Уроки перспективы: Основы Перспективы В Рисунке Карандашом (Уроки Рисования)

Содержание

9 уроков для освоения перспективы в иллюстрации

Подборка видео-роликов с поэтапным объяснением процесса создания правильной перспективы.

Из этих 9 уроков вы узнаете о выборе верной перспективной сетки, ее использовании и создании иллюстраций на ее основе.

How To Draw ✎ City Top Down View | DearingDraws

How to Draw Interior Spaces: 1-Point Perspective

How to Draw a House

How to Draw a City using One Point Perspective: A Bird’s Eye View

How to Draw a City Street in One Point Perspective: Narrated

How to Draw People in Perspective in a City

How to Draw Brooklyn Bridge

How to Draw a City in Three-Point Perspective

How to Draw The Eiffel Tower: Narrated Step by Step

линейная перспектива и ее основы

Мы живем в трехмерном мире. Каждый предмет имеет объем и находится от нас на определенном расстоянии. Но как этот мир 3D перенести на плоскую бумагу, не потеряв при этом ощущение объемности изображения на рисунке. В этом нам помогут законы перспективы.

Изображение строится по определенным канонам, и неважно, что вы рисуете – натюрморт или улица, уходящая в перспективу.

Если нарушить законы построения, предмет, который находится дальше, может оказаться большего размера, чем нужно, и тогда нарушится вся композиция.

Если перспектива отсутствует, то изображение получится неправдоподобным и примитивным.

Перспектива нужна для создания объема, то есть реалистичной картины мира.

Для придания объемности рисунку также используют рельеф и светотень.
Есть определенные правила, по которым строится изображение. Соблюдая их, вы получите реалистичный рисунок.

Немного теории

Прежде, чем приступать к практике, нам необходимо хорошо изучить теорию. Для начала посмотрим, какие понятия используются в перспективе. Основными являются точка схода и линия горизонта, без них мы не сможем правильно построить изображение.
Перспектива – это лишь оптическая иллюзия. Перед нами стоит задача отобразить на плоскости объемное изображение, то есть на плоскости передать глубину. Поэтому важно знать, как мы можем создать иллюзию, чтобы сознание воспринимало ее, как изображение, имеющее форму.


Изобразительное искусство развивалось постепенно. Художники далеко не сразу стали рисовать объекты в перспективе. Например, в средневековой живописи предметы изображались такими, какие они есть в реальности, а не такими, как их воспринимает наш глаз. Поэтому рисунок получался абсолютно плоским.

Принципы построения

Переходя к теории, обозначим три главных принципа, которые применяются при создании рисунка, чтобы построить правильную линейную перспективу.

• Ближний объект (например, деревья, здания) рисуются перед сзадистоящими, то есть создается эффект частичного перекрытия.

• От нас дальние объекты должны быть более легкие, то есть их не нужно прорисовывать толстыми линиями, должно создаваться ощущение воздушного пространства.
• Для создания эффекта расстояния дальние объекты должны быть меньше тех, что расположены на переднем плане.
Вы можете наблюдать это, если осмотритесь вокруг себя. В реальности все линии в комнате – это либо параллельные, либо перпендикулярные относительно друг друга. Но когда мы рисуем в перспективе, наши параллельные линии начинают сходиться, и чем дальше они от нас, тем ближе они друг к другу.

Эта точка, в которой сходятся в итоге все линии – называется точкой схода. Когда мы смотрим на что-либо, то наш взгляд как бы прокладывает прямую линию к центру объекта. Этот центр и будет той самой точкой схода.

Ширина нашего зрения невелика, всего около 20 см, если говорить о переднем плане, но мы воспринимаем и дальние предметы, и здесь мы уже можем видеть вещи, находящиеся от нас на расстоянии в сотни метров.

Чем дальше простирается взгляд, тем шире становится поле вокруг центральной точки. В зависимости от этого предметы будут искажаться, подчиняясь законам линейной перспективы.

Поэтому в процессе рисования важно зафиксировать точку схода и придерживаться ее, иначе рисунок получится искаженным и нереалистиным.

Еще один важный элемент при построении линейной перспективы – линия горизонта. Эта плоскость – воображаемая линия, которая находится на уровне глаз и уходит в даль. Она хорошо видна на открытом пространстве, например, на побережье. Линия горизонта точно разделяет две стихии. Это только то, что мы видим, т.к. на самом деле небо находится над нами, а водная гладь не заканчивается в пределах нашего зрения, а простирается далеко за видимой линией горизонта.

При выборе высоты горизонта вы определяете конкретную заданную точку зрения для того, кто будет смотреть на вашу картину. То есть, на рисунке линия горизонта не будет перемещаться вместе с нашим взглядом, она останется неподвижной, такой, какой ее увидел сам художник.

Рисовальщик может изобразить на рисунке предметы с разных точек зрения. Например, если он нарисовал фигуру сверху вниз, то смотрящий смотрит на нее сверху. При центрированной композиции, то есть, когда линия горизонта изображена на средней высоте, будет создаваться ощущение симметрии, то есть предмет будет отображен фронтально. А если точка зрения будет расположена снизу, то уже само изображение будет уходить вверх, а мы будем смотреть на него снизу.

Линейная перспектива и ее виды

Далее давайте разберем, сколько существует типов линейной перспективы и как же правильно рисовать те или иные объекты, чтобы рисунок получился объемным и реалистичным.

Фронтальная перспектива

Самый элементарный вид пространственного изображения – линейная перспектива с одной точкой схода. Как следует из названия, предмет относительно нас будет находиться с фронтальной стороны. Часть граней будет параллельна, а часть – перпендикулярна линии горизонта. Линии, находящиеся параллельно лучу зрения, будут сходиться в точке схода. А те, что находятся под прямым углом к лучу зрения — не будут искажены

Угловая перспектива

Изображение может находиться и под углом к смотрящему. Тогда у нас образуются две точки схода, а такая линейная перспектива будет называться угловой.


Как вы уже заметили, ее отличительной чертой является наличие сразу двух точек, куда будут сходиться линии в перспективе.
Для наглядности за пример возьмем рисунок куба. Если смотреть на него со стороны одной из граней, то ребра геометрического тела будут проходить по линиям схода с двух сторон. Некоторые линии на рисунке (в данном случае, боковые грани куба) останутся перпендикулярными линии горизонта. Такая перспектива встречается достаточно часто, т.к. в реальной жизни многие предметы мы видим именно с этого ракурса.

Трехточечная перспектива

Еще одним методом построения предмета в пространстве – использование трех точек схода. Такую перспективу еще называют вертикальной или наклонной. При таком типе нужно так же искажать вверх предмета в угловой перспективе. Этот способ часто применяют в своих чертежах архитекторы.

В данном ракурсе эффектно получаются высотные здания, например, небоскребы. Точка схода, которая находится выше линии горизонта, называется зенит, а та, что ниже – надир. Стоит отметить, что ни одна из линий не будет параллельна картинной плоскости.

Линейная перспектива поэтапно

Теперь мы рассмотрим детально, как нужно строить изображение, чтобы не исказить перспективу. Напомним, что в зависимости от правильности исполнения зависит реалистичность рисунка.

Фронтальная перспектива

Начнем с самого простого вида – фронтальная перспектива. За объект возьмем куб.

Первым делом нам нужно определить базовые элементы, образующие перспективу, то есть, линию горизонта и точку схода. Теоретически, на рисунке их можно расположить в любом месте, но не с каждой позиции получится удачный ракурс.
Теперь мы определяем две линии схода, которые будут обозначать ширину нашего куба. По ним будут проходить грани фигуры, располагающиеся по бокам.


Две линии схода послужат основанием нашей фигуры. Этим мы создаем глубину куба. То есть, прорисовываем левую и правую боковые линии. Далее мы соединяем их двумя параллельными линиями между собой. Эти связующие горизонтальные линии основания будут параллельны линии горизонта.

Далее мы будем рисовать вертикальные ребра фигуры. Для этого мы возьмем две боковые точки, которые находятся на переднем плане. Из них мы проведем по одной вертикальной линии вверх.

Теперь мы проведем еще две линии схода, которые будут пересекать ранее нарисованные боковые ребра будущей фигуры. Этим мы окончательно определили высоту нашего куба.

Если вы заметили, то все линии схода выходят из одной точки, в этом и заключается особенность построения фронтального типа.

Далее нам нужно изобразить переднюю грань куба. Для этого проводим горизонтальную линию между боковыми ребрами. Учтите, что они должны находиться на одной высоте относительно друг друга, то есть, соединяющая их линия будет параллельна основанию фигуры.

Теперь изобразим ребра, которые находятся на заднем плане. Как и в случае с фронтальными линиями, мы их проводим из точек пересечения основания и боковых линий схода. Вести их нужно до пересечения с верхними линиями схода.
Далее мы соединяем эти две линии между собой параллельной основанию горизонталью.

Нам осталось обозначить лишь верхнюю поверхность изображаемого объекта. Проводим два отрезка по верхним линиям схода, тем самым соединяя заднюю часть фигуры с фронтальной.

На завершающем этапе просто стираем лишние линии, которые не должны быть видны. Это линии схода и невидимые ребра.
Конечно, это самый простой пример, но вне зависимости от того, что вы изображаете, принципы построения останутся неизменными. Главное, чтобы перспектива не исказилась.

Угловая перспектива поэтапно

Такая перспектива считается наиболее распространенной. Ее особенность заключается в наличии двух точек схода. Предметы в этом ракурсе мы видим под углом.

Для примера мы возьмем параллелепипед. В зависимости от того, под каким углом он находится, фигура будет представать перед нами фронтально, снизу или сверху.

Мы разберем изображение нашей фигуры из одной позиции – «с высоты птичьего полета». Это является наиболее простым и понятным примером для начинающих.

Как мы уже знаем, для построения нам нужны две точки схода. Как и в первом варианте, мы проводим линию горизонта, но теперь пересекаем ее двумя отрезками, обозначающими точки схода.

Из точек мы проводим по две линии, которые послужат нижним основанием нашей будущей фигуры в местах их пересечения. После обозначения основания мы будем строить вертикальное фронтальное ребро нашего параллелепипеда. Оно определит высоту фигуры. Переднее ребро строится вверх из ближайшей к нам точки пересечения линий схода.

Теперь мы проводим еще две линии схода для соединения фронтального ребра с двумя точками схода. По этим линиям позже мы будем строить верхнюю грань параллелепипеда.

Следующим этапом мы проводим две вертикальные линии из двух дальних боковых углов основания. Их нужно довести до пересечения с верхними линиями схода.

Теперь мы проводим еще две линии из точек схода, они должны пересечь вертикальные линии дальних боковых ребер в верхней точке. Этим самым мы обозначим верхнюю грань.

Соединяем места пересечений нижнего основания и двух новых линий схода вертикальным отрезком. Теперь у нас получились два задних ребра. После чего выделяем линии схода, обозначающие верхнюю грань.

Завершающим штрихом будет удаление лишних линий построения и невидимых ребер фигуры.

Трехточечная перспектива и ее этапы

При помощи трех точек схода мы пространственно можем уменьшить размеры объектов в высоту и глубину. Для примера мы вновь возьмем параллелепипед и изобразим его с точки зрения снизу.

Знания по угловой перспективе помогут построить основание фигуры. Ее этапы мы описывали выше.

Теперь нам нужна еще одна точка. Она располагается в центре между двумя уже имеющимися. Она находится намного выше линии горизонта.

От нее мы проводим три отрезка, которые должны заканчиваться в углах основания. Это будут ребра нашей будущей фигуры.

Теперь мы будем строить верхнюю грань фигуры. Для этого мы проводим линии схода из двух боковых точек. Высоту вы определяете сами. Главное, чтобы она не была выше третьей точки схода. В местах их пересечения обрисовываем верхнее основание.

На заключительном этапе, как обычно, убираем вспомогательные линии и грани фигуры, которые невидны.
Рассмотрим еще один вариант рисунка параллелепипеда в трехточечной перспективе – вид объекта сверху. При данном варианте третья точка схода располагается под линией горизонта.

Мы как бы начинаем рисовать фигуру сверху. То есть, вначале при помощи линий схода по законам угловой перспективы мы рисуем верхнее основание. Остальные этапы построения будут повторять шаги из предыдущего варианта «вида снизу».
Рисуя самостоятельно, можно допустить ошибки, и у вас могут возникнуть вопросы по правильности построения. В школе-студии «Мастер рисунка» опытный преподаватель даст основу, подскажет с чего начать и как правильно изображать предметы с любой точки.

Похожие записи

Перспектива в рисовании, основы — Кошкина Анна

Это вводный урок по перспективе в рисовании.
Урок рисования перспектива, поможет новичкам освоить закономерности перспективы.

Задача видеоурока: Узнать что такое перспектива в рисовании, зачем она нужна, на какие виды делится. Узнать, что такое фронтальная и угловая перспектива. Освоить основные правила линейной и воздушной перспективы, без которых невозможно грамотное рисование.

Этот урок и статья — рисование перспективы, знакомит зрителей и читателей с законами перспективы.


Основные правила перспективы.

Само слово перспектива переводится с латыни  как «Смотреть насквозь». Перспектива — это наука об изображении предметов так, как их видит человеческий глаз. То есть, с кажущимися изменениями в пространстве (линейными, световыми, цветовыми, тоновыми, контрастными). Перспектива нам нужна для того чтобы изображать предметы реалистически.

Перспектива делится на линейную и воздушную. Линейная перспектива – это кажущиеся размерные изменения в пространстве по контурам предметов, которые можно изобразить линией.

Воздушная перспектива – это кажущиеся световые изменения в пространстве, которые передают тоном и цветом. У воздушной перспективы есть свои законы и у линейной перспективы есть свои законы, мы их и рассмотрим.

Законы линейной перспективы я дам на уровне хорошего рисовальщика, но не отличного. Потому что перспектива в серьёзном рисовании, представляет собой симбиоз геометрии и черчения, но немного в другом ракурсе, хотя и с теми же законами. В этом Вы можете убедиться, взяв учебное пособие  В. М. Ратничин «Перспектива».

А чтобы начать разбираться хотя бы немного в перспективе, то есть освоить начальный этап, Вам поможет книга Ернеста Норлинга «Объёмный рисунок и перспектива». В ней очень доступно для новичков даются такие основные понятия, как линия горизонта, точка схода, и есть много поясняющих рисунков. Вы можете скачать эту книгу на этой странице.

Перспективу делят на два вида: фронтальную и угловую. Фронтальная перспектива – это, например, если Вы взяли куб, поднесли его к уровню глаз и видите его как четырёхугольник без плоскостей, как клеточку в тетради. А угловая, это – если вы смотрите, например, на тот же куб сверху или снизу или сбоку, то есть когда Вы смотрите на него под углом.

Угловая перспектива — это когда предмет по отношению к вам располагается под углом и вы можете видеть его грани, ребра, плоскости.

Фронтальная перспектива — когда предмет расположен фронтально по отношению к вам и вы видите только одну его сторону.

Все нижеприведенные законы я объясняю в уроке.

Рассмотрим законы линейной перспективы.

Рассмотрим законы линейной перспективы.

1. Для того чтобы изобразить глубину пространства, нужно частично ближним предметом перекрывать дальний. То есть сделать плановость в рисунке. В учебном рисунке обычно делают около трёх планов.
2. Ближний предмет всегда зрительно больше, чем дальний, если они одинаковые по высоте в реальности.
3. Чем ближе расположен к Вам рисуемый предмет, тем ниже его основание к краю листа. Чем дальше он, тем выше его основание от края листа. Если есть другой предмет, который расположен в реальности дальше от Вас, при рисовании тем выше его основание по отношению к предмету, который ближе к Вам.
4. Все вертикальные линии изображаются всегда вертикально, без изменений, кроме тех случаев когда предмет очень высокий и мы смотрим на него с верха или с низа, например смотрим и рисуем многоэтажку. Или же например Вы стоите около деревьев с поднятой головой вверх.
5. Горизонтальные рёбра в угловом повороте (угловая перспектива), нужно изображать наклонно.
6. Горизонтальные рёбра в угловом положении нужно изображать короче, чем во фронтальном (фронтальная перспектива).
7.     Фронтальная перспектива изображается без перспективных изменений линейно. А в угловой – нужно изображать линейные перспективные изменения. Изображаем так как видим — горизонтальные линии, например, будут короче, чем такие же под длине вертикальные. Рисуем также перспективные сокращения предметов в пространстве (линейное уменьшение размеров предметов в пространстве, по отношению к Вам.) Направление горизонтальных рёбер предметов нужно также уметь видеть.

8. Чем ближе горизонтальные линии предметов к линии горизонта, тем больше они сокращаются. То есть, чем они ближе к линии горизонта, тем они короче по длине. Плоскость, расположенная на линии горизонта изображается ровной линией.

9.Если повернуть плоскость круглой формы по отношению к глазам фронтально, (фронтальная перспектива) то рисуем круг. А если повернуть под углом, (угловая перспектива), то рисуем эллипс. В зависимости от того провернули эллипс — по горизонтали или по вертикали, он будет расположен или вертикально или горизонтально.

Рассмотрим законы воздушной перспективы.

Воздушной перспективой называют кажущиеся изменения признаков предметов под воздействием воздушной среды и пространства.

1.     Изображаем так как видим, все ближние предметы видим подробно. А удалённые обобщённо. Так и рисуем.

2.     Все ближние предметы воспринимаются чётко, а дальние неопределённо. Соответственно для передачи пространства контуры ближних предметов нужно делать резче, а дальних мягче.

3.     Чем дальше находится предмет тем кажется светлее, чем ближе, тем темнее так и изображаем. На большом расстоянии (пейзаж например) светлые предметы кажутся темнее, а тёмные предметы светлее ближних.  Так и рисуем.

4.     Чем ближе предмет, тем он кажется объёмней. Это происходит из–за ярко выраженной светотени, когда предмет находится близко. Чем дальше находится предмет, тем он кажется более плоским. Для передачи пространства ближние предметы светотенью изображаем более объёмно, а дальние более плоско.

5.     Все удалённые предметы покрываются воздушной дымкой, приобретают цвет этой дымки – фиолетовый, синий, голубой, беловатый. Для передачи пространства ближние предметы нужно изображать яркими, а удалённые — бледными.

6.     Все ближние предметы кажутся многоцветными, а удалённые  – одноцветными; то есть  для передачи пространства все ближние предметы нужно изображать разными по цвету красками, а удалённые – одинаковыми.

К этому уроку я порекомендую Вам отличную книгу, которая даёт азы перспективы. Она хорошо подойдёт новичкам в рисовании перспективы. В ней грамотно и толково рассказаны и показаны правила перспективы. Если начинать изучать перспективу, то лучше с неё.

Маргарита Макарова «Перспектива«
Это хорошая книга по перспективе, она для учащихся вузов, училищ по художественному направлению. Тут показаны изображение интерьеров в перспективе и рисование архитектурных сооружений в перспективе. Это не поверхностная книга, поэтому, рекомендую покупать только тем, кому действительно нужна перспектива  с углублёнными знаниями.


Как построить угловую перспективу на примере башни

Доброго времени суток, любители блога web-paint. ru и всем просто случайно зашедшим!

Если вам понравился эксперимент с фронтальной перспективой, то вы придете в восторг от угловой. В угловой перспективе используются две опорных точки на горизонте, чтобы рисовать объект выше и ниже уровня глаз. Можно продолжать в течение трех страниц развивать это определение, но, как вы уже знаете, картинка стоит тысячи слов, поэтому давайте рисовать.

В этом уроке мы по-настоящему сконцентрируемся на законах размера и размещения. С помощью этих двух опорных точек, вы сразу поймете, почему размер и расположение такие мощные концепции.

1. Очень легко проведите линию горизонта. Эта линия должна быть на всю ширину вашей страницы.

2. Укажите две точки на линии горизонта.

3. Нарисуйте длинную вертикальную линию в центре горизонтальной для обозначения расположения башни.

4. Используя линейку или сторону журнала, книги или листка бумаги, проведите линии с левой стороны к точке свода вверху и внизу.

5. Проделайте то же самое с правой стороны. Используя линейку или край бумаги, легко проведите линии из правой точки свода к вершине и основанию башни.

6. Нарисуйте две вертикальные линии с каждой стороны от центра, определяя толщину башни, какую вы хотите.

7. Обведите границы башни и линию горизонта. Сотрите лишние линии. Поставьте опорную точку под нижним углом башни в центре. Соедините эту точку с точками свода. Начинается формирование основания башни.

8. Используя точки свода, нарисуйте боковые стороны пьедестала. Теперь повторите этот процесс, чтобы начать формировать верхушку башни.

9. Нарисуйте стороны вершины башни и пьедестала с помощью двух вспомогательных вертикальных линий.

10. Дорисуйте ширину пьедестала и верхушки башни, соединив их с точкой свода.

11. Определите, где будет располагаться источник. Добавьте отбрасывающую тень напротив. Этот рисунок отлично демонстрирует как Девять фундаментальных законов рисования работают и почему. Например, продлевая  нижний правый угол башни в юго-западном направлении с помощью линейки, вы укажите направление падающей тени на нижней поверхности страницы, делая ее ближе (расположение). Кроме того, с помощью этих точек схождения, вы нарисовали ближний угол башни больше (размер). Накладывание теней на каждую поверхность напротив источника освещения создает иллюзию трехмерного пространства. Обратите внимание, что необходимо добавить падающую тень под верхней крышкой башни и на основании от центральной колонны. Тени также являются мощными инструментами, помогающими визуальному размещению объектов, связывая все компоненты вместе.

Давайте еще раз рассмотрим, как мы использовали Девять фундаментальных законов рисования в угловой перспективе:

  1. Перспектива: Посмотрите на пьедестал башни. Обратите внимание, что верхняя поверхность – это трапеция. Это искажение создает иллюзию, что одна часть находится ближе к глазу.
  2. Расположение: Видите как нижняя точка башни также является ближайшей на рисунке. Нижняя точка башни выглядит ближе.
  3. Размер: Обратите внимание, что наибольшая часть башни — в центре. Это место, где направляющие линии сходятся вместе. Большая часть башни кажется ближе.
  4. Перекрытие: Посмотрите как центральная башня частично блокирует просмотр основания и крыши. Это перекрытие создает иллюзия приближения или отдаления.
  5. Затенения: Затенения башни по сторонам противоположным источнику света создают глубину.
  6. Тени: Использования правой точки свода для указания направляющей линии тени визуально закрепляют башню на земле, вместо кажущейся летающей в космосе.
  7. Контур: Можно добавить сливную трубу, которая выходит из здания с помощью одной точки свода как направление, чтобы нарисовать контурные линии.
  8. Горизонт: посмотрите как весь рисунок основан на позиции линии горизонта между двумя точками свода.
  9. Плотность: Вы могли бы нарисовать и другие башни поменьше за этой башней, выстроенных по этим же точкам свода. Вы бы нарисовали их светлее и с менее четкими линиями для создания атмосферы.

Отличный способ запомнить Девять фундаментальных законов рисования – это придумать предложение в своем воображении с использованием первой буквы каждого закона в правильной последовательности (П, Р, Р, П, З, Т, К, Г, П).  Чем более необычен будет ваш рассказ, тем он лучше запомнится. Например: «Пока Рыжий Рома Пытался Зевнуть, Тихая Катя Громко Пукнула». =)))

Это смешная причудливая цепочка слов позволит вам запомнить эти Девять законов навсегда! Я говорю серьезно. Хотя вы можете использовать и другой способ запоминания, привычный для вас.

УРОК 24: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ

Сейчас давайте нарисуем вторую башню, с несколькими этажами и варьирующейся шириной.

1. Нарисуйте линию горизонта через всю страницу. Расположите точки свода поближе к краям бумаги на столько, насколько возможно. Если вы расположите их слишком близко, ваша угловая перспектива будет смотреться косо, как будто вы смотрите через аквариум. На самом деле это очень важно изучить самостоятельно. Попробуйте нарисовать эту башню несколько раз, каждый раз ставя точки свода ближе и ближе друг к другу. Если вы это сделаете, то заметите увеличение искажения.

Хорошим примером этого является автопортрет в сферическом зеркале М. К. Эшера. Он нарисовал автопортрет, глядя в стеклянный шар.

2. Нарисуйте центральную линию, чтобы обозначить позицию башни.

3. Используя линейку или край бумаги, легко проведите линии из верхушки башни к точкам свода.

4. Поставьте опорные точки вдоль вертикальной линии, чтобы определить положение уровней башни.

5. Пользуясь линейкой или краем бумаги, легко проведите направляющие линии из каждой точки к точкам свода с одной и другой стороны.

6. Нарисуйте верхний уровень башни с помощью вертикальных линий. Задержите внимание на этих линиях и поставьте их на одном расстоянии от центра. Вы также можете проверить их с помощью боковых вертикальных краев бумаги.

7. Нарисуйте два следующих этажа, убедитесь, что стороны строго вертикальны.

8. Следующий этаж башни нарисуйте снизу и сверху от уровня глаз. Помните, что уровень глаз находится на линии горизонта.

Будьте внимательны к точкам свода, когда будите рисовать задний край нижней платформы. Обратите внимание, как эта линия исчезает за стеной башни, именно за углом, а не сливаясь с ним. Это самая распространенная ошибка начинающих.

9. Завершите эту угловую многоэтажную башню, добавив тени, затенения и детали, такие как крошечные окошки. Маленькие окна создадут иллюзия огромных размеров башни (Аналогичным образом, большие листья на дереве, заставляют его казаться меньше; маленькие листья делают дерево больше. Большие глаза на лице, делают его меньше, как у ребенка; рисуя маленькие глаза, лицо становиться больше и старше). Игра с пропорциями – это замечательный трюк, в который мы углубимся одном из следующих уроков.

Если вам понравился этот урок, оставляйте свои комментарии и делитесь своими работами в сообществе вконтакте в этом альбоме! А в следующем уроке нарисуем замок.

Кстати, вышла книга «Научиться рисовать за 30 дней!» на русском языке.

Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days».

Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней».

Онлайн-курс «Основы перспективы»

Построение экстерьера

Строим экстерьер и фасад здания с одной точкой схода.

Размещение деталей и принтов Добавляем детали для придания фактурности объекту. Расставляем акценты и теневые зоны. Добавляем живописности с помощью растений и работаем с контрастом.

Перспектива сложных объектов

Разбираем построение перспективы со смещённой точкой схода. Выбираем объекты усложнённой формы.

Создаём из простых форм детальные городские здания. Придаём форму каждому блоку.

Перспектива с двумя точками схода

Узнаём правила двуточечной перспективы и размещаем простые объекты. Строим с различными точками зрения и линиями горизонта.

Интерьер с двумя точками схода

Размещаем объекты интерьера в пространстве с двумя точками схода на примере простых блоков.

Построение с одной точкой схода на примере экстерьера и фасада здания.

ПРЕПОДАВАТЕЛЬ

ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ

Экстерьер. Одна точка схода

Правила перспективы сложных объектов и построение с двумя точками схода.

ПРЕПОДАВАТЕЛЬ

ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ

Двуточечная перспектива

Программа курса является неполной.
Чтобы получить полную программа онлайн-курса «Основы перспективы» заполните форму ниже.

Размещение деталей и принтов в дизайне интерьера с двумя точками схода

Исходя из правил перспективы привносим в работу детали, которые добавляют объем, интересные принты и тени, с помощью которых добавляем объем.

Контрастные участки

Расставляем контрастные акценты с помощью монохромных цветов маркеров. Добавляем фактуры в объекты.

Работа в монохроме с внешним фасадом здания и высокой детализацией.

ПРЕПОДАВАТЕЛЬ

ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ

Экстерьер с двумя точками схода и персонажами

Построение с двумя точками схода на примере экстерьера

Строим внешний фасад здания на основе принципов двуточечной перспективы. Разбираем разницу между одноточечной и двуточечной.

Размещение деталей и принтов в дизайне экстерьера с двумя точками схода

Работаем с линером, обводим нужные линии, добавляем объекты рядом с основным зданием. Украшаем здания фактурами, деталями.

Доработка рисунка

Дорабатываем свой рисунок с помощью штриховки и обозначения светлых участков.

Работа в монохроме

Работаем с контрастными участками, добавляем монохромный цвет в работу. Расставляем самые темные участки. Придаем работе реалистичности.

Персонажи в скетче

Размещаем человеческие фигуры в пространстве рисунка. Разбираемся, что важно подчеркнуть, а что опустить, чтобы не вдаваться в детализацию. Узнаем, как добавить драматичности рисунку, используем авторские секреты. Добавляем элементы, придающие рисунку полную завершенность.

Применяем в единой работе полученные знания.

ПРЕПОДАВАТЕЛЬ

ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ

Несколько видов перспективы в одной работе

Различная перспектива в одной работе

Осуществляем построение исходя из полученных ранее знаний. Используем два вида перспективы в одной работе по размещению объектов в пространстве.

Анализируем пространство

Анализируем пространство, добавляем блоки, работаем линером, вносим корректировки в построении, размещаем улицу.

Добавляем детали в блоки, создаем здания при построении. Прорабатываем особенности фактур зданий.

Теневые участки. Монохром

Работаем с самыми темными участками рисунка, добавляем теневые зоны маркерами, уточняем детали и завершаем работу.

Пожелания от автора и прощание.

Руководство по рисованию перспективы

В мире искусства перспектива по-прежнему связана с вашим мнением и отношениями объектов друг к другу. Когда вы учитесь рисовать, то узнаете важность перспективы. Все зависит от того, как вы смотрите на мир, и это именно то, чему учит Патрик Коннорс в своем видеоролике «Руководство художника по перспективам».

В Руководстве по Перспективе, часть 1, Коннорс делится основными уроками перспективы и показывает, как можно научиться рисовать, видя объекты по-другому. В Части 2 Коннорс расширяет эти уроки рисования, демонстрируя, как сделать одно- и двухточечную перспективу; затем он применяет эти методы рисования, чтобы поэтапно завершить натюрморт.

Почему перспектива и восприятие идут рука об руку?

Хотя основы перспективного рисования кажутся довольно прямолинейными, возможности того, как вы можете применить перспективу в своем искусстве, огромны. На самом деле, перспектива почти синонимична восприятию.

Я имею в виду, что вы можете использовать принципы этой техники, чтобы создать свое собственное восприятие окружающего мира через искусство. У вас есть сила иллюзии, способность заставить зрителя видеть то, что вы хотите. Вы можете изменить восприятие вашего искусства, — всего лишь путем завоевания основ рисования перспективы.

Как научиться рисовать в перспективе? Ну, для начала, давайте рассмотрим несколько ключевых терминов, которые вы должны знать, прежде чем вникать в перспективный рисунок, извлеченный из книги, Перспектива для Абсолютного Новичка, Марк и Мэри Уилленбринк.

Линейная перспектива

Визуальная глубина выражается через линейную и атмосферную перспективу, а также использование цвета. С линейной перспективой глубина достигается по линиям, размерам и расположению форм. И хотя композиции могут различаться по сложности, основные термины и определения, описанные в этом разделе, присущи линейным перспективным чертежам.

Горизонт (horizon) — линия, на которой небо встречается с землей или водой. Высота горизонта будет влиять на размещение точки схода, а также уровня обозрения сцены.

Точка исчезновения, точка схода (vanishing point) — место, где параллельные линии появляются вместе на расстоянии. На рисунке ниже вы можете увидеть, как параллельные линии дороги отступают и визуально сливаются, чтобы создать единую точку схода на горизонте. Сцена может иметь неограниченное количество исчезающих точек.

Плоскость земли (ground plane) — горизонтальная поверхность ниже горизонта. Это может быть земля или вода. На изображении ниже плоскость заземления находится на уровне. Если он был наклонным или холмистым, точка схода, созданная параллельными линиями пути, может не опираться на горизонт и может казаться, будто она находится на наклонной плоскости.

Ортогональные линии (orthogonal lines)— это линии, которые направлены в точку схода; например, параллельные линии железнодорожных путей. Слово «ортогональный» на самом деле означает прямой угол. Он относится к прямым углам, образованным линиями, такими как угол куба, показанный в перспективе.

Преимущественной точкой (vantage point), которую нельзя путать с точкой схода, является место, из которого просматривается сцена. На точку зрения влияет размещение горизонта и точек схода. 

Одноточечная перспектива (One-Point Perspective). Линейная перспектива с одной точкой схода — одноточечная. Точка исчезновения, как правило, появляется в центральной части сцены.

С этой точки зрения вы смотрите на плоскость земли к горизонту на расстоянии. Параллельные линии железнодорожных путей сходятся в точке схода на горизонте. Если бы линии коробки были отведены назад к горизонту, они сходились бы в той же точке схода, что и железнодорожные пути, потому что линии ящика параллельны железнодорожным путям. Обратите внимание, что все линии в этой сцене либо сходятся в точке схода, либо вертикальны (перпендикулярно к плоскости заземления) или горизонтали (параллельно горизонту). 

Двухточечная перспектива (Two-Point Perspective). Линейная перспектива, использующая две точки сбрасывания, называется двухточечной перспективой. Сцены в двухточечной перспективе обычно имеют точки схода, расположенные в крайнем левом и правом углу. 

Вот двухточечная перспектива, смотрящая через плоскость земли к горизонту на расстоянии. Параллельные линии железнодорожных путей и ящика сходятся в точке схода в крайнем правом углу. Другие линии коробки, которые параллельны железнодорожным путям, имеют одну и ту же точку схода в крайнем левом углу. Все линии этой сцены сходятся либо в левой, либо в правой точке схода или вертикальные линии (перпендикулярно плоскости земли). 

Многоточечная перспектива (Multi-Point Perspective). Линейная перспектива не должна ограничиваться одной или двумя точками исчезновения. Сцена может иметь несколько точек исчезновения в зависимости от сложности предмета. Например, трехточечная перспектива похожа на двухточечную перспективу; она имеет левое и правое исчезающие точки на горизонте. Кроме того, есть третий пункт исчезновения ни ниже, ни выше горизонта.

Помимо наличия точек слева и справа, эта сцена имеет дополнительную точку исчезновения ниже объекта. С этим рисунком горизонт находится над предметом. Каждая строка объекта является ортогональной линией и переходит в одну из трех точек сбрасывания. 

С двухточечной перспективой эти вертикальные линии остаются прямо вверх и вниз перпендикулярно плоскости заземления. С точки зрения трех точек зрения, точка обзора либо смотрит вниз, либо вверх на объект. Вместо вертикальных линий она имеет третий набор ортогональных линий, которые сходятся в третьей точке исчезновения. 

Peters Cartridge Factory, акварель на бумаге, 8″ x 11″. Точки исчезновения этой трехточечной перспективной сцены можно расположить, продолжая линии зданий и окон за периметром сцены до трех мест конвергенции.

Атмосферная перспектива

Атмосферная перспектива, также называемая воздушной перспективой, передает глубину через вариации значений (свет и тьма), цвета и ясность элементов. Элементы переднего плана в композиции имеют более ценные контрасты, более интенсивные цвета и большее определение деталей. На расстоянии значения и цвета становятся нейтральными, детали менее определены, а элементы приобретают тусклый сине-серый вид.

Атмосферная перспектива возникает, потому что частицы в воздухе, такие как водяной пар и смог, влияют на то, что видно. Формы, просматриваемые с расстояния, не так определены и имеют меньший контраст, поскольку в атмосфере между формами и зрителем больше частиц. Аналогично, на длину волны цвета влияет расстояние. Блюз отскакивает, в то время как более длинные цветные длины волн не влияют на частицы одинаковым образом. В результате блюз остается более заметным, чем другие цвета в спектре.

Значения  (values) — это светлые и темные оттенки композиции. Значения могут влиять на впечатление глубины в сцене. Высококонтрастные значения, как правило, проявляются в направлении значений с небольшой контрастностью.

Освещение сцены (lighting) влияет на тени и значения форм. Это также может повлиять на восприятие этих форм.

При рисовании глубина может быть выражена как в линейной, так и в атмосферной перспективе, а также путем использования цвета. Объединение всех трех будет давать оптимальные результаты. 

Утолщение с расстоянием: ставя атмосферную перспективу, формы на переднем плане будут иметь большую ясность, чем фоновые формы. Туманный сине-серый вид дерева справа, с его скучными цветами и ценностями, показывает, что он является самым далеким из трех деревьев.

Создание внутреннего блока

Теперь, когда основы пройдены, вот забавная пошаговая демонстрация на перспективном рисунке, которая играет с силой иллюзии. Этот урок включает в себя эскизные квадраты с линиями, которые отступают до одной точки схода. Глубина в готовом чертеже передается с помощью линейной перспективы и использования значений.

Внутренние блоки, графитовый карандаш на чертежной бумаге, 8″ x 8″

Материалы, необходимые для завершения этой демонстрации:

  • Бумага: бумага для рисования средней текстуры 8″ x 8″; 8″ x 8″ среднеструктурная эскизная бумага
  • Карандаши: 2B и 4B
  • Мягкий ластик
  • Лайтбокс или переносная бумага
  • Линейка
  • Треугольник
  • Т-образная линейка

Шаг 1: Нарисуйте квадраты

На кусочке эскизной бумаги используйте карандаш 2B, чтобы сформировать большой квадрат размером 8″ x 8″ (20 x 20 см). Нарисуйте маленькие квадраты внутри большого квадрата с помощью линейки, чтобы отметить линии. Измерения должны быть одинаковыми как сверху вниз, так и слева направо: 1,3 см, 5 см, 1,3 см, 5 см, 1,3 см, 5 см. Нарисуйте линии, используя Т-образную линейку и треугольник, чтобы убедиться, что они прямые и точные.

Шаг 2: Добавьте точку исчезновения и ортогональные линии

Поместите точку в центре бумаги для точки схода. Начните добавлять ортогональные линии от углов квадратов к точке схода. Избегайте рисования линий над передней поверхностью, которые должны оставаться белыми.

Шаг 3: Добавьте больше ортогональных линий

Продолжайте добавлять линии, которые сходятся в точке схода.

Шаг 4: Отслеживание или передача изображения

Используйте карандаш 2B для легкого отслеживания или переноса структурного эскиза на лист 8″ x 8″ (20 см x 20 см) чертежной бумаги. Оставьте ненужные строки.

Шаг 5: Добавьте световые значения 

Добавьте более светлые значения карандашом 2B. Сделайте значения темнее, когда внутренние формы отступают.

Шаг 6: Добавьте внутренние значения

Добавьте средние значения. Продолжайте затемнять туннельные формы, когда они уходят вдаль.

Шаг 7: Добавьте темные значения

Добавьте темные и детали с карандашами 2B и 4B. При необходимости осветите любые области с помощью мягкого ластика.

Не забудьте подписать свою работу! Потому что ваше произведение является уникальным выражением себя. Это даст вам чувство выполненного долга, а также поможет отслеживать развитие художественных навыков.

Источник: Ссылка

 

Поделиться статьей:

 

Пандемические уроки: перспективы и новые форматы работы на внутреннем рынке, влияние технологий и ассоциаций

Пандемия всколыхнула целые пласты внутренних проблем и противоречий в турзбизнесе, как ни парадоксально, наконец-то заставив сконцентрировать внимание на их решении. Второй день конференции TITW Online: два сценария будущего – две стратегии развития турбизнеса будет особенно богат на дискуссии и выступления, посвященные сегменту Business Travel.

Поговорим о наболевшем и многострадальном? Роcсии и COVID. За полгода пандемии и «железного занавеса» всем сегментам турбизнеса пришлось приспособиться к условиям работы на «домашних направлениях». Достать к обеду ложку и вкушать из одного, весьма скромного и полуприкрытого, котла. Но новые вызовы открывают новые возможности. Вера Адаманюк, генеральный директор системы бронирования Cbooking, Сергей Армишев, генеральный продюсер MICE TV и Игорь Полтавский, совладелец Business Travel Partners, поделятся своими приятными открытиями и новыми, востребованными форматами работы на внутреннем направлении в разных сегментах рынка. А также стратегиями выхода из кризисного периода.

COVID стал благодатной почвой для расцветания САДа – Союза Агентств Делового туризма. Проблемы и противоречия Business Travel, тлеющие подобно торфяникам жарким июлем, грозят разразиться настоящим лесным пожаром. Вместе с экспертами нового Союза – советником главы Ростуризма Дмитрием Гориным, председателем совета директоров ГК «Аэроклуб» Денисом Матюхиным, заместителем генерального директора «Академсервис» Александром Курносовым и исполнительным директором САДа Павлом Васиным – обсудим текущую ситуацию, инициативы и задачи отрасли.

Свой профессиональный взгляд на COVID опыт и перспективы развития сегмента Business Travel даст генеральный директор ЗАО «Альянс-Трэвел» Татьяна Мехед. Оценка рынка авиаперевозок и возможные источники роста в 2021 году; нужны ли Агенты авиакомпаниям или мы входим в эру NDC; тренды развития каналов продаж авиаперевозок и их роль в бизнесе агентств – эти и другие вопросы обсудим с экспертом.

Пока одни с робкой надеждой взирали в будущее, затягивая пояса и надеясь на скорое открытие границ и снятие ограничений, другие открывали компании и запускали новые IT-проекты в туризме. Невероятно, но факт. Этот, безусловно ценный опыт, и обсудим вместе с IT-директором агентства Center.travel Алексеем Люткевичем, генеральным директором Мой Агент Викторией Кизимовой, генеральным директором Raketa.Travel Анатолием Курюмовым

Концепция осенней конференции: Два сценария – две стратегии развития бизнеса. На каких рынках и технологиях стоит сконцентрироваться в случае, если тенденция по открытию границ не продолжится и как подготовиться к моментальной мобилизации всех своих возможностей и ресурсов для того, чтобы собрать сливки с внезапно хлынувшего потока, когда это наконец случится? 

Каждый день конференции ориентирован на свою аудиторию:

  1. Туроператоры и турагенты
  2. Business Travel & MICE
  3. Отельеры и рестораторы

Какие вопросы мы обсудим?

  • Гибкость и стратегия как главные преимущества отеля в современном маркетинге: как получить поток гостей и загрузить отель.
  • ПостCOVIDное саморегулирование рынка Business Travel: инициативы, проблемы и перспективы
  • Работаем на опережение. Как меняется работа отдела продаж отеля в кризисный и посткризисный период?
  • China Friendly Chat: Китай в один клик!
  • Настоящее и будущее Business Travel: ситуация на рынке перевозок глазами агента
  • После и вовремя COVID: как выжить в Business Travel сейчас?
  • Online Travel & Business Travel — как изменилась индустрия за время пандемии?
  • Event-маркетплейс beAmore — новые возможности для развития внутреннего туризма
  • КАК и КОМУ продавать туры в постпандемийный несезон?!
  • Мой Агент. Движение вверх: инструменты сервиса для новой реальности.

Партнеры мероприятия: Телетрейн, Академсервис, Мой Агент, i’way, ОСИГ, Cbooking, beAmore, Независимый Гостиничный Альянс, Raketa.travel, U-On, Life.pay, TurMarketing, Madison Consult, DigitalWill, Welcome Times, Travel Marketing, Business Travel Community.

Рисунок в перспективе с одной точкой: полное руководство

Последнее обновление 27 мая 2021 г.

Эта статья содержит все, что нужно знать студенту-искусствоведу о рисовании в одной точке. Он включает в себя пошаговые инструкции, планы уроков, раздаточные материалы, видео и бесплатные загружаемые рабочие листы. Материал подходит для учащихся средних и старших классов, а также для любого другого человека, который хочет научиться рисовать, используя одноточечную перспективу. Он написан для тех, кто не имеет опыта работы с перспективой, начиная с основных концепций, а затем приступая к более сложным трехмерным формам.

Одноточечная перспектива: определение

Dictionary.com определяет перспективу с одной точкой как:

… математическая система для представления трехмерных объектов и пространства на двумерной поверхности с помощью пересекающихся линий, нарисованных вертикально и горизонтально и исходящих из одной точки на линии горизонта…

Хотя это определение звучит сложно, концепция относительно проста. Перспектива с одной точкой — это метод рисования, который показывает, как кажется, что вещи становятся меньше по мере удаления, сходясь к единой «точке схода» на линии горизонта.Это способ рисования объектов на плоском листе бумаги (или другой поверхности для рисования), чтобы они выглядели трехмерными и реалистичными.

Рисование в одноточечной перспективе обычно уместно, когда объект рассматривается «спереди» (например, когда вы смотрите прямо на грань куба или стену здания) или когда смотрите прямо вниз на что-то длинное, например, дорогу или железную дорогу. отслеживать. Это популярный метод рисования у архитекторов и иллюстраторов, особенно в интерьере гостиной.Чтобы узнать больше об истории перспективы в искусстве, прочтите наше руководство по линейной перспективе (скоро).

Примечание. Если вам нужно нарисовать что-то, что не обращено к вам прямо, а скорее имеет угол, ближайший к вам, двухточечная перспектива, вероятно, будет более подходящей.

Правила перспективы: истинные формы, точки схода и линии горизонта

В одноточечной перспективе поверхности, обращенные к зрителю, выглядят как истинной формы без каких-либо искажений.Они нарисованы в основном с использованием горизонтальных и вертикальных линий, как показано на схеме ниже:

На этой фотографии в перспективе с одной точкой поверхности, обращенные к зрителю, неискажены и показывают свою истинную форму. Например, стороны ванны, окна и облицовочные поверхности мы видим обычными квадратами и прямоугольниками. Их стороны параллельны краям фотографии.

Поверхности, которые удаляются от зрителя, с другой стороны, сходятся к единой «точке схода , ».Это точка, которая расположена прямо перед глазами зрителя на «линии горизонта , » (также известной как «линия уровня глаз»), как показано на фотографии ниже:

Все отступающие края зданий на этой фотографии с перспективой с одной точкой расположены под углом к ​​единой точке схода. Положение точки схода говорит нам о том, что фотограф сидел на корточках, опустив уровень глаз.

Можно рисовать поверх фотографий, чтобы определить точки схода, линии горизонта и истинные формы.Изучение работ известных художников также может помочь вам понять одноточечную перспективу, как показано в примере Винсента Ван Гога ниже.

«Спальня в Арле» Винсента Ван Гога — определение перспективных линий

Ключевые моменты:

  • Поверхности, обращенные к зрителю, нарисованы с использованием их истинной формы
  • Поверхности, которые удаляются от зрителя, сходятся к единой точке схода

Учебное пособие по перспективе с одной точкой

В следующем учебном пособии объясняется, как рисовать одноточечную перспективу шаг за шагом.Упражнения предназначены для выполнения в указанном порядке, каждое из которых основывается на предыдущем задании. Все рабочие листы доступны в виде бесплатного перспективного чертежа PDF , который можно распечатать в формате A4 (со временем к нему будут добавлены дополнительные рабочие листы).

Загружаемый PDF-файл был предоставлен Student Art Guide для использования в классе и может быть бесплатно выпущен для студентов (зачислено на studentguide.com), а также может быть опубликован через кнопки социальных сетей внизу этой страницы.Таблицы нельзя публиковать в Интернете, передавать или распространять каким-либо иным образом в соответствии с нашими условиями.

Рекомендуемое оборудование:

  • Механический карандаш или «сцепление» (с грифелем HB или 2H)
  • Чистый лист бумаги и / или распечатанные рабочие листы

Линейка и циркуль могут быть полезны при обучении рисованию в одной точке перспективы, однако большинство студентов, изучающих искусство, считают, что эти упражнения лучше всего выполнять от руки, с размерами и пропорциями, измеряемыми на глаз.Это сделано для того, чтобы навыки можно было легко перенести на наблюдательный рисунок.

УПРАЖНЕНИЕ 1: КУБИКИ И ПРЯМОУГОЛЬНЫЕ БЛОКИ

Рисование прямоугольных блоков часто является первым уроком одноточечной перспективы, который проводят учащиеся. Это простое упражнение, которое закладывает прочную основу для будущего.

Этот рабочий лист объясняет, как нарисовать куб в одноточечной перспективе, и проведет вас через их рисование сверху, снизу и на одной линии с линией горизонта.Он демонстрирует важность веса линий и подчеркивает эффект позиционирования объектов по отношению к линии горизонта.

По завершении этого упражнения вы должны уметь:

  • Используйте соответствующую толщину линий (светлые линии для вспомогательных линий; темные линии для контуров)
  • Правильно расположите точку схода и линию горизонта
  • Поймите, что:
    • Объекты над линией горизонта отображаются так, как будто вы смотрите на них (вы видите нижнюю часть объекта)
    • Объекты ниже линии горизонта отображаются так, как если бы вы смотрели на них сверху вниз (вы видите верх объекта)
    • Объекты, которые не находятся ни выше, ни ниже линии горизонта, отображаются так, как если бы вы смотрите прямо на них (вы не видите ни верха, ни низа объекта)

Эта информация продемонстрирована в видеоуроке ниже:

Упражнение 2: штабелирование, отверстия и углы

Этот рабочий лист показывает, как складывать блоки, вырезать части и добавлять необычные углы в одноточечный перспективный чертеж, постепенно создавая более сложные формы.

По завершении этого упражнения вы должны уметь:

  • Нарисовать стопку блоков разного размера
  • Нарисуйте блоки с вырезанными в них отверстиями, проецируя вспомогательные линии, чтобы найти задний край вырезанной области
  • Отрежьте блоки от блоков и / или добавьте необычные углы

Как только вы почувствуете себя уверенно рисовать эти предметы, вы можете добавить более сложные формы, такие как буквы и / или треугольные призмы.

Следующее видео помогает объяснить, как поэтапно нарисовать одноточечный чертеж в перспективе:

Художественный пример перспективы Роберта К.Джексон:

Эта картина использует навыки рисования перспективы, описанные выше. Внутри и вокруг выветренных коробок расположены натюрморты с отверстиями и отверстиями, позволяющими заглянуть в интерьер.

Упражнение 3: перспективные печатные буквы

Нарисовать буквенное обозначение в одноточечной перспективе — относительно простая задача, подходящая для домашнего задания.

В следующем видео показано, как это сделать:

Упражнение 4: поиск центров и равных пространств

В этом видео объясняется, как поровну разделить предметы в одной точечной перспективе, что позволяет рисовать столбы ограды, фонарные столбы и окна или здания, расположенные на одинаковом расстоянии.

По завершении этого упражнения вы должны уметь:

  • Найдите центр любой прямоугольной поверхности, используя метод «от угла к углу» (это работает даже на поверхностях, которые отступают к точке схода).
  • Разделите поверхность любого прямоугольного блока на любое количество равных частей
  • Нарисуйте плитки на полу в перспективе
  • Нарисовать уходящие вдаль повторяющиеся элементы, например столбы забора

Это объясняется в следующем видеоуроке:

Упражнение 5: городской пейзаж с одной точки

Рисование дороги и окружающего городского пейзажа (воображаемого или наблюдаемого из реальной жизни) — отличное занятие, продолжающее предыдущие упражнения.Уличная сцена с одноточечной перспективой обычно сочетает в себе повторяющиеся рукотворные элементы со сложенными, вырезанными и угловатыми формами. Это упражнение может быть сколь угодно сложным или минимальным, позволяя учащимся продвигаться вперед и создавать подробные, замысловатые рисунки.

Городская сцена с одной точкой зрения от Lichtgestalt00:

Это хороший пример того, как нарисовать дорогу в перспективе с использованием базовых прямоугольных блоков, измененных для создания городской сцены.

Пригородная сцена Карины Барабановой:

На этом одноточечном перспективном рисунке изображена тщательно ухоженная территория, окруженная домами.Детали и текстуры кустарников и деревьев создают отличный контраст с четкими, линейными формами зданий. Также обратите внимание на использование атмосферной перспективы — более светлые линии на расстоянии и более темные на переднем плане, помогающие создать иллюзию глубины и пространства.

Картина Гюстава Кайботта с перспективой в одну точку:

Этот городской пейзаж работы известного французского художника Гюстава Кайботта был завершен в 1876 году. Конструкция моста ясно показывает, как удалось добиться повторяющихся равных пространств.

Эскиз Данияра:

Рисунки с одноточечной перспективой часто бывают сухими и аналитическими. Однако после освоения знания перспективы можно использовать для создания богатых, выразительных наблюдательных рисунков, таких как этот городской пейзаж, нарисованный черной ручкой biro на коричневой бумаге.

Упражнение 6: окружности и кривые

Самым сложным аспектом перспективы является рисование изогнутых или круглых форм. Обычно это наброски от руки, внутри квадратов или прямоугольников, чтобы добиться правильных пропорций.

Ключевые точки:

  • Использовать технику «кратинга» — рисовать сложные формы внутри прямоугольных коробок.
  • Используйте прямые линии (направляющие), чтобы облегчить рисование неправильных кривых, таких как изгибы рек или деревьев в одноточечном пейзаже с перспективой
  • Поймите, что:
    • Круги или изогнутые формы, обращенные к зрителю, нарисованы с использованием их истинной формы
    • Круги, которые удаляются к точке схода, кажутся искаженными, становясь меньше по мере удаления

Одноточечный перспективный рисунок, сделанный Стефани Сипп, профессором Колледжа штата Флорида в Джексонвилле, отдел дизайна интерьера:

Стефани Сипп создала множество потрясающих перспективных иллюстраций.В этом примере мы видим, что детали и изогнутые края были добавлены к простым прямоугольным формам блоков, чтобы создать одноточечную перспективную мебель. Обратите внимание, как узор также соответствует правилам перспективы.

Перспективный пейзаж Винсента Ван Гога:

Пейзажи и перспективные пейзажи подчиняются одним и тем же правилам перспективы. В этом чернильном пейзаже Винсента Ван Гога высота ствола исчезает к точке схода на горизонте.

Рисунок старшеклассника Estherlicious:

Эта последняя работа O Level Art получила оценку «A».Расположение изогнутых форм, используемых в салоне автомобиля, демонстрирует хорошее понимание перспективы.

Упражнение 7: комната с перспективой в одну точку

Самый распространенный урок рисования перспективы — это комната с перспективой в одну точку. Интерьеры сочетают в себе множество навыков и могут быть выполнены настолько сложными или сложными, насколько это необходимо. Перспективный пол позволяет попрактиковаться в разделении поверхностей на равные пространства, а вопросы о том, как нарисовать окно в перспективе; мебель / столы / кровати; или смежные коридоры и т. д. создают проблему независимо от уровня ваших способностей.Чтобы получить представление о том, как вы можете подходить к рисованию интерьеров в перспективе, мы включили ряд примеров ниже, включая спальни, гостиные, кухни и коридоры. Рисование комнаты в одной точке перспективы может быть отличной практикой для тех, кто позже хочет заняться дизайном интерьера, архитектурой или для тех, кто изучает технологии дизайна в средней школе.

На приведенной выше иллюстрации показана сетка с перспективой в одну точку (ее можно загрузить и распечатать для использования в классе), которую можно нарисовать непосредственно или обвести с помощью лайтбокса.

Чтобы понять, как нарисовать комнату в одноточечной перспективе, просмотрите пошаговое видео:

Обратите внимание, что это видео не имеет субтитров, поскольку есть надежда, что сложные аспекты этого упражнения объяснены ранее в этом руководстве.

Это завершенная финальная работа (тон, нанесенный с использованием акварели) из учебника по спальне с одноточечной перспективой, показанного на видео выше — образец обучения Амирии Робинсон.

Комната с перспективой в одну точку от голландского архитектора, художника и инженера в стиле эпохи Возрождения Янса Вредемана де Фриза:

На этом чертеже комнаты в перспективе с одной точкой ясно, что лежащая в основе сетка была полезной.

Интерьер с перспективой в одну точку от Амани Кагатин:

Эта последовательность рисунков показывает, как сложная мебель в гостиной была «упорядочена» (нарисована внутри коробок) до того, как были добавлены детали и изгибы.

Спальня с перспективой в одну точку, созданная Шерил Тех Вин Чеа из One Academy:

Многие студенты начинают рисовать интерьер с мебели и окон. Важно помнить, что вы можете изменять форму самой комнаты. В этом примере открытый шкаф и фальшпол для создания визуально интересного интерьера до добавления других элементов.Обратите внимание на внимание к деталям на этом рисунке, с добавлением обоев, обуви и одежды в качестве завершающих штрихов.

Кухня с перспективой в одну точку от Даны Бейли:

Еще одна отличная идея — нарисовать кухню в перспективе. Кухни имеют самые разные формы и часто имеют интересные светоотражающие поверхности. Этот пример содержит тщательно проработанные натюрморты, помогающие завершить сцену.

Коридор с перспективой в одну точку, созданный Джейком Матчем, построенный во время изучения фундаментальных искусств в Голландском колледже:

Рисование знакомой обстановки и умение работать на основе наблюдений часто бывает полезным.Вы можете нарисовать коридор за пределами класса — со шкафчиками и мусорными баками, как в примере выше, или другими внутренними пространствами вокруг школы.

Перспективный интерьер от S.Kim:

Эта классная комната отличается большим уровнем детализации — обратите внимание на замысловатые сиденья и парты. Линия горизонта расположена на ожидаемом уровне для человеческого глаза, с точкой схода слева от изображения, что предполагает, что это может быть то, что кто-то увидит, если встанет в дверном проеме комнаты (обратите внимание, что точка схода не нужно быть прямо по центру страницы — это распространенное заблуждение).

Рисунок Эбби Хоуп Скиннер, чей проект Top in the World A Level Art также был включен в Student Art Guide:

Этот рисунок показывает, как одноточечная перспектива может быть введена в художественный проект, основанный на наблюдении. Знание перспективы, озаглавленное «Кухня в холле и моя суррогатная семья», помогает создать убедительное внутреннее пространство, в котором можно увидеть фигуры, лежащие на кухонных стульях или стоящие вокруг них.

Это руководство является частью наших основных уроков для студентов-художников (серия статей с загружаемыми учебными ресурсами), таких как наше руководство по рисованию линий.Это работа, и она будет добавлена ​​со временем!

Амирия была учителем искусства и дизайна и координатором учебной программы в течение семи лет, отвечая за разработку курсов и оценку работы учащихся в двух школах Окленда с высокими показателями. У нее есть степень бакалавра архитектуры, бакалавра архитектуры (диплом с отличием) и диплом о высшем образовании. Амирия — аккредитованный CIE оценщик курсовых работ по искусству и дизайну.

3 способа научить одноточечной перспективе

Лорен Ходсон | Апрель 2018

На протяжении многих лет я разговаривал со многими учителями рисования, которые ненавидят, ненавидят или презирают преподавание перспективного рисования.Он более сдержанный, чем мы привыкли. Есть правильный и неправильный способ сделать это, который часто кажется ограничивающим и не таким творческим, как все мы. Перспектива преподавания часто может казаться скучной или настолько бесплодной, что учителям трудно полностью взволновать ее. Может быть сложно творчески расширить структурированный принцип, например перспективу, но я считаю, что важно попробовать. Один из способов сделать это — добавить выбор.

Признаюсь: я люблю преподавать перспективу! Вот почему…
  • Это просто, если разбить его на простые шаги
  • Результат впечатляет при небольших усилиях
  • Как только вы узнаете правила, их можно будет применить ко всему, что вы рисуете
  • Это сделает ваш рисунок выглядит более реалистично
  • Он затрагивает многие элементы искусства: линию, пространство, значение, форму и форму
  • Он предлагает опытным ученикам возможность испытать себя, изучая двухточечную перспективу, трехточечную перспективу или выше .
  • Он использует математические понятия, такие как параллельные линии, формы, формы, измерения и использование инструментов.
  • Студентам это нравится!
Все ломать… Начните с одноточечной перспективы

Начните с одноточечной перспективы. Легче всего учить и учиться. Как только вы поймете одноточечную перспективу, вы сможете перейти к более сложным концепциям.

Чтобы рисовать в перспективе, вам понадобятся 1 или 2 вещи: точка схода и линия горизонта.

  • Точка исчезновения: Место, где что-то уходит так далеко от вашего поля зрения, что просто исчезает. Если это дорога с параллельными линиями, то в конце концов они исчезают, создавая иллюзию их пересечения.
  • Линия горизонта: Показывает уровень глаз зрителя или место, где небо встречается с водой или сушей. Находясь внутри, это может быть место, где стена встречается с полом.
3 основных дизайна с одноточечной перспективой: здания с высоты птичьего полета, пейзаж и комната

Есть 3 конкретных дизайна, которым я обучаю своих учеников, используя одноточечную перспективу.После того, как они изучили эти 3 дизайна, мы рассмотрим примеры того, как другие художники использовали эти базовые концепции и добавили в процесс свое собственное творчество. Затем учащиеся создают собственное произведение искусства, используя один из представленных дизайнов и свои художественные материалы или процесс по выбору.

Здания с высоты птичьего полета:

Я использую этот дизайн в первую очередь, потому что все, что вам нужно, — это точка схода. Добавьте квадраты и прямоугольники вокруг точки схода в центре листа.

Начните с квадрата или прямоугольника, ближайшего к точке схода. Проведите касательные линии от углов квадрата до точки схода.

  • Поскольку это твердые объекты, если вы натолкнетесь на здание во время рисования, остановитесь.
  • Повторяйте эти шаги, пока все формы не будут в одноточечной перспективе.
  • Добавьте линии, идущие по сторонам зданий.
  • Все вертикальные линии переходят в точку схода.
  • Все горизонтальные линии параллельны вершинам здания.
  • Добавьте оттенок или ценность вашим зданиям.Более темные значения будут ближе к точке схода.
  • Исходные формы будут вершинами зданий, поэтому вы можете добавлять объекты, например бассейны или площадки для вертолетов, как если бы вы смотрели на них сверху. Например, бассейн будет выглядеть как прямоугольник.
  • Попробуйте создать L-образную форму в перспективе. Это меняет процесс? Вы добавляете больше линий к точке схода?
Пейзаж:

Установите это на простой лист бумаги.Проведите горизонтальную линию в верхней трети листа. Посередине поместите точку схода.

  • Чтобы построить дорогу, линии должны начинаться внизу страницы и пересекаться в точке схода.
  • Разделительные линии на дороге должны быть больше и дальше друг от друга, когда они опускаются на бумагу, и становиться все меньше и ближе друг к другу по мере достижения точки схода.
  • Дома начинаются с квадратов и прямоугольников, и их стороны должны доходить до точки схода. Затем их следует обрезать под прямым углом.
  • Попробуйте перекрыть фигуры.
  • Уличные фонари, заборы или линии электропередач должны располагаться параллельно краю бумаги или прямо вверх и вниз. Они также должны постепенно становиться короче и ближе друг к другу по мере достижения точки схождения. Если у них есть линии, соединяющие столбы вместе, например, забор или линии электропередач, горизонтальные части этих объектов должны идти к точке схода.
Комната:

Средний квадрат или прямоугольник представляет собой заднюю часть комнаты или коридора.Все, что вы рисуете на этом квадрате, должно выглядеть так, как будто вы смотрите прямо на него. Этим объектам не понадобится точка схода.

  • Все на стенах, потолке или полу выровняется до точки схода.
  • Все, что находится ниже линии горизонта, будет включать линии, движущиеся вверх к точке схода.
  • Все, что находится выше линии горизонта, будет включать линии, движущиеся вниз к точке схода.
  • Вертикальные линии должны быть параллельны краю бумаги или направлены вверх и вниз.
  • Горизонтальные линии используют точку схода для сохранения перспективы.

После того, как учащиеся познакомятся с каждым из этих уроков, взгляните на несколько примеров художественных работ в одноточечной перспективе с различными предметами и с использованием различных художественных приемов или принадлежностей. Посмотрите на фотографии, картины, коллажи, красочные и черно-белые произведения искусства.

Попросите учащихся выбрать дизайн и создать оригинальное произведение искусства, используя эти концепции. Добавление выбора в классную комнату позволяет автоматически привлекать студентов, желающих расширить идеи и решить проблемы, используя собственное творчество.Единственное, он должен показывать понимание одноточечной перспективы. Остальное зависит от них!

Советы и уловки
  • Каждый, независимо от того, как долго вы рисуете, будет делать ошибки. Об этом важно сказать своим ученикам, потому что там будут разочарованные лица. Все в порядке. Неудача равняется обучению. Наши глаза иногда могут обмануть наш мозг, как оптические иллюзии, и это нормально. Мы попытаемся перестроить наше мышление, используя базовые «правила».”
  • Поместите рабочие листы в прозрачные пластиковые крышки. Используйте маркеры сухого стирания, чтобы рисовать рисунки в перспективе. Когда ученики выполнят один из шагов, попросите их показать свои рисунки. Это простой способ оценить и стереть, поэтому учащиеся могут убедиться, что все поняли правильно, прежде чем двигаться дальше.
  • «Рисуй свет, пока не знаешь, что это правильно». Поначалу легкий рисунок облегчит стирание. Студентам сложно запомнить эту вещь, поэтому дайте им понять, что они будут стирать в начале урока.
  • Выполните «линейку прицела». Выровняйте линейку по существующей линии, которой вы хотите, чтобы ваша новая линия была параллельна … затем подтолкните линейку вверх или вниз оттуда, сохраняя линейку выровненной с оригиналом.
  • Спросите себя, что вы действительно оцениваете, и помогите с дополнительными навыками, такими как прямоугольники и квадраты. Если вы просите их освоить концепцию одноточечной перспективы, а не измерять стороны квадрата, предоставьте учащимся квадратные шаблоны, чтобы этот процесс проходил быстрее и проще.
Возможные расширения
  • Для начала существует множество различных проектов и множество ресурсов с указаниями. Найдите то, что работает для вас.
  • Попробуйте создать композицию, в которой все три рисунка показаны на разных участках листа. Как бы они взаимодействовали?
  • Добавьте трехмерные элементы, такие как супергерои, летающие над зданиями с одноточечной перспективой.
  • Сфотографируйте студентов и попросите их добавить себя к своим рисункам.
  • Создайте сюрреалистическое произведение искусства, добавив сказочного качества. Нарисуйте объекты, которые обычно не сочетаются друг с другом в одном пространстве. Свяжите свой урок с таким художником, как Сальвадор Дали.

Хотя многие учителя ворчат, когда приходит время перспектив, опыт может быть приятным. Использование этих трех способов обучения однобалльной перспективе и предоставление учащимся возможности делать выбор может активизировать ваш учебный план и сделать его более увлекательным способом преподавания одной из самых важных концепций в искусстве и математике.

Как можно использовать одноточечную перспективу в других областях содержимого? Дайте нам знать в комментариях ниже!

Рисунок в футуристической перспективе — план урока искусства

Название урока: «Рисунок футуристической перспективы»

Студенты любят использовать перспективу в своих рисунках, если они знают, как ее использовать. Этот урок учит ученика, как использовать одноточечную и двухточечную перспективу для создания иллюзии пространства на двумерной поверхности. Этот урок подходит для учеников первого уровня художественных классов, а также для учеников средней школы.

Класс Уровень: Art 1

Обзор и цель : Этот проект познакомит учащихся с линейной перспективой, а именно с одноточечной и двухточечной перспективой. Это также научит учащихся правильному использованию цветных карандашей.

Материалы: Черная, серая или коричневая бумага 12 на 9 дюймов, цветные карандаши, графит

Задачи: Учащиеся научатся эффективно использовать одно- и двухточечную перспективу.Студенты создадут изображение, используя одно- или двухточечную перспективу, чтобы проиллюстрировать будущее, и завершат изображение с помощью цветных карандашей.

Предоставление информации: Студенты потратят два дня на изучение перспективы по одной и двум точкам. Затем учитель представит презентацию и демонстрацию использования цветных карандашей.

Практика под руководством: Студенты будут использовать цветные карандаши, чтобы проиллюстрировать свое творческое видение будущего.Единственное требование — использовать либо одну точку, либо две перспективы, чтобы создать иллюзию пространства на поверхности. Учитель будет ходить по комнате, пока ученики работают, и отвечать на любые вопросы, которые могут возникнуть у учеников.

Расчетная продолжительность: 7 дней

Видеоресурсы
Одноточечная перспектива
Двухточечная перспектива
Как рисовать цветными карандашами

Вернуться к планам уроков искусства

Окончательный план урока


«Окончательный план урока» — это законченное решение для преподавателей изобразительного искусства, которое включает планы уроков, видео, раздаточные материалы, викторины и многое другое.

ПОДРОБНЕЕ


Нравится этот урок?

Если да, присоединяйтесь к более чем 30 000 другим людям, которые получают нашу рассылку с новыми уроками рисования и рисования. Кроме того, вы можете бесплатно посмотреть три наших учебных курса и электронные книги.

ДА! Я ВХОДИТ!

Больше уроков, которые вам понравятся …

Перспектива для начинающих — Искусство образования Университет

Перспектива для начинающих

3 часа PD

  • 1 Узнайте, как начать работу с тонкостями одно- и двухточечной перспективы.

  • 2 Откройте для себя особенности рисования простых форм, букв и необычных объектов в перспективе.

  • 3 Изучите идеи проектов для начальных и средних уроков.

Если вы ищете новые идеи для добавления в свою учебную программу по рисованию, или вам нужно начать урок перспективы с нуля, этот PRO Pack для вас. Освежите все, от простых терминов до основ создания и детализации чертежей с одно- и двухточечной перспективой.Уходите с уверенностью, чтобы научить своих учеников точкам схода, сходящимся линиям и многому другому. Настройте своих учеников на новый уровень технических навыков рисования!


Connected K-12 Art Educator Framework Компетенции

СТУДИЯ ПРАКТИКИ
7. Средства массовой информации и методы
A. Выбирает передовой опыт при обучении студентов средствам информации и методам
B. Формирует навыки работы с медиа и техники для учащихся в соответствии с возрастом и уровнем способностей
C.Создает возможности для студентов экспериментировать с материалами и навыками

9. Связи
C. Ценит, как искусство связано с другими дисциплинами, и дает возможность испытать эти связи


Connected National Visual Arts Standards
Anchor Standard # 1: Создание и осмысление художественных идей и работы.
Стандарт якоря № 2: Организация и развитие художественных идей и работы.
Стандарт якоря № 3: Усовершенствуйте и завершите художественную работу.

Дженнифер Борел

Адъюнкт-преподаватель и академический советник в AOEU и фасилитатор PRO

Дженнифер Борел — адъюнкт-преподаватель и научный консультант в AOEU. Она получила степень бакалавра художественного образования и дополнительную информацию по истории искусств в Канзасском университете. У нее также есть степень магистра учебной программы и обучения.Когда она не преподает на курсах и не работает со студентами, ей нравится проводить время с семьей. Она любит фотографировать, готовить и путешествовать, когда у нее появляется такая возможность.

Ссылки

Сделайте ваши самые скучные рисовальные проекты снова веселыми

Доктора проекта (Ep.035)

Руководство по рисованию с перспективой для начинающих

Учимся рисовать, рассматривая перспективы

Мы, наверное, все слышали (или даже произносили) фразу: «Это действительно дает перспективу». Перспектива — это все об относительности; когда вы отодвигаетесь и смотрите на более крупную картинку и принимаете другой взгляд, может быть, все не так уж плохо, или, может быть, есть решение, которого раньше не было.Рисование в перспективе поможет вам понять общую картину вашей работы, а рисование в перспективе для начинающих намного проще, чем вы думаете.

В мире искусства перспектива связана с вашей точкой зрения, только на этот раз она более пространственная. Когда вы начинаете рисовать перспективу, вы понимаете ее важность. Все дело в том, как вы смотрите на мир, и именно этому учит Патрик Коннорс в своем видео The Artist’s Guide to Perspective.

В «Руководстве по перспективе, часть 1» Коннорс делится уроками по рисованию в перспективе для начинающих и показывает, как по-другому видеть объекты.Во второй части Коннорс демонстрирует, как рисовать одно- и двухточечную перспективу; затем он применяет эти техники рисования, шаг за шагом завершая натюрморт.

Изучите перспективное рисование для начинающих из видео с инструкциями ниже. Следуйте инструкциям, чтобы изучить приемы Томаса Шаллера под руководством Патрика Коннорса.



Почему перспектива и восприятие идут рука об руку

Хотя основы перспективного рисования кажутся довольно простыми, возможности того, как вы можете применить перспективу в своем искусстве, огромны.Фактически, перспектива почти синоним восприятия.

Я имею в виду, что вы можете использовать принципы перспективного рисования для начинающих, чтобы создать собственное восприятие мира через свое искусство. Сила иллюзии буквально у вас под рукой. Вы можете изменить восприятие своего искусства, просто овладев основами перспективного рисования. Насколько это воодушевляет?

Если вы думаете: «Хорошо, все звучит здорово, но как я могу научиться рисовать в перспективе?» Что ж, для начала давайте рассмотрим несколько ключевых терминов, которые вам следует знать, прежде чем углубляться в перспективное рисование для начинающих, взятых из книги «Перспектива для абсолютного новичка», Марка и Мэри Уилленбринк.

Термины линейной перспективы

Визуальная глубина выражается через линейную и атмосферную перспективу, а также через использование цвета. В линейной перспективе глубина достигается за счет линий, размера и расположения форм. И хотя композиции могут различаться по сложности, основные термины и определения, приведенные в этом разделе, присущи чертежам в линейной перспективе.

Горизонт — линия, по которой небо встречается с землей или водой внизу. Высота горизонта влияет на расположение точек схода, а также на уровень глаз сцены.

Точка схода — это место, где на расстоянии кажется, что параллельные линии сходятся вместе. На картинке ниже вы можете увидеть, как параллельные линии дороги удаляются и визуально сливаются, образуя единую точку схода на горизонте. Сцена может иметь неограниченное количество точек схода.

Плоскость заземления — горизонтальная поверхность ниже горизонта. Это может быть земля или вода. На изображении ниже плоскость земли ровная. Если бы он был наклонным или холмистым, точка схода, созданная параллельными линиями пути, может не находиться на горизонте и может выглядеть так, как если бы она находилась на наклонной плоскости.

Ортогональные линии — это линии, направленные к точке схода; например, параллельные линии железнодорожных путей. Слово «ортогональный» на самом деле означает прямой угол. Он относится к прямым углам, образованным линиями, такими как угол куба, показанный в перспективе.

Точка обзора , не путать с точкой схода, — это место, откуда открывается вид на сцену. На точку обзора влияет расположение горизонта и точек схода.

Одноточечная перспектива. Линейная перспектива с одной точкой схода — это одноточечная перспектива. Точка схода обычно появляется в центральной части сцены.

С этой удобной точки вы смотрите через плоскость земли на горизонт вдалеке. Параллельные линии железнодорожных путей сходятся в точке схода на горизонте. Если бы линии прямоугольника были обращены назад к горизонту, они бы сходились в той же точке схода, что и железнодорожные пути, потому что линии прямоугольника параллельны железнодорожным путям.Обратите внимание, что все линии в этой сцене либо сходятся в точке схода, либо вертикальны (перпендикулярны плоскости земли) или горизонтальны (параллельны горизонту).

Двухточечная перспектива. Линейная перспектива, в которой используются две точки схода, называется двухточечной перспективой. Сцены в двухточечной перспективе обычно имеют точки схода, расположенные слева и справа.

Вот сцена с двухточечной перспективой, смотрящая через плоскость земли на горизонт вдалеке.Параллельные линии железнодорожных путей и коробки сходятся в точке схода в дальнем правом углу горизонта. Остальные линии прямоугольника, параллельные шпалам, имеют ту же точку схода в крайнем левом углу. Все линии этой сцены сходятся либо в левой, либо в правой точке схода, либо представляют собой вертикальные линии (перпендикулярные плоскости земли).

Многоточечная перспектива. Линейная перспектива не должна ограничиваться одной или двумя точками схода.Сцена может иметь несколько точек схода в зависимости от сложности объекта. Например, трехточечная перспектива аналогична двухточечной перспективе; у него есть левая и правая точки схода на горизонте. Кроме того, есть третья точка схода либо ниже, либо выше горизонта.

Помимо точек схода слева и справа, у этой сцены есть дополнительная точка схода под объектом. На этом рисунке горизонт находится над объектом, давая сцене вид с высоты птичьего полета.Каждая линия объекта является ортогональной линией и идет к одной из трех точек схода.

В двухточечной перспективе эти вертикальные линии остаются прямыми вверх и вниз перпендикулярно плоскости земли. В трехточечной перспективе точка обзора смотрит на объект сверху или снизу. Вместо вертикальных линий у него есть третий набор ортогональных линий, которые сходятся в третьей точке схода.

Петерс Картридж Фабрика, акварель на акварельной бумаге, 8 ″ на 11 ″.Точки схода этой сцены с трехточечной перспективой можно найти, продолжив линии зданий и окон за периметром сцены до трех точек схождения.

Атмосферная перспектива

Атмосферная перспектива, также называемая воздушной перспективой, передает глубину через вариации значений (свет и тень), цветов и четкости элементов. Элементы переднего плана в композиции имеют больший контраст, более насыщенные цвета и большую четкость деталей.При увеличении расстояния значения и цвета становятся нейтральными, детали становятся менее выраженными, а элементы приобретают тусклый серо-голубой оттенок.

Атмосферная перспектива возникает, когда частицы в воздухе, такие как водяной пар и смог, влияют на видимое. Формы, рассматриваемые на расстоянии, не соответствуют определению и имеют меньший контраст, потому что в атмосфере между формами и зрителем больше частиц. Точно так же длина волны цвета зависит от расстояния. Синие колеблются вокруг, в то время как более длинные цветовые волны не подвержены влиянию частиц таким же образом.В результате синий остается более заметным, чем другие цвета в спектре.

Значения — это светлые и темные участки композиции. Присущие атмосферной перспективе значения могут влиять на впечатление глубины сцены. Сильно контрастирующие значения имеют тенденцию появляться впереди значений с небольшим контрастом.

Освещение сцены влияет на тени и значения форм. Это также может повлиять на восприятие этих форм.

При рисовании глубина может быть выражена как в линейной, так и в атмосферной перспективе, а также с помощью цвета.Сочетание всех трех даст оптимальные результаты.

Затенение с расстоянием: при использовании атмосферной перспективы формы на переднем плане будут иметь на
большую четкость, чем формы фона. Мутный сине-серый вид дерева справа с его тусклыми цветами и оттенками предполагает, что это самое далекое из трех деревьев.

Практика рисования в перспективе

Теперь, когда основы раскрыты, мы предлагаем увлекательную пошаговую демонстрацию перспективного рисования, которое играет с силой иллюзии.Этот урок включает в себя рисование квадратов с линиями, которые отступают к единственной точке схода. Глубина готового рисунка подразумевается через линейную перспективу и использование значений.

Внутренние коробки, графитный карандаш на бумаге для рисования, 8 ″ × 8 ″

Материалы, необходимые для демонстрации:

  • Бумага: бумага для рисования средней текстуры 8 x 8 дюймов; Бумага для набросков средней текстуры 8 x 8 дюймов
  • Карандаши: 2B и 4B
  • Ластик замес
  • Лайтбокс или копировальная бумага
  • Линейка
  • Треугольник
  • Т-образный профиль

Шаг 1. Нарисуйте квадраты

Шаг 1

На листе бумаги для набросков карандашом 2B сформируйте большой квадрат размером 8 ″ × 8 ″ (20 см × 20 см).Нарисуйте меньшие квадраты внутри большого квадрата, используя линейку, чтобы обозначить линии. Размеры должны быть одинаковыми как сверху вниз, так и слева направо: ½ ”, 2 ″, ½”, 2 ″, ½ ”, 2 ″ (1,3 см, 5 см, 1,3 см, 5 см, 1,3 см, 5 см). Нарисуйте линии, используя Т-образный квадрат и треугольник, чтобы они были прямыми и точными.

Шаг 2. Добавьте точку схода и ортогональные линии

Шаг 2

Поместите точку в центре листа для точки схода. Начните добавлять ортогональные линии от углов квадратов к точке схода.Избегайте рисования линий на передней поверхности, которые должны оставаться белыми.

Шаг 3. Добавьте больше ортогональных линий

Шаг 3

Продолжайте добавлять линии, сходящиеся в точке схода.

Шаг 4. Трассировка или передача изображения

Шаг 4

Карандашом 2B слегка обведите или перенесите структурный эскиз на лист бумаги для рисования размером 8 x 8 дюймов (20 x 20 см). Не оставляйте ненужных линий.

Шаг 5: Добавьте световые значения

Шаг 5

Добавьте более светлые оттенки карандашом 2B.Сделайте значения темнее по мере удаления внутренних форм.

Шаг 6: Добавьте средние значения

Шаг 6

Добавьте средние значения. Продолжайте затемнять похожие на туннели формы, когда они удаляются вдаль.

Шаг 7: Добавьте темные значения

Шаг 7

Добавьте больше темных оттенков и деталей с помощью карандашей 2B и 4B. При необходимости осветлите любые участки с помощью ластика.

Не забудьте подписать свою работу!

Поскольку ваши работы являются уникальным выражением вас самих, подпишите и поставьте дату на каждом рисунке.Это даст вам чувство выполненного долга, а также поможет вам отслеживать развитие ваших художественных навыков.

Хотите узнать больше о перспективном рисовании для начинающих?

Добавление перспективы к начальным этапам процесса обучения поможет вам развить глубокое понимание формы и ее отношения к пространству. Возьмите свои новые знания в области рисования и развивайте свои навыки, вдохновляясь пейзажными картинами Патрика Коннорса. Или ознакомьтесь с еще 11 советами о том, как рисовать с перспективой здесь.

***

Статьи, написанные Марком Уилленбринком и Мэри Уилленбринк, Ванессой Виланд и Марией Вуди


Хотите больше бесплатных уроков рисования? Проверь это!

уроков жизни в перспективе. Есть так много вещей, которые формируют… | Автор: Чад Бокюс

Перспективу формируют многие вещи. Ваши знания, ваш опыт или ваша отправная точка для рассмотрения проблемы. По мере того, как вы собираете больше информации, ваша точка зрения начинает меняться.

Мне нравится эта иллюстрация перспективы. Оба символа правильные, и оба символа неправильные. Все зависит от вашей точки зрения. В одном простом мультфильме вы можете увидеть силу взгляда на вещи под другим углом.

Самый большой опыт работы с перспективой я получил в колледже. Люди скажут вам, что колледж — одно из лучших времен в их жизни. И это.

Я встретил потрясающих людей и подружился на всю жизнь. С того дня, как я уехал из Фентона, штат Миссури, колледж был одним гигантским приключением.Я познакомился с новым миром обучения. Это так отличалось от всего, что я испытал. Колледж открыл мне глаза на мир. Я учился каждый день, и я не говорю о том, что получил на уроках.

Я часто говорил людям, что не использую то, чему научился в колледже. Я имею в виду свое традиционное образование. Уроки термодинамики, исчисления и физики. Я получил диплом инженера-механика, но им так и не стал.

Колледж дал мне новый взгляд на мир.Это дало мне перспективу. Это изменение перспективы началось с моего окружения.

Когда я рос в маленьком пригороде, мой мир всегда оставался прежним. У нас в городе было столько семьи, что собирались всегда одни и те же тети, дяди, двоюродные братья, бабушки и дедушки. И они были великолепны.

У нас не было много денег, поэтому мы ездили не так часто. Перед поступлением в колледж единственным местом, которое я действительно видел, была Флорида. И это нормально.

Затем, 18-летним юношей с широко открытыми глазами, я направился в Нэшвилл, штат Теннесси.Это было резкое изменение. Я жил в крошечной комнате, которая была частью 4-этажного общежития. На моем этаже в таком же положении находилось около 40 детей. Уютного дома, в котором я вырос, больше не было. Это был мой новый дом.

Кампус был огромен, но мой мир казался маленьким. У меня не было друзей или семьи, на которых можно было положиться. Я впервые вспомнил, что был один. Это заставило меня познакомиться с множеством новых людей. Все, кого я встречал, казались такими отличными от меня. У Вандербильта были студенты из всех пятидесяти штатов и многих стран.

Ничто в моем окружении не было таким же. Это было шокирующее изменение, и с изменением обстановки появилась новая перспектива.

В колледже у вас много времени для себя. Я часто оглядывался на свою жизнь. То, что я считал само собой разумеющимся, например, домашняя еда или времяпровождение с семьей, приобрело новое значение.

Когда вы близки к чему-то, большому или маленькому, трудно полностью оценить его. Я обнаружил, что по мере того, как между этими переживаниями прошло больше времени, у меня появилась новая перспектива.

Когда вы думаете о колледже, большинство людей думают обо всех предметах, которые вы изучаете. Для меня речь идет не о том, чтобы научиться решать математические задачи, а о том, чтобы увидеть мир по-новому.

На старшем курсе (1998 г.) я начал работать над проектом, который был частью DARPA (Агентство перспективных исследовательских проектов в области обороны). Они работали над внедрением SmartDust на поле боя.

SmartDust был не больше спецификации, но на самом деле был своего рода мини-компьютером. Мы могли сбросить миллионы этих частиц на вражеские силы, и они отправили бы информацию о местоположении и движении войск.

Эта пыль взорвала мой разум! Но не так, как вы думаете. Это изменило мои представления о возможностях технологий. Это помогло мне увидеть мир по-новому.

Колледж был полон новичков. У меня было так много событий, которые навсегда изменили мою точку зрения.

Поскольку у меня не было денег на учебу, мне пришлось открыть собственное дело. Этот опыт показал мне радость предпринимательства по сравнению с простой работой.

На следующий день после выпуска я с пятью друзьями поехал в Австралию, Новую Зеландию и Фиджи.Я бы никогда не осмелился отправиться в подобное путешествие, если бы не колледж. Моя дружба и четыре года опыта заставили меня взглянуть на поездку в новом свете.

Оглядываясь назад, я не понимал, что происходило в то время. Колледж изменил меня. Я по-другому смотрю на вещи благодаря колледжу. Я перешел от клятвы, что это была 6, к тому, что это была 9.

Перспектива не дается легко. У меня был один учитель, который сказал нам, что 80% из нас в классе будут заниматься продажами. Я думал, что он сошел с ума.Откуда он мог это знать? Зачем группе инженеров заниматься продажами?

Угадайте, какой была моя первая работа после окончания колледжа? Продажи. Угадай, чем занимались большинство моих друзей из этого класса? Ты угадал. Продажи.

Его опыт дал ему уникальное представление о том, что с нами произойдет. Тогда я не мог этого понять. Я должен был спросить, почему. Как вы думаете, почему это произойдет? Расскажи мне больше. Помогите мне увидеть это вашими глазами. Я терплю поражение чаще, чем хотелось бы признать.

Никто не может дать вам перспективу.Вы должны быть открыты для этого.

Я планирую и дальше знакомить вас с новыми ситуациями, делиться знаниями и создавать новый опыт. Я не хочу, чтобы вы смотрели на мир моими глазами, а скорее глазами возможности.

Этот пост является частью серии писем моим детям. Моя цель — обдумать и извлечь как можно больше уроков из жизни. Вот текущий список, над которым я работаю.

Перед тем, как уйти…
Если вы нашли эту информацию полезной, нажмите кнопку 👏 или поделитесь ею на Facebook, чтобы ваши друзья тоже могли получить пользу.

Первоначально опубликовано на chadbockius.com .

План урока с линейной перспективой | Study.com

Длина

1 — 1,5 часа

Материалы

  • Цветные маркеры
  • Копии видеоурока «Линейная перспектива в искусстве эпохи Возрождения: определение и примеры работ» вместе с соответствующей викториной
  • Изображения следующих картин: Cafe Terrace at Night , Paris Street; Дождливый день , Приближаясь к городу , La gare Saint-Lazare , Бар в Фоли-Бержер и Сатира в ложной перспективе
  • Доступ в Интернет
  • Доска для плакатов, один большой лист на студента
  • Линейки или мерки
  • Коробки для обуви, по одной на небольшую группу
  • Маленькие игрушки
  • Лента

Ключевые слова

  • Альберти
  • Брунеллески
  • Шахматная доска
  • Да Винчи
  • Перуджино
  • Рафаэль
  • Реализм
  • Точка схода

Стандарты учебных программ

  • CCSS.ELA-LITERACY.RH.6-8.1

Приведите конкретные текстовые свидетельства в поддержку анализа первичных и вторичных источников.

  • CCSS.ELA-LITERACY.RH.6-8.4

Определять значение слов и фраз, используемых в тексте, включая лексику, относящуюся к областям, связанным с историей / общественными науками.

  • CCSS.ELA-LITERACY.RH.6-8.7

Интегрируйте визуальную информацию (например, в диаграммах, графиках, фотографиях, видео или картах) с другой информацией в печатных и цифровых текстах.

Инструкции

  • Сообщите своим ученикам, что они будут изучать линейную перспективу.
  • Спросите их, знаком ли кто с этой темой.
  • Просмотрите восемь ключевых терминов словаря.
  • Прочтите вводный абзац видеоурока «Линейная перспектива в искусстве эпохи Возрождения: определение и примеры работ».
  • Начните воспроизведение видео, затем сделайте первую паузу в 0:33.
    • Что волновало художников эпохи Возрождения?
    • Каким образом они достигли реализма?
    • Когда было Возрождение?
    • Как в линейной перспективе используется математика?
  • Затем возобновите воспроизведение видео и сделайте паузу на этот раз в 1:52.
    • Холст двухмерный или трехмерный?
    • Реальный мир двухмерный или трехмерный?
    • Как художники заставили картину казаться трехмерной?
    • Что такое точка схода?
    • Почему художники создали серию пересекающихся линий?
    • Какое отношение к этому понятию имеют поезд и железнодорожные пути?
  • Теперь возобновите видео и сделайте паузу на этот раз в 2:41.
    • Кто начал использовать перспективу?
    • Когда оно вышло из немилости?
    • Когда он вернулся?
  • Затем возобновите воспроизведение видео и сделайте паузу в 3:32.
    • Кем был Брунеллески и за что ему приписывают?
    • Кем был Альберти и что он описал письменно?
  • Теперь возобновите видео и сделайте последнюю паузу в 4:39.
    • Можете ли вы назвать три известных примера картин, в которых использовалась линейная перспектива?
  • Наконец, возобновите воспроизведение видео и воспроизведите раздел «Сводка урока».
  • Краткое содержание видео-урока.
  • Ответьте на любые вопросы, которые могут задать ваши ученики.
  • Попросите ваших учеников пройти тест, чтобы продемонстрировать, как они усвоили материал.

Задание 1

Часть 1
  • Сообщите своим ученикам, что они собираются рисовать свои собственные портреты, используя концепцию линейной перспективы.
  • Разделите учеников на пары.
  • Раздайте цветные маркеры и плакатную доску, по одному большому листу для каждого учащегося. Скажи им:
    • 1) Поверните плакатную доску вертикально.
    • 2) Используя линейки или линейки, начертите две линии железнодорожных путей. Линии не должны быть параллельны, но они должны приближаться друг к другу, пока не коснутся точки на расстоянии.
    • 3) Нарисуйте на своей картинке горизонтальные шпалы.
    • 4) Теперь вы можете рисовать все, что вам нравится, на железнодорожных путях. Однако очень важно (для концепции линейной перспективы), чтобы объекты, расположенные спереди, рисовались больше, а объекты сзади — меньше.
    • 5) Вы можете рисовать на своих картинах как природные объекты, такие как деревья, так и искусственные объекты, такие как здания.
  • Наконец, попросите учащихся поделиться своими творениями со всем классом и указать на использование линейной перспективы в каждой картине.
Часть II
  • Объясните своим ученикам, что они будут изучать известные картины, в которых используется перспектива:
  • Пусть ваши ученики остаются парами.
  • Покажите им следующие картины:
    • Кафе Терраса ночью Винсент Ван Гог
    • Парижская улица; Дождливый день, , Гюстав Кайботт,
    • Приближаясь к городу Эдвард Хоппер
    • La gare Saint-Lazare — Клод Моне
    • Бар в Фоли-Бержер Эдуард Мане
    • Сатира в ложной перспективе Уильям Хогарт
  • Задайте студентам следующие вопросы:
    • На какой картине явно изображен неправильный вид линейной перспективы? (юмористическая картина Хогарта)
    • Есть ли другие картины, в которых концепция линейной перспективы сбивает с толку? (картина Мане, о которой много лет спорят)
    • Что противоположно линейной перспективе? (нелинейная перспектива)
    • Если железнодорожные пути являются окончательным примером линейной перспективы, что верно для нелинейной перспективы? (например, горный массив)
    • Может ли линейная перспектива иметь две, три или даже четыре точки схода вместо одной? (да)

Упражнение 2

  • Сообщите вашим ученикам, что они будут создавать диорамы из обувных коробок с перспективой.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *