Дмитриев максим петрович: Фотограф Максим Петрович Дмитриев | Музей Российской Фотографии

Дмитриев, Максим Петрович (1858—1948)

Русский фотограф XIX — XX веков, основоположник жанра публицистической фотожурналистики, член Русского фотографического общества.

Творческое наследие художника сохранило для нас архитектурный облик Нижнего Новгорода и, конечно, огромное количество жанровых фотографий, посвященных жизни города и Нижегородской ярмарки. Основоположник русского репортажа, Дмитриев запечатлел практически все более-менее значимые события Нижнего Новгорода на рубеже XIX и XX веков.

Максим Дмитриев родился в 1858 году в Тамбовской губернии и получил образование в церковно-приходской школе, где считался одним из лучших учеников. По окончании школы мальчику пришлось самому зарабатывать себе на хлеб: он читал псалтырь над покойниками, плел корзины на продажу. Наконец, благодаря усилиям матери, желавшей дать сыну хорошее ремесло, в возрасте 15 лет Максим Дмитриев поступил в ученики к известному московскому фотографу М.П. Настюкову.
Именно там мальчик впервые познакомился со светописью, а также приобрел весьма полезные для фотографа того времени практические навыки, научившись вымачивать фотопластинки в азотной кислоте, обрабатывать их нашатырным и этиловым спиртом, наклеивать и ретушировать фотографии. С учителем будущему фотохудожнику очень повезло: Настюков был успешным предпринимателем, фотографом императорского дома и активным творческим человеком, изучавшим памятники национальной архитектуры, фресковую живопись и предметы древнерусского быта. В его мастерской в распоряжение начинающего фотографа попали многочисленные художественные альбомы и гравюры, которые значительно расширили творческий кругозор молодого человека.

Здесь же будущий фотолетописец Нижнего Новгорода впервые заочно познакомился с этим городом и его знаменитой ярмаркой, где М.П. Настюков с 1860 года имел собственную лабораторию. Наставник поощрял в молодом художнике постоянное стремление к познанию, которое привело Максима Дмитриева в воскресные рисовальные классы Строгановского художественного училища, где он освоил основы работы со светом и тенью, а также азы перспективных построений.

В 1874 году 16-летним юношей Максим Дмитриев впервые отправился в Нижний Новгород, чтобы работать в фотопавильоне своего наставника на Нижегородской ярмарке. Путешествие в Нижний Новгород оказало на юного фотохудожника огромное впечатление и стало судьбоносным: именно здесь Дмитриеву посчастливилось встретить известнейшего нижегородского фотографа Андрея Осиповича Карелина, лауреата нескольких международных выставок. Три года спустя молодой человек отказался от контракта с Настюковым и переехал в Нижний Новгород, чтобы начать работу у одного из самых способных учеников Карелина, Д.Лейбовского, основательно усвоившего манеру и виртуозную фотографическую технику своего учителя.

Наконец, в 1879 году исполнилась заветная мечта молодого фотографа: ему было предложено место в фотоателье Андрея Осиповича Карелина. Работа с известным фотомастером способствовала окончательному формированию творческих способностей Дмитриева, а кроме того дала необходимые материальные средства для создания собственной фотомастерской, которая и была открыта в 1881 году. Впрочем, разногласия с деловыми партнерами скоро заставили Максима Дмитриева выйти из предприятия, и художник еще несколько лет «скитался» по фотографиям Орла и Москвы прежде, чем предпринять новую попытку открыть собственное дело. И на этот раз попытку весьма успешную – сохраняя в душе благоговейное отношение к фотографии, молодой художник обнаружил необходимые для процветания предприятия прагматические качества и деловую хватку.

Избалованная московская публика впервые увидела работы Дмитриева в 1889 году, на выставке, посвященной 50-летию светописи, – и рукоплескала неизвестному до тех пор провинциальному фотографу. Экспозицию составили 53 безукоризненно выполненные работы большого формата: волжские виды, лесные пейзажи, групповые и индивидуальные портреты. Среди последних были весьма смелые – например, портрет ссыльного В.Г.Короленко. Работы, имевшие выраженную социальную направленность, вообще занимали видное место в творчестве фотографа. Например, на Парижской фотографической выставке Дмитриев показал весьма «острую» фотографию «Арестанты на строительных работах», которая вызвала некоторое раздражение официальных российских обозревателей. Впрочем, критика не смущала фотографа, который в то время уже неоднократно становился лауреатом российских и зарубежных фотовыставок. В начале 90-х годов XIX века он создал знаменитый альбом «Неурожайный 1891-1892 год в Нижегородской губернии», издание которого помогло собрать деньги для помощи Поволжью. Мало заботясь о славе и даже собственном здоровье, Максим Петрович снимал разоренные голодом деревни, фиксировал работу врачей, сестер милосердия и отдельных земских деятелей, помогающих больным тифом крестьянам. Альбом стал важной вехой в истории российского фоторепортажа и удостоился восторженных откликов критики. Не меньшей популярностью публики пользовались удивительные по красоте и силе пейзажные снимки, которые поражали зрителей тщательностью отбора объектов, мастерски найденной точкой съемки, неповторимой живописностью композиции.

Титанический труд художника, цикл из нескольких сотен фотографий под названием «Волжская коллекция», запечатлевший окрестности Волги буквально через несколько верст, отнял у Максима Дмитриева около 10 лет жизни, потребовал огромных денежных вложений и принес автору главным образом моральное удовлетворение – его фотографиями без зазрения совести пользовались многие издатели. Творческое наследие художника сохранило для нас архитектурный облик Нижнего Новгорода и, конечно, огромное количество жанровых фотографий, посвященных жизни города и Нижегородской ярмарки. Основоположник русского репортажа, Дмитриев запечатлел практически все более-менее значимые события Нижнего Новгорода на рубеже XIX и XX веков – например, сохранилась серия его крупноформатных фотографий, зафиксировавших приезд в Нижний Новгород в 1913 году императора Николая II на торжества, посвященные 300-летию дома Романовых.

С 1894 г. действительный член Русского фотографического общества в Москве, с 1897 г. — почетный член Казанского фотографического общества. Участник русских и иностранных экспозиций: «По светописи и ее применениям» в Одессе (1890), III выставки V Отдела ИРТО в Петербурге (1891), Всемирной выставки в Париже (1892, золотая медаль), Международной выставки в Сен-Жиле (1892, «Гран-При»), Международной выставки в Брюсселе (1892, почетный диплом), II выставки Общества распространения технических знаний в Москве (1892, малая золотая медаль), Колумбийской выставки в Чикаго (1893, золотая медаль), Всемирной фотографической выставки в Антверпене (1895, почетный диплом), выставки Русского фотографического общества в Москве (1896), V выставки V Отдела ИРТО в Петербурге (1898), Всемирной выставки в Париже (1900, золотая медаль), Первой Международной выставки Московского художественно-фотографического общества в Москве (1902), Всемирной фотографической выставки в Нью-Йорке (1914, почетный диплом).

В 1899 Дмитриев был избран действительным членом Императорского Русского географического общества.
Не оставался мастер чужд и портретному жанру – в разное время гостями и клиентами его фотомастерской были Леонид Андреев, Иван Бунин, Федор Шаляпин, Вера Комиссаржевская и Максим Горький, с которым фотограф был особенно дружен. Наконец, особую часть архива Дмитриева составляют «научные» фотографии: фотохудожник принимал активное участие в восстановлении архитектурных памятников Нижегородской губернии, снимая археологические находки и фиксируя различные этапы реставрации уникальных церквей и монастырей. Однако начавшаяся 1-я мировая война вынудила М.П. Дмитриева отказаться от съемок вне павильона, а последовавшая революция положила конец всероссийской славе художника.

Некоторое время после 1917 года Максим Дмитриев продолжал работать в Нижнем Новгороде, впоследствии Горьком, как и прежде отдавая всего себя любимой профессии. В фотоархиве этого времени – нескончаемые портреты делегатов и депутатов съездов и конференций, сотрудники обкомов, крайкомов, а также многочисленные комиссии и комитеты. Но поддерживать ателье фотографу становилось все труднее – из-за того, что в его мастерской «числились» пятнадцать наемных работников, фотохудожник был объявлен эксплуататором и буржуазным элементом. В конце 1929 года фотоателье М.П.Дмитриева перешло в ведение комиссии по улучшению жизни детей при Нижегородском крайисполкоме, а прежний владелец был утвержден заведующим художественной частью и одновременно павильонным фотографом этого заведения. В 1933 году из его архива изъяли более 7000 фотографий, лишив некогда знаменитого фотографа единственного дохода, который давали заказы краеведческих организаций и выставок по отпечатыванию снимков. Последние годы жизни фотохудожник провел в полном забвении. 90-летие основоположника российского репортажа не было замечено районными газетами, и только последовавшая несколькими месяцами спустя смерть М.П. Дмитриева была отмечена коротким некрологом на последней полосе «Горьковской коммуны».

Источник публикации: «Максим Дмитриев. Фотографии» (Москва, «Планета», 1996; составитель Андрей Баскаков; авторы текста В. Колябин, Н. Филатов, В. Харламов; художник А. Семенов)

Фотограф Максим Петрович Дмитриев. — История России в документах

21 (9) августа 1858 года у дворовой помещика Афанасьева Александры Герасимовой в д. Повалишино Тамбовской губернии родился сын, названный Максимом Дмитриевым. Двух лет от роду он был отдан на воспитание бездетному крестьянину Елисею Куприянову в Рязанскую губернию, в Егорьевский уезд, где и прошли его детские годы. Образование мальчик получил в церковно-приходской школе, где считался одним из лучших учеников. По окончании школы ему пришлось самому зарабатывать себе на хлеб: он читал псалтырь над покойниками, плел корзины на продажу. Четырнадцатилетним подростком отвез Елисей Куприянов приемного сына в Москву и определил «в мальчики» при посудной лавке. Однако мать Максима, желая, чтобы сын овладел ремеслом, сумела устроить его в ученики к известному московскому фотографу М. П. Настюкову. Так, в возрасте 15 лет Максим Дмитриев начал свое приобщение к таинственному и прекрасному миру светописи, который увлек и захватил его безраздельно на всю жизнь.

Женское фото, М. Дмитриев, Нижний Новгород.

Именно там мальчик впервые познакомился со светописью, а также приобрел весьма полезные для фотографа того времени практические навыки, научившись вымачивать фотопластинки в азотной кислоте, обрабатывать их нашатырным и этиловым спиртом, наклеивать и ретушировать фотографии. С учителем будущему фотохудожнику очень повезло: Настюков был успешным предпринимателем, фотографом императорского дома и активным творческим человеком, изучавшим памятники национальной архитектуры, фресковую живопись и предметы древнерусского быта. В его мастерской в распоряжение начинающего фотографа попали многочисленные художественные альбомы и гравюры, которые значительно расширили творческий кругозор молодого человека. Здесь же будущий фотолетописец Нижнего Новгорода впервые заочно познакомился с этим городом и его знаменитой ярмаркой, где М.П. Настюков с 1860 года имел собственную лабораторию. Наставник поощрял в молодом художнике постоянное стремление к познанию, которое привело Максима Дмитриева в воскресные рисовальные классы Строгановского художественного училища, где он освоил основы работы со светом и тенью, а также азы перспективных построений.

В 1874 году 16-летним юношей Максим Дмитриев впервые отправился в Нижний Новгород, чтобы работать в фотопавильоне своего наставника на Нижегородской ярмарке. Путешествие в Нижний Новгород оказало на юного фотохудожника огромное впечатление и стало судьбоносным: именно здесь Дмитриеву посчастливилось встретить известнейшего нижегородского фотографа Андрея Осиповича Карелина, лауреата нескольких международных выставок.

Собственное издательство фотографа М. Дмитриева, открытое письмо «Ромодановский вокзал. Лицевой фасад с подъездом», Нижний Новгород.

Работать у Карелина в Нижнем стало заветной мечтой Дмитриева, однако шестилетний контракт с Настюковым не давал ему возможности уехать из Москвы. К счастью, года через три Настюков решил отойти от дел и уступил свое фотографическое заведение вместе с персоналом предпринимателю Эггерту. Дмитриев воспользовался случаем, чтоб расторгнуть контракт и уехать в Нижний Новгород. В 1877 году он был принят ретушером в солидное ателье Д. Лейбовского, который прежде был учеником у А. О. Карелина и довольно основательно усвоил художественную манеру и отточенную фотографическую технику этого выдающегося мастера. У Д. Лейбовского Дмитриев проработал около двух лет, пока в 1879 году не получил наконец приглашение от Карелина.

Работа с известным фотомастером способствовала окончательному формированию творческих способностей Дмитриева, а кроме того дала необходимые материальные средства для создания собственной фотомастерской, которая и была открыта в 1881 году на главной улице Нижнего Новгорода — Большой Покровской на паях с «почётным гражданином» Л. Галиным. Впрочем, разногласия с деловыми партнерами скоро заставили Максима Дмитриева выйти из предприятия, и художник еще несколько лет «скитался» по фотографиям Орла и Москвы прежде, чем предпринять новую попытку открыть собственное дело. И на этот раз попытку весьма успешную – сохраняя в душе благоговейное отношение к фотографии, молодой художник обнаружил необходимые для процветания предприятия прагматические качества и деловую хватку.

В 1887 г. М.П. Дмитриев открывает собственное фотоателье, оказавшееся весьма рентабельным. Однако работа в стационарных условиях не приносила мастеру полного удовлетворения: он стремился снимать живую природу, людей в обычных бытовых условиях.

Избалованная московская публика впервые увидела работы Дмитриева в 1889 году, на выставке, посвященной 50-летию светописи, – и рукоплескала неизвестному до тех пор провинциальному фотографу. Экспозицию составили 53 безукоризненно выполненные работы большого формата: волжские виды, лесные пейзажи, групповые и индивидуальные портреты. Среди последних были весьма смелые – например, портрет ссыльного В.Г. Короленко. Работы, имевшие выраженную социальную направленность, вообще занимали видное место в творчестве фотографа. Например, на Парижской фотографической выставке Дмитриев показал весьма «острую» фотографию «Арестанты на строительных работах», которая вызвала некоторое раздражение официальных российских обозревателей. Впрочем, критика не смущала фотографа, который в то время уже неоднократно становился лауреатом российских и зарубежных фотовыставок. В начале 90-х годов XIX века он создал знаменитый альбом «Неурожайный 1891-1892 год в Нижегородской губернии», издание которого помогло собрать деньги для помощи Поволжью.

Собственное издательство фотографа М. Дмитриева, открытое письмо «Типы волжских «босяков», Нижний Новгород.

Мало заботясь о славе и даже собственном здоровье, Максим Петрович снимал разоренные голодом деревни, фиксировал работу врачей, сестер милосердия и отдельных земских деятелей, помогающих больным тифом крестьянам. Альбом стал важной вехой в истории российского фоторепортажа и удостоился восторженных откликов критики.

Не меньшей популярностью публики пользовались удивительные по красоте и силе пейзажные снимки, которые поражали зрителей тщательностью отбора объектов, мастерски найденной точкой съемки, неповторимой живописностью композиции. Титанический труд художника, цикл из нескольких сотен фотографий под названием «Волжская коллекция», запечатлевший окрестности Волги буквально через несколько верст, отнял у Максима Дмитриева около 10 лет жизни, потребовал огромных денежных вложений и принес автору главным образом моральное удовлетворение – его фотографиями без зазрения совести пользовались многие издатели.

Собственное издательство фотографа М. Дмитриева, открытое письмо «Волга и Поволжье. Вид села Бор», Нижний Новгород.

Творческое наследие художника сохранило для нас архитектурный облик Нижнего Новгорода и, конечно, огромное количество жанровых фотографий, посвященных жизни города и Нижегородской ярмарки. Основоположник русского репортажа, Дмитриев запечатлел практически все более-менее значимые события Нижнего Новгорода на рубеже XIX и XX веков – например, сохранилась серия его крупноформатных фотографий, зафиксировавших приезд в Нижний Новгород в 1913 году императора Николая II на торжества, посвященные 300-летию дома Романовых. Не оставался мастер чужд и портретному жанру – в разное время гостями и клиентами его фотомастерской были Леонид Андреев, Иван Бунин, Федор Шаляпин, Вера Комиссаржевская и Максим Горький, с которым фотограф был особенно дружен. Наконец, особую часть архива Дмитриева составляют «научные» фотографии: фотохудожник принимал активное участие в восстановлении архитектурных памятников Нижегородской губернии, снимая археологические находки и фиксируя различные этапы реставрации уникальных церквей и монастырей.

Однако начавшаяся 1-я мировая война вынудила М.П. Дмитриева отказаться от съемок вне павильона, а последовавшая революция положила конец всероссийской славе художника. Некоторое время после 1917 года Максим Дмитриев продолжал работать в Нижнем Новгороде, впоследствии Горьком, как и прежде отдавая всего себя любимой профессии. В фотоархиве этого времени – нескончаемые портреты делегатов и депутатов съездов и конференций, сотрудники обкомов, крайкомов, а также многочисленные комиссии и комитеты. Но поддерживать ателье фотографу становилось все труднее – из-за того, что в его мастерской «числились» пятнадцать наемных работников, фотохудожник был объявлен эксплуататором и буржуазным элементом. В конце 1929 года фотоателье М.П.Дмитриева перешло в ведение комиссии по улучшению жизни детей при Нижегородском крайисполкоме, а прежний владелец был утвержден заведующим художественной частью и одновременно павильонным фотографом этого заведения. В 1933 году из его архива изъяли более 7000 фотографий, лишив некогда знаменитого фотографа единственного дохода, который давали заказы краеведческих организаций и выставок по отпечатыванию снимков. О дальнейшей судьбе Максима Петровича Дмитриева мы можем узнать из его собственного письма, написанного в 1937 году на имя председателя Горьковского облисполкома товарища Юлия Моисеевича Кагановича. Вот текст письма:

«Председателю Исполнительного Комитета Горьковской области товарищу Юлию Моисеевичу Кагановичу от фотографа Дмитриева Максима Петровича, г. Горький, 6-я линия, д. 22.

Глубокоуважаемый Юлий Моисеевич! Обращаюсь к Вам за защитой моих авторских прав фотографа-этнографа. Свою трудовую жизнь я начал с 9-летнего возраста. Пройдя тяжёлый путь «мальчика», я был отдан матерью в ученики в одну из Московских фотографий. Это и определило мой жизненный путь фотографа-этнографа и краеведа. Не имея и дня отдыха, я в течение почти 60 лет фиксировал жизнь, отмечая природу, быт и события Горьковского края и всей Волги. В каждом музее нашего Союза Вы найдёте мои фотографии. Мой фотоархив состоит из нескольких тысяч негативов и обнимает всю Волгу от истока до Астрахани, буквально всё строительство нашего края, как до-, так и послереволюционного периода, по моим фотографиям можно легко проследить всю жизнь края за полувековой период с 1886 года по 1932 год. Общественность оценила мою работу, и в 1927 году в день 50-летия моей работы ряд общественных организаций и государственных отметили мою деятельность. В 1929 году я передал свои фотографии в Деткомиссию, оставшись в ней в качестве руководителя художественной частью и фотографа. Мой архив я передал во временное пользование Деткомиссии. Преклонный возраст (мне 79 лет) и слабое состояние здоровья заставили меня оставить работу руководителя, и я решил заняться чисто архивно-этнографической работой, при помощи моего фотоархива. С этой целью я в 1933 году приступил к перевозке архива из фотографии Д. Т. К. к себе на квартиру. Однако этому воспрепятствовал Председатель Крайархбюро т. Монахов и изъял из моего архива около 7 000 негативов, сделав это изъятие вопреки моему согласию и ничего мне за негативы не уплатив. Такое огульное изъятие противоречит нашему законодательству, ибо согласно инструкции Центроархива хранению в Архбюро подлежат лишь снимки, имеющие историко-революционное значение, изображающее моменты революционной борьбы.

Собственное издательство фотографа М. Дмитриева, открытое письмо «Общий вид на Нижний базар и Ярмарку», Нижний Новгород.

Таким незаконным изъятием т. Монахов лишил меня возможности продолжать мою полезную работу этнографа-краеведа, а также и единственного источника к существованию. Имея в своём распоряжении архив, я мог бы выполнять многочисленные заказы краеведческих организаций и выставок по отпечатыванию снимков, а следовательно, получал бы материальное вознаграждение. Кроме того, эта работа удовлетворяла бы меня и морально, так как я имел бы возможность продолжать общественно полезную работу, пользуясь трудами всей моей жизни. Негативы от т. Монахова сложены в Старом Соборе в Кремле, судьба их мне неизвестна, и меня, автора их, не только лишили права ими пользоваться, но вообще в здание архива не допускают. Меня крайне обижает такое несправедливое ко мне отношение и полагаю, что своим трудом я заслужил более чуткое внимание, тем более что пользу стране я принёс не только как фотоработник, но и как гражданин. Из копии прилагаемого при сём письма А. М. Горького Вы увидите моё небезразличное отношение к революционному движению. Моя просьба к Вам, уважаемый Юлий Моисеевич, состоит в том, чтобы Вы оказали мне содействие к возврату незаконно отобранных у меня негативов, если же Вы полагаете, что негативы эти необходимы Государству, то я, не возражая против их хранения в Архиве-бюро, ходатайствую о назначении мне пенсии, с помощью которой я мог бы безбедно прожить остаток лет».

Множество стеклянных фотопластин было безвозвратно утеряно. Говорят, что в те годы в городе появились теплицы и парники из стеклянных негативов… Максим Петрович Дмитриев до конца своих дней сохранил любовь к фотографии, несмотря на болезнь и плохое зрение. Последние годы жизни знаменитый нижегородец провёл в полном забвении. 90-летие его никак не было замечено, и после смерти М. П. Дмитриева в «Горьковской коммуне» о нём появился лишь короткий некролог.

Документы

Русский музей фотографии — Экскурсия по музею

В постоянно действующей экспозиции Русского музея фотографии 800 экспонатов. Здесь представлены фотографии 37 авторов и фототехника ХIХ — ХХ вв.

 

Возникновение и развитие фотографии

История сегодняшней фотографии начинается с ХIII века с изобретения камеры-обскуры (в переводе с латинского — «темная комната»). Художники, зодчие, путешественники обводили контуры получаемого в камере-обскуре изображения. Изобретатели искали способы закрепления световых рисунков. Открытие фотографии связывается с 3-мя именами: Жозефа Нисефора Ньепса, Луи Жака Дагерра, Фокса Тальбота.

7 января 1839 года секретарь Парижской Академии наук Араго доложил об успехах художника Дагерра, получившего прочное изображение на серебряной пластинке в камере-обскуре. Этот день официально считатется Днем рождения фотографии. Чуть позднее, в январе того же года, о своем изобретении (калотипии) заявил Фокс Тальбот. Он получил бумажный негатив, с которого печаталось позитивное изображение. В России новое изобретение назвали светописью, и лишь позднее — фотографией. В 1840 г. в Москве А.Ф.Грековым было открыто одно из первых в России ателье для получения фотографических портретов. Ему удалось сократить выдержку при съемке на солнце до 2,5 минут. Он начал использовать медные, латунные, а позднее жестяные пластинки.

В 1851 г. англичанин Арчер обнародовал новое изобретение: он рекомендовал покрывать стекляный негатив коллодионом, а позитивы печатать на альбуминной бумаге. Вошло в практику увеличение снимков при печати. Альбуминная бумага была вытеснена эмульсионной в 1868 г. А изобретение целлюлоидной пленки принадлежит Истмэну (1900 год). Это изобретение позволило фотокамерам стать более портативными и удобными в обращении.

Творчество Андрея Осиповича Карелина.

Зарождение и развитие художественной фотографии.

АНДРЕЙ ОСИПОВИЧ КАРЕЛИН (1837 — 1906 гг.) родился в Тамбовской губернии в семье крестьянина. Десяти лет был отдан в обучение к иконописцу. В девятнадцатилетнем возрасте поступил в Петербургскую Академию художеств. В 1864 году он закончил образование и получил звание свободного художника. В 1866 году он приезжает в Нижний Новгород и открывает свое ателье «Фотография и живопись художника Карелина».

Еще студентом Карелин занимался ретушью в фотографических заведениях и постепенно сам обучился этому сложному технологическому процессу. Примитивная техника фотографии того времени сильно ограничивала возможности воплощения художественных замыслов. Карелин изучает оптику, приемы освещения. Кроме верхнего света и застекленной стены павильон имел еще окна в одной из стен. Карелин стремился к четкости изображения, к получению нужной резкости во всех планах. Разрешение этого вопроса он видел в применении добавочных линз.

Нижегородский художник достиг значительных успехов. Он первый делал сложные снимки без искажения пропорции, получая резкость во всех планах изображаемого пространства. Знаток освещения и композиции, он получал снимки-картины, в которых были отлично проработаны все детали в светах и тенях. В конце 70-х годов фотографы еще не достигали такого совершенства.

В 1876 году он посылает свои фотографии на международную выставку в Эдинбург. Два снимка «Девушки с альбомами » и «Супруги Зеленецкие» поделили первое место. А.О. Карелин был удостоен золотой медали. Ему присвоили звание фотографа Императорской академии художеств. В 1878 г. на Парижской выставке он вновь получил золотую медаль. Снимки Карелина были как бы наполнены воздухом, светом, не оставалось ни одного не проработанного уголка. Фотографируемых он располагал в гостиной, у окна, в креслах, отдельные участники групповой съемки были сняты со спины или вполуоборот. Он избегал привычных шаблонных ремесленнических поз. А.О.Карелин печатал с двух стеклянных негативов — одного слабого и другого более сильного. Это придавало необычайную мягкость при печати. Он стремился приблизить фотографию к живописи. Сохранившиеся варианты снимков «Милостыня» или «Нищие» говорили о его близости к искусству художников-передвижников. В 1870 году выходит альбом Карелина «Виды Нижнего Новгорода», снимки которого были раскрашены И.И.Шишкиным. В 90-е годы его виды города распространяются в виде открыток.

А.О.Карелин — талантливый представитель ранней жанровой фотографии. В условиях примитивной техники он создавал интересные жанровые снимки.

Творчество Максима Петровича Дмитриева

Зарождение и развитие публицистической фотографии.

МАКСИМ ПЕТРОВИЧ ДМИТРИЕВ (1858-1948 гг.) родился в Тамбовской губернии в крестьянской семье. Трудовой путь после окончания сельской школы начал мальчиком у мастеровых в Москве. Служил затем у фотографа Настюкова, а по воскресеньям посещал Строгановское училище. В 1874 году он впервые посетил Нижний Новгород — хозяин взял его работать в свой павильон на ярмарке. Здесь он познакомился с нижегородским фотографом-художником А.О.Карелиным. В 1882 году М.Дмитриев принимает приглашение от А.О.Карелина поработать в его фотосалоне. Набравшись опыта, он, стремясь осознать свою творческую индивидуальность, уезжает из Нижнего Новгорода. В 1886 году вновь возвращается в Нижний и открывает свой павильон «Новая фотография М.Дмитриева» (Н.Новгород, Осыпная,12).

В 1889 году на фотографических выставках в Москве, Петербурге, Одессе, приуроченных к 50-летию светописи, впервые появились снимки неизвестного еще тогда нижегородского фотографа. У Дмитриева появляется свой почерк. В отличие от карелинских снимков на его видах улиц, площадей — люди. Это крестьяне, грузчики, босяки, богомольцы. Здесь простой народ — главное «действующее лицо.» Представители «золотой роты» М.Дмитриева стали прототипами героев пьесы М.Горького «На дне».

1892 год. На выставке в Париже золотая медаль по 4-ому отделу профессиональной художественной фотографии была присвоена нижегородцу М.Дмитриеву за снимок «Арестанты на строительных работах.» 1893 год — М.Дмитриев издает в собственной фототипии большой альбом «Неурожайный 1891-1892 год в Нижегородской губернии,» который стал суровым обвинительным документом. М.Дмитриев с тяжеловесной фотокамерой объездил почти все уезды Нижегородской губернии. М.Дмитриев создает целые тематические циклы: «Волжские бурлаки», «Семеновские ложкари», «Лукояновские крестьяне», «Сормовские, Выксунские, Кулебакские рабочие». Сохранилось огромное количество снимков нижегородской ярмарки, ХVI Всероссийской художественно-промышленной выставки 1896 года. Зафиксировал все приезды императора Николая II в Н.Новгород. В 90-х годах он снимает Волгу от истока до устья. Фотографирует угасающие фрески Макарьевского монастыря, места известного Саровского монастыря, Серафимо-Дивеевского, Понетаевского и т. д.

В 1929 г. здание по ул.Осыпная, 9, где работал М..П.Дмитриев было национализировано, а с Дмитриевым был заключен договор, по которому он нанимался на должность павильонного фотографа. В 1933 году большой ценный фонд негативов был изъят по распоряжению председателя краевого архивного бюро Монахова.

Волга. Маршрут съемок М.П.Дмитриева.

В 1894 году Максим Птерович Дмитриев приступил к новой грандиозной работе. Темой огромной серии стала великая русская река Волга. Он снимал ее через каждые 8 верст от истока до устья, ее исторические и природные достопримечательности, живописные места, населенные пункты. Около 10 лет фотохудожника, немало денежных средств ушло на выполнение этой труднейшей задачи. Дмитриев запечатлел величие Волги и тихие ее разливы в заводях, виды больших и малых волжских городов — Твери, Рыбинска, Городца, Казани, Симбирска, Самары, Саратова, Астрахани и многих других, их исторические и архитектурные памятники. По предложению Семенова-Тян-Шанского М. Дмитриев за свои работы был избран действительным членом Географического общества. Его снимки использовались во многоих научных трудах.

Нижегородские фотографы — современники А.О. Карелина и М.П. Дмитриева

(М. Хрипков, М. Гагаев, А. Самарин, Н. Кузаев, И. Иванов, Д. Лейбовский, В. Федоров)

Кроме фотографов мирового значения А.О.Карелина и М.П.Дмитриева в Нижнем Новгороде работало много других прекрасных фотографов. Работы некоторых из них представлены в экспозиции музея. Это снимки Михаила Александровича Хрипкова, бывшего московского цехового, поселившегося в 1901 году в Н.Новгороде и открывшего «Универсальную фотографию». Хрипков ревностно заботился о качестве фотопродукции, наладил производство видовых открыток и диапозитивов для «волшебного фонаря». Другой талантливый фотограф Михаил Александрович Гагаев работал первоначально на Осыпной, а затем на Б. Покровке. В экспозиции можно увидеть снимки из семейного альбома Гагаевых, золотую медаль, полученную на выставке в Мадриде в 1907 году. В январе 1905 года на Б. Покровке, 20 открывает свою фотографию Иванов Иван Иванович. И.И.Иванов учился у известного нижегородского фотографа Андрея Карелина (сына А.О. Карелина). После 1918 года он стал первым нижегородским эмиссаром секции по делам музеев, охраны памятников искусства и старины. Мастерскую Алексея Васильевича Шалимова (художника и фотографа) охотно посещали дворяне, промышленники, лавочники, ремесленники и приезжавшие на ярмарку купцы. Сыновья его Василий и Федор тоже стали признанными фотографами. В экспозиции можно увидеть снимки А.Н. Самарина, В.Г. Федорова, Н.М. Кузаева, А.М. Городецкой, Ю. Гроссман, А. Страдберг, М.Т. Кудрина. Здесь представлены также интересные снимки фотографов-любителей: известного писателя-краеведа, этнографа Д.Н. Смирнова, геолога Василия Альфонсовича Зевеке, доктора медицины Нижегородского кадетского корпуса Владимира Павловича Вицинского.

Нижний Новгород в фотографиях ХIХ — ХХ вв. Архитектура Нижнего Новгорода. Площади, улицы, здания, церкви, соборы, монастыри.

Площадь Минина — до революции 1917 года Благовещенская площадь — главная и самая красивая площадь Нижнего Новгорода, согласно плану 1770 года ориентирована на Дмитриевскую башню кремля. Еще более ранние ее названия: Дворянская, Верхне-Базарная. В центре площади стоял Благовещенский собор (отсюда и название «Благовещенская»), основанный еще в ХIV веке Князем нижегородским Дмитрием Константиновичем. Недалеко от собора находилась Алексеевская церковь, основанная в ХVIII веке.

В 1896 году в Дмитриевской башне Кремля был открыт историко-художественный музей. В 1902 году было построено красивое здание Городской думы, в 1906 году благодарные нижегородцы поставили памятник Александру II, который отменил рекрутчину и крепостное право. От главной площади, как бы лучиками отходили улицы: Большая Покровская, Алексеевская, Варварская, Тихоновская, Жуковская. Благовещенская площадь сливалась с Семинарской. Здесь находилась Духовная семинария. Рядом Верхне-Волжская набережная. На ней в 1702 году была построена на средства купца Пушникова Георгиевская церковь — каменная, пятиярусная, в стиле «барокко». Здесь же — Александровский сад — любимое место отдыха для нижегородцев.

Большая Покровка — одна из главных улиц Нижнего. До революции здесь находились лучшие магазины города, чуть в стороне от Покровки на Осыпной — лучшая фотография М.Дмитриева. Б. Покровская улица выходила на Ново-Базарную площадь (сейчас площадь Горького). На углу площади по улице Трудовой стояла Иоанно-Богословская церковь при детском приюте графини О.В. Кутайсовой. Внутренняя роспиь ее была выполнена на детские библейские сюжеты по рисункам Солнцева, Васнецова. Варварская улица выходила на Острожную площадь (сейчас площадь Свободы), на которой располагался Нижегородский острог, возведенный по проекту инженера А.А. Бетанкура.

По Зеленскому или Похвалинскому съездам можно спуститься на Рождественскую улицу. Здесь в 1715 году купец Строганов построил новую Рождественскую церковь. По центру этой улицы в 1835-1839 гг. была разбита Софроновская площадь (пл. Маркина), а вдоль берега устроена Нижне-Волжская набережная. Там находились пристани. На углу площади со стороны улицы Рождественской стояла Космодамиановская церковь. В конце ХIХ века в Нижнем Новгороде было 3 монастыря : Печерский, Благовещенский, Крестовоздвиженский. Самый древний — Печерский.

Нижегородская ярмарка ХIХ — ХХ вв. — всероссийское торжище

Ярмарка была переведена в 1817 году от стен Макарьевского монастыря, после происшедшего там пожара, на низменное место против Нижнего Новгорода на большой прямоугольный мыс между Волгой и Окой. Строительство велось под руководством А.А.Бетанкура. На территории около двух квадратных верст расположился особый временно обитаемый город с собором, армянской церковью, мечетью, домами для служащих, с 60-ю каменными корпусами для торговых лавок, со своими улицами, бульварами, площадями. На территории ярмарки был цирк, кинотеатры, театр. В театре выступали из года в год лучшие артисты. Здесь были подземная канализация, водопровод, электрическое освещение, трамвай. Интересное сооружение представлял из себя обводной Бетанкуровский канал. Всероссийская нижегородская ярмарка проходила ежегодно с 15 июля по 25 августа. Молебен, торжественное открытие проходили на площади перед главным ярмарочным домом. Съезжались купцы из центральных областей России, Сибири, Средней Азии, Японии, Америки, Англии… Ярмарка запечатлена на снимках А.О. Карелина, М.П. Дмитриева и многих других фотографов. Из самых ранних — сохранилась панорама нижегородской ярмарки 70-х гг. Андрея Осиповича Карелина.

ХVI Всероссийская торгово-промышленная и художественная выставка 1896 года в Нижнем Новгороде.

23 июля 1893 года министр финансов С.Ю. Витте доложил императору Александру III о подготовке к ХVI Всероссийской художественно-промышленной выставке в Нижнем Новгороде. Руководил строительством инженер Циглер. Главным архитектором был назначен академик архитектуры Цейдлер. Генеральный комиссар выставки В.И. Тимирязев. В Нижнем Новгороде создали особую комиссию под руководством губернатора Н.М. Баранова и городского головы барона Дельвига. Место под строительство отвели на пустыре Канавинского района площадью в 84 гектара. Было построено 160 павильонов. Каждый павильон построен в своем стиле. Принимали участие самые талантливые архитекторы: А.Н. Померанцев, Р.Ф. Мельцер, В.А. Шретер… Выставку украшали цветники, колоннады, фонтаны, пруды. Вокруг обводная железная дорога, электрическое освещение. Торжественное открытие состоялось 28 мая 1896 года. Тут можно было увидеть достижения науки, техники, сельского хозяйства — все, что производилось и выращивалось в России. Здесь был и первый русский автомобиль, и шар-аэростат, и диковинка того времени — водонапорная башня А.В.Бари по проекту инженера Шухова, метеорологическая обсерватория. В павильоне машинного отдела были собраны все машины, которые приводились в движение. А в павильоне Т-ва Бр.Нобель экспонировались способы обработки нефти и продукты из нее. В павильоне Д.Н.Лебедева — экспонаты джутовых тканей, производимых фабрикой Д.Н. Лебедева, в Сибирском павильоне — меха, в павильоне Т-ва Кяхтинских чаеторговцев — предметы относящиеся к торговле России с Китаем и Японией, в Азиатском павильоне — предметы относящиеся к торговле с Азией и Персией. Был специально построен фотографический павильон для М.П. Дмитриева, где экспонировались его работы из цикла «Поволжья», которые имели большой успех у зрителей. Впервые был специально построен Художественный павильон, где можно было увидеть живописные работы А.О.Карелина, его супруги О.Г.Карелиной-Лермонтовой, сына А.А.Карелина. Здесь же на выставке в концертном зале впервые зазвучал орган. Свои концерты давали Ф.И. Шаляпин и Медея Фигнер. С 17 по 20 июля выставку посетил Император Николай II, для отдохновения которого специально был построен Императорский павильон. Выставка проработала 4 месяца. Закрытие состоялось 1 октября.

Единственная в городе выставка голограмм

В Русском музее фотографии открылась постоянная экспозиция голограмм. Голограммы – разновидность объемной фотографии. Это одно из замечательных достижений современной науки и техники. Основоположником голографии является английский ученый Деннис Габор, получивший в 1947 г. первую голограмму. Голограммы восстанавливают полноценное объемное изображение реальных предметов.

Существуют импульсные и мультиплексные голограммы.

1. Импульсные отражающие голограммы

Преимуществом записи голограмм импульсным лазером является произвольный выбор объекта съемки. Можно снимать людей и животных, цветы и бабочки, мыльные пузыри и клубы дыма. Есть только одно несущественное ограничение — размеры объекта не должны превышать размер фотопластинки.

2. Мультиплексные голограммы

Мультиплексные голограммы интересны тем, что на первом этапе их изготовления не требуется лазер. Запись осуществляется на цифровой фотоаппарат или видеокамеру. Поэтому на голограмму можно записывать объекты произвольных размеров. Полученные кадры на специальной голографической установке последовательно переносят на голограмму. Образуется последовательность ракурсов, которые и вызывают объемный эффект.

Представленные в экспозиции голограммы продаются. Они могут стать оригинальным подарком для Ваших родных и близких.

Максим Петрович дмитриев (1858-1948 гг. ) биографический очерк Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение»

НОВЫЕ ИМЕНА

Е.Н.ГРОМЕНКО МАКСИМ ПЕТРОВИЧ ДМИТРИЕВ (1858-1948 ГГ.)

БИОГРАФИЧЕСКИЙ ОЧЕРК

Художник, один перед лицом общества, способного в любой момент и по любому поводу обречь его на славу или подвергнуть наказанию молчанием. Есть только одно условие: быть объективным и смелым — произведение искусства в любом обществе, независимо от политической системы, должно отражать правду. Правда — это сама жизнь, а искусство — правда его создателя. Искусство — это процесс взаимообогаща-ющего облика правды зрителя и правды художника, независимо от того, совпадают они или нет.

Общество является великим, если оно не мешает выражению правды художника, какой бы горькой она не была.

Терпимость — это уважение чужой правды и в то же время ее объективная критика.

В искусстве есть никогда не стареющие темы: любовь, смерть, рождение, пути, по которым ему предстоит идти. Высокая задача искусства — отразить вечность, а то, что когда-то было названо «реализмом» — единственной истиной искусства. Мастерство, воображение и высокий художественный уровень, с которым выполнено произведение, заставляют его жить в веках.

Одной фотографией можно сказать больше, чем тысячью слов. Она позволяет дать образ настоящего. Не экономьте на пленке, так как кадры, которые не нужны сейчас, могут пригодиться в дальнейшем.

Какая фотография больше всего удалась? — спрашивают у Освальдо Саласа, — та, что сниму завтра, — отвечает он.

Такое вступление, автор считает необходимым, так как перед тем, как преступить к «описанию» коллекции, важно показать значимость такой фигуры, как ее создатель.

Начало русского публицистического фоторепортажа связано с именем художника-фотографа Максима Петровича Дмитриева. Его творчество было новым шагом вперед по пути реализма, на который стремился вывести свое искусство учитель Дмитриева А.О. Карелин.

М.П. Дмитриев родился в 1858 г. в деревне Повалишино, Тамбовской губернии, в дворовой семье помещика Афонасьева. Ребенком его отдали на воспитание бездетному крестьянину Куприянову в Егорьевский уезд, Рязанской губернии. Здесь он учился в церковно-приходской школе. Недолго, однако, ему довелось жить в довольстве. Куприянов обеднел, и подростку пришлось работать по найму. Четырнадцатилетнего Максима Дмитриева отвозят в Москву, где мать устраивает его в учение к фотографу М.П.Настюкову. Договор был заключен на шесть лет. Ученик занимался чисткой стекол для пластинок, наклейкой портретов, потом ретушью. По воскресеньям он посещал классы рисования Строгановского художественного училища.

В 1874 г. Настюков послал Дмитриева в свой павильон на Нижегородскую ярмарку, где тот несколько дней проработал с Карелиным. Молодой фотограф был радушно встречен художником и, наконец-то, увидел, как фотографическое ремесло в руках настоящего мастера становится искусством. Только через три года связанный договором с Настюковым, Дмитриев в 1877 году поступает на службу в ателье Лейбовского и поселяется на квартире у одного из нижегородских художников, таким образом, попадает в среду любителей искусства. «Знакомство с произведениями лучших писателей, изучение истории искусства, горячие споры о направлениях в живописи — все это за-

ложило такой прочный фундамент жажды знаний в душе молодого человека, — пишет об этой поре жизни Дмитриева его биограф, — что он в течение всей своей дальнейшей жизни всегда интересовался… всем происходящем в мире искусств, науки и технике».1 В 1879 году он получил приглашение Карелина поступить к нему лаборантом. Таким образом, Дмитриев изучал тонкости карелинского мастерства: приспособление подчинятся только одному закону — закону перспективы, чтобы ни одна фигура на групповом снимке не расплывалась; композицию портретов — художник вошел в историю отечественной светописи как основоположник бытового жанра; «карелинские принципы» пользования оптикой — техника съемки в павильоне объективом с добавочными линзами (прием в съемке отдельных участников группы со стороны стены, это позволяло ему «замыкать» группу строя снимок в овале).

7 февраля 1866 г. Дмитриев, получив в канцелярии губернатора разрешение, в Нижнем Новгороде открывает свою фотографию,2 просуществовавшую более сорока лет, до конца 20-х годов XX века.

Профессиональная фотография в 80-ые гг. в Нижнем Новгороде развивается довольно интенсивно. По данным «Памятной книжки Нижегородской губернии на 1889 г.» в городе насчитывалось 6 фотографических заведений, сосредоточенных в районе Большой и Малой Покровки, Осыпной и Варварской улиц. Конкуренция была высока, поэтому перед мастером стояла задача привлечь внимание публики к своему ателье, создать имя, авторитет и уважение в фотографическом мире.

1889 год стал в творческой биографии Дмитриева началом триумфального шествия по фотографическим выставкам самого высокого ранга.

На Всероссийской фотографической выставке в Москве 1889году, приуроченной к пятидесятилетию светописи впервые появилась витрина, до тех пор неизвестного фотографа-волжанина. Знатоков поразило разнообразие жанров: портрет, пейзаж, групповые снимки. Профессионалы в то время как исключение показывали пейзажи и «моментальные» снимки на бытовые сюжеты. Любители, главным образом, фотографировали виды. В снимках новичка явно была видна школа Карелина. Внушительны были виды Нижнего, снятые на пластинке 30×40 см.3

В следующем году М.П. Дмитриев посылает свои портреты на выставку в Одессу и Казань. Высшие награды на Одесской выставке «за позировку в портретах» и в Казани — «за сцены и жанры, мастерски скомпонованные».4 Расхваливая эти стороны творчества, многие справедливо усматривали несомненное влияние карелинской композиции. «Что значит художник-фотограф! Какие виды, как умело, они сняты при выгодном освещении, как хороши его жанры: это просто картины из живых людей, — восторженно писали о работах Карелина в 1890 г., а затем, переходя к Дмитриеву: «именно та же художественность выразилась в его фотографических картинах, вырванных из жиз-ни».5 Была отмечена и новая черта: стремление захватить в поле зрение аппарата человека в труде, в быту. Дмитриев производил искусную съемку в павильоне, добиваясь художественной выразительности в жанровых сценах, но ему было тесно в «стенах», привлекала неприкрашенная жизнь трудового люда, жизнь Нижнего Новгорода и Поволжья. Так, художника интересовала «поэзия края» с ее социальными контрастами и противоречиями.

В Нижнем Новгороде был широко представлен весь социальный состав русского общества, включая торговую и промышленную буржуазию, растущий рабочий класс,

1 Ермилов Н.Е. »Полувековой юбилей фотографа М.П.Дмитриева», »Фотограф», 1927г.,№3-4, с.105

2 Дмитриев М.П. Фотографии М., 1996г., с.14

3 Морозов С. Русская художественная фотография М., 1955г., с.91

4 Фотограф-любитель СПб., 1890г., №6, с.24-25

5 Фотограф-любитель СПб., 1890г., №11, с.26

постепенно выходивший на политическую арену. Промышленный переворот 90-х гг. привел к усилению капиталистической эксплуатации. Интенсивно шло расслоение деревни. Поволжские города наполнялись обнищавшими крестьянами, заполнившими набережные и пристани в надежде заработать мелкие крохи на пропитание, становясь обитателями ночлежек, опускаясь на самое «дно» жестокой и несправедливой жизни. Исчезнувших бурлаков заменили «босяки». Все это не проходило мимо внимательного фотографа-гражданина.

В 1891 г. на Поволжье обрушилось стихийное бедствие. Засуха, сопутствующие ей голод и эпидемии, часто посещали Нижегородский край. Варварское ведение земледелия, истощение почвы, хищническая вырубка лесов — об этих и других причинах засухи говорилось в кругах, с коими был связан Дмитриев.

Неурожай 1891 г. был особенно губителен. Бедствие народа привлекло к Поволжью внимание всей страны. Росло общественное возмущение бездействием властей. Выступления в пользу голодающих, живое участие в налаживание помощи бедствующему крестьянству рассматривалось правящими кругами подчас как проявление «неблагонадежности». Стоит особо отметить, денежные пожертвования Л.Н. Толстого, В.Г. Короленко, и, конечно, М.П. Дмитриева, который не мог остаться в стороне от происходящих событий.

Но этим мастер не ограничился — он объездил с фотоаппаратом наиболее пострадавшие от засухи уезды губернии. Его снимки показывали страшную правду, отражали истинное «лицо» бедствия.

В следующем году в губернии на почве голода разразилась эпидемия холеры и тифа. Фотограф снова совершил поездку.

Дмитриев понимал силу убедительности документального снимка. Он фотографировал виды деревень: вымершими кажутся эти деревни с голыми костяками крыш, солома с которых давно ушла на корм скоту.

Он заходил в избы и фотографировал вповалку лежащих тифозных больных. Снимал жалкие остатки крестьянского стада. Показывал попытки организации помощи: в серии снимков запечатлен самоотверженный труд людей — врачей, сестер милосердия, учителей, отдельных земских деятелей, стремившихся помочь народу в его горе. Снимки Дмитриева, даже предварительно отобранные чиновниками, составляли суровый обвинительный документ против царизма.

То были годы, когда в иллюстрированных журналах появилось автотипия, позволявшая воспроизводить фотографию без перерисовки гравером. Распространялись и фототипические изделия.

Не самые «сильные» снимки из серии Дмитриева попали на страницы изданий (большей частью без указаний автора). К этому времени Дмитриев создал собственную фототипическую мастерскую, в которой и напечатал «альбом сцен» неурожайного 1891-1892 года в Нижегородской губернии.

Открытие мастерской провинциальным фотографом и выпуск альбома, посвященного взволновавшему страну народному бедствию, было заметным событием, тем более что иллюстрированное дело в стране большей частью находилось в руках иностранцев, высказавших мысль о том, что русским предпринимателям не под силу подобное начинание.

С сочувствие отнесся к труду нижегородца «Фотографический ежегодник» П. Дементьева, отметив его немалое значение в искусстве художников-живописцев: «Изображение таких исторических моментов почему-то не послужило темою ни для одной из картин на бывших в последнее время выставках, — не без упрека замечает ежегодник, — между тем фотография делала свое дело и успела правдиво и художе-

ственно запечатлеть многое из пережитого в последнюю тяжелую годину неурожая и эпидемий. М.П. Дмитриеву принадлежит немалая заслуга в этом деле»1.

Работа художника была высоко оценена известным критиком Стасовым, он отзывается об этой серии фотографий, как о совершенно новом явлении в искусстве, небывалом ни в Европе, ни в России.

Труд М.П. Дмитриева в «голодный год» можно считать важным этапом в истории русского публицистического репортажа, в развитие которого конечно, тщательно подавлялась правительством.

1892 год принес Дмитриеву не только российское, но и широкое международное признание: золотую медаль ему вручили на Московской выставке, единственному из всех русских экспонентов; на Парижской всемирной фотографической выставке по Художественному отделу профессиональных фотографов он был удостоен также золотой медали; в Сен-Жиле он получил награду Гран-при, а на международной выставке в Брюсселе — Почетный диплом.2

На Парижской выставке он представил работу «Арестанты на строительных работах», чем заслужил «выговор» со стороны графа Ностица И.Г.: «Светописи г. Дмитриева так хороши, но удивляет меня, для чего он послал во Францию светопись, изображавшую арестантов на постройке… Удивляюсь, как г. Дмитриев не избрал другого сюжета. Не доставало ему … выставить ссыльнокаторжных на пути в Сибирь. Теперь, увы, на Руси тоже преобладает реальная школа».3

А в это время фотограф был поглощен работой над разоблачительным материалом — готовился к выходу альбом «Неурожайный 1891-1892 год в Нижегородской губернии». Это целый этап в его художественном творчестве.

Большое число репортажных, сильных своей документальностью снимков, составляли еще одну огромную коллекцию, названную «Волжские типы». Они редко попадали в печать. На страницах журналов преобладали фотографии, отражавшие показную дворцовую жизнь, юбилеи, благотворительную деятельность «августейших особ». Светопись служила интересам правящего класса.

Только в наши дни возможно объективно оценить идейно-общественную направленность труда Дмитриева. Хранящаяся в архиве Нижегородской области богатейшая коллекция негативов — ценное наследство, одинаково интересное и для фотографа, и для историка, и для художника. Здесь и снимки-наброски, и отдельные моменты из жизни нижегородцев, и картины быта Поволжья. Не все работы этой серии отвечают требованиям реалистического искусства. Во многих снимках, отражающих тягостное существование обездоленного крестьянства, и рабочего люда, даны натуралистические подробности, разбивающие цельность образа. Нередко автор пренебрегает композицией, торопясь снять привлекший его типаж, но эта особенность присуща фоторепортажу, так как съемки ведутся не в павильоне, а в условиях повседневной жизни.

Дмитриев снимал жанровые сцены на фоне ландшафта. Такова работа «Рыбаки», помещенная в одном из выпусков изданного фотографом фототипического «Альбома Нижнего Поволжья»: возле развешанных сетей сняты сидящие у чугунка с ухой волжские рыбаки подстриженными «под горшок», выцветшими от солнца волосами, в домотканых рубахах.

Многие из фотографий Дмитриева воспринимаются как иллюстрации к произведениям А.М. Горького. В 1902 г. Московский Художественный театр готовил к постановке пьесу «На дне». Горький просил прислать в Москву снимки «босяков», странни-

1 »Фотографический ежегодник» СПб.,1894г., с.267

2 »Нижегородский листок» 1893г., авг.

3 Фотограф-любитель »Письмо из Парижа», СПб., 1892г., №9, с.342-345

ков.1 И вот мы видим снимок: перед нами Сатин — не нужны ни грим, ни костюм, ни декорации — у стены ночлежного дома стоит живой персонаж горьковской пьесы. Фотографии странников: в армяках, с котомками за плечами, с кружками; здесь можно найти и некрасовского Власа и горьковского Луку.

Неутомимый фотограф снимал крестьян, цыган и цыганок, своих посетителей во время беседы, схватывая их живые жесты и характерное выражение лица.

Разглядывая снимки волжских городов, как будто окунаешься в их бурлящую жизнь. Вот двадцать-тридцать сгорбленных, пестро одетых людей в залатанных рубахах, лаптях тянут канат. На барже, надрываясь, другие крутят тяжелый ворот и наглядно показано, как нелегко им это дается; а позади, на фоне, видна фигура «хозяина» или приказчика в длинном сюртуке и высоком картузе, довольного собой и своим положением, он же зря смотрит, как бы «сверху», расставляя тем самым всех на свои места.

Перед нами снимки волжских пристаней. Фотографии рабочих, грузчиков: они катят бочки по мосткам, несут на спине тяжелую кладь. Но они так близки автору, поэтому, именно на них, он тратит драгоценную пленку.

Своеобразным итогом первых лет самостоятельной работы в Нижнем Новгороде

стало объявление, опубликованное в местной прессе в августе 1893 г.: «Фотограф М.

Дмитриев снимает моментально во всякую погоду портреты, группы, виды зданий;

продаются снимки волжских видов, типов, сцен, виды Нижнего Новгорода и нижего-■>■>2

родский ярмарки 2.

Даже части достигнутого М.П. Дмитриевым — процветающего, доходного предприятия, обширная клиентура во всех слоях общества, громкого имени в русском и зарубежном фотографическом мире — хватило бы с избытком фотографу-коммерсанту, фотографу-ремесленнику. Но фотограф-художник, фотограф-гражданин, каким был Мастер, не мог почивать на лаврах.

Выйдя из недр народа, и теперь, уже зрелым человеком, коснувшись «болей народных» Дмитриев все чаще стал обращаться к жизни трудового люда Нижегородского Поволжья. Отдельные, хотя бы и «живописные» этнографические зарисовки его уже не удовлетворяли. Он приступил к изданию целых тематических циклов, к которым обращался многократно. Понять исключительную значимость Дмитриева не только для краевой, но и общерусской истории вообще, как фотолетописца жизни трудового Поволжья без циклов фотографий о бурлаках, сельских торжках, ложкарях -заволжанах, скитожителях, рабочих фабрик и заводов, невозможно.

Глубокий интерес М.П. Дмитриева к отечественной истории и этнографии во многом сформировался благодаря его активному участию в деятельности Нижегородской губернской ученой архивной комиссии (НГУАК).3 Она была открыта в1887г., сразу же обозначив направление своей грядущей деятельности: выявление в государственных, монастырских и частных архивах нижегородских документов, публикацию их и введение в научный оборот, создание в Нижнем Новгороде исторического музея. В это время Санкт-Петербургская Академия Художеств только еще начинает сбор данных по истории русской национальной культуры отдельных регионов страны, нередко обращаясь к нижегородской общественности с просьбой прислать всевозможные изобразительные материалы местных памятников: кремлей, храмов, земляных крепостных валов.

1 Морозов С. Русская художественная фотография М., 1955г., с.97

2 Нижегородские новости 1893г. август

3 НГУАК — Нижегородская губернская ученая архивная комиссия(1887-1917гг.) — создана по инициативе Гацисского А.С, объединила исследователей истории нижегородского края, основной задачей ставила сбор документов(подлинников и копий) и их публикацию в особых трудах »Действия НГУАК» (издано 18 томов). После 1917 года на базе коллекций и рукописей НГУАК был создан Государственный архив Нижегородской области.

Дмитриев снимал панорамы города с Нижегородским каменным кремлем со стороны водного партера слившихся Волги и Оки, руины башен, неповторимые в своем архитектурно-художественном решение местные церкви. При этом в зависимости от естественного освещения, выбирал наиболее характерные, верхние точки съемки, чтобы передать не только обобщенный образ того или иного здания, его декоративно-художественные особенности, но и объемно-пространственное решение.

Среди представленных фотографом в Санкт-Петербурге работ были по истине русские «картинные» виды: затихла Волга в большом паводковом разливе, не шелохнувшись, стоит, подняв ввысь к небу мощные безлиственные стволы, ветлы. Все замерло в трепетном ожидании весеннего тепла и пробуждения. Лишь пробирающиеся сквозь притопленные кусты по глубоководью лодка рыбарей указывает на присутствие извечного «утра природы» человека.

Но вклад в дело краеведения фотографом не ограничился натурной съемкой. Для музея и публикаций НГУАК он изготавливал репродукции с древних рисунков и литографий, снимал на месте археологические находки Сейминского становища, фиксировал различные этапы реставрации Строгановской церкви. Своими древностями и громкой славой в прошлом Дмитриева манил Макарьевский Желтоводский монастырь, под стенами которого почти два столетия на многих языках шумела знаменитая ярмарка. Но после пожара 1816 г. ярмарку перенесли в Нижний Новгород. НГУАК взяла под свой контроль ремонт архитектурного ансамбля. В 1901-1904 гг. Дмитриев снимал руинные монастыря, гибнувшие фрески XVII века Троицкого собора и только что восстановленное здание трапезной палаты с пристроенной к ней величественной шатровой колокольней.

Местные ежегодные торжки устраивались в крае по многим богатым селам, собиравшим крестьянские товары окрестных районов. Среди них огромное место занимала ежегодная ярмарка в селе Бор, который располагался напротив Нижнего Новгорода, стоит отметить, благоприятные географические условия для успешного экономического развития этого района — на возвышенной береговой линии Волги недалеко от места впадения в нее лесной речки Везломы — связующее звено между древним Нижним и Заволжьем. Здесь, за Волгой, у посадских в древности располагались коржи-покосы, бортные уханья, звериные ловы, домницы для выварки из болотных руд железа, разработки строевого леса, здесь в годы лихолетий они укрывались от неприятеля.

Торг в древней Боровской слободе официально был учрежден в XVIII веке. К 9 маю ежегодно сюда свозились для распродажи: хлеб, домотканые холсты, волжская обувь, железные и глиняные изделия, всевозможная точеная из осины, клена посуда, веретена.

Кроме горшков и крынок здесь во множестве продавались гончарные трубы, емкие корчаги для хранения муки, овощей и ягод. Фотограф подметил главное в этой сельской ярмарке и дал не только панорамные виды торга, но и неповторимую галерею типов заволжан: мужиков, женщин и детей, коренный старообрядцев-киржачей в длиннополых кафтанах и принарядившихся в домотканые расцвеченные шитьем уборы сельских красавиц. Как и в других фотоциклах Дмитриева, трудовая Россия конца XIX века здесь жила напряженной жизнью, гордясь богатством наработанного за долгую зиму крестьянского «зделья», создававшего славу кузнеца, древодела, горшечника, ткача Заволжья. Он не мог не рассказать в своих фотоочерках и о знаменитом на весь мир ложкарном промысле поволжан, в частности о производстве около города Семенова ложек.

Изготовление всевозможной резной и точеной деревянной посуды в лесном Заволжье не только для себя, «про свой обиход», но в первую очередь на продажу, что было здесь обычным делом. Супеси и суглинки «холодный неродатой», земли не дава-

ли для прокорма населения собственного хлеба, которого обычно хватало лишь до середины зимы. П.И. Мельников образно подметил «другой на месте заволжанина давно бы с голода помер, но он же не лежебок, человек досужий. Чего земля не дала умением за дело взяться берет… Леса волжанина кормят. Ложки, плошки, чашки точит да красит; ведра, лопаты, весла, лейки — все, что из лесу можно добыть, рук его не минует»1.

Много лет путешествий по селам деревням Заволжья, фотограф создал из отдельных фотозарисовок целую поэму о самобытности таланта и ужасающей нищете мастера ручного дела, вынужденного привлекать к каждодневному изнурительному труду всех членов своей многочисленной семьи. Женщины распиливали древесину, дети «били баклуши» (заготовки для будущих изделий), опытные мастера резали, точили братины и поставцы на удивительно простых лучковых токарных станках. Затем, все это продавалось на сельских торжках купцам-скупщикам на крайне невыгодных для «ручника» условиях.

Огромное место в творчестве Мастера занимает коллекция «Волга от истоков до Твери» — на старых открытках новгородского фотографа-художника. Около 900 открыток с большой выразительностью повествующих о бескрайних просторах Волги, о тяжелом труде волгарей, было сделано Дмитриевым.

В 1894 г. на специально предоставленном ведомством путей сообщения пароходе «Ольга» М.П. Дмитриев совершает поездку по Волге — от Рыбинска до Астрахани. Им было сделано примерно 500 снимков.2 Это — своеобразная летопись Поволжья. И лишь в 1903 г. М.П. Дмитриев завершил свою работу, сфотографировав Волгу от истока до Рыбинска.

1 Мельников П.И. «В лесах «. Кн.1, Горький, 1976г., с.12

2 Тверская старина Тверь., №1-2, 1995г., с.15

Ошибка 404. Страница не найдена

Показать: Топ русских художниковТоп мировых художниковТоп ныне живущих художниковТоп мировых скульпторов

Топ 37

• 1. Марк Ротко$86,83 млн
• 2. Казимир Малевич$85,81 млн
• 3. Василий Кандинский$41,8 млн
• 4. Марк Шагал$28,45 млн
• 5. Хаим Сутин$28,16 млн
• 6. Николя де Сталь$22,2 млн
• 7. Алексей Явленский$18,59 млн
• 8. Валентин Серов$14,51 млн
• 9. Тамара де Лемпицка$13,36 млн
• 10. Николай Рерих$12,09 млн
• 11. Кузьма Сергеевич Петров-Водкин$11,76 млн
• 12. Наталия Гончарова$10,88 млн
• 13. Николай Фешин$10,84 млн
• 14. Илья Репин$7,43 млн
• 15. Константин Сомов$7,33 млн
• 16. Илья Машков$7,25 млн
• 17. Борис Кустодиев$7,07 млн
• 18. Василий Поленов$6,34 млн
• 19. Юрий Анненков$6,27 млн
• 20. Иван Васильевич Клюн$6,26 млн
• 21. Василий Верещагин$6,15 млн
• 22. Зинаида Серебрякова$5,85 млн
• 23. Илья Кабаков$5,83 млн
• 24. Александр Яковлев$5,56 млн
• 25. Константин Маковский$5,47 млн
• 26. Владимир Баранов-Россине$5,37 млн
• 27. Иван Айвазовский$5,34 млн
• 28. Владимир Боровиковский$5,02 млн
• 29. Александр Родченко$4,5 млн
• 30. Михаил Ларионов$4,46 млн
• 31. Соня Делоне$4,34 млн
• 32. Михаил Нестеров$4,30 млн
• 33. Вера Рохлина$4,04 млн
• 34. Михаил Клодт$4,02 млн
• 35. Павел Кузнецов$3,97 млн
• 36. Александр Дейнека$3,82 млн
• 37. Борис Григорьев$3,72 млн

Волга. По следам маршрута М. П. Дмитриева

Данная фотовыставка была подготовлена с целью популяризации наследия нижегородского фотографа М. П. Дмитриева, привлечения общественного внимания к проблемам сохранения экологии Волги и фотофиксации природной и культурной идентичности Волжского региона.

Волга всегда привлекала фотографов красотой и разнообразием своих пейзажей, этнической и социальной пестротой крупных портовых городов и прибрежных селений. Максим Петрович Дмитриев на протяжении 10 лет (с 1894 по 1903 гг) фотографировал Волгу от истока до устья: это подлинная фотолетопись Волги, где нашли отражение ландшафты, архитектурные исторические памятники, виды волжских городов, быт и нравы людей, живущих в Поволжье. Знаменитая «Волжская коллекция» стала итогом путешествия Максима Петровича Дмитриева по Волге длиною более чем в три с половиной тысячи километров. На выставке были представлены избранные сюжеты из «Волжской коллекции» нижегородского фотографа.

Прошло более 100 лет, изменились природные ландшафты великой реки, изменился традиционный уклад жизни народов. Поэтому вновь актуальной стала задача показать великую русскую реку Волгу, жизнь на Волге глазами современных авторов. Проект представлял собой фотографическое исследование, показывающее, каким стал взгляд фотохудожников на Волгу и на жизнь на её берегах через сто лет после путешествия Максима Дмитриева. Оно позволило наглядно продемонстрировать масштабы изменений, происшедших в искусстве фотографии за эти годы. Был объявлен конкурс, на который прислали более тысячи фотографий из Нижнего Новгорода, Рыбинска, Самары, Санкт- Петербурга, Тольятти, Твери, Гатчины, Сарова, Саратова, Балахны, Москвы, Городца, Кстово, Лысково, Ивановской области, Камско-Устьинского района Республики Татарстан. Из лучших работ в Русском музее фотографии была сформирована выставочная экспозиция, на основе которой был издан фотоальбом, подготовлена передвижная выставка. На выставке были представлены избранные сюжеты из данной экспозиции.

В рамках фотовыставки «Волга. По следам маршрута М. П. Дмитриева», кроме экскурсий для различных категорий посетителей, была подготовлена книжная выставка «Волга — матушка река». Вниманию посетителей были представлены книги, журналы, альбомы, рассказывающие о городах Поволжья. Была подготовлена презентация «Нижегородские фотографы», рассказывающая о великих русских фотографах А. Карелине и М. Дмитриеве.

Выставку посетило более 430 человек, многие из посетивших оставили благодарственные строки в Книге отзывов выставочного центра «Объектив» за подаренные впечатления.

Дмитриев, Максим Петрович — это… Что такое Дмитриев, Максим Петрович?

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Дмитриев. Фотография М. П. Дмитриева Пропуск М. П. Дмитриева на Всероссийскую выставку и в Нижегородский Кремль, 1896.

Макси́м Петро́вич Дми́триев (21 августа 1858—1948) — русский фотограф XIX — XX веков, основоположник жанра публицистической фотожурналистики, член Русского фотографического общества.

Биография

Максим Петрович Дмитриев родился 21 августа 1858 года в деревне Повалишино Кирсановского уезда Тамбовской губернии.

В 1877 году переехал в Нижний Новгород и устроился на работу в мастерскую фотохудожника А. О. Карелина. За 10 лет работы он освоил все тонкости работы фотохудожника и 1887 году открыл в Нижнем Новгороде собственную мастерскую.

Дмитриев был талантливым фотопортретистом и фотодокументалистом. В течение нескольких лет он объездил все приволжские города, снимал волжские пейзажи, виды городов, бытовые сценки. Его работы были отмечены высокими наградами на выставках в Париже, Амстердаме, Чикаго и Нью-Йорке. В бывшем помещении ателье Дмитриева открыт первый в России музей фотографии.

Литература

• Дмитриев Максим Петрович // России Черноземный край. — Воронеж, 2000. — С. 778—779
• Ермаков В. А. Дмитриев Максим Петрович // Тамбовская энциклопедия. — Тамбов, 2004. — С. 165—166: фот.
• Е. Казьмина, О. Казьмин Дмитриев Максим Петрович // Созвездие «Тамбовская лира» — Тамбов, 2006. — С. 255—256: фот.
• Максим Петрович Дмитриев : [биобиблиогр. справ.] // Тамбовские даты, 1998 год. — Тамбов, 1998. — С. 71-72

Максим Петрович Дмитриев // Фотограф-любитель. 1904. № 6. Стб. 204—208

• Ермилов Н. Е. Полувековой юбилей фотографа М. П. Дмитриева // Фотограф. 1927. № 3/4. С. 104—107
• Морозов С. Фотограф-художник Дмитриев, 1858—1848. М., 1960
• На рубеже двух веков: Нижегор. Поволжье в фот. М. П. Дмитриева. Горький, 1985
• Открытки Максима Дмитриева из коллекции Льва Тельнова / сост. О. А. Рябов. Н. Новгород, 2007

Ссылки

М. Горький. Рассказы «Мальва» Т. III-II [Кириллический микрографический портрет Максима Горького] Хазина С. Б. (гравер); Максим Петрович Дмитриев (Фотограф): В.Г. Твердый переплет (1903) Первое издание.

С 1985 года мы предлагаем на продажу отдельные книги из нашего инвентаря, состоящего из 150 000 редких, вышедших из печати и антикварных томов по многим темам, с упором на иудаику, гебраику, Библию и раввинство, изобразительное и декоративное искусство, архитектуру, фотографию, текстиль и образцы обоев, Баухаус и авангард, экспрессионистский танец, Олимпийские игры и спорт, древний Ближний Восток и археология, эротика, иллюстрированные книги и книги на иностранных языках, особенно на немецком, идиш, польском и иврите, а также книги из Веймарская республика и Третий рейх, плюс российские конструктивистские материалы.Мы создаем книжные коллекции, большие и маленькие, для частных лиц, декораторов, архивы и библиотеки, доступные в настоящее время: 10 000-томное собрание исследований по иудаике на немецком языке. Кроме того, у нас есть очаровательный выбор оригинальных произведений искусства и фотографии. Эрик Хаим Клайн предоставляет услуги по оценке имущества, страхования и налогообложения, часто помогая найти жертвователей книг с библиотеками и музеями. Мы закупаем заслуженные книги и целые коллекции; Так же берем книги на самовывоз на выгодных условиях.Мы предоставляем напрокат фильмы и телепроизводство, иногда предоставляя опору, на которой разворачивается сюжет. Путешествуя по США и Европе, Эрик Хаим Клайн покупал и продавал старые и редкие книги с 1980-х годов, когда учился в аспирантуре Университета Брандейса. Владелец книжных магазинов в нескольких местах Лос-Анджелеса с 1985 года, он принимает посетителей по предварительной записи в нашем оживленном книжном магазине и отправляет книги коллекционерам, библиотекам и музеям по всему миру. Клайн иногда читает лекции по коллекционированию книг и иудаике.Он спонсирует ежегодную библиографическую премию, присуждаемую Ассоциацией еврейских библиотек, и входит в национальный совет Ассоциации продавцов антикварных книг Америки. Мы приветствуем ваши запросы.

Посетить витрину продавца

Член ассоциации Члены этих ассоциаций стремятся поддерживать самые высокие стандарты.Они ручаются за подлинность всех вещей, выставленных на продажу. Они предоставляют экспертные и подробные описания, раскрывают все существенные дефекты и / или реставрации, предоставляют четкие и точные цены и действуют справедливо и честно во время покупки. Условия продажи:

Visa, Mastercard, American Express, чеки, денежные переводы и банковские переводы. Требуется предоплата, однако мы распространяем биллинг на библиотеки и участников торговли. Книги могут быть возвращены в течение 10 дней, если не указано иное.

Условия доставки:

Стоимость доставки зависит от вашего местоположения и желаемых сроков и зависит от веса и размера вашего заказа. Мы рассчитываем сборы Почтовой службы США онлайн, а затем округляем сумму до четной суммы на один или два доллара, чтобы покрыть подтверждение доставки и помочь со стоимостью упаковочных материалов. Мы также отправляем через Federal Express (Fed Ex) и USPS Express. Мы будем рады удовлетворить особые потребности в доставке по запросу.

В США:
USPS Media Mail обычно стоит 5 долларов за книгу среднего веса. Приоритетная почта варьируется в зависимости от того, применимы ли фиксированные ставки USPS и подходят ли они для размера, веса и расстояния.

Международный:
Международный первый класс обычно стоит от 20 долларов. Международный приоритет обычно составляет 35 долларов или меньше, если вес менее четырех фунтов, и начинается с 40 долларов, если он превышает четыре фунта. Международный экспресс — более быстрый и более дорогой вариант.

Federal Express:
Все варианты доставки Fed Ex доступны через вашу или нашу учетную запись.

Список книг продавца

Максим Дмитриев: биография, фотография — Фотография 2021

Дмитриев Максим Петрович (1858-1948) je znan kot eden najbolj vplivnih в общих фотографиях. Скорай всака осеба ве за ньегово дело. Максим Петрович я получил свою деятельность в развитии талантов конечная 19. Столетя, то есть мало пред прво световно войно.Не само z zgodovinskega, ampak tudi s строковнега видика, je njegova osebnost zelo zanimiva. Njegova slavna serija fotografij prikazuje socialne problem časa, ki je koristna informacija za sodobno družbo. Полег тега действия, да е било заради ньегових дель найпомембнейши догодки в Нижнем Новгороде урадно документирани, прав тако не смемо презрети.

Згодня лета

Дмитриев Максим Петрович je bil rojen leta 1858 в знаменити провинции Тамбов. Prvo izobraževanje je prejel v cerkveni šoli.Opozoriti je treba, da je bil tam eden najbolj inteligentnih in obetajočih študentov. По успешному заключению жупнишки šoli je bil prisiljen zaslužiti svoj denar za kruh. Максим я любил везати за продажу кошаре, ки му е принесел главни доходек, кот туди од часа до часа е пребрал химно о мртвих.

Mlada fantova mama je seveda želela zanj boljše življenje in mu hotela dati dobro obrt. Максим Петрович й из велико труда почтовый студент славнега фото тистега часа. Tako se je mladenič seznanil s fotografijo in se zanimal za to, pridobil pa je tudi spretnosti v namakanju foto krožnika v posbno dušikovo kislino, obdelavi, lepljenju in retuširanju fotografij.

Наставник

Кот е било е оменьено, е Максим Дмитриев тренирал профессиональные фотографии. Мн Настюков ни бил само строковняк в свой послу, ампак се е укваржал туди с послованьем. Njegova dela so bila najpogosteje povezana s cesarsko hišo, nacionalno arhitekturo in freskami.

Захвалюйоч великим дозажком ментора я млади студент видел глубокой печати в умнишке белке, ки так претресли весь свет. Bilo je nekaj novega in nenavadnega, ки га ljudje prej niso mogli videti.Все фотографии так легко разобрать обзор Максима Петровича в сподбудилой идее, ки жи в ближайшем приближении приправил бодочи фотографию.

Полег тега се в делавницах Настюков, Дмитриев сречал с чудовитим местом, именаним Нижний Новгород. Seznanil se je z obstojem znanega sejma, kjer je bil lociran manjši laboratorij njegovega mentorja.

Настюков Je vsak dan pohvalil svojega študenta za hrepenenje po novem znanju in all novih idejah. По določenem času je Dmitriev začel študirati na umetniški šoli, kjer je uspešno obvladal основна правила за дело с svetlobo in senco ter se naučil tudi osnov zelo zanimivih konstrukcij.

Излет в Нижнем Новгороде

В долгое время причаковано место в старости звезд, Максим Дмитриев. Нижний Новгород je postal njegovo priljubljeno mesto, saj se je njegovo ustvarjalno nadarjenost tam resnično pokazala. Настюков же bil zdaj popolnoma pripravljen, da mu dovoli delo v svoji trgovini na istem sejmu, o katerem je Dmitriev lahko prej le sanjal. Да би пришел сем на дело, эти моральные вложити велико труда, вендар се та желя в тем часу ше ведно ни збледела. Zdaj je bil njegov glavni cilj dosžen in Maxim Petrovich lahko končno uresniči vse ideje, ki so se nabrale dolgo časa.

В Нижнем Новгороде Дмитриев сречал Карелина, славнега фотография в нагреньца штевильных локальных в меднародных разставках. По трех лет интензивнега дела в фото студии наставника Джея Максима пренебрегали делами с ним в здай, что он стал преселил в Нижнем Новгороде, да би соделовал з еним од наиболее крупных студентов Андрея Осиповича Карелина. Mladi fotograf je moral učiti novo virtuozno tehniko в številne majhne подробности фотографии novega učitelja.

В теме, где обитают люди, которые научились, как получить фото Максим Дмитриев.Биография те осебе не раскрыва превеч дейстев, вендар вси ведо, да так га любили številni ljubitelji čudovitih fotografij. Pet let kasneje je bil njegov other pomemben cilj dosžen: Maxim je začel delati v paviljonu na Karelinovem. Изделане так желчь единственной фотографии, ки так презентиле все дома в профессиональной фотографии из других мест.

Albumi на фотографии

Дмитриев Максим Петрович представил свое дело московским познавальцем фотографической умения ле дезет пусть каснее.Leta 1889 je potekala velika razstava, ki je bila posvečena obletnici fotografije. Tukaj je deželni fotograf prejel prevj pohval od razvajene javnosti. Natančno 53 del, изведенных идеально в upoštevajoč vsako najmanjšo podrobnost, so sestavljale razstavo.

Razstava v Parizu, kjer je bila na gradbenih Делh присутствует фотография запорников, ki je povzročila različna mnenja in mnenja ljudi, je mnogim oboževalcem njegovega dela pokazriev res. Биография приходнжих пусть ньеговега живленя не двоми в ньегово професиональность.

По долоченем часу е жэ настал альбом, в катерем так желчь збране слике люди во вртов, ки со в тистем часу доживали слабых жетев. Включали со слизе люди, ки со страдали, дела здравников, па туди люди, ки со соскушали помагати больным кметом, коликор е могоче.

Нижегородские бродяги

Najbolj zanimiva tema za razpravo v food Dmitrijeva Maxima je serija fotografij, kjer je pokazal nekaj osbnosti, ki nimajo dovolj sredstev za preživetje.Potepali so se po различных клеток, ruševinah, privezih ali spetiščih. Это фото натурального человека, который споднял свою дружбу.

Критика уставности

Максим Дмитриев е, так кот всака уставна осеба, послушал критику из разных стран. Vendar mu ni preprečila, da bi premagala vse velike višine in nadaljevala s tem, kar je ljubil. V nekaterih primerih ga je nezadovoljstvo, israženo od zunaj, celo potisnilo na nove ideje. Vsak ustvarjalec dojema kritike na različne načine, in na srečo, Maxim Petrovich, je le koristi.

Več kot enkrat je bil laureat fotografskih razstav, ki potekajo ne samo v ruskihmestih, temveč tudi daleč v tujini. Дружба га е препознала кот гения за толико заслуг, люди так хорошо верели в фотографии во многих од них скорай николи нисо двомили в та таланте.

Зачетек Войны в Задних Летах

Догодки из лета 1917 года так впливали на дело Максима Дмитриева. Fotograf je bil prisiljen ustaviti snemanje zunaj paviljona, kasnejše revolucionarne akcije pa so mu odpravile slavo.Тода любовь тему е Максим Петрович любовь тема это напрэй делал з веро в добро приходность.

По принципу соответствия я било из студии из различных разлогов одних только изображений. Заради тега фотография изгубил свой единственный доходек, кар муже принесло разставо.

Задняя лето своего жительства Максим Дмитриев уже преживел сам в тишино. Takrat ni bil več znan, družba je bila že zasedena z other pomembnimi zadevami, fotografije nekdanjega velikega fotografa pa niso bile tako zanimive.Комплексно жизнь Дмитриева Максим Петрович. Биография фотографии этого знания штевильным человеком, дело тега часа па и содобни дружби погосто все велико боль кот седаня дела.

Дмитриев Максим Петрович: ชีวประวัติ, ภาพถ่าย

Дмитриев Максим Петрович (1858-1948) เป็น ที่ รู้จัก กัน หนึ่ง ใน ช่าง ภาพ ที่ มี อิทธิพล มาก เกือบ ทุก คน รู้ เกี่ยว ของ เขา Максим Петрович เริ่ม กิจกรรม และ ความ สามารถ ของ เขา ปลาย ศตวรรษ 19 นั่น คือ ก่อน ครั้ง ที่ หนึ่ง ไม่ เพียง แต่ มอง ทาง ประวัติศาสตร์ แต่ ยัง จาก มุม มือ อาชีพ ใน มุม มอง ของ บุคลิกภาพ ของ เขา ค่อนข้าง น่า สนใจ ชุด ภาพถ่าย มี เขา แสดง ถึง ปัญหา ใน ซึ่ง เป็น ข้อมูล ที่ เป็น ประโยชน์ สำหรับ สังคม นี้ ยัง ไม่ ควร ละเลย ข้อเท็จจริง ที่ ว่า ของ เขา เหตุการณ์ สำคัญ ที่สุด ใน Нижний Новгород ได้ รับ การ รับรอง อย่าง เป็น ทางการ

ต้น

Дмитриевич Дмитриев ปี 1858 ใน จังหวัด Тамбов มี ชื่อเสียง การ ศึกษา เขา ได้ รับ ใน โรงเรียน ค ควร สังเกต ว่า เขา ได้ รับ การ พิจารณา ให้ หนึ่ง ใน สาวก ที่ ฉลาด และ มาก ที่สุด หลังจาก ศึกษา จาก โรงเรียน วัด เขา ถูก บังคับ เงิน ของ เอง สำหรับ ขนมปัง Максим ชอบ สาน ที่ จะ ขาย ราย ได้ ขั้น พื้นฐาน และ บาง ค รั ้ ง เขา ก็ อ่าน บท สวด เกี่ยว ความ ตาย

แม่ ของ เด็กชาย คน นี้ ต้องการ ดี ขึ้น ชีวิต และ อยาก จะ ให้ เขา ที่ ดี Максим Петрович กลาย เป็น นักศึกษา ของ ที่ ชื่อเสียง คน หนุ่ม จึง คุ้นเคย กับ แสงสว่าง และ สนใจ ใน เรื่อง นี้ และ ยัง ทักษะ ใน การ แช่ แผ่น ภาพ ด้วย ต ริก พิเศษ การ ประมวล ผล การ วาง ตกแต่ง ภาพ

ที่ ปรึกษา

ดัง กล่าว แล้ว Дмитриев Максим ผ่าน กับ ช่าง ภาพ มือ อาชีพ М.П. Настюков ไม่ เพียง แต่ เป็น ใน ธุรกิจ ของ เขา แต่ ยัง มี การ ประกอบ การ งาน ของ เขา มัก กับ บ้าน ของ จักรพรรดิ สถาปัตยกรรม แห่ง ชาติ และ โก

ขอบคุณ สำคัญ เด็ก นักเรียน สามารถ มอง เห็น ภาพ สลัก และ อัลบั้ม ศิลปะ โลก เป็น เรื่อง แปลก ใหม่ และ แปลก บาง คน ไม่ สามารถ มอง เห็น ได้ ภาพ ทั้งหมด เหล่า นี้ มุม มอง ของ Максим Петрович อย่าง มาก และ ได้ รับ แจ้ง ที่ ใน อนาคต พร้อม ที่ จะ ใช้ ใน อนาคต อัน ใกล้ นี้

นอกจาก นี้ ใน การ ประชุม เชิง ปฏิบัติการ Настюкова Дмитриева เขา ยัง ได้ พบ กับ สวยงาม Нижний Новгород เขา ได้ เรียน รู้ เกี่ยว กับ การ ดำรง อยู่ ของ งาน แสดง สินค้า ที่ ซึ่ง ตั้ง อยู่ ใน ห้อง ทดลอง พี่เลี้ยง ของ เขา

ทุก วัน Настюков ยกย่อง นักเรียน ของ เขา สำหรับ ความ ความ รู้ ใหม่ และ นาน Дмитриев ก็ เริ่ม ศึกษา ใน โรงเรียน ศิลปะ ซึ่ง เขา กับ กฎ พื้นฐาน ใน การ ทำงาน เงา และ ได้ เรียน รู้ พื้นฐาน ของ โครงสร้าง ที่ น่า สนใจ

เดินทาง ไป Нижний Новгород

ใน เมือง ปี Максим Дмитриев Нижний Новгород กลาย เป็น เมือง โปรด ของ เขา ความ สามารถ ใน การ สร้างสรรค์ ของ เขา การ ประจักษ์ อย่าง แท้จริง นั่นเอง Настюков พร้อม ที่ จะ อนุญาต ให้ เขา ทำงาน ใน เขา ที่ งาน เดียว Dmitrie Дмитриев ก่อน หน้า นี้ เพื่อ ที่ จะ ได้ ทำงาน ที่ นี่ แต่ ความ ปรารถนา นี้ ยัง หาย ไป ใน ตัว ตลอด เวลา นี้ เป้าหมาย หลัก ของ เขา คือ และ Максим Петрович สามารถ ใช้ แนวคิด สะสม เป็น เวลา นาน

Дмитриев พบ กับ Нижний НовгородКарелин เป็น ช่าง ภาพ ที่ มี ชื่อเสียง และ ผู้ ชนะ การ จัด แสดง ทั้ง ใน และ ต่ า ง ประเทศ หลังจาก สาม ปี ของ การ ถ่าย ภาพ ของ พี่เลี้ยง Максим หยุด การ ทำงาน และ ตอน นี้ เขา ย้าย ไป Нижний Новгород ตลอด ไป เพื่อ ให้ ความ กับ นักเรียน มี แนวโน้ม Карелин เด ช่าง ภาพ หนุ่ม สาว ได้ เรียน รู้ เทคนิค виртуозный และ ราย ละเอียด ที่ ดี ของ ภาพ จาก ครู คน ใหม่

ใน ช่วง เวลา นี้ ผู้ คน ได้ เรียน รู้ สิ่ง ที่ ช่าง ภาพ Максим Дмитриев ชีวประวัติ ของ ชาย คน นี้ ไม่ รู้ ดี ว่า เขา ชอบ คน ที่ ชื่น ชอบ ภาพ ที่ คน ภายใน ห้า ปี เป้าหมาย สำคัญ ประการ สอง ของ เขา ได้ ตระหนัก: Максим เริ่ม ทำงาน ใน ศาลา Карелин ตัว เอง นี่ เป็น รูป ถ่าย ไม่ เหมือน ใคร ซึ่ง คน เมือง ได้ รับ ความ สนใจ และ ช่าง ภาพ มือ อาชีพ เมือง

อัลบั้ม และ ภาพถ่าย

ผู้ ชื่น ชอบ ศิลปะ การ ถ่าย ภาพ มอ ส โก Дмитриев Максим Петрович นำ เสนอ ผล งาน ใน ช่วง สิบ ปี ในศ. 2432 ได้ มี การ จัด นิทรรศการ ขนาด ใหญ่ ซึ่ง จัด ขึ้น ฉลอง ครบ รอบ ของ ภาพ เขียน ที่ ภาพ จังหวัด ได้ รับ ยกย่อง มากมาย จาก ทำงาน ได้ อย่าง ถูก ต้อง ต้อง 53 อย่าง ถูก คำนึง ถึง ราย นาที การ จัด แสดง นิทรรศการ

นิทรรศการ ใน กรุง ปารีส ซึ่ง มี รูป ถ่าย นักโทษ ใน งาน ก่อสร้าง ซึ่ง ความ คิดเห็น และ เสนอ แนะ ต่างๆ คน ความ ชื่นชม มากมาย กับ งาน ของ เขา ว่า แท้จริง แล้ว Максим Дмитрие ชีวประวัติ ของ ปี อนาคต ใน ชีวิต ของ เขา ไม่ ก่อ ให้ สงสัย เกี่ยว กับ ความ เป็น มือ อาชีพ เขา

หลังจาก นั้น ไม่ นาน อัลบั้ม ถูก สร้าง ขึ้น มา แล้ว ซึ่ง รวบรวม ภาพ สวน ที่ ล้ม เหลว ของ พืช ผล รวม ถึง ภาพ ทำงาน ของ แพทย์ เช่น เดียว กับ คน ช่วย ชาว บ้าน ที่ ให้ มาก ที่สุด จะ เป็น ไป ได้

Нижний Новгород เดิน เท้า

หัวข้อ ที่สุด สำหรับ การ อภิปราย ใน ความ คิด สร้างสรรค์ ของ Дмитриев Максим คือ ชุด ของ รูป ถ่าย ที่ เขา แสดง ให้ เห็น บาง ที่ ไม่ ได้ มี วิธี เพียงพอ เพียงพอ สำหรับ การ รอด พวก เขา เดิน ผ่าน ใต้ดิน ที่ ต่าง สถาน ที่ ปรักหักพัง ท่าเรือ หรือ ทิ้ง ขยะ ช่าง ภาพ สามารถ ล่าง สังคม ได้ อย่าง แม่นยำ

คำ ติ ชม ของ ความ คิด สร้างสรรค์

เช่น เดียว กับ คน ที่ สร้างสรรค์ Дмитриев Максим เขา ฟัง คำ จาก มุม ต่างๆ แต่ การ เอาชนะ ยอด เขา ใหญ่ ทั้งหมด และ ดำเนิน การ ต่อ เพื่อ สิ่ง ที่ เขา ชอบ ใน บาง กรณี พอใจ ที่ แสดงออก มา จาก ภายนอก ทำให้ เขา ความ คิด ใหม่ ๆ ผู้ สร้าง แต่ละ คำ วิจารณ์ ใน รูป และ ที่ Максим Петрович เธอ เดิน ไป เพื่อ ประโยชน์ เท่านั้น

มากกว่า หนึ่ง ครั้ง ที่ เขา ได้ รับ รางวัล จัด นิทรรศการ ภาพถ่าย ผ่าน ไม่ เพียง แต่ ใน รัสเซีย แต่ ยัง ต่าง ประเทศ ยอมรับ เป็น สำหรับ บุญ ช่าง ภาพ และ หลาย คน เกือบ จะ เคย สงสัย ใน ความ นี้

จุด เริ่ม ต้น ของ ปี ที่ ผ่าน มา

เหตุการณ์ ที่ เกิด ใน ปี 1917 г. ส่ง ผล ต่อ Максим Дмитриева ช่าง ทำ นอก ศาลา และ การ กระทำ ของ คณะ ปฏิวัติ ใน เวลา ต่อ ก็ ทำให้ ชื่อเสียง ของ เขา หมด ไป อย่างไรก็ตาม แม็ ก ซิ ม เพ็ ท โต ยัง คง ทำงาน ต่อ ไป เชื่อ มั่น ใน อนาคต ที ่ ดี

แม้ หลังจาก สิ้นสุด สงคราม, รูป ถ่าย จำนวน มาก ถูก ลบ ออก จาก สตู ดิ หลาย ประการ ด้วย เหตุ นี้ ช่าง ภาพ จึง สูญ ราย ได้ เพียง อย่าง เดียว ที่ ได้ รับ การ จัด 9000 9000 ชีวิต ของ เขา Максим Дмитриев ใช้ เวลา ความ เหงา และ ความ เวลา นั้น เขา ไม่ ได้ เป็น ที่ ต่อ ไป แล้ว สังคม ยุ่ง อยู่ กับ เรื่อง สำคัญ อื่น ๆ และ รูป ถ่าย ของ ช่าง ที่ ยิ่ง ใหญ่ ครั้ง นั้น น่า สนใจ มาก นัก ชีวิต ที่ ซับซ้อน Дмитриев Максим Петрович ชีวประวัติ ของ ช่าง ภาพ เป็น ที่ รู้จัก ของ มากมาย และ ความ คิด สร้างสรรค์ ใน นั้น มัก ชอบ สังคม ยุค ใหม่ มากกว่า สร้างสรรค์ ใน ปัจจุบัน

p>

Павильон Царей, Всероссийская выставка, Нижний Новгород # 14882658

Гравюра в рамах Павильона Царей, Всероссийская выставка, Нижний Новгород, Россия, 1896 г.Художник: Максим Дмитриев

Царский павильон, Всероссийская выставка, Нижний Новгород, Россия, 1896 год. Всероссийская промышленная и художественная выставка, проходившая с 28 мая по 1 октября 1896 года, была крупнейшей выставкой, проводившейся в России до революции 1917 года. Финансируемый царем Николаем II, он был предназначен для демонстрации промышленных и технологических достижений России в конце 19 века. Находится в коллекции Института истории материальной культуры, Санкт-Петербург

.

Мы рады предложить этот принт в сотрудничестве с Heritage Images

.

Heritage Images включает коллекции изображений наследия

© Fine Art Images

Идентификатор носителя 14882658

Всероссийская выставка 1896 г. , Дмитриев , Выставка , Горький , Максим , Максим Дмитриев , Максим Петрович Дмитриев , Нижний Новгород , Павильон , Прогресс , Россия , Шпиль

15 дюймов x 13 дюймов (38 x 33 см), принт в рамке

Наши современные репродукции в рамке профессионально сделаны и готовы повесить на вашу стену

check

Pixel Perfect Guarantee

проверить

Сделано из высококачественных материалов

check

Размер продукта 38.2 x 33,1 см (прибл.)

check

Изображение без кадра 21,4 x 21,4 см (прибл.)

check

Профессиональное качество отделки

Принт 9×7 в рамке и монтировке. Профессионально изготовленные вручную цельнометаллические каркасы из дерева отделаны рамной лентой и имеют подвесное решение на спине. Внешние размеры 15×13 дюймов (382×331 мм). Доступен в белом, черном или древесном цвете с выбором черного или белого держателя для карт. Рамки имеют лицевую часть из плексигласа, обеспечивающую практически небьющееся покрытие, напоминающее стекло, которое легко очищается влажной тканью.

Это изображение доступно в виде Печать в рамке , Фотографическая печать , Пазл , Печать на холсте , Печать плакатов , Фото кружка , Подушка , Репродукция картин , Коврик для мыши

Водяные знаки не появляются на готовой продукции

Категории

> Животные > Млекопитающие > Домашняя кошка > Русский Белый

> Архитектура > Страна > Россия

> Архитектура > Промышленное

> Архитектура > Стили > Русская архитектура

> Европа > Россия > Нижний

Полный диапазон художественной печати

Наши стандартные фотоотпечатки (идеально подходят для кадрирования) отправляются в тот же или на следующий рабочий день, а большинство других отправлений — через несколько дней.

Печать в рамке (99,99 австралийских долларов — 399,99 австралийских долларов)
Наши современные репродукции в рамке профессионально сделаны и готовы повесить на вашу стену

Фотопечать (8,99 австралийских долларов — 99,99 австралийских долларов)
Наши фотопринты напечатаны на прочной бумаге архивного качества для яркого воспроизведения и идеально подходят для кадрирования.

Пазл (49,99 австралийских долларов — 69,99 австралийских долларов)
Пазлы — идеальный подарок на любой случай

Печать на холсте (109 австралийских долларов.00–699,00 австралийских долларов)
Профессионально сделанные, готовые к развешиванию Печать на холсте — отличный способ добавить цвет, глубину и текстуру любому пространству.

Печать плакатов (32–99 австралийских долларов)
Бумага для плакатов архивного качества, идеально подходит для печати больших изображений

Фотокружка (24,99 австралийских долларов)
Наслаждайтесь любимым напитком из подарочной кружки с индивидуальным принтом. На наших кружках напечатано изображение по вашему выбору

Подушка (54,43 австралийских долларов — 61,45 австралийских долларов)
Украсьте свое пространство декоративными мягкими подушками

Репродукция изобразительного искусства (68 австралийских долларов.47 — 268,63 австралийских долларов)
Наши репродукции репродукций произведений искусства соответствуют стандартам самых критичных музейных хранителей. Они имеют мягкую текстурированную естественную поверхность, что делает их еще лучше, чем оригинальные произведения искусства.

Коврик для мыши (24,99 австралийских долларов)
Фотопечать архивного качества на прочном коврике для мыши с нескользящей подложкой. Работает со всеми компьютерными мышками.

Дмитриев Максим Петрович: 약력, 사진

Дмитриев Максим Петрович (1858-1948) 는 다음 과 같이 알려져 있습니다. 가장 영향력 있고 유망한 사진 작가 중 한 명.거의 모든 사람 이 그의 일 을 알고 있습니다. Максим Петрович 는 19 세기 말, 즉 1 차 세계 대전 보다 조금 더 일찍 활동 과 을 시작 했습니다. 역사적 관점 뿐만 아니라 전문 적인 관점 에서 볼 때 그의 성격 흥미 롭습니다. 그의 유명한 일련 의 사진 들은 시간 의 사회적 문제 를 보여 사회 에 유용한 정보 입니다. 또한, 그의 작품 으로 인해 니즈니 노브 사건 이 공식적 으로 문서화 된 사실 또한 무시 되어서 는 안된다는 사실.

초기 몇 년

Дмитриев Максим Петрович 는 1858 년 에 태어 났습니다. 유명한 탐 보프 (Тамбов) 지방. 그는 교회 학교 에서 첫 교육 을 받았다. 그곳 에서 그는 가장 현명 하고 유망한 학생 중 한 명 간주 되었다는 것을 알아야 합니다. 교구 학교 를 성공적 으로 마친 후, 그는 빵 을 사기 위해 돈 을 벌어야 했습니다. Максим 은 판매 바구니 를 위해 직조 하는 좋아해 주된 수입 얻었 으며 수시로 그는 죽은 사람 에 대한 찬송가 를 읽었 습니다.

어린 소년 의 어머니 는 물론 그를 위해 최선 을 원 했습니다. 인생 에 그를 좋은 공예품 을 주고 싶었어요. 많은 노력 을 기울여 Максим Петрович 는 당시 유명한 사진 작가 의 학생 이 되었습니다. 그래서 젊은이 는 사진 에 대해 잘 알고 사진 에 관심 시작 했으며 특수 질산, 사진 처리, 접착 및 사진 수정 사진 판 에 몸 담글 있는 기술 습득 했습니다.

멘토

이미 언급 했듯이 Максим Дмитриев 는 통과 했습니다. 전문 사진 작가 와 훈련. Мн Настюков 는 그의 사업 분야 에서 전문가 일뿐 만 사업 에도 종사 했습니다. 그의 작품 은 제국 의 집, 국가 건축물 및 벽화 와 가장 관련 이 있었습니다.

멘토 의 위대한 업적 덕분 에, 젊은 학생 은 전세계 를 뒤 흔들어 놓은 판화 와 예술 앨범 을 수 있었습니다. 사람들 이 전에 볼 수 없었던 새로운 것이고 특이한 것이 었 습니다. 이 모든 사진 은 Максим Петрович 의 시야 를 크게 넓혔 으며 미래 의 사진 작가 가 가까운 시일 준비 가 되었음을 알리는 메시지 를 전달 했습니다.

또한, Настюков Дмитриев 의 작업장 에서 Нижний Новгород 라는 아름다운 도시 와 만났습니다. 그는 멘토 의 작은 실험실 이 있는 유명한 박람회 의 존재 에 대해 알게 되었습니다.

매일 Настюков 는 그의 학생 을 칭찬 했다. 새로운 지식 과 모든 새로운 아이디어 에 대한 갈망. 얼마 후 Дмитриев 는 미술 학교 에서 공부 하기 시작 했습니다. 미술 학교 에서 그는 빛 과 그림자 기본 규칙 을 성공적 으로 습득 했으며 상당히 흥미로운 구성 기초 배웠 습니다.

니즈니 노브 고 로드 여행

대망 의 도시 로 갔다 16 세 Максим Дмитриев. 니즈니 노브 고 로드 (Нижний Новгород) 는 그의 창조적 인 재능 이 진정 으로 그곳 에서 드러났기 때문에 그를 가장 좋아 하는 도시 가 되었습니다. Настюков 는 Дмитриев 가 이전 에 꿈꿀 수 있었던 동일한 박람회 에서 그의 가게 에서 일할 수 있도록 정확하게 준비 되었습니다.이곳 에서 일 하기 위해서 그는 많은 노력 을 기울여야 했지만, 여전히이 소망 이 사라 지지 않았다. 이제 그의 주요 목표가 달성 되었으며, Максим Петрович 는 마침내 오랫동안 축적 된 모든 아이디어 를 실현할 수 있습니다.

Нижний Новгород 에서는 Дмитриев 와 만났습니다 .Карелин 은 유명한 사진 작가 이며 많은 지역 및 전시회 의 수상자 입니다. 멘토 의 사진 스튜디오 에서 3 년간 집중적 으로 일한 Максим 은 그 와 함께 일하는 것을 멈추었 으며 이제는 Андрей Осипович Карелин 의 가장 유망한 학생 중 한 사람 과 하기 위해 Нижний Новгород 로 영구적 으로 이사 했습니다. 젊은 사진 작가 는 거장 기술 과 새로운 교사 의 사진 에 세부 사항 을 배워야 했습니다.

이 기간 동안 사람들 은 무엇 을 배웠는가? 비즈니스 맥심 Дмитриев 사진 작가. 이 사람 의 전기 는 너무 많은 사실 밝히지 는 못하지만 모두 가 아름다운 사진 을 사랑하는 많은 사람들 사랑 받았다는 것을 알고 있습니다.5 년 후, 그의 두 번째 중요한 목표가 성취 되었습니다. Максим 은 Карелин 자신 의 파빌리온 에서 일 하기 시작 했습니다. 다른 도시 의 전문 사진 작가 뿐만 아니라 현지인 을 한 독특한 사진 이 만들어 졌습니다.

앨범 과 사진

사진 애호가 의 모스크바 연인 Максим Петрович 는 10 년 만 에 작품 을 발표 했습니다. 1889 г. 년 에는 사진 기념일 에 헌정 된 대규모 전시회 가 개최 되었습니다. 여기 주정부 사진 사는 부패한 대중 으로부터 많은 칭찬 을 받았습니다. 이상적 으로 실행 되어 모든 최소 세부 사항 을 고려한 정확히 53 개의 작품 이 박람회 를 구성 했습니다.

사진 이 있는 파리 전시회 사람들 의 여러 의견 의견 을 불러 일으킨 건설 공사 의 들은 Максим Дмитриев 가 실제로 사진 작가 라는 사실 을 많은 팬 에게 분명히 밝혔 습니다. 미래 의 삶 에 대한 전기 는 그의 전문성 을 의심 하지 않습니다.

얼마 후, 앨범 이 이미 만들어 졌고, 그 당시 사람들 은 농작물 실패 를 경험 했던 사람들 정원 의 사진 을 수집 했다.그것은 굶주린 사람들 의 사진, 의사 의 작업, 아픈 농민 들을 최대한 도우 려는 사람들 을 포함 했습니다.

니즈니 노브 고 로드 부랑자

토론 할 가장 흥미로운 주제 Дмитриев Максим 의 작품 은 일련 사진 을 위한 충분한 수단 이 없는 인격 을 보여 줍니다. 그들은 다른 지하실, 폐허, 계선 또는 쓰레기 버리는 곳 을 헤매다. 따라서, 사진 작가 는 사회 의 더 낮은 지층 을 정확하게 포착 했다.

창조성 비판

창조적 인 사람 과 마찬가지로 Максим Дмитриев 다른 쪽에서 비평 을 들었다. 그러나 그녀 는 그가 모든 위대한 고공 을 극복 하고 그가 사랑하는 막지 못했습니다. 어떤 경우 에는 외부 로부터 표현 된 불만 이 심지어 새로운 아이디어 붙이기 까지 했습니다. 각 제작자 는 다양한 방식 으로 비판 을 느낍니다. 다행 스럽게도 Максим Петрович 는 그녀 에게만 혜택 을 보았습니다.

한 번 이상 그는 사진 전시회 의 수상자 가 되었습니다 뿐만 아니라 러시아 의 도시 들 뿐만 아니라 해외 에도 있습니다.사회 는 그 에게 많은 장점 을 부여 했으며 사람들 은 항상 사진 작가 를 믿었 이들이이 재능 을 거의 의심 하지 않았습니다.

전쟁 의 시작 과 마지막 해

1917 년 의 사건 이 Максим 의 업무 에 영향 을 미쳤 습니다 .Дмитриев. 사진 사는 파빌리온 밖에서 촬영 을 중단 하도록 강요 받았고, 이후 의 혁명적 행동 은 그의 종식 시켰다. 그러나 이것 에도 불구 하고 Максим Петрович 는 그럼에도 불구 하고 좋은 미래 에 대한 믿음 으로 계속 더 발전 위해 노력 했습니다.

적대 행위 가 끝난 후 여러 가지 이유로 많은 수 의 사진 이 스튜디오 에서 삭제 되었습니다. 이 때문에 사진 작가 는 그의 유일한 소득 을 잃어 버렸고, 그로 인해 전시 가 되었습니다.

그의 생애 의 마지막 해 Максим Дмитриев 는 보냈다. 외로움 과 침묵. 그 당시 그는 더 이상 알려지지 않았고, 사회 는 이미 다른 문제 로 가득 채워져 있었고, 한 때 위대한 사진 작가 사진 은 그리 흥미롭지 않았습니다.복잡한 삶은 Дмитриев Максим Петрович 에서 살았 습니다. 사진 작가 의 전기 는 많은 사람들 에게 알려져 있으며, 그 당시 의 작품 은 현재 의 작품 보다 훨씬 현대 사회 에서 종종 좋아 합니다.

Дмитриев Максим Петрович: elämäkerta, valokuva

Дмитриев Максим Петрович (1858-1948) tunnetaan nimelläyksi vaikuttavimmista ja lupaavimmista valokuvaajista. Lähes kaikki tietävät hänen työnsä. Максим Петрович aloitti toimintansa ja lahjakkuuden kehityksensä 1800-luvun loppupuolella eli juuri ennen ensimmäistä maailmansotaa. Ei напрасно Historiallisesta näkökulmasta, vaan myös ammatillisesta näkökulmasta, hänen persoonallisuutensa на varsin mielenkiintoinen.Hänen kuuluisa valokuvistaan ​​osoittaa tämän ajan sosiaalisia ongelmia, mikä on hyödyllistä tietoa modernille yhteiskunnalle. Эмме myöskään pidä jättää huomiotta sitä, että hänen työnsä vuoksi Nizhny Novgorodin tärkeimmät tapahtumat virallisesti dokumentoitiin.

Вархайн вуотта

Дмитриев Максим Петрович синти вуонна 1858куулуисан Тамбовин маакуннасса. Ensimmäinen koulutus, jonka hän sai kirkkokoulussa. На huomattava, этта ханта пидеттиин йхтена älykkäämmistä ja lupaavimmista opetuslapsista.Juhlakoulun onnistuneen valmistumisen jälkeen hänen oli pakko ansaita omat rahat leipää varten. Максим piti kutoa myydäkseen koreja, jotka toivat hänelle peruspalkan ja toisinaan hän luki laulun kuolleiden yli.

Pojan äiti tietenkin halusi hänestä parempaaelämän ja halusi antaa hänelle hyvän käsityön. Panostettuaan paljon vaivaa, Максим Петрович тули описание yksi kuuluisa valokuvaaja tuolloin. Joten nuori mies perehtyi valaistukseen ja kiinnostui siitä ja sai myös taitoa liottamalla valokuvalevyä erityiseen typpihappoon, käsittelyyn, liittämiseen ja retusointiin.

opastaja

Kuten jo mainittiin, Дмитриев Максим lähtikoulutus ammatillisen valokuvaajan kanssa. Депутат Настюков ei ollut напрасно ammattilaisena hänen liiketoiminnassaan vaan myös yrittäjyydestä. Hänen työnsä oli useimmiten yhteydessä keisarilliseen taloon, kansalliseen arkkitehtuuriin ja freskoihin.

Kiitos huomattavien saavutusten mentori, nuoretOpiskelija voi nähdä tulostaa ja taidekirjoja, joka järkytti maailmaa. Се оли джотайн уутта джа эрилашта, этта аикаисеммин ихмисет эйват войнет нахда.Kaikki nämä kuvat laajensivat suuresti Максим Петровичин näkymiä ja herättivät ajatuksia siitä, että tuleva valokuvaaja olisi valmis toteuttamaan lähitulevaisuudessa.

Lisäksi työpajassa Nastyukova Dmitrievhän tapasi myös kauniin kaupungin nimeltä Нижний Новгород. Hän oppi tuntemattomien messujen olemassaolosta, missä hänen mentorinsa pieni laboratorio oli.

Joka päivä Nastyukov kehui oppilaansahalu uutta tietoa ja kaikkia uusia ideoita. Йонкин аджан кулуттуа Дмитриев алкои опискелла тайдекулусса, Йосса хан оннистуи халлицемаан кевиден я варджоен кансса тёскентелевиен perussääntöjen sekä oppinut mielenkiintoisten rakennelmien perusteet.

Матка Нижний Новгородин

Kauan odotettu kaupunki menikuusitoista vuotta vanha Максим Дмитриев. Нижний Новгородец на tullut hänelle suosikki kaupunki, koska hänen luovat lahjakkuutensa todella ilmestyi siellä. Настюков оли ныт вармасти валмис антамаан хенелле mahdollisuuden työskennellä kaupassaan samalla messuilla kuin Dmitriev voisi vain uneksia aikaisemmin. Йотта хан pääsi tänne töihin, hänen piti tehdä paljon työtä, mutta silti tämä haave ei häipynyt hänelle koko tämän ajan.Nyt hänen päätavoitteensa saavutetaan, я Максим Петрович voi vihdoin toteuttaa kaikki kauan kertyneet ajatukset.

Нижний Новгородисса Дмитриев тапасиКарелин на куулуиса валокуваяя я войттая мониста пайкаллисиста и кансаинвялисиста найттелистя. Mentorin valokuvastudioiden kolmen vuodentensiivisen työn jälkeen Maxim lopetti hänen kanssaan työskennellessään, ja hän muutti pysyvästi Nizhny Novgorodiin voidakseen toimia yhdessä Андрей Осипавич Карьениста.Nuoren valokuvaaja oli oppinut virtuoosista tekniikkaa ja monia pieniä yksityiskohtia kuvauksesta uudelta opettajalta.

Tänä aikana ihmiset oppivat, mitäYritys Максим Дмитриев valokuvaaja. Tämän henkilön elämäkerta ei paljasta liikaa tosiasioita, mutta kaikki tietävät, että monet rakastavat kauniita valokuvia. Viisi vuotta myöhemmin hänen toinen tärkeä tavoite saavutettiin — Максим alkoi työskennellä Karelinin paviljongissa. Tehtiin ainutlaatuisia valokuvia, jotka yllättivät ehdottomasti kaikkia paikallisia ja ammattimaisia ​​valokuvaajia muista kaupungeista.

Albumit ja valokuvat

Moskovan valokuvauksen ystäville DmitrievMaxim Petrovich esitteli työtään Wasta kymmenen vuoden kuluttua. Vuonna 1889 järjestettiin suuri näyttely, joka oli omistettu valokuvauksen vuosipäivälle. Täällä maakunnallinen valokuvaaja sai melko kiitosta pilaantuneelta yleisöltä. Täsmälleen 53 teosta, jotka toteutettiin ihanteellisesti ja ottaen huomioon pienimmät yksityiskohdat, muodostivat esityksen.

Näyttely Pariisissa, jossa valokuva oli läsnäRakennustyön vankeja, jotka aiheuttivat eri mielipiteitä ja mielipiteitä ihmisistä, teki selväksi monille hänen työnsälla valille, to et al.Hänen elämänsä tulevat elämäkerrat eivät epäile hänen ammattitaitoaan.

Йонкин аджан кулуттуа альбомы на дзё луоту, йока кераси кувия ихмисистя и пуутархоиста, хотка оливат туоллойн сатоджа. Siihen sisältyi kuvia nälkäävistä ihmisistä, lääkäreiden työstä sekä ihmisistä, jotka yrittivät auttaa sairaita talonpoikia mahdollisimman paljon.

Нижний Новгород в районе

Mielenkiintoisin aihe, josta keskustelemmeDmitriev Maximin työ — sarja valokuvia, joissa hän osoitti joitain persoonallisuuksia, joilla ei oleäja seltäviyä keino.Он vaelsivat eri kellareissa, rauniot, kiinnitys- tai roska-kaatopaikkoja. Siten valokuvaaja kuvasi tarkasti yhteiskunnan alarakennetta.

Luovuuden kritiikki

Kuten kaikki luova henkilö, Максим Дмитриевкуунтели kritiikkiä eri puolilta. Mutta hän ei estänyt häntä ylittämään kaikki suuret korkeudet ja tekemään edelleen mitä hän rakasti. Joissakin tapauksissa ulkopuolelta ilmaantunut tyytymättömyys jopa työnsi hänet uusille ideoille. Jokainen luoja ymmärtää kritiikkiä eri tavalla, ja onneksi Максим Петрович hän vain hyötyi.

Useammin kuin kerran hän oli valokuvanäyttelyiden laureataei vain venäläisissä kaupungeissa, vaan myös kaukana ulkomailla. Yhteiskunta tunnusti hänet neroina niin paljon ansiota, että ihmiset aina uskoivat valokuvaajaan, ja monet heistä eivät ole koskaan epäillyt tätä kykyä.

Sodan alku ja viimeiset vuodet

Vuoden 1917 tapahtumat vaikuttivat Maximin työhönDmitrieva. Valokuvaaja joutui lopettamaan kuvaamisen paviljongin ulkopuolella, я сен jälkeiset vallankumoukselliset toimet päättivät hänen maineensa.Mutta tästä huolimatta Максим Петрович jatkoi edelleen uskoa hyvässä tulevaisuudessa.

Kun vihollisuuksien päättyminen on tarpeeksiMonista valokuvista poistettiin studiosta useista syistä. Tämän vuoksi valokuvaaja menetti ainoat tulot, jotka toivat hänet näyttelyyn.

Viimeisen vuoden elämässään Максим Дмитриев käyttiyksinäisyys ja hiljaisuus. Tuolloin hän ei ollut enää tunnettu, yhteiskunta oli jo miehittämässä muita tärkeitä asioita, ja yhden kerran suuren valokuvaajan valokuvat eivät olleet niin mielenkiintoisia.Monimutkainen elämä eli Дмитриев Максим Петрович. Valokuvaajan elämäkerta на tiedossa monille ihmisille, ja nykyajan työtä pidetään usein nykyaikaisessa yhteiskunnassa paljon mentmän kuin nykyiset teokset.

Дмитриев Максим Петрович: биография, фотография

.

Дмитриев Максим Петрович (1858-1948) познать этот каоедан одних и самых красивых фотографий. Готово сви знай за ньегов рад. Максим Петрович запоминает свою активность и развитие таланта краем 19. stoljeća, в шутку, непосредственно prije Prvog svjetskog rata.Ne samo s povijesnog gledišta, nego i sa profesionalne točke gledišta, njegova osobnost je vrlo zanimljiva. Njegov slavni niz fotografija pokazuje društvene problem toga time, što je korisno informiranje za suvremeno društvo. Osim toga, ne bismo trebali zanemariti i činjenicu da su zbog svog rada službeno dokumentirani najvažniji dogaaji u Nizhni Novgorod.

Rane godine

Дмитриев Максим Петрович rođen je 1858slavna pokrajina Тамбов. Prvo školovanje koje je primio u crkvenoj školi.Treba napomenuti da je on smatrao jednim od najinteligentnijih i obećavajućih učenika. Nakon uspješne diplome župne škole, bio je prisiljen zaraditi svoj novac za kruh. Maxim je volio tkati prodati košare, što mu je donijelo osnovnu zaradu, a povremeno je pročitao himnu nad mrtvima.

Dječakova majka, naravno, htjela ga je bolježivot i želio mu dati dobru zanatsku radnju. Теперь это уложио много напора, Максим Петрович постоял ученик йедног тада познатог фотографии. Tako je mladić bio upoznat s rasvjetom i postao zainteresiran za njega, a također je dobio vještine za namakanje foto-ploče u посебной душичной киселини, образу, лифтинге изображения и ретуши.

наставник

Kao što je već spomenuto, Дмитриев Maxim prošao jetrening с профессиональным фотографом. Депутат Настюков nije bio samo profesionalac u svom poslu, već se bavio i poduzetništvom. Njegov je rad bio najčešće povezan s carskom kućom, nacionalnom arhitekturom i freskama.

Zahvaljući značajnim dostignućima mentora, mladihučenik je mogao vidjeti gravure i umjetničke albume koji su šokirali cijeli svijet. Bilo je nešto novo i neobično, nešto što ljudi prije nisu vidjeli.Sve ove fotografije uvelike su proširile poglede Maksima Petroviča i potaknule ideje da je budućni fotograf bio spreman provesti ubliskoj budućnosti.

Осим тога, у радиониц Настюкова Дмитриевтакоер сэ састао с прекрасным градом названим Нижний Новгород. Naučio je o постоянный svih poznatih sajma, gdje se nalazio mali labratorij svog mentora.

Svaki dan je Nastyukov pohvalio svog učenikažudnja za novim znanjima i svim novim idejama. Nakon nekog timea, Дмитриев е počeo studirati u likovnoj školi gdje je uspješno savladao основна правила рада со светлом и сьеном, a također je naučila osnove zanimljivih konstrukcija.

Излет у Нижнего Новгорода

У дуго оценивани град отишао ушеснаестгодишний Максим Дмитриев. Нижний Новгород му Je postao omiljeni grad, jer se njegov stvaralački talent doista tamo očitovao. Настюков Дже Сада Био Потпуно Спреман Допустити Му да Ради у своей Раднжи на Истом Сайму о Кожем Же Дмитриев Могао Приже Само Санджати. Da bi došao na posao, morao je uložiti mnogo truda, ali ta mu se želja još uvijek nije gubila. Sada je njegov glavni cilj postignut, a Maxim Petrovich konačno može ostvariti sve ideje koje su se akumulirale dugo time.

У Нижнем Новгороду Сусрео с Дмитриев Карелин и фотографии и добитник многих домашних и международных изображений. Nakon tri godine intenzivnog rada u foto studiju mentora, Maxim je prestao raditi s njim i sada se stalno seli u Nižnji Novgorod како би сураливао с jednim od najperspektivnijih studenata Andreja Osipovića Karelina. Млади фотографии од новый учитель морао научит виртуозную технику и много мест на фотографии.

Tijekom tog pzdoblja ljudi su naučili štoPoslovni Максим Дмитриев fotograf.Биография те особе не открыта предыдущими чернилами, али сви знай да су га волжели многие любители прекрасных фотографий. Пэт година касние остварен ж ньегов други важан циль: Максим я почео радити у павильону у Карелиновой. Izraene su jedinstvene fotografije koje su iznenadile apsolutno sve mještane, ali i profesionalne fotografe из других градов.

Альбуми и фотографии

Москва любители фотографии ДмитриевМаксим Петрович представляет свой рад тек након дезет година.Godine 1889. održana je velika izložba posvećena godišnjici fotografije. Ovdje je provincijski fotograf primio dosta pohvala od razmažene publike. Točno 53 djela, izvedena idealno i uzimajući u obzir svaki najmanji detalj, čine izložbu.

Izložba u Parizu, gdje je slika bila prisutnaZatvorenici na građevinskim radovima, koji su izazvali različita mišljenja и mišljenja ljudi, mnogim su fanovima svoga rada fotogravali da yeno Dmitriy fotogravali da yeno. Biografija budućih godina njegova života ne sumnja u njegovu profesionalnost.

Nakon nekog time album je već stvoren, koji je prikupljao slike ljudi i vrtova koji su se osjećali u vrijeme neuspjeha usjeva. Uključivala je slike gladnih ljudi, rad liječnika, kao i ljude koji su pokušavali što više pomoći bolesnim seljacima.

Нижний Новгород skitnice

Najzanimljivija tema za raspravu udjelo Dmitriev Maxim je serija fotografija na kojima je pokazao neke osobe koje nemaju dovoljno sredstava za preživljavanje. Lutali su по разным podrumima, ruševinama, vezovima или smetlištima.Так же это фото точного изображения вашей души.

Критика креативности

Као и свака креативна особа, Максим Дмитриевслушао критике с разных стран. Ali nije ga spriječila da nadvlada sve velike visine i nastavi činiti ono što je volio. U nekim slučajevima, nezadovoljstvo izraženo izvana čak ga je gurnulo u nove ideje. Svaki kreator percipira kritiku na različite načine, i, srećom, Maximu Petrovichu, ona je samo imala koristi.

Выше его нео, био, лауреат изложби фотографии, которые суете одржавалене само у руським градусом, оно ю далеким земле.Društvo ga je prepoznalo kao genija za toliko zasluga, ljudi su uvijek vjerovali u fotografa i mnogi od njih gotovo nikad nisu sumnjali u taj talent.

Почта рата и после года

Догады из 1917 года. Участвуют на рад Максима Дмитриева. Fotograf je bio prisiljen prestati snimati izvan paviljona, a naknadne revolucionarne akcije zaustavile su njegovu slavu. Нет, unatoč tome, Максим Петрович je ipak nastavio dalje raditi s vjerom u dobru budućnost.

Теперь завршетка неприятия довольноВелики брой фотография уклонен е из студия из различных разлога.Zbog toga je fotograf izgubio jedini prihod koji mu je donio izložbu.

После дня рождения жизни Максим Дмитриевусамленость и тишина. U to vrijeme on više nije bio poznat, društvo je već bilo zauzeto other važnim stvarima, a fotografije nekada velikog fotografa nisu bile toliko zanimljive. Složeni život živio je Dmitriev Максим Петрович. Биография фотографии позната я много людей, это сейчас время модерна дружтво это воли много више од досадашних джела.

.