Жесткий и мягкий свет – как сделать изображение эстетически привлекательным

основные отличия. Мягкий и жесткий свет в фотографии

Очень часто фотографы, которые пытаются освоить студийную съемку или даже просто разобраться с тем, самостоятельно изучая , сталкиваются с трудностью определения таких понятий как «жесткий» или «мягкий» свет. Вроде и из контекста понятно, чем одно отличается от второго, а наглядности нет, потому что у человека небольшой опыт работы с освещением.

А ведь жесткий и мягкий свет — условное обозначение. Конечно, есть и четкое понимание — вот этот свет жесткий, а вот этот мягкий. Но есть и так называемые промежуточные стадии мягкости света, которые кто-то может отнести к мягкому освещению, а кто-то посчитать жестким светом. Именно поэтому «мягкость» и «жесткость» — лишь плавность границы перехода света и тени.

Существует простой способ проверить какое у вас освещение. Этот метод хорошо работает как в студии, так и при естественном свете на открытом воздухе. Для определения не требуется даже какого-то специального оборудования. Достаточно рук и непосредственно источника света.

Держите левую руку перед собой ладонью вверх. Палец правой руки расположите в нескольких сантиметрах от ладони и таким образом, чтобы источник света находился примерно в таком положении, как вы собираетесь снимать. Теперь смотрите на тени, которые отбрасывает палец на ладонь. Наглядно и очевидно — чем жестче свет, тем тень от пальца будет более резкой и наоборот. Вы также можете обратить внимание на то, как изменяются (расплываются или наоборот концентрируются) тени, когда вы становитесь ближе к источнику света или отходите дальше от него.

После того, как несколько раз проверить подобным способом, какой вокруг свет, уже можно будет ориентироваться без особых усилий и даже со временем научиться хорошо видеть сколько источников света было использовано фотографом в той или иной ситуации.

Читайте наш материал о том, как фотографировать используя только один источник света. Он будет полезен как начинающим фотографам, так и фотолюбителям!

Способов и видов освещения в студии крайне много. Начиная от освещения одним источником, заканчивая использованием нескольких источников вместе с рассеивающими зонтиками и экранами. Хотелось бы начать с основ, именно поэтому в этой статье мы будем говорить об освещении одним источником света.

Хотя этот способ освещения в студийной съемке мало используется фотографами, мы постарались подобрать иллюстрации, как можно более полно отражающие данные световые схемы, даже если при их создании фотографами использовался более чем один источник света.

Теоретически лучшим источником света является естественное освещение, так как само солнце — одиночный источник. Но освещение от одного источника в студии никогда не получаются таким, как при прямом солнечном свете, поскольку в студии лампы расположены всегда очень близко к объекту.

Nikon_light_1″ src=»https://ic.pics.livejournal.com/nikonofficial/39162016/599304/599304_original.png» title=»Nikon_light_1″>

Когда источник света расположен непосредственно над фотоаппаратом, точно над оптической осью объектива, то возникают довольно резкие тени под подбородком и на заднем плане под волосами. Глаза, однако, освещены хорошо. Заметьте, прямое освещение придает особый блеск волосам. Но есть и большое «но», в этом случае свет не моделирует форму лица, и оно полу

ppfstrahovanie.ru

основные отличия. В чём разница между мягким и жестким светом

В разговорах фотографов об освещении часто можно услышать такие понятия как

жесткий и мягкий свет . Давайте разберемся, что это такое и когда используется.

Жесткий свет

Источник жесткого цвета – чаще всего точечный, имеет определенную направленность. Это например, солнце или прожектор. Примером источника жесткого света может служить и студийная вспышка с маленьким рефлектором, если поместить ее на большом расстоянии от фотографируемого объекта.

Жесткий свет позволяет создавать яркие драматичные портреты. При такой съемке образуются тени – глубокие и резкие. Резкость образуется за счет маленькой площади перехода из света в тень. Жесткий свет, падающий на объект съемки под углом, позволяет передать текстуру и характер поверхности, но имеет и недостаток. На фото будут хорошо видны все дефекты кожи.

Работа с жестким светом требует от фотографа определенных умений. В частности нужно уметь «видеть свет», и точно его устанавливать с дальнейшей настройкой. Разрушить красоту рисунка можно очень легко – достаточно чуть повернуть голову в какую-либо сторону. Это изменение нарушит композицию.

Мягкий свет

Принято думать, что мягкий свет является рассеянным, однако это не совсем так. Правильнее будет сказать, что степень мягкости света будет зависеть от относительного размера источника света, если сравнивать его с объектом съемки. Также во внимание принимается и то, насколько далеко они расположены друг от друга.

Что это значит для фотографа? То, что от мягкого источника света при определенных условиях можно получить жесткое освещение. Это станет возможным, если расстояние между объектом съемки и источником света будет во много раз превышать размер этого источника. В таком случае говорят о том, что получился практически точечный источник. Таковым вляется вспышка. Но как же добиться мягкого света?

Выход есть. От фотографа потребуется увеличить площадь излучения. Таким образом, световой поток будет «растекаться» по большей поверхности, и при этом сохранится направленность света, что немаловажно.

Как технически можно увеличить площадь излучения. Нужно чтобы свет отражался от большой поверхности или же был пропущен через рассеивающий материал. В первом случае можно задействовать зонт на отражение или камеру со вспышкой, направленной в потолок. Во втором – скрим-панель, софтбокс, фрост-раму.

Какие примеры мягкого света можно привести в пример? Ими могут служить окно, куда не попадают прямые солнечные лучи или небо при пасмурной погоде.

У изображения, которое получается за счет источника такого света, имеются свои особенности. В этом случае переход от света к тени становится более протяженным. А значит, дефекты кожи при фотосъемке станут менее заметными.

Если вы думаете, что сделать портрет при мягком освещении – это процесс, требующий наличия студийного оборудования, то вы не правы. Достаточно просто создать нужные условия для съемки, и самое простое решение здесь – воспользоваться светом от окна.

В данной статье будут рассмотрены понятия «жесткого» и «мягкого» света, особенности их получения и сферы применения.

Свет — самая важная составляющая в фотографии и главный инструмент фотографа. В большинстве случаев качество фотографий сильно зависит от того, насколько фотограф понимает и умеет создавать необходимое освещение. Свет имеет множество характеристик — яркость, температура, длина волны… В среде фотографов можно часто услышать термины «жесткий» и «мягкий» свет, особенно в портретной съемке, как такое может быть?, ведь потрогать свет у вас не получится. Давайте разбираться!

Понятие «жесткого» и «мягкого» света относительно и один и тот же источник света, в разли

www.flgso.ru

Жесткий и мягкий свет — Hard and soft light

Жесткий и мягкий свет различные типы освещения , которые обычно используются в фотографии и кино . Мягкий свет относится к свету , который имеет тенденцию к «обернуть» вокруг объектов, отбрасывая диффузную тень с мягкими краями. Мягкий свет, когда источник света является большим по отношению к предмету; жесткий свет , когда источник света мал по отношению к предмету.

Твердость или мягкость света зависит главным образом от следующих двух факторов:

  • Расстояние. Чем ближе источник света, тем мягче становится.
  • Размер источника света. Чем больше источника, тем мягче становится.

Мягкость источника света может быть также определяются углом между освещаемым объектом и «длиной» источником света (сам длинного размером, перпендикулярный к объекту, который горит). Чем больше этот угол, тем мягче источник света.

Использование мягкого света

Мягкий свет использование популярное в кино и кино для целого ряда различных причин:

  • Отбрасываемой тени меньше света.
  • Наполните освещение. Мягкий свет может уменьшить тень, не создавая дополнительные тень.
  • Сделать объект выглядит более красивым или юношеским через делая морщины менее заметными.
  • Дополнение освещения от практических занятий. Этот метод используется для выполнения «мотивированный» освещение, где весь свет в сцене
    появляется
    прийти из практических источников света в сцене. Мягкий свет не отбрасывает тени , которые были бы поддавки из дополнительного источника света.

Жесткий свет

Жесткие источники света отбрасывают тень, появление которых тень зависит от освещения прибора. Например, Френель огни могут быть направлены таким образом, что их тень может быть «вырезать» с четкими тенями. То есть, тень , производимая будет иметь «труднее» края с меньшим количеством перехода между освещением и тенью. Сфокусированный свет будет производить труднее обрезную тень. Фокусировка Френеля делает лучи света , излучаемого более параллельно. Параллельность этих лучей определяет качество теней. Для тени без какого — либо переходного края / градиента, требуется точечный источник света. Жесткий свет бросает сильную, хорошо определенную тень.

При попадании на текстурированную поверхность под углом, жесткий свет подчеркнута текстура и деталь в объекте.

Ослабевать

Интенсивность света имеет тенденцию тускнеть с расстоянием. Для точечного источника света, интенсивность уменьшается по мере увеличения расстояния. Интенсивность ( I ) обратно пропорциональна квадрату расстояния ( D ), как выражено в формуле I = 1 / D 2 .

Для тонкого бесконечно длинного источника света , интенсивность которого обратно пропорциональна расстоянию. Для источника света бесконечной области, интенсивность не уменьшается вообще. Как правило, мягкий источник света не падает интенсивность так быстро , как точечный источник света будет ( по мере увеличения расстояния).

Некоторые линзовые приборы освещения (например , эллипсоидальный отражатель прожектора ) имеют немало « броска

» и не потерять много интенсивности по мере увеличения расстояния. Эти источники света имеют тенденцию быть более эффективными на больших расстояниях , чем мягкие источники света. На больших расстояниях, эффективный мягкий источник света должен быть очень большим. В ( в основном) параллельных лучах таких инструментов , как правило, отбрасывать четкую тень, в отличии от мягких источников света.

Мягкость / твердость различных источников света

Большинство источников света имеют не ничтожно малый размер и, следовательно, обладают свойствами мягкого света до некоторой степени. Даже солнце не бросает совершенно жесткую тень.

В «жестких» источниках света, параллельность лучей является важным фактором в определении теневого поведения.

Качество света может быть изменена с помощью диффузии , или гель с целью осветительного прибора на рассеивающий материал , такой как шелк . При съемке на открытом воздухе, облачный покров обеспечивает версию природы в виде софтбокса .

Смотрите также

Рекомендации

внешняя ссылка

<img src=»https://en.wikipedia.org//en.wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

ru.qwertyu.wiki

Жесткий и мягкий свет в портрете 1 | Strobius

В этом обзоре я хочу привести выдержки из статей прекрасного московского фотографа Олега Титяева. И, хотя рассказ о типах света ведется на примере работы студийного оборудования, но от этого свойства света не меняются: жесткий остается жестким, а мягкий — мягким, что в студийных моноблоках, что в портативных вспышках. А в этих статьях очень все расписано настолько правильно и грамотно со стороны настоящего практика, что остается только сказать «спасибо!» и представить вашему вниманию.


Как человек, проводящий много времени в студиях и вообще неравнодушно относящийся к фотографии, очень часто вижу, как начинающие, а порою и не только, фотографы буквально боятся света. Бывает, что после нескольких часов съемки «портфолио» наблюдаешь, что в студии фотограф даже не притронулся к свету. На вопрос администратора, что вам нужно, следует секундный взгляд в недра студии, обнаружение там четырех софтбоксов, оставшихся после предыдущей съемки и безразличный ответ, «так пойдет». Сам был свидетелем, как после такой съемки ни одна лампа не изменила своего положения.

…да действительно, то что порой фотографы принимают за жесткость или мягкость, это рефлексы от стен, которые мы ловим…

А ведь съёмка портфолио это поиск модели светом, это «раскусывание» модели светом. Не покраска ее во всевозможные цвета, не взлохмачивание волос в голову-микрофон, а попытка предложить несколько своих решений, своих взглядов на то, как она может выглядеть. Хорошо сказал один фотограф — портфолио надо снимать быстро, постоянно меняя свет. Рецепт прост. Гениально.

Все знают ,что чем свет ближе, тем он мягче. Однажды мы поспорили с одним фотографом (да и не с одним, и не раз) об этом. После 15 минутного своего раздумья (и моего беспрерывного аргументирования с энергичным маханием руками), он согласился, «да действительно, то что порой фотографы принимают за жесткость или мягкость, это рефлексы, которые мы ловим от стен». Даже большой софтбокс, отнесенный на большое расстояние превратится в очень жесткий источник. Только чтобы это понять, нужно одеть соты и выкрасить стены в черный цвет. Это один из множества примеров, которые я могу привести, рассуждая об элементарной теоретической безграмотности, иногда просто нежеланием, а иногда и страхом всё это обсуждать и изучать.

Определим две грани — два полюса.

ЖЕСТКИЙ СВЕТ — солнце, свет лампы, прожектор, фонарь, фары автомобиля. Т.е. что-то резкое, жесткое, подчеркивающее фактуру, объем, свет, ярко передающий цвета, создающий глубокие тени.

МЯГКИЙ СВЕТ — пасмурная погода, сумерки, дневной свет из окон. Он обвалакивает, скрывает фактуру, смягчает цвета, уплощает, разглаживает объем, создает спокойствие, умиротворение.

Поэтому, когда я хочу подчеркнуть фактуру лица модели, подчеркнуть ее красоту, создать яркую, драматическую картинку, я выбираю жесткий свет. Этим же обрекаю себя на необходимость очень тщательно, очень ювелирно оперировать со светом, ведь иногда сдвиг источника света на пару сантиметров в корне меняет картину. С другой стороны, когда я вижу, что модели не идет жесткий свет, я стараюсь все больше и больше снимать мягким светом, модель становится похожа на ту, которую привыкла себя видеть в зеркале, она для самой себя становится «узнаваемой». Жесткий же свет — это уход от привычного восприятия модели, чего многие, в основном в частных заказах, не хотят.

Есть еще один аспект выбора между жестким и мягким светом. Его можно определить такой не совсем приятной фразой: “Жесткий свет красивых моделей делает красивее, некрасивых еще некрасивее” Увы, как это не печально и не жестоко, но это так. И работает в 95% случаев. Поэтому, если я делаю съемку модели, я скорее буду увлекаться схемами с жестким светом, если это частная съемка, или съемка девушки, “считающей, себя моделью”, у меня будут превалировать мягкие софтбоксы или что-то вроде того.

Итак, начинаем с одной из моих любимых световых схем с верхним фронтальным жестким светом. Это одна из самых красивых схем света, но как мы говорили, идет она далеко не всем, поэтому я и опишу немного свой взгляд на эту схему. Здесь модель смотрит в камеру, ее лицо повернуто на камеру, свет расположен сверху фронтально. Естественно какие-то отклонения от идеальной линии возможны, но когда боковая тень от носа станет выраженной и тем более достигнет тени на щеке мы будем говорить уже о боковом свете, и это уже совсем другая история.

Посмотрим на эту фотографию.

Мы видим как фронтальный свет красиво лег на лицо: прекрасно структурировал волосы, подчеркнул линию бровей, обозначил объем губ, даже немножко большая тень под носом не смущает в данном случае, потому что она не выделяется на фоне глаз и губ (ну, если не присматриваться 🙂 Тень на шее, повторяющая линию подбородка, придала фотографии некоторую монументальность, а небольшая тень на фоне придаёт (или вернее сохраняет) объем рисунка. Фотография намеренно немного пересвечена, плечи уходят уже в 100% пересвет, это еще больше придает драматизма, монументальности фотографии. Модель смотрит уверенным взглядом и всё это создает образ уверенной в себе, красивой, сильной, доминирующей девушки. И здесь жесткий фронтальный свет отработал на 100%.

Вообще, вопрос о доминировании модели на фотографии — это отдельный, очень важный вопрос. Мне нравится термин “доминировать”. Я к этому стремлюсь каждую секунду. К тому, чтобы модель доминировала над всеми, чтобы не фотограф доминировал над моделью. Я имею ввиду в образах, а не в стиле общения на съемочной площадке. Как мне сказал один известный фотограф: “Мы их и снимаем то с полу, чтоб они доминировали над нами, а вовсе не за тем, чтобы ноги были длиннее, их мы удлиним в Фотошопе». В этой шутке есть громадная доля истины, и я думаю мы еще вернемся к этой теме.

Но, не смотря на всю кажущуюся простоту и распространенность, это — одна из самых сложных световых схем для фотографа. Когда ты начинаешь играть ракурсами, играть положением головы, таскать свет из стороны в сторону мы получаем в руки на порядок больше инструментов, а здесь только 2: высота рефлектора и наклон головы. Поэтому, здесь важно найти идеальный наклон головы модели и высоту рефлектора (иногда сантиметры оказывают решающее значение), именно это определяет, как ляжет свет на модель.

Попробуйте сразу сделать десяток фотографий, проведя дугу рефлектором от уровня камеры до почти вертикального положения над головой модели, затем еще десяток фотографий, поставив рефлектор где-то на 45 градусов над головой модели и попросим ее сначала наклонить голову вперед, посмотреть на вас исподлобья, а затем постепенно поднимать голову вверх до тех пор, пока она видит вас взглядом.

Да, 95% из того, что получится, будет полным ужасом, но вы получите не сравнимый ни с чем результат:

— Во-первых, вы получите сразу ответ, стоит ли продолжать с такой схемой света (иногда усилия бывают напрасны, и надо быстро переходить к другим схемам),
— Во-вторых, если стоит, то вы наверняка увидите там, просматривая снимок за снимком, несколько удачных решений, подсказок.

На всё должно уйти минуты 2-3, на просмотр минута. Я, конечно немного утрирую, я могу уже на первом снимке сказать себе — “всё, хватит, давай пробовать другой свет”. Но вы пробуйте, через нескольких таких простых упражнений вы начнете уже гораздо легче и главное быстрее понимать, и обозначать себе направления следующих шагов.

Вот, к примеры фотография, где мною было выбрано наклоненное вперед положение головы, взгляд исподлобья, для того чтобы сохранить светотеневой рисунок, я опустил лампу очень низко, рефлектор находится чуть выше камеры. Это пример того, когда просмотрев множество вариантов, я выбрал один из самых подходящих ракурсов и уже здесь работал со светом, подбирая необходимый угол.

Итак нашли положение, смотрим что тень от носа не достигает верхней губы, глаза не проваливаются в тёмные пятна, нет каких то неприятных теней. Смотрим на тень от волос, на скулы, на носогубные складки, на тень от подбородка. Если на некоторых фотографиях она (тень от подбородка) усиливает драматизм, монументальность фотографии, слившись с тенью на стене и превратившись в некий постамент, основание фотографии. В других случаях эта тень может превратится в черный ошейник, и надо очень внимательно смотреть на этот участок: тень на шее, положение плечей, их соотношение с тенями на стене, иногда именно решение этой задачи придает изящность фотографии, добавляет ей основание, опору, завершенность, и избавляет ее от бытовой банальности.

И если вы решили для себя, что такой свет идет модели, то все — пришло ваше время делать гениальные фотографии, набивать фотографии десятками, сотнями, прося модель немного двигаться, анализируя каждый шаг. Я считаю что такая манера съемки, когда ты набиваешь сотни кадров — это лучшее решение. Модель не должна ждать. Вспышка с шагом в 1 секунду завораживает ее, она расслабляется, она не видит вас, она ослеплена, она не слышит от вас дурацких команд типа: «Ну изобрази какую-нибудь эмоцию», она остается одна на один с камерой, она работает уже сама с собой, не видя вас, и ваши легкие подсказки “Подбородок чуть вверх, плечо влево» это уже советы сильно заинтересованного, но не вмешивающегося в процесс, не подавляющего ее человека. Это ее игра, и дайте ей в нее наиграться. Результат превзойдет все ожидания. Но я думаю, я немного отвлекся…

[button color=»silver» link=»//strobius.com.ua/practice-cat/portrait-practice-cat/zheskij-i-myagkij-svet-2.html» target=»_blank»]Часть 2[/button] [button color=»silver» link=»//strobius.com.ua/practice-cat/portrait-practice-cat/zheskij-i-myagkij-svet-3.html» target=»_blank»]Часть 3[/button] [button color=»silver» link=»//strobius.com.ua/practice-cat/portrait-practice-cat/zheskij-i-myagkij-svet-4.html» target=»_blank»]Часть 4[/button]

Ссылка на оригинал статьи: tityaev.livejournal.com

strobius.com.ua

Жесткий и мягкий свет в портрете 4 | Strobius

Продолжение части 3.
Очень рекомендую внимательно прочитать этот раздел несколько раз, так как в нем аккуратно разобраны тонкости «мягкости» и «жесткости» света — Strobius.

МЯГКИЙ СВЕТ

Прежде чем я начну обсуждать возможные световые схемы с использованием мягкого света, мне бы хотелось немного более подробно остановиться на самом понятии “жесткость света” и на всех тех ошибках, которые делают фотографы, оперируя этим понятием.

Исходя из практики я могу утверждать, что универсальных схем света не существует: все эти деления на жесткий-мягкий, фронтальный-боковой, теплый-холодный и множество других характеристик света, довольно условно.

Если отодвинуть софтбокс небольшого размера на пару-тройку метров от модели, то мы получим свет намного более жесткий, чем могли бы получить от рефлектора в нескольких десятках сантиметров от лица модели.

Вот наша модель, позируя, немного сдвинулась в сторону от нависшего надо ней рефлектора или софтбокса, или просто наклонила голову, и свет уже ложится на ее лицо сбоку, и мы думаем уже совершенно о другой схеме: пытаемся не провалить теневой глаз и контролируем тень от носа, или наоборот пытаемся смело разделить лицо на теневую и освещенную часть, добываясь определенного драматизма в картинке.

И так далее: любая схема — это не заданный штамп, а бессчетный набор характеристик, и умелое и быстрое оперирование ими и позволяет нам технически создавать именно те картинки, которые нам диктует эстетика.

[blockquote]Когда мы говорим о мягком или жестком свете, мы имеем ввиду именно такую характеристику, как отношение расстояния от источника света к площади источника света. Чем эта условная величина меньше, тем свет жестче.[/blockquote]

Важна не только площадь, но и размеры этой самой светящейся поверхности: например, стрипбокс (удлиненный софтбокс, например 30 см на 120 см) является жестким в одном измерении, и мягким в другом. Направьте стрипбокс на какой-нибудь предмет и покрутите его, вы увидите, как изменяются тени и световой рисунок. Иногда, используя удлиненный софтбокс (стрипы использую, кстати, крайне редко), я кручу его вокруг оси крепления, довольно сильно меняя рисунок света. Попробуйте — это очень увлекательно.

Кроме того, свет от источника света неоднороден: мы как правило имеем прямой свет и отраженный свет, это в большей степени касается открытых источников. Например, рефлектор большей частью светит прямым светом от импульсной лампы, и лишь часть света, уже с определенными потерями, доходит отраженным от внутренних стенок рефлектора. Этим вносит большие корректировки, и благодаря этому мы имеем как бы два типа света в одном: очень жесткий прямой от лампы и немного смягченный отраженный свет от внутренней поверхности рефлектора. Это очень заметно, например при использовании софтбокса без рассеивающей ткани: мы получаем очень резкую границы (прямой свет) и градиенты от нее в сторону света и тени (отраженный от поверхности софтбокса свет).

Итак, мягкость света — это именно отношения расстояния к площади (габаритам). Т.е. мягкость света — это именно резкость границы тени. Многие неправильно трактуют понятие “жесткость” тени, подменяя эту характеристику контрастностью и углом падения света.

Контрастность — это соотношение света на освещенной и неосвещенной частях поверхности. Это либо влиятние дополнительного источника света, либо влияние рефлексов. Многие фотографы, относя свет далеко от модели в светлой студии, ловят рефлексы от белых или светло серых стен. Они начинают считать такой свет более мягким. Наденьте шторки, соты, или просто поставьте вокруг модели два больших черных флага (не закрывая ими, естественно, самого света от источника) и вы увидите, насколько более контрастным стал рисунок. С другой стороны, мы часто используем заполняющий свет, он тоже будет уменьшать контрастность, и порой очень жесткий рисующий свет в комплексе с рассеянным (мягким) заполнением вызовет сильное снижение контрастности, свет будет восприниматься более “легким”. Он будет менее контрастным, но от того не менее жестким. И будет вызывать у не очень сведущих в технических характеристиках термин “мягкий”, что в корне неверно.

С другой стороны, жесткий свет, идущий от (или близко) оси объектива камеры, дает очень мальнькие, иногда практически невидимые тени, поэтому такой жесткий свет также воспринимается менее “драматичным”, и если вблизи нет фона, выдающего “жесткое” происхождение света, получает у неопытных фотографов определение “мягкий”.

А когда свет падает под малым углом к освещаемой поверхности, когда мы уходим от перпендикулярного угла падения света на освещаемую поверхность, мы получаем довольно фактурную, объемную поверхность: один глаз может провалиться, тень от носа, даже если это очень мягкий свет, дойдет до губы, вылезут все лучшие (а иногда, к сожалению и худшие) стороны.

Например, данная фотография в полной мере иллюстрирует две эти характеристики — контрастность и угол падения света. Здесь использован довольно большой софтбокс (примерно 70 см на 100 см) но он не поставлен вплотную к модели, а отнесен примерно на метр. Поэтому он уже стал немного жестче ожидаемого значения. Посмотрите на фон, там сохранился типично софтбоксный градиент (левый нижний угол фотографии).

Эта фотография сделана одним источником света, один софтбокс освещает как модель, так и фон. Справа от модели (напомню, я всегда говорю “сторонами модели”) стоит черный флаг (иногда в его отсутствие большой кусок черной ткани, наброшенной на держатель для отражателя — универсальное решение). Поэтому перепад между освещенной и неосвещенной поверхностями очень большой (иногда фотографы измеряют эти значения флэшметром, говорят, когда доходят до 4-5 диафрагм, подразумевают большую контрастность, но я являясь цифровым фотографом и, практически всегда снимая на экран, не пользуюсь флешметром кроме тех случаем, когда он действительно необходим).

Но самое главное, здесь очень малый угол падения света на лицо и “лицевую” поверхность модели. Поэтому создается весьма “драматический” рисунок”, с небольшим даже перебором на лице — слишком вылазит “фактура” лица слева от носа модели: мешок под глазом, носогубные складки, провал между носом и щекой модели. Честно, мне даже пришлось немного ретушировать, вытаскивать этот участок, на фотографии этот контраст и глубина видны немного меньше оригинала.

С другой стороны для всего остального угол падения света подходит идеально — граница света и тени красиво ложится и прорисовывает тело модели, тени на руке, пальцах, и груди являются уже не просто обозначением объема, но и, можно сказать, самостоятельным художественным дополнением, резкими, жесткими линиями прочерчивая диагонали, и придавая большего драматизма картинке.

И здесь мы используем один, очень мягкий источник света, но получаем довольно “жесткую” (но не по свету, а по ощущениям) картинку.

Посмотрим на другую фотографию:

Здесь очень жесткий свет, открытый рефлектор. Посмотрите на тени, границы очень резкие, и чтобы добиться такой жесткости, похожей на “солнечный свет” без применения специального оборудования, мне пришлось отнести рефлектор на большое расстояние от модели, метра на 3-4. Делал я это для повышения жесткости света, если бы мне позволяли габариты студии и мощность источника, я бы отнес этот источник света еще дальше.

Съемка проводилась с одним источником света, и здесь, чтобы не получать слишком драматичной картинки, я не стал надевать шторы, соты, стараясь избежать рефлексов, а наоборот, использовал обе стены (модель стоит в углу, мы это видим), а также белый пол, в качестве больших отражателей, свет рефлексирует и освещает модель рассеянным отражением, резко снижая перепад между изначально освещенной и неосвещенной поверхностями тела модели. По сути, жесткий свет выдает тень под подбородком и то больше с левой стороны, с той, которую закрыло от рефлексов динамично выдвинутое левое плечо модели, опусти она его вниз, и контрастность этого участка тени резко снизилось бы, перестав привлекать к себе внимание.

Кроме того, лицо модели повернуто в свету таким образом (немного задранный вверх подбородок, разворот головы влево на источник света), что на лице практически нет теней, свет падает практически перпендикулярно на лицо, не создавая там выраженного свето-теневого рисунка.

Таким образом, мы, используя один очень жесткий источник света, получили весьма “мягкую” картинку. Опять таки (И ЭТО ОЧЕНЬ ВАЖНО) не по жесткости света, а по нашим ощущениям.

(Окончание следует…)

[button_light_grey url=»//strobius.com.ua//practice-cat/portrait-practice-cat/zheskij-i-myagkij-svet-1.html»]Часть 1[/button_light_grey] [button_light_grey url=»//strobius.com.ua//practice-cat/portrait-practice-cat/zheskij-i-myagkij-svet-2.html»]Часть 2[/button_light_grey] [button_light_grey url=»//strobius.com.ua/practice-cat/portrait-practice-cat/zheskij-i-myagkij-svet-3.html»]Часть 3[/button_light_grey]

Ссылка на оригинал статьи: tityaev.livejournal.com

strobius.com.ua

Мягкий и жесткий свет: основные отличия |

Свет — самая важная составляющая в фотографии и главный инструмент фотографа. В большинстве случаев качество фотографий сильно зависит от того, насколько фотограф понимает и умеет создавать необходимое освещение. Свет имеет множество характеристик — яркость, температура, длина волны… В среде фотографов можно часто услышать термины «жесткий» и «мягкий» свет, особенно в портретной съемке, как такое может быть ?, ведь потрогать свет у вас не получится. Давайте разбираться!

Понятие «жесткого» и «мягкого» света относительно и один и тот же источник света, в различных условиях съемки, может быть и жестким и мягким. От каких же тогда параметров зависит, каким будем свет? Давайте посмотрим на наглядные примеры, выполненные на трёхмерных моделях.

Основное отличие жёсткого света от мягкого заключается в градиенте перехода между световыми и теневыми участками. Если посмотреть на места, обведённые красными кружками, то вы увидите, что на лице слева освещённая часть резко обрывается и переходит в тень, в то время как на лице справа переход от светового участка в теневой более плавный.

Теперь перейдем от трехмерной модели к настоящей:

На фотографии с жестким светом тень получилась ярко выраженная, с резкими границами, тогда как на фотографии с мягким светом тень более размытая и переход от светлого участка к темному (тени) намного мягче и почти не заметен. Как вы заметили, фотография с мягким светом смотрится более привлекательно, поэтому считается, что портреты с использованием мягкого света как основного источника выглядят лучше (если вы фотографируете девушку, снимайте лучше с мягким светом).

А теперь давайте рассмотрим жесткий и мягкий свет на примере мяча для бейсбола.

Надеюсь, вы без проблем определили в каком случае фотография была сделана с жестким, а в каком с мягким светом (сверху — жесткий, снизу — мягкий свет).

Факторы, влияющие на тип света

— размер источника освещения относительно размеров снимаемого объекта;

— расстояние от источника света до объекта съёмки.

Если сфотографировать лицо человека в свете лампочки накаливания, свет получится жёстким, так как лампочка меньше лица человека. Солнце в ясный день так же является жёстким источником света (и большой проблемой для фотографа) даже не смотря на свои огромные размеры, поскольку оно находится очень далеко относительно снимаемого объекта.

Если же небо будет затянуто облаками, то свет будет мягким, так как солнечный свет, проходя через облака, будет рассеиваться. За размер источника света в данном случае будем брать уже не солнце, как таковое, а облака, которые рассеивают направленный солнечный свет. Облака имеют размер намного меньше, чем поверхность солнца, но находятся гораздо ближе к снимаемому объекту (поэтому, когда на улице облачно фотографы радуются).

Жёсткий свет может использоваться для фактурных «мужских портретов», а так же в случаях, когда нужно подчеркнуть текстуру и рельефность объекта съемки.

Благодаря использованию жесткого света стала заметна текстура кожи, а глубокие тени сделали фотографии более контрастными и драматичными. Теперь давайте посмотрим, что будет, если с жестким светом сфотографировать девушку.

Эту фотографию я сделал, когда только начинал заниматься фотоделом, использовав один источник света — вспышку, которая хорошо передала фактурность каменной стены, но тени на лице девушки смотрятся не очень красиво (если вы начинающий фотограф — старайтесь избегать делать портреты девушек с жестким светом, они вам этого не простят =)

На следующих фотографиях жесткий свет помог подчеркнуть фактурность ювелирных изделий и косметики, а также показать текстуру кожи дамской сумочки.

Но что делать, если использование жесткого света не желательно, как его смягчить?

Способы смягчения света

— рассеивание света. Для этого подойдет любой просвечивающий предмет, поместите его между объектом съемки и источником света. Фотографы используют зонты на просвет и отражения, софтбоксы, октабоксы, рассеиватели (продаются вместе с отражателями), но также это может быть простыня, занавеска, все, что способно рассеивать свет;

— отражение света. Расположите объект съемки таким образом, чтобы на него попадал только отраженный свет. Именно для этого фотографы, снимая в помещение, направляют вспышку в потолок.

Необходимо учитывать, что при смягчение света путем рассеивания или отражения значительная часть его теряется и освещенность объекта съемки снизится, вследствие чего необходимо вносить корректировку в параметры съемки (увеличивать мощность источника света или увеличивать выдержку, открывать диафрагму, повышать ISO).

Какими особенностями обладает мягкий свет? В противоположность жесткому, он хорошо скрывает изъяны и дефекты снимаемой поверхности, делает кожу модели более привлекательной, а границу перехода между теневым и светлым участком более незаметной.

Ну и напоследок примеры наших фотографий с мягким светом:

Удачных вам кадров!

Мягкий свет VS жесткий свет  

http://goodshoot.ru/ 

Понравилось это:

Нравится Загрузка…

Похожее

alika2010.wordpress.com

Жёсткий и мягкий свет при видеосъемке

То, что свет в видео – это очень важно, наверное, не стоит и говорить. Не зря ведь есть отдельная специальность – светооператор. У света очень много характеристик, мы рассмотрим только две: свет бывает жесткий и мягкий.

Наверняка вы замечали, что при ясном солнечном дне тени резкие практически от начала и до конца. При облачной погоде иногда даже трудно определить направление тени, настолько она размыта. Так вот, в первом случае мы имеем дело с жестким солнечным светом, во втором случае – свет очень мягкий. Почему так получается? Относительно нас солнце маленькое (потому что очень далеко). Его можно рассматривать как точечный источник света. Свет прямым потоком идет на модель, и тени получаются резкими. Представим, что у нас два источника света: слева и справа. Получаются две тени, все еще резкие, но уже не такие контрастные. Потому что каждая из них подсвечивается другим источником света. При облачном небе у нас как-будто миллиарды таких источников света с разных углов, каждый из которых отбрасывает тень. Но этих теней так много и они такие слабые, что сливаются в одну большую размытую бледную тень.

Важную роль свет занимает и в живописи. Объёмно написанные формы предметов в пространстве выглядят реалистично за счет правильной передачи на холст светотени. Световые переходы на полотнах, создаваемые с помощью красок, можно увидеть, например, в интернет-магазине картин. Понравившийся сюжет, созданный в единственном экземпляре, также можно приобрести для дома и наслаждаться за чашкой чая яркими теплыми цветами летнего пейзажа, даже когда за окном хмурая холодная осень.

Как свет влияет на видео? При съемке в солнечный полдень очень видны тени под глазами, под носом, иногда превращаясь в черные дыры. Это выглядит непривлекательно. При съемке в облачную погоду или в тени лицо модели освещено равномерно и картинка выглядит лучше. Это не значит, что жесткий свет плохой, просто его сложнее использовать.

На картинке, фото слева сделано при прямом солнечном свете. Получается жесткий свет и жёсткие тени. Фото справа сделано в облачную погоду: очень мягкие тени, почти незаметные, источником света является всё небо.

Жёсткий и мягкий свет

Жёсткий и мягкий свет

Естественно мягкий свет смотрится гораздо приятней. Чтобы его получить, необязательно снимать в облачную погоду. Можно, к примеру, стать в тени здания. Она оградит от прямых солнечных лучей.

recandplay.ru

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о