Портрет на светлом фоне – Идеальный фон для портрета. 11 советов
Идеальный фон для портрета. 11 советов
Есть ли в вашем архиве портретные фотографии, которые представляют собой сумбурный набор предметов на переднем и заднем плане, и которые никак нельзя назвать художественным шедевром? Причина создания неудачных фотокомпозиций заключается в том, что неопытный фотограф не обращает внимания на то, что находится позади основного объекта съемки. В портретной фотографии фон важен так же, как и основной объект. Идеальный фон призван выделить главный объект съемки и представить его в выгодном свете.
Фон также должен создать нужный настрой от восприятия кадра, он не должен отвлекать внимание зрителя от главного объекта. В этой обучающей статье дается 11 советов по поиску наилучшего фона для портретного снимка. Следование этим рекомендациям позволит значительно улучшить качество фотографий, сделанных не только с помощью фотоаппарата но и камерой смартфона.
Все фотографии в данном уроке сделаны с помощью камеры iPhone.
Совет 1 Стремитесь к простоте
Отличная портретная фотография может быть испорчена плохим фоном, но начинающие фотографы часто забывают об этом. Если детали заднего плана отвлекают зрителя, то его внимание не будет концентрироваться на главном объекте, и фотография не сможет произвести нужного впечатления.
Правильный фон должен дополнять основную тему фотографии, а не конкурировать с ней. Поэтому первое правило портретной фотографии гласит: «Фон должен быть простым и лаконичным».
Не следует недооценивать классические черный и белый фоны. Они прекрасно концентрируют внимание зрителя на основном объекте съемки.
Но стремление создать простой фон не означает, что задний план должен быть однородным и тусклым. Фон может быть разным, но главная его задача – не отвлекать внимание от объекта съемки. Фон должен дополнять основную тему, а не конкурировать за внимание зрителя.
Смотрите на окружающий мир так, как смотрел бы профессиональный фотограф, который всегда находит хорошие фоны для портретной съемки. Прогуливаясь по улице, бродя по окрестностям города и находясь внутри зданий, старайтесь увидеть простые и интересные фоны для будущей фотографии.
Посмотрите внимательно вокруг и представьте себе, как будет выглядеть объект съемки на каждом конкретном фоне. Часто идеальным фоном являются обычные стены зданий.
Прежде чем сделать снимок, проверьте, не отвлекает ли зрителя фон и задний план от главного объекта сцены.
В портретной фотографии большим плюсом является тот факт, что вы можете перемещать главный объект по выбранному фону, подыскивая его идеальное месторасположение. Если вы недовольны выбранным фоном – просто замените его на другой.
Какой бы фон вы не выбрали, постоянно спрашивайте себя, является ли он наилучшим для задуманной сцены. Если фон и объект не связаны одной идеей, то фотография вряд ли будет интересной и совершенной. И, конечно, не нужно жалеть времени на поиски простого, но самого подходящего для композиции фона.
Совет 2 Используйте небо в качестве фона
Небо представляет собой идеальный, чистый и простой фон для портретных снимков. Такой фон гарантированно не будет уводить внимание зрителя от главного объекта съемки к посторонним деталям.
Кроме того, прекрасным цветным фоном для портрета могут стать не яркие цвета синего дневного неба, а оранжевые цвета заката или рассвета. Облака могут привнести дополнительную привлекательность в такое изображение.
Снимая под острым углом, вы можете захватить большую площадь неба позади портрета. Если вы снимаете с низкого положения, под достаточно острым углом, то можете исключить из поля зрения фотоаппарата какие-либо предметы, находящиеся на земле, которые могли бы отвлечь внимание зрителя.
Съемка в «золотые часы» восхода и захода позволяет сделать портреты в виде силуэтов людей на фоне удивительных красок вечернего или утреннего неба.
Если вы не хотите, чтобы объект смотрелся исключительно как силуэт, увеличьте экспозицию кадра так, чтобы на нем можно было разглядеть некоторые детали. После фокусировке на нужных деталях настройте экспозицию вручную, пока не достигните оптимальной яркости в кадре.
Совет 3 Съемка объекта сверху
Другой подход к получению интересного и не отвлекающего внимания фона состоит в том, что объект фотографируют с верхней точки обзора. В этом случае фоном для фотографии становится земля.
Вместо того, чтобы снимать объект прямо или под небольшим углом, попробуйте найти точку съемки, которая возвышается над сценой и сделайте фотопортрет из этого положения.
Забавные и необычные снимки можно получить, если объект находится внизу, а фотограф снимает прямо сверху.
Верхняя точка для съемки фотопортрета может находиться на лестнице, балконе или на мосту. Такое положение позволяет снимать объект, находящийся гораздо ниже, чем вы. В качестве фона будет использоваться земля, пол и т.д.
Совет 4 Подумайте о цвете
При съемке портретов нужно всегда обращать внимание на сочетание цветов фона и одежды модели. Цвет одежды объекта не должен контрастировать с цветом фона.
Ярко-розовое платье девушки прекрасно выделяется на фоне унылой, не яркой стены. Если бы девушка была одета в неяркое платье приглушенных тонов, то ее портрет на фоне стены не был бы так выразителен.
Как правило, если фон темный, то на нем хорошо смотрятся люди в легких и ярких одеяниях. Для фотопортрета на светлом фоне лучше выбирать темную одежду.
Для съемки портретов на фоне весенней и летней природы лучше выбирать яркую, цветную одежду. Именно такая одежда лучше всего для съемки и осенью.
Черная, темная одежда прекрасно подчеркивает индивидуальность человека на фоне естественных цветов природы. Но красный – это тот цвет, который никогда не позволит модели потеряться ни среди зеленой или желтой листвы, ни на фоне весенних цветов. Красный цвет подчеркнет особенности образа и усилит нужные акценты кадра.
В городских кварталах можно найти немало разноцветных стен, которые будут неприятно контрастировать с цветом одежды модели.
На это стоит обращать внимание, так как в городских пейзажах всегда можно найти подходящий, гармоничный фон для любой идеи фотопортрета. Если одежда модели имеет такой же цвет, как и фон, то модель будет выглядеть практически «замаскированной».
Совет 5 Ищите интересные текстуры
Текстурированные фоны прекрасно подходят для портретных фотографий. Они не отвлекают внимание от главного объекта и привносят дополнительную ноту в композицию снимка.
Попробуйте выбрать для фотографии фон, по цвету похожий на цвет одежды модели. Если вам нужно использовать какой-то определенный фон, попросите вашу модель надеть одежду соответствующего тона и цвета.
Текстурированные фоны делают фотографии более разнообразными и эмоциональными. Они как бы добавляют снимку тактильных ощущений. Зрителю хочется протянуть руку и потрогать шершавую, неровную, колкую поверхность фона. В итоге при использовании текстурированного фона портретный снимок становится более живым и привлекательным.
Текстурированный фон позволяет гармонично сочетать объект съемки и окружающую среду. Он придает смысл снимку и вносит в композицию новый элемент повествования.
Совет 6 Обращайте внимание на узоры и орнамент
Узоры, орнамент и линии придают статичному портрету энергию и импульс движения и вносят в фотографии порцию абстрактности.
Смотрите вокруг себя постоянно, наблюдайте, и через некоторое время вы начнете видеть вокруг себя множество интересных узоров, орнаментов и линий — кирпичные стены, высокие деревянные заборы, фигурные двери, жалюзи, тканые шторы, тени деревьев. Вокруг вас множество исходных точек для поисков узорчатого и орнаментного фона.
Когда вы найдете подходящий фон, который хотели бы использовать для снимка, поэкспериментируйте с разными композициями, в которых используются линии или орнамент.
Так, например, я использовал в качестве фона полосатый рисунок, создаваемый жалюзи, чтобы перевести внимание зрителя от переднего плана фотографии к заднему. Фотографии моделей,сделанные с использованием фоновых узоров и полос позволяет создать динамичные и интересные изображения.
Совет 7 Используйте симметрию
Использование симметрии может стать полезным приемом при создании портретных фотографий с помощью вашей камеры. Симметрия создает чувство равновесия и делает снимок более гармоничным и привлекательным.
Симметричные композиции очень впечатляют. Они привлекают и удерживают внимание еще до того, как зритель рассмотрит все детали.
Симметрию можно найти в архитектуре городских зданий, в ландшафтах городской среды. Фотограф постоянно должен «держать глаза открытыми», чтобы увидеть также симметричные зеркальные изображения.
Симметрию можно найти с помощью абсолютно гладких сред – зеркала, стекла, воды. Отражение можно выгодно использовать для создания портретных фотографий.
Мосты, фасады зданий и арки – прекрасные сооружения, в которых можно найти идеальную симметрию. Ее можно найти и в живых формах – например, симметрию создают два дерева одного размера и формы, которые стоят по обе стороны дороги.
Композиция для кадров, использующих симметрию, имеет первостепенное значение. Линия симметрии размещается в центре, и изображение отражается в зеркале, создавая эффект симметрии. Размещение объекта съемки точно в центре кадра усилит визуальный эффект.
Совет 8. Ищите интересное освещение
Для проведения портретной съемки необходимо найти или установить правильное освещение. Следует думать не только о том, как освещается основной объект, но и о том, как свет взаимодействует с фоном.
Например, можно выгодно использовать солнечные блики, которые добавят по-настоящему волшебный элемент в рисунок фона.
Используйте солнечное освещение позади объекта, узоры из солнечных пятен, тени, которые отбрасывают предметы и т.д. Все эти элементы придадут фону позади основного объекта необычность и внесут гармонию в композицию.
Используйте резкие тени, которые бывают в яркий солнечный день. Можно использовать в композиции тени человека, предметов, чтобы сделать фон более интересным и необычным.
Большие, необычные дверные проемы и окна являются прекрасными фонами для портретной фотографии. Эти объекты могут сделать фотографии уникальными
При съемке в помещении нужно использовать места, в которых естественный свет проникает сквозь окна. Обратите внимание, как по-разному падает свет на стены, как создаются области света и тени. Освещенные и затененные стены часто представляют собой прекрасные фоны для портретной фотографии.
Совет 9 Использование окон и дверных проемов
Большие, необычные дверные проемы и окна являются прекрасными фонами для портретной фотографии. Эти объекты могут сделать фотографии уникальными.
Свет и тень на фотографиях используются, чтобы часть объекта оставалась в тени. Этот прием создает атмосферу тайны и интриги в портретных фотографиях.
Естественный свет, падающий на предмет или модель из окна, позволяет выгодно подчеркнуть достоинства и особенности объекта.
Изменяя направление и интенсивность света, можно изменять и количество теней, тем самым меняя и характер снимка.
Двери и окна можно использовать, чтобы держать основной объект или модель в ограниченном пространстве, очерченном естественным способом. Такое обрамление объекта заставляет фокусировать внимание исключительно на нем.
Вы можете расположить основной объект перед рамой, внутри рамы, объект может выглянуть из двери или окна.
Совет 10 Отражающие поверхности и фон
Отражающие поверхности позволяют создать необычный фон или дополнить его.
Всякий раз, когда вы видите перед собой воду, стекло или зеркало, спросите себя, можно ли использовать их как фон для портретной фотографии.
Отражения деревьев или облаков в озере могут стать интересным фоном для портретной фотографии, особенно если на воде видна рябь, которая обычно создает живописный эффект.
Даже небольшая лужица на переднем плане снимка позволить запечатлеть отражение в воде и сделать его фоном для объекта.
Стекло и гладкие металлические элементы отделки зданий могут служить зеркальной фоновой поверхностью. В этих отражениях вы можете увидеть и запечатлеть сцены позади себя.
Еще один творческий прием использования оконного стекла в фотографии – на снимке отражается окружающий фон, в то время как объект смотрит сквозь стекло.
Чтобы добиться такого эффекта, нужно фотографировать объект, который смотрит на улицу через стекло, в то время как в стекле отражается то, что находится на улице. При этом желательно, чтобы в стекле отражались какие-либо интересные предметы, деревья, хотя часто достаточно и неба.
Совет 11 Использование объектов переднего плана в качестве фона
И, наконец, вместо того, чтобы искать подходящий внешний фон, можно использовать вместо него объекты переднего плана. Это добавит в вашу деятельность творческую нотку и позволит находить нужный фон в любом месте. Этот прием позволит быстро найти фон и не тратить время на поиски внешнего фона.
Использование занавеса в качестве фонового объекта. Модель находится перед окном и выглядывает из-за занавеса.
Полупрозрачные материалы с различными текстурами и узорами тоже создают неплохие фоны на переднем плане сцены. На приведенном ниже снимке фотограф сделал портрет дочери через полупрозрачную сетку, которая и создала кадр с интересной текстурой переднего плана. Снимок выглядит так, как будто к нему применили фильтр.
Съемка объекта через оконное стекло часто помогает создать интересную фотографию. Снимок при этом более интересен, чем сделанный простым способом, когда объект съемки стоит перед стеклом. Это может быть грязное стекло заброшенного здания, как показано на фотографии выше, или же снимок можно сделать через мутное стекло, как показано ниже.
Смотрите внимательно и всегда отмечайте то, что может пригодиться при создании портретной фотографии. Творите, создавайте ваши снимки так, как вы видите, и так, как вам нравится.
Сын фотографа нашел во дворе диск замерзшей воды и играл с ним, рассматривая окружающий мир через его волнистую поверхность. Фотограф использовал этот диск при съемке на переднем плане, создав но настоящему уникальный кадр.
Такие предметы, как матовое стекло, занавески, грязное оконное стекло, сетка и другие подобные вещи помогут сделать фотопортрет необычным и уникальным.
Заключение
Есть много различных приемов и вариантов создания фотопортрета с использованием как обычных, так и творческих, уникальных фонов. 11 приемов поиска и создания нужного фона, описываемые в статье, позволят найти нужный вариант практически в любых условиях съемки и в любом месте.
Первый шаг создания фона заключается в удалении ненужных предметов и элементов из кадра. Следует максимально задействовать возможности цвета, текстур фоновых элементов. Обязательно используйте возможности линий, узоров и орнаментов, симметрию, естественную и искусственную. Создание фотопортретов с использованием всех возможностей получения красивого фона позволит получить снимки, которые несут определенное настроение и содержат повествовательный элемент.
Окна и двери в кадре помогают привлечь внимание к модели как главному объекту съемки. Если вы хотите получить по-настоящему творческие, уникальные фотографии, попробуйте снимать через полупрозрачные ткани, стекло и другие предметы, расположенные впереди модели на переднем плане.
Используя эффективные технологии съемки, вы скоро научитесь создавать красивые и захватывающие портретные снимки с помощью вашего фотоаппарата.
Другие портретные фотографии автора можно посмотреть здесь.
comments powered by HyperCommentsphotar.ru
Выбираем удачный фон для портрета
Фон – это море возможностей и, в тоже время, настоящее испытание для фотографа. С одной стороны, можно поместить объект съемки в контекст с окружающей средой и удачно выделить его. Но, с другой стороны, второстепенные предметы в кадре могут перегрузить объект своим присутствием и сместить внимание зрителей от главного.
Существует определенный набор сложностей, с которыми сталкивается большинство фотографов в процессе съемки:
Отвлекание внимания – наверное, у каждого случался такой инцидент, когда вы собираетесь сфотографировать друга, запланировали исключительный портрет с вдохновенным лицом снимаемого и, как раз перед тем, как вы нажимаете на спуск, появляется некто, кладет голову на плечо объекту съемки и помещает свое лицо с нелепым выражением в кадр. Результатом является то, что в центральном фокусе снимка уже другой объект. Это лицо, неожиданно появившегося человека. Конечно, это крайность с отвлеканием внимания в фоновом режиме, но случается довольно часто.
Элементы фона, торчащие из головы фотографируемого – явление, которое мы могли бы не обсуждать, но оно встречается настолько часто, что придется об этом упомянуть. Когда делаем портрет, одна из распространенных ошибок – это какой-нибудь элемент фона, который выглядит как, например, на фотографии ниже, где создается визуальный эффект с торчащими рогами из головы фотографируемого. В данном случае это деревья, но может быть все что угодно. Такие кадры Выглядят довольно комично, но они могут испортить композицию снимка.
Конкурирующие Линии — если на самом объекте есть линии, и фон также богат сильными линиями, то они могут конкурировать. В таком случае изображение получается перегруженное. Такие линии могут создавать конфликт.
Девять стратегий борьбы с отвлекающим фоном
1. Проверить фон, перед тем как снимать
Да, идея не революционная. Конечно, это само собой разумеется. Но, к сожалению, эта ошибка часто встречается на изображениях. Фотограф мог бы значительно улучшить кадр, просто проверяя фон, прежде чем фотографировать композицию.
Всегда осматривайте фон ваших фотоснимков, прежде чем снимать. Обратите внимание на цвета, которые не соответствуют изображению, на яркие пятна, которые могут отвлечь внимание, на конкурирующие линии, на людей вне фокуса и т.д.
2. Переместить объект съемки
Это тоже довольно логично и очень просто. Вероятно, с этого стоит начать. Довольно часто мы достигаем прогресса в портрете просто переместив объект на шаг влево или вправо. Покидаем зону отвлечения, оставляя ее за кадром.
3. Изменить угол съемки
Если у фона есть отвлекающие элементы, попадающие в кадр, а переместить объект нет никакой возможности, то используем другую стратегию. Она состоит в том, чтобы изменить угол съемки. Можно обойти объект по кругу. Или сделать кадр с низкого уровня, например, от земли. Тогда нашим фоном станет небо. Еще рассматриваем вариант съемки сверху. Теперь уже земля станет фоном.
4. Использовать диафрагму, чтобы размыть фон
Поговорим об одной из наиболее полезных вещей. Это отличный способ борьбы с отвлекающими факторами. Используем возможности нашего объектива для вытеснения фона из фокуса с помощью глубины резкости. То, чего мы добиваемся с помощью этой техники – это красивый размытый фон, на котором невозможно разобрать, что там происходит вне фокуса.
Самый простой способ сделать это состоит в том, чтобы использовать широкую диафрагму. Чем меньше значение, тем шире диафрагма. Чем шире диафрагма, тем более размытым должен стать фон.
Для осуществления такой стратегии лучше переключить камеру в режим приоритета диафрагмы и делать снимки постепенно изменяя ее значение. Начинаем с диафрагмы f/20 . Фотографируем и понижаем ее значение. Когда достигаем отметки f/4, отмечаем прекрасное размытие фона, которое постепенно нарастало.
5. Использовать объектив с большим фокусным расстоянием
Еще один способ, чтобы красиво размыть фон – это использовать объектив с большим фокусным расстоянием. Большой теле-фото объектив помогает получить меньшую глубину резкости, хотя и не так сильно как многие думают. Его влияние действительно не так велико, как кажется. И основная причина такого эффекта кроется в том, что с большим фокусным расстоянием объект на самом деле занимает больше пространства в кадре. Существует много мнений по поводу влияния такого объектива. Оставим обсуждение тонкостей этого вопроса экспертам. А нам достаточно знать, что использование объектива с большим фокусным расстоянием, похоже, имеет определенное влияние на изображение. И с этим стоит поэкспериментировать.
6. Поместить объект в открытом пространстве
Размещение объекта съемки на большом расстоянии от заднего плана также может способствовать расфокусированию фона. Например, если есть выбор между съемкой объекта стоящего на фоне кирпичной стены и в открытом пространстве, то снимок с более нечетким фоном будет тот, на котором объект перед открытым пространством. Просто потому, что кирпичная стена находится всего в каких-то сантиметрах от объекта и попадает в диапазон фокусного расстояния. А открытое поле тянется вдаль и не входит в фокусный диапазон.
7. Заполненить кадр объектом съемки
Один из самых эффективных способов избежать отвлекающих элементов фона состоит в том, чтобы удалить фон в целом. То есть создаем полное заполнение кадра объектом съемки. Для этого необходимо подойти ближе и/или использовать зум-объектив.
8. Создать собственный фон
Случается, что фон решительно не подходит для проведения съемки. Тогда можно создать свой собственный. Это может быть специальный студийный фон для портретов или отрез ткани, который бы удачно оттенял объект фотографии.
Некоторые фотографы-портретисты делают заготовки из больших цветных листов бумаги. Они берут их с собой и используют в качестве фона, вешая на стену.
Если съемка ведется в помещении, то можно двигать предметы и передвигать мебель, если она мешает. Для этого потребуется немного усилий, но эффект того стоит.
9. Последующая обработка
Я не специалист в использовании программного обеспечения для редактирования фотографий, но знаю, что существует множество способов редактирования отснятых снимков, чтобы избавиться от отвлекающих элементов. Это может быть метод смазывания, фактическое удаление элементов или их замена. А так же такой метод, как выборочная раскраска, т.е. создать черный или белый фон для объекта съемки. Или, хотя бы, убрать какой-нибудь из ярких цветов на фотографии.
cameralabs.org
Портрет в светлой тональности – ФотоКто
Портрет в светлой тональности — это такой портрет, тональное решение которого определяется тем, что темные участки изображения не выходят за пределы второй ступени светло-серого тона семи ступенчатой шкалы плотностей.
Легкость и воздушность светлой гаммы тонов, характерных для выражения личности в портрете в светлой тональности, предопределяют выбор объектива. Естественно, что в унисон тональности от оптики здесь требуется мягкий пластический рисунок. Мягкие световые соотношения возникают, когда яркости световых и теневых участков изображения различаются незначительно.
При съемке обычно используют портретные светосильные объективы (f = 80 мм), имеющие небольшую глубину резкости. Несоответствием могут прозвучать четкие линии в результате применения резко рисующего объектива. Решению снимка в светлой тональной гамме более всего способствует не светотеневое, а светотональное освещение человека. При установке осветительных приборов необходимо, чтобы свет по возможности заполнял все участки лица и фигуры, а по своему характеру был как можно более рассеянным. Поэтому в таких условиях съемки следует либо максимально приблизить источник рисующего света к объективу фотоаппарата, а возникшие при этом тени интенсивно подсветить рассеянным заполняющим светом, либо использовать в качестве осветителей экраны или зонты, хорошо рассеивающие световой поток и сравнимые по своим размерам с расстояниями от них до модели.
Различие в яркостях на разных участках объекта не должно превышать одной ступени экспозиции.
Светлый фон, на котором обычно фотографируют портретируемого, воспроизводится слегка серым либо белым. Если источник света располагается у фотоаппарата, то его устанавливают ниже уровня лица, чтобы под носом и подбородком не возникло жестких теней. При ином расположении источников такие тени убирают, подсвечивая снизу отражающими экранами или локальными источниками света.
Недостаточно светлые волосы можно прикрыть белым головным убором, тюлем, шелком, марлей. Необходимым условием является присутствие в кадре небольшого по размерам элемента темной тональности, создающего контраст: темных глаз, ресниц, очков, деталей одежды или бижутерии.
Светлая тональность создает легкий, воздушный образ модели, поэтому подходит в большей степени для женского портрета.
До сего времени нет единого взгляда и единых критериев оценки портрета в светлой тональности. Происходит это, по-видимому, потому, что такой вид съемки теоретически мало разработан и трудно осуществим.
В фотографической литературе встречаются различные мнения о допустимой степени соотношения светлых тонов, допустимом пределе насыщенности серого тона и о возможности в этом случае светотеневого решения.
Мнения различных фотографов и искусствоведов сходятся на том, что портрет в светлой тональности – это, прежде всего, лирический портрет, когда в модели преобладает духовное начало.
Из сказанного можно сделать вывод, что в таком портрете не должно быть темных пятен: серый темный тон нарушит идею лирического портрета. Это не просто отрицание темного тона; исключения темного тона требует логика восприятия.
Портрет в светлой тональности как стилистическая форма утвердил себя давно. Эффект светлого на светлом – основа современного фотопортрета в светлой тональности – часто встречался в произведениях Клода Моне, Огюста Ренуара и их современников. В портретной практике находит довольно широкое применение модификация, именуемая портретом в светлой тональности, в полную силу. Это очень изящный портрет. Он подходит для лиц всех возрастов и очень ценен тем, что отлично смоделирован светом и почти не требует ретуши.
fotokto.ru
Фон для портрета на фотосъемку
Автор Алина Попова На чтение 7 мин. Опубликовано
Фотофон — небольшой и недорогой аксессуар, важный элемент в фотостудии. Это задний план на фотографии, который усиливает выразительность главного объекта изображения. Правильно подобранный для портретной, свадебной, предметной и другой съёмки он позволит добиться более точного восприятия на фотографии. Они различаются по стилю, размеру, материалу и цвету и применяются для определённых задач.
Фон для портретной съемки
В портретной фотографии фон важен так же, как и основной объект. Снимая портрет в солидной студии, фотографы обычно выбирают однотонный фон. По размеру он должен превышать объект съемки и может полностью изменить впечатление от фотографии. Правильно подобранный фон решает много в качестве фотографии: должен дополнять основную тему снимка, а не отвлекать внимание от главного объекта.
Студийный фоновый аксессуарОбратите внимание! Если детали заднего плана отвлекают от снимка, то он не сможет произвести нужного впечатления.
Задний план с выраженными узорами не пригоден для портретной фотосессии. Он отвлекает внимание от главного объекта съемки. Поэтому выбирают нейтральные оттенки: белый, серый, бежевый, коричневый и даже черный.
Портретный фон можно сделать очень темным или очень светлым, и при правильном использовании он усилит выразительность портрета и подчеркнёт достоинства модели. Неумелое использование белого тона может привести к невыразительности снимка, поэтому для портретной фотосессии лучше выбрать серый или бежевый оттенок.
Как выбрать фон для студийной, уличной, съемки на природе
На рынке производители предлагают много самых различных фотофонов:
- тканевые;
- бумажные;
- одноцветные или с узорами;
- одно- и многоразовые;
- компактные или больших размеров.
Наиболее распространенные материалы — бумага, тонкий картон, ткань и пластик. Недорогие бумажные быстро приходят в негодность, но обычно для портретной съемки комфортно использовать именно их.
Обратите внимание! Купить бумажный фон можно самых различных оттенков, орнаментов и расцветок. Это одноразовый материал, который после окончания съемок обычно отрезается и утилизируется.
Тканевые аксессуары производители выпускают однотонными и разноцветными — пятнистыми, с рисунками пейзажей и др. видов. Черный и коричневый тон фотографы предпочитают использовать для съемки людей в полный рост.
Сочетание плана сзади с цветом одежды модели играют важную роль в портретной фотосъемке. Яркая одежда на светлом фоне акцентирует внимание на фигуре, а темная одежда на черном фоне скрывает ее недостатки. Тёмная в черном платье модель будет красиво смотреться на ясном фоне, а светлокожая в пестром наряде — на более темном. Они концентрируют внимание зрителя на основном объекте съемки.
Дополнительная информация! Пейзаж — это лучший фотофон для любой фотографии. Фотосессия на улице возможна в любое время года и снимать можно в любую погоду.
В зависимости от поставленной цели, выбор места может иметь первоначальное значение или быть случайным — зависит от типажа модели и её одежды.
Зеленые насаждения и голубое небо — прекрасный натуральный фон. Небо не отвлекает внимание зрителя от главного объекта снимка, облака дополнят привлекательность в изображении. Красивый фон для портрета используется не в ярких цветах синего дневного неба, а в оранжевом цвете заката или рассвета. На закате получаются интересные снимки, этим моментом многие фотолюбители пользуются. Съемка в утренние и вечерние часы дает интересные результаты — свет более мягкий и рассеянный, имеет сходство со студийным.
Природный фонСоздание собственного фона
Случается, что фон не подходит для проведения съемки, тогда можно создать свой собственный. Незначительные композиции и познания техники фотосъемки — подходящий фотофон готов. Красивый вид можно подобрать, даже не имея в наличии профессионального студийного оборудования. Если нет возможности создать разницу в освещении, используют вместо этого темный или светлый фон интерьера или одежды.
Обратите внимание! Добавить контраста снимку сможет использование черной ткани.
Если выбрать точку съемки выше объекта (стать на лестницу, скамейку или модель присядет на корточки), обнаружится, что появился новый фон — из кадра исчезнут посторонние люди и другие отвлекающие объекты. Другой вариант — попробовать нижний ракурс, тогда в качестве фотофона для портрета выступят листья деревьев или небо.
Нижний ракурс кадраОдин из интересных способов получить красивый снимок — использовать цвета, которые подходят цветотипу женщины и мужчины, что перекликаются с цветом их глаз. Темный асфальт, дерево подчеркнут внешность кареглазого человека, а зеленая листва или голубое небо хорошо подходят для портрета человека с голубыми или зелеными глазами.
Рисунок света и тени могут зрительно создать красивый тон для портрета. Если использовать эту технику бесконтрольно, она только ухудшит качество снимка. Если умело использовать интересные тени, которые создают листва или другие предметы в солнечный день, можно получить оригинальный фон.
Стиль «винтаж» довольно популярен среди фотографов различного уровня.
Обратите внимание! Используя различные графические редакторы, можно искусственно состарить фотоснимок, придать ему винтажный вид, сделать краски менее яркими, создать ощущение потертости.
Как размыть фон на портрете
Фотография получится в тот случае, когда главное выделено на передний план, а отодвинуто на второй план второстепенное. Для этого применяются различные приемы: размытие фона за счет глубины резкости, выделение цветом или светом.
Размытие — это основной приём фотографирования портретов, один из главных методов получить красивый фон. Его применение находится в зависимости от объектива: его фокусного расстояния и светосилы. Чем больше фокусное расстояние объектива и больше его светосила, тем сильнее размывается фотофон. Он будет отлично размыт и станет однородным, если увеличить расстояние между объектом, что позволит фотографу сделать его умеренно темным или белоснежным благодаря разнице в освещенности.
Обратите внимание! Другой способ позволит размыть фон вне зависимости от объектива: необходимо подойти к модели как можно поближе и сделать расстояние с фоном как можно больше.
Как бороться с отвлекающим фоном
Нередко фотографа может не устраивать место съемки, где приходится фотографировать модель. Один из способов избавиться от лишних деталей — снимать крупным планом.
Следует не допускать распространенных ошибок начинающих фотографов:
- следить за линией горизонта, он не должен находиться в самой середине кадра;
- обращать внимание на объекты, находящиеся позади модели, они не должны мешать общему восприятию фотографии и некрасиво выглядывать из-за спины или головы модели;
- стараться расположить объект съемки на расстоянии не менее 3-4 метров от природного фона, для того чтобы добиться красивого эффекта размытия на снимке.
Обратите внимание! Яркий солнечный свет может спровоцировать блики и повлиять не лучшим образом на кадр, но в то же время красивый солнечный луч способен превратить фотографию в уникальный снимок.
Фотофон подбирают к композиции, которую желают создать. Много различных приемов можно найти для создания фотопортрета с использованием как обычных, так и творческих фонов. Поиск подходящего фотофона не является проблемой для тех, кто знаком с правилами и принципами фотосъёмки. У многих опытных фотографов есть свои любимые цвета, эффективные технологии съемки. Создавать красивые и захватывающие портретные снимки можно быстро научиться с помощью фотоаппарата.
svadba.blog
Подходящий фон для съемки портрета
Поиск подходящего фона не является проблемой для тех, кто знаком с правилами композиции и принципами съёмки. Совсем немного анализа окружающей обстановки и фон для портрета найден. Все советы в этой статье относятся к поиску фона для съёмки одного или двух человек. Чем больше группа людей, тем сложнее найти однородный фон.
Очень часто мы снимаем дома или на улице. Беспорядок или нагромождение мебели в комнатах может препятствовать построению композиции с однородным фоном. Но не следует смотреть на обстановку в целом. Нужно глянуть на окружение глазами камеры, через видоискатель. Угол обзора камеры не так велик, как у человека. Если отойти подальше от модели и использовать зум, то угол обзора ещё больше сузится. Просто попробуйте сделать шаг в сторону или присесть и, возможно, в кадре не останется лишних элементов декора.
Фотографируйте крупным планом. Модель займёт практически весь кадр. Остаётся построить композицию таким образом, чтобы портретируемый закрыл собой всё лишнее, а из-за его спины не выглядывали лишние предметы. Очень интересный эффект получается когда вы снимаете ребёнка на руках у родителей. Попросите родителя одеть верхнюю одежду равномерного цвета и фотографируйте крупным планом. Футболка будет выглядеть как профессиональный фон в студии.
Ракурс. Земля, как правило, имеет однородный цвет и структуру. Попробуйте смоделировать съёмку с верхнего ракурса. Попросите модель присесть или сами поднимитесь на возвышенность. При таком ракурсе в кадр не попадут люди и автомобили, исчезнут рекламные вывески и провода. Также можно попробовать нижний ракурс. Фоном будет выступать небо или листья деревьев.
Размытие. Это основной приём фотографирования портретов. Эффект размытия зависит от объектива, его строения, фокусного расстояния и диафрагмы. С увеличением фокусного расстояния и возможности открыть диафрагму эффект размытия увеличивается. Также есть ещё один способ размыть фон. Снимать нужно с самого близкого расстояния, которое возможно, при этом фон должен находиться как можно дальше. Диафрагму следует открыть пошире.
Экспозиция. Ещё один способ добавить однородность фону — это сделать его слишком светлым или слишком тёмным. Для реализации данной задумки нужно уметь работать с освещением, и тут, скорее всего, не обойтись без вспышки. Для создания тёмного фона следует организовать более интенсивное освещение объекта съёмки. Разница в освещении фона и модели сделает снимок контрастным. Лучше всего такое воссоздать можно при размещении модели на входе в тёмную комнату.
Для создания светлого фона нужно сделать всё наоборот. Экспозицию при этом настраивать нужно по модели, а не по фону.
Использование обстановки. Данный способ является продолжением предыдущего, а точнее, его иная реализация. Иногда не предоставляется возможности создать разницу в освещении. В таком случае можно просто использовать тёмные или светлые предметы. Для съёмки детей можно использовать одежду разных цветов в качестве фона. Со взрослыми дела обстоят сложнее, но, наверняка, в доме найдётся что-то для создания контрастного фона: белые простыни, тёмный шкаф.
Дистанция между объектом и фоном. С увеличением расстояния от точки фокусировки (нашего объекта съёмки) до фона растёт степень размытия. Об этом уже упоминалось. Используя разницу освещения фон можно сделать тёмным или светлым. Станьте с моделью под деревом. Солнце будет освещать фон. Настройте экспозицию по модели. Фон получится пересвеченный. Сделайте всё наоборот и получите тёмный размытый фон.
Рисунки светом и тенью. Ветви деревьев, частокол забора, кружевные занавески. При жёстком солнечном свете эти объекты создают интересные симметричные и абстрактные рисунки. Часто подобные рисунки создают только помехи для съёмки. Главное научиться ими пользоваться, тогда снимок получится очень интересным.
Блики. Скорее всего, вы множество раз слышали, что нельзя допускать попадание бликов в объектив. Для этого даже используют бленды, но из всех правил есть исключения. Контровый свет с небольшим засветом создаёт романтическое настроение. Яркий свет заполняет фон и делает его более равномерным.
Фон в соответствии с цветом глаз модели. Такой подход всегда является выигрышным. Вы получите оптимальное сочетание цветов на снимке. Не обязательно подбирать точно такой же цвет. Главное, чтобы тон совпадал: светлый асфальт, тёмное дерево, жёлтый песок, голубое небо. Всё это должно соответствовать основному тону глаз.
Постоянная практика является залогом успеха. Первое время придётся много думать и анализировать обстановку. Со временем ваш мозг начнёт подсознательно вычленять из окружающего хаоса систематизированные фрагменты интерьера или обстановки, которые подойдут для различных съёмочных ситуаций.
www.takefoto.ru
Правила хорошего фона, или Как правильно подобрать фон для фотографий
Продающие фотоснимки сегодня также невозможно представить без красивого фона, как модный показ без бэкстейджа или заднего плана. Какой бы изысканной и дорогой ни была фотомодель, ей обязательно требуется достойный фон.
Аналогичная ситуация существует в фотографии любого уровня, стиля, направления. Конечно, для тех, кто с фотошопом на «ты», не проблема сделать любой фон. А что делать тем, кто не умеет, не хочет, да и просто не имеет времени на обработку снимков в фотошопе? Снимать на фоне чего-то очень красивого, например, океанских волн, при дневном свете и прозрачном воздухе? К сожалению, далеко не у всех есть такие возможности.
Хочешь красивые фото — нужен красивый фон.
Существует огромный выбор фотофонов от самодельных, бумажных, на обоях-простынях до профессиональных студийных. Фотофоны стали делиться по категориям — для инстаграм, для соцсетей, для профиля, аватарки, свадьбы и так далее. Фотофоны используют как объект для самостоятельной съемки.
Очень интересны раскладки предметов на каком-либо фоне, получившие название флэтлей.
Одним словом, фотофон — это возможность делать красивые, выдержанные в одном стиле, снимки у себя дома и без особых усилий.
Интернет пестрит лозунгами типа «фон для мастериц», уверениями, что без фотофона уже никак и что фото с «плохим» фоном обречено отталкивать подписчиков/покупателей. Так ли это на самом деле? Нужны ли фотофоны мастерам и мастерицам или можно запросто обойтись без них? А если нужны, то какие выбрать, чтобы не жалеть потом о потраченных деньгах и конечном результате? Вопросов очень много, а вот ответов на них маловато даже во всемирной паутине. Давайте попытаемся ответить хотя бы на некоторые из них.
Несмотря не обилие фактур и материалов, из которых создаются фотофоны, самыми популярными все же остаются виниловые. Доступные в цене, нетоксичные, очень практичные и мобильные виниловые фоны уже завоевали себе особую нишу. Такая популярность — во многом дань моде. Тем не менее, начнем мы с виниловых фотофонов.
Вопрос № 1: Что такое фотофон «стена», «пол» и «стена-пол»?
Фотофон «стена» (в общепринятом понимании) — это фон, который крепится по вертикали на стену, спинку стула, окно, вешалку. Это классический задний план для всех фигур и предметов, которые можно поставить или посадить. Например, люди, куклы, скульптуры. Полом или горизонтальной плоскостью для такого фона будет земля, пол вашего дома, даже сиденье стула или подоконник.
Фотофон «пол» — это фон, который можно положить горизонтально и снимать на нем все предметы, которые обычно располагают на полу или на земле. Самый яркий пример таких фонов — доски. Брусчатка, камень, трава, паркет — это все примеры «пола» для фотоснимков.
Фотофон «стена-пол» — фон, на котором есть и вертикальное, и горизонтальное пространство. В таких фонах часть, которая относится к стене, вешается вертикально, а часть пола — соответственно кладется горизонтально.
Можно делать фотоснимки, положив «стену» на пол, стол, подоконник, а «пол», соответственно, расположив вертикально. В фотографии простор для фантазии огромный.
Именно поэтому чаще всего мастера выбирают 2 фона — «стену» и «пол», так как вариаций в таком выборе гораздо больше, чем при покупке только одного фона.
Вопрос № 2: Какие размеры фона выбрать для фото моих работ?
Обычно в описании сообщается, что в наличии есть разные размеры фотофонов, но на самом деле, очень немногие знают размеры фона, на котором снимаемый предмет будет хорошо виден.
*Размеры примерные, взяты из собственной практики.
Примерные размеры фотофонов для предметной и портретной фотосъемки:
Фотофоны типа стена:
- Съемка человека в полный рост, одежды на манекене, высоких изделий — ширина 1,2 м, высота 2 м.
- Съемка детей, детской одежды на манекене, на плечиках, вязаных изделий — ширина 1 м., высота 1,5 м.
- Съемка сувениров, посуды, игрушек, кукол, обуви, шалей, сумок, флористических композиций — ширина 0,5 — 0,8 м.. высота 0,5 — 0,8м.
- Съемка украшений, мелких предметов, маленьких игрушек, мыла, косметики, канцтоваров — ширина 0,5 — 0,6м, высота 0,5-0,7м.
Фотофоны типа «пол» могут быть либо таких же размеров, либо чуть больше.
Соответственно, для фотофонов «стена-пол» выбираются размеры с учетом количества — меньше пола, больше стены, или больше пола, меньше стены.
Вопрос № 3: Какой цвет фона будет наиболее выигрышным для моих работ?
Существуют цветовые круги и сочетаемость цветов. Но многие ли из вас постоянно держат эти схемы при себе? Или знают наизусть? С экрана монитора человек воспринимает ЦВЕТ как сумму излучения трех базовых цветов – красного, зеленого и синего. Так устроены наши глаза. Именно эти три цвета формируют все цвета, которые мы видим на экранах своих мониторов. И именно по этой причине стоит нам напечатать картинку на принтере, сравнить ее с картинкой на мониторе и мы видим совершенно разные изображения.
Поэтому некоторые люди, выбрав вроде бы идеальный для себя фотофон, в конечном итоге получают фото, на котором предмет существует отдельно от фона, не вписывается в него, не гармонирует. Вот несколько советов для выбора вашего будущего фона.
- На темном фоне более светлый цвет — светлеет, а на светлом фоне более темный — темнеет.
- На черном серое кажется более светлым, а на белом более темным. В любимом многими сером цвете фотофона следует учитывать следующий момент: во время обработки, регулируя настройки баланса белого (меняя цветовую температуру), можно сильно менять оттенок фона. Здесь существует риск ошибиться с настройкой баланса белого и получить некрасивый по цвету снимок.
3. Находясь в непосредственном соседстве, цвета влияют друг на друга. Один и тот же цвет выглядит различно в зависимости от того, какими цветами он окружен.
4. Если нужно сделать какой-либо цвет более заметным, можно воспользоваться контрастом, располагая светлые детали рядом с темными.
5. Всегда помните про мимикрию — способность подражать подобному, прятаться. Помните, как выглядит рыжая лиса на фоне ярко-оранжевых осенних листьев? Поэтому фон нужно выбирать той расцветки, на которой ваши работы не будут сливаться с фоном.
6. При выборе фона, который по цвету резко контрастирует с вашим изделием, тоже нужно быть предельно осторожным. Резкий цветовой контраст уместен только в случае, когда контрастные элементы нужны для получения эмоционального снимка, для передачи настроения предмета, который вы снимаете.
Вопрос № 4: Существует ли идеальный фотофон?
Идеальным можно назвать фон, на котором абсолютно любой объект будет смотреться в самом выигрышном свете при полном отсутствии бликов (кроме случаев, когда это задумано фотографом). Очень сложно ответить на этот вопрос — ведь у каждого фотографа есть свой любимый «идеальный» фон.
Главное, чтобы фон был простым и лаконичным. Классические черный и белый фоны прекрасно концентрируют внимание зрителя на основном объекте съемки. Однако, помните, что на белом фоне темные объекты будут выглядеть очень контрастно и может случиться так, что фон будет очень светлым, а предмет «повиснет» в воздухе.
Фон должен обязательно сочетаться с идеей картинки, нести смысловую нагрузку. Ведь это не просто подложка, а часть изображения.
Вопрос № 5: Как крепить фотофон?
Большинство продавцов этим вопросом вообще не заморачивается, рекомендуя крепить фоны малярным, канцелярским или двухсторонним скотчем. Мы решительно против такого отношения к фотофонам любого качества. И считаем, что НЕЛЬЗЯ:
1. Крепить фоны скотчами, так как их клеевой слой весьма агрессивен и зачастую смыть его можно только растворителями, которые вполне могут смыть и сам материал фотофона. Даже у малярного скотча встречается клей, который невозможно отчистить от оконного стекла, особенно если ваш фон провисит на нем пару-тройку дней.
2. Крепить фоны прищепками, брючными вешалками, канцелярскими зажимами, потому что они оставляют на фонах вмятины и разрывы (а вы ведь хотите, чтобы фон прослужил как можно дольше!).
Крепить фотофоны можно и нужно:
1. Специальными пластиковыми или металлическими креплениями для фонов, постеров, плакатов.
2. Специальными клеевыми лентами с маленькой адгезией клеевого слоя.
3. Кружочками с двухсторонним клеевым слоем, которые можно приобрести в любом магазине стройматериалов.
4. Если есть возможность, закрепите верх фона двумя планочками-линейками из дерева или толстого картона, скрепленными с фоном с обеих сторон. Это можно сделать обычным степлером – сначала одну сторону внатяжку, потом другую. Оставив небольшие концы планочек по бокам, вы сможете подвесить их на леску, веревочку или шнур. Соответственно, свернуть такой фотофон в рулон вы сможете без проблем.
На сегодня это все. Продолжим в следующей публикации.
Критика принимается. И огромная просьба ко всем маститым-именитым-профи и супер-фотографам — вспомните себя, когда вы начинали. И попытайтесь понять человека, который только что вернулся с почты с крепко прижатым к себе драгоценным фотофоном и уже видящего в своих мечтах самые красивые фотоснимки в мире. Не злобствуйте, не рассматривайте этого человека как прямого вам конкурента. Просто если вам это уже не нужно, спокойно пройдите мимо.
С уважением ко всем начинающим, ко всем профессионалам и ко всем, кто только думает ступить в удивительный мир фотографии.
www.livemaster.ru
Женский портрет в студии: как работать со светом
NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F4.5, 1/200 с, 50.0 мм экв., 7.0 МБ
Начинающие фотографы, как правило, боятся студий как огня. Одним кажется, что сложно работать со студийным оборудованием; другие утверждают, что снимать в студии скучно. Это — два самых распространённых заблуждения.
Сейчас практически в каждом городе можно арендовать студию для фотосъёмок. Большинство из них интерьерные, что позволяет решать многие задачи. Но начинать учиться рисунку светом я рекомендую в той студии, где нет иных декораций, кроме чёрного и белого фона. Таким образом, вы будете сосредоточены исключительно на модели и сможете увидеть, как расположение ламп вокруг нее создаёт тот или иной светотеневой рисунок.
NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 125, F5, 1/200 с, 62.0 мм экв., 7.0 МБ
ТЕХНИКА И НАСТРОЙКИ
Я снимаю на камеру Nikon D800, чередуя два объектива: зум Nikon 24-70mm f/2.8G ED AF-S Nikkor и фикс Nikon 50mm f/1.8D AF Nikkor. Зум объектив подойдёт тому, кто впервые снимает в студии: с ним возможно быстро менять планы. Фикс объектив устроит любого фотографа: он недорогой, но при этом даёт очень резкую картинку, особенно на прикрытой диафрагме. А открытой диафрагмой в студии пользуются очень редко.
Для съёмки в студии не обязательно иметь дорогое фотооборудование. Подойдёт камера любого уровня, от любительской до профессиональной. К примеру, Nikon D7200 и Nikon D5500 отлично справятся со студийной съёмкой. Главное условие для работы со светом — наличие разъёма для установки синхронизатора, или, как его ещё называют, «горячего башмака». Также необходима возможность управления ISO, выдержкой и диафрагмой вручную. Пусть вас это не пугает, потому что по факту выдержка не влияет на количество света, попадающего в объектив фотоаппарата. Для студийной съёмки она должна быть 1/125–1/200, при этом равной выдержке синхронизации, обычно лежащей в пределах 1/160–1/200, в зависимости от модели камеры. Если же выдержка окажется короче значений синхронизации, то на снимках появятся чёрные полосы от шторок затвора. Значение ISO в студии всегда ставят на минимум: ISO 100 или ISO 200, что определяется возможностями вашего фотоаппарата. То есть, единственным вашим корректором при съёмке будет диафрагма.
В самом начале съёмки сделайте несколько пробных кадров и отрегулируйте все необходимые показатели. При выборе оптики помните, что неудобно работать с длиннофокусным объективом (выше 85 мм), так как в студии может просто не хватить места, чтобы снимать модель в полный рост.
СВЕТОВЫЕ СХЕМЫ
Сегодня я покажу вам несколько несложных схем света, которыми вы сможете пользоваться для гарантированного получения результата.
Принято считать, что женский портрет требует более мягкого света, чем мужской. Резкие тени украшают лица мужчин и делают грубее женские.
При работе с источниками света используйте синхронизатор. Прикрепите его на разъём внешней вспышки на камере, чтобы управлять источниками света с помощью приёмника синхронизатора, который подключён к одной из ламп. Следите, чтобы эта лампа была у вас включена при съёмке, тогда синхронизация будет срабатывать. Делая снимки для этой статьи, я использовала насадки для осветителей: октобокс, софтбоксы, рефлектор и стрипбокс. Также был использован светоотражатель.
НАСАДКИ И ИХ ПРИМЕНЕНИЕ
Софтбоксы бывают двух видов: прямоугольные, квадратные и восьмиугольные (октобоксы). Они нужны для создания мягкого света. Для фотографии во весь рост используют большой прямоугольный софт; для портретов, как правило,— небольшой квадратный.
Октобокс имеет форму восьмиугольника. Чаще всего его используют на журавле, так как насадка сама по себе достаточно массивная и позволяет осветить большую площадь. Один октобокс запросто подойдёт для съёмки группового портрета. Его свет мягкий, напоминает дневной свет из окна.
Стрипбокс — это узкий прямоугольник. Используются в основном для контрового света, чтобы создать красивые объёмные блики на модели.
Рефлектор даёт жёсткий свет. Подходит для контрового света, для освещения фона, для создания портретов с резкими тенями. Зачастую используется не один, а со «шторками», или сотами, для регулировки света. Во время творческих экспериментов можно использовать для него цветные фильтры.
Светоотражатель — аксессуар фотографа, который помогает отзеркалить падающий яркий свет и, таким образом, подсветить теневую сторону модели или объекта. Благодаря этому снижается контраст между ярко освещённой стороной и теневой. Формы светоотражателя могут быть различными, цвета поверхности — нескольких оттенков: белого, серебра, золота. Каждый оттенок используется для получения определённого света. Золото делает отражённый свет более теплым, серебро — холодным, а белый — нейтральным. Очень полезный и недорогой аксессуар, который пригодится фотографу не только в студии, но и на пленэре: например, поможет смягчить тени в солнечную погоду.
СХЕМА 1: СВЕТЛЫЙ ФОН
Начнём с самого простого: с использования одного источника света при съёмке на светлом фоне. Расположите его от модели примерно на 45 градусов и попросите модель повернуться к источнику лицом.
Таким образом, у нас получается вот такая картинка:
Источник с насадкой софтбокс даёт мягкие свет и тени. Насадка располагалась слева, тени образовались справа.
СХЕМА 2: СВЕТЛЫЙ ФОН
Теперь можно добавить такой же источник справа, чуть сзади модели. Практически софтбоксы должны стоять по диагонали друг к другу.
Получается вот такая картинка:
Обратите внимание: справа появились блики на лице, плече и руке, что придало фотографии больше объёма.
Контровой свет нужен для того, чтобы отделить модель от фона и создать вокруг неё светлый ореол, а также получить освещённый контур фигуры благодаря бликам. Источник контрового света всегда расположен позади модели и направлен на неё. По мощности он всегда слабее того источника, что находится перед моделью.
СХЕМА 3: ТЁМНЫЙ ФОН
Теперь можно посмотреть, как один источник будет рисовать в условиях тёмного фона.
Располагаем источник чуть сбоку и чуть выше модели.
NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F6.3, 1/200 с, 50.0 мм экв., 10.0 МБ
Как видите, наша модель слилась с чёрным фоном. Чтобы отделить её, нам понадобится ещё один источник с насадкой «рефлектор». Направьте его только на фон. Мощность этого источника должна быть слабее мощности того, что направлен на модель.
Теперь ясно видно, что модель не в чёрной дыре; за ней есть пространство.
NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F6.3, 1/200 с, 50.0 мм экв., 12.0 МБ
СХЕМА 4: ТЁМНЫЙ ФОН
Ещё одна несложная схема выглядит так: с одной стороны от модели вы ставите софтбокс, а по диагонали, чуть за моделью — стрипбокс с сотами. Соты — это насадки в виде крупной решётки для получения строго направленного светового потока. Благодаря сотам свет не расходится в стороны, но остаётся таким же мягким как всегда, когда льётся из софтбокса.
В этой схеме есть один недостаток: сильные тени упадут в область шеи. Чтобы этого избежать, я добавляю светоотражатель снизу.
Примеры ниже: до добавления светоотражателя и после.
Добавим света на фон, чтобы отделить его от модели.
Получаем результат:
NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F5, 1/200 с, 50.0 мм экв., 1.0 МБ
СХЕМА 5: БЕЛЫЙ ФОН
При съёмке на белом фоне можно использовать следующую схему. Расположите два источника (в данном случае — софтбоксы) позади модели, направив их на фон и один — перед моделью, осветив её саму. Источник должен быть чуть выше, чем камера (я использовала журавль с октобоксом).
СХЕМА 6: ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ
Сейчас я приведу пример экспериментальной съёмки. Ведь студия просто создана, чтобы экспериментировать! Мой опыт — это попытка поиграть с тенями. Возьмите один источник с рефлектором и передвигайте его, меняя положение под разными углами относительно модели. Делайте кадры и наблюдайте, какие тени у вас получаются. Такая простейшая схема поможет создать интересный снимок!
prophotos-ru.livejournal.com