Картины про вторую мировую войну: Картины о войне, купить картины про войну и военных, цены на сайте Соцреализм
Война
3 июня 2020 — 21 мая 20219 мая наша страна отмечает 75 лет Победы в Великой Отечественной войне. Третьяковская галерея посвящает этому юбилею свою расширенную экспозицию в здании на Крымском Валу.
12+
C самого начала войны советские художники приняли в ней участие: кто-то как фронтовой художник-корреспондент, кто-то как ополченец или призванный в армию и принимавший участие в непосредственных военных действиях. Война стала важнейшей темой последних десятилетий ХХ века, к ней обращались художники разных поколений огромной многонациональной страны.
Страдания народа, его уверенность в победе и ожидания возвращения близких с полей великой и трагической войны нашли выражение в живописных произведениях, созданных еще в течение самой войны. Такие страстные, полные трагедии и утверждения человеческого достоинства произведения, как «Мать партизана» Сергея Герасимова, «Таня» Кукрыниксов, триптих Павла Корина «Александр Невский», «Фашист пролетел» Аркадия Пластова, были созданы в 1942-1944 годах.
В «Автопортрете» (1945, зал 28) читать аннотацию фронтовика Федора Глебова зритель встречается с участником военных действий, образ которого решен в монохромном сдержанном колорите. Все внимание художника сосредоточено на личности героя, как бы вглядывающегося в свое военное время.
По прошествии нескольких десятилетий художники, пережившие взрослыми или детьми те страшные годы, обратились к теме войны по-иному — более отстраненно. Михаил Савицкий в картине «Поле» (1973, зал 28) читать аннотацию, в сюжете боя, казалось бы подразумевающему реалистическую конкретику и подробности, в результате создает крупное монументальное полотно, в котором нет места этим подробностям. Страшная «мясорубка» сражения преобразована им в величественную, почти мифологическую, сцену битвы на фоне «золотого» пространства хлебного поля, приобретающего символическое звучание — как место вечного упокоения героев-победителей.
В другом его произведении «Годовщина невозрожденной деревни» (1984, зал 28), также как и в картине Бориса Неменского «Память смоленской земли» (1983, зал 28) читать аннотацию тема памяти о прошедшей войне выражена в простых лаконичных композициях. Три предмета, «пережившие» войну, — пробитая каска, разбитый чугунок и простой деревенский стол — олицетворяют все стороны бытия военного времени. В работе Савицкого почтить память минутой молчания об уничтоженной белорусской деревне пришли люди разных поколений – и кто сражался на войне, и их дети и внуки.
Андрей Васнецов, автор картины «Похороны солдата» (1985, зал 28), был выдающимся монументалистом, талант которого раскрылся в 1960-е годы. В такой же сдержанной и лаконичной манере он работал и в живописи. «Похороны солдата» по своей стилистике близки монументальной фреске, в картине художник соединил личные воспоминания о фронтовых трагедиях и пафос памяти, выраженный стихами-посвящением поэта Михаила Дудина.
Проводы солдат на фронт были одними из самых трагических событий на войне. Художники, пережившие эти мгновения, не могли их не переосмыслить в художественных образах. Так, Владимир Гаврилов пишет «За родную землю» (1959, зал 28)
По-иному тему проводов на фронт раскрывает Ахмат Лутфуллин, переживший подростком войну на Урале. Композицию картины с одноименным названием (1973, зал 36) читать аннотацию он строит подобно кинокадру из документального фильма, посвященного демобилизации. Вглядываясь в толпу, понимаешь, что скорее всего уезжают на войну последние дееспособные мужчины, т.к. все остающееся население состоит из женщин, стариков и детей. В серо-коричневой гамме полотна в разных местах в деталях вспыхивают вкрапления красного цвета. Они становятся своего рода олицетворением тех жертв, которые понесла страна в войне.
Татьяна Яблонская в картине «Безымянные высоты» (1969, зал 36) читать аннотацию по-своему раскрыла тему памяти. Поле, превращенное войной в подобие пустыни, плавно перетекает от одной возвышенности к другой подобно морским волнам. И, только вглядевшись внимательнее, начинаешь видеть заросшие временем окопы. Пастельный колорит, плавность линий самого пейзажа входит в диссонанс с темой, и возникает очень необычный поэтически-возвышенный образ на тему войны и памяти о ней.
В середине 1980-х были созданы два произведения, посвященные году Великой Победы — Гелия Коржева «Облака 1945 года» (1980-1985, зал 26) читать аннотацию и Михаила Кугача «Весна. 1945 год» (1985, зал 29) читать аннотацию. Коржев, один из важнейших художников второй половины ХХ века, стремившийся к созданию социальных-философских полотен и работавший в сложной живописной манере, написал произведение, одновременно обращенное и к военному прошлому, и к грядущему будущему. Природа переживает расцвет – весна, солнечный день, по небу плывут облака. Немолодая пара, только что в тяготах пережившая войну, и девочка на дальнем плане, смотрят вдаль как бы с надеждой на лучшую жизнь, на ее обновление. Выразительная пастозная живопись усиливает эмоциональное звучание полотна.
Иное чувство возникает от картины М.Кугача. В реалистически прописанной картине — ранняя холодная серая весна. На переднем плане одинокий старик, вышедший за околицу и возможно встречающий с войны односельчан. Произведение наполнено тоской одиночества и безнадежностью ожидания.
Суровый облик военной Москвы возникает в картине Вячеслава Стекольщикова «Балчуг» (1969, зал 33) читать аннотацию. Свои представления об образе военной столицы возможно связаны с его детскими воспоминаниями. По улицам замершего, почти черного города, по безлюдным улицам в тишине несут на позиции аэростаты для защиты неба Москвы. На заднем плане дымит МОГЭС, его трубы упираются в нависшее серое небо. Колористическая суровость в соединении с приемом примитивизма в построении формы восходят к традициям художников объединения «Бубновый валет» начала ХХ века. Обращение к русскому авангарду является важным для отечественного искусства 1960-1970-х годов, открывшим для себя именно в то время иной, не реалистический, пластический язык.
Эту же живописную традицию использует в своем творчестве Николай Андронов, создавший диптих «Война и мир» (1986, зал 28)
Александр Шумилкин, написавший «В День Победы. Портрет ветерана» (1984, зал 28), обратился в своем творчестве к теме Севера, его природы и героев. Среди них он нашел и написал портрет одного из немногих представителей народов Севера, кто принимал участие в Великой Отечественной войне. Этому образу характерны внутреннее спокойствие и одухотворенная сила. В нем соединились гармония и монументальность в восприятии самой северной земли.
По прошествии десятилетий после окончания Великой Отечественной войны искусство открывает в разговоре о ней иные ракурсы. Возникает тема связи поколений – воевавших и ушедших, с одной стороны, и ныне живущих, с другой. Первым в этом ряду создал картину «Шинель отца» (1970-1972, зал 36) Виктор Попков читать аннотацию. Художник выбирает жанр автопортрета для глубокого философского размышления о судьбах и связи поколений, долге живущих перед ушедшими. Ушедшие – это не только те, кто в войну носил шинели, которые оказались великИ в прямом и переносном смысле нынешнему поколению, но и те женщины на заднем плане, которые ждали и оплакивали ушедших. Попков осмысливает себя, художника, как осуществляющего своим творчеством «связь времен».
Иной композиционно-пластический ход использует Сергей Шерстюк в картине «Отец и я « (1983, зал 36) читать аннотацию. В стилистике гиперреализма художник размышляет о ходе времени. Он впрямую сравнивает портрет отца, прошедшего войну и изображенного подобно черно-белой фотографии, и собственный цветной автопортрет. Художник выбирает фото отца в том же возрасте, что и он сам. Равны ли они друг другу? Один – отец – в парадной форме с военной выправкой, другой — современный интеллигент, далекий от внешнего совершенства.
Тему преемственности поколений Сергей Шерстюк раскрывает в полотне «Смена караула» (1988, зал 36)
Великая Отечественная война, запечатленная в изобразительном искусстве второй половины ХХ века, осмысляется в сознании людей вплоть до сегодняшнего дня в образах, обращенных к высоким идеалам с позиций гуманизма.
Куратор: Наталия Александрова
10 картин о войне – ARTandYou.ru
Когда бы художники ни обращались описывать страшные события, на чьей стороне бы они ни воевали, очевидно, что противоестественность и ужасы войны, бессмысленность боевых действий, трагедии жизней обычных людей перемещаются из картины в картину.
Ф. Гойа. 3 мая 1808 года в Мадриде. 1814
Французские завоеватели подавляют испанское восстание. Каждый из приговоренных встречает смерть по-своему. Мужчина в белой рубахе бесстрашно смотрит на дуло ружья. Все происходящее на картине кажется противоестественным, как в страшном сне.
Верещагин. В.В. Апофеоз Войны. 1871
На раме картины сделана надпись: «Посвящается всем великим завоевателям — прошедшим, настоящим и будущим». Картину изначально планировалось назвать «Торжество Тамерлана». Критик В.В. Стасов пишет: «Здесь дело не только в том, с каким именно мастерством Верещагин написал своими кистями сухую пожжённую степь и среди неё пирамиду черепов, с порхающими кругом воронами, отыскивающими еще уцелевший, может быть, кусочек мясца. Нет! Тут явилось в картине нечто более драгоценное и более высокое, нежели необычайная верещагинская виртуальность красок: это глубокое чувство историка и судьи человечества»
Павел Филонов. Война с Германией. 1914-1915.
Павел Филонов, основоположник анатилитического искусства. «Я встретил одного художника и спросил, пойдет ли он на войну? Он ответил: «Я тоже веду войну, только не за пространство, а за время. Я сижу в окопе и отымаю у прошлого клочок времени. Мой долг одинаково тяжел, что и у войск за пространство» Велимир Хлебников о творчестве Павла Филонова.
Туллио Крали. Погружаясь в городское пространство, 1939
Туллио Крали, итальянский художник-футурист, один из основопложников аэроживописи. Тема авиаполетов была центральной в его творчестве. В годы II Мировой Войны пишет картины на военную тему, прославляя итальянские ВВС.
Пикассо. Герника. 1937.
Испанский город Герника, с населением 6 тыс человек уничтоженный за одну ночь во время Испанской Гражданской Войны. Отражение страшной действительности Пикассо заключил в абстрактных формах самого известного в мире полотна о войне.
Гелий Коржев. Проводы. 1967
«Жизнь вне искусства, вне живописи для меня попросту утрачивает всякий смысл. А в творчестве я более всего дорожу свободой. Свобода — писать то, что я хочу и так, как чувствую и могу». Произведения Коржева проникнуты драматизмом нашей жизни и пафосом непреклонного мужества.
Френсис Бэкон. «Картина» 1946.
Художник известный своими картинами и автопортретами в духе философии экзистенционализма, представляя послевоенное искусство пишет работы полные физических и психологических потрясений.
Рой Лихтенштейн, Бам! 1963
Картина написана художником во время войны Вьетнаме. Данное полотно, хоть и написанное в форме комикса, заставляет задуматься, что массовая культура — гораздо менее безобидное явление, чем может показаться на первый взгляд.
Альберто Бурри. Красный Пластик. 1962.
Альберто Бурри. Итальянский абстрактный художник. Во время Второй Мировой Войны работал военным врачом. Работы из «окровавленой» мешковины, обугленного дерева и ржавого железа, отражающие впечатления Бурри об ужасах войны, принесли художнику международную известность.
Чжан Сяогян
Один из самых известных китайских художников Чжан Сяогян. Его работы, вдохновленные детскими фотографиями, являются воспоминаниями прошлого, которое было перечеркнуто «кровавыми следами».
Изобразительное искусство в годы Великой Отечественной войны
Тема защиты Отечества – вечная в изобразительном искусстве и одна из наиболее почитаемых в российской художественной культуре. Освободительная борьба против фашизма вызвала в народе всплеск духовных и физических сил, превратилась в смысл и содержание жизни: во что бы то ни стало выстоять и победить! С этим чувством прошли через войну и деятели искусства – художники, музыканты, скульпторы, писатели. Свое служение Родине они видели в создании произведений, мобилизующих духовные силы общества. Как оказалось, художественные произведения стали могучим оружием и эффективным агитационным средством в великой битве протии фашизма.
На фронтах Великой Отечественной сражалось множество художников – профессионалов и начинающих авторов. Среди них было не мало добровольцев отправившихся на фронт в первые дни войны, причем, далеко не каждый из них выполнял свою боевую задачу с карандашом и бумагой в руках. Воевали в артиллерии, в танковых войсках, в партизанских и развед. подразделениях, но чаще всего – рядовыми пехоты. Вместе со всеми мерзли в окопах, ходили в атаку, в полной мере разделяли боль отступления и радость побед. За годы войны окрепло и выросло дарование многих художников. Они поэтому и смогли создать волнующие произведения, потому что сами находились в центре событий. Репортажный рисунок – фронтовые портреты, виды разрушенных городов. Эти работы представляют несомненную историческую ценность как подлинные документы той эпохи. В них органически сочетаются ощущения автора и объективная правда войны. Шестеро художников за боевые подвиги удостоены звания Героев Советского Союза. И все эти годы они не оставляли своей любимой профессии – рисовали, писали, лепили. Их творческим трудом была создана впечатляющая изобразительная летопись войны. В натурных рисунках и этюдах, сделанных в окопах, во время боев, в медсанбатах и госпиталях, в партизанских отрядах, в подразделениях пехоты, штурмовой авиации, разведки, в расположениях танковых войск и осажденных городах ими создана галерея сильных народных характеров. Сохранившиеся картины того периода, фронтовые рисунки и этюды – уникальные исторические свидетельства военного лихолетья.
И сегодня, с уверенностью можно говорить, что задачу — поддерживать в народе боевой дух, веру в победу и вдохновлять людей на подвиги, представители изобразительного искусства выполнили всесторонне.
Василий Васильевич Журавлёв
Василий Васильевич Журавлёв
Живописец, график, искусствовед, художественный критик
Московские зенитчики (1943г.)
Выдающийся художник и педагог В.В. Журавлёв в 1941-1945 гг. отметился циклом работ на военную тематику. Одна из самых примечательных из них – «Московские зенитчики».
Все элементы картины наполнены глубоким смыслом. Счетверённая зенитная пулемётная установка М4 обр. 1931 г. – далеко не самое надёжное средство ПВО в условиях Великой Отечественной войны, но мощи 4-х пулемётов «Максим» вполне достаточно, чтобы воспрепятствовать прицельному бомбометанию по мосту немецких штурмовиков в случае их прорыва к Москве. Наличие девушки в расчете орудия – очевидный признак того, что мужчин для службы в ПВО уже не хватает, всё больше их уходит на фронт и заменять их на боевых постах в тылу и у станков приходится женщинам. На заднем плане картины изображен Московский Кремль – его стены и башни давно стали скорее объектом духовного и культурного наследия – и теперь сами нуждаются в защите от фашистских варваров.
Петр Петрович Кончаловский
Петр Петрович Кончаловский
Советский художник, авангардист.
Лермонтов на Кавказе (1941-1943)
Поездка на Кавказ, предпринятая Кончаловским в 1927 году, вдохновила его на создание нескольких полотен, посвященных творчеству поэта: «Мцыри. Гроза», «С развалин Мцыри», «Казбек», «Пятигорск. Дом Лермонтова».
В 1941 году, перечитывая Лермонтова в бомбоубежище, Кончаловский задумал написать его портрет. По словам художника, темой картины стала первая ссылка Лермонтова: «После смерти Пушкина еще мало известный Лермонтов, потрясенный и разгневанный… пишет гениальные стихи “На смерть поэта”. Стихи на устах у всей России. Лермонтов, уже признанный поэт, едет в изгнание на Кавказ… «Образ Лермонтова я искал в портретах, написанных с натуры, в воспоминаниях современников и, наконец, в его поэзии. Лермонтов гордый и счастливый признанием, тоскующий по родине, почти юноша таков он должен быть на моей картине». В мастерской было холодно, и художник перенес полотно домой. Но и здесь писать приходилось в полушубке и перчатках, а во время бомбежек – спускаться в бомбоубежище. Так рождалась картина «Лермонтов на Кавказе», работа над которой продолжалась в течение нескольких лет. Впоследствии она хранилась в семье художника, а 2007 году через Россвязьохранкультуру потомки П.П. Кончаловского – А.С. Михалков-Кончаловский, Н.С. Михалков, О.Ю. Семенова и М.М. Баратова передали ее в дар Государственному Литературному музею.
Лентулов Аристарх Васильевич
Лентулов Аристарх Васильевич
Советский художник, авангардист.
Оборона Ленинграда
Выдающийся русский живописец и сценограф А.В. Лентулов изобразил на своей картине «Оборона Ленинграда» матросов Краснознамённого Балтийского флота, ведущих огонь из зенитных орудий. Фактически запертыми с началом войны в узкой акватории Финского залива, а потом и оттеснёнными на Кронштадтский рейд, морякам-балтийцам удалось сыграть огромную роль в обороне города на Неве от гитлеровских полчищ.
Нисский Георгий Григорьевич
Нисский Георгий Григорьевич
Советский живописец
«Бой над Баренцевым морем» (1942г.)
В годы Великой Отечественной войны Г.Г. Нисский оставался в Москве. Сотрудничал в «Окнах ТАСС».
Г.Г. Нисский – один из самых известных советских художников-маринистов. Для лучшего погружения в сюжет будущей картины ему не раз приходилось подниматься в небо на аэроплане, участвовать в походах на катерах, боевых кораблях и даже на подводных лодках.
Его картина «Над Баренцевым морем» полна торжествующей мстительности, с которой советский истребитель уничтожает орудие террора — фашистский бомбардировщик. Спасения фашистским лётчикам ждать негде — под ними холодные воды Баренцева моря.
Труды Г.Г. Нисского в 1941-1945 гг. нашли признание в награждении его медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.».
Юрий Иванович Пименов
Юрий Иванович Пименов
Живописец, график, театральный художник
Фронтовая дорога
Во время Великой Отечественной войны Пименов входил в рабочую группу художников «Окон ТАСС». Картина «Фронтовая дорога» (1944) – одна из многочисленных работ, созданных за год до окончания войны. В ней художник использовал тот творческий метод, который найден был им в середине 1930-х и о чем свидетельствует его картина «Новая Москва» (1937). Художник строит композицию таким образом, что зритель как бы внезапно въезжает на дорогу и перед ним открывается широкая панорама разграбленного и разрушенного в результате фашистского нашествия города. Вместе с девушкой-водителем и ее спутником он ощущает сопричастность к происходящему. Юрий Пименов умеет с необыкновенной зоркостью угадать душу времени, уловить его могучий пульс и романтическое начало.
Пластов Аркадий Александрович
Пластов Аркадий Александрович
Русский художник из семьи потомственных иконописцев
Фашист пролетел
«Фашист пролетел» — одна из самых знаковых картин времен Великой Отечественной войны. Зрителю кажется, будто «Мессершмитт» только-только пронесся над его головой и всего-навсего несколько секунд назад раздалась пулеметная очередь. Лишь случайно пули не задели зрителя, а сразили мальчонку уткнувшегося лицом в траву на косогоре…
Картина «Фашист пролетел» была написана А. Пластовым в 1942 г. в период Великой Отечественной войны. Работа выполнена маслом на холсте. Размер картины составляет 138 x 185 см. Картина находится в Государственной Третьяковской галерее.
Яковлев Василий Николаевич
Яковлев Василий Николаевич
Советский художник-живописец. Искусствовед, выдающийся реставратор.
Портрет генерал-майора И.В. Панфилова (1942г.)
Один из художников-классиков социалистического реализма В.Н. Яковлев в годы Великой Отечественной войны создал цикл работ, включавший в себя как портретную, так и жанровую живопись. Хотя даже портреты, выходившие из-под его кисти, поражают динамичностью и насыщенностью историческим контекстом. За виртуозное изображение героев войны В.Н. Яковлев неоднократно был удостоен высших правительственных премий, в т.ч. и Сталинской первой степени.
«Портрет генерал-майора И.В. Панфилова», выполненный уже после смерти военачальника, вселяет надежду в скорый разгром врага не только под Москвой, но и по всему фронту.
Как шедевры живописи прятали от нацистов в валлийской шахте
- Холли Уильямс
- BBC Culture
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,Знаменитые Мраморы Элгина (собрание древнегреческого искусства) на время войны решили спрятать на подземной станции лондонского метро Олдвич
Во время Второй мировой войны экспонаты знаменитой лондонской Национальной галереи отправили в Уэльс и спрятали в одной из сланцевых шахт. Как ни странно, тот сложный период в жизни музея теперь считается началом новой эры в хранении шедевров живописи.
«Спрячьте их в пещерах и погребах, но чтобы ни одна картина не покинула острова», — заявил в 1940 году Уинстон Черчилль.
Итак, коллекцию знаменитого музея надо было укрыть от нацистских бомб, но шедевры решено было оставить на британской земле. Или под землей?
Картины из Национальной галереи во время войны хранились в старой сланцевой шахте в местечке Манод, что в Северном Уэльсе.
На первый взгляд, прятать шедевры живописи в шахте — не очень удачная затея. Однако, как рассказывает теперь Минна Мор-Ид, куратор недавней выставки «Манод: пещеры с национальными сокровищами», картины в тот уникальный период истории Национальной галереи чувствовали себя под землей очень хорошо.
Во время Второй мировой пострадали многие произведения искусства — часть музеев была разграблена, часть полотен уничтожена, какие-то так больше и не нашлись.
И хотя благодаря героическим усилиям отдельных людей и организаций достаточно много удалось сохранить, часто с шедеврами обращались так, что вы невольно морщитесь, когда читаете об этом теперь.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,В подземном хранилище в сланцевой шахте историк искусства Кеннет Кларк обследует состояние картины «Аполлон и Диана» Лукаса Кранаха. Кларк в то время был хранителем Национальной галереи.
В Лондоне, например, знаменитые Мраморы Элгина (собрание древнегреческого искусства, в основном из Афинского акрополя, которое было привезено в Англию в начале XIX века лордом Элгином. — Прим. переводчика) решили спрятать на подземной станции метро Олдвич (ныне закрытой). А впоследствии выяснилось, что в случае прямого попадания бомбы это не спасло бы бесценную коллекцию.
В 1939 году из парижского Лувра вывезли всё, 3600 живописных полотен спрятали в надежных местах. При этом «Мону Лизу» (которую сейчас считают слишком хрупкой для любой перевозки) пять раз возили по стране туда-сюда, из замка в аббатство и обратно, чтобы нацисты не смогли отследить ее местонахождение.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,Сотрудник следит за уровнем влажности в комнате, где хранятся картины. Именно в Маноде музейные работники многому научились в деле сохранения произведений искусства
Не только Национальная галерея переехала в Уэльс: Британский музей отправил работы Микеланджело, Рафаэля, Леонардо да Винчи, «Великую хартию вольностей» и редкие книги Шекспира и Мильтона в Национальную библиотеку Уэльса в Аберистуите, что в Центральном Уэльсе.
Но эта мера предосторожности не была расценена как достаточная, и в ходе войны для вышеперечисленных сокровищ была вырыта подземная пещера, оборудованная затем специальной системой отопления.
Тайники нацистов
В нацистской Германии тоже была сильна решимость спрятать и сохранить произведения искусства.
Гитлер лелеял грандиозный план превратить город своего детства Линц в супермузей, где хранились бы величайшие шедевры со всего мира.
Чтобы удовлетворить амбиции своего фюрера, нацисты вывозили награбленные сокровища методично и в громадных объемах.
Но пока шла война, их надо было где-то хранить, и многие шедевры были спрятаны в соляной шахте в австрийском городке Альтаусзее.
Там хранилось свыше 6500 живописных полотен, в том числе работы Микеланджело, Рубенса, Вермеера и Рембрандта, а также Гентский алтарь братьев ван Эйк . На случай поражения немецкой армии имелся приказ всё взорвать.
Считается, что осуществлению этого плана помешали местные шахтеры и один из представителей нацистов, которому удалось подменить мощную взрывчатку на более мелкие заряды, которые, вместо того, чтобы уничтожить шедевры искусства, лишь завалили вход в пещеру.
Таким образом, работы мастеров оставались в сохранности до тех пор, пока после окончания войны их не обнаружили так называемые Monuments Men, сформированное союзниками спецподразделение, занимавшееся розысками произведений европейского искусства.
Автор фото, NAtional Gallery, London
Подпись к фото,Традиционной промышленностью для Манода на протяжении XIX века была добыча сланцев. К началу Второй мировой шахты уже пришли в упадок
И хотя для многих хранение шедевров великих мастеров в соляной шахте выглядит кощунством, по крайней мере там было темно и прохладно — не самые плохие условия для живописных полотен.
В истории с перевозкой 1800 картин Национальной галереи в Манод есть еще один важный аспект: она положила начало новой эре в деле сохранения произведений искусства.
С помощью взрывчатки вход в шахту расширили — так, чтобы самые крупные картины могли пройти беспрепятственно. Под землей проложили железнодорожные пути, чтобы перемещать экспонаты.
Автор фото, Robin Friend
Подпись к фото,В сланцевой шахте в Маноде до сих пор можно обнаружить признаки того, что здесь было во время Второй мировой
В подземелье были построены шесть кирпичных складских помещений, внутри которых можно было контролировать температуру и влажность.
Но в подземном лабиринте коротали дни и ночи не только шедевры живописи — многие местные жители работали там, заботясь о полотнах великих мастеров.
«Они и ночевали под землей. В течение четырех лет это было их работой, и в те годы в шахте было весьма оживленно», — рассказывает Минна Мор-Ид.
Автор фото, Keystone/Getty Images
Подпись к фото,Нацисты прятали награбленное не только в Альтаусзее. Таких тайников у них было множество. На снимке: американские военные изучают полотно Эдуарда Мане «Зимний сад», обнаруженное в соляной шахте в немецком Меркерсе. 15 апреля 1945 г.
Мартин Дэвис, в то время — главный хранитель Национальной галереи, переехал в коттедж по соседству с шахтой — и, судя по всему, это было ему по душе.
Ссылка в Уэльс открыла перед ним возможность проводить сколько угодно времени рядом с экспонатами коллекции. И он в полной мере воспользовался этим, завершив работу над новыми, полными каталогами коллекции.
«Он был скромным, тихим человеком, который был в восторге от возможности работать, когда тебе не мешают посетители музея!» — рассказывает Мор-Ид.
Картины из Манода поднимали дух британцев
Для научных сотрудников галереи те годы стали важнейшими для понимания того, как наилучшим образом хранить картины.
В 1940-х в Национальной галерее не было никакого кондиционирования воздуха. И переезд в Манод означал необходимость разработки новой системы хранения — при этом группа ученых имела возможность осуществлять мониторинг состояния картин в условиях, которые они могли контролировать.
«Недалеко от каменоломни была построена маленькая студия, где трудились исследователи, и это было очень важное для музея время», — подчеркивает Мор-Ид.
После войны зданию галереи в любом случае требовался серьезный ремонт, поскольку в него попала нацистская бомба, поэтому этим решили воспользоваться, оборудовав музей системой кондиционирования. Был создан новый научный отдел.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,Служитель ночью обходит подземные хранилища в Маноде и пользуется телефоном, подключаемым в розетку в стене
Интересно, что переезд в Манод мог и не случиться, поскольку поначалу предлагалось вывезти коллекцию в Канаду.
Но директор галереи Кеннет Кларк опасался, что судно с картинами могут атаковать немецкие субмарины. Он поделился этим с Черчиллем, и премьер-министр, возможно, оценил патриотический потенциал сохранения коллекции в Британии во время войны.
(Пещеры Манода, между тем, несли службу на благо государства и в дальнейшем: фактически до 1983 года они служили секретным убежищем на случай ядерной войны.)
Интуиция не подвела Черчилля. В последние два года Второй мировой Национальная галерея каждый месяц устраивала выставку одной картины, по этому случаю привозимой в Лондон из Манода.
Целью было поднять дух британских граждан, и выставки имели неслыханный успех: до 30 тысяч посетителей ежемесячно приходило в музей, чтобы посмотреть всего на одно полотно, среди которых были такие популярные у публики шедевры, как «Венера с зеркалом» Веласкеса и «Не прикасайся ко мне» Тициана.
«Кеннет Кларк очень скрупулезно подходил к выбору картины, — считает Минна Мор-Ид. — Людям было нужно то, что рождает глубокие эмоции».
Фотографии современного Манода свидетельствуют, что сейчас в знаменитой шахте живут лишь призраки военного времени — вот фрагмент рельсов, вот пустая рама без холста…
Тем не менее, как говорит Мор-Ид, те годы навсегда изменили Национальную галерею. Даже показывая всего одну картину в месяц, знаменитый музей, считающийся национальным достоянием, влиял на состояние умов общества гораздо глубже, чем он это делал до войны.
Как говорится, ты не узнаешь, чем обладаешь, пока этого не потеряешь. Точнее, пока его на время не спрячут в валлийской сланцевой шахте.
Прочитать оригинал этой статьи на английском языке можно на сайте BBC Culture.
Первая мировая война Гумилева, Катаева, Паустовского, Есенина, Кончаловского.
Битва при Ипре — одно из самых известных сражений Первой мировой войны. Тогда химическое оружие впервые было применено в колоссальных масштабах. Вспомним русских писателей и художников, воевавших на этой войне, в том числе пострадавших от нового оружия, вместе с Софьей Багдасаровой.
Франц Рубо. Первая мировая война. 1915
Николай Гумилев пошел на войну добровольцем, несмотря на справку 1907 года о негодности к службе. Попал в уланы, затем стал гусаром, военные мемуары назвал «Записки кавалериста». Его «святой Георгий тронул дважды» (он стал кавалером ордена Святого Георгия 3-й и 4-й степени), также он был награжден орденом Святого Станислава. Пошел на фронт добровольцем и стал гусаром поэт Николай Тихонов («…гвозди бы делать из этих людей»).
Георгиевским кавалером был артиллерист Валентин Катаев. Он тоже отправился в армию вольноопределяющимся, причем еще не окончив гимназию. Дважды раненный и отравленный газами, он получил два Георгиевских креста и орден Святой Анны. Ранен, контужен и награжден Георгиевским крестом был «полутораглазый стрелец» футурист Бенедикт Лившиц, призванный из запаса как ефрейтор пехоты со знаком за отличную стрельбу. Солдатского Георгия получил Василиск Гнедов, который ушел на фронт, несмотря на обострение туберкулеза двумя годами ранее. За храбрость Георгиевской медалью был награжден Демьян Бедный — он был призван фельдшером, так как в юности окончил военно-фельдшерскую школу (теоретически в Российской империи военнообязанными были все).
Юрий Пименов. Инвалиды войны. 1926. Русский музей
Санитаром трудился Константин Паустовский: освобожденный от воинской обязанности, он отправился на фронт добровольно. В санитарном поезде, который курсировал на белорусских землях, он встретил медсестру — будущую жену. После гибели в один день на войне обоих братьев Паустовский демобилизовался.
А вот Сергея Есенина призвали. Он почти год пользовался отсрочкой, а потом все-таки стал служить — санитаром. Впрочем, по протекции он попал в безопасный Полевой Царскосельский военно-санитарный поезд № 143 Ее Императорского Величества Государыни Императрицы Александры Федоровны. По случайности санитаром стал Александр Вертинский: проходя мимо особняка Морозовой, он начал помогать заносить внутрь раненых. Его тонкие пальцы приметил хирург и увлек с собой в качестве помощника — в итоге артист оказался в команде 68-го санитарного поезда М.С. Морозовой Всероссийского союза земств и городов. Осип Цадкин жил в Париже, но с началом войны вернулся в Россию, пошел добровольцем, стал санитаром, сильно пострадал от газов и заработал нервный срыв. Искусствовед Николай Врангель ушел в санитары и умер от воспаления почек. Мобилизован и зачислен в Главное управление Красного Креста был Мстислав Добужинский. При полевом лазарете служил рядовым Саша Черный. В составе санитарно-продовольственного отряда ездил Александр Серафимович.
Наталья Гончарова. Выступление христианского войска. 1914
Студент-медик Михаил Булгаков, без диплома, но со справкой о негодности к службе, добровольно пошел работать в Киевский военный госпиталь. После сдачи экзамена, уже как врач, он был мобилизован и направлен в Каменец-Подольский, затем в Черновцы, а в 1916 году в рамках ротации отослан работать в тыл.
Михаил Пришвин признавался, что надел форму санитара, чтобы трудиться военным корреспондентом. В разгар битвы он все время что-то записывал, пока его не пристыдили. И он стал санитаром по-настоящему — таскал раненых, поил их водой, рассказывал про голубую стрекозу над заводью. Не служили, но ездили на фронт военными корреспондентами Валерий Брюсов, Алексей Толстой, Сергей Городецкий, Илья Зданевич. Еще военным корреспондентом, только на Западном фронте, был «парижанин» Илья Эренбург — во французскую армию его не взяли, и он стал писать для наших «Биржевых ведомостей» и «Утра России». На Кавказском фронте художником-корреспондентом был Евгений Лансере.
Генрих Эмзен. Солдаты, отравленные газом (Мертвые солдаты). 1932. Эрмитаж
Госпиталь в своем доме открыл отставной поручик Александр Куприн. Затем он оказался в действующей армии, где командовал резервной ротой, но спустя полгода по состоянию здоровья его демобилизовали. Офицеров среди писателей вообще было маловато, но вот Михаил Зощенко добровольно пошел в армию, и от юнкера рядового состава дослужился до капитана. Пулеметчик Зощенко был ранен, отравлен газами и награжден пятью орденами — двумя Станиславами, двумя Аннами и Владимиром. Последний орден вместе с капитанским чином он не успел получить из-за революции. Химическая атака обострила его порок сердца, и он был отправлен из госпиталя в резерв. Газами был отравлен Борис Лавренёв, артиллерии поручик.
Поэт-футурист и штабс-капитан Петр Незнамов был контужен, отравлен газами и демобилизован. Это был уникальный участник двух войн — погиб он уже во Вторую мировую, при обороне Москвы. Еще в 1941 году погиб писатель Александр Чачиков, в Первую мировую в чине поручика командовавший ротой кавалеристов на Кавказском фронте. Профессиональным военным был другой поручик — поэт Арсений Несмелов («…каждый хочет любить, и солдат, и моряк»), закончивший кадетский корпус. Он служил в гренадерском Фанагорийском полку, был начальником охраны штаба корпуса, заслужил четыре ордена (три Станислава и одну Анну) и был отправлен в резерв по ранению.
Наталья Гончарова. Братская могила
Прапорщиком инженерных войск был Всеволод Рождественский, прапорщиком артиллерийской бригады — Виталий Бианки, до прапорщика дослужился Гумилев. Прапорщиком был призван из запаса художник Михаил Ларионов (чин он получил, отслужив по призыву еще в 1910–1913 годах). Он попал в Бронницкий пехотный полк и тяжело пострадал в Пруссии («…чуть не без ног, контуженный, лежит дорогой Ларионов», причитал чертежник тыловой автороты Владимир Маяковский), получил воспаление почек и после пяти месяцев в госпитале был комиссован.
В одном из петербургских лазаретов то ли умер, то ли без вести пропал художник Святослав Нагубников. Попал в госпиталь и чудом выжил художник Георгий Якулов, призванный из запаса ветеран Русско-японской войны. Полный армянской удали, он шел в атаку на австрийцев в белых перчатках, поймал пулю в легкие, испортил здоровье и в 1928 году скончался от туберкулеза. Чудом выжил младший унтер-офицер Виктор Шкловский, который в атаку на австрийцев поднял пехотную цепь и поймал пулю в живот навылет. Ему тоже дали Георгия.
Читайте также:
Выздоровев от ранения, Шкловский стал инструктором в автомобильной роте Броневого дивизиона в Петербурге. В автомобильную часть попал вольноопределяющийся Вадим Шершеневич — оттого у него и сборник стихов есть «Автомобилья поступь». Посидев в болотах Галиции, про влияние войны на литературу он написал: «красный прыщ событий на поэмах вскочил». Были и флотские — поэт Сергей Нельдихен, художник Федор Богородский — позже он прославится картинами революционных матросов. Богородский успел и в малочисленном Императорском военно-воздушном флоте послужить — редкая птица.
В. Шухаев. Полк на позициях. 1917
К. Петров-Водкин. На линии огня. 1916
М. Авилов. Артиллерийский обстрел неприятельского наблюдательного пункта. 1914-1917
Художник Кузьма Петров-Водкин тоже был мобилизован: его отправили в лейб-гвардию Измайловского полка. Но его берегли писать портреты офицеров элитной части. Для этой работы был послан художник Василий Шухаев, добровольцем ушедший на Рижский фронт. Художник Митрофан Греков служил в составе 19-й Казачьей сотни, затем в Атаманской сотне — это поможет ему потом воспеть тачанку и Первую конную. Ранение он получил знаковое — упал с лошади. В железнодорожной аварии погиб художник Михаил Ле-Дантю, возвращавшийся с фронта.
В тыловом эшелоне в Смоленске служил мобилизованный Казимир Малевич. Мобилизованный Петр Кончаловский был прапорщиком артиллерии. Мобилизованный Николай Милиоти — тоже. Кончаловского контузило один раз, Милиоти дважды. Еще Милиоти воевал на Карпатах, служил адъютантом генерала Радко Дмитриева и был награжден золотым оружием.
В. Маяковский, К. Малевич. Сдал австриец русским Львов. 1914
К. Малевич. Вильгельмова карусель. 1914
Художник Павел Филонов страдал рядовым Балтийской морской дивизии на Румынском фронте. Его картина «Германская война» — это почти русская «Герника». На Румынском фронте выжил поэт Николай Бурлюк. А вот его брат Владимир Бурлюк, художник и один из первых русских культуристов, на Салоникском фронте погиб. В Греции параллельно с войной он занимался археологическими раскопками. (Третий, самый известный из братьев — Давид, был одноглазым и не служил.)
На Румынском фронте попал в плен Иван Аксенов, служивший в инженерном управлении армии. Его пытали, четыре месяца держали в концлагере и в итоге обменяли на румынского офицера. В составе инженерно-строительной дружины строил дороги Анатолий Мариенгоф. В инженерную часть Всероссийского земского союза был направлен писарем Александр Блок. Гумилев про это сказал: «…Посылать такого воина на фронт — все равно что жарить соловьев». Впрочем, так можно было сказать не про одного только Блока.
Произведения искусства, утраченные во время Второй мировой войны
15 апреля 2020
Винсент Ван Гог, «Художник по дороге в Тераскон»
Из примерно 2100 картин, написанных Ван Гогом, всего 6 были потеряны/уничтожены. В их числе – автопортрет, известный как «Художник по дороге в Тераскон». Винсент Ван Гог написал его в 1888 году во время своего пребывания в Арле (Франция).
Предполагается, что в годы Второй Мировой войны картина погибла в огне. До уничтожения полотно находилось в коллекции музея Кайзера-Фридриха в Магдебурге.
Ван Гог представил себя здесь как пленэрного художника, блуждающего в поиске нового мотива. Этот автопортрет непохож на раннее созданные автопортреты. До этого художник писал себя в статичном положении, чаще всего на фоне однотонной стены. Здесь же, полный сил, он с энтузиазмом шагает по дороге.
Тень, падающая от фигуры художника, кажется более динамичной, чем его он сам. Кажется, что он вырисовывает ее собственной тростью.
Несмотря на то, что полотно не дошло до наших дней, сохранилось несколько подготовительных эскизов, предшествующих «Художнику по дороге в Тераскон». Некоторые художники, в том числе Фрэнсис Бэкон, по-своему интерпретировали шедевр Ван Гога.
Винсент ван Гог
«Дорога в Тараскон» (набросок)
24 х 31 см
Музей Соломона Гуггенхейма, Нью-Йорк
1888
Фрэнсис Бэкон
«Эскиз портрета Ван Гога»
Холст, масло
Коллекция совета по вопросам искусства, Лондон
1957
Камиль Писсарро, «Бульвар Монмартр в сумерках»
Бульвар Монмартр – новый бульвар, возникший во время перестройки Парижа бароном Османом. Писсарро, как и многие импрессионисты (например, Моне), любил писать один мотив в разное время дня/ года. Сосредоточившись на единой композиции, Писсаррро сконцентрировал свое внимание на исследовании природных явлений. Сняв большую комнату в Grand Hôtel de Russie, художник писал серию полотен несколько месяцев, методично работая над ней от рассвета до заката.
Судьба одной из картин, входящих в этот цикл, остается неизвестной. Речь идет о «Бульваре Монмартре в сумерках», созданном в конце 1890-х годов. Известно, что она перешла из рук нацистов к швейцарскому арт-дилеру в 1941 году. Позже картина «всплывала» несколько раз, но на сегодняшний день ее местоположение неизвестно.
Ганс Мемлинг, «Портрет молодого человека»
«Портрет молодого человека» — нетипичная работа для фламандского живописца Ганса Мемлинга (1433-1494). Характерная черта портретов Мемлинга – наличие на заднем фоне пейзажа. В «Портрете молодого человека» художник отходит от традиции, размещая юношу на однородном фоне.
Относительно небольшая картина (35 х 24 см) была собственностью галереи Уффици (Флоренция). В августе 1944 года эта и 800 других шедевров были украдены 305-ой пехотной армией Германии. Картину погрузили в грузовик, направлявшийся в Северную Италию для «безопасного хранения». С тех пор ее местоположение неизвестно.
В 1963 году две картины Антонио дель Поллайоло, похищенные из Уффици одновременно с работой Мемлинга, были найдены в Калифорнии. Есть надежда, что «Портрет молодого человека» когда-нибудь «всплывет».
Эдгар Дега, «Пять танцующих женщин»
Дега — первый художник, показавший на холсте труд артистов на репетиции и сцене. «Пять танцующих женщин», картина на тему балета, была приобретена венгерским влиятельным коллекционером Мором Липотом Херцогом. После его смерти в 1930-х, коллекция, состоящая из более чем 2500 произведений, перешла к жене и 3-м их детям – Элизабет, Стивену и Эндрю.
Во время Второй Мировой войны Венгрия была союзницей Германии. Когда правительство страны начало преследовать евреев, герцоги попытались спрятать свою ценную коллекцию в подвалах и на фабриках, но она вскоре была обнаружена.
Потомки Херцога десятилетиями пытались вернуть незаконно конфискованные произведения искусства. Что-то вернуть получилось, что-то – нет. Местоположение картины Дега до сих неизвестно.
Рафаэль Санти, «Портрет молодого человека»
«Портрет молодого человека», написанный в начале XVI века, принадлежит кисти Рафаэля Санти, представителя искусства эпохи Возрождения. Личность молодого человека неизвестна, но многие специалисты, основываясь на схожести портретируемого с изображением Рафаэля в толпе на фреске «Афинская школа», считают, что это автопортрет мастера.
С 1798 года, когда князь Адам Ежи Чарторыйский привез полотно из Италии в Польшу, оно находилось в музее, организованной его матерью в Кракове. После начала Второй Мировой войны, наряду с другими работами, «Портрет молодого человека» был спрятан князем в доме в Сеняве, где его обнаружили солдаты гестапо, действующие от имени Ганса Франка. Картина была отправлена в Краков, откуда была доставлена в частный музей Гитлера.
В январе 1945 года она вернулась в Краков и была размещена в резиденции немецкого генерал-губернатора Франка. Но после того, как во время побега с коллекцией картин, его арестовали, при нем полотна не оказалось. До сих по неизвестно местоположение нескольких картин, украденных им, в том числе, и «Портрета молодого человека».
Если это автопортрет, то никакого намека на профессию Рафаэля нет. На портрете изображен богато одетый, уверенно держащийся молодой человек.
Густав Климт, «Портрет Труди Cтайнер»Картина была заказана матерью модели, Дженни Стайнер, венским коллекционером произведений искусства, в 1898 году. «Портрет Труди Cтайнер» — нехарактерная работа для живописца, творчество которого знакомо нам в большей степени по «золотым» периоду.
Когда Германия провела аншлюс Австрии в 1938 году, Дженни и ее семья бежали из страны. Немцы завладели портретом под предлогом неоплаченных налогов. Изображение появилось на аукционе в апреле 1941 года, после этого его след обрывается.
Ян ван Хейсум «Ваза с цветами»
Ян ван Хейсум – один из самых известных мастеров голландского натюрморта XVIII века. Он привнес в изображение невероятные подробности и натурализм деталей.
Картина «Ваза с цветами» Яна ван Хейсума – редкий пример того, как произведение искусства вернулось в стены музея после кражи. Натюрморт хранился во флорентийском музее с 1824 года. Во время Второй Мировой войны картина попала к нацистам. Ее готовили к отправке в Германию, но офицер немецкой армии вскрыл ящик и отправил произведение искусства супруге. После того, как в 1990-е годы его наследники предприняли попытку продать холст, стало известно его местоположение.
Микеланджело Караваджо, «Портрет молодой женщины (Портрет куртизанки)»
Филлида — одна из самых известных и успешных проституток, пользующаяся спросом у римской элиты. Знакомство Караваджо с красавицей произошло в 1597 году, когда венецианский банкир и коллекционер живописи Винченцо Джустиниани, один из поклонников 17-летней девушки, заказал художнику написать ее портрет.
До начала XVII века Филлида часто появлялась на полотнах Караваджо -ее можно встретить на картинах «Марта и Мария Маддалена» (1598), «Святая Катерина Александрийская» (1598), «Юдифь и Олоферн» (1599). Возможно, она появлялась еще чаще — значительное число работ Караваджо теперь утрачено, — но после 1599 года она исчезла с его картин.
В описи коллекции Джустиниани 1638 года картина значится как «портрет куртизанки по имени Филлида». Изначально считалось, что цветок в руке девушки – бергамот, символизирующий верность и брак. Однако, Джон Гаш, исследователь творчества Караваджо считает, что она держит жасмин — символ эротической любви.
Единственный женский портрет, написанный Караваджо, в начале ХХ века находился в собрании музея Кайзера-Фридриха в Берлине Наряду с другими шедеврами, во время Второй Мировой войны он был перенесен в зенитную башню Flaktürme. В 1945 году в башне разразился пожар, и тысячи картин сгорели, в том числе несколько работ Караваджо.
Рембрандт ван Рейн, «Ангел с чертами Тита»
«Ангел с чертами Тита» — одно из поздних произведений Рембрандта Харменса ван Рейна. Существует около 7 полотен Рембрандта, в которых он изобразил своего четвертного сына, Титуса ван Рейна.
Тит скончался в 1663 году (Рембрандт в 1669). Возможно, картина была написана после его смерти. В 1943 году немцы украли полотно из одного из французских замков, где она хранилась, и доставили в Париж. Вероятно, «Ангел с чертами Тита» вошло в число тех картин, которые фюрер планировал выставить в художественном музее, запланированным в Линце. Хорошо известно, что Гитлер питал большое уважение к старым мастерам и поэтому хотел видеть Рембрандта в своей коллекции.
Теги
Ван Гог, Дега, Писсарро, Караваджо, Мемлинг.
Рекомендуем почитать
На международной научной конференции отмечена важность архивных источников для создания правдивой картины Второй мировой войны
28 сентября 2020 г. в Президиуме Российской академии наук состоялось открытие Международной научной конференции «Вторая мировая и Великая Отечественная: к 75-летию окончания», организованной Российским историческим обществом, Президиумом РАН, Институтом российской истории РАН, Германским историческим институтом в Москве и Государственным центральным музеем современной истории России при финансовой поддержке фонда «История Отечества». В торжественной церемонии принял участие и выступил Руководитель Федерального архивного агентства А.Н. Артизов.
Работу форума открыл председатель РИО С.Е. Нарышкин. С приветствием к участникам обратился по видеосвязи президент Российской академии наук академик РАН А.М. Сергеев. Он особо подчеркнул важность для развития исторического познания доказательной научной базы, основанной на архивных источниках. Директор Института российской истории РАН академик Ю.А. Петров отметил, что существуют документальные комплексы (в частности, зафиксированные рассказы фронтовиков), которые ещё только предстоит ввести в научный и общественный оборот. Директор Германского исторического института в Москве д-р Сальма Дальке в своём выступлении в формате видеоконференции также затронула тему архивных материалов: «только тщательная работа с архивными документами делает наши высказывания убедительными и верифицируемыми», – подчеркнула она.
Руководитель Росархива А.Н. Артизов охарактеризовал непростую ситуацию в сфере исторической политики государства и исторической памяти. «Нельзя не признать: события, которым исполнилось уже три четверти века, не являются достоянием лишь академической науки, они используются в современной политике и идейной борьбе», – заметил А.Н. Артизов. По словам Руководителя Росархива, «в этих условиях свою профессиональную миссию российские историки-архивисты видят в том, чтобы сделать максимально доступным колоссальный массив отечественных и зарубежных исторических источников о Второй мировой войне. Возможность свободно читать и изучать всю совокупность источников, безусловно, сужает поле для искажений и фальсификаций».
Принципиальное отличие условий работы советских и сегодняшних российских архивистов, по мнению А.Н. Артизова, состоит в том, что последние свободны от политической цензуры и располагают новейшими цифровыми технологиями. Руководитель Росархива познакомил слушателей с отработанным за последние годы форматом просветительской работы Федерального архивного агентства и его партнёров – сочетании экспозиционной, книжной и электронной презентации архивных материалов. А.Н. Артизов остановился на наиболее значимых архивных интернет-проектах последних лет (сайт «Победа. 1941–1945», виртуальный проекты «Накануне и после Мюнхена. Архивные документы рассказывают. К 80-летию «Мюнхенского сговора», «1939 год. От «умиротворения» к войне», виртуальная выставка «Сталин – Черчилль – Рузвельт: совместная борьба с нацизмом», интернет-проект «Вторая мировая война в архивных документах» и федеральный архивный проект «Преступления нацистов и их пособников против мирного населения СССР в годы Великой Отечественной войны 1941–1945 гг.»). В заключение Руководитель Росархива отметил востребованность опубликованных комплексов источников и живой общественный интерес к ним, подтверждаемый числом посещений интернет-проектов (1 млн за два года).
На торжественном заседании также выступили академик-секретарь Отделения историко-филологических наук РАН В.А. Тишков, научный руководитель Института всеобщей истории РАН академик А.О. Чубарьян (по видеосвязи), ректор МГИМО МИД России академик А.В. Торкунов.
Подводя итоги заседания, С.Е. Нарышкин отметил, что любая конференция и любая историко-документальная выставка свидетельствуют о том, какие богатства содержатся в отечественных архивах. По словам председателя РИО, лишь знакомство граждан с историческими документами открывает нашему обществу правдивую картину прошлого.
В рамках торжественного открытия конференции состоялась церемония гашения памятных художественных марок, посвящённых выдающимся советским, российским разведчикам. Её провели руководитель Федерального агентства связи О.Г. Духовницкий, председатель РИО С.Е. Нарышкин и вице-президент РАН академик Н.А. Макаров.
ужасов Второй мировой войны, запечатленные ужасающими фотографиями
Argunners Magazine опубликовал серию удивительных фотографий времен Второй мировой войны, недавно обнаруженных в архивах генерала Чарльза Дэй Палмера, который был четырехзвездным генералом. Большинство фотографий были конфиденциальными фотографиями, сделанными Службой связи США, не подходящими для публикации, Бриг. Генералу разрешили иметь их для личного пользования после цензуры (названия мест и т. Д.). Хотя первая часть была более общими фотографиями ВОВ. Эта вторая часть изображает настоящие ужасы мировой войны 2 . Финальная часть заканчивается фотографиями освобождения и «разрушения, необходимого для войны» , как заметил генерал Палмер на одной из фотографий.
Чарльз Дэй Палмер родился в Чикаго, штат Иллинойс, 20 февраля 1902 года. После окончания средней школы Вашингтона в Вашингтоне, округ Колумбия, он поступил в Военную академию США, которую окончил в 1924 году. Во время Второй мировой войны он работал в военной академии США. Британская Вест-Индия создала военные базы и реализовала проекты по противолодочной войне.В 1944 году он стал начальником штаба 2-й бронетанковой дивизии по прозвищу «Ад на колесах», участвуя во вторжении в Нормандию, прорыве из Сен-Ло и пересечении линии Зигфрида. В октябре его перевели начальником штаба в VI корпус, где на поле боя он получил звание бригадного генерала.
После Второй мировой войны Палмер принял участие в Корейской войне. За свою карьеру он получил различные награды за доблесть и службу, такие как Медаль за выдающиеся заслуги, Легион за заслуги, а также бронзовую и серебряную звезды.Он скончался 7 июня 1999 года в Вашингтоне, округ Колумбия.Фотографиями поделился его внук Дэниел Палмер, отдавая дань памяти и заслугам своего деда.
Ужасы мировой войны 2
«Конец линии», — заметил генерал Палмер. Капитуляция 19-й армии. Конец! После окончательной капитуляции Германии перед союзниками немецкие солдаты, которые более пяти лет носили оружие против почти всей Европы и США, сдают свои винтовки своим американским завоевателям недалеко от Ландека, Австрия.Кажется, они счастливы, что все кончено. За винтовками можно увидеть груды ручных гранат и другого оборудования. (# P22)
Показано, как тысячу немецких солдат и солдат, захваченных в горах редута, ведут обратно на горную дорогу, которую они когда-то защищали. Дорога ведет в важный австрийский город. Хотя эти офицеры и солдаты сдались без особого сопротивления, другие немецкие войска оказали фанатичное сопротивление в ключевых городах по пути. (# P24)
Капитуляция Венгрии: Большая часть венгерских войск, которые сдались Седьмой армии, собраны в Гармиш-Партенкирхене, месте последних зимних Олимпийских игр, проводившихся перед войной.Их командир утверждал, что войска использовались в качестве служебных или рабочих войск. (# P38)
немецких мирных жителя посреди своего города. Генерал Палмер заметил: «Хорошо освобожденный город». (# P39)
Разрушенные и сгоревшие здания во Франции. Здания были заминированы и сожжены немцами. «Остатки дружелюбного городка, который был« выжжен », — написал генерал Палмер на обороте. (# P23)
Дот, расположенный на окраине форта, показывает повреждения, вероятно, вызванные огнем американских танков во время битвы за крепость.(# P25)
Этот французский грузовик весом 2 1/2 тонны сгорел, когда взорвался его груз в 800 галлонов бензина. (# P29)
Ущерб был нанесен, когда немецкий 280-мм снаряд упал в этом районе около 0345 часов. Генерал Палмер писал: «Это сделал Shell от Railway. Недалеко от того места, где я живу. 5 более крупных попали примерно в 150 ярдах от меня, остальные … (?). Один взорвал дверь моего фургона. В доме царил беспорядок. Славные ребята! ”(# P30)
В 13:00, после трех дней битвы, этот город был наконец взят.Янки окружили немцев после потери города во время первоначальной немецкой контратаки. Патруль собирается войти в церковь, чтобы осмотреть колокольню и подвал, где, как считается, все еще прячутся снайперы. Здесь содержались американские пленные. (# P33)
НОВАЯ ЗАГОЛОВКА: Капитан Юджин А. Сиссон, CO, E / 274, в сопровождении своего радиста, входит в церковь, где с утра 4 января 1945 года в подвале содержалось более 250 американских военнопленных. сюр-Модер, Франция.
Ужасы войны: Куча мертвых немецких солдат, Франция, замороженные из-за холода.(# P34)
Подбитый американский танк М-4 и немецкий Sturmgeschütz IV сидят бок о бок на улице. Примечание: попадания по немецкому Stug. (# P35)
Истребитель танков проезжает мимо американского танка, который был подбит в жарком бою, когда американцы отвоевали город. Между двумя бронетранспортерами двое медиков подбирают американского солдата, который был убит в битве за город. (# P36)
ОБНОВЛЕНИЕ: ПТ-САУ из 636-го ПТБ, рота Б, и танк, скорее всего, из 753-го ТК Бн, рота Б, за дневник подразделения за 2/3/45.
Ужасы войны: Войска проводят проводом мимо 4 мертвых немецких артиллерийских лошадей, которые были убиты вместе с 5 немецкими солдатами, когда американская артиллерийская очередь поймала их, когда лошадей цепляли 14 декабря. Был ранен еще один немецкий солдат. (# P37)
Приведенные ниже продукты являются партнерскими продуктами Amazon.com и предоставляют ARGunners.com денежный источник для поддержки этого веб-сайта. Мы получаем небольшую сумму (БЕСПЛАТНО) от продажи предметов. Вам даже не нужно покупать продукты, указанные ниже, если вы просто нажмете на ссылку ниже, когда сделаете покупку на Amazon, это поможет нам.
Эти редкие цветные фотографии времен Второй мировой войны невероятны
Изображения: IWMВ новой книге, изданной Имперским военным музеем, представлена редкая коллекция цветных фотографий времен Второй мировой войны, некоторые из которых не видели более 70 лет. . От мустангов P-51D и «Летающих крепостей» до зенитных корректировщиков и огнеметных танков — эти изображения бросают войну в ярком новом свете.
Во время войны Министерство информации Великобритании контролировало, какие фотографии можно было передать прессе, включая цветные изображения.Подавляющее большинство фотографий, сделанных во время войны, были черно-белыми, но между 1942 и 1945 годами британским фотографам удалось сделать около 3000 цветных изображений. Те, что уцелели, стали частью архива IWM в 1949 году. Все цветные фотографии в этой потрясающей новой коллекции, Вторая мировая война в цвете , были взяты из этой бесценной коллекции.
Большинство людей, живущих сегодня, представляют себе Вторую мировую войну без цвета. Это имеет печальный эффект: война кажется более древней, чем она есть на самом деле, и придает конфликту потусторонний характер.Черно-белые фотографии — это здорово, просто они делают вещи немного менее реальными. Фотографии, представленные в этой новой книге, позволяют нам отправиться в прошлое и увидеть вещи такими, какими они были на самом деле, даже если многие изображения были инсценированы и явно сняты в пропагандистских целях.
«На изображениях в этой книге показаны яркие оттенки пламени и тканей, ярко-синее небо, загорелые лица и множество цветов военной камуфляжа», — сказал в пресс-релизе автор и старший куратор IWM Ян Картер.«Черно-белая фотография ставит барьер между объектом и зрителем, а цветная фотография восстанавливает недостающую четкость и эффектность. По мере того как самая разрушительная война в истории постепенно исчезает из живых воспоминаний, становится все более важным убрать отдаленность и оживить Вторую мировую войну ».
G / O Media может получить комиссию
членов женских вспомогательных военно-воздушных сил (WAAF), готовящих парашюты для использования британскими воздушно-десантными войсками во время вторжения в Европу в мае 1944 года.(Изображение: IWM) Лейтенант Вернон Р. Ричардс из 361-й истребительной группы на своем P-51D Mustang по прозвищу «Тика IV» во время миссии сопровождения бомбардировщиков в 1944 году. Обратите внимание на шесть свастик, каждая из которых представляет собой убийство. Этот парень был занят. (Изображение: IWM) Женщины, производящие пули и снаряды для пушек на подземном заводе по производству боеприпасов в Виррале, Мерсисайд, 1945 г. (Изображение: IWM) Фельдмаршал сэр Бернард Монтгомери объясняет стратегию союзников королю Георгу VI в его командном караване в Голландии, октябрь 1944 .(Изображение: IWM) Огнеметный танк Churchill Crocodile в действии, август 1944 года. (Изображение: IWM) Заговорщики Вспомогательной территориальной службы (ATS) за работой в штабе береговой артиллерии в Дувре, декабрь 1942 года. (Изображение: IWM) Британские десантники готовятся к тренировочный прыжок с ВВС Великобритании Дакота, базирующегося в Даун-Ампни в Уилтшире, 22 апреля 1944 г. (Изображение: IWM) B-17F Flying Fortress «Мэри Рут — Воспоминания о мобильных» из 91-й бомбардировочной группы Восьмых ВВС США во время миссии Атака на загоны подводных лодок в Лорьяне, май 1943 года.(Изображение: IWM) Генерал Дуайт Д. Эйзенхауэр и его старшие командиры в Верховном штабе союзников в Лондоне, февраль 1944 г. (Изображение: IWM) 5,5-дюймовый расчет из 75-го (Шропшир Йоменри) среднего полка Королевской артиллерии в действии в Италия, сентябрь 1943 года. Посмотрите на сильно забинтованный большой палец солдата справа. (Изображение: IWM) «корректировщик» Вспомогательной территориальной службы (ATS) на участке 3,7-дюймовых зенитных орудий, декабрь 1942 года. (Изображение: IWM) Бомбардировщики Lancaster близятся к завершению на сборочном заводе Avro в Вудфорде недалеко от Манчестера, 1943 год.(Изображение: IWM) Бригада 16-го / 5-го улан-пехотинцев 6-й бронетанковой дивизии чистит ствол своего танка «Крестоносец» в Эль-Аруссе в Тунисе, май 1943 года. (Изображение: IWM) Женщины Сухопутной армии распиливают шесты из лиственницы для использования в качестве ямы реквизит в тренировочном лагере Женского лесного корпуса в Кулфорде, Саффолк, 1943 г. (Изображение: IWM) Местные рабочие помогают установщикам Королевских ВВС заменить двигатель Lockheed Hudson в Юндуме в Гамбии, апрель 1943 г. (Изображение: IWM) Толпы празднуют День Победы. возле Кенотафа в Уайтхолле, 8 мая 1945 года.(Изображение: IWM) Эти и другие цветные изображения представлены в новой публикации Имперских военных музеев « Вторая мировая война в цвете », которая теперь доступна здесь.
[Имперский военный музей]
Стены времен Второй мировой войны
Счастливый моряк целует медсестру в разы
Альфред Эйзенштадт
Дуглас Dc-3
Микулаш1
Супермарин Спитфайр
Фотографии лисы
Терминус военного времени
Берт Харди
База армии США в Динджане, Индия
Архив Майкла Охса
Эль-Ранчо Вегас
Архив Майкла Охса
Бомбардировщики B-17 на пути в Англию
Архив Майкла Охса
Бассейн в парке развлечений
Купитьбольше
Прощание с парой на Пенсильванском вокзале
Альфред Эйзенштадт
Джодхпур, Индия
Архив Майкла Охса
Фрау и герр Фриц Кель обедают на
Нина Лин
Yellow Stearman 5yp Биплан Flying In
Дайан Миллер
Уинстон Черчилль-Вильям D
Фотографии Time Life
U.s Авиабаза Бенгази Ливия
Архив Майкла Охса
Азартные игры в Вегасе
Архив Майкла Охса
Майдугури Нигерия
Архив Майкла Охса
B-29 в полете и над облаками на бомбардировщике
Лумис Дин
Авиабаза ВМС США на Бермудских островах
Архив Майкла Охса
США База ВВС
Архив Майкла Охса
эскадрилья Douglas Tbd-1 Devastators в
Карл Миданс
Золотое побережье Британской армии в Гане
Архив Майкла Охса
Железнодорожный двухколесный военный на
Альфред Эйзенштадт
Майдугури Нигерия
Архив Майкла Охса
Соплеменники в Гане
Архив Майкла Охса
База армии США в Динджане, Индия
Архив Майкла Охса
Кристальная ночь, окружающая статую
Андреас Фейнингер
U.с ВВС в Бенгази Ливия
Архив Майкла Охса
США База ВВС
Архив Майкла Охса
База ВВС Гусь-Бэй
Архив Майкла Охса
ВВС США в Бенгази Ливия
Архив Майкла Охса
ВВС США в Бенгази Ливия
Архив Майкла Охса
Бенгази Ливия
Архив Майкла Охса
Вторжение союзников на Сицилию во время Второй мировой войны
Архив Майкла Охса
Добро пожаловать, дамы
Архив Майкла Охса
Uss Iowa
Архив Майкла Охса
Майдугури Нигерия
Архив Майкла Охса
Uss Iowa
Архив Майкла Охса
Финские войска
Архив Халтона
Игрок в гольф
Кирби
Знак Черчилля V
H.Ф. Дэвис
Уинстон Черчилль
Центральная пресса
Ферма, Рабочие фермы, Mt. Уильямсон В
Купитьбольше
Фара локомотива с капюшоном, The Symbo
Питер Стэкпол
Детский транспорт
Курт Хаттон
рядов новых итальянских мраморных крестов Marki
Нат Фарбман
Os2u Kingfisher Touches Down
Франк Шершель
Топография террористической документации
Шон Гэллап
Курсанты
Курт Хаттон
Самолеты и автомобили
Сьеррарат
Поцелуй в противогазе
Фотографии лисы
Кельн после бомбардировки
Маргарет Бурк-белая
Изысканный крест, выдутый из собора
Бернард Хоффман
Контактная печать отрицательной полосы, показывающая
Альфред Эйзенштадт
Гарри С. Трумэн
Фотографии лисы
Картофельные поля
Купитьбольше
Указатель в аэропорту Схипхол, Гражданский
Уильям Вандиверт
Джордж С.Младший Паттон
Фотографии Time Life
Манекен в женском костюме Wi
Нина Лин
Прожекторы
Хамфри Спендер
Горизонт Манхэттена
Андреас Фейнингер
Джеймс Стюарт Разное
Питер Стэкпол
Вторая мировая война, 11 июня 1944 года, Лондон
Попперфото
День V в Лондоне
Пост с картинками
Вперед вместе
Фотографии лисы
Момент молитвы
Фотографии лисы
Ги Монро
Архив Халтона
Вид с воздуха на дым от нас, артиллерия
Вт.Юджин Смит
Жрец войны
Берт Харди
Сцена в доке Неаполя
Джордж Роджер
Приземление в Лейте
Fpg
Крупный рогатый скот на южной ферме
Купитьбольше
Упаковка
Купитьбольше
фотографических пропагандистских материалов о Второй мировой войне в «PM’s Weekly» (1940-1941) на JSTOR
AbstractЭта статья исследует перемаркированный эпизод истории фотографии и журналистики в журнале Seconde Guerre mondiale: воспроизведение и обработка изображений, пропагандирующих платные изображения Акса в журнале прогресса Нью-Йорка в 1940-1941 гг., À la veille de l’entrée des États-Unis dans le conflit.La stratégie éditoriale de PM communique tant une cess aiguë des stratégies de propande de l’époque qu’une forme novatrice de contre -progande. En effet, PM a tenté d’inoculer son lectorat états-unien contre les effets de la promande nazie et fasiste en воспроизводящие les mêmes images qui étaient au coeur de leurs протесты, mais en détournant leur intent originale par des legendes et des textes d ‘ сопровождение, которое привлекает внимание к искусной фотографии и манипулированию контекстными изображениями.En même temps, les rédacteurs de PM, en situant leur publishing, com un guide fiable dans le dédale de vérités et de mensonges des Photography de Guerre, раскрытие лерсов, поддерживающих пропаганду фотографических изображений, соответствующих preuves de leur crédibilité, et ajoutaient ainsi de nouvelle убеждение.
Информация журналаRACAR был первоначально опубликован Обществом содействия публикациям истории искусства в Канаде. Его первым редактором был Клод Бержерон из Университета Лаваля.В феврале 1976 года на ежегодной конференции UAAC в Эдмонтоне RACAR стал официальным органом UAAC (см. «Les Vingt ans de RACAR», RACAR XX 1/2 [1993]. Как журнал UAAC и единственная общая история искусств. журнала в Канаде, объем RACAR отражает диапазон и разнообразие художественно-исторической практики в Канаде, а не один подход к дисциплине.Он также зарегистрировал допросы и потрясения, которые характеризовали эту область во всем мире за последние двадцать лет.
Информация об издателеХудожественная ассоциация университетов Канады предоставляет своим членам национальный голос, состоящий из преподавателей университетов и колледжей, независимых ученых и других профессионалов в области искусства, истории искусства и визуальной культуры.Учреждения также могут присоединиться.
редких цветных фотографий времен Второй мировой войны
Из-за дороговизны и дефицита подавляющее большинство фотографий, сделанных во время Второй мировой войны, было снято на черно-белую пленку. Однако некоторые изображения были захвачены в цвете , и эти редкие кадры показывают, как люди на них выглядели во время Второй мировой войны.
Вторая мировая война в цвете — это новая книга, изданная Imperial War Museums (IWM), которая содержит множество цветных фотографий Второй мировой войны, опубликованных впервые за 70 лет.
Во время войны Министерство информации Великобритании контролировало поток фотографий в прессу. В период с 1942 по 1945 год министерство получило в распоряжение 3000 цветных фотографий для рекордных целей. В 1949 году фотографии из этой коллекции стали частью архива IWM, в котором собрано более 11 миллионов фотографий конфликтов с Первой мировой войны до наших дней.
Вот несколько цветных фотографий времен Второй мировой войны, которые можно найти в Вторая мировая война в цвете :
«Корректировщик» Вспомогательной территориальной службы (ATS) в точке 3.Место расположения 7-дюймовых зенитных орудий, декабрь 1942 года. Фотография любезно предоставлена IWM. Бригада 16-го / 5-го уланских стрелков 6-й бронетанковой дивизии чистит ствол своего танка Crusader в Эль-Аруссе в Тунисе, май 1943 года. Фотография любезно предоставлена IWM. Медсестры и выздоравливающий экипаж в госпитале Королевских ВВС принцессы Марии в Халтоне в Бакингемшире, август 1943 года. Фото любезно предоставлено IWM. Бомбардировщики Lancaster близятся к завершению на сборочном заводе Avro в Вудфорде недалеко от Манчестера, 1943 год. (Шропшир Йоменри) Средний полк Королевской артиллерии в действии в Италии, сентябрь 1943 года.Фото любезно предоставлено IWM. Генерал Дуайт Д. Эйзенхауэр и его старшие командиры в Верховном штабе союзников в Лондоне, февраль 1944 г. Фото любезно предоставлено IWM. Частный Альфред Кампин из 6-го батальона легкой пехоты Дарема во время обучения в Великобритании, март 1944 г. Фото любезно предоставлено IWM. парашютисты готовятся к тренировочному прыжку с ВВС Великобритании Дакота, базирующегося в Даун-Ампни в Уилтшире, 22 апреля 1944 года. Фотография любезно предоставлена IWM. Надзиратель по воздушным налетам (ARP) осматривает поврежденные здания в Холборне, Лондон. Фото любезно предоставлено IWM.Лучший пилот-истребитель ВВС Великобритании, командир крыла Джеймс «Джонни» Джонсон со своим «Спитфайром» и домашним лабрадором «Салли» на посадочной площадке Базенвиль, Нормандия, июль 1944 года. Фото любезно предоставлено IWM. Голландские гражданские лица танцуют на улицах после освобождения Эйндховена предоставлено войсками союзников, сентябрь 1944 г. Фото любезно предоставлено IWM. Фельдмаршал сэр Бернард Монтгомери объясняет стратегию союзников королю Георгу VI в его командирском караване в Голландии, октябрь 1944 г. Фото любезно предоставлено IWM. Британские солдаты любуются кариатидами на Акрополе во время осмотра достопримечательностей в Афины, октябрь 1944 года.Фото любезно предоставлено IWM. Члены женских вспомогательных военно-воздушных сил (WAAF) готовят парашюты для использования британскими воздушно-десантными войсками во время вторжения в Европу, май 1944 г. Фото любезно предоставлено IWM.«На изображениях в этой книге показаны яркие оттенки пламени и тканей, ярко-синее небо, загорелые лица и множество цветов военной камуфляжа», — говорит автор книги Ян Картер. «Черно-белая фотография ставит барьер между объектом и зрителем, а цветная фотография восстанавливает недостающую четкость и эффектность.”
«По мере того, как самая разрушительная война в истории постепенно исчезает из живых воспоминаний, становится все более важным убрать отдаленность и оживить Вторую мировую войну».
Вторая мировая война в цвете можно приобрести в интернет-магазине Imperial War Museums за 14,99 фунтов стерлингов.
Кредиты изображения: Все фотографии из Вторая мировая война в цвете и любезно предоставлены Имперскими военными музеями
Архивы Имперского военного музея Великобритании освещают историю женщин на службе — Quartz
Вторая мировая война была определяющим моментом в истории современных женщин: пока мужчины ушли на поля сражений, женщины взяли на себя ответственность на заводах и в офисах.Но это еще не все: в Великобритании женщины также участвовали в войне в качестве военнослужащих, в том числе и сама королева Англии, которая была военным механиком, когда еще была принцессой.
Для новой книги под названием Вторая мировая война в цвете, Имперский военный музей опубликовал редкие фотографии, на которых запечатлены женщины, работающие в подразделениях Королевских ВВС и Британской армии в разгар войны. На фотографиях изображены женщины, которые трудятся в качестве наблюдателей, следящих за действиями противника, заговорщиков, которые рисуют артиллерийские карты или производят пули и артиллерийские снаряды.Яркие оттенки голубого неба, красно-желтой парашютной ткани и зеленой формы напоминают нам о ранней роли женщин на войне.
«Корректор» вспомогательной территориальной службы (ATS) на месте расположения 3,7-дюймовых зенитных орудий, декабрь 1942 года (Имперский военный музей)Еще в 1918 году около 32 000 британских женщин служили в Женских Королевских военно-воздушных силах. Группа была расформирована в 1920 году и преобразована в 1939 году в Женские вспомогательные воздушные силы, в которых к 1943 году насчитывалось более 180 000 членов, согласно веб-сайту ассоциации WAAF.
По данным Би-би-си, женщины были первоначально набраны в Британскую вспомогательную территориальную службу и Вспомогательные воздушные силы в качестве «клерков, санитаров на кухне и водителей, чтобы освободить мужчин для работы на передовой», но по мере того, как продолжалась Вторая мировая война. , они продвинулись до должности «механиков, инженеров, электриков и монтажников самолетов» и занимались «метеорологией, транспортом, телефонией и телеграфией, кодами и шифрами, разведкой, безопасностью и операционными комнатами». По другую сторону Атлантики из-за острой нехватки пилотов из-за острой нехватки пилотов американки женщин даже стали летчиками воздушной службы в ВВС США.
Около 3000 цветных фотографий были сделаны британскими военными в период с 1942 по 1945 год. Они хранились в Министерстве информации для записи, прежде чем были переданы в архивы музея. Это первый раз, когда эти изображения видят дневной свет.
Персонал WAAF на планерной станции RAF в Великобритании ремонтирует и упаковывает цветные парашюты для использования воздушно-десантными войсками во время вторжения в Нормандию. (Имперский военный музей) Заговорщики Вспомогательной территориальной службы (ATS) за работой в штабе береговой артиллерии в Дувре, декабрь 1942 года.(Имперский военный музей) Женщины, производящие пули и артиллерийские снаряды на подземном заводе по производству боеприпасов в Виррале, Мерсисайд, 1945 г. (Имперский военный музей) Девушки из Сухопутной армии пилили шесты из лиственницы для использования в качестве реквизита в тренировочном лагере Женского деревянного корпуса в Кулфорде. Саффолк, 1943 г. (Имперский военный музей)необычных фотографий Второй мировой войны, сделанных на цветной пленке, выпущенных Имперским военным музеем | The Independent
Впервые обнародованы редкие серии цветных фотографий, сделанных во время Второй мировой войны.
Снятые на дорогую цветную пленку фотографами Министерства информации во время войны, снимки содержат широкий спектр объектов, в том числе хорошо известных деятелей, таких как Уинстон Черчилль и генерал Дуайт Эйзенхауэр.
Другой объект — это взорванные бомбой здания, эвакуированные дети и члены женских вспомогательных военно-воздушных сил, готовящие парашюты для использования во время вторжения в Европу, в то время как в некоторых из них проходят тренировки.
В некоторых из них представлены силы, дислоцированные в Италии и Тунисе, а также достопримечательности Греции.
Подробнее
Большинство визуальных записей войны черно-белые.
Пленку было трудно транспортировать и проявлять, что означало, что она не попала на театры военных действий на Дальнем Востоке, а фотографии были доступны только в Европе и Северной Африке.
Фотографии были в первую очередь сделаны для записи войны, а не в целях пропаганды, хотя некоторые из них были распространены в прессе.
Местные рабочие помогают установщикам Королевских ВВС заменить двигатель Lockheed Hudson в Юндуме в Гамбии, апрель 1943 г. (Имперский военный музей)
(Имперский военный музей)
Толпы празднуют День Победы возле Кенотафа в Уайтхолле, 8 мая 1945 г. Имперский военный музей)
(Имперский военный музей)
Голландские мирные жители танцуют на улицах после освобождения Эйндховена союзными войсками, сентябрь 1944 г. (Имперский военный музей)
(Имперский военный музей)
Было сделано около 3000 цветных фотографий между 1942 и 1945 гг.В 1949 году уцелевшие картины были переданы в Императорский военный музей, где и хранятся в архиве.
Теперь они собраны в новую книгу, Вторая мировая война в цвете .
Смотритель по предотвращению воздушных налетов (ARP) осматривает поврежденные здания в Холборне, Лондон (Имперский военный музей)
(Имперский военный музей)
5,5-дюймовая артиллерийская бригада из 75-го (Шропшир Йоменри) среднего полка Королевской артиллерии, в боевые действия в Италии, сентябрь 1943 г.
Бомбардировщики Lancaster близятся к завершению на сборочном заводе Avro в Вудфорде недалеко от Манчестера, 1943 г. (Имперский военный музей)
(Имперский военный музей)
Фотографии варьируются от сцен с солдатами в поле до празднования освобожденных гражданских лиц их вновь обретенная свобода.
Среди военных есть изображения некоторых из самых высокопоставленных союзников войны.
Фельдмаршал сэр Бернард Монтгомери объясняет стратегию союзников королю Георгу VI в его командном караване в Голландии, октябрь 1944 г. (Имперский военный музей)
(Имперский военный музей)
Генерал Дуайт Д. Эйзенхауэр и его старшие командиры в главном штабе союзников в Лондон, февраль 1944 г. (Имперский военный музей)
(Имперский военный музей)
«На изображениях в этой книге показаны яркие оттенки пламени и тканей, ярко-синее небо, загорелые лица и бесчисленное множество цветов. военный камуфляж », — сказал Ян Картер, писатель и старший хранитель музея.
«Черно-белая фотография ставит барьер между объектом и зрителем, цветная фотография восстанавливает недостающую четкость и эффектность.
Фотографии Роберта Капы времен Второй мировой войны
Показать все 41/4 Фотографии Роберта Капы времен Второй мировой войны
Изображения Второй мировой войны, сделанные Робертом Капой
Отчет после дня «Д»
«Не против жары, где-то во Франции (Сен-Совер-ле-Виконт)», 16 июня 1944 г.
Роберт Капа © ICP / Magnum photos, любезно предоставлено галереей Daniel Blau
Изображения Роберта Капы о Второй мировой войне
Личный характер войны
«Влюбленные расстаются под Никосией, Сицилия», 28 июля 1943 года
Роберт Капа © ICP / Magnum photos, любезно Галерея Даниэля Блау
Изображения Второй мировой войны Роберта Капы
Дружеский прием
«Завоеванный город в Чефалу, Сицилия», 26 июля 1943 г.
Роберт Капа © ICP / Magnum photos, любезно предоставлено галереей Daniel Blau
Изображения Роберта Капы времен Второй мировой войны
Уклонение от снайперских пуль
«Американские войска приближаются к Шербуру, Франция», 26 июня 1944 г.