Уроки дизайна – Дизайн | Infogra

Содержание

Уроки дизайна и моделирования одежды для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Уроки дизайна и моделирования одежды для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Первые модные дизайнеры стали появляться с начала 1800х годов. Услуги по пошиву уникальной одежды были предназначены для богатой знати и членов королевских дворов. В наше время дизайнерская одежда доступна широкому кругу, и число молодых дизайнеров растет с каждым годом. Модные показы, громкие конкурсы и гранты, возможность увековечить имя в названии бренда делают профессию дизайнера престижной и желанной. Кто-то рождается с нужным талантом, а кто-то развивает креативный потенциал, обучаясь на специализированных онлайн-курсах.


Статья дает возможность познакомиться с миром дизайна и научиться создавать авторскую одежду с нуля. Мы подобрали лучшие бесплатные уроки для начинающих, которые помогут сделать первые шаги к личному бренду и научат основам моделирования одежды на дому.

 

Коллекция одежды. Как она создается

 

Видео, полезное для понимания дизайнерской «кухни». Для коммерческого успеха коллекции начинающий дизайнер должен знать весь алгоритм создания модной одежды. Дизайнер бренда TOPTOP STUDIO раскрывает этапы работы над новой коллекцией, включая предварительную аналитику. Для полноты картины пройдите на сайт студии по ссылке под видео и потренируйтесь в аналитике, анализируя представленные коллекции.

Развитие креативности для дизайнеров одежды

 

Креативность – главное качество для дизайнера и поддающийся тренировке навык. Именитые создатели модных домов в течение всей творческой жизни копят визуальную информацию в поиске вдохновения и идей. Дизайнер санкт-петербургской модной студии предлагает пойти тем же путем и рассказывает несколько методов и упражнений для развития креативности. Занятия напоминают уроки рисования и творчества в школе. Заведите скетчбук, регулярно выполняйте простые упражнения – и дизайнерские идеи начнут приходить все чаще.

 

 

Где брать вдохновение. Fashion мудборд

 

Будь то команда модных аналитиков, институт моды, кутюрье или дизайнер-индивидуал – все проходят одинаковые этапы при создании новой коллекции одежды или трендбука. Начинать следует с мудборда – «доски вдохновения», или коллажа. В мудборде отражают фасоны, цвета, формы, настроение, общие идеи. Видео урок от fashion блогера научит начинающих дизайнеров создавать собственные коллажи для будущих коллекций. Любители IT могут создавать подобные мудборды в электронном виде с помощью Photoshop.

Как рисовать эскиз одежды. Основы построения

 

Онлайн занятие по рисованию эскизов с нуля рассчитано на абсолютных новичков. Fashion эскизы – способ положить на бумагу будущую коллекцию. На основе эскизов создаются выкройки для пошива одежды. Умения схематично изобразить форму и фасон будет мало. Для фэшн-иллюстрации важны точные прорисовки принтов, выточек, складок и фурнитуры.

Marvelous designer: 3D моделирование одежды

 

Предпочитаете клавиатуру с монитором бумаге и маркерам? Попробуйте создавать эскизы в 3D. Видео обзор программы Marvelous designer показывает удивительные функции сервиса для создания электронных моделей. Преимущества электронных эскизов в объемности изображения и возможности оживить картинку.

 

 

Построение базовой выкройки основы плечевого изделия от А до Я

 

Изображения выкроек одежды похожи на геометрические схемы. Видео урок по теме построения лекал требует внимания и усидчивости. Желательно подготовить сантиметровую ленту, ватман или кальку для чертежей и выполнять работу сразу на практике. В результате урока получится базовая выкройка для верха одежды, которую можно использовать для пошива платья, блузы, футболки или жакета.

Как построить рукав. Простой способ

 

Создание оката рукава вызывает трудности даже у профессиональных мастеров. Метод, описанный в обучающем ролике, отличается от общепринятого и взят с английского тематического сайта. В конце урока даны полезные рекомендации по прибавкам в зависимости от качества и толщины предполагаемой ткани. Урок построен наглядно и представляет процесс построения чертежа с подробными комментариями.

 

Построение базовой выкройки женских брюк от А до Я

 

Существует много вариантов конструкции брюк. В обучающем видео от практикующего мастера показан проверенный годами метод построения выкройки. В уроке показаны все необходимые замеры и даны профессиональные советы для хорошей посадки изделия. Несмотря на обилие цифр, формул и коэффициентов, чертеж прост и доступен для выполнения новичками. В конце урока получается выкройка 3 в 1: для умеренного, среднего и полного типов фигуры.

Онлайн-урок Баланс изделий

 

Плохо пошитый костюм способен добавить недостатков даже правильно сложенной фигуре. Самая дорогая одежда шьется на заказ и отличается идеальной посадкой. Секрет гармонии состоит в тщательно составленной выкройке с учетом особенностей телосложения. Уникальный урок по балансу изделий научит создавать индивидуальные лекала для правильной посадки. Будьте готовы учиться снимать мерки и чертить лекала с миллиметровой точностью.

 

 

Как выбрать портновский манекен

 

Портновский манекен является частью имиджевого интерьера и удобным в дизайнерской практике предметом. Выбрать манекен – сложная задача для новичков. Существуют нюансы, которые становятся очевидны только с опытом: от вида стойки и материала до размера и наклона плеча. Во избежание ошибок выбора и лишних растрат, рекомендуем видео с исчерпывающей информацией от онлайн-школы кройки и шитья.

Сложная выкройка. Метод наколки

 

Посмотрите любой художественный или документальный фильм об именитых кутюрье и заметите: выкройки и фасоны одежды от кутюр создаются прямо на моделях или манекене. Сложные драпировки, складки и защипы фиксируются булавками, а проймы и вырезы делаются ножницами. Метод наколки, или муляжного макетирования – творческий процесс и подходит для противников чертежей и математических расчетов. Просмотрев онлайн руководство по работе с манекеном, начинающие дизайнеры могут экспериментировать и в полной мере проявлять творчество.

Хочется предостеречь начинающих дизайнеров от кажущейся сложности ремесла. Человеческие ум и тело податливы ко всему, если тренировать их регулярно.

 

Эскиз за эскизом, лекало за лекалом – и одежда приобретет интересные авторские черты. Вспомните кутюрье с мировой славой: Коко Шанель, Ив Сен Лоран, Гуччи и Миучча Прада – все начинали с малого и систематическим трудом достигли Олимпа.

 

vse-kursy.com

Уроки дизайна: правила использования цвета

Уроки дизайна: полезные правила и примеры, которые помогут добиться гармонии цвета в интерьере. Бесплатно, понятно и просто!

Уроки дизайна: правила использования цвета

Цвет очень сильно воздействует на наше восприятие всего мира. Наше впечатление от интерьера будет разным, в зависимости от его гаммы, количества цвета и других связанных характеристик. Конечно, можно полагаться на свой вкус и чувство меры при сочетании цветов и добиваться гармонии опытным путем. Но и здесь существуют определенные правила, которые помогут сочетать цвета между собой. Давайте разберемся с основными теоретическими моментами, чтобы успешно перевести их в практику и создать гармоничный по цвету интерьер.

Хроматические и ахроматические цвета

Ахроматические цвета — это черный и белый, а также их смесь, дающая разнообразные оттенки серого. Эти цвета обязательно должны присутствовать в интерьере, чтобы поддержать баланс цветного и бесцветного, — как в чистом виде (белый), так и в смеси (красный+белый=розовый). Хроматические цвета — собственно те, которые мы воспринимаем «цветными».

Цветовой круг и растяжки цвета

Большинство дизайнеров и художников при работе с цветом используют цветовой круг Йоханнеса Иттена. В нем три основных цвета — желтый, синий и красный — образуют сначала цвета второго порядка (зеленый, фиолетовый и оранжевый), а затем между каждыми цветами спектра появляются промежуточные цвета. Таким образом получаем 12 основных оттенков.

Эти цвета в чистом виде используются в жилом интерьере очень дозированно, так как несут большую цветовую нагрузку. Чаще всего мы видим разбеленные или зачерненные цвета, а также разбавленные серым. Чтобы удобнее было понимать, к какому цвету все же относится полученный размешиванием оттенок, дизайнеры пользуются растяжками цвета. В них каждый хроматический цвет спектра постепенно доводится до ахроматического, образуя в процессе смешивания множество интересных оттенков.

Цвета используются не только в смеси с белым, черным и серым, но и в смеси друг с другом — это важно для создания связи между разными цветами, выбранными для одной композиции.

Цветовая иерархия

В каждом гармоничном интерьере есть доминирующий цвет и дополнительные. Черный, белый и серый не считаются и, соответственно, не могут быть ни доминирующими, ни дополнительными, даже если их в интерьере сильно больше по площади и количеству оттенков. Дополнительных цветов лучше не брать больше трех и также выстроить их по значимости — второстепенного цвета в интерьере будет больше, чем третьестепенного.

Оранжевый доминирует, синий второстепенный, желтый третьестепенный

Доминирующий цвет заявлен принципиально, его больше количественно по сравнению с другими хроматическими цветами. Как правило, он проработан наибольшим количеством оттенков, включая самый чистый, не смешанный ни с чем цвет, а спектр и количество дополнительных цветов должны быть ограничены.

Доминирующий синий цвет проработан оттенками от голубого до темно-синего

Если в вашем интерьере доминирует, например, синий цвет, смотрящий должен с уверенностью сказать, что это именно «синий» интерьер, а никакой другой.

Доминирует синий цвет, хотя серого и белого количественно больше

Баланс

Интерьер будет гармоничным и приятным для жизни, только если в нем будет достигнут цветовой баланс. В балансе должны находиться: темное и светлое, цветное и бесцветное, теплое и холодное (по тону цвета). Здесь нет однозначных правил, поэтому баланс создается лишь по внутреннему ощущению, которое нарабатывается у дизайнеров с опытом.

Хорошо сбалансированный интерьер

Важный момент для баланса — самодостаточность. Это значит, что в интерьере должны присутствовать три основных цвета — синий, красный и желтый. Это связано с устройством наших глаз: если в поле зрения будут находиться, например, только объекты синего и желтого цвета на фоне светло-серой стены, нам будет казаться, что стена розоватая. Стоит добавить хотя бы один красный объект, мы увидим стену такой, как она есть. Эти три цвета не обязательно должны присутствовать напрямую, как в примере, они могут быть в смеси с другими цветами: например, красновато-коричневый или светло-оранжевый тоже сработают.

Красный присутствует в оттенке дерева и подушке с песиком

Цветовые роли

Есть хорошее правило, позволяющее избежать цветовой перегрузки: вы должны выбрать, что будет доминировать в вашем интерьере, — архитектура или мебель. К архитектуре относятся стены, полы, потолки, окна и двери. Если вы акцентируете внимание на архитектуре, например, выкрасив стены в яркий цвет и сделав дверь контрастной к стенам, мебель должна быть неяркой, даже ахроматичной, иначе будет дисбаланс. И, наоборот, на фоне белых стен приятнее и интереснее видеть предметы контрастные и яркие. Также только в главной среде можно использовать чистые оттенки (как на цветовом круге) и сильное затемнение.

В интерьере доминирует архитектура

Самая частая ошибка, которую допускают по незнанию: в интерьере, где доминирует мебель, делать контрастную к стенам дверь, например, дерево венге на светло-бежевом. В этом случае лучше выбрать дверь из светлого дерева.

В интерьере доминирует мебель

Вы можете сочетать любые цвета между собой, но добиться гармонии во многих случаях будет сложно. Поэтому существуют стандартные схемы подбора цветов, которые будут иметь заведомо выигрышное сочетание. Подробнее об этих схемах, называемых цветовыми гармониями, мы расскажем в продолжении этой статьи.

Фотографии: art-designs.ru, interyer-doma.ru, dekormyhome.ru, iqinterior.ru, happymodern.ru, home-ideas.ru

уроки дизайна, цвет

kvartblog.ru

34 лучшие лекции для дизайнеров

Мы собрали для вас 34 лучшие лекции, в которых известные дизайнеры и авторитетные арт-директоры расскажут много интересного, поделятся накопленным опытом и дадут конкретные советы практикующим дизайнерам.

В подборке собраны семинары, мастер-классы и лекции на разные темы: от полуторочасового курса по типографике до пошаговой инструкции открытия собственной студии, от базовых приемов работы с цветом до принципов работы дизайнера в условиях сжатых сроков.

Приятного просмотра!

«Я — арт директор»

Эркен Кагаров — личность, без преувеличения, культовая и легендарная в российском дизайне.

Лауреат бессчётного числа российских и международных конкурсов дизайна, автор десятков, если не сотен, логотипов, часть которых мы видим почти каждый день: аптечная сеть 36,6, радио «Серебряный дождь», политическая партия «Яблоко» и.т.д.

Украл, выпил, в дизайн!

Общественный образовательный проект российского дизайн-сообщества, главными целями которого являются повышение качества дизайна в России, обмен практическими знаниями и выстраивание эффективной коммуникации между столицей и регионами, а так же внутри дизайн-сообщества в целом.

Видеоурок по препрессу. Цветоделение

Емкий и качественный матеркласс по препрессу и цветоделению на примере подготовки к печати каталога.

Как работать с «творческими индивидуальностями»

Временно у вас есть уникальная возможность просмотреть запись лекции без купюр и монтажа: как быть вожаком и чем мотивировать балбесов-дизайнеров.

Дизайн собственного мозга

«Не думаю, что думать можно научить любого. Но каждого пятого — можно. А каждого второго из каждого пятого можно научить придумывать то, что называется дизайном».

Презентация дизайн проекта. Рекомендации арт-директору

Дмитрий Карпов о методике презентации проекта, построении и систематизации доводов, гипотез и результатов исследований для убедительного представления проекта клиенту.

Креативный дизайн: Знаки любви, символы ненависти

Слова или фразы превращаются в визуальные мемы и начинают самостоятельную жизнь. Смыслы перетекают из текстов в изображения и обратно, мутируют, приобретают заразность вирусов, приспосабливаются к новым контекстам.

Как анализировать эти трансформации, понять их закономерности и использовать для синтеза символов в рекламе? Научим.

Семинар по типографике в стенах студии Не Кино

Среди дизайнеров есть убеждение: без навыков в типографике хорошего дизайна не выйдет. Лекция расскажет о том, как правильно и красиво расположить текст, об истории создания шрифтов и о значении текста в нашей жизни.

Как открыть собственную дизайн-студию?

Если Вы решили открыть собственную дизайн-студию, перед вами встанет множество вопросов: как зарегистрировать компанию? что выбрать: ИП или ООО? какие есть виды налогообложения? какой вид максимально подойдёт мне?

Основы визуальных комуникации брендов

В видео идет речь про основы позиционирования бренда посредством визуальных коммуникаций. Также затронуты темы сущности айдентики и его составляющих.

Анимация это сложно

Лекция Павла Мунтяна.

Дизайн периодических изданий

Лекция Леонида Бершидского “Особенности журнального рубрикатора” на курсе “Дизайн периодических изданий”.

Леонид рассматривает структуру журналов “Итоги”, “Огонек”, Star Hit, “Гастраномъ”, рассказывает о личном опыте работы в изданиях и раскрывает секрет идеального рубрикатора Men’s Health.

Три поколения дизайна упаковки

Основатель и креативный директор ДизайнДепо рассказывает о contact space в дизайне упаковки в Московском музее дизайна в рамках цикла лекций “Три поколения дизайна упаковки”.

Переход на новый уровень в InDesign

Лекция по работе в программе Adobe Indesign.

Ресурсные состояния творчества

Мотивирующая лекция для творческих людей от Ивана Богданова расскажет как развить свой талант, повысить работоспособность и стать тем, кем вы хотите.

Каким должен быть дизайн?

Арт-директором студии Артемия Лебедева коротко расскажет о том, каким должен быть дизайн и укажет на основные ошибки дизайнеров.

Базовые приемы в дизайне взаимодействий

Короткая лекция о практике мышления категориями цифровых интерактивных взаимодействий. Проектирование восприятия, действий и впечатлений пользователя.

Полезно всем дизайнерам, как возможность посмотреть на процесс работы над проектом, как на решение задачи проектирования восприятия и создания сценария восприятия объекта дизайна.

20 минут об управлении творческой командой

Двадцатиминутка с семинара по управлению креативным подразделением. Дизайнерами, проектировщиками, копирайтерами. Тактики влияния на процессы.

Веб дизайн — мертв. Реанимация своими руками

Выступление на Microsoft Design Camp 2013. Тематический обзор форматов в веб-дизайне. Иногда может показаться что веб-дизайн остановился в развитии, предсказуемые решения, устаревающие технологии.

Давайте посмотрим на интерактивные форматы, на композиционные стереотипы, чтобы начать работать, проектировать и создавать новые интересные решения на любых экранах.

Брендинг

Крайне интересная лекция о грамотном подходе к созданию качественного брендинга. Много интересного, рекомендуем.

Отложи дела до завтра

Доклад для тех, кто иногда замечает, что время сочится как песок сквозь пальцы. Иногда кажется, что чтобы всё успеть, в сутках должно быть 48 часов.

Но даже если бы это было так, то кроме того, что с работы удавалось бы уходить не в 22:00, а в 46:00, ничего бы не изменилось.

Провинциальные лекции VII. Агентство «PUNK YOU BRANDS»

На очередной Провинциальной лекции выступили представители барнаульского агентства PUNK YOU BRANDS (http://punk-you.ru/). В рамках лекции «Созидающая сила троллинга или Панки хой!» Ильдар Шале и Данил Снитко рассказали почтенной аудитории о жизни, заказах, клиентах, фестивале фэйковой рекламы и прочих прелестях работы в крутом брендинговом агентстве.



Мэппинг: искусство на фасаде здания

Лекция продюсера и художника Алексея Шустова и видео-художника Федора Аптекарева, в рамках образовательной программы выставки «Пространство LUCIDA».

Лекторы рассказали о двух основных составляющих мэппинга: осмысленности проекции изображения на фасад и истории, которую художник стремится рассказать игрой света.

Артемий Лебедев на Бали (Конференция 9.10.13)

Видео с замечательной встречи с читателями Артемия Лебедева, что прошла 9.10.13 за острове Бали.

Сергей Шапиро – Открытая лекция в Академии Wordshop

Открытая лекция Сергея Шапиро “Авторский леттеринг и каллиграфия” в Академии Коммуникаций Wordshop.

Алгебра вкусовщины или как выбрать дизайн

Множество копий ломается на тему каким цветом сделать заголовок или производится ли нужный эффект эмоциональной картинкой на главной странице.

Как правило, спорить можно до хрипоты о «холодных» или «теплых» тонах, о «силе убеждения». А можно просто измерить — с привлечением пользователей. О том, как этот сделать и каких результатов можно добиться и пойдет речь в докладе.

В. Меламед о современных тенденциях в иллюстрации
Семинар В. Меламед в Студии Артемия Лебедева.

Графический дизайн. Форум «МЕДЬ»

Башев Денис — дизайнер-график, арт-директор. Работал в Shandesign, Front:Design и PHPG, повышал квалификацию на «Бархатной школе каллиграфии» и в Central Saint Martins, создатель дизайн-студии Province.

В настоящее время работает в LOGVINDESIGN. Опыт работы – 12 лет.

Работа дизайнера в условиях сжатых сроков

Лекция Сергея Андронова, арт-директора агентства Hungry Boys, о тонкостях web-дизайна и использовании Creative Cloud в своей работе.

Ивановский о дизайне

Комментарий автора: Попросили рассказать про будущее дизайна, полтора часа бредил. Кажется, никто не просек. (процентов 30% того что произностится — гон)

Из чего слеплен дизайн-мыслитель

Лекция Родиона Арсеньева креативного директора агентства Red Keds на тему “Из чего слеплен дизайн-мыслитель”

Веб-дизайнер: творческая профессия для независимого человека

Для создания успешного сайта мало просто красивых картинок и текста. Нужна оригинальная идея и единая концепция, органично сочетающиеся с простотой и удобством использования. Но как прийти к этой идее? Артем Геллер, один из активных членов российского дизайнерского сообщества, искренне увлечен темой дизайна в интерактивной среде.

infogra.ru

34 лекции, урока и мастер-класса на тему промышленного дизайна

34 лекции, урока и мастер-класса о промышленном дизайне: от выбора инструментов для работы, до основ создания эскизов и готовых рисунков.

Кстати, для лучшего понимания процесса создания промышленных иллюстраций и скетчей, рекомендуем изучить эти 7 книг по скетчингу и наброскам.

Маттейс ван Дейк — Переосмысление как идеальный инновационный прогресс

Гергей Бёсёрмени-Надь — Design Terminal. Развитие промышленного дизайна в Венгрии

Умберто Джираудо — Промышленный дизайн как инструмент индустриального развития

Марио Беллини — Красота по-итальянски: жизнь как путешествие через машины и объекты

Стив Маттин — Успешный опыт. Дизайн как способ вывода на рынок нового продукта

How to Sketch like a Product Designer: Top 10 Tips to improve your Drawing

How to draw. Product Design Sketching. Washing Machine Design

How to draw headphones – Copic markers industrial design sketching

How to draw Product Design Sketching

How to draw Headphone, Product Design Sketching

How to draw Product Design Sketching

How to draw a Watch – Product Design Sketching

How to draw Headphone, Product Design Sketching

Sketching and Rendering – Students of Product Design Episode 3

Drawing Methods – Part 1 of 5

Drawing Methods – Part 2 of 5

Drawing Methods – Part 3 of 5

Drawing Methods – Part 4 of 5

Drawing Methods – Part 5 of 5

Sketching a Face- Basic Proportions

A Talk About Drawing Styles

Drawing Another Head Pt 2

How to Draw: Foreshortening with the Coil Technique

product design rendering and sketching by product tank

How to draw headphones – Copic markers industrial design sketching

#2 SKETCH TUTORIAL by Adonis Alcici – Product Design

IDSKETCHING: Contour Lines

Sketch-A-Day 371: Bike Light

How to draw Product Design Sketching

Промышленный дизайн, Мастер класс Дмитрия Карпова

Product sketching. Camera by Sangwon Seok

Product Idea Sketch by Sangwon Seok

Product sketching. Handmixer sketch by Sangwon Seok

Product Sketching By Sangwon Seok

infogra.ru

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *