Ретушь микс кистью: Описание инструмента Микс-кисть в фотошопе
Описание инструмента Микс-кисть в фотошопе
В этом уроке рассмотрим последний элемент блока рисования в программе фотошоп – инструмент Микс-кисть (Mixer Brush Tool). Некоторые её называют Микширующая кисть. Так тоже можно.
Быстрый вызов кисти – клавиша В. Нажимаете её несколько раз, при зажатом Shift, пока не активируется нужный инструмент из группы рисования.
Зачем нужна Микс-кисть
Основное назначение – смешение цветов на фотографии между собой или с новым цветом. Отсюда три направления применения.
- Создание эффектов живописи на цифровых изображениях. Вы можете преобразовать фотографию в акварельный рисунок. Или картину, «написанную» масляными красками. Добавляете текстуру завершающим этапом – и можно отправлять на печать и вставлять в рамку.
- Коллажирование. Взяв образец нужного элемента, с зажатой клавишей Alt, переносите его на другую область или новое изображение.
- Портретная ретушь. Можно сгладить резкие цветовые переходы. Применив частотное разложение (Frequency Separation), убрать этой кистью пятна на низких и средних частотах. Откорректировать свето — теневой рисунок.
Микс-кисть в ретуши
Фотографы используют Микс-кисть при ретуши фотографий, чаще всего портретов. Ей можно смягчить переходы градиентов, убрать блики и пятна, поработать с объёмом. Для такой специфической работы нужно правильно настроить инструмент:
- Заполнение кисти после каждого штриха (кнопка «Load the brush after each stroke») отключено.
- Кнопка Чистить кисть после каждого штриха
(Clean the brush after each stroke) нажата. - Влажность (Wet), Заполнение (Load), Смешивание (Mix) и Нажим (Flow) – в пределах от 20 до 30%. Каждый мастер выбирает своё значение в этом диапазоне и считает его самым удачным.
Нужно учесть, что при работе прямо на исходном изображении, эта кисть смазывает текстуру. Как если бы вы «тёрли» его инструментом Палец (Smudge Tool). Поэтому её применяют после частотного разложения фотографии, на низких и средних частотах. Проще говоря, на размытых слоях. Так вы можете убрать круги под глазами модели, блики от света и тени от дефектов. Лучше всего применять этот инструмент на пустом слое, создав его над размытым. Так вы в любой момент сможете стереть часть своих корректировок или удалить их полностью.
И ещё один важный момент. Применять кисть в ретуши нужно очень аккуратно. Ей легко повредить объём на фотографии. В результате изображение станет плоским. Поэтому почаще смотрите до/после и не нарушайте естественных линий на лице: скулы, ямочка на подбородке и т.п.
Панель параметров Микс-кисти
Итак, что же можно настроить в этом инструменте:
Пресеты. Как и полагается, первая кнопка даёт нам возможность выбрать готовые наборы кистей.
Выбор и настройка оттиска кисти. Можно установить размер, жёсткость и вид кисти – круглая, веерная, скошенная и так далее.
Открыть расширенную панель настроек кисти (Toggle the brush panel). В этом окне можно подредактировать выбранную или создать свою.
Текущая заполненность кисти – отображает выбранный цвет. То есть тот, которым вы будете рисовать, если параметр смешивание установлен на 0%, или которым вы будете разбавлять цвет на холсте, если это значение выше. Как и в реальной жизни, краска может «высыхать» на кисти и заканчиваться. Если кликнуть по окошку этого параметра, откроется палитра. А если по стрелочке – то можно заполнить кисть или очистить. При установке галочки
Заполнить кисть после каждого мазка – вы как бы «макаете» её в баночку с краской при каждом новом движении.
Чистить кисть после каждого нанесенного мазка – как только вы отпустили кнопку мыши или убрали перо с планшета, кисть автоматически очищается.
Готовые комбинации заполненности и влажности кисти. Здесь отображается надпись «Заказная» (Custom), если вы задаёте последующие параметры вручную. Или выбираете подходящий пункт из четырёх подкатегорий:
Влажность – отражает в процентах количество краски, собираемой с холста. Если 0 – вы рисуете только выбранным цветом поверх изображения, 50% — он смешивается с красками рисунка пополам, 100% — «размазываете» цвет на холсте, без добавления нового.
Заполнение показывает сколько краски у вас на кисти. Ниже значение – быстрее «высыхает» кисть. Если непрерывно вести ей по картинке – мазок будет всё бледнее, сходя на нет. Данная настройка регулирует, насколько быстро это будет происходить.
Смешивание – коэффициент, показывающий какой процент краски вы заберете с холста, а какой добавите из резервуара. Чем выше показатель – тем больше «подхватываете» с изображения, чем ниже – тем больше вы разбавляете тона на рисунке активным цветом.
Нажим: низкие значения – легко касаетесь кистью, высокие – штрихи будут шире и насыщеннее.
Кнопка Аэрограф (Enable airbrush-style built-up effects). Позволяет «распылять» краску в одной точке или вдоль проводимых линий. Можно, к примеру, размыть границы объектов на рисунке.
Образец со всех слоёв (Sample all layers) – фотошоп собирает цвет со всех видимых слоёв PSD проекта. Если хотите исключить некоторые – отключите их.
Всегда использовать нажим для определения размера —
Микс-кисть в фотошопе — очень интересный и полезный инструмент. Пригодится при ретушировании фотографий, и когда пожелаете превратить обычные цифровые снимки в настоящие картины. Желаю вам его мастерски освоить!
Заметили ошибку в тексте — выделите ее и нажмите Ctrl + Enter. Спасибо!
Первичная чистка и частотное разложение
Исходная фотографияПривет! Меня зовут Саша, я один из основателей платформы для творческих людей “ТВОРЧmachine”.
Мы записали цикл бесплатных видеоуроков по естественной обработке портретов, который состоит из трёх частей:
- Первичная чистка и частотное разложение.
- Dodge and Burn, ретушь глаз.
- Глобальный контраст и добавление объёма в кожу, подготовка к публикации во ВКонтакте.
В первом 7-минутном видеоуроке из цикла я рассказываю, как на фотографиях избавляюсь от временных проблемных зон на коже базовыми инструментами Adobe Photoshop, а также демонстрирую один из вариантов механики ретуши под названием “Частотное разложение”.
Частотное разложение в фотографии — это приём, используемый фотографами и ретушёрами, основанный на разложении частот (в классическом варианте на низкую, среднюю и высокую). В низкой находится основное распределение цвета и яркости, в средней — объёмы объектов, а в высокой — мелкая детализация.
В нашем примере мы используем упрощённый вариант — деление только на “низы” и “верха”.
Исходная фотографияНачинаем ретушь с дублирования основного слоя (Ctrl+J для Win, cmd+J для Mac). Анализируя временные проблемные зоны (которые не преследуют человека всю жизнь: прыщики, болячки и синяки, неуложенные волосы и др. ), выбираем подходящий инструмент для лучшего результата. Я использую в большинстве случаев два:
- Patch Tool (Заплатка) — универсальный вариант для работы с кожей, позволяет практически бесследно убирать изъяны разных размеров.
- Healing Brush Tool (Лечащая кисть) — хорошо работает с волосами.
Следующий этап: разложить изображение на две частоты: верхнюю и нижнюю. Нижняя — общее распределение яркости и цвета, верхняя — вся текстура и детализация. Создаём две копии получившего слоя после первичной чистки. Один из них для удобства назовём Low, другой — High.
К слою Low, на который мы выносим яркость и цвет, применяем Filter—Noise—Median.
Значение радиуса зависит от конкретного случая. Алгоритм выбора: необходимо размыть фотографию настолько, чтобы переходы между светом и тенью были различимы, но плавны. В нашем случае это значение равно 15.
Переходим на слой High. Чтобы вынести на него текстуру, идём по пути Image—Apply Image.
В открывшемся окне, как видно на следующей картинке, выбираем в пункте Layer слой с нижней частотой (Low) в режиме наложения Add (Добавление), включаем инвертирование, значение Scale устанавливаем на 2, Offset — 0. Нажимаем ОК.
Слою High меняем режим наложения на Linear Light (Линейный свет) и объединяем со слоем Low в группу.
Итак, подготовительный этап закончен. Далее будем работать только с нижней частотой (слой Low), не переживая за потерю детализации или текстуры, ведь она осталась на слое High.
Принцип дальнейшей работы прост: выравниваем необходимые (на субъективный взгляд каждого) области по яркости и цвету, тем самым визуально прикрывая на фотографии проблемные зоны — в нашем примере это участки под глазами, носогубные складки и т.д.
Для работы переходим на слой Low и берём инструмент Mixer Brush Tool (Микс-кисть, находится на панеле “Наборы кистей”).
Устанавливаем в верхней панели кисти значение в отрезке 20-22 для параметров Wet, Load, Mix, Flow. В нашем примере мы использовали 21.
Границы кисти должны быть мягкими.
Во время работы с микс-кистью движения должны быть плавными. Направление — из зоны с хорошим паттерном на область, где нужно избавляться от проблем с яркостью или цветом. Таким образом проходим все необходимые места.
Если действия кажутся слишком внушительными, что сказывается на естественности и реализме фотографии, то значения непрозрачности группы можно снизить, например, до 60-70%.
На этом мы заканчиваем ретушь портрета, проделав первичную чистку базовыми инструментами Adobe Photoshop и используя приём “Частотное разложение”. В большинстве случаев на этом результате можно остановиться, однако существуют и другие механики ретуши, дополняющие этот приём или раскрывающиеся полноценно и самостоятельно. Например, техника Dodge and Burn, об одном варианте которой я расскажу вам в следующем материале.
Результат после первичной чистки и частотного разложенияВидеоурок
Ретушь — изменение оригинала изображения с помощью специальных программ. В данном случае, я предлагаю использовать Adobe Photoshop. Целью редактирования является коррекция дефектов (коррекция свето-теневого рисунка, улучшение текстуры кожи, цветокоррекция), подготовка к публикации (настройка цветового профиля, изменение размера фотографии), решение творческих задач (дополнительные визуальные эффекты).
Степень воздействия на оригинал определяет сам ретушер. Это могут быть как незначительные улучшения, так и довольно сильные — решать Вам.
Я предлагаю простую пошаговую схему ретуши для фотографий в редакторе Adobe Photoshop, которую может освоить каждый.
Если Вам нравится этот проект,
Вы можете поддержать нас суммой 300 руб!
Или перейдите по ссылке и добавьте свою сумму!
1. УСТАНОВИТЬ ADOBE PHOTOSHOP.
-
Перейдите на сайт Creative Cloud и нажмите Загрузить. При появлении запроса войдите в учетную запись Creative Cloud.
-
Дважды щелкните загруженный файл, чтобы запустить установку.
-
Продолжайте установку в соответствии с инструкциями, показываемыми на экране.
Перейдите по ссылке и прочитайте внимательно инструкцию:
https://helpx.adobe.com/ru/creative-cloud/help/download-install-Photoshop.html
Или попросите помочь мужа или знакомого программиста 🙂
2. ОТКРЫТЬ ФАЙЛ.
Когда Вы открыли программу, нажмите кнопку Открыть на главном экране, или перейти в меню:
▶︎ Файл → Открыть и выберете файл, с которым планируете работать.
3. КАДРИРОВАТЬ ФОТО.
Кадрирование — выбор границ и формата фотографического изображения. Используется, как правило, для получения более гармоничного в визуальном отношении изображения.
-
Выберите инструмент Рамка на панели инструментов. По краям фотографии появятся границы кадра.
-
Перетащите ручки угла и краев кадра на фотографии.
-
Выберите соотношение сторон или размер прямоугольника кадра. Для поста в Instagram это будет 1:1, для строис 1:2.
-
Для вращения кадра установите курсор за рамкой кадрирования, там появится изогнутая линия со стрелками, поворачивайте до нужного результата.
-
Нажмите enter.
4. НАЗНАЧИТЬ ЦВЕТОВОЙ ПРОФИЛЬ.
Цветовой профиль — описывает цветовое пространство устройства ввода и документа.
▶︎ Редактирование → Преобразовать в профиль
Из опыта рекомендую установить следующий профиль:
5. ЦВЕТОКОРРЕКЦИЯ.
Цветокоррекция — это изменение или замена определенных тонов, их оттенков и насыщенности. Коррекция экспозиции изображения.
Сделайте копию слоя:
▶︎ Слои → Создать дубликат слоя
Есть много вариантов произвести цветокоррекцию, я покажу инструмент, которым пользуюсь сама.
▶︎ Фильтр → Camera RAW
Аккуратно двигайте ползунки настройки, смотрите на изменения.
Обратите внимание на раздел Смешение цветов, там можно произвести тонкую коррекцию оттенков. Особенно это полезно для коррекции тона кожи.
ДО → ПОСЛЕ
5. РЕТУШЬ ТАТУАЖА ГУБ.
Шаг 1 (частотное разложение): Создайте две копии слоя с цветокоррекцией.
Шаг 1.1: Назовите верхний ТЕКСТУРА, нижний СВЕТО-ТЕНЬ.
Шаг 1.2: Отключите видимость слоя ТЕКСТУРА.
Шаг 2 (подготовка слоя СВЕТО-ТЕНЬ): Активируйте слой СВЕТО-ТЕНЬ (кликните на него), выполните следующее действие:
▶︎ Фильтр → Шум → Медиана
Поставьте такое значение, чтобы едва размылось изображение, в моем случае это 8.
Шаг 3 (подготовка слоя ТЕКСТУРА): Включите видимость слоя ТЕКСТУРА.
Шаг 3.1: Активируйте слой ТЕКСТУРА (кликните на него), выполните следующее действие:
▶︎ Изображение → Внешний канал
Поставьте следующие параметры:
Шаг 3.2: Измените режим наложения на Линейный свет.
Поздравляю! Только что, Вы, совершенно самостоятельно, совершили частотное разложение своего изображения.
Частотное разложение — это сленг, используемый в мире ретуши, для описания техники редактирования структуры кожи. Техника основывается на разделении изображения на две «частоты».
-
Слой низкой частоты отвечает за объемы, крупные формы, свето-тени, тона. Это тот слой, который делает в нашем случае мягкие переходы света на коже. Этот слой Вы назвали СВЕТО-ТЕНЬ.
-
Слой высокой частоты — это слой резкости и мелких деталей. Это поры, волоски, морщинки. Это слой ТЕКСТУРА.
Шаг 3.3: Отключите слой ТЕКСТУРА.
Шаг 4 (ретушь свето-теневого рисунка): Активируйте слой СВЕТО-ТЕНЬ (кликните на него), сделайте копию слоя.
Шаг 4.1: Создайте корректирующий слой Черно-белое.
Шаг 4.2: Сдвиньте ползунок Красные влево так, чтобы усилить тени, но не потерять их.
Шаг 4.3: Активируйте слой СВЕТО-ТЕНЬ копия.
Шаг 4.4: Выберите инструмент Микс-кисть. Если возникли сложности с поиском инструмента — обратитесь в справку по Photoshop.
Шаг 4.5: Настройте параметры кисти.
-
Кисть: Мягкая, круглая, нажим матирование;
-
Чистить кисть после каждого штриха;
-
Влажность: 80%;
-
Заполнение: 75%;
-
Смешивание: 90%;
-
Нажим: 100%;
-
Сглаживание обводки: 20%.
Шаг 4.6: На слое СВЕТО-ТЕНЬ копия круговыми движениями сглаживайте мелкие детали. Следите за Свето-теневым рисунком. Не теряйте его. Помните: ФОТОГРАФИЯ — это светопись, это прежде всего свето-теневой рисунок!
ДО → ПОСЛЕ
Шаг 4.7: Отключите слой Черно-белое и включите слой ТЕКСТУРА. Оцените результат.
Помигайте слоем СВЕТО-ТЕНЬ копия. Оцениете ДО-ПОСЛЕ.
Если результат выравнивания свето-теневого рисунка слишком утрирован, снижайте непрозрачность слоя. Я поставлю 80%.
Шаг 5 (ретушь текстуры): Создайте копию слоя ТЕКСТУРА. Отключите слой ТЕКСТУРА. Перейдите на слой ТЕКСТУРА копия.
Шаг 5.1: Создайте корректирующий слой Кривые.
Шаг 5.2: Выполните следующее действие:
▶︎ Слои → Создать обтравочную маску
Слой Кривые теперь со стрелкой к слою ТЕКСТУРА копия. Это важно.
Шаг 5.3: В свойствах слоя перетяните точку черного и точку белого у графика, как показано на фото.
Шаг 5.4: Перейдите на слой ТЕКСТУРА копия и выберите инструмент Штамп.
Шаг 5.5: Настройте параметры инструмента.
-
Кисть Мягкая, круглая, нажатие = размер;
-
Режим: нормальный;
-
Непрозрачность: 100%;
-
Нажим: 100%;
-
Образец: Активный слой.
Принцип работы Штампа состоит в том, что вы берете образец «здоровой» текстуры и копируете его на участок, который нуждается в коррекции. Чтобы взять образец — надо навести курсор на «здоровую» область, зажать клавишу option (Mac OS) или Alt (Windows), в этот момент курсор примет вид «мишени» и кликнуть. Образец зафиксирован. Теперь передвиньте курсор на область коррекции, проведите по дефекту, туда будет скопирована «здоровая» текстура.
Таким образом уберите все дефекты на слое ТЕКСТУРА, которые считаете нужным. Можно заменять слишком крупные поры на более привлекательные. Убирать волоски, ворсинки от ватных дисков, крупные заломы на коже.
После того, как закончите, отключите слой Кривые и оцените результат.
ДО → ПОСЛЕ
Шаг 6 (резкость): (можно пропустить) Активируйте слой ТЕКСТУРА. Сделайте объединенную копию всех слоев. Нажмите:
Command+Shift+Option+E (нажать одновременно)
Шаг 6.1: Находясь на этом слое нажмите:
Command+Shift+U (нажать одновременно)
Зажмите слой и перетащите на самый верх.
Шаг 6.2: Выполните следующее действие:
▶︎ Фильтр → Другое → Краевой контраст
Выберите значение 2.
Шаг 6.3: Добавьте корректирующий слой Кривые. (Если забыли как, смотрите шаг 5.1)
Поставьте точку черного (левую точку графика) в значение 115, а точку белого (правую точку графика) в значение 141.
Шаг 6.4: Выделите оба слоя и сгруппируйте их.
Шаг 6.5: Назовите группу РЕЗКОСТЬ. Измените режим наложения на Мягкий свет.
Шаг 6.6: Поставьте Непрозрачность 20%, или другое подходящее значение.
Шаг 7 (финальная коррекция): (можно пропустить) Добавьте корректирующий слой Кривые и Цветовой тон/Насыщенность. Подвигайте ползунки и поизгибайте кривую, пока результат Вас не устроит.
ДО → ПОСЛЕ
6. КОЛЛАЖ С ПРОЗРАЧНЫМ ФОНОМ.
Шаг 1: Сделайте объединенную копию всех слоев. Активируйте верхний слой и нажмите:
Command+Shift+Option+E (нажать одновременно)
Шаг 2: Сделайте копию слоя:
▶︎ Слои → Создать дубликат слоя
Шаг 3: Перейдите на Слой 2 и выполните следующее:
▶︎ Редактирование → Трансформирование → Отразить по горизонтали
Шаг 4: Перейдите на Слой 2 копия (верхний) и создайте маску слоя.
Шаг 5: Выберите инструмент Кисть и выберите следующие настройки:
-
Кисть Мягкая, круглая;
-
Режим: нормальный;
-
Непрозрачность: 100%;
-
Нажим: 100%.
-
Цвет: черный.
Шаг 6: Проведите кистью по области над верхней губой. На маске эта зона становится черной. Вы закрыли часть кадра. Она есть, но ее не видно.
Шаг 7: Перейдите на Слой 2 и выполните:
▶︎ Редактирование → Свободное Трансформирование
Двигайте ручки рамки для изменения положения и масштаба. Нажмите enter.
Шаг 8: Вернитесь на маску Слой 2 копия и белой кистью протрите зону между верхней губой одного слоя и нижней губой другого слоя.
Сохраните файл!
Чтобы получить видео-урок со всеми подробностями процесса — пришлите сообщение на
Whats App +7 906 760-30-10
с текстом:
Хочу видео-урок «РЕТУШЬ ГУБ».
Цена урока: 1000 р.
Весь урок 45 мин, там все, что Вам нужно для качественной ретуши перманентного макияжа и создания потрясающего портфолио в Instagram. После того, как Вы отретушируете несколько своих снимков, Вы поймете как подстраивать алгоритм к своим творческим идеям.
Бонусы видео-урока:
-
Устранение покраснений на коже;
-
Добавление объема за счет коррекции бликов и теней;
-
Коррекция цвета зубов.
-
Качество 4K;
-
Идеальный звук.
👇🏼 ТАЙМ-ЛАПС УРОКА 👇🏼
ДО → РЕТУШЬ ПО ИНСТРУКЦИИ → РЕТУШЬ ПО ВИДЕО УРОКУ
СОЗДАНИЕ КОЛЛАЖА С ПРОЗРАЧНЫМ ФОНОМ ДЛЯ INSTAGRAM
Удачи в работе и продвижении!
Ретушь портрета. Восхитительная кожа — манипулируем оттенками
В данном сборнике уроков ретушь женских портретов. Интересны и познавательны они будут , тем кто интересуется приемами ретуши, т.е. — ретушерам. Но и фотографы смогут почерпнуть из них полезные приемы даже для быстрой — потоковой ретуши. Особое внимание в них мы уделим работе с цветом кожи. Кожа дает нам, возможно, один из самых сложных спектров красок и оттенков. В этом многообразии мы можем найти самые разные цвета: красный, желтый, оранжевый, розовый, коричневый и даже черный. И как корректно и натурально добавлять это разнообразие цветов и оттенков в тон кожи, мы и будем учиться в этих уроках. А в частности, из данных уроков вы узнаете, как с помощью специальной кисти, которая кстати отлично работает как при работе мышкой, так и с пером. И вот этой самой волшебной кистью, мы будем добавлять нужные нам цвета и оттенки на кожу моделей. Одинаково отлично работая, как в средних тонах, так и в светах и тенях..В итоге получим сияющую, бархатную изумительно красивую кожу.
Но, так же не обойдем стороной и приемы ретуши кожи. Например, в первом уроке, вы узнаете как делать очень востребованную сейчас натуральную ретушь портретов….
УРОК № 1
«РЕТУШЬ ПОРТРЕТА. ВОСХИТИТЕЛЬНАЯ КОЖА — МАНИПУЛИРУЕМ ОТТЕНКАМИ (1)»
в 1-й ЧАСТИ урока:
— подготовка фото в Cam Raw: исправление профиля объектива, тон кожи, баланс белого…
— пластика модели
— техническая ретушь — тонкости настройки инструментов
— основная ретушь — приемы естественной ретуши
— локально добавляем цвет на участки кожи модели
— несмотря на то, что ретушь стараемся делать приближенную к натуральной, все равно прибегнем к помощи инструмента «Микс-кисть» — разгладим участки с контрастными, бросающимися в глаза свето/теневыми переходами, участки с грубой текстурой и складки на коже…
— создаем искусственную текстуру кожи. Подсаживаем новую текстуру на «замыленные» участки кожи модели.
— создание «Смарт-объекта» — чем нам может помочь в работе преобразование в смарт-объекты
— интересный прием для усиления объема в светах — используем всего лишь один кор. слой «Выборочная коррекция цвета». Так же добавим в изображение контраста и цвета
— с помощью плагина сделаем нежный, даже в некоторой степени фантастический оттенок кожи
во 2-й ЧАСТИ урока:
— используем волшебную кисть . Делаем кожу богатой оттенками. Придаем сияние и бархатистость…Тонкости и секреты здоровой красивой кожи
— акцентируем внимание зрителя на глазах модели — делаем взгляд выразительней
— экспериментируя с режимами наложения, ищем подходящий цвет для волос модели
— тонкая настройка оттенков кожи модели
— добавляем нежную цветную дымку-виньетку на изображение
— используя каналы, добавляем четкости и контраста деталям изображения
— финальная резкость
* В уроке две части — 40 минут обучающего видео
* Уровень — начальный
* Обработка сделана в Adobe Photoshop CC18 (английская версия), с применением plug-ins:
plug-ins Alien Skin Exposure
УРОК № 2
«РЕТУШЬ ПОРТРЕТА. ВОСХИТИТЕЛЬНАЯ КОЖА — МАНИПУЛИРУЕМ ОТТЕНКАМИ (2)»
В этом уроке на самой ретуши особое внимание заострять не будем. И сделаем ее самым простым способом, используя plug-ins Portraiture. Особое внимание уделим приемам работы с кожей. А в частности с помощью специальной кисти, которая кстати отлично работает как при работе мышкой, так и с пером. И вот этой самой волшебной кистью, мы будем добавлять нужные нам цвета и оттенки на кожу моделей. Одинаково отлично работая, как в средних тонах, так и в светах и тенях..В итоге получим сияющую, бархатную изумительно красивую кожу. И конечно, приемами только по работе с кожей данный урок ограничен не будет. Еще так же вы узнаете:
в 1-й ЧАСТИ урока:
— первичная обработка в Cam Raw — делаем приятный цвет кожи модели . Фон делаем более нейтральным
— разбираем фото, с учетом композиционных правил. Улучшаем композицию кадра. Ретушь фона
— незначительная работа с моделью в фильтре «Пластика»
— вырез модели, с помощью автоматической функции «Вырезать предмет»
— работаем с фоном — меняем цвет. Тонкости работы с масками
— монтаж волос — делаем прическу пышнее. Создаем эффект развивающихся волос
— техническая и основная ретушь модели
— применив actions избавимся от пересветов
— первый важный прием добавления цветов и оттенков на кожу моделей
— добавим деталям легкий эффект рисованности
во 2-й ЧАСТИ урока:
— прорисовка объема. Первый (быстрый) — с помощью actions. Второй — ручная прорисовка
— делаем эффект «мокрых глаз»
— прорисовка волос. Добавляем блеск волосам
— используем волшебную кисть для бархатной, сияющей и красивой кожи
— усиливаем текстуру кожи
— дополнительные приемы коррекции — цвета кожи и волос
— добавление и доработка элементов
— используем текстуру с эффектами
— добавляем резкость и цветную виньетку. Цвет виньетки подбираем под свое фото
— финальная коррекция оттенков кожи модели
— необходимые приемы коррекции оттенков кожи и акцентирования внимания зрителя непосредственно на модели
* В уроке две части — 50 минут обучающего видео
* Уровень — начальный
* Обработка сделана в Adobe Photoshop CC18 (русская версия), с применением plug-ins:
Portraiture (не обязателен)
К урокам прилагается материал : PSD файлы обработки, пресет для Cam Raw, НАБОР actions, кисть, элементы, текстура.
Art-ретушь. 1 часть / 12уроков
Этот урок выбивается из общего контекста курса «Арт-обработки». На этом уроке мы не будем ничего обрабатывать, а только смотреть, анализировать разные примеры и нарабатывать навыки креативного мышления. А если точнее выразиться мы создадим что-то вроде вспомогательного инструмента, знание и использование которого позволит любому, даже считающему себя совершенно не творческой личностью, набросать более десятка идей и внести в работу чуть больше фантазии и креатива.
…
Этот материал рассчитан и содержит в себе примеры сразу для 2- х противоположных групп слушателей: фотографы и ретушеры-художники (если вы и то и другое вам проще, ваш инструментарий неизменно шире, и материал вы можете слушать как с позиции фотографа, так и с позиции ретушера).
Уже в самом уроке вы наверняка найдете готовые идеи, ну а если будете использовать предложенные инструменты в своей деятельности, то ни от какой Музы вы зависеть не будете, будете легко генерировать идеи, даже если раньше считали для себя это невозможным!
…
Вся методология состоит из 3-х методов и 56 приемов, которые помогут вам разогнать творческое мышление.
Часто какая то идея нас просто озаряет, но иногда надо зайти с обратной стороны и притянуть идею за уши (в хорошем смысле получаемого результата)… т.е. разложить по косточкам чужие идеи… и использовать готовый прием в своих целях… и этот путь дает шанс любому человеку выдать хорошую идею…а не только уделом избранных творческих личностей.
..
Итак, что такое творческие приемы как метод генерации идеи:
Это некий список технических приемов, встречающихся в основе чьих либо идей и работ…
Кто-то не думает как у него родилась такая-то идея и какой там использован прием… он просто фонтанирует, кому-то (или в какие то дни) нужен рецепт, конкретный четкий алгоритм, технический подход… чтобы пробудить творческую мысль в любом состоянии… просто по готовому рецепту создать хорошую качественную идею!
Вот такую модель я вам и предлагаю: приемы с примерами из разных областей (рекламы, фотографии, живописи и т.п.)…
Как отретушировать портрет с помощью инструмента «Кисть»!
Описание учебника
Имея в Photoshop почти 70 различных инструментов, можно легко забыть, сколько всего можно сделать с помощью одного. В этом уроке Аарон доказывает, что он МакГайвер Photoshop, используя ТОЛЬКО инструмент «Кисть» для удаления пятен, осветления и затемнения, цветового тона и полного ретуширования изображения от начала до конца.
Единый инструмент, чтобы управлять всеми
Не секрет, что Аарон любит Brush Tool.От маскировки до ретуши, он часто использует различные техники, требующие естественного смешивания. Когда заставляют делать больше, просто удивительно, как много может справиться этот единственный инструмент!
Мы будем первыми, кто скажет вам, что это не идеальный способ работы в Photoshop — существует почти 70 инструментов, и на это есть очень веская причина. Это отличное упражнение, чтобы точно узнать, сколько вы можете получить от одного инструмента, одновременно помогая вам узнать все, что можно о нем знать.
Ретушь кожи
Ключом к ретушированию кожи с помощью инструмента «Кисть» является сохранение естественной текстуры и вариаций, присущих коже человека.Если такие инструменты, как инструмент «Точечная восстанавливающая кисть», могут интеллектуально воссоздавать детали без особых усилий, инструмент «Кисть» потребует от вас увеличения масштаба до уровня пикселей, чтобы закрасить эти важные части.
После того, как вы увеличите масштаб до точки, где можно различить отдельные пиксели, достаточно использовать инструмент «Кисть», чтобы выбрать цвета, а затем закрасить ими любые пятна, которые вы хотите удалить. Мы рекомендуем выбрать «Точечный образец» в раскрывающемся списке «Образец». Это гарантирует, что вы можете выбрать цвет любого отдельного пикселя из кожи.Также обязательно используйте низкий расход. Это позволит вам создавать любые эффекты, в то же время давая вам гораздо больше контроля над тем, насколько они незаметны.
Чтобы воссоздать реалистичную текстуру кожи, убедитесь, что образец цвета находится очень близко к тому месту, где вы рисуете. Возьмите блики, полутона и тени и попытайтесь смешать их как можно более случайным образом. И регулярно уменьшайте масштаб! Вы не сможете увидеть, насколько хорошо все сочетаются друг с другом, пока не посмотрите на изображение в целом.
Dodge & Burn
Осветление и прожигание с помощью только инструмента «Кисть» на самом деле намного проще, чем может показаться.Вы можете получить реалистичный эффект осветления и затемнения, рисуя черным и белым с очень низким потоком (около 5%), режимом наложения «Мягкий свет» и используя различные размеры кистей, соответствующие областям, на которых вы рисуете. Затем закрасьте все области, где должны быть блики, белым цветом, а все области, где должны быть тени, — черным.
Вы можете использовать эту технику где угодно! Кожа, волосы, и вы даже можете увеличить масштаб и использовать белый и черный, чтобы создать больше деталей и контраста в глазах.
Коррекция цвета
Коррекция цвета только с помощью Brush Tool? Вы делаете ставку.Если есть цветовой оттенок или если баланс белого изображения отключен, просто выберите дополнительный цвет к цвету, который наиболее заметен на изображении. В нашем примере объект имеет немного зеленый оттенок. Нарисовав пурпурный цвет на новом слое и изменив режим наложения на Мягкий свет, это поможет компенсировать зеленый цвет и вернуть коже объекта более естественный оттенок!
Ключевым моментом здесь является определение цвета, который вы хотите изменить, и использование дополнительного цвета, чтобы сбалансировать его.Мы рекомендуем использовать более низкую насыщенность, чтобы цвета не были слишком преувеличенными.
После того, как вы откорректировали любой цвет, вы можете использовать эту технику для дальнейшего улучшения деталей или выделения большего количества цвета на коже, волосах или глазах объекта.
Помните, мы не так обычно подходим к решению сложных задач в Photoshop. Мы по-прежнему рекомендуем попробовать это задание! Подобные упражнения действительно помогут вам овладеть индивидуальными инструментами, а также разовьют творческие навыки решения проблем, которые понадобятся вам для реализации ваших самых больших проектов!
Раскройте волшебство кисти-микшера Photoshop
Что такое инструмент «Кисть-микшер» в Photoshop? Из всех инструментов Photoshop, Mixer Brush может быть одним из самых полезных при использовании в рабочем процессе частотного разделения.Ключ в том, чтобы знать, как его использовать.
Короче говоря, Mixer Brush позволяет смешивать цвета и тона изображения, как если бы они были влажной краской. Это дает вам много возможностей, особенно когда дело доходит до работы с копией низкочастотного слоя в ваших слоях частотного разделения.
Давайте кратко рассмотрим элементы управления и поговорим о том, на какие настройки следует обратить внимание, чтобы использовать их возможности.
Опции смесительной щетки
Глядя на панель параметров, мы видим, что инструмент Mixer Brush (1) имеет несколько параметров, но нас в первую очередь интересуют Current Brush Load (2), Clean Brush After Each Stroke (3) , Wetness (4), Flow (5) и Sample All Layers (6).
Инструмент «Кисть-миксер» — это один из инструментов «Кисть» на палитре инструментов. Если щелкнуть и удерживать инструмент «Кисть», появится всплывающее меню, в котором вы можете выбрать «Кисть-миксер», как показано на скриншоте ниже.
Установить текущую нагрузку на кисть для очистки кисти
Поскольку Mixer Brush собирает краску с изображения, над которым вы работаете, важно убедиться, что для параметра Current Brush Load установлено значение «Clean Brush» . Кисть автоматически собирает краску при каждом мазке, и это гарантирует, что на кисть не будет нанесен предыдущий цвет, который испортит вашу работу.
Очищайте щетку после каждого мазка
Следующий вариант, на который следует обратить внимание, — это кнопка Очистить кисть после каждого мазка . Это гарантирует, что вы будете начинать каждый мазок чистой кистью, подбирая только те цвета, которые вам нужны.
Если этот параметр не выбран, кисть сохранит некоторые цвета из последнего мазка, что может привести к загрязнению, если она закрашивает неправильный цвет.
4 настройки кисти
С настройками очистки кисти есть 4 варианта взаимодействия кисти с цветами изображения: Wet, Load, Mix и Flow .Они влияют на то, как инструмент Mixer Brush смешивает цвета, насколько далеко он будет распространять эти цвета, а также на то, насколько быстро кисть будет создавать эффект.
Из этих опций 2, которые больше всего касаются нашего рабочего процесса, — это настройка «Влажный» и «Поток». Параметр «Влажность» управляет количеством краски, которое набирается каждый раз, когда вы начинаете мазок. Более низкие настройки Wet означают, что краска собирается меньше, что может быть хорошим способом уменьшить эффект каждого мазка.
Когда я работаю над смешиванием цветов в изображении, я начинаю с низкого значения Wet, около 20%. Если эффект кажется слишком легким, я увеличу его примерно до 40% или около того.
Параметр «Поток» также помогает контролировать скорость образования краски. При работе с Mixer Brush я начну с установки около 20%, чтобы у меня было немного больше контроля над тем, как быстро нарастает текущая нагрузка кисти на изображении.
Как и в случае с опцией Wet, если мне нужно, чтобы она работала быстрее, я могу увеличить ее примерно до 40%.
Пример всех слоев: включен или выключен?
Последний параметр, на котором мы остановимся здесь, — это параметр Sample All Layers . Как и во многих других инструментах Photoshop, этот элемент управления определяет, с какими пикселями он взаимодействует. Когда этот параметр выключен, он будет использовать только образцы цветов из слоя, над которым вы работаете. И когда он включен, он будет выбирать цвета из ВСЕХ слоев вашего изображения.
При использовании кисти Mixer Brush как части рабочего процесса разделения частот я буду работать с копией слоя Tone или Low-Frequency, поэтому я убеждаюсь, что он отключен.В тех случаях, когда я работаю над пустым слоем и просто хочу смешать цвета изображения ниже, я включаю его.
Имейте в виду, что если этот параметр включен, любые слои, расположенные выше того, над которым вы работаете, могут повлиять на цвета, выбранные кистью.
Например, если у вас есть корректирующий слой «Кривые» над слоем, над которым вы работаете, и параметр «Образец всех слоев» включен, этот корректирующий слой повлияет на цвета образцов кисти, в результате чего результат будет увеличиваться вдвое.
Использование миксера со слоями частотного разделения
Теперь, когда мы рассмотрели настройки, давайте поговорим о паре примеров того, как вы можете использовать Mixer Brush как часть рабочего процесса частотного разделения.
Вот фотография Эмили Тиг, на которой кожа модели требует большой доработки. Слева вы видите исходное изображение, а справа — отретушированную версию.
© Эмили Тиг
Хотя я редко использую частотное разделение при работе с кожей (слишком легко зайти слишком далеко), эта серия изображений представляла собой проблему, в которой частотное разделение оказалось очень полезным.
У нас не так много места, чтобы разбираться в сложностях настройки слоев разделения частот и т. Д., Но ниже вы можете увидеть исходный слой Tone слева и тот, над которым я работал с помощью Mixer Brush справа. .
Цель использования Mixer Brush на копии слоя Tone состояла в том, чтобы смешать цвета и тона ровно настолько, чтобы облегчить завершение работы с традиционными слоями Dodge и Burn.
После установки параметров Wet и Flow примерно на 20% каждая, я выбрал размер Mixer Brush, чтобы он был немного больше, чем группы пятен, затем я сделал небольшие круговые мазки здесь и там, работая, чтобы смешать тона.
Используя эти небольшие круговые движения, промокая пятна, я смог смешать цвета, не меняя формы или освещения на лице.
Одна проблема, с которой действительно хорошо справляется частотное разделение, — это морщины на одежде. На изображении ниже морщины на леггинсах нужно разгладить.
© Энтони Некс
При работе над копией слоя «Тон» для этого изображения я использовал более длинные мазки кистью с целью смешивания бликов и теней от морщин.
Поскольку форма ее ног намного проще, чем форма лица модели в первом примере, я мог работать с кистью Mixer Brush с большей силой, здесь я использовал около 40% для настроек Wet и Flow.
Когда вы познакомитесь с тем, как работают различные элементы управления для инструмента Mixer Brush, вы быстро почувствуете, как использовать этот мощный инструмент в своем рабочем процессе. У Лизы Карни также есть отличный PDF-файл, в котором освещены различные настройки Mixer Brush.
Разделение частот 2.0 | Расширенная очистка текстур
Если вы хотите узнать больше о частотном разделении, инструктор PRO EDU Земля Оливер создал один из самых продвинутых рабочих процессов и действий для FS 2.0, которые можно найти в учебнике Advanced Texture Cleanup ЗДЕСЬ.
О Деннисе: С 1991 года Деннис добавляет Photoshop Magic к постерам фильмов и изображениям для рекламных кампаний.Ему нравится работать над крутыми изображениями с крутыми креативами, будь то для последнего блокбастера, кадра красивой модели или продукта для новой рекламной кампании. Его работы можно найти на www.dunbardigital.com.
90 дней содержания
В течение следующих 90 дней мы будем работать с некоторыми ведущими художниками, чтобы изучить рекомендации, которые дадут вам решения проблем, с которыми мы все столкнулись. Мы платим авторам действительно справедливую плату за каждую оригинальную статью и пишем о вещах, которые не спонсируются никаким брендом.За этим стоит только наше мнение. Нам бы очень хотелось, чтобы вы использовали здесь наши партнерские ссылки, чтобы мы могли продолжать писать отличные статьи, которым вы можете доверять.
Использование кисти Photoshop Mixer Brush для ретуширования и рисования
Сандры Пирс
Инструктор Техасской школы
Было время, когда Corel Painter был предпочтительным программным обеспечением для «рисования» изображений. Очень немногие рассматривали возможность использования Photoshop. Фактически, популярной идеей было то, что вы выполняете «ретуширование» в Photoshop, а «искусство» — в Corel.Сегодня повсюду появляются инструкторы, преподающие уроки рисования в фотошопе. Когда я только начинал много лет назад, я ходил на занятия у четырех ведущих инструкторов Corel, но мне просто не нравился процесс Corel. В 2007 году я обратился к Photoshop и научился использовать инструменты, доступные в этом мощном программном обеспечении. В конце концов, я стал первым преподавателем PPA, который преподавал «Живопись в Photoshop».
Важно понимать разницу между «ретушью» и «рисованием».«Когда вы хотите сохранить« фотографический вид »изображения, вы его ретушируете. Если вы превращаете это изображение в произведение искусства, возможно, вы захотите его раскрасить.
Изначально инструмент Smudge Tool был моим предпочтительным инструментом для смешивания. Но Mixer Brush изменил для меня правила игры. При правильном использовании эта кисть может удалить расплывающиеся волосы, гладкую кожу, нарисовать фон и многое другое.Я обнаружил его силу почти случайно, однажды субботним утром, после того, как моя восьмилетняя внучка провела со мной ночь. Я и не подозревал, что когда она попросила меня сделать ее фотосессию, это изображение однажды станет одним из лучших примеров для использования при обучении многим техникам, которым я научился.
Мы заплели ей волосы в пятницу днем и даже не думали, что их нужно будет переделать на следующий день. Однако с помощью Mixer Brush (а не Clone Tool) я смог придать ее волосам реалистичный вид вместо пугающей «шапочки».В отличие от Healing Brush, которая имеет тенденцию отбрасывать тени на волосы и отбрасывать цвет, который вы используете, обратно в волосы, Mixer Brush дает вам свободу смешивать фон с волосами.
Стоит отметить, что я не обязательно использую Mixer Brush так, как она была предназначена для использования в Photoshop. Я все еще рисую воздушной кистью и смешиваю только миксером. Так я научился рисовать в цифровом формате, и эта кривая обучения показалась мне намного проще. Дело не в том, что Mixer Brush намного лучше Smudge Tool.Это совсем другой инструмент. Хотя я использую Mixer Brush для больших областей и смешивания красок, Smudge Tool по-прежнему остается моей кистью для детализации, используемой для небольших областей. Когда я смешиваю цвета с фоном, я использую воздушную кисть среднего размера и устанавливаю элементы управления на 100 для фона.
Diagram # 1 Как вытащить кисть Mixer из папки, чтобы она всегда была видна. Перейдите в «Редактировать», прокрутите до нижнего поля и нажмите «Панель инструментов». Это откроет все ваши инструменты в Photoshop.Вы нажмете на кисть в верхней части заключенного прямоугольника и перетащите ее вверх и из серого прямоугольника. Возьмите кисть миксера, ту, что внизу серой коробки, с каплей краски на кисть, вытащите ее внизу коробки. Вам нужно выйти, нажав кнопку «Готово», иначе она не останется. Он возвращается в исходное состояние без нажатия кнопки «Готово». Теперь вы готовы к работе.
Диаграмма № 2 При смешивании, а не рисовании с помощью Mixer Brush необходимо использовать определенные настройки. Если нет, то при смешивании будет добавлена краска.Квадратный блок всегда должен быть прозрачным, когда вы только смешиваете. Щелкните кистью сразу справа от поля, как показано на схеме. Вам нужно будет открыть изображение и активировать кисть микшера, чтобы иметь возможность работать с этими настройками.
Теперь, когда у вас есть инструменты, давайте продемонстрируем, как удалять выпавшие волоски. Сначала сделайте копию (элемент управления J) исходного изображения. Выберите кисть с открытым ворсом или любую другую, которая вам подходит. Смешайте фон с волосами. Используйте более короткие круговые движения, если вы сохраняете изображение фотографическим.Если нет, смешайте все, что хотите, в любом выбранном вами рисунке. Лучше прорабатывать фон в изображение, не следуя контуру. Если вы подойдете к нему таким образом, он образует ореол вокруг волос. Если вы смешиваете весь узор, выберите пару цветов и добавьте их обычной кистью. Вытрите несколько волосков с помощью инструмента для удаления пятен.
Цифровая живопись похожа на все остальное, чему вы научитесь в жизни. Превосходство в чем-то предполагает определенное количество практики с доступными инструментами, чтобы стать профессионалом.Моя цель как инструктора — обучать инструментам и технике, чтобы помочь другим вывести свою работу на новый уровень. Если вы хотите добавить что-то новое и свежее в свою продуктовую линейку, подумайте о том, чтобы подарить своим клиентам красивое нарисованное произведение искусства.
Сандра Пирс живет в Окичоби, Флорида. Она была профессиональным фотографом более 25 лет и традиционным художником, который также стал цифровым художником. Сандра уже около 15 лет учит людей превращать фотографии в цифровые картины с помощью Photoshop.Она будет одним из преподавателей Техасской школы профессиональной фотографии 2020 года. Узнайте больше на:
www.sandrapearcephotography.net.
Красота за естественным ретушированием
Моя учительница из класса фотографии однажды сказала: «Фотошоп хорош, когда он невидим». Особенно в наши дни, когда размытые, пластиковые лица считаются квинтэссенцией плохого вкуса и в моде грубый вид с богатой текстурой кожи, нам следует уделять больше внимания нашим процедурам ретуширования и стараться сделать воздействие Photoshop невидимым.
Естественное ретуширование не означает, что вы будете тратить меньше времени на изображение; на самом деле, вы, вероятно, потратите больше времени, чем предполагалось. Вы хотите сохранить как можно больше естественной текстуры, что заставляет вас сильно увеличивать масштаб и работать очень осторожно, выбирая между основными недостатками, которые вы хотите удалить, и незначительными естественными недостатками, которые вы хотите сохранить.
Даже без серьезных исправлений этого портрета, фото после фото (справа) производит гораздо лучшее впечатление, направляя ваш взгляд прямо к глазам и губам.Фото © Дарина Барыкина.
Готов к крупным планом
Несмотря на то, что на изображении «до» ниже не было внесено серьезных исправлений, фотография «после» производит гораздо лучшее впечатление, направляя ваш взгляд прямо к глазам и губам, которые являются опорными элементами кадра. Моя задача — смягчить любые резкие морщинки под глазами, вокруг губ и на лбу, а также смягчить крупные прыщики и заставить их максимально гармонировать с оттенком кожи.
Техника: разделение частот
Я знаю, что многие ретушеры скептически относятся к этой технике, хотя в своей повседневной работе я нахожу очень бережное и минимальное применение для нее, что помогает сохранить естественный, но при этом безупречный вид. Разделяя частоту, я никогда не использую числа, поскольку для каждого портрета, в зависимости от расстояния до объекта, требуются разные значения разделения.
Перед погружением
Убедитесь, что настройки кисти настроены правильно: «Текущая загрузка кисти» отключена, а значок «Очистить кисть после каждого мазка» активирован.Мои настройки Wet, Load, Mix обычно составляют 50 процентов. Я манипулирую Flow, чтобы увеличить или уменьшить эффект кисти. Убедитесь, что установлен флажок «Образец всех слоев». Ниже приведены пять шагов, которые я предпринял, чтобы сохранить естественный вид.
1. Исправьте неровный оттенок кожи и пятна.
Для изображения на противоположной странице я использовал метод проб и ошибок, чтобы разделить частоту, чтобы большая часть текстуры кожи и пятна остались на высокочастотном слое. Все действия производятся на чистом слое, относящиеся к низкой частоте, с помощью инструмента Mixer Brush.
2. Исправьте текстуру кожи.
Моя задача заключалась в том, чтобы удалить крупные пятна и некоторые морщинки. Я сосредотачиваюсь на высокочастотном слое и выполняю свои действия непосредственно на этом слое, используя Clone Stamp и Healing Brush. Флажок «Образец всех слоев» должен быть снят.
3. Уклоняйся и сжигай.
Я выполнил эту технику на отдельном, 50-процентном сером слое, используя инструменты осветления и затемнения. Я усилила тени для век, брови, ресницы и губы, а также осветила боковые стороны лица.Скулы, лоб, подбородок и веки были мягко выделены с помощью инструмента Dodge Tool.
4. Примените выборочный цвет в качестве корректирующего слоя.
Я работал над «красными», сдвигая черный маркер вправо. Это помогает усилить и обогатить цвет кожи, а также избавиться от веснушек. Это действие применяется ко всему изображению.
5. Добавьте немного цвета.
В этом случае я добавил больше розового цвета к губам, просто используя корректирующий слой «Цветовой тон / насыщенность», и осветил радужную оболочку, управляя светлыми участками в корректирующем слое.
Помните: я никогда не использую это приложение для всего лица — только для тех участков, которые требуют коррекции. Эта техника экономит время и помогает мне работать над оттенком кожи, не повреждая текстуру кожи.
Уловка для всех фотографий красоты
В диалоге выбора цвета я работаю над «белым», сдвигая черный маркер влево. Это действие подчеркивает блики, делая их очень четкими и делая кожу еще более реалистичной. Обычно я маскирую этот эффект и наношу его на скулы, лоб, подбородок, губы (особенно на верхнюю часть губы), нос и глаза.Мне особенно нравится этот эффект на мерцающих тенях для век; они становятся еще более блестящими и фактурными.
Многие ретушеры по ошибке оставляют ватерлинию глаза незакрашенной. Световые блики, расположенные на ватерлинии и в углах, делают глаза более живыми и четкими. Обычно я выполняю это действие на отдельном корректирующем слое и управляю интенсивностью этого эффекта с помощью маски.
Можете ли вы заметить «уловку» в этом изображении до и после? Барыкина разместила блики, манипулируя белым цветом на корректирующем слое «Выборочный цвет».
Над радугой
Это изображение было обработано немного иначе и быстрее. Сначала я очистил пятна (на отдельном прозрачном слое), затем затемнил красные, используя корректирующий слой Selective Color Adjustment Layer. Я использовал технику осветления и затемнения на 50-процентном сером слое для коррекции контуров тела и лица, а также для усиления теней для век. Также я сделал ярче под глазами и усилил блики. Я насыщал цвет волос и тени для век с помощью корректирующего слоя оттенка / насыщенности.Последним элементом была моя «уловка» — размещение светлых участков путем изменения белого цвета на корректирующем слое «Выборочный цвет».
Дарина Барыкина — фотограф красоты и моды, в настоящее время проживающая во Флориде. Клиенты ищут ее для творческих концепций освещения, использования цвета и высококачественной ретуши
Связано: Три подхода к индивидуализированному внешнему виду
МОЙ СЕКРЕТ ДЛЯ НАТУРАЛЬНОГО ПОВЕРХНОСТИ КОЖИ Использование кисти Mixer Brush в Photoshop для ретуширования »MAD HEARTS: блог
Я поделюсь с вами своим маленьким секретом ретуши кожи в Photoshop без использования размытия по Гауссу, специальных экшенов или дорогостоящих продуктов.Это небольшой инструмент, который уже входит в состав Photoshop CS5, и он творит чудеса. Она называется Mixer Brush. Он используется для воссоздания внешнего вида картины в Photoshop, но мне нравится использовать его для ретуши кожи с низкой непрозрачностью. В отличие от Gaussian Blur (которое просто добавляет слой размытия к изображению), Mixer Brush фактически делает выборку из существующих цветов вокруг себя во время работы, поэтому эффект получается едва уловимым и реалистичным. Давайте продемонстрируем, как именно работает этот инструмент:
- Это фотография, которую я сделал во время сеанса гламура Шарлотты.Как видите, ее кожа довольно чистая, но ее можно немного разглаживать.
- Mixer Brush находится в меню Brush Tool. В верхней части панели меню я выбираю вариант «Влажная, тяжелая смесь» в раскрывающемся списке и меняю настройки, как указано выше. Как правило, я клонирую все более крупные пятна перед тем, как приступить к работе с Mixer Brush. Я также создаю новый слой, чтобы редактировать его на новом слое, а не на исходной фотографии.
- Я могу начать закрашивать области, которые я хочу сгладить, с помощью Mixer Brush на новом слое. В этом примере я нарисовал почти всю открытую кожу, аккуратно пропустив ее волосы, рот, глаза, брови и ресницы. Вы хотите избежать этих областей, чтобы сохранить детали. Еще я немного разгладил ей глаза. Я никогда полностью не исправляю / клонирую круги под глазами, потому что мне нравится делать вещи максимально реалистичными. Тем не менее, я сглажу линии кистью микшера или немного осветлю их, чтобы они не были такими заметными.Хотя эффект сглаживания Mixer Brush очень тонкий, мне все же нравится немного уменьшить непрозрачность моего слоя, чтобы моя редакция выглядела как можно более естественной и позволяла просвечивать немного оригинальной текстуры кожи.
Вуаля — готовый продукт! Я не могу порекомендовать Mixer Brush в достаточной степени, когда дело касается ретуши кожи. Это быстро, легко и, на мой взгляд, дает одни из самых естественных результатов, которые я когда-либо видел. Я пробовала другие инструменты в Photoshop, потратила кучу денег на другие продукты для ретуши кожи, но всегда возвращаюсь к этому методу.Мне нравятся результаты, и они стали неотъемлемой частью моего рабочего процесса.
Представляем инструмент «Кисть для рисования, который действительно работает»
Представляем НОВЫЙ инструмент «Кисть для рисования» от BeFunky
Вы просили об этом, и вот, наконец, он здесь.Мы рады сообщить, что прибыл долгожданный инструмент Paint Brush! Мы знаем, что вы хотите попробовать это, но прежде чем вы это сделаете, узнайте, как получить максимальную отдачу от инструмента Paint Brush с помощью быстрого курса Painting 101 от BeFunky.
Простота, к которой вы привыкли
Начать работу настолько просто, насколько это возможно.Сначала зайдите в редактор фотографий BeFunky и загрузите фотографию через вкладку «Открыть». Для более быстрой загрузки просто перетащите изображение прямо в интерфейс. Затем выберите вкладку Touch Up в меню слева (значок глазного яблока) и выберите инструмент Paint Brush , который вы найдете в категории Разное .
Профессиональный совет:
Инструмент «Кисть» предлагает забавные и простые способы изменить ваши фотографии.Сохраните базовые навыки и настройте навыки работы с MS Paint или добавьте глубины с помощью наших режимов наложения.
Идеальная кисть для любого проекта
Теперь пришло время испачкать руки с помощью наших кистей для рисования.Сначала выберите цвет с помощью палитры цветов . Затем с помощью скользящей шкалы отрегулируйте интенсивность кисти , размер кисти и жесткость кисти .
[su_befunky_protip protiptitle = «Quick Tip»] Чем ниже сила кисти, тем более непрозрачными будут мазки кисти.Для разнообразия попробуйте использовать на фотографиях разные уровни силы кисти. Жесткость кисти определяет четкость мазков кисти. Попробуйте увеличить уровень жесткости, чтобы делать громкие и смелые заявления. [/ Su_befunky_protip]
Больше, чем просто кисть
Используя мышь (или трекпад), щелкните и перетащите область, которую хотите нарисовать.Когда вы закончите рисовать, выберите свой режим наложения.
Blend Modes объединяет ваш слой краски со слоем изображения для создания интересных эффектов. Чтобы попробовать, просто щелкните раскрывающийся список под Blend Mode в меню Paint Brush .Прокрутите список вариантов и выберите тот, который подходит к вашей фотографии.
Профессиональный совет:
Каждый режим наложения изменяет ваше изображение по-своему.Например, Добавить равномерно объединит два слоя, создав вид непрозрачного верхнего слоя. Умножение становится более интересным, комбинируя пиксели в каждом слое с использованием различных комбинаций. Попробуйте каждый из различных режимов наложения, чтобы увидеть, какой из них лучше всего подходит для вашего изображения.
Последние штрихи
Инструмент Paint Brush прост в использовании и универсален. Вы можете использовать его для ретуширования областей ваших фотографий, рисования, рисования и многого другого!
Теперь, когда вы познакомились с новым инструментом BeFunky Paint Brush в действии, пришло время попробовать его на одной из ваших фотографий!
Упрощенное ретуширование фотографий.
SCHILBACH Classic Retouching System Plus набор
Система ретуши высокого класса, разработанная в середине 20 века в крупных реставрационных мастерских в Англии, теперь показывает свое качество. Например, ретуши из этих мастерских можно найти на инструментах Антонио Страдивари и других классических итальянских струнных инструментах.
Эти ретуши идеально вписываются в окружающее лаковое поле, и по светостойкости эти реставрации явно отличаются от ретушей, выполненных одновременно с канцерогенными анилиновыми красками.
Из трех основных пигментов Rose Madder, Orange Madder и Prussian Blue вы можете достичь каждого цветового нюанса с помощью стеклянной пластины и стеклянной дорожки, которые необходимы для ретуши классических итальянских струнных инструментов.
Мы расширили классическую систему ретуши.
- Черный слоновая кость для ретуши некоторых французских инструментов.
- Умбра жженая (итал.) Как необходимое дополнение для ретуши некоторых немецких инструментов. Этот особо крупнозернистый пигмент имеет максимально прозрачные свойства.
- Желтый тартразин, пигмент с более интенсивным цветом, который мы рекомендуем использовать вместо апельсиновой марены при ретуши некоторых инструментов XIX и XX веков.
- Kassler Brown, из очень плотной непрозрачной почвы. Теперь мы включили это в нашу коллекцию, что дает вам возможность реконструировать пурфлинг. Эта почва, смешанная с ретуширующим лаком, дает «теплый» черный цвет, видимый на цветном пурфлинге.
Как ретушировать
- Используя каплю спирта из пипетки, растереть желаемые пигменты с помощью мельницы для стеклянных пигментов на стеклянной пластине, чтобы придать как можно больше цветовых нюансов.
- Смочите кисть в спирте и аккуратно извлеките пигменты желаемой цветовой гаммы со стеклянной пластины и поместите их в точку ретуши.Мы рекомендуем наши высококачественные кисти Kolinsky размера 3 из-за их превосходных свойств для этой задачи.
- На втором этапе зафиксируйте пигменты в точке ретуши, используя мазок кисти ретуширующего лака. Если возникает пространственное впечатление, добавьте в ретуширующий лак Clear-Pigment. Для этой работы мы рекомендуем использовать нашу кисть Filbert point, специально разработанную для этой цели. Специальная щетка позволяет одновременно получать точные и ровные результаты.
- Для исправления небольшого дефекта в темноте пурфинга забейте пурпурным бегуном ножом перед тем, как начать.Смешайте Kassler Brown на небольшой тарелке с ретуширующим лаком, смесь загустеет. Тонкой кистью (размер кисти Коллинского 3) нанесите полученную смесь на дефект. Дайте некоторое время для высыхания, затем смесь лака для ретуши Kassler Brown можно выровнять, а внешние края дефекта можно четко обозначить с помощью ножа.
Технический совет
- Используйте берлинскую лазурь в очень маленьких пропорциях.
- Пигменты всегда предпочтительнее красителей по светостойкости.
- Ретушь с пигментами четко распознается в УФ-свете.
- Используйте тонкоизмельченные пигменты при ретушировании близко к дереву и крупнозернистые пигменты при ретушировании более высоких слоев краски для обеспечения прозрачности.
- Обеспечьте достаточное время сушки между операциями.
- Попробуйте альтернативные методы смешивания, в некоторых случаях может оказаться целесообразным смешать немного ретуширующего лака и прозрачного пигмента непосредственно на шлифовальной пластине для стекла с пигментами.
- Белая шлифовальная тарелка из стекла важна для наиболее точного восприятия цвета.
Обширная ретушь
Для обширного ретуширования мы рекомендуем следующую процедуру.
После нанесения на необработанную древесину одного слоя разбавленного лака, вы можете нанести очень тонко измельченные пигменты из нашей классической системы ретуши на начальный слой.
Следующим шагом будет создание ретуши.
Вариант A)
Альтернативно: слой пигмента, слой лака / прозрачного пигмента, слой пигмента, слой лака / слой прозрачного пигмента и т. Д… позволяя каждому слою хорошо высохнуть.
Важно: Во время нанесения кисть должна быть смочена жидкостью, но не должна намокать / капать. Мазки кисти не должны перекрываться.
Вариант B)
Нанесите измельченные пигменты, смешанные с небольшим количеством лака / прозрачного пигмента (хорошо перемешивая на нашей стеклянной шлифовальной тарелке белого цвета), непосредственно кистью после того, как пигменты будут измельчены с помощью шлифовальной машины для стекла. Проведите заполненной кистью по стеклянной шлифовальной пластине белым цветом до тех пор, пока лак не осядет равномерно и без спиртовых краев.
Оба варианта требуют некоторой практики, но они того стоят для качественной ретуши
В нашем магазине есть еще компоненты для идеальной ретуши.
Эта коробка из тополя с дубовой вставкой от SCHILBACH была разработана таким образом, чтобы обеспечить оптимальное место для хранения семи банок с пигментами из Classic Retouching System Plus и одной стеклянной банки для спирта.
Этот футляр гарантирует оптимальное обращение, так как мы уделили особое внимание расположению пигментов и продуманным расстояниям.Кроме того, в дополнительных углублениях есть место для размещения щеток и пипеток.
(пипетка и кисти в комплект не входят)
- Sice: 20см X 15см X 6,5см
- Ящик для тополя
- Инкрустация из дуба
- Места для 8 банок с пигментом / спиртом и 4 кистей / пипетки
- Сделано в Германии
.