Репортаж картинки: Репортажная фотосъемка — особенности и нюансы
Репортажная съёмка с интервью участников, фото видеорепортаж
Мы предлагаем фото и видео съёмку репортажных событий. Освещение мероприятий
с интервьюированием участников. Съёмочная группа: оператор, режиссёр, корреспондент
и звукооператор или только репортёр (один за всех). Ниже примеры наших видео репортажей.
Репортажная съемка — особый вид фото или видеосъемки, при которой мастеру удается
поймать и отразить в кадре атмосферу ситуации и настроения людей. При этом часто
человек, находящийся в диапазоне кадра, может не знать о присутствии фотографа.
Благодаря этому снимок получается максимально естественным, без
эффекта постановочности и ощущения фальши.
СЪЕМКА РЕПОРТАЖА: ОСОБЕННОСТИ И ВИДЫ
Фото- или видеорепортаж требует высокого уровня профессиональной подготовки
фотографа и видеографа, который должен оставаться незаметным для присутствующих
и в то же время подмечать самые важные детали и события.
Поэтому специалист должен учитывать специфику репортажной съемки:
— ограниченное время для того, чтобы сделать удачный снимок;
— быстрая смена событий и постоянная динамичность;
— необходимость запечатлеть как можно больше участников событий;
— умение правильно выбирать место и ракурс для съемки без ущерба
для композиционной целостности кадра.
Фото/видео репортажи вышли за пределы «большого» формата и трансляции
событий из «горячих точек». Сегодня сюжеты могут быть посвящены спортивным
мероприятиям, значимым публичным или домашним событиям,
праздникам, юбилеям и корпоративам.
ЧТО ВХОДИТ В ВИДЕОСЪЕМКУ СОБЫТИЙ
Студия «Репортаж-ТВ» занимается репортажной съемкой в Москве и Московской области.
Мы предлагаем всестороннее освещение события с возможностью интервьюирования
участников, а также гарантируем ряд преимуществ:
— подготовка и предварительное изучение места съемки для выбора правильной аппаратуры;
— умение наблюдать за происходящим и обращать внимание на самые значимые детали и события;
— умение выбрать правильный угол и ракурс для съемки на ходу без непосредственного
вмешательства в происходящее.
Стоимость репортажной съемки зависит от масштаба мероприятия,
количества участников и длительности проведения.
В зависимости от этого съемочная группа может состоять из одного фотографа или
видеографа или же из нескольких человек: оператора, режиссера,
звукооператора и репортера.
Вы предприниматель или менеджер? Занимаетесь вопросом презентации своей компании и Вам нужен:
ВИДЕО РЕПОРТАЖ
о работе предприятия, продвижение проекта
в сети. Выгодно осветить бизнес и заявить
о выставке. Рассказать о достижениях
и планах на будущее.
Выпускать регулярные новостные сюжеты о компании. Заполнять видео хостинги информационными роликами, получая 25% трафика с видеопоиска.
ВИДЕО ИНТЕРВЬЮ
РЕПОРТАЖ TV:
— Делает ФОТО/ВИДЕО
— Является вашим представителем
на мероприятиях, встречах, объектах.
Съёмки фото/видео отчётов
с интервью участников и первых лиц.
У ВАС есть «РЕПОРТАЖНЫЙ ОТДЕЛ» ?
Задачи отдела: репортёры еженедельно вещают о работе компании.
Осуществляют связь с регионами видео трансляциями и прямыми эфирами.
Формируют зрительскую аудиторию, ведение и поддержку МЕДИА пространства.
РЕПОРТАЖНАЯ ФОТОСЪЕМКА
Профессиональные фотографы с топовой техникой это залог качества фото.
Целевая реклама в интернете — медиа группа «РЕПОРТАЖ ТВ»
УЗНАТЬ о ВЫГОДНОМ СОТРУДНИЧЕСТВЕ
информация письмом по запросу: [email protected]
🙂ПОСМОТРИТЕ о НАШЕЙ РАБОТЕ В ИНСТАГРАММЕ 😉
@video_nevest и @informatorTV
МЕДИА группа «РЕПОРТАЖ ТВ» — 8(926)706-36-21
Подтяжка лица и шеи – фото и видео До и После, репортаж из операционной. Пластический хирург, к.м.н. Анисимов А.Ю.
Покажем всё! Подтяжка лица и шеи – фото и видео До и После, репортаж из операционной, исчерпывающий откровенный рассказ пациентки.
О пластической омолаживающей операции мечтают многие, но делиться её результатами и, тем более, процессом на просторах интернета готовы далеко не все. Зато абсолютно всем хотелось бы знать всё из первых уст и видеть своими глазами на фото и видео:
- как выглядит пациентка до пластики,
- как проходит операция,
- что она чувствует во время и после операции,
- как проходит восстановление,
- лично оценить достигнутый результат на видео, где ничего не скрыто.
О своих ожиданиях от пластической операции Екатерина рассказывает в видеосюжете.
СМАС-лифтинг и пластика платизмы — подтяжка лица и шеи
Операция подтяжки лица и шеи проведена пластическим хирургом Клинического госпиталя на Яузе, кандидатом медицинских наук Анисимовым Алексеем Юрьевичем.
Пациентке Екатерине проведена омолаживающая пластическая операция — высокий SMAS-лифтинг при общем лифтинге лица и шеи.
Об операции рассказывает пластический хирург, к.м.н. Анисимов Алексей Юрьевич.
Подготовка. В видео и фотогалерее операции показано, как проводится предварительная разметка на лице, пока пациентка находится в вертикальном положении. Эта маркировка помогает хирургу, когда пациентка уже лежит на операционном столе.
Операция проводится под общим эндотрахеальным наркозом. Продолжительность операции около 4 часов.
Хирургический доступ. Осуществлена подтяжка средней и нижней трети лица и пластика платизмы (подкожной мышцы шеи) с доступом перед ушной раковиной, в складке за ухом и в волосистой части головы. Также есть маленький доступ (штрих) в складочке на границе шеи и нижней части подбородка. Все эти доступы в последующем хорошо камуфлируются естественными кожными складками, волосами и становятся практически незаметны.
Особенность операции
Репортаж из операционной (фотогалерея). Подтяжка лица и шеи. Оперирует пластический хирург Анисимов Алексей Юрьевич.
После операции
Пациентка выписалась из клиники на 3 сутки, затем наблюдалась у доктора Анисимова А.Ю. амбулаторно. Во время визитов к врачу проводились перевязки, контроль восстановления, давались рекомендации по амбулаторному лечению ограничениям и уходу. К работе пациентка вернулась через 3 дня (!).
Обо всех ощущениях, испытанных Катей после операции, она подробно рассказала в этом видео.
В течение месяца после операции рекомендуется ограничение физических нагрузок (тренировок, тяжелого физического труда), тепловых процедур, воздействия ультрафиолета.
Эффект. В результате операции:
- достигнут стойкий длительный лифтинг лица и шеи,
- устранены формирующиеся брыли,
- подтянута линия угла подбородка, нижней челюсти и шеи,
- восстановлен молодой контур лица и шеи,
- сглажены носогубные складки,
- слегка приподняты уголки губ.
Дальнейшие этапы реабилитации после проведенной пластической операции Екатерины мы покажем позже. Но Вы можете не ждать так долго, а просто прийти на консультацию к пластическому хирургу Анисимову А.Ю., где поговорить с Катей – его помощницей — лично и увидеть результат своими глазами.
записаться к врачу
СРЕДСТВА ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ ТЕЛЕВИЗИОННОГО РЕПОРТАЖА | Опубликовать статью ВАК, elibrary (НЭБ)
Чупаловой Д.М.1, Булейко Н.А.2
1Магистрант, Дагестанский государственный университет, 2Кандидат исторических наук, доцент, Дагестанский государственный университет в г. Махачкала
СРЕДСТВА ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ ТЕЛЕВИЗИОННОГО РЕПОРТАЖА
Аннотация
В статье рассматриваются основные проблемы, связанные с подготовкой, созданием и трансляцией телевизионного репортажа. На анализе различных репортажей федерального и регионального (дагестанского) телевидения показано, как можно добиться максимального успеха. В статье достаточно полно освещены элементы телевизионного репортажа: изображение, текст, звук (закадровый комментарий, синхроны, стенд-апы, интершумы и музыкальное сопровождение).
Подробно освещается значение создания «эффекта присутствия» для популярности телерепортажа. Перечисляются и анализируются средства, с помощью которых достигается этот эффект. Это и использование речевых стратегий – синхронов, которые помогают воспроизвести в репортаже речь реально существующих людей, и изобразительный ряд, и звук, и монтаж. Раскрываются особенности современного репортажа.
Ключевые слова: репортаж, телевидение, изобразительный ряд, стенд-ап, закадровый комментарий, монтаж.
Chupalova D.M.1, Buleyko N.A.2
1Undergraduate student at the Dagestan State University, 2PhD in History, associate professor at the Department of Electronic Media of the Dagestan State University
MEANS OF EXPRESSION IN A BROADCASTING REPORT
Abstract
The article deals with the main problems associated with the preparation, creation and broadcasting of television reports. In the analysis of different reports of the federal and regional (Dagestan) TV is shown, how to achieve maximum success. The article rather completely illustrates the elements of a TV report: image, text, audio (voiceover narration, syncs, stand-ups, upsounds and music).
The importance of creating of a «presence effect» for the popularity of TV report will be studied. The means, by which this effect can be achieved, will be enumerated and analyzed. These are: using of the speech strategies – syncs, which help to reproduce in the report the speech of real people, image series, sound and editing. The special aspects of a modern report will be uncovered.
Keywords: report, television, image series, stand-up, voiceover narration, editing.
Репортаж – сообщение, не только информирующее о событии, но рассказывающее о нем оперативно и ярко. Обязательными требованиями к репортажу в программах теленовостей являются эффекты присутствия, достоверности, сопереживания. Автор в этом жанре должен выступать как участник или очевидец события и стараться как можно полнее передать атмосферу происходящего с помощью экранных средств выразительности: изобразительного ряда, звука, драматургии и монтажа [1, С. 48].
Многие телевизионные службы придерживаются правила «Нет картинки – нет репортажа». Подготовка репортажа начинается с картинки, так как изобразительный ряд определяет все шаги корреспондента. И именно качество картинки определит восприятие аудитории.
Например, яркие и необычные видеокадры сразу привлекают аудиторию к материалу корреспондента «Первого канала» Виктора Гусева о финале соревнований в Австрии по новому виду спорта – снежному волейболу. Шорты поверх термобелья, шерстяные шапки, никаких бикини и песка. Это не пляжный, это снежный волейбол на высоте двух тысяч метров над уровнем моря. Интершум с места соревнований: взволнованные голоса участников, тиканье часов придают действию напряженности. Подобный фон вызывает эмоциональный отклик и гамму самых разнообразных чувств у зрителя.
Однако репортеру необходимо не только тщательно продумывать изобразительный ряд, но и выстраивать драматургию репортажа. Это означает тщательную подготовку структуры репортажа. В золотых правилах работы над репортажем на первое место выходит поиск сюжетного хода. Журналист должен точно знать, в каком ключе делать репортаж. Важную роль в этом играет сбор предварительной информации.
Чем лучше репортер знаком с материалом, тем проще будет найти интересный ход или ключ к сюжету. Но порой перенасыщенность репортажа информацией превращает его в затянувшееся действие[2.С.32-33].
Именно так произошло в сюжете корреспондента «Первого канала» Александра Евстигнеева о визите российских официальных лиц на Шпицберген. На первый взгляд, сюжетный ход найден правильно. Визит становится лишь поводом для рассказа о полярной станции СП-2015. В первую часть репортажа вставлена информация о недовольстве МИДа Норвегии участием Д. Рогозина в этой экспедиции. Корреспондент вспомнил договор 1920 года, по которому россиянам виза не нужна, если они летят на Шпицберген напрямую из России. Данный комментарий уже дается на фоне кадров из Норвегии. Затем репортер вновь переносит нас в Арктику. Следует стенд-ап корреспондента на самой макушке Земле. Он делает селфи и замечает, что туризм здесь станет одним из направлений, по которому Россия будет развивать свою Арктическую программу. На этом бы А. Евстигнееву и остановиться. Сюжет уже приобрел законченность. Но, увы, репортер продолжает свой рассказ, насыщая сюжет многочисленной информацией, а видеоряд Арктики разбавляет картами России, затем кадрами хроники. И весь репортаж начинает рассыпаться на отдельные элементы, а сюжет размываться.
Звук в телерепортаже представлен различными вариантами: закадровый комментарий, синхроны, стенд-апы, интершумы, возможно и музыкальное сопровождение.
Репортер ТВ сталкивается с вечной проблемой, выбора: какую, текстовую информацию оставить в материале, а с какой расстаться. Для правильного понимания сюжета журналисту приходится избавляться от всего лишнего и оставлять только то, что необходимо. В репортаже Екатерины Ивановой на «Первом канале» в комментарии прослеживается легкая ирония: «Здоров. Бразды правления не терял», – еще накануне оповестили на сайте местной администрации. А на утро мэр предстал на публике, чтобы горожане не переживали. «Благодарит МВД за блестяще проведенную спецоперацию. В действительности на градоначальника готовилось покушение». И далее, после фрагмента выступления мэра П. Плотникова, журналист продолжает: «Правда, кроме самого Павла Плотникова, o спецоперации никто не знал, даже супруга. Жена и обратилась в полицию с заявлением об исчезновении. В пятницу вечером мэр города как сквозь землю провалился». Текст репортера в данном сюжете яркий, образный, легко воспринимается аудиторией. В репортаже сам мэр подчеркнул, что жене угроз не поступало. А корреспондент «Первого канала» скептически отнеслась к ситуации.
Еще один звуковой элемент репортажа – синхрон. Синхрон – это одновременный, то есть синхронный, показ лица человека со звуком его голоса, иными словами, изображение говорящего человека в кадре[3, С. 177- 188].
В теории тележурналистики выделяют два вида синхронов. Первые, когда информация носит сенсационный характер и взята, что называется, из первых рук. Такой тип синхронов называется свидетельскими показаниями.
Например, репортаж на «Первом канале», где представитель МВД Елена Алексеева рассказала журналистам о том, что «выявлены факты незаконной добычи угля в ходе незаконной разработки бурого угля на территории Татауровского месторождения. В противоправной деятельности подозреваются руководители ООО «Читауголь».
Другой тип синхронов носит ярко выраженный эмоциональный характер. Живые люди со страстью, радостью, гневом, страданием искренне выражают свои чувства на камеру. Это эмоциональные синхроны. В репортаже Хадижат Мазгаровой РГВК «Дагестан» о смерти трехлетнего мальчика из-за врачебной ошибки дается эмоциональный синхрон с убитой горем матерью Дианой Исламовой. По ее словам, недооценив степень тяжести болезни маленького пациента, врачи городской больницы Каспийска направили его в инфекционное отделение, вместо того чтобы срочно госпитализировать. Подобного рода синхроны требуют большой самоотдачи и от репортера, и от героя интервью. Но именно они делают сюжет незабываемым.
Еще один элемент (не обязательный, но делающий репортаж персонифицированной журналистикой) – стенд-ап. Им называют появление журналиста в кадре, в котором обычно задним планом является место событий. Различают стенд-апы трех видов: начальный, «мостик», завершающий [4,С. 136].
В отечественных информационных программах стенд-апы, открывающие репортаж, не такая уж редкость. К примеру, репортаж на канале «Россия 2» об открытии соревнований по футболу среди инвалидов-ампутантов начался со стенд-апа, в котором корреспондент Антон Иванов выступает в роли вратаря. Вот он ждет мяч и ловит его. Поймав, говорит: «Жизнь – это тоже игра, зачастую игра без правил. Но человек должен сам устанавливать правила своей игры и стать в ней победителем».
Стенд-ап в середине сюжета («мостик») связывает разные части сюжета; репортер дает информацию, для которой нет видеоряда, и своим монологом связывает элементы репортажа. Например, репортаж на канале РГВК «Дагестан» о стихийных бедствиях в Левашинском районе. В начале сюжета видеоряд повествовал о селевых потоках. Затем и в тексте корреспондента Севрины Шамхаловой и на «картинке» речь идет о последствиях селевых потоков: размытые дороги, поврежденные линии передач. Такой переход в репортаже и есть стенд-ап мостик.
Следующий вид стенд-апа в конце сюжета используется как концовка. Репортаж о природном пожаре в Хакасии на «Первом канале», завершает Александра Яночкина на фоне сгоревших домов. Это позволяет телезрителям еще раз взглянуть на место события и на журналиста, которого они выслушали.
К звуковым средствам выразительности относят и интершум, записанный на месте события. Отсутствие такого интершума может привести к потере достоверности сюжета.
Весьма удачно использование интершума в репортаже спецкорреспондента НТВ Омара Магомедова о спецоперации в пригороде Буйнакска, в которой было уничтожено пять бандитов. Репортаж начался со стенд-апа, снятого по контрасту с темой на фоне засохшего дерева с единственной зеленой веточкой. На голос репортера наложен чуть слышный шорох листьев. Далее следует видеоряд уже хода операции, и закадровый комментарий сопровождается глухими залпами орудий, выстрелами, взрывами. При этом интершум не мешает восприятию информации, а лишь служит органичным фоном.
Достаточно редко в новостных выпусках в репортажах могут применять музыку. Понятно, что такие музыкальные фрагменты могут быть естественны в репортажах о каких-либо музыкальных событиях. Но музыкальный фон может появиться, а сюжетах другой тематики. Репортаж Марата Бигаева РГВК «Дагестан» о возвращении в Дагестан бойца UFC Р. Хабилова сопровождался музыкальной композиций репера Eminem. Этот прием придал репортажу динамизма и яркости.
Еще одним средством выразительности репортажа является монтаж. Монтаж (от. фр. montage – сборка) – это особая система смысловых, аудиовизуальных и ритмических соотношений отдельных кадров, их формальное и смысловое сочетание и сопоставление [5,С.7].
Профессиональный монтаж – это монтаж, которого не замечают. При нем различные элементы логично соединяются, планы и ракурсы плавно переплетаются, монтажные стыки незаметны и не вызывают раздражения. Однако так происходит не всегда. Репортер «Вестей» Павел Зарубин в своем материале попытался объять необъятное, соединяя архивные кадры, видео восстановительных работ, фрагмент видеозвонка к В.В. Путину, съемки Президента на встречах с пострадавшими и совещании с региональными и федеральными чиновниками, синхронны с погорельцами и фрагментами из выступлений В.В. Путина. Монтаж такого визуального ряда получился резким с многочисленными стыками, при этом использовались и повторы, и кадры с техническим браком, когда камера явно тряслась в руках оператора.
Таким образом, сегодня телевизионный репортаж воспринимается как синоним оперативности, актуальности и документальной точности. Познавательный и выразительный потенциал репортажа должен давать возможность журналистам наглядно и предметно освещать даже самые заурядные события. В этом телерепортеру помогает весь арсенал экранных средств выразительности репортажа. Их умелое использование свидетельствует о профессионализме и мастерстве репортера.
Список литературы / References
- Дмитриев Л.А. Телевизионные жанры. – М., 1991.- С. 48.
- Как делать телевидение.- М., 2000.- С. 32-33.
- Зверева Н.В. Школа регионального тележурналиста.- М., 2004. – С. 177- 188.
- Кузнецов Г.В. Телевизионная журналистика. – М., 2002. – С. 136.
- Утилова Н. И. Монтаж как средство художественной выразительности. Ч.1. – М., 1998. – С. 7.
Список литературы на английском языке / References in English
- Dmitriev L.A. Televizionnye zhanry [L.A .Dmitriyev Television genres]. – M., 1991. – P.48. [in Russian]
- Kak delat’ televidenie [How to make television].-M.,2000.- 32-33. [in Russian]
- Zvereva N.V. Shkola regional’nogo telezhurnalista [Zvereva N. V. School of the regional TV reporter]. – M., 2004. P. 177 – 188.[in Russian]
- Kuznecov G.V. Televizionnaja zhurnalistika [Kuznetsov G.V. Television journalism]. – M., 2002.-136. [in Russian]
- Utilova N. I. Montazh kak sredstvo hudozhestvennoj vyrazitel’nosti [Utilova N. I. Mounting as means of Art expressiveness]. 1. – M., 1998. – P. 7. [in Russian]
Картинки с выставки • Репортаж с выставки рисунков Михаила Беломлинского | Русский Базар
Культура Здесь, в одной из крупнейших бруклинских библиотек, выставка блистательных рисунков Михаила Беломлинского (иллюстраций – как определил сам художник) проходит не в первый раз. И, как всегда, – аншлаг! Что и неудивительно. Потому что рисунки не просто мастерски исполнены, они одушевлены, и душу им подарил мастер неординарный, свыше – небесами – одарённый, к тому же невероятно наблюдательный, а искусству всепреданнейший.Рисовать начал чуть ли не с пелёнок, а потому учёба в ленинградской Средней художественной школе при Академии художеств, а потом в самой Академии, где он выбрал для себя графику, была закономерностью. Коренной ленинградец, Беломлинский вплоть до прыжка через океан в 1989-м востребован был невероятно: сначала как плакатист, потом в разных издательствах, но с особым удовольствием – в «Детской литературе». Я помню, как охотилась за иллюстрированными им книжками Даррела, Каралийчева, а уж особенно – Толкиена. Интересно – прообразом Хоббита стал для художника бесконечно добрый и мудрый Евгений Леонов. На выставке эти совершенно очаровательные, полные доброго юмора изобретательные графические миниатюры, разумеется, представлены.
«Ура! Мы едем в Америку!» Эта серия весёлых динамичнейших картинок занимательна чрезвычайно. Америка встретила не то чтобы с барабанным боем, но работа и в газетном, и в книжном оформительстве нашлась быстро. Ещё бы! Такой художник!
А начало нового тысячелетия стало для Беломлинского знаковым – он пришёл в «Русский базар».
Конечно же, читая нашу газету, вы обратили внимание на кинжально точные, сдобренные юмором, остро социальные, неожиданные по замыслу и его воплощению рисунки Беломлинского. И всегда это остроумно шаржированный, вплетённый в ткань статьи или очерка рисунок-рассказ, рисунок-отпечаток жизни, рисунок-парадокс.
А выполненные Беломлинским высокохудожественные и оригинальные, бегущие в авангарде событий обложки «Русского базара»! Я уже не говорю о том, что рисованную заглавную (американцы называют её заявочной) страницу даже просматривая многие американские газеты вы увидите нечасто. Между тем она куда выразительней, привлекательней, а главное — целенаправленней самого умелого фотоколлажа. Вдобавок у Беломлинского это ни в коем случае не компиляция, а самостоятельное, очень интересное, зачастую интригующее, законченное произведение искусства. Припомните-ка одарившую хорошим настроением предновогоднюю газету ушедшего года или эдакий сгусток остроумия – потрясающая по задумке, по композиции, по образности заглавная страница с шагающим по бордвоку Обамой!
А Беломлинский ещё и пишет! Его полные очарования рассказы-миниатюры (как, например, «Ворошиловский стрелок», «Центральный разворот», «Восточные ласки») – это квинтэссенция остроумия. Я их собираю, чтобы прочитать в трудную минуту. Действует получше всякого антидепрессанта.
Долго стою перед портретами молодой, поражающей какой-то нездешней красотой женщины. Это единственноая любимая художника, его муза, его всепонимающая жена. Одна – на всю жизнь. Вика училась в школе-студии МХАТ, потом в ленинградском театральном. Работала на студии научно-популярного фильма. Стала писать ёмкие по мысли рассказы и книги, две из них были выдвинуты на Букеровскую премию и вышли в финал. «У всего есть предел, – писал Бродский, – горизонт у зрачка, у отчаяния – память». Вика ушла, оставив в сердце художника неумирающую память. И двух, теперь уже взрослых дочек, тоже людей творческих.
А с Иосифом Бродским Беломлинских связывали долгие годы знакомства. Миша часто и много рисовал его. Один из портретов понравился поэту особо, издателям – тоже. Он-то и стал логотипом многих поэтических сборников Бродского и книжек о нём. Как-то Бродский, бывший способным рисовальщиком, умевшим распознать характер модели, отобрал у Миши любимый его цанговый карандаш и набросал его портрет. «Мишеньке с нежностью от Иосифа». Это было в 1995-м, а в январе 1996-го Беломлинский рисовал Бродского в гробу в похоронном доме на Бликер стрит в Нижнем Манхэттене.
А какие замечательные, часто непредсказуемые, полные тонкой иронии шаржи создал Беломлинский! Нет в них трагических нот, хотя сомнения, неудовлетворённость, несбывшиеся надежды, излишний апломб, но более всего талант и характер высвечены выразительнейше, а язык метафор многообразен и звучен. Взгляните на эти живые, играющие, сплетающиеся и размыкающиеся линии: способный сыграть всё Евстигнеев; монументальный известный наш Неизвестный; совершенно потрясающий, осиянный вдохновением Барышников – в полёте; и совсем другой, страдающий Нуриев – в лаконичном наброске читается его обречённость. Магомаев – будто озвучен. Владимир Войнович сделал на своём портрете надпись: «Автору от улучшенного персонажа».
Шаржей, портретов, жанровых картинок множество, и у каждой своё лицо, и каждая стоит того, чтобы рассмотреть её внимательнейше. Побывать на этой выставке не просто нужно, а нужно непременно. Она продлится до 30 марта. Адрес библиотеки: 2115 Ocean Ave за углом от Kings Highway. Поезда метро Q, B до остановки Kings Highway.
Fine Art что это такое
Фотограф: Максим Колибердин
— Назовите три составляющих идеального кадра.Андрей: Идеальный свет, эмоция человека и уникальность момента.
Максим: В идеальном кадре должна быть эстетика самой картинки: композиция, цвет, эмоция – не обязательно позитивная или бьющая через край. Зачастую спокойное выражение лица и взгляд в камеру говорит о человеке больше, чем его радость, например. Оригинальность – это то, что делает этот кадр выдающимся. Это может быть необычный взгляд фотографа, интересная ситуация, момент.
— Если придётся выбирать, то какой кадр вы скорее назовёте удавшимся: с яркой эмоцией, но с полным отсутствием красивого антуража, или же постановочный, портфолийный, но с полным отсутствием у пары эмоциональности?Андрей: Я всегда выбираю эмоциональный кадр с красивым антуражем. Для меня эмоция имеет большое значение. Но бывает, что все вокруг красивое, а той нужной эмоции как раз таки нет. Например, просто потому, что человек в моем кадре – интроверт. Да и не всем эмоции к лицу: для кого-то больше подходит улыбка во все 32, кому-то – более сдержанная.
Максим: Теоретически я скорее предпочту второй вариант. Но на практике постараюсь все же, чтобы у пары были эмоции.
Фотограф: Андрей Настасенко
— Чем файн-арт отличается от репортажа?Андрей: Файн-арт – это художественная фотография, а репортаж – событийная. Их можно совмещать, пригласив фотографа, который снимает репортаж, но имеет свое художественное видение. Можно получить 2 в 1. Каждый свадебный фотограф, работающий с файн-артом, – эстет.
Максим: Файн-арт – это не обязательно светлая фотография, сделанная на пленку, с мягким фокусом. В файн-арте, на мой взгляд, в первую очередь фотограф обращает внимание на художественность фотографии, а в репортажной главное – момент. Но, на самом деле, четких границ не существует. Тем более, в свадебной фотографии. Круто, когда в файн-арте есть момент и эмоция, и так же круто, когда в репортаже присутствует не только пойманный момент, но и художественность.
— Как вам кажется, почему невестам нравятся ваши фотографии?Андрей: Невесты всегда хотят получить на память снимки, где они – самые красивые и настоящие. И я думаю, что у меня это хорошо получается, ведь в моих фото они видят себя именно такими.
Максим: В своей работе я стремлюсь получать обратную связь и часто спрашиваю, что понравилось в моих фотографиях. Невесты (и женихи) отмечают красивые эмоции, легкость в моих фото. Им нравится цвет и тональность. Но, как правило, выбирают не по одной фотографии, а по сериям.
Фотограф: Максим Колибердин
— Какие фотографии есть в каждой вашей свадебной серии?Андрей: Обязательных пять фотографий: портрет невесты, совместный портрет влюбленных со взглядом в камеру, фотография с родителями, портрет жениха и красивый репортажный кадр, в котором они не смотрят в камеру, а ведут себя более естественно.
Максим: В моих сериях есть и портреты, и детали, и эмоции, и репортаж.
— Что для вас значит понятие «сложный клиент»?Андрей: Тот, который не доверяет мне и не может расслабиться. Еще он почему-то выбирает нескольких фотографов, и мы только мешаем друг другу.
Максим: В свадебной фотографии случаются парадоксы, по крайней мере, у меня. Например, я никогда не могу сразу, на первой встрече, понять, будет ли это «сложный» клиент или нет. В принципе, на первой встрече бывает сложно понять портфолийность той или иной свадьбы.
Фотограф: Андрей Настасенко
— С какой парой легче всего работать: с той, которая красиво получается на фото с любых ракурсов, или с любящей друг друга и счастливой?Андрей: Нужно помнить, что свадьба – это не профессиональная фотосессия, а семейный праздник. Поэтому, я выберу второе. У такой пары больше эмоций, счастья, и они сами по себе красивые от своей любви.
Максим: Для меня определяющим является отношение людей, как они общаются, чем живут, их личности. Поэтому, мне приятней работать с любящими друг друга людьми, которые проявляют свою любовь в кадре. Но, как я уже сказал, бывают парадоксы. В фото вообще много случайностей.
— А какая пара получит от вас лучший результат?Андрей: Как правило, лучший результат получает та пара, которая может мне довериться.
Максим: Часто случаются парадоксы. В фото вообще много случайностей. Иногда получаются интересные кадры на свадьбе «сложных» людей, которые не показывают своих эмоций, или на свадьбах, на которых, казалось бы, все складывается плохо – идет дождь, времени на фото нет, все нервничают, а фотографии все равно получаются.
Фотограф: Андрей Настасенко
— Если паре сложно определиться, можно ли пригласить на свадьбу и файн-арт фотографа, и репортажника? И кто будет главным? У вас был такой опыт работы?Андрей: В этом году меня пригласили на 7 свадеб, где я работал с несколькими фотографами. Признаюсь честно, что это было сложно. Все же лучше приглашать одного фотографа.
Максим: Я и моя команда снимаем репортаж. Если не хватает одного или двух фотографов, как у меня в команде, когда на свадьбе присутствует более сотни гостей, то часто приглашают еще фотографов, которые не обязательно будут репортажниками. Но главных не бывает, у каждого есть свои задачи.
— Чему вы хотели бы поучиться у своих коллег-фотографов?Андрей: К каждому из них я бы с удовольствием сходил вторым фотографом, чтобы «повпитывать» и поучиться. Друзья, берите меня вторым, я буду полезным!
Максим: Я постоянно слежу за своими коллегами, и не только теми, которые снимают свадьбы. Вообще свадебная фотография активно развивается, и всегда можно подметить что-то у своих коллег.
Фотограф: Максим Колибердин
Протестный репортаж: Как работают медиа в Молдове | by HackPack_Rus
«Вам было страшно? — Да, конечно. Я обычный журналист, а не супергерой, сорвиголова или стрингер».Корреспондент из Молдовы, участник HackPack.press Андрей Гилан активно освещал политические демонстрации в Кишиневе, которые начались осенью 2015 года. Оказаться в гуще событий, с камерой наперевес, пробираться в эпицентр сквозь толпу и при этом сохранять бдительность. Что чувствует журналист в этот момент и что побуждает его идти дальше?
Каждый месяц на главной странице HackPack мы представляем фотографии, сделанные нашими пользователями, и рассказываем о них в интервью. Подробнее о том, как стать участником проекта Spotlight, здесь.
Мы поговорили с Андреем о самых ярких моментах в его карьере, мифах о профессии и работе в экстремальных условиях. А также о том, почему он до сих пор не считает себя профессиональным журналистом.
Андрей, у вас очень разнообразный опыт в журналистике. Случалось ли вам покидать эту сферу?
Свою карьеру в журналистике я начал более 12 лет назад. Начинал работать в газете «Комсомольская правда» в Молдове — самом популярном издании республики. В 25 лет стал редактором молдавского экономического журнала Business Class. Работал в электронных медиа, например, управлял новостной лентой информационного бизнес-портала allmoldova.com. Время от времени уходил из журналистики, чтобы заниматься пиаром, SMM и даже административным менеджментом, но все равно возвращался к своей любимой профессии.
Чем же вас так привлекла журналистика?
Тем, что не только наука, но и журналистика — это удовлетворение любопытства за чужой счет. Перед журналистом все двери открыты. Было бы только желание и упорство. Но не стоит строить иллюзии. Эта профессия мифологизирована и покрыта романтическим ореолом. Считается, что журналистика — это сплошные детективные расследования и интервью со звездами. Это далеко не так, это миф.
Работа журналиста — это изнурительный труд. Это постоянные звонки, поиск информации, бесконечные встречи, работа с источниками и вечные овертаймы.
Когда сварщик приходит с работы домой, он не варит металлоконструкции, а настоящий журналист даже в час ночи может мониторить новостные ленты, он постоянно начеку и готов в любую минуту сорваться с места. Но это далеко не страшно, если ты по-настоящему любишь свою профессию.
Что вас вдохновляет в работе?
Считается, что журналист работает тогда, когда в дверь постучит муза. Это очередной миф. Пишущий журналист чаще всего пишет в сжатые сроки и на темы, которые ему не всегда интересны. Темы, на которые пишет журналист, продиктованы редакционной политикой, запросами рекламодателей, предпочтениями и пожеланиями владельца СМИ и так далее. У журналистов чаще всего мало маневров для «творчества».
Это стало одной из причин, почему я отказался от работы в каком-то конкретном СМИ. Мне не хотелось заниматься рутиной: написанием безликих новостей и заметок, контент-менеджментом и прочим. Больше времени я хотел посвящать тому, что мне нравится. В последнее время заинтересовался сторителлингом и репортажной фотографией. Одно другому не мешает. Фотографии неплохо дополняют истории.
Я до сих пор не считаю себя профессиональным журналистом, а фотографом — уж тем более. Но в купе получается неплохой продукт. По крайней мере, так говорят читатели. Поэтому я решил стать своего рода фрилансером, чтобы заниматься тем, что мне по душе. Я сотрудничаю с несколькими СМИ, предлагаю редакторам свои темы и, если они им подходят, готовлю материалы. Такой подход позволяет быть относительно независимым и свободным.
Вы участвовали в освещении демонстраций в Кишиневе. Расскажите, чем запомнились протесты?
Да, с осени 2015 года по май 2016 года в центре Кишинева проходила бесконечная череда массовых митингов и протестов. Все старо как мир: люди недовольны властью и хотят перемен. Не буду утомлять вас рассказом о самих демонстрациях, расскажу о нескольких моментах, которые врезались в память.
В октябре 2015 года демонстранты отправились к бизнес-центру Global Business Centre в Кишиневе. По их словам, именно здесь располагалось логово одиозного олигарха Владимира Плахотнюка. Помню, как потоптавшись у огромного черного здания из стекла и бетона толпа взревела и ринулась захватывать здание. Мы, я и команда журналистов newsmaker.md, оказались в тот момент между комбатантами (ветеранами военного конфликта на Днестре) и кордоном полиции, между молотом и наковальней. Нас в буквальном смысле смело. Все происходило настолько быстро, что мы не успевали понять, что происходит и насколько опасна ситуация. Нас попросту могли затоптать. Правда, обошлось.
В тот же день я снимал демонстрантов в центре Кишинева. Бедных стражей порядка выгнали на центральную площадь страны защищать госинституты от людского гнева. Полицейских выстроили в несколько рядов. Когда я снимал лица бравых ребят, пожилая женщина, вдруг ни с того ни с сего бросилась в объятия полицейских. Они были готовы к любого рода стычкам, к коктейлям Молотова, к давке, но к такого рода «оружию» они были не подготовлены. Женщина целовала руки и что-то причитала про своих сыновей. Полицейским было неудобно. Они готовы были провалиться сквозь землю.
В январе 2016 года протестующие попытались захватить здание молдавского парламента. Я снова оказался в эпицентре событий. Течением толпы меня выбросило на скалу из полицейских, а я не мог даже рукой пошевелиться.
В толкучке, у входа в здание в парламент, кто-то ненароком ударил мою камеру. Слетела бленда.
Вам было страшно?
Да, конечно. Страх — это нормальное явление. Защитная реакция организма. Я обычный журналист, а не супергерой, сорвиголова или стрингер.
Что заставляло вас бросаться в гущу событий?
Наверное, потому что в такие моменты желание увидеть все своими глазами и донести информацию перевешивает на чаше весов благоразумие и страх.
Насколько свободно вы могли освещать митинги?
В Молдове действует принцип свободы слова. Правда, с некоторыми оговорками, но это уже отдельная история. Проблем с освещением событий нет.
Открыты ли местные власти и госструктуры к общению с журналистами?
Зависит от политического окраса СМИ.
В Молдове практически все СМИ аффилированы с политическими партиями и политиками. Власти и чиновники, которые чаще всего принадлежат к партиям, всегда найдут предлог уйти от ответа неудобного им СМИ.
В Молдове действует закон о доступе к информации. Согласно закону, чиновники имеют в распоряжении 15 рабочих дней, чтобы ответить на запрос журналиста. Чиновники часто нарушают закон: затягивают с предоставлением информации, требуют, чтобы запрос был направлен исключительно на фирменном бланке на бумаге, хотя это необязательное условие и так далее.
Отличался ли тон подачи информации об этих событиях в местных и иностранных СМИ?
Разительно. Местные СМИ, в зависимости от принадлежности к политическим группировкам, освещали события в пользу своих лагерей, а иностранные СМИ всячески пытались сгустить краски и представить протесты, как следствие геополитического противостояния Востока и Запада, борьбы добра и зла. У каждого свои выгоды и интересы.
Какие профессиональные уроки вы извлекли, освещая политические демонстрации?
Будь всегда начеку.
Какие публикации стали самым интересным опытом для вас? Каким материалом вы гордитесь?
Чуть больше года назад я побывал в гостях у цыганского барона, после чего сделал материал, который понравился даже мне, что бывает не так часто. Недавно британское издание Daily Mail их переопубликовало. Видимо, материал понравился не только мне.
Другой материал, над которым я работал с большим удовольствием — история сапожника, который довел свое ремесло до совершенства и чью обувь покупают даже молдавские президенты.
На какие острые журналистские темы в Молдове вы бы хотели сделать материал? Может быть, расследование? Какой материал вы мечтаете подготовить?
Журналистские расследования — это высший пилотаж. Снимаю шляпу перед журналистами-расследователями. У них стальные яйца. Знаю о чем говорю, среди близких мне людей есть Журналисты с большой буквы. Например, мой коллега Владимир Тхорик сделал серию расследований, связанных с экспортом молдавских яблок. Вышел на международную группировку, которая, используя молдавские сертификационные документы, отправляла тысячи тонн фруктов в Россию из стран Евросоюза под видом молдавских. Журналистка Инна Кывыржик впервые в СМИ рассказала о схемах, благодаря которым через судебную систему Молдовы были отмыты 18 миллиардов долларов из России. Она же впервые рассказала о так называемой «краже века» — краже миллиарда евро из банковской системы Молдовы.
Я не специализируюсь на расследованиях, мне куда больше по душе репортажи и сторителлинг. Рассказываю необыкновенные истории об обыкновенных людях. Идей для материалов много. Например, уже давно хочу сделать фоторепортаж о жизни русских липован в Румынии. Надеюсь, что когда-нибудь до них доберусь.
Свяжитесь с Андреем Гиланом через HackPack!
Фильм Репортаж: Апокалипсис ([REC] 4: Apocalipsis): фото, видео, список актеров
Испанский драматический фильм ужасов, продолжение фильма «Репортаж» 2007 года. Главная героиня фильма «Репортаж: Апокалипсис» – Анжела Видал – чудом выжила в ходе событий, описанных в оригинальной картине. Девушку помещают в карантин, оборудованный в заброшенном нефтяном бункере. Сама же Анжела уже знает, что заражена неизвестной инфекцией – но не знает, на что способна…
Сюжет фильма Репортаж Апокалипсис / REC 4 Apocalipsis
Главная героиня фильма «Репортаж: Апокалипсис» – Анжела Видал (Мануэла Веласко) – осталась жива после событий предыдущей части фильма. Чудом спавшейся Анжеле удалось выбраться из зараженного неизвестной инфекцией дома и связаться с внешним миром. Девушку немедленно отправляют в карантин, так как власти уже проинформированы об угрожающей миру инфекции. Анжелу предполагается исследовать на предмет заражения.
Слоган фильма «Репортаж: Апокалипсис»: «Самое время пробудиться».
Анжелу помещают в нефтяной бункер, находящийся в открытом океане, созданный специально для подобных целей. В полной изоляции от внешнего мира. Однако, возможно, что даже такие меры предосторожности не спасут человечество от угрожающей ему опасности – дело в том, что девушка отлично знает, что заражена. Не знает только, на что она способна…
Инфекция, поразившая Анжелу, представляет собой разновидность одержимости – противостоять ей классическими медицинскими методами не удается, однако церковные обряды и молитвы помогают неплохо.
Съемочная группа фильма Репортаж Апокалипсис / REC 4 Apocalipsis
- Режиссер: Жауме Балагуэро.
- Авторы сценария: Жауме Балагуэро, Ману Диес.
- Продюсеры: Хулио Фернандес, Валентина Чидичино, Карлос Фернандес, Тереза Гефалл.
- Актеры: Мануэла Веласко, Мария Альфонса Россо, Эктор Коломе, Пако Мансанедо, Мариано Венансио, Криспуло Кабесас, Исмаэль Фричи, Эмилио Буале, Хавьер Лаорден, Халед Кука и другие.
Освойте 7 вызовов репортажной фотографии
Естественно, классический репортаж в основном связан с творчеством фотожурналистов. Но репортажная фотография в настоящее время также находится в центре внимания, например, свадебных фотографов. Это помогает им рассказать историю и лучше передать атмосферу свадебного дня. Итак, давайте посмотрим, с какими проблемами приходится сталкиваться репортажному фотографу.
Репортажная фотография больше, чем любой другой стиль, позволяет вашим снимкам рассказывать историю.Тот, где подчеркнут визуальный элемент.
Будь то демонстрация на площади, корпоративная вечеринка или концерт, в репортаже правила игры остаются практически неизменными. Фотограф должен быть быстрым и внимательным. Если вы упустите момент, его невозможно повторить, и практически нет возможности повлиять на события или условия.
Предсказание непредсказуемого
Умение предугадывать следующие несколько секунд или минут — ценный навык для всех, кто хочет делать репортажные фотографии.Важно всегда фокусироваться на ситуации и ее участниках. Как они относятся и реагируют вместе.
Постарайтесь выяснить реакции и причины участников и хотя бы частично разгадать их характер и их роль в ситуации. Тогда вам будет легче судить о том, как они отреагируют и что будут делать в ближайшие моменты. Кроме того, фиксируя отношения между ними, вы получите более глубокое и текстурированное описание событий.
Шеренга полицейских здесь разделила две разные демонстрации.Между ними образовалась узкая аллея, в которой внезапно появилась бабушка. Трудно предсказать такой момент. Я должен был быстро отреагировать, чтобы запечатлеть ее лицо. Canon EOS 100D, EF 50mm f / 1.8 II, 1/80 с, f / 4, ISO 200, фокусное расстояние 50 ммРепортаж и планирование Do Mix
Вы можете реагировать и прогнозировать быстрее и лучше, если заранее проведете хотя бы небольшое исследование. Поэтому всегда заранее собирайте информацию о мероприятии, которое вы собираетесь фотографировать. Кто будет там, кто слишком важен, чтобы исключить его из съемок, каким будет мероприятие и какую программу ожидать.
В конце концов, история фотографируемого вами события начинается задолго до того, как вы доберетесь до «места преступления». Если вы знаете, что было раньше, вам будет легче делать снимки и находить рекомендации для подходящих снимков. Вы также поймете, куда направить камеру, чтобы ничего не пропустить.
Уделите время, чтобы заранее проверить место проведения мероприятия и его освещение. Тогда вы сможете лучше адаптировать свой выбор линз и другого оборудования. А если вы готовитесь к репортажам на природе, не забудьте проверить прогноз погоды.
Через несколько минут после этой картинки он начал литься. Без водонепроницаемой одежды и чехла для фотоаппарата мне пришлось бы практически прекратить съемку, хотя парад был еще на полпути. Стоит думать даже о таких тривиальных вещах, как погода. Sony A7, Sony FE 35 мм f / 2,8 ZA, 1/100 с, f / 3,5, ISO 100, фокусное расстояние 35 ммЗнакомство с камерой
Тщательное владение камерой — фундаментальная часть подготовки к репортажной работе. Часто вам нужно быстро реагировать на изменения условий освещения или сцены, которую вы снимаете.
Чтобы ваши репортажные фотографии были такими же резкими и хорошо экспонированными, как и другие ваши фотографии, вам необходимо иметь возможность быстро изменять настройки камеры. Ваши пальцы должны работать почти автоматически. Это потому, что прекрасные моменты часто исчезают в мгновение ока, и их легко упустить, если слишком медленно настраивать параметры камеры.
Это определенно та область, где практика ведет к совершенству. Часто снимайте и проверьте, на что способна ваша камера и как она реагирует.
В то время как за окном светило резкое солнце, на параде на Кристофер-стрит в Берлине изнутри лодки были в тени.Поэтому мне приходилось постоянно и быстро регулировать настройки камеры, чтобы учитывать меняющиеся условия освещения. Sony A7, Sony FE 35mm f / 2.8 ZA, 1/250 с, f / 5.6, ISO 100, фокусное расстояние 35 ммВ центре всего
Несмотря на то, что наблюдение составляет большую часть репортажа, оставаться простым наблюдателем на заднем плане означает упускать живые фотографии с глубиной. Чтобы ваши фотографии оставались максимально аутентичными и привлекательными, вы должны стать частью действия.
Не бойтесь приближаться к людям и перемещаться там, где происходит действие.Поговорите с людьми и завоюйте их доверие. Иногда достаточно просто улыбки или кивка.
Дайте им привыкнуть к вашему присутствию. Со временем они перестанут перепроверять себя, и вы получите более естественные изображения.
Поскольку я находился внутри толпы демонстрантов, я мог сфотографировать их большое количество и показать их выражение лица. Canon EOS 100D, EF-S 24 мм f / 2,8 STM, 1/100 с, f / 7,1, ISO 200, фокусное расстояние 24 ммЧитаемый
Для каждой фотографии вы должны быть уверены, что это за объект.Таким образом, ваша аудитория, в свою очередь, сможет увидеть, кого или что описывает ваша фотография.
Иногда вы заранее знаете, на чем хотите сосредоточиться; в других случаях определенные главные герои и ситуации появляются в середине съемок. Если при планировании вы наметите для себя основные темы и темы, вам будет легче их найти.
Вы также можете сделать ваши фотографии более «читабельными», используя глубину резкости. Ваш объект должен быть резким и заметным. Выбирайте глубину резкости в зависимости от того, хотите ли вы выделить одного или двух конкретных людей, или, наоборот, вы планируете показать всю сцену целиком.Вы хотите, чтобы в первом случае он был больше, а во втором — меньше.
Сразу понятно, кто является звездой этого чтения книги. В этом помогают как взгляды двух людей, стоящих за автором, так и точка зрения публики. Sony A7, Sony FE 50mm f / 1.8, 1/80 с, f / 2.2, ISO 1250, фокусное расстояние 50 ммРабота с контекстом
Каждая фотография, которую вы когда-либо делали, будет лишь «обрезкой» того, что на самом деле происходит. Поэтому при съемке подумайте, какие элементы важны, чтобы зрители могли понять, что происходит, глядя на изображение или сериал.
Постарайтесь включить все соответствующие элементы и контекст ситуации. Например, если вы фотографируете выступающего перед аудиторией, то реакция аудитории также будет интересной.
Но не всегда нужно включать все в одну фотографию. А показ слишком большого может даже ухудшить фотографию. Постарайтесь думать о репортаже как о рассказе, а о фотографиях как о его строительных блоках или о главах и подразделах.
Иногда может быть интересно сосредоточиться на аудитории, а не на «звезде» (в этом случае автор читает свое произведение).Мы можем прочитать восхищение зрителей по их лицам, что придает ситуации новое измерение. Sony A7, Sony FE 50mm f / 1.8, 1/80 s, f / 2.2, ISO 1250, фокусное расстояние 50 ммАтмосфера мероприятия также является важной частью его контекста. В конце концов, репортажные фотографии не обязательно должны просто описывать события. Играйте с цветами и перспективой и ищите эмоции, которые характеризуют атмосферу мероприятия.
Концерты и вечеринки обильно освещены, и это большая часть их атмосферы.Заставь этот свет работать. Sony A7, Sony FE 28mm F2, 1/50 с, f / 2, ISO 4000, фокусное расстояние 28 ммComposition
Поскольку репортажная фотография — это довольно быстро, необходимо также продумать композицию изображения во время съемки. Однако композиция также важна как для сообщения изображения, так и для его магнетизма. Обязательно помните о правилах композиции и продолжайте их тренировать. Но также не забывайте, что вы можете кадрировать фотографии в Zoner Photo Studio.
Часто события проходят слишком быстро, и вам не удается подойти достаточно близко.Или вы в данный момент находитесь не в лучшем положении. В любом случае сделайте снимок, а затем обрежьте его, чтобы получить желаемую композицию.
В конце концов, лучший помощник репортажному фотографу — это практика. Стреляйте, тренируйтесь и стреляйте еще. Это единственный способ «автоматизировать» действия по настройке камеры и быстрее принимать решения о том, куда двигаться и на кого направить камеру.
Вы также научитесь быстрее сочинять и различать, что важно записать.
Между тем, всегда помните, что с репортажем вы рассказываете кому-то историю о событии. И это самая большая проблема.
Репортажная и уличная фотография — Geographic Magazine
Когда камера в кармане у каждого, когда-то рафинированный мир репортажной фотографии резко открылся. По словам Кейт Уилсон, по мере того, как средства массовой информации пытаются приспособиться к «гражданской журналистике», все еще существуют методы, которые могут помочь подняться на вершину рейтинга.
До начала эпохи Интернета репортажная фотография была прерогативой печатных СМИ в газетах и журналах.Фоторепортажи, подробно описывающие проблему, нашли свое применение на страницах великих международных еженедельных изданий 20-го века, таких как Picture Post , Life , Newsweek и Stern , а также в воскресных приложениях к газетам.
ПОДПИСАТЬСЯ НА НАШ ЕЖЕМЕСЯЧНЫЙ ЖУРНАЛ!
Подпишитесь на Geographic сегодня всего за 38 фунтов стерлингов в год. Наш ежемесячный печатный журнал наполнен передовыми историями и потрясающими фотографиями, идеально подходящими для всех, кто увлечен миром, его пейзажами, людьми и культурой.От изменения климата и окружающей среды до научных разработок и глобального здравоохранения — мы охватываем широкий спектр тем по всему миру. Кроме того, в каждом выпуске есть рекомендации по книгам, инфографика, карты и многое другое!
Сегодня публикации в Интернете являются основным направлением журналистской и репортажной фотографии, но с большим упором на движущееся изображение. Для этого есть коммерческие причины, как объясняет Мэтью Хорвуд, бывший штатный фотограф South Wales Echo и Western Mail : «Это видео пользуется большим спросом, потому что издатель может разместить рекламу в контенте и знать, что если они получат определенное количество просмотров, они получат определенную сумму дохода.Кажется, это вирусное видео, которое действительно пользуется успехом, и его обычно трудно найти ».
Независимо от того, являются ли они вирусными или нет, видеосюжеты являются важным дополнением к репертуару фотокорреспондентов, и многие современные камеры в стандартной комплектации оснащены функцией видео 4K. Теперь фотографы могут переключаться с фотографий на запись видео одним щелчком переключателя и использовать встроенный микрофон камеры или более крупную насадку для записи звука профессионального качества.
Все чаще фотографы превращаются в группы одного человека, снимая как фотографии, так и видео, а затем редактируя их для создания пакетов рассказов различной длины для просмотра в Интернете.Такой упрощенный способ работы означает, что документальные и репортажные сюжеты также доступны большему количеству фотографов-любителей и кинематографистов.
ГРАЖДАНСКИЕ ЖУРНАЛИСТЫ
С выпуском Apple iPhone в 2007 году смартфоны последующих поколений сделали фотографию более доступной. В настоящее время кажется, что у каждого есть камера в кармане и средство для немедленной загрузки изображений на страницы социальных сетей или другие веб-платформы с мировой аудиторией.Вездесущность фотографии в нашей повседневной жизни настолько велика, что многие комментаторы СМИ, редакторы новостей и продюсеры пришли к выводу, что «теперь все являются фотографами».
Кроме того, смартфоны дали общественности возможность снабжать новостные каналы изображениями, иллюстрирующими все, от ежедневной погоды до съемок на месте основных мест преступлений и событий. Фактически, любой, у кого есть телефон с камерой и который находится в нужном месте в нужное время, может сделать снимок крупного события, который затем увидят миллионы людей по всему миру.
Теракты в Лондоне в 2005 году, когда очевидцы предоставили большую часть изображений и видеоматериалов для ежедневных газет, веб-сайтов и телепередач по всему миру, изменили характер репортажного стиля и новостной фотографии. Это нападение в жаркий июльский день теперь считается датой, когда фотографии и видео, снятые публикой, «стали мейнстримом», а контент, предоставленный этими «гражданскими журналистами», был признан приемлемым для крупных сетей СМИ. Это факт, который сегодня не упускают из виду уцелевшая группа фотокорреспондентов.
«Невозможно соревноваться с человеком на месте происшествия с приличной камерой мобильного телефона и способностью эффективно ее использовать», — говорит Майк Свифт, главный фотограф Newsquest Berkshire . Свифт ссылается на то, что лондонские теракты в Лондоне были сняты на мобильный телефон, как событие, которое изменило восприятие СМИ изображений мобильных телефонов. Он говорит: «Шокирующие кадры автобуса, взорванного бомбой, и все они попали на первые полосы национальных ежедневных газет, не могли быть превзойдены штатными, оплачиваемыми штатными фотографами, работающими на полную ставку, с тысячами фунтов профессионального снаряжения. час после происшествия.’
ИЗМЕНЕНИЕ ПОВЕДЕНИЯ
Эту точку зрения разделяет Саймон Дак, бывший главный фотограф Brighton Argus , который также обнаруживает значительные изменения в том, как общественность реагирует на крупный инцидент, даже потенциально опасный для себя. По его словам, люди больше не бегают в поисках укрытия; вместо этого они стоят на своем и достают свой телефон. «Это странный мир, — говорит Дак, — но первое, что сейчас делают представители публики, — это фотографируют, и это, кажется, первое, что приходит им в голову в наши дни.’
На газетном языке изображения, предоставляемые публикой, называются «посылками», и большинство местных газет теперь полагаются на них при освещении новостей. Но фотокорреспонденты тоже пользуются смартфонами — не зря. Свифт говорит: «Это мощный инструмент в руках профессионального фотографа, который можно использовать для ускорения процессов и даже незаметно для мероприятий и встреч».
Мэтью Хорвуд соглашается: «Я помню, как однажды шел по Кардиффу в особенно ветреный день с зеркалками на каждом плече и iPhone в руке.Я повернул за угол, и указатель совета взорвался и ударил беднягу по голове. Я сделал снимок с помощью своего iPhone, поскольку это была буквально камера, которую я держал в руке в то время ».
Раньше фотограф-любитель пытался подражать оплачиваемому профессионалу, экономя на том же оборудовании или отвечая на меняющиеся тенденции и стили, принятые фотографами прессы и документалистами. Сегодня, раннее внедрение новейших технологий смартфонов в обществе обеспечило им равное положение со многими оплачиваемыми фотографами, в результате чего репортажная, документальная и уличная фотография стала более широко практикуемой публикой, чем когда-либо прежде.Смартфон заслужил уважение многих фотокорреспондентов. «Я использую свой iPhone в качестве фронтальной камеры, и у меня были фотографии с него на первой странице, поэтому я говорю, что это улучшило работу», — говорит Майк Свифт. «Вы также можете редактировать на нем видеоклипы, которые являются будущим для американских фоторепортеров».
ОДИН МУЖСКИЕ РЕМНИ
Репортаж и уличная жизнь всегда были самыми необычными занятиями в фотографии, получившими признание публики в золотую эпоху мастеров 20-го века Анри Картье-Брессона, Эллиота Эрвитта и Гарри Виногранда, каждый без труда двигался сквозь толпу со своим 35-мм дальномером пленочные фотоаппараты и объективы 50 мм.
Этот необычный подход теперь более распространен и в мире документального кино, поскольку многие используют цифровые зеркальные или беззеркальные камеры, оснащенные видео 4K вещательного качества, для съемки коротких репортажей, а также полнометражных материалов.
Например, недавно выпущенный 50-минутный документальный фильм о дикой природе французского кинорежиссера Франка Деклюза « Columbia Británica » был полностью снят на цифровую SLR серии Panasonic G5 и стоил около 1500 фунтов стерлингов. Помимо того, что он был единственным оператором, Деклюзе также написал, направил и отредактировал фильм, и, если это не повлияло на его таланты, он также озвучил.
«Он неплохо обращается с камерой», — недооценивает продюсер фильма Жиль Тион. «Франк — настоящий оркестр из одного человека, и это то, что мы сейчас видим в документальном кино гораздо чаще».
Даже некоторые фотокорреспонденты, работающие в самых опасных условиях, расширяют свой репертуар за рамки кадрирования камеры и нажатия на кнопку спуска затвора. Айвор Прикетт, внештатный военный фотограф, работавший в газете « New York Times », дополнил свои фотографии войны против «Исламского государства» в Ираке и Сирии письменными отчетами из первых рук.
Для опытного военного фотографа это было новой почвой: «Я очень нервничал из-за того, что высказал свое мнение редакторам и в конечном итоге опубликовал свои слова для всеобщего обозрения на такой большой платформе», — говорит он. «Это произошло через фоторедактор, который сказал:« Мы хотим, чтобы ты занимался своим делом, но мы также попросим тебя написать », и я сказал:« Хорошо, но, ну, типа, что это за история? » ты хочешь, чтобы я сделал? »Он сказал, чтобы описать то, что я видел как встроенный фотограф.Я быстро понял, что как фотограф мы, как правило, идем немного дальше и проводим много времени на земле с людьми, которых пытаемся сфотографировать, и, по сути, вы видите намного больше вещей, чем многие другие люди ».
БОЛЬШЕ СОДЕРЖАНИЯ, БОЛЬШЕ ВОЗМОЖНОСТЕЙ
Итак, если от профессионалов ожидается, что они будут делать больше, чем просто делать снимки, а также использовать любое оборудование под рукой, от смартфона до новейшей цифровой зеркальной фотокамеры 4k, как представители публики должны экипироваться при фотографировании событий?
Очевидно, что смартфоны являются приемлемым средством для захвата изображений и видео для сенсационной истории, но для фотоистории с характерным стилем, где требуется портфель хорошо составленных и упорядоченных изображений, жизненно важна камера с более высокими характеристиками.В конце концов, все ли действительно фотографы только потому, что у них в кармане есть смартфон?
В ходе эволюции от пленки к цифровой вид на рынок вышел впечатляющий выбор цифровых фотоаппаратов с дальномером в виде серии Fujifilm X-Pro со специальным ассортиментом сменных объективов. Leica, бренд, являющийся синонимом репортажной и уличной фотографии с 1930-х годов, также основал свое наследие, создав серию Leica M10. Также стоит обратить внимание на Olympus Pen, еще одно цифровое воплощение классики кино.
Эти камеры более компактны, чем зеркалки или беззеркальные камеры нового поколения от Sony, Olympus, Panasonic, Canon и Nikon. Это помогает фотографу работать более незаметно в общественных местах и создавать изображения, которые другие могут пропустить, даже на хорошо посещаемом уличном митинге или марше протеста.
Из-за роста медиа-платформ на базе Интернета в последнее десятилетие потребность в контенте также выросла, а это означает, что у общественности появилось больше возможностей внести свой вклад.Мэтью Хорвуд объясняет: «В наши дни требуется гораздо больше контента. Лучший совет, который я мог бы дать кому-либо, — это посмотреть, что используется на сайтах газет, и попытаться увидеть, что работает. В большинстве статей на веб-сайте моей местной газеты есть видео того или иного вида, поэтому, если вы сможете встроить его в свой рабочий процесс, у вас будет больше шансов, чем у тех, кто просто снимает фотографии ».
Наконец, если вы еще не можете опубликоваться, но при этом еще и любите писать, то создание собственного блога фотоисторий — хороший способ создать объем работы, который может оказаться более убедительным для редактора изображений, чем случайный Смартфон «отправка».
Это было опубликовано в выпуске журнала Geographic за август 2019 г.
Специальность: Репортажная фотография | Wonderful Machine
Способность последовательно фиксировать моменты повествования по мере развития событий — это навык, который отличает профессионального фотожурналиста от обычного человека, делающего снимки на свой телефон. Волнение от победы в марафоне, общение на культурном фестивале, напряжение политического протеста (как показано ниже Джеймсом Бриденом) — эту категорию фотографии мы называем репортажем .
Wonderful Machine определяет репортаж как:
Снимайте реальную жизнь, как она происходит, в том числе социальные документальные фильмы, последние новости и конфликты / кризисы. Обычно это новости, но иногда люди на работе или занимаются спортом. Все, что раскрывает человеческое состояние, снятое журналистским (хотя иногда и более искусным) способом.
Алисия Вера из Мехико снимает заказы для The Washington Post, NPR и TIME. Не все репортажные фотографии — это истории о конфликтах и кризисах, которые могут сначала прийти в голову.Большинство фотожурналистов освещают самые разные темы, в том числе о еде, моде, культуре, политике и спорте.
Менеджер фотоателье NBC News Digital, Мэтт Найсвандер, объясняет:
Мы получаем наши действительно сложные вещи — боевые фотографии, протесты, лесные пожары — от телеграфных служб, поэтому мы обычно не нанимаем их.
Наиболее известными телеграфными агентствами являются Getty Images, Associated Press, Reuters, Agence France-Presse.Все эти организации используют как штатных, так и внештатных фотографов-стрингеров для освещения событий дня.
Фотографии Бена Нормана часто появляются вместе с политическими статьями в New York Times. Он знает, что репортажные изображения должны быть больше, чем просто хорошо снятые объективные фотографии — они также должны рассказывать истории.
Многие новостные задания требуют, чтобы фотографы были «мухой на стене», освещая события, фактически не занимаясь (не говоря уже о том, чтобы направлять) их объекты.Но бывают случаи, когда фотожурналисту необходимо снимать контролируемые портреты людей, чтобы рассказать свою историю. Часто работая в сжатые сроки, фотографы должны быстро установить контакт с людьми, которых они фотографируют, чтобы отдать должное этой истории. Брайан Тарновски советует молодым фотографам «поговорить с людьми и попытаться построить с ними отношения, даже если у вас мало времени». Для него очень важно развивать эти отношения и общаться с предметами на эмоциональном уровне.
Если вы эмоционально не привязаны к людям или объекту, который снимаете, значит, вы занимаетесь неправильной работой.
Точно так же Бен пытается взаимодействовать со своими объектами всякий раз, когда выходит стрелять.
Если у вас есть пять минут с объектом, потратьте первые четыре минуты на то, чтобы поговорить с ним, а в последнюю минуту — сфотографировать.
Независимо от сюжета, фотожурналисты обязаны перед своими объектами и читателями рассказывать эту историю ответственно.Лаура Бельтран Вильямисар, основатель и руководитель отдела фотографии в Native Agency, а также редактор изображений Projects Picture и креативный директор NPR поделились своими мыслями о некоторых этических вопросах, которые фотожурналисты должны задавать себе во время съемки:
В конце концов, ваша история — это чья-то жизнь. Это так просто. Если вы видите кого-то в уязвимой ситуации, оцените, насколько ваша история имеет большую ценность, чем обстоятельства, в которых этот человек находится в этот момент.Что случилось? Насколько опасна ситуация? Кроме того, можно ли передать ситуацию, не фотографируя уязвимого человека? Можно по-другому показать уязвимость?
Бен Норман из службы медсестер Нью-Йорка
«Стервятник и маленькая девочка», получившая Пулитцеровскую премию в 1994 году фотография Кевина Картера, на которой изображен голодный ребенок, преследуемый стервятником, вызвала вопросы о том, когда фотожурналисту следует вмешаться, а когда он должен только освещать историю.Бен Норман говорит:
Если я нахожусь в ситуации, когда я единственный человек, который может помочь, я никогда не возьму в руки камеру; Я думаю, что на вас лежит основная человеческая ответственность — помочь, если вы единственный, кто может помочь, или если вы первый, кто может помочь.
Кроме того, у фотографов есть и другие обязанности — не только перед объектом, но и перед собой.
На фотографа лежит огромная ответственность — быть как можно более присутствующим, и это включает в себя заботу о себе, прежде чем он приступит к работе, чтобы все их внимание было сосредоточено на работе.Конечно, были съемки, когда я был моложе, когда я не заботился бы о себе так много, и это нечестно по отношению ко мне или объекту съемки.
Брайан Тарновски для NBC
Конечно, присутствие на работе необходимо, но вы также должны быть подходящим человеком для работы, прежде чем сможете получить задание. По словам Вилламисара,
У меня есть связи с людьми в определенных регионах или странах по всему миру — они местные, говорят на этом языке, и я видел их работы или работал с ними.Есть также темы, которые, как я знаю, затронули или интересуют определенные люди, поэтому я свяжусь с вами, если что-то по этой теме выйдет наружу.
В других случаях вы можете предложить идею, которую уже сняли, или фоторедактор может найти вас в списке, о котором вы даже не подозреваете. Например, Nighswander добавляет:
.В команде много людей из различных изданий и других новостных агентств, поэтому все они приходят с людьми, с которыми работали раньше.У нас есть пара отраслевых таблиц и карта, на которой мы поместили эти имена, и я только что нанял кого-то из округа Колумбия, которого я нашел на карте.
Чтобы попасть на радар NBC, молодому фотографу нужно с чего-то начать. Хотя упомянутые здесь громкие имена — отличные издания, для которых стоит стремиться снимать, существует множество местных газет и новостных онлайн-изданий, которые ищут фотожурналистов. Как отметила Алисия Вера, начало работы с проектами, поручаемыми самим себе, — тоже отличный способ быть замеченным.
Я работал в отделе маркетинга стрип-клубов Сан-Франциско. Мне было интересно задокументировать жизнь секс-работников, и я начал делать это по выходным. Это было началом двух самостоятельных проектов, которые открыли для меня двери в мир фотожурналистики.
Чтобы узнать больше о фотожурналистике, обратитесь к этим организациям:
Если вы являетесь изданием, ищущим репортажных фотографов, загляните на нашу страницу «Поиск фотографов»! А если вы фотограф, и вам нужна помощь в налаживании контактов с клиентами, напишите нам по электронной почте или позвоните нам по телефону 1 610 260 0200.
ГЛУБОКИЙ ДОСТУП: 5 СОВЕТОВ ПО ОТЧЕТНОЙ СЪЕМКЕ
Репортажная фотография — это доступ. Как сказал Лу Кляйн, арт-директор Time-Life Books, когда я только начинал и оказавший на меня большое влияние, «все дело в том, чтобы оказаться в нужном месте в нужное время». Ничего о технике, операторской работе, стиле, потому что считалось, что вы уже освоили искусство фотографии, иначе вам бы не дали работу. Нет, практический вопрос, который определяет, удастся ли вам стать репортажным фотографом, — это доступ.В конце концов, репортажная фотография — это как раз и есть репортаж, как правило, в форме рассказа, что означает некоторое время оставаться в курсе дела и создавать последовательность изображений, охватывающих предмет. Доступ к этой теме — ключ. У меня есть место только для пяти советов, но, как вы понимаете, их гораздо больше.
СТАТЬ НЕВИДИМОМ
Трудный вызов? Может быть, не так сложно, как вы могли подумать, потому что видимость во многом зависит от того, кто смотрит, и, как скажет вам любой опытный уличный фотограф, есть способы поведения и движения, которые делают вас неинтересными и делают вас частью уличной мебели. .Вы с до хотите быть неинтересными! В фотографии есть демонстративный стиль, который мы, вероятно, все видели, особенно на крупных мероприятиях, который пытается привлечь внимание немного дерзким, сверхмощным оборудованием, которое выглядит очень профессионально, с большим объективом или двумя, обычно с несколькими. — куртка с карманом в боевом стиле, и общая цель — сказать: «Посмотри на меня, я большой известный парень, так что не мешай мне». Я действительно часто вижу это, и, помимо того, что я психологически подозреваю, ничего не дает вам ни в уличной фотографии, ни в каких-либо других ситуациях, когда вы хотите запечатлеть нормальную жизнь, как она продолжается.
Вот почему абсолютно важно знать с самого начала, какой вид доступа вам нужен. Существует явная разница между получением пропуска за кулисы рок-концерта, чтобы получить доступ к закрытой зоне, и получением доступа к незащищенным моментам обычных людей. Возможно, наиболее неправильно понимаемый доступ фотографа — это последнее — разрешение снимать естественную жизнь, происходящую вокруг вас, — и есть только два способа сделать это. Один из них заключается в том, что вас уже полностью приняли (подробнее об этом ниже, п. 5), а другой — в том, что вас не замечают, потому что вы сливаетесь.Пожалуй, величайшим фотографом в такого рода съемках был Анри Картье-Брессон. Как писал его коллега Адриан Гамильтон, работая над портретными портретами для Vogue : «Большинство испытуемых были удивлены тем, что он не попросил их сесть или встать так или иначе. «Просто поговори с Адрианом, — говорил он… — Я останусь в тени». Это то, что он сделал, почти невидимый… »Сам Картье-Брессон писал:« Когда объект каким-либо образом обеспокоен, личность уходит туда, где камера не может его достать.”
Урок уличной школы, Гецемани, Картахена, Колумбия
Вот семь способов отвлечь внимание от себя, и вы увидите, что они представляют собой смесь внешнего вида и поведения:
- Платье скучно
- Держите камеру вне поля зрения
- Перемещать поля, а не посередине
- Продолжайте движение или сядьте
- Если у вас есть друг, сфотографируйте его
- Делайте то, что делают другие
- Избегайте ненужного зрительного контакта
РАЗРЕШЕНИЕ ПРОСПЕКТА
Да, это не просто путь или маршрут.Спросить разрешения перед съемкой — это широкая дорога, прямая и видимая, и как только вы окажетесь на ней, пути назад уже не будет. Это основная дилемма репортажного фотографа. Если вам дадут разрешение от кого-либо, будь то лавочник на живописном рынке или командование военно-морской базой, все будет гладко. Но если вам откажут, то все. Вы закрыли все альтернативы, любые боковые подходы или входы с черного хода. Если это личное разрешение, например, просьба сфотографировать того, кого вы только что видели, тогда вы должны руководствоваться своим суждением, и лучше все будет хорошо.Возможно, вы могли бы попробовать только что описанный метод невидимости и быстро применить его. Или вы можете подумать, что единственный способ сделать это должным образом потребует хотя бы небольшого сотрудничества со стороны человека, и спросите. Вот что случилось с тибетцем с таким сильным лицом, что мне очень хотелось сделать его портрет. Некоторое время мы разговаривали через переводчика, а затем, когда я решил, что момент настал, спросили, могу ли я сделать его портрет.
78-летний Ньима Церинг, деревня Байрен, н-р Бензилан, Юньнань.Из длинной череды вожаков на Чайной Хорс-роуд (остановился, когда ему было 17 лет)Тибетец, Бензилан, север Юньнани
Вторым примером полностью разработанного официального метода было задание Смитсоновского журнала снять рассказ о редких археологических раскопках в Стоунхендже. Здесь, к самому посещаемому монументу Великобритании, любой доступ строго контролируется, поэтому альтернативы не было. Для меня, однако, это было относительно просто, так как мы работали в тандеме с BBC Television, а общие разрешения уже были разработаны в течение определенного периода времени.Тем не менее, это означало, что нужно делать все по правилам, не выходить за рамки и даже присутствовать на бессмысленной фотоколонке для прессы. В такой ситуации вам просто нужно следовать процедуре.
Раскопки в Стоунхендже, с освещением и ниже, как использовалось
Однако в неформальных ситуациях часто бывает выбор: спросить, можно ли стрелять, или все равно стрелять, а потом разбираться с последствиями.О том, что происходит потом в ситуациях, когда вам, вероятно, не дали бы разрешения, читайте дальше…
ПРОСИТЕ ПРОЩЕНИЕ
Питер Хесслер в своей книге «Поездка по стране: путешествие по Китаю от фермы к фабрике» писал: «В Китае большая часть жизни связана с правилами обхода плинтусов, и одна из основных истин заключается в том, что прощение приходит легче, чем разрешение». Всеохватывающая иерархия управления, которая управляет всеми аспектами жизни на протяжении 70 лет, гарантирует, что многие, многие чиновники делают то, что им говорят, а личная инициатива осуждается.В то же время это противоречит нормальным общественным отношениям, в которых людям обычно приходится ладить. Проблема с разрешением в том, что оно означает одобрение, и это работает на будущее, тогда как просто спокойно позволить кому-то уйти от дела, что было бы отказано не означает одобрения. Так что да, это очень актуально, если вы снимаете в ситуации, когда знаете, что правила вас остановят — или, по крайней мере, подозреваете, что они могут.И речь, кстати, не о Китае. Возможно, он известен своим подходом к преодолению жизненных препятствий, но компромисс между разрешением и прощением стоит учитывать везде.
Не всегда получается. Есть некоторые проступки, которые доставят вам серьезные неприятности. Если вы видите табличку с надписью «военная зона, не используйте камеру», не испытывайте удачи. Но если на табличке написано «без штативов» или, что еще хуже, «обратитесь в Археологическую службу Индии за 15 дней до получения разрешения на использование штатива», вы можете попытать счастья.Не воспринимайте это как мой призыв к нарушению закона, что было бы неправильно, но на самом деле, будучи репортажным фотографом, вы сталкиваетесь с ограничениями, которые могут показаться мелкими и бессмысленными. Объективно они могут быть даже мелкими и бессмысленными.
Вот пример, но из Мексики, где я был удивлен, обнаружив, что те же ограничения, что и в Индии, применялись в отношении археологических раскопок майя на Юкатане. Я всегда предполагал, что запрет на использование штатива должен предотвратить повреждение памятников из-за ножек с шипами (хотя в наши дни у большинства штатива резиновые ножки).Но это также может иметь какое-то отношение к тому, что профессиональные фотографы не могут использовать национальные сокровища, а штатив всегда был признаком профессионала. Что бы ни. Но это не так. имеет смысл в археологической зоне, состоящей из половины леса и размером в пару квадратных километров, как здесь, в Лабне. Я использовал камеру 4×5 дюймов, и хотя это была модель Sinar Handy, камеры 4×5 не предназначены для съемки с рук. Моим ответом был небольшой штатив, который помещался в сумке и готовился к съемке с уровня земли или с любого удобного фрагмента стены.Не идеальный, но рабочий метод, и, учитывая размер области, я решил снимать как можно дольше, пока кто-то не подошел и не сказал мне перестать использовать штатив. Что они в конце концов и сделали, после чего я извинился и собрал вещи.
СОЕДИНЕНИЯ
Особый доступ к событиям и событиям, которые либо не попадают в поле зрения обычного радара, либо на которые активно подписываются, обычно означает использование каких-то привилегий.Это слово и идея раздражают многих, потому что это звучит несправедливо и немного похоже на прыжки в очереди, но на самом деле так устроено на всех уровнях. У всех нас, например, есть сеть друзей, и в этой разрозненной группе мы делаем что-то друг для друга. Каким-то образом подключиться к гораздо более широкой сети — один из наиболее эффективных способов открыть двери для ограниченных или трудных для фотографирования вещей. Китайский guanxi , вероятно, является наиболее развитой системой взаимоотношений и сетей в мире, но этот принцип можно применить где угодно, и это всемирное явление, просто в одних культурах это проще, чем в других.Практический вопрос для репортажного фотографа, поскольку мы обычно снимаем истории вдали от дома, состоит в том, как подключиться к другому набору сетей.
Вот два примера из разных культур, оба на месте. В первом я снимал книгу о Тоскане и был в районе Сиены во время ежегодного Палио, скачка без ограничений, относящаяся к средневековью, когда жокеи катаются без седел и кроме выигрыша есть несколько правил.Фактически, это выражение сильного соперничества между и , районами этого древнего города и очень многолюдным мероприятием. Одна вещь, которую следует понять о сиенцах, заключается в том, что Палио — это их собственные частные городские гонки , а не туристическое зрелище. Телевизионная группа из Рима? Найдите свою точку зрения! Итак, как получить хорошее положение камеры? Войдите в состав автора книги, Лоренца ди Медичи, итальянского телеведущего, владеющего винодельческим хозяйством недалеко от города, Badia a Coltibuono, и с очень сильными местными связями.Сиденья в переднем ряду в Palio больше похожи на золотые самородки, чем на золотую пыль, но одно из них упало мне на дорогу. Это связь в действии.
Конец скачек в Палио ди Сиена (местный просто Иль Палио), скачки, Пьяцца дель Кампо, Сиена, Тоскана, Италия.Palio di Siena, первый ряд
Второй пример из Китая. Я проводил семинар по фотографии в бутик-отеле, спроектированном и управляемом моими друзьями, The Bivou в деревне Шухэ в Юньнани.Хви Лин, один из партнеров, потратил много времени на то, чтобы укрепить дружбу с местной общиной И, у которой есть деревни высоко на Горе Нефритового Дракона, когда гости совершают там походы. Ее главный контакт, учитель
, упомянул, что будут большие традиционные похороны для старейшины, и из этого мы осторожно договорились в течение нескольких дней, чтобы иметь возможность присутствовать. Это была огромная привилегия, и, разумеется, не было никого за пределами этой этнической общины, кроме моей небольшой группы.
Женщины Йи ждут, пока другие прибудут на традиционные похороны, Юньнань
Важно помнить, когда вы получаете доступ таким особым способом, что к вам обращаются за помощью, и каким-то образом эти услуги вызываются, иначе сеть связи не сможет функционировать должным образом. Грубо говоря, бесплатного обеда нет. Если вам повезет, это может быть просто в чьих-то интересах снимать историю — они могут захотеть огласки — но просто имейте в виду, что люди, может быть, более одного и, может быть, кто-то, кого вы не встречаете, прилагают усилия это доставит вас в особое место.Это заслуживает взаимности.
EMBED
Этот термин стал популярным во время войн в Афганистане и Ираке, где военное решение, позволяющее максимально эффективно справляться с неудобствами боевых фотографов, заключалось в том, чтобы привлечь их и поставить вместе с отрядом, а не заставлять их бродить в одиночку. . В этом, безусловно, был элемент контроля, но он также позволил получить несколько замечательно хороших фотографий, таких как книга покойного Тима Хетерингтона Infidel и фильм Restrepo .Менее драматично, присоединиться к сообществу, которое вы хотите сфотографировать, означает обосноваться, укрепить доверие,
и, в конечном итоге, стать чем-то вроде почетного члена группы. Это неизбежно требует времени, но оно действительно окупается, и для доступа к обычной жизни вы в конечном итоге получаете лучшее из обоих миров — естественное поведение, действия, выражения, но без необходимости скрытно. Моим первым непосредственным опытом в этом было трехмесячное задание для Time-Life снять книгу об этническом меньшинстве в высокогорье на тайско-бирманской границе.Это было время до массового туризма, и реальной проблемой было принятие. Писатель, Фред Грюнфельд, и я работали с тремя разными антропологами, ни один из которых не ладил друг с другом, что не помогло, но в конце концов мы загнали их в угол, чтобы они познакомили нас и поместили нас в одну деревню. Я получил ценный урок, что часть процесса означает , а не фотографирование. Для фотографа это, конечно, разочарование, но, если вдуматься, есть смысл.Немногие фотографы задумываются о том, как вы выглядите, когда снимаете фотоаппарат. Он скрывает ваше лицо, и не очень хорошо. Это чистая правда, что если вы хотите завоевать доверие среди группы людей, вы должны смотреть им в глаза — много — и общаться с ними, живя обычным человеком. Когда вы снимаете, вы больше не другой человек, поэтому, чтобы понять, что ваши объекты не возражают против этого, они должны знать вас и принять вас. Первые две недели камерой не пользовалась! После этого я мог делать все, что мне нравилось, и люди вносили предложения и брали меня с собой на все, что, по их мнению, могло быть для меня хоть сколько-нибудь интересно.
Девушки акха, тайские — Бирманская граница
Im / частичные интонации 9/11 в фоторепортаже
Снова и снова интервью с профессиональными фотографами после атак — специальный выпуск журнала American Photo (2002), опубликованный восемнадцатью числами середины января. в следующем году — заявили о своих личных трудностях при исполнении своей роли в тот ужасный, хаотичный день.По оценкам Международного центра фотографии из Нью-Йорка, на месте событий в Нижнем Манхэттене находилось от 150 до 200 фотографов из газет, журналов или агентств. Один Биггарт умер на месте происшествия, в то время как несколько других фотографов были ранены, некоторые все еще страдали от хронических респираторных заболеваний, другие же не смогли справиться с психологическим стрессом (Fischer 2002; Friend 2007; Panzer 2002). Среди пострадавших — фотограф из Нью-Йорка Daily News Дэвид Хандшу (2002), который столкнулся с припаркованным автомобилем в результате обрушения южной башни.У него сломана нога в двух местах, вскоре его спасли пожарные. «Я потерял очки, мобильный телефон, пейджер, но не фотоаппарат», — прокомментировал он. «Они были заполнены пылью, но диски были в порядке. и фотографии были в порядке ». Он считал, что это была «настоящая проверка цифровой фотографии в истории записи», «и она определенно выдержала испытание. Изображения выдержат испытание временем »(цитируется по Glaser 2001). Сноска 1 Преимущества цифровой фотографии в таких условиях — например, возможность быстро оценить качество изображения на ЖК-экране камеры сразу после того, как оно было снято, отсутствие необходимости открывать камеру в облаках пыли или пепла для смены роликов пленки или возможность передавать изображения через модем портативного компьютера, подключенный к телефонной линии, широко отмечались фотографами, хотя и как холодное утешение, учитывая травматический характер происходящего (Nachtwey 2002; Drew 2002).Описывая последующее собрание нью-йоркских фотографов, Хандшу заявил, что «много держались за руки, много обнимались, много плакали, многие люди уже начинали ощущать эффекты». Затем он добавил: «Журналисты должны понимать, что они не сделаны из металла» (цитируется в San Bernardino Sun , 26 октября 2001 г.).
В той степени, в какой теракты 11 сентября оказались «переломным днем» для цифровой фотожурналистики, как Венди Дормус охарактеризовала это выше, важность репортажей обычных людей в обеспечении быстрого плюрализации визуального правдивого высказывания была очевидна на с самого начала.«С первых минут нападений, — вспоминал Майкл Фельдшух (2002) из Фотопроекта 11 сентября, — многие люди почувствовали необходимость начать записывать то, что они видели и думали». В то время как «горе, шок, страх и гнев были непреодолимыми», сотни граждан чувствовали себя обязанными свидетельствовать, почти как моральный долг. Некоторые из них, продолжил он, «снимали в стиле фотожурналистики, сознательно или нет, уделяя особое внимание времени и композиции изображений», в то время как другие «использовали фотографию как инструмент документирования (от ее использования на плакатах с пропавшими без вести до фотографии самих пропавших без вести плакатов, это была попытка запечатлеть то, что было) ».Третьи «использовали фотографию как средство личного или художественного выражения» (Feldschuh 2002, ix). Множество душераздирающих изображений, внезапно появившихся в сети и опубликованных теми, у кого есть доступ к цифровой камере и веб-сайту, стало «мгновенной историей» для тех, кто изо всех сил пытается «обработать» то, что могло показаться необходимым ответом на мысль «Я не могу поверить мои глаза »(Hu 2001; Mandell 2001). Эти стремительные вклады «любительских новостных агентств» или «партизанских журналистов», занимающихся «репортажами своими руками» или «освещением, произведенным гражданами», если использовать термины, появляющиеся в прессе, «наводнили» Интернет из самых разных мест. настолько разнообразны, что сделать выводы об их относительной правдивости трудно, а то и невозможно.Некоторые утверждали, что выжили в результате хаоса, но более типичными были кадры, сделанные зеваками или прохожими, а также прибывшими на место происшествиями спасателями и спасателями. Гейл Макдональд (2001) из канадской газеты Globe and Mail была одним из многих журналистов, которые утверждали, что «самые яркие изображения были сделаны пешеходами с ручными камерами, которые играли эпизодические роли в этой непостижимой трагедии». Это суждение заставило ее, в свою очередь, утверждать, что «преобладание этой карманной технологии радикально меняет мировоззрение». Footnote 2
Перефразирование этого репортажа от первого лица, который был беспристрастно субъективным в своем выражении переживаний, по-видимому, послужил для одних стратегией выживания, возможно, вызвав катарсический эффект для других. В любом случае контраст между спонтанным, сиюминутным контентом, генерируемым этой растущей совместной сетью сбора новостей, и самоотверженной работой профессионалов, стремящихся «дать нам историю, не украшенную чередой стоп-кадров» (Kakutani 2002) было сурово.Эти свидетельства очевидцев, изображения и истории выживших, говоря словами Памелы ЛиКалзи О’Коннелл из New York Times (2001), были «социальной историей в ее самой сырой, заплаканной форме». Расширяя границы того, что считается фотожурналистикой, «веб-блогеры-любители» резко выделили привычные, якобы беспристрастные репортерские ценности и условности. Интернет-блоггеры, как отметила Минди Макадамс, «продемонстрировали, что источники новостей не ограничиваются тем, что мы считаем традиционными СМИ».Более того, добавила она, «интервью с человеком с улицы теперь составляет его авторство и публикуется самостоятельно, включая его фотографии» (цитируется по Raphael 2001). Более того, по мере того, как фотографии, присланные пользователями по электронной почте, начали накапливаться, некоторые сайты быстро переместились, чтобы организовать их в отдельные коллекции. «Сначала я подумал, что фотогалереи в Интернете могут быть излишними, учитывая постоянное телевидение», — заявил Джо Руссин, помощник главного редактора LATimes.com. «Но миллионы просмотров страниц не могут ошибаться.Похоже, люди действительно хотели взглянуть на эти образы в свое время, созерцая и впитывая трагедию так, как это было невозможно с лихорадкой телевидения »(цитируется по Робинсу, 2001).
Открытое приглашение всем жителям Нью-Йорка поделиться своими фотографиями для всеобщего обозрения было предложено жителем Сохо Майклом Шулуном, который начал работать с несколькими друзьями, чтобы организовать импровизированную выставку через несколько дней после терактов. «Вот Нью-Йорк» открылся 25 сентября в пустующем магазине на Принс-стрит. Фотографии были прикреплены к проводам для демонстрации — и для покупки, на вырученные деньги были собраны деньги для детей жертв.«В те неспокойные дни казалось, что у всех в Нью-Йорке есть фотоаппараты». Шулун (2002) позже вспоминал: «и мы решили, что выставка должна быть как можно более широкой и инклюзивной, открытой для« всех и всех »: не только фотожурналистов и других профессиональных фотографов, но и банкиров, спасателей, художников и детей-любителей. каждой полосы »(2002: 7). Вскоре выставка стала «местом сбора» для сообщества, и вокруг квартала выстроились очереди людей, чтобы увидеть ее собственными глазами.«Фотография была идеальным средством для выражения того, что произошло 11 сентября, — считал он, — поскольку она демократична по самой своей природе и бесконечно воспроизводима». Было отправлено более 5000 изображений, снятых с использованием необычного набора устройств, «от Leicas и цифровых Nikon до самодельных камер-обскур и маленьких пластиковых штуковин, которые школьники носят на запястьях», и каждое из них говорит о кризисе по-своему. «Чтобы справиться со всеми образами, которые преследовали нас», — объяснил Шулун, «было важно, как мы думали, вернуть их из средств массовой информации и пристально смотреть на них, не вздрагивая» (2002, 9).Таким образом, «Вот Нью-Йорк» был призван помочь «сломать разделяющие нас барьеры» с помощью «демократии фотографий», одновременно сильно локальных и глобальных по охвату.
В последующие дни и недели дискурсивные повторения «войны с террором», объявленные администрацией Буша в поисках риторического оправдания последующего военного вторжения в Афганистан под руководством США, прозвучали в западных новостях. Исследователи изучили, в какой степени «мейнстримные» новостные кадры, снятые в то утро вторника, вызвали разнообразную интерпретирующую реакцию, причем некоторые комментарии СМИ подчеркивали их «сюрреалистические» или «сказочные» качества, якобы превращая бедствие в захватывающую сцену катастрофы из Голливуда. фильм (Жижек 2002; см. также Good 2015; Зелизер и Аллан 2002).Признанная объективность профессионала, подтвержденная годами обучения и опыта, не обязательно «дает непреодолимое преимущество перед нетренированными и неопытными», считает Сьюзан Зонтаг (2003). Она утверждала, что любительские образы вполне могут обладать «особым видом аутентичности», что в данном случае выдвинуло на первый план «большую роль, которую случай (или удача) играет в съемке фотографий, а также склонность к спонтанности, грубый, несовершенный », соответствующий личной субъективности создателя имиджа гражданина (2003, 25).«Для фотографии злодеяний, — добавила она, — люди хотят весить свидетельство без примеси артистизма, которое приравнивается к неискренности или простой выдумке» (2003, 23). Фред Ритчен (2013) выявил, как типы фотографий, сделанные обычными людьми, например, представленные на выставке «Здесь Нью-Йорк», контрастируют с «более сенсационными, травмирующими изображениями, широко публикуемыми в прессе» (2013, 99) . Он заметил, что так часто в образах горожан далекий «другой» исчезает, и его заменяют соседи и друзья.«Вместо гневного ответа врагу или взгляда на его ужасающие аспекты со стороны, — продолжил он, — коллективная выставка работ стала частью попытки понять, поплакать и вспомнить» (2013, 99). .
На фотоконкурс «This Is Reportage» отправлено 22 лучших свадебных фото
Свадьбы — это особые события, и, как и любое особое событие, для них требуется много-много фотографий.Вот здесь и вступают в игру свадебные фотографы. И если вы думали, что они фотографируют только молодоженов, идущих по проходу и обменивающихся кольцами, вы ошибаетесь. Правда в том, что свадебные фотографы снимают даже самые мелкие вещи, которые происходят во время всего мероприятия, и часто в итоге делают довольно интересные фотографии. И сайт свадебной фотографии «This Is Reportage» хотел это увидеть.
«This Is Reportage» гордится тем, что демонстрирует лучшие свадебные фотографии, у которых есть одно общее — «ничего постановочного, никаких поз, только чистые, естественные изображения».Совсем недавно веб-сайт выбрал 22 фотографии из 135 обладателей наград — и нетрудно понять, почему они были выбраны.
Посмотрите ниже лучшие свадебные фотографии с конкурса свадебных фотографий This Is Reportage в этом году!
Дополнительная информация: thisisreportage.com | Instagram | Facebook | twitter.com
Подробнее
# 1
Источник изображения: davidscholesphotography
# 2
Источник изображения: philsalisbury
# 3
Источник изображения: guilhermepimenta
# 4
Источник изображения: filleroelants
# 5
Источник изображения: mikistudios
# 6
Источник изображения: lumoid
# 7
Источник изображения: koncsoltunde
# 8
Источник изображения: catherinehudsonphotography
# 9
Источник изображения: goingbananasphotography
# 10
Источник изображения: 2photodreams
# 11
Источник изображения: alparlukacsi
# 12
Источник изображения: репортография
# 13
Источник изображения: danwoottonphotography
# 14
Источник изображения: mikistudios
# 15
Источник изображения: pbartworks
# 16
Источник изображения: jennyrutterford
# 17
Источник изображения: rhysbeddoephotography
# 18
Источник изображения: lindavos
# 19
Источник изображения: beetwosweet
# 20
Источник изображения: partofthevision.com
# 21
Источник изображения: arj-photo.co.uk
# 22
Источник изображения: markcapilitan
25 рекомендуемых сайтов о путешествиях и репортажной фотографии
ИНТЕРНЕТ — самая большая фотогалерея в мире. Ниже приведены некоторые из наших любимых фото-сайтов, где можно найти вдохновляющие снимки из путешествий, лучшую фотожурналистику в мире и многое другое…
1.100глаз
100eyes, отредактированный новоорлеанским фотографом, учителем и редактором Энди Левином, показывает изображения, связанные с правами низших слоев населения и отношениями между изменяющейся окружающей средой и экономически затрудненными.
2. BBC In Pictures
Мировые новости в картинках каждый день от «Auntie Beeb»; в нем также есть раздел «Ваши изображения» для начинающих снэпперов.
3. сжечь
Куратор журнала Magnum Дэвид Алан Харви, burn ставит своей целью предоставить платформу для начинающих фотографов как в Интернете, так и в печати.
4. Контактные редакции
Contact — это онлайн-пространство, где любители и коллекционеры фотографии могут найти и поддержать свою любимую работу, предоставляя платформу для финансирования как уже существующих, так и начинающих фотографов-путешественников.
5. Денверская почта захвачена
Captured, оригинальный фотоблог Denver Post, предлагает лучшие фотографии путешествий и фотожурналистику со всего мира.
6. Гетти
Просмотрите этот архив или соответствующие разделы, чтобы найти головокружительное множество изображений, охватывающих начало фотографии до наших дней.
7. Я люблю фотоблоги
ILovePhotoblogs.com пытается собрать как можно больше великих фотографов в одном месте.
8. Индоблитц
IndoBlitz.com — блог о путешествиях, посвященный фотографиям фотографов со всего мира.
9. ИН-ПУБЛИКА
iN-PUBLiC была основана в 2000 году. Ее цель — продвигать уличную фотографию и продолжать исследовать ее возможности как некоммерческого коллектива.Они также публикуют картинку месяца.
10. Линза (New York Times)
Lens — это блог фотожурналистики New York Times и один из наших любимых сайтов фотографии, где представлены самые прекрасные и самые интересные визуальные и мультимедийные репортажи — фотографии, видео и слайд-шоу. Выставка для фотографов NYTimes, она также стремится выделить лучшие работы других газет, журналов, новостных и фотоагентств.
11. Magnum In Motion
Magnum In Motion — мультимедийная цифровая студия Magnum Photos, основанная в Нью-Йорке в 2004 году.Вы можете найти профили туристических фотографов, яркие фоторепортажи и многое другое. Они также начали вести ежедневный фотоблог на Slate.
12. Мастера фотографии
Не самый привлекательный из всех фотографических сайтов, но фантастический архив работ моих маэстро, таких как Ансель Адамс, Себастьяно Сальгадо и Маргарет Бурк-Уайт.
13. National Geographic
Эта страница NatGeo предлагает широкий спектр визуальных стимулов, от фотоконкурсов и галерей до советов, фотографий недели и ссылок на другие сайты фотографии.
14. Фотография дня от PDN
В этой ежедневной подборке редакторов Photo District News представлены фотографии из различных источников.
15. Photo Eye
В этом интернет-магазине фотографий представлено около 15 000 фотокниг и имеется онлайн-галерея, в которой представлены работы Стива МакКарри, Роберта Капы и Имоджен Каннингем. Загляните и в их блог.
16. Фотообзор
Издается с 1976 года. Photo Review освещает события фотографии в США.Включает обзоры, портфолио, интервью, новые книги и выставки.
17. Reuters
На этой странице Reuters представлены слайд-шоу их лучших фотографий за любые 24 часа.
18. Журнал Time
Time Magazine публикует вдохновляющие фото недели, а также отличные фоторепортажи.
19. Сеть фотографов-путешественников
Travel Photographers Network (TPN) — отличный ресурс сообщества для фотографов, которые хотят улучшить свои навыки и фотографические знания.Вы должны заплатить, чтобы стать участником, но вы можете просматривать галереи бесплатно.
20. Treehugger
Это место, где Treehugger размещает свои прекрасные галереи изображений, все из которых можно воспроизводить в виде слайд-шоу.
21. VII
VII Photo Agency было создано в 2001 году некоторыми из ведущих фотожурналистов мира и дает читателям беспрецедентный доступ и понимание работы их эрудированного списка, в который входят такие тяжеловесы, как Маркус Блисдейл, Джеймс Нахтвей и Эд Каши.
22. VervePhoto
Фотограф и фоторедактор Джеффри Хиллер создал Verve, чтобы размещать фотографии и интервью от лучших молодых имиджмейкеров. Это не только напоминание о силе неподвижного изображения, но и отличный ресурс для знакомства с новыми фотоагентствами, публикациями и вдохновляющими мультимедийными проектами.
23. Фотография дня из Wall Street Journal
Изображения, лежащие в основе статей, попадающих в новости по всему миру
24.Всемирная организация фотографии
Всемирная организация фотографии (WPO) поддерживает профессиональную, любительскую и студенческую фотографию и предоставляет глобальную платформу для фотографической индустрии для общения, объединения и демонстрации текущих тенденций в фотожурналистике, изобразительном искусстве и коммерческой фотографии
25. World Press Photo
World Press Photo проводит ежегодные конкурсы и выставки и стремится стимулировать фотожурналистику с помощью образовательных программ. В их мультимедийной библиотеке есть слайд-шоу, видео и многое другое.
* От профессиональных фотографов-путешественников до тех, кто только начинает знакомиться с цифровой зеркальной камерой, курс MatadorU по фотографии из путешествий был создан для самых разных студентов.