Fashion foto: Выездная фотостудия, Снежный шар, чудо шар, новогодние программы 2019, печать фото и фотомагнитов, хромакей фотостудия, мобильная фотостудия, фотопечать, костюмированное фото шоу, исторический костюм, фотограф на корпоратив, фото репортаж
Фотосессия в стиле Фэшн, фотосъемка Fashion
Хотите сделать фотосессию в стиле Фэшн в профессиональной фотостудии? У нас Вы найдете лучших профессиональных фотографов Москвы, осуществляющих фотосъемку Fashion для мужчин и женщин!
Что такое стиль Фэшн (Fashion)?
Фэшн – это один из самых популярных и актуальных на сегодняшний день жанров в фотографии. Он несет в себе актуальность моды данного поколения, в нем могут быть представлены все стили и образы нашего времени. Фэшн, грубо говоря, это реклама бренда, одежды и аксессуаров. Модель не играет основную роль в съемке, главное – «вкусно» представить продукт, выпускаемый одним из дизайнеров. Основным в такой съемке является желание потребителя оказаться на месте модели, захотеть попробовать на себе рекламируемый аромат духов или примерять сумку, или надеть вещи. Поддаться на провокацию дизайнеров, подражать и быть готовым отдать все деньги за бренд – вот основа фэшн съемки. Съемка рекламного жанра возникла в 20 – м веке, когда мир моды стремительно набирал популярности.
Яркая, скандальная, провокационная, разноплановая и элегантная фэшн съемка воплощает мечты о стиле, гламуре и индивидуальности. Это возможность окунуться в мир дизайна и роскоши, сделать лучший макияж и прическу, почувствовать себя актуальным здесь и сейчас.
Одежда
Выберете любимого дизайнера, вещи которого Вам больше всего импонируют. Окунитесь в его стиль. Выбирая Шанель Вы окунетесь в мир женственности и скромности, отдав предпочтение Луи Вютон окунетесь в мир элегантности, а выбрав Дольче Габбана – вечерних платьев и роскоши. Для фэшн съемки подойдут как меха и шелковые платья, так и купальники. Вещи выбирайте яркие, различных текстур и тканей. Добавьте отделки кружевом или фатином. Образ подчеркните парой туфлей на высоком каблуке. На съемку можно подобрать несколько луков, комбинируя их время от времени.
Реквизит
Детали в фэшн съемке играют важную роль, все должно быть продуманно до мелочей. Украсьте свой наряд различными аксессуарами, такими как:
- Большие очки
- Перчатки
- Украшения с натуральными камнями
- Украшения из жемчуга
- Сумка
- Пояс
- Платок на шею
- Шарф
- Часы
Макияж и прическа
Прическа: укладка должна быть подобрана под образ. Если Вы решили надеть платье в вечернем стиле, то желательно распустить волосы и сделать крупные локоны, если плечи открыты, то сделайте низкий пучок, открыв шею. Если съемка дерзкая и сексуальная, сделайте легкую небрежность в волосах.
Макияж: вечерний, гламурный, яркий и эффектный. Подчеркните глаза и кубы яркими акцентами, нанесите румяна и используйте накладные ресницы. Заявите о себе, о своей красоте и роскошности.
Позы для фотосессииЭпоха моды заложила фундамент в «документировании» модных показов и луков в фэшн съемке. Модель из всех сил старалась продемонстрировать наряд. Отдайте предпочтение студийной съемке, играйте с платьем и наслаждайтесь образом. Кружитесь улыбайтесь и играйте на камеру.
Образы, примеры фотографий в стиле Fashion
Стоимость фотосессии Фэшн
Как мы делаем тематические фотосесии
Услуги | Стоимость |
Аренда Фотостудии без нашего фотографа | 700р/час |
Фотосессия с нашим фотографом в студии
| 2 900р/час |
Фотосессия с нашим фотографом на выезд
| 2 500р/час |
Предметная фотосъемка
| 100р |
Услуги стилиста/визажиста
| 3 900р |
Профессиональная ретушь фотографий
| 300р/фото |
Слайдшоу из фотографий
| 2 900р |
Подарочный сертификат на Фотосессию | от 5 000р |
Онлайн-курсы fashion-фотографии — Обучение фэшн-фотографии
Программа курса по Fashion-фотографии
Урок № 1 — Вводный урок.
Планирование съемочного дня. Организационные вопросы. Подбор моделиЭтот урок будет посвящен планированию и организации съёмочного дня. Вы узнаете, как правильно искать модель и на что стоит обратить внимание при подборе.
На этом уроке вы научитесь правильно определять свою целевую аудиторию и подбирать модель. Так фотография сможет передать основную идею и правильно преподнести товар клиенту.
Урок № 2 — Макияж для фотосессии. Прическа для модели. Что взять с собой на съёмочную площадку, если нет визажиста
Пройдя этот урок, вы сможете создать или подправить макияж или прическу для модели, будете знать, каким должен быть образ.
Это позволит вам тратить меньше времени на обработку фото.
Урок № 3 — Стилист на съёмке. Как правильно составить образы из имеющейся одежды.
Как организовать уголок стилиста, какое оборудование пригодитсяНа уроке вы узнаете, что должно быть под рукой во время съемки, чтобы одежда выглядела безупречно. Вы сможете составить выигрышные образы, которые понравятся клиентам и принесут прибыль компании.
Урок № 4 — Режим съёмочного дня и правильное распределение обязанностей. Из каких специалистов состоит команда
Вы узнаете, как правильно сформировать команду, чтобы съёмочный процесс проходил легче и быстрее.
Урок № 5 — Режим съёмочного дня и правильное распределение обязанностей. Как создать удобную экосистему на съёмочной площадке
Пройдя урок, вы сможете распределить обязанности между съемочной командой, что позволит сохранить время и силы. Вы сможете правильно организовать свое рабочее место, чтобы съемка прошла в комфортных условиях.
Урок № 6 — Как подобрать удобную студию для съёмки. Оборудование для съемки. Съёмка на белом фоне
Вы сможете выбрать идеальную для работы студию и нужное оборудование, чтобы образы были более выигрышными. На занятии вы узнаете, как правильно работать с белым фоном, а также другие лайфхаки, которые значительно упростят съемочный процесс.
Урок № 7 — Настройки камеры. Точка фокусировки. ISO-диафрагма-выдержка. Как настроить студийный свет?
Вы научитесь правильно настраивать камеру и студийный свет, не тратя на это много времени. При этом модель на снимке будет выглядеть наиболее выигрышно.
Урок № 8 — Какие схемы света нам пригодятся. Разбираем на примерах
Пройдя этот урок, вы сможете создать качественный снимок в студии, используя несколько источников света и различные схемы. Благодаря этому, вы не будете тратить много времени на настройку света, а снимки станут качественнее.
Урок № 9 — Позирование модели. Выгодные позы для демонстрации одежды. Почему стоит выбрать 2-3 позы для всей коллекции
Вы узнаете, какие позы модели лучше всего выбрать для съемки одежды. Это позволит правильно преподнести фасон одежды и уменьшить время на последующую обработку фотографий.
Урок № 10 — Знакомство с программой Lightroom
Вы узнаете базовые инструменты программы, необходимые для обработки фотографий. Пройдя этот урок, вы сможете подправить недочеты снимка и сделать из него привлекательное и качественное фото, которое подтолкнет к покупке одежды.
Урок № 11 — Обработка фото с каталожной съёмки в программе Lightroom
Пройдя этот урок, вы научитесь обрабатывать фотографии, отснятые для каталога, не тратя на это много времени.
Урок № 12 — Обработка фото с каталожной съёмки в программе Photoshop
Доводим снимки до идеала при помощи программы Photoshop. Как правило, ретушь отнимает много времени, но на занятии вы узнаете, как это делать быстрее.
Урок № 13 — Настройка программы Photoshop
На этом уроке вы узнаете, как правильно настроить программу Photoshop, чтобы улучшить ее производительность и скорость своей работы.
Урок № 14 — Что такое диафрагма, выдержка и ISO
Разбираем настройки камеры более подробно. Вы углубите свои познания в области диафрагмы, выдержки и ISO. Пройдя этот урок, вы сможете создать идеальный снимок, который потребует минимум обработки, что значительно сэкономит ваше время.
Урок № 15 — Съёмка в студии со студийным светом
На этом уроке вы сможете самостоятельно выстроить студийный свет, согласно изученным схемам. Вы научитесь выбирать наиболее выигрышные точки для расположения света, чтобы снимок выглядел удачно, а на обработку уходило меньше времени.
Урок № 16 — Снимаем в циклораме. 3-4 источника света
Урок № 17 — Съёмка на улице в стиле lifestyle. Все плюсы и минусы данного типа съёмки
Вы узнаете, как правильно проводить съемку на улице, чтобы в кадре не было предметов, отвлекающих от модели. Этот вид съемки позволит повысить продажи, а вас сделает профессионалом в области фотографии.
Урок № 18 — Flat lay съемка
Урок № 19 — Instagram и другие социальные площадки для вашего бренда
Пройдя этот урок, вы найдете много новых клиентов и увеличите продажи своего магазина или услуг фотографа, что позволит вам зарабатывать больше.
Онлайн-курсы fashion-фотографии
Онлайн-курсы фэшн-фотографии — возможность освоить одно из самых ярких и востребованных направлений фотографии. В то же время, это одни из самых сложных направлений фотографии, так как специалисту нужно не только правильно обращаться с оборудованием, но и разбираться в моде, уметь работать с моделью, делать правильные раскладки, делать и поправлять макияж и прическу при необходимости.
Всему этому можно научиться на онлайн-курсе fashion-фотографии от академии «HEDU». На занятии вас обучат работать в команде, делать фото, чтобы они продавали, работать с моделью и многому другому.
Если вы хотите развить собственный бренд, увеличить обороты продаж и получать больше прибыли или желаете освоить новую специальность с возможностью высокого заработка, то дистанционный онлайн-курс по фэшн-фотографии отлично подойдет для вас.
Дистанционный онлайн-курс по fashion-фотографии
Фэшн-фотография отличается от обычных снимков тем, что перед фотографом стоит главная задача — выделить и правильно показать одежду, аксессуары, обувь и иные предметы, задающие стиль и моду. И это не всегда те снимки, которые мы привыкли видеть на разворотах модных глянцевых журналов. Сюда включено и обучение предметной фотосъемке, каталожным фото, lifestyle кадры и многое другое.
Этот курс подойдет для тех, кто занимается производством и продажей одежды. На обучении вы научитесь создавать красивые снимки, которые позволят добиться поставленной цели и начать продавать больше.
Обучение ведет преподаватель-практик, который на онлайн-курсе фэшн-фотографии даст вам базу, которая позволит реализовать все на практике и развиваться в этой области.
Уже многие прошли онлайн-курсы fashion-фотографии, увеличили продажи и стали больше зарабатывать. Присоединяйтесь к этим людям и вы. Сделайте верный шаг навстречу мечте — запишитесь на онлайн-курсы фэшн-фотографии.
как подготовиться к Ukrainian Fashion Week
О себе
Я работаю в ритейл-сегменте класса люкс уже 13 лет. Само собой, такая сфера деятельности позволяет мне быть в курсе всех последних трендов в мире моды. Поначалу я снимал и привозил много фотографий уличной моды из Милана и Флоренции для своих коллег по работе и друзьям. Это была своего рода трансформация стиля Италии в наш киевский мир. Теперь все фото можно увидеть в моем блоге StreetstylEvgenio.
о вдохновении
Я внимательно слежу за творчеством таких известных street style-фотографов, как Адам Кац-Синдинг (le21eme) и Nabile Quenum (jaiperdumaveste). Случилось с ними и лично познакомиться. Теперь я наблюдаю, как они работают и кого фотографируют.
Об ИТАЛИИ
Самых сочных персонажей, если можно так выразиться, я встречал на улицах Милана и Флоренции. Это обычные прохожие, занятые своими делами, они непринужденно общаются и совсем не планируют попасть в мой объектив… Особая концентрация фэшн-образов, конечно, проявляется во время fashion week или, например, когда проходит всемирно известная выставка Pitti Uomo Immagine.
Милан, ImaxtreeФлоренция, StreetstylEvgenioО КИЕВЕ
Постепенно героями моих фото стали киевляне. А почему бы и нет? У нас много людей, которые следят за модой. Часто моими персонажами становятся люди, прогуливающиеся по Пассажу, или те, кто просто приходит за покупками. Снимки, сделанные в историческом центре нашего города, ничуть не уступают фотосюжетам из европейских фэшн-столиц.
Киев, StreetstylEvgenioКиев, StreetstylEvgenioКиев, StreetstylEvgenioО СТИЛЕ
Моих героев пропустить невозможно! Правильное сочетание цветовой гаммы, безупречный силуэт и посадка одежды… К примеру, минималистичный стиль подчеркнут верными деталями и аксессуарами – такие фотографии вне времени! Я не делаю различий между полами: люблю современный мужской стиль денди, идеально сидящие пиджаки, галстуки, всевозможные аксессуары и стильную обувь. И для женщины, считаю, сильный ход, когда она вдохновляется мужским гардеробом.
Похожие материалы:
Флоренция, StreetstylEvgenioМилан, ImaxtreeФлоренция, StreetstylEvgenioО ГЕРОЯХ НА ФОТО
Я легко вижу на улице подходящий объект для фото. Люди на моих снимках одеваются не для меня, а для себя, а я с помощью фото передаю то, что они вкладывали в свой образ. Помимо стиля я стараюсь уловить в кадре чувство момента, эмоции, жесты, атмосферу события или даже просто случайную встречу.
Киев, StreetstylEvgenioКиев, StreetstylEvgenioМилан, StreetstylEvgenioКонкурс фотографии моды
Конкурсная программа включает:
Экспозиция конкурсных работ: 3-6 ноября 2020, 11:00-20:00.
Конкурсное дефиле: 7 ноября 2020, с 13:00 . По-окончании — объявление победителей по всем конкурсам (ориентировочно, 18:00)
Суперфинал: 12 декабря 2020.
Адрес:
Конкурсное дефиле и экспозиция участников состоится в Конгрессно-выставочном центре «Даниловский» (Москва, ул. Дубининская, д.71, стр.5).
Суперфинал пройдет в Гостином Дворе (Москва, ул.Ильинка,4), в рамках Российской Недели Трикотажной Моды.
Кастинг моделей: 6 ноября (ориентировочная дата, будет уточнено дополнительно).
Регистрация: до 29 октября 2020 года включительно
Номинации:
1) За сценой (Behind The Scenes)
2) Интервью (Interviews)
3) Модный бизнес (Business)
4) Портфолио коллекции (Fashion Collection Portfolio)
5) Ощущение момента (Reviews)
6) Внутренний мир (Depth Look)
7) Бук модели / Портфолио (Modeling Agency Booker/Portfolio)
8) Популяризация своей личности (Marketing Yourself — Business Cards, Promo Cards)
Технические требования
а) Фотографии могут быть представлены как в виде листов (очное участие), так и в электронном виде (заочное участие).
б) Фотографии на листах должны иметь формат не более А2, оформлены в паспарту или размещены на любую твердую плоскость, иметь люверсы или иные виды крепления на вертикальном панно (петли, крючки).
в) Фотографии в электронном виде должны быть представлены в виде файлов, форматов .jpeg, или .tiff; до 20 Mb каждый файл.
г) На лицевой стороне каждого фотолиста, в правом нижнем углу крепится этикетка размером 6х4 см, на которой указываются: а) фамилия, имя; б) город; в) номинация; г) название конкурсной работы.
Критерии оценок:
1) Оценка конкурсных работ осуществляется по 10-ти балльной системе;
2) Коллекции на подиуме оцениваются по следующим критериям:
а) художественная выразительность; б) качество изготовления.
3) Работы в экспозиции оцениваются по следующим критериям: а) новизна идеи, оригинальность, б) композиционное решение; в) уровень владения графикой и/или цветопередачей
Профессиональные категории участников
(каждая категория демонстрируется и оценивается раздельно)
1) Категория «Юниор»: учащиеся колледжей/училищ/лицеев
2) Категория «Студент»: студенты высших учебных заведений, аспиранты и выпускники (до 2-х лет)
3) Категория «Профи»: преподаватели, практикующие дизайнеры, педагогический состав и дизайнеры предприятий
4) Категория «Презентация сезонных коллекций»: дизайнеры, создающие сезонные коллекции одежды.
РЕГИСТРАЦИЯ:
Электронная регистрация (для очных и заочных участников): до 23 октября 2020г.
На электронную регистрацию предоставляются следующие материалы (на e-mail: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. )
- Анкета (скачать в формате Word, PDF)
- Этикетки — для работ в экспозиции (скачать в формате Word, PDF)
- Копия или скриншот оплаты (смотреть разделы «Стоимость участия», «Как оплатить взнос»)
- Фото автора
- Фото конкурсных работ (для произведений, размещаемых в экспозиции).
Как правильно делать fashion-фото | Журнал Ярмарки Мастеров
Почему на фото слева девушка выглядит лучше?
Сегодня мы поговорим о том, как правильно делать фото на темы, связанные с личным стилем.
В случае, если вы делаете фото под открытым небом, и есть кому вручить фотокамеру, то все немного проще, нужно только выбрать подходящий (нейтральный) фон и расположить камеру на нужной высоте.
Но чаще, мои заказчицы присылают фото, сделанные в помещении, на автоспуске, поэтому, я решила подробно рассказать, как лучше делать такие фото .
Делайте снимки при естественном освещении и без вспышки — искусственные источники света искажают изображение. Свет должен быть не от прямого солнца — поэтому снимайте не у южного окна (а на улице не в солнечную погоду, или в тени).
Для снимка в полный рост:
Камера должна быть расположена от пола на половине высоты вашего роста — иначе пропорции фигуры будут искажены.
Окно может быть расположено напротив, или сбоку от вас.
Фотокамеру закрепите на штативе, или на столике нужной высоты (или вручите камеру подруге).
Для снимка лица:
Давайте посмотрим примеры.
Отлично.
Отлично.
Все хорошо, но хочется чуть больше места на фото сверху и снизу. Если объект плотно зажат рамками фото, это влияет на восприятие.
Слева — камера расположена слишком высоко, справа хорошо, только девушка стоит близко к окну, поэтому, освещение жесткое. Проблема решается белой шторой из тонкой ткани — свет будет рассеиваться.
Камера расположена высоко, сильно искажены пропорции. 2 источника света дают искаженное впечатление об объемах.
Это фото прилагаю, чтоб наглядно показать, как по-разному выглядит фигура с разных точек съемки. Слева — верно, справа — камера слишком высоко.
Не делайте снимки на фоне зелени — это очень тяжелый фон, отвлекающий и меняющий восприятие.
Снимок сделан в месте, освещенном солнцем сквозь листву. Хорошее с точки зрения передачи настроения фото, но не самое у дачное — с точки зрения наглядности, освещение должно быть равномерным.
Все хорошо, кроме точки съемки — низковато.
Не удачно — высокая точка съемки, очень пестрый фон, искусственное освещение.
Выбирая стену в качестве фона, откажитесь от не оштукатуренных кирпичных стен — это тяжелый, пестрый фон.
Фото на фоне светлой двери — хороший вариант, но здесь проблема с освещением — минимум два источника света с верхней точки. Должен быть один естественный источник света — окно или открытое небо.
Ну вот, теперь вы знаете, на что обратить внимание при съемке.
Желаю вам отличных снимков!
Фэшн съемка — цена фэшн фотографа в Москве, заказать fasion съемку на YouDo
Наши преимущества
Только проверенные исполнители
Все исполнители YouDo проходят проверку администрацией сервиса, а так же имеют достоверные отзывы от других заказчиков
Быстро и удобно
Уже через несколько минут после публикации задания вы начнете получать предложения от заинтересованных исполнителей YouDo.
На YouDo найдётся фэшн-фотограф в Москве, который специализируется на профессиональном создании снимков для выставок в мире искусства или фотопортретов для презентаций модных коллекций. На сайте вы сможете заказать детские и взрослые фотографии в жанре Fashion. Идея для фотосъемки полностью зависит от ваших пожеланий.
Исполнители Юду предлагают полный спектр услуг, они профессионально помогут подобрать соответствующую одежду и аксессуары, подскажут лучшие позы и смогут снять уникальные кадры, отображающие истинную роскошь.
Сколько стоят услуги фотографов
Тарифы на организацию фотосессии указаны в прейскуранте на сайте YouDo. В прайсе отображены ориентировочные расценки на создание динамичных и креативных фото. Точную цену на услуги фэшн-фотографа вы узнаете при личном общении.
Стоимость фотосессии зависит от таких факторов:
- сложность образа (например, зарубежная знаменитость, прототип героя литературного произведения или фильма)
- длительность съемки
- место проведения фотосессии (на дому у модели или в студии мастера)
- количество фото
- возраст модели
- необходимость предоставления дополнительных услуг (доставка готовых изображений во все районы Москвы, создание именного альбома или разработка приложения с фото для смартфона)
В прайс-листе указан не весь перечень работ, полный список услуг фотограф сообщит лично.
Укажите оптимальную стоимость фотосессии и количество необходимых фотографий при заполнении заявки на сайте YouDo. Тарифы не должны быть ниже средних расценок на услуги профессиональных исполнителей.
Фэшн-фотограф в Москве по выгодной цене выполнит съемку, подобрав самые лучшие ракурсы.
10 советов фэшн фотографа ⋆ Фотограф в Италии Kaushka
Топ 10 советов в помощь фотографу моды
10 советов фэшн фотографа – Фэшн фотограф это не простая профессия. Быть модным фотографом – это не работа, и не удовольствие. Художественное творчество, если хотите в чистом виде, это наиболее подходящее определение. Потому что оно сочетает в себе два мира: с одной стороны сама фотография со всеми ее предписаниями и неписанными законами, а с другой – это высочайший эстетический смысл. Я стал фэшн фотографом в Италии, хотя на протяжении многих лет «охватывал» другие жанры, такие как уличная и свадебная фотография. Часто приходилось вставать перед выбором между модой и свадьбой.
Возвращаясь к модной фотографии в Италии, я решил рассказать вам об этом и раскрыть 10 секретов, о которых обычно никто не говорит. Надеюсь быть полезен в этой статье, и пусть она поможет вам в будущей карьере. Давайте начнем …
Что такое модная фотография в Италии?
Фотография моды начала свое существование еще в 20 годы прошлого столетия, когда первый бренд моды начал развиваться наряду с побегами первых моделей. Целью модной фотографии является продажа товара: от предмета одежды до моющего средства, начиная с автомобиля и заканчивающегося духами. Потому что фотографировать моду – это не просто снимать красивую девушку в обычной одежде или в нижнем белье. Модная фотография – это сочетание креативности, техники и страсти, целью которых является создать продукт который станет известным широкой публике и впоследствии успешно продать его. Свет, ретушь, пост-продакшн: мир фотографии моды совсем не прост!
Сколько и какие виды модной фотографии существует?
Как я упоминал выше, модная фотография – это гораздо больше, чем очаровательная модель, которая бесстрашно позирует перед объективом. Сложная профессия фотографа моды в Италии, делится на несколько подкатегорий:
• Рекламная фотография: Это самый высокий уровень, которого мог бы пожелать любой, кто стремится к карьере модного фотографа. Он состоит в том, чтобы производить фотографии, которые пронизаны концепцией бренда или продукта, которые рассказывают об этом самым непосредственным образом. Для этого вам придется хорошо взвесить и обсудить идею с клиентом: настроение, эстетика, местоположение.
• Студийная фэшн-фотография: постановка для модных журналов, онлайн-журналов или журнальных приложений. Это фотосессии, из которых будет экстраполировано как минимум 7 фотографий, рассказывающих историю. Фундаментальной опорой должен быть продукт, который вы хотите рекламировать: серьги, духи, пара обуви или в более общем смысле – одежда.
• Фотография Still Life: вульгарно простое фото для каталога. Фотосессия в которой будет достаточно «запечатлеть» различные продукты в студии более или менее стандартными источниками света, которые потом усиливают контрастом и цветом, влияя на их характеристику.
Сколько и каких клиентов можно привлечь?
Стать хорошим фотографом моды не так-то просто, но попав в струю, найти клиентов довольно легко. Потому что, как мы уже говорили, это профессия, которая предлагает различные возможности работы. Вы можете работать непосредственно на конечного потребителя, на модель которой нужно портфолио, начать работать в мире моды в которой можно было бы предложить себя агентствам этого сектора. Кроме того, вы можете работать для конкретных брендов, которые начнут печатать каталоги, брошюры. Или если вам не нравится концепция внештатного фотографа и все вытекающие из этого головные боли и обязанности, вы можете решить присоединиться к коммуникационному агентству, которое предоставляет вам контакты клиентов.
Для тех, кто стремится к цели, потолком будет безусловно журнал моды. Но мой совет состоит в том, чтобы «сделать все возможное» работая с небольшими брендами и простыми заданиями, чтобы со временем выйти на действительно большой рынок, как только у вас появится необходимый опыт.
Услуги, предлагаемые клиентам – 10 советов фэшн фотографа
Каждый хороший модный фотограф должен иметь возможность предложить хотя бы один базовый пакет для своих клиентов. Вы обязаны усвоить одну вещь, что каждый клиент – это уникальный мир который расположен в его голове, и у каждого клиента разные цели, поэтому каждый раз идеи будут меняться в зависимости от потребностей следующего клиента. Сюда обычно входят следующие услуги:
• Планирование
• Поиск моделей
• Поиск места съемки
• Производство на съемочной площадке или в студии
• Ретуширование
Что нужно знать перед началом работы фэшн фотографом?
Прежде чем прыгнуть в бездну модной фотографии без парашюта, стоит обратить внимание на определенные факторы. Во-первых, это очень конкурентная среда, где лишь немногие умеют понять что в голове у клиента, и когда надо суметь залезть туда и предложить свое видение. Вы должны будете каждодневно вырезать свое собственное имя, и для того чтобы стать кем-то, вам нужно приложить большие усилия.
Для начала вам нужен фотоаппарт: вы можете начать с хорошей зеркалки! И, прежде всего, все различные кейсы, которые будут варьироваться в зависимости от вашей природы, но прежде всего в зависимости от работы, которую вы собираетесь выполнить. Вам также необходимо знать, как сделать фотографию на основе выбранного места, и получить хорошие знания о пост-продакшене (прежде всего Photoshop), если вы планируете позаботиться об окончательной ретушировании фотографий.
Фэшн фотограф с чего начать?
С чего начать что бы стать фотографом моды, если я никогда не делал этого раньше? Хороший вопрос, но я расскажу вам кое-что, что может показаться очевидным. Лучший способ познакомиться с фотоаппаратом – это применить его на практике, и это правда, но прежде всего он требует знания темы. Начните “носить сумки” лучшего фотографа моды, которого вы знаете. Много читать, неимоверное количество книг. Затем создайте свое портфолио, на основе вашей индивидуальности, которое будет передавать ваше настроение, ваш стилистический выбор. Создать профиль Linkedin чтобы заявить о себе, создайте специализированный сайт с его соответствующими сателлитами в социальных сетях. Будьте внимательны к стилистическим тенденциям крупных брендов, не отказываясь при этом от своей индивидуальности, когда находитесь на съемочной площадке.
Также очень важно присутствовать на мероприятиях моды и модных показах в вашем городе и близлежащих районах. Короче говоря, создайте здоровую сеть чтобы быть узнаваемым и заявите о себе. По началу это будет очень тяжело, но со временем вам воздастся!
Где черпать вдохновение для модной фотографии? 10 советов фэшн фотографа
Любое вдохновение можно черпать в мире искусства. Прежде всего начните смотреть и изучать великих фотографов, которые сделали историю фотографии, таких как Август Сандер, Эллиот Эрвитт, Хельмут Ньютон, Ричард Аведон, Дэвид ЛаШапель, таким образом вы окажете себе большую услугу. Не пытайтесь их копировать, это будет началом вашей неудачи, лучше попытайтесь понять их. Собирайте информацию о великих фотографах студии Magnum. После того, как вы заложили здоровую основу исторических знаний, важно узнать и проанализировать ваших конкурентов: просто поищите в Google «Модная фотография» или «Фотограф моды». «Вы должны понять какой путь проходят такие же как и вы, кто решил познать фэшн фотографию.
И опять же, вам всегда нужно быть в курсе последних модных тенденций. Как это сделать? Листайте каталоги и модные журналы. Или попробуйте залезть в социальные сети изображений, такие как Pinterest и Filckr. И последнее, но не менее важное, пройдите теоретические курсы по фотографии.
Как стать профессиональным модным фотографом в Италии?
Итак, давайте резюмировать! Хороший фотограф моды должен отлично знать теорию, чтобы извлечь максимальную пользу из практики. Он должен вдохновляться конкурентами, справочными журналами, социальными сетями, сотнями тысяч просмотренных фотографий. В начале будет сложно, но постепенно появятся заказы и возрастут доходы. Настало время хорошо потрудится. Что делать как только вы получили первую большую работу?
• Развивайте свой личный брендинг
• Определите свой стиль и свою эстетику
• Откройте фотостудию в Италии
• Разработка концепции бренда, для ваших клиентов
• Практическая реализация съемки и постпродакшн
• Печать каталогов
• Распространение на различных носителях
10 советов фэшн фотографа – Бесстрастный совет от модного фотографа
До сих пор я искренне поделился с вами 10 секретами о мире модной фотографии. Но теперь я хочу чтобы вы открыли свое сердце. Фотография представляет собой многогранную и разнообразную, сложную, постоянно расширяющуюся, постоянно меняющуюся вселенную. Чтобы вы выделялись и не были похоронены конкурентами, я советую вам тщательно изучить себя и свои фотоработы. Попробуйте определить фотографом какого жанра вы являетесь, какой тип фотографии вам нравится больше всего, и какими бы вы хотели, чтобы были ваши будущие клиенты.
10 советов фэшн фотографа – Вам придется работать над формой и содержанием одновременно, придавая им одинаковое значение. Если у вас еще нет фотостудии, вам придется «прижимать» внешнюю среду к ядру и хорошо изучать естественный свет. Откройте для себя новые локации, чтобы всегда создавать различные фоны и декорации. Но ваша работа будет прежде всего контактной, для этого вам придется установить доверительные отношения с вашими моделями. Пафос и профессионализм должны идти рука об руку. Вначале вы не будете знать, что спросить у модели, но все произойдет само собой на фотосессиях, главное чтобы фотограф чувствовал себя непринужденно!
Особенно в начале любая критика должна приветствоваться, чтобы иметь возможность сгладить еще незрелые углы вашей работы и поучиться на ошибках. Помните, что все движется в соответствии с творческим подходом, движимым действиями: фотографу моды всегда нужно быть в движении, чтобы внедрять новые и славные идеи в мир.
Да, это сложно, но только настойчивость и упорство принесут вам результаты, всегда помните об этом.
Мы завершили этот долгий путь сквозь извилистые кривые модной фотографии в Италии. Готовы отправиться в это путешествие в одиночку? Может быть, нам придется поработать вместе, мир модной фотографии безграничен.
30 потрясающих изображений в модной фотографии для вдохновения
Фэшн-фотография — это весело, но также может быть довольно сложно найти новые идеи для вашей фотосессии.
Мы создали список из 30 изображений, которые обязательно вас мотивируют. Начните прокрутку и найдите вдохновение для своей модной фотографии.
1.
Ричард Аведон сделал сотни знаковых фотографий. Выбрать фаворита сложно.
Некоторые из его самых незабываемых изображений напоминают нам о модной фотографии.
На фотографии он появляется, преследуя Верушку фон Лендорф.
2.
Многие фотографы изо всех сил стараются произвести впечатление на людей. Иногда достаточно простой черно-белой фотографии, подобной этой, чтобы привлечь внимание.
Белый ансамбль и поза модели почти превращают этот образ в скульптуру.
Это мода в лучшем виде изобразительного искусства.
3.
Вы устали выполнять привычный набор поз во время съемок? Что ж, это изображение поможет вам получить новые идеи.
Это странное положение в большинстве ситуаций выглядело бы неудобно. Но юбка платья объединяет все это в единый неповторимый образ.
Как вы думаете, у вас хватит смелости попробовать?
4.
Студийные снимки могут быть слишком скучными и иногда надоедающими. Так почему бы вам не подумать о том, чтобы разместить внешние элементы внутри, как на этой потрясающей картинке?
Сочетание природы с мягким освещением добавляет сюрреалистичности вашему изображению. Добавьте шикарную модель в красивое платье, и у вас получится идеальное фото.
5.
Мода — это вызов условностям. И эта фотография Кейт Бланшетт, сделанная фотографом высокой моды Тимом Уокером, показывает нам именно это.
Он использует пузыри, чтобы превратить классическую одежду Бланшетт в нечто более футуристическое.
Не бойтесь комбинировать конфликтующие темы. Получайте удовольствие и посмотрите, какие впечатляющие результаты вы получите.
6.
Зеркало — отличный инструмент, когда вы экспериментируете с перспективой. Вы можете включить его в свои изображения множеством способов.
Самый распространенный метод — создание кадра внутри кадра с использованием отражений.
Это изображение фотографа Пангеи Кали Вирги — одно из самых красивых зеркальных снимков, которые мы когда-либо видели.
7.
Они говорят, что лучше использовать тот же цвет фона, что и у основного объекта съемки. Но иногда нарушение этого совета также дает захватывающие результаты.
Возьмем, к примеру, это красное на красном изображении Лесли Чжан. Все в красном, кроме лица и серег.
Использование красного цвета позволяет коже модели выглядеть сияющей.
8.
Нужны идеи для уличной модной фотографии? Посмотрите вокруг, и вы найдете множество красивых мест, которые можно использовать в качестве фона для своих изображений.
Показательный пример: красочная фотография Терезы Фрейтас выше. Большие цветы создают причудливый мир, который завораживает вас.
Кроме того, они также отлично дополняют наряд модели.
9.
Попробуйте добавить графику, чтобы полюбить эту невероятную фотографию модного блоггера Tezza.
Помимо необычной атмосферы из альбома для вырезок, текст и наклейки также добавляют дерзости в ее наряд.
10.
Если вы любите снимать на пленку, вам также следует попробовать включить края пленки для создания кадра.
Это обычная техника, которую практиковали многие фотографы до наступления цифровой эпохи. И приятно видеть, что это все еще присутствует в модных фотографиях в наши дни.
Это фото Лотте Андерсен — лишь один из многих примеров, которые вы найдете в Интернете.
11.
Местоположение играет решающую роль в редакционной модной фотографии.
Показательный пример: это невероятное изображение Даниэля Риеры для Harper’s Bazaar. Цвета фона хорошо дополняют наряд.
Кроме того, линии на фото также создают сплошную композицию.
12.
Это изображение Анджело Пеннетты показывает, что стулья — это все, что вам нужно для создания захватывающего образа.
Он не только предлагает больше углов, но также позволяет вашей модели пробовать разные позы. Вы также можете попробовать другие простые реквизиты, такие как табуреты или даже столы.
13.
Если ваше изображение выглядит немного плоским, попробуйте поиграть с тенями.
Нужны доказательства? Посмотрите это фото модного фотографа Даниэля Маталлана. Вроде как обычное фото само по себе. Но добавление тени превратило его в великолепный портрет.
Его светлая и темная композиция соответствует черно-белому одеянию модели.
Все кажется таким простым, но присмотритесь, и вы увидите его гениальность.
14.
Вам нужно больше черно-белых изображений, чтобы вдохновить вас фотографией? Еще один замечательный пример Елизаветы Породиной.
На сером фоне выделяются темная одежда и солнцезащитные очки.
И тени также увеличивают размер изображения, делая его еще более живым.
15.
Искусственное освещение может быть забавным, но иногда оно выглядит слишком фальшивым. Так почему бы не пропускать свет через окна вашей студии время от времени?
Это сделала Аннемарике ван Дриммелен на этой фотографии, и это сработало!
Изображение было снято в студии, но все выглядит так естественно.
16.
Фотосъемка уличной моды в ночное время может быть сложной задачей для многих людей. Но вы можете многое сделать в темноте, проявив изобретательность и уверенность.
Это изображение фотографа Луиса Монтейро — яркий тому пример. Используя длинную выдержку, он одним щелчком запечатлел суету Нью-Йорка.
17.
Один из забавных аспектов модной фотографии — это выражение лица с помощью положения тела.
Один из самых креативных фотографов, когда дело касается позирования моделей, — Ариэль Бобб Уиллис.
Она создает привлекательные картины, сочетая смелые цвета и странные позы.
18.
Использование ярких верхних вспышек часто создает ужасные изображения. Но это может сработать в определенных ситуациях, например, на этой фотографии Мередит Дженкс.
С помощью стробоскопа, освещающего всю комнату, вы можете увидеть все цвета и детали.
19.
Нужен простой способ привлечь внимание людей своими изображениями? Простой ответ — использовать смелые цвета.
Просто посмотрите на это фото Victor Peace, и вы поймете, почему яркие и живые тона привлекательны.
Когда вы сочетаете это с резкими линиями и формами? У вас получился прочный состав.
20.
Цвета могут быть забавными, но иногда они могут подавлять чувства. Если вам надоело слишком много ярких тонов, подумайте об ограничении цветовой палитры в ваших изображениях.
Одним из лучших фэшн-фотографов, использующих этот стиль, является Мария Сварбова. Она использует два-три цвета, чтобы создавать простые и сказочные фотографии.
21.
Разбейте четвертую стену и покажите людям закулисные кадры вашей съемки.
Включите в кадр светильники и оборудование, как это сделал Джейк Ридер. Это отличный способ показать не фотографам, что нужно для создания фантастических снимков.
Все C-стойки и софтбоксы также помогут вам составить композицию.
22.
Если вы устали от обычных поз, попробуйте поэкспериментировать с образным рисунком.
Заставьте модель позу, как на старой фотографии 1800-х годов. Этот особый стиль фотографии возвращается в последние несколько лет.
Один из самых известных модных фотографов, придерживающихся этого правила, — Чжан Цзинна. Ему может быть век, но его классический вид никогда не выйдет из моды.
23.
Модная фотография не должна быть такой серьезной все время. Так что не бойтесь пробовать забавные идеи, потому что это может сработать.
Возьмите эту фотографию Рэнсома Роквуда в качестве примера. Иллюзия помады заставляет вас посмотреть и увидеть, что заставило изображение выглядеть таким образом.
24.
Студии всегда окрашены в белый цвет, потому что это универсальный цвет в фотографии.Но это не значит, что вы должны придерживаться одного и того же цвета только при съемке в помещении.
Попробуйте смелые фоны, такие как тот, что на фотографии Люсии О’Коннор-Маккарти.
Он минималистичный, но сразу привлекает внимание.
25.
Бисексуальное освещение стало излюбленной темой среди фотографов в последние несколько лет. Использование синего, розового и фиолетового света создает прекрасные тона и контраст.
Не говоря уже о том, что они также подчеркивают сексуальные контуры предмета.Работа с тремя источниками света может быть сложной задачей.
Если вы все сделаете правильно, ожидайте увидеть отличные результаты, такие как эта фотография Фернандо Родригеса.
26.
Если вы ищете вдохновение в классике, то Хельмут Ньютон — ваш парень.
Некоторые из его самых знаковых фотографий черно-белые. Но его динамичный стиль делает его фотографии актуальными и сегодня.
Даже фотография выше выглядит так, как будто она была сделана недавно.
27.
Вам нужно привнести сюрреалистические темы в вашу съемку? Тогда лучше взгляните на несколько фотографий Ника Найта.
Его уникальный стиль сделал его одним из самых популярных модных фотографов нашей эпохи.
Смешивая великолепные наряды с причудливыми визуальными эффектами, он создает образы, которые выглядят футуристично.
28.
Конечно, модная фотография часто сводится к позам. Но вы также можете сделать откровенные снимки своей модели, если хотите.
Фотография Джейсона Ли Перри выше — прекрасный пример того, что реальные моменты могут быть не хуже постановочных сцен.
29.
Фэшн-фотография подразумевает фотографирование людей.Так что любой, кто хочет попасть в эту область, также должен хорошо разбираться в портретной живописи.
Если вам нужна помощь с портретами, попробуйте найти Эллен фон Унверт. Сюжеты ее картин не только провокационные, но и очень выразительные.
30.
Необязательно показывать лицо модели каждый раз, когда вы делаете снимок.
Если вам интересно, как это сделать, взгляните на это фото Эммы Темпест. Хотя она закрывает лицо объекта шарфом, вы все равно можете увидеть выражение ее лица.
Заключение
Вы можете найти вдохновение для модной фотографии где угодно. Так что будьте внимательны и записывайте все, что видите интересным.
Изучение различных стилей фотографии поможет вам найти свой голос в этой захватывающей сфере.
Фонд Ричарда Аведона
РИЧАРД АВЕДОН
Ричард Аведон (1923–2004) родился и жил в Нью-Йорке. Его интерес к фотографии возник в раннем возрасте, и он вступил в операторский клуб Еврейской ассоциации молодых мужчин (YMHA), когда ему было двенадцать лет.Он учился в средней школе ДеВитта Клинтона в Бронксе, где вместе с Джеймсом Болдуином он редактировал школьный литературный журнал The Magpie, . В 1941 году он был назван поэтом-лауреатом средней школы Нью-Йорка.
Аведон присоединился к вооруженным силам в 1942 году во время Второй мировой войны, работая помощником фотографа второго класса в торговом флоте США. Как он это описал: «Моя работа заключалась в том, чтобы делать фотографии на документы. Я, должно быть, сфотографировал сто тысяч лиц, прежде чем мне пришло в голову, что я становлюсь фотографом.»
После двух лет службы он оставил Торговый флот, чтобы работать профессиональным фотографом, сначала создавая модные образы и обучаясь у арт-директора Алексея Бродовича в Лаборатории дизайна Новой школы социальных исследований.
В возрасте В двадцать два года Аведон начал работать фотографом-фрилансером, в основном для Harper’s Bazaar . Изначально отказав журналу в использовании студии, он фотографировал моделей и одежду на улицах, в ночных клубах, в цирке, на пляже и в других необычных местах, используя бесконечную находчивость и изобретательность, которые стали отличительной чертой его искусства.Под руководством Бродовича он быстро стал ведущим фотографом Harper’s Bazaar .
С самого начала своей карьеры Аведон делал официальные портреты для публикации в журналах Theater Arts , Life , Look, и Harper’s Bazaar и многих других. Он был очарован способностью фотографии раскрывать личность и пробуждать жизнь своих объектов. Он регистрировал позы, отношения, прически, одежду и аксессуары как жизненно важные элементы образа.Он был полностью уверен в двумерной природе фотографии, правила которой он подчинял своим стилистическим и повествовательным целям. Как он иронично сказал: «Мои фотографии не уходят на поверхность. Я очень верю в поверхности. Хороший полон подсказок ».
После редактирования гостями апрельского номера 1965 года Harper’s Bazaar Аведон ушел из журнала, столкнувшись со шквалом критики за свое сотрудничество с цветными моделями. Он присоединился к Vogue , где проработал более двадцати лет.В 1992 году Аведон стал первым штатным фотографом в The New Yorker , где его портреты помогли переопределить эстетику журнала. В этот период его модная фотография появлялась почти исключительно во французском журнале É goïste .
На протяжении всего времени Аведон руководил успешной коммерческой студией, и многие считают, что он стер грань между «художественной» и «коммерческой» фотографией. Его работа по созданию бренда и давние связи с Calvin Klein, Revlon, Versace и десятками других компаний привели к одним из самых известных рекламных кампаний в истории Америки.Эти кампании дали Аведону свободу заниматься крупными проектами, в которых он исследовал свои культурные, политические и личные увлечения. Он известен своими обширными портретами американского движения за гражданские права, войны во Вьетнаме и знаменитым циклом фотографий своего отца, Джейкоба Исраэля Аведона. В 1976 году для журнала Rolling Stone он подготовил «Семья» — коллективный портрет американской правящей элиты во время двухсотлетних выборов в стране. С 1979 по 1985 год он много работал по заказу Музея американского искусства Амона Картера, в конечном итоге продюсируя шоу и книгу На американском Западе .
Первая музейная ретроспектива Аведона была проведена в Смитсоновском институте в 1962 году. Затем последовали многие крупные музейные выставки, в том числе две в Метрополитен-музее (1978 и 2002), Миннеаполисском институте искусств (1970), Американском музее Амона Картера. Art (1985) и Музей американского искусства Уитни (1994). Его первая книга фотографий, Наблюдения , с эссе Трумэна Капоте, была опубликована в 1959 году. Он продолжал публиковать книги своих работ на протяжении всей своей жизни, в том числе Nothing Personal в 1964 году (с эссе Джеймса Болдуина), Портреты 1947–1977 (1978, с эссе Гарольда Розенберга), Автобиография (1993), Доказательства 1944–1994 (1994, с эссе Джейн Ливингстон и Адам Гопник) и Шестидесятые, (1999, с интервью Дун Арбус).
Ричард Аведон умер в Сан-Антонио, штат Техас, 1 октября 2004 года, после кровоизлияния в мозг во время выполнения задания для The New Yorker . При жизни он основал Фонд Ричарда Аведона.
Лучшие модные фотографы всех времен
WMTCRJ Лима, Перу. 4 сентября 2019 г. Портрет Леди Гага в музее Мате во время выставки в Лиме. Выставка Марио Тестино «Alta Moda» является результатом пятилетнего проекта, посвященного изучению как перуанских традиций, так и истории фотографии в музее Мате. в Лиме.Предоставлено: SOPA Images Limited / Alamy Live News | © SOPA Images Limited / Alamy Stock Photo
Самые успешные фотографы модной индустрии умеют улавливать дух времени и культуры, создавая новые миры своим рассказом. Мы собираем лучших модных фотографов всех времен, в том числе Анни Лейбовиц, Питера Линдберга и Ника Найта, которые снимали королевских особ и знаменитостей и задавали тон целым эпохам.
«Мир без мужчин» на выставке в Музее меховой фотографии Фонда Хельмута Ньютона, Берлин.Предоставлено: Нир Алон / Alamy Live News | © Nir Alon / Alamy Stock Photo
Хельмут Ньютон, «король кинка», был одним из самых знаковых модных фотографов в истории. За свою карьеру он был удостоен множества наград, и сегодня его провокационные и характерные черно-белые изображения по-прежнему невероятно узнаваемы. В 1957 году Ньютон заключил контракт с британским Vogue и с тех пор работал с клиентами от Harper’s Bazaar до Playboy. Самый знаковый снимок французского фотографа — « Le Smoking », на котором модель курит сигарету в костюме Yves Saint Laurent на улице Обрио в 1975 году в Париже.
Снимая обложки итальянского Vogue каждый год в период с 1988 по 2018 год, а также практически каждую кампанию Prada с 2004 года, Стивен Майзель является одним из самых важных фотографов сегодня. Он наиболее известен своими неоднозначными модными передовыми статьями, такими как постановка модели в психиатрическом институте итальянского Vogue, но в его портфолио также входят коммерческие изображения для таких клиентов, как Barneys New York, Perry Ellis, Valentino, Versace и Gap. Американский фотограф также близок со знаменитостями, и помимо съемок с Миком Джаггером, Тиной Тернер и Уитни Хьюстон, он является автором обложки альбома Мадонны 1984 года « Like a Virgin ».
Ричард Аведон был американским модным и портретным фотографом, известным тем, что улавливал эмоции и индивидуальность в своих изображениях. За свою карьеру он снял в общей сложности 148 обложек Vogue и был одним из штатных фотографов легендарного модного редактора Дайаны Вриланд, воплощая в жизнь ее видения, снимая творческие и экзотические истории моды. Аведон также стоял за многими известными модными рекламными объявлениями своего времени, включая кампанию Calvin Klein с 15-летней Брук Шилдс, кампанию Revlon «Самые незабываемые женщины» и серию рекламы Джанни Версаче в 1980-х годах.
Марио Тестино, один из самых современных фотографов в этом списке, делает откровенные и гламурные снимки известных личностей. Фотограф, который родом из Перу, начал свою карьеру в 1997 году, когда сфотографировал принцессу Диану для обложки Vanity Fair. Обладая острым и ярким стилем, его работы включают в себя сочетание культурного и коммерческого, а его клиентами являются Burberry, Gucci и Dolce & Gabbana, а также модные журналы, такие как Vogue и Vanity Fair.
Энни Лейбовиц — американский фотограф, обладающий одной из самых ярких и творческих эстетик современности.Она известна тем, что снимает знаменитостей, а также рассказывает о волшебных модных историях, таких как Алиса в стране чудес — тематических статей в Vogue. В начале своей карьеры, в 1973 году, Лейбовиц стала главным фотографом Rolling Stone, а затем присоединилась к Vanity Fair и работала в Vogue. Помимо работы в журнале, она создала успешные кампании для таких клиентов, как American Express и Gap. Среди ее самых знаковых изображений — фотография Хилари Клинтон в 1998 году, которая стала первой обложкой Vogue с участием первой леди, и ее знаменитый снимок Джона Леннона обнаженным рядом с Йоко Оно, сделанный всего за несколько часов до его убийства.
Выставка Ирвинга Пенна на выставке Paris Photo 2013 в Большом дворце в Париже, Франция. | © S.Popovic RM / Alamy Stock Photo
Американец Ирвинг Пенн был одним из самых влиятельных фотографов 20-го века. Помимо портретов и редакционных статей о моде, он был известен тем, что снимал модернистские натюрморты с едой, металлом, костями и другими мелкими предметами; в 1943 году он сфотографировал первую и единственную обложку натюрморта для Vogue. Имея художественное образование, Пенн изучал рисунок, живопись, графику и промышленное искусство в Школе промышленного искусства Филадельфийского музея (ныне Университет искусств), которые он перевел в свои фотографии.Его карьера длилась почти 70 лет, и его клиентами были Vogue, Issey Miyake и Clinique.
Паоло Роверси известен своими мечтательными образами, которые часто имеют темный оттенок. Он современный фотограф итальянского происхождения, и его работы были представлены в Marie Claire, итальянских изданиях Vogue и Harper’s Bazaar, а он снимал кампании для таких авангардных брендов, как Yohji Yamamoto и Comme des Garçons. Карьера Роверси началась в середине 1970-х годов, когда британский фотограф Лоуренс Сакманн взял его в качестве ассистента и научил тонкостям профессиональной фотографии.
Британский фотограф Дэвид Бейли запечатлел дух 60-х Swinging. В 1960 году Бейли получил контракт модного фотографа для британского Vogue, а также много работал фрилансером, фотографируя культовых фигур того времени, таких как The Beatles, Энди Уорхол, Мик Джаггер, Джин Шримптон и печально известных гангстеров Ист-Энда, близнецов Крей. . Фильм Blowup (1966), снятый Микеланджело Антониони, был вдохновлен Бейли — а в 2012 году BBC сняла фильм о его культовой фотосессии 1962 года с Джин Шримптон под названием «Мы возьмем Манхэттен».
Первые модные образы Брюса Вебера появились в журнале GQ в конце 1970-х годов. Американский фотограф и режиссер, который иногда снимается в кино, наиболее известен своим классическим американским стилем и свежим способом изображения моделей-мужчин; Известно, что на его изображениях много кожи, и он часто изображает мужчин, одетых только в нижнее белье. С самого начала это было неоднозначно, но сделало его одним из самых знаковых модных фотографов. В 1980-х и 1990-х годах он произвел революцию в мужской модной фотографии, проводя кампании для таких брендов, как Calvin Klein, Ralph Lauren и Abercrombie & Fitch, а также распространяя фотографии в таких журналах, как Vogue, Elle и Vanity Fair.
«Белые рубашки — Calss of 88» на выставке в Мюнхене, Германия, 2017. Фото: Феликс Хорхагер / dpa / Alamy Live News | © dpa picture alliance / Alamy Stock Photo
Немецкий фотограф и режиссер Питер Линдберг известен как один из первых фотографов, включивших повествования в свои редакционные статьи, и известен как человек, стоящий за эрой супермоделей в 1990-х годах. Он начал фотографировать Наоми Кэмпбелл, Кристи Тарлингтон, Синди Кроуфорд и Линду Евангелисту среди других новым и вневременным способом, который сделал их человечными и усилил их естественную красоту.В его портфолио входит первая обложка журнала Vogue, выпущенная Анной Винтур в 1988 году, и он снял ряд признанных критиками фильмов, документальных фильмов и короткометражных фильмов о моде. Сегодня мощные, честные и интимные черно-белые портреты Линдберга считаются одними из лучших в современной моде.
Британский фотограф Тим Уокер, пожалуй, один из самых изобретательных модных фотографов. Он известен своим романтическим стилем и экстравагантной постановкой — подумайте, как Гарри Стайлс выплывает из сюрреалистической скульптуры или мрачное переосмысление Алисы в стране чудес с Вупи Голдбег, РуПолом, Наоми Кэмпбелл и Шоном Дидди Комбс в главных ролях.Впервые он проявил интерес к искусству, когда работал над архивом Сесила Битона в лондонской библиотеке Condé Nast, и в 25 лет снял свой первый модный рассказ для Vogue. зрителей, когда в престижном Музее Виктории и Альберта прошла выставка новых работ, вдохновленных артефактами из музея.
Ник Найт сотрудничал с некоторыми из самых известных дизайнеров мира, включая Александра МакКуина, Джона Гальяно и Йоджи Ямамото, а также снимал рекламные кампании для таких компаний, как Christian Dior, Yves Saint Laurent и Tom Ford.Как фотограф он известен тем, что раздвигает границы — не только технически, но и в мире моды. На протяжении своей карьеры он бросал вызов традиционным представлениям о красоте, создавая работы, в которых рассматриваются спорные вопросы, такие как расизм, фатфобия, эйджизм и эйджизм. Он также является основателем и директором отмеченного наградами модного веб-сайта SHOWstudio.com, который помог изменить представление о моде в Интернете.
Джон Рэнкин Уодделл, известный под мононимом «Рэнкин», наиболее известен как автор журнала Dazed and Confused , который он основал в 1992 году вместе с Джефферсоном Хаком.Как фотограф он запечатлел всех, от Кейт Мосс и Хайди Клум до Дэвида Боуи, и его даже пригласили сфотографировать королеву Елизавету II в 2001 году, чтобы отметить ее золотой юбилей. Совсем недавно он основал Rankin, креативное агентство с самопровозглашенным «креативным отделом, полным холодных чудаков», которое выполняло работу для самых разных клиентов, таких как Rolls Royce и бренд роскошного нижнего белья Coco de Mer.
Ищете сюрреалистичную концептуальную модную фотографию со стороной истории искусства? Обратите внимание на работы американского фотографа и режиссера Дэвида Лашапеля, которые по-разному описывались как «гиперреалистичные и хитроумно подрывные» и «китч-поп-сюрреализм».Его красочный фирменный стиль привлек внимание к тем, кто из самых известных знаменитостей — Мадонна, Наоми Кэмпбелл, Дэвид Бекхэм и Бритни Спирс. Посмотрите, как оживают его работы в фильме 2005 года «Ризе», который был снят Лашапелем и документирует две формы танца, известные как клоунада и крампинг, в его фирменном гиперреальном стиле.
Мэнди Кейгран предоставила дополнительную информацию для этой статьи.
50 фотографий, доказывающих, что 70-е годы были десятилетием лучшего стиля
Getty Images
От Шер и Дайаны Росс до Фарры Фосетт и Бьянки Джаггер — женщины, правившие в 70-е годы, обладали одним из лучших стилей.Немного модного чувства хиппи унаследовали от контркультуры 1960-х годов (рубашки с принтом тай-дай, потертые брюки-клеш и крестьянские блузки), но мода 70-х в конечном итоге эволюционировала и разошлась в совершенно разных стилях одежды, которым мы все еще подражаем. Гламурные шоу-костюмы! Введение в панк! Сексуальный костюм! Что не нравится в десятилетии? Щелкните здесь, чтобы увидеть вдохновляющие старинные фотографии, которые вы захотите закрепить, опубликовать, сохранить и поделиться как можно скорее.
Просмотр галереи 60 Фото1 из 60
Брючный костюм от Yves Saint Laurent, февраль 1970 г.
2 из 60
Американская фотомодель Пэт Эванс носит огромные обручи на снимке в голову.
3 из 60
Christian Dior представляет свою коллекцию Diorling 14 января 1970 года.
4 из 60
Glen Campbell Goodtime Hour представляет выступление Дионн Уорвик в 1970 году.
5 из 60
Брюки в стиле арлекин с марта 1970 года.
6 из 60
Поп-певица Ширли Бэсси стоит перед прессой на крыше отеля Dorchester в 1970 году.
7 из 60
Али МакГроу в богемном макси-платье и сандалиях на шнуровке 5 июня 1970 года.
8 из 60
Мик и Бьянка Джаггер на свадьбе в церкви Св.Анна в Сен-Тропе, 12 мая 1971 года.
9 из 60
Модные модели в ярких спортивных куртках с соответствующими шляпами и брюками из зимней и осенней коллекций Ги Лароша (1971-1972 гг.)
10 из 60
Портрет итальянской актрисы и модели Даниэлы Бьянки в длинном платье с принтами, 1971 год.
11 из 60
Пэм Гриер позирует фотографу около 1972 года в Лос-Анджелесе, Калифорния.
12 из 60
Активистка, журналистка и лидер феминистского движения Глория Стайнем на сборе средств и митинге кандидата в Сенат штата Калифорния Кэтрин О’Нил (в клетчатом платье) 15 октября 1972 года в Лос-Анджелесе, Калифорния.
13 из 60
Трио Motown The Supremes выступает на The Sonny And Cher Comedy Hour 22 сентября 1972 года. Слева направо: Дайана Росс, Мэри Уилсон и Линда Лоуренс.
14 из 60
Американская певица и танцовщица Лола Фалана выступает на сцене телешоу Hai visto mai? в Италии, 1973 г.
15 из 60
The Shirelles выступают на Midnight Special в 1973 году.
16 из 60
Бьянка Джаггер и Мик Джаггер, 20 ноября 1974 года.
17 из 60
Дайана Росс позирует для портретной фотосессии 16 июля 1975 года в Лос-Анджелесе, Калифорния.
18 из 60
Шер, модельер Боб Маки и подруга Шер Полетт Беттс на гала-выставке Института костюма Метрополитен-музея 20 ноября 1974 года.
19 из 60
Лорен Хаттон на 47-й церемонии вручения награды Академии в павильоне Дороти Чендлер в Лос-Анджелесе, Калифорния, 1975 год.
20 из 60
Принцесса Маргарет 11 октября 1976 года.
21 из 60
Дайана Росс на второй ежегодной премии Rock Music Awards 18 сентября 1976 года.
22 из 60
Фарра Фосетт в кроссовках Nike Cortez в эпизоде Charlie’s Angels 1976 года.
23 из 60
В эпизоде сериала Charlie’s Angels 1977 года, Фарра Фосетт носит клетчатый пиджак и расклешенные джинсы.
24 из 60
Дайана Росс позирует для рекламы Motown еще примерно в 1977 году.
25 из 60
Редакционное изображение модели Иман в 1977 году.
26 из 60
Шер позирует в творении Боба Маки 9 апреля 1978 года в Лос-Анджелесе, Калифорния.
27 из 60
Звезда диско и модель Грейс Джонс в 1977 году.
28 из 60
Шер позирует для творения Боба Маки 9 апреля 1978 года в Лос-Анджелесе, Калифорния.
29 из 60
Грейс Джонс носит одежду с тигровым принтом в парке Уэст в Чикаго, штат Иллинойс, 14 октября 1978 года.
30 из 60
Шер позирует для обложки альбома Prisoner в июне 1979 года в Лос-Анджелесе, Калифорния.
Реклама — продолжить чтение ниже
Жюстин Карреон Жюстин Карреон — редактор рынка ELLE.com о моде, голландских печах и снова о моде.Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
10 лучших камер для фэшн-фотографии
Как выбрать лучшую камеру для фэшн-фотографии
Не можете выбрать лучшую камеру для инвестиций в качестве фэшн-фотографа? Не беспокоиться! Эта статья предоставит вам полезные знания и практические советы по выбору лучшей камеры для вашего бизнеса в сфере модной фотографии.Мы рассмотрим следующие факторы при выборе нашего списка 10 лучших камер для модной фотографии:
- Цена
- Размер
- Совместимость линз
- Разрешение
- Скорость
- Размер сенсора
Это может показаться с чем можно поработать, но, учитывая, что в нашем технологически управляемом мире доступно бесконечное количество камер, вы позже будете благодарить нас за то, что отсеивали плохие. Так что расслабьтесь, возьмите чаю и посмотрите 10 лучших фотоаппаратов для модной фотографии!
1.Fujifilm X-T30
— Маленький гигант
Не обманывайтесь маленьким корпусом Fujifilm. X-T30 — это зверь, который только и ждет, чтобы его выпустили. Эта новейшая полнокадровая камера от Fujifilm — идеальное сочетание цены, дизайна и функциональности. Он имеет отличные внешние элементы управления, чрезвычайно быструю автофокусировку и даже запись видео 4K. X-T30 — привлекательный выбор для тех, кто хочет иметь быструю камеру для модной фотографии, но не хочет жертвовать более тяжелой и громоздкой камерой.Что касается цены? Очень разумно, учитывая его мощные возможности, размер и эстетику. Для своего маленького корпуса это много фотоаппарата!
X-T30 имеет систему быстрой автофокусировки, что делает его отличным выбором для модных фотографов. В отличие от X-T3, X-T30 позволяет вам выбирать, какой объект должен быть в фокусе, с возможностью захвата лиц, которые находятся дальше от основного объекта. Эта камера может снимать потрясающие изображения с молниеносной скоростью 30 кадров в секунду с постоянно включенной непрерывной автофокусировкой.
→ Fujifilm X-T30
Технические характеристики:
- Цена : 799 долларов США
- Размер : 118,4 мм (Ш) x 82,8 мм (В) x 46,8 мм (Г) / 4,66 дюйма. (Ш) x 3,26 дюйма. (В) x 1,84 дюйма. (D)
- Вес : прибл. 383 г / 13,5 унций. (включая аккумулятор и карту памяти)
Прибл. 333 г / 11,8 унций. - Возможности объектива : Крепление FUJIFILM X
- Разрешение : 26,1 миллиона пикселей
- Выдержка : Механический затвор
Режим P: 4 сек.до 1/4000 сек.
Режим А: 30 сек. до 1/4000 сек.
Режим S / M: 15мин. до 1/4000 сек.
Режим Bulb: до 60 мин. - Размер сенсора : 23,5 мм × 15,6 мм (APS-C) X-Trans CMOS 4 с фильтром основного цвета
Система очистки сенсора
Ультразвуковая вибрация
2. Nikon D850
— Безумное разрешение и скорость
Первоначально выпущенный в 2017 году Nikon D850 был долгожданным из-за его невероятно высокого разрешения и впечатляющих возможностей непрерывной съемки со скоростью 7 кадров в секунду.Это мощная камера для модных фотографов, поскольку она сочетает в себе как высокое разрешение, так и высокоскоростную съемку. Модные съемки могут быть довольно беспокойными, и вам понадобится чрезвычайно прочная, быстрая и простая в использовании камера. Вы всегда можете рассчитывать на создание высококачественных модных снимков с новыми впечатляющими функциями Nikon D850. Даже спустя пару лет D850 все еще часто сравнивают с Sony A7R III и Nikon Z7.
У Nikon D850 по-прежнему не так много конкурентов на рынке полнокадровых зеркальных фотокамер, и Canon не показала никаких признаков выпуска более качественной и новой модели по сравнению с D850.Самая большая проблема, с которой она сталкивается, — это конкуренция со стороны растущей популярности беззеркальных камер. Тем не менее, преданные поклонники DSLR будут впечатлены полнокадровым датчиком CMOS D850 с разрешением 45,7 МП и исключительной системой автофокусировки (152 точки фокусировки, 55 из которых выбираются пользователем).
→ Nikon D850
Технические характеристики:
- Цена : 2796 долларов США
- Размер : 5,7 x 4,9 x 3,1 дюйма (146,0 x 124,0 x 78,5 мм)
- Вес .3 унции (915 г)
- Объектив : Объективы AF NIKKOR, включая объективы типов G, E и D
- Разрешение : 45,7 миллиона пикселей
- Выдержка : 30 сек. до 1/8000 с шагом 1/3, 1/2 или 1 EV, выдержка, время, X250
- Размер сенсора : 35,9 x 23,9 мм
3. Canon EOS 5D Mark IV
— верх Performer
Нет сомнений в том, что серия Canon EOS 5D была одной из самых узнаваемых зеркальных фотокамер на рынке за последние несколько лет.Этот полнокадровый CMOS-сенсор 30,4 МП с Dual Pixel AF достоин шумихи. Canon спросила пользователей, чего они хотят от 5D IV больше всего, и их голоса были услышаны. Четыре наиболее востребованных области улучшения — это динамический диапазон, разрешение, точность автофокусировки и скорость автофокусировки. В последней серии 5D IV Canon, похоже, учла все эти ключевые моменты.
Canon увеличила зону охвата автофокусировки 5D IV — большое дело, если вы собираетесь снимать модели целый день. Одна из самых востребованных функций модных фотографов — это быстрый автофокус, и 5D IV может это сделать.Благодаря 61-точечной системе автофокусировки и двухпиксельной автофокусировке улучшенная функция автофокусировки улучшает идентификацию объекта и отслеживание лица. 5D Mark IV также является первой полнокадровой камерой Canon с непрерывной фокусировкой в режиме Live View.
Конструкция и общее управление остались такими же, как и у его предшественников, с одним большим отличием в том, что экран теперь чувствителен к прикосновениям, а также имеет встроенный Wi-Fi. Практически во всех аспектах Canon EOS 5D IV — очень универсальная и мощная камера для модных фотографов.Это замечательное обновление, которое стоит вложений при съемке динамичных показов мод, редакционных статей о моде и моделей.
→ Canon EOS 5D Mark IV
Технические характеристики:
- Цена : 2499 долларов США
- Размер : 150,7 x 116,4 x 75,9 мм
- Вес : ~ 800 г Объем L
- : Объективы Canon EF
- Разрешение : 30,4 миллиона пикселей
- Выдержка : 30–1 / 8000 с (с шагом 1/2 или 1/3 ступени)
- Размер сенсора : 36.0 мм x 24,0 мм
4. Sony Alpha a7R III
— The Mirrorless Master
Если бы вы могли упаковать 42 мегапикселя, непрерывную съемку 10 кадров в секунду, запись 4K и гибридную систему автофокусировки в сексуальную компактную полнокадровую беззеркальную камеру , то победу одерживает Sony A7R III. В этой камере есть все, что вам нужно, как модному фотографу — скорость, феноменальное качество, легкий дизайн, стабилизация изображения и впечатляющий автофокус.
Камера a7R III намного быстрее, чем ее предшественник, с возможностью снимать 10 кадров в секунду (по сравнению с 5) и 8 кадров в секунду в режиме live view.Новое обновление также имеет больший буфер, что позволяет пользователю снимать 28 несжатых файлов RAW за одну серию. Это очень полезно во время модной фотосессии, так как вам нужны фотографии ваших моделей высочайшего качества за короткий промежуток времени. Новый полностью электронный затвор также имеет низкий уровень вибрации, поэтому вы можете незаметно снимать модели, не вызывая у них дискомфорта из-за громких отвлекающих звуков затвора.
Система автофокусировки на a7R III превосходна. Имея на выбор различные режимы автофокусировки, включая гибкое пятно, широкий режим, расширенное гибкое пятно и впечатляющий режим автофокусировки по глазам, вы можете быть уверены, что ваш объект будет в фокусе каждый раз.
→ Sony Alpha a7R III
Технические характеристики:
- Цена : 2798 долларов США
- Размер : 5,0 x 3,8 x 2,9 дюйма (127 x 96 x 74 мм)
- Вес : 23 унции (657 г) с батареями
- Объектив : Объективы Sony E-mount
- Разрешение : 42,40 миллиона пикселей
- Скорость затвора : 1/8000 — 30 с
- Размер сенсора : 35,9 × 24,0 мм, матрица Exmor R CMOS
5.Nikon Z6
— лучшая полнокадровая беззеркальная камера Nikon
Хотите перейти на полнокадровую камеру, но не готовы выложить более пары тысяч долларов? Nikon Z6 — сильный конкурент серии Sony Alpha. Некоторые из привлекательных функций Z6 включают электронный видоискатель высокого разрешения, видео 4K, скорость серийной съемки 12 кадров в секунду и гибридную систему автофокусировки. Эта универсальная камера имеет качество сборки, высококачественные функции и размер, которые очень подходят для занятых модных фотографов.
Z6 имеет полнокадровый CMOS-датчик на 24,5 МП, и, хотя это не самое впечатляющее число, он по-прежнему позволяет получать впечатляющие фотографии с более широким собственным диапазоном ISO от ISO100 до 51 200. Если вы переходите на полнокадровый режим, важно отметить, что компания Nikon недавно выпустила байонет Z, специально для своих полнокадровых моделей. Отверстие для крепления объектива Z на 11 мм шире, чем у старых объективов с байонетом F, и планируется максимально использовать возможности полнокадровых датчиков и обеспечить проникновение максимального количества света.
Если вы уже являетесь пользователем Nikon, мы настоятельно рекомендуем Z6, если вы хотите перейти на полнокадровый режим. Вы можете легко использовать имеющийся у вас набор объективов Nikon, сохранить свой фирменный арсенал Nikon без головной боли, связанной с продажей всего. Что касается всех остальных, Nikon Z6 по-прежнему остается мощным и привлекательным выбором как для профессионалов, так и для энтузиастов.
→ Nikon Z6
Технические характеристики:
- Цена : 1696 долларов США
- Размер : 134 x 101 x 68 мм (5.28 x 3,98 x 2,68 ″)
- Вес : 675 г (1,49 фунта / 23,81 унции) с батареями
- Объектив : Nikon Z
- Разрешение : 25 миллионов пикселей
- Скорость затвора : 1 / 8000 с
- Размер сенсора : Полный кадр 35,9 x 23,9 мм
6. Pentax K-70
— Бюджетная камера
Pentax K-70 — это конкурентоспособная зеркальная камера среднего уровня по очень доступной цене. . Обладая 24 мегапикселями, 11-точечной системой гибридной автофокусировки, встроенным Wi-Fi и системой разрешения сдвига пикселей, эта камера обладает множеством замечательных функций для любителей модной фотографии.Вы можете создавать профессионально выглядящие снимки с помощью правильного объектива в сочетании с технологией Pixel Shift, предназначенной для уменьшения шума и повышения разрешения изображения.
K-70 по качеству сборки также на высоте, сделан с защищенным от непогоды корпусом и оснащен большим оптическим видоискателем (3-дюймовый ЖК-экран с контролем ночного видения). Самое главное, Pentax K-70 создает четкие высококачественные изображения, которые вы ищете в модной фотографии. По значительно более низкой цене, чем камеры, которые мы перечислили, вы получаете лучшее соотношение цены и качества.
→ Pentax K-70
Технические характеристики:
- Цена : 796 долларов США
- Размер : 126 x 93 x 74 мм (2,9 x 4,9 x 3,7 дюйма)
- Вес : 688 г
- Объектив Возможности : Pentax K-mount
- Разрешение : 24,2 миллиона пикселей
- Выдержка : 1/6000 с Высокая выдержка
- Размер сенсора : Размер сенсора CMOS размером 23,5 x 15,6 мм
— для энтузиастов модной фотографии
Модным фотографам, желающим перейти от камеры начального уровня к камере среднего класса, мы рекомендуем использовать Canon EOS 70D. Это универсальная камера, обеспечивающая отличное качество изображения для модных съемок. Несмотря на то, что Canon 70D имеет 20,2 мегапикселей, не обманывайтесь числом. Эта камера также оснащена процессором изображений Digic 5 — технологией, которая увеличивает объем информации о сцене и уменьшает появление шума до 75%.
Благодаря собственному диапазону ISO 100–12 800 с возможностью расширения до ISO 25600, у вас по-прежнему есть много возможностей выбора освещения при съемке модных портретов в помещении или на улице. Еще одна отличная особенность — «Dual Pixel CMOS AF», что означает, что он способен выполнять автофокусировку с определением фазы как во время просмотра в реальном времени, так и в режиме записи. Это удобно, когда вы хотите снимать своих моделей в режиме Live View, когда объект всегда находится в фокусе во время движения.
→ Canon EOS 70D
Технические характеристики:
- Цена: 854 долл. США
- Размер : 5.5 x 4,1 x 3,1 дюйма (139 x 104 x 79 мм)
- Вес : 43,5 унции (1233 г) с комплектом объектива
- Объем объектива : Canon EF / EF-S
- Разрешение : 20,2 миллиона пикселей
- Выдержка : 1/8000 — 30 с
- Размер сенсора : 22,50 мм x 15,00 мм
8. Sony A9
— Создан для действий
Когда дело доходит до скорости, бесшумно съемка и безупречный автофокус — Sony a9 обязательно покорит ваше сердце.Это первая полнокадровая камера, выпущенная Sony для профессиональных фотографов-любителей. Если вы профессиональный и хорошо зарекомендовавший себя модный фотограф, который ищет исключительную полнокадровую камеру, Sony a9 — это мощная машина, которая вас не разочарует.
A9 может непрерывно снимать со скоростью 20 кадров в секунду без затемнения. Это мечта модных фотографов, ведь вы никогда не упустите ни единого мгновения со своими моделями с буфером непрерывной съемки a9, содержащим до 241 сжатого файла RAW.Кроме того, многослойный датчик изображения CMOS позволяет камере захватывать больше всего света, что означает улучшение характеристик при слабом освещении и даже более четкие изображения.
Sony a9 оснащена невероятной системой автофокусировки с определением фазы 693, обеспечивающей охват точно 93%. Общие расчеты автофокуса и автофокусировка по глазам значительно улучшились по сравнению с a7R II. Некоторые другие примечательные особенности a9 включают увеличенное время автономной работы, электронный видоискатель высокого разрешения с частотой обновления 120 кадров в секунду, два слота для SD-карт, улучшенную отзывчивость и улучшенное прямое управление.
→ Sony a9
Технические характеристики:
- Цена : 3498 долларов США
- Размер : 127 x 96 x 63 мм (5 x 3,78 x 2,48 ″)
- Вес : 673 г (1,48 г (1,48 г) фунта / 23,74 унции)
- Объектив : Sony E
- Разрешение : 24 миллиона пикселей
- Выдержка : 1/32000 с (электронная)
- Размер сенсора : Полный кадр (35,6 x 23,8 мм)
9.Nikon D610
— старое, но хорошее
Что особенного в Nikon D610? Прошло шесть лет после ее первоначального выпуска в 2013 году, но эта камера по-прежнему может похвастаться множеством желаемых функций, актуальных в 2019 году. Некоторые из этих функций включают в себя тактильно четкий полнокадровый датчик с разрешением 24,3 мегапикселя, ISO 100-6400 (с возможностью расширения до ISO 25600), тихий съемка в непрерывном режиме и усовершенствованная система автоматического баланса белого.
Этот водонепроницаемый корпус из магниевого сплава определенно выглядит прочным, с просторным видоискателем и настраиваемыми кнопками, гарантирующими плавную и успешную съемку моды каждый раз.D610 имеет большой динамический диапазон, 39 точек автофокусировки, 2 слота SD и определенно способен обрабатывать высокоуровневые редакционные статьи о моде благодаря непрерывной скорости 6 кадров в секунду. Широкий диапазон ISO делает его идеальным выбором для модных съемок в различных условиях освещения. Даже при высоком ISO D610 по-прежнему обеспечивает высокое качество изображения, а с улучшенным автоматическим балансом белого цвета остаются неизменными, что отлично подходит при съемке моделей с разными оттенками кожи.
→ Nikon D610
Технические характеристики:
- Цена : 1000 долларов США
- Размер : 141 x 113 x 82 мм (5.55 x 4,45 x 3,23 ″)
- Вес : 850 г (1,87 фунта / 29,98 унции)
- Объектив : Nikon F
- Разрешение : 24,3 миллиона пикселей
- > Скорость затвора : 1 / 4000 с
- Размер сенсора : Полнокадровый (35,9 x 24 мм)
10. Canon EOS R
— Первая полнокадровая беззеркальная камера Canon
Canon EOS R — первая полнокадровая беззеркальная камера камера, но оправдывает ли она свою шумиху? Давайте взглянем на некоторые из его новых функций и улучшений:
- Новое крепление RF
- Новое 12-контактное соединение, позволяющее ускорить передачу данных
- Новые функциональные кнопки и элементы управления
- Dual Pixel AF во время записи 4K
Поддержка Камера EOS R с разрешением 30 мегапикселей и автофокусом Dual Pixel способна уловить мельчайшие детали лица вашей модели.С этой камерой вы без проблем сможете сфокусироваться и получить правильную экспозицию. Как? EOS R может покрывать 88% горизонтального фокуса и 100% вертикального. Это огромный шаг вперед по сравнению со многими зеркальными фотокамерами. Еще одним большим достижением является электронный видоискатель и контроль экспозиции. На EOS R экспозиция, которую вы видите на электронном видоискателе, — это то, что вы получаете, и она очень точная. Эта камера для вас, если вы уже являетесь пользователем Canon и хотите перейти на беззеркальную группу. Canon EOS R может создавать потрясающие модные портреты, сочетая в себе простоту использования, смехотворно хорошую систему автофокусировки, варианты объективов и портативность.
→ Canon EOS R
Технические характеристики:
- Цена : 1799 долларов США
- Размер : 135,8 x 98,3 x 84,4 мм
- Вес : прибл. 580 г
- Объектив : объективы Canon RF и EF-S
- Разрешение : 30,3 миллиона пикселей
- Выдержка : 30–1 / 8000 с (с шагом 1/2 или 1/3 ступени)
- Размер сенсора : Полнокадровый (36 x 24 мм CMOS)
Подробнее о съемке фотографий моды:
Jingna Zhang 张晶娜 — Fashion, Fine Art & Beauty Photography
Harper’s Bazaar China — Лупинг Ван
Harper’s Bazaar China — Лупинг Ван
Harper’s Bazaar China — Лупинг Ван
Harper’s Bazaar China — Лупинг Ван
Harper’s Bazaar, Вьетнам — Кико Араи,
Harper’s Bazaar, Вьетнам — Кико Араи и Юка Маннами
Harper’s Bazaar, Вьетнам — Юка Маннами,
Harper’s Bazaar, Вьетнам — Юка Маннами,
Harper’s Bazaar, Вьетнам — Кико Араи,
Harper’s Bazaar China — Чу Вонг
Harper’s Bazaar China — Чу Вонг
Harper’s Bazaar China — Чу Вонг
Harper’s Bazaar China — Чу Вонг
Harper’s Bazaar China — Чу Вонг
Китайский модный фильм Harper’s Bazaar — Чу Вонг
VOGUE Portugal — Юми Ламберт
VOGUE Portugal — Юми Ламберт
VOGUE Portugal — Юми Ламберт
Vogue China — Wang Yi
Vogue China
Vogue China — Wang Yi
Harper’s Bazaar Vietnam — Willow Hand
Harper’s Bazaar Vietnam — Willow Hand
Harper’s Bazaar Vietnam — Willow Hand
Harper’s Bazaar Vietnam — Willow Hand
VOGUE Japan — Нозоми Иидзима «Движение в белом»
VOGUE China — Wangy
Vogue China — Wangy
VOGUE JAPAN — Кико Араи,
VOGUE JAPAN — Кико Араи,
ЛАДНИК — КОМ_И
ЛАДНИК — КОМ_И
ЛАДНИК — КОМ_И
ЛАДНИК — КОМ_И
VOGUE Portugal — Где они сейчас
VOGUE Portugal — Где они сейчас
VOGUE Japan — Нозоми Иидзима
VOGUE Japan — Нозоми Иидзима
VOGUE Japan — Нозоми Иидзима
VOGUE JAPAN x POLA Beauty POLA BA
VOGUE JAPAN x POLA Beauty POLA BA
VOGUE Japan Fashion Film — Чихару Окунуги Модный фильм режиссера Цзинна Чжана
VOGUE JAPAN — Rina Fukushi Beauty Cover марта 2018 г.
VOGUE JAPAN — Chiharu Okunugi марта 2018 г.
VGRASS SS18 — Roos Abels
Coco Rocha — Harper’s Bazaar Vietnam Обложка Harper’s Bazaar Vietnam, обложка, январь 2017 г.
Обложка польского журнала Harper’s Bazaar — Коко Роша март 2017 г.
Harper’s Bazaar Vietnam От редакции — Коко Роша
Coco Rocha Harper’s Bazaar Vietnam
Обложка Harper’s Bazaar Vietnam — Sunghee Kim ноябрь 2017 г.
Harper’s Bazaar Vietnam От редакции — Хе Сын Ли ноябрь 2017 г.
Harper’s Bazaar Vietnam От редакции — Пак Джи Хе Harper’s Bazaar, Вьетнам, ноябрь 2017 г.
Обложка Harper’s Bazaar Vietnam — Джи Хе Пак ноябрь 2017 г.
Celosia
VOGUE JAPAN x Clé de Peau Beauté подвиг.Kozue Akimoto марта 2018 г.
VOGUE JAPAN x Clé de Peau Beauté подвиг. Kozue Akimoto марта 2018 г.
Harper’s Bazaar Vietnam — AURORA
Кампания Phuong My Spring / Summer 2017 — Heejung Park
Кампания Phuong My Spring / Summer 2017 — Heejung Park
Родина-мать II — Алодия II
Claire Купить Распечатать
Хроники Родины — Погружение Погружение, 2013Купить Распечатать
Родина-мать — Из тайного сада 2013Купить Распечатать
Фенелла
Мелод Людвиг — Этюд, 2016
Хроники Родины — Эвридика Эвридика, 2013Купить Распечатать
Мело Людвиг 2017
Родина-мать — Восхождение Восхождение, 2013
Хроники Родины — Смерть Эвридики 2014Купить Распечатать
Фарфор
Привет Мода
Архив блога Июнь 2021 (2) Май 2021 (9) Апрель 2021 (6) Март 2021 (6) Февраль 2021 (4) Январь 2021 (5) Декабрь 2020 (8) Ноябрь 2020 (13) Октябрь 2020 (12) Сентябрь 2020 ( 13) август 2020 (9) июль 2020 (8) июнь 2020 (4) май 2020 (7) апрель 2020 (15) март 2020 (10) февраль 2020 (3) январь 2020 (2) декабрь 2019 (10) ноябрь 2019 ( 5) октябрь 2019 (4) сентябрь 2019 (10) август 2019 (13) июль 2019 (13) июнь 2019 (11) май 2019 (11) апрель 2019 (11) март 2019 (7) февраль 2019 (7) январь 2019 ( 6) декабрь 2018 (4) ноябрь 2018 (13) октябрь 2018 (10) сентябрь 2018 (7) август 2018 (8) июль 2018 (17) июнь 2018 (10) май 2018 (10) апрель 2018 (13) март 2018 ( 15) февраль 2018 г. (7) январь 2018 г. (8) декабрь 2017 г. (14) ноябрь 2017 г. (14) октябрь 2017 г. (11) сентябрь 2017 г. (12) август 2017 г. (10) июль 2017 г. (17) июнь 2017 г. (11) май 2017 г. ( 20) апрель 2017 г. (15) март 2017 г. (13) февраль 2017 г. (12) январь 2017 г. (13) декабрь 2016 г. (19) ноябрь 2016 г. (19) октябрь 2016 (22) сентябрь 2016 (21) август 2016 (19) июль 2016 (18) июнь 2016 (20) май 2016 (21) апрель 2016 (24) март 2016 (27) февраль 2016 (17) январь 2016 (11) декабрь 2015 (17) ноябрь 2015 (16) октябрь 2015 (19) сентябрь 2015 (18) август 2015 (17) июль 2015 (14) июнь 2015 (17) май 2015 (16) апрель 2015 (18) март 2015 (18) февраль 2015 (15) январь 2015 (14) декабрь 2014 (16) ноябрь 2014 (16) октябрь 2014 (21) сентябрь 2014 (15) август 2014 (19) июль 2014 (14) июнь 2014 (15) май 2014 (12) апрель 2014 г. (11) март 2014 г. (9) февраль 2014 г. (11) январь 2014 г. (13) декабрь 2013 г. (13) ноябрь 2013 г. (16) октябрь 2013 г. (17) сентябрь 2013 г. (14) август 2013 г. (16) июль 2013 г. (18) июнь 2013 (17) май 2013 (20) апрель 2013 (17) март 2013 (13) февраль 2013 (10) январь 2013 (14) декабрь 2012 (8) ноябрь 2012 (14) октябрь 2012 (12) сентябрь 2012 (11) август 2012 г.