Уроки цифрового рисунка в photoshop: Уроки цифрового рисования для начинающих: бесплатные видео по рисованию в Photoshop

Содержание

Уроки цифрового рисования для начинающих: бесплатные видео по рисованию в Photoshop

Уроки цифрового рисования для начинающих: бесплатные видео по рисованию в Photoshop

Как начать рисовать на компьютере с помощью Adobe Photoshop? Сколько времени придется потратить для перехода с обычного традиционного рисунка на цифровой? Насколько сложно освоить диджитал-арт и что необходимо для успешного старта?

 

На сайте ВСЕ КУРСЫ ОНЛАЙН собраны видео уроки с ответами на все вопросы начинающих цифровых художников. Обучающие ролики помогут освоить программу и научат создавать собственные картинки на любую тематику, от пейзажа и абстракций до любимых персонажей и портретов.

 

Как освоить диджитал-рисунок с нуля

 

Виталия Котенко считают гуру цифрового рисунка. В его портфолио – работа арт-директором в WarGaming, разработка VR-AR проектов. На online-стриме зрители узнают секреты и фишки диджитал-арта. Все, что нужно — компьютер или планшет, чтобы повторять за ментором и рисовать в режиме реального времени.

 

Основы рисования

 

Любая картина, написанная традиционным путем с помощью красок и карандашей или нарисованная на компьютере, подчиняется художественным законам. В обоих случаях правила одинаковы:

  1. форма,ракурс,перспектива 
  2. светотень 
  3. композиция 
  4. золотое сечение 
  5. цветовое решение.

 

 

Как начать рисовать цифровые иллюстрации

 

Оказывается, создать любой 2D арт в фотошопе можно даже не имея опыта пользования программой в прошлом. В первый же день после установки Adobe Photoshop реально получить результат в виде картинки. Видео гайд поможет разобраться с основными инструментами и создать первую работу в течение нескольких часов.

 

Знакомство с программой

 

Первое, что потребуется от новичка, — изучить художественные возможности фотошопа: познакомиться с интерфейсом, изучить основные операции. Все новое лучше постигать сразу экспериментальным путем, узнавать на практике.

В данном случае – на примере редакции рисунка, сделанного тушью на бумаге.

 

 

 

Цифровая живопись

Фотошоп — самая популярная программа для рисования среди профессиональных CG художников. Необходимый минимум для любителей и начинающих профессионалов включает настройки кистей, приемы колористики (смешивания красок), изучение возможных техник (например, «масло» или «акварель» и т.п.). Также понадобится посвятить достаточно времени поиску авторского стиля, источников идей и сфер применения.

 

Как смешивать цвета

 

Смешивание цветов — важный навык для художника, поскольку прием может значительно улучшить рисунок. Использование сложной световой гаммы делает арт более естественным и интересным. Видео урок научит плавно смешивать цвета в программе и использовать инструмент «палец». В результате новички смогут получить из простой базовой гаммы любые нужные оттенки, от пастельных до глубоких тонов.

 

 

Лучшая техника

 

Художники часто используют в работе микс-технику. Автор видео подробно разбирает процесс, делится фишками и рассказывает о плюсах и минусах. Освоение методики позволяет скомбинировать лучшие приемы и получить собственную, уникальную манеру письма. Конечно, авторский почерк придется поискать, некоторое время подражая и копируя чужие работы. Но лучше поменьше задерживаться в статусе «плагиатчика» и стремиться к мастерству. 

 

Инструмент «кисти»

 

Кисть — главный инструмент любого художника, даже цифрового. В последнем случае имеет место определенная специфика. Новичку понадобится освоить информацию об основных видах, настройках, загрузках, создании и сохранении кистей. Есть и специфические хитрости в использовании, которые полезно будет узнать на старте.

 

 

 

Рисование портрета по фото

 

В фоторедакторах существует фильтр, преобразующий фотографию в написанное маслом художественное полотно. С помощью Photoshop трюк можно провернуть в обратном направлении: сделать иллюстрацию на основе фотоснимка. Обычно фокус исполняют с портретами. Для исходника подойдет любое фото в хорошем качестве, снятое на профессиональный фотоаппарат или камеру телефона.

 

Персонажное рисование

 

Один из популярнейших жанров диджитал-рисунка – персонажный. Рисовать героев известных мультфильмов и выдумывать собственных мультяшек забавно и даже полезно. Занятие активирует воображение и творческую фантазию, прокачивает навыки визуализации и копирования. На канале Pixel огромное количество роликов по изображению существующих и выдуманных персонажей, каждый найдет мастер-класс по душе.

 

 

Рисуем локацию

 

Пейзаж – неотъемлемая часть иллюстрации. Может дополнять рисунок в качестве фона или быть самостоятельным артом. Особенно популярен в сфере компьютерных игр, где необходимо тщательно продумать и прорисовать экстерьер, окружающую обстановку. 

Показателем профессионально сделанной иллюстрации служит гармоничное построение, детализация и редактирование, хорошие читабельность силуэта и передача объема.

 

 

Смотрите также:

 

 

6 советов для реалистичной цифровой живописи в Фотошоп / Creativo.one

Умение рисовать реалистично заключается в том, чтобы рисунки получались максимально приближенными к фотографиям. Знаю, это звучит не очень поэтично, но для многих новичков путешествие в мир реализма полно замешательств и разочарований.

Реализм — это кислород для цифровой живописи. Он помогает вдохнуть жизнь в ваши работы, ассоциируя их с знакомыми нам вещами. Мы привязываемся к реализму, потому что видим себя в нем. Поэтому, не удивительно, что многие художники всю жизнь пытаются овладеть реализмом и его прекрасным величием.

В сегодняшней статье мы пройдемся по нескольким полезным советам, которые помогут включить различные элементы реализма в ваши цифровые художества. Не важно, новичок вы или более опытный художник, прочитайте эти техники для получения более реалистичных рисунков.

1.

Используйте фототекстуры в своей работе

Отличный способ сразу добавить реализма цифровому рисунку — применить к нему текстуру. Это можно легко сделать, включая фото текстуры в свою работу.

Фотографические текстуры представляют собой части фотографий, которые вы деформируете и манипулируете ими, чтобы смешать с рисунком. Эта техника особенно хорошо подходит для достижения идеальной текстуры одежды, кожи, деталей природы, общих деталей песка и грязи.

В этом невероятном примере Джонсона Тинга (Johnson Ting), он создает великолепное изображение астронавта. Обратите внимание, как он использует небольшие части фотографий, чтобы добавить реалистичные текстуры для своего рисунка.

2. Рисуйте с текстурными кистями

Помните Боба Росса (Bob Ross)? Короля гигантских причесок в стиле «афро» и «счастливых деревьев»? Более десяти лет он здорово рисовал прекрасные масляные пейзажи в своей ТВ программе The Joy of Painting. Он достигал невероятно реалистичных деталей при помощи простых материалов, включая широкую кисть для рисования, которую он использовал при создании своих фирменных деревьев.

Вы также можете получить реалистичный результат, используя большое количество текстурированных кистей в Photoshop. Их можно найти в интернете или создать самому. В этом вам поможет серия уроков Custom Brushes in Photoshop.

Хотите увидеть, как это делается? Узнайте, как использовать разные кисти в этих уроках:

  1. Рисуем текстурной кистью в Photoshop
  2. Рисуем реалистичный огонь в Фотошоп
  3. Рисуем реалистичную воду в Фотошоп
  4. Рисуем реалистичные снежные эффекты в Фотошоп

3. Используйте Ambient Occlusion для освещения

Изучение техники Ambient Occlusion — это как случайно наткнуться на святой Грааль техник рисования. Если вы уже знакомы с рисованием в оттенках серого, то, пожалуй, знаете такое распространенное уравнение:

Одна черно-белая основа + цвета с разными режимами наложения = почти законченный рисунок.

Что может быть более полезным, чем понимание того, как работает свет и тень? Конечно, есть множество других техник, но магия всегда заключается в свете.

Мы уже были впечатлены возможностями Photoshop превращать черно-белые оттенки в динамический цветной рисунок. Но с Ambient Occlusion достаточно просто применить универсальный сценарий освещения, который на половину уменьшает требуемое для выполнения работы время. Может даже больше. После того, как вы завершите превращение оттенков серого в цветные оттенки, рисунок будет почти закончен. Никаких больше безустанных «допиливаний» изображения после применения цвета или устранения ошибок в оригинальной заготовке.

Многие авторы уроков успешно применяют эту технику. Посмотрите, как автор этого урока использовал Ambient Occlusion для создания Китайской лапши в Photoshop .

Просто освойте эту технику, и она значительно изменит процесс рисования и позволит создавать более реалистичные рисунки.

4. Рисуйте с натуральными цветовыми палитрами

Если вы не уверены в своих навыках рисования, не волнуйтесь, со временем вы их усовершенствуете. Но есть одна отличная альтернатива для достижения реализма, которая заключается в том, что необходимо сфокусироваться на цвете.

Даже если вам кажется заманчивым рисовать в светлых, ярких тонах, ограничьте свою цветовую палитру цветами, имеющимися в природе. Берите образцы цвета из фотографий и тестируйте эти значения в ваших рисунках. Скоро вы увидите, что не нужно быть лучшим художником в мире, чтобы сделать свои работы намного реалистичнее.

Вы также можете изучать натуральные цветовые палитры, чтобы понять, как рисовать людей. Из-за состава человеческого тела, рисовать кожу, например, будет сложнее, чем просто использовать разные оттенки коричневого цвета.

В этой иллюстрации Alice Catrinel Ciobotaru можно заметить, как даже крошечные оттенки пурпурного цвета используются для ее простого урока по рисованию реалистичных губ. Узнайте больше о человеческом теле, чтобы научиться замечать эти крошечные изменения цвета и затем попробуйте самостоятельно использовать натуральные цветовые палитры.

5. Добавьте быстрый фильтр Шум

Если вы забыли о рисовании разными кистями или вам надоело собирать кусочки фотографий для своего творения, можно воспользоваться одним простым решением. Используйте быстрый фильтр Шум (Noise).

Чтобы добавить шум, создайте новый слой (New Layer), нажав

Ctrl + Shift + N. Заполните его светло-серым цветом. Перейдите в меню Фильтр > Шум > Добавить шум… (Filter > Noise > Add Noise) и установите значения поля Эффект (Amount) на 15%.

Установите режим наложения (Blending Mode) на Перекрытие (Overlay) и сократите Непрозрачность (Opacity) до 30%.

Этот эффект позволит добавить зернистости за считанные секунды. Просто убедитесь, что не перестарались с шумом, ведь вы не хотите испортить все свои старания.

6. Создавайте дополнительные источники освещения

Каждый художник за свою жизнь рисует хотя бы пару портретов. Для работы над этой техникой не обязательно использовать только портреты, но при помощи них вы можете поэкспериментировать с разными цветовыми настройками.

Лучший способ изучать свет — изучать фотографии. Поищите в интернете немного информации, чтобы узнать о разных типах освещения, включая:

  • Rim Lighting
  • Back Lighting
  • Ambient Light
  • Different Combinations of Light

В уроке по рисованию викторианского кота, автор экспериментировал с тем, как другой источник света может отражаться на рисунке. Дополнительный оранжевый источник света стал магической деталью, которая придала рисунку большей реалистичности и оживила его.

Попробуйте применить свои наработки, исследуя, как эта техника освещения делает работу более живой. Экспериментируйте с разными цветами и будете приятно удивлены результатом.

Выводы

Как и во многих вещах в жизни, если понять простые формулы, можно значительно улучшить свою работу. Поэтому, когда в следующий раз будете просматривать работы своего любимого художника, не просто сидите и восхищайтесь. Изучайте ее. Представьте, как она рисовалась. Мысленно разделите ее на части — не для критики, а для улучшения своих техник. Одинаковые ли техники использует этот художник? Очень скоро вы увидите, как каждый художник нашел свой процесс рисования, который ему нравятся и использует его.

Они нашли свою формулу. Вы найдите свою.

Желаю успехов в вашем путешествии по миру цифровой живописи. Оставайтесь на связи с серией Цифровая живопись от А до Я для новых советов и трюков. Удачи!

Автор: Melody Nieves

Источник: design.tutsplus.com

Курсы Рисования Adobe Photoshop для детей онлайн

Для современного художника крайне важно научиться переносить результаты своего таланта не только на бумагу, но и на экран компьютера. Для этого предлагаем курс — Рисование Adobe Photoshop. При этом следует учитывать, что рисование на графическом планшете — это не то же самое, что перенос мысленных образов на бумагу. Поэтому запаситесь терпением.

Курсы Рисования Adobe Photoshop — курсы цифрового искусства!

Курсы Рисования Adobe Photoshop онлайн базируется на изучении основ инструментов и функций Photoshop и получения знаний основ рисунке. На уроках в этом направлении дети смогут создавать цифровые рисунки с помощью графического планшета и программы фотошоп. Цифровая живопись для детей — основная идея для данного направления.

Мы не нагружаем детей «сухой» технической информацией. Безусловно, она тоже присутствует, но мы стараемся работать именно в творческом ключе. Курсы Рисования Adobe Photoshop — это не только инструментарий программы Photoshop, это еще и обработки сюжета, придумывание и прорисовки образа, общий вид композиции.

Программа курса «Рисование Adobe Photoshop» онлайн:

1 Основные инструменты
3 Композиция
4 Основы цвета
5 Кисти
6 Формы
7 Текстуры
8 Пропорции тела
9 Физика движения
10 Коррекция

Результат курса:

В результате посещения занятий ребенок сможет освоить инструменты программы Photoshop. С помощью инструментов Ваш ребенок сможет нарисовать свой первый графический шедевр. Разовьет общее восприятие дизайна и графики так же познакомиться с основами академического рисунка.

Обучение на курсе нацелено на получение 100% результата. Внимательный и ответственный преподавательский коллектив всегда поможет ученикам исправить ошибки и показать какие бывают другие решения. За счет малого количества учеников в группах руководитель может работать в индивидуальному режиме с каждым учеником на курсе цифровой живописи (PHOTOSHOP) онлайн. Таким образом учебный процесс достигает эффективных показателей.

Кроме младшей возрастной категории слушателей предоставляем квалифицированный учебный курс photoshop для начинающих и подготовку взрослого аудитории.

Курсы проходят online или на локациях: м. Академгородок, м. Житомирская, с. Святопетривское

Для онлайн уроков используются удобная для ученика программа. Мы предлагаем hangouts и discord или оставляем выбор за учеником. График посещения занятий также избирается в соответствии с удобства для ученика. Школа работает семь дней в неделю. Поэтому легко выбрать удобное время и день посещений.

Также предлагаем отдельные индивидуальные уроки академического рисунка и уроки по подготовке к вступлению в художественные школы Украины, а так же в архитектурные, дизайнерские, художественные ВУЗ-ы.

100+ бесплатных видео для начинающих

Рисование — не только увлечение, которое приносит удовольствие. Это возможность зарабатывать приличные деньги. Представьте, вы рисуете, создаете иллюстрации и картинки, и вам за это платят деньги. Хотите воплотить в жизнь мечту о заработке на хобби? Рисование — одно из направлений, с помощью которого вы можете это сделать. Если вы уже умеете рисовать, осталось найти работу. Посмотрим, какие предложения есть на рынке труда:

Специалисты, умеющие хорошо рисовать востребованы, но с одной оговоркой. Холст и карандаш — это не те инструменты, которыми пользуются современных художники. К ним предъявляются новые требования, они должны владеть навыками рисования в специальных программах, ведь абсолютное большинство изображений будет использоваться в диджитал-среде.

Если навыков вообще нет, но вы очень хотите рисовать, добро пожаловать к просмотру базовых уроков рисования для начинающих в нашей free-подборке. Видеоуроки познакомят с различными инструментами и техниками рисования, пошагово продемонстрируют их применение. Обучение рисованию в Фотошопе и Иллюстраторе даст представление о современных инструментах художников и научит основным приемам.


  • Как рисовать в Photoshop

    Начало пошагового знакомства с программой: разбор интерфейса и всех инструментов для рисования в программе, а также их использование на примере несложного рисунка.


  • Как начать рисовать в Photoshop

    Обучение первичным настройкам для работы с программой и разбор нужного функционала, необходимого иллюстратору, а также горячие клавиши для удобной работы.


  • Как начать рисовать в Photoshop

    Обучение первичным настройкам для работы с программой и разбор нужного функционала, необходимого иллюстратору, а также горячие клавиши для удобной работы.


  • Уроки рисования в Photoshop — урок 1

    Базовые настройки: разновидности кистей, как их использовать, настраивать и сохранять, а также некоторые хитрости, которые упрощают работу.


  • Уроки рисования в Photoshop — урок 2

    Разбор наиболее часто используемых инструментов программы для иллюстратора и их назначение на наглядных примерах. Работа со слоями.


  • Уроки рисования в Photoshop — урок 3

    Краткий, но крайне полезный разбор правил работы с пространством для рисования + настройки кнопок и плагины для удобной работы с программой.


  • Уроки рисования в Photoshop — урок 4

    База знаний по рисованию в Photoshop. Основы понятий формы, ракурса, перспективы, композиции, работа со светотенями + домашнее задание.


  • Уроки рисования в Photoshop — урок 5

    Практика рисования контурных изображений. Полезный урок, который даст вам первый инструмент для заработка на Photoshop.


  • Уроки рисования в Photoshop — урок 6

    Этот урок поможет начать рисовать сложные вещи через простые формы. Методика поможет освоить функционал и использовать его машинально.


  • Как рисовать в Photoshop

    Видеоурок по рисованию для начинающих и продвинутых иллюстраторов. Использование горячих клавиш, инструменты и техники, которые помогут рисовать немного лучше.


  • Как рисовать в Photoshop

    Пошаговый разбор рисунка от профессионального иллюстратора. Олег Герт показывает свою работу и рассказывает, как это сделано.


  • Настройка кистей Photoshop

    Кисти — это главный инструмент для работы иллюстратора в Photoshop, важно использовать его правильно. Олег Герт расскажет, как это делать.


  • Этапы рисования в Photoshop

    Начало работы со скетча, лайнинг и проработка деталей, заполнение рисунка цветом + использование цветов и их компоновка.


  • Рисовать в Photoshop с помощью планшета

    С чего начать практику рисунка, какими клавишами удобно пользоваться в процессе рисования. Разбор на примере переноса готового рисунка.


  • Урок рисования в Photoshop для новичков

    Видеогайд с пошаговой инструкцией, как рисовать в Photoshop на примере. Начинающий иллюстратор найдёт много полезного.


  • Горячие клавиши Photoshop

    Настройки горячих клавиш для оптимизации работы. Удобное размещение клавиш для упрощения и ускорения рабочего процесса.


  • Как рисовать в Photoshop с Игорем Лободой

    Подробный видеоурок по цифровой иллюстрации, интерфейсу и функционалу программы. Пошаговая инструкция по рисованию в Photoshop.


  • Рисование в фотошоп на простом примере

    Урок по рисованию простых изображений в Photoshop. Разбор инструментов для рисования на примере их применения в работе.


  • Как научиться рисовать быстро

    Советы новичкам на тему, как повысить скилл за минимальное время. Пять методик для быстрого развития в диджитал-иллюстрировании.


  • Рисуй как скульптор

    Как сделать рисунок объёмным. Что такое плоскости и как с ними работать, эксперименты в рисовании и инструментарий иллюстратора.


  • Объёмное рисование в Photoshop

    Как создавать тени, полутона, работать со светом в изображениях. Урок подходит для новичков в цифровом иллюстрировании.


  • Мастер-класс правильные тени

    Мастер-класс от Романа Горелика: стандартные методики рисования качественных теней в Adobe Photoshop. Урок для новичков и опытных иллюстраторов.


  • Как писать маслом

    Пошаговые видеоуроки рисования масляными красками. Теория: всё о материалах для живописи маслом. Что и когда использовать. Практика: разбор применения красок на практике.


  • Как рисовать в технике масляной живописи

    Как начать работу и получить нужные цвета. Подробный разбор смешения цветов. Как подготовить холст к работе на примере реальной работы.


  • Кисти для масляной живописи

    Как выбрать кисти для масляной живописи. Инструменты для новичка и профессионала, как кисти и краски влияют на качество работ.


  • Урок рисования от Александра Южакова

    Как рисовать цветы масляными красками. О подготовке основы и весь цикл работы над картиной на реальном примере от мастера масляной живописи.


  • Живопись маслом для начинающих

    Смешение красок, подготовка холста, использование разных инструментов в работе от мастера масляной живописи Александра Южакова.


  • Пейзаж масло для начинающих

    Стартовая разметка холста и правила нанесения красок, которые позволяют создать красивый пейзаж. Разбор на примере реальной картины.


  • Портрет маслом мастер-класс

    Правила живописи для начинающих художников. Информация о смешивании красок, как получить нужные цвета и не ошибиться с восприятием.


  • Простой мастер-класс по живописи

    Урок, который позволит преодолеть страх перед первой картиной. Берите холст, краски и кисти, у вас получится крутая картина, за которую не стыдно.


  • Живопись для начинающих

    Мастер-класс по рисованию морского пейзажа. Рассвет у моря: правильный подбор и смешивание красок. Всё от подготовки холста до готовой картины.


  • Урок живописи для продолжающих

    Разбор материалов для работы, подбор цветов и разбавителя, какие кисти использовать. Как написать красивый натюрморт.


  • Рисуем акварелью, урок для начинающих

    Разбор красок и инструментов для рисования акварелью. Урок для новичков от опытного мастера изобразительного искусства.


  • Акварель для новичков

    Теоретическая часть: материалы, бумага, кисточки, палитра — что выбрать. Практическая часть: два этюда, техники рисования на практике.


  • Рисование акварелью для новичка

    Видеоурок-туториал по рисованию цветов. Разбор техники рисования для новичков. Следуя инструкции, вы нарисуете простой, но красивый рисунок.


  • Акварельная техника «по-мокрому»

    Как рисовать осенний пейзаж в мокрой акварельной технике. Подробный разбор рисунка для новичков в изобразительном искусстве.


  • Пейзаж акварелью

    Дарья Куцаева учит пользоваться разными кистями и смешивать краски, показывает как создавать картины, за которые не стыдно.


  • Картина акварелью за 10 минут

    Техника рисования простого натюрморта. Вы получите простой рисунок за 10 минут. Основы работы с цветом и формированием игры света.


  • Кисточка-расческа: текстурный рисунок

    Мини-лайфхак о том, как рисовать текстуру дерева акварелью. Акварельный рисунок дерева с использованием кисточки-расчески.


  • Мастер-класс по акварельной живописи

    Все этапы создания красивой картины с цветочными мотивами. Основы рисунка и подбор материалов + работа со светом и тенями.


  • Урок по акварели для продвинутых

    В ходе написания картины опытный художник расскажет о подборе красок, всех материалов и инструментов для работы с акварелью.


  • Картина гуашью за 20 минут

    Практический мастер-класс по рисованию гуашью. Видеоинструкция рисования несложного пейзажа гуашью, который займёт 20-30 минут.


  • Пейзаж гуашью для начинающих за 15 минут

    Простая, но очень красивая картина гуашью за 15 минут. Нужны толстые кисти, набор красок и вы почувствуете себя художником.


  • Как рисовать гуашью?

    Как использовать гуашь, как работать с цветами, какие материалы использовать, где их взять. Особенности работы с материалом.


  • Белый натюрморт. Живопись гуашью.

    Решение живописных задач в ограниченной цветовой палитре. Практическое занятие в художественной школе для преподавателей.


  • Как нарисовать букет сирени

    Разметка рисунка, как правильно пользоваться гуашью и какие инструменты применять, чтобы получить качественно проработанную картину.


  • Рисунок с нуля

    Скетчинг, зачем он нужен и как начинающему художнику овладеть искусством зарисовок (скетчинга). Правильные карандаши и материалы.


  • Как правильно точить карандаши

    Правильные карандаши и техники штриховки для скетчинга. Как точить карандаш, чтобы рисовать было удобно и в удовольствие.


  • Основные ошибки в штриховке карандашом

    Разбор часто встречающихся ошибок в штриховке у новичков, а также методики, которые помогут исправить недостатки работ.


  • Штриховка, тушевка и растушёвка

    Блок теории о каждой технике рисования карандашом + разбор штриховки, тушёвки и растушёвки на примере реального рисунка.


  • Светотени в рисунке карандашом

    Игра света в рисунке, что такое рефлекс и как правильно обрабатывать каждый эффект в рисунке карандашом. Сделайте рисунок более реалистичным.


  • Как штриховать карандашом

    Как штриховать, тушевать и растушёвывать карандаш в рисунках. Разбор особенностей работы с каждой методикой заполнения рисунка.


  • Рисунок карандашом для начинающих 1

    Базовые принципы рисунка карандашом. Разбор каждой техники рисования и упражнения для развития скилла работы с карандашом.


  • Рисунок карандашом для начинающих 2

    Построение базовых геометрических фигур: шара и конуса. Упражнение позволяет освоить навык правильной штриховки по форме предмета.


  • Рисунок карандашом для начинающих 3

    Рисунок неба карандашами. Разбор каждого состояния природы и методик их изображения простыми карандашами разной мягкости.


  • Как научиться рисовать карандашом

    Рисование карандашом портрета человека. Все базовые принципы и шаги для развития навыков в этом направлении рисунка.

  • httpv://youtu.be/-SLOD—1NyA
    Оригинальные методы и приёмы рисования

    Нестандартные подходы к использованию приёмов рисования простым карандашом. Опытный художник делится своими секретами.


  • Весенние цветы простым карандашом

    Разбор рисунка цветов для общего понимания рисования карандашом. Берите на вооружение приёмы из видео, они помогут развить свой скилл.


  • Как нарисовать объём для начинающих

    Специальное задание для новичков, которое поможет понять как строится объём в рисунках простыми карандашами: штриховка по круглой форме и плоскости.


  • Скетч портрета карандашом

    Видео поможет понять как рисовать скетч портрета человека в профиль. Вы увидите весь цикл создания качественного рисунка карандашом.


  • Как штриховать от профессионала

    Ответ для начинающих на все популярные вопросы. 7 важных правил штриховки простым карандашом для формирования формы, объема, передачи светотеней.


  • Лайфхаки рисования простым карандашом

    10 приёмов для рисования графитным карандашом от профессионального художника Андрея Маркова. Всё от подбора материалов до техник рисования.


  • Как рисовать на графическом планшете

    Основы рисования на графическом планшете. Как подобрать графический планшет + база для освоения диджитал-иллюстрации.


  • О рисовании на графическом планшете

    Видео для новичков о том, как пользоваться графическим планшетом, как настраивать + основы рисования для начинающего диджитал-иллюстратора.


  • Учусь рисовать на графическом планшете 1

    Базовые принципы рисования на графическом планшете. Смотрите и осваивайте digital art вместе с начинающей художницей.


  • Учусь рисовать на графическом планшете 2

    Пример прохождения туториала по рисованию бутылочки с зельем. Берите на вооружение и повторяйте путь новичка в использовании графического планшета.


  • Рисование на графическом планшете

    Упражнения, которые помогут развить креативное мышление и создавать уникальные скетчи и персонажей. Поступательное развитие от простого к сложному.


  • Постановка рук на планшете

    Специальные упражнения, которые помогут в развитии рисования на графическом планшете. Они помогут «поставить руку» для рисования на планшете.


  • Как привыкнуть к графическому планшету

    Специальные упражнения, которые помогут привыкнуть к графическому планшету так же, как вы привыкли к ручке с карандашом.


  • Графический планшет для начинающих

    Как начать рисовать на графическом планшете легко и быстро. Легкий старт в диджитал-иллюстрации. После этого видео, вы начнете рисовать по-новому.


  • Урок работы с графическим планшетом

    Видеоурок по рисованию эскиза лица и портрета человека с указанием инструментов для работы и построение правильных пропорций.


  • Учимся рисовать в Adobe Illustrator

    Разбор базовых инструментов программы для начинающего диджитал-иллюстратора на примере простых векторных изображений.


  • Рисуем кистями на графическом планшете

    Работа с кистями в Adobe Illustrator с использованием графического планшета. Разбор инструментов на примере реальной работы.


  • Простые иллюстрации в Adobe Illustrator

    Несложный рисунок с использованием популярной программы Adobe Illustrator. Все нужные инструменты для старта работы.


  • Сопряжение фигур Adobe Illustrator 1

    Теория сопряжения фигур для создания графических элементов. Как её использовать, чтобы создавать сложные иллюстрации.


  • Сопряжение фигур Adobe Illustrator 2

    Разбор техники рисования для создания логотипов, стоковой графики и более сложных иллюстраций. Смотрите и применяйте на практике.


  • Сопряжение фигур Adobe Illustrator 3

    Правильное использование окружностей для построения сложных рисунков и векторных изображений. Обязательно закрепляйте на практике.


  • Текстурные тени кистями в Illustrator

    Текстурирование рисунков в Adobe Illustrator. Тени, цвета, свет — все элементы для лучшей передачи объемов и форм в иллюстрации.


  • Векторная иллюстрация персонажей

    Построение простых изображений. Как использовать те или иные инструменты для получения более качественных векторных изображений.


  • Рисуем девушку с фото в Adobe Illustrator

    Перерисовка фотографии в иллюстрацию. Построение скетча, правильные пропорции, заполнение цветом, работа с тенями — полезно и познавательно.


  • Векторный арт портрет

    Весь цикл разработки портрета с помощью программы Adobe Illustrator. Используйте наушники, есть проблемы со звуком. Смотрите и применяйте.


  • Рисунки кистями в Adobe Illustrator

    Посмотрите на новый вид акварельного искусства. Создавайте уникальные картины в иллюстраторе, используя подсказками опытных иллюстраторов.


  • Рисунок по наброску

    Как легко и быстро рисовать векторную графику по уже имеющимся наброскам. Разбор необходимых для работы инструментов.


  • Скетчинг для начинающих

    Короткий, но крайне полезный рисунок про характер линий. Как рисовать линии, чтобы рисунок оживал и оставался качественным.


  • Как научиться делать скетчи

    Что такое скетчинг, что для него нужно, как думать при создании скетча. Разбор приёмов для развития навыков скетчинга, независимо от используемых инструментов.


  • Наброски людей

    Как рисовать скетчи человека. Разбор инструментов для работы на бумаге карандаши, маркеры, ручка + пример работы в Adobe Illustrator.


  • Линейный скетчинг лайнерами

    Как рисовать линейные скетчи. Какие лайнеры использовать, как рисовать предметы с максимальной передачей формы, света и тени.


  • Скетчинг маркерами

    Урок для начинающих: как использовать маркеры для рисования скетчей. Как создаются градиенты и как смешивать разные маркеры.


  • Как научиться рисовать с нуля

    Скетчинг на бумаге. Популярные инструменты, разновидности бумаги и техники для упрощения рисования без потери смысла и композиции.


  • Как рисовать Sketch

    Скетчинг с нуля для себя. Все этапы рисования, работа с инструментами, цветами, тенями, светом. Советы новичкам в рисовании.


  • 5 секретов скетчинга

    Как использовать карандаши в работе правильно. Что делать, чтобы улучшить качество своих скетчей и как избежать распространенным ошибок.


  • Как нарисовать человека

    Видеоурок поможет понять как рисовать тело человека. Вы узнаете как нарисовать человека с правильными пропорциями тела и головы.


  • Как нарисовать человека в полный рост

    Сжатый, но информативный видеоурок о рисовании человека в полный рост в правильных пропорциях. Ваши рисунки станут более естественными.


  • Как нарисовать тело

    Правильные пропорции для рисования тела человека. Работа с рисунком простыми словами. Полезный урок для начинающих художников.


  • Как нарисовать человеческое тело

    Техника рисования тела человека для начинающих художников. Вы научитесь рисовать человека с правильными пропорциями.


  • Как нарисовать лицо человека

    Построение человеческого лица в рисунке. Глаза, губы, нос — как научиться рисовать все и объединить это в единую композицию.


  • Как рисовать голову человека

    Построение головы поэтапно, шаг за шагом: начинаем с шара, обрезаем шар, рисуем центральную линию и все детали в одном видео.


  • Как нарисовать лицо

    Способ построения правильных пропорций лица для начинающего художника. Основные линии частей лица для портретного рисунка.


  • Как нарисовать портрет

    Портрет карандашом: базовые стандарты рисования портретов с разметкой для новичков. Построение правильных пропорций головы и лица.


  • Как нарисовать лицо человека

    Построение портрета, как рисовать контур лица и сформировать правильные пропорции лица. Урок поможет улучшить свои работы.

  • Всё зависит от целей, которые вы преследуете, осваивая новое для себя направление. Рисование — не обязательно метод зарабатывания денег, однако получать от этого финансовую отдачу хотелось бы. Если вы планируете использовать свои навыки изобразительного искусства для заработка, вам нужно пройти путь от карандаша к стилусу.

    В нашей подборке курсов компьютерной графики для дизайнеров, фрилансеров, новичков собраны лучшие уроки рисования для начинающих и продвинутых специалистов. В ней вы найдёте курсы для дизайнеров и иллюстраторов. Некоторых пугает обучение рисованию с нуля, взрослым, не рисовавших ранее, это кажется недоступным. Но если в вас есть потребность творческой реализации, подробные видеоуроки научат рисовать пошагово «вживую» или воплощать свои замыслы с помощью Фотошопа. А там и до новой профессии недалеко!

    Как рисовать в Фотошопе / Фотообработка в Photoshop / Уроки фотографии

    Дата публикации: 15.12.2017

    Adobe Photoshop предоставляет очень широкие возможности для работы с фотографией и изображениями. Вы можете изменить снимок до неузнаваемости, исправить огрехи и недостатки или нарисовать что-то новое. Необязательно быть художником и создавать картины. Навыки рисования пригодятся при обработке фотографий и коллажей.

    В этой статье мы рассмотрим основные инструменты рисования Adobe Photoshop и покажем, как научиться рисовать в Фотошопе.

    В фоторедакторе вы можете рисовать кистями, карандашами, чертить прямые линии или строить геометрические фигуры.

    Из всего многообразия инструментов для рисования наиболее полезны следующие:

    • Brush Tool/Инструмент «Кисть». Размер, плотность и форму кисти можно изменять.

    Кликните правой клавишей мыши по пиктограмме инструмента «Кисть» и выберите кисть или карандаш для рисования.

    • Mixer Brush Tool/Инструмент «Микс-кисть». Эта кисть позволяет смешивать цвета и работает почти как настоящий инструмент для рисования.

    • Custom Shape Tool/Инструмент «Произвольная фигура». По клику на него правой клавишей мыши откроется группа инструментов для рисования геометрических фигур и форм. При этом библиотеку можно расширять и дополнять своими формами.

    • Rectangle Tool/Инструмент «Прямоугольник»
    • Rounded Rectangle Tool/Инструмент «Прямоугольник со скруглёнными углами»
    • Ellipse Tool/Инструмент «Эллипс»
    • Polygon Tool/Инструмент «Многоугольник»
    • Line Tool/Инструмент «Линия»
    • Custom Shape Tool/Инструмент «Произвольная фигура»
    • Eraser Tool/Инструмент «Ластик» удаляет части изображения.

    В верхней части окна Photoshop находится меню настроек выбранного инструмента.

    Давайте рассмотрим параметры инструмента Brush Tool/«Кисть».

    Основные параметры кисти приведены на этом скриншоте. Итак, доступно изменение размера кисти, ёе жёсткости и формы (при этом можно создавать свои кисти и загружать наборы из интернета), плотности и уровня заполнения.

    Жёсткая кисть

    Кисть с листьями

    Кисть-распылитель

    Попробуйте поэкспериментировать с настройками кистей и порисовать на белом фоне кистями разной формы, плотности и размера, менять цвета и тип инструмента.

    Давайте теперь разберём, как нарисовать в Фотошопе простую картинку.

    Рисовать лучше отдельно от фона, на прозрачных слоях, располагая каждый логический элемент картинки на отдельном слое.

    Кликаем на пиктограмму выбора цвета и задаём активный цвет. Пусть это будет оттенок жёлтого. После этого выбираем Paint Bucket Tool/Инструмент «Заливка» и кликаем на любом фрагменте пустого белого слоя. Краска зальёт весь холст.

    Создадим новый прозрачный слой с помощью команды Layer/«Слои» → New/«Новый» → Layer/«Слой». После этого на панели слоёв появится прозрачный слой. Прозрачный слой работает как калька: мы его не видим, но видно то, что нарисовано на нём. Можно отключить видимость слоя с помощью пиктограммы с изображением глаза или изменить размер и форму, переместив «кальку» вместе с картинкой.

    Выбираем другой цвет, кликаем на инструмент «Кисть» и пробуем рисовать!

    Просто двигайте мышью с нажатой левой клавишей по холсту.

    Конечно, для рисования лучше использовать графический планшет. При работе с ним размер и плотность кисти будут зависеть от степени нажатия на перо, а ещё с помощью планшета можно точнее управлять кистью.

    В Adobe Photoshop есть рабочее пространство, предназначенное для художников. От пространства для фотографов оно отличается расположением панелей и инструментов. Перейти к нему можно с помощью меню Window/«Окно» → Workspace/«Рабочая среда» → Painting/«Рисование».

    Здесь кисти расположены в виде списка, есть быстрый доступ к палитре цветов.

    Рекомендуем изучить комбинации горячих клавиш, чтобы изменять параметры в процессе рисования:

    • уменьшение размера кисти: [
    • увеличение размера кисти: ]
    • уменьшение жёсткости кисти: {
    • увеличение жёсткости кисти: }
    • переключение на предыдущую кисть: ,
    • переключение на следующую кисть: .
    • переключение на первую кисть: <
    • переключение на последнюю кисть: >
    • поменять цвета местами: X
    • установка цвета по умолчанию (чёрный/белый): D

    Меняя типы кистей и их параметры, вы можете управлять видом кисти и регулировать размер и плотность штрихов. А это позволит добиться реалистичных эффектов при рисовании.

    Как превратить фото в рисунок карандашом в Фотошопе

    В этом уроке мы узнаем, как превратить фото в рисунок карандашом в Adobe Photoshop (cs5, cs6, cc).


    Шаг 1.

    Открываем изображение

    Откройте фото с девочками.

    Шаг 2.

    Обесцвечиваем изображение

    Обесцветьте изображение с помощью корректирующего слоя: перейдите в меню Слой > Новый корректирующий слой > Цветовой тон/Насыщенность (Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation), затем установите значение Насыщенности (Saturation) -100.

    Шаг 3.

    Усиливаем контраст

    Теперь добавьте еще один корректирующий Слой > Новый корректирующий слой > Кривые (Layer > New Adjustment Layer > Curves) и перетяните правый ползунок еще немного вправо, чтобы немного усилить контраст.

    Шаг 4.

    Создаем копию слоев

    Создайте слитую копию всех видимых слоев, нажав Ctrl + Shift + Alt + E.

    Шаг 5.

    Используем фильтры

    Далее перейдите в меню Фильтр > Стилизация > Выделение краев (Filter > Stylize > Find Edges)

    Шаг 6.

    Добавляем корректирующий слой

    Затем добавьте корректирующий слой Кривые (Curves): Слой > Новый корректирующий слой > Кривые (Layer > New Adjustment Layer > Curves) и перетяните правый и левый ползунки по направлению к центру (см. рисунок ниже). Так мы уберем ненужные серые тона и усилим контраст.

    Шаг 7.

    Добавляем новый слой

    Создайте новый слой (Ctrl + Shift + Alt + N) и залейте его (Alt + Delete) цветом #eaeaea. Переместите его ниже слоя с фильтром Выделение краев (Find Edges).

    Шаг 8.

    Изменяем непрозрачность слоя

    Теперь измените Непрозрачность (Opacity) слоя с фильтром Выделение краев (Find Edges) до 22% (вы можете установить значение, наиболее подходящее для вашего фото).

    Шаг 9.

    Работаем с кистью

    Создайте новый слой. Возьмите мягкую круглую Кисть – Brush Tool (B), возьмите образец цвета с фона, зажав Alt + кликнув левой кнопкой мыши. Начните раскрашивать области, которые, на ваш взгляд слишком сильно искажены стилизацией (например, волосы). После того, как закончите, возьмите черный цвет и добавьте немного штрихов по краям, чтобы изображение выглядело более реалистично. Для большего эффекта можете также добавить подпись.

    Шаг 10.

    Добавляем текстуру бумаги

    Теперь мы сымитируем текстуру бумаги.
    Создайте слитую копию всех видимых слоев, нажав Ctrl + Shift + Alt + E. Далее перейдите в меню Фильтр > Текстура > Текстуризатор (Filter > Texture > Texturizer) и установите настройки на свое усмотрение. Для смягчения эффекта уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 30-40%.

    Шаг 11.

    Добавляем фото карандаша

    Все выглядит достаточно хорошо, но давайте добавим еще и карандашик для большего реализма. Откройте изображение с карандашом. Выделите карандаш любым удобным для вас способом (например, Инструментом Перо — Pen tool (P) и затем скопируйте и вставьте (Ctrl + C > Ctrl + V) карандаш в ваш документ.

    Шаг 12.

    Добавляем тень к карандашу

    Добавьте тень от карандаша: дважды кликните левой кнопкой мыши по слою, чтобы открыть окно Стилей слоя (Layer Style), отметьте галочкой стиль Тень (Drop Shadow) и установите такие настройки:

    режим наложения: Умножение (Multiply)

    — Цвет (Color): черный

    — Непрозрачность (Opacity): 75%

    — Угол (Angle): 137

    — поставьте галочку Глобальное освещение (Use Global Light)

    — Смещение (Distance): 5 пикселей

    — Размах (Spread): 0 %

    — Размер (Size): 5 пикселей

    — Контур (Contour): Линейный (Linear)

    — снимите галочку в окошке Сглаживание (Anti-aliased)

    — Шум (Noise): 0%

    — поставьте галочку в окошке Слой выбивает тень (Layer Knocks Out Drop Shadow)

    Шаг 13.

    Добавляем цветокоррекцию

    Мы почти закончили.
    Перейдите в меню Слой > Новый корректирующий слой > Кривые (Layer > New Adjustment Layer > Curves) и установите ползунки, как показано на рисунке ниже:

    Шаг 14.

    Финальное изображение.

    Вот и всё!

    В этом уроке мы узнали, как превратить фото в рисунок карандашом в Adobe Photoshop (cs5, cs6, cc).

    Ссылка на источник

    Переделать фото в рисунок, переделать фото в рисунок онлайн, фото переделать в рисунок карандашом, переделать фото в рисунок карандашом онлайн, переделать фото в карандашный рисунок, фотошоп переделать фото в рисунок, как сделать рисунок из фото, как из фото сделать рисунок, сделать из фото рисунок онлайн, как из фото сделать рисунок в фотошопе, как из фото сделать рисунок карандашом, сделать из фото рисунок карандашом в фотошопе, как из фото сделать контурный рисунок.

    Уроки Фотошопа для начинающих. Бесплатные уроки по Photoshop с нуля. Фотошоп cs5, cs6, cc. Уроки Фотошопа с нуля. Обучение Фотошопу cs5, cs6, cc. Видео уроки Фотошопа (Photoshop) для начинающих на русском. Как научиться фотошопу с нуля. Как научиться работать в фотошопе с нуля. Фотошоп для новичков.

    Дизайн [Highlights] Цифровой рисунок в Photoshop (2018)

    Автор: Highlights
    Название: Цифровой рисунок в Photoshop (2018)

    Описание:

    Этот курс идеален для тех, кто хочет научиться рисовать в Photoshop! Преподаватель с огромным опытом Анастасия Васильева объяснит и покажет, как рисовать в программе Adobe Photoshop, даже если до этого вы никогда не открывали эту программу. За 2 месяца вы не только узнаете основы основ рисунка, работы с инструментами, применения референсов, но и примените на практике полученные знания, которые делают работы даже начинающего 2D-художника волшебными. На каждом занятии вы не только узнаете новую и интересную информацию, но и попробуете все сами, на практике в виде домашних заданий, а так же получите обратную связь от преподавателя.

    Программа курса “Цифровой рисунок в Photoshop”

    Урок 1: Технический рисунок
    -Знакомство с техническим рисунком. Работа на любом этапе должна выглядеть завершенной.
    -Быстрое освоение работы с Photoshop. Преимущества, простота и скорость.

    Урок 2: Объем
    -Выявляем объем
    -Тональный рисунок

    Урок 3: Текстура
    -Текстура как детализация объекта и его узнаваемость
    -Текстура как качественное улучшение работы или визуальный эффект

    Урок 4: Цвет
    -Немного цветоведения
    -Подход к цветовому решению. Работаем с собственной палитрой.

    Урок 5: Объекты
    -От идеи к референсам. Создаем концепцию
    -Стилизация

    Урок 6: Локации
    -Компоновка объектов или композиционное решение. Окружение
    -Передаем настроение через антураж

    Урок 7: Анатомия и концепт персонажа
    -Разбор анатомии
    -Создание концепта персонажа на основе анатомических структур

    Урок 8: Логика костюма. Доспехи
    -Основа логики костюма. Варианты.
    -Устройство доспехов.

    Урок 9: Подготовка к дипломной работе
    -Рисунок от концепта до финала
    -Создание портфолио на сервисе для людей творческих профессий.

    Подробнее:


    Скачать:

    50+ бесплатных руководств по цифровой живописи для всех уровней навыков

    Источник изображения РесурсыЦифровая Живопись По сценарию Маккеллы Сойер Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

    Лучший способ освоить новый навык — изучить кого-то другого.

    Это особенно верно для искусства, потому что художники могут быть очень визуальными людьми.

    Таким образом, видеоуроки — отличный способ научиться цифровой живописи , и самые опытные художники в области цифровых технологий расскажут вам, что они многому научились, наблюдая за другими или просто просматривая видео на YouTube.

    Если вы хотите заняться цифровой живописью или просто улучшить свои навыки, эти уроки определенно вам помогут. Если вы опытный профессионал, хотите стать профессионалом или просто играете с цифровой живописью в свободное время, я гарантирую, что в этом списке вы найдете что-то, что поможет.

    Теперь, если вы хотите получить высшее образование, ознакомьтесь с нашим списком премиальных курсов по цифровой живописи.

    Это гораздо более подробные инструкции, чем бесплатные обучающие программы, но они также имеют свою цену. Лично я предпочитаю библиотеку Paintable, о которой мы упоминаем в этом посте (только их бесплатные материалы). Если вы серьезный художник, пытающийся развить свои навыки, то начать с этих бесплатных руководств — это хорошо, но переход на курсы премиум-класса со временем предлагает гораздо большую ценность.

    Одно примечание перед началом : вы получите максимальную отдачу от этих уроков, если у вас уже есть краткие практические знания в области рисования и рисования.Не забывайте практиковаться в рисовании в свободное время и изучайте основы, такие как свет, перспектива и форма. Эти фундаментальные навыки научат вас многому, что применимо непосредственно к цифровой живописи.

    Учебники для начинающих

    Если вы новичок в цифровом искусстве, не знаете, как пользоваться программами для рисования, или если у вас еще нет оборудования и вы не знаете, что взять, начните с этих видео, чтобы изучить основы программного обеспечения для рисования. и как пользоваться своими инструментами.

    После того, как вы освоите оборудование и программное обеспечение, а также получите базовое представление об инструментах, эти видеоролики также помогут вам изучить абсолютные основы цифрового рисования и живописи.

    Руководство для начинающих, как стать цифровым художником

    Требуется упорный труд, чтобы стать художником и начать создавать отличные работы.

    Но цифровое искусство может быть немного проще, если у вас есть правильный рабочий процесс. Это руководство дает вам краткое изложение оборудования и программного обеспечения, на которое вы, возможно, захотите взглянуть как начинающий цифровой художник.

    Сюда входят функции, которые нужно искать, учитывая как стоимость, так и качество.

    Художница также дает советы по быстрому развитию художественных навыков на основе собственного опыта.

    Введение в рисование в Photoshop

    Это видео знакомит с кистями Photoshop и их использованием, чтобы вы могли понять, как добиться того же эффекта, который вы могли бы получить с помощью настоящих кистей.

    Коротко и по делу, простые часы и отличное место для начала для новичков.

    10 советов для начинающих цифровых художников

    Итак, это видео предназначено для начинающих, но эти советы хороши и для более опытных художников.

    Как правило, этот список из 10 замечательных советов поможет вам обрести уверенность в себе и освоить цифровую живопись.

    К концу видео у вас будет несколько замечательных идей, которые помогут улучшить рабочий процесс и помогут понять, что требуется для овладения искусством рисования.

    Ускоренный курс: использование цвета

    Это краткое введение в использование цветных инструментов в Photoshop.

    Если вы новичок в Photoshop, это отличный урок, который поможет вам научиться работать с цветами и самостоятельно смешивать цвета.

    Цифровая живопись: простой метод для начинающих

    Нужен способ быстро погрузиться в рисование?

    В этом видео предлагается метод быстрой окраски с использованием большой кисти и плоских цветов для создания форм еще до того, как вы подумаете о затенении.А затем переход к смешиванию, как только вы определитесь с цветом и композицией. Здесь также говорится о сочетаниях клавиш для выбора цвета.

    В целом, это очень хорошее глубокое погружение в живопись для начинающего художника, занимающегося цифровым рисованием.

    Руководство для начинающих по рисованию портретов

    Если вы никогда раньше не делали цифровых портретов, вы можете почувствовать себя немного напуганным. Но попробуйте этот видеоурок.

    Он проведет вас через весь процесс создания цифрового портрета от базового наброска до окончательных деталей.

    Это действительно связано с отслеживанием, потому что оно предназначено скорее для рисования, чем для рисования. И это не полное руководство по портретам, а, скорее, руководство по рисованию с помощью портретных упражнений.

    Основы цифрового искусства

    Большая часть этого видео посвящена обсуждению цифрового искусства, но он попадает в учебное пособие на отметке 3 минуты.

    Это скорее демонстрация, чем учебник, но художник объясняет, что он делает и какие инструменты использует, по ходу дела.

    Это действительно круто — просто сидеть и смотреть, как персонаж принимает форму.

    Основные советы и цифровое руководство

    Это базовое руководство по Photoshop, которое поможет вам освоить цвет, размытие и смешивание.

    Вам понадобится планшет для начала и, желательно, планшет с дисплеем, если вы собираетесь заниматься сложной живописью.

    Но даже если вам нужен обычный планшет без дисплея, он должен работать нормально.

    Основные методы рендеринга

    Вот базовое руководство по использованию множества инструментов Photoshop для рисования и визуализации произведений искусства.

    Это проведет вас через весь метод создания набросков, контуров и, наконец, раскрашивания рисунка существа. Все в Photoshop и с некоторыми базовыми техниками рендеринга, которым может научиться каждый.

    Иллюстрация в фотошопе

    Вот забавный урок от ветерана Диснея Аарона Блейза.

    Это очень подробный и удобный для новичков документ, в котором для иллюстрации рассматриваются основы начала работы в Photoshop.

    Вы узнаете о различных инструментах, навигации, пунктах меню, слоях и затенении.

    Советы и приемы рисования — Рассказано

    Нужна ускоренная версия полностью цифровой живописи?

    Ну, в этом видео есть полное повествование.

    Художник использует популярную технику, начинающуюся с плоского серого и добавляющую тени и блики для создания форм. Это то, что вы можете скопировать в своей работе, чтобы получить аналогичные результаты.

    Непрозрачность и расход

    Непрозрачность и поток — это две разные переменные, с которыми вы можете поиграть, чтобы получить разные эффекты с помощью одной кисти.

    Вот как работать с различными вариациями этих двух кистей и как менять их местами между кистями.

    Раскраска поверх линий

    Чтобы научиться рисовать в цифровом формате, потребуется время. Но это очень помогает, если у вас уже есть линия.

    Из этого видео вы узнаете, как закрасить эскиз, не теряя линий. Здесь также говорится о цвете, освещении и затенении.

    Отличные часы для всех, кто пытается перенять цветовые идеи.

    Как смешивать цвета

    Итак, вот действительно подробный обзор кистей Photoshop, их функций и способов их настройки.

    Вы узнаете, как использовать текстур для изменения эффектов кистей, а также какие кисти и настройки лучше всего подходят для портретов.

    Вы также узнаете, как использовать кисти, чтобы цвета плавно переходили друг в друга или чтобы ваша работа оставалась изменчивой и живописной. Как вам больше нравится!

    Советы по рисованию пейзажей

    Пейзажи — огромная часть цифрового искусства и концепт-арта.Они являются источником жизненной силы игрового дизайна и популярны среди аниматоров, иллюстраций или просто фан-арта.

    В этом видео вы получите несколько основных советов по рисованию великолепных пейзажей с нуля.

    Вы узнаете, как быстро создавать пейзажи, используя большие кисти для покрытия большой площади, а также как смешивать области вместе, чтобы они казались реалистичными.

    Чистая кисть

    Если вам не удается получить гладкое покрытие, а не много видимых мазков кисти, посмотрите это видео.

    Это нормально, если вы хотите получить текстурированные и живописные мазки. Но если вы хотите навести порядок в своей манере рисования, это видео покажет вам, как это сделать.

    Основы смешивания

    Попробуйте этот урок по смешиванию с использованием кистей и давления для создания приятных эффектов на планшете для рисования.

    Вы научитесь плавно переходить и подбираете цвета для смешивания на основе вашего произведения.

    Смешивание — это искусство, освоение которого может занять некоторое время, но это видео окажется невероятно полезным для начала.

    Как быстро и легко раскрашивать

    В этом видео вы узнаете простые приемы, позволяющие избежать закрашивания линий, сохраняя при этом исходный набросок.

    Вы также узнаете, как выбирать цвета для основы, теней и бликов.

    Художник покажет вам, как быстро заполнить большие области, как использовать прозрачность для более быстрой работы, как сохранить ваши слои организованными и как быстро затенять и выделять большие области.

    Краска Basic Foliage

    Попробуйте этот урок для создания листьев и листвы на деревьях, не рисуя каждый отдельный лист.Потому что как часто вы попадали в эту ловушку? (Если вы похожи на большинство художников, ответ — «слишком часто».)

    Художник внимательно изучает цвета, кисти и их возможности при рисовании листвы.

    Хорошее вступление для тех, кто работает с пейзажами или хочет попрактиковаться в цифровых натюрмортах.

    Простая цифровая живопись

    Эту демонстрацию рисования лица персонажа стоит посмотреть, когда вы разберетесь, как работают инструменты Photoshop и где они расположены.

    Это даст вам больше практики и понимания раскрашивания и затенения в Photoshop.

    Не говоря уже о нескольких основных разделах теории цвета для искусства.

    Учебники для среднего уровня

    Когда вы освоите основы цифровой живописи, попробуйте улучшить их с помощью этих промежуточных демонстраций и видеоуроков.

    Небольшое примечание: новички определенно могут посмотреть их, чтобы научиться некоторым трюкам, но им будет сложнее следовать, если вы новичок в рисовании в программном обеспечении.

    Слон Цифровая живопись

    Вот учебник среднего уровня от аниматора Диснея Аарона Блейза, в котором он использует эталонные изображения в качестве вдохновения для оригинального рисунка.

    Это видео действительно показывает, на что способен Photoshop и как использовать инструменты, чтобы улучшить ваше видение искусства так, как не могут физические инструменты.

    Вы также узнаете, как упорядочивать эскизы, когда вы только решаете, что рисовать и как это рисовать, и это видео действительно погружается в текстурирование и детали рендеринга на профессиональном уровне.

    Это длинный, но очень тщательный и заслуживающий внимания. Ты многому научишься!

    Учебник по наскальной живописи

    Rocks — это то, что вам, как художнику, придется много рисовать, особенно если вы будете рисовать пейзажи. И их на удивление сложно рисовать.

    Это отличный учебник, в котором показано, как рисовать, раскрашивать и затенять различные типы камней для ваших собственных цифровых картин.

    И это то, к чему вы можете возвращаться много раз, чтобы закрепить эти навыки в своем мозгу.

    Рисование тонов кожи

    Попробуйте это руководство для улучшения тонов и текстур кожи. В этом много всего!

    Этот художник проведет вас от начала до конца, начав с среднего тона фона, настроив прозрачность и выбрав правильные цвета для затенения и бликов.

    Даже если вы не используете традиционные оттенки кожи, все равно важно выбрать правильные цвета для любого человека или животного, которых вы рисуете.

    Стилизованный портрет

    Возвращаясь к телесным тонам, у нас есть этот красивый учебник по стилизованному портрету с множеством отличных советов для художников.

    Здесь вы узнаете о выборе цветов для телесных тонов, балансировке теплых и холодных цветов, использовании кистей и давления для получения желаемых эффектов и создании драматического освещения на портретах с минимальным количеством цветов.

    Краска для волос и меха

    По аналогичной теме у нас также есть мех, о котором нужно беспокоиться с животными. Мех намного сложнее раскрасить, чем кожу, но как только вы его снимете, вы никогда не забудете.

    Из этого урока вы узнаете, как обрабатывать свет и тень при рисовании волос и меха, а также какие кисти выбрать и как использовать эти кисти для получения желаемых эффектов.

    Как я создаю пейзаж

    Хотя технически это не пошаговое руководство, оно по-прежнему ценно для художников.

    Это видео-спидрэйн пейзажной живописи с подписями, объясняющими, что делает художник. Это определенно демонстрация, а не учебное пособие, но вы можете изучить некоторые новые приемы и сочетания клавиш, если внимательно присмотритесь.

    Как рисовать лучше текстуры

    Команда Paintable создала этот потрясающий учебник по рисованию реалистичных текстур на объектах из дерева или камня.

    Вы научитесь рисовать трещины, вмятины, ямки на камне или, ну, знаете, на куске сыра чеддер или на чем-то еще, что пишет художник.

    Вы будете работать с набором инструментов, таких как текстуры, кисти, пипетка и некоторые техники для простого рисования текстур на объектах.

    Картина Снег

    Снег на удивление сложно рендерить. Это потому, что текстура может сильно различаться в зависимости от освещения, того, что находится под снегом, и множества других факторов.

    С помощью этого видео вы подробно узнаете, как рисовать разные виды снега с разными текстурами и цветами.

    Не слишком длинный, но стоит посмотреть. Особенно, если вы работаете над зимним пейзажем.

    Процесс рисования эскизов

    Многим художникам нравится делать несколько эскизов перед тем, как перейти к своей основной работе, в основном потому, что это помогает им спланировать свою композицию и выбор цвета, прежде чем они примутся за окончательную композицию.

    Это видео демонстрирует, как создавать миниатюры, чтобы понять, что вам нравится, прежде чем приступить к основной работе.

    — очень важный процесс , который нужно изучить всем, кто занимается концепт-артом или дизайном персонажей.

    Создание эскизов значений

    Этот художник демонстрирует ценности в пейзаже, делая упор на быстрые наброски.

    Довольно интересное руководство, если вы работаете над улучшением своих ценностных исследований.

    Получение правильного освещения и затемнения может быть не менее важно, если не более важно, чем цвет на ваших рисунках.Ценность — жизненно важный навык как для цифровых, так и для традиционных произведений искусства. Так что это видео в моей книге обязательно нужно посмотреть.

    Утраченные края

    Одна из замечательных особенностей цифровой живописи заключается в том, что у объектов могут быть четкие или мягкие края.

    И это намного проще сделать в цифровом виде, если вы нажмете CTRL + Z, чтобы повторить мазки кистью.

    Это видео показывает вам, как работать с более мягкими краями, не теряя формы, и учит вас нескольким стратегиям, которые можно использовать самостоятельно.

    Затенение светом и формой

    Создание реалистичных форм, которые появляются на экране, — это все о освещении и форме.

    Посмотрите это видео, чтобы узнать больше о затенении и о том, как его использовать при разработке форм.

    А если вы хотите еще больше подобных видео, загляните на канал CTRL + Paint на YouTube. Там много отличных вещей.

    Эффект дождя в Крите

    Вот как быстро создать эффект дождя на новом слое, не рисуя каждую капельку.

    Хотя здесь художник использует Krita, эта техника хорошо переносится в Photoshop и другие программы цифровой живописи.

    Также, если вы начинаете рисовать и вам нравится ценник Krita в $ 0, возможно, вы захотите взять себя в руки и освоить программное обеспечение. Для этого я настоятельно рекомендую этот список руководств по Krita, все совершенно бесплатно, как и само программное обеспечение.

    Цифровые зарисовки

    Это скорее демонстрация набросков, чем учебник по цифровому искусству, но все же стоит посмотреть, как художник настраивает свои фигуры и выбирает инструменты.

    Вы также увидите, как готовая работа сочетается со многими расширенными рабочими процессами для пользователей Photoshop.

    Всего почти 2 часа: это огромное видео.

    Но вы выучите кучу небольших приемов, если внимательно посмотрите или даже проследите за ними самостоятельно со вторым монитором.

    Монстр-милашка

    Полное обучение существ — лучшее. Вы узнаете с нуля, как создать монстра и как разработать всю концепцию от начала до конца.

    Это именно то, что вы найдете в этом руководстве, которое длится чуть более часа.

    Отличное упражнение для начинающих дизайнеров созданий и идеально подходит для художников, работающих в цифровом формате, которым нужны упражнения из реального мира.

    Учебники для продвинутых пользователей

    Когда вы действительно чувствуете себя комфортно в рисовании и обнаруживаете, что немного застаиваетесь, пора начать оттачивать свои навыки и расширять свои границы.

    Из этих видеороликов вы узнаете, как профессиональные художники выполняют более сложные задачи, и найдете подробные руководства по дизайну от начала до конца.

    Рыцари Баратеона

    Так что технически это учебное пособие, но сначала вам может понравиться просто смотреть. Постарайтесь впитать все, что делает этот художник, затем вернитесь и продолжайте.

    Посмотрите, как он выбирает цвета, регулирует композицию и даже настраивает фокусировку на изображении на этой картине «на лету».

    Кроме того, он делает это полностью от руки. Нет базового эскиза. Как это круто?

    Создавайте создания с нуля

    Всегда разумно использовать множество справочных фотографий для создания нового дизайна.

    Если вы никогда не делали этого раньше, то вот классная демонстрация того, как художник делает именно это!

    Это видео поможет вам спланировать этап проектирования и научит рисовать существ с определенной целью.

    SAI Затенение

    Вы когда-нибудь хотели изучить Paint Tool SAI? Или, может быть, вы слышали об этом, но понятия не имеете, как это работает.

    Посмотрите это руководство SAI, чтобы узнать, как профессиональный художник учится оттенять свои цифровые изображения.

    В нем нет повествования, но за ним все равно легко следить, если вы работаете вместе с видео.

    И если вы серьезно относитесь к этому программному обеспечению, вам может понравиться наш полный список руководств по Paint Tool SAI (все бесплатно!)

    Покраска губ

    Вот очень подробное руководство со всем, что вы когда-либо хотели знать о рисовании и раскрашивании губ.

    Художник рассказывает о размещении, затенении, окрашивании, выделении и многом другом, демонстрируя на нескольких разных парах губ под разными углами.

    А если вам нужны референсы, возможно, загляните в нашу галерею губ, полную рисунков и эскизов некоторых очень талантливых художников.

    Рисование глаз

    Как и в приведенном выше руководстве по губам, в этом видео показано, как рисовать глаза во всех деталях.

    Все начинается с размещения, которое может быть так же важно, как и визуализация глаз! Затем вы получите пропорции, раскраску, композицию, углы — все, что вам нужно знать о рисовании множества разных глаз.

    Это может показаться очень простой темой, но методы, которые вы здесь изучите, являются более сложными. Они поднимут вашу цифровую работу на новый уровень.

    Раскрашивание глаза (быстрое)

    Глаза — очень важная функция, которая может сделать или испортить портрет, поэтому они заслуживают отдельного обучения.

    И если вы посмотрите на YouTube, вы найдете их десятки.

    Но это видео — отличное место, чтобы углубиться в детали, не теряя слишком много времени.Проверьте это и следуйте инструкциям, чтобы быстро нарисовать реалистичный глаз, который искрится жизнью.

    Картина Ирис

    Это глубокое погружение в рисование радужной оболочки глаза. Он следует поверх предыдущего видео с немного более подробной информацией.

    Вероятно, вам не придется так часто рисовать изолированную радужную оболочку, но хорошо бы очень внимательно посмотреть, как это сделать, чтобы вы понимали, как впоследствии это упростить.

    Это все часть реалистичной живописи и рисования идей с натуры.Очень важная практика, которой нужно следовать даже в цифровом искусстве.

    Штриховая графика и раскраска

    Итак, вы хотите рисовать, но не знаете, с чего начать. Как насчет профессионального художника, который рисует концепт на YouTube?

    Этот художник начинает с создания беспорядочного наброска, затем обводит его сплошными темными линиями и добавляет несколько основных цветов.

    Конечный результат очень мультяшный и идеально подходит для нового комикса. К тому же, имея всего 12 минут, почти любой сможет не отставать и следить за происходящим.

    WoW в студии манги 5

    Это демоверсия от начала до конца создания цифровой картины персонажа World of Warcraft.

    Если вам нравятся концепт-арты или игровые артбуки, то вы, вероятно, знаете, что концепт-художники WoW серьезные профессионалы . Это видео очень хорошо следует тому же стилю.

    Посмотрите внимательно, чтобы узнать больше о создании эскизов своей первоначальной концепции в Photoshop, раскрашивании, затенении и рендеринге деталей для создания шедевра концепт-арта.

    Картина воды

    При рендеринге воды следует учитывать множество различных факторов, таких как цвет, полупрозрачность, текстура и отражения.

    Картина воды также может сильно различаться в зависимости от того, рисуете ли вы ночную сцену или дневную сцену. Он также варьируется в зависимости от местоположения, например, пляж, океан, лужа, пруд, бурная неспокойная вода или гладкая спокойная вода, водопады, список можно продолжать, но я вас пощажу.

    И действительно, это видео все равно охватывает все, так что попробуйте!

    Корабль викингов Бурного моря

    Вот еще одна действительно забавная демонстрация рисования корабля викингов в бурном, бурном море.

    Вы узнаете много нового о текстуре, цвете, перспективе и создании текстур воды и дерева, наблюдая за тем, как художник обращается с этим произведением.

    Он также использует очень эффектное освещение, которое в конечном итоге сводится к художественному выбору, но дает вам много возможностей для работы.

    Введение в скоростную покраску

    Каждый, кто хочет рисовать цифровым способом, рано или поздно находит художников по скорости на YouTube. На них так весело смотреть, а уровень мастерства в этих видеороликах просто безумный.

    Если вы хотите заняться рисованием на скорость, вам понравится это видео. Это все о ярлыках, советах и ​​методах быстрого создания сцен за 30–60 минут от начала до конца.

    Это определенно продвинутый навык, но он важен, потому что вы научитесь быстро совершенствовать мазки кистью и сразу же придумывать концепции. Очень импровизационно и очень весело.

    Advanced Photoshop Painting

    Когда дело доходит до Photoshop, всегда есть чему поучиться.

    Из этого видео вы узнаете, как использовать слои для быстрого раскрашивания и добавлять детали цвета от руки с помощью кистей.

    В нем также есть много хороших советов по освещению и созданию ваших рисунков со страницы.

    Реалистичный портрет — Берни Сандерс

    Посмотрите, как этот художник рисует монохромный портрет Берни Сандерса с использованием света и тени в очень реалистичной манере.

    Художник уделяет очень пристальное внимание стоимости и смешиванию для создания реалистичного портрета в цифровом виде в Corel Painter.

    Видео также подробно описывает создание волос линейной кистью, рендеринг реалистичной кожи и использование стратегического размытия для создания окончательного результата.

    Облака и картина атмосферы

    Облака, туман, дым и туман. Все эти особенности определяют атмосферу и добавляют к вашим пейзажам ощущение реализма.

    Если вам нужно создать более реалистичную атмосферу, ознакомьтесь с этим замечательным уроком.

    Он работает всего около 40 минут и содержит множество практических приемов, которые вы можете применить в своей работе с окружением.

    Демонстрация живой иллюстрации

    Эта демонстрация — забавные часы, потому что вид отрывается от фактического экрана, чтобы показать артистку, пока она разговаривает с интервьюером.

    Всегда интересно наблюдать за тем, как работает другой художник, и иногда вы можете подобрать небольшие лакомые кусочки или модели поведения, которые вы могли бы добавить в свой рабочий процесс.

    Конечно, это длинная демонстрация, в общей сложности почти 2 часа, но рабочий процесс действительно увлекательный, и вам, вероятно, тоже понравится повествование.

    Просмотр видео и других артистов за работой может творить чудеса с вашими навыками, даже если вы не всегда следите за ними самостоятельно.

    Вы по-прежнему получите множество идей, ответов на вопросы и советов, которые помогут вам на вашем пути к тому, чтобы стать опытным художником в цифровом формате.


    Автор: МакКелла Сойер

    Маккелла — художник и писатель-фрилансер из Солт-Лейк-Сити, штат Юта. Когда она не рисует и не пишет для клиентов, она любит писать художественную литературу, путешествовать и исследовать горы возле своего дома пешком, верхом или на горном велосипеде.Вы можете просмотреть ее работы на Etsy и ее услуги по написанию на TheCafeWordsmith.com.


    советов для начинающих: начало работы в цифровом искусстве

    Если вы впервые задумываетесь о том, чтобы заняться цифровым искусством, у вас могут возникнуть следующие вопросы:

    «Могу ли я рисовать на моем текущем компьютере?»

    «Программное обеспечение для рисования — дорогое удовольствие».

    Если вас это беспокоит, прочтите ниже краткое изложение всего, что вам нужно знать перед началом работы.(Обратите внимание, что цены в этой статье являются ориентировочными.)

    1. Компьютер

    Если у вас уже есть компьютер, вы можете продолжать его использовать, не покупая новый. Вы также можете использовать ноутбук для цифрового рисования иллюстраций, если у него достаточно хорошие системные требования. Если вы обнаружите, что ваш компьютер сильно тормозит или зависает, вам следует подумать о добавлении памяти или ее замене.

    Если вы идете в магазин за новым компьютером, сообщите человеку, помогающему вам, что вы ищете устройство для художественных программ и цифрового рисования, чтобы он помог найти тот, который лучше соответствует вашим потребностям.

    Что касается памяти, хотя вы можете рисовать, используя только 4 ГБ памяти, я рекомендую использовать 8 ГБ или больше, если вы хотите максимально использовать возможности своего нового устройства.
    Многие рекомендуют для рисования компьютеры Mac, но вы можете абсолютно без проблем рисовать на устройстве Windows. Не стесняйтесь выбирать операционную систему, которая вам больше нравится.

    У вас также есть возможность рисовать на смартфоне или планшете с помощью стилуса. Однако эти варианты, как правило, ограничены технологически, поэтому они могут сдерживать вас или заставлять вас чувствовать себя менее уверенно, поскольку они, как правило, не отражают детали штрихов.

    Убедитесь, что вы выбрали устройство, которое соответствует вашим потребностям в рисовании, в том числе тому, насколько серьезно вы хотите рисовать.

    Типичные компьютеры с программным обеспечением для иллюстраций

    Galaxy Book Flex2 5G , доступный в Германии и Великобритании, поставляется с 6-месячной лицензией на Clip Studio Paint PRO.

    Это компьютер 2-в-1 с вращающимся на 360 градусов дисплеем и пером S Pen, чувствительным к 4096 уровням давления, что позволяет рисовать так гладко, как если бы вы рисовали на настоящей бумаге.

    Samsung.com Великобритания «Galaxy Book Flex2 5G»

    2. Программное обеспечение для иллюстраций

    Цифровая иллюстрация — это иллюстрации, нарисованные с помощью графической программы или приложения. Существуют различные типы программного обеспечения, от бесплатного до платных профессиональных программ и приложений.

    Дорогое программное обеспечение имеет расширенные функции, но это не обязательно означает, что с его помощью легче рисовать (или что они будут соответствовать вашим потребностям).
    Лучше сначала получить практический опыт. У большинства платных программ есть бесплатная пробная версия, поэтому вы можете выбрать, покупать ли что-то после тестирования. Также учитывайте свой бюджет.

    Громкие имена в программном обеспечении

    Всемирно известная графическая программа. Благодаря своей долгой истории и расширенным функциям он привлек многих профессиональных дизайнеров. Его часто называют просто Photoshop.
    Бесплатная 7-дневная пробная версия Adobe

    Сложное программное обеспечение для комиксов и иллюстраций.Программа пользуется популярностью у многих профессиональных художников, особенно художников комиксов. Иногда его сокращают до «Clip Studio» или «CSP».
    30-дневная бесплатная пробная версия Clip Studio Paint

    Интуитивно понятная и простая программа для рисования. Программное обеспечение имеет меньше функций, но работает без сбоев даже с низкими характеристиками.
    31-дневная бесплатная пробная версия SAI

    Программное обеспечение — важный инструмент для рисования. Вы должны выбирать программное обеспечение в соответствии с тем, что вы хотите рисовать, будь то иллюстрации, комиксы, портреты, искусство в стиле аниме, картины в стиле акварели, пейзажи или персонажи.

    Дополнительные сведения о последних сравнениях программ для рисования см. В этой статье.

    Лучшее программное обеспечение и приложения для рисования в 2021 году (бесплатно и платно)

    3. Графический планшет

    Подключите этот инструмент к компьютеру, чтобы рисовать.
    Вы можете рисовать более плавные линии с помощью графического планшета, поэтому, если вы хотите нарисовать рисунок на компьютере, вам следует отдать приоритет этому инструменту. Вы найдете несколько компаний, которые продают графические планшеты, но планшеты Wacom являются наиболее популярными продуктами.Линейка продуктов Wacom действительно солидная.

    Wacom предлагает огромный выбор планшетов разных размеров и характеристик, но если вы новичок, Wacom Intuos S — хороший бюджетный выбор менее чем за 100 долларов. Однако он имеет небольшой размер — 200 × 160 мм.
    Wacom Intuos с Bluetooth, хотя и немного дороже, бывает малого и среднего размера (264 × 200 мм). Кроме того, к этому продукту прилагается двухлетняя лицензия Clip Studio Paint, поэтому он идеально подходит для художников, не имеющих программного обеспечения для рисования.

    В любом случае, перед покупкой графического планшета следует проверить ощущение рисования.
    Имейте в виду, что наконечник постепенно укорачивается, и через определенное время потребуется его замена.

    Подробнее о графических планшетах для начинающих см. В следующей статье.

    Лучшие 11 планшетов для рисования 2021 года!

    4. Монитор

    Вам не нужно покупать новый дисплей, если вы уверены в существующем.
    Однако, если вы планируете купить новый монитор, выбирайте большой, потому что он уменьшит усталость. 20 дюймов и более — это хорошо!

    5. Прочее

    Хотя это необязательный элемент, если вы хотите нарисовать набросок на бумаге, вам понадобится сканер. Вы можете преобразовать эскиз в цифровые данные, открыть его с помощью программного обеспечения и нанести цифровой рисунок. Вы также можете импортировать нарисованные вручную текстуры / цвета и использовать их в качестве иллюстративных материалов. Если вы хотите экспортировать иллюстрацию, вам понадобится принтер.
    Нет необходимости покупать новую мышь или клавиатуру, если она у вас уже есть, которая работает должным образом. Если вы начнете использовать много сочетаний клавиш, подумайте о покупке нового.

    Если вы хотите начать цифровое рисование, начальные затраты могут сильно различаться в зависимости от того, что вы покупаете:

    • Компьютер (включая монитор)… от 450 до 2 800 долларов США
    • Графический планшет … От 100 до 2000 иен США
    • Программное обеспечение … Бесплатно или до 300 иен (или даже больше, в зависимости от того, что вы покупаете!)
    • Сканер … От 100 US $

    С другой стороны, если вы решите не покупать компьютер и использовать бесплатное программное обеспечение с небольшим графическим планшетом, вы можете начать работу примерно со 100 долларов США.

    При традиционном рисовании у вас заканчиваются припасы, и вам приходится покупать их снова. Однако с цифровой средой вам не нужно заменять оборудование, так как в долгосрочной перспективе это будет стоить меньше.
    Нет необходимости начинать с высокопроизводительного компьютера, но при необходимости можно постепенно переходить на более подходящее устройство. Постепенно вы поймете, что вам нужно для рисования более качественной иллюстрации, например, более чувствительный к давлению перьевой планшет или менее глянцевый монитор.

    См. Следующие статьи, чтобы узнать больше о создании иллюстраций и манги в цифровой среде!

    (Создано: Nyle Inc.)
    (Автор: Вакако Исида)
    (Иллюстрация: Andy♂)

    35 невероятных уроков по цифровой живописи — Smashing Magazine

    Краткое резюме ↬ Искусство не ограничено какими-либо средами, как и цифровая живопись.Да, вы правильно прочитали: «цифровая живопись». Это новая тенденция в современном технологически блестящем мире, которая не исчезнет в ближайшее время. Здесь мы собрали 35 руководств, которые вдохновят вас проявить свои творческие способности с помощью цифровой живописи.

    Искусство не ограничивается какими-либо средами, как и цифровая живопись. Да, вы правильно прочитали: «цифровая живопись». Это новая тенденция в современном технологически блестящем мире, которая не исчезнет в ближайшее время.Здесь мы собрали 35 руководств, которые вдохновят вас проявить свои творческие способности с помощью цифровой живописи. Надеемся, вам понравится эта коллекция. Пожалуйста, поделитесь с нами своими комментариями по этому поводу.

    Учебники по цифровой живописи

    Изготовление испанской девушки Из этого туториала Вы узнаете, как сделать портрет испанской девушки.

    Больше после прыжка! Продолжить чтение ниже ↓

    Встречайте Smashing Email Newsletter с полезными советами по интерфейсу, дизайну и пользовательскому интерфейсу. Подпишитесь и получите «Контрольные списки интеллектуального проектирования интерфейсов» бесплатных PDF-колод с более чем 150 вопросами, которые нужно задать себе при проектировании и создании почти любых .

    Изготовление «Моего принца» «Девушка на картинке — молодая ведьма с загадочной магией. Маленький дракончик — ее питомец. Дракончик наивно смотрит в небо, натягивает поводок и хочет улететь в приключение. В целом, я хотел создать мирную сцену, как когда мы держим своих домашних животных, которая заставит вас почувствовать тепло или даже гордиться ».

    Umbrella Sky Великолепное изображение Марты Далиг «Umbrella Sky» было единогласно выбрано для обложки EXOTIQUE 3 от Ballistic Publishing.И после его отправки Марта продолжила совершенствовать эту изысканную работу. Здесь она проводит нас через процесс воплощения мечты.

    Как создать фэнтезийную сцену с матерью-природой «Этот урок посвящен созданию фантастической сцены под названием« Мать-природа ». Мы будем использовать хорошо подобранные изображения, кисти и, прежде всего, наше воображение в сочетании с техниками Photoshop, чтобы создать выдающееся изображение».

    Создание красоты на кровати «Было очевидно, что женский персонаж — идеальный предмет.Я знал, что хочу создать девушку внушительной красоты. Я большой поклонник фотографий Лары Свифт, и одна фотография из моей коллекции действительно вдохновила и побудила меня начать ».

    Как создать блестящую фэнтезийную фотоманипуляцию «В этом уроке мы собираемся манипулировать фотографиями, используя разные техники. Мы скорректируем каждый слой и элемент, чтобы получилось компактное окончательное изображение. Мы будем использовать несколько фотографий и несколько эффектов для создания этой работы ».

    Моделирование динозавра «Работая с ZBrush, я всегда моделирую что-то с Z-сферой.Это одна из замечательных функций ZBrush, которая позволяет быстро и интуитивно моделировать низкополигональные объекты. Кроме того, мне нравится, что вы можете постоянно проверять результат вашей формы ZSphere по тому, как она выглядит, когда она превращается в сетку, нажимая клавишу «A» на клавиатуре ».

    Перья и крылья ангела Раскрашивание крыльев очень похоже на раскрашивание волос: в первый раз это кажется невозможным, но на самом деле это не так, и небольшие советы могут очень помочь.

    Изготовление Бины «Бина была трудным и трудоемким проектом.Для меня это было большим испытанием как в техническом, так и в художественном плане. Бина — третья сфира древа жизни Каббалы. Прочитав множество текстов о дереве жизни, я написал несколько предложений, описывающих свое видение Бины ».

    Создание ревнивого телохранителя В этом уроке художник покажет вам предпочитаемый им метод настройки изображения и использования инструментов Photoshop. Вы увидите подробное описание того, как было создано это изображение.

    Цифровой портрет -W- Пошаговое руководство по созданию цифрового портрета.

    Нарисуйте цифровым способом фэнтезийное дерево «Узнайте, как создать фантастическую сцену, используя только стандартные кисти Photoshop. Описываю основы теории цвета и света. В этом уроке вы напишете эту привлекательную иллюстрацию менее чем за два часа ».

    Фэнтезийные световые эффекты в Photoshop Сцены фэнтези-арта обычно обрабатываются обильным посыпанием сказочной пыли плагина Photoshop. Но вам не нужно рабски следовать по этому пути. Создавая свои собственные кисти в Adobe Illustrator и используя отсканированные элементы в Photoshop, создание потусторонних сцен с эффектами свечения и пучками виртуального света — простой процесс.

    Изготовление Боудикки 3060 г. н.э. Увлекательный урок, который научит вас делать эту прекрасную будикку.

    Рисование фэнтезийных глаз Чтобы нарисовать реалистичный глаз, нужно понимать его форму. Человеческий глаз — это сфера, покрытая верхним и нижним веками. Представляя параллельные линии, проходящие вдоль глаз, легче правильно их рисовать.

    Создание наборов пленок в Photoshop Сцены из фильмов часто полагаются на обширные фоны и фантастические образы, которые было бы слишком дорого или непрактично построить или найти.Здесь на помощь приходит матовая окраска. Художники по визуальным эффектам призваны создавать как простые, так и сложные иллюзии, рисуя поверх реальных изображений.

    Создание неработающей ссылки В этом руководстве основное внимание уделяется выбору дизайна и немного теории.

    Учебное пособие по цифровой живописи Red Assassin «Вот как я рисую. Работа над ним еще не завершена, поэтому вы увидите, какие шаги я предпринял для его создания. Это быстрый набросок на черном фоне. Затем я заливаю его цветами. Обычно я помещаю свою палитру цветов рядом с рисунком, чтобы знать, какие цвета будут.”

    Ты хочешь поиграть со мной? «Это изображение было создано в Photoshop CS2 с помощью Wacom Intuos 3. Я подробно объясню, как создать это изображение. Надеюсь, многим из вас понравится ».

    Изготовление трех линий В этом подробном руководстве художник учит нас, как создать «произведение искусства из трех линий».

    Создание силы воли «Я всегда находил очень привлекательной мысль о ком-то слабом и беспомощном, внезапно оказывающемся в состоянии бороться с наихудшими опасностями. Это момент, когда все меняется, когда заблудшие решают избежать своей судьбы.В моем представлении храбрая молодая девушка находится в ситуации, в которую она никогда не поверит, что попадет в нее, а затем происходит что-то, чего никто никогда не ожидал! »

    Как нарисовать цифровой портрет В этом уроке художник объясняет, как он создал этот портрет великолепной Скарлетт Йоханссон.

    Картина Кададж В этом подробном и всестороннем уроке художник показывает свои лучшие методы создания портрета Кададжа.

    Живопись реалистичными руками Рисовать руки может быть очень сложно как профессиональным художникам, так и художникам-любителям.Сложность их структуры делает их одной из самых сложных частей человеческого тела для правильной обработки. Чтобы нарисовать реалистичные руки, необходимы два ключевых фактора для удовлетворительного результата: глубокое знание анатомии и творческий выбор тона кожи.

    Превратите человека в абстрактно нарисованного оборотня «В этом уроке вы узнаете, как воплотить простую концепцию в жизнь и дать ей фантастический конечный результат. Помимо иллюстрации превращения человека в оборотня, мы заполним изображения крутыми эффектами рисования и добавим немного абстракции в конце.”

    Изготовление Анджелины Джоли «Собрав несколько фотографий известной актрисы Анджелины Джоли, я решила использовать некоторые из них для этого творения. Перед тем, как начать модельный этап, я на минутку посмотрел на черты этой красивой актрисы, прежде всего на ее скулы, которые очень ярко выражены ».

    Создание холодного неба Художник учит нас, как сделать это красивое «холодное небо».

    Учебное пособие по рисованию кожи «Я хочу уточнить, что этот урок не является правильным или единственным способом рисования.Это просто мой способ рисования, и только он. Не стесняйтесь следовать ему полностью или только в той части, которая вам нравится. Я буду использовать Photoshop, но этот урок можно выполнить в любой программе, в которой есть хорошие инструменты для рисования ».

    Рисование настоящих стариков «В Интернете полно молодых симпатичных людей с большой грудью. Но хотите верьте, хотите нет, но люди стареют. И морщинистый. И в этом нет ничего плохого. На самом деле может быть весело и интересно рисовать людей, у которых нет шелковистой кожи! В этом уроке рассказывается о некоторых методах рисования морщин, которые я нашел, и о некоторых мыслях о том, как сделать персонажа старым.”

    Изготовление бронзового дракона «В этом уроке мы собираемся раскрасить портрет дракона. Как я всегда говорю, невозможно создать хорошую картину без хорошего наброска. Вот почему, если ваши рисунки не так хороши, как вам хотелось бы, вам следует купить альбом для рисования, прежде чем брать Photoshop ».

    Паучья арфа «Это фантазия о музыканте, играющем на арфе в паутине. Это была личная работа, действительно большая и тонкая. Я благодарю пользователей 3Dvf.com и Tdt3D.be за помощь в моей работе.”

    Изготовление Фродо Подробное и красивое руководство, которое научит вас делать отличного Фродо.

    Как создать фантастический пейзаж с фотоманипуляцией В этом уроке вы узнаете, как манипулировать фотографией фантастического пейзажа.

    Похожие сообщения

    Вас могут заинтересовать следующие сообщения по теме:

    (al)

    лучших бесплатных ресурсов для цифровых художников — ARTDEX

    За последние несколько лет популярность цифрового искусства резко возросла.Некоторые говорят, что эта тенденция является прямым результатом обещанной прибыльной карьеры, в то время как другие указывают на потенциал развития творческих начинаний. И хотя это все еще остается предметом дискуссий, существует неоспоримый факт, что в этой среде цифровые художники могут расширять свою собственную палитру и технические навыки с относительной легкостью и удобством. Доступность и мобильность цифрового искусства также делают его привлекательным и универсальным, позволяя начинающим профессиональным художникам создавать искусство на iPad, изучать цифровую живопись, играть с цветом и светом с планшетов с дисплеями или использовать программное обеспечение для 3D практически из любого места.

    Благодаря разным уровням обучения от новичка до продвинутого уровня и интерактивным руководствам каждый может получить доступ к царству цифрового искусства в настоящее время. Можно даже сказать, что ваше воображение — это предел. Однако, скорее всего, именно легкий переход от традиционного к цифровому, а также широкая доступность всех инструментов, необходимых для достижения желаемого внешнего вида, делают цифровое искусство таким привлекательным. Используя различные техники цифровой живописи, инструменты художественной анимации, дизайн персонажей и кисти для фотошопа, все утомительные и трудоемкие задачи могут быть легко и эффективно решены.Программное обеспечение для цифровой живописи позволяет смешивать и смешивать несколько цветов для получения сложных оттенков и вариантов цветов, таких как оттенки кожи, почти мгновенно, без беспорядка и очистки. Ключевым моментом является то, что цифровое искусство не только удобнее, но и полезно.

    Благодаря бесчисленным онлайн-ресурсам, предлагающим широкий спектр курсов цифровой живописи, сеансы в реальном времени, бесплатные пробные версии и учебные пособия для программного обеспечения для цифровой живописи, а также потрясающие уроки от ваших любимых цифровых художников, неудивительно, почему цифровое искусство стало такое популярное средство для многих.Ниже приведены несколько наиболее ценных и полезных ресурсов для цифровых художников, которые могут вдохновить и научиться развивать свои навыки.

    Изображение из teamLab Borderless в здании Музея цифрового искусства MORI в Токио | Источник: borderless.teamlab.art

    Отличные учебные ресурсы для цифровых художников

    Один из лучших и наиболее эффективных способов поддерживать себя и свою цифровую иллюстрацию в актуальном состоянии — это непрерывное образование. В отличие от традиционного искусства, с быстро развивающимся технологическим прогрессом, мир цифрового искусства развивается гораздо быстрее.Кроме того, его обычно не учат так же, как традиционному и историческому искусству. Конечно, вы все еще можете посещать дорогостоящую, а зачастую и эксклюзивную художественную школу. Тем не менее, многие считают, что участие в программе цифрового искусства, которая может быть осуществлена ​​через Интернет и без необходимости разбивать банк, может быть столь же эффективным. Вот ресурсы по цифровому искусству, где вы можете изучить методы цифрового искусства, найти подходящее программное обеспечение для начинающих, улучшить свои художественные навыки, записаться на курсы цифрового искусства и быть в курсе всего, что связано с цифровым искусством.

    Iamag.co

    Без тени сомнения, iamag.co является главным источником вдохновения для цифровых художников, независимо от того, изучают ли они основы или уже какое-то время рисуют в цифровой форме. Это онлайн-журнал для художников, работающих в индустрии игр, кино и анимации. Тем не менее, любой, кто увлечен цифровым искусством, может просмотреть его учебные пособия и узнать много нового, что может предложить эта среда. Некоторые заслуживающие внимания руководства, которые, по нашему мнению, будут наиболее полезными для вас, включают следующее:

    1. Бесплатное руководство: Создание искусства в Houdini
    2. Бесплатное видеоурок: Создание облака в Houdini
    3. Посмотрите более 300 часов семинаров, Мастер-классы лучших художников
    4. Процесс рисования синим от Тэджуна Кима
    5. Советы по рассказу историй в вашем искусстве с Ати Гайлан
    6. Процесс рисования портретов Войтеком Фусом
    7. Скульптура персонажа в виртуальной реальности с Oculus Medium

    Ctrl + Paint

    Ctrl + Paint — простой ресурс для цифровых художников.Им управляет и поддерживает Мэтт Кор, художник-фрилансер, окончивший Колледж искусств и дизайна Саванны по специальности «Комиксы». Сайт Кора предлагает как бесплатные, так и платные курсы и тренинги по концептуальному дизайну в стиле художественной школы.

    CartoonSmart

    CartoonSmart — это также огромная библиотека бесплатного и платного контента, наполненная ресурсами по иллюстрациям и учебными пособиями для Adobe Illustrator, Adobe Photoshop и AdobeAnimate. Большинство премиальных курсов преподает Джастин Дайк, основатель сайта, который также является разработчиком, преподающим курсы игрового дизайна.

    Adobe Photoshop CC Classroom в книге

    Как следует из названия, Adobe Photoshop CC Classroom в книге имеет длину около 400 страниц и предлагает 15 пошаговых курсов по Photoshop. Среди его уроков вы узнаете о масках, а также о шоу для работы с артбордами и наборами кистей. Поскольку он настолько всеобъемлющий, он идеально подходит для художника-самоучки, который самостоятельно изучает цифровое искусство. Кроме того, вы также можете получить аналогичные учебники для учебных заведений для InDesign и Illustrator.

    Paintable

    Paintable был соучредителем Дэвида Белливо, который занимается иллюстрациями с детства. Однако с 2011 года он занялся цифровыми рисунками и никогда не оглядывался назад. С тех пор он делится своими знаниями с такими же единомышленниками, как он сам. На сайте есть много пятиминутных видеороликов о цифровой живописи и советы по рисованию.

    Фото Алексея Бакулина из StockSnap

    Coolvibe

    Будь то научная фантастика, 3D, иллюстрации, фэнтези, векторная графика или ретро, ​​Coolvibe — это сайт, посвященный демонстрации некоторых из лучших цифровых произведений искусства.Команда, отвечающая за Coolvibe, ежедневно просматривает Интернет в поисках отличных цифровых произведений искусства и демонстрирует их на своем сайте. Coolvibe — это способ для цифровых художников привлечь внимание к своей работе, поскольку они ссылаются на художников и оригинальные источники.

    Обслуживание цифрового искусства

    Обслуживание цифрового искусства — отличный источник вдохновения для всего, что связано с цифровым искусством. Это отличная галерея тщательно отобранных работ от арт-коллектива Behance.

    Sinix Design

    Sinix Design — это канал на YouTube, который работает с 2006 года.Он предоставляет широкий выбор обзоров, руководств, вдохновляющих видео и всего остального, что поможет вам развить свой творческий настрой.

    Computer Arts

    Computer Arts — ведущий журнал о дизайне, в котором есть множество советов по дизайну, руководств, советов, интервью и многого другого. Все они нацелены на то, чтобы помочь своим читателям стать лучшими цифровыми художниками и дизайнерами. Некоторые из множества рассмотренных тем включают Illustrator, InDesign, Photoshop, After Effects и другие.

    Pinterest

    Неудивительно, что Pinterest попал в этот список.В качестве сайта для обмена фотографиями в социальных сетях Pinterest есть изображения на любую тему, о которой вы только можете подумать. Цифровое искусство является одним из самых популярных, но вы также можете сузить область поиска, выполнив простой поиск по ключевым словам по всему, что вас интересует.

    Deviant Art

    Несмотря на то, что он не только посвящен цифровому искусству, Раздел цифрового искусства Deviant Art составляет значительную часть сайта. Это также популярное место для поиска вдохновения, поскольку в нем есть большая галерея изображений практически на все мыслимые темы, о которых вы только можете подумать.Есть также множество подкатегорий на выбор, включая 3D-искусство, типографику и многое другое.

    Dribbble

    Dribbble — еще один сайт, где художники могут продемонстрировать свои проекты цифрового искусства. Используя инструмент поиска по ключевым словам, вы можете искать различные подкатегории или искать по наиболее популярным или последним загруженным примерам. Кроме того, платформа также действует как форум, где художники могут обмениваться идеями, ставить лайки и комментировать работы друг друга.

    ArtStation

    Ранее известная как CGHub, ArtStation также является социальной сетью для профессионалов в сфере развлечений.У него есть онлайн-сообщество со всего мира, которые делятся друг с другом своими советами, инструментами и своими последними работами.

    Concept Art World

    Если вам нужно вдохновение, Concept Art World предлагает позднюю онлайн-галерею, полную потрясающих изображений. На сайте есть отдельные страницы по разным темам, в том числе один раздел, посвященный обучению, новостям и книгам для чтения.

    CGSociety

    CG Society уже более десяти лет является основным источником обучения и вдохновения для цифровых художников.Платформа предназначена для того, чтобы помогать другим улучшать свои навыки, рассказывать свои истории и делиться своей работой. CG Society часто используется арт-директорами, которые ищут новые таланты для поддержки.

    Фото Родиона Куцаева из StockSnap

    Takeaway

    С подъемом цифрового мира и развитием потребительских технологий за последние пару десятилетий то, как мы создаем, постоянно потребляем и даже думаем через призму цифровых медиа, полностью изменилось. изменили нашу повседневную жизнь.Неудивительно, что эта трансформация также повлияла на мир искусства, который больше не ограничивается только галереями и другими учреждениями, занимающимися кирпичными и строительными работами. Поскольку цифровые технологии сейчас находятся на переднем крае практически всего, даже индустрия искусства изменила то, как искусство создается, продвигается, покупается и продается.

    В Лиссабоне, Португалия, например, городское искусство не только законно, но и одобрено местными властями. Таким образом, то, как обычные люди начали потреблять искусство, полностью изменилось.Более того, развивающиеся и малообеспеченные сообщества по всему миру, в частности, имеют больше доступа к нему, чем когда-либо прежде. Цифровое искусство имеет такой же потенциал, чтобы разоблачить тех, кто в противном случае не имел бы доступа к искусству. В этом отношении нельзя недооценивать то, как цифровое искусство и социальные сети работают вместе. Однако этот более высокий уровень воздействия также создал новую серию проблем и возможностей для того, как торговля произведениями искусства будет развиваться в будущем. Даже если технологии повсюду вокруг нас, цифровое искусство все еще находится в зачаточном состоянии и не пользуется такой же поддержкой со стороны кураторов и галерей, как традиционное искусство.Таким образом, будущее цифрового искусства может пойти совершенно другим курсом, чем то, чем был мир физического искусства из кирпича и раствора в прошлом. Только время покажет, как все будет развиваться в будущем, но, без сомнения,

    5 Лучшее Бесплатные уроки и курсы цифрового искусства [2021 ИЮЛЬ]

    После проведения углубленного исследования наша команда глобальных экспертов составила этот список из лучших курсов, классов, учебных пособий, программ обучения и сертификации в области цифрового искусства, доступных онлайн на 2021 год .В этот список входят как платные, так и бесплатные курсы, которые помогут вам изучить цифровое искусство. Кроме того, он идеально подходит для начинающих, среднего уровня, а также для экспертов.

    5 лучших онлайн-курсов, классов, тренингов, учебных пособий и сертификации по цифровому искусству [2021 ИЮЛЬ]

    1. Рисование и раскрашивание на iPad с помощью Procreate (Udemy)

    iPad — одно из лучших устройств, изобретенных в 21 веке и , не только для развлечения, но и с множеством функций и приложений, которые позволяют изучать и испытывать цифровое искусство.Этот курс ориентирован на обучение рисованию с помощью Procreate , одного из лучших приложений для рисования, доступных только для iPad. Помимо Procreate, вы также познакомитесь с другими приложениями и инструментами, которые могут помочь в изучении цифрового рисования и рисования . Инструктор Брэд Колбоу — опытный графический дизайнер и иллюстратор, известный тем, что публикует различные комиксы. Он будет помогать вам на каждом уроке во время обучения.

    Ключевые УТП —

    — Узнайте о самых полезных приложениях и инструментах для iPad, которые можно использовать для изучения цифрового искусства

    — Запишитесь на простые и понятные сеансы рисования, доступные для всех

    — Узнайте, как создаются комиксы, шаг за шагом от панелей для рисования до карандашей, чернил и цветов и фона

    — Узнайте о горячих клавишах и параметрах, которые можно использовать со всеми инструментами цифрового искусства, доступными на iPad

    .

    — В конце создайте свой собственный проект, который потребует всех навыков, которым вы уже научились.

    Продолжительность: 1-2 дня

    Оценка: 4.5 из 5

    Вы можете зарегистрироваться здесь

    Обзор: Хороший обзор полезных функций Procreate. Я новичок в цифровом рисовании (и просто в рисовании в целом), и у меня есть чувство, что это откроет для меня так много дверей! — Эрик На

    2. Бесплатные уроки цифрового искусства (Skillshare)

    Skillshare всегда была отличной платформой электронного обучения для всех типов людей, и на этот раз она предлагает список из нескольких классов цифрового искусства, которые могут помочь вам стать профессионалом в области цифрового искусства от новичка .Список состоит из различных курсов и уроков, но курсов с наивысшим рейтингом включают: Intro to Procreate: Illustrating on iPad Pro, Digital Painting: Create a Concept Scene, The Beginner Guide to Digital Art with Procreate и How раскрашивать цифровые картины с помощью Adobe Photoshop. Записавшись на эти курсы, вы познакомитесь с концепциями, инструментами и приложениями Digital Arts. Более того, некоторые курсы интегрированы с программой сертификации, поэтому вы сможете получить сертификат об окончании.

    Ключевые УТП —

    — Список интерактивных курсов и классов, разработанных профессиональными графическими дизайнерами и иллюстраторами

    — Состоит из нескольких проектов, свободного доступа к инструментам и приложениям, чтобы вы могли учиться наиболее эффективным способом.

    — В сочетании с уроками рисования, рисования и 3D-искусства для обучения цифровому искусству

    — Обратитесь за помощью к инструкторам и группе экспертов, если вы столкнетесь с какой-либо проблемой при регистрации на курс

    Продолжительность: самостоятельно

    Оценка: 4.5 из 5

    Вы можете зарегистрироваться здесь

    3. Полное руководство по цифровому искусству для начинающих (Udemy)

    Если вы только начали интересоваться цифровым искусством, потому что у вас есть хобби создавать свои собственные иллюстрации, то запись на этот курс может быть для вас правильным выбором. Это углубленный курс , который превратит вас из новичка в профессионала с большими навыками . Навыки, которые вы приобретете здесь, улучшат вашу собственную работу, а также дадут вам прочную основу для изучения любого другого онлайн-курса или книги .Преподаватель курса Рич Грейссон — профессиональный художник, который считает искусство одной из самых прекрасных вещей, которые человек дал себе. Вот почему он хочет максимально расширить свои навыки и знания с помощью этих курсов.

    Ключевые УТП —

    — Вводный курс, направленный на то, чтобы сделать вас профессионалом в области цифрового искусства путем обучения основам, а также продвинутым навыкам

    — Изучите твердые техники и толстый, как художник, чтобы создавать удивительные произведения искусства

    — Понять взаимосвязь между линиями и формами и как их использовать для рисования на основе наблюдения

    — Получите помощь и постоянную помощь от вашего инструктора по любым вопросам, связанным с курсом

    — Награждается свидетельством об окончании курса

    Продолжительность: 3-4 дня

    Оценка: 4.4 из 5

    Вы можете зарегистрироваться здесь

    Отзыв: Замечательный для художников любого уровня. Рекомендую от 8 до 80 лет! — Мишель Мейс

    4. Полное руководство по созданию цифровых зарисовок (Udemy)

    Если вы заинтересованы в изучении искусства цифровых эскизов, то этот курс от Udemy может помочь вам в достижении ваших целей. Этот курс научит вас создавать цифровые наброски и квалифицированные изображения, которые будут считаться профессиональной работой .Мало того, навыки , которые вы изучите в этом курсе, также можно перенести в другие программы, такие как Photoshop или Procreate . Даже если вы плохо разбираетесь в рисовании и набросках, этот курс поможет вам создать профессиональный рисунок в кратчайшие сроки . Кроме того, он включен в эскизные проекты, которые вам нужно будет выполнить в конце курса, чтобы получить сертификат об окончании.

    Ключевые УТП —

    — Пошаговое руководство, которое научит вас создавать цифровые наброски и как нарисовать свой первый шедевр

    — Обладайте знаниями, инструкциями и инструментами, необходимыми для создания потрясающих изображений и концепт-арта

    — Учитесь у профессионального и опытного инструктора, который уже десятилетие обучает студентов цифровому рисованию.

    — Учеба из своей зоны комфорта без помех и сроков

    — Либо станьте экспертом в области цифровых эскизов после завершения этого курса, либо верните свои деньги

    Продолжительность: 1-2 дня

    Оценка: 4.5 из 5

    Вы можете зарегистрироваться здесь

    5. Лучшие курсы цифровой живописи (Digital Defynd)

    Digital Defynd — одна из тех платформ, которые помогают людям получить доступ ко всем лучшим и ценным курсам, доступным онлайн . Этот список лучших курсов цифровой живописи включает пять лучших курсов, классов и учебных пособий по рисованию, отобранных на самых популярных и признанных платформах электронного обучения .Что делает Digital Defynd отличным ресурсом для выбора вашего курса, так это то, что они предоставляют подробное описание классов, что означает, что вы получите всю информацию, связанную с несколькими курсами цифровой живописи, в одном месте. Более того, вы можете завершить учебную программу на основе оценок пользователей и продолжительности ее завершения .

    Ключевые УТП —

    — Узнайте о лучших курсах цифровой живописи, доступных онлайн из одного места, без каких-либо исследований

    — Прежде чем выбирать курс, узнайте об инструкторах и их опыте.

    — Определите, какой курс цифровой живописи лучше всего подходит для вас, исходя из ваших требований и знаний

    — Узнайте о концепциях и методах, которые вы изучите после записи на курс

    — Узнайте, интегрированы ли курсы с программой сертификации или нет

    — Знайте о бесплатном пробном периоде, а также о платах за получение сертификата об окончании курсов

    Продолжительность: самостоятельно

    Оценка: 4.5 из 5

    Вы можете зарегистрироваться здесь

    Итак, это были одни из лучших курсов, классов и сертификатов по цифровому искусству, доступных в Интернете. Надеюсь, вы нашли то, что искали. Поищите на нашем сайте другие курсы в интересующих вас областях. Желаю вам удачного обучения 🙂

    Курс цифровой живописи с Бобби Чиу

    План урока

    Урок 1 — Основы и упражнения с кистью

    Я начну с ознакомления вас с первым набором инструментов Photoshop, которые мы будем использовать в этом уроке.Первая техника, которую вы изучите, — это особый способ, которым я использую свою кисть, когда вы рисуете шкалу серого и выполняете другие упражнения вместе со мной. Художникам, участвующим в «Сессиях, подвергшихся критике», у вас также будет возможность прислать мне на рассмотрение и обсуждение некоторые из своих работ.

    Урок 2 — Рисование предметов

    В этом уроке рассматриваются наиболее важные функции Photoshop и их использование. Мы будем выполнять несколько более сложных упражнений по рисованию, и вы также узнаете эффективные способы использования корректирующих слоев, когда мы будем рисовать 3 объекта вместе.Художникам, участвующим в «Сессиях, подвергшихся критике», у вас также будет возможность прислать мне на рассмотрение и обсуждение некоторые из своих работ.

    Урок 3 — Портреты и корректирующие слои

    Здесь мы начинаем наращивать объемы продаж. В этом уроке мы займемся одной из самых сложных задач: портретом. Мы начнем с рисования, чтобы всем было удобно, но не расслабляйтесь, потому что вам придется делать портрет с нуля, когда вы будете делать домашнее задание.

    Урок 4 — Раскрашивание

    В этом уроке рассматриваются эффективные способы раскрашивания изображения из черного и белого путем применения наиболее эффективных режимов наложения для раскрашивания. Вы научитесь регулировать оттенок, насыщенность и цвет во время рисования существа.

    Урок 5 — Тренировка рисования

    Этот урок может быть самым трудным, но самым полезным из всех. Часть обучения рисованию — это также знание того, как правильно учиться.В этом уроке я расскажу, КАК я изучаю предмет, чтобы извлечь из опыта как можно больше знаний. В этом уроке вам будет предложено нарисовать 7 картин, однако каждая картина займет не более 1 часа, и я буду рисовать 7 картин вместе с вами. Это будет похоже на то, что я буду вашим личным тренером во время совместной тренировки по рисованию.

    Урок 6 — Язык эскизов

    Для записи мыслей, описаний и идей нам нужен язык.Чтобы писать, мы должны сначала выучить язык, а перед этим выучить алфавит. Что касается рисунка и живописи, это почти одно и то же. Нам нужно уметь «читать» наш набросок и точно понимать, что он означает. В этом уроке я обучаю своему «языку набросков», поскольку покажу вам первый пример, а позже я объясню каждую отметку в быстром наброске мальчика и микрофона. После этого вы также можете посмотреть, как я рисую еще 3 предмета, пока я делаю с вами домашнее задание.

    Урок 7 — Скорость рисования

    В большинстве двигателей используются разные передачи для разных скоростей.То же самое и с живописью. Ваш мозг думает иначе, когда вы быстро рисуете, по сравнению с рисованием, когда у вас больше времени. В этом уроке мы делаем и то, и другое! Я покажу вам различия в моем мыслительном процессе, пока я анализирую и раскрашиваю с вами комнату с нормальной скоростью, а затем снова раскрашиваю ее всего за 20 минут! Вы узнаете, что то, что вы решили не учитывать, становится столь же важным, как и то, что вы оставляете.

    Урок 8 — Текстуры

    В этом уроке я научу вас использовать натуралистические текстуры для создания «традиционных» изображений.Вы узнаете, как управлять текстурами, которые затем можно использовать для создания иллюстраций. Все это и многое другое, поскольку теперь мы используем серую компьютерную модель, которую я предоставил вам для рисования поверх.

    Урок 9 — Цвета и летающие бегемоты

    В этом заключительном уроке я буду обсуждать с вами цвет, используя несколько примеров из моих любимых картин. Вы также узнаете, как нарисовать фотореалистичное существо, летящее по воздуху! Я буду делать каждый шаг вместе с вами, начиная с предоставленного чертежа.Также будет версия из белого фарфора для начинающих, чтобы никто не отставал.

    Digital Painting 101 (1 из 5) введение — Ctrl + Paint

    Палитра цветов

    В нижней части палитры инструментов вы увидите два цветных квадрата — потенциально черный и белый. Они называются цветом переднего плана и фона. Цвет кисти называется «цветом переднего плана». Если вы хотите изменить этот цвет, щелкните квадрат переднего плана, и откроется палитра цветов.

    Подготовка к установке

    Теперь, когда вы знаете некоторые основы интерфейса, пора приступить к рисованию. Для отображения необходимы следующие палитры: Navigator, Layers, Tools

    Navigator будет служить вашей дорожной картой. Он отображает версию вашего холста размером с миниатюру, а также позволяет масштабировать и панорамировать. Маленькие и большие кнопки с горами управляют масштабированием, а красный прямоугольник можно перемещать, чтобы панорамировать холст при увеличении.Вы можете расположить эти палитры где угодно, но я предпочитаю оставлять их в левой части окна. Этот макет мне подходит, потому что я правша.

    Сочетания клавиш для ориентировки

    Иногда работа с программным обеспечением похожа на копаться в подробном руководстве по эксплуатации. Вы пытаетесь заняться творчеством, но увязли в бесконечном море меню и раскрывающихся списков. Что может быть лучше для ускорения рисования, чем сочетания клавиш? Эти ярлыки * не слишком ярки, но их стоит изучить, прежде чем вы продвигаетесь дальше.

    * Я пользователь ПК, поэтому, если вы используете Mac, замените каждый экземпляр «Ctrl» на «command».

    • Масштаб : для быстрого увеличения и уменьшения масштаба нажмите Ctrl + + и Ctrl + —
    • Панорама : Если вы увеличили масштаб до части холста, удерживайте клавишу пробела, чтобы временно переключиться на инструмент «Рука» , и перетащите левой кнопкой мыши, чтобы переместить холст.
    • Скрыть интерфейс : Вам нужно больше места? Скройте пользовательский интерфейс с помощью кнопки Tab. Чтобы открыть его, нажмите кнопку Tab второй раз.

    Эти сочетания клавиш особенно полезны, если вам нравится минимализм скрытого пользовательского интерфейса. Все сочетания клавиш работают независимо от того, видна ли их копия кнопки, поэтому вы можете масштабировать и панорамировать содержимое, которое вам нравится, со скрытым интерфейсом. Полноэкранный режим со скрытым пользовательским интерфейсом имеет определенную элегантность — и может поразить некоторых в кофейне.

    Обзор

    Если это ваш первый опыт работы с Photoshop, вы можете быть немного ошеломлены.

    Leave a Reply

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *