Естественный свет в фотографии: Освещение в фотографии — естественный свет

Содержание

Освещение в фотографии — естественный свет

Природное или естественное освещение в фотографии – это солнечный свет, который прямо падает на объект съемки или отражается от различных поверхностей и предметов. На первый взгляд, кажется, что фотографировать при естественном освещении проще всего. Действительно, съемка при свете дня в условиях открытого пространства, как правило, дает возможность получить качественные фотографии, причем независимо от того, используете ли Вы обычную «мыльницу» или профессиональную зеркальную камеру. Но на самом деле солнечный свет отличается сложностью и изменчивостью. Поэтому без понимания особенностей природного освещения невозможно добиться оригинальных художественных эффектов и достичь вершин профессионального мастерства в фотографии.

Естественное освещение характеризуется главным образом тем, что солнечный свет изменяется в очень широких пределах в зависимости от времени года и суток, характера облачности и погоды. Причем на характеристики природного освещения влияет и отражающее окружение в виде снега, песка или моря. Различные отражатели ослабляют контрасты и глубину теней, одновременно изменяя окраску предметов. Использовать разнообразные качества солнечного света в свою пользу и является главной задачей фотографа.

Природное освещение помогает выявить цвет, форму и фактуру снимаемого объекта. Солнечный свет может преобразить любое изображение и художественный мотив, внести в фотографию ощущение воздушности или объемно подчеркнуть предметы. Существенное значение здесь приобретает направление солнечного света по отношению к фотокамере и освещаемому предмету. Понятно, что солнце не должно прямо светить в объектив, иначе это просто испортит снимок.

В тоже время правильное местоположение фотографа с камерой позволяет в некоторых случаях использовать встречный солнечный свет для прорисовывания силуэтов объектов, чтобы создать вокруг них настоящие святящиеся ореолы. Прямой свет, если солнце расположено прямо позади фотоаппарата, дает возможность избавиться от теней, но при этом делает пространство более плоским.

Наиболее часто используется боковое естественное освещение, когда солнце находится позади фотокамеры, но при этом несколько в стороне, чтобы тени от предметов встречались с направлением оптической оси объектива под углом примерно в 45 градусов. Такое освещение помогает подчеркнуть фактуру и объемность предметов, поэтому оно широко применяется в пейзажной, архитектурной или портретной съемке.

Для создания интересных художественных эффектов и получения качественных изображений любой фотограф, безусловно, должен знать особенности поведения природного освещения в разное время суток. Таким образом, для съемки того или иного сюжета должно выбираться свое собственное время с характерным естественным освещением.

На рассвете и восходе солнца выпадает роса, а все объекты покрываются влагой или даже изморозью. Характеристики света в это время суток стремительно меняются, но зачастую естественное освещение на рассвете способно придать изображению приятный, голубой оттенок. Низко стелящийся туман или перистые облака обеспечивают более рассеянный свет, размывающий тени. Такие условия освещенности хорошо подходят для съемок открытых пейзажей, водных поверхностей или архитектурных сооружений, позволяя добиться интересных художественных решений.

Кроме того, в условиях города на рассвете воздух словно очищается от пыли и становится более прозрачным. Природное освещение в это время суток способствует выделению различных предметов с блестящей, глянцевой поверхностью, на снимках они начинают смотреться более эффектно.

Утренние часы после восхода солнца сопровождаются дымкой, в результате чего солнечный свет немного размывает предметы, делая их светлее. В лучах утреннего солнца зачастую хорошо смотрятся объекты, которые в другое время суток выглядят не очень интересно и непривлекательно. Естественное освещение в утренние часы может быть использовано для передачи третьего измерения в фотографии. Именно в этот период времени хорошо снимать и портреты, поскольку утром кожа человека начинает выглядеть более гладкой и свежей.

Съемка в полуденные часы используется не часто, поскольку раскаленное над головой солнце буквально «убивает» окружающие предметы и не создает никаких интересных для фотографа художественных эффектов. Впрочем, в это время суток можно получить яркие и контрастные изображения тех областей, куда в другие часы солнечные лучи просто не попадают.

Вечернее время характеризуется легкой голубоватой дымкой из капель воды и пыли, через которую пробивается солнечный свет. Такая дымка может немного «приглушить» свет, придав окружающим предметам более унылый и сумрачный вид.  В тоже время благодаря изменению цветовой температуры света и рассеиванию синих лучей на снимках могут проявляться оригинальные эффекты. Во время заката солнца свет приобретает более теплую окраску и может сопровождаться интересным сочетанием цветов. Перед самым закатом в ясную погоду можно наблюдать красные лучи света, придающие окружающим объектам розовый оттенок. Верхняя же часть неба в это же самое время остается синей. В результате, получается эффектная световая картина с тонкими и плавными переходами тонов.

В художественной фотографии нередко применяется прием, в основе которого лежит контраст между розовыми оттенками нижней части неба и холодным голубым светом от верхней части, который наблюдается во время заката. Сумеречный свет также достаточно часто используется в фотографии, поскольку он хорошо гармонирует с искусственным освещением в виде уличных фонарей, ярких витрин магазинов или света от проезжающих автомобилей. Сумеречный свет способен сделать изображение более насыщенным. В ночное время можно попробовать использовать эффект лунного освещения, которое является ничем иным как просто отраженным солнечным светом с темно-голубым или сине-зеленым оттенком.

При использовании природного освещения для придания изображению определенных художественных эффектов не стоит забывать о влиянии на распределение солнечного света естественных отражателей. Например, обычный песок способен рассеивать свет и придавать ему более теплую окраску. В свою очередь, свет голубого неба, отраженный от снежных поверхностей, может придать изображению более голубоватый оттенок. Гладкая поверхность воды также прекрасно отражает солнечный свет и, соответственно, любое возмущение на водной глади может совершенно неожиданно поменять распределение отраженного света. Темная земля, большие камни и хвойные деревья могут выступать в роли «поглотителей» естественного освещения.

Таким образом, на характер природного освещения оказывают влияние погодные и климатические условия, время суток и года, а также множество других факторов. Благодаря этому перед фотографом открываются огромные возможности для художественной передачи сюжета и приданию изображению оригинальных эффектов.

Источник: Фотокомок.ру – изучаем основы фотографии (при копировании или цитировании активная ссылка обязательна)

как использовать то, что дает нам солнце

Если вы только начинаете работать в мире фотографии и не можете пока что позволить себе современные осветительные приборы, естественный свет станет вашим лучшим другом. Кроме того, чтобы стать продвинутым и профессиональным фотографом, очень важно изначально понимать, как лучше всего работать с солнцем, чтобы создавать прекрасные фотографии, используя только солнечный свет.

Photo by Pasi Hotti, GuruShots Master, Minimalist B&W Challenge

Время суток

Самое важное, что нужно понимать при использовании естественного света — это то, что очень многое зависит от времени суток во время съемки. Температура света и его интенсивность отличаются в зависимости часа, когда происходит фотографирование, что может существенно повлиять на всю работу в целом. Если вы ищете мягкий и приятный свет, который подчеркивает цвета пейзажей или отдельных объектов съемки, лучшее время для вас — на рассвете или закате. Обычно это считается лучшим временем для съемок, потому что солнце находится низко на небе, что может создать эффектное освещение (всеми любимый золотой час).

James Swartz, гуру GuruShots, Favortie Time of Day challenge

Если вы ищете сильные и резкие тени, контрастное изображение, рассмотреть нужно съемку среди бела дня. И, тем не менее, этот свет может быть слишком интенсивным, поэтому в арсенале фотографа должен быть лайт-диск для смягчения нежелательных теней, особенно когда речь идет о портретной фотографии.

Третий вариант съемки — во время «синего часа». Это особое время  суток сразу после захода солнца или непосредственно перед его восходом. В это время дня солнце находится прямо за горизонтом и по-прежнему обеспечивает освещение картины, хотя и уже намного мягче. Эти мягкие цветовые тона могут подарить новый взгляд на пейзаж.

Создание теней

Объекты в вашем пейзаже с интересными и уникальными формами могут создавать мощные тени. Используйте для этих целей все, что находится поблизости. Это может особенно хорошо работать при съемке черно-белой пейзажной фотографии. Контраст, который обеспечивают тени, придает картине глубину и создает интерес. Если вам нужны как можно более драматичные тени на снимке, лучшее время дня для такой съемки — полдень, ведь именно тогда контраст между светом и тенями самый высокий.

Где снимать

Когда вы работаете с солнцем как с единственным источником освещения, важно решить, хотите ли вы снимать прямо на солнце или использовать солнце для выделения своего объекта на фотографии. Солнце может светить непосредственно на объект съемки, что может создать яркий и теплый вид (снова-таки, в зависимости от времени суток, когда вы снимаете).

Если вы решите проводить съемку прямо на свету, будьте готовы, что ваш объект на изображении будет иметь резкие тени или ярко насыщенный силуэт при съемке в контражуре.

Самый ходовой и хорошо работающий способ съемки в той же пейзажной фотографии, например, боковое освещение. В этом случае получаются прекрасные драматические тени, а также хорошо передаются цвета и четкая детализация.

James Swartz, мастер GuruShots, Minimalist B&W Challenge

Снимайте в любую погоду                                               

Почему-то считается, что в дождливую, пасмурную или ветреную погоду нежелательно снимать пейзаж.

Довольно ошибочное заблуждение! Это время  может подарить самые впечатляющие фотографии! Хотя солнечного света будет не так уж и много, чтобы помочь вам с освещением, пасмурная погода поможет получить необходимые эффекты для придания мистической атмосферы кадру.  

Используйте туман, тени и облака в своих интересах, чтобы получать многослойность и, соответственно определенную глубину в пейзаже, который бы в других условиях выглядел просто и плоско. Облака могут выступать в качестве естественного софтбокса, помогающего рассеивать освещение в условиях с резким освещением. Хотя цвета пейзажа будут разниться при полном солнечном освещении, они все равно остаются такими же сочными, когда солнце светит сквозь тучи в облачную погоду.

В пейзажной фотографии, в классических условиях, иногда единственным источником света является предоставленный вам естественный свет от солнца. Учитесь использовать его на все сто, чтобы не оставалось никаких секретов и загадок и вы всегда смогли сделать ту самую отличную фотографию.

с каким вы предпочитаете работать?

Многие фотографы в тот или иной момент сталкиваются с этим вопросом; какой свет лучше использовать для фотосъемки – естественный или искусственный? Однозначного ответа нет, и вы, как фотограф, наверняка имеете свое мнение на этот счет. В этой статье мы рассмотрим ключевые отличия между источниками натурального и искусственного света, а также преимущества и недостатки их использования.

Определение естественного и искусственного света

Для начала давайте проясним, что же такое натуральный свет и искусственный. Чтобы не усложнять, под естественным светом подразумевается доступный свет, производимый солнцем или луной. Искусственный свет производится с помощью других источников, таких как студийная вспышка, LED, встроенная накамерная вспышка или даже уличный фонарь или лампа.

 

Преимущества использования естественного света

Самым большим преимуществом естественного света является то, что он бесплатный, присутствует в изобилии и его легко найти.

Нет необходимости делать большие вложения в осветительное оборудование, чтобы найти прекрасный естественный свет и сделать блестящие снимки. Все, что вам нужно, это камера и немного солнечного или лунного света, и вы можете немедленно приступить к фотографированию! Если вы однажды решите обновить ваш подход к использованию натурального света, то необходимые инструменты также будут недорогими, так как в основном это отражатели и рассеиватели для перенаправления или манипулирования доступным светом. Из-за простоты использования и легкости освоения, как правило, начинающим фотографам рекомендуется начать экспериментировать с естественным светом прежде, чем знакомится с искусственным, для лучшего понимания, как он работает.

 

Недостатки использования естественного света

В то время, как естественный свет доступен в обилии и его легко задействовать в фотографии, сложность может состоять в том, что он значительно варьируется. В зависимости от места, времени года, погоды и времени суток естественный свет может создавать разный цвет и контрастность в ваших снимках. Например, полуденное солнце, как правило, дает нейтральный белый цвет и чрезвычайно высокий контраст. А в золотые часы рассвета и заката дает очень мягкие цвета и средний контраст. Таким образом, изображение, которое вы хотите получить, будет определяться временем и местом вашей съемки, если вы не используете такие дополнительные инструменты, как отражатели, рассеиватели и фильтры.

 

 

Преимущества использования искусственного света

Если вы предпочитаете управлять и контролировать каждый аспект фотосъемки, искусственный свет вам больше подойдет. Так как искусственный свет не имеет ничего общего с натуральным, это непрерывный источник света, который доступен в любое время суток, а это означает, что вам не обязательно планировать фотосъемку в зависимости от погоды или доступности солнечного света.

В зависимости от того, какой тип искусственного света вы выбрали, вы можете имитировать солнечный или лунный свет, и создавать изображения, которые выглядят, как снятые при естественном свете, но в удобное для вас время.

Искусственный свет имеет репутацию сложного и дорогого, но существует широкий ряд осветительных приборов для фотографов; он начинается с дешевых самодельных решений и заканчивается топовыми вспышками профессионального уровня со множеством вариантов между ними. Некоторые приборы имеют сложные настройки, но многие из них относительно простые, особенно это касается непрерывных источников света, таких как LED лампы, которые имеют простые переключатели.

 

Портрет сделан с внешней вспышкой

 

Недостатки использования искусственного света

Даже если источник искусственного света предлагает вам больше контроля над фотосъемкой, это сопровождается необходимостью иметь больше оборудования и времени для его установки. В отличие от солнца, искусственный свет стоит денег, даже если вы остановились на таких простых решениях, как свечи или настольная лампа. Искусственные источники света профессионального уровня должны быть установлены на специальные стойки, возможно даже оснащены зонтиками, портретными тарелками и софт боксами.

В зависимости от того, какое фото вы задумали, вам может понадобится несколько источников искусственного света, чтобы сбалансировать снимок. Будут нужны такие аксессуары, как аккумуляторы или кабеля и разъемы, а также отдельная студия или место, где вы установите оборудование. Короче говоря, искусственное освещение может добавить множество дополнительных частей, которые стоят времени и денег, не говоря уже о необходимой практике.

 

 

 

 

Когда использовать естественный и искусственный свет?

Какой тип освещения использовать, в конечном счете, будет зависеть от ваших личных предпочтений и опыта в качестве фотографа, а также вашего бюджета и изображения, которое вы хотите создать. Искусственный свет обычно требует некоторого времени и практики, чтобы научаться использовать его правильно; в то время, как естественное освещение является более простым, чтобы начать. Конечно, есть исключения из этих правил, но в целом естественный свет легко использовать в репортажной, уличной съемке или технике «run-and-gun», когда у вас нет времени на создание управляемой фотосессии. С другой стороны, искусственный свет предпочтителен для коммерческой, предметной и fashion-фотографии, когда есть и бюджет, и широкие ресурсы для создания фотографии.

 

 

 

 

 

 Автор:  Suzi Pratt

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Естественный свет в фотографии, часть 1: качество света⋆ PHOTO-dn

Поэтому данная статья является первой из серии, в которой основное внимание будет уделено пониманию работы с естественным освещением. Мы будем:

  • Изучать разницу между резким (жестким) и мягким освещением, а также их плюсы и минусы.
  • Узнавать, как использовать цвет для визуальной истории, которую мы хотим рассказать.
  • Узнавать, как направление и интенсивность света влияют на конечное изображение.

Понимание естественного света Часть 2: Цвет Света

Естественный свет в фотографии, Часть 3: Направление света

Даже если вы студийный фотограф, который хочет работать исключительно со вспышками и отражателями, эта статья для вас крайне важна. Если вам удастся понять, как работать с естественным освещением, эти знания впоследствии могут быть применены к любому жанру или стилю фотографии. Как фотограф-портретист, в своих объяснениях и примерах я сосредоточусь на работе с естественным освещением на портретах. Однако, как уже упоминалось, когда вы понимаете концепцию, это может быть применено к любому жанру или объекту.

Джордж Истман, американский предприниматель, основавший Kodak (и который, вероятно, знал кое-что о фотографии), сказал: «Охватите свет. Восхищайтесь им. Любите его. Однако, прежде всего, поймите свет. Поймите его, и вы найдете ключ к фотографии».

Как вы думаете, что мистер Истман имел в виду под «поймите свет»? С моей точки зрения, он имел в виду, что для фотографов свет является “сырьем”. Как фотографы, мы должны понимать как этот элемент работает и ведет себя в разных условиях.

Качество света – понимание жесткого и мягкого света

В этой первой главе мы:

  • Разберем различия между мягким и жестким (или резким) светом.
  • Изучим понятия «хороший свет» и «плохой свет».
  • Узнаем об общих проблемах, возникающих при работе с естественным освещением, и о том, как их преодолеть.
  • Предложим упражнения, которые вы можете использовать, чтобы практиковать объясненные концепции и методы.
Мягкое освещение

Мягкий свет характеризуется низким уровнем освещенности, отсутствием теней, небольшой и мягкой разницей между темными и светлыми участками.

Ситуация с мягким освещением характеризуется отсутствием теней и (как вы можете видеть на этом фото) наличием холодных оттенков в пасмурную погоду, которые соответствуют зеленому и голубому в данной ситуации.

Когда естественный свет мягкий? Зависит от погоды и вашего местоположения, но вы обычно сталкиваетесь с мягким освещением в конце дня (в «Золотой час»), сразу после восхода солнца и непосредственно перед заходом солнца (сколько времени он длится зависит от вашего местоположения). Так же, вы можете найти мягкие условия освещения под облачным или пасмурным небом.

Проблемы: мягкий свет не подходит для каждого портрета, все зависит от того, что вы хотите вызвать (с точки зрения эмоций и настроения) на вашем изображении, как я опишу позже. Другой проблемой является уровень освещенности, который может быть слишком низким. Поэтому очень важно обращать внимание на скорость затвора и увеличивать ее вручную, чтобы избежать размытости.

Жесткое / резкое освещение

Жесткое освещение характеризуется сильным уровнем света, длинными и глубокими тенями, большой разницей между темными и светлыми участками (большой динамический диапазон). Из-за контраста, резкий свет усилит цвет на определенных участках фотографии. Насыщенные и яркие цвета будут казаться еще более интенсивными, а унылые цвета – еще более невыразительными.

При резком освещении между темными и яркими областями на фото существует огромный контраст, и детали могут быть слишком яркими или слишком темными – но это совершенно нормально!

Когда появляется жесткий свет? Это также зависит от погоды и местоположения, но обычно вы можете столкнуться с резким освещением в течение дня, примерно через два часа после восхода солнца и до одного часа до захода солнца (середина дня).

Проблемы: главная проблема с резким освещением – огромная разница между темными и светлыми областями (также известными как контраст). Вопреки нашему человеческому зрению, камера (все еще) не в состоянии справиться с этой разницей. Таким образом, результатом будет потеря деталей вашего изображения, так как они становятся слишком яркими или слишком темными. Например, вы можете получить отличную экспозицию на объекте, потеряв детализацию на заднем плане или наоборот.

Некоторые фотографы ошибочно полагают, что это условие (потеря деталей) связано с ошибкой, допущенной ими при работе с камерой. Итак, первый шаг к решению – понять проблему. Если вы снимаете при ярком освещении, потери деталей нельзя избежать (если вы не используете вспышку или постобработку изображения), поскольку это происходит из-за контраста между темными и яркими областями. Таким образом, изменение диафрагмы, затвора или ISO не поможет исправить это.

«Задача художника – направить свет в сердце человека», – Роберт Шуман

Забудьте о «хорошем» освещении

Из-за проблем, о которых я упоминал, большинство фотографов избегают съемок в суровых условиях освещения. Они предпочитают работать при мягком освещении, которое обычно называют более приятным для глаз. Тем не менее, это не всегда правильный выбор для вашего портрета.

В тот день на улицах Гаваны было очень жарко. Итак, я использовал резкий свет, чтобы подчеркнуть это. Следует помнить, что нужно сопоставить свет с визуальной историей, которую вы хотите рассказать в своем портрете. Как мы только что узнали, у каждого условия освещения есть свои качества и характеристики. Хотя мягкий свет от заходящего солнца может быть лучшим для фотосессии романтичной пары, он может быть менее подходящим для портрета работающего мужчины на улице. Давайте перестанем использовать понятия хорошего и плохого освещения и начнем думать о более подходящем или менее подходящем освещении.

Планирование

Чтобы работать в наиболее подходящих условиях освещения, вы должны планировать это, а не просто хотеть этого. Проверьте прогноз погоды, а также время восхода и захода солнца. Например, если вам нужно мягкое освещение для вашего проекта, вы должны точно знать, где находиться и что делать на рассвете и на закате в этот день. Не тратьте ни минуты на сон, когда есть подходящий свет)))

1. Соотнесение времени суток с желаемым настроением. Вы должны выбрать наиболее подходящее время для работы в соответствии с желаемыми результатами.

2. Сопоставление визуального сюжета с заданными условиями освещения. Я часто выбираю визуальный сюжет в соответствии с имеющимся у меня освещением на месте съемки.

Гибкость

Иногда даже при тщательном планировании меняется погода и, следовательно, меняется естественное освещение. Это то, что случилось со мной, когда я работал в командировке в южном Таиланде. В месте, известном нетронутыми пляжами и островками, которые мы часто видим на открытках, могучий муссон решил появиться и показать всем, кто в доме хозяин. Сначала я боялся, что не смогу предоставить фотографии, которые хотел снять, своему редактору….

Однако я точно осознал одно: ты не можешь бороться со светом. Поэтому я изменил свои планы и направился в небольшую деревню общины Чао Лех. Этот визит (который в итоге стал семилетним проектом) позволил мне открыть для себя другую, гораздо менее известную туристам сторону этого района. Я обнаружил историю о еле выживающем сообществе морских рыбаков, которое так и не восстановилось после цунами 2004 года.

Сообщество Чао Лех на юге Таиланда. Штормовая погода с ее мягким, низким синим светом придала образам ощущение «холодной зимы», которое идеально соответствовало ощущению, которое я хотел передать в этой истории.

Несколько дней спустя облака уступили место солнцу, и я вернулся к своему первоначальному плану съемок. Когда я отправил изображения моему редактору, она была впечатлена и решила написать историю об этом сообществе.

«Что делает фотографию странным изобретением, так это то, что ее основным сырьем являются свет и время». – Джон Бергер

В заключение, не ограничивайте себя работой исключительно при мягком свете, так как и резкий, и мягкий свет создают как большие проблемы так и хорошие возможности. Как визуальный повествователь, старайтесь всегда пытаться сопоставить историю, которую вы пытаетесь рассказать, с освещением, которое вы используете, чтобы донести эту визуальную историю до своих зрителей. Ключевым элементом является планирование, с некоторой гибкостью и некоторой возможностью для случайного восприятия.

Тренируйтесь работать с качеством света

Упражнение № 1 – использование компенсации чрезмерной экспозиции при работе в суровых условиях освещения.
  • Время: солнечный день.
  • Расположение: Любое место на открытом воздухе – от вашего двора до местного парка.
  • Шаг первый: Поместите свою любимую модель (это может быть друг, член семьи, ваш партнер или любимая собака) под полуденным солнцем.
  • Шаг второй: Найдите минутку, чтобы понять, как свет освещает лицо вашего объекта. Вы замечаете высокий контраст между темными и светлыми областями (освещенный лоб против темных глаз)?
  • Шаг третий: работайте в режиме приоритета диафрагмы (A в Nikon и AV в Canon) и используйте компенсацию экспозиции (передержка), пока вам не удастся привнести больше света в глаза объекта. Не паникуйте, так как вы, вероятно, сожжете (потеряете детали) фон и части лица модели. Это нормально. Это упражнение заключается в том, чтобы прекратить просмотр ваших изображений с помощью инструмента гистограммы и выделить акценты, а также начать думать с точки зрения истории – работает ли эта история.

Резкий свет помог мне создать ощущение «шероховатости» в этом портрете, которое, как я чувствовал, подкрепляет визуальную историю, которую я хотел рассказать.

Упражнение № 2 – переключитесь на черно-белое во время работы в условиях мягкого освещения.
  • Время: пасмурный день или “окраины” дня.
  • Расположение: Любое место на открытом воздухе – от вашего двора до местного парка.
  • Шаг первый: Подойдите к незнакомцу и попросите у него или ее разрешения на портрет. Возможно, вы можете отправить окончательное изображение по электронной почте или через соцсеть в знак признательности.
  • Шаг второй: Переключитесь в монохромный режим, который является черно-белой фотографией (в разделе Стиль изображения в Canon и Picture Control в Nikon).
  • Шаг третий: Снимите портрет крупным планом (только торс и лицо). Обратите внимание, как свет постепенно освещает лицо субъекта, создавая мягкие карманы теней, которые вызывают ощущение глубины.

Читайте также: Поиск света

Естественный свет

Почему меняется освещение

На эффективность сюжета влияет множество разноплановых факторов, обусловленных природным движением Земли вокруг Солнца. Параметры изображения настолько сильно зависят от естественного света, что снятый сегодня сюжет в точности никогда уже не повторится. Ведь положение светила на небе определяется не только временем суток, но и месторасположением фотографируемого объекта, временем года и т. п. В комплексе все факторы влияют на оттенок, яркость и угол освещения, положение теней.

Одно лишь состояние атмосферы может измениться всего за минуту. Например, облака способны не только закрывать от нас солнце, но и выполнять функцию рассеивателя или фильтра, регулируя уровень освещения. Поэтому кадр, который казался вам замечательным, через секунду может исчезнуть.

Следует учитывать еще и то, что из-за особенностей своего сознания мы видим вещи такими, какими запомнили, либо которыми желаем видеть. Подобные моменты хорошо заметны на разнице уровня освещения. К примеру, особый спектр естественного света придает пейзажу золотистый оттенок на закате (подробнее об этом я писал в этой статье). Но обычно мы не замечаем разницу в освещении, которое меняется в течение короткого промежутка времени.

Фотограф: Елена Шумилова.

В реальности природный свет постоянно изменяется по резкости, направлению и цвету. Это оказывает заметное влияние на то, как выглядят объекты, запечатленные на снимках. И фотограф должен научиться улавливать вариации света, чтобы еще до спуска затвора определить, какое состояние освещения поможет сделать сюжет максимально выигрышным.

Большинство фотографий снимается с использованием естественных источников. Опытные фотографы при постановке сцены всегда стараются учитывать именно природное освещение, поскольку именно он позволяет получить превосходные результаты. Вспышка, особенно при некорректном применении, смотрится на снимках искусственно.

Источники естественного света

Под данным термином не всегда подразумевают свет из окна. Природным источником может выступать и солнечное освещение днем, и свет от луны в ночное время. При работе с естественными источниками света нужно учитывать, что они могут отличаться по происхождению, направлению, яркости, цветовой температуре.

Фотограф: Анна Алексеенко.

При этом источники можно совмещать. Например, одновременно использовать освещение из окна и лампы накаливания либо галогенные аналоги, направленные в потолок, чтобы отражать свет от него для придания общей мягкости освещения. Также следует учитывать, что тон всей сцене обычно задает цветовая температура. Например, рассеянный через красную занавеску солнечный свет даст красноватый оттенок, а лучи, отраженные от голубой стены, соответственно, дадут голубоватый тон.

Если вы снимаете в помещении, всегда можно отыскать угол, при котором естественный свет обеспечит максимальную объемность. Чтобы зафиксировать это на изображении, можно выбрать другой ракурс, попросить модель развернуться. Кстати, о позировании можно почитать в следующих статьях:

Свобода действий фотографа ограничена природными источниками. Можно слегка изменить освещение, но извлечь наибольшую выгоду из него не получится. В перечень самых распространенных проблем входят следующие дефекты на изображении: неправильная экспозиция, паразитные оттенки, темный фон и глубокие тени на лицах. Если вы снимаете без дополнительной подсветки, не стоит фотографировать модель на чересчур ярком фоне, иначе снимки могут выйти затемненными.

Направление и цветопередача

В помещении естественный свет может создавать глубокие резкие тени, в которых могут пропасть элементы и фона, и модели (если идет речь о портретной съемке). Чтобы не допустить этого, необходимо использовать портативную подсветку либо включить дополнительные источники освещения. То же самое относится и к съемке на пленэре.

Цветовая температура природного освещения может послужить проблемой во время определения баланса белого. Особенно сложно подобрать нужный баланс при использовании комбинированного освещения. И да, при фотосъемке в комбинированном режиме нежелательно применять лампы дневного света, поскольку они могут дать желто-зеленоватый оттенок.

Многие фотографы ошибочно полагают, что все промахи, допущенные при проведении фотосессии, можно исправить посредством дальнейшей обработки изображений.

Но на практике это не всегда реализуемо. Например, если паразитный оттенок выражен очень сильно, в графических редакторах сложно будет поправить баланс белого.

Разновидности естественного света

Источник освещения позади объекта

Наверное, каждый начинающий фотограф мечтает снять кадр, чтобы источник находился позади модели. При правильном использовании такого освещения можно получить превосходные результаты. Однако не исключено, что потребуется рассеиватель либо отражатель, чтобы хорошо проработать тени. Свет образует чудесное свечение, проходя сквозь полупрозрачные элементы, такие как листья или волосы. Контражур также сделает вашу модель божественной. И даже если свет будет падать немного сбоку — эффект превзойдет все ожидания.

Фотограф: Павел Спивак.

Если источник освещения находится сзади снимаемого объекта, фотографу придется определиться с установкой экспозиции. Можно установить ее по модели, но в результате вы получите переэкспонированный фон. Согласно другому варианту, экспозиция устанавливается по фону, вследствие чего модель получается недоэкспонированной.

Если вы приняли решение экспозицию замерять по модели, пользуйтесь точечным замером либо подойдите максимально близко для настройки аппаратуры. Иначе яркое освещение сзади может привести к погрешностям в измерении. В случае применения отражателя экспозицию следует замерять, установив отражатель в рабочее положение, чтобы модель не получилась переэкспонированной.

Поскольку большая часть естественного света поступает сзади, освещение лица получается мягким, контрастности не хватает. Это напоминает съемку в высоком ключе в какой-либо студии, когда фон чересчур пересвечен вспышками. Одним из проблемных моментов подобной съемки является опасность получить недоэкспонированный объект фотосъемки. Чтобы улучшить тон кожи и сбалансировать экспозицию, необходимо применять накамерную вспышку.

Освещение из окна

Оконный свет – еще один источник, обеспечивающий приемлемое освещение. Контролировать его достаточно легко. Например, хороших результатов можно добиться, если опустить жалюзи. Пользуйтесь такими приемами, чтобы найти правильное соотношение между тенями и светом в кадре. Большие окна особенно хороши.

Фотограф: Елена Шумилова.

На выездных фотосетах я стараюсь применять естественный оконный свет. Как и студийные софтбоксы, он способен задавать разноплановое настроение, которое может изменяться в зависимости от времени съемки. Например, от театрального резкого эффекта, когда в середине дня из окна падает прямой естественный свет, до мягкого романтического свечения, характерного раннему вечеру. Также на качество и количество света влияют размеры и форма окна.

Обычно я применяю большое окно, поскольку оно обеспечивает хорошее освещение для ростовых портретов (подробнее о позировании стоя можно почитать здесь). Очевидно, что о количестве света для крупноплановых портретов или съемки небольших групп можно не беспокоиться.

Если комната служит частью фона в кадре, убедитесь, что мебель можно расположить и в ее глубине, а не только возле окна. Это обеспечит больше гибкости, вы сможете управлять интенсивностью и контрастом освещения, варьируя положение модели. Закрыв окно полупрозрачным материалом (наподобие вуали), вы смягчите освещение, добившись качества естественного света, похожего на софтбокс. Единственный недостаток – невозможность контролировать угол наклона лучей солнца, поскольку это зависит от времени дня.

В ясный день оконный свет, падающий через листву, может образовать пятна. Иногда такое освещение дает плоскую картинку. В этом случае варьируйте положение модели. Например, если она чуть развернется к камере, то появится тень на стороне лица, удаленной от окна. Это добавит объемности изображению.

Если солнце расположено высоко, лучи падают под острым углом. Поэтому нужно разместить модель ниже линии окна, к примеру, посадить ее на пол либо стул. Чтобы под глазами не было резких теней, ей нужно несколько приподнять лицо вверх. Для контроля над контрастностью освещения применяйте отражатель. Его нужно направлять от фотокамеры на объект съемки.

Освещение и элементы природы

Хорошим правилом является съемка поздним вечером либо ранним утром. Так вы научитесь замечать «химию», которая происходит в предметах в связи с изменяющимся естественным светом. Эти мглистые, туманные, хмурые утра с потоками света, проникающими через облака, создают неповторимые пейзажи.

Игра теней

Тень будет везде, где есть свет. Сложно переоценить знание того, как компоновать и контролировать тени, применять их для своего сюжета. Чтобы рассказать свою историю посредством теней, нужно иметь видение художника.

В негативном пространстве использование теней добавляет сильное настроение объекту съемки и всему изображению. Восприятие человека старается «не видеть» в кадре теней, что усиливает видение фотографии в целом.

Силуэты

Силуэты любят все. Их использование в разноплановых формах началось еще в 18-м веке. Темные силуэты на светлом фоне создаются посредством освещения объекта сзади, при условии яркого фона. Это заметно придает настроение снимку и добавляет форму в кадр.

По своей природе естественный свет более изменчивый и сложный, чем представляет себе обычный человек. Мозг и глаза стремятся общими усилиями скорректировать, приспособить, проигнорировать либо отвергнуть многие нюансы освещения. Если вы не будете понимать природу освещения, то вряд ли достигнете профессионального мастерства.

Яркость освещения не является единственным решающим фактором. Иначе оптимальным способом подсветки служило бы прямое освещение. Привлекательность и своеобразие картинки достигаются не только количеством света, но и его качеством. А данный фактор может иметь бесконечно разные характеристики.

Фотограф: TJ Scott.

В первую очередь освещение задает тональную ритмику кадра. Оно может создать нужное настроение, преобразить любой мотив. Интенсивное встречно-боковое освещение оставляет глубокие тени и яркие блики на объектах, вносит воздушность и легкость. Контровой встречный свет эффектно прорисовывает силуэты, образует сияющие ореолы вокруг них. Также он наполняет движением пространство.

Боковой естественный свет подчеркивает фактуру поверхностей, позволяет объемно моделировать попавшие в кадр предметы. Прямое освещение, падающее со стороны фотокамеры, избавит от теней, но сделает пространство плоским.

Вот такие дела, друзья. Фотография – это намного больше, чем просто нажатие на кнопку спуска затвора. Согласны?

Успехов вам!

Как эффективно использовать естественное освещение

или Секреты съемки с естественным освещением

Владимир Нескоромный

Главный редактор сайта alphapro.sony.ru

Осваивая новое умение, мы, как правило, сталкиваемся с ограничениями и помехами, которые, кажется, мешают нашему занятию. Однако научившись преодолевать преграды, нередко обнаруживаем в них неожиданный потенциал и новые возможности для продвижения вперед.

Ключевое условие для фотографии — свет. Потому что именно он лежит в ее основе, ведь фотография — это светопись. Одной из разновидностей фотографического света является естественное освещение. 

Дмитрий Куликов. «Друзья». Колумбия, 2019. «Я снимал закатное солнце и искал интересный передний план для силуэта. Увидев на соседнем дереве цаплю, обошел его и занял контрпозицию. Через какое-то время прилетела птица поменьше и села в метре от цапли. Походив несколько минут, я, наконец, смог совместить их обеих в кадре на фоне солнечного диска». Снято на Sony RX10M4.

Неуправляемый солнечный свет

Занимаясь пейзажной, жанровой или портретной съемкой под открытым небом, мы сталкиваемся с тем, что отсутствует какая-либо возможность… настроить этот свет. Его можно только дожидаться и слегка модифицировать.

Естественное освещение не очень сложное по схеме. Направленный свет от Солнца и объемный от атмосферы — своеобразный большой параболический рефлектор в залитой светом студии с генераторами дыма. Но — неуправляемый. Последнее усложняет съемку и заставляет ради достижения цели разбираться в механике естественного освещения и учиться прогнозировать эффект.

В свою очередь, природа щедро компенсирует наши усилия, предлагая в качестве бонусов разнообразные оптические и погодные феномены — радуги, гало, тучи, молнии, рассветное и закатное время.

Елена Шумилова. «Танец с птицами». Город Голд-Кост, Австралия, 2018. «Было красивое закатное освещение, и я захотела получить максимально естественный результат. Подобные кадры сложно запланировать, их приходится только терпеливо ждать, поскольку они случаются всегда неожиданно. В них удачно сочетаются все факторы: локация, свет, герои, настроение фотографа». Снято на Sony A7R III и Sony FE 85 мм F1.4 GM.

Правило f/16

Благодаря громадным габаритам небесного осветителя, легко настроить экспозицию по освещенности. Хотя современный фотограф и предпочитает доверять настройке экспозиции по яркости объекта съемки, ему не помешает держать в уме такую полезную особенность естественного освещения, как равномерность по пространству. В результате для установки корректной экспозиции для любого объекта на обширной территории можно воспользоваться простым «правилом f/16».

Его суть заключается в том, что в ясный солнечный день (в дневное время) для объектов, освещенных солнцем, при установке выдержки, равной обратному значению светочувствительности (к примеру, 1/100 сек. для ISO 100), нужно закрыть диафрагму до f/16. Чтобы при желании установить другие значения светочувствительности, выдержки и диафрагмы, нужно просто пересчитать эту тройку параметров на другую — эквивалентную.

Сергей Семенов. «Гонконг в розовом свете». Гонконг, 2018. «Забрался на Пик Виктория. Закат был просто потрясающий! Лучи заходящего солнца подсветили дневную дымку, и она буквально погрузила город в розовое облако. Потом подул ветер, начали подсвечиваться облака повыше и появляться первые огни города. Волшебство! К сожалению, предугадать подобные атмосферные явления невозможно». Снято на Sony A7R III и Sony FE 24–70 мм F2.8 GM.

У правила есть целый ряд поправок. К примеру, для пасмурной погоды нужно добавить 3 ступени. При съемке в тени — 0,5-2 ступени. Во время съемки на пляже или заснеженной местности следует уменьшить экспозицию на одну ступень.

Кроме таких случайных поправок, есть и регулярные. На широту местности — добавить 2 ступени на каждые 10 градусов широты от базовой (40-45 градусов). На время года — до 2 ступеней разницы для летних и зимних месяцев в средних широтах в полдень. В летнее время в течение 5-6 околополуденных часов поправка не требуется. Но уже через 3 часа после полудня (или до него) нужно увеличить экспозицию на ступень, а через (или до) 5-6 часов — уже на две. Для зимних месяцев одна ступень экспозиции от полудня нарастает через 2 часа, а 2 ступени — через 3 часа.

Магомед Шапиев. «Фактура крыш». Село Кубачи, Дахадаевский район, Дагестан, 2017. «Из-за природных особенностей, село почти всегда погружено в облако тумана. Этот снимок я сделал утром, когда солнечный свет освечивает дома сбоку и не проходит сквозь туман, рассеиваясь в нем. В качестве точки съемки я выбрал старую сторожевую башню. Нужный мне свет продолжался до семи часов утра.Сюда можно приезжать в любое время года, и даже зимой. Интересные фотографии получаются и на рассвете, и на закате». Снято на Sony A7R II и Sony FE 28 мм F2.

Конечно, сейчас нет нужды использовать описанную методику. В каждой камере имеется экспонометр и умный калькулятор. Однако на пути к качественной и выразительной фотографии нельзя обойтись без понимания того, как работает дневное освещение. И многое можно взять из правила f/16 и его поправок.

Во-первых, это скорость падения освещенности по мере удаления времени от полудня. Во-вторых, соотношение освещенности солнечного света и рассеянного света атмосферы. По поправке на тени можно оценить эту разницу в ясный полдень в одну ступень — свет, рассеянный атмосферой, слабее направленного.

Разобравшись с общей экспозицией, посмотрим на такие нюансы естественного света, как его направленность и цвет.

Сергей Гаврилов. «Ромашки». Модель Тома Колединцева. Съемка на пленэре. Московская область, 2016. «Я использовал рассеянный мягкий свет от вечернего облачного неба, который создавал идеальный светотональный рисунок. Чтобы уменьшить тени на лице (под носом, под глазами), я разместил серебряный отражатель (заполняющий свет). Даже если свет не слишком благоприятен, попробуйте поискать такое положение модели (стоя, сидя, лежа), в котором он превратится в вашего союзника». Снято на Sony A7R II и Sony FE 24–70 мм F2.8 GM.

Направленность света и цвет

Если правильная экспозиция исключает грубые ошибки и гарантирует получение хоть какого-то снимка, попадающего в экспозиционную широту фотоматериала, то понимание направленности позволит выбрать место и время съемки для проработки объекта съемки, для получения выразительного светотеневого рисунка. Ну, а понимание цветовой схемы позволит не только соблюсти корректный цветовой баланс, но и воспользоваться небом как красивым фоном.

Стоит отметить, что эти нюансы более чувствительны к стараниям фотографа, чем общая экспозиция. И при наличии отражателей, рассеивающих экранов, светофильтров и вспышки можно существенно улучшить результат.

Направленность естественного освещения, модулированная направлением восход-запад, сильно зависит от времени суток. Еще до появления Солнца над горизонтом утренняя заря начинает работать как атмосферный светорассеиватель и отражатель. Аналогичное явление (симметричное по времени) наблюдается и вечером.

Александр Доринов. Без названия. Местечко Папоа, город Пенише, Португалия, 2017. «В изображении присутствует очень красивое закатное освещение. Во время съемки я пытался поймать лучи солнца в волнах, чтобы вода приобрела золотистый оттенок, и мне это удалось. Получилась очень красивая фактура воды. И даже брызги подсвечены красиво. Попробуйте в своих работах поэкспериментировать с солнечным светом. Ну, и, конечно, помните про «золотой час», когда освещение самое благоприятное для фотосъемки». Снято на Sony A7S II и Sony Carl Zeiss Planar T* FE50 мм F1.4 ZA.

С восходом Солнца к этому заполняющему осветителю добавляется более сильный (существенно более сильный утром и вечером и лишь немного сильнее в полдень) по экспозиции источник направленного света.

Суммарный уровень освещенности постепенно усиливается по мере подъема Солнца к зениту. При этом синхронно меняется соотношение мощности рассеянного и направленного света и цветовой состав. Направленный свет поворачивается от горизонтального через вертикальный к горизонтальному в течение светового дня. У рассеянного света примерно такая же по характеру диаграмма направленности, но повернутая на 90 градусов (он сильнее подсвечивает с боков от направленного, как и положено заполняющему свету) и существенно менее выраженная.

Юрий Афанавьев. «Сиреневый закат. Приключения в небе». Город Oлюдениз/Ölüdeniz, Турция, 2017. «Закат состоялся строго по расписанию. Начало в 18:39 — завершение в 19:34. Теплый воздух напоен влагой. Дымка испарений от теплого моря пытается скрыть от любопытных зрителей все происходящее. В то же время она придает плоской картинке, спрессованной телевиком, максимальный объем. При съемке подобных сюжетов очень важно поймать тот короткий момент, когда в небе после захода солнца возникают нежные цветовые переходы». Снято на Sony A7R II и Sony FE 70-300mm F4.5-5.6 G OSS.

А что происходит с цветом? Поскольку неоднородности воздуха в большей степени рассеивают преимущественно короткие волны, свет атмосферы — более синий, холодный. Теплый (условно красный) свет — это остатки от солнечного света после того, как коротковолновая составляющая была рассеяна в атмосфере (и окрасила небо в синий).

После восхода атмосфера будет эффективно работать как объемный рассеиватель, создавая холодный свет. А проходящие сквозь нее солнечные лучи по отношению к этому рассеянному свету будут более теплыми.

Чем ближе Солнце к зениту, тем через меньшую толщу атмосферы проходят лучи (видимые наблюдателем в конкретном месте), и его свет меньше теряет синей составляющей и выглядит холоднее.

Наиболее выразительна (как инструмент) конфигурация «Солнце-атмосфера» утром и вечером, когда светило находится над горизонтом. В это время цветовой контраст направленного и рассеянного света наиболее силен. В полдень же контраст по цвету минимален.

Антон Уницын. «Поцелуй». Нью-Йорк, США, 2017. «Закат — потрясающее время для фотографии. Большую часть этой съемки было пасмурно, и только перед самым заходом солнца, к нам пробились его лучи. Получился золотистый, магический свет. Это длилось какие-то минуты, но этого хватило, чтобы сделать кадр». Снято на Sony A9 и Sony Carl Zeiss Sonnar T* FE 55 мм F1.8 ZA.

Как управлять природой

Как можно управлять общей экспозицией дневного света? В инструментарии фотографии для этого имеются нейтральные фильтры. Если нужно управлять светом локально (портрет), поможет диффузный рассеиватель или отражатель. Для управления соотношением направленного и рассеянного света применяются поляризационные фильтры, а локально — те же отражатели (нейтральные или цветные, если нужно усилить цветовой контраст). В черно-белой фотографии кроме поляризационных могут применяться цветные фильтры, пропускающие или блокирующие синий цвет неба.

 

Небо как фон

Небесный свод служит не только источником света для натурной съемки, но и фоном. К сожалению, при хорошей погоде только в утренние и вечерние часы Солнце освещает воздушный слой локально, что позволяет найти на небе такой участок, который по яркости будет близок к яркости снимаемого объекта, освещенного солнечным светом. Днем же небо выжигает на снимке белую дыру, если экспозиция подбирается по объекту съемки.

Для балансировки по экспозиции (чтобы на снимке были проработаны и небо, и объект) приходится подсвечивать объект отражателем, вспышкой (для портретистов особенно полезна вспышка с режимом скоростной синхронизации), применять для притемнения неба поляризационный фильтр.

Сергей Семенов. Национальный парк Чиинкве-Теерре. Город Манарола, Италия, 2015. «Мы приехали сюда на майские праздники и приходили на точку за 30 минут до рассвета. В процессе съемки я использовал нейтрально-серый фильтр ND-400». Снято на Sony A7 и Sony Carl Zeiss Vario-Tessar T* FE 16-35 мм F4 ZA OSS.

Инструменты непогоды

Хотя непогода потому так и названа, что создает дискомфорт, для фотографа любые атмосферные явления — отличные средства для управления атмосферным светом и способ использования атмосферы в качестве фона.

Облака, от локальных до сплошных, представляют собой естественные модификаторы, которые меняют и световой баланс (направленный-рассеянный свет), и цветовой баланс. Например, часто рекомендуют облачную погоду как решение проблемы высококонтрастного освещения.

Но облака могут работать и как шторки, направляя свет и эффектно подсвечивая ландшафт яркими лучами. Кроме того, облака могут формировать и фоны совершенно разных типов. В зависимости от их характера, времени суток (высоты Солнца над горизонтом), облака могут быть разными по яркости — от высоких белых, до низких и темных до черноты.

Капли воды и кристаллы льды, из которых состоят облака, не только рассеивают свет, но и переотражают его. Поэтому и цвет облаков может быть разным — от синего (для рассеянного света) до красного (для проходящего и отраженного).

Влад Шутов. «Одиночество». Модель Мария. Московская область, 2017. «Снимок сделан во второй половине дня. Серое небо — свет практически мертвый. Я сразу понял, что буду переводить цветное изображение в черно-белое. Именно это пасмурное освещение позволило хорошо выделить ноги, которые контрастируют с белой блузкой и черными волосами. И всю эту композицию обрамляет серый фон — трава. Появляется даже «пленочное» ощущение. Используйте пасмурное освещение. У него есть свои преимущества, которыми, правда, надо уметь пользоваться. Например, в этом случае при более ярком свете контраст между голенью и бедрами был бы слишком сильным, и композиция могла бы развалиться». Снято на Sony A7R II и Sony FE 24–70 мм F2.8 GM.

Заключение

К сожалению, полноценно управлять всем этим богатством природы невозможно. Наверное, фотографу нужно стать немного метеорологом, чтобы разобраться в преобладающих погодах для места съемки в определенный сезон и время суток.

При планировании съемки на местности частично поможет анализ чужих снимков. Благодаря разнообразным сервисам публикации снимков с отображением геоданных, можно не только подсмотреть хорошие ракурсы, но и время (сезон и время суток) для съемки.

Таким образом, не стоит полагаться на авось. Постепенно придет понимание, что, когда и как снимать. Конечно, фотограф не сможет управлять природой, но максимально использовать ее характеристики — вполне.

 

Alpha-советы:

1. Изучите правило f/16 и поправки к нему для установки корректной экспозиции.

2. Изучите характер естественного освещения в зависимости от времени суток — рассеянный и направленный свет. А также как меняется цветовая составляющая света.

3. Используйте для съемки на пленэре светофильтры (нейтральные, поляризационные, проч.) диффузный рассеиватель, отражатель, вспышки.

4. Используйте облака как естественные модификаторы для изменения светового (направленный-рассеянный свет) и цветового баланса.

 

Октябрь 2019

похожие статьи

Лучшее, чего можно добиться при съёмке в естественном освещении

Пожалуй, уделять внимание особенностям освещения наиболее важно для повышения качества снимков. Для многих пейзажей хороший естественный свет может быть даже более важен, чем выбор собственно предмета съёмки. Различные типы естественного освещения могут придавать одной и той же сцене самый разный вид — несмотря на то, что источник света при этом один и тот же. Научитесь ловить правильное освещение выбранного предмета, используя уникальные свойства времени суток и погодных условий.

плоский свет хороший свет

На внешний вид предмета в естественном свете влияют три фактора: время суток, направление съёмки и погода. В первую очередь мы изучим время суток при ясном небе, затем перейдём к погодным условиям; направление съёмки будет рассмотрено в отдельной статье.

Общие сведения

Несмотря на то, что источником всего естественного света является солнце, освещение предмета в действительности состоит из нескольких компонент:

прямой солнечный свет
(тёплый, высококонтрастный)
рассеянный свет
(холодный, низкоконтрастный)
отражённый свет
(обладает качествами отражающего предмета)

наведите курсор на каждый из компонентов света, чтобы рассмотреть его в отдельности.

В зависимости от времени суток соотношение компонент меняется — в результате изменяется баланс белого или контраст. Мы начнём с астрономического полудня (когда солнце находится в зените), затем рассмотрим, что происходит по мере склонения солнца к закату (или, наоборот, к восходу).

время суток   контраст цвет положение солнца
1. Полдень самый высокий нейтральный белый практически вертикальное
2. Утро и вечер высокий несколько теплее среднее или низкое
3. Золотой час и восход/заход солнца средний от тёплого к пламенному у горизонта
4. Сумерки, рассветы и закаты низкий холодный пастельный за горизонтом

примечание: характеристики контраста применимы только для чистого неба

Время суток. Чем дальше от полудня, тем ближе солнце к горизонту. Как следствие, контраст снижается, поскольку солнечным лучам приходится преодолевать большее расстояние в атмосфере, и возникает больше отражений от поверхности. Вдобавок, атмосфера сильнее задерживает синюю часть солнечного света — как следствие, свет в целом становится теплее.

Погода. Помимо времени суток, наиболее существенное влияние на освещение оказывает тип и величина облачности. Прежде всего она влияет на освещение, поскольку меняет баланс между прямым и рассеянным светом, что в свою очередь влияет на видимый контраст и цветовую температуру освещения. Мы остановимся на этом подробнее в конце.

Чистый полуденный свет

Полуденное освещение в первую очередь состоит из прямого солнечного света. Такой свет практически не рассеивается в атмосфере и не даёт отражений от поверхности. В результате получается наиболее жёсткое и самое нейтральное по цвету освещение, и обычно это наименее желаемый тип естественного освещения.

В силу этого фотографы слишком часто прячут свои камеры — и тем самым могут упустить уникальные возможности. Например, вода может показаться более прозрачной, поскольку свет проникает глубже, а прямых отражений от поверхности меньше. Кроме того, зачастую мы снимаем определённые события, а не ждём идеального освещения.

 

Съёмка в полуденном свете подразумевает учёт его особенностей. Примите во внимание, что цветонасыщенность в это время обычно ниже, а вертикальные тени обычно не способствуют лестным портретам и выраженному объёму у предметов. Многие фотографы в этом случае для управления контрастом применяют поляризационные фильтры, поскольку в это время суток их влияние максимально, однако они могут сделать небо неестественно тёмным и синим. Если тени выглядят слишком жёстко, а цвета недостаточно насыщены, попробуйте преобразовать снимок в чёрно-белый, поскольку чёрно-белые снимки от высокого контраста полуденного света могут даже выиграть.

Вечер и среднее утро

Вечерний и среднеутренний свет несколько теплее, а тени при нём становятся достаточно заметны. Поскольку прямой свет поступает сверху под углом, объекты зачастую кажутся гораздо более объёмными. Такой свет обычно гораздо более предсказуем, чем на восходе или заходе солнца, прежде всего потому что можно не учитывать влияние близлежащих гор или линию облачности.

 

Съёмка в вечернем и утреннем свете, пожалуй, наиболее проста. Свет не настолько нейтральный, как полуденный, но и не настолько тёплый и интенсивный, как при заходе солнца. К тому же он менее жёсткий и падает под лучшим углом, чем полуденный, но при этом не настолько мягкий и рассеянный, как в сумерках или при пасмурном небе. Благодаря этому такое время съёмки является наиболее универсальным, однако возникает риск того, что снимки будут выглядеть слишком обыденно, поскольку свет не выделяет никакие качества предмета.

Золотой час и восход/заход солнца

Час после восхода солнца и перед его заходом (так называемый «золотой час») обычно считается наиболее желательным светом для съёмки. Он характеризуется горизонтальным светом, который порождает длинные тени и создаёт вокруг предметов тёплый ореол.

Восходы и заходы солнца создают восхитительное и исключительно разнообразное освещение, прежде всего потому что влияние оказывают малейшие нюансы погоды. Облака отражают солнечный свет, направленный снизу — в отличие от рассеивания солнечного света, когда он падает на них сверху — и небо в результате может засветиться мягким, тёплым светом.

 

Съёмка в золотой час. Восходы и заходы солнца зачастую потрясающе выглядят, но это далеко не всегда хорошо передаётся в снимке. Убедитесь, что автоматический баланс белого в вашей камере не пытается скомпенсировать теплоту освещения, а цветонасыщенность не задана чрезмерно консервативно, чтобы минимизировать риск обрезания оттенков цвета. Ирония в том, что именно в наиболее драматическом свете ваша камера наиболее подвержена ошибкам экспозиции; попробуйте сделать несколько снимков или используйте на всякий случай частичный или точечный экспозамер.

Восход и заход солнца. Несмотря на то, что в теории восходы и заходы одинаковы, типичные погодные условия могут сделать их существенно разными, так что многие фотографы предпочитают что-нибудь одно. Некоторые чувствуют себя лучше подготовленными к съёмке на заходе, чем на восходе, поскольку качество света на заходе более стабильно, в то время как на восходе зачастую свет является наилучшим с самого начала и далее только ухудшается. Вдобавок, проснуться и оказаться в нужном месте на восходе в летние месяцы практически нереально. С другой стороны, съёмки на восходе как правило свободны от отвлекающих скоплений людей, чаще сопровождаются низколежащими туманами и росой на листве. Кроме того, на восходе часто создаётся ощущение тишины и покоя — особенно в сценах с водой — это то, что не встречается на заходе солнца.

Сумерки, рассветы и закаты

Сумерки, рассвет и закат обычно длятся порядка получаса перед восходом или после захода солнца — когда небо всё ещё яркое, но прямой солнечный свет уже отсутствует. Основным источником света становится само небо, с одной стороны тёплое и краснеющее, а с другой холодное синее или сиреневое. Оно может создать восхитительно мягкое, многоцветное освещение, которое придаёт предметам спокойное, мирное настроение.

 

Съёмка в сумерках. Пожалуй, наибольшими недостатками являются нехватка контраста и рассеянного света. Съёмка с рук поэтому практически нереальна, а достижение достаточного объёма в кадре может потребовать особого внимания к композиции. Камеры зачастую передерживают сумеречные сцены при использовании автоматических экспозиций — потенциально сглаживая исходно тонкие оттенки — поскольку в сумерках практически никогда не найдётся полностью белых объектов.

Альпийские закаты. Если вам повезёт, вы сможете наблюдать феномен, называемый «альпийским закатом» в виде красного или розового зарева в противоположной от заходящего солнца стороне, но оно никогда не гарантируется. Альпийский закат может стать полезным эффектом для получения более тёплого неба после захода солнца.

Пасмурная погода

Свет в пасмурную погоду обычно мягкий и холодный, поскольку источником света является небо в целом, а прямой солнечный свет отсутствует. Как следствие, текстуры выглядят значительно менее выраженно, а отражения на гладких поверхностях значительно более рассеянные и смягчённые. Цвет при таком освещении значительно более подвержен влиянию света, отражённого от близлежащих объектов, так что предметы, скрытые листвой, могут даже приобрести зеленоватый тон.

Многие фотографы избегают подобного освещения, но зачастую это является ошибкой. Например, в зависимости от степени облачного покроя, яркий рассеянный свет может оказаться идеальным для портретов на природе и фотографий дикой природы (если не забыть скорректировать холодный баланс белого), поскольку он не создаёт жёстких теней на лице. Кроме того, яркий рассеянный свет может также улучшить снимки крупного плана (например, цветов), поскольку внешний вид и насыщенность цветов от такого освещения обычно выигрывают. Кроме того, низкоконтрастный свет может лучше подойти для освещения предмета, который сам по себе высококонтрастен, то есть содержит как тёмные, так и яркие цвета.

 

Съёмка в пасмурную погоду как правило подразумевает исключение серого неба из кадра — разве что облака сами по себе создают настроение и имеют выразительную текстуру. Поскольку тени играют заметно меньшую роль, создать ощущение глубины может оказаться непростым делом — так же, как и в сумерках — но в этом случае не требуется компенсировать пастельное освещение. Снимки, сделанные камерой, могут выглядеть более синими, чем хотелось бы, так что предпочтительна съёмка в формате RAW с последующей коррекцией баланса белого. Аккуратное использование инструментов коррекции уровней яркости и тональных кривых также может быть полезно, если в отпечатке захочется достичь более высокого контраста.

Прочие особые погодные условия

Погода по сути является большим естественным фильтром, помещённым между солнцем и предметом съёмки. В пределе свет может быть относительно тёплым и исключительно локализованным, когда это солнечный свет в чистом небе. В другом пределе свет может быть холодным и омывать предмет, если это рассеянный свет в пасмурную погоду. Толщина и ширина облачного покроя определяют влияние погоды на ваш снимок.

Когда в небе есть облака, их можно использовать, чтобы акцентировать сцену пятнами солнечного света — если у вас хватит терпения, чтобы дождаться нужного момента. Это прекрасная и зачастую не принимаемая во внимание возможность, особенно в середине дня.

С другой стороны, штормовая погода может породить исключительно высококонтрастный свет, поскольку дождь очищает воздух от дымки и пыли. Заход солнца после дождя зачастую выглядит наиболее драматично, в частности потому, что небо становится значительно более тёмным, чем земля — создавая тем самым прекрасный высококонтрастный фон для освещённых объектов переднего плана. К тому же в такую погоду наиболее вероятно появление радуг.

 
вечерний свет в грозовом небе пятна солнечного света в облачную погоду

Кроме того, можно снимать в тумане или дымке. Они не только значительно снижают контрастность освещения — как в пасмурную погоду — но к тому же влияют на контрастность объектов по мере их удаления.

Дополнительная информация

У нас есть инструмент для подсчёта времени суток и направления съёмки:
калькулятор восходов, заходов и сумерек для фотосъёмки

Смежные темы рассматриваются в следующих статьях:

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Извини! Страница, которую вы искали, не найдена.

..

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, «RealPlayer»]

Фотография при естественном освещении: самая большая ложь фотоиндустрии | автор: Chris Romans

На первый взгляд, человек, описывающий свой стиль как «фотограф при естественном свете», скорее всего, задумывался о том, как он хочет себя брендировать, но может скрывать страх или полное отсутствие технических возможностей для работы. с искусственным освещением.

Я просмотрел бесчисленное количество портфолио и веб-сайтов фотографов — особенно портретных, семейных и свадебных фотографов — и обнаружил довольно новую тенденцию (за последние несколько лет), когда эти фотографы решили описать свой подход к фотографии как из естественного света. Я подозреваю, что отчасти причина этого в том, что слова «фотография при естественном освещении» имеют отличное звучание. звучит аутентично и сыро, и может быть для фотографии то же самое, что слова типа «органический» для пищевой промышленности.

Хотя я не собираюсь дискредитировать кого-либо из этих фотографов или даже практику фотографирования при естественном освещении (это буквально было бы глупо), я все же хочу привлечь внимание к этой недавней тенденции фотографии с естественным освещением. используется как простой трюк брендинга, который может в конечном итоге предоставить потенциальным клиентам услуги фотосъемки ниже номинала, если ожидания явно не установлены.

Итак, вроде того, как хорошие обзоры продуктов используются для информирования потребителей о вещах, которые они собираются купить, я хочу повторить фразу «фотография при естественном освещении» и подробнее поговорить о том, почему это волк в овечьей шкуре или в другом. слова — ложь (часто непреднамеренная).

Было бы неискренне называть «фотографов естественного света» и не называть себя при этом.

В начале моей карьеры свадебной фотографии, когда я начал создавать свое портфолио и обеспечивать присутствие на веб-сайте и в социальных сетях, мне нужно было найти способы продать себя как фотографа.

Путем исследования я начал выявлять вещи, которые другие люди говорят о своем подходе к фотографии, что заставляет их звучать убедительно.

Меня всегда заинтриговали методы брендинга, используемые бизнесом в целом (даже когда им удается раздражать меня в личной жизни, как это делают рекламные объявления, прерывающие мои сеансы прослушивания Pandora).

Из всего, что я читал и слышал, что фотографы используют для описания своего подхода — фотография при естественном освещении всегда выделялась как простая фраза из трех слов, которая, кажется, обозначает умение, сущность природы и (честно говоря) — я ошибаюсь, когда предполагаю, что это даже звучит немного… сексуально?

В то время как я в течение 6 месяцев, а может быть и года, ограничивался фотографией при естественном освещении в качестве описания своей работы, я в конце концов отказался от ее использования. Я понял, что это просто не очень хорошо описывает мой стиль — особенно для образованной аудитории.

На практике многие из людей, которых я фотографировал, ценили, когда я мог работать с доступным светом, но также ценили то, что я использую методы искусственного освещения (которые требуют больше усилий и больше навыков) для получения отличных результатов независимо от среда.

В оставшейся части этого поста я буду говорить о том, что такое (и чем не является) фотография при естественном освещении, и как разорвать исключительные отношения с «фотографией при естественном освещении» и укрепить вашу уверенность в себе. создавать более последовательную и лучшую работу несмотря ни на что.

Фотография при естественном освещении — это фотография, сделанная при солнечном свете. Некоторые люди могут расширить свое определение фотографии при естественном освещении, включив также окружающее освещение, которое возникает в окружающей среде «естественно», например уличные фонари, струнные светильники, потолочные светильники, лампы и другие источники света, которые обычно можно ожидать в определенном пространстве.

Как вы могли догадаться, фотография при естественном освещении представляет большинства снимков, сделанных «в реальном мире».”

Фотографы, будь они профессионалы или люди, просто играющие с камерами своих смартфонов, часто делают снимки при естественном освещении. По этой простой причине слова «фотография при естественном освещении» на самом деле имеют очень мало значения — это просто фотография при свете солнца, как это делал человек с момента создания первой камеры!

Одна из первых проблем с самопровозглашенным фотографом естественного света заключается в том, что «естественный свет» также бывает разных форм.

По большому счету, люди, позиционирующие себя как фотографы при естественном свете, склонны отдавать предпочтение (как и все мы на самом деле) идеальным условиям освещения, которые можно найти в течение Золотого часа или в течение дня в пасмурные дни.

Именно эта небольшая реальность играет на моем убеждении, что «фотография при естественном освещении» — это всего лишь фирменная фраза, указывающая на меньшие технические навыки для решения более сложных подходов к освещению, включая способность работать с резким солнечным светом.

По моему собственному опыту фотографа-портретиста, я очень предпочитаю снимать во время Золотого часа не только потому, что мне кажется, что он выглядит лучше благодаря мягкости света, цвету на дисплее и способности больше сосредотачиваться на методах позирования и подсказках. но потому что с ним действительно легче работать. Раньше вы снимали портреты на пляже в полдень, это не невозможно, но сложнее — и сделать это проще с помощью искусственного освещения на буксире.

«Искусственный» и «неестественный» — два слова, которые вы, вероятно, никогда не захотите слышать. Конечно, я не иду в продуктовый магазин и не ищу эти термины на коробке с хлопьями (но я прекрасно знаю, что в большинстве пищевых продуктов есть много искусственных добавок).

В фотографии идея использования света, который создается нашим собственным оборудованием, очень распространена, но при этом очень пугает. Это особенно актуально для начинающих фотографов.

Подумайте об этом — многие учебники по фотографии, которые мы читаем и смотрим в Интернете, неизбежно будут касаться фотографии со вспышкой. Мы не только услышим об этом, но и увидим прекрасные результаты от фотографов, которые потратили время на то, чтобы научиться управлять своими источниками искусственного света.

По мере того, как я расширил свой комплект оборудования, включив в него некоторые встроенные и выносные вспышки, а также ряд вариантов непрерывного освещения, я узнал, что действительно могу контролировать изображения, которые я хотел создавать, имея доступ к хорошему освещению независимо от того, в каком месте я застрял.

Хотя необходимость в таком типе настройки может не казаться на 100% необходимой для всех стилей фотографии, как свадебный фотограф — мне приходилось работать в широком диапазоне окружающая среда, которую я часто не имею прямого контроля или даже не могу заранее проверить «хорошие места для фотографий».Когда я подъезжаю к тесному гостиничному номеру с сильным внутренним освещением и маленьким окном, я не собираюсь полагаться на неприглядный «естественный свет», доступный там. Я принесу с собой нужный мне свет.

Именно в такие моменты искусственное освещение наиболее полезно.

Мне нравится, чтобы мои фотографии были как можно более простыми и естественными, но в помещениях, где нет другого подходящего варианта (и получение изображения плохого качества — не лучший вариант) — хорошо знать искусственное освещение для того, чтобы создать хорошее фото вне зависимости от помещения.

Быть реальным — в конечном итоге вам решать, хотите ли вы поработать, чтобы научиться использовать искусственное освещение в своей фотографии. Я ни в коем случае не осуждаю, но для тех, кто хочет не прятаться за псевдонимом фотографии естественного света, я собрал остальную часть этого поста, чтобы показать вам, как это сделать. Хорошая новость в том, что если вы умеете работать с естественным освещением, вы просто будете опираться на свои знания, чтобы понять, как управлять светом, который вы производите.

Фотосъемка со вспышкой работает на основе стробоскопов. Вы нажимаете кнопку спуска затвора на камере, и вспыхивает вспышка. Существуют различные типы вспышек и настроек, которые позволяют получить более сложные уровни управления.

Тем, кто только начинает фотографировать со вспышкой, я рекомендую начать с простой встроенной в камеру вспышки с регулируемой головкой, такой как (вспышка Yongnuo за 50 долларов) . При съемке в помещении вы можете направить вспышку на стену или потолок (создавая «отраженный» свет), который затем будет обеспечивать направленный свет, более подходящий для объекта.Это также помогает избавиться от того «оленя в свете фар», которое многие люди ассоциируют со вспышкой.

Непрерывное освещение — еще один вариант, который, честно говоря, проще в освоении. Хотя есть некоторые предостережения (опять же, о которых мы поговорим в нашем большом сообщении по этой теме), это простое решение для получения фотографий хорошего качества в условиях низкой освещенности и темноты. Для среднестатистического фотографа с естественным освещением, который может бояться устанавливать вспышку, это может быть правильный путь, потому что это так же просто, как нажать кнопку ON и осветить объект. Я регулярно использую свет ICE, потому что это просто (… и втайне… потому что он похож на световой меч).

Что я ненавидел № 1 в использовании вспышки (еще до того, как я ее попробовал!), Так это то, что у меня в голове была идея, что все фотографии, сделанные со вспышкой, в конечном итоге будут выглядеть размытыми и bleh.

Я видел свою долю фотографий с красноглазыми людьми со вспышкой, на которых люди выглядели так, как будто они только что попадали в тюремную систему, — и я даже видел множество «профессиональных фотографий», сделанных с чрезмерной вспышкой, хотя, возможно, технически «хорошо» ”, Казалось, не хватало богатства цвета, контраста и других функций, которые делают свежий солнечный свет таким привлекательным для фотографов.

Проблема с этим предвзятым мнением в том, что даже для того, кто только начинает заниматься съемкой со вспышкой, это легко исправить!

Это очень сильно напоминает мне недавнюю встречу с потенциальным клиентом свадебной фотографии (который в итоге заказал у меня). Мы просматривали несколько полных онлайн-фотогалерей, чтобы я могла показать ей, как выглядели мои работы в течение всего свадебного дня. Ближе к концу нашей встречи она сказала: «Мне очень нравится, что на ваших фотографиях даже не используется вспышка!» Тут же мне пришлось поправить ее… »Я использую вспышку, я просто стремлюсь использовать ее естественным образом и стараюсь не позволить ей украсть зрелище.”

Несколько начальных приемов существенно повлияют на вашу фотографию и позволят создавать изображения со вспышкой, которые по-прежнему выглядят естественно. Вот несколько советов по съемке со вспышкой, которые я применяю во всех своих съемках:

Самая большая ошибка, которую люди допускают при использовании вспышки, — это направлять ее прямо на объект.

Хотя для товарной фотографии это может не иметь большого значения, для портретов нет ничего хуже, чем ослепление вспышкой.

Это очень распространенная проблема, потому что некоторые камеры содержат встроенные вспышки, которыми нельзя управлять. Вместо этого, они предназначены для того, чтобы просто освещать предметы перед камерой. Хотя это позволит делать функциональные снимки, эти изображения будут далеко не идеальными для чего-то большего, чем простая личная документальная фотография.

Итак, как сделать так, чтобы вспышка выглядела хорошо?

Когда свет падает на объект под углом, он дает большую глубину.Это не только создает более интересную фотографию, но и демонстрирует объект в гораздо более интересном и динамичном виде.

Основной подход к добавлению направленного освещения с помощью вспышки состоит в том, чтобы просто отразить вспышку от потолка или стен. Добавляя несколько вспышек, вы можете создавать еще более сложные сцены.

Один из подходов, о которых я хотел бы помнить при съемке портретов (в частности), — это попытаться воспроизвести ситуации естественного освещения, которые мне нравятся.

Например, при съемке портретов в помещении мне очень нравится естественный свет из окна. В этих типах снимков я получаю портреты, на которых половина лица человека (сторона, обращенная к окну) освещена светом, а другая половина (сторона, противоположная окну) отбрасывается в тени. Помня об этом, я могу воспроизвести этот образ с помощью вспышки, просто расположив таким же образом мои источники искусственного света.

Две простые установки для имитации эффекта освещения окна:

  1. На вспышке камеры направлена ​​на стену. Допустим, я застрял в закрытой комнате, чтобы сделать портрет. Без вспышки было бы очень сложно получить красивый снимок из-за отсутствия естественного света. Я мог разместить объект съемки в комнате на расстоянии нескольких футов от стены и настроить вспышку камеры так, чтобы она была направлена ​​на стену справа или слева. Когда я делаю снимок, вспышка срабатывает и отскакивает от стены, возвращаясь к моему объекту и отбрасывая одну сторону его лица в светах, а другую — в тени. Для получения эффекта, подобного естественному освещению, необходимо будет изменить настройки моей вспышки, так как слишком высокая настройка может отражаться по всей комнате и освещать весь объект.
  2. Внешняя вспышка установлена ​​непосредственно сбоку от объекта. Внешняя вспышка в этой ситуации обеспечит более высокий уровень контроля над светом, потому что в сценарии со вспышкой, встроенной в камеру, в сцену будет добавлено много ненужного света. Со вспышкой вне камеры я мог установить ее параллельно объекту (или под углом до 45 градусов), чтобы осветить одну сторону его лица. При правильных настройках и диффузоре воспроизвести оконное освещение довольно просто.

Достаточно легко привести аргумент, что со вспышкой камеры легче работать (будь вы новичок или опытный фотограф) — и это в основном сводится к тому простому факту, что она прикреплена к вашей камере.

Внешняя вспышка может показаться очень сложной — отчасти потому, что это устройство отключено от камеры.

Будучи прагматичным на секунду, я действительно могу это понять — и потому, что я испытал ту же неуверенность, и потому, что я вижу, что многие другие фотографы никогда не снимают с камеры.

Этому не способствует количество сложных в использовании вспышек, представленных на рынке — для нетехнического специалиста, который просто хочет фотографировать, такие слова, как «передатчики» и «приемники», звучат как огромная гора, которую нужно преодолеть. В то время как я начал использовать оборудование, которое показалось мне довольно запутанным в работе, я перешел на Profoto A1 (который используется как в качестве вспышки, так и вне камеры), что значительно упрощает этот опыт. Если вы действительно хотите заниматься фотографией со вспышкой, это лучший способ сделать это за простоту использования и качество.Поскольку он «там» в цене, вы можете даже подумать об аренде его перед покупкой.

Почему я предлагаю быстро убрать вспышку вне камеры? Потому что работа со вспышкой вне камеры поможет вам лучше представить, как вы используете свет для формирования сцены. Вы также будете менее стеснены в пространстве, а освещение объекта в десятках футов впереди действительно демонстрирует силу искусственного света в фотографии.

Я долгое время считал, что мощность вспышки является продолжением треугольника экспозиции для фотографов со вспышкой.Хотя каждый фотограф должен будет настроить ISO, диафрагму и выдержку (хотя съемка в автоматических режимах камеры позаботится об этом за вас), вы также можете настроить мощность света, излучаемого вспышкой.

По моему опыту, в большинстве случаев мне нравится уменьшать мощность вспышки. Это уменьшает засветку и позволяет мне освещать объект более мягким и нежным светом. Это также играет огромную роль в сроке службы батареи моей вспышки, позволяя мне снимать гораздо дольше.

Связанное сообщение: Найдите лучшие батареи для вашей вспышки — наше справочное руководство

Многие доступные вспышки включают автоматический режим (или TTL). Я считаю, что это очень важно, когда дело касается съемки со вспышкой.

В отличие от обычных настроек камеры, которые я предпочитаю иметь полный контроль, системы вспышки стали достаточно продвинутыми, и они могут делать действительно постоянно освещенные изображения снова и снова автоматически. Искусственный интеллект вспышки был разработан с учетом уровня освещенности в пространстве, близости от объекта в фокусе и других факторов, которые при нажатии кнопки спуска затвора производятся все вычисления и приводят к вспышке света. это просто работает.

Признаюсь, режим TTL может варьироваться от хорошего до плохого в зависимости от используемой вспышки. Вот почему действительно важно прочитать хорошие обзоры флеш-оборудования, прежде чем принять решение о покупке. И помните … даже отличный выбор может не быть , идеальным для съемки чего-то вроде студийных портретов, которые могут потребовать дополнительного уровня согласованности, который можно было бы просто настроить вручную.

Это изображение было снято с помощью встроенной в камеру вспышки, отраженной от потолка, и диффузора.

Единственным недостатком фотографии со вспышкой, особенно при работе с живыми объектами, например, при портретной съемке, свадебной фотографии и фотосъемке мероприятий, является то, что она может быть резкой для наших глаз.

В некоторых условиях вспышка может уместиться — например, во время свадебных приемов оживленный танцпол, наполненный диджейским освещением и большим количеством энергии. В большинстве случаев это неприятно.

Модификаторы вспышки, такие как рассеиватель, помогают смягчить свет, облегчая восприятие глаз, и (что еще более важно) помогают формировать свет для фотографических целей.Тот же рассеиватель также помогает создавать более приятный свет для портретов.

Рассеиватель действительно является модификатором вспышки №1, который должен использовать любой фотограф со вспышкой, и один неизменно лучший выбор среди фотографов — Magmod Modsphere.

Если вы действительно хотите улучшить свою игру со вспышкой, вы также обнаружите, что исследуете более широкий мир модификаторов, включая гели, зонтики, сетки и многое другое.

Фотографы во всем мире часто предпочитают снимки с естественным освещением.Но то, что это предпочтительнее, не означает, что это всегда правильный выбор для работы.

Самопровозглашенные фотографы естественного света (в том числе и я раньше) совершают ошибку, позиционируя себя таким образом, что, хотя внешне красиво звучит, в конечном итоге указывает на отсутствие технических навыков для работы с любым типом света, включая искусственный. источники света.

В этой статье я отправил вас в путешествие, чтобы понять мою точку зрения на то, что фотографы с естественным освещением, похоже, могут предложить, и как вы можете расширить свои познания в фотографии, научившись использовать вспышку и непрерывное освещение, чтобы делать потрясающие снимки, независимо от того, как в каком месте вы находитесь.

Хотя разговоры о «брендинге» и «маркетинге» могут в наибольшей степени относиться к другим владельцам фотобизнеса, таким как я, даже если вы всего лишь любитель фотографии, все равно важно увидеть, как в конце дня научиться Работа со светом всех типов (будь то солнечный свет или вспышка, которую вы только что купили в Интернете) — одна из лучших целей для фотографов. Постоянно бросать вызов и узнавать новое — поверьте, это делает фотографию интересной!

Как делать отличные фотографии на iPhone при естественном освещении

Как бы вы ни смотрели на это, свет — самый важный элемент в фотографии.Без света не было бы никакой фотографии. Следовательно, чтобы улучшить свои навыки фотографа, нам необходимо развивать свой глаз, чтобы остро осознавать доступный свет. В этом уроке вы узнаете, как в полной мере использовать естественный свет в фотографии на iPhone.

Хотя, безусловно, можно использовать встроенную вспышку наших iPhone (или любое количество сторонних дистанционных вспышек или источников света, таких как новая вспышка Nova), в этой статье мы сосредоточимся на том, как использовать естественный свет для освещения фотографий на iPhone.

Есть много способов более творческого использования естественного света, которые добавят яркости и драматизма вашим изображениям. Прежде всего, давайте быстро определим «естественный свет» как просто солнечный свет в любой форме, например прямой, отфильтрованный, отраженный и т. д.

Это сделано для того, чтобы отличить естественный свет от более широкой категории «доступного света», которая также может включать источники искусственного света, которые могут быть обнаружены там, где вы ведете съемку, например Лампы, свечи и т. д. Мы рассмотрим варианты искусственного освещения в одной из следующих статей.

Итак, давайте рассмотрим 7 способов максимально эффективно использовать различные типы естественного света, позволяя делать невероятные фотографии на iPhone независимо от того, в каком свете вы снимаете.

1. Работа с прямым солнечным светом

Хотя солнечный свет является нашим источником света номер один в фотографии, он также может быть нашим самым большим врагом. Освещение в яркий солнечный день (возможно, с несколькими облаками, но ни одно из них не закрывает солнце) может быть довольно резким для фотографии, если мы не научимся с ним работать.

Если вы снимаете портреты под прямыми солнечными лучами, вы можете получить размытые блики и плохие оттенки кожи. Если у вас нет других доступных вариантов, попробуйте творчески использовать сильный свет. Например, если вы поместите объект между собой и солнцем, вы сможете создать идеальный силуэтный снимок, как показано выше.

Прямой солнечный свет также может хорошо работать при съемке архитектуры, поскольку он может привести к получению изображения с сильным контрастом, подчеркивающим линии зданий.Во многих случаях яркий солнечный свет, отражающийся от здания, действительно может добавить драматичности кадру.

2. Ищите открытую тень для более мягкого света

Если вы застряли в безоблачном небе, но вам нужен более мягкий свет для ваших фотографий, ищите то, что часто называют «открытой тенью». Это место вне прямого солнечного света, но все же пропускает достаточно света, чтобы создать ситуацию, похожую на пасмурный день.

Отличные места, где можно найти открытую тень, — это под большими кронами деревьев, открытое лесное пространство, такое как сосновая / болиголовая роща, большие переулки, между зданиями в городе, под мостом и т. Д.Конечно, от времени суток зависит, насколько затенены эти области.

Один из самых простых вариантов — найти внешнюю стену здания, обращенную в сторону от солнца, и поместить объект съемки перед ней. Они будут притенять от прямых солнечных лучей, но и не должны находиться в глубоких тенях.

При съемке под деревьями просто убедитесь, что перекрывается достаточное количество верхнего света, чтобы не получить эффект «пятнистости» на вашем объекте, что может быть очень нелестным.

3. Максимально используйте пасмурный солнечный свет

Одно из классических правил фотографии — пасмурные дни лучше всего «смягчают» естественный свет и избегают резких теней. Это делает пасмурные дни практически идеальными для портретной съемки.

Полностью пасмурный день дает вам больше возможностей для размещения вашего портретного объекта, поскольку свет распространяется более равномерно по площади. Вы можете получить несколько «плоское» или малоконтрастное изображение, но это легко исправить с помощью любого количества приложений для редактирования.

Пасмурная погода отлично подходит не только для портретной фотографии. Мягкое ровное освещение отлично подходит для съемки многих объектов, включая цветы, спортивные соревнования, играющих детей, уличную фотографию и многое другое.

Если у вас появляется много свободного времени для съемки в пасмурный день, считайте, что вам очень повезло, и воспользуйтесь этим!

4. Используйте оконный свет для портретов в помещении

Давайте на минутку перейдем внутрь. Солнечный свет, текущий через окно на ваш объект, может быть действительно очень ярким изображением.При использовании этого типа освещения имейте в виду, что вы не хотите, чтобы ваш объект находился прямо перед источником света, если, конечно, вы не создаете силуэт.

Может быть более эффективным расположить объект так, чтобы он освещался сбоку, тем самым создавая небольшое визуальное напряжение, которое может быть более приятным для глаз.

Фильтруя естественный свет через занавеску, мини-жалюзи или другое оконное оформление, вы можете добавить еще больше разнообразия и драматизма к свету, падающему на ваш объект.

5. Отражайте свет

Отличный способ контролировать доступный естественный свет — это использовать отражатель. Отраженный свет может возникать естественным образом, как упоминалось выше в разделе об открытой тени, но за небольшие затраты времени и денег вы можете получить простой отражатель, который можно носить с собой при съемке.

Лучше всего использовать рефлектор для удаления теней с объекта. Например, в предыдущем разделе, посвященном оконному свету, вы могли использовать отражатель в сочетании с сильным светом, проходящим через окно, чтобы немного сбалансировать свет.Это уменьшит драматические тени, которые появляются на стороне вашего объекта, обращенной от окна.

На этой фотографии моей любимой амфибии я использовал единственный источник света слева от объекта и переносной рефлектор на противоположной стороне, чтобы сбалансировать свет.

Самый простой вариант — просто купить небольшой складной отражатель в любом магазине фотооборудования. Небольшой круглый отражатель с белой стороной (для более мягкого света) и серебряной стороной (для более сильного света) можно приобрести примерно за 20 долларов.

Однако у вас, вероятно, уже есть некоторые предметы, которые можно использовать прямо сейчас с такой же эффективностью. В крайнем случае, большой лист белой бумаги может работать как отражатель. Даже маленькая тарелка из белой бумаги сослужила мне хорошую службу в отчаянный момент.

В качестве альтернативы, если вы снимаете портрет на открытом воздухе, поищите светлую стену или другой большой отражающий объект, который поможет сбалансировать свет. Экспериментируйте!

Одна из замечательных особенностей мобильной фотографии — это то, что она учит вас адаптироваться и спонтанно.Вы учитесь использовать свое окружение в своих интересах, а не брать с собой сумку, полную фотографического оборудования.

6. Используйте блики в ваших интересах

Это один из тех эффектов, который может больше раздражать, чем благословлять, но если вы используете его в своих интересах, блики от линзы могут стать очень эффективным композиционным элементом.

Ваша способность создавать хорошие блики на линзах может в некоторой степени зависеть от модели iPhone, которая у вас есть, поскольку элементы объектива меняются от одной модели к другой.

Я считаю, что лучше всего стоять с камерой почти перпендикулярно солнцу и просто работать с ее позиционированием, пока не добьетесь желаемого эффекта.

Возможно, вам потребуется сначала скомпоновать снимок на основе вашего источника света, чтобы сначала настроить вспышку. Как только вы получите блики там, где хотите, переместите в кадр любые другие объекты, такие как люди, объекты и т. Д.

Следует отметить, что существует несколько доступных приложений, таких как популярное приложение LensLight, которое добавит к фотографии «поддельные» эффекты бликов в процессе редактирования.

Я сам использовал их много раз с разным уровнем успеха. Однако, когда это возможно, я предпочитаю снимать настоящие, физические блики объектива, потому что эффект обычно намного выше.

7. Снимайте во время волшебного часа

Еще одно золотое правило фотографии заключается в том, что наиболее драматичный свет обычно находится в первый и последний час солнечного света каждый день из-за более длинных теней, отбрасываемых солнцем, когда оно находится низко в небо. Мы называем это время суток «волшебным часом».”

Используя творческую композицию, можно очень легко использовать это драматическое освещение. Вы когда-нибудь замечали, что сцена может лучше всего выглядеть рано или поздно днем, в то время как в дневное время она может казаться ничем не примечательной и даже скучной? У меня есть.

Из-за этого я обычно предпочитаю снимать на открытом воздухе в эти более «драматические» световые часы, насколько это возможно. Я считаю, что утренний свет по какой-то причине немного лучше / сильнее, но это может быть просто личным восприятием.

Заключение

Поскольку естественный свет, вероятно, является источником света, который вы чаще всего используете при фотосъемке, имеет смысл потратить как можно больше времени на изучение того, как использовать его в своих интересах.

Конечно, у него есть недостатки, о которых говорилось выше, но чем больше вы научитесь работать с естественным освещением, тем меньше он будет работать против вас и вашей фотографии. Продолжайте снимать и экспериментировать со светом, но, самое главное, получайте удовольствие!

9 фотографов делятся своими лучшими советами о естественном освещении

На фото: [1] Cookie Studio [2] Cookie Studio [3] Cookie Studio

Наконечник Pro

Съемка при естественном освещении требует определенных навыков.Не ожидайте хороших результатов, не понимая характера света. Лучшее время для съемки портретов на открытом воздухе — это когда солнце светит не сверху, а сбоку — утром или вечером. При использовании рефлектора избегайте освещения модели снизу. Если у вас есть кто-то, кто может вам помочь, попросите его держать отражатель над головой; Таким образом тени на лице модели будут закрашены сверху более естественным образом.

Всегда смотрите на фон — на нем не должно быть ярких или ярких пятен.Перед съемкой найдите время, чтобы просмотреть изображение в видоискателе. Я не люблю снимать в пасмурные дни, потому что все выглядит скучно даже после цветокоррекции изображений. Снимать при солнечном свете намного сложнее, но результат того стоит.

Мне нравится снимать портреты в помещении при естественном освещении; однако съемка с доступным освещением не означает съемку без дополнительного оборудования. Я в основном снимаю днем, когда солнце наиболее яркое, и я использую большую (200 × 200 см) раму из скайлита из ластолита с одноступенчатой ​​диффузией и кусок аллигатора 100 × 100 см, чтобы заполнить тени, пытаясь уменьшить контраст прямого солнечного света, проникающего через окно, но сохранить микроконтраст, необходимый для сохранения глубины.

Instagram | Сайт

4. «Следите за тем, как атмосфера кадра меняется в зависимости от света».

солепсизм

Изображение предоставлено solepsizm. Шестерня: Камера Canon 5D Mark III, объектив Canon EF 70-200 f2.8 IS L. Настройки: Фокусное расстояние 200 мм; выдержка 25 сек; f10; ISO 100.

Какая история стоит за этой фотографией?

Я сделал тонны фотографий этого дома под разными углами. Когда мой клиент попросил меня сфотографировать в рекламных целях, я решил снимать днем, и я сделал коммерчески успешные и технически идеальные снимки.Но позже я проезжал мимо этого дома под дождем и решил, что это идеальный момент, чтобы сделать еще один снимок — на этот раз атмосферный снимок, чтобы показать тепло и уют внутри, в то время как снаружи мы были посреди холодного мрачная осень.

Это фото стало одним из моих любимых. Когда ваши глаза видят только серые цвета и темноту, и ваш внутренний голос говорит: «Здесь нечего снимать», значит, самое время задать себе вопрос: «Что здесь видит моя камера?»

Изображение: solepsizm

Наконечник Pro

При работе с естественным освещением очень важно иметь терпение и желание экспериментировать.Итак, мой совет дня таков: выберите дом или пейзаж — любую сцену, которая вам действительно нравится. Сделайте снимок рано утром, а затем снова сделайте снимок в сумерках, под дождем, во время снегопада, в тумане, ночью и т. Д. Следите за тем, как атмосфера кадра меняется в зависимости от света. Иногда нужно просто дождаться подходящего света в нужное время. Повторите снимок еще раз под другим углом. Пусть это будет вашей тренировкой по фотографии. Бросив вызов самому себе, вы увидите, как ваша техника фотографии улучшается и меняется со временем.

Instagram | Twitter | Сайт

5. «Приезжайте на место заранее и сделайте снимки на закате, восходе солнца и синем часе».

Пристай

Изображение Пристая. Шестерня: Камера Sony a6000, объектив Karl Zeiss E4 / 16-70. Настройки: Фокусное расстояние 64 мм; выдержка 1/13 сек; ISO 100.

Какая история стоит за этой фотографией?

Я сделал это фото осенним утром на Штрбске Плесо, озере в Татранском национальном парке, Словакия.Я сделал серию фотографий, когда солнце касалось верхушек деревьев и освещало траву, а затем я решил изменить угол и подойти ближе к озеру. Для этой фотографии мне пришлось поставить штатив в воду и маневрировать на небольшом шатком камне.

Изображение Prystai

Наконечник Pro

Прибудьте на место заранее и сделайте фотографии на закате, восходе солнца и синем часе. Чтобы определить положение солнца и лучшее время для съемки, вы можете использовать мобильное приложение, такое как «Sun Surveyor» или другие.Планируйте провести несколько дней на одном месте, чтобы поймать хорошую погоду и свет. Если погода испортится, не расстраивайтесь. Вместо этого ищите сцены, которые хорошо смотрятся при естественном освещении, тумане, дожде и снеге. Используйте штатив; многие мои снимки сделаны с длинной выдержкой.

Instagram

6. «Обычно я просто стараюсь сделать это как можно проще и работаю с уже имеющимся светом».

Диана Руи

Изображение Дайаны Руи. Шестерня: Камера Canon 6D, объектив Canon EF 20-35 мм. Настройки: Экспозиция 1/40 сек; f8; ISO 100 (3 скобки на расстоянии 1 ступени).

Какая история стоит за этой фотографией?

Я сделал это фото в 2016 году в старинном здании в центре Порту, Португалия. Он был полностью отремонтирован и реконструирован. Меня наняли для того, чтобы сфотографировать его для демонстрации на веб-сайте моего клиента и других сайтах ночлега и завтрака. В этой квартире были красивые окна с французскими дверями, которые я хотел продемонстрировать, но вид был ужасным, и это был пасмурный день.Я решил закрыть окна, чтобы закрыть вид, при этом все еще обрамляя красивые перила маленького балкона снаружи.

Я решил включить этот прожектор; Я подумал, что это было красиво, и это добавило еще одной точки интереса к сцене. Несмотря на то, что я выдувал окна при постобработке, я хотел сохранить все основные моменты этого прожектора, поэтому брекетинг был необходим.

Изображение Дайаны Руи

Наконечник Pro

Что касается архитектурной, интерьерной фотографии и фотографии недвижимости, то, на мой взгляд, наиболее важным инструментом является умение использовать естественный или доступный свет, наряду со штативом.Для архитектурной фотографии важно иметь файл, содержащий всю информацию о светах и ​​тенях. Если вы не используете стробоскопы или вспышки в качестве основного источника света, вам потребуется брекетинг. Либо так, либо перекрыть свет из окон.

Обычно я стараюсь сделать это как можно проще и работаю с уже имеющимся светом. Каждый дом индивидуален, и каждый день будет иметь разный свет. Часто у меня нет времени на предварительную разведку, чтобы определить лучшее время дня для съемки, поэтому как фотографу мне обычно приходится принимать быстрые решения на месте.Я должен проверить, проникает ли в комнату солнечный свет из окон, светлая или темная комната, и должен ли я включать или выключать свет. Если есть люстра или элемент основного освещения, которые выглядят привлекательно, я также должен это учитывать. Если в комнате разбалансирован или темно, я могу использовать вспышку.

Затем я оценим, является ли вид визуально интересным или актуальным; Если нет, я подумаю о том, чтобы закрыть окна шторами. Если я оставлю их открытыми и вид будет неинтересным, я задуваю вид из окон, чтобы он не отвлекал и не выглядел более привлекательным.

Instagram | Сайт

7. «Съемка в формате RAW — необходимость, поэтому я могу исправить что-нибудь позже при постобработке, если это будет необходимо».

Наталья Рудисуэли

Изображение Натальи Рудисуэли. Шестерня: Камера Canon 5D Mark IV, объектив Canon EF 40mm f / 2.8 STM. Настройки: Фокусное расстояние 40 мм; выдержка 1/80 сек; f2.8; ISO 500.

Какая история стоит за этой фотографией?

Дочке нужно было сделать уроки и закончить вязать круговой шарф.Она сидела у окна, чтобы было достаточно света для работы. Я самопроизвольно схватил камеру и сделал несколько снимков, на которых она погрузилась в процесс. Мне понравилась его подлинность, потому что это невозможно подделать. Я не ожидал, что это фото станет самым популярным в моем портфолио, но так оно и было! Для меня также было хорошим уроком всегда сохранять чистоту моих изображений с максимально возможным естественным освещением.

12 советов по съемке в помещении с естественным освещением

Вы разочарованы фотографией в помещении?

Резкие тени и странные оттенки кожи — частые проблемы.Из этой статьи вы узнаете, как улучшить свои фотографии в помещении.

12 советов по фотографии при естественном освещении в помещении

Работать с естественным освещением в помещении может быть непросто. Эти советы для новичков помогут вам создавать красивые фотографии при естественном освещении.

1. Все дело в окнах и дверях

Вы захотите узнать свет, который проходит через них. Иногда он мягко заливает комнату. Иногда он попадает внутрь, отскакивая от стен и пола.

Мягкий свет добавит мягкого свечения, а резкий свет придаст драматический или угрюмый вид.

Обратите внимание, какой свет проникает в каждую комнату в течение дня.

Цвет света также меняется в течение дня. Он теплее смотрит на восход и закат. В полдень он имеет более прохладный или нейтральный цвет. Используйте это для добавления различных эффектов к вашим фотографиям.

2. Выключить свет

Естественный свет не любит конкуренции. Электрическое освещение может повлиять на баланс белого.Это потому, что цвет света зависит от источника. Оттенки кожи могут выглядеть странно, когда искусственный свет смешивается с естественным. Самый простой способ решить эту проблему — выключить все электрическое освещение.

3. Снимайте в режиме приоритета диафрагмы

В режиме приоритета диафрагмы вы выбираете диафрагму. При съемке в помещении при естественном освещении вам нужно впустить как можно больше света. Для этого вам понадобится широко открытая диафрагма. Чем меньше значение диафрагмы (диафрагма), тем шире открыта диафрагма.

При использовании широкой диафрагмы глубина резкости будет небольшой. Таким образом, ваш объект будет в фокусе, а фон останется мягким и размытым. Это добавляет красивый эффект портретам и фотографиям продуктов.

Для портретов диафрагма примерно f / 5 или f / 6 позволит держать все лицо в фокусе. Сосредоточьтесь на глазах для достижения наилучших результатов.

Примечание: Также съемка в формате RAW лучше, чем в формате JPEG, при естественном освещении в помещении. Файлы RAW предоставляют гораздо больше возможностей для работы при редактировании.

Приоритет диафрагмы обозначается либо AV (камеры Canon, на фото выше), либо A (камеры Nikon). Чтобы отрегулировать настройку, поверните небольшой диск (на фото справа).

4. Выберите баланс белого

Чтобы получить хороший баланс белого, выведите камеру из режима автоматического баланса белого (AWB). Кнопка для изменения баланса белого обычно помечена буквой WB где-нибудь на задней панели камеры (или используйте быстрое меню Canon, если вы снимаете эту марку).

Для правильного тона кожи выберите Дневной свет (тот, на котором изображено маленькое солнышко).Это даст хорошие результаты, не слишком синие и не слишком желтые. Если хотите немного согреться, выберите Облачно. Это добавит больше желтого. Попробуйте сделать снимок с дневным светом, затем один с облачным светом и посмотрите, что выглядит правильно или что вам больше нравится.

Вы можете настроить баланс белого во время редактирования (если вы снимаете в формате RAW), но правильная настройка во время съемки упрощает редактирование.

5. Используйте световой эффектный фон

Фон поможет поймать свет и отразить его на вашем объекте.

На изображении выше белый материал помогает удерживать свет вокруг цветов.

Этот фон сделан из отдельно стоящей складной вешалки для одежды и длинного куска белого материала. Мне нравится, как легко настроить и передвигаться.

6. Используйте световой короб

Световой короб создаст тот же эффект, что и фон, но поможет еще больше контролировать свет.

Я сделал этот световой короб из Lego и использовал тот же кусок белого материала, что и в подсказке №5.

7. Используйте отражатель

Отражатель используется для отражения естественного света на объект.

Для этих снимков я использовал отражатель и задник. Моя дочь сидела левым боком к окну. В правой руке она держала отражатель, который помогал осветлять тени.

8. Используйте зеркало

Зеркало — еще один отличный способ контролировать естественный свет. Повесьте зеркало в окно.Я повесила зеркало на большую присоску с крючком.

Пусть ваша модель взглянет в зеркало. Делая снимок, убедитесь, что ваше отражение не в зеркале. Чтобы получить контроль над углами и отражениями, потребуется немного терпения, но оно того стоит.

Для этого снимка я использовал маленькое ручное зеркало. Зеркало большего размера потребует меньшей обрезки.

9. Убрать

В доме часто валяются вещи, особенно если у вас есть дети.Этот беспорядок на фотографии может отвлекать. Перед съемкой стоит потратить пару минут на приведение в порядок.

В небольшом пространстве задник может служить двойной цели. Он будет управлять светом и закрывать фоновый беспорядок. Это может помочь сделать небольшое пространство более удобным. Для большинства фотографий в этой статье я задвинул диван и стол посередине гостиной, чтобы я мог расположиться напротив самого большого окна. Без фона это место не работало бы.

10. Поместите объект ближе к окну

Разместите объект на расстоянии одного-двух футов от источника света. Таким образом, вы максимально эффективно используете естественный свет и избегаете резких контрактов, которые могут возникнуть из-за слишком близкого расположения к окну / двери. Попробуйте использовать подсветку сзади, сбоку или на полную, если ваша модель смотрит в окно под разными углами.

11. Используйте шторы

Используйте занавески или жалюзи, чтобы рассеивать резкий свет.Когда солнце светит в комнату, свет может испортить ваши фотографии. Задергивание шторы может смягчить свет и помочь с правильной экспозицией. Если шторы вам не подходят, вы можете использовать кусок прозрачного материала, чтобы повесить их на существующие карнизы.

12. Снимайте светоотражающие предметы

Естественный свет может превратить самое обычное дело (например, влагу на окне, изображенном ниже) в нечто красивое.

Развлекайтесь, играя с отражающими предметами и естественным светом.Мне нравится, как свет создает отражения и блестит на блестящих / переливающихся объектах.

Вы должны полюбить это

Любить фотографию в помещении при естественном освещении легко.

Установка недорогая, портативная и простая; и вы можете создавать красивые фотографии независимо от погоды и времени суток. Не забывайте получать удовольствие и позволяйте этой внутренней красоте сиять.

Ваша очередь

Дайте мне знать, как проходят ваши эксперименты, комментируя ниже. Не могу дождаться, чтобы увидеть, что вы создаете.Пожалуйста, поделитесь и своими фотографиями.

Моя проблема с фотографами естественного света

Каждый раз, когда я слышу, как фотограф заявляет: «Я фотографирую при естественном освещении», это может означать, что он более честный фотограф, лучше настроенный на реальность и более чистый по мотивам. Я слышу: «Я не научился пользоваться вспышкой». Это может показаться резким, но я ничего не могу с собой поделать; правильно или неправильно, я хочу призвать их к этому. Пришло время задаться вопросом, почему съемка при естественном освещении во многих кругах стала более действенной формой фотографии.

Часто я читаю эти описания свадебных или семейных фотографов на их сайтах. Представившись спокойными людьми, они обещают, что их снимки будут естественными и без вспышки, предпочитая только дневной свет. Это позитивный посыл, почти как более здоровый выбор для вас и ваших близких. Он продает идею подлинности, но я подозреваю, что он также позволяет некоторым фотографам работать в своей зоне комфорта.

Я действительно понимаю привлекательность фотографа при естественном свете.Что может быть лучше, чем просто использовать то, что есть? Меньше времени на настройку, меньше оборудования для переноски, и получаемые изображения могут быть совершенно потрясающими. Им не нужна студия, и фотограф может сосредоточиться на своем объекте, а не выяснять, почему не работает световой триггер. Люди также более расслаблены, когда им не вспыхивает вспышка. Часто я снимаю целиком, не вынимая вспышку. Однако это не главное преимущество моей работы. Моя цель — сделать лучшее изображение, которое я могу, для себя или моего клиента, и это может быть достигнуто при дневном свете, со вспышкой или их комбинацией.

Съемка при естественном освещении может быть не такой романтичной, как кажется. Поиск этого неуловимого золотого часа — не гарантированный результат и, в зависимости от времени года, очень поспешный процесс. Иногда идет дождь, и приходится переносить съемку в помещении. Я видел такие ситуации, когда многие фотографы впадали в панику, и внезапно ярлык фотографа с естественным освещением становится скорее проклятием, чем благословением. Наличие нескольких ламп под рукой может спасти съемку; Я часто шучу со своими клиентами, что с моим осветительным оборудованием я могу сделать любую погоду, которую они хотят.

К сожалению, вспышка стала ругательством, особенно в области портретной, свадебной и уличной фотографии. Он стал нежелательным усилителем вкуса в умах некоторых фотографов и их клиентов из-за кажущейся искусственности, вызывая воспоминания о плохих семейных портретах 80-х. Умение хорошо стрелять без этого — почти избавление от зла.

Часто эти чувства возникают, когда у фотографа неудачный опыт использования вспышки.Причиной плохих результатов является проблемная технология, и это, естественно, заставляет многих утверждать, что фотография при естественном освещении лучше. К сожалению, этот вывод лишает фотографа более широкого набора навыков, которые могли бы помочь им лучше работать в более широком диапазоне ситуаций и стилей.

Проблема с Flash

Самое большое заблуждение об использовании вспышки состоит в том, что она используется исключительно для освещения чего-либо. Для тех, кто плохо знаком со вспышкой, настройка в основном состоит из направления света прямо на объект и надежды на лучшее.Обычно в результате получается фотография, которая выглядит так, как будто она была сделана в приемной дантиста. Свет плоский, нелестный и заставит вас кричать в обнадеживающие объятия послеполуденного заката. Одна из основных причин, по которой многие фотографы избегают съемки со вспышкой, заключается в том, что они паникуют после первого неудачного снимка и вскоре после этого отказываются от этой техники.

Любому фотографу, который хочет использовать вспышку или другие формы освещения, важно помнить, что этот свет используется для формирования объекта, привлечения внимания, создания настроения и имитации освещения, которого в противном случае не существовало бы.Вы можете создать закат там, где его не было. Хорошие методы освещения часто в конечном итоге выглядят как прекрасный естественный свет, помогая вам лучше контролировать сцену, чем быть ошеломленной ею. Развитие опыта в технике вспышки наряду с разумным пониманием модификаторов света должно быть нормой для всех, кто хочет предложить свои услуги в качестве фотографов.

Один из моих любимых примеров того, как вспышка может полностью преобразить объект, — это великолепная работа Филиппа-Лорки ди Корча, изображающая голливудских хулиганов, снятая на месте в конце 1980-х — начале 1990-х годов.Его тщательное размещение света и использование цветных гелей создают красивую глубину в его изображениях, ведя взгляд зрителя через его композицию, одновременно вырисовывая его главный объект. Его использование вспышки, возможно, не является основным качеством его работы, но без нее оно не было бы таким мощным.

Чему мы можем научиться друг у друга

Освещение в любой форме — это визуальный язык, который следует выучить. Чтобы стрелять при естественном освещении, нужно обладать навыками, чтобы исследовать сцену и знать, откуда лучше всего стрелять, и как максимально использовать то, что вы видите.У этих фотографов я научился преследовать этот волшебный луч света, текущий через щель в окне, или перемещать объекты в более удобное место, вместо того, чтобы пытаться преодолевать плохой свет с грузовиком, полным снаряжения.

Я также ценю часы, потраченные на эксперименты и изучение возможностей моего осветительного оборудования. Это позволяет мне сказать «да» работать там, где другие люди могут отказаться, потому что это не то, что они снимают. Просматривая бесчисленные обучающие программы на YouTube и работая с другими фотографами, я понял, что освещение не так страшно, как кажется, и в конечном итоге оно кажется вполне естественным.

В мои намерения не входит ставить один тип изображения выше другого, но я хочу подчеркнуть эту тенденцию фотографов определять себя чем-то, что не обязательно является качеством. Стоит изучить причины, по которым некоторые фотографы называют себя «фотографами естественного света». Является ли это оправданием для отказа от использования более сложных методов освещения или четким философским решением, которое определяет их художественное видение? Каковы бы ни были причины, мы не должны позволять таким ярлыкам наносить вред нашему собственному творческому развитию.Достаточно называть себя фотографом — что бы это ни значило.

Фотограф при естественном освещении — что это значит? — Фотографии Марка Эдвардса

Фотография при естественном освещении, что это вообще значит? В последнее время я слышал, как многие фотографы говорят: «Я фотографирую при естественном освещении», и это заставило меня задуматься о том, что этот термин на самом деле означает для меня и как он применяется к свадебной фотографии.

Проще говоря, слово Фотография само по себе означает «записывать свет».Без света, буквально освещающего сцену или объект, или даже кусочек объекта, мы не смогли бы его записать. Прекрасным примером этого может быть Луна. Когда в ночном небе есть даже самая маленькая полоска луны, освещенная солнцем, мы можем ее увидеть. Но когда наступает новолуние и земная тень закрывает Луну, она полностью исчезает. Ты все еще со мной? Хороший!

Итак, фотография при естественном освещении — это просто запись изображения с использованием света, который существует вокруг нас.Это может быть прямой солнечный свет, отраженный солнечный свет или солнечный свет окружающей среды. Используя естественный свет вокруг нас, мы можем создавать и лепить изображения, которые придают естественность тому, что наши глаза привыкли видеть каждый день, независимо от того, осознаем мы это или нет.

Большинство фотографов предпочитают естественное освещение. Я не думаю, что будет большой натяжкой сказать, что каждый фотограф сначала учится фотографировать при естественном свете, верно? Если вы не являетесь строго студийным фотографом, тогда вы по умолчанию фотографируете при естественном освещении.

… НО… Что происходит, когда естественного света недостаточно или недостаточно? И что?

Я думаю, что есть две точки зрения по этому поводу. Во-первых, вы продолжаете использовать любой доступный свет, фиксируете момент, когда он происходит, и надеетесь, что он появится. Или во-вторых, вы создаете и / или добавляете свет, чтобы помочь вам. Я лично люблю добавлять свет, когда естественного освещения и / или его качества недостаточно.

Мое честное и профессиональное мнение таково, что фотограф должен уметь адаптироваться к любой ситуации и при этом делать снимок.Вспышка — это не ругательство, это невероятно важный инструмент, позволяющий мне запечатлеть моменты, которые я иначе пропустил бы. Это разница между уверенностью в том, что я готов ко всему, и готовностью фотографировать только красиво, пока вокруг меня есть дневной свет.

Как свадебный фотограф, мы должны быть готовы ко всему. Что, если пойдет дождь и церемонию перенесут в помещение? Что делать, если ваш прием проходит в бальном зале и / или освещается только свеча? Что, если вы хотите сделать портреты в сумерках, но на улице слишком темно, чтобы использовать только естественный свет? Это лишь некоторые из множества причин, по которым мне нужно было научиться контролировать неблагоприятную ситуацию.С точки зрения клиентов, они доверяют нам быть профессионалами и сохранять их воспоминания, несмотря ни на что. Важно помнить, что пока у нас есть свой стиль и видение, в конце дня мы находимся в их распоряжении.

Этот пост не является уроком науки, а скорее необходимостью объяснить, почему я считаю, что сохранение воспоминаний в один из ваших самых важных дней — это не просто стилистическое предпочтение, но моя обязанность. Я максимально стремлюсь к естественному свету, мне это нравится. И еще я люблю добавлять света, когда это необходимо.Добавление света может быть чрезвычайно творческим, добавляя красоту и драматичность изображению. Для меня важно быть разносторонним, по крайней мере, я стараюсь.

Короче говоря, я фотограф света. Естественные или искусственные, они оба являются инструментами, и без них у нас не было бы фотографии. Поэтому я считаю важным понимать и то, и другое.

Плюсы естественного света:

  • Это везде и бесплатно
  • не требует много дополнительного оборудования
  • желанное и красивое
  • простой

Плюсы искусственного света / вспышки:

  • можно брать с собой, переносной
  • постоянство
  • Он добавляет гибкости и творчества в вашу среду
  • позволяет оставаться в режиме контроля

Спасибо, что прочитали, и надеюсь, эта информация окажется для вас немного полезной.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *