалистом, и они работали вместе. Произведение 1948 года обоих художников, Халсмана и Дали, произвело Dali Atomicus под влиянием Leda Atomica , собственной работы Дали. Халсману потребовалось 28 попыток, чтобы добиться желаемого результата. Затем они оба выпустили сборник своих совместных работ в книге Dali’s Moustache (1954). В произведении представлено тридцать шесть видов идиосинкразических усов Дали.Еще одним ярким сотрудничеством между ними стал сюрреалистический портрет Дали рядом с большим черепом, сделанным из семи обнаженных людей, под названием In Voluptas Mors . Халсману потребовалось 3 часа, чтобы расположить модели, чтобы сделать череп из их тел, взяв ссылку на эскиз Дали. В Voluptas Mors тонко использовался в The Silence of The Lambs , постер к фильму и воссоздан в постере к фильму The Descent .

В 1942 году он начал работать в журнале Life , фотографируя шляпы разного дизайна, и поэтому он сделал свою первую обложку для Life , сделав портрет модели в шляпе от Lilly Daché.

Затем он щелкнул одну из своих самых знаменитых фотографий 1947 года, фотографию Альберта Эйнштейна с грустным выражением лица, потому что во время сеанса он излагал свои сожаления по поводу своей роли в Америке, следящего за атомной бомбой. Фотография позже была использована в почтовой марке Соединенных Штатов в 1966 году и на обложке журнала Time в 1999 году.

В 1951 году NBC поручил Халсману сфотографировать различных комиков того времени, таких как Сид Цезарь, Боб Хоуп, Милтон Берл и Граучо Маркс .Пока комики выступали, Халсман сфотографировал их в воздухе, и эти фотографии впоследствии стали вдохновляющими для многих прыжковых снимков, таких как «Герцог и герцогиня оконные», Мария Феликс, Ричард Никсон, Мэрилин Монро и семья Ford . В 1959 году он опубликовал книгу Филиппа Халсмана «Прыжок» — том, содержащий 178 фотографий прыжков знаменитостей и дискуссию о прыжках.

В 1952 году Филипп Халсман провел две фотосессии с Джоном Ф.Кеннеди . Одно фото появилось на обложке оригинального издания Courage Profile на обложке куртки оригинального издания , а второе было использовано для кампании сенатора.

В 1958 году фотограф был номинирован в десятке величайших фотографов мира за популярной фотографии. В 1975 году Американское общество журнальных фотографов присудило ему премию в области фотографии за жизненных достижений .

В 1961 г., Halsman on the Creation of Photographic Ideas , его книга упоминала методы, с помощью которых другие фотографы могли создавать нетипичные работы, используя шесть правил.

Помимо этого, Филипп Халсман сфотографировал многих знаменитостей, в том числе Мартина и Льюиса, Уинстона Черчилля, Дороти Дэнридж, Джуди Гарланд, Пабло Пикассо и Альфреда Хичкока . Многие из этих изображений были размещены на обложках журнала Life .

Philippe Halsman Фотографии

Когда Филипп Халсман удивляет (и кое-что еще)

Хотя он изучал инженерное дело, фотография Филиппа Халсмана переместила его, карьера которого началась в 1930-х годах в крошечной студии, которую он открыл в районе Монпарнас в Париже.Именно здесь он фотографировал многих художников того времени, используя камеру с двойным объективом, которую он построил сам. Среди его знаменитых предметов были Андре Мальро и Марк Шагал , а также архитектор Ле Корбюзье . Когда разразилась Вторая мировая война, Halsman решил покинуть Европу и вместе с семьей переехать в США. В 1941 году, сразу после того, как он прибыл в Нью-Йорк, он встретил Сальвадора Дали , и именно в этот момент их художественные вселенные объединились.Халсман и Дали работали вместе над многочисленными проектами в течение 37 лет, вдохновленные сюрреалистическим воображением каталонского художника и техническим мастерством Халсмана, который родился в Риге (Латвия) в 1906 году. Их дружба была настолько плодотворной и интенсивной, что Halsman даже сделал серию фотографий с изображением культовых усов Дали. Их желание играть и экспериментировать можно обобщить на одной фотографии: Dalí Atomicus , которая является синонимом фантазии, движения, страсти и здорового безумия.

«Когда вы просите человека прыгнуть, его внимание в основном направлено на прыжок, и маска падает, так что появляется реальный человек». Филипп Халсман убедил многих из своих знаменитых объектов спонтанно прыгнуть перед камерой. Это был его личный проект, в который он вложил много своего времени и энергии (и как тяжело он пытался убедить Мэрилин Монро прыгнуть!). Его лучшие портреты прыгающих людей появляются в книге Филиппа Халсмана Jump Book (1959), которая, в свою очередь, дала название феномену джампологии .На его страницах читатель найдет незабываемые изображения, такие как юная Brigitte Bardot , прыгающая в купальнике, Jean Seberg , прыгающая со своей кошкой, или снимок робкой Audrey Hepburn .

Филипп Халсман был известен своими чудесными портретами (его карьера началась в черно-белую эпоху, но он был одним из первых, кто экспериментировал с цветом), которые украсили обложки 101 номера журнала Life , хотя большинство его работ появилось в европейской и североамериканской прессе.Политики, актеры, режиссеры, художники, певцы, ученые, члены королевской семьи (или близкие к королевской семье: Ричард Никсон , Грейс Келли , Альфред Хичкок , Жан Кокто , Рэй Чарльз , Альберт Эйнштейн и Герцог и Герцогиня Виндзорские , и это лишь некоторые из них).

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *